策划书的编写需要综合考虑各种因素，确保活动在规定时间内达到预期目标。希望大家能够从这些策划书范文中获得启发，提高自己的策划能力，写出更好的策划书。
电视综艺娱乐节目策划
本栏目是一档大型的综艺娱乐节目，其组织工作、编导工作和摄制工作等都是较为繁重的，且生产栏目的基本经费也较大，为能办活办好栏目，鼓励栏目创作，调动大家的工作积极性，同时为能争创经济效益，为本台作贡献。拟选择采用如下模式：
1.制片人负责制。
计算成本，自负盈亏，赋予职权，承担责任。
2.准制片负责制。
计算成本，收支挂钩，赋予职权，经费报批。
3.承包人负责制。
确定目标，收支脱钩，拨款生产、奖罚分明。
4.总导演负责制。
拨款生产，经费报批，奖金取半，奖勤罚懒。
但为了更好地利用经济杠杆，最大限度地激发潜能，还是适宜采用大包干的形式。根据各地经验，结合我台情况，承包人需向台里申请5—10分钟栏目内广告时段。如果另外开辟频道，栏目的广告经营权应该全部归属栏目组所有。另外，现场装饰广告和奖品、礼品征集也可作为广告资源加以开发，用小的投入换取较大的经济回报(在此不展开叙述)。
基于栏目的实际状况，建议在双休日进行拍摄和直播，周一至周五策划准备、培训人员及后期制作，平时员工休息可以对调，如不休息可考虑发放假日加班补贴。
电视综艺娱乐节目策划
综合艺术门类的表演，艺术性大于娱乐性。
1、主题策划。
主题的提炼：鲜明，有内涵。
晚会主题策划的思路：
(1)捕捉社会潮流与热点，提炼具有一定高度和前瞻性的主题。
(2)掌握节目、假日与主题日的特点，提炼与时俱进的新鲜主题。
(3)把握主办方的目的与意愿，提炼适合电视表现的主题。
2、定位策划。
(1)内容定位。
·树立精品意识。
·处理好雅与俗的关系。
·处理好经典与流行的关系。
·处理好艺术与时代的关系。
(2)形式定位。
·运用高科技带动形式创新，与艺术表现结合。
·提高现场效果，保证屏幕效果。
1、晚会行进方案策划。
包括节目的搭配、节奏的控制、主持人的穿插等。
·突破模式化。
·设计高潮点。
·尝试新结构。
·用活主持人。
电视综艺娱乐节目策划
主持人两名、专业厨师(首期应有四名，以后一人足矣)、场上参与者(首期四名，以后各期为七名或者八名)、现场参与观众若干名(其中有三人或者四人会成为下期场上参与者)、相对专业评委若干。
五、栏目内容及看点：
1、首期：
由四名厨师分别口授四名场上参与者四道菜的做法，时间为3—5分钟，只能是口授，不能手把手教。这段时间摘取各个参与者的表情画面或者口授时有趣的话语由主持人进行评说，或者可以利用这段时间介绍一下当天的菜品，比如属于何种菜系，何种口味等。
时间到，四名厨师和四名参与者背对背对刚才的菜品进行烹制(这里请不要误会，本节目并不是一个比拼烹饪技巧的节目)，这里要加一些搞笑的手段在里边，比如厨师这边和参与者所用的度量器具是不一样的，比如参与者这边的蒜有普通的、有新蒜、还有独头的，有些人不知道就会混淆(事先不让他们知道)，这样就会造成一定的难度。
评判的标准最重要的是相似度，即参与者与传授他菜品的厨师所做的同一道菜在口味、形状、摆盘等方面的相似程度，哪怕都同样的难吃只要味道一样也得高分。当然，为了防止都把菜品做糊，可以加入一些限制的条件。
评出名次。
然后由场上的参与者在现场观众中抽出四名成为下场的场上参与者，与自己共同进行下场比赛。
看点：
a、由于对参与者没有过多限制(当然考虑到安全因素不能是小朋友)，所以可能有专业的人士参加，但是我们的比赛比的不是你做的如何好，而是与别人做的如何的象，所以在这一点上专业或者是非专业就没有差别。做出五花八门的菜品自然就是看点，何况在器具和材料上还动了手脚。
b、临时抽出几位现场观众对菜品进行品尝然后做出评价，加上专业评委的点评，最后由现场观众进行评分，当然要提醒他们慎重选择，因为他们当中每个人都有可能与场上在下一场成为同伴。电视机前的观众可以发短信点评。所有这些中搞笑的点评都可成为看点。
c、专业评委要偶尔加入一些关于烹饪的知识以提高知识性，专业评委当中也可以包括心理专家。
2、以后各期：
由上一场的四名参与者口授自己上场所做菜的做法给新的四名参与者，然后背对背进行烹制，仍然是比相似度。当然，如果上一场的参与者所做菜品有所提高也应获得奖励分。
评出名次。抽取下一场场上参与者。
连续2期或者非连续的3期或者最后一名的组将被淘汰，此时由一名专业厨师口授另外一道菜品给新的场上参与者，即重新开始一道菜的延续制作。
每7期或者每10期为一阶段，如果一阶段中一直坚持没有被淘汰的一组获胜，所有在这组中的参与者都将获得奖品。然后重新开始一道菜的延续制作。
看点：就是看哪一组能延续下去，是“鱼香肉丝”组，还是“四喜丸子”组?大可以让观众短信竟猜。
3、特别节目。
每当有一组获胜就做一期特别节目。
把所有这一组的参与者召集到一起重新制作他们获胜的这道菜，不同的是把这道菜品的制作分成若干步骤，每人负责一块，比如其中一个人就负责放酱油，但是他不能看到其他人放了多少的盐。然后把制作菜品的菜量提高，这样就很难掌握调味的比例。这道菜就要评它的色香味形意了，打出专业的评分，拍下照片，记录下来，年终岁尾再办一个评比，又是一个看点。
电视综艺娱乐节目策划【】
节目长度：30分钟。
播出时段：笔架山信息平台视频播放。
选题背景：今年观看国庆大阅兵的人数创历史新高，反响热烈，随后关于大阅兵的报道是铺天盖地，许多看过的人都感触颇深，与阅兵相关的话题在网络上更是引发了热烈的讨论。
节目元素：把演播室做为主阵地，用录播的方式，以主持人引导，嘉宾访谈、视频画面相结合的“1+2”（即一个主持人加两个被采访嘉宾）访谈节目。
节目构想：本期节目是以国庆大阅兵为切入点，话题围绕今年国庆阅兵展开讨论，想了解这次国庆阅兵在大学生这个群体当中有怎样的影响，因此请来两名在读的大学生担任嘉宾发表意见，主要谈论看完大阅兵的感想、知道的关于大阅兵现场的、背后的故事。对事件进行评论，以讨论的方式进行，在不与国家利益相冲突的情况下，实话实说，畅所欲言。
受众定位：
节目目的：通过这一期节目来告诉观众更多关于阅兵的事情，从而扩大观众的知识面，培养观众的爱国情操。间接的了解大学生对待国家举行此次阅兵的态度。
节目特色：这期节目是根据现有资源和条件做的一期针对韩园学生的访谈节目，围绕国庆阅兵这一热点事件，由大学生当嘉宾来讨论和评论，节目以朋友间谈话的方式进行，嘉宾表达的都是自己观点，这样的开放式的谈话让观众觉得更加具有交流感和亲切感，讨论的气氛更加活跃。
现场人员：导播一名，主持人一名，嘉宾两名。
嘉宾选择：一男一女（萧伟潮、李少琼）。
李少琼，女，学校广播台、笔架山信息平台主要负责人，思维敏捷，观点新颖独特、语言组织能力强。
萧伟潮，男，广播台时政部编辑，表达清晰流畅，思维缜密，关心国家大事，对时事政治有深入的了解。
节目流程：
1先播一段视频引出，主持人先点评一下这次阅兵的创新和亮点，创造之“最”。
2、介绍嘉宾，进入访谈内容，先问嘉宾对阅兵的整体感受。然后切入国庆阅兵的那些事。分为阅兵现场的事，阅兵背后的故事[如：包括阅兵村发生的事，老百姓（如：没被选上进行阅兵的人和一般的老百姓的故事，阅兵前的准备工作）]。中间穿插视频和图片，主持人与嘉宾共同聊。
3、最后播放视频和图片（有关阅兵后的激动喜悦，社会各界的反响）主要突出普天同庆的感觉。
电视综艺娱乐节目策划
定义：以主题的方式将栏目的各个板版、环节统一成一个整体。
主题策划的关键：在于确定，并将主题贯串于节目运作的各个环节。
主题策划的优势：消除栏目的收视疲劳，增加观众的收视兴趣。
(二)特别策划(狭义)。
特别策划：为制作特别节目而展开的策划工作。
特别节目：是栏目在特定时间或特定地点等策划并推出的节目或者电视活动。
特别时间：包括节日、假期、主题日等。
特别地点：包括特别的国别、特别的城市、特别的村镇等。
(三)系列策划。
定义：基于同一个节目模式制作多期节目。
优势：降低节目模式的原创成本：降低收视的积累效应，巩固观众忠诚度。
如《艺术人生》“xx再聚首”系列以及“温暖xx年”系列。
电视综艺娱乐节目策划
超级早(夜)二人。
无限好清晨（夜娱乐）。
1/2清早（子夜）好心情。
