教学工作计划需要经过不断的反思和修正，以适应学生的学习进程和反馈意见。各地教育局发布了一些示范性教学工作计划，供广大教师参考和学习。
笔和墨的趣味湘版美术第七册教案
一、教材分析：
《色彩abc》一课是集绘画、制作、审美、与游戏为一体的课业形式，教材中主要是通过让学生利用生活中的小物体天然的色彩，粘贴成画，让学生们被自己设计的图画生动的情景，画面，更能吧学习者带入到热烈的情景中，从而更好的激发学生的制作热情。
二、学生及媒体分析：
中高段学生具备了不错的色彩基础和造型基础，感觉有意性和目的性也在逐步发展，但在注意力的持续性上还不够，所以直观鲜明而又精彩有趣的可见有助于本科的教学。本科以实物投影为主，可以很清晰的展现出技法、步骤、粘贴画的制作。
三、教学目标、重点、难点：
教学目标：
1、认识领域：利用小物体天然的颜色，拼贴组合成画;。
3、情感领域：以敏锐的目光去发现和挖掘生活中的素材，引导儿童大胆想象和创造，技法学生热爱生活的情感，养成耐心细致的好习惯，体验美术学习带来的快乐!
教学重点：
1、粘贴画的制作方法、步骤和要求：
(1)、粘贴画的底图绘画;。
(2)、粘贴画的小物体粘贴方法;。
(3)、粘贴画要求画面饱满，色彩丰富，构思精巧!
2、粘贴画的创作方法、步骤。
教学难点：
如何鼓励学生设计并粘贴制作出多种丰富、美丽的粘贴画!
第二版块：教学法。
一、说教法。
本课包含了天然材质，社会因素，自然环境等多个方面的相关知识，通过多媒体设备，师生共同欣赏，共同合作，共同游戏，建构气自主的平台，主要体现在一下三个方面：
1、由静变动，新颖活泼;。
2、激趣引新，变幻无穷;。
3、个性发展，启迪创新。
二、说学法。
1、充分考虑学生的兴趣，通过小魔术，吸引学生的注意力，并仔细观察几幅图，在尝试、分解等学生喜闻乐见的活动形式中，使他们在探索中发现，在探索中创新。
2、在底图的创作绘画和粘贴画的粘贴时，倡导合作，学会尊重别人的意见，体会到在与他人合作的重要性，能大胆表达自己的感受，相信自己“不但能做，而且能做的精彩!”
第三版块：教学过程设计。
一、神秘导入、探究之旅。
2、闭上眼睛，老师喊一二三，然后一起睁眼睛~~(大家眼睛闭上等待)~~~睁眼~。
(学生现时体验变脸的乐趣)。
4、让学生先注意观察“道具”的特点。(原来是由几张相同的纸，画上了相同的画)然后思考为什么这件“道具”明明看起来图是一样的，但总觉得不一样呢?(图片相同，但使用的材料不同?)接下来就要求同学们思考，如何用自己准备的材料制作一张好看的“道具”?(给学生时间，让他们思考，结合自己的想法，畅谈自己对“道具”的形式，色彩的不同感受，充分展现其个性进而畅所欲言。)用快乐的游戏开启想象之门，学生的创作激情被唤起，在老师的引导下，学生运用剪、贴、等技法及色彩与“感觉”做了第一次的亲密接触。
5、揭示，点明课题：大自然鬼斧神工的神奇色彩abc。
二、情趣示范、合作体验。
1、老师提供给每个制作小组一个卡片(整幅图片切开的)，每小组一份。然后讲授，毛线剪切，豆类拼镶，粮食撒倒，零食等材料的粘贴方法!(师生合作)，思考自己组内的卡片，应该使用什么合适的'材料，用来粘贴。
学生总结。
2、想知道老师怎么做道具的嘛?请学生参与制作道具的过程，使用实物投影，让学生们了解的更清楚。
(学生在教师指导下操作粘贴，教师提醒大家可以借助其他工具，并注意安全。)。
教师巡回指导时，放舒缓音乐可以使师生情感得到共鸣，活跃了课堂气氛，这种跨学科的教学方式体现的新课标的倡导理念，对于中高段学生有着示范的必要，同时也要注意对学生个性和创作精神的培养。这是学生的感觉由体表转向了内心，感觉的体验得到了升华。
3、本课高潮：变一个大型魔术。孩子们大概10---15分钟就可以制作完成领导的卡片，并粘贴好自己的材料。剩下的时间，让孩子们分别吧自己制作的卡片贴在教师已经准备好，并且贴在黑板上的另一张大卡纸。原来，所有的纸片，粘贴好，是一个非常漂亮的圣诞老人。
三、多为评价、个性表达。
1、自评、互评。
当学生小组基本完成作品时，让他们把自己贴的卡片给好朋友或者周围同学看，并说明自己使用的是什么材料，说说比较经典的地方。比如，使用的材料比较特殊，或者是材料使用非常得当。这一环节的设计一方面是教师对自己的感觉多元素的展示，另一方面又是由制作方法和造型元素的粘贴画给在场老师们的感觉，这又是一个互动交流的过程。
3、总结评价拓展：快圣诞节了，这幅同学们亲手制作的圣诞老人，大家想送给谁啊?(学生说，送老师，送同学，送爸爸妈妈等等。)老师提议这幅画是4.2班所有同学的共同的心意，放在教室里，送给在场的每个老师。让他们感觉到，不但能制作出漂亮的粘贴画，还能表现的很美，很有艺术感，看这些作品非常够味。
第七册美术教案
以各个时期各个年代典型的玉器纹样来展示我国古代玉器的发展，通过对几个典型玉器的介绍让学生初步学习欣赏古代玉器，浙美版小学美术第七册教案。
2.初步了解有关我国古代玉器的知识。
3.使学生在潜移默化中获得传统艺术的熏陶，培养学生从小热爱祖国优秀的传统文化的美好情感。
二、教材分析。
1.《热爱祖国优秀传统艺术》是本套教材的特色栏目之一。当你打开每册教科书的首页，映入眼帘的就是一幅我国传统艺术的精华之作。这个栏目贯穿整个义务教育阶段。在经济全球化的背景下，我国的传统艺术日益受到现代社会生活方式，尤其是西方文化的挑战，如何让学生学会正确对待我国传统艺术，如何从小培养学生热爱本国的优秀传统艺术的美好情感，是新世纪赋予每一位艺术教育工作者的任务。
