在优秀作文中，作者用精准的词语和生动的细节展示事物的本质和特点。小编为大家整理了一些优秀作文的精彩段落，希望能够给大家的写作带来一些启示和灵感。
美术课上的启示作文
今天有一堂美术课，是我最喜欢一堂课，画画是我的爱好也是我的特长，但是今天美术课上要画的画可把我给难倒了。
今天美术老师给我们讲了有关邮票的知识和画法，然后让我们自己画，我看见过小人的邮票，而且她非常漂亮，我想把它画下来，可是有点难度，但是没关系，我决下心要把它画下来，就一定能能画下来，而且会画的非常好。
我在美术本上左涂涂，右画画，再看看，不好看，拿橡皮擦掉，重新画。擦了一遍又一遍，直到把美术本那页都擦烂，干脆撕了那一页，又开始画画擦擦，然后又撕了，直到美术本快被我撕完时，才出现了幅差不多的邮票画，可还是不够好，于是我又撕。
就这样画画撕撕，撕撕画画，看着自己的垃圾袋里的纸都快溢出来了，黄手变成了黑手，满桌子的橡皮沫，我不想画了，感觉自己的大脑已短路，早就想不起来那个邮票的样子了。想要放弃，却心有不甘，看着自己未画完的半成品，心里尽是说不尽的苦。
快要下课了，可我的画却一点都没动，干脆趴在桌子上，就这样等着下课。叮铃铃终于下课了，大家都在讨谈邮票画，你画的什么，我画的什么，而我却心不在焉的。她们似乎发现了我的心事，都围了过来问我：”王宁你画的什呀？”我只好把我那惨不忍睹的半成品，拿出来，我本以为她们会吐糟我的画，可我没想到他们居然说：”王宁你画的画真好看。“我惊呆了，一股暖流流进了我的心里，瞬间温暖了我，我开始得意了起来，没想到薛子航看了我的画后说：”王宁你画的真丑。“本来我正高兴的我忽然间听到这句话，犹如一大盆冷水浇到了我的头上，我反驳一句说；你画的好看，拿出来看看呗，只见薛子航自豪的把他的画拿出来说’八仙过海，看见没，赵宇恒看到后说；你这画的都是些啥毫无技术含量，薛子航反驳道说；‘你当然看不懂，我的才华太高深你们都不懂。’，我们听完之后都笑了，。
其实做什么事都不比太着急，不如静下心来，放松一下，说不定会更好。
美术课上作文
上课了，柴老师告诉我们，明天做花灯，接着让我们看了花灯的由来，还给我们看了同龄的小朋友做的花灯。让我最难忘的是一个球体的花灯，它是用塑料瓶粘成的非常大，我觉得特别好玩。然后，柴老师在黑板上画了不少花灯的样子，有小兔子的，有汽车的，有正方形的，还有用瓶子做成的。每个花灯都有自己的样子，都是各种各样的十分漂亮。
柴老师给我们看完了上面的内容，让我们找自己的小伙伴，三~四个一组，一起做一个花灯就可以了。我和钟佳晟，许澍茗一组，我走到许澍茗边上，钟佳晟也走到了许澍茗的座位边。我们都想做正方形的花灯。我们决定，钟佳晟带蜡烛，铁钉，水彩笔，5~6只新铅笔，双面胶，许澍茗带5~6只新铅笔就可以了。刚说完，眼操铃响了，我们只好回到座位上，免得被罚3或5个章加50字或100字检讨。
我可真希望明天快点来啊！一，因为明天有美术课，可以做花灯，二，因为明天过后后天就可以休息了。
美术课上作文
“叮铃铃，叮铃铃”这是一节美术课，我又高兴又悲伤，高兴是应该这是节美术课，我天生就很喜欢绘画，悲伤的是我们这美术老师可不简单，要有什么不顺眼的事，他可不跟你客气，不论男女，首先给你两巴掌，再把你请到讲台上，有你好看。想着想着，那位老师走进了教室，我小心翼翼地坐在座位上不敢说话，因为我可不想被这位不懂人性的.老师打。
在我的啜泣声中下课了--------。
美术课上作文
啦啦啦，今天又要去上美术课了，太棒棒了。出发，耶，我是第一名太棒了，那么我今天就有六个鸿蒙币了，真期待今天会画什么呢？因为我上六年级，那些副课就先不上，所以今天就是我最后一节美术课，真的是又开心又伤心。经过老师一说才知道今年要画扑克牌哦，真是简单，可是事实真的是这样吗？那只是普通的牌，很简单，但是老师说每个人必须要画三张普通的一张背面和一张复杂的复杂的也就是有人物的牌，背面真的是难画，好啦，现在我们赶快开始画吧。首先先起形。这个有一个要注意的点，他的轮廓边角不是直的，而是有一点弧线的。好了，发几张牌的型都起好之后现在我们先把简单的给换了，嗯，画的'不错，不错，现在就是画复杂的了，omg我真的有点不想画的感觉，但是我要坚持，因为这是最后一节课了，呵呵。经过千辛万苦的困难，我终于把那张人物画好了，哎呦的娘呀，累死我了。但是好戏还在后头呢。我们现在的话反面幸好我反面用的是遮挡关系，把它遮住了对这个画面必须要有遮挡关系，而且我得遮挡关系比较充足，不光是这个，其他的也有。我就把少许的复杂的背面开始画画，哦，终于终于的画完了，太棒，现在我们聊会背景背景非常简单，就是拿那个炭笔，嗯，应该是的，虽然我也不太了解。画画工具，但是我热爱画画，拿炭笔往上面一图，一定要小心，不要涂到你的牌，要不然你的牌就是黑色的了，黑心牌，跑题了，对不起。然后现在我们在用纸把它擦均匀一定，要把扑克牌的扁不要插的太浅，因为他是有阴影的，然后老师说了阴影是有三个面，所以你不能画到四个面。那样就不符合常理了，除非你是从上面看到的，然后整张画就完成了，除了画复杂一点的图案，其他都很简单。并没有什么难处，只要你用心就好了，我看着我的画赞美着我自己心想，哎呀妈呀，我太棒了。老师，点评完之后我就拿着六个鸿蒙币回家了哦，不是开心的回家了。回家之后我赶快把这个告诉妈妈，让妈妈在群里看见了我的画，还夸赞我了呢，嘿嘿。
今天虽然是最后一节课，但我很开心，，因为这是有史以来我最满意的画作。为我自己鼓掌。
美术课上作文
小学生作文大全。
”接过水彩笔盒，我翻来覆去地看，爱不释手。突然，水彩笔盒盖突然打开了，水彩笔全部都滚了出来，有几支滚滚进了路过的水沟里。她见了，生气地说：“这些笔都是我精心保管的，没想到让你掉进水沟里了。你不心痛，我心痛。哼，做你的朋友，我知道早晚会给我带来麻烦的。”说完，她转身就走了。就这样，我俩闹了个不欢而散。
事后，我很后悔，凑齐了钱，买了一套水彩笔，第二天一早就赔给了她。想不到，她也向我道了歉：“昨天我也有点过分了，你别介意。”我俩可好了。
美术课上作文
我总是与众不同，不管是画画还是玩耍，我都会做出一些让大人们觉得奇怪的事。
一个明媚的早晨，白云们在谈话，小鸟在唱歌，多么欢快呀!我蹦蹦跳跳地来到了学校，“今天有我最喜欢的画画课，美丽的彩笔在纸上画......”我边走边唱着自编的小曲子呢!来到了教室，老师就来上美术课了。“今天画的是马儿!我来师范一下!”老师说。我可不管什么三七二十一呢!拿起笔就画出了各种颜色的马：有红色、紫色、绿色……突然，身后一个巨大的身影走到我身旁。哦!no!是老师!老师突然对我说：“林乐欣同学，马没有这种颜色，只有白色。”“不，马可以是有这种颜色的!”我固执地说。“那是天堂里的马，那儿的马都是五颜六色的，你说对吗?老师?”我大声问。老师听了这些话，点了点头。似乎在说：“嗯!老师懂了，因为那些马是天堂里的马。”
不久，我的那张图去被放在了馆里参观，它的名字就叫做“天堂的马”。
你们看，我就是这样与众不同!
