快乐的美术课(精选23篇)

时间:2023-12-05 23:11:24 作者:琉璃

优秀作文的语言要精炼、准确、生动,以浓缩的方式表达出作者的思想和情感。此处附上一些优秀作文的篇章,希望可以给大家提供一些写作的思路和方法。

中班美术:快乐的蜗牛

《爱旅行的蜗牛》是让幼儿学习运用曲线、螺旋线表大胆表现蜗牛爬行时的各种动态,进一步发展幼儿的创造性思维的同时发展孩子的动手能力。“蜗牛”幼儿并不常见,有些陌生,因此,在第一环节通过视频引导幼儿认识蜗牛,请小朋友们认真观察小蜗牛长什么样子?他都到了哪些地方去旅行?使幼儿对蜗牛的外形特征、生长环境有了初步的了解。第二环节就是请孩子们画蜗牛,通过课件最后对其他优秀作品的欣赏,激发幼儿创作的积极性。最后以“引导幼儿想象蜗牛在什么地方旅行,添画蜗牛途径之处的景色”的形式开展,不仅让幼儿发挥想象创作,同时也对作品进行分享、相互评价。

活动目标。

(一)学习用曲线、螺旋线表现蜗牛,大胆表现蜗牛爬行时的各种动态。

(二)运用鲜艳的颜色进行装饰,添画有趣的情景。

(三)体验蜗牛不怕困难、坚持到底的坚定意志。

活动重难点:

活动重点:学习用曲线、螺旋线表现蜗牛,用鲜艳的颜色进行装饰。

活动难点:用曲线、螺旋线画蜗牛。

活动准备:

物质准备:蜗牛爬行的视频。画纸,作画工具。

经验准备:活动前,组织幼儿一起去草地、墙角捉蜗牛。

活动过程。

(一)认识蜗牛。

1.观看视频,引导幼儿仔细观察蜗牛的外形特征,说说蜗牛的样子。(身子软软的,背上。

有一个又大又重的壳;身体的中间部分藏在壳里面,头和后面部分露在壳的外面;头上有触角等)。

2.幼儿观察并说说蜗牛爬行的样子。(慢吞吞、自由自在;脑袋不停地转动,触角一动一动;一有动静就停住不动或躲进壳里等)。

1.欣赏视频:蜗牛出发了,他一步步地向前爬,去战胜一个又一个困难。

2.如果你来画蜗牛,你觉得什么地方比较难画?

3.根据幼儿的.回答,依次进行相关示范。如背壳的螺旋线画法,由内往外画,一圈一圈变大;蜗牛的头部和身体是软软的;身体紧挨着壳,把壳的下半部分围起来等。

解决策略:通过幼儿的观察,让幼儿用手指尝试着画圆圈,由小变大的方式。让幼儿的肌肉对于螺旋线的画法有一定的记忆。

4.启发幼儿画出不同爬行状态的蜗牛,可向不同的方向爬行;一圈圈的螺旋线可多可少,可大可小;用不同的颜色装饰背壳。

5.画蜗牛的身体时,要和背壳连在一起,把壳围起来。

6.建议幼儿给蜗牛添画眼睛、嘴巴和触角,使之具有人格化特征。

1.蜗牛虽然爬得慢,但它爱旅游。它不怕困难,坚持到底,总能到达想去的地方。

2.引导幼儿想象蜗牛在什么地方旅行,添画蜗牛途径之处的景色,可边画边描述蜗牛旅行的情景。如,有只蜗牛慢慢爬,爬过了草地,爬过了树林,爬上了山峰,看到了美丽的日出。它真了不起。

3.在墙面上,布置一张大白纸,现场画上草地、小河、树林、山峰等场景。引导幼儿将自己的作品贴到相应的场景上,向同伴介绍自己画的蜗牛哪里旅行,看到了什么美丽的景色。

美术教案-快乐的一家

活动目标:

1、学习利用儿歌绘画熊的特征。

2、培养幼儿绘画兴趣,激发幼儿爱自然、爱动物的情感。

3、培养幼儿的观察、操作、表达能力,提高幼儿的审美情趣及创新意识。

4、激发幼儿感受不同的'艺术美,体验作画的乐趣。

5、鼓励幼儿乐于参与绘画活动,体验绘画活动的乐趣。

活动准备:

ppt课件。画纸、油画棒人手一份。

活动过程:

一、开始部分。

1、出示熊猫课件,激发幼儿活动兴趣,有只小动物要和小朋友做游戏,你们愿意吗?(愿意)播放课件,引导讨论。

2、教师小结:小熊有一个圆圆的脑袋,胖胖的身体。

二、基本部分。

1、结合儿歌观察小熊的外形特征。

(1)师:老师把小熊的样子编成了一首儿歌,你们想不想听啊?妈妈给我一粒豆,我用小盆装。

爸爸给我两粒枣,我用大盆装。左看看,右看看。围上围兜好吃饭,妈妈奖我大红花。

(2)教师分句讲解儿歌。

2、交待作业要求。

(1)老师示范小熊的画法。

你们想不想学呀?现在请你们一边念儿歌一边伸出手指一起画好吗?

师:小熊的家里还有呢?(爸爸妈妈)出示课件。

(2)幼儿作画,教师巡回指导。

师:我们一边轻轻地念儿歌,一边把小熊的一家画下来好吗。画好了要把小熊的家打扮的漂亮一点。

三、结束部分。

展示幼儿作品,表扬画的好有进步的小朋友。

活动反思:

幼儿在整个活动中,专注度高,思维活跃,表现欲望强,能够大胆、自信地表达创造。在学习过程中,每个孩子都能够充分自主地探索和交流,有良好的对美好事物的感受、审美体验以及同伴间互相学习、互相帮助、互相合作的交往能力,通过操作作品的展示,可以看出幼儿的个体水平经验在原有基础上得到明显提高。

美术快乐的人课件

1、启发学生感受节日热烈、欢快、富有激情的气氛,将自己印象最深刻的部分进行构思表现。

2、了解刮蜡画纸的制作方法,运用刮蜡手法创作出生动有趣的节日场面。

3、引导学生体会生活的美,培养热爱民族艺术的情感。

教学重点:选择色彩和有特色的场面表现节日的气氛。

教学难点:能比较丰富的运用刮刻版的艺术语言。

教学过程。

一、导入新课。

组织接龙游戏:迅速的报出自己知道的节日名称。

二、讲授新课。

1、你知道这些节日都有哪些活动方式吗?

(1)看到这些节日名称,你脑海中立即会浮现出哪些形象?

(2)这个节日中最典型的'装扮和活动是什么?

(3)有哪些有趣的事情发生?

(4)你们小组能为同学们表演一下吗?

(5)你认为用什么颜色(一种或几种)最能表现当时的气氛?

2、欣赏范作:

涂好彩色底色与黑色底色色刮画纸是怎么制作的?

