高一美术教学计划(通用15篇)

时间:2023-11-27 23:28:53 作者:琴心月

教学计划是教师进行教学设计和教学安排的基础,也是学生学习的指导和依据。教学计划的范文可以为我们提供一些实践经验和教学方法,帮助我们改进教学策略和方法。

高一美术教师教学计划

新学年开始了,作为一名美术老师,有责任培养同学们去观察,认识和发掘我们生活中的美,并且把这种认识上升为一种自觉的美育过程和途径,让同学们在美术的学科中得到美的熏陶。让他们知道学好美术不只是学习课本,图片中的美,更重要的是让他们去发掘平凡生活中的美,现实生活中的美,这才是最主要的目的。

法国雕塑家罗丹说:在我们的生活中不是缺少美,而是缺少一双发现美的眼睛。让他们在学习美术的过程中去热爱生活热爱大自然,去包容生活中的缺点,而改变气质,变化性情,做一个爱美能在生活中发现美并且去创造美,做一个德智体美劳全面发展的有用人才。在此我把我的美术教学计划罗列如下:

1、培养审美观。一个人如果缺乏一定的审美能力那么人生将会减少许多乐趣。美术包括,渗透到了生活的方方面面,特别是在科技高度发达的今天体现尤其明显。从我们穿的服装、家用电器、书籍、公共建筑、街道规划、城区人居环境在到交通工具等的设计和建造无不包含了美术的因素并且是一个极其重要的方面,所以培养同学们的审美观对他们来说不是重要而是必要了。

2、利用画册、图片及电脑向同学们介绍和讲解一些中国古代及其近现代一些优秀的'美术作品,如:书法、绘画、建筑、园林景观等。增强她们的民族自尊心、自信心和自豪感。知道中国自古以来就有伟大的艺术,是中华民族艺术宝库中的明珠,是前贤智慧的结晶。即使拿世界上任何一个国家比起来也会感到毫不逊色。并且为我们伟大的祖国而感到由衷的高兴和自豪。我们不仅要学习先贤们的精神和智慧而且还要将其发扬光大,为中华民族的伟大复兴添砖加瓦。

3、同学们不仅要知道和了解我们中国的优秀艺术作品,而且还要知道和了解一些外国的作家和他们优秀的作品。现在是信息时代,我们在地球村上生活,不仅要了解自己,而且还要了解别人。了解别人的生活方式和他们创造的一切优秀的作品。学习知识,不仅要知道选择,而且还要知道拿来为我所用。要古为今用,洋为中用,相互借鉴,取长补短。这样才心胸广,眼界宽,才能有所创造。不仅学习美术科目是这样,学习其他科目也一样,要举一反三,触类旁通。

4、外国美术作品和中国美术作品之间的异同,相互融合和影响。

5、以画册结合讲解来拓宽同学们的知识面和提高他们的学习兴趣。以观察和实际创作相结合来培养他们学习美术的兴趣和创造美的意识。

高一美术专业教学计划

一、情况分析:

美术鉴赏是运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断,获得审美享受,并理解美术作品与美术现象的活动。“美术鉴赏”是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程中“欣赏·评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

二、教学目标。

1、认知目标:

1)、从形式多样的艺术作品中学会感受艺术的语言美。

2)、了解中国古代绘画艺术的种类和形式。

3)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

2、理解目标:

1)、学会分析一些优秀绘画作品的艺术特点。

2)、能够说出一些具有代表性的艺术作品。

3)、理解和体会部分艺术作品的特征和艺术语言。

三、对教学内容及教学方法的尝试。

从美术与自我、美术与社会、美术与自然等方面认识美术的价值和作用。

1、鉴赏中外优秀的传统美术作品、具有时代特色和文化内涵的近现代美术作品以及与生活经验相关联的美术作品。

2、学习美术鉴赏的基本方法,联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征。

3、用美术术语描述以及通过造型、表演等多种方式表达对艺术作品的感受与理解。

4、进行自主学习、研究性学习与合作学习,通过包括网络在内的多种途径收集与美术相关的文字、图像等资料,并运用于鉴赏学习活动。

四、具体实施计划:

1、课堂堂教学改革与创新,信息技术的应用与整合充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科很好的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

2、为了发展学生自觉自主学习的能力,可以让学生在课后的业余时间从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,优秀美术作品、画家的生平趣事等各种关于美术的知识内容,培养他们的积极性和主动性。提高学生自主探究性学习的能力。

3、为了丰富学生的课余文化生活,为今后培养美术人才起着积极推动的作用,特此,我校每年的艺术节推出很多优秀的学生作品。并且,为了给爱好美术的学生创设了一个良好的学习环境,美术老师对美术第二课堂兴趣小组的学生进行专业辅导。

高一年级:

第二单元辉煌的美术历程第6—16周。

高一美术专业教学计划

素描教学是各专业共同的基础课程,是对学生进行艺术素质培养和造型能力训练的手段。通过写生训练,系统向学生传授有关素描的知识。使学生掌握构图,透视,结构以及明暗的表现规律和表现手法,使学生能熟练地运用各种素描手段准确地塑造对象的形体结构,体积,空间,质感和量感。使学生具备处理画面,突出画意,整体地,深刻地表现对象的能力。同时通过速写和默写的训练,不断提高学生捕捉对象,表现对象和创作能力。提高学生的艺术感觉和审美情趣,为专业学习和报考艺术院校打下坚实的基础。