本文作者：林乐欣(微信公众号：程老师教作文)。
美术课上作文
今天下午第二节是美术课，老师踏着铃声走进教室。
按理铃声响后，大家应该安静下来。可大家还是过于兴奋，吵吵闹闹的像个菜市场，没有一丝要上课的迹象。再看老师，她很生气，用眼睛瞪着我们，并不停地叫着“安静”。可同学并不怕老师，仍然在继续吵闹，还有的竟然离开自己的位置，跑到别人的位置上去讲话。我看见老师在那里着急，也觉得应该做点什么，于是就拿出美术作业本画起画来。
过了一会儿，周唯和张源培、翁庭宇下来管人了。在同学们的管理下，吵闹声稍微小了一点，但还是不能刚上课。我看看老师，心里想：我们班同学确实调皮，只要老师不凶，就管不住我们。
周唯她们管了一会儿，见效果甚微，就开始记名字了，但总有一些捣蛋分子不怕被记到名字。于是，周唯终于忍无可忍了，她把记到名字的同学都拉到董老师那儿去接受批评了。大家一看到被记名字的'人都被送到董老师那儿去了，知道动真格的了，都安静下来了。
教室里终于安静下来了，但我知道，一场真正的整顿暴风雨就要来了。
美术课上作文
今天美术课上，我没带橡皮，而同桌又没来，怎么办？那我先把《生字抄写本》写完吧小学生作文你也可以投稿，写完了再去想办法。写完了！到哪儿借呢？“送你！”突然我听到了一个声音，原来是施舜文在叫我。哇，他还送我一块橡皮泥。“谢谢。”做什么呢？对了，做猪。于是我做了家猪，结果被别人捏得粉碎。于是我就捏了导弹和别人打，结果以5比5平了。导弹比赛结束之后也就下课了。
美术课上作文
学校是学生成长的摇篮，是学生发挥自己潜能的地方。然而，许多年来，我们的教育习惯于沿袭固定的模式，满足于学生按照老师设计好的“圈套”回答问题。认为爱提怪问题、爱钻牛角尖的孩子就是玩劣捣蛋，并冠以差生之名，一时的“纪律”，往往因此摧残了儿童的创造力。
我们说人力胜天工，只在每事问。每一个孩子都有着独特的`地方，有着不同的闪光点。往往“玩劣捣蛋”的想象画都具有自己独特的想法。认识小孩有创造力。时代在进步，一个国家，一个民族的发展在于创新。让我们的学生变得更加地好问，让我们的课堂不再是“安静”的，而是要充满活力和生机，让课堂成为孩子创新的摇篮。
教师的责任不是把学生训练成像同一个模子刻出来的人，而是要让每一个学生都发挥自己的创造潜力，让学生表现独特的创新精神和创新意识，课堂还要给学生学习的自信心，尊重他们与众不同的感受。有些学生天生聪明，但有些学生可能在学习上没有那么幸运．反面显得迟缓些，作为教师就不能心急，要在课堂上给这些孩子一些意想不到的表扬，会给这些需要自信的孩子增加勇气和信心；让我们的孩子获得足够的自信心，是培养学生创新精神的“重中之重”。我们中华民族历来崇尚谦虚，然而过分谦虚也容易走向自卑的极端。导致孩子缺乏自信心。这样的孩子，就好比精神上得了“软骨病”，未经过河心先慌，尚未爬山腿先软。电影《麻辣男女教师》，里面的男女教师虽然有些夸张，但是他们却有意想不到的优点，就是给班级里每一个学生自信心，让他们每个人都拥有自己的闪光点，对学习也更加的有信心了。学生有了自信就有了创新的动力。
“美术”，本身就是在不断创新中成长的，我们不能扼杀所谓“差生”的创造欲望，要让它在在美术课堂上淋漓尽致地体现出来，教师不断鼓励学生进行创造，给他们相应的自信心，学生的创新思维会更加地活跃。让我们的课堂成为孩子们进行创造新事物的摇篮。
：音体美报。
美术课上作文
学校是学生成长的摇篮，是学生发挥自己潜能的地方。然而，许多年来，我们的教育（－上网第一站xfhttp教育网）习惯于沿袭固定的模式，满足于学生按照老师设计好的“圈套”回答问题。认为爱提怪问题、爱钻牛角尖的孩子就是玩劣捣蛋，并冠以差生之名，一时的“纪律”，往往因此摧残了儿童的创造力。
我们说人力胜天工，只在每事问。每一个孩子都有着独特的地方，有着不同的闪光点。往往“玩劣捣蛋”的`想象画都具有自己独特的想法。认识小孩有创造力。时代在进步，一个国家，一个民族的发展在于创新。让我们的学生变得更加地好问，让我们的课堂不再是“安静”的，而是要充满活力和生机，让课堂成为孩子创新的摇篮。
教师的责任不是把学生训练成像同一个模子刻出来的人，而是要让每一个学生都发挥自己的创造潜力，让学生表现独特的创新精神和创新意识，课堂还要给学生学习的自信心，尊重他们与众不同的感受。有些学生天生聪明，但有些学生可能在学习上没有那么幸运．反面显得迟缓些，作为教师就不能心急，要在课堂上给这些孩子一些意想不到的表扬，会给这些需要自信的孩子增加勇气和信心；让我们的孩子获得足够的自信心，是培养学生创新精神的“重中之重”。我们中华民族历来崇尚谦虚，然而过分谦虚也容易走向自卑的极端。导致孩子缺乏自信心。这样的孩子，就好比精神上得了“软骨病”，未经过河心先慌，尚未爬山腿先软。电影《麻辣男女教师》，里面的男女教师虽然有些夸张，但是他们却有意想不到的优点，就是给班级里每一个学生自信心，让他们每个人都拥有自己的闪光点，对学习也更加的有信心了。学生有了自信就有了创新的动力。
