写作入门技巧(精选15篇)

时间:2023-11-28 08:19:36 作者:琉璃

作文是学生进行自我表达和展示的一种方式,我们要从中学会思考和反思。以下是小编为大家精选的优秀作文范文,希望能给大家提供一些参考和借鉴。

毕业生英文简历的写作技巧入门

我在这里给大家介绍一些特别的技巧:

1.教育背景中写相关课程。但千万不要为了拼凑篇幅,把所有的.课程一股脑儿地都写上,如体育等。这样不很有效,别人也没耐心看。

2.奖学金一项一行。许多学生每年都有奖学金,这样一来,也可写出三四行,甚至更多。

3.拉长句子。每个句子都可以加入一些词拉长一些。其实拉长并不难,难的是缩短。

4.自然地多换行,多写点句。

5.加大字号。可将10号,小五改成12号,小四。

6.社会工作细节放在工作经历中,求职英语《毕业生英文简历写作技巧》。这样会填补工作经验少的缺陷,例如,您在做团支书、学生会主席等社会工作时组织过什么活动,联系过什么事,参与过什么都可以一一罗列。

7.暑期工作。作为大学生,雇主通常并不指望您在暑期工作期间会有什么惊天动地的成就。当然如果您有就更好了。不过即使实在没有,就算是在父母的单位呆过几天,也不妨写上。

8.中学情况。一般都不写。写的话也不要写太多。当然,如果您在中学时得过国际奥林匹克比赛大奖或全国性的大奖,不妨提上一笔。

应注意避免的地方:

1.长句:没有人愿意看太冗长的句子,而且切记yris原则,雇主只是在扫描您的简历。

2.缩写:因为外行人往往很难看懂。不要想当然地认为这是人所皆知的事情。

4.不利因素:我们讲过简历的原则是不要撒谎,但不写不等于骗人。大家可能还记得前面提到过的“简历中的任何字句都可能成为面试中的话题。”扬长避短的道理,我想大家都是知道的。

作文写作入门技巧【精选】

在我看来,写作,是抒发作者情感最直接的方式。

写作,也应该要写作者真实的看法。有一句话是说:源于生活而高于生活,作文也应如此。有些人写作脱离了实际,这样的作文是毫无意义的,字数,修辞手法再多,也不能摆脱“流水账”的本质。写作是不能因为一时兴起而去写,真正的写作应该在心中有个基木构成框架:文章是写什么的?文章该如何写?诸如此类问题在写作前就该清楚,而不是在写作的时候才去像“挤牙膏”一样去想。很多同学作文往往被扣很高的分,多半是因为这个。

那么你可能要说了:如果是考试,哪有那么多时间去想呢?这个问题很好回答。考试之前,相信不少同学会去猜作文题目吧?有时候,在考试之前,同学们会按平时作文题目去猜下次作文考题,不过我们平时考试写作时也就那些题目,并没有见识过那些含有很高技术函量的考题,因此在一些大型考试用这种方法吃亏的可能性很大,那我们怎么办呢?最好的办法:平时多写作。我们应该在平时多煅炼自己。有一句话是“好记性不如烂笔头”平时你读的书,只是用来辅助你写作的,真正的写作,还是需要平时多练笔。所以,笔者要在这里否认“多读书就能写好文章”这个观点。

作文得分是有些运气成分的,如果你的作文写的好,字数也正好合适,就看改卷老师的心情了。说完题外话,我们来谈谈如何提高作文分数。

第一:字。“字如其人”这句话说的尤好,字,如同一篇文章的外貌。如果外貌都不好看,有几个人会在意文章里面写的如何?既使是我自己写的,如果字写的难看,我自己都懒得看几眼。所以首先就得把字写好。这里笔者推荐字写小一点,写到每个格子的左下角,这样可以使文章整体看起来更整齐。这样看起来也顺眼些。

年度写作快速入门八种技巧

下面是小编为大家整理的,供大家参考。

 

如何学习公文写作,可从广义和狭义两个角度来说。从广义的角度说,它涉及到人的综合素质的提高,包括思想素质、理论素质、文化素质、业务素质等等;从狭义的角度说,则是就写作谈写作,重点指提高谋篇布局、遣词造句的能力。本文主要从狭义的角度谈八种具体方法,目的是帮助初涉写作的人尽快入门。

一、循序渐进。

任何事物都有一个由量变到质变的过程,学习公文写作也不可能一蹴而就。倘若想一锨掘出口深井,一锤打成把镰刀,一口吃成个胖子,那是绝不现实的。正确的态度和策略应该是循序渐进,由易到难,慢慢积累,逐步实现由不会写到会写的转变。

一是可以先从通知、公告、大事记等相对来说内容单一、结构简单、篇幅短小的文体学起,逐步向工作意见、工作规划、工作汇报等相对复杂的文体拓展。在这方面,不要好高骛远,更不要幻想一鸣惊人。

二是可以先从办法、规定、条例等相对来说规范性较强、模式化程度较高的文体学起,逐步向领导讲话、调查报告、经验材料等非规范化、非模式化的文体拓展。因为前者便于借鉴成例,有较多可以省劲的地方,不像后者那样综合性较强,难以把握。

三是可以先从自己熟悉的领域写起,逐步向其他领域拓展。这样可以发挥自己知识和业务方面的优势,避免陷入“巧妇难为无米之炊”的窘境。要是一开始就涉足陌生的领域,即使搜肠刮肚,也会无话可说,不仅于学习无益,反而可能会动摇学习写作的信心。

二、照猫画虎。

所谓照猫画虎,就是套写和模仿。小学生学写毛笔字,一般从临摹字帖开始,初学公文写作的人,也可以找范文来套写和模仿,在模仿中体会奥妙,摸索门道。模仿多了,就会逐步掌握一些写作的基本规律,就可以扔掉拐棍,自己行走了。

套写和模仿主要适用于三种情况:一是适用于相对简单和模式化程度较高的文体。如起草一个会议通知,往往就可以找一个原有的通知来套写,因为它只要把会议时间、地点、期限、内容和参加人员、注意事项交代清楚就可以了,一般没有更多、更复杂、更深层次的内容。二是适用于相同的文体。三是适用于相同或相近内容的文稿。套用和模仿,通常情况下主要着眼于文章的体例和结构,有时也套用文中的一些观点、素材和语言。但这种方法只能作为初学者的入门之道或特殊情况下的应急写作。一个立志在公文写作上长出息、有作为的人,必须练就一手锤炼文稿的真本领、硬功夫,千万不能总是套用和模仿。

