读后感是读者对所读作品的感受和思考的总结，是对作品内涵进行整理和概括的一种文字表达。为了方便大家写作，小编整理了一些读后感的范文，供大家参考借鉴。
读中国古代诗歌有感
俗话说小故事大道理，这说的就是寓言故事。这几天我在看《中国古代寓言》，它是由一个个小故事组成的一本书，每一篇故事都隐藏着一个深刻的道理。
书中，我最喜欢的就是“叶公好龙”了，里面讲的是有一个叫叶公的人，他很喜欢龙，天上的真龙听说了非常感动，就到了叶公的家里，叶公看到了真龙脸色发白，吓得被绊倒了。这个故事告诉我们要丢弃“理论脱离实际”的坏思想、坏作风，树立实事求是的好思想、好作风。
像这样的寓言还有囫囵吞枣和拔苗助长，囫囵吞枣告诉我们要按事物的一般规律正确处理。拔苗助长告诉我们做每一件事都要有耐心，不能投机取巧。妈妈经常跟我说叫我做每件事情都要脚踏实地，学习是要靠平时日积月累的，一步一个脚印，不能心浮气燥，说的不也就是这个道理吗？这些寓言虽然都是编出来的，但是里面的道理却让我们十分受用。
以前，我在生活中不肯动脑筋，就像“能下雨的树”里面的'小鸟一样，后来当我读完了这本寓言，它告诉了我遇到问题要多动脑筋，不能盲目地猜测道理。当我有时候遇到数学附加题想来想去都想不出来，我不仅会生气，还会像热锅上的蚂蚁一样团团转。当我想放弃的时候，我就会想起自己曾经看过的这些寓言故事，想起妈妈曾经对我语重心长的教导，我就鼓足勇气去克服它，坚决不向它妥协。
《中国古代寓言》这本书讲了古代人的智慧和为人处世的基本准则，它教育我们要有好的品质。读完这一本书后我不但积累了宝贵的经验，而且还感受到了中国古代文化的博大精深和魅力所在。
读中国古代诗歌有感
你看那诗仙，“举杯邀明月，对影成三人”多么的怡然自得，转眼观他“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”的豪放。但是谁人又知他“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”的心思，他定是在等待，等待“直挂云帆济沧海”的那一天。因为，他相信“天生我材必有用，千金散尽还复来。”用“仙”字来称谓他真是在合适不过了。但“仙”也同样适用于那位“菊花隐者”。他放声高歌“吾不能为五斗米折腰，拳拳事乡里小儿邪”，那挂冠而去的背影，多么的伟岸，且看他归去之后，真是“不亦乐乎”。时常“登东皋而舒啸，临清流而赋诗”，多么惬意。你再看他“晨兴理荒秽，带月荷锄归”，“采菊东篱下，悠然见南山”。或许你会问，这样真的快乐吗？他来告诉你“衣沾不足惜，但使愿无违”。是啊，做人是痛苦的，但是最痛苦的莫过于“心为行役”。
路过陶渊明后便看见了一座亭子，你看“至于负者歌于途，行者休于树，前者呼，后者应，伛偻提携，往来而不绝”。再者“临溪而鱼”“酿泉为酒”……“山肴野蔌，杂然而前陈者”。原来，“是太守与客饮于此”啊。然而快乐总是如烟火般稍纵即逝的。转眼间“已而夕阳在山，人影散乱，太守归而宾客从也”。如此闲适快活，安详和平的景象，真令人心旷神怡。
见识了“醉翁亭里欧阳修与民同乐”，我们再欣赏“岳阳楼上范仲淹忧国忧民”。
岳阳楼不愧有“洞庭天下水，岳阳天下楼”的盛誉。“置若春和景明，波澜不惊，上下天光，一碧万顷，沙鸥翔集，锦鳞游泳；岸芷汀兰，郁郁青青，而或长烟一空，皓月千里。浮光跃金，静影沉璧，渔歌互答，此乐何极！”此景果真如梦如幻。可纵然有此美景，也掩盖不住他内心的忧愁，“居庙堂之高则忧其民，处江湖之远则忧其君”。他那“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”的胸怀，着实令人敬佩不已。
让我们一起置身历史之中，共享这难得的千种风情！
中国古代诗歌
爱情是一个永恒的话题！有人在爱情里找到幸福！有人在爱情里看到伤心！有人欣喜若狂！有人伤心落泪！有人站在爱情的十字路口找不到方向。
一、《诗经邶风击鼓》。
击鼓其镗，踊跃用兵。土国城漕，我独南行。
从孙子仲，平陈与宋。不我以归，忧心有忡。
爰居爰处？爰丧其马？于以求之？于林之下。
死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老。
于嗟阔兮，不我活兮。于嗟洵兮，不我信兮。
点评：这首诗表达了长年行役于外的将兵思念家乡和妻子的心情。其中”死生契阔，与子成说。执子之手，与子偕老”一句，倾倒了无数身陷爱河，渴望美满爱情的人，成为山盟海誓的最好代言。生生死死悲欢离合，我曾对你说过，我会牵着你的手，和你一起老去。这是爱的最高境界，爱的最高境界就是经得起平淡的流年。
二、《上邪》。
上邪，我欲与君相知，长命无绝衰。山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝！
点评：出自于汉乐府民歌。这是一首情歌，是主人公自誓之词：海枯石烂，爱情仍然坚贞不变，是一位痴情女子对爱人的热烈表白。诗的主人公在呼天为誓，直率地表示了”与君相知，长命无绝衰”的愿望之后，转而从”与君绝”的角度落墨，”山无陵”以下连用五件不可能的事情来表明自己生死不渝的爱，深情奇想根本不可能发生。这就把主人公生死不渝的爱情强调得无以复加。
三、《鹊桥仙》。
作者：秦观。
纤云弄巧，飞星传恨，银汉迢迢暗渡。金风玉露一相逢，便胜却人间无数。
柔情似水，佳期如梦，忍顾鹊桥归路！两情若是久长时，又岂在朝朝暮暮。
点评：这首词借牛郎织女的故事，以超人间的方式表现人间的悲欢离合。最后一句对牛郎织女致以深情的慰勉：只要两情至死不渝，又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐？这一惊世骇俗、震聋发聩之笔，使全词升华到新的思想高度。作者否定的是朝欢暮乐的庸俗生活，歌颂的是天长地久的忠贞爱情。
四、《摸鱼儿·雁丘词》。
作者：元好问。
问世间情为何物，直教人生死相许？
天南地北双飞客，老翅几回寒暑。
欢乐趣，离别苦，
就中更有痴儿女，君应有语。
渺万里层云，千山暮雪，只影向谁去？
横汾路，寂寞当年箫鼓，荒烟依旧平楚。
招魂楚些何嗟及。山鬼自啼风雨，天也妒。
未信与、莺儿燕子俱黄土。千秋万古。
为留待骚人，狂歌痛饮，来访雁邱处。
点评：当年，元好问去并州赴试，途中遇到一个捕雁者。这个捕雁者告诉元好问今天遇到的一件奇事：他今天设网捕雁，捕得一只，但一只脱网而逃。岂料脱网之雁并不飞走，而是在他上空盘旋一阵，然后投地而死。元好问看看捕雁者手中的两只雁，一时心绪难平。便花钱买下这两只雁，接着把它们葬在汾河岸边，垒上石头做为记号，叫作”雁邱”，并写下了这首《雁邱词》。遥想双雁，”天南地北”冬天南下越冬而春天北归，”几回寒暑”中双宿双飞，相依为命，一往情深。既有欢乐的团聚，又有离别的辛酸，但没有任何力量可以把它们分开。而”网罗惊破双栖梦”后，爱侣已逝，安能独活！于是”脱网者”痛下决心追随于九泉之下，”自投地死”。古人认为，情至极处，”生者可以死，死者可以生”。”生死相许”是何等极致的深情！