3.制作刮1.在白纸上用各色蜡笔涂满。

2.再用黑色蜡笔覆盖整个画面。

学生制作,教师指导,提醒注意卫生。

第二课时:

一、欣赏刮蜡画作品。

1、课件画面是怎样表现节日的快乐的?

2.运用刮蜡的方法绘画时应注意什么?

二、学生说说自己打算怎样表现节日的快乐。

根据学生的创意介绍构图、疏密关系、明暗关系等。

三、布置作业。

利用油画棒涂底的方法,与人合作独立完成制作一幅表现节日题材的刮刻版画。

四、创作实践。

1、布置作业。

运用刮画纸和各种工具,表现人们在节日里快乐的场景。

2、作业提示“。

(1)抓住人物的活动、表情、服装和节日背景来烘托喜庆气氛。

(2)刮刻痕迹要清晰、流畅。刮刻手法、表现形式要丰富多样。

学生明确作业要求,进行艺术实践。

明确作业要求,鼓励学生大胆创作实践,培养学生的想象力与动手实践能力。

组织学生展示、评价作品:

1、说一说自己画的是什么节日,画了哪些节日的活动?

2、哪幅作品内容最有节日气氛?

3、哪幅作品的刮刻手法、表现形式最丰富有趣?

五、小结。

新挑战:由此你又想到了哪些新的美术创作方法?

美术快乐的人课件

教学重点:

欣赏、讨论画中人物的动作姿态,尤其是细节的描写。教学难点:让学生在欣赏的过程中学会分析唐代仕女画中的人物造型与其他时期人物画造型的比较,以及和西方古典绘画中的任务比较,在感性的理解学习中,培养学生热爱中国传统艺术的情操和认识唐代仕女画所达到的高度成就及艺术和历史文献价值。

教具准备:

多媒体课件、图片资料、教科书等。

学具准备:

收集来的资料、教科书等。

教学过程:

教学内容。

一、导入。

多媒体播放《武则天》影视片段。

引导学生注意观察剧中人物的体型、服饰、动态等。引出问题:

1.剧中讲述的是什么朝代的故事?

2.剧中妇女的体型是胖还是瘦?她们穿戴的服饰有何特色?

待学生回答后,教师:我们来看看唐代的画家是如何体现他们当代的生活片段的。请同学们看屏幕。(板书课题)。

二、新授。

播放课件的《捣练图》全图。

(一)这是典型的中国古代仕女画,

问题:什么是仕女画?

它以中国传统的长卷形式,表现了唐代宫廷妇女用木杵捣练、熨烫和缝纫的劳动场面。

问题:

1.什么是捣练?

2.什么是熨烫?

3.这幅画的作者是谁?

4.据传这幅画是宋徽宗赵佶的摹本,那赵佶是谁呢?

引导学生通过教科书或其它途径查找作者张萱及周昉、赵佶的生平及艺术特点。可在课前安排学生通过上网或有关书籍收集更多资料。

学生解答“仕女画”。

学生解答“捣练”、“熨烫”。

学生查找资料,认识张萱、周昉、赵佶及相关背景。

(二)共同探讨,解读《捣练图》。

1.这幅作品可以分为三个部分,即捣练、织修、熨烫三个场面,请问:画有多少个人物?

2.画家十分注重构图的技巧,着重刻画人物的动作姿态,尤其注重细节描写,请同学们注意观察,把这些细节找出来。(播放一段古典音乐)。

主要细节有:捣练部分四个妇女的朝向各不相同;左边那位妇女传神的挽袖动态;熨烫部分左侧妇女扯练时微微着力的后仰;中间熨烫妇女专注的神态;几个小孩的穿插,以及扇火小孩因怕热而回头等动作。这些细节的刻画非常真实、生动而富有生活情趣,使互相对称的构图不致呆板。

3.人物的.造型(丰颊肥体)及其衣着的设色,与同时期的女性人物雕塑和绘画的造型完全一致,是盛唐时期的典型风格。

请同学们比较教科书中那三幅同时期的女性形象的画作。

学生发言后,教师归纳。

学生分组讨论,找出细节描写,派代表描述。

学生对比相同时期和不同时期女性的形象及服饰,畅所欲言。

三、思考与讨论:

唐代人物画中人物造型的主要特点是什么?

教师再播放一组西方古代人物画作品,提出问题:

《捣练图》与你了解的西方古代人物画相比有什么不同?

同学们对这幅作品是否有新的、不同的认识?

鼓励学生自主探究,如学生可能问:为什么唐代仕女画中的妇女都是“丰颊肥体”的?(教师启示学生从唐人和今人的审美标准进行比较。)。

学生分组讨论,派代表发言。或发表个人观点。教师归纳。

评价与小结这幅画着重刻画人物的动作姿态,注重细节描写。体现了中国古代工笔人物画独特的表现形式,同时也充分展示了唐代仕女画所达到的高度成就。它对于了解唐代宫廷妇女的劳动生活,特别是她们的服饰,也具有重要的历史文献价值。

四、布置作业:

课下自己查找相关资料,写一篇关于唐代人物画与不同朝代人物画以及与西方古典人物画比较的小论文,要求:

1.要有自己的观点。

2.条理清楚,语句通顺。

3.字数不少于500字。

快乐的中秋美术教案

内容与要求:

1、尝试表现人物抬头时的动态。

2、回忆中秋赏月,体验看月亮的快乐。

活动重难点:能表现出人物抬头时的动态。

活动准备:教师范例、铅画纸、勾线笔等。

活动流程:讨论演示——操作表现——分享体验活动过程:

一、讨论演示。

(1)讨论对比画。

1、出示范例1,师:猜猜画上的'小朋友在干什么?看上面的时候头要怎么样啊?

2、出示范例2,师:抬头看的小朋友和正面站着的小朋友有什么不一样?

3、幼儿共同讨论:通过比较来发现头发、眼睛、嘴巴等画的位置不一样。

4、小结:原来抬头看的时候我们五官的位置不一样。

(2)讨论示范画。

1、请个别幼儿来示范抬头时的头部特征。

2、出示范例。

3,师:中秋节,有好些小朋友都在看月亮……。

二、分享交流。

1、共同欣赏,师:小朋友都看到月亮了吗?

2、互相肯定:大家画的小朋友都能看到月亮啦!真棒!

(延伸活动:出示其他范例,引导幼儿在个别化学习中继续探索……)。

快乐的中秋美术教案

活动目标:

1、在尝试后能发现中秋节节庆食品的食用方式。

2、体验活动的快乐,进一步感知中秋节热闹的气氛。

3、知道节日时人们主要的庆祝活动。

4、了解节日的来历,知道节日的日子及习俗,乐于参与节日的活动。

活动准备:

实物或图片:红菱、藕、毛豆、芋艿。

活动过程:

1、认识提供的实物。

回忆在中秋节中食用过,还食用过哪些东西。

2、讨论讲述:

(1)这些食品是怎么吃的?