3、节目概述：这是一档面向在校学生，推荐最新流行音乐、传递最新校园流行资讯、散播校园娱乐方式的节目，时长60分钟。我们希望这样一档节目能够成为高校学生或者是刚刚走出校园的职业青年每天必不可少的一餐娱乐早餐或者娱乐消夜，同时反映高校学生生活面貌，丰富校园文化。
二、收听群定位：
节目的主要收听群体为在校大学生和刚刚走出校园的青年职业者。而学生对于与自己有关的事情所拥有的热情和创作能力一直是一股重要的力量。
三、广告市场定位：
大学的学生以及刚刚步入社会的年轻人，实际上属于一个特殊的人群范围，对于日用消费品，以及“吃喝玩乐”的需求方向是相对的整齐和统一的，如：手机，cd随身听，md及其他的数码产品，电脑附件，饮料，洗发水，中低档的护肤，化妆品，这些产品的品牌可以利用这样一档节目结合并推广。年轻人是一个典型的消费群体，往往是感性消费。特点是在有消费能力的前提下求新，求刺激，从广告的角度来说，节目同样也是推销手段。
近年来在年轻人心目中的品牌影响力和潜在购买力已经引起许多广告商家的重视，比如统一企业和娃哈哈集团等食品行业，以及网络运营商或者通讯器材，it行业等等都把在校园中或者户外广场举办各种活动进行品牌推广作为自己宣传工作的重要组成部分。实际上如果我们通过节目本身的知名度，同时配合各类在校园或者公园、广场举办的活动，无论是对于产品的促销或者是对于节目的推广都有很好的市场前景。
四、节目资源：
依托平台：电话、网络讨论版、897网站、信笺、手机短讯。
五、节目主持：
主持人对于年轻人来说应该是“自己人”，要让各位“同龄人”在收听节目的时候感受到这一点，能够在谈吐之间让人感受到最纯洁但却是最刻骨铭心的感情经历（但又要高于大学生的心态）。 对于流行音乐、校园话题以及“e时代”同样了如指掌，三言两语之间就会就会深入人心，最少也要有所涉及。而相对活泼大方、幽默却不矫情的主持风格，更能够在第一时间吸引年轻人的耳朵。这就要求这样一档节目相对适合由男女搭档共同主持。（建议搭档——许扬）。
六、栏目设置：
主要栏目：
1、新歌抢先听——由主持人推荐（如果是校园原创歌曲，可以结合对歌手的采访），提升节目的流行度以及学生的部分歌手的猎奇心理。
3、民谣时代——经典民谣歌曲回顾。
4、非常迅速60秒——60秒之内正问反答。可以由主持人发问，节目完全成熟之后可以同时接听两路电话，听众之间正文反答；此环节也可在进行一段时间之后调整：例如可以不停地报歌名，最后问听众一共报了多少歌曲，第几首是什么歌曲等等。
5、今天流行——传递最新时尚资讯，让国际资讯本地化，本地资讯流行化。
6、娱乐听我说——可以在节目里说一些笑话，也可以接听众电话听他说生活学习当中最尴尬或者最糗的事情。主要目的是娱乐听众的耳朵。
7、彩虹心情——年轻人的情感故事，通过电波一吐为快。
8、排排坐——年轻人最喜欢的歌曲，年轻人心中最流行的事情，一一排名，一目了然。
七、推广形式：
节目成熟之后，可以联合一些唱片公司或者邀请部分校园原创歌手适当做一些校园巡回活动。
综艺娱乐节目策划心得体会
综艺娱乐节目是当下备受观众欢迎的一种节目形式，通过节目的娱乐性和互动性，能够满足观众的娱乐需求，提供轻松愉快的观影体验。而一个成功的综艺娱乐节目的背后必然有着精心的策划和规划。作为一名节目策划人员，我在多次的策划过程中积累了一些心得体会，希望能与大家分享。
第二段：节目主题的确定。
一个好的综艺娱乐节目首先需要有一个吸引观众的主题。关注当下社会热点、挖掘观众喜闻乐见的内容，是确定节目主题的重要途径之一。此外，还可以从观众喜好的角度入手，挖掘他们内心深处的需求，提供独特的节目观看体验。而在确定主题的过程中，一定要充分考虑目标观众的年龄、性别和地域差异等因素，使节目主题更富有吸引力和针对性。
第三段：节目形式的设计。
节目的形式设计对于节目的吸引力和娱乐性有着至关重要的作用。在设计节目形式时，可以考虑采用游戏、竞技、选秀等方式，通过创新和张力感的营造，使得节目更具观赏性和互动性。此外，节目形式设计要与节目主题相符，形成内外呼应，从而更好地推动节目的发展和吸引观众的眼球。
第四段：明星阵容的选择。
一个成功的综艺娱乐节目少不了明星的加入。明星因其知名度和粉丝基础，能够带来巨大的吸引力和关注度。而在选择明星阵容时，需要充分考虑明星的本身知名度和观众关注度，同时还要结合节目主题的要求，选择能够与节目形式和氛围相融合的明星，从而形成更好的观赏效果和节目效果。
第五段：策划者的创新和变革精神。
综艺娱乐节目策划需要策划者具备一定的创新和变革精神。市场竞争激烈，观众要求不断提高，因此只有不断创新和变革，才能够在同质化的综艺娱乐节目中脱颖而出。策划者需要密切关注时下的流行趋势，不断引入新的元素和概念，使得节目更符合观众的口味和需求。同时还需要对已有的综艺娱乐节目进行剖析和研究，吸取经验教训，不断改进和提升自己的策划能力。
综艺娱乐节目的策划是一项辛苦而又富有挑战的工作，它需要策划者多方面的能力和经验。通过这篇文章，我希望能够与大家分享我的一些心得体会，我相信只要我们在策划过程中不断积累经验，不恐惧挫折，紧跟时代的步伐，我们就能够成功策划出具有观赏性和影响力的综艺娱乐节目，为观众带来更多欢乐和快乐。
综艺娱乐节目策划心得体会
综艺娱乐节目在当今的娱乐圈中占据非常重要的地位，无论是脱口秀、选秀节目还是真人秀，它们都能吸引大量观众的关注。作为节目策划人，我有幸参与了多个综艺娱乐节目的策划工作，并从中积累了一些心得体会。在本文中，我将分享一些关于综艺娱乐节目策划的经验和思考。
一、深入了解受众需求。
一个成功的综艺娱乐节目必须能够迎合观众的需求，满足他们的欢乐和情感追求。因此，作为节目策划人，我们必须深入了解受众的需求，包括他们的兴趣爱好、精神层面和价值观。只有通过了解观众，我们才能创造出有吸引力的节目内容，并真正打动观众的心。在策划节目之前，我们可以通过市场调研、观众访谈和数据分析等方式来收集相关信息，从而更好地了解观众的需求。
二、突出节目特色。
在当今竞争激烈的娱乐市场中，突出节目的独特特色至关重要。无论是选题、形式还是内容，我们都应该注重创新和突破。例如，可以将各种元素进行有机结合，打造出新颖的形式和独特的氛围。同时，还要注重细节，通过独特的设定和精心安排，为观众呈现出与众不同的观看体验。通过在节目中注入个性化的元素，并加强与观众的互动，我们可以更好地吸引观众的注意力。
三、注重情感化表达。
娱乐节目是为了给观众带来欢乐和喜悦，而情感是最直接、最真实的表达方式。因此，在节目策划中注重情感化表达非常重要。我们可以通过创造剧情、设计挑战和塑造角色等方式，让观众产生共鸣和情感投入。同时，与观众建立起情感连接，倾听他们的心声和呼声，为他们提供精神上的慰藉和娱乐。
四、注重节目的社会责任感。
虽然综艺娱乐节目的主要目的是娱乐观众，但我们也应该秉持着一份社会责任感。不应只追求高收视率、高点击量，而是要力求在娱乐大众的同时，给予他们正能量的启示和教育。例如，可以通过节目中的悬念、纠纷和冲突，引发观众思考社会问题和价值观念。在节目的策划过程中，我们要时刻牢记自己的职责和使命，为观众创造一个积极向上的娱乐环境。
五、持续学习和创新。
娱乐节目的制作是一个不断学习和创新的过程。只有不断地学习新知识、了解最新的娱乐趋势，才能跟上时代的步伐。同时，也要保持创新思维，在策划和制作过程中不断尝试新的理念和方法。既要保持对传统节目形式的尊重，又要敢于突破常规，创造出更有创意和吸引力的节目形式。只有持续学习和创新，我们才能在激烈的竞争中立于不败之地。
在总结上述的几点心得体会后，我深刻认识到综艺娱乐节目策划的重要性和挑战性。作为节目策划人，我们要对受众的需求有更深入的了解，注重节目的独特特色和情感化表达，担负起社会责任感，同时不断学习和创新。只有在多个方面的努力下，我们才能创造出受众喜爱的综艺娱乐节目，为观众带来更多的欢乐和思考。
综艺娱乐类节目策划精选
辞旧迎新，在2021年新年即将到来之际，为让同学们得到一次放松的机会，丰富校园文化活动，同时也为进一步推动学院文艺活动的发展，给拥有才艺的同学一个真正展示自我的舞台。
2021年_大学元旦文艺晚会将以农林学子独特的方式、新颖的题材、温暖的歌声对辛勤工作的老师致以节日的问候，同时对经历大学三年而即将面临毕业的学子带去最美好的祝福，祝愿他们在人生之路上前程似锦！