我国的传统文化博大精深，内容涉及相当广泛，就美术领域而言，有绘画、书法、雕塑、建筑、工艺、民间艺术等。本栏目通过撷取传统艺术史的精品，同时符合学生不同年龄阶段欣赏特点，使学生首先对这些优秀的作品留下深刻的视觉印象，并能初步了解我国传统艺术的种类以及特征。在教材编写中，选用图片的原则是在兼顾内容的前提下，强调作品的视觉冲击力。在整册教科书中，视觉的印象被相当地强化了。
2.本栏目在内容安排上，小学阶段以我国工艺美术作品为主，中学阶段以绘画、雕塑、建筑作品为主。本册为中国古代的玉器欣赏。这儿选取的四件作品都是中国古代不同时期具有代表性的玉器作品。中国玉器产生于新石器时代，尤其值得一提的是北方的红山文化（见图1，图2），红山文化是北方地区新石器时期文化中较重要的文化，红山文化玉器在历代玉器中占有非常重要的地位，新石器时代文化中只有江浙一带的良渚文化堪与其媲美。当时的玉器造型具有朴素稚拙的风格。商周时代的玉器以形象单纯、神态突出。春秋战国时期玉器更是精益求精（图3）。秦汉玉器在艺术风格上趋向雄浑豪放（图4）。唐、宋玉器色如羊脂，光泽莹晶，禽兽花卉的题材和玲珑剔透之器增多，写实能力大为提高，开始出现世俗化的倾向，在形神兼备上达到了极高的造诣。这与当时绘画、雕塑艺术的成熟有着密切的关系。元明清时期南北两地玉器普遍发展，是中国玉器史上极其光辉的时代，技艺成熟达到空前的高峰。
三、教学建议本栏目的内容主要以学生自主学习为主。教师进行引导和启发，也可以通过适当的提问来活跃课堂的气氛，激发学生评述的欲望。学生可以在课内或课后学习。内，减少了油烟污染，起到了净化室内空气的作用。长信宫灯从整体艺术造型上看，宫女形象生动逼真，身着汉代流行的曲裙深衣，端庄的表情、清晰的线条与合理的比例，使之成为一件精美的人像雕塑艺术品。宫灯不仅体现了高深的艺术造诣，更将实用功能、净化空气的科学原理和优美的造型有机地结合。课后小结：学生兴趣较浓，由于缺少实物对比，效果上还不是很好。
第一课台灯设计。
1.认识台灯设计中不同的创意或制作手法。
2.能设计或制作出一只完整的台灯，并运用画、剪、绕等方法设计或制作别具一格的台灯。
3.培养学生体现美观和实用相结合的创意或制作台灯的实践能力，并意识到设计的灵感往往隐含在日常的生活之中。
二、教材分析。
1.编写思路。
灯具的发明与我们的祖先对火的认识和利用有着密切关系，人类认识和保存火是灯具发明的前提。中国最早的灯具出现在战国，自此以后连绵不断，发展至今。大量考古资料表明，中国古代灯具不仅种类繁多，也有很强的实用性和时代性，而且许多设计新颖、造型别致的灯具还是精美的艺术品。1968年出土于河北满城的长信宫灯便是其中杰出的代表。而台灯是灯具大世界中的重要组成部分，它模样小巧但实用性强的特点成为我们生活中必不可少的一位好伙伴。随着设计的步步改进，如今的它已不是单纯的照明工具，凭借着形.色.线.面互相穿插组合的视觉效应，在散发光芒的同时，也悄悄的演变成室内的一道独特风景线。
本课要求学生进行台灯设计，教师可以借助号称“中华第一灯”的“长信宫灯”的欣赏引出新课，直观的画面一方面打破了学生对台灯形象的固有认识，一方面拓宽了设计思路。在此基础上再到生活中寻找设计灵感，创作出别具一格的个性化台灯；当然也可以引导学生根据自己对台灯的认识深入生活搜集废弃物品，并根据材料的不同特性探究“如何利用物与物的巧妙组合制作台灯、如何让它稳稳的站起来”等问题，在观察与了解材料特性的组合设计中，学生的创作将更具实效性，教案《浙美版小学美术第七册教案》。
教材所选的四组台灯摄影作品，处处都流露出时尚而简洁的现代气息，且每盏台灯上都有一处闪亮的细节，因此，在拓展了学生的创作思维时还可引导他们在设计作品中体现拨动心灵的细节美，让一盏盏台灯点亮我们的生活！
2.重点、难点。
重点：从生活中寻找灵感设计一只有创意的台灯或利用废弃物品制作一只台灯。
难点：如何在台灯的设计与制作中，既注重美观与实用相结合的原则，又不失独特的创意。
三、教学设计课前准备（学生）课前根据教材提示就地取材的废弃物品。（教师）台灯实物，示范作品。
教学过程。
1.认识材料。
（1）说说各组准备的各种材料。
（2）动手感受：材料还可以变出新形态吗？
（3）揭示课题：利用材料的多变性设计台灯。
2.造型游戏。
（1）出示“我的台灯”，提问：根据台灯各部分的形态选择适合的废弃物进行大胆的“实物替换”。
（3）邀请有不同构思的小组汇报并演示让台灯站稳的方法。
（4）教师演示另类创意：利用同一种废弃物重复组合可以变化出不同的形（如利用铁丝或细木棒等材料的特征捆扎成球状、圆柱体或不规则形），引导学生联想可以应用于台灯设计的哪些部位。
3.创意小细节。
（1）教师变出多个台灯作品，引导学生观察局部小创意的制作方法（剪、镂空、粘贴、缠绕、镶嵌等）。
（2）结合本组的设计方案说说美化细节的小创意。
4.学生创作。
（1）要求：充分利用手中的材料进行巧妙的组合，让台灯站起来并表现出细节的美。
（2）注意：制作中注意安全和教室的卫生。
5.互动交流。
（1）交流各组作品最满意的地方。
（2）说说制作中觉得最困难的地方在哪里？
6.拓展延伸。我们还可以利用身边的哪些材料制作出更有创意的台灯。课后小结：通过小组学生发挥了各自的特色，作品造型丰富，完成了预期目标。
1.知识：明白水对人类生活的重要性，学习并利用招贴画的方式宣传节约水资源。
2.技能：看懂招贴画，分析了解招贴画设计的基本要素及其创作手法，进行简单的节水、爱水、保护水资源的招贴画创作。
3.情感：进行保护水资源、节约用水的教育，培养学生关心社会问题和热爱祖国的情怀。
二、教材分析。
1.编写思路。