(2)还有哪些食用这些食品的方式?

3、尝试食用。

幼儿用各种方式吃这些食品。

教学反思:

中秋佳节是我们中国一个传统的重大节日,一年一度的中秋佳节,是孩子们观赏月亮,品尝月饼,学习分享的大好时机。

快乐的中秋美术教案

教学目标:1、通过回忆暑假中有趣的经历,感受家乡和祖国的美好、生活的`快乐。

2、运用游戏表演、绘画等多种方式表现丰富的暑假生活,提高艺术表现能力。

教学重点:

教学难点:

教法与学法:

学情分析:

教学过程():

一、回忆。

1、谈话:暑假过得快乐吗?你都做了些什么有意义的活动?还有什么见闻(游戏、夏令营、玩沙、旅游……)。

2、用简短语言与大家交流,共同体验其中的乐趣。

二、游戏。

1、以小组形式表演暑假中有趣的经历。

三、创作。

1、把暑假中最值得留恋的一刻用绘画的形式表现出来,注意表现出夏天的特征。

2、配上题目,突出画面主题。

3、教师教一些表现人物动态的画法。

四、展示与评价。

1、互相欣赏,介绍自己创作时的想法和体会。

2、找出画面中最有趣的地方小组一起分享。

3、把作品带回家和爸爸妈妈一起分享。

五、课后札记。

美术快乐的人课件

教学目标:

1、引导学生收集描写节目场景的图片,课前去商店观察各种有特色的布置。

2、让学生在体验的基础上,启发学生设计出富有新意的节日景象。

3、为学生自己的节日,设计制作新颖的头饰。

教学重难点:

1、引导学生体验、感受节目的喜庆。

2、构思、构图新颖、独特,我们的节日能充分体现节日的欢乐情景。

教具学具:绘画工具及制作材料。

学生分析:小学二年级学生好问、好动、好奇心强,他们有强烈的表现欲望,有极其丰富的想象力,但是他们的观察能力、动手能力、探究能力、表现能力、与他人合作的能力较弱,教师应创设民主、平等、和谐的学习氛围,让学生在课堂中敢说、敢想、敢创造,敢于表现自我,正确引导学生多观察、多体验想象的乐趣,使他们的各种能力得到发挥、提高。教学过程:

一、组织教学:

二、讲授新课:

(二)新授:(小学美术课是培养学生审美的眼睛,表现美的能力,在美术教学活动中,教师要紧扣审美核心,创设美的学习情境,让学生在良好的情境中感受美、创造美,达到塑造审美心灵,培养审美情操的目的,我采用情境教学发贯穿始终)同学们你们的节气是哪一天啊?现在啊老师跟你们说说儿童节的由来吧。

1、国际儿童节的由来:国际民主妇女联合会于1949年11月在莫斯科召开理事会,意大利妇女联合会执委海伦在会上提出要保障世界所有儿童的生存权、保健权和受教育权,她代表国际妇联书记处提出建议6月1日为国际儿童节,这个提议为大会一致通过。

引导想象:那我们是怎么过节的呢?/如果你是这个舞台的设计师你会把舞台设计成什么样啊?或者你是个导演的话你又会安排那些精彩的节目给大家观看呢?现在同学们可以把欢庆的六一节的地点,环境及其欢庆的方式进行大胆的想象,构思出与重不同的想法,比一比看谁的更有创意。

2、看课本。

引导学生欣赏教材范图,并详细说明作品在构思,色彩上的独特运用,作品借助那些因素烘托节日的气氛。

(1)欢乐节日,欢迎的办,瞧瞧,他们的节日是怎样的?

(2)这是什么节日?你从哪里看出的?

(3)在这个节日里,人们的打扮有什么特征?场面是怎样布置的?

(4)他们在节日里开心吗?你从哪看出来的?

3、这样的.节日,如果你是节日总策划,你会怎样来布置节日场景,设置节日里节目?

4、你能用画笔把节日中最精彩的场景表现出来吗?

(1)场景中环境怎样。

(2)场景中应有的人物形象。

(3)场景中应有的气氛。

三、学生绘画,教师辅导。

[作为审美教育,美术教学在传授和学习知识的同时,更重要的是使学生树立正确的审美观点,培养认识美、创造美、应用美的能力。积极投入、动手参与,才能使每个学生在课堂教学活动中达到眼、脑、手的协调并用,完成从观察到思维直至表达的创作全过程。

四、小结:

作品展示,学生相互评价,交流。表扬优秀作业。

作品展示是一条适合学生相互交流的渠道,通过不同个性色彩作品的评价,使学生直观地感受到自我的被认可,体验到美术学习所带来的无穷乐趣,请他们多谈谈自己的作品,让学生体会到被承认被肯定,从而树立信心,激发进一步学习的热情。并以肯定积极的评价,鼓励学生进一步体验成功的喜悦,创造的快乐。

快乐的中秋美术教案

内容与要求:

1、尝试表现人物抬头时的动态。

2、回忆中秋赏月,体验看月亮的快乐。

活动重难点:能表现出人物抬头时的动态。

活动准备:教师范例、铅画纸、勾线笔等。

活动流程:讨论演示——操作表现——分享体验活动过程:

一、讨论演示。

(1)讨论对比画。

1、出示范例1,师:猜猜画上的小朋友在干什么?看上面的时候头要怎么样啊?

2、出示范例2,师:抬头看的小朋友和正面站着的小朋友有什么不一样?

3、幼儿共同讨论:通过比较来发现头发、眼睛、嘴巴等画的位置不一样。

4、小结:原来抬头看的时候我们五官的位置不一样。

(2)讨论示范画。

1、请个别幼儿来示范抬头时的头部特征。

2、出示范例3,师:中秋节,有好些小朋友都在看月亮……二、操作表现1、教师提出要求:把看月亮的人画大,注意五官的位置;把赏月的人都打扮一下。

2、幼儿创作:人手一份绘画纸,幼儿进行绘画。

3、教师指导:根据幼儿绘画表现进行鼓励与帮助。

三、分享交流。

1、共同欣赏,师:小朋友都看到月亮了吗?

2、互相肯定:大家画的`小朋友都能看到月亮啦!真棒!