二、活动主题：收获感恩展望。
三、对象地点及时间。
_大学全日制在校生。
_大学_校区。
2021年12月31日19：00。
四、活动主办单位：_大学校艺术团。
五、晚会人员安排。
六、晚会筹备阶段及任务分工(12月1日至12月26日)。
1.前期宣传工作(11月24日——12月12日)。
(1)征集晚会流程意见。
校学生会为成功举办本次元旦晚会向全院师生征集意见，有关表演节目设置，游戏安排等，希望可以集思广益，充实、完善我们的元旦晚会。
(2)制作、张贴宣传海报和宣传单。
宣传组制作宣传海报和宣传单，张贴于校各布告栏，并联系各班班长利用qq群等方式对全校师生进行宣传。
(3)积极动员。
校学生会、各班委会将会充分调动全院老师和学生的积极性，广泛发掘并动员有特长的学生和老师参与到元旦晚会的表演、主持和礼仪服务中来。
2.报名征集工作(12月1日——12月12日)。
(1)进行节目征集和晚会主持人、礼仪服务人员的报名工作计划向全校师生征集12个节目于晚会当晚进行演出，另需要晚会节目主持人4人(男、女各2人)，现场礼仪服务人员6人。
(2)节目类型。
独唱、合唱、舞蹈、相声小品、诗歌朗诵、音乐剧、乐器演奏、武术表演等形式多样的节目，力求新颖活泼，生动优美，意义深刻。
(3)报名须知。
报名者应提交下列信息：姓名、年级、联系电话，另报名参加节目表演者还应注明节目类型和节目名称。
(4)报名方式。
有意者请到各班班长处报名，由各班班长于12月12日前将节目征集情况报于各院文艺部部长，也可发送邮件到，直接向晚会节目组报名。
3.确定晚会节目、主持人和礼仪人员(12月13日---12月14日)。
节目组根据报名情况和晚会策划方案，确定晚会表演节目、主持人和礼仪服务人员，并进行通知。
4.节目排练(12月18日)。
节目组为保证晚会的观赏性，对节目进行彩排，以确定节目出场顺序，备注节目所需道具、灯光和音响要求。主持人在彩排后进行台词的组织。
5.中期宣传(12月11日——12月21日)。
宣传组利用bbs、qq群、邮件等方式对晚会筹备的进展进行宣传，持续造势，扩大元旦晚会的影响力。
6.现场确定(12月21——12月23日)。
宣传组确定晚会现场的灯光和音响情况，根据实际情况完成晚会现场布置方案。
7.摄像人员确定(12月21——12月23日)。
宣传组联系并确定晚会现场的摄像人员。
8.服装、道具确定(12月19日——12月26日)。
节目组根据晚会节目的需要，确定舞台服装和所需道具的租借、购买，后勤组在26日晚会开始前必须确保所有服装、道具到位。
9.晚会流程确定，主持人台词确定(12月19日——12月26日)。
节目组确定晚会流程，完成节目衔接和编排工作，敲定节目单，审核确定主持人台词。
10.物品采购(12月19——12月26日)由后勤组统一负责：
(1)按照晚会现场布置方案完成所需物品的采购。
(2)设计抽奖方案，制作抽奖奖券，完成现场抽奖环节获奖观众奖品的采购。
(3)完成晚会现场观众食品和后勤保障用品的采购。
11.领导、老师邀请(12月22——12月26日)。
校学生会会呈送请柬，邀请院领导、老师出席晚会。
12.后期宣传(12月20日——12月26日)。
宣传组张贴海报，在校、院网站主页、bbs和qq群上发送消息，通知晚会举办的时间和地点。
13.晚会正式彩排(12月25日)。
节目组通知全体演员、主持人和礼仪人员全部到场，按照晚会现场要求进行正式彩排。
14.现场布置(12月26日下午)。
宣传组在晚会正式开始前完成现场布置，保证晚会的顺利进行。
15.演员、主持人、礼仪人员到位(12月26日17：30——18：30)。
(1)全体演员、主持人、礼仪人员化妆完毕，到场确定走位。
(2)更换演出服装，做晚会表演开始前准备。
(3)礼仪服务人员开始迎宾，引导观众入席，并发放抽奖券。
七、晚会现场环节。
校2021年元旦晚会计划以文艺表演形式为主，强调全体师生互动和参与，穿插幸运抽奖和游戏环节。
1.文艺节目表演。
节目按照事先确定的出场序进行表演。
2.幸运抽奖环节。
由校领导进行现场抽奖，凭入场时发放的抽奖券现场兑奖。预计进行3次抽奖，设置一等奖、二等奖、三等奖若干。
3.游戏环节。
在晚会过程中穿插游戏环节，邀请师生上台共同娱乐，所有参与者均获赠小礼品一份。游戏征求师生意见，欢迎大家提供娱乐性强、参与度高、形式新颖有趣的游戏。
八、晚会现场任务分工。
按照晚会现场需求，现将晚会现场任务分工落实到人，以保障晚会的顺利进行。
1.总负责人：
(1)监督晚会进行情况，对突发状况做出紧急处理；
(2)做好与到会领导、老师的沟通、协调工作；
(3)安排相关人员晚会结束后打扫场地，整理物品。
2.宣传组：
负责晚会现场的拍照工作。
3.节目组：
(1)负责晚会现场控制，指导晚会现场舞台表演。
(2)负责演员候场、出场，保障晚会顺利进行。
4.后勤组：
(1)负责晚会现场后勤服务工作；
(2)负责晚会现场纪律维持工作；
(3)指导、协助礼仪服务人员完成抽奖、发奖事宜。
5.剧务组：
负责晚会现场所需道具的摆放和回收。
九、会后总结工作。
1.总负责人：
(1)召开学生会专门会议，总结本次元旦晚会筹办过程中所取得的经验和教训；
(2)敦促各部、各工作组完成善后工作。
2.宣传组：
(1)负责晚会结束后的宣传报道，包括发布晚会新闻稿件、制作晚会图片展板等。
(2)联系晚会光碟制作，并负责光碟的分发。
3.节目组：策划节目，安排演出。
撰写工作总结，为今后工作的开展积累相关经验。
4.后勤组：
(1)负责归还租借的道具和服装；
(2)清点并归置剩余物品；
(3)收集所有购物票据，进行报账。
十、预算。
电视娱乐节目的策划书
在我们的新综艺节目定位之前，我们先分析一下现在的市场。
当你采访一些上班族，年纪在28以上的观众，他们最喜欢什么综艺节目，他们会告诉你焦点访谈，幸运52，开心辞典，但他们更多的选择是新闻。
如果你的采访对象是大学生这个年龄段的观众，你让他们答出脑里立刻想到的综艺节目，他们会说：康熙来了、动物世界、我猜、超女、挑战主持人拉，其实他们看的范围比较广，无所谓特定的喜欢。
综艺节目个例分析：
从bt下载情况就知道这个韩国综艺节目的受欢迎程度。在此，我想就一个普通观众的`感受来谈谈我对情书的看法。
大学的时候，总会有比高中多更多更多的时间来关注影视综艺。一般好看的节目只要一个人或者一个宿舍认同了，就会流传开了。互相在网上传递，或者用bt从网上下载。情书就是别人介绍我看的综艺节目。然后一发不可收拾，我几乎把所有的情书都下来看完了。呵呵，当然也没有完全看完，我最喜欢的是情书的第一季。到了第二季的改版女主角增多，再到后期没有了申大妈参加节目，我也感觉像网上有人形容的那样“像上厕所没有厕纸一样”，特别郁闷。现在情书已经第三季了，虽然策划方努力再改版，申大妈也回来了。但我已经不会再穷追不舍，因为最经典的第一季已经成为过去式了。
情书第一季从第一期就邀请了神话组合去参加，明星的魅力加上搞笑主持人姜东虎、申正焕、千明轩的能力让整个情书的气氛好看好玩又融洽。当时是实行“众星捧月”制。安排九个男艺人担任追求者，再邀请一个当红女明星成为这九个人追逐的公主。
我十分佩服这个节目策划人。他把节目游戏环节安排得太贴题了，而且也留有了让艺人能完全展示出自己的空间。
情书做为一档爱情配对类综艺节目，在女杰等其他节目的存在下，并不显得主题新颖。但在第一季中，他只安排了一个当红女艺人的参与，让节目形成众星捧月的格局就十分成功，让情书有了爱情的味道。
每个女孩子心里都有一个梦，一个成为爱情公主的梦。在梦里，她很美丽，有很多的追逐者，这些追逐者很优秀，却只倾心于她一个人。他们使出各种本事来吸引她的主义，希望来获取她的芳心。因为由此至终她都是他们眼里最美丽最倾心的公主，所以他们就算遭到了拒绝也不会放弃，会越挫越勇。但当所有的过程都已经过去的时候，她已经选出了属于她的小王子，其他落选的追求者又会绅士般地祝福她。——从此大家都过上幸福美满的生活，呵呵。
而在游戏环节的安排上，又把追求者的魅力完全展现了出来。