问世间情为何物，直教人生死相许？反复吟唱着这句词的人很多，失恋，单恋的人都会。而真正能体会这种感情的能有几人？金庸用数百万字的《神雕侠侣》，不过在告诉我们什么样的感情才配得上这样的.一句词！
五、《离思五首》（其四）。
作者：元稹。
曾经沧海难为水，除却巫山不是云。
取次花丛懒回顾，半缘修道半缘君。
点评：此为诗人悼念亡妻韦丛（字蕙丛）之作。”曾经沧海难为水，除却巫山不是云。”这句话的意思说，经历过无比深广的沧海的人，别处的水再难以吸引他；除了云蒸霞蔚的巫山之云，别处的云都黯然失色。以沧海之水和巫山之云隐喻爱情之深广笃厚，见过大海、巫山，别处的水和云就难以看上眼了，除了你之外，再也没有能使我动情的女子了。星爷的那段“曾经有一份真正的感情摆在我面前”，恐怕也是由此诗启发而得。
六、《蝶恋花》。
作者：柳永。
伫倚危楼风细细，望极春愁，黯黯生天际。草色烟光残照里，无言谁会凭栏意。
拟把疏狂图一醉，对酒当歌，强乐还无味。衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。
点评：这首诗表达了对意中人的思念爱慕之情，全诗紧拓”春愁”即”相思”，却又迟迟不肯说破，直到最后一句，才使真象大白。词在相思感情达到高峰的时候，戛然而止，激情回荡，感染力更强。“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴”末句表达了一种对爱情锲而不舍的坚毅和执着，因而广为流传。
七、《生查子》。
作者：牛希济。
新月曲如眉，未有团圆意。红豆不堪看，满眼相思泪。
终日劈桃穰，人在心儿里。两朵隔墙花，早晚成连理。
点评：这首词写少年对意中人的相思之情，全词语言质朴生动，情感纯朴真挚，带有浓厚民歌情调。“红豆不堪看，满眼相思泪”，写尽少年相思之苦，相思之深，也流露出对爱情不能圆满的无限悲伤。下片以“劈桃瓤”的比兴，表达少年深藏内心的情思。“终日”突出了对心上人永无休止的思念。结尾用连理枝这一形象比喻，倾吐了希望与心上人永远相爱和生活在一起的美好愿望。
八、《夜雨寄北》。
作者：李商隐。
君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。
何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。
点评：你问我什么时候回去，我还没有确定的日子。此刻巴山的夜雨淅淅沥沥，雨水涨满了秋天的河池。什么时候我才能回到家乡，在西窗下我们一边剪烛一边谈心，那时我再对你说说，今晚在巴山作客听着绵绵夜雨，我是多么寂寞，多么想念你！
九、《杨柳枝词》。
作者：温庭筠。
一尺深红蒙曲尘，天生旧物不如新。
合欢桃核终堪恨，里许元来别有人。
井底点灯深烛伊，共郎长行莫围棋。
玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。
末尾一句“玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知”，感情之真挚，爱恋之刻骨铭心，足以让人动容。
十、《思远人》。
作者：晏几道。
红叶黄花秋意晚，千里念行客。飞云过尽，归鸿无信，何处寄书得。
泪弹不尽临窗滴。就砚旋研墨。渐写到别来，此情深处，红笺为无色。
我越失望越思念，伤心得临窗挥泪，泪流不止，滴到砚台上，就用它研墨写信吧。点点滴滴，一直写到离别后，情到深处，泪水更是一发不可收，滴到信笺上，竟然把红笺的颜色给染褪了。
以泪研墨，泪滴红笺，情愈悲而泪愈多，竟至笺上的红字褪尽，可见思念之深情感之浓烈。
读中国古代诗歌有感
寓言故事有很多很多，但《吕氏春秋》里有一篇谁都知道的寓言故事，我对它情有独钟。这篇故事就是---《掩耳盗铃》。
这篇故事主要讲的是古时候有个爱占便宜的人，不管走到哪里都得顺便偷些东西回家。有一次，他看到一户人家门上挂着一只大铃铛，这只铃铛非希美丽、精致，他就起了贪念：要把铃铛偷走。司是这只铃铛的声音很清脆、响亮。只要一碰，就会“丁零丁零”地响。铃铛一响，就会被人发现。突然，他灵机一动，他想，把自已耳朵捂住不就听不到了吗？于是，一天晚上，他捂住自己的耳朵，然后就去偷，结果被当场抓住。
虽然这个故事家喻户晓，偷铃的人的结局大家也都知道，但总是有自作聪明的人去铤而走险。
比如说有些人考试没复习，就说自己复习了，给果一考试，惨不忍睹。
这则寓言告诉我们不要自欺欺人，不懂装懂，自己欺骗自己。不然到头来吃苦的不是别人，而是自己。
说到“自欺欺人”，我深有感触。比较近不能去学校改成了在网上上课，所以我使用屏幕的时间也越来越多。有时候我感觉我的玩心已经大大超过了我的学心。有点控制不住自己。我有一点点近视，妈妈提醒我，用眼时间二十分钟，就需要休息可是我常常忘记了时间。妈妈一走过来问我，我就跟妈妈说我已经休息好了。看完《掩耳盗铃》这则寓言后我突然觉得我自己的行为跟这个掩耳盗铃的人有什么区别呢？长此以往，我的近视度数就会逐渐地加深，没有占到一点好处，而且到真正去查的时候，就露馅了。读了这则寓言之后，我决定不能自欺欺人、要做一个诚实的孩子。
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语文中国古代诗歌欣赏
一、考点要求：
1、鉴赏古诗词的形象、语言和技巧；
2、评价作品的思想内容和作者的观点态度。
二、考点阐释：
1、鉴赏作品中的形象，包括事物形象、景物形象、人物形象，把握形象的特征，分析寓于形象中的思想感情，理解形象的典型意义。
2、鉴赏作品的语言包括炼字的技巧和语言的风格。
3、赏析表达技巧包括常见的修辞技巧和抒情方式、描写手法、行文构思及其它表现技巧等。
4、评价作品思想内容包括概括主旨，简析作品的意义点，赏析。
作者的生活情趣和艺术风格等。
三、命题趋向：
1、唐宋诗词、元曲；
2、以写景抒情诗为主，另外也有咏史怀古诗、边塞诗、托物言志诗等。―五年高考共考查古诗词曲57首，有34首为写景抒情诗。
3、命题角度：
（1）对诗句的理解或诗句中个别字眼的鉴赏，语言特点，赏析形象或意境；
（2）赏析诗歌的艺术技巧；
（3）就诗词的某一突出特点自由发挥；
（4）通过两首诗进行比较分析。
四、方法步骤。
1、看标题。
诗歌的标题，往往能给我们读诗提供许多有益的启示，它或者点明写作背景，如王维《使至塞上》、贾岛《寻隐者不遇》；或者概括诗歌的主要内容，如曹操《观沧海》、贺知章《咏柳》；或点明诗歌意象，如柳宗元《江雪》、王冕《墨梅》；或表明作诗目的，如李白《赠汪伦》、李商隐《夜雨寄北》；或表达诗人情感，如李绅《悯农》、王昌龄《闺怨》等。
2、看作者。