(延伸活动:出示其他范例,引导幼儿在个别化学习中继续探索……)。

快乐的中秋美术教案

活动目标:

1、在快乐农庄实地写生,能学着在相对固定的位置自己确定写生的对象。

2、体验写生画的乐趣,能较细心地完成作品。

活动准备:

写生板、8k画纸、记号笔。

活动过程:

二、写生提议:

1、写生前先确定画什么?要像拍照一样选最有特色的、你最喜欢的一块景作为画的内容。

2、选好画的内容后,要在固定的`位置写生。

3、细心的画,注意线条的疏密,如果有前后遮挡,可以从前往后画。

三、幼儿写生,教师巡回指导:

1、帮助个别有困难的幼儿确定画的内容。

2、鼓励幼儿坚持、较细心地完成作品。

四、展示,互相欣赏。

围坐在草地上,互相欣赏。

1、介绍自己画的得意、满意的地方。

2、讲讲最喜欢的作品,说出喜欢的理由。

3、提出自己在写生时遇到的困难。

美术快乐的人课件

人美版美术教案的教学内容与目标:

1.显性内容与目标:

(1)通过欣赏活动,了解钟表的文化以及造型特点。

(2)通过对不同种钟表的欣赏,提高学生的审美能力。

(3)通过人美版美术教案钟表的设计与制作,培养学生的创新意识,以及设计与制作能力。

(4)通过本课的学习,引导学生利用自己设计制作的钟表,认识表盘上的时间,进行跨学科的综合。

2.隐性内容与目标人美版美术教案。

(1)通过欣赏活动,激发学生对美术学习活动的兴趣,体验成功的快乐。

(2)培养学生的时间观念。人美版美术教案。

教学的重点与难点:

重点:不同种奇妙的小闹钟的特点及其设计制作方法。

难点:如何巧用材料以及对表盘的设计。

学习材料:家庭中使用的各种钟表、废弃的食品盒子、废挂历纸、图钉等。

教学过程:

一、组织教学导入新课。语言进行组织教学。引导学生欣赏师生课前准备的各种钟表实物。

出课题:漂亮的小钟表。

二、提问:你知道有哪些不同种类的钟表?

引导学生分析课本第6页中的钟表图片,分析其外形的.不同特点。

提问:人们为什么这样来设计表盘?

提问:你能利用课前准备的材料设计一个与众不同的钟表吗?怎样设计?

教师根据这几位同学的介绍,引导学生了解如何巧妙地运用材料,展示几种巧用材料的作品,并且引导学生了解如何使表针能拨动。

三、布置作业,教师巡视辅导。

布置学生认一认奇妙的小闹钟。

小结:你喜欢钟表吗?为什么?

布置作业:课后还可以用多种形式来设计小钟表。

美术快乐的人课件

一、教学目标:

1、知识与技能:

2、过程与方法:以提问的方式使学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统,教师堂上示范。

3、情感态度与价值观:培养健康的审美趣味,懂得如何领会和感受艺术的美,提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。

二、教学重点:

引导学生着重理解中国古代山水画独特的艺术传统。

三、教学难点:

如何理解“意境”?追求意境的创造,既是中国古代山水画的重要艺术传统之一,也是中国古代美学思想的重要方面。

四、教学过程:

一.组织教学:(常规)。

二.引入新课:

本课内容为中国古代山水画欣赏。通过对典型的中国古代山水画名作的赏析,了解中国古代山水画的性质、画法,各种艺术风格和独特的艺术传统。

1.中国古代山水画的性质和它在中国古代绘画中的重要地位:

中国古代绘画习惯按传统分成人物、山水、花鸟三个画科。中国古代山水画的主要描写对象是自然风景。它不但表现了丰富多彩的自然美,而且体现了中国古代人民的自然观与社会审美意识,甚至从侧面间接地反映了社会生活。中国山水画作为一个独立的画科比人物画晚,但它在中国绘画史上得到了突出的发展,并且在长期的发展中,形成了多种画法和艺术风格。主要的有:青绿山水、水墨山水、浅绛山水、小青绿山水、没骨山水等。青绿山水——青绿是指中国画颜料中的石青和石绿,用这种颜料作为主色的山水画称作“青绿山水”。其中又有大青绿、小青绿之分,前者多勾勒、皴笔少,着色浓重,如《千里江山图》后者是在水墨淡彩的基础上略施青绿两色,如《游春图》。

浅绛山水——在水墨勾勒皴染的基础上,敷设以赭石为主色的淡彩山水画。

水墨山水——以渲染为法,用笔简练奔放,强调水墨效能的发挥。

北宋的山水画,虽然在所描绘的自然景物中包含着画家对这些景物的感受和理想,但更主要的还是以客观地描写自然物为主。代表人物是范宽、郭熙和王希孟。

范宽《溪山行旅图》绢本水墨。

首先映入眼帘的,是占据画面约三分之二,耸立在中的主峰,右侧有深谷瀑布,另一边矮小的侧峰。中景与主山间,被云气阻绝,烘托出主山高不可攀的气势。这幅画构图并不复杂,细部的描写却很仔细,显示出画家有高度观察能力和写实的工夫。描写的手法也极其生动自然,而且合乎自然的规律。范宽运用深黑的墨色,和扭曲颤动的笔触,画山石的轮廓和皴纹,分出岩石的块面,然後用浓淡层不同,雨点般的短线,顺著石块组织的方向,逆笔皴擦,产生明暗深浅的立体感,而且加强了由皴纹引导的山石的动势,赋予山石强韧的生命力。

《溪山行旅图》中,山的地位远远超过人物,它显示了中国传统的宇宙观:大自然生生不息,恒古不灭,人类则如同山中行旅,只是一介短暂停留的过客。

王希孟《千里江山图》。

南宋的山水画与北宋的山水画有明显的不同,突出表现在追求诗的意境。许多南宋山水画的标题就很富有诗意,如寒江独钓、风雨归舟等。著名的山水画家有马远、夏圭等。

从以上作品可以看到,中国古代画家善于运用空白的艺术手法,称之为“以白当黑”。南宋的山水画尽管题材、场景、画面小得多了,但由于极力追求诗的意境,善于进行大胆的艺术概括,运用以少胜多的艺术手法,作品的意境更为浓厚、鲜明,显示了中华民族美学传统的重要特色。

元代的山水画在意境的创造上更强调主观抒发与个人风格的创造。代表画家有倪赞、王蒙等。

2、其次,中国古代山水画在空间的处理上,采用“以大观小”、“小中见大”的手法。就是把山水画家自己看作是一个巨人,面对自然,就象人观盆景状。这样,千里江山也可尽收眼底,或用长卷的形式表现,如《千里江山图》,长达11米。或以中国画特有的高远、平远、深远的构图方法,画十分繁复的山岭,如《溪山行旅图》、《早春图》、《青卞隐居图》等,其空间处理突出地体现了中国山水画独特的构图方法。中国古代山水画创造的这种独特的处理空间关系的艺术手法,既体现了中国画家独特的观察自然的方法,同时也蕴含着中华民族的审美胸襟,体现了中国人的自然观。

3、此外,中国山水画在长期的发展中,形成了许多行之有效的表现程式。

如表现各种山石就有各种皴法,什么披麻皴、雨点皴、荷叶皴等。在这些表现程式的应用上,主张灵活运用,不断有所发展。在山水画的笔墨技法上,也更为丰富多变,如笔法中包含上述的山石的多种皴法和点苔法等;墨法中湿者为“染”,干者为“擦”,还有“破墨”、“积墨”等等。可见,中国古代山水画也同样形成了自己独特的艺术传统和体系。