三、熟中取巧。

俗话说:“一回生、两回熟”“熟能生巧”。就公文写作而言,由生而熟、由熟而巧的媒介和桥梁就是多写多练。写作的规律,只有在多写多练中才能不断加深认识;写作的能力,只有在多写多练中才能逐步提高。不通过多写多练的长期积累,写作理论懂得再多也无济于事,正所谓“纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行”。

但是,多写多练并不是一个单纯的数量问题,必须把数量和质量、效益统一起来,每写一篇都要有相应的收获和长进。为此,要注意四点:

一要有计划地练,不要盲目地练。对先练什么文体、后练什么文体,什么时候练什么文体,要有安排、有路数,不能随心所欲。

二要集中地练,不要分散地练。采取各个击破的策略,在一定时期相对集中地练习一两种文体,力求在较短时间内实现突破,然后再转入新的文体,这比同时交叉、分散地练习多种文体效果会好一些。

三要思考着练,不要无所用心地练。每篇文章,从立意到结构,从选材到语言,都要认真思考,反复斟酌,力求最佳,不能胡乱挥洒,潦草从事。

四要有目标地练,不要单纯地为练而练。比如,信息类、经验类、调研类的材料,可以把目标定在供内部刊物选用或向新闻媒体投稿上,这目标本身就是一种压力和动力。文稿一旦被选用,会进一步激发学习写作的热情。这比漫无目的的练习,效果往往会好得多。

四、改中求精。

学习公文写作,修改是必不可少的。只有在不断的修改中,才能出成品、出上品、出精品。正所谓好文章是改出来的,学习公文写作,必须具有“一诗千改始心安”的耐性、毅力和行动。

修改,改什么?如果用一句话概括,就是构成一篇文章的所有要素都在修改的范围之内。重点有四个方面:一是斟酌主题,看是否正确、深刻和突出;二是研究结构,看前后是否衔接,整体是否协调,层次是否清楚,段落是否分明,照应是否紧密,过渡是否自然;三是检查素材,看是否真实、典型、新鲜、生动,是否恰到好处地说明了主题;四是推敲文字,看每个段落、每句话、每个词、每个标点是否得当。一旦发现毛病,无论大小,都要严肃对待,认真修改。

修改的方法大致有三种:一是静思默改法。就是初稿写成后,自己平心静气地坐下来,让整个文稿从头至尾、从大到小在头脑中过过“电影”,细细品味,从中发现毛病。二是边读边改法。就是对写成的文稿,从头至尾读上一遍甚至几遍,边读边思考,边读边修改。这对发现不妥当的词、不通顺的句子极其有效。三是冷却修改法。就是把写成的文稿先放一放,自己则先读一些有关的文章,翻一些相关的资料,开阔一下思路,冷静一下头脑,然后回过头来再对文稿进行思考和修改。这样,即使比较成熟的文稿,也会发现毛病。

五、比较鉴别。

比较,是知好坏、晓优劣、见长短的有效方法。学习公文写作,也要学会用比较的方法,取人之长,补己之短。

一是拿自己写的初稿同领导修改后或报刊发表后的定稿进行比较,看一看领导和编辑都做了哪些修改,琢磨一下为什么这样修改,修改后的高明之处在哪儿,从中体会出—些门道,以供今后借鉴。

二是拿自己的习作同别人起草的大家公认比较成熟的相同主题、相同体裁的文稿进行比较,看一看人家高明在什么地方、为什么高明,自己的差距在哪里,为什么有这样的差距,思考一下怎样学习人家的长处,弥补自己的短处。

三是找一些不同人起草的主题和体裁相同的文稿进行比较,看一看各有什么特色和长短,找出哪些是可供自己学习借鉴的,哪些是自己应该注意避免的,以博采众家之长。

四是把自己所在单位的文稿同上级单位的同类文稿进行比较,看一看上级的文稿在站位上、在角度选择上、在问题的阐述上有什么高明之处,以便从中受益。

六、虚心请教。

在学习公文写作的过程中,常常会遇到一些百思而不得其解的问题或苦苦探索而解不开的疙瘩,这时,如果有人帮助捅破这层窗户纸,就会产生一种豁然开朗的感觉。所以,苦思苦练是重要的,虚心请教也是不可缺少的。中国人历来把虚心视为美德,学习公文写作同样要讲究“三人行,必有我师”。虚心请教可以有多个层面、多种方式。

一是带着问题求解。在学习写作的过程中,遇到什么想不明白的事情或解决不了的矛盾,要主动向高手请教,也可以请身边的同事一起研究讨论。有的时候,高手的几句话就可以点拨清楚。在同事们你一言、我一语的讨论中,也常会受到深刻的启发。正所谓“听君一席话,胜读十年书”,千万不要把自己封闭起来。

二是带着文章求改。就是自己写了文章以后,要多请高手帮助修改。有的时候,人家改动几句关键的话,可以使文章上一个档次;提出几条修改意见,可以使你受益匪浅,甚至受益终生。除此以外,也可以向同事们征求修改意见;如果是以基层工作情况为素材的文章,还可以再回到基层,听听一线干部和群众的反映。在这个过程中,自己要特别注意从大家七嘴八舌的议论中抓取有用的信息。俗话说:“三个臭皮匠,顶个诸葛亮。”千万不要忽视向并非写作高手的人们求教。

三是向书本求知。书本是知识的载体,是无言的老师。特别是一些有关公文写作的专业性刊物,常常发表充满真知灼见的文章,推介来源于实践的经验和体会,经常读一读,会大有好处,有些文章甚至会使你眼前一亮、茅塞顿开。

七、参与其中。

在党政机关和企事业单位,有时重要的文稿并不只交给一人起草,而是成立一个写作班子来集体起草。如果能够参与其中,则是学习公文写作的极好机会。所以,凡有这样的机会,就要积极主动地挤进去,即使不能成为写作班子的正式成员,也要尽可能参与(哪怕是列席或旁听也好)他们的一些集体活动。

一要参与正式起草前的集体讨论。这时的讨论一般侧重于研究写作背景、弄清领导意图、确定文章主题、理顺文章思路、搭起文章框架、选好文章角度。参加这样的讨论,对于开阔眼界、拓宽思路、提高构思文章的能力和水平极有好处。