古人云：“诗言志”，诗歌抒发的是诗人自己的思想感情，传递的是诗人自己对社会、对人生的独特认识和感受，而这些情感、认识、感受，又是由诗人自身所受教育、人生经历、个人性格、个人际遇和所处的时代背景决定的.。如杜甫的“沉郁顿挫”，李白的“豪放飘逸”，苏轼的“豪放达观”，辛弃疾的“悲愤慷慨”等。解读诗歌，诗人是个重要信息，平时要尽量多的了解诗人有关的信息，尤其是处于时代变迁之际的诗人，如唐安史之乱前后的诗人，由北宋而进入南宋的词人等。
3、读注释。
但凡试卷上的注释我们都要留意，它对于我们理解作品有很大的帮助，如（高考福建卷）李白的《与夏十二登岳阳楼》，诗下注：乾元二年，李白流放途中遇赦，回舟江南，登岳阳楼而作此诗。后边的两道题都要依据注释才能回答完整。
4、抓诗眼。
诗眼就是一首诗或某联、某句中最能体现作者思想情感、观点认识的具有概括性、生动性或情趣性的能笼罩全篇、全联、全句的词语（句子），它一般是动词、形容词。如“潭水咽危石，日色冷青松”中的“咽”、“冷”等。抓住诗眼，有助于提挈全篇，融会贯通，理解主旨，把握精要。
5、品“冷”“热”
古人写诗，常常借景抒情，融情于景，很多诗歌，其景色“冷”“热”往往就是作家情感变化的“晴雨表”。如李白《早发白帝城》通过“彩云”“轻舟”“千里”“一日”等表达自己喜悦畅快的心情，快船快意，豪爽骏利。柳宗元的《江雪》则创造了一个幽静寒冷的境地：大雪覆盖的江面上，一个老渔翁独自在寒冷的江心垂钓，天地之间纯洁而寂静，老渔翁则孤傲而清高，这正是诗人所要表达的情感：摆脱世俗，超然物外的清高孤傲的思想。
6、悟典故。
古代诗人在创作时，往往还喜欢借助典故来表达广泛而深刻的主题。如李益的《塞下曲》：“浮波惟愿裹尸还，定远何须生入关。莫教只轮遣海窟，仍留一箭定天山。”诗中通过借助马援、班超、薛仁贵等人的典故，表达慷慨豪迈之情，建功立业之志，报国守边之怀。
五、高考常用作答模式。
第一种类型：
提问方式：这首诗歌采用了何种表现手法（艺术手法，艺术技巧）？
正确解答：这类提问，着重的是诗歌整体的艺术表现特色，主要应从诗的整体构思，诗整体的艺术技巧或修辞手法的运用等方面来解答。
这道题考查的就是关于诗整体构思上的技巧：前三句叙事抒情，末一句写景，以景结情，寓情于景；创造意境，含蓄无垠。
备选答案：
直接抒情、间接抒情（借景抒情、托物言志）、衬托（正衬、反衬）、比兴象征、联想想象、对比对照、正面侧面、虚实动静、白描渲染、比喻、拟人、夸张、对偶等。
第二种类型：
正确解答：三个部分。
第一部分：描摹诗歌图景。
第二部分：概括意境特点。
第三部分：把握作者感情。
常见格式：这首诗通过＿＿＿（意象）描写出了＿＿＿画面，画面有＿＿＿特点，表现了作者＿＿的感情。
典型例题：（04高考福建卷）朱淑真《秋夜》：“夜久无眠秋气清，烛花频剪欲三更。铺床凉满梧桐月，月在梧桐缺处明。”简要分析诗人在三、四句中是如何营造意境的。可答：三四句通过凉床、月影、梧桐描写出一幅秋夜无眠，诗人独守空房的画面，营造出一种孤寂、凄冷、惆怅的意境氛围，表现了诗人孤寂凄凉的心境。
备选答案：
意境常见的表达程式。
宏阔――苍凉、雄浑、莽苍、辽阔、高远、壮阔。
细腻――空寂、缠绵、幽静、宁谧、朦胧、悠远。
繁复――繁丽、热烈、高亢、繁华、淳朴、喧闹。
清冷――黯淡、渺茫、寥落、萧条、荒凉、冷寂。
诗中常见的情感类型。
伤春悲秋思乡怀远报国情怀离愁别绪。
吊古伤今恬淡隐逸怀才不遇知音难觅。
同情怨愤。
第三种类型：
提问方式：这首诗在语言上有何特色？或具有怎样的艺术风格？
正确解答：应从诗歌的语言风格或特点上来回答。
典型例题：（05高考全国卷）白居易《邯郸冬至夜思家》：“邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。想得家中夜深坐，还应说着远行人。”第（2）题：这首诗语言上有什么特点？可回答：诗的语言质朴无华、平易自然。
备选答案。
质朴自然含蓄凝练清新淡雅绚丽优美。
雄奇奔放沉郁顿挫简洁明快诗中有画。
读中国古代诗歌有感
这几天我读完了《中国古代神话故事》这本书，认识了很多神话人物，有开天地的盘古、补天造人的女娲、劈山救母的沉香、神通的八仙、七月七鹊桥相会的牛郎织女……书里面一个个优美动人的神话故事感动了我，使我也明白了许多深刻的道理。
盘古开天辟地，创造了世界，却牺牲了自己，留给后人一个如此美丽的世界，这精神很伟大。
精卫填海讲的.是精卫是炎帝的女儿，精卫希望父亲能带她去太阳升起的地方看看，可炎帝没时间，精卫便自己去了。到了海上，突然狂风大作，精卫被淹没了，船也翻了。精卫死后变成了一只鸟，整天用石子填大海。这种锲而不舍的精神值得我学习。
“劈山救母”的这个故事。讲的是沉香是一个非常孝顺的人，我非常地敬佩他，当他的母亲遇难以后，沉香克服重重困难，劈山救母的精神值得我们学习！孝敬父母是我们中华民族的传统美德，我们都要像沉香一样，孝敬我们的爸爸妈妈。做一个孩子应尽的责任和义务！
这本书还教育我如何与人为善，如何勤学苦练、如何不畏艰险......这本书就像我的老师教我做人的道理，又引领我徜徉在知识的海洋里，我喜欢这本让我受益无穷的书。
漫谈中国古代诗歌十一
一、考点要求：
1、鉴赏古诗词的形象、语言和技巧；
2、评价作品的思想内容和作者的观点态度。
二、考点阐释：
1、鉴赏作品中的形象，包括事物形象、景物形象、人物形象，把握形象的特征，分析寓于形象中的思想感情，理解形象的典型意义。
2、鉴赏作品的语言包括炼字的技巧和语言的风格。
3、赏析表达技巧包括常见的修辞技巧和抒情方式、描写手法、行文构思及其它表现技巧等。
4、评价作品思想内容包括概括主旨，简析作品的意义点，赏析。
作者的生活情趣和艺术风格等。
三、命题趋向：
1、唐宋诗词、元曲；
2、以写景抒情诗为主，另外也有咏史怀古诗、边塞诗、托物言志诗等。2001―2005五年高考共考查古诗词曲57首，有34首为写景抒情诗。
3、命题角度：
（1）对诗句的理解或诗句中个别字眼的鉴赏，语言特点，赏析形象或意境；
（2）赏析诗歌的艺术技巧；
（3）就诗词的某一突出特点自由发挥；
（4）通过两首诗进行比较分析。
四、方法步骤。
1、看标题。
诗歌的标题，往往能给我们读诗提供许多有益的启示，它或者点明写作背景，如王维《使至塞上》、贾岛《寻隐者不遇》；或者概括诗歌的主要内容，如曹操《观沧海》、贺知章《咏柳》；或点明诗歌意象，如柳宗元《江雪》、王冕《墨梅》；或表明作诗目的，如李白《赠汪伦》、李商隐《夜雨寄北》；或表达诗人情感，如李绅《悯农》、王昌龄《闺怨》等。
2、看作者。
古人云：“诗言志”，诗歌抒发的是诗人自己的思想感情，传递的是诗人自己对社会、对人生的独特认识和感受，而这些情感、认识、感受，又是由诗人自身所受教育、人生经历、个人性格、个人际遇和所处的时代背景决定的.。如杜甫的“沉郁顿挫”，李白的“豪放飘逸”，苏轼的“豪放达观”，辛弃疾的“悲愤慷慨”等。解读诗歌，诗人是个重要信息，平时要尽量多的了解诗人有关的信息，尤其是处于时代变迁之际的诗人，如唐安史之乱前后的诗人，由北宋而进入南宋的词人等。