三.小结。

第三周。

中国工笔花鸟画。

一、教学目标:

1、知识与技能:使学生从总体上对中国工笔花鸟画有一个概况的认识,树立一些基本。

观念,掌握正确的学习方法。

2、过程与方法:以提问的方式使学生着重理解工笔花鸟画独特的艺术传统,教师堂上示范及讲解。

3、情感态度与价值观:通过本课程的教学,使学生了解中国工笔花鸟画的艺术特点、风格、规律、美学思想等,树立一些基本观念。同时对于中国丰富的文化底蕴及内涵,在认识上有一定的提高,从而激发学生的创作灵感,使其绘画思想深深扎入这片土壤,创作出具有中国特色的绘画作品。

二、重点难点:

重点:1从临摹传统工笔重彩画,掌握其勾线、设色等技法;

2、体会线与形、线对比、线节奏,虚实等关系;

3、研究中国传统工笔画的造型、构图,意境等特点。

难点1、如何将西方的明暗素描的造型转到东方以线造型方面来;

2、色彩观念的转变;

3、体会勾线中什么是见笔及用笔的起收、承转;

4、体会中国画的学养、意境、气韵、笔墨、风格。

教学过程:

一概述。

中国花鸟画从总体上讲可分为工笔、意笔两种风格流派,其中工笔花鸟画的产生、发展较意笔花鸟画要早得多。

与写意花鸟画相比,工笔花鸟画从表现形式上追求精细,对形象的塑造力求精微,表现手法上力求完美无缺,生动自然。对格调的追求上与写意相同,力求清新典雅,古朴凝练。技法上虽上但求其写,以下其形而达到传其神的目的。

工笔花鸟画的'雏形可上溯到战国时期。稍晚些时代的长沙马王堆1号汉墓出土的帛画,便是一幅较有代表性的早期工笔重彩画,其中便有鸟兽的形象,造型十分生动。晋代顾恺之的《洛神赋图》中有游龙、飞鸟的形象,唐代周昉的《簪花仕女图》中有荷花、牡丹、人、鹤的形象,但这些花鸟的形象都是作为人物的背景出现的,然而这一切都为花鸟画的产生奠定了一个人文基础。

二唐、五代、两宋的工笔花鸟画。

唐、五代、两宋是工笔花鸟画的确立、形成、发展、成熟时期。特别是五代、两宋是上笔花鸟画历史上最重要的一个时期。

唐代是我国文化发展史上的—个繁荣时期,在这一时期里出现了许多文化艺术的高峰。如:诗歌,书法等等。工笔花鸟画也是在这个时期逐步确立形成起来的,与山水画一起从单纯的人物画配景中脱离出来,形成独立的画科。唐代的工笔花鸟画最初从形式技法上看以工笔青绿重彩为主,风格朴素、单纯,为工笔花鸟画的进一步发展奠定了基础。

五代时期是工笔花鸟画的形成、发展时期。两宋是工笔花鸟画的成熟时期,在工笔花鸟画的发展史上地位显赫,可以说两宋是工笔花鸟画的最高峰,这一时期,佳作频频,高手如云。南宋迁都杭州、钱塘一带,水土丰足,形成一股很强的绘画氛围。在这种条件下,工笔花鸟画更趋于成熟、完善,涌现出一批批成就不俗的工笔花鸟画家。

总之,工笔花鸟画在两宋时期,无论从技法到风格样式,都已达到了鼎盛的阶段,为花鸟画的进一步发展,提供了一个良好的基础。随着文人画的不断兴起,元、明、清的花鸟画是基于两宋工笔花鸟画之上的一个历史的延伸。

三元、明、清的工笔花鸟画。

元、明、清的工笔花鸟画基本上处于平和、稳定发展的状态。元代的工笔花鸟画继续沿习宋代的花鸟画风。但表现手法相对要自由一些,格调也大多偏于野逸一路,表现题材也有所拓展。以梅、兰、菊、竹为主题的作品大量涌现。明代可以说是花鸟画的分支确立时期,在这一时期,基本上形成并确立了工笔、写意、没骨三大花鸟画风格流派,并且各自都有较杰出的代表人物。清代是花鸟画的成熟时期。

四近、现代及当代的工笔花鸟画。

当代的花鸟画可谓百花齐放。工笔花鸟画也如雨后春笋,焕发出勃勃生机,在继承前人的基础上,广泛吸收外来文化的养分,无论在技法上、造型上、用色上、构图章法上都有所突破与创新,表现手法和题材较前代更为丰富。

提问:1、唐、五代、两宋时期花鸟画的典型代表及典型作品?

2、分析徐熙、黄筌两者不同画风?

第四周。

工笔花鸟画的线描教学。

一、教学目标:

1、知识与技能:线是中国画的主要造型手段,通过勾线临摹的手段,学习。

前人勾线技巧,掌握其方法。

2、过程与方法:要求学生从临摹古代工笔花鸟画入手,逐步解决花鸟画中的造型,构图等问题。

3、情感态度与价值观:了解中国丰富的文化底蕴及内涵,使学生认识上有一定的提高,使。

其绘画思想深深扎入这片土壤,创作出具有中国特色的绘画作品。

二、重点难点:

(1)勾线中见笔及用笔的起收。

(2)线与形、线对比、线节奏。

三、教学过程:

一工具介绍。

笔:勾线笔,(叶筋,大红毛,点梅,衣纹,小狼毫)。

染色笔,(大、中、小的云羊毫,兼毫,白鹭)。

墨:墨色要亮、润、匀、重、清(一得阁,中华)。

纸:画工笔要用熟纸,熟绢,以不漏矾为宜。

砚:砚中不可有陈墨、残渣,砚面要平,质地要青亮、光泽。(端砚,歙砚)。

色:宜用块状中国画颜色,高级中国画颜色。

其他工具有:画毡,白瓷盘,明矾,笔架,纸巾、枕尺,笔洗(两个),小水勺,回形针。

二如何学习工笔花鸟画。

学习工笔花鸟画首先要在“法”上有一个正确的认识。从宏观的角度说就是学习的方法、过程、步骤,以及在不同阶段的侧重点;从微观的角度说就是学习工笔花鸟画所涉及到的章法、线条、晕染、造型体的问题。另外,学习工笔花鸟画也不能忽视对“理”的探究,因为“理”直接影响到“法”的进一步提学习工笔花鸟画从总体上讲要经历四个环节,即:临摹、写生、习作、创作。这四个环节是一个相互递进的过程,但在不同的条件下可以相互交替进行,这主要看学习者个人的具体情况而定。