“美术”，本身就是在不断创新中成长的，我们不能扼杀所谓“差生”的创造欲望，要让它在在美术课堂上淋漓尽致地体现出来，教师不断鼓励学生进行创造，给他们相应的自信心，学生的创新思维会更加地活跃。让我们的课堂成为孩子们进行创造新事物的摇篮。
转载：音体美报。
美术课上的游戏范文精选
1、教幼儿学会用简单的词语形容和描述一件事物。
2、引导幼儿仔细倾听同伴的讲话，并能迅速、正确地对话，训练幼儿语言反应的敏捷性。
3、使幼儿能够遵守游戏规则，愉快地进行游戏活动。
4、培养幼儿的创新思维和的大胆尝试的精神。
5、培养幼儿清楚表述和大胆表演的能力。
两把钥匙，一把贴有苹果形状的锁，一个玩具娃娃。
1、示范操作表演。
(1)先出示一把苹果锁和两把钥匙，接着边操作教具边念儿歌：
金锁锁，银锁锁，
两把钥匙一把锁，
咔嚓咔嚓把它锁，
小朋友快点来开锁。
(2)出示玩具娃娃，并以娃娃的口吻问：xxx这是什么锁?xxx答：xxx这是苹果锁。xxx玩具娃娃又说：xxx苹果，苹果，红彤彤。xxx咔嚓一声将锁打开，接着再插入另一把钥匙说：xxx苹果，苹果，香又甜。xxx咔嚓又打开了苹果锁。
(3)带领幼儿念儿歌2～3遍，从而使幼儿对整个游戏活动有了一个初步、完整的印象。
(分析：在这个活动开始，教师采用示范操作玩具娃娃的形式为幼儿创设一个良好的游戏情景。这是激发幼儿的参与兴趣、集中幼儿注意的一种很好的策略。)。
2、讲解游戏规则。
教师采用口头讲述的方式，向幼儿交代游戏规则。
(3)开锁人描述的准确就能打开锁，并交换角色，否则不能交换危色。
(分析：教师在示范游戏过程中采用口头讲述的方法，向幼儿交待游戏规则。由于游戏规则中包含了活动目标，因此，教师需要用言简意赅的语言向幼儿解释规则，同时还需要边讲解边示范。)。
3、教师扮演角色，引导幼儿游戏。
教师先扮演开锁人的角色，幼儿扮演锁的角色，然后交换角色。通过教师参与角色的形式，可帮助幼儿学习掌握游戏中的对话及描述部分，为幼儿独立开展游戏活动积累经验。
在对话过程中，鼓励幼儿讲出各种不同的锁，学习用各种不同的、简单的词语进行准确的描述。
(分析：这一步骤非常重要。为了保证幼儿在下一步按规则玩游戏，在幼儿感知、理解游戏规则的.基础上，教师还需要以主角的身份带幼儿玩几次，并不断变换锁的名称，如xxx小猫锁——喵喵叫xxxxxx月亮锁——像小船xxx。此步骤视幼儿掌握程度可以重复几次。)。
4、游戏活动《金锁银锁》。
幼儿手拉手围成一圈扮锁，请两名幼儿当开锁的人，一个站在圈内，一个站在圈外。(此活动建议在户外场地进行)。
游戏开始时，大家边念儿歌边前后摆动拉着的手，两名开锁人同时随着儿歌的节奏依次在各拉手处做开锁动作。儿歌念完后，开锁人停在某处便可指这里两人问：xxx这是什么锁?xxx拉手人回答：xxx这是××锁。xxx然后，开锁人说：xxx××，××，×××。xxx讲对了，开锁人就能轻轻把两人的手切开，然后交换角色，游戏重新开始。若开锁人讲的不正确，扮锁的幼儿将锁握紧，开销人就切不开锁，游戏继续进行。
(分析：这是幼儿自主游戏、练习按一定规则进行语言表达的过程，放手让幼儿愉快地玩，必要时个别指导幼儿，解决幼儿之间的冲突是教师的主要职责，游戏的时间长短视幼儿的兴趣和疲劳程度而定。)。
在进行此游戏活动时，我开始是以实物的锁和钥匙来给幼儿演示锁被“嘎啦啦一锁”锁上的情景。可以看孩子们没太大的反应，对于这个实物锁并没有什么兴趣。那怎么办呢？这样就调动不了孩子们的积极性了，这时我就临机一动。用我们教室的门来演示吧！当我说完“嘎啦啦一锁”把门锁上时，孩子们全都笑了。这样一来我就成功把孩子们的积极性给调动起来了，接下来的环节就好展开了。接下来就是让幼儿熟悉儿歌。我反复了一两次后就故意不把门锁上，孩子们着急地说：“老师你再把门锁上呀！”这时，我就提出要求请幼儿们一起帮我说：“嘎啦啦一锁”这样我再把门给锁上。孩子们就这样一边玩一边开心与老师互动，孩子们并能主动开口学习语言。还好我能及时调整，使得我能顺利进行教学活动。
美术课上的游戏范文精选
3、体验在游戏中表现绘画作品的快乐。
4、鼓励幼儿与同伴合作绘画，体验合作绘画的乐趣。
5、感受绘画的趣味性，体会创作的快乐。
1、重点：自由想象小鱼活动图并通过自由绘画表现出来。
2、难点：基于观察他人表演续编并画出鱼儿的活动情境。
物质：游戏音乐、绘画纸、水彩笔、蜡笔、纸盘、雪糕棒、毛球；经验：对鱼的姿态、样貌及游泳方式有所了解，知道有各种各样的不同的鱼。
1、音乐游戏导入。
教师与幼儿在音乐下愉快玩游戏《许多小鱼游来了》，体验和想象鱼游的`活动。
游戏玩法：家长用手相互搭成xxx拱门xxx，其余幼儿随音乐自由表现一条鱼、两条鱼、许多鱼的活动，并穿过拱门，在音乐停的时候，拱门关下抓住正在穿门的小鱼。
2、谈话交流鱼的制作方法。
（1）你想制作什么样的小鱼？
师：我这里也有几幅小鱼的图片，谁知道它是怎么游的？怎么才可以把它制作出来？（用言语引导幼儿说出图中鱼的制作方法和材料。）。