二要参与文章的写作。一般来说,集体讨论中明确了文章的思路和框架以后,写作班子成员就要分块来写,然后由一人主笔,把分写的各部分串联在一起,组合成一篇文章。在这一过程中,要尽可能全程、深入地参与其中。即使不是写作班子的正式成员,不承担正式的写作任务,自己也要选择其中的一部分或几部分写一写,用以同其他人员起草的文稿相比较,看人家好在哪里,自己差在何处,以便有针对性地学习和提高。

三要参与集体修改。初稿写成后,往往还要集体讨论修改,有时一个稿子要讨论修改若干次。这也是一个极好的学习机会,它既有助于提高发现问题的能力,又有助于提高解决问题的能力;既有助于丰富知识,又有助于活跃思维。千万不要轻易放过。

八、勤于总结。

任何事物的发展变化都有其自身的规律,公文写作也是如此。无论在语言和素材的运用上,还是在整体结构和格式上,公文都有自己显著的特点和规律,同时,不同体裁的公文还有各自不同的特点和规律,讲话与条例、通知与总结、决议与大事记、批复与调查报告,差别很大。因此,不论是公文的总体规律还是不同体裁公文的个体规律,都要努力去掌握。只有掌握了这些规律,写起公文来才能得心应手,至少可以做到写什么像什么。

 

文秘写作快速入门的技巧

如何学习公文写作,可从广义和狭义两个角度来说。从广义的角度说,它涉及到人的综合素质的提高,包括思想素质、理论素质、文化素质、业务素质等等;从狭义的角度说,则是就写作,谈写作,重点指提高谋篇布局、遣词造句的能力。本文主要从狭义的角度谈五种具体方法,目的是帮助初涉写作的人尽快入门。

任何事物都有一个由量变到质变的过程,学习公文写作也不可能一蹴而就。倘若想一锨掘出口深井,一锤打成把镰刀,一口吃成个胖子,那是绝不现实的。正确的态度和策略应该是循序渐进,由易到难,慢慢积累,逐步实现由不会写到会写的转变。

一是可以先从通知、公告、大事记等相对来说内容单一、结构简单、篇幅短小的文体学起,逐步向工作意见、工作规划、工作汇报等相对复杂的'文体拓展。在这方面,不要好高骛远,更不要幻想一鸣惊人。 二是可以先从办法、规定、条例等相对来说规范性较强、模式化程度较高的文体学起,逐步向领导讲话、调查报告、经验材料等非规范化、非模式化的文体拓展。因为前者便于借鉴成例,有较多可以省劲的地方,不像后者那样综合性较强,难以把握。

三是可以先从自己熟悉的领域写起,逐步向其他领域拓展。这样可以发挥自己知识和业务方面的优势,避免陷入“巧妇难为无米之炊”的窘境。要是一开始就涉足陌生的领域,即使搜肠刮肚,也会无话可说,不仅于学习无益,反而可能会动摇学习写作的信心。

所谓照猫画虎,就是套写和模仿。小学生学写毛笔字,一般从临摹字帖开始,初学公文写作的人,也可以找范文来套写和模仿,在模仿中体会奥妙,摸索门道。模仿多了,就会逐步掌握一些写作的基本规律,就可以扔掉拐棍,自己行走了。

套写和模仿主要适用于三种情况:一是适用于相对简单和模式化程度较高的文体。如起草一个会议通知,往往就可以找一个原有的通知来套写,因为它只要把会议时间、地点、期限、内容和参加人员、注意事项交代清楚就可以了,一般没有更多、更复杂、更深层次的内容。二是适用于相同的文体。三是适用于相同或相近内容的文稿。套用和模仿,通常情况下主要着眼于文章的体例和结构,有时也套用文中的一些观点、素材和语言。但这种方法只能作为初学者的入门之道或特殊情况下的应急写作。一个立志在公文写作上长出息、有作为的人,必须练就一手锤炼文稿的真本领、硬功夫,千万不能总是套用和模仿。

就公文写作而言,由生而熟、由熟而巧的媒介和桥梁就是多写多练。写作的规律,只有在多写多练中才能不断加深认识;写作的能力,只有在多写多练中才能逐步提高。不通过多写多练的长期积累,写作理论懂得再多也无济于事,正所谓“纸上得来终觉浅,绝知此事要躬行”。

但是,多写多练并不是一个单纯的数量问题,必须把数量和质量、效益统一起来,每写一篇都要有相应的收获和长进。为此,要注意四点: 有计划地练,不要盲目地练。对先练什么文体、后练什么文体,什么时候练什么文体,要有安排、有路数,不能随心所欲。

集中地练,不要分散地练。采取各个击破的策略,在一定时期相对集中地练习一两种文体,力求在较短时间内实现突破,然后再转入新的文体,这比同时交叉、分散地练习多种文体效果会好一些。

思考着练,不要无所用心地练。每篇文章,从立意到结构,从选材到语言,都要认真思考,反复斟酌,力求最佳,不能胡乱挥洒,潦草从事。 有目标地练,不要单纯地为练而练。比如,信息类、经验类、调研类的材料,可以把目标定在供内部刊物选用或向新闻媒体投稿上,这目标本身就是一种压力和动力。文稿一旦被选用,会进一步激发学习写作的热情。这比漫无目的的练习,效果往往会好得多。

学习公文写作,修改是必不可少的。只有在不断的修改中,才能出成品、出上品、出精品。正所谓好文章是改出来的,学习公文写作,必须具有“一诗千改始心安”的耐性、毅力和行动。

修改,改什么?如果用一句话概括,就是构成一篇文章的所有要素都在修改的范围之内。重点有四个方面:一是斟酌主题,看是否正确、深刻和突出;二是研究结构,看前后是否衔接,整体是否协调,层次是否清楚,段落是否分明,照应是否紧密,过渡是否自然;三是检查素材,看是否真实、典型、新鲜、生动,是否恰到好处地说明了主题;四是推敲文字,看每个段落、每句话、每个词、每个标点是否得当。一旦发现毛病,无论大小,都要严肃对待,认真修改。