再后面的游戏互动环节不是每期都相同的，但都十分搞笑、有看头。不得不说的是集中营的。
公主经过第一轮的筛选选出了两个和她约会的人后，剩下的爱情勇士心酸又不泄气地高喊着：爱情会回来的！被姜东虎踢进了冰冷残酷的爱情集中营来磨练成为一个越挫越勇的男子汉。
集中营环节几乎是那个号称韩国颧骨最好肩膀最窄的男子——申大妈的个人展场。
在这里，申大妈的搞笑能力发挥到了极致。
这个长相并不“偶像”但智慧是神赐予的男人还有着广阔的心胸和孩子般爱闹的脾性。
集中营的惩罚是残酷的。申大妈会毫无保留地贡献出他32岁的体力以及还是白皙的皮肤，让做为观众的我们暴笑到肚子痛。
情书所有的游戏环节都安排得很成功。在这里所有的明星都还原成一起长大的邻家大男孩。他们没有了现实世界中的一切烦恼，一起追求心中美丽的公主，一起欢快地嬉戏。他们玩的所有游戏我都觉得是他们成长过程中出现的游戏模式的变形。所以已经长大的他们，开始在浑浊的社会中追逐属于他们的名利的他们在这里却是毫无负担的。
男孩子之间的情素、友情。我们女的未必都懂，但我们总高兴能看到他们孩子般放肆、纯净、透明到底的笑脸。
也许上面的点评已经把我“申迷”的身份完全暴露出来：），我承认，但这同时也说明了做一档综艺节目，主持人的魅力该有多大。主持人控制了整档综艺节目的气氛，()他的个性也定位了综艺节目的特点。做综艺节目，只能是做一个大体的策划，剩下的一些细节，就要看主持人的急智了。而这些细节，牵引着观众的总体感受。
主持人的魅力掩盖一切的综艺节目是康熙来了里的那个率性女人——徐熙娣。宁财神就说过，像康熙来了这样的综艺节目完全靠主持人的魅力，大陆做不起来。
我们真的做不起来么？
综艺节目的开发，针对人群不同，定位就不同。全国人民口味不同，综艺节目肯定是多样化呈现的，不能一概而论地说什么样的节目一定会大受欢迎。但我们只要有能钓住部分人胃口的噱头，印上时代特征，就会有了成功的希望。
成功的综艺节目的关键字除了一个种植灵魂的主持人还有什么？
如果要节目还能更商业化一点，有短信收入和更多的赞助商。
那现在我们策划一档新的综艺节目，一定要抽取一些上面的关键字，创新之外应用一些综艺节目成功的因素来减低风险性。
以前见很多综艺节目都是照抄成功综艺节目的游戏环节。但我始终认同一句话：民族的，才是世界的。就像韩国情书里的游戏环节，之所以一推出就能让观众接受并爱看，除了有一帮能快速上手把这些游戏玩会的智慧男孩以外，我觉得还可能因为这些游戏都是韩国的男孩子小时候自发玩的游戏的变形，所以让人有亲切感，容易让观众接受。
所以说，照抄抄得了噱头和新鲜感，抄不到神韵。
我们的综艺节目要成功，就一定要有超前的理念和创新，还要不落俗套地加一句“走中国特色综艺主义路线”。
好了，现在我们开始进入我们的新综艺吧。
在整体策划上，我首先选择的切入点是当代大学生。
他们有思想，爱搞怪，喜欢新事物，敢于尝试。
他们是新生儿，属于独生子女的一代，父母以他们为生活重心，在孩子离家在外求学以后，他们渴望多了解他们的生活，知道他们接触的事物，迫切希望拉进父辈和子辈之间的距离。
他们是初高生等小孩眼里的榜样，这些小孩会在他们身上寻找他们未来的影子。
他们是青春的代表，有一切踏入社会的人不断舍弃的纯真、锐气、朝气。
他们是网络的新宠儿，不自觉地在现实社会以外的虚拟的世界里游弋，而这个虚拟世界以后将会成为媒体的主平台。
他们有太多的理由成为新综艺节目的主角。
新生代综艺节目是完全让网民“当家做主”，顺应民意的一档综艺节目。
现在一些连续剧已经采用边写边拍的模式，剧情的延伸采取了网民的意见来编写。我想综艺节目也能以这样的模式来迎合大众口味。
已经成为新生一代的印记。电脑已经越来越普及化，电脑渗透了各个领域。电视已经渗入到了网络，而网络思想、语言已经成为了时代特征。
现在，一些传统综艺节目已经跟不上了新生儿的思想。鲁豫有约是著名的访谈类节目。但在采访“网络红人”那期，让我看到了两个时代的分水岭。
“网络红人”的采访对象是后舍男生和非常真人。这些采访对象都是大学生，他们搞怪，真实，敢于寻求不同的方式展现自我。虽然陈鲁豫一头干练的短发，但她问题的不到位让我觉得她的思想与接触的事物已经与新生一代脱节了。
做为新生代的一员，我们渴望关注的目光，我们要一个展现自我的平台，我们要与思想一致的人对话。
新生代综艺节目具体方案：
节目的名字就决定了这档综艺节目的多样性。它每期的主题都可以不同，由网上、社会新关注的事情来决定主题。但“好玩、时尚、代言新生代思想”是它的特色。
比如说现在汉服又重新流行，我们可以安排一期节目为汉服秀。由汉服的爱好者穿着他们设计的服装来讲述他们的故事，策划模拟穿越失控的游戏环节。
又比如说香港翡翠台的美女厨房这档综艺节目大受欢迎，我们可以来一期是“我的厨房我做主”的创新菜式厨艺比赛。这些菜式可以像小燕子的“狗血喷头”一样有着奇怪的名字，菜式可能是一些户外爱好者一次肚子饿极后的大杂烩。
又又比如在网上闹得热热闹闹的对立追星族，“黎姿派”和“佘诗曼派”。我们可以开一个明星辩论会。
再比如我们可以访谈新职者：漫画同人志、网络歌手、彩铃编写者。
还比如在现在大学生就业困难的情况下，我们可以邀请大四生，学校老师来谈一下院校、专业和就业的关系。建议一下高中毕业者应该怎么样选院校选专业。
反正我们的主题都是新的，是潮流的，是最新流行的事物或者最热门的事情。我们希望展现自己，也希望辈看了会更了解我们，和我们有共同话题。
除了每期的主题是由网上、社会新关注的事情来决定以外，还有主持人，是我们的主持人。主持人方面实行“1+1”模式。
其中的“1”可以是当红明星，著名主持人，也可以上往期主持得好的主持人。而这些主持人能主持得几期就看网民对他的支持声高不高，会不会让他下台。
还有一个“1”是根据每期的主题不同由网民自我申请，最后由短信平台票数统计来决定的主持人。比如主题是汉服兴起的一期节目，就要有一个熟悉汉服装，汉服装爱好者的主持人。只要你认为你自己够资格，你就可以在网络上申请成为这期的主持人（节目主题一般预先在网上告示）你可以用文字、图片、音乐、或者flash等等方式来说明你要申请成为主持人的理由，然后由投票和节目总策划方来决定。
由于“1+1”其中一个“1”是能把握大局的比较老练的主持人，另一个“1”位置永远空缺，可以让每一位不是明星的你来填补。
那这个综艺节目就能成功进行商业转型。
短信平台已经是电视台赢利的重要渠道。但并不一定每个节目都要成为超女一样的选秀节目。因为无论赛制有多长，总有比赛结束的一天。短信平台又得另劈新路。
那新生代主持人“1+1”的模式就给节目组提供了一个固定的短信收入平台。明星梦的更平民化会让很多人跃跃欲试，“平民明星”总有亲友团，崇拜者来帮他拉票。
节目与网络的严密结合也可以促进网站的盈利。
网络电视已经逐渐成气候，网络电影也已经产生，相信不久，网络电视就不只是转播电视节目或者是循播热门影视、节目而会有网络电视台自行制作的影视综艺节目。我们这款综艺节目的新颖性因素，就可以成为网络电视的领头军。
在内容安排上，人们总会喜欢关注热门的事物，而且相信节目气氛也会十分放得开。新生一代，特别是大学生中不缺乏主持人材（尉迟林嘉就是一个案例），如果主题是他们熟悉的，那他们会更放得开。并不一定每档综艺节目都需要明星来充场，在节目的起步，我们肯定给不起出场费。我们学生（新生代人物中）就有很多有明星气质的人（比如后舍男生）。他们也能控制局面，疯起来，用他们的独特魅力带动节目。但我们也不完全排斥明星。当节目主题涉及到明星，需要到明星的时候，我们节目又成熟起来给得起出场费，我们也可以邀请明星来增加噱头。
策划是节目成功与否的决定因素。在节目有总体策划的同时，又有热心的网民免费给我们提供点子，我相信可以参与会让他们更关注。
总而言之，实行起来就会不断改善。行动起来就会有进步。
因为我们都是新生代，所以，新生代综艺节目完全可行。
浅论电视综艺节目的平民娱乐化论文