3、读注释。
但凡试卷上的注释我们都要留意，它对于我们理解作品有很大的帮助，如（05年高考福建卷）李白的《与夏十二登岳阳楼》，诗下注：乾元二年，李白流放途中遇赦，回舟江南，登岳阳楼而作此诗。后边的两道题都要依据注释才能回答完整。
4、抓诗眼。
诗眼就是一首诗或某联、某句中最能体现作者思想情感、观点认识的具有概括性、生动性或情趣性的能笼罩全篇、全联、全句的词语（句子），它一般是动词、形容词。如“潭水咽危石，日色冷青松”中的“咽”、“冷”等。抓住诗眼，有助于提挈全篇，融会贯通，理解主旨，把握精要。
5、品“冷”“热”
古人写诗，常常借景抒情，融情于景，很多诗歌，其景色“冷”“热”往往就是作家情感变化的“晴雨表”。如李白《早发白帝城》通过“彩云”“轻舟”“千里”“一日”等表达自己喜悦畅快的心情，快船快意，豪爽骏利。柳宗元的《江雪》则创造了一个幽静寒冷的境地：大雪覆盖的江面上，一个老渔翁独自在寒冷的江心垂钓，天地之间纯洁而寂静，老渔翁则孤傲而清高，这正是诗人所要表达的情感：摆脱世俗，超然物外的清高孤傲的思想。
6、悟典故。
古代诗人在创作时，往往还喜欢借助典故来表达广泛而深刻的主题。如李益的《塞下曲》：“浮波惟愿裹尸还，定远何须生入关。莫教只轮遣海窟，仍留一箭定天山。”诗中通过借助马援、班超、薛仁贵等人的典故，表达慷慨豪迈之情，建功立业之志，报国守边之怀。
五、高考常用作答模式。
第一种类型：
提问方式：这首诗歌采用了何种表现手法（艺术手法，艺术技巧）？
正确解答：这类提问，着重的是诗歌整体的艺术表现特色，主要应从诗的整体构思，诗整体的艺术技巧或修辞手法的运用等方面来解答。
这道题考查的就是关于诗整体构思上的技巧：前三句叙事抒情，末一句写景，以景结情，寓情于景；创造意境，含蓄无垠。
备选答案：
直接抒情、间接抒情（借景抒情、托物言志）、衬托（正衬、反衬）、比兴象征、联想想象、对比对照、正面侧面、虚实动静、白描渲染、比喻、拟人、夸张、对偶等。
第二种类型：
正确解答：三个部分。
第一部分：描摹诗歌图景。
第二部分：概括意境特点。
第三部分：把握作者感情。
常见格式：这首诗通过＿＿＿（意象）描写出了＿＿＿画面，画面有＿＿＿特点，表现了作者＿＿的感情。
典型例题：（04高考福建卷）朱淑真《秋夜》：“夜久无眠秋气清，烛花频剪欲三更。铺床凉满梧桐月，月在梧桐缺处明。”简要分析诗人在三、四句中是如何营造意境的。可答：三四句通过凉床、月影、梧桐描写出一幅秋夜无眠，诗人独守空房的画面，营造出一种孤寂、凄冷、惆怅的意境氛围，表现了诗人孤寂凄凉的心境。
备选答案：
意境常见的表达程式。
宏阔――苍凉、雄浑、莽苍、辽阔、高远、壮阔。
细腻――空寂、缠绵、幽静、宁谧、朦胧、悠远。
繁复――繁丽、热烈、高亢、繁华、淳朴、喧闹。
清冷――黯淡、渺茫、寥落、萧条、荒凉、冷寂。
诗中常见的情感类型。
伤春悲秋思乡怀远报国情怀离愁别绪。
吊古伤今恬淡隐逸怀才不遇知音难觅。
同情怨愤。
第三种类型：
提问方式：这首诗在语言上有何特色？或具有怎样的艺术风格？
正确解答：应从诗歌的语言风格或特点上来回答。
典型例题：（05高考全国卷）白居易《邯郸冬至夜思家》：“邯郸驿里逢冬至，抱膝灯前影伴身。想得家中夜深坐，还应说着远行人。”第（2）题：这首诗语言上有什么特点？可回答：诗的语言质朴无华、平易自然。
备选答案。
质朴自然含蓄凝练清新淡雅绚丽优美。
雄奇奔放沉郁顿挫简洁明快诗中有画。
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中国古代诗歌欣赏
江南好，风景旧曾谙。日出江花红胜火，春来江水绿如蓝，能不忆江南。
赏析：
此词写江南春色，首句“江南好”，以一个既浅切又圆活的“好”字，摄尽江南春色的种种佳处，而作者的赞颂之意与向往之情也尽寓其中。同时，唯因“好”之已甚，方能“忆”之不休，因此，此句又已暗逗结句“能不忆江南”，并与之相关阖。次句“风景旧曾谙”，点明江南风景之“好”，并非得之传闻，而是作者出牧杭州时的亲身体验与亲身感受。这就既落实了“好”字，又照应了“忆”字，不失为勾通一篇意脉的精彩笔墨。三、四两句对江南之“好”进行形象化的演绎，突出渲染江花、江水红绿相映的明艳色彩，给人以光彩夺目的强烈印象。其中，既有同色间的相互烘托，又有异色间的相互映衬，充分显示了作者善于着色的技巧。篇末，以“能不忆江南”收束全词，既托出身在洛阳的作者对江南春色的无限赞叹与怀念，又造成一种悠远而又深长的韵味，把读者带入余情摇漾的境界中。
2、《虞美人》。
李煜。
春花秋月何时了，往事知多少！
小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。
雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。
问君能有几多愁？恰似一江春水向东流。
赏析：
《虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词。相传他于自己生日(七月七日)之夜(“七夕”),在寓所命故妓作乐，唱新作《虞美人》词，声闻于外。宋太宗闻之大怒，命人赐药酒，将他毒死。这首《虞美人》充满悲恨激楚的感情色彩，其感情之深厚、强烈，真如滔滔江水，大有不顾一切，冲决而出之势。一个处于刀俎之上的亡国之君，竟敢如此大胆地抒发亡国之恨，是史所罕见的。法国作家缪塞说：“最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。”
3、《声声慢》。
李清照。
寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。
乍暖还寒时候，最难将息。
三杯两盏淡酒，怎敌他、晚来风急？
雁过也，正伤心，却是旧时相识。
满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘？
守着窗儿，独自怎生得黑？
梧桐更兼细雨，到黄昏、点点滴滴。
这次第，怎一个愁字了得？
赏析：
有名的《声声慢》是李清照的名作，历来为人们所称道，尤其是作者那哀婉的凄苦情，不知曾感动过多少人。唐宋古文家以散文为赋，而倚声家实以慢词为赋。慢词具有赋的铺叙特点，且蕴藉流利，匀整而富变化，堪称“赋之余”。李清照这首《声声慢》,脍炙人口数百年，就其内容而言，简直是一篇悲秋赋。综观李清照这首写于晚年的《声声慢》,无论从艺术角度还是从遣词造句方面来说，都达到了一定的高度，我们可以说《声声慢》这首满含凄苦情的词，堪称千古绝唱！
漫谈中国古代诗歌十一
文字狱是指当权者为了维护自己的统治，打击异己份子，镇压不合自己口味的思想言论而制造的一些因言说而犯罪的案件。不过，在中国历史上制造的很多文字狱是完全没有意义与目的的，可以称之为毫无目的的残酷。这种残酷纯粹是愚昧残暴的表现，是独裁者权势膨胀到一定程度的产物。