小学作文技巧入门

对象。

有的人不明事理,不分对象地到处进行客套,自以为自己的人际关系会很好,其实这是一种单方面的追求。

场合。

即制约谈话内容的环境因素,你想与他人沟通的内容不是在任何场合、环境都能涉及的。

内容。

交流的双方因工作性质及个人状况各异,盲目地寻求一致,是难以做到的。

言辞的使用。

在注意以上三项要素的前提下,言辞的选用是达成共识必不可少的因素之一。

不恰当的言辞主要表现为:话语冗长,主题不突出使其他人不知你谈话的重点和主题,形成了拖沓的局面;谈话时主题不清晰,使他人不知重点而产生错觉;在交流中只顾自己而不顾对方的情绪。

在与他人的沟通交往中需注意的一条宗旨——留有余地,这不单是对他人的尊重,也是对事物发展预知性的估计。

留有余地就是遇事不得强求,要对他人及所接触的事物进行估计。

因此“谦语当先”为上策,在沟通中留有余地则是必须的,也是对人留有较大的活动空间以促使事物的转换。

沟通禁忌。

既然是相互沟通,这中间需要有一定的默契才能达成共识,所以在沟通时有许多禁忌:

以势压人。

因自己是长者、强者就用命令式的言语迫使对方必须这样或那样做。

命令式。

指使对方必须为自己做这做那,甚至使用威胁的言辞。

沟通必须达到共识。

这一表现既不允许对方思考又不给对方留有余地,是极不可取的。

语气。

说话和语气很重要,有时候同样的一句话,同样的一个意思,用不同的语气表达出来,那可是完全不一样的味道。

因此在和人交流沟通的时候要注意语气。

语序。

说话的顺序,对于要表达的意思也是很关键的。

最为知名的莫过于屡战屡败vs屡败屡战,可谓哪一个先说和哪一个后说那意思可是天差地别的。

在日常的工作生活中也是先说前一个还是后一个,或是先说原因还是先说结果,最后的情况可能是不一样的。

求同。

每个人骨子里都是以自我为中心,都认为自己的才是对的。

在和人交流的时候最好多求同,不仅可以显得你和他有共同的看法,见解,英雄所见略同的感觉,还可以让他觉得和你相处交流很聊得来,很有熟悉的感觉。

深思。

有的人说话心直口快,虽然说不一定是有错,但是往往表现的不是让你那么喜欢。

再和他人交流沟通的时候最好说出的话都是经过深思熟虑的,避免说错话,也更显得成熟稳重。

语速。

如果你和别人聊天交流的时候说话说的过快也是不好的,这样别人一个听起来十分的吃力,另一方面容易听错或是发生误解。

因此和人交流沟通的时候说话最好不要说的太快。

互动重复。

在和别人交流沟通的.时候要最好互动,如果你说的太多也不好,和你交流的人感觉都是你再说。

如果你都不说话不互动也不好,和你交流的人可能会认为你没有认真在听他说话或是不重视他。

因此在和人交流的时候需要做好相关的互动及适当的重复他刚说过的话。

1.奇思妙语。

机智风趣,谈吐幽默,灵感的火花常常在只字片语中迸发。

不论走到哪儿,都能给那个地方带来笑声,带来愉快和欢乐。

2.转守为攻。

心思细密,关键时刻能稳住阵脚,应变能力强,攻防之间都能做到随心所欲,任意切换,不拘一格。

这种人还有一个令人羡慕的优点,他从来不做没有把握的事,凡事总是先求不败,再求胜机。

3.善于倾听。

一个善于静静聆听别人谈话的人,他必定是一个富于思想,有缜密见识和品行、有谦虚柔和性格的人。

这种人在人群中,最先也许不大被注意,但最后必定是最受人敬重的。

因为他虚心,所以为每个人所喜欢;因为他善思,所以为每个人所信任。

4.随机应变。

头脑反应迅速,像一台高速运转的电子计算机,在一秒钟内能正确分析自己目前处境的优劣并设法找到为自己开脱的理由,巧妙应变。

5.妙语反诘。

不仅能说,而且会听,对对方所说的话能够抓住机会提出各种问题加以反击,令对方哑口无言,从而一举赢得论辩的胜利。

6.说服力强。

优秀而不可多得的外交型人才。

对别人的思想、感觉、看法了解得非常清楚,谈别人的事如数家珍,能替人指点迷津,并能把那些和他不同的或相反的意见推倒移开,使谈话照着自己设计的方案和计划向前走。

因此,这种人总是最后的赢家。

比如我国三国时代的诸葛亮就是一位说服能手。

7.谈吐幽默。

富有幽默感的人不但愉快地做事,更能愉快地说话,走到哪儿,欢乐就散布到哪儿。

这样的人难免有缺点,但由于有情趣,使人欢笑,使人快乐,人人都愿意与之相处。

幽默型的人,他们很少遵从逻辑的法则,相反经常运用奇谈怪论,或类似诡辩的手法,使对方如坠五里雾中。

打趣话、俏皮话、笑而不谑的话连续不断,使举座为之倾倒。

这种才能特别发达的人,总是非常圆活、灵通的聪明人。

有幽默感的人,是感觉敏锐的人,心理健康的人,也是笑颜常开的人,胸襟豁达的人。

别人乐意与之交往、与之亲近、与之为友。

8.滑稽搞笑。

总能以一种调侃的方式,随心所欲地对一个问题进行自由自在的解释,硬将两个毫不沾边的东西粘连在一起,以造成一种不和谐、不合情理、出人意料的效果,从而在这种因果关系的错位和情感与逻辑的矛盾之中,产生出搞笑的艺术。

9.旁敲侧击和人打交道善听弦外之音,又会传达言外之意,老于世故,擅长话里有话,一语双关。

10.软缠硬磨。

性格顽强、不达目的誓不罢休。

为了达到某种目的,会采用软缠硬磨法,友好地赖着对方的时间,赖着对方的情面,甚至赖着对方的地盘,不答应就是不撤退,不把事情办成就是不回头,搞得对方急不得恼不得,最后不得不答应他的要求。

毕业生英文简历的写作技巧入门

1、中式简历。

中式简历中,常常包括政治面貌、性格及身高体重等信息,如果中英文简历一起递交,建议中文简历中不写政治面貌。因为如果去外企工作,背景中的政治色彩越少越好,起码没有必要让老外知道。

性格是主观的东西,有经验的招聘人员从来不相信任何人写自己的性格,因为它不是硬性的'东西,不象学历、技能。有些人如果认为企业要招聘一个比较活跃一点的,便会在简历中写性格开朗。有的是真的相信自己性格开朗,有的是觉得写上更好,其实没必要。

2、港式简历。

3、英式简历。

很接近港式,但个人资料没有港式说得那么多,篇幅长但不详细,我们这里不做过多评论。

4、美式简历。

国际大企业中比较流行的是美式简历,是我们重点参考的样式,美式简历往往只有一张纸,书写格式却也不十几种,有些书籍甚至登载了上面种样本,我们这里只介绍美国大企业中最流行的一种,如华尔街的投资银行、国际咨询企业、工业企业、制造业企业、营销业企业等都采用这种式样,同时,我们也参考了三个名牌学样:哈佛商学院、沃顿商学院和哥伦比亚商学院的简历样本,式样大同小异,主要以哈佛商学院的为主。

本文所表述观点仅代表作者或发布者观点,与北京招聘会无关。

入门妆容技巧

化妆,是女性很喜爱的事情,但化妆也不能随意进行,下面整理了一些入门妆容技巧,希望对大家有所帮助!