水——是生命之源，也是宝贵的、有限的资源，教材力图让学生了解水的相关知识，特别是水资源对人类生活的`重要性，并透过水资源现状——紧缺、污染严重，让学生认识到保护水资源的重要性，培养对水资源的危机感，唤起学生以实际行动保护和节约水资源的意识。本课是“综合·探索”类的美术课程，目的让学生通过实践活动充分发挥美术实践能力。教师应正确引导学生收集水的各方面资料，对“水”问题进行挖掘的同时拓展学生的美术视野，从美术的角度理解水与人类的密切关系，并指导学生利用小组的集体力量进行资料的收集整理，在班级大集体中交流学习探讨，萌发关心社会问题的意识，以此来激发美术创作的强烈欲望。在体会美术与生活的关系的同时，培养学生利用美术技能服务于生活的能力。对于四年级的学生而言，画个有创意的图标或充满想象力的画面难度并不大，但是要利用一个简洁的画面来传递一个主题思想、一个有着深远意义的警示，那就需要更高的美术修养。因此生活中有关水的现象这一素材的选取与处理是本课要突破的难点，为此教师应引导学生了解广泛的水的相关知识、大量的水资源现状及现象，以此来储备创作之源泉，同时向学生展示各类利用不同手法来表现的招贴画，让学生直观的感受到招贴画写实、装饰、抽象、漫画的艺术风格以及夸张、拟人、想象的手法，通过大量的例证，让学生读懂画面所要表达的意思的同时，启发学生广泛的创作思路。教学建议：根据学校的实际情况，还可以进行以下的课外拓展：通过对家乡水资源现状的调查，结合世界水日（3月22日）、中国水周（3月22日——3月28日），组织学生进行一次节水、爱水、保护水资源为主题的宣传活动。使学生感受艺术魅力之所在，领会到艺术创作源于生活，用于生活，体验成功的快乐，进而提高学习美术的兴趣。
2.重点、难点。
重点：了解水对人类的重要性，用美术特有的方式来宣传节水、爱水、保护水资源。
难点：巧妙利用生活中的相关素材，创作一幅个性化的招贴画。
三、教学设计课前准备（学生）收集水资源有关资料，小组一块海报板，彩色纸、绘画工具、剪刀、固体胶等。（教师）水资源破坏相关资料，宣传板报范例，各种关于水的艺术作品，各种创作工具和材料。
教学过程。
1.引入。
（1）板画象形文字“水”，猜是什么字？为什么？
（2）引入新课。
3.综合探索实践。
（1）出示图标：猜猜这是什么标志？（认识中国国家节水标志）。
（2）节水，有必要吗，教师叙述一组数据和出示一组图片：全球用水短缺达12亿人。每年死于和水有关的疾病人数为300万——400万人。预计到20xx年，水危机将蔓延到48个国家，约35亿人为水所困。全世界约有200吨垃圾倒进河流、湖泊和小溪，没升废水会污染8升淡水。学生发表自己的感受。
（3）节水保护水资源迫在眉睫，一起来策划一次宣传活动，学习制作板报。
第七册美术教案
1、引导学生欣赏，字的联想了解中国文字的演变过程，激发民族的自豪感。
2、体验各种不同的形态文字的造型美感，字的联想初步掌握文字联想的设计方法。
3、发掘学生的创造力，引导学生运用多种绘画制作的表现形式字的联想进行文字的联想设计。
一些范作图片。
：用新奇的联想装饰一个或几个字。
：如何发掘学生的创造力，让文字更形象、更生动、更有趣。
游戏引入新课。猜字谜。目、面、耳、象。（出示图片）。
1、我们的中国的文字是我们祖先的结晶，现代的人同样也非常聪明，看！经过，装饰的文字，同样有趣别致。
2、欣赏字。
甜。
为什么用一个苹果放到笔画中。他代替了哪一个笔画呀。代替的笔画效果是否一样。如果把整个字用苹果代替行不？想想，还有哪些字也可以这样装饰。
秋。
这个什么字。你发现了它的变化吗？说说这样变化好在哪里？
学。
看到学这个字，你想到了什么？
1、根据字形字意来联想。字的联想。
2、夸张变形的字来联想。
3、学生练习，美化字。
自我评价，学生互评，教师点评。
笔和墨的趣味湘版美术第七册教案
教学目的:。
1、学习*。
2、巩固中国画的用笔和用墨技法，进一步加强学生对中国画的兴趣。
教学重点:。
中国画云和水的画法-。
教学重点:。
1、毛笔所含水分的掌握。
2、外形的变化。
教学准备:。
教具:幻灯、挂图、中国画工具。
学具:中国画绘画工具。
教学过程:。
一、组织教学。
1、师生问好。
2、检查工具，讲述要求。
二、复习旧知：
1、五色指哪五色？
2、运笔的方法有哪些？
3、讲评上节课作业。
三、讲授新课。
1、出示陆一飞山水画作品欣赏。
2、由教师发问，三至四名学生谈感受，了解中国画云和水的特征与画法。
教师讲述。
3、揭示课题：中国画云和水。
四、展示教师范画，讲述云和水的画法。
云和水外形多变，常见的`画法有勾线法和泼墨法，非常注重墨色变化。
五、教师讲述并演示画云和水的方法。(将演示宣纸挂上)。
教师采用多种方法和墨色的浓淡变化表现云和水的不同形状，注意形状、大小、线条的变化。
六、讲述作业要求:。
运用云和水的画法，发挥想象，画出有创意的云和水。
七、学生作业、教师巡视指导。
八、小结，下课。
笔和墨的趣味湘版美术第七册教案
教学目的：通过教学，使学生掌握表现墨的浓、淡、干、湿效果的技法；发展学生的想象力，提高他们对水墨画的兴趣。
教学重点：使学生初步掌握用笔、用墨的技法，提高学生学习水墨画的兴趣。
教学难点：画面构图的虚实处理。
教学过程：
一、导入。
1、谈话导入。
同学们见过中国画没有？中国画又叫什么画？
中国画又叫水墨画，是我们中国特有的一种绘画形式，它是用特别的宣纸、笔，运用墨、水、颜料绘制而成。
下面，我们就一起来欣赏一张用中国画工具画成的有趣的画。
（出示范画，学生欣赏）。
2、教师引导欣赏。
（1）这幅画上画了一些什么东西？
（2）这些点在颜色上、形状上有什么不同？
（3）这些线又有什么不同？
（4）看了这幅画，你想到了什么？
3、小结：
我们把大小、形状、颜色不同的电、线画在一起就构成了一幅非常有趣的画，这就是我们今天要学习的“笔和墨的趣味”。
