教学计划是一种为了有效组织和管理教学过程而编制的详细计划。以下是一些经验丰富的教师总结的教学计划，希望能给大家提供一些帮助。
人教版音乐春之声教学设计
内容。
感受与鉴赏表现创造音乐与相关文化演唱演奏第一课时《渴望春天》为歌曲编配打击乐伴奏配乐诗朗诵《春》;音乐与绘画第二课时歌曲:。
(1)《新疆之春》。
(2)《春晓》。
(3)《春节序曲》。
(4)《春天奏鸣曲》。
竖笛:。
《春游》。
(1)为乐曲创编歌词。
(2)创作一幅表现春天的美术作品。
二、教学要求。
(一)总要求:。
通过本单元的唱歌、竖笛、欣赏、音乐与相关文化等栏目的教学活动,引导学生感受音乐及相关文化艺术在塑造春天题材时的审美特征。
1.学习歌曲《渴望春天》,启发学生体验在清新流畅的音乐中焕发着的青春气息及对大自然、对生活的热爱之情。
2.学习用竖笛吹奏《春游》这首乐曲,感受乐器演奏的乐趣。
3.通过欣赏描绘春天主题的声乐、器乐、散文、绘画等作品使学生了解艺术表现形式的多样性及审美特征。
(二)具体要求:。
1.能够熟练而有感情地演唱歌曲《渴望春天》,体会拍的节拍特点。
2.能够在教师和同学们的伴奏、伴唱下,独自演奏竖笛曲《春游》。
3.感受小提琴独奏《新疆之春》、小提琴与钢琴《春天奏鸣曲》、歌曲《春晓》、管弦乐《春节序曲》及散文《春》的意境美,并通过不同体裁形式的作品带给人们的不同体验,理解音乐的深刻内涵。
4.通过创编和创作活动,培养学生积极思考、勇于创新的意识。
三、教学准备。
(一)教学用具:。
钢琴、竖笛、打击乐器(碰钟、响板、三角铁等)、录像机、录音机、教学用磁带、录像带、cd机(盘)、投影仪。
(二)相关资料:。
有关春天题材的诗词、散文、图片等,与本课相关的音乐家画像。
音乐之声九年级必修
教学目标：
（1）整体感知课文内容，了解故事情节，体会作者的感情。
（2）合作、讨论、探究把握父亲形象的特点及意蕴。
（3）感受父亲性格中的艰苦创业的精神和坚忍不拔的毅力，培养对待人生的积极健康的心态。并尊重热爱自己的父亲。
教学重、难点。
1、教学重点：把握故事内容，分析父亲形象，理解作品的思想感情。
2、教学难点：学习围绕中心组织材料，用细节描写刻画人物性格的写法。
教学课时：1课时。
教学过程。
一、导入新课。
说起台阶，我们城里的孩子都很熟悉：每天，踏着台阶，我们就进入了高楼大厦，迈上了更高的殿堂。而在我国一些地方的农村，房前也有台阶，其中蕴含着多少感人的故事呢？今天，作者李森祥就带我们去一户农家的台阶上走一走！
二、教学内容及步骤。
（一）自主学习。
师：这节课，让我们师生走进语文学习的乐园。老师为大家提供了四方面的学习内容：1、读台阶--朗读小组；2、说台阶--人物评论组；3、品台阶--语言赏析组；4、画台阶--板书设计组。同学们可以根据自己的能力、喜好，自主选择其中一方面的学习内容，然后组成学习小组，稍微考虑一下。1、2、3、4，行动！
师：现在，大家都有自己的选择，接下来以小组为单位进行探讨学习，10分钟后汇报你们的学习成果，如果你还需要帮助，小组可以派一名同学上来点击鼠标，老师会给你一些提示。好，开始！
（二）交流学习。
师：看得出来，大家研讨很热烈，接下来我们四个小组互相交流一下学习成绩，这期间，大家可以各抒己见，畅所欲言。
第一组，朗读小组（简要概述故事）。
生：本文是一篇小说，故事情节大致是这样的：父亲家的老屋只有三级台阶，在当地有一种说法，台阶高，主人的地位就高，于是父亲决心造一栋有高台阶的新屋。他辛辛苦苦地劳动，攒了大半辈子，终于盖起了新屋子，台阶高了，父亲却老了，身体也累垮了。
由于篇幅较长，学生可以有选择的读取其中几段，（如朗读10~~~16自然段）。
师：大家认为他们读得怎么样啊？
生：评价。
师：可以说读得很投入，听的也很认真，点评的也很专业。美国心理学家马斯洛通过研究，提出了人类需要的层次论，认为人的需要由低到高，共有五个层次，即生理需要、安全需要、爱的需要、自我实现的需要、尊重的需要。那么父亲花去半辈子的精力去建造的高台阶是哪一种需要呢？当然是尊重的需要！
师：抓住了这句话就等于拿到了走进这篇文章的钥匙（台阶高屋主人的地位就相应高），文章中的父亲是一个怎样的人呢？第二小组汇报成果！了解文章的故事情节，让我们走近文章的人物。
第二组人物评论组。
生：概括地说，这篇小说塑造了父亲--一个典型农民形象。具体地说：