以娱乐化的精神面对教学在小学语文教学中应用娱乐化教学模式的重要性已经得到很多教师的认可，但是，由于部分教师的能力水平有限，往往较难达到满意的教学效果。作为教师应该通过积极地学习与进修提高自身的教学水平。对于其他教师的授课经验与技巧也要进行借鉴，并与自身的`教学方法相结合，不断地汲取经验，总结娱乐化教学的技巧，促进自身教学水平的提高。娱乐化教学并非只是单纯性教学理念的引入与实施，教师要注意对娱乐化教学精神的贯彻与领悟，使娱乐化教学观点更加成熟与全面。例如，在教授有关童话故事的教学内容时，老师要注意让学生们在童话故事的选择上占有主动性，使学生能够根据自己的兴趣挑选喜欢的童话故事，然后，再让学生对故事里的形象进行描述或演绎，从而利于学生掌握童话形象的特性。在表演结束后，再给予学生足够的时间对故事内容进行交流与总结，使学生主动利用故事内容进行练笔，从而促进教学质量的提升。轻松自由的学习环境可以给提高学生的学习效率，使学生在掌握语文知识的同时充实自身的知识体系。所以，老师对学生心理特性的正确把握尤为重要，只有在了解学生特性的基础上，针对性地对娱乐化教学的方式进行选择，才能将课堂教学内容与游戏元素较好地融合在一起，使课堂游戏呈现趣味化与知识化，真正做到寓教于乐，只有这样，才能发挥出娱乐化教学模式的作用。
（二）游戏可以使拼音教学变得简单欢快。
在教学过程中，将丰富多彩的游戏或活动与学生特性相结合的教学方式，一直受到教育改革理念的推崇。所以，在小学语文的拼音教学中，以多样化的教学方式与教学内容相结合，可以达到提高教学质量的目的。例如，老师在对小学语文教材中声母、韵母的内容进行讲解时，可以设计“把玩具还给小熊”的小游戏，准备不同的“玩具”与“小熊”，分别对它们的声母与韵母进行标注，然后告诉学生们：“小熊的玩具丢了，我们把玩具送到它的家里好吗？一定要找到正确的小熊哦。”然后请一位同学将玩具丢到地上，同学们看到玩具以后，师生一起拍手唱歌：“哎呀呀，哎呀呀，小熊的玩具掉地上啦，我们一起把玩具还给它。”接着请同学将玩具还给小熊，学生按照玩具上的字母与对应的小熊放到一起，如果放对了，就一起说：“这就是它有玩具，放还给它吧！”如果还错了，就一起说：“不对哦，这不是小熊的玩具哦”再请一位同学帮小熊找到正确的玩具。“归还玩具”的游戏可以调动学生的参与积极性，对声母与韵母的理解也应加深刻，从而有利于教学效率的提高。
（三）游戏让阅读教学不再乏味。
小学阶段的学习对学生的一生都有重要影响，在课堂中加入游戏环节可以使学生的想像力与创造力得以较好地发展。有相关学者研究发现，当代小学生由于成长环境过于独立，他们的内心世界呈现较孤独与缺乏承重力的特性，对心理健康的影响较为严重，而游戏正是改善这种现象的方式之一。小学生可以在游戏中增加对表达方式的认知，在娱乐的同时，也可以促进学生在交流合作方面的沟通能力。阅读作为小学语文教学的重点部分，在阅读过程中增加趣味性，可以使学生的思维得到训练，想象力得到丰富，同时对教学内容的掌握也更加充分。例如，在讲授《狐假虎威》这篇课文时，可以组织学生进行模拟扮演活动来帮助课文的讲解，表演时可以利用戴头饰或贴标签的方法对角色进行代入或区分，让学生对课文中的部分情形进行再现表演。与此同时，老师要针对性地对学生进行启发式的提问，比如，“老虎”与“狐狸”的排列顺序产生的原因，狐狸为什么得意，老虎是怎么样意识到自己被狐狸利用等等问题，使学生们在对问题的思考中，对故事的前因后果有更清晰地理解，同时也能加深故事与现实之间的关联，使学生在阅读课文的时候对角色形象的想像更加具体化，从而提高思维能力。
（四）游戏可以使写作训练不再枯燥。
小学生对写作文有着较强地抵触心理，学生眼中写作文不仅难以下笔，而且时常觉得写作过程很窘迫，往往急得抓耳挠腮而不得其法。事实证明，将游戏内容添加到写作训练中，可以有效改善这种情况，能够改变学生对写作文的态度，感受到写作的乐趣。例如，在教学生们进行人物外貌描写时，老师可以设计一个“写写我的同学”的游戏，让学生们随意挑选一位同学进行认真仔细地观察，并将目标同学的外貌特征写在卡片上，并在卡片背后标注目标同学的姓名。然后，老师再把卡片进行收集与随机抽取，将随机抽取的内容进行朗读，让学生们对描写目标进行猜想。如果，学们很快猜出描写的是谁，则说明描写者对目标同学的描写比较仔细与准确，如果学生们猜不出描写对象是谁，则说明描写者的描述存在不足。老师要针对描写内容进行点评，使学生在相互的比较与学习中掌握人物描写的技巧。
四结束语。
综上所述，随着现代化教育改革的不断深入，中小学的教育改革也在面临全新的挑战。当代小学语文教学中，推广并应用娱乐化教学方法有着比较深远地意义。娱乐化教学模式可以有效集中学生的注意力、提高课堂教学质量。老师在应用娱乐化教学模式的时候，要注意对娱乐化教学方式的选择，掌握小学语文教学中识字、阅读、识拼音等内容与趣味性游戏相结合的方法，不断提高自身的教学水平。另外，老师也要正视自身的不足，不断地借鉴与总结其他老师的教学经验，使小学语文教学模式的改革与创新落到实处。
参考文献。
[1]密浩.浅论游戏化教学在小学语文中的应用[j].课外语文,(10):166.
[2]陈红霞.游戏教学，漫步语文殿堂――小学语文游戏化教学的实践与思考[j].新课程导学,(16):66.
[3]陈荟竹.语文教学中儿童审美想象力的培养研究[d].四川师范大学,.
电视综艺节目策划书方案
综艺娱乐节目以其娱乐性、可观赏性、趣味性以及启迪性等多种特性和包罗万象的各种艺术元素成为当下受众尤为喜爱的一种娱乐节目。下面是有电视综艺节目。
策划书。
欢迎参阅。
节目设置。
1、节目名称：《readygo!》。
2、节目类别：大型综艺电视节目。
3、节目主旨：立体展示学生才艺，凸显校园文化氛围，大力推进素质教育，加快校园文化建设步伐。
4、节目目标：通过此节目观众参与性、互动性、娱乐性、益智性等特性的全面释放，强力拉动收视效果，形成观众收视惯性，形成具有本土特质的一种文化现象，达到社会与经济效益的双赢。
5、节目内容：每期由一个学校组织同一年级三至四个班级进行分组参与比赛，主持人由电视台与学校小主持人构成，各代表一队，按节目版块设置进行规定内容比赛，得分多者为优胜队，现场颁奖。
6、节目特色：以学校风采展示、学生个体才艺展示及团队集体pk为每期节目的主要元素，突出学生主体，突出互动性和参与性。
7、节目形式：《readygo!》是一档选取特定人群----学生来互动进行的节目。选定学校以一个年级为单位进行班级和班级之间的pk，既能增加班级成员之间的团结又能让节目的受众了解到当代学生的风采，也能借助栏目借助媒体充分的展示学校特色以及学生自己的才华与特长。
8、节目特点：根据校园学生参与性、互动性较强的节目贯穿始终，表现与正确引导当今校园的一些流行元素，凸显流行性与时代感。
9、节目风格：文明，健康，轻松，互动。
10、主持风格：活泼、时尚、幽默、风趣。
11、受众群：主要针对学生，理想实现“一拖三”(同学好友、父母亲朋、祖父祖母)。
12、节目时长：45分钟。
13、节目构成：选定学校后以年级为单位进行班级形式的分版块章节进行pk(后详)。
14、首播时间：经济生活频道周五晚6:30。
15、播出次数：经济生活频道周六、周日晚6:30重播。
16、节目集数：每周一集，全年52集。
17、制作方式：联合学校校园内拍摄，特殊情况选定外景拍摄。
18、合作方式：由知名企业作节目冠名，其他单位协助拍摄。
19、节目演播：依学校场地情况、节目编排需要而定。
二、版块设计。
由五个模块组成，从德、智、体、美等方面充分的来展示学生风采，凸显节目主题。
模块一vcr。
介绍参与学校的整体风采风貌、学校文化建设特色、学校教育教学成果以及参赛班级的准备情况花絮，时间为五分钟以内。
模块二teamwork(团队精神)。
默契大比拼!
以游戏的方式来考验班级间的默契大比拼，(游戏可根据学校具体情况，经常变换推出)例如：快乐传真、集体大跳绳等。
如：快乐传真：由各个班级出一组人上台玩游戏，一组人背对站立，由每组第一个人面对观众和主持人看着主持人手里的题词板，通过肢体动作及丰富的表情来体现题板上所描写的内容，但是不能出声，一传二，二传三，传到最后看看队列的最后一个人是如何理解这一组动作。如果八九不离十，那么可见这个班的默契指数是相当的高了，但是如果错得离谱，现场的喜剧效果肯定很好。
默契大比拼这个环节是以一个轻松的状态下来进行pk的，达到了愉悦身心的效果，也突出了我们节目的主题，快乐学习、快乐生活!