快乐的美术课作文

星期二下午第二节是大家日盼夜想的美术课,因为美术老师郭老师早就说过这节课要教大家制作不倒翁。

这不,你看,还没到上课时间,同学们就准备了老师要求的各种材料,安安静静地坐在位置上翘首期待着老师的到来。

终于,上课铃声响了起来。大家的心更加激动了。伴随着铃声,郭老师迈着轻盈的步子,像个美丽的天使走上了讲台,取出一个可爱的不倒翁,微笑着对我们说:“同学们,你们喜欢不倒翁吗?”我们异口同声地说:“喜欢!”郭老师接着说:“那好,请同学们把自己准备的蛋壳拿出来,我们一起来学习制作漂亮的不倒翁。”听了老师的方法介绍,我把沙子细心地从蛋尖的小孔倒进蛋壳,并不时地轻轻晃动,好让沙子能平平实实地沉在蛋壳的底部;然后,我点燃蜡烛,让烛泪一滴一滴地从小孔滴了进去,和沙子凝固在一起。自以为大功告成的我把蛋壳竖在桌子上,可是不争气的它却斜向一边,仿佛在责怪我没把它做好。

怎么回事呢?我百思不得其解,这时,郭老师走了过来,说:“你再仔细观察一下,想一想!”听了老师的话,我又仔细观察了一番,这才发现,壳内有一边的烛泪滴得少了。于是,我又慢慢地往另一边滴了一些烛泪,努力使蛋壳能够垂直平稳地竖在桌面上。接着,我又用彩笔给蛋壳画上了一双笑眯眯的大眼睛和一张红红的小嘴唇,最后,我又用电光纸剪了一顶红帽子粘了上去。嗬!一个漂亮的小红帽不倒翁做成了!我用手指弹了它一下,它摇晃了几下,好像在说:“你成功了!”快下课了,老师让展示自己的作品,我的不倒翁当仁不让地在全班同学面前“露相”。我高兴极了,不倒翁仿佛也在笑:“小主人,怎么样?做我并不难吧,只要用心听老师讲,认真动手做,遇到困难不低头,就一定能取得成功!”

快乐的美术课作文

今天,我们上了一节美术课。白老师一来到教室。听见某某同学尖叫一声,跳起来便迅速坐下了。老师说:“同学们,你们喜欢谁?”我们都不一而同地说:“喜欢成老师。”白老师说:“还有其它意见没有?”只见口吃的江浩月举起手答道:“我……喜欢……妈妈。因为……所以……。”老师又说:“下面请同学们自己动手画……。”我便想起我和姐姐到山上吃萝卜、鱼、喝饮料……。“哇!好丑呀!”我不禁赞叹道。哎!不愧是“美术大王”的“杰作”呀!对了,我偷偷拿一张白纸嘛!我拿下去左思右想,我一看,呀!头发落了许多。我又“埋头大作”起来。我一看,呵!挺不错:一位农民伯伯一手拿着锄头一手拿着手帕擦汗水。

“画好了吗?”

“画好了。”

“好的收起来。”

啊!老师您不应该这么早就说收起来的!

快乐的美术课

今天下午,美术老师拿着一张软卡纸走进了教室,微笑着对我们说:“同学们,今天我们来制作手表,好不好?”“好!”同学们异口同声的回答。

“那么我先给大家演示一遍怎么折,你们自己学。”老师边说边拿起软卡纸折来折去,我看得眼花缭乱。可是不一会儿一个漂亮的手表就出来了。这时候同学们还一个个目瞪口呆的没有回过神来,老师微笑地看着大家,“怎么样?看明白了吗?”同学们都面面相觑,笑而不答。老师猜透了我们的心思,表情严肃的强调:“我再演示一遍,请大家看仔细,比比你们的眼力和记忆力哟,看仔细喽。”这一遍同学们可都睁大眼睛看得特别入神,演示完毕,我们进入了属于自己的创作时间。

我选了一张粉红色的软卡纸,因为它很漂亮,况且它是我的幸运色。我知道如果想把手表折得更完美漂亮首先在压纸的过程中一定要把纸压平、对折仔细……开始折时我笨手条脚,手忙脚乱,不过慢慢地在脑子里回想着老师的折纸过程,再加上同学之间相互的讨论,功夫不负有心人,哈哈我很快就把它搞清楚了,一个漂亮生动的手表外形出来了,并且还帮其他同学完成了作品。看着它我好高兴,因为它是出自我的精工细作,是我的作品。

为了使它变得更加的美观漂亮,我又对它装饰了一番。用黄色的纸当手表的外壳,蓝色的纸当波浪花,而红色的纸当小纸花,真漂亮。另外我还给它取了一个很可爱的名字叫“小粉花”。

戴上这个名叫“小粉花”的手表我高兴极了,这节美术课让我快乐无比。

文档为doc格式。

快乐的美术课作文

今天,阳光明媚,好像老天爷都知道今天将要发生什么,给了我们这样好的天气。你知道吗?其实呀,今天,我们有一堂特殊的美术课,课上,老师会教给我们做水果拼盘。一想起来,我就喜滋滋的,连走路都是跳着的。

一进教室,就看见同学们的课桌上摆满了水果。瞧,有苹果、梨、火龙果、哈密瓜、葡萄,等等,真是多姿多彩啊!

美术课在下午的第三节课,它可让我们等得好苦啊!你看,课前同学们都忍不住地摸着水果,急切盼望着。终于,伟大而又神圣的美术课来临了。我们拿着水果,迫不及待地挤进美术教室,争先恐后地把它洗干净。随着一串铃声,我们怀着一种兴奋的心情等待着老师。老师走进教室,给我们展示了电脑上的一些水果拼盘,好让我们由此发出灵感。看完图片后,已经过了五分钟了,所以老师只给了我们20分钟制作。

“倒计时开始!”随着着老师一声令下,水果拼盘大比拼开始了。我们一组都是女生,个个心灵手巧,分工细制。我是负责做单个儿的,想来想去,还是做一个小女孩吧。我仔细地在水果堆里搜寻着,看见了一个泛着红光苹果,都是说小女孩的脸蛋红得像个大苹果,瞧,这里不是现成的吗?我拿来苹果,放在我面前。接着我就为她做五官。我找来一个金灿灿的橘子,剥下它的外衣,雕刻好,做她的头发,看,长发披肩,像不像洋娃娃?紧接着,我又用黑葡萄皮搓成一团,做眼睛,嘿!乌溜乌溜的,真有神。嘴巴与红红的脸庞是用番茄拼插而成的,看起来小巧玲珑。好了,大功告成。我捧着我的娃娃左看看,右看看,爱不释手。我把我的作品在组里展现出来,她们都说我的娃娃很可爱呢!不光是我的好了,谢纯琦的金发小猪,涂成婷的西瓜开花也要问世了。