二、新授。
画好的关键是要掌握好用笔、用墨的方法。
1、讲解国画的用笔技法。
中锋和侧锋是中国画最基本的用笔技法。
2、示范讲解国画中最基本的用笔技法。
（1）点：浓、淡的区别。示范：墨色互点。
（2）面：（示范）先调淡色，笔尖蘸浓色侧锋画圆。
先调颜色，笔尖蘸墨侧锋画出。
先调墨色，笔尖蘸色侧锋画出。
指导学生讲出面和点的区别。
（大小、形状）。
小结：国画的用墨讲究浓淡变化。
（3）线。
引导学生从范图中找出浓、淡不同的线条，使学生知道线条的墨色也有浓淡之分。（教师示范）。
小结：国画的.用墨必须有浓、淡、干、湿的变化，笔和墨的趣味就是从这些变化中体现出来。
3、结合音乐讲解构图。
（1）听音乐《秋日私语》，注意它的节奏又什么变化？
（2）对照范图，教师引导学生将音乐与画面联系起来，指出轻柔的节奏可以用淡墨、细点和线条来表示；强烈、快的节奏可以用重墨、大色块、迅速画过的线来表示。（3）小结构图要领：四周不要留白，疏密得当；以墨色为主，彩色为辅。
三、学生作业。
用点、线、面完成一幅有趣的图画，必须体现墨色的浓、淡、干、湿变化，画完后根据画面取一个名字。
四、作业讲评，课堂总结。
第七册美术教案
1、启发学生去观察、体会、表现各种瓜果的外形、颜色等诱人的瓜果。
2、能够运用色彩大胆地表达自己独特感受，创作出有情趣的画面。
3、引导学生在积极的情感体验中提高想像力、创作出有情趣的画面。
：画板、学生自己喜欢的瓜果和绘画的用具。
教：引导诱人的瓜果学生用多种绘画的形式与色彩表现瓜果，体验艺术的美感。
：引导学生能够突破瓜果常规的造型与色彩，进行大胆的想像与创作。
1、游戏：你画我猜。
一个学生简单地画出一个瓜果的线条，其余同学猜瓜果的名称。
2、揭题。诱人的瓜果。
1、看颜色，说瓜果。
请同学们根据不同的颜色说说可能是哪些水果诱人的瓜果。
2、走近大师的画。
引导学生欣赏瑞典当代画家格利斯的绘画作品《静物》。
3、欣赏伙伴的作品。
通过欣赏课体中或生活中(新)苏教版美术诱人的瓜果http://诱人的瓜果小伙伴的作品，学习表现方法，激发表现的激情。
4、让学生思考怎样表现自己的作品、交流讨论。
5、完成作业。教师相机指导。
作品展示。通过各种途径。自评、互评、教师点评，选取出最佳创意奖、最佳作品奖。
尝试用没有运用过的方法来表现瓜果。
第七册美术教案
1、培养学生的观察能力和把握事物特征的能力，能干的脚学会观察各种动物的脚。
3、培养人类与大自然的亲近感，了解生态平衡的意义，形成热爱自然，热爱生活的思想感情。
各种脚的图片资料能干的脚。
了解各种脚的特征，并能用绘画和泥塑的方法表现它们。
人的脚步是较难表现的。
一、组织教学。
讨论引入：人的脚有什么用。人的脚和动物的脚有什么不同。
人的脚和手有哪些相同之处和不同之处。
二、小组交流课前收集的资料。
三、游戏：用脚拿笔写字。
四、教学脚的重点。
1、脚的大致外形，不犯基本外形错误。
2、比例相对准确。
3、线条大胆，流畅。
五、学生绘画。
课后拓展，多观察，多画速写。
第七册教案
教学目标 。
1、使学生初步知道温度表的基本构造。
2、使学生认识温度表上的刻度。
3、使学生学会表示温度的读法和写法。
教学。
准备。
杯子、水槽、温度表模型或投影。
教学过程 设计。
教学内容。
师生活动。
备注。
一、引新。
二、温度表的初步认识。
三、认识温度表上的刻度及表示温度的读法。
四、温度的读法与写法训练。
五、总结、结束本课。
1、师：（出示两杯冒热气的水）如果要判别这两杯水，哪杯水温度高，有什么方法？
生：（讨论）（可以凭眼观察）。
师：如果这里又有两杯水都不冒热气，那可以用什么方法来判别哪标水温高呢？
生：（讨论、试验）。
师：（小结）刚才同学们通过运用感觉器官来判别水温的高低，这办法不错，但以后要注意，只有在先知道物体的温度不是很高的情况下，才能用手去感觉物体温度的高低。如果是加热过的油，从外表看不出它温度很高，随便用手摸，就会出事故的。
2、师：刚才经过讨论，我们知道用手能感觉出温度的高低。但是，这方法是否很可靠呢？（出示三盆水：泠水、温水、热水）请一同学上来，用两只手分别放进冷、热水中，请同学说说两只手对两盆水温度高低的感觉。过了一会儿请这同学将两只手同时放入中间一只水盆中，然后让他说说对这盆水温度高低的感觉。
生：（讨论）。
师：（小结）通过刚才的实验，使我们知道了，人的手有时可以判别物体的高低，但有时也不可靠，要精确知道物体的温度必须用温度表来测量。这一单元我们就一起来学习怎样测量物体的温度。（板书课题）。
生：观察桌上的温度表并讨论。
师：（小结）一般我们把温度表分成封闭的玻璃管和管内的水银两部分，玻璃管的下端是球形的玻璃泡，管上还有刻度。
师：温度表上的刻度有什么作用？
生：观察、思考。
师：（出示温度表模型或投影片）温度表的球形玻璃泡内有水银，水银液柱随温度的高低会上升或下降，有了刻度就能、显示出温度的高低了。
师：那么有谁知道单位是什么呢？（生答）现在我们常用的温度单位是“摄氏度”。如今天的气温就读成（板书）20摄氏度（具体数字可根据上课当天的气温）。如果要书写就写作“20℃”（板书）。
1、师：谁知道水沸腾时的温度是多少？正确的读法是怎样的？应该怎样写呢？
生“读100摄氏度 写100℃（板书）。
师：那么水结冰时的温度是多少？怎么写？
生：读0摄氏度 写0℃（板书）。
师：有时温度比零度还要低，该怎么表示呢？
师：（指导）零下温度要标以“零下”多少摄氏度，写时在数字前面用“—”符号表示。例如零下5摄氏度写作“—5℃”。
师：（出示温度表模型或投影片）移动“液柱”的高低位置。（多次变化）。
生：（根据“液柱”的位置进行读、写练习）。