因言论而得罪，在中外都是有的，但就论镇压之烈、规模之大、持续时间之长，则中国可稳做第一把交椅。大家都知道，在中世纪，意大利有个宗教裁判所，是专门用来镇压基督教世界的新生思想的，几百年下来处理了几万人，而中国皇帝兴办的一个文字狱案件便能杀掉几千人。
文字狱与中国思想史。
中华民族的思想在春秋战国时绚丽无比，当时有诸子百家，百家学说盛行，而孔家只是其中一家而已。流行度还比不上杨家学说与墨家学说。有《孟子》为证。孟子在《孟子`滕文公章句下》里说：“天下之言不归杨，则归墨。”可见孔门生意实在是清淡。究其原因，还在于当时各诸侯国忙于征战，精力不够，实在是管不了老百姓的想法。托战乱的福，中国的各种思想在那时得到大发展，替中华民族狠狠地挣了一回脸。如果没有这个诸子时代，中国能不能称得上一个具有悠久历史的“文明”国度还是个大问题。使中华民族跻身于先进民族，诸子功不可没。
因为，一个没有思想没有品行的民族，无论怎样博大，也只是行尸而已。
等到秦朝建立，独夫秦始皇有了余闲，便管起天下人的思想来了。由于秦始皇无道，性情残暴，当时有许多批评他的人，这些人还引经据典，说古时候是怎样的，说孔子、墨子是怎样讲的，于是秦始皇大怒，放了一把火，把天下除医药、卜筮、种树之类（用现在的话来说外，就是纯技术类的书）的书以外，其余的全都烧了，意思是看看你们还能引什么经论什么据来批评我。谁知，还有一些“愣头青”（主要是儒生与方士）看不清形势，居然还坚持自己的思想，凭着自己记忆中的先圣的话语来诽谤秦始皇先生，秦始皇先生又大怒了，于是来个斩草除根，把这些儒生与方士全都活埋了。这一下，天下才“果真”是鸦雀无声了。于是秦始皇先生非常高兴，自以为江山稳固，可以传递万世了，可惜的是，十五年后，不仅秦始皇先生本人，连他所有的亲族都被天下人杀光了，于是中国从此无嬴性。
到了汉朝，采取了相对温和的办法，不烧书，不坑儒，而是抬出儒家，一统天下。他们的策略很简单，如果你想当官，你就得接受儒家思想。如果你有别的思想，对不起，请你走人。
到了唐代，建立了科举制，这个时候，你想当官，不仅仅是接受儒家思想就够了，还得精通儒家思想，熟读五经方有上线的希望。其次宋元明清时代，各个朝廷都抬出儒家思想来压人，不仅如此，到了明清时期，儒家思想也不过是皇帝手中的玩物罢了，朱元璋就声称：“孟子这老头假如还在的话，就把他抓过来给宰了。”为什么？因为孟子说过：“民为本、社稷次之，君为轻。”还说：“君有大过则谏，反复之不听，则易位。”“君之视臣如犬马，则臣视君如国人；君之视臣如土芥，则臣视君如寇仇。”孟子的这种民本民主思想是大大不利于独裁者的恣意统治的，自然就被超级独裁者朱元璋同志所痛恨了。
中国的统治者其实是没什么真正主义、真正信仰的，对他有用的他就要拿过来加以强化，对他没用的虽是儒家思想他也要加以摒弃的。
压制思想的极端表现就是制造大量的文字狱。中国的每个朝代都制造了大量的文字狱。在这种高压统治下，别说是发表异端思想，连在私下里痛骂一声狗皇帝都是需要极大勇气的。弄不好就会被灭九族。
由于中国的特殊性，中国人的思想大放光芒，有所成就的时期都是在战乱时期：春秋战国时期、三国两晋时期、五四时期与军阀混战时期。这倒不是说战争是思想的孵化器，思想一定要在战乱时期才得以生长。不是这样的，只是中国比较特殊而已，一代又一代统治者总是不尽余力地压制各种思想。以图得所谓的稳定与长治久安。
文字狱与制度的设计。
就人的天性而言,是喜听颂词而恶闻谏语的,所谓良药苦口而利于病，忠言逆于耳而利于行,忠言在很多时候都是逆耳的。历史上爱听阿谀之词的举不胜举，但专爱听逆耳之言的好象没几个。即使是圣明如唐太宗，这个一千年才出一次的仁君（《旧唐书》称他为“听断不惑，从善如流，千载可称，一人而已。”），也有受不了他手下那个忠心耿耿的谏官魏征的时候，有一次退朝之后对他老婆说：恨不得把这个乡巴佬活活宰掉。还好他老婆见识比他更高超，总算劝住了。
天下人都有爱听好话、恶听批评之语的通病，一言不和，拨刀相向实在是常事。作为一般百姓而言，手头既没刀，也无权力判人死刑，虽然在气头上，大骂几句也就罢了。但如果是皇帝的话，就不一样了，他一发怒，就说：“推出去斩了。”于是那个跟他言语不合的大臣就被斩了，一点余地都没有。虽然以后后悔了，最多也就把这个大臣的墓修一下，给他的儿子封个官，给这个大臣谥封个什么忠侯之类的号也就罢了。
然而，这个好大臣终究是不能爬出坟墓了，而他的能兴邦利国的好建议也终究因为时世变迁而终究作废,徒留遗憾。
不是臣民的觉悟，而是制度的设计自然地使每个人变得越来越驯服，越来越胆小怕事，也越来越不敢讲真话，到后来，连脑子也懒得动了。
所以，一个良好的制度应该制约每一个人的权力，以保证人们敢于开动脑子，提建议，说真话，反之，没有一个平衡权力的机制，比如在皇权社会里，即使皇帝老儿提倡人们进谏，人们也未必敢进谏，毕竟，你一火起来，我的脑袋就要搬家了，谁知道你皇帝老儿什么时候翻脸啊。国外有句名言，总统是靠不住的。只有在一个权力平衡的社会里，一个在制度上保证了说话者没有后顾之忧的社会里，真话、实话才会逐渐得到兴盛。
而一个人人敢于讲真话，人人敢于动脑子，搞创新的时代才会真正来临。
中国历史上文字狱之异葩奇观。
最早的文字狱：夏桀所制造的关龙逢一案。
夏朝末代皇帝桀是个昏君、暴君。史称：“桀为酒池，可以运舟，糟丘足以望十里，而牛饮者三千人。关龙逢进谏曰：”为人君身行礼仪，爱民节财，故国安而身寿也。今君用财若无尽，杀人若恐弗胜，君若弗革，天殃必降而诛必至矣。君其革之。“立而不去朝。桀囚而杀之。
“莫须有”的文字狱案件：颜异死于腹诽。
汉武帝时，由于连年对匈奴用兵，国库空虚。汉武帝为了筹钱，发行了一种皮币（原料是皇家园林上林苑中白鹿之皮），其法定面值抵钱40万，而当时王侯宗室朝贺所献苍璧才值钱数千。皮币发行后，汉武帝向大农令颜异征求意见。颜异认为这种皮币脱离了实际价值，表示反对。汉武帝因此怀恨在心。恰逢有人因别的事控告颜异，汉武帝便命张汤受理此案，而张汤本来就是与颜异有私仇的人，他秉承汉武帝的旨意，一心要置颜异于死地。调查得知：颜异曾与客人交谈，客人说起朝廷政令多有不便，颜异“微反唇”，即嘴唇略微动了一下。（王先谦《汉书补注》云：“颜异闻客语，不敢应，而仓促自禁，不觉微笑而褰唇耳）张汤据此上奏，说颜异身列九卿，见政令不便不向朝廷奏告，而私下”腹诽“（在心中诽谤），于是处以死刑。真是欲加以罪，何患无词！连肚子里怎么想都成了一种罪证。（谁知道你肚子里究竟是怎么想的？）。
最残暴最荒谬的文字狱制造者：朱元璋。
此公为一极端变态之人物，这一点从此公的画像即可看出。此公的相貌在相书上被称之为“五元朝天”。“五元朝天”实是“五官朝天”之意。意思是指他的眉毛、眼睛、鼻子、嘴巴、耳朵都露出来往天上翻，确是一副可怕的尊容。不过，相书上又说，这“五元朝天”是相貌中的极品，是注定了要当皇帝的，这一点本人甚为怀疑。