1、底妆打好,我们直接从重点的眼妆开始。

眼影刷蘸取暖棕色的眼影作为眼部的打底色,将其均匀地涂抹在整个眼窝上。

2、换上橙色的眼影,将其涂抹在双眼皮的皱褶部分,起到加深眼部色彩的作用,同时也让双眼皮更加清晰哦。

3、接着我们使用深棕色的眼影对下眼线进行描画,使用扁形的眼影刷沿着睫毛的根部勾勒出线条,注意不要画得太宽哦。

4、然后使用黑色的眼线笔在上眼睑沿着眼型画出一条外眼线。

其实这条线除了是对眼部轮廓的勾勒外,还是稍后粘贴假睫毛的标记位置哦,因此不画完整也是可以的。

5、选择一个适合自己的假睫毛,修剪到适合的长度后,涂上适量的胶水,将其粘贴在刚才画眼线的地方,然后调整到最佳的位置。

6、因为粘贴了假睫毛后,眼线会被遮盖,所以之后我们再用眼线液笔补一下。

这次就要画出完整的线条了,紧贴着根部进行描绘,在眼尾部分延长提拉一下,打造上扬的线条。

7、内眼线也不可以忽略哦,用指腹将眼皮轻轻的提拉着,然后用眼线笔将睫毛的根部空隙填满。

8、使用大开电眼睫毛膏简单地刷一下睫毛,让它更加卷翘,同时也起到放大眼睛的作用。

这些就是正确化妆步骤,在化妆的时候,可以按照以上方法进行,不过想要能够更好的进行化妆,也要注意化妆的时候,对化妆品的选择,一定要选择品质好些的,这样上妆的时候也会更加容易些,颜色也会更加鲜明好看。

1、先取黄豆粒大小的.妆前乳在手背上。

2、上妆时,要充分运用中指和无名指的指腹部位。

3、用这两个手指的指腹,逆时针划圈蘸取妆前乳。

4、妆前乳虽然也可以调整肤色,但是还是要用粉底液在:面颊和额头等面积较大的区域进行均匀的涂抹。想要拥有一个完整服贴的妆容,粉底液的涂抹技法就有讲究了。先从大面积的区域开始涂抹,要想底妆服贴轻薄,就要进行局部按压涂抹,两种手法相辅相成。在涂抹第一遍粉底液的时候,局部一定会有手指或者化妆刷留下来的涂抹痕迹,我们要用指尖按压至均匀。

5、选择保湿功效较好且质地轻薄的粉饼,用海绵垫蘸取适量然后,细心的修饰眼睛周围和下颚的边缘的地方。

6、然后蘸取少量质地轻薄的遮瑕产品,轻轻地点按在眼部下方,修饰暗沉和瑕疵部位。

7、为了使整体妆容更加贴合,我们将遮瑕膏轻轻延展到眼尾的位置,更加自然的遮盖瑕疵。

8、用蜜粉刷在粉盒中,左右各半圈的蘸取蜜粉。

9、将蜜粉刷在手背上以顺时针的手法打圈,把毛刷内部的多余蜜粉蘸掉,使涂抹在面部时效果更佳。

10、再在鼻部涂抹透白的蜜粉,使整体妆容看上去更丰盈。

11、最后在面颊区域横向涂抹蜜粉,以调整遮盖毛孔,给整个面部妆容定妆。

踢毽子的入门技巧

我们在选择踢毽子的时候,其实多数的时间还是需要多去踢。不管是不是懂得其中的技巧,只要多提,技巧都是可以总结出来的。

在入门踢毽子的时候,要是想要像踢毽子的高手那样的去踢毽子的话,其实还是需要做好基本功的训练。

踢毽子靠的就是脚尖,所以我们在一开始学习踢毽子的时候就是需要使得自己的每一次踢,都能准确的踢在脚尖上面。

在踢毽子的时候其实还需要注意的是自己的鞋子的问题,建议踢毽子的时候选择比较薄的`鞋子。

因为在踢的时候,其实是需要找到感觉,如果穿的鞋子太厚,其实是会比较难踢的,毽子落在脚上有一种重量的感觉,把握住这样的感觉再踢,就非常的不错。

所以建议新手踢毽子的时候就是注意二点,第一点,利用自己的脚尖去踢毽子,第二点,换上比较轻便的鞋子。

另外的在新手学习的比较熟练的时候,其实是可以选择做一些的花式的踢毽子的动作也是非常炫酷的。

摄影入门技巧知识

有时摄影也会被称为照相,也就是通过物体所反射的光线使感光介质曝光的过程。下文是摄影技巧知识的内容,望对摄影爱好者能提供实际性的帮助,一起跟着小编一起看看吧!