二、教学要求。

a在教学过程中强调正确的观察方法和表现方法,特别是在高一年级强调观察方法的重要性,提高视觉的敏感性,整体性和准确性,同时注意提高学生的审美能力和审美情趣。强调眼,脑手三方面的同步训练,养成良好的绘画习惯。

b通过素描学习,培养和训练学生严谨准确的写实能力。

c教学安排必须贯彻由浅入深,循序渐进的原则,难点重点适当分散,使其反复出现务必突破。每节课有足够的范画进行直观教学,并通过优秀的作品讲解多种技法。利用电化教学进行上课。

d作业安排必须有明确的目的和针对不同的作业形式,教授不同的技法与技巧特点。重视速写训练。

1、培养学生正确的观察方法和表现方法,

2、学习并掌握色彩基础知识,逐步培养学生对写生色彩变化规律的认识以及敏锐的色彩感受能力。在色彩练习实践中逐步掌握色彩调配规律,色彩对比和调和的规律。

3、了解水粉静物的艺术特点,熟悉工具材料性能。

4、掌握水粉静物的作画步骤及其方法。

5、通过教学,提高学生的审美能力和艺术素养。

二、教学要求。

1,了解和熟悉颜料,画纸,画具的性能和使用方法。

2,养成把握对象色彩关系的正确的观察方法。

3,掌握处理物象的形体结构,质感,空间感以及素描色彩关系。

4,掌握色彩写生的一般规律和基本作画技法。

三、教学方法。

循序渐进,由简至繁,深入浅出。

四、教学内容与安排。

e教学方法应抓好集中讲授,个别辅导示范观摩,作业讲评等几个教学环节重视调动学生积极性和建立良好的学风,在教学实施过程中既要抓和普通性问题,又要重视因材施教。

教学内容与安排。

要求:学会正确的观察方法,理解物体的块面的.含义,掌握一般的透视规律,掌握构图要求;掌握素描的步骤,基本掌握结构素描和调子素描的特点和表现方法。要求:熟练掌握石膏五官、石膏像结构特征,能准确、深入、细致地刻画并完成素描石膏五官、石膏头像写生作业;掌握长期素描作业的步骤,特点和表现方法,恰当处理画面重点。

速写教学。

一、教学目的要求。

1、构图方法(物体过大,过小,过偏等等)。

2、人体结构知识。

2、解决人体比例及各部分的结构、体块的基本问题以及它们之间的联系;

3、人物的动态三大体块(头,胸部和臂部)的扭动关系,还有重心问题;

4、掌握速写线条的基本手法,解决线条的穿插对人物刻画(空间,结构)等的重要性。

二、教学方法手段。

1、临摹人物的几个主要部位的解剖图形。

1、临摹人物的几个主要部位的局部速写(五官,手,脚等等);

2、再写生局部,将临摹的要领运用到写生中去并从中穿插单人写生;

3、授课形式以讲评、示范为主,分组辅导讨论结合。讲解、点评、讨论学生作品;

4、需要工具:速写范本,伯里曼速写书,笔纸。

高一美术教学计划

正确的绘画观察方法,使学生拥有好的绘画技巧和独立的艺术创作能力,提高艺术修养并为顺利升入美术类高等院校奠定坚实的基础。

2、课程教学的总体要求:通过课程理论讲授、教师示范技法演示及个别指导训练,要求三个月内学生能够掌握素描的方法与步骤:石膏几何体,静物,人物速写,表现出对象的形体结构、质感、体感感、空间感、光感,最终能够独立完成素描艺术创作。

3.课程的基本内容:石膏几何体组合、静物素描,石膏。

(一)静物结构素描。

1、教学目的与要求。

(1)目的:让学生全面了解线条在画面中的作用,透视关系对画面的影响:线条对画面虚实关系的作用。

(2)要求:学生充分掌握构图的基础知识,能严谨的运用透视理论,空间表达手法来处理物体的结构、虚实、质感。

2、教学重点与难点。

(1)、教学重点:构图、结构、质感、虚实空间的线条表现。

(2)、教学难点:透视(平行透视、成角透视、圆形(曲线)透视)。

3、教学方法:

利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析、课程讲授、示范与实际训练相结合。

4、教学主要内容:

(1)透视的.原理认识与应用。

a、平行透视。

b、成角透视。

c、曲线(圆形)透视。

(2)内结构与外结构。

(3)结合几何形体的表现。

(4)构图学基础知识。

(5)线条与空间的关系。

(6)曲线形体的表现。

5、作业练习:

几何组合形体训练5张、曲线组合形体训练10张。

(二)静物全因素调子素描。

1、教学目的与要求:

(1)目的:让学生全面了解光影在画面中的作用,调子在画面中的作用,以及怎样运用调子表达画面虚实关系。

(2)要求:学生充分掌握构图的基础知识,能准确运用构图、画面黑白灰处理手法、透视理论、空间表达手法来处理物体的光感,体感,质感,虚实等气氛。

2、教学重点与难点。

(1)教学重点:光影在三维空间转换为画面二维空间的运用。

(2)教学难点:从结构素面到全因素调子素描的转化,及线条的与调子的统一处理。

3、教学方法:利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授、示范与实例训练相结合。

4、教学内容。

(1)三大面、五调子的构成与应用。

(2)结构线与明暗交界线。

(3)观察能力训练。

a、整体观察。

b、局部观察。

c、立体观察。

(4)调子与形的关系。

(5)画面的深入刻画。

5、作业练习:

几何组合结合形体明暗调子训练8张、曲线组合形体明暗调子训练8张,蔬菜水果等常见静物组合临摹加写生40张,静物组合默写20张。

(三)石膏。

1、教学目的与要求:

(1)目的:让学生全面了解石膏像的结构及调子分布,整体概括处理对象。

(2)要求:学生根据构图的基础知识,造型能力,形象生动的表现出石膏头像。

2、教学重点与难点:

(1)教学重点:石膏头像的抓形与形体关系的训练。

(2)教学难点:石膏头像的外形与内结构的统一。

3、教学方法:

利用多媒体进行教学,结合具体的图例分析,课堂讲授,示范与实例分析相结合。

4、教学内容:

(1)头骨结构(额节结、眉弓、颧骨、上颌骨、下颌骨、下颌节结)。

(2)石膏眼、嘴、鼻、耳的立体框架分析与表现。

(3)石膏头像绘画步骤。

(4)石膏胸像训练(明暗,空间,质感)。

(5)石膏头像头,颈,肩,的动态关系。

5、作业要求:

石膏五官临摹加写生,石膏头像的临摹加写生,石膏胸像临摹加写生。

高一美术教学计划

(一)在高中阶段,针对美术专业高考要求,美术学科主要指狭义的“绘画”或是“造型”方面的技能的学习与掌握,由于其“实践性”“操作性”较强,因此要有一个较长的动手操作过程,并且起步越早、时间越长越好,这不但针对高考成绩而言,特别是学生日后进入高校深造或是以后走向社会都会在专业优势上增加积淀。搞短期“突击”或是搞“投机”都不符合美术专业的学习特点,也不符合学校对教育、对人才培养的长远规划。

(二)教学要求。

1、以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受,树立正确的审美观念;

(一)考试性质。

普通高校招生美术类专业省级统一考试是国家教育考试的组成部分,着重考察考生是否具备普通高等学校美术类专业或按美术类专业招生的相关专业对美术技能的基本要求,为高等院校选拔美术类专业人才提供基本依据。

(二)考试科目、范围和形式。

1、考试科目。

我省自20xx年以来统一采用美术联考形式,科目为造型基础(素描)和色彩基础两科。造型基础(素描)主要考察学生对形体结构、空间、质感等方面的理解、认识与表现能力;色彩基础主要考察学生对色彩的感受、认识和技法表现能力。

2、考试范围和形式。

素描科目一般采用静物写生(含默写)、石膏人像写生、人物头像写生或默写等方式进行考查;色彩科目一般采用静物写生(默写)、风景默写(创作)等方式进行考查。

2、学生基础专业技能薄弱,这与专业训练时间少有很大关系;

3、该年龄段学生可塑性较强,主动学习及自我探索能力较强,并且接受与理解能力也较强,因此在正确的引导和严格的约束下,加上较长一段时间的专业训练,会有较大的提高。

(一)从素描“造型基础”入手,通过写生与临摹,引导并转变学生眼、手、脑的观察、表现与理解习惯,逐步建立整体观察、大胆表现、细心分析的艺术实践能力。此过程要进行大量的练习。

(二)色彩知识学习本科目通过静物、风景写生与临摹主要解决学生对绘画色彩规律的理解、观察与表现。

(三)针对性模拟训练运用较长一段时间,进入全天候考试仿真训练,并针对学生情况及个人专业发展意向针对性强化训练。

要保证一定的专业训练时间与训练量,逐步达到专业高考要求。高一年级特长新生由于绘画基础薄弱。教学中采用分层次教学,重点放在基础素描和速写的教学中。

1、授课内容。

本学期学习课程有:素描石膏几何体临摹写生、素描石膏静物写生、素描石膏五官写生、速写人物全身像写生。

2、学习时间:

单周下午2点半—五点。

3、具体安排。

课程科目课时。

4、安排学习要求:

高一美术专业教学计划

为做好本学期的教学工作特作如下计划。美术学科是教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中,承担着对学生进行审美教育和培养学生的.美术知识及初步的美术技能的任务。美术学科的特点和功能决定了它具有激发和强化人的创造冲动,培养和发展人的审美直觉和想象力的独特作用。本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则,提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中,提高学生对美术作品的鉴赏能力是作为本学期重要的内容和目标。

一、加强学习,不断提高思想业务素质。

“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。本学期,结合第八次课程改革,确立的学习重点是新课程标准及相关理论。利用书籍、网络认真学习美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。

二、教学目标:

1、创新精神培养目标。

(1)初步理解创新对人的发展及国家振兴的重大意义。理解美术的表现和创造是对客观的能动反映,创造是美术的生命。

(2)具有在美术活动中不墨守成规,敢于创新,通过探讨各种不同的艺术表现手法及创作方式,表现自己审美感受的意识。

(3)逐步提高独立思考能力,能够对学习中产生的疑问大胆质询并提出个人见解。具有初步的独立构思、表现主题与内容的能力。能初步有通过各种艺术形式展现自己的特质并能自我评析的能力。

(4)初步具有在美术活动中进行富有新意的构思与设计,并运用新媒材、新手法进行造型表现的能力。

(5)逐步养成形象思维能力,提高综合思维水平。

2、实践能力培养目标。

(1)初步掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识,以及绘制图案、进行平面和立体设计、工艺制作等美术学习的必要技能。