时间到了,第一个做好的是我们组,我们组一共做了6个,怎么样,厉害吧!这时,只见老师拿来了照相机,准备让我们与自己的'作品合影。我们有顺序地摆姿势让老师给我们拍了张最好的。当老师拍到第三组时,第三组简直乱了套,他们一群男生个子那么高,本来就不好排队,还个个要抢镜头,争先恐后地挤在前面,都希望自己灿烂的笑脸可以留在相机中。老师一连拍了七八张,他们都是动来动去。哎,你瞧,老师都被他们折腾够了,居然都不给他们照了。我们这些围观者笑得眼泪都快流出来了,个个捂着肚子。“哈哈哈……”

照相照好了,下一个节目就是吃!我们一小组围在桌子边,等着我发号施令,我说:“好了,老师说可以……吃了!”我的话才刚说完,我们一组的人就抢了起来,你看,一个盘子里的东西不到一分钟就全被吃光了,另外声明一下,这几个人都是用手抓的。这时,我发现好朋友涂成婷的目光集中在了半个西瓜上,只见她拿起来西瓜就要往嘴里送。我见了,连忙把她连手臂一起抱住,让她动弹不得,对她说:“可千万别舔,不然我们几个就吃不着了。”接着我又让谢纯琦去夺西瓜,经过几秒钟的战斗,最终结果是西瓜被扒成了两瓣,一半大的被涂成婷弄去了,一半小的呢,我和谢纯琦你一口,我一口地吃了起来,不亦乐乎。

东西吃完了,美术课也结束了。我们走进自己的教室,看着钟,哎呀,第三节课已经过了20分钟了,原来,我们太高兴了,下课铃都没听见。

这节美术课很特殊,很快乐,因为它教会了我只要去大胆想象,没有什么是办不到的。

美术快乐的人课件

教材分析:。

艺术表现的形式多种多样,不一定只通过绘画这种方式,仔细观察周围,你会发现我们可以通过很多种渠道进行造型表现。《快乐的人》正是这样一节属于“造型·表现”学习领域的课程。生活中的线材多种多样,电线、铁丝、铜丝、漆包线、麻绳、纸绳等历数不尽。本课教材中呈现的作品的选材既适宜于学生制作又易于保持造型,辅以柔软的皱纹纸缠绕,刚柔相济,动静相宜。尝试新颖有趣的造型方法,不墨守成规,而用灵活多样的方式自由地去表现人物活动姿态,正式本课设课的目的所在。

教学内容与目标:。

1通过本课学习.使学生了解可以应用于线造型的各种各样的媒材,发现线材的美感并进行艺术创造。

2了解线材的基本制作方法。

3培养学生关注生活的习惯,培养学生的集体合作精神和勇于创新的精神。

教学重点:。

结合生活实际,引导学生研究身边各种各样的线材,通过对身边线材的搜集、整理和组织,进行不同人物动态的造型。

教学难点:。

人物动态夸张、生动及线材连接点的处理。

课前准备:。

各类线材,如不同颜色的铝线、铜线等,质地较硬的线材如粗铁丝不适合学生使用;辅助材料及工具,如尖嘴钳子。

教学过程:。

一、导入。

教师进行自我介绍:我是一个成天乐呵呵的人,比如今天,我就特别高兴,因为我可以结交这么多好朋友;在平时的生活和学习中,遇到挫折我也不气馁,因为我想:这是生活给了我一次学习的机会,所以我要积极面对。听了老师的.介绍,请你来评价一下,“我”是一个什么样的人?揭示课题并板书。

二、新授。

1师生互动。

人在快乐时,总要通过动作体现的。我现在就想把这份快乐表达出来,你猜我会做什么?

我的确想跳一跳。如果你从现在开始就想成为一个快乐的人,请你起立。你可以跟着老师一起跳,也可以观察,看看我们是用那些动作来表现快乐的。

师生同乐。

舞闭,请坐。请同学们回忆:刚才我们用了那些动作来表现一个快乐的人?

想一想:除了我们刚才表现的动作之外,还有哪些动作可以表现出一个快乐的人呢?

2研究,介绍比例及特征。

引导、组织学生进行讨论。师生交流。

无论怎样运动,都离不开人体本身。我们现在来了解一下人体特征,出示木棒人并讲解基本比例:1、人体分为头、颈、躯干、四肢四部分。2、头+颈+躯干=腿的长度。3、肘关节位于手臂的中心,膝关节位于腿的中心。我们来看运动的人,指导学生观察人体在运动时的外形特点:肘--向后弯曲,膝--向前弯曲。

3认识材料。

如何做一个快乐的人呢?首先要选材,今天我们用的是胶皮铜芯电线,它色彩丰富、容易造型、软硬粗细适度。如果把线折弯,它不会反弹回去。(出示铁丝、毛线进行比较说明选材的重要性)。

4教师示范。

如何用这样特殊的线材进行制作呢?我们先要认真观察动态,然后我们用单线的形式提炼出形象,结合课件教师进行演示:如何抓住人体动态提炼、夸张并创作为线材作品。强调连接点的处理方法。

书中也有作品,我们看看书中的作品与老师的作品有什么不一样?老师刚才用的是单线法,还有几种最基本的方法,如:缠绕法、盘旋法、螺旋法(教师示范制作方法)。希望同学们在制作的时候能创造出更多、更奇特的制作方法。

5欣赏。

有一个同学用铜丝制作了一个快乐的人,出示学生作品“举重”。指导欣赏学生作品的创作思路及制作方法。

师生交流。

三、作业要求,教师巡视指导。

1、抓住人体动态,适度夸张。

2、注意人体比例。

3、大胆采用独特的制作方法。

4、设计并制作一件快乐的人物动态作品。

四、作业展评。

组织学生进行展示。评价要点:。

1、人体动态是否夸张。

2、制作方法是否大胆、独特。

3、制作是否精美。

4、作品是否体现了快乐。

快乐的美术课作文

美术课上,老师教我们做不倒翁。

我按照老师说的方法,把沙子细心地从蛋尖的小孔倒进蛋壳里,并轻轻地摇动,直到沙子平平实实地沉在蛋壳的底部。然后点燃蜡烛,让烛泪一滴滴地从蛋壳小孔滴进去,和沙融合、凝固。可是,当我把蛋壳竖在桌面时,它却斜向一边,歪着头好像在生我的气,怪我没把它做好。

问题出在哪里呢?我仔细观察了一阵,发现壳内的烛泪滴得不够均匀。我点燃蜡烛,把烛泪滴进蛋壳内,直到蛋壳能够垂直平稳地竖在桌面上。

哇,大功告成!我高兴地跳起来了。但当我平静下来时,看着那光秃秃的蛋壳,总觉得似乎欠缺了点什么,对,给它画上一张脸谱。于是我用彩笔给蛋壳画上一双笑眯眯的大眼睛,两片红红的嘴唇,最后用电光纸剪了一块红头巾扎了上去,嗬!一位漂亮的小姑娘出现了!仿佛在向我致谢。

我得意地看了看同学们,他们有的认真地给不倒翁画脸谱,有的正在欣赏自己的作品,每个人的脸上都挂着笑容呢!