曝光的控制主要取决于光圈的大小和快门的速度。要学会手动拍摄就必须学会光圈与快门的设定配合。

光圈是照相机镜头中可以改变大小的孔洞。它控制进入镜头的光线量。在其它因素不变的情况下,光圈开得越大,通过镜头进入的光量就越多。这就好比房间里的.窗子,它开得越大,进来的光线越多。

光圈的数值通常用f-stop值来表示,要注意的是:f-stop值越大,光圈开得反而越小。例如:f16的光圈就比f8的光圈小。

在快门速度不变时,光圈的大小决定了相片的明暗。光圈太大,曝光会过度,照片就会白茫茫一片。光圈太小,曝光会不足,照片就会是黑漆漆的。

快门是控制光线进入的闸门。在其它因素不变的情况下,快门速度越高,通过镜头进入的光量就越少。反之亦然。它相当于开窗子时间的长短。

光圈与快门都可以控制曝光量,它们的组合是控制曝光量的主要因素,并互相影响着。如果将光圈收小一级(例如由f/4收小至f/5.6),将快门速度调慢一倍(例如由1/60减至1/30),它们的曝光量是一样的。

对焦是指将镜头对准被拍摄对象后,调整镜头的焦距,使图像变得最清晰的过程。只有对焦正确图像才可能清晰,否则图像就是模糊的。

景深的“景”是指我们要拍摄的景物,“深”就是清晰度的纵深范围。当镜头对焦于拍摄目标时,这一点对应在ccd感光元件上能清晰成像。它前后一定范围内的景物也能被记录得较为清晰,这个范围就是景深。

景深越大,纵深景物的清晰范围也就越大。景深越小,纵深景物的清晰范围也就越小。

在镜头焦距及距离不变的情况下,光圈越小,景深越大,反之亦然。

在镜头焦距及光圈不变的情况下,越接近拍摄的目标,景深越小,越远离拍摄的目标,景深越大。

在距离及光圈不变的情况下,镜头焦距越短,景深越大。即短焦镜头的景深大,长焦镜头的景深小。

儿童画画入门技巧

要学好绘画,基础功一定要扎实。在孩子学画画之初,家长避免对孩子要求太多,应先让他们学会一些简笔画的画法,令他们感到画画是一件简单、快乐的事情,培养对绘画的兴趣。待孩子的基础功扎实以后,便可学习更深层的绘画技巧。

家长可教孩子认识画画工具,让他们了解铅笔、蜡笔、水彩笔、颜料、橡皮、素描纸、画板的用法,然后让他们选择自己喜欢的`画画工具作画,这样有助提升他们的绘画能力。

画画的题材来源于生活与脑洞,要让孩子的画画灵感源源不断,你就要注重孩子想象力的开发。孩子多学习、多游历能开阔视野与开发想象力,使他有更多的东西可画。

在学画画的过程中,家长们可不要忘记督促孩子以正确的姿势作画。画画时,姿势要端正,画纸要平铺于桌上,身体与眼睛离画纸的距离要相宜,执笔的手势要正确,这样画画会更流畅。

当孩子能画出一副完整的画时,就要开始为画上色了。首先,家长要教导孩子认识各种色彩的名称与含义,让他们学会正确地运用色彩,细致上色,画出一副色彩缤纷的图画。

1、在教导孩子学画画的过程中,家长要尊重孩子的意愿,让孩子自愿学画,而非压迫孩子学画。

2、多鼓励少批评,让孩子对自己充满信心,安心学画画。

3、尊重孩子的想象力,爱惜他用心创作的每一幅画。

4、不要将孩子与其他孩子作比较,讽刺孩子画画不佳,这样会大大打击孩子的积极性。

5、当发现孩子作画出错时,家长应及时纠正错误,让孩子学到正确的画画技巧。

入门级唱歌技巧

一般来说,面部保持一种微笑状态时,面部器官便会处在比较理想的位置。

微笑时,笑肌被抬了起来。当笑肌随着微笑被抬起来后,口腔内部的上腭和软腭也就同时抬了起来。喉咙在这种情况下也会自然打开。这是一种理想的歌唱状态。

该紧张的器官和肌肉不能松弛,该松弛的则不能紧张,嗓音在发声时,部分肌肉和器官紧张,部分松弛。整个发声过程就是由紧张与松弛构成的。如果该紧张的器官和肌肉不紧张,该放松的又紧张了,就无法很好的`进行发声。

人在微笑时,面部器官和肌肉比较放松,这有利于声波的传送、声音的形成。

做一个自在的歌者,让身体随心而动,灵活的唱歌,动情的表达。

如果唱歌时,我们从头到尾站着一动不动,就会显得太死板。应该做到视觉和听觉合一,既要有动人的歌声,也要有优美大方的肢体语言,这才是完整、美好的演唱。

肢体语言与歌声一样,要发自内心。一切歌唱的外部形体动作,都来源于内心的感受,都从作品的内容感情出发,切忌在外形上故作姿态,无目的地乱动。情绪不到时,切勿手舞足蹈,一定要恰到好处,不能喧宾夺主,也不能有千篇一律的手势;这种状态非常不美观,而且还会破坏歌曲的艺术表现,影响听众的情绪。

现在的选秀节目如雨后春笋般冒出,如果有想参加选秀活动又没有经验的朋友就要注意了!(敲黑板!)。

上台准备歌唱前,首先先礼貌性地向评委席和观众席进行致礼;。

麦克风注意不要靠太近,这个大家应该都能掌握;。

麦克风擅长用哪只手来握就哪个手,最好不要中途换来换去,影响自己的情绪;。

记住要多向周围走动几步,千万不要一首歌下来,你就只站在原位;。

唱完后,记住再次向观众席、评委席致谢。

摄影技巧入门教程

在相机横行的时代,拼像素拼贵成为了许多摄影人的坏毛病。在比较这些之前,有没有先想过你的摄影技术如何?你是否能驾驭得了现在的相机?这部相机在你手中是否浪费了,一系列的问题,你有想过吗?有人用手机就能拍出大片,你是否也可以?先不要盲目拼像素了,有这些技术与相机无关!以下是摄影技巧入门教程,欢迎阅读。

当你拍完一张照片的时候,退一步想想为什么要拍摄这张照片?你真正想要拍摄的主题是什么?一旦你知道是什么让你下定决心按快门,那么你拍到的照片就更容易传达你要表现的情感了。

不要害怕离开房间去拍摄,门口和窗户等等都可以成为你构图的框架。外面世界可以让你遇到更多精彩的画面,也可以让你尝试更多的构图方式。

就像光、影和颜色在照片中扮演的角色一样,纹理、质感等细节也能构成照片中非常重要的元素。当你想要表现它们的时候,把焦点对准它们吧。

很多时候,在看到一个想要拍摄的场景的时候,我都会尝试引导一下场景中的事物,让照片变得更加有趣。就像拍摄小孩时,可以在其中放入一些小玩具来引导小孩出现在你想要的位置。而且这也不会看起来不自然,因为它也是属于生活中的一部分。

观察周围的环境是关键。看看光来自哪里,你周围的环境有什幺元素。背光时树能产生有趣的光线和影子,而水面则能产生倒影。因此,我们可以利用周围的这些有趣的元素,展开自己的想象力来营造一个精彩的故事,以此来吸引观众。

对于手机功能非常发达的时代,你已经不一定要用相机来拍照了。手机不离身给我们随时随地拍摄带来了很大的便利,先把你的手机的拍摄功能用上吧!