（2）如果是你，你想怎么制作？
3、根据讨论画图。
请幼儿画出游戏中自己的和看到其他幼儿的小鱼活动图，教师巡回指导，幼儿自由作画。
（2）小鱼生活的地方会有什么？鼓励幼儿丰富背景（水草、礁石、珊瑚、轮船、海带、水泡……）。
4、观察发挥。
自由作画之后，邀请个别幼儿表演鱼游的动作或表情，其他幼儿注意观察，然后用自己的方式将xxx小鱼活动图xxx画下来。教师要引导幼儿表现多样的游动画面：笑、唱歌、拥抱、嘴角上翘，头碰头、嘴对嘴、手拉手、尾连尾…6、幼儿互相介绍作品，继续音乐游戏《许多小鱼游来了》。
本次活动是通过模仿小朋友常见的小动物——小鱼游得动作来展开游戏活动，锻炼孩子协调的钻和跑的动作，整个活动下来，孩子们都掌握了钻和跑的动作要领，进行游戏的时候也体验到了充分的乐趣。
但整个活动下来，发现孩子们的常规意识比较差，不能够很好的遵守活动规则，而且在一开始的介绍规则中，教学策略运用的还不够好，使规则讲解很死板、枯燥，下次要尝试一下活跃的去讲解一些规则，比如加进去游戏等策略。
美术公开课上课心得体会
在参加美术公开课的过程中，我深刻地感受到了美术带给我们的乐趣和启发。本文将从课程内容、教学方法、学生互动、审美意识培养以及实践能力培养这五个方面展开，分享我在美术公开课上的心得体会。
首先，在美术公开课中，我们学习了丰富多样的课程内容。老师通过将画家的作品与我们的生活联系起来，让我们能更好地理解和欣赏艺术的美。例如，老师介绍了莫奈的《睡莲》，并引导我们观察和感受这幅作品所传递的生命力和自然之美。这样的内容使我们对不同艺术风格和题材有了更深入的了解，拓宽了我们的艺术视野。
其次，教学方法是美术公开课的一个重要环节。老师采用了多种多样的教学方式，如口头讲解、实物示范、观摩学习等。这样的多样教学方法不仅让我们在脑海中形成了美术的概念，还使我们能够动手实践，提高我们的艺术表现能力。例如，在学习水彩画时，老师一方面示范了水彩画的基本技巧和步骤，另一方面让我们亲自动手进行练习，这样既培养了我们的观察和模仿能力，也提高了我们的实践操作能力。
第三，在美术公开课上，老师注重学生之间的互动与交流。老师经常组织我们进行小组讨论、合作创作等活动，使我们可以通过与他人的交流来互相借鉴和启发。例如，在学习素描技法时，老师让我们带着自己的练习作品到前面进行展示，并邀请大家提出改进的建议和意见。这样的互动与交流为我们提供了宝贵的学习机会，不仅使我们能够从别人的作品中汲取灵感，也让我们学会了善于发现和欣赏他人的优点。
第四，在美术公开课中，老师还注重培养我们的审美意识。老师常常以感悟生活为主题，通过讲述一些与我们生活息息相关的艺术作品，引导我们思考艺术的价值和意义。例如，老师通过介绍中国古代传统绘画，引导我们理解中国画的审美特点，培养我们对于文化传承的关注和理解。这样的教学不仅丰富了我们的知识，也培养了我们的审美情趣，提高了我们的审美素养。
最后，美术公开课对于实践能力的培养具有重要意义。通过课程中的练习和创作，我们能够逐渐掌握不同艺术表现形式的技巧和方法。例如，在学习素描时，我们通过绘制静物、人物等实物进行实践，不断磨砺自己的绘画能力。这样的实践能力培养不仅提高了我们的艺术水平，也培养了我们的观察和表现能力，为今后的艺术实践打下了坚实的基础。
综上所述，美术公开课上课的心得体会主要包括课程内容的丰富多样、教学方法的多样化、学生之间的互动与交流、审美意识培养以及实践能力的培养。这些方面的教学内容和方法使我在美术公开课中收获了很多，不仅拓宽了我的艺术视野，也提高了我的艺术表现能力。我相信，在美术公开课中所学到的知识和经验将对我未来的艺术发展产生重要的影响。
美术课上的游戏范文精选
1.阅读绘本理解故事，阅读中丰富幼儿的语言能力。
2.积极参与讲述游戏，体验语言游戏的乐趣。
绘本ppt。
1.封面导读。
(1)谁知道这本书叫什么?你觉得这个名字怎样?
(2)出示ppt1-2教师讲述故事开头，克丽桑丝美美菊花在干吗?
(3)ppt3-4教师讲述：克丽桑丝美美菊花看着自己的名字慢慢长大，要上小学了。
(4)ppt7大家为什么能一眼看出名片上是克丽桑丝美美菊花?
(5)怎样让自己的名字变长?(大名加小名)。
(6)教师讲述自己变长的名字，请个别幼儿学着说一说。
2.游戏：我的名字叫……。
(1)变长的名字让更多的人记住了自己，那怎样让自己的名字变长。
(2)加上自己家人的名字会更长，幼儿试着说一说。
(3)游戏：每个人说自己的名字，依次轮流讲(后一名幼儿讲的名字叫要比前一位幼儿讲的长才成)。
(4)分组游戏：幼儿6个人一组自由说一说。
(5)小组展示：请一组幼儿展示游戏过程。
(6)除了加上家人的名字还可以怎样变长?(加上花名)。
(7)集体游戏：每名幼儿讲自己的名字，可以加上家人和花的名字，比比谁长，还有花的名字不能重复。
(8)幼儿游戏：我的名字叫……。
3.我的名字最美。
(1)ppt9克丽桑丝美美菊花觉得自己的名字太长要改，你要改吗?