老师看了我的作品,立刻把它拿上讲台,让同学们欣赏,还表扬我做得好。这时,我的心里比吃了蜜还甜呢!讲台上的'不倒翁正冲着同学们笑,看样子,它也和我一样高兴呢。

快乐的美术课作文

又到了我喜欢的美术课了,这次老师让我们用卡纸剪图案,我早就等不及了,已经下定决心:好好做一个小猪,送给妹妹。

我拿起粉红卡纸,左剪一刀,右剪一刀,可就在快要大功告成时,我的右手一抖,啊呀!小猪的尾巴剪长了点儿,糟了,快下课了,小猪剪不成了。突然,我灵机一动!这个尾巴很像小猴的尾巴嘛!我赶紧拿起剪刀,准备让小猪快速减肥变身—–经过努力,一只小猴终于出现在眼前。

看着这只机灵的小猴,心想:嘿嘿!老师一定会表扬我,看我做的多棒呀!

我赶快举手,老师走过来,点了点头,把我的小猴子拿到讲台上,指着小猴说:“你们看!这只小猴子翘着尾巴,剪得真是得活灵活现!”我听了心里比吃了蜜还甜。回到座位上,我前排的甘一文回头一看,竖起大拇指对着我说:“超赞!好极啦!”后排的孙文佶也把脖子伸的比长颈鹿还长,他拍拍我,说:“你做的`真好!下课教教我吧!”我摸摸后脑勺,不好意思地说:“没什么啦!只是突发其想,临时创造的!”

今天这节课我真快乐!小猪变小猴让我懂得了,做事要多动脑筋,发挥我们的无穷的创造力!

评语:小作者能从一次手工制作中得到启发,是个生活的有心人。

快乐的美术课作文

一开始,老师先教我们要怎样把动物画好,再教我们怎样把动物画得栩栩如生,然后我们就开始画画了,我选择了画绵羊。为什么我要画绵羊呢?首先,我是属羊的,其次,绵羊比较温和,不像老虎、狮子一样到处乱跑,比较容易画。

哇!我们的绘画“男神”小翰已经画得差不多了,而我们的绘画“boss”小慧不仅把她的画画好了,而且还画得栩栩如生,像真的一样。我也要加把劲了!

不知为什么,我平时的美术作业画得非常难看,可是今天,我画得非常舒畅,不一会儿,就画好了,毛茸茸的白绵羊在绿绿的草地上吃草,旁边还有两只小绵羊。真可爱!

接下来,老师又开始教我们剪纸,剪了一个兔子形状的模型给我们示范,示范过后,老师便让我们自己各剪一个任意形状的剪纸。一开始,我总是剪不好,很烦。同桌见了,走过来对我说:“李彬,不要气馁,我来教你吧!”就这样,同桌耐心地教我剪纸。渐渐地,我学会了剪,自己剪出了一只小猪。我高兴极了。

回家的路上,我在想,今天的美术课太有趣了。真是快乐!

快乐的美术课作文

上学这么久了,我最喜欢上美术课了,快乐的`美术课作文。为什么呢?因为上美术课可以充分发挥我们的想象力和创造力,而且美术老师还很幽默和风趣,总会带给我们意想不到的惊喜,经常搞的我们哈哈大笑!就拿最近一堂课来说吧,老师要求我们画亮眼睛,同学们都在非常认真的画着,我也不例外,正当我在专心致志的画着的时候,美术老师悄悄的走到了我的身边,敲了敲我并且笑盈盈的看着我说,“一唯小姐,你的眼睛画的跟小眯眼一样,难道你喜欢小眯眼吗?”我仔细一看,还真的挺像小眯眼的,“我画画的时候可能就惦记着自己是小眯眼了,所以就情不自禁的画成自己的眼睛了”我和美术老师这样说到,小学二年级作文《快乐的美术课作文》。结果美术老师听了以后哈哈大笑,继续说道:“所以你更要画大眼睛啊,这样你的眼睛说不定就会越来越大哦,心想事成嘛!”结果搞得全班同学也一起跟着笑起来,气氛异常热烈。随后我在这种欢快的气氛中顺利的修改完成了我的作品。

这就是我为什么喜欢上美术课的原因,美术老师从来不会严肃直接的指出我们的缺点,总是用很多婉转,搞笑的笑话来间接指出我们的错误,这样我们也会感觉到老师很尊重我们,照顾到我们的自尊心,不会让我们在同学面前难看。所以说别看美术老师嘻嘻哈哈的,其实他可是一位对我们很细心很用心的老师哦!所以上美术课的时候大家都是很快乐的哦!自然我也不例外哦!

快乐的美术课作文

一开始,老师先教我们要怎样把动物画好,再教我们怎样把动物画得栩栩如生,然后我们就开始画画了,我选择了画绵羊。为什么我要画绵羊呢?首先,我是属羊的,其次,绵羊比较温和,不像老虎、狮子一样到处乱跑,比较容易画。

哇!我们的绘画“男神”小翰已经画得差不多了,而我们的绘画“boss”小慧不仅把她的画画好了,而且还画得栩栩如生,像真的一样。我也要加把劲了!

不知为什么,我平时的'美术作业画得非常难看,可是今天,我画得非常舒畅,不一会儿,就画好了,毛茸茸的白绵羊在绿绿的草地上吃草,旁边还有两只小绵羊。真可爱!

接下来,老师又开始教我们剪纸,剪了一个兔子形状的模型给我们示范,示范过后,老师便让我们自己各剪一个任意形状的剪纸。一开始,我总是剪不好,很烦。同桌见了,走过来对我说:“李彬,不要气馁,我来教你吧!”就这样,同桌耐心地教我剪纸。渐渐地,我学会了剪,自己剪出了一只小猪。我高兴极了。

回家的路上,我在想,今天的美术课太有趣了。真是快乐!

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快乐的美术课作文

每天我都会到黑板边看一看下午有没有美术课,星期二下午,我最喜爱的美术课终于“降临了”。

美术老师站在讲台前说:“同学们,今天我们来制作一个大公鸡。”我兴奋地说:“太捧了!制作大公鸡是我的强项。”美术老师看到我那激动的样子就笑了笑说:”好!就看你今天的表现吧!”

还没等老师交待完制作方法,我便迫不及待地动手了。我先拿出了张长方形的卡纸,从中抽出一张绿色的卡纸,做一个公鸡“弯弯曲曲”的身子,真漂亮呀!再拿一张红色的卡子剪鸡冠,剪完鸡冠又来剪公鸡的嘴巴。然后拿出水彩笔从里面取下一支黑色的彩色笔,画公鸡的眼睛。最后一步是把一张紫红色的卡纸剪成一条条的,做为公鸡的.尾巴。做好了漂亮的大公鸡,我拿上去给老师评分,老师说我得了优-。我说“我的收获还真不少呀!”

真是一节快乐的美术课呀!

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