2、师：刚才通过练习，大家知道了表示温度的读与写的方法，但有时温度表里的液注不是正好在刻度线上，那怎么读呢？（出示模型）由于我们在数学课还未学到小数，现在我们就采用这个方法来表示温度：当液柱超过半格时，我们就加一度（举例）；当液柱不足半格时，就不要加（举例）。
师：（在模型上拉动“液柱”出题）。
生：进行练习。
课后感受。
学生能正确使用温度计测量气温、水温。多数同学测量较准确。
笔和墨的趣味湘版美术第七册教案
合理的添画立体形，培养学生的观察力和想象能力。
教学重点：引导学生观察物体的外形结构，合理的添画物体的立体形。
教学难点：物体纹样的添画随着物体结构的变化而变化。
教学过程：
一、由模板的添画导入新课。
1、教师出示模板生猜象什么。（坛子、火锅）。
2、教师在模板上添画后学生看象什么。（火锅）。
3、板书课题。
二、引导学生观察或国外形结构特点。
火锅包括：炉筒、锅身、底座三个部分。
三、引导学生认识物体外轮廓线与内部结构线。
1、通过对火锅实物和模型添画图的对照观察，认识物体外轮廓线与内部结构线。
2、通过对球鞋、玩具图片的观察，了解其外形特点，区分物体外轮廓线与内部结构线。
3、板书：外轮廓线内轮廓线。
四、通过引导学生观察灯片，掌握合理添画立体形的方法。
1、让学生观察一个方盒子，然后在灯片上添画其立体形。
2、对学生得添画进行讲评，或移动灯片进行讲评。
思考为什么a是正确的`，b、c是错误的。（因为方形物的对边平行。）。
（实际观察物体应该是近大远小、近长远短）。
3、通过引导学生对坛子实物和灯片的观察，使其掌握圆形物体内部结构弧线的添画方法。
思考图a为什么是正确的，图b为什么是错误的。（因为坛子是圆形）。
4、通过复合灯片启发学生，纹样的添画也应随着物体外形结构特点的变化而变化。
五、学生作业。
1、作业要求：参考图片中的物体，根据其外形结构特点合理的添画成立体形。
2、学生作业，教师辅导。
六、巩固新知，作业讲评。
美术教案
本章节的授课，让学生对系列化包装设计有所了解和认识，明确系列化包装的设计目标和设计功能，通过实践掌握包装设计的整个过程。包装的定义,中国包装设计发展历史,设计师的地位和作用,现代包装设计的特征和功能包装设计方法及设计流程,包装设计定位.
通过理论教学使学生对包装设计有一个相对系统的概念。
1.知识和技能目标：
让学生理解包装设计的涵义、功能及分类；让学生掌握包装设计的工艺流程及动手制作模型能力；提高学生对包装设计的设计思维，使学生所做设计作品具有一定的内涵。
2.过程和方法目标:
通过讲解和实地观察，让学生了解包装设计中常用材料和容器，并能够在包装设计中合理选用材料和容器以获得不同的效果。
3.情感态度和价值观目标：
通过对包装设计得讲解以及制作，从而提高学生的审美感知力，审美想象力，审美理解力和审美评价力。
重点在于学生对包装设计概念、三大基本功能：保护性功能、便利性功能、销售性功能的理解。要求学生牢记、掌握。系列化包装设计特点；系列化包装设计原则：一般性包装材料的纸张的规格；种类；特点；成型工艺和一般容器的特点。
点及特性。
1.教法：多媒体ppt演示，小组讨论及交流评析，现场实物讲解讲课与作品图例赏析结合，课堂讲解一般材料及工艺图片展示、课堂讲授、学习讨论。
2.学法：实验室+材料样品库实习、动手体会不同和材料。
教案，多媒体课件画笔，相关包装彩色纸，剪刀，小刀，糨糊。学具准备：
画笔，相关包装彩色纸，剪刀，小刀，糨糊。
一：组织教学：（2分钟）
安定课堂秩序，检查学生课前准备等情况。
二：引入新课：（3分钟）
出示图案范画数幅，如日常用品的包装图样等，简略从以下三方面入手：
1、包装设计风格的定位及创意构思；
2、包装设计模型造型的设计及与之相关包装材料的运用；
3、包装设计的包装设计的功能。
三：讲授新课：（10分钟）
（一）：包装设计涵义：
包装设计由于每个国家对此的定义都不一样，从字面上可以理解为包扎、安装、填放、装饰、及装璜之意。作为设计师心中的包装设计：是为了塑造一个能被商品世界所接纳的新生命、新产品。从整体来说，包装设计是一门立体的、多元的、多学科综合体现的学科。
（二）：包装设计重要性：
大家知道，包装无处不在，无处不存。且包装设计与一个地区或国家的经济发展水平成正比。时尚引领消费，包装极大地改变了人们的生活方式和消费观念。
对于包装设计，着眼在消费者的心理、品位、感觉和使用方便、便于保存等等。包装设计已成为市场销售竞争中重要环节之一。
（三）.包装设计的功能：
1、物理功能：为了保护商品；
2、心理功能：主要体现在视觉感受，包装传达了商品信息，促进市场销售。
3、生理功能：指便于被人操作，便于运输、装卸、保管、储存、使用、携带、处理等等。
（四）、包装设计的分类：
1、从包装形态分：大包装、中包装、小包装、硬包装、软包装；
4、从商品销售分：内销包装、外销包装、经济包装、礼品包装等；
5、从商品设计风格分：卡通包装、传统包装、怀旧包装、浪漫包装等；
6、从商品性质分：商业包装、工业包装。
（五）组织学生对优秀作品进行针对性的欣赏。
（六）、制作步骤和要求：
1．讲述包装的材料运用：
（1）纸张：牛皮纸、双胶纸、铜版纸、白板纸、玻璃纸、有光纸、过滤纸、瓦楞纸等等（2）金属：马口铁皮、铝、铝箔、镀铬无锡铁皮（3）塑料：（4）玻璃：（5）陶瓷：（6）木材：软木、人造板材（7）丝绸、棉麻：
2．包装纸盒的结构与造型
（1）纸盒的分类：套桶式；插入式；粘合式（如牛奶合）；摇盖式（如鞋合）；套盖式；拉链式（如纸巾抽）；姐妹式；手提式；嵌入式（如珠宝盒）；异形式；吊挂式等等（2）纸盒结构设计：（a）粘接：用粘合剂连接不同的面或其他附加部分的结构；（b）结扎：指用线或麻绳等对包装物进行包扎（c）镗扣：指包装盒的各个面相互进行锁扣连接的方式（d）间壁：指在包装盒中加入搁板构造，便于抗震抗压，对商品起保护作用。