(3)克丽桑丝美美菊花觉得幼儿园一天最美好。
幼儿期是语言发展，特别是口语发展的重要时期。幼儿的语言能力是在交流和运用的过程中发展起来的，应为幼儿创设自由、宽松的语言交往环境，鼓励和支持幼儿与成人、同伴交流，让幼儿想说、敢说、喜欢说并能得到积极回应。幼儿的语言学习应在生活情境和阅读活动中引导幼儿自然而然地产生对文字的兴趣。
美术公开课上课心得体会
第一段：引言（150字）。
美术是一门让人感到神秘又充满无限创意的学科。自从上了美术公开课，我对美术的理解和认识有了很大的提升。在这堂课上，我不仅学习到了绘画的技巧和知识，更重要的是掌握了表达自己想法和情感的方式。在这篇文章中，我将分享我在美术公开课上所获得的心得体会。
第二段：观察与思考（250字）。
美术公开课的第一堂课，老师通过图片和实物让我们仔细观察，然后进行绘画。在当时，我的绘画水平相对较低，我总是把画中的人、物件等简化为简单的图形。然而，老师告诉我们要注重细节，以及观察事物背后的情感和意义。我开始尝试绘制更复杂的画面，并表达我的思考。逐渐地，我发现自己对周围事物的观察和思考都有了明显的提高。
第三段：创造与表达（300字）。
在美术公开课上，老师经常鼓励我们发挥创造力来表达自己的想法。通过使用不同的颜色、材料和技巧，我能够将我的内心世界和情感表达出来。举一个例子，课堂上，老师要求我们画一幅表达对自然的感激之情的画作。我选择使用水彩颜料画一个美丽的日出景色，亮丽的色彩和精细的细节表达了我对大自然的敬畏之情。通过这个课程，我逐渐明白了创造力对于艺术作品的重要性，并且发现它也在我生活的方方面面发挥了积极的作用。
第四段：交流与合作（250字）。
美术公开课还提供了一个与同学互相交流和合作的机会。我们经常一起讨论我们的作品，并给予对方建议和鼓励。通过他们的反馈，我能够看到我的作品在不同人眼中的不同见解，这对于我来说是非常宝贵的。在与同学的合作中，我学会了倾听和理解不同的观点，并从中受益良多。这种合作的环境不仅提升了我的绘画水平，也增强了我的团队合作和沟通能力。
第五段：总结与展望（250字）。
美术公开课是我在艺术领域的一次非常宝贵的经历。通过这堂课，我不仅提高了自己的绘画技巧，还掌握了表达自己想法和情感的方式。我学会了仔细观察和思考周围的事物，并通过创造力将其表达出来。这堂课还培养了我的合作和交流能力，让我成为一个更好的团队成员。通过美术公开课，我拥有了更多表达自己的方式，并为将来的艺术探索打下了坚实的基础。我期待在未来继续专注于美术领域，并探索更多艺术的奥秘。
民间美术对艺术设计的启示论文
民间美术是民间的人民群众依据生活需要和审美需要而自行创造的，与人们生活密切相关的，将生活实用性和精神审美性融为一体的民间艺术，它是自给自足的小农经济发展的产物，是中华民族人民的情感、思维和心理的一种寄托，且具备延续性，是民族情感的集中体现。它对于现代艺术设计产生的启示是多方面的，也是深刻性的。现代艺术设计也只有根植于民间美术这一源泉，才能够使设计出的事物体现出物质和精神上的高度统一。现代设计只有在应用民间美术的方面取其精华，去其糟粕，做到民间艺术为我所用，才能真正创造出体现中华民族心理归属感的真正艺术品。下面，我主要从民间美术的基本特性和现代艺术设计的基本特性来引出民间美术与现代美术的相关性，进而进一步探讨现代艺术设计可以从民间美术中获得哪些启示。
民间美术的基本特性之一就是生活实用性，这种民间艺术品更多的是为了更好地运用于生活。因为在我国古代长期小农经济的经济背景下，人民多追求自给自足的生活理念，在这种观念引领下衍生出的民间艺术，也多是和经济适用性具有相关性的生活用品，只是这些生活用品经过长期的发展，与当代社会流行趋势不相吻合而逐渐没落，但是其中蕴含的是古代人们的艺术精神的结晶，其中的很多元素已经成为当今中华民族的标志性元素。比如，古代的小孩子穿的鞋子样式就有很多种，虎头鞋、无毒花鞋等，都是具备了很多美好的寓意，但其主要目的还是讲究实用性，是实用性与少许观赏性的有机结合，这种民间美术源于生活，最终又服务于生活，是民间美术生活实用性的典型体现。
民间美术体现的另一显著特性就是审美性，但是这种审美性并不是贯穿我国古代社会发展的始终，只是在特定时代发展下衍生的产物，其体现的是当时社会中人们生活中的一种闲适状态，是在经济发展较为迅速的阶段才产生出来的，其艺术作品的审美性也是对当时社会生活状态的一种影射。只有经济发展能够满足人们的物质需要，人们才有可能在生活中有超越物质性的精神方面的追求。以清代的青花瓷为例，当时的经济政策为重农抑商，农业实现了较快发展，农民丰衣足食，也就有了闲暇在一些器皿上作出精美的图案以满足自己的审美需要。这种艺术品主要是为了满足精神上的需求而不是为了生活实用性，是为了给生活增添一种美感而实行的专门性的创造性活动。
我国的民间美术大多数都是与民俗有着千丝万缕的联系的，由民俗活动中衍生出来的民俗文化，大多都包含着人们对于美好生活的一种期许，因此，这些民间美术多有着其美好的含意，其本身的文化价值已经超越了物质性价值。比如我国民间美术中的一些象征性的事物，风筝、年画等，其制作材料并不是一些稀缺珍贵的.资源，但是在式样成型后，却总能带给人们心理一种美好的感受，使人们的精神寄托。
民间美术是由最初的本原进而发展到二元和多元的，也就是说，开始的艺术创造是不讲究实用性和审美性的，只是一种单纯的适应性行为，随着人脑的开化和生存环境的逐渐舒适化，人们才有了最初的实用性和审美性的模糊界限，将实用性和审美性明确分别开来又需要经过漫长的演变，进而才实现了最终的民间艺术的实用性偏向和审美性偏向。民间美术主要通过物质形态表现一种精神寄托，寓意会产生变化，但是物质载体却很少改变。