由于出身贫贱，父母长兄早亡，此公替人打过工、当过流浪汉、当过盗贼、后来当了和尚，和尚庙被起义军烧后，就跟起义军一起打战去了，最后当了皇帝。
由于相貌不好，出身不好，学历又不够，朱先生内心深处便有了一种深深的自卑感，对别人的言辞就特别敏感起来。
表笺之祸：明初定制，凡遇正旦（岁首）、冬至、万寿圣节（皇帝生日）等节日，及册立太子等庆典，各级官府须上表笺祝贺。这些表笺基本上都是由官府训导、学正（相当与现在的秘书长、办公厅主任之类的）出于职责写的，本是官样文章，走走场用的，谁知朱先生对这个却很计较，总是用异样的眼光去读这些文章，结果由于他读书不多，对字音字义、文理文脉、用典藻饰等半懂不懂，于是正经本分的文章经朱先生一读，都成了含讥带诮的文章，害的绝大多数的秘书长都成了冤死鬼（据说幸免于难的只有蒲州学正张某一人）。
请看朱元璋先生的光荣事迹：
北平府学训导林伯瑾所写的《贺冬节表》，内有“垂子孙而作则”一句，本是一个天大的马屁，说朱先生不仅自己，连他的子孙都是人类的模范、表率，虽知朱先生把“则”附会为“贼”，于是被杀。
杭州府学教授徐一夔作贺表，内有“光天之下，天生圣人，为世作则。”这个马屁更响了。但朱先生看了，把光附会剃光头为僧，把“圣”附会为“僧”，把“则”附会为“贼”。于是，被杀。
陈州训导周冕作《万寿贺表》，内有“寿域千秋”之句。果然是个美好的词句。可是朱先生看了，把“寿”附会为“兽”，加上不认识“域”字，把“域”误读为“或”字，而“或”字与“祸”字同音，于是，被杀。
德安府训导吴宪作《贺立太孙表》，内有“天下有道”之句，被朱先生附会为“天下有道”，于是被杀。
例子不胜枚举。朱先生这一路杀下来，直杀得天下读书人胆寒不已。直叫道：“请给我们一个做奴隶的规矩吧。”圣明仁慈的朱先生终于动了慈悲之心，命翰林学士刘三吾制定了一篇《庆贺谢恩表笺成式》，从此“秘书长”们写此类文章时只要照抄即可。总算可以苟活下去了。从这个事例中我们可以看出，想当一个安稳的奴隶也不是唾手可得的，而是经过无数奴隶先辈们流血牺牲换来的。
最令人悲痛的文字狱牺牲者：方孝儒先生。
圣明的朱元璋先生生了个圣明儿子，叫朱棣，这个朱棣先是被封做燕王。后来看看他的侄儿建文帝软弱可欺，就起来造反，最后把建文帝逼死了，自己当了皇帝。
朱棣先生当了皇帝后，觉得应该找个天下最有名望的文人写个登位诏书，当时天下最有名望的文人是方孝儒先生。于是朱棣找来方先生。逼他写诏书，可是方先生认为他这个皇帝来路不正，不肯写。朱棣就发怒了，问：“你到底写不写？你不怕我杀你九族吗？”哪知方孝儒是个极其倔强的人，他说：“你即使杀我十族我也不写。”朱棣听了大怒，果真下令灭其十族。
我们都知道，中国的统治者虽嗜杀成性，但是最多也就灭九族。方孝儒是第一个被灭了十族的人，他的学生也被当做一族杀掉了，真是可怜啊，这一杀总共杀了847人。
当年燕军南下时，朱棣的老师，也是他的主要谋士姚广孝临别前嘱咐他千万不要杀方孝儒。说：“你当了皇帝后，必会设法让方孝儒出来为你服务，然而方孝儒一定不会听命于你的，这个时候，你一定不要杀他。因为，你杀了方孝儒，天下‘读书种子’就绝灭了。”当时朱棣是答应了，可惜，暴君毕竟是暴君，方孝儒终被灭了十族。好残酷的手法，至今读来，犹觉毛骨悚然。
最热衷于制造文字狱的皇帝：乾隆。
乾隆一朝，制造的文字狱案件总数在140次以上，连疯人说疯话都不放过。乾隆期间因疯人说疯话被处死的有六起。如刘三元案。刘三元本一向疯癫，自称梦见“神道对我说，我乃汉朝后裔，要天下官员扶持”，并把这些话写了下来。后来这事传到了乾隆耳里，乾隆才不管他有没有疯，马上通过督抚下令把刘三元拟大逆罪凌迟处死。更可恶的是，乾隆热衷于查禁各类图书，明令全国查办有“违碍”之书，还把查书力度与官员政绩挂钩起来，经过十九年的查禁，乾隆终于成功的销毁了十几万部图书。到了乾隆后期，文字狱造的差不多了，书也查光了，终于成功地把神州4亿人民变得鸦雀无声，真正达到了“万马齐喑”的高境界。
中国古代诗歌欣赏
月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠。
姑苏城外寒山寺，夜半钟声到客船。
翻译：
月亮已落下乌鸦啼叫寒气满天，对着江边枫树和渔火忧愁而眠。
姑苏城外那寂寞清静寒山古寺，半夜里敲钟的声音传到了客船。
赏析：
这首七绝以一“愁”字统起。前二句意象密集：落月、啼乌、满天霜、江枫、渔火、不眠人，造成一种意韵浓郁的审美情境。后两句意象疏宕：城、寺、船、钟声，是一种空灵旷远的意境。
江畔秋夜渔火点点，羁旅客子卧闻静夜钟声。所有景物的挑选都独具慧眼：一静一动、一明一暗、江边岸上，景物的搭配与人物的心情达到了高度的默契与交融，共同形成了这个成为后世典范的艺术境界。
2、《离思》唐代元稹。
自爱残妆晓镜中，环钗漫篸绿丝丛。
须臾日射胭脂颊，一朵红苏旋欲融。
翻译：
爱在早晨的镜子里欣赏残妆，钗环插满在发丝丛中。
不一会儿初升的太阳照在抹了胭脂的脸颊上，仿佛一朵红花苏醒绽放又仿佛要化开了一般。
赏析：
本诗是回忆情人晓镜中残妆慵懒的可人情态。诗人同韦丛结婚，二人恩爱无比，这首诗是“思”情人一夜恩爱晓起后残妆慵懒的动人情态。
诗人不直接去抒写，而是“自爱残妆晓镜中”的情人，残妆晓镜中的她，钗环参差不齐，绿色丝缕丛杂不整。
很快日出东方映照面颊红如一朵胭脂，脸庞肌肤红润柔腻好像要立即融化消溶一样，给读者展示了一幅明丽动人娇媚的风姿。
3、《咏柳》作者：唐代贺知章。
碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。
翻译：
高高的柳树长满了翠绿的新叶，轻柔的柳枝垂下来，就像万条轻轻飘动的绿色丝带。
这细细的嫩叶是谁的巧手裁剪出来的呢？原来是那二月里温暖的春风，它就像一把灵巧的剪刀。
赏析：
这首诗的结构独具匠心，先写对柳树的总体印象，再写到柳条，最后写柳叶，由总到分，条序井然。在语言的运用上，既晓畅，又华美。
漫谈中国古代诗歌十一
2．宝钗。
上面的诗句里多处提到首饰，女人天性爱俏，戴首饰的习俗应该在人类文明的初期就开始了。《诗经{风君子偕老》中有“玉之也，象之w也”，就是赞美耳坠（）和发饰（w）；又有“君子偕老，副笄六珈”，“六珈”指带有六颗垂珠的笄，是只有贵族才能戴的装饰。毛《传》云：“珈，笄饰之最盛者，所以别尊卑也。”毛《传》另有：“副者后夫人之首饰，编发为之”，首次提到“首饰”一词。曹植《洛神赋》的“无微情以效爱兮，献江南之明”和魏阮籍诗“西方有佳人，皎若白日光，被服纤罗衣，左右佩双”都提到“”，《通俗文》有“耳珠曰”，“”就是用珠子做成的耳饰。汉乐府《陌上桑》的“头上倭堕髻，耳中明月珠”、《孔雀东南飞》的“腰若流纨素，耳著明月”、和李贺《大堤曲》的“青云教绾头上髻，明月与作耳边”，都是指用明月珠串成的耳环。《羽林郎》写胡姬之美别有特色：“头上蓝田玉，耳后大秦珠”，胡姬是异域女子，所戴的首饰“蓝田玉”和“大秦珠”也不是中土出产。