(2)初步将所学的美术知识和技能与其他学科综合,找到不同知识之间的关联。

(3)能初步将习得的美术知识及技能运用到社会生活实际之中,解决具体问题。

(4)初步养成欣赏各种美术作品和利用现代信息技术手段搜集视觉信息的习惯,以发展审美感知和获取视觉信息。

(5)积极参加美术课外活动,在活动中能运用积累的知识和经验完成任务。

三、教学重点难点:

充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用,切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能,作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。

高一美术教师教学计划

1、学生情况分析:

一年级共有学生150名,其中女生82名,男生68名。这些学生来自**周围八个自然村,另外,有少数学生来自良村或其他村庄,由于学生来自不同的家庭,个体差异较大。

学生经过幼儿园的美术学习,对美术有了粗浅的认识,感觉美术就是画画,学生对美术有强烈的兴趣,部分学生会通过看看、画画、做做等方法大胆,自由地把所见所闻,所想所感的事物表现出来,孩子们能观赏大自然和各类美术作品的形与色,少数学生能用简短的话语大胆表达自己的感受。

小部分学生能采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象,创作,表演和展示。这些都为顺利开展本学期美术教学打下基础。但由于学生的年龄小,耐性较差,因此对待作业的态度不仔细,这是教学中的不利因素。

2、教师情况分析:

我毕业于20xx年山东师范大学美术学院美术学专业,学历为大学本科,在大学期间我学的油画,对于专业知识了解丰富,在学专业知识的同时我也认真学习了新课改革的内容,对新课改理念把握较准确。我现在担任一二年级的美术教学工作,能够把自己学到的大学中学的专业知识和新的教学理念大胆的落实到自己的教学实践中。

这些是我胜任该学科的有利条件。但是比起多年教学的老师来讲我经验还有很多不足,对于低年级小学生的年龄特点和心理特点的了解不足,理论和实践还不能有效地结合在一起,这是教学中的不利因素。不过,相信经过本学期的学习和锻炼,我一定会在教学方面有更出色的表现。

二、教材分析。

本学期一年级使用了新课程标准下的九年义务教育湘版美术实验教材。教材根据新课程标准的精神,安排了四个新的学习领域。

“综合、探索”(指通过综合性的美术活动,引导学生主动探索、研究、创造以及综合解决问题的美术学习领域。)。

这些课程内容新颖,版面美观,贴近学生的生活,受到了小朋友们的喜爱。

本册内容主要包括20课,分别是大家一起画、花花绿绿的糖纸、绕绕涂涂、有趣的拓印、我的太阳、奇妙的撕纸添画、做拼音卡片、小鸟找家、鸟语花香、小动物盖房子、数字变变变、会飞的娃娃、猜猜我是谁、变脸、穿花衣的热带鱼、寻找美丽、亮眼睛、美丽的铅笔头、花儿朵朵、小小食品店。

教材重点、难点:

1、学习有关美术的基本知识和基本技能。

2、培养学生空间知觉,形象记忆,创造能力等。

(1)在美术活动中发展学生的想象力和创造力,积极促进从无意想象过渡到有意想象,从再现想象过渡到创造想象。

(2)在绘画活动中大胆用笔用色,鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。

(3)提高手部运动的灵活性,促进手和脑的协调发展。

(4)提高对色彩美、形状美的能力。学习使用各种简易绘画工具,学习撕、折、拼、贴和揉捏、搓、挖等手工制作法,养成正确地绘画、制作姿势与习惯。

(5)在绘画活动中大胆用笔用色,鼓励儿童通过绘画表达自己的情绪情感。

(6)培养儿童热爱祖国、热爱家乡、热爱劳动人民的感情。

高一美术专业教学计划

随着基础教育改革高中新课程的不断深入,美术课堂已发生了综合性的变化。本学期我主要负责高中美术的课程教学,快来看看高中美术专业教学计划吧!

一、培养目标:

美术高考培训主要培养的是各大高等美术院校所需的美术类专门人才,能适应高等美术院校教学的新生力量,为社会美术事业的发展培养初级人才。

二、培养规格:

(一)基本素质要求。

热爱社会主义祖国,拥护中国共产党领导,具有爱国主义、集体主义、社会主义觉悟和良好的思想品德,具有敬业精神、团队精神,具有认真的学习态度、较好的文化、道德修养和健康的心理素质,良好的行为习惯。

(二)专业知识要求:

1、掌握美术专业必须的基础理论知识(透视、结构、解剖、色彩配色原理)。

2、较强的`美术鉴赏能力。

3、扎实的美术造型能力。

4、良好的美术考学心理,认识美术院校的招考规律。

(三)文化要求:

巩固原有文化基础,在基础较弱的课程上有一定的提高。

三、培训时间:

周六、周日。

四、专业课程培训。

素描。

素描是造型艺术的基础,是美术专业必修的基础课,素描又是一门独立的艺术形式,是美术院校高考主要考试科目之一。可以使学生掌握素描的基础知识,基础理论和基本技能,使学生拥有整体观察方法及形体结构、透视和穿插关系的理解,以及掌握素描表现的基本方法,并进行深入塑造(长期和短期作业相结合),最终通过素描教学,培养学生健康的审美观,提高学生的文艺修养和鉴赏水平。

第一阶段--掌握单色石膏形体。

1、石膏几何形体(单体)多角度训练(临摹、写生、默写(根据考试题目、内容及要求,对形体结构进行记忆再现描绘)。

2、石膏几何形体组合练习。

3、石膏切面静物训练。

第二阶段--掌握静物素描规律。

1、静物单体练习、不规则静物。

2、静物组合练习。

3、静物材质练习。

4、静物色调控制--灰调、对比调...