首先，我们要明确一个概念，就是艺术设计和艺术创作在本质上是不同的。艺术创作主要是作者为了向世人传达自己的某种价值观而进行的艺术活动，其只注重最终的形象传达，对于实用性没有要求。但是艺术设计的目的之一便是能够产生实用性，为人们的生活提供相应的便利。这与当今的社会经济发展形势不无关联，艺术设计要想在注重物质化的环境下存活，就一定要具备一定的功利性特点，满足人们对于艺术品经济性的需求。
科技为人们的社会生活带来了诸多便利，这是不争的事实，因此，高科技在现代艺术设计的广泛应用也是一种常态。电子计算机技术的飞速发展，为现代艺术设计带来了灵感，各种高科技物质设施和设计软件的出现为艺术设计这个行业注入了新鲜的血液，这种高科技性也确实能够完成诸多人力无法完成的项目制作，因此高科技的使用已经在现代艺术设计中实现了长驻。
社会性也是现代艺术设计所无法规避的现实，因为人们对于艺术设计的需求已经不再是从前的小众效应，现代艺术设计已经成为涉及社会方方面面阶层的一种必需品，遍及社会生活的各个角落。比如，楼梯的式样需要设计灵感的注入，现代意义上的楼梯已经超越了之前只注重实用性的时代，注重的是一种美感，要能体现出人们生活的一种态度，用当今社会的话来说就是要有一种“设计感”。一个简单的楼梯对于设计的需求尚表现如此，那么扩展到整个社会需求，可想而知，现代艺术设计已经无法规避社会性这一倾向了。
现代艺术设计不能规避的一个问题便是文化性方面的问题，不同的国家、不同的地区、不同的民族对于文化符号的运用都是不尽相同的，甚至会对一种文化符合的使用产生完全相反的含义。以此，在进行现代艺术设计时，就不得不考虑到这种状况。比如，许多国家是很喜欢绿色的，认为绿色是生命的象征，但是在日本、马来西亚、埃及等国家，人们认为绿色是不吉祥的，是灾难的象征。因此，在进行艺术设计时，这些文化因素都要被考虑在内，否则就不能实现理想范围内理想程度的传播。
民间美术与现代艺术设计在表现形式上看似毫无关联，许多人也认为民间艺术已经不能展现出当代人的生活状态和风采了，是一种过时的艺术。但是，只要对现代艺术设计稍有研究的人，便会明白一个亘古不变的道理，那就是现代艺术设计离不开民间美术艺术灵感上的激发，民间艺术与现代艺术设计有着共同的民族和心理起源，民间美术是对现代艺术设计的重要支撑。
有许多人认为，民间美术与现代艺术设计产生的经济背景、文化背景、政治背景和社会背景都不甚相同，因此民间美术是一种过时的艺术，并不能为现代艺术设计提供灵感上的支持，给予民间美术创作出的现代艺术设计也必将无法满足当代人们对于艺术的需求，必然是一种艺术上的失败品。这是一种对于艺术设计不甚了解的错误言论。中华文化源远流长，民间美术中蕴含的民族精神和民族特性不管经历了多长时间的演变，也不管社会主要形式发生了多少变化，只要是中华民族儿女，在民族心理认同感方面是有着无法改变的统一性的，民间美术相对于当今的现代艺术设计，也必然吸收了更多民族文化的精华。而且随着经济全球化的发展，现代美术设计还需满足国际上对于设计美感的接受度，民族的就是世界的，要想艺术设计在国际舞台上绽放不朽光彩，也一定要立足于民间美术，立足于民族的本源，只有这样，才能摆脱现代艺术设计无本之木的尴尬局面。
民间美术与现代艺术设计不管在表现形式上如何创新发展，其实两者都是由同一个艺术源头泛化出来的，我们暂时称之为原始美术。原始美术的产生最直接的目的是为了给其物质资料以装饰作用，在满足了物质需求的大前提下才会考虑到精神美感的需要。而且反观民间美术与现代艺术设计，都是将实用性摆在了首要位置，审美特性虽然是一个不可缺少的存在，但是它还是实用性的附属品。所以说，民间美术与现代艺术设计是有着相同艺术源头的艺术表现形式，两者同源同宗，现代艺术设计是可以从民间美术中汲取大量民族文化营养以增加自身文化积淀性的。
1、现代艺术设计必须走民族化的发展道路。
在当今艺术设计领域流传着“民族的就是世界的”这句经典俗语，从这一观点中我们也可以得知民族文化对于现代艺术设计的中坚支撑作用，没有了民族化的东西融入设计中，设计就相当于没有归属，也自然无法使人们对此作品产生共鸣，那么这种设计产品也是五意义可言的。因此，现代艺术设计必须走民族化的发展道路。以服装设计为例，我曾经在日本一家高档百货大楼里看到过一件日本民族服饰与现代流行装扮有机结合的衣服，这件衣服充满了现代感，又可以使人在第一感觉上就能知道是融入了日本文化在其中的，为流行加入了沉重的民族文化积淀，这件衣服也吸引了众多人的驻足观赏，由此可见民族特点在现代艺术设计中的应用是多么重要。
民间美术十分讲究人性化，在情感表达与审美外形出现冲突时，其会不惜舍弃原定的审美外形，而力求将主要的情感表达完整展现出来。对于现代艺术设计者来说，人性化是必须遵循的一种设计理念，外形的表现力是掩藏不住其蕴含的真实情感传达的。
五、结语。
民间美术对于现代艺术设计来说蕴含着无限的民族文化宝藏，现代艺术设计不能脱离民间美术这样一个具有长久中华民族文化积淀的文化源头。现代艺术设计应对于民间艺术采取取其精华，去其糟粕的借鉴方法，将古代审美灵活的运用到现代设计中去，以求更好地展现出现代设计的现代美感，这两者并不是相冲突的，只是在民族文化元素的使用上有所差异，其最终效果都是能够唤起人们内心的共鸣，使设计真正能够称之为艺术。
民间美术对艺术设计的启示论文
（一）。
一、艺术设计专业的教学现状及改革目标分析。
1．1艺术设计专业的教学现状分析。