3．指导学生动手制作包装盒，对制作工艺进行示范。
（七）、课中练习：（20分钟）
在课中，我们同学就礼品盒的包装进行设计和制作，教师从旁辅导和协助。四：课堂总结：（3分钟）
通过本次对包装设计的教学和制作，以及教师对作品进行点评，同学的设计成品可以进行作品展示。
五：作业布置：（2分钟）
制作各种纸盒样式的结构，可任意添加自己喜欢的图案。
六：板书设计
美术教案
1、初步感知不同的画法，培养幼儿对绘画的兴趣。
2、鼓励幼儿大胆尝试创作刮画，激发幼儿的创造力和想象力。
3、感知蜡刻画的奇特效果。
竹签若干、刮画纸若干、教师范画、轻音乐、ppt。
一、活动导入：
小朋友，今天老师带你们去七彩世界，可是，七彩世界里有一个老巫婆，把整个世界都变成了黑色，小动物们哭的很伤心，被仙女姐姐听到了，仙女姐姐就送给了我们每人一支魔术笔，帮小动物们把这个七彩的世界找回来。
二、欣赏范画。
1、出示黑色画纸。
2、幼儿自由发言。
;如果我有一支魔术笔我现在最想把菊花画出来，因为现在菊花会开始了，我觉得菊花很漂亮，也可以设计出很多不同的造型，让人们去欣赏。所以我最想把菊花画出来,出示范画。
3、今天我们就来学习一种新的画法，叫做“刮蜡画”。刮腊画是怎样画出来的呢?
三、演示范画并讲解。
1、我们刮画所用到的工具有竹签和蜡画纸。
2、讲解刮画的技巧与方法。(划、涂、刮的基本技能。)。
3、教师。
四、大胆尝试，自由创造。
1、师：现在请小朋友拿着有趣的画纸和魔术笔，把你最想画的七彩世界画出来。
2、幼儿进行蜡刻画创作活动，提醒幼儿注意构图，画面不能画得太满。
3、在幼儿进行蜡刻画创作过程中，教师巡回指导，鼓励幼儿大胆作画。
五、作品展示。
把幼儿作品贴到展示栏中，相互欣赏、。
我首先以故事的形式引入，幼儿较敢兴趣，这节课的主要目的是要求幼儿尝试学习蜡刻画，在讲解示范这一环节中，我觉得自己引导的还不够清楚，幼儿也不是很理解，在示范环节后应让幼儿欣赏作品，再让幼儿自由创作，这样才能让幼儿的思路更清晰，活动中，可多些材料工具让幼儿创作，整节课下来，孩子们对蜡刻画是有了一定的认识，但没有真正掌握一些划、涂、刮的基本技能。
美术教案
《二方连续》是小学美术第5册的内容，是一节图案设计的课。在上一课《花头花叶纹样》的基础上进行二方连续的设计。
教学目标：通过本课的教学，使学生知道什么是二方连续纹样，二方连续就是单个的的纹样向左右或上下重复而组成的花纹。学生根据自己的特点，掌握一种制作二方连续的方法。
教学重点：1，什么是二方连续。它有什么特点。
2，二方连续的制作方法有很多种，比如：折叠剪纸、磨印、复写的方法。
教学难点：复写的方法：复写的时候一定要将位置对。
教学准备：制作一个多媒体课件，一些做好的二方连续作品。学生准备：1剪刀、彩色纸、胶水。2树叶、水粉画的工具材料。3 绘画材料、拷贝纸。
教学过程：
一 复习花头花叶纹样的特点，纹样和真的花真叶有什么不同？（进行了夸张和变形）
通过观察，学生会发现，这些纹样都是一些连续的重复纹样，从而引出二方连续的概念。
想想你在生活中有没有见过这样的纹样，先请学生讨论讨论，交流在生活中见到的二方连续。
然后师生共同欣赏课件中的二方纹样的例子，体会二方连续的美（茶杯上、地毯上、织物上、古代建筑）
三 学习二方连续的骨架。
课件出示几种不同骨架的二方连续纹样，如简单重复的、交错重复的波浪重复的。动画显示花纹的骨架，帮助学生理解二方连续的构成方法。
四：学习二方连续的制作方法。
想一想你怎样可以做出一些一模一样的重复图案呢？
（学生可能会联想到，用硬币印重复硬币花纹的经验）
启发学生想想怎样可以作重复的花纹呢？
（剪纸的方法，拓印的方法、绘画的方法）
师做小结：二方连续的制作方法是很多的，（剪、印图章、折、画等多种方法）
重点介绍三种（课件里有动画分别演示三种方法，教师还可以用实物示范制作）
1、剪：将长条的纸折叠好，用剪刀剪，可以剪断，也可以不剪断。剪断的，每个图形都是一样的，排列在一起就是一条二方连续。不剪断，可以将花折的突起，也可以形成好看的二方连续。
2、印：用一片树叶或剪出的一个花纹做底版，在上面涂上水粉色，要注意颜色中水分要少一点。然后转印到另外的白纸上。
3、画：用一张薄纸或者拷贝纸，在上面画一个花纹，用拷贝的方法，画出一条二方连续花纹。
五：作业要求
美术教案
录音机、磁带（鱼游）
多媒体教学软件（封面、鱼在水里游、黑色、小图片鱼等）
幼儿已在画纸上用各色油画棒涂好一层底色，用黑色作幕布。
鼓励幼儿独立地画出各种各样的鱼，大胆添画背景。
学习用钢钉刮蜡作画，感受钢钉画的乐趣。
1、随音乐作鱼游动作入场。（教师扮演鱼妈妈，幼儿扮演鱼宝宝）
师：宝宝们，跟着妈妈到大海里去游泳吧！（听着音乐入场）
累了，休息一会儿吧！
看，海里有些什么呀？（幼儿自由发言）
除了这些，海里还有些什么呀？
鱼儿们在海里玩得正开心（鲨鱼音乐）不好，谁来了？
在这危险的时候，乌贼不慌不忙地喷墨，把周围的海水都染黑了，大鲨鱼什么也看不见，只能游走了。
2、鱼儿们躲到哪里去了呢，请小朋友来找一找。
（幼儿说，教师按鼠标）
3、示范。
（出示钢钉）这是钢钉，我先想好在这儿画一条热带鱼，用钢钉在这儿刮蜡作画。比一比谁找得鱼和别人的鱼不一样，鱼找到后，可以添画上背景。
4、幼儿作画。
5、讲评。根据幼儿作画的内容及时给予肯定。
6、鱼妈妈带领鱼宝宝们游到别处去玩。
美术教案