(每次定2个游戏，编导会根据栏目对游戏进行更改，事先会与学校进行好游戏的确定。)。
模块三freetime(自由时间)。
一、前言。
此策划案主要基于目前阳城电视台缺少一档具有地方特色的文艺节目写就的。本策划案主要解决《欢乐阳城》的定位、播出前的宣传、推广及播出中的合作、节目深化等战略。
二、情况环境分析。
根据近段时间走访调查及往年我台播出节目情况反馈，以新闻为主的阳城电视台节目多是配合县委县政府重点、中心工作，以经济建设为主，很少有文艺类节目出现。即使以前曾经搞过一些文艺类节目，也因种种原因没有长期坚持下来。现在的阳城，无论县城乡村，群众自发的文化活动此起彼伏，花样翻新。不要说每天活跃在乡村红白大事上的各类艺术团体，也不要说逢年过节各乡镇、村里丰富多彩的街头、舞台文艺节目，单单每天晚上的广场文化，就足够让人深思。群众需要自己的文化生活，但他们的舞台局限于本乡本村，不能够与更多的人共享自己的快乐，也不能够分享别人的快乐。在这种情况下，作为县一级电视台，我们理应为他们提供一个平台，提供一个阳城人展示自己精神面貌、展示自己才华的舞台。
电视栏目的确立，首先在于办出自己的特色、优势，这样才能有较好的收视率，才能有稳固的收视群体。要做到这一点，我们就需要来分析一下目前阳城电视台节目的观众收视群。
经常收视《阳城新闻》的观众除了报道涉及的部门和县里的领导之外，大部分是农村的老百姓。他们对于领导的活动不是太感兴趣，他们较为关心的是跟他们自身利益密切相关的事情：例如：今年的种子、化肥价格;农副产品收购价格;农业技术的服务信息……除此之外，劳作一天之后，他们最想看的还是自己身边的人和事。
受众分析。
《欢乐阳城》主要针对的就是身处基层的广大的干部群众，针对我县基层群众文化活跃的单位、企业、乡镇、村。
注意问题。
1、必须适应“地方文艺节目以地方观众为主体”的节目思路。
2、突出阳城地域文化特征。
3、编排手法一定要推陈出新，必须在坚持娱乐、教育、社会功能并重的同时，特别注重开发能刺激观众兴奋点的功能。吸引更多的观众关注《欢乐阳城》。
三、栏目设定。
1、录播。录播时间不固定，根据节目编排情况而定。
2、一个具有亲和力的活泼的主持人。要求主持人能很好地与观众进行沟通和交流。
3、节目内容：以反映当地新人新事新风尚为主要内容的地方文艺为主，中间可以穿插当地新农村建设、企业文化、企业形象宣传短片、通过现场采访等手段让当地主要领导出镜，做简短讲话。初步设计这样几个版块：
d：《健身广场》(邀请专业健身俱乐部资深教练，现场表演、讲解动作要领)。
e：《地方小调》(以流传在民间的小调为主，象中庄秧歌、阳城鼓书、阳城道情……)。
每期节目可以同时出2——3个版块，也可以每次只出一个版块，具体根据实际操作情况决定。
4、节目内容来源：群众的智慧是无穷的，阳城有着深厚的文化底蕴，许多的民间艺人象星星一样散落在全县的各个角落，我们应当和当地政府联手，通过他们，按照节目的要求选拔当地优秀的文艺人才和能工巧匠，选择当地出色的企业、产品、旅游景点到现场做广告宣传(如有可能，还可为我台拉取赞助)。或者我们和文化局联手，通过他们对下面一些文化团体的掌握和了解，为他们提供一个宣传自我的平台，这样，对于他们有了一个更广阔的舞台，对于我们也丰富了节目内容。
5、节目预期：重在倡导基层积极健康的文化生活。主题突出、内容健康，题材广泛、寓教于乐。通过节目的互动，让广大的观众了解自己身边的文化名人，加深对本乡镇、村了解，提高观众对政府的认知度。做成一个基层干部、群众都喜欢的综艺类的节目。
6、节目卖点：
热点：激发群众热情，倡导健康文明的休闲娱乐生活方式。
卖点：通过群众互动参与，展示他们自己真实的文化生活。
视点：给城市人提供了一个观察乡村人文化生活的窗口;给外地人提供一个观察阳城人文化生活的窗口。
7、节目安排：
每周日晚首播，周一重播。时长为30分钟左右。
四、整合目标。
1、问题分析。
(1)、知名度低。《欢乐阳城》尚属刚刚创办的栏目，故知名度低是个很大的问题，需要进行节目品牌和知名度建设。
(2)、缺乏运作经验。由于我台以前还没有做过类似节目，故运作起来一定有不小难度。
(3)、自身队伍建设方面还有所欠缺。
2、潜在优势。
(1)、我们有自己的宣传阵地;。
4、人员配置。
介于目前我台人手紧张，任务压头的现状，可以考虑优化组合一些有热情、有经验的同志参与节目的策划、导演和录制。平时各自还有自己的工作，一旦节目需要，就能马上投入节目的配合工作。
5、劳动报酬。
除台里发放稿费外，栏目通过为企业做形象宣传，收取费用，参与人员给予适当补助(待考虑)。
一、背景分析：当下，娱乐文化已经被提高到了一个前所未有的地位，也成为我们这个时代大众消费的主要精神产品。单调的戏曲节目，已不能再吸引大众的眼球。
二、企划动机：就目前为止，戏曲类的节目，大多生存艰难。唱念做打，选段演唱都已过于守旧，难以将戏曲推广。信、周杰伦都曾在歌曲中加入戏曲演唱，让人耳目一新。将戏曲与流行音乐或与多种艺术表演形式的结合将是节目组重点打造的对象。《相约花戏楼》之我爱唱戏就是建立在这一宗旨之上。让戏曲不再枯燥，老少咸宜。
节目设定：
一、节目名称：《相约花戏楼》之我爱唱戏。
二、节目类别:全民参与的一档戏曲歌唱节目。
三、节目主旨：推广戏曲，弘扬传统文化。
四、节目目标：为喜欢戏曲者提供展示自身素质和实现自我价值的机会。
五、节目定位：为喜欢戏曲以及多种形式结合的大众提供平台。
七、节目内容：推陈出新，凡是参赛者表演曲目，必须经过再加工，戏曲与单种艺术形式或多种艺术形式相结合。
节目点评，此阶段有两部分组成。首先是场上观众对参赛者的表演发表意见;然后由现场嘉宾做点评。
观众打分，评委的点评以及观众自身的判断，对参赛者的表演进行评价，采用10分制。
评委打分，综合参赛者的表演进行打分，
由主持人宣布最后结果，每期设立两个晋级名额，晋升半决赛。
八、节目特色：融戏曲与多种艺术表现形式于一身，发掘戏曲的传统魅力。
九、节目风格：睿智轻松。
十、主持人串联风格：有才气，稳重之中不失幽默。
十一、节目长度：60分钟每期。
十三、播出时段：暂定。
十四、播出次数：暂定。
十六、参赛者节目安排：为增加节目的可看性，可对参赛者表演的节目，由专业人士进行适当的辅导和修正。
十七、参赛者服装以及化妆安排：由专业人士对参赛者进行指导，提升节目整体形象。
节目宣传：
网络媒体：通过安徽卫视网络战略合作伙伴搜狐网、安徽电视网、新浪网、百度贴吧和安徽卫视粉丝网进行宣传。将单集参赛者具有可看性的表演视频上传到安徽电视网播客、优酷视频等各大门户视频网站。
平面媒体：在省内具有知名度的平面媒体上整版宣传，如《新安晚报》等。
电视媒体：在节目播出前以及播出中，安徽电视台给与一定时间段宣传。安徽卫视的各综艺节目中，可有主持人进行介绍《相约花戏楼》之我爱唱戏。
年娱乐电视节目策划方案
活动目的:。
农历五月初五是中国的传统节日——端午节。20__多年前遗留下来的习俗:挂菖蒲、赛龙舟、吃粽子、饮雄黄、佩香囊，让大家充分感受到了这个节日所蕴含的民族情怀。并且国家对节假日的调整是对这些民俗类的非物质文化遗产保护的一种有效方式。为了增强同学们的动手能力，了解吴越地区悠久的传统文化，以我们大学生的责任和行动来加入和支持保卫中国文化遗产的战役。
活动号召:屈原的传说，争舸的龙舟、带着药味的香囊，这些东西在记忆力已经埋没很久了唯有端午节吃粽子这一风俗，一提起来就让人觉得津津有味。现在端午节留给我们的除了粽子之外，也许最实际的就是那3天的节假日。所以我们想请大家一起动手做一个能带来好运的香囊。
活动内容:。
1、现场制作香囊。
2、现场进行文化知识的问答。
3、了解雄黄酒。
4、现场问卷调查——端午节文化知多少。
5、小小心理测试——你是哪种粽子。
活动形式:。
时间上暂定。
场地:学校食堂侧门边。
1、制作香囊。
民俗学家陈连山撰写的话说端午里提到:端午节的核心是驱邪除瘟，保持健康。香囊，指装裹了具有辟邪作用的药物或香料的袋子。同学们自己剪剪缝缝做出的简单的具有各种形状的香囊比起市场上的就很有意义，既可以送给老师同学表达自己深深的祝福，也可以增强动手能力，学学古人的手艺。自己动手diy礼物特别有意义。然后选出比较优秀的作品给与奖励。
分配:两名工作人员在现场给与指导和帮助。为了给大家创作灵感，我们会展出一些各地有代表性的香囊和吴越研究会会员自己做的香囊。
注意点:针线要注意妥善保管。
2、现场知识问答。
用回答问题的形式，增加大家对端午节文化的了解。
操作:现场两名工作人员。同学们先抽取几道问题，答对的有小小的礼品。
3、了解雄黄酒。
其实雄黄酒的概念我们大多数只出现在白蛇传里，白素贞喝了一点就现形了，所以可以给同学们一个小小的体验。雄黄的主要化学成分是有毒的二硫化砷，加热后经化学反应变成三氧化二砷，也就是砒霜，人饮用后会中毒。所以分给同学们雄黄酒，可喷在床下、墙边等角落，以避毒虫。至于喝的话，一定要在医生的指导下。
4、现场问卷。
有人说，中国的传统节日之所以被现代人所淡忘，主要是由于它们的主题都是吃:元宵吃汤圆，中秋吃月饼，端午吃粽子，以至物质生活丰裕后，吃不再那么重要，节日因此变淡。
这当然是误解，以端午节而言，其精神内涵远不只是吃。端午一直是民间防疫祛病、避瘟驱邪、祈求健康的节日，寄寓了人们平安和顺的美好心愿。所以想借此了解一下我校同学对端午节的认识。(调查表附后)。
5、小小心理测试——你是哪种粽子。