当前我国各地都出现了艺术设计专业办学热，使许多有艺术设计梦想的学生能够有继续学习的机会，这是令社会欣慰的事情。但是其中不可否认的是艺术设计教学的功能、教学模式和学科结构中都存在一定的问题，让业内人士感到有些担忧。当前我国的艺术设计学校一般都把自己的发展侧重点放在学校规模和招生人数的增长上对教学质量却比较忽视，经过调查发现艺术设计学校的人文精神普遍欠缺、课堂实践安排的较少、全国许多艺术设计学校在课程开发和设置方面存在千篇一律的现象，模仿和照搬国内知名高校的课程设置的现象普遍存在。而且存在基础与专业教学内容严重脱节的现象，教学环境处于一个相对封闭和保守的状态，缺乏国际视野。众所周知，艺术设计专业是一个复杂的精神创造过程，然而我国长期以来普遍重视技能训练，培养方向偏向于培养工匠，抹杀了学生的创新精神忽视了学生在学习过程中的个性思维培养。艺术设计是一个集灵感、思维和想象于一体的活动，基础课程和技能训练只是设计教学的基础，开设这些课程的主要目的在于使学生获得设计的视野和技巧，专业基础课程中的思维才是艺术教育真正要开发的和培养的。然而当前的教学中却把训练的重点放在了对客观物体的再现上，强调学生对客观物体的模仿，淡化了学生的艺术眼光让学生失去了对事物本质和规律的认识。基础课与设计课程之间的格局把握的不够合理影响了专业设计的水平和学生的创新能力。
艺术设计教育的最终目的是为社会培养具有健康的、创造力、研究力和表现能力的综合素质的新型人才，设计意识是贯穿其中的主线是统领设计领域的关键。设计教学的主要目的就是培养学生的设计意识，设计师的主要工作不是对客观事物的再现而是具有一定的创新精神。设计意识的教育应当是学校教育的重点，将教学的侧重点从知识和技术的传授转变到引导学生创造性思维的轨道上来，在培养学生具有扎实的写实能力的基础上培养学生对客观世界的灵感和创新意识。
教学改革是关系到艺术设计专业的方向性、全局性的一项系统工程。艺术设计专业的改革要从实际出发做到具体问题具体分析，对现有的教学目标、培养方式和课程设置等进行全面的改革，主要应该把握好以下几点：
2．1改革培养目标。
创新是一个民族的灵魂，是一个国家兴亡发达的不竭动力。艺术设计需要学生具有独到的眼光和与众不同的设计理念，因而艺术设计的生命力就在于创新。学生创新精神和能力的培养不是一朝一夕的，必须通过改革学校的教学内容和课程设置才能完成。学校教育要把创新贯穿在教学过程的始终，以宽口径、厚基础、高素质为出发点，培养学生具有适应能力强、基础扎实和综合素质高的能力。高等教育所培养的学生必须具有一定的创新精神才能体现其价值，对于艺术设计学生而言更具有本质性的意义。
2．2改革课程体系。
目前艺术设计教学体系的基本框架就是理论设计、设计表现和设计思维三大模块。一个学科的课程体系是在相当的时间内形成和发展起来的具有一定的稳定性和传承性，当前我国的艺术设计教育已经从传统的工艺设计和工艺美术中脱离出来，成为一门被学术界和社会广泛认可的学科。素质教育不是简单地对传统教育进行删减的教育，而是使学生的自身设计能力得到全面提高的教育。艺术设计学校应该在学科建设的基础上增强学科与学科之间的交叉性和应用性的培养，使基础学科的人文和环境意识渗透到设计中来。在学科专业的划分上要打破传统的学科划分局限性，从实际需要出发按照“实际、实用”的原则来对课程进行调整。
2．3完善课程内容。
教学内容是培养学生的基础，不同院校要根据自身的特色来决定教学内容，教学内容的决定要根据社会背景和时代对人才的需要有针对性地对现有教学内容进行改革和完善。首先，艺术设计学校要根据学校的本土文化来培养学生具有能够将本土文化和世界先进思想相融合的能力。其次，把握好最新的设计思想，21世纪是信息瞬息万变的社会，艺术设计学校应该把握学科前沿和发展动态，使教学内容具有先进性和前瞻性。
2．4突出学科特色。
艺术设计专业的关键在于突出设计的特色，我国的艺术设计起步较晚缺乏相应的.经验，好多学校还处于模仿国内外知名大学的办学模式阶段，缺乏特色。因此，艺术设计教育的改革要从质量上进行狠抓，特色是优势并且特色决定学校的办学质量，没有特色的教学只能是模仿，模仿和抄袭有违教学的本质，真正把创新精神和创新思维落实到教学实践中，充分发挥自身优势来制定学科的发展方向。
2．5建立开放式的教学环境。
首先，艺术设计学校对于一些开放式的课程可以请专家来讲学也可以请在社会实践方面比较有经验的技师来教授技术。其次，教学要与课程开发于一体，打破封闭式课程教学的传统，让学生学会走出校门，直接参与企业的设计和开发过程，让学生将课程上学到的理论应用于实践中，同时使学生在实践中培养思考和解决问题的能力，这种双轨制度教学模式是培养复合型人才的重要渠道。
三、结语。
艺术设计的生命在于创新，当时当前我国艺术设计学校在教学内容和课程设置等方面存在一定的不足。因此艺术设计学校要从实际出发改革教学目标、教学内容、课程体系等，为社会培养具有理论和创新能力的复合型设计人才。
作者：苏晓娟单位：大同大学。
（二）。
一、当前艺术设计教育存在的问题。
（1）知识联系程度不够，师资力量不足。我国自改革开放以来，教育一直在向西方学习。但是，受限于我国实际的教育水平和艺术的发展程度，基础课程以及理论课程之间的衔接不够，很多的情况下，学生获得知识是破碎的，零散的不能够形成统一的知识体系。我国的大部分艺术类专业都是通过高考的途径进入相关的专业进行学习的，往往在教学中都是那些固化的僵硬的教学方式。同时，师资力量也没有跟上，很多的院校的师资力量不能达到国家的需要达到的最低水平，很多的基础课教师大多出身美院的油画系或者是版画系。这和艺术设计还是有很大的差距的，这就导致了很多的学生在学习理论时受到高中教育的影响，完全靠记忆；在实际动手时，又无从下手。很多的情况下，我国艺术设计专业学生缺乏系统知识与创造力，不懂设计程序，更不准确的说，这些艺术设计专业的学生其实就是以往的油画或者是版画系的毕业生。这和教育改革的初衷相违背。