蒙德里安是荷兰画家，风格派运动幕后艺术家和非具象绘画的创始者之一，以几何图形为绘画的基本元素。依然是树的主题，但几乎走到了纯抽象的边缘。形象被进一步简化至碎面，而几乎成为图案的象征。
一体，构图十一号（油画）1950波洛克（美国）
没有真实物象，只有画家在画布上滴洒颜料构成的点线交织、斑驳陆离的画面效果。 这是用科学的计算方法制造视幻效果创作的绘画。作者通过严格的级差变化作画，使观众产生平面上凸起半个圆的视觉感受。
维加·吉思基之二瓦萨里（法国）
手绘线条图像的表达
1、使学生能够运用线条大胆、果断、自信有个性地去表达物象。
2、培养学生的审美能力、发展终身学习的能力。
2课时
自制教具、图片（数张）、教学课件等。
探究学习法
1、手绘线条图像的意义：
广告伴随着人类的发展而发展的。在文字没有产生之前，人们使用手绘图像传达信息和交流。今天，图像传达已广泛应用于社会生产、生活的方面、信息技术的飞速发展，更使我们面临“读图时代”的挑战。以手绘图像来传达信息和从图像中获取信息，将成为21世纪的青少年适应未来社会的生存和交流的能力之一。
2、手绘线条图像的功能、用途：
手绘线条图像具有叙事、说明、交流、抒情、记录等各种功能，是人类除口语、文字以外的“第三语言”。
手绘线条图像直观、整体、任何一个人当无法同语言表达清楚的时候，借助它可以把事情说明的，如医生、导演、科学专家、生物学家，为我们课本都要借助这“第三语言”（看课本中的图形，再看书上的图形，先不要看文字，让学生回答画的是什么？）
3、问题一:（认识图形）：下面的图形画的是什么？（想象力）
4、问题二：用线条画出你快乐的心情（创造精神）
5、问题三：请在5分钟内从图形开始，连续画出与前一个形象有关联的多个形象（培养学生的想象力）
6、（1）男同学画5种以上的汽车（或兵器、建筑等）
（2）女同学画出你喜欢的5种以上服装或发式（表达能力）
8、课后作业：手绘线条的练习。
9、课后验收：手绘线条的方式绘画一幅作品（题材不限）。
10、验收方式：学生课上完成手绘线条图像作品一幅。
11、课后反思：
美术教案
1、尝试用多种材料进行印画游戏。
2、欣赏自己制作的小背心上的图案，享受创作的快乐。
1、各种形状的物体。
2、水粉颜料、擦手毛巾。
3、收集的有漂亮图案的背心的图片，教师事先印好的小背心一件，废旧的白色背心人手一件。
4、一段活泼的音乐。
1、请幼儿欣赏收集的有漂亮图案的背心，认识上面的各种颜色。
3、出示教师制作的彩色小背心，请幼儿说一说是怎么做出来的?都用了什么颜色?
4、组织幼儿制作彩色小背心。
(1)指导幼儿印画的方法：先选择一个自己喜欢的物品然后蘸上一种颜色，进行印画。
(2)幼儿进行探索：你选择的工具能不能印出图案，印出的图案像什么?
(3)提醒幼儿在印画时，将各种不同的颜色搭配在一起，效果会更漂亮。
(4)教师提醒幼儿，一个工具只能蘸一种颜色，在印画的同时注意画面、桌面、衣服的洁净，对保持清洁的小朋友进行奖励。
5、作品完成后，请幼儿对自己的作品进行讲解：我用的什么工具和什么颜色印出的这个形状。
6、等颜料干后，请幼儿将自己的作品穿到自己的身上随音乐，以时装表演的形式，进行作品展示。并把幼儿作品挂在作品栏进行展示。
孩子的世界是七彩的乐园，他们对色彩绚丽的物体极为敏感、关注。这节活动通过让幼儿自己动手，用各种不同形状的物体和颜色，将白色的背心装饰一新，增强了幼儿的动手操作能力，并让幼儿体会其中的快乐。
美术教案
1、通过观察范画，掌握瓶盖印、滚的技能。
2、利用瓶盖展开丰富的想像，并能较大胆、自信得向同伴介绍。
3、在活动中充分体验创作的快乐。
各种瓶盖铺成的一条“小路”，各种形状的瓶盖
实物投影仪 水粉颜料、纸
1、引导幼儿观察“小路”，初步感知瓶盖的特征。
师：小朋友们看，这儿有一条奇怪的小路，它是用什么铺成的？（瓶盖）这些瓶盖有什么不同？（引导幼儿从形状、大小、颜色上进行观察）
2、以故事的形式展示范画的创作过程。
师：有一位小姑娘，她到树林里去散步，不小心迷路了，这时一位小仙女从小路上捡起了瓶盖一挥，眼前就出现了绿绿的草地，天空中飘着朵朵白云，草地上开满了鲜花，花儿飞到了小姑娘的身上，小姑娘可高兴了。（师边说边操作，用椭圆形瓶盖滚成草地，不规则的瓶盖印成朵朵白云，圆形瓶盖印成了鲜花，重点让幼儿看清滚、印的方法）
3、体验瓶盖作画的乐趣。
（1）、师：小朋友，请你们想一想，这些形状不一样的瓶盖还能变出什么呢？引导幼儿讨论，大胆向同伴介绍自己的想法（椭圆形瓶盖的正面可以印树叶、房子，各种瓶盖印花；圆形瓶盖的侧面滚成大海，星形瓶盖正面印星星、海星等）
（2）、师：小朋友可以选自己需要的瓶盖和颜料，用印、滚的方法变出好看的图画。（幼儿自由作画，师巡回指导，鼓励幼儿创造出和别人不一样的画）
4、延伸活动
在美工区投放其他材料如积木等让幼儿边想象并创作。
美术教案
3培养同学的想象力。
重点：能用色块、点、线表示自身的性格
难点：能真正地用点线面表示自身的独特性格
绘画
各种笔
把性格转换为色块和点、线，其实是最直接的事，色彩和点线面都具有一定的感情色彩。
干脆利落的直线——表示果断；
轻松柔软的曲线——表示温和；
形如喷发的色块——象征着暴烈；
还有哪些性格呢？你来试着表示一下。
1 欣赏：书本中的例图
讨论：表示了何种性格，你有何观感？
《火暴的脾气》，用了鲜艳的红黄蓝，而且红色占据主要位置，形状犹如火山迸发似的，喷发出来的岩浆。
《凶狠的性格》，黑色占据主要的位置，犹如在黑夜中让我觉得害怕。
《冷静、冷静的性格》，用大面积冷色调的蓝色来表示冷静的性格，而且画面有规律的花纹又让人觉得稳定。
《泼辣的性格》，鲜艳明快的色块，让人 感到热烈，继而引出泼辣的性格。