给同学们一个的娱乐游戏，放松心情。(测试内容附后)。
活动可行性:。
1、首先指导香袋制作的同学自己花了大量的时间研究这方面的内容，准备了很多好看的小式样教给大家。
2、端午节期间，市场上会有同步的产品上市，比如艾叶、香料、菖蒲等，到时采购就会比较容易。但我们还是准备好万一买不到中药配方的香料，就用有清香的干花代替。
3、我们社是学术类的社团，虽然名为研究会，并非只是呆呆坐在书桌前专心苦读古籍、名着。我们的会员充满了对历史文化的好奇和热情，自己动手diy，在玩的同时学到知识是我们最终的目的。
成果预计:。
本次活动的开展帮助同学们了解了端午节的知识，对中华传统的习俗进行了传承，培养了同学们的动手实践能力。
资金预算:略。
年娱乐电视节目策划方案
1、年电视相亲交友类节目盛行，各大卫视竞争激烈，但是节目形式大同小异，要想在激烈的竞争中立于不败之地，抓住新年之初的契机，创办一期别有新意的节目，成为各大卫视吸引观众眼球的关键。
2、感情是需要时间考验和生活磨砺的，很多观众通过上留言等途径表示想知道参加节目嘉宾以后的生活情况和感情进展，为自己生活和感情寻找经验。
二、策划动机。
《我们约会吧》作为内地第一档单身相亲类节目，除了给大家带来别具特色的交友方式，还记录了爱情中的酸甜苦辣。在这个舞台上有离场的遗憾，有牵手的美满，也有告白的惊喜。一年过去了，走出镜头的他们如今过着怎样的生活，又会带给我们什么样的故事和感悟?为了体现节目的延续性、深入性、全面性，值此辞旧迎新之际我台推出《我们约会吧》岁末访谈特别节目。
三、节目宗旨。
通过讲述真实的情感故事和理性深刻的分析，让等待爱情的人看到希望，让寻求爱情的人找到正确方向。将别人真实的情感经历转化成自己生活的经验，引导广大受众受众树立正确的爱情观、婚姻观、人生观、价值观等。
浅论电视综艺节目的平民娱乐化论文
摘要：中原民俗文化有着鲜明的民俗特色和深厚的文化底蕴，随着时代的发展，民俗文化缺乏活力，濒临消失。分析中原民俗文化的发展状况，整理优势资源，在中原民俗文化的传承发展过程中，以娱乐化体验为构建的核心模式，以满足人们的精神追求为构建的出发点，大力推广民俗产品，寓教于乐，开拓中原民俗文化传承的崭新模式，而这一模式，也必将中原民俗文化的传承进行的更远、更宽、更广。
关键词：娱乐；体验；中原民俗文化；传承。
中原地区拥有着朴素的民风以及丰厚的文化底蕴，这一地区自古就被誉为中华文明摇篮和礼仪之乡，人们在长期的生产、生活中形成许多风尚和习俗，并代代相沿，积久而成了鲜明的民俗特色和深厚的文化底蕴。随着时代的发展，人们的生活方式和消费观念发生了巨大变化，这一变化导致传统的民俗文化由于缺乏活力，濒临消失，逐渐淡出人们的视野。中原民俗文化传承与中原文化的前途和命运有关，与中原经济区建设的总体形势有关，如何在继承传统的前提下进行发展与创新，是目前中原民俗文化亟待解决的问题，探讨这一问题关系到中原民俗文化整体实力和竞争力能否增强，涉及到中原民俗文化开发和利用效能能否提升。
一、中原民俗文化的发展现状。
民俗文化是人类在不同的生态环境和文化背景下产生的，并在独特的历史过程中积淀、传递、演变成不同的文化类型和模式。民俗文化是民族精神的重要载体，是民族文化的重要组成部分。中原民俗文化具有典型的根文化特征，还具有集体性、传承性、传播性等特征，对中国民俗文化乃至民族文化都有着重大的影响。虽然中原民俗文化具有先天良好的基础和发展优势，但是目前，在中原民俗文化的发展建设中，人们过于关注的是其“外部”的价值，即中原民俗文化所产生的经济利益，反而忽视了中原民俗文化的“固有价值”，即中原民俗文化在使用中的实际价值和精神力。由于保护不善、盲目商业化等因素,使得中原民俗文化濒临消亡的种类愈来愈多，事实上，遏制这一现状继续发展的唯一方法，需要创新的思路和策略，树立一个“内在价值”的新概念，以实现中原民俗文化的自然传承与永续发展。
二、中原民俗文化的发展优势。
了解中原民俗文化的价值与优势，关系到中原民俗文化的生存与发展，关系到中原文化的前途命运。因此，有必要对中原地区民俗文化的优劣进行界定，理清中原民俗文化的价值分类，从而理清中原民俗文化保护与发展的关系，为文化建设创造良好的条件。1.优秀的中原民俗文化。展现中原人民品质和智慧的民间文学，如花木兰传说、盘古神话、大禹神话等；至今仍在全国广为流传的民间美术工艺，如朱仙镇木版年画、沐京灯笼张、卢氏县民间剪纸、汴绣工艺等；独具中原特色的传统戏剧和曲艺，如豫剧、越调、灵宝皮影戏、河南坠子、洛阳河洛大鼓等；精益求精的民间传统技艺，如禹州钧瓷烧制技艺、洛阳唐三彩烧制技艺等；技艺精湛的传统医术，如洛阳正骨、中医针灸等；享誉海内外的功夫文化，如少林功夫、温县太极拳、漯河心意六合拳等。2.庸俗的中原民俗文化。集中体现在各类封建残余思想，如信奉“三纲五常”、认同男尊女卑观等；各种迷信活动，如迷信鬼神、相信天命观、信仰宿命论、巫术等。理清了中原民俗文化的价值分类，也就明晰了中原民俗文化的发展目标与发展方向。毋庸置疑，我们要大力传承、发展中原民俗文化中的优势元素，积极改造中原民俗文化中的不足项目，依法取缔庸俗中原民俗文化，将中原民俗文化的优势最大化的体现出来，充分发挥中原民俗文化在文化强省建设中的积极作用。
三、中原民俗文化传承发展中娱乐化体验的必要性。
体验式娱乐主要是满足人的“体验需求”，它的核心是在消费过程中产生愉悦、难忘、酷等等体验，例如目前国内出现的“飞行体验中心”、“职业体验馆”、“4d电影”等即为这一类型的产物。因此，将中原民俗文化的传承与娱乐化体验相融合，在市场中加入娱乐元素，对中原民间文化发展具有创新的意义。首先，娱乐化体验是近年来市场和消费者关注的焦点，是一种崭新的传播与营销理论，体验式营销为娱乐化传播提供可以参考的营销框架，娱乐化传播则归纳了所有的娱乐元素与消费者的娱乐心理，将中原民俗文化的传承与最前沿的市场体验模式相结合，目前这一领域的研究还没有形成系统的理论，有探索和研究的价值需求。其次，人们的生活环境发生了翻天覆地的变化，不再是逛个超市、看个电视就能满足的状态，中原民俗文化要想在发展的潮流中不被时代淹没，需要顺应时代的变化，用现代化的传播观念、传播方式进行传承，而娱乐化体验正好满足了这一需求，将这些宝贵的民俗文化以高科技的手段加以包装，使得人们在享受体验式娱乐项目的同时，愉悦的接受文化的熏陶，从而实现传承的这一过程。最后，民俗文化有其特殊的性质、文化、历史等因素限制，使得娱乐化体验模式在民俗文化中的应用具备其他行业所不具备的特征。以满足大众娱乐心理及娱乐需求为前提，发掘民俗文化的娱乐功能，是迎合大众娱乐的`天性。用娱乐体验的方式为民俗文化注入活力，能够吸引大众的关注和主动参与，为尘封在记忆里的民俗文化注入符合时代发展的跃动的活力，具有极强的潜力和发展空间。
四、构建中原民俗文化的娱乐化体验模式。
随着生活物质水平的增长与提高，单纯的物质追求已经不能满足人们的需求，转而追求精神产品的时代已经到来。现代人的消费重点已经从“实体满足”转向“精神愉悦”，从有形转向无形，人们对于精神层面的享乐要求更高，需求更多。在中原民俗文化的传承发展过程中，以娱乐化体验为构建的核心模式，以满足人们的精神追求为构建的出发点，不仅能够推广民俗产品，而且能够寓教于乐，极大地拉近消费者与民俗文化的距离，使其能够在一种轻松愉悦的氛围中，自然主动地接受文化产品，而这一模式，也必将中原民俗文化的传承进行的更远、更宽、更广。中原民俗文化是民间的一种文化形态，呈现出两种不同的态度和发展趋势：一种是作为文化遗产，讲究自然、真实，强调文化生态平衡；另一种是将民俗文化作为一种生活文化，强调民俗文化的传承与创新，强调以新的文化形式和现代传播媒介来推动民俗文化的发展。后者本身就是将民俗文化以文化形态的形式构筑的体验形式。如果在结合自身优势的基础上，根据消费者的娱乐和休闲需求进行创新，通过开展多层次的体验模式，为消费者创造独特的娱乐式体验，对于中原民俗文化的传播和推广，必将开启一扇崭新的窗口。以娱乐式体验为基础的推广方式，可应用在民俗文化产品的方方面面。在全国广为流传的民间美术工艺，如朱仙镇木版年画、沐京灯笼张、卢氏县民间剪纸、汴绣工艺等，可通过如今流行的手工作坊等推广方式吸引消费者，使其参与其中，亲手接触到这些传统文化产品，手手相教，口口相传，而不再局限于家族传承，这种模式将会充分调动人民群众的积极性和参与性；展现中原人民品质和智慧的民间文学，如花木兰传说、盘古神话、大禹神话等，可通过4d电影的方式进行展示，将会更有说服力和接受度；传统戏剧和曲艺，如豫剧、越调、河南坠子、洛阳河洛大鼓等，可与现代音乐结合进行推广，春节晚会上所展现的《华阴老腔一声喊》这一节目就是一个成功的范例，将传统曲艺与年轻人熟悉和喜欢的现代音乐大胆融合，在内容上挖掘，使得这一表演模式更具传承性与民族性，也更容易被年青一代所接受。
五、结语。
中原民俗文化不仅是河南、中国，更是全世界宝贵的文化财富，对于其传承、发展和推广是我们不容推辞的责任和义务；娱乐式体验是现代社会流行、人们大力追求的休闲方式，这种方式被大多数人所推崇。将前者的传承发展建立在后者的技术基础之上，是古今融合的一种手段，这种手段为传承者提供了一种崭新的视角，构建了一种新的发展模式，为中原民俗文化的传承发展另辟路径，对传统文化资源的转化也具有一定的理论意义。
参考文献：
[1][美]约瑟夫派恩，詹姆斯吉尔摩著，夏业良等译.体验式营销[m].北京：机械工业出版社，.5.