（2）缺乏艺术设计的基础，教学方法单一。很多的学校缺乏艺术设计的基础课程。由于大部分的学生都是通过高考的进入大学的，所以新生面临各个系或专业方向的专业化教学，这就导致了很多的学生视角受限于自身的专业，在实际的过程中，往往是以本专业的角度是学习艺术设计。往往出现的是艺术设计的毕业生都带有明显的本专业的特点。无法达到教育部的教学目的。艺术设计是艺术，是科学和技术的交融结合，它具有集成性和跨学科性的体质特征，因此，艺术设计理论也要综合哲学、社会学、美学、文化学等相关的知识，并以这些知识为基础，才能构建自成体系的艺术设计理论。现在的科学技术和社会发展很快，往往产生了艺术设计的分支。比如城市形象设计是艺术设计领域的新的课程分支。这些新技术和新的研究领域一方面更新了教学内容，另一方面也在不同程度的影响了其他的教学课程。如电脑二维图形技术，这原本是用来进行机械设计的，现在一些艺术设计学校将其运用到实践教学中，但是更多的学校却并没有更新自己的教学观念。
（3）学生的动手能力弱，创新能力差。艺术设计教育重造型教育，注重在教育环节中的写实和素描。但是艺术设计并不是一门纯艺术的学科，它涵盖了很多方面的知识。比如设计产品的工艺流程、材料、客户应对经验、技术统筹管理等方面的知识。这就需要学生不仅是在设计上进行不懈的追求，更需要在产品的实用性、功能性和工艺制造上的经验的积累。加之各院校自身专业实验室建设的滞后，导致学生动手能力差，影响了毕业生的就业。当今的设计教育将本科教育也误视为技能性教育，忽视了学生视野的开拓、设计理念的更新、文化底蕴的加强与人文精神的培养。这些自然的缺陷，导致了我国必须进行艺术设计教育的相关方面的改革。
（1）加强师资队伍的培养。在学院调整与确定了合理的教学体系与教学方向的前提下，与这条完整的知识链相配套的，便是建立一支合格的教师队伍。由于“扩招”带来的教师力量的不足依然困扰着艺术类学校。但是教师存在教育环节中占据很重要的位置，教师的质量以及教师对这个时代的知识与理念的了解与掌握，对于教学体系的有效实施是至关重要的。因此，培养一支合格的师资队伍是各个院校的当务之急。这里，各院校之间的沟通，各自成果的及时交流与借鉴是促进这一发展的有效措施。同时，根据各个学院自身的特点和实际情况，制定出相应的不改革方向和目标，突出自身的教育特色。
（2）改革教学模式，实行推进教学的学分制和综合化。学分制可以促进学生在在学分制的体系中，不同的教师将提供大量的、各种各样的教学科目，能够及时反映最新专业发展内容或学科前沿研究内容；学生在学习中的自主性能有效地解决教学内容与社会实践之间的矛盾。提倡综合化教学模式。提倡以课题教学来代替课程数学，将以往的很难的一个大的课题分解为一个个子课题，由浅入深，逐步推进。既加强了学生的基础知识，又可以让学生创造自己独特的各学科结合的“杂烩”专业，将分解的知识通过自身的努力而组合起来。最终的目的是，通过有机地编排相应的知识，造就专业学生的综合设计能力。
（3）更新教育观念，跟上时代的变革潮流。由于科学技术的快速发展，带来了教育观念上的更新。这就需要艺术设计教育的教育者和领导者能适应时代的变化，积极主动的去迎合变革的潮流。应该以开放的思想面对当今这个世界与时代，密切关注艺术教育在当代世界境域中与社会变迁中发生的变化。只要这样，培训出来的学生才是社会的所需要的。
三、总结。
我国艺术设计教育发展到今天，面临着改革的压力。同时时代的变化也需要教育者们更新自我观念。我们应当用发展的眼光来看待艺术设计教育，立足理论基础与设计实践，适应时代变革的潮流，建立与自身发展相适应的艺术设计人才培养机制。
在美术课上的一件事
美术课上，王老师把我们画的画看了一遍，觉得大部分同学画得不好，就让我们回家后重画。
放学的路上，我对同桌春芳说：“你的水彩笔借我用一晚上，可以吗?”“可以。”接过水彩笔盒，我翻来覆去地看，爱不释手。突然，水彩笔盒盖突然打开了，水彩笔全部都滚了出来，有几支滚滚进了路过的水沟里。她见了，生气地说：“这些笔都是我精心保管的，没想到让你掉进水沟里了。你不心痛，我心痛。哼，做你的朋友，我知道早晚会给我带来麻烦的。”说完，她转身就走了。就这样，我俩闹了个不欢而散。
事后，我很后悔，凑齐了钱，买了一套水彩笔，第二天一早就赔给了她。想不到，她也向我道了歉：“昨天我也有点过分了，你别介意。”我俩可好了。
美术课上的游戏范文精选
2、尝试观察、画出他人的表演，并续编、绘画出自己想象的画面;。
3、体验在游戏中表现绘画作品的快乐。
自由想象小鱼活动图并通过自由绘画表现出来。
基于观察他人表演续编并画出鱼儿的活动情境。
物质：游戏音乐、绘画纸、水彩笔、蜡笔、纸盘、雪糕棒、毛球;经验：对鱼的姿态、样貌及游泳方式有所了解，知道有各种各样的不同的鱼。
1、音乐游戏导入。
教师与幼儿在音乐下愉快玩游戏《许多小鱼游来了》，体验和想象鱼游的活动。
游戏玩法：家长用手相互搭成xxx拱门xxx，其余幼儿随音乐自由表现一条鱼、两条鱼、许多鱼的活动，并穿过拱门，在音乐停的时候，拱门关下抓住正在穿门的.小鱼。
2、谈话交流鱼的制作方法。
(1)你想制作什么样的小鱼?
师：我这里也有几幅小鱼的图片，谁知道它是怎么游的?怎么才可以把它制作出来?(用言语引导幼儿说出图中鱼的制作方法和材料。)。
(2)如果是你，你想怎么制作?
3、根据讨论画图。
请幼儿画出游戏中自己的和看到其他幼儿的小鱼活动图，教师巡回指导，幼儿自由作画。
(2)小鱼生活的地方会有什么?鼓励幼儿丰富背景(水草、礁石、珊瑚、轮船、海带、水泡……)。
4、观察发挥。
自由作画之后，邀请个别幼儿表演鱼游的动作或表情，其他幼儿注意观察，然后用自己的方式将xxx小鱼活动图xxx画下来。教师要引导幼儿表现多样的游动画面：笑、唱歌、拥抱、嘴角上翘，头碰头、嘴对嘴、手拉手、尾连尾…6、幼儿互相介绍作品，继续音乐游戏《许多小鱼游来了》。