师小结，鲜艳的暖色调代表着外向的天真活泼，热烈豪放的性格，冷色调代表着内向的性格。
2 你的性格是什么样的呢？你想用什么样的点线面来表示呢？
用色块，点线面来表示出你的性格。
板书设计:
9 画性格
教学后记:
美术教案
大家好，今天我说课的内容是人教版小学五年级美术下册第13课《电脑美术》，根据新课程标准的说课要求，我将从教材分析、教学目标、学情分析、教学重难点、教法和学法、教具学具准备、教学过程、板书设计八个方面进行说课。
《电脑美术》》是人教版小学五年级美术下册第13课，属于造型·表现领域。
欣赏图案将学生带入美丽的图案中
提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？
生：我发现它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形。
生：有的外形像桃子、有的像树叶。
生：里面的图案类型有的是一个形象，有的是几个形象组合在一起。
生：里面的图案跟外面的形状是一样的，也跟着是圆形、方形——
（同学们说的都不错，观察的.很仔细，说出了这些图案的特点）
师总结学生的发言，揭示课题：适合纹样
师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？生讨论发言。
师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？
我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题：
1）什么是适合纹样？
2）基本形有哪些？
3）我们可以有哪些填充的图案
生欣赏、思考、讨论
3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。
（了解了适合纹样的一般知识，掌握了基本规律，有利于下一步的设计制作）
师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。
3、构思、设计、制作精美的适合纹样
师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢，我们每位同学就来设计一些适合纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。
生作业师巡视辅导
教学反思：本节课的内容是很丰富多彩的，过程中设计的环节不是很多，没有多少悬念，是靠着内容本身的魅力去吸引学生的注意力，激发兴趣，培养学生的审美能力，通过自己的绘制，锻炼自己的动手能力。图案在我们的生活中运用是非常广泛的，因而，教与学生一些简单有效的装饰方法是很实用的。而没有比让学生获得成就感更能激发他们的学习兴趣了。
美术教案
彩泥在学生一年级时已经接触过，但作为一个专题来制作这才是第一次。用彩泥来表达自己的审美体验。
1.引导学生利用彩泥表现生活中的事物，体验材料带来的美感。
2.强调在创作的过程中，发扬团结协助的精神。
1、能否图突破常规的造型与色彩、进行大胆的夸张、变形、想象与创造。
2、能否在制作上创新。
教生共同准备垫板、尺、铅笔、剪刀、牙签、泡沫盘子、彩泥等材料。
第一节
施教时间：9月15日
活动一：
引导学生回忆自己以前用彩泥做过哪些东西，你都会运用那些制作技法？
活动二：
欣赏天津“泥人张”的泥塑作品，引导学生用自己的话谈谈从作品中得到的审美感受。
欣赏本校美术小组的同学用彩泥制作的装饰挂盘“瓢虫”、“风景”等，说说他们运用了哪些学过的制作技法，以及他们是如何进行夸张变形的。
将作品发到各组，请学生近距离的欣赏，并互相谈一下自己的欣赏感受。
请学生起来说说自己最欣赏哪幅作品，为什么？
（提示：可以从夸张、变形、色彩的搭配、造型组合等方面引导学生想象；还可以适当的介绍一下运用综合材料进行制作的方法。）
活动三：
以书上的范作“小狮子”为例，与真实的狮子的照片相比较，看看作者对它进行了哪些夸张、变形。尤其是狮子的鬃毛和五官的制作技法。
教师以小猫为例，通过夸张变形现场演示猫头的制作。
活动四：
引导学生独立制作一两件富有情趣的作品。教师向学生展示其它欣赏作品。
教师引导学生突破常规的造型与色彩、进行大胆的夸张、变形、想象与创作。
活动五：
以小组为单位展示作品，并且可以通过自我介绍的方式对作品进行自我评价。
收拾与整理。
布置下节课带泡沫盘子。
第二节
施教时间：9月16日-9月19日
活动一：
欣赏工艺小组的同学制作的彩泥浮雕挂盘，启发学生思考要在挂盘上做彩泥浮雕，可以做什么形象的。
说一说自己想做什么，怎样对创作对象进行形象的加工。
（引导学生明白：在盘子上做橡皮泥塑要有层次感）
再请学生根据自己的创作思路谈一谈准备怎样表现作品的层次感。
活动二：
同学们在自己带来的纸盘上用橡皮泥制作动物形象的泥浮雕，背静可以用水彩笔添画，也可以一个小组的同学制作一个系列或一个故事，如：《十二生肖》、《小蝌蚪找妈妈》。充分体现合作学习。
活动三：
做好后在纸盘上扎眼，穿上绳子系成挂环，按照表现对象的类别挂到美术教室的展示台上。
教师带领全班同学象参观美术馆一样对每件作品进行欣赏和评述，鼓励学生自评、互评。教师评价时不要只谈技法的运用和形象表现得是否真实，对有创造性、大胆夸张变形的作品要给予充分肯定。
收拾与整理。
回去后试着利用其他材料（陶土、纸浆等）制作各种形象。
札记：
彩泥是孩子们最喜欢的朋友，所以用彩泥来造型他们感到得心应手，但这也造成了他们因急于动手制作而没有听清老师的要求，或者是不按要求来随心所欲的做自己想要表现的东西。所以教学过程中还是要强调纪律，请学生专心的听讲。