耳饰为，发饰就很多了。妇女头上常用的条形发饰是簪子，最初称为“笄”，《说文解字》：“笄，簪也”。簪子别称“搔头”，《妆台记》云：“汉武就李夫人取玉簪搔头，自此宫人多用玉。”张炎《西江月作墨水仙寄张伯雨》有“玲珑润玉搔头”，说的就是玉簪。两股簪子合在一起的发饰称为钗，种类繁多，形色各异，镶玉之钗尤其受欢迎。南朝陈江总《东飞伯劳歌》“银床金屋挂流苏，宝镜玉钗横珊瑚”，炫耀贵族女子的珠光宝气，其中提到玉钗；唐王建《白歌》的“低鬟转面掩双袖，玉钗浮动春风生”、温庭筠《菩萨蛮》的“双鬓隔香红，玉钗头上风”以及晏几道《临江仙》的“罗裙香露玉钗风”，都是讲头上玉钗微微颤动给人带来的动态之美。
头钗有鸟雀形的，如温庭筠《更漏子》“金雀钗、红粉面”；有蜻蜓形的，如张泌《江城子》“绿云高绾、金簇小蜻蜓”；有蝉形的，如牛峤《菩萨蛮》“柳阴烟漠漠，低鬓蝉钗落”；有燕形的，如李贺《湖中曲》“燕钗玉股照青渠”；有鱼形的，如李《临江仙》“玉钗斜坠双鱼”；有蝶形的，如温庭筠《菩萨蛮》“翠钗金作股，钗上蝶双舞”；有蚊螭形的，如李元膺《十忆诗》“宫样梳儿金缕犀，钗梁水玉刻蚊螭”；也有凤凰形的，称“凤钗”，如花蕊夫人的长诗《宫词》有“翠钿贴靥轻如笑，玉凤雕钗袅欲飞”；还有像凤尾那样翘起来的头钗，曰“凤翘”，如周密《大圣乐东园饯春即席分题》“凭阑久，漫凝想凤翘，慵听金缕”；而像翡翠鸟尾上长毛的曰“翠翘”，如姜夔《角招黄钟角》“翠翘光欲溜”。白居易《长恨歌》的“花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头”，一句诗里就提到三种首饰。头钗上的.各种动物栩栩如生，充满动感，衬托出美女的绰约姿态。
最具动感的当是一种叫“步摇”的装饰品，“其上有垂珠，步则摇，故称步摇”（东汉典籍《释名》）。想象一下，美女头上插着宝簪，上有垂珠，走起路来，环佩叮当，是一种什么样的风姿？《艺文类聚卷二十四》载有一篇宋玉的《讽赋》，有句云：“主人之女，……，垂珠步摇”，似乎说明步摇在先秦就流行开了，只是《讽赋》很可能为后人伪托之作，不能作为可靠证据。后代写步摇的诗很多，如晋傅玄《有女篇艳歌行》“头安金步摇，耳系明月”、梁费昶《春郊望美人》“金辉起步摇，红采发吹纶”等，说的都是金子做的步摇。花间词中更多次提到步摇，如薛昭蕴《浣溪沙》“步摇云鬓鸣”、毛熙震《后庭花》“步摇珠翠修蛾敛，腻鬟云染”、和凝《临江仙》“碧罗冠子稳犀簪，凤凰双s步摇金”等。南朝梁沈满愿《戏萧娘诗》有“清晨插步摇，向晚解罗衣。托意风流子，佳情讵可私”，早上盛妆，晚上卸装，两种情态都会惹得男子想入非非；韩有一首《浣溪沙》，描写女子的娇羞之态，也是将早上插步摇和晚上脱衣服联系起来：“拢鬓新收玉步摇，背灯初解绣裙腰”；白居易《长恨歌》的“云鬓花颜金步摇，芙蓉帐暖度春宵”，更是从金步摇一下跳到了度春宵，脱衣服的过程都免了。杨贵妃的金步摇有个来历，宋乐史《杨太真外传》载：“上又自执丽水镇库紫磨金琢成步摇，至妆阁，亲与插鬓。”风流天子李隆基为讨美女欢心，也可谓煞费苦心。
中国古代诗歌欣赏
西风吹老洞庭波，一夜湘君白发多。
醉后不知天在水，满船清梦压星河。
译文：
秋风吹起，湖面泛起水波，好像洞庭湖忽然老去，长了皱纹一样，一夜愁思，湘君也多了白发。
喝醉后不知道是天上的星辰倒映在水中，清朗的梦中，我好似卧在璀璨的星河中。
2、《残菊》清代曹雪芹。
露凝霜重渐倾欹，宴赏才过小雪时。
蒂有余香金淡泊，枝无全叶翠离披。
半床落月蛩声病，万里寒云雁阵迟。
明岁秋风知再会，暂时分手莫相思。
简析：
此诗为清代伟大文学家曹雪芹创作的长篇小说《红楼梦》中的人物诗，贾探春(蕉下客)作，是海棠诗社菊花诗中的最末一首。此诗作为小说人物诗，深刻展现了探春富于冷静理性的性格。“残菊”即“残局”，暗寓大观园少女们的悲剧命运。
3、《一剪梅·雨打梨花深闭门》明代唐寅。
雨打梨花深闭门，孤负青春，虚负青春。赏心乐事共谁论？花下销魂，月下销魂。(孤负一作：忘了；虚负一作：误了)。
愁聚眉峰尽日颦，千点啼痕，万点啼痕。晓看天色暮看云，行也思君，坐也思君。
译文：
深闭房门隔窗只听雨打梨花的声音，就这样辜负了青春年华，虚度了青春年华。纵然有欢畅愉悦的心情又能跟谁共享？花下也黯然神伤，月下也黯然神伤。
整日里都是眉头紧皱如黛峰耸起，脸上留下千点泪痕，万点泪痕。从早晨到晚上一直在看着天色云霞，走路时想念你啊，坐着时也是想念你！
谈谈中国古代诗歌
情 。
一.诗缘情 。
二.情是何物 。
三.打情骂俏 。
四.相思调色 。
一.美女如云 。
二.螓首蛾眉 。
三.软玉温香 。
四.病态美 。
性 。
一.巫山云雨 。
二.浅斟低唱 。
三.良宵苦短 。
四.淫词艳赋 。
一.诗缘情 。
《诗经周南关雎》： 。
关关雎鸠，在河之洲。窈窕淑女，君子好逑。 。
参差荇菜，左右流之。窈窕淑女，寤寐求之。 。
求之不得，寤寐思服。悠哉悠哉，辗转反侧。 。
参差荇菜，左右采之。窈窕淑女，琴瑟友之。 。
参差荇菜，左右芼之。窈窕淑女，钟鼓乐之。 。
关关雎鸠今何在，在河之洲，各自分开。 。
好一个，窈窕淑女人人爱，只落的，君子好逑把相思害。 。
辗转反侧，悠哉悠哉，好叫我左右流之无其奈，怎能彀钟鼓乐之把花堂拜。 。
汤显祖《牡丹亭第一出蝶恋花》： 。
忙处抛人闲处住，百计思量，没个为欢处。白日消磨肠断句，世间只有情难诉。 。
玉茗堂前朝复暮，红烛迎人，俊得江山助。但是相思莫相负，牡丹亭上三生路。 。
彼采葛兮，一日不见，如三月兮！ 。
彼采萧兮，一日不见，如三秋兮！ 。
彼采艾兮，一日不见，如三岁兮！ 。
手里金鹦鹉，胸前绣凤凰。偷眼暗形相。不如从嫁与，作鸳鸯。 。
与温庭筠齐名，同是花间派名家的晚唐诗人韦庄有一首《思帝乡》，更加憨直泼辣： 。
春日游，杏花吹满头，陌上谁家年少，足风流。 。
妾拟将身嫁与，一生休。纵被无情弃，不能羞。 。
敦煌曲子词里有一首《菩萨蛮》，形式上比《上邪》更成熟一些，极有可能是其仿制品： 。
作者在“枕前”所发之愿，情意更加浓烈，不可能的自然现象也多了一种，共六种。 。
要分离，除非是天做了地；要分离，除非是东做了西；要分离，除非是官做了吏。 。
你要分时分不得我，我要离时离不得你。就死在黄泉也，做不得分离鬼。 。
你侬我侬，忒煞情多。情多处热如火。把一块泥，捻一个你，塑一个我。 。
将咱两个，一齐打破，用水调和。再捻一个你，再塑一个我。 。
我泥中有你，你泥中有我。与你生同一个衾，死同一个椁。 。
荷叶生时春恨生，荷叶枯时秋恨成。深知身在情长在，怅望江头江水声。 。
北宋张先的《木兰花》更进一步： 。
相离徒有相逢梦，门外马蹄尘已动。怨歌留待醉时听，远目不堪空际送。 。
今宵风月知谁共，声咽琵琶槽上凤。人生无物比多情，江水不深山不重。 。
末句“人生无物比多情，江水不深山不重”，用江水和山来与情比，情比水深，比山重。 。