对我来说,很多时候,照片让我喜欢的.原因是它的感情触动了我。而这往往是通过描述能够感动你的细节来体现的。

曝光是一张照片的关键所在,如何利用好它并且打破它则是作品的成功所在。就像拍摄风景照时,你会密切关注曝光,确保云彩和天空仍有层次,前景仍然可以辨认出细节,过渡自然。这里的关键便是处理好这两个细节间的平衡。

当你试图寻找适合的角度去展现拍摄主题的美丽、大气时,景物的比例是一个非常重要的问题。通过景物的比例关系可以很直观地表现出主题的特点。

在拍摄一个主题之前,先要清楚拍摄环境的光线情况。问一问自己,“光线落在哪里了?”“阴影又在哪里了?”逆光拍摄是非常好的拍摄手法,改变一下曝光,多尝试一下拍摄的效果。影子和剪影都是非常好的拍摄主题,运用好它们吧!

摄影入门技巧

当你拍摄照片时,一定会有一个主体。但是主体却很少处于孤独状态,同时也会有背景等着你去解决。从你的取景器中,你会首先发现你的主体,此时要做的第一件事并不是按下快门按钮,而是同时注意你的背景。

对于背景你需要二选一:

1、把他作为你作品中的一部分,给你作品增加看点;

这个家伙是我在公交车上遇到的,非常有趣,在进行一些谈话后(说了太多,他喝醉了,整个巴士的人都在看)我告诉他,我将给他拍摄一个肖像。我一边准备拍摄一边在想如何从照片中能看出大家都在关注着他,起初我并没有注意到左边的家伙,但是他改变了坐姿,后背靠在了椅背上,进一步增加我了的主体,所以我很开心的把他也加入到了我的画面。

你注意到的第一件事情是什么?注意到了你的模特或者其他要拍摄的物体?恩,这很好,但是如果这接触到了摄影,那么就必然会使用到光,所以,你要训练你使用光线的能力。

这些例子可以举出很多,但是拍摄的时候一定要强迫自己去注意周围的光线。这张照片是我去银行的路上,当时是阴天,虽然我并不是在银行拍的这张照片,但是我知道会发生什么。光线柔和,漂亮的云层反射,只是抬起头,拍下这张照片。

某些好的照片来源于运气,甚至你没有注意到它。你最好的作品也许是明天的那一张,但你的旧作一样可能会像黄金一样发光。

事实是,你可能会不知道你照片的.价值,直到你拥有更成熟的眼睛。我从十年前开始拍摄,当时并没有想过会有今天的成就。

你知道你的器材,你知道你的器材拥有什么样的光圈与焦距,什么时候该调节iso,你知道如何将他们正确的分配。当你看到你的照片,你应该感觉到你在哪里没有做到最好。

摄影并不只是拍出他的外在,更重要的是拍出他的内容,积极拍出属于自己的感觉。

这是可以理解的,非要人在哪单反久一定要在身边?谁愿意到处背着那么沉重的东西到处游走?这是可以理解的,但是,我更加理解到,照片是不会等你的,因为我经历过太多“早知道这样我就背着我相机过来”这样的状况。

作为一个摄影师让自己口袋里有相机是最美好的事情之一,我有一台便携的卡片机,并且每天都随身携带。这使我找到更多拍摄的乐趣,并开始寻找新的摄影乐趣,用摄影记录下更多的生活。

如果你要成为摄影师,你必须要懂得去创造照片而不是单纯的拍照片。每一个有相机的人都会这个按下快门的动作。你要尽自己的努力创造感染认得照片。

想象一下,有一辆很漂亮的面包车开在路上,舒缓的声音代表了车的性能很好,ac,gps和窗户,小孩子在后座上笑着。一切都是多么的美好,突然车子转弯的时候,恼人的事故发生了,车子撞到墙上了。

一切发生的那么的突然,没有人预料得到事故的到来。车上有一句标志语写着:你无法预料它来了。现在这并不只是面包车的商业广告语,也是人们脑中的安全标志语。

相同的道理你也可以运用在你的照片上。你可以先在脑中创造一个常规的画面,然后打破你脑中的常规。从出生到现在你看过多少幅棕榈树的照片?我就看过非常多非常多了。为了让我的照片更出众,我决定用我身后的树的影子当做照片前景,面前的树则取中间部分,其余两颗树并联在一起。这样画面看起来封釉去了不是么?这就是打破常规的做法。

不是所有人接触摄影都是为了一个原因,有的人为了赚钱,有的人为了名利,有的人是因为爱好,也有些人只是为了记录下身边的人与事。

多质疑你的动机也许会使你的摄影道路会更加清晰,对我来说,摄影是让我对梦清晰的方法。例如这张图,我仿佛看到了一个要去勇于承担生活的英雄,虽然在现实中这只是一个人要去海边。这就是我摄影的理由:他帮助我去更加深入到我幻想的世界。

一个朋友,买卖自己的器材,让自己蒙受了不少的损失。其实并不关乎你是拥有什么样的装备,而是你用它来做什么。

一个创意的大脑可以更深的挖掘你器材的使用,特别是器材被限制的情况,会逼迫你想出新的方法来更好的使用你的器材。例如如果我们有翅膀,就不会发明飞机。

我觉得你应该学会如何曝光,如何更好的对焦,然后就随他去就好。我认为太多的时间花在争论照片如何有点模糊不清的,或不如多去琢磨一些摄影方面的小技术。

一些世界有代表性的照片,不少是成像有些“软”的,有些甚至就是模糊。有些甚至是天空会过曝,以及很多其他的毛病。

照片本身质量的高低只是器材技术的不完善,所以请忽略掉它们。日本有一个概念,那就是完美本身就是不完美的。

数码摄影入门技巧

广角这个名词对于摄影爱好者们是一个相当重要的镜头概念。所谓的广角镜就是焦距较短、视角较大的镜头。以平时使用的135相机为例,常见的广角镜头有15-30、16-35、17-35、18-28、18-35、20-35、21-35、24-50、24-85、24-105、24-120mm、24-135mm等,还有像18、20、24、28等等的定焦镜头。