第三阶段--掌握石膏人像的结构与体积。

1、石膏五官训练。

2、石膏切面像训练。

3、石膏面像训练。

4、石膏胸像训练、细节训练。

第四阶段-掌握人像的结构与比例及写生。

1、素描半身像。

2、素描男青年、女青年技巧及规律。

3、素描中老年人技巧及规律。

4、素描人像默写。

色彩。

“色彩是绘画的生命”。色彩训练是美术专业必修的课程,是高考必考主科目之一。大自然是绚丽多彩的,是千变万化的,我们可以用手中的画笔描绘我们美丽的世界,通过色彩教学学生可以掌握色彩的基础知识,了解色彩变化的原理与规律(色彩的对比及和谐),掌握色彩正确观察方法(整体有比较的观察方法)与表现技能技法,提高色彩的造型能力(素描和色彩有效的结合),最终使学生逐步掌握高考色彩基本要求,培养学生的应试能力。

第一阶段--色彩的初步知识。

1、色彩原理、色彩构成(临摹、写生、默写((根据题目、内容及要求,对画面构图进行分析,色彩构成,组合))。

2、单色、固有色静物训练。

3、色彩组合静物训练。

第二阶段--色彩的进阶知识。

1、色调训练--对比调、冷色调组合静物。

2、色调训练--对比调、暖色调组合静物。

3、色彩空间-风景写生、临摹。

速写。

速写是画家的眼、手、心与物象瞬间的协调,是客观事物的真实表现,速写的表达,主要是通过线条来完成的,利用线条的或长短、或松紧、或延伸、或扩张,运用正确的观察方法(整体有比较的观察方法)迅速把握对象的能力,捕捉对象结构的能力并进行表现。,使画面产生诸多视觉的和谐和美感。

1、临摹(对优秀作品做研究)。

2、写生(风景、人物、场景、动态速写)。

3、默写(动态默写)。

高一美术教师教学计划

高一美术教学工作计划朔城区一中美术教师贾丽新的学期,新的开始,学校呈现出一派生机勃勃的新面貌。为了搞好本学期工作,我特别制定学年教学工作计划如下:

一、提高政治素质,加强自身品质修养“学高为师,德高为范”。教师自身的品德修养将对学生产生潜移默化的影响。所以教师必须具有高尚的道德品质,树立正确的世界观、人生观、价值观。并处处以身作则,用自己的好思想,好道德,好作风为学生树立好的榜样。因此,我时刻严格要求自己,关心国家大事,积极学习《教师职业道德》,忠诚于人民的教育事业。在加强自身品质修养的同时,我还深入到学生当中,给学生以思想上的正确指导。

二、提高业务素质,加强文化修养新的课程中各个学科相互渗透,不分彼此。有时要讲好一节课往往涉及的知识面很广,需要教师的综合素质的整体提高。在今年,我阅读了许多与教育有关的书籍,提高了自己的教育教学水平,加强文化修养,提高业务素质。要当个好老师,我发现只有渊博的知识还不够,还要有很强的语言表达能力和很强的感染力,良好的组织能力也是必须的。今年,我积极向有经验的老师请教,积极参加各种活动提高自己,让自己的教育教学水平有更大的进步。同时还加强自身专业水平的提高,多动手画画,多练书法,培养自己的一项专长。

三、爱岗敬业、以身作则从事美术教学的教师与学生接触的机会不是很多,不像班主任每天与学生接触。但我想我的言行举止被学生瞧在眼中,或多或少会影响他们。在日常生活中,我很注意自己的言行举止,为学生作好表率。在教学中,虽然没有升学和评比的压力,我还是努力上好自己的课,让学生在我的课堂上学到更多的知识,注意培养学生的情感,培养学生热爱生活,善于发现生活中的美,让所学的指示潜移默化的影响学生,帮助学生树立正确的世界观和人生观。

高度的敬业精神,要求我在工作上踏踏实实、不畏艰辛。因为我深信,功夫不负有心人,一分汗水,一分收获。在以后的工作中,我会继续勤勤恳恳,时时刻刻严格要求自己,争取更大的进步,取得更好的成绩。

20xx年3月3日。

高一美术教师教学计划

一、培养目标:

美术高考培训主要培养的是各大高等美术院校所需的美术类专门人才,能适应高等美术院校教学的新生力量,为社会美术事业的发展培养初级人才。

二、培养规格:

(一)基本素质要求。

热爱社会主义祖国,拥护中国共产党领导,具有爱国主义、集体主义、社会主义觉悟和良好的思想品德,具有敬业精神、团队精神,具有认真的学习态度、较好的文化、道德修养和健康的心理素质,良好的行为习惯。

(二)专业知识要求:

1、掌握美术专业必须的基础理论知识(透视、结构、解剖、色彩配色原理)。

2、较强的美术鉴赏能力。

3、扎实的美术造型能力。

4、良好的美术考学心理,认识美术院校的招考规律。

(三)文化要求:

巩固原有文化基础,在基础较弱的课程上有一定的提高。

三、培训时间:

周六、周日。

四、专业课程培训。

素描。

素描是造型艺术的基础,是美术专业必修的基础课,素描又是一门独立的艺术形式,是美术院校高考主要考试科目之一。可以使学生掌握素描的基础知识,基础理论和基本技能,使学生拥有整体观察方法及形体结构、透视和穿插关系的理解,以及掌握素描表现的基本方法,并进行深入塑造(长期和短期作业相结合),最终通过素描教学,培养学生健康的审美观,提高学生的文艺修养和鉴赏水平。