宝髻松松挽就，铅华淡淡妆成。青烟翠雾罩轻盈，飞絮游丝无定。 。
相见争如不见，有情何似无情。笙歌散后酒初醒，深院月斜人静。 。
多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。 。
风絮飘残已化萍，泥莲刚倩藕丝萦；珍重别拈香一瓣，记前生。 。
人到情多情转薄，而今真个悔多情；又到断肠回首处，泪偷零。 。
用反语表达深情的古代诗词还有不少。两宋之交的词人吕本中有一首《采桑子》： 。
恨君不似江楼月，南北东西。南北东西，只有相随无别离。 。
恨君却似江楼月，暂满还亏。暂满还亏，待得团圆是几时？ 。
自从别后减容光，半是思郎半恨郎。欲识旧来云髻样，为奴开取缕金箱。 。
灯花耿耿漏迟迟，人别后，夜凉时，西风潇洒梦初回。谁念我，就单枕，皱双眉？ 。
锦屏绣幌与秋期，肠欲断，泪偷垂，月明还到小楼西。我恨你，我忆你，你争知？ 。
中国古代诗歌欣赏
前不见古人，后不见来者。
念天地之悠悠，独怆然而涕下！
古诗简介。
《登幽州台歌》是唐代诗人陈子昂的作品。这是一首吊古伤今的生命悲歌，从中可以看出诗人孤独遗世、独立苍茫的落寞情怀。此诗通过描写登楼远眺，凭今吊古所引起的无限感慨，抒发了诗人抑郁已久的悲愤之情，深刻地揭示了封建社会中那些怀才不遇的知识分子遭受压抑的境遇，表达了他们在理想破灭时孤寂郁闷的心情，具有深刻的典型社会意义。
诗人具有政治见识和政治才能，他直言敢谏，但没有被武则天所采纳，屡受打击，心情郁郁悲愤。诗写登上幽州的蓟北楼远望，悲从中来，并以“山河依旧，人物不同”来抒发了时空无穷，人生有限，壮志难酬之情，发出自己“生不逢辰”的哀叹。
翻译/译文。
见不到往昔招贤的英王，看不到后世求才的明君。想到历的那些事无限渺远，我深感人生无奈，独自凭吊，我眼泪纵横凄恻悲愁！
中国古代诗歌鉴赏论文
宋朝前后延续了300多年，其绘画在隋唐五代的基础上继续得到发展。山水画发展到宋代，出现前所未有的兴旺景象，达到了中国古代山水画的顶峰水平。无论从题材内容还是从表现形式和表现方法都更加的多样化，出现了一批有杰出成就的画家，他们以古人为师,以自然为师,以吾心为师,创作了具有丰富审美特色,面貌各异的山水画杰作,为后人留下了宝贵的典范,在美术史上树立了一块重要的里程碑。
北宋山水画坛在五代的基础上人才辈出,风格技法多彩纷呈,成就突出，这一时期宫廷美术全盛，画院规模齐备，名家层出不穷，佳作硕果累累。画坛上山水画最为突出，水墨格法空前发展，出现了讲究笔墨韵味的皴、擦、点、染等技法程式，山水画造景重造化、重理性，审美特色由政教、宗教精神逐渐转向人文精神，这一时期美学著述独到、艺术思潮活跃、绘画作品精湛，是中国传统审美文化的发展源头。下面就两幅名画作说明。
《情恋萧寺图》是流传在国外一幅影响较大的传为李成的作品。此图作为高山峻岭，深沟巨壑，前景突兀巨石，以边平缓，一边峭拔，产生一种体积感和重量感。岩石的轮廓线，用笔坚实有力，所组成的表面结构具有质感。中景山涧瀑布飞流直下前景深潭，与远景处一悬瀑形成互相呼应之势。途中造型曲尽变化的“蟹爪树”，树干枝杈笔法稳健有力，树态展枝摇曳，显得生动活泼。亭台楼阁的飞檐很有特色，是李成山水画的特点。纵观全图，笔法娴熟老健，用墨层次分明，浑厚苍劲。构图呈自然开合状，节奏明快，气势雄逸，使观者犹如身临其境。
《溪山春晓图》作者惠崇。
此图画江南平远山水景色。画面前后始终以重山叠岭为背景在这山溪河流中间，岗峦起伏，平渚相牵，其上林木葱郁，花开烂漫，竹林深幽，垂柳依依。画中布局取平远之势，但崇山叠岭，云气蒸腾，亦显境界深幽，而萦绕于山间的河流、湖水与云气融为一片，又使其境空灵渺远。画中笔法温和平淡，近山、林木等勾皴外，山石多以染法，随形变化，浓淡相宜。其敷色简淡，醒目异常，增强了画面春日融融的明丽气氛。在这些平凡的景物里，画家感受到万物复苏的欢欣。苏轼咏惠崇《春江晓景》诗，“竹外桃花三两枝，春江水暖鸭先知”成为脍炙人口的名句。
在欣赏诸多山水画名作时，我们不难发现其中有不少的经典之作都是以寒林、雪景为题材，而这种情景较集中地出现在北宋时期，在其他时期则比较少见。只有北宋时期稳定的文化氛围才能使得一种绘画题材稳定化、持久化。毫无疑问，北宋山水画的艺术水平及成就是中国山水画史上的顶峰。南宋山水的“一角半边”似乎是当时残山剩水的真实写照，作品的完整性无法与之比拟。元代由于汉族文人士大夫没有进入仕途的机会，所以并没有太多展示他们艺术才华的机会，他们的艺术也只是“在野”的。明清时期更是趋向于笔墨技巧自身而渐渐忽略作品的内容与形式，技法和艺术内涵本末倒置是无法使他们的作品达到最高水平的。只有在北宋时期，统治者崇文抑武，使得文化和艺术有了更多的发展空间，正因为如此，画家们才有宽松的环境来提高自己的艺术水平，雪景寒林山水画的空旷之美也正是北宋文化博大空间的体现。
中国山水画不讲究形似，而是讲究意境，以简洁飘逸的笔法给欣赏者带去精神上的享受。中国山水画让人看上去就感到宽广，气魄非凡，有“方寸之间见万里”“气象万千”的气度。
“奇”；中国山水画既强调多样性又强调统一性，反对平铺直叙，反对景物雷同。
“远”；具体说就是散点透视。“目有所极，故所见不周”。中国山水画不采用西方那种平视静观构图“所见不周”的焦点透视观察景物的方法，而是采取了视点活动的“三远”表现法，打破了光阴和时间的限制。
重视立意构思的重要作用，提倡艺术形象是为了表达内心与外界之间的交流，“敢于使用程式化、装饰化与夸张变形的手法，为对象传神，为作者达意”；创造了独特的“计白当黑”审美观念，色彩是以墨为主，以色为辅的，这种化繁为简的创作方法更符合中国儒道思想所追求的那种平淡中庸、清心寡欲的境界。
中国古代诗歌范文
1、满庭芳(赏牡丹)。
作者：曾觌朝代：宋代。
冶态轻盈，香风摇荡，画栏淑景初长。彩霞深处，明艳夺昭阳。试问沈香旧事，应劝我、莫负韶光。多情是，低徊顾影，云幕淡微凉。
人间，春更好，一枝斜插，犹记疏狂。到如今潘鬓，暗点吴霜。乐事直须年少，何妨拚、一饮千觞。醺醺醉，壶天向晚，春思正悠扬。
2、减字木兰花(席上赏宴赐牡丹之作)。
作者：曾觌朝代：宋代。
一声杜宇。满地落红愁不语。国色春娇。不逐风前柳絮飘。
珠帘休卷。爱惜龙香藏粉艳。胜友俱来。同醉君恩倒玉杯。
3、庆清朝(牡丹)。
作者：曹勋朝代：宋代。
绛罗萦色，茸金丽蕊，秀格压尽群芳。人间第一娇妩，深紫轻黄。乍过夜来谷雨，盈盈明艳惹天香。春风暖，宝幄竞倚，名称花王。
朝槛五云拥秀，护晓日、偏宜翠幕高张。秾姿露叶，临赏须趁韶光。最喜鉴鸾初试，数枝姚魏插宫妆。然绛蜡，共花拚醉，莫靳瑶觞。
4、碧牡丹(焦成马上口占)。
作者：晁补之朝代：宋代。
渐老闲情减。春山事、撩心眼。似血桃花，似雪梨花相间。望极雅川，阳焰迷归雁。征鞍方长坂。正魂乱。
旧事如云散。良游盛年俱换。罢说功名，但觉青山归晚。记插宫花，扶醉蓬莱殿。如今霜尘满。