[2]埃尔李伯曼，帕特丽夏埃斯盖特.谢新洲译.娱乐营销革命[m].北京：中国人民大学出版社，.7.
[3]刘景亮.河南民俗的价值及保护[j].河南：河南教育学院学报，.4.
[4]王学俊.河南传统文化在文化产业发展中的价值和作用[j].河南：美与时代，2013.2.
[5]吕淑珍.以文化创意产业助推中原民俗文化发展研究[d].河南：郑州大学，.4.
浅论电视综艺节目的平民娱乐化论文
台湾综艺节目以敢玩敢整、尺度限制少著称，受到许多人的喜爱，收视率很高，被越来越多的内地综艺节目仿效。
一、模仿无罪，原创不强。
国内综艺节目的开端，是1990年央视《综艺大观》的开播，发展至今，仅有二十年历史。即使是从1983年央视举办第一台春节联欢晚会算起，也不到三十年。而台湾的综艺节目已有近五十年的历史，各种形态的发展较为充分。因此，内地综艺节目对其进行借鉴无疑是一条捷径，但借鉴时却缺少必要的创意。台湾著名综艺节目主持人凌峰谈到内地目前综艺节目的现状时觉得“有抄袭，没创意。抄袭说白了就是偷，这不是做电视综艺的态度”。[1]我们不难发现一些台湾综艺节目在内地的“山寨版”。很多内地主持人也难逃模仿台湾主持人的道路。在台湾，“综艺天后”小s以麻辣幽默著称，内地的著名主持人谢娜也常常因其搞笑的语言风格和强烈的表演欲望被人们拿来与小s进行类比。温文尔雅的何炅“何老师”也被人们拿来与“读书人”蔡康永进行比较。
许多电视台还直接引进台湾主持人入驻主打综艺节目，使内地的综艺节目与台湾综艺节目越发相似。如《周末不加班》的阿雅、《天天向上》的欧，他们语言犀利，善于调动现场气氛，具备极强的搞笑功力，且能身兼数职，主持、模仿、唱歌、跳舞等才艺信手拈来，再加上他们对节目制作流程比较熟悉，且在内地观众中拥有一定知名度，“拿来就可以用”的台湾综艺主持人成了内地各大电视台的抢手货。
二、生搬硬套，恐难长远。
台湾已进入后综艺时代，表现为综艺界渐露疲态，进入了节目内容循环复制、同质化严重、收视率急剧下跌、观众大喊审美疲劳。综艺主持人阿雅表示，“我对目前台湾电视综艺节目的`现状很不看好。这些年来，台湾除了类似《我猜我猜我猜猜猜》、《康熙来了》这样的老牌娱乐节目，很久没有什么新创意了。做什么节目都是一窝蜂，同质化趋势太严重，我觉得很难在那里有更好的发展，不如转战综艺形式更为多元化的内地。”[2]台湾的主持人、制作人纷纷转战内地市场，业内人士将这种现象归结为台湾“后综艺时代”需要拓展市场。
台湾本土培养出的主持人虽然在风格上自成一格，但节目内容往往流于表面，缺乏深层的文化素养。内地和台湾地区的文化价值体系有一定差别，如果台湾主持人无法理解内地价值观，他们该如何打动内地观众？内地综艺节目如果只注重表面热闹的泡沫文化，一味模仿不求创新，走下坡路是迟早的事。
再说内地综艺节目的鼻祖《正大综艺》。在开播后的前几年，《正大综艺》的收视率一直高居央视二套的首位，原因在于其形式灵活、内容多样，由《动物神趣》、《真真假假》、《中国真奇妙》、《世界真奇妙》、《猜猜看看》等演播室现场节目和《正大剧场》组成，集知识性、趣味性、娱乐性、参与性为一体，既有文艺性又有故事性，在当时是综合性最强的综艺节目。近年来，《正大综艺》收视率逐年下降。据调查统计，经常收看这一节目的人占40%，偶尔看看的占30%，而过去经常收看，现在不太收看的占27%，[3]《正大综艺》已失去了超过四分之一的观众。《正大综艺》失宠的原因有很多，除了电视频道日益增多，人们有更多样化的娱乐方式之类的外部原因，节目缺乏新意也是最重要原因。
台湾在90年代进入综艺节目发展的黄金时期，更多电视台的开播，使节目之间的竞争日趋激烈。伴随着经济和科技的发展，台湾综艺节目不断推陈出新，节目形态日趋成熟多元。由此可见，形式内容的创新使90年代的台湾综艺节目胜过了内地综艺节目。
因此，模仿台湾综艺节目，要学习其创新的精神，如果停留在节目形式的简单复制，随着从节目样式到节目内容的趋同，这些综艺节目不可能吸引人们长久的关注。
三、致力创新，另求发展。
过多引入台湾综艺节目的元素，并不能满足内地观众的需要。很多电视台正在为改变这一现状做出努力。从打造自己的金牌主持，到节目编排、舞台美术等方面，内地的综艺节目正在力求形成自己的特色。当然，仅仅变革形式是远远不够的。内地综艺节目应有创新意识，深刻挖掘民族文化的丰富内涵，勇于尝试新技术，打造符合自身特色，易于被受众接受的有发展前景的综艺节目。以来，江苏卫视已经推出了多档全新的综艺节目。
[1]倪自放.内地综艺模仿台湾路线图：原创太弱拷贝为主.齐鲁晚报,-5-30.
[2]同上。
[3]张凤铸.中国当代广播电视文艺学.中国传媒大学出版社,:86.
综艺娱乐节目策划心得体会
在如今快节奏的生活中，综艺娱乐节目成为许多人放松心情、娱乐休闲的首选。然而，一个成功的综艺娱乐节目并非简单的搞笑取巧，而是需要认真策划和精心设计。在我参与策划综艺娱乐节目的过程中，我获得了许多宝贵的心得体会。
首先，了解观众的需求和喜好是一个成功节目的关键。观众是综艺节目中最重要的组成部分，他们的支持和喜爱是节目能否成功的关键。因此，了解观众的需求和喜好，满足他们的心理期望是非常重要的。在策划过程中，我会通过收集市场调查数据、观众反馈以及互动社交媒体的回应等方式，了解观众对于综艺节目的期望和喜好。只有了解了观众的需求，才能够提供他们真正感兴趣的内容，并创造出有趣、新颖的节目。
其次，提升节目的娱乐性和互动性是必要的。一档优秀的综艺娱乐节目需要具备吸引人的娱乐性，让观众在节目中获得愉悦和乐趣。在策划过程中，我会思考如何在节目中融入搞笑、幽默、惊喜等元素，来增加节目的娱乐性。此外，互动性也是一个成功节目的关键。通过与观众进行互动，可以增加观众的参与感，让他们更加投入并享受节目。在策划过程中，我会思考如何通过社交媒体的互动、电话投票、线上线下结合等方式，与观众进行互动。
第三，节目的内容和节奏要有适当的调整和把控。一档综艺娱乐节目的内容和节奏是与观众紧密相关的，过于快节奏或者过于慢节奏都可能导致观众的流失。因此，在策划过程中，我会思考如何控制节目的节奏，让观众保持兴趣，不会感到乏味。此外，节目的内容也需要有适当的调整，以满足观众的不同期望和兴趣。例如，可以根据不同的年龄、性别、职业等，定制不同的内容，使得观众能够找到自己认同的点，增加他们的娱乐体验。
第四，选择合适的主持人和嘉宾是一个成功节目的关键。主持人和嘉宾是综艺娱乐节目中的关键人物，他们的状态、互动和表现直接影响着节目的质量和观众的评价。在策划过程中，我会考虑如何选择具有较高知名度、较好口才和互动能力的主持人，以确保他们能够带动节目的气氛。同时，也会考虑如何选择和主持人互动默契、能够吸引观众的嘉宾。通过精心选择合适的主持人和嘉宾，可以增加节目的吸引力和可看性。
最后，不断创新是策划综艺娱乐节目的关键之一。随着社会的发展和观众的需求变化，我们不能停留在过去的舒适区。在策划过程中，我会密切关注市场的变化和观众的喜好，不断探索新的创意和形式，以提供观众更新鲜、更有趣的节目。同时，我也会积极吸收其他地区成功的综艺娱乐节目的经验和亮点，融入到我们策划的节目中，以达到独特而又吸引人的效果。
综艺娱乐节目的策划并非易事，需要考虑众多因素和细节。通过了解观众的需求和喜好、提升节目的娱乐性和互动性、调整节目的内容和节奏、选择合适的主持人和嘉宾以及不断创新，我们可以策划出成功而受欢迎的综艺娱乐节目。希望我的心得体会能够对未来的节目策划者有所启发和帮助。