第一阶段——掌握单色石膏形体。

1、石膏几何形体(单体)多角度训练(临摹、写生、默写(根据考试题目、内容及要求,对形体结构进行记忆再现描绘)。

2、石膏几何形体组合练习。

3、石膏切面静物训练。

第二阶段——掌握静物素描规律。

1、静物单体练习、不规则静物。

2、静物组合练习。

3、静物材质练习。

4、静物色调控制——灰调、对比调。。。

第三阶段——掌握石膏人像的结构与体积。

1、石膏五官训练。

2、石膏切面像训练。

3、石膏面像训练。

4、石膏胸像训练、细节训练。

第四阶段—掌握人像的结构与比例及写生。

1、素描半身像。

2、素描男青年、女青年技巧及规律。

3、素描中老年人技巧及规律。

4、素描人像默写。

色彩。

“色彩是绘画的生命”。色彩训练是美术专业必修的课程,是高考必考主科目之一。大自然是绚丽多彩的,是千变万化的,我们可以用手中的画笔描绘我们美丽的世界,通过色彩教学学生可以掌握色彩的基础知识,了解色彩变化的原理与规律(色彩的对比及和谐),掌握色彩正确观察方法(整体有比较的观察方法)与表现技能技法,提高色彩的造型能力(素描和色彩有效的结合),最终使学生逐步掌握高考色彩基本要求,培养学生的应试能力。

第一阶段——色彩的初步知识。

1、色彩原理、色彩构成(临摹、写生、默写((根据题目、内容及要求,对画面构图进行分析,色彩构成,组合))。

2、单色、固有色静物训练。

3、色彩组合静物训练。

第二阶段——色彩的进阶知识。

1、色调训练——对比调、冷色调组合静物。

2、色调训练——对比调、暖色调组合静物。

3、色彩空间—风景写生、临摹。

速写。

速写是画家的眼、手、心与物象瞬间的协调,是客观事物的真实表现,速写的表达,主要是通过线条来完成的,利用线条的或长短、或松紧、或延伸、或扩张,运用正确的观察方法(整体有比较的观察方法)迅速把握对象的能力,捕捉对象结构的能力并进行表现。,使画面产生诸多视觉的和谐和美感。

1、临摹(对优秀作品做研究)。

2、写生(风景、人物、场景、动态速写)。

3、默写(动态默写)。

高一美术教学计划

1、教学任务:

(1)欣赏的基础知识。

(2)中外美术作品欣赏及各艺术流派的艺术特征。

(3)建筑艺术的鉴赏学习。

2、教学目的要求:

(1)以审美教育为核心,培养学生健康的审美情趣和感受,体验鉴赏艺术美的能力,树立正确的审美观念。

(2)突出美术学科的特点,结合实践练习,发展学生的个性与创造力,完善人格,提高艺术文化修养。

(3)进一步增强学生的美术兴趣与爱好,引导学生学习必要的美术知识,掌握必要的美术欣赏方法,开阔视野,启迪智慧,促进学生身心健康发展。

1、学生基本情况分析:

(1)部分学生对美术学科认识不够,思想意识浅薄。

(2)学生艺术经验非常薄弱,艺术感受单一。

(3)大部分学生积极向上,有着提高自身艺术文化修养的美好愿望。

2、提高教学质量的具体措施:

(1对美术作品进行深入的分析,阶段性地纵向、横向的联系与对比,以更容易理解作品。

(2)鼓励学生积极参与教学过程,开展作品的比较讨论。

(3)充分利用多种现代化的教学手段,最大限度得强化学生的视觉审美感受。

高一美术鉴赏教学计划

高一美术鉴赏教学计划邓 鹏为了贯彻国家新一轮基础教育改革的精神,真正实施素质教育,并结合我校的实际情况,结合美术学科特点,贯彻以学生自主学习的理念,提高学生美术修养和观察能力、分析能力和创造能力,特制定如下计划。

大部分同学初中没系统的上过美术课,对美术课早已麻木,不了解其对健康心理的塑造和个人素质的完善有不可取代的作用,一幅经典绘画直观的形象和蕴涵的丰富哲理会影响人的一生。但学生由于有了一定生活经验和知识积累,领悟能力有所提高,因此他们可以接触和吸收一些绘画乃至美术领域的内在高品质的文化。这也是对他们个人美术素养的一种熏陶和提高。

"美术鉴赏"是普通高中阶段美术科目中的一个内容系列,是在义务教育阶段美术课程后学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。美术鉴赏活动能帮助学生在欣赏、鉴别与评价美术作品的过程中,逐步提高审美能力,形成热爱本民族文化、尊重世界多元文化的情感和态度。

1、认知目标 :

1)、 从形式多样的美术作品中学会感受美术的语言美。

2)、掌握外国绘画的各个时期和各时期一些著名的画家及其作品。

4)、了解优秀的建筑和雕塑并感受他们的内在表达语言。

2、理解目标:

1)、学会分析一些优秀绘画作品的美术特点。

2)、能够说出一些具有代表性的美术作品。

3)、理解和体会部分美术作品的特征和美术语言。

1、在课堂教学中充分发挥学生的积极性和主动性,发挥美术鉴赏课审美教育的主渠道作用,平时认真钻研教学大纲,吃透教材,恰当熟练运用各种教学方法,特别是先进的教学媒体,使学生成为真正的学习的主人。