使用广角镜头的目的是为了可以达到更加开阔的视野,以及宏伟壮观的艺术效果。广角镜头可以产生前景大远景小的效果,用广角镜头产生的画面变形,令到前景的物体得到夸张地放大,更加突出前景物体,给予视觉上强烈的冲击。

通常,广角镜头主要运用于宏伟建筑以及大面积风光的拍摄。利用其特性,就能表现出特有的气势,展现画面的震撼力。广角镜头对于人像的拍摄同样可以有特殊效果,相对于平淡的人像摄影,利用广角拍摄近大远小的特点,淡化背景,使人物主体更加的突出,现在的不少影楼拍摄的婚纱照都采用了广角人像的拍摄手法。

对于消费级数码相机而言,所谓的大广角其实也就是28mm而已。olympus5060,nikoncoolpix5400,minoltadimagea1,sonyf828这几款中高档的广角数码相机具备广角镜头的数码相机档次不一,价格相差很大,而且a1、5400、f828上市时间都不长,整体素质还没有经过时间的检验。

一般来说,由于数码相机与传统相机的感光原件的不同,数码相机如要做到28mm广角,其对镜头的表现及制造的技术则需有更大的要求.因此一般28mm广角镜头数码相机只能在高端或价钱不菲的数码相机上找到。基于广角数码相机的价位偏高,一般的数码摄影爱好者未必能享受广角拍摄所带来的乐趣.

但笔者最近留意到理光推出的capliorx则是一款价位实在功能又出色的入门级大广角的数码相机,capliorx更一改理光以往只有内涵没外表的作风,在外观上有了很大的进步,29mm铝合金纤薄机身,更是首部在324万像素的同级数码相机中,拥有28-100mm3.6倍光学广角变焦镜头的.数码相机,同时兼备全球最快的快门反应,快门时滞只有0.12秒。加上卓越微距1cm。体积只有111.6x29×56mm,重量为165克。由于理光去年已推出了一台28mm广角的数码相机capliog4w,rx的出现把广角dc推向了普及。

广角作为摄影必不可少一项指标来说,是每个摄影爱好者所必备的拍摄要素。合理的选择,对于日常拍摄以及创作来说都是极其重要的。

同时,每个消费者的需求都不同,就按照自身的需要来选择配一个广角镜或者购买广角数码相机。如果你已经购买了数码相机,但又广角端不够用,也可以另外购买一个广角镜,目前很多相机都可以加挂各种各样的滤镜。广角镜的效果是用倍数来表示的,比如你手上有一个35-105的数码相机,买了一个0.6倍的广角镜,那幺原来相机广角端就可以达到35×0.6=21mm。由于外挂滤镜对数码相机的成像质量是有一定影响,而且多数价格不菲,所以如果使用广角的场合较多,最好还是买一个广角镜头的数码相机。

画画入门初学技巧

对于刚刚学画画的人,觉得很头疼,不知从何处下手。其实要想画好素描其实很简单的,只要你记住要领、多练习,你的素描技巧会越来越好。以下是“画画入门初学技巧”,希望给大家带来帮助!

画纸、不同型号的铅笔

认识铅笔,摸可能会问,铅笔不就一种吗?从小就开始用铅笔学写字的。这你就不懂了,其实铅笔是有规格的如:2b、b、hb等,常用的也就这几种了。每种规格的铅笔软硬不一样,画出来的线条出现颜色深浅是有区别的。像2b是比较硬一点的,画线条要用力一点,画出来的线条颜色会浅一些,而且光泽度也亮一些。hb相对2b来说,就比较软,轻轻一画,就可以了,颜色较深,光泽较暗。

画线条可不是人人画得好的哦。不要以为线条简单就轻视它。素描可是由线条组成的,你要是轻视线条的存在,就是轻视素描的'祖先啊。一般大师在学画画之前,都是画过很多很多线条的,而且纯画线条。所以你首先要练习的就是画线条,画的时候,不能弯,而且要果断、潇洒、力度得当,也就是一条线条要让人感觉到美、直、大方、尾部收得好、有条理,可不能是乱糟糟的一片黑乎乎的。

线条学过了,就选几张自己喜欢的照片进行临摹。可是美女、风景、食物,只要你喜欢都可以。临摹速写照片,只要画出轮廓就可以了,你临摹速写好不好,就看你的线条基本功好不好了,可不能一条直线,你硬是手抖画出了曲线,扭扭捏捏的哦。还有速写是画素描的基础功哦。

速写和素描是有区别的,速写只是用线条画出大概的轮廓,没有任何阴影的存在。可以这么理解,速写打基础画轮廓,素描就是给速写上颜色,只不过是上黑色而已,把黑的地方涂黑,白的地方留白就好了。这个上色好不好也是看你的线条和笔用得好不好了,可不能涂成黑黑的一片啊。所以前期先拿别人的作品临摹,别人那里黑泥就那里涂黑,建议特别黑的地方就用hb,线条就用2b了。

写生——分析物品的位置,在画面上构图

临摹速写,你知道怎么去打轮廓了。临摹素描之后你就知道素描大概长什么样子了,那么就开始写生了,找一个你喜欢的东西,苹果、碗、杯子之类的放在你的面前,就照着它的样子画就好了。但是在画之前你要先构图,你要确定你要写生的东西都有什么,这些东西在你画布的位置大概是什么样的,可以用点做个大概的标记,然后用速写的方法将大概的轮廓描绘出来。

轮廓打好以后就是“上色”。上色之前我们要分析物体的阴影和高光分别在哪里,占多大面积。不同角度看到的阴影和高光位置不一样、面积也不一样。分析好阴影和高光所在的位置,就将你画布上对应的位置涂上就行。高光就用硬一点颜色较亮的轻轻图上一层即可,也可以不涂,阴影的位置就用黑一点软一点的笔去图。切记不能乱涂,要用线条有规律的,同一方向的涂,画面才会美观。阴影、高光打得好,你的画就会有3d效果了。

也许你的构图感并不强,或者你总感觉自己构图乱七八糟的。那么就多看一些大师的作品,看看大师都是怎样构图的,画面的线条是如何布局的。多看多总结大师的创作手法,给自己找灵感。你的素描之路自然而然会提升。

嘿嘿,有句话叫笨鸟先飞。不是说你笨,而是说你要勤加练习。总是比别人练得多,做得多,想得多,总结得多。那么你的素描能力自然而然就提高了。切记,练的时候一定要总结,不然你的练习很难得到进步,会有十步笑百步的可能哦。

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