2 充分发挥信息技术的优势,使高中美术欣赏课与网络信息技术合理的.整合起来。使用电脑课件进行授课,让学生自己接触信息技术,通过信息技术的手段和渠道去了解美术。也可以经常的改变一些形式,从而使信息技术和美术学科很好的整合,让学生接受,让学生欢迎。以达到课堂教学的改革与创新,形成自己的教学风格。真正提高学生的整体素质。

3、课堂教学延伸为了发展学生自觉自主学习的能力,可以通过网络信息技术让学生在课后的业余时间,从网络上搜集一些课本上所没有涉及的内容,可以是优秀美术作品,优秀的画家或者是画家的生平趣事等等,各种关于美术的知识内容。培养他们的积极性和主动性,通过网络这个庞大的信息资源库,很容易找到一些书本上没有的美术知识。在课堂上则可以组织学生进行彼此之间的交流活动,可以语言描述,也可以通过计算机来展示自己所搜集到的有趣的有特点的美术知识。使他们不单单局限于书本上一些内容单一、枯燥的东西,让学生自我选择想了解的有趣的,丰富的美术世界。提高学生自主探究性学习的能力。让学生走出教室、走出校园、走向社会。

高一美术教师教学计划

作为一名乡镇教师,特别是一名特岗教师,在小学美术新课改带来的更多、更高的标准下,深深感到自身面临的挑战与危机,特别在这次国培中,我愈发的认识到自身存在的不足,深知还有许多的东西需要我去学习,亦深知要想成为一名合格的,成功的教育者,就要积极主动地充实、丰富、完善自我。在此前提下,结合本校的实际情况,我将本校的小学美术校本研修方案如下:

一、指导思想。

一切从实际出发,联系学校实际,结合学生的实际情况,立足小学美术新课标,以新的思想、新的知识、新的技术来扎实小学美术老师的基本功,为小学美术校本研修的开展打下基础。

二、研修目标。

(一)师德方面:

继续认真学习《中小学教师职业道德规范》,争取做一名具备良好的师德、广博的知识、对学生宽容有爱心和责任心、以人格力量去感染和影响学生的优秀教师。热爱教育事业,认真学习、贯彻党的教育方针,爱岗敬业。热爱学生,关心学生的学习和生活,尊重学生的人格,用爱心去包容、感染、教育学生,以自己的言行为学生树立榜样,严于律己,为人师表。具备强烈的事业心和责任心。

(二)教育教学方面:

不断学习新的观点和理念,积累一定的理论学识和教学经验,把“学习与思考”当成自己的一个习惯,持之以恒,努力充实自己,争取在美术教育理论和专业知识、教育能力和教学行为、个人素养和教育科研能力等方面有所提高。

三、具体实施方案。

1、实现终身学习,寻求自身的发展,订阅美术教育期刊,每学读二本教育理论书籍,并撰写。

2、提高美术教师的多媒体教育技术,做到能够独立制作适用多媒体进行教学。

3、和其他教师共同提高,互相听课、评课,做好诊断记录,积极参与学校、中心校和教育局组织的教研活动,每学期听课不少于18节,并写出自己的听课感想。

4、坚持参加教师教育研修计划,及时撰写自主学习笔记。

5、坚持参加各项培训学习,认真完成布置的各项作业,利用网络进行学习提高并写教学日志,在不断的反思中进步。

四、研修活动安排。

1.做好个人学期研修计划及教育教学工作计划。

2.学习《教师职业道德规范》《新课程标准与新教材培训》等。

3.探究新课程的教育教学方法。

4.撰写和教学反思。

1.认真学习《小学美术教育》撰写。

2.积极参加学校、中心校及教育局组织各项教学活动。

3.撰写教育反思,案例以及教学论文。

2.撰写一篇优秀的教学论文。

3.和其他美术教师进行集体备课,交流教学心得和经验,提出教学中的疑问共同解决。

4.积极主动的利用网络平台进行学习,和同行交流教学心得。

1.认真学习《小学美术》撰写。

2.撰写一篇优秀的案例及教学反思。

3.集体备课,交流教学心得。

4.积极参加网络平台学习,和同行交流学习心得。

1.进行学科教学总结,期末复习经验交流。

2.学年度学习工作反思、总结,个人研修计划总结。

高一美术教师教学计划

一、学情分析:

本学期我担任五年级一个班的美术课教学任务。五年级学生在美术基础知识的学习和审美能力上已经有一定的基础,他们对美术课的兴趣普遍还是非常的浓厚的。每星期有两节美术课,学生对美术课的期待值很高。

在实际情况中,有些综合开放性的美术活动不能组织起来。所以,大部分手工课和欣赏课,需要学生主动积极地参与工具和材料的准备工作。以确保每一节美术课都给学生带来欣喜。

二、教材分析:

三、学期目标:

(1)了解美术的基本知识,认识美术工具,并能使用工具进行简单的美术活动;。

(2)通过美术活动培养学生热爱生活的美好情感;。

四、教学重难点:

熟悉美术工具,通过学习能在借鉴的基础上结合自身生活经验,完成简单的美术活动。本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革,即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中培养学生凭借自己主动建构知识与活动,去与他人互动,达到自身进一不发展的目的。

五、教学措施:

1、以知道观察入手,在实践中掌握观察方法,并培养学生细致的工作作风和细腻的情感。以课本为载体,以活动为主线,采用小步快跑的方法,带领学生完成教学目标。

2、认真贯彻新课程标准的精神,处理好思想品德教育,审美教育,能力培养和双基训练的关系,充分发挥美术教学情感陶冶的功能,提高学生的审美能力。

3、加强教学中师生的双边关系,既重视教师的`教,也重视学生的学,确立学生的主体地位。

4、鼓励学生进行综合性和探究性学习,加强美术与其他学科的的联系,与学生生活经验的联系,培养学生的综合思维和综合探究的能力。

5、注重学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

6、教学手段生动有趣,运用电影、电视、录像、范画、参观、访问、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力,激发学生学习美术的兴趣。

7、运用计算机和网络美术教学,引导学生利用计算机设计、制作出生动的美术作品,鼓励学生利用互联网资源,检索丰富的美术信息,开阔视野,展示他们的美术作品,进行交流。

8、改革评价制度,重视学生的自我评价,重视对学生美术活动表现的评价,采用多种评价方式评价学生的美术作业,建立促进美术教师不断提高的评价体系。

9、充分利用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学。

10、根据学生的心理和生理特点,教学中注意循序渐进和趣味性。

11、尽量注意学科间的联系。

12、培养学生的形象思维能力,创新精神和实践能力为和核心,促进学生素质的全面发展。

13、利用宣传窗和美术比赛,调动学生学习的积极性。

14、学业考核以平时成绩为主,考核采取课堂提问、作业等多种形式相结合。

高一美术教学计划

新的一年新的学期又开始了,为培养全面加特长的合格中学生,培养学生的创新精神和实践能力,努力提高学生学习的兴趣,兼顾学生知识技能的习得和学生个别的发展,根据高一学生的特点,特制定教学计划如下:

1、本年级分10个班,共400余人。我任教6个平行班,各班纪律差异不大。

2、学生现在是使用的浙教育出版社出版的美术教科书,通过一年半的学习了解,学生对美术学习有了新的认识。具体表现在:a、对美术学习有强烈的兴趣,兴趣是学习美术的基本动力之一;b、学生的观察能力强,并且养成了良好的观察习惯;c、学生在进行创作时,能根据自己的审美选择适当的工具材料和表现方法,体现自己的个性;d、学生具有一定的动手能力。

c、有很多学生禁锢在教师教学中讲过的物象选型,没有创造性地解决问题的能力;d、学生自评自己所画的画的能力比较差,不能正确评述自已的画。

作为一名美术教师,我在教学的亲身实践中体会到:美术课程资源的有效开发与利用,对美术实验教材的使用能够起到事半功倍的教学效果。“以学生发展为中心”是本次课程改革的原则,这就要求教师在把握《美术课程标准》的前提下,对新教材的内容进行重组和再创造,充分挖掘本地区的人力和物力资源,尽可能体现教学内容的生动性,使学生从自己身边的环境中发现美、欣赏美,进而达到创造美的目的。

第一单元 艺术表现的深层意蕴和审美价值

本单元为欣赏·评述领域,通过欣赏与评述、分析与研究、讨论与解释、体验与评价等系列活动,从不同层面深入了解优秀的艺术作品,去体会作品内在的深层意蕴,从而更好地认识艺术作品的审美价值和社会文化价值。学习活动注重体验与交流,以期使学生感同身受,并在此基础上产生理性认知。

第二单元 装点我的居室

本单元为造型·表现领域,引导学生利用不同形式的美术作品去装点自己的居室,能够学以致用。与此同时,学习中国写意花鸟画、版画、装饰画、铅笔淡彩画等画种和挂画的形式美要求。最后进行展示交流并总结。通过本单元的学习,可以树立学生美化生活的意识,并在交流中取长补短,提高自己。

第三单元 增一分活泼 添一分情趣

本单元为设计·应用领域,引导学生发挥想像力和创造力,利用日常生活中丢弃的各种废弃材料,变废为宝,制作成各种工艺品,清洁并美化自身和社会环境。内容涉及纸材、线材、蛋壳、泥等材料的制作,学习其制作方法。

第四单元 和谐温馨的生活空间

本单元为综合·探索领域,通过学习室内布置中装饰布料的选择、窗帘的设计制作、室内色调的设计、墙面装饰图案的设计制作、室内陈设用品的设计制作及室内装饰效果的设计,使学生对室内设计能有较全面的认识,并能从这些方面进行有意识的设计。树立美化生活的意识。学习活动注重交流、设计、实践、体验,并在展示、评述、总结中提高自己的设计意识。

第五单元 环境艺术设计

本单元为欣赏·评述领域,内容包括室内设计、陈设艺术设计、景观设计。使学生了解几种与生活紧密相关的艺术形式,也为学生下一步进行小区的设计规划做知识上的铺垫。

1、认真备课,分析教材,培养学生热爱艺术、热爱生活的情感。

2、注重联系学生实际情况,灵活地开展教学。

3、培养学生创新能力,注重学生动手、动脑的锻炼、培养。

4、组织有意义的美术活动,让学生从中体会乐趣,激发学生学习动力。活动中,互相学习,共同进步,培养集体荣誉感。

5、适时开展比赛,在比中学,学中比,促进提高。

6、采取美育与德育想渗透的教学方式,注重培养学生健康向上的人格品质,做到教书更育人,使他们成为思想素质高尚的人才。

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