（1）他是一个要强、不甘于低人一等的、有着自己的理想、有着自己的淳朴目标的人，表现在他不满足于自己的台阶低，哪怕倾尽大半辈子心血也一定要造一座有着高台阶、属于自己的新屋。
（2）父亲是一个拼命苦干、具有艰苦奋斗、坚忍不拔精神的'人，表现在他为了建造新屋的漫长而艰辛的准备过程。
（3）父亲又是一个谦卑的人，表现在新的台阶建成后，他又不好意思坐在上面。
生：评价。
师：同学们目光敏锐，善于发现问题，父亲悲苦的根源在哪里呢？
生：……。
师：在于农村的生产力水平低下。这篇小说，作者不仅以崇敬的心情讴歌了父亲艰苦奋斗、坚韧不拔的好品质，而且以怜悯的心情展现了农民艰难困苦的生活状态，从而发出了时代的呼唤：迫切要求提高生产力、改变农村贫穷落后的面貌，让农民的生活迈上新的台阶。十分可喜的是二十多年过去了，今日的农村已经发生了翻天覆地的变化，可是我们依然要一如既往地关注农村发展，关心农民生活。
师：小说向我们深刻描绘了一位农村父亲的形象，我们来看看语言赏析组又有哪些收获呢？
第三组：语言赏析组。
生：……。
如（1）13段：“专注的目光”这个神态描写，写出了父亲对别人家台阶的羡慕，同时又融情于景：“摇来摇去的树枝就好像绵长的思绪”，他下定决心：也要建高台阶！
（2）21段：这里的动作描写，传神地写出发父亲与众不同的高兴样子，表现了他谦逊的心理。
（3）30段；外貌描写，表现父亲人老了，不能劳动了的那种沮丧，让人心酸。
（4）我们朗读课文时，觉得第24段写的最精彩，一系列表示时间的词语、一系列的动词、一系列的神态描写，生动而真实地再现了台阶要建成时父亲的兴奋心情。
师：给大家读一读吧！
生：读第24段。
师：听你读的非常有感染力，那种心情分明就在眼前！
我们分析过后一起来关注一下板书组的设计，说一说设计意图。
第四组：板书设计小组。
请同学上来投影他们的板书，并说明理由！（个板书一方面根据小说的情节发展，让大家明确本文的结构及部分内容；另一方面力求突出本文的线索：以台阶为线索；还要能体现父亲的精神。）。
三、拓展学习。
师：大家的学习热情令老师感动，你们的聪明才智让老师佩服，在这里老师想和大家交流一下对这篇课文的学习感受。优秀作品总是让人们产生共鸣，学习本文也让我想到了我的父亲。同学们你们是否也想起了你们自己的父亲，请看老师为大家做的短片，在大屏幕上你是否看到了自己的父亲？你愿意把深藏心中的关于父亲的故事讲给大家听吗？（课前让同学先收集自己父亲的照片，并准备和父亲相关的故事）。
如：生：老师让我找几张爸爸的照片，我回家翻起了久已不翻的影集，看着爸爸的照片，我不禁感叹于他年轻时的洒脱，虽然容貌没有发生太大的变化，但那眼神中流露出的沧桑、成熟、深沉，却分明是岁月的沉淀。他那年轻时清瘦的面颊已经变得丰满，原本凌乱不羁的胡子也已消失，原本茂密的头发也已经稀疏。再看看不断成长的我，从呀呀学语，到好奇天真，从调皮捣乱到渐渐懂事，到朝气蓬勃，我忽然发现是我的成长耗费了父亲太多的心血。因为我，让爸的生活更加热闹；因为我，爸爸的工作更有干劲，因为我，爸爸的心中常充满喜悦和幸福……现在我已经长大，不用再让爸爸那么过多地操心了！我多么希望能快点长大，帮爸爸多分担些什么，让他少一些烦恼多一些快乐，时间的老人啊请慢下你的脚步吧，让我亲爱的爸爸慢慢变老，这就是一个做女儿的心愿了！！
四、结束语。
走进父亲，我们有太多的故事、太多的话语，那么就让我们心中默默的道一声：“父亲，您辛苦了！”老师也衷心地希望你们若干年后都能有所建树，我想，那可能就是你对父亲最好的报答！
人教版音乐春之声教学设计
教学内容：
演唱《春天的信使》；听赏《春之声圆舞曲》。
教学目标：
1、能演唱《春天的信使》，感受富有生命力的春天，培养喜爱之情。
2、听赏《春之声圆舞曲》感受春天，感受圆舞曲的魅力。
3、了解约翰·施特劳斯乐曲。
教学重点：
用热情的歌声表现对春天的喜爱之情。
教学过程：
一、导入与练习。
春天来到人间，微风吹遍草原，山谷中传来阵阵回响。用音乐来模仿春风的旋律。
1、视唱用五年级下“春风的旋律”。
2、说说你眼中的春天？
二、听赏《春之声圆舞曲》。
1、初听《春之声圆舞曲》。
春天来到人间，小鸟都在欢乐的歌唱。奥地利音乐家约翰·施特劳斯用一首《春之声圆舞曲》表现了他眼里的春天。一起听赏这首曲子。
提问：说一说你感觉到约翰·施特劳斯眼中的春天是怎样的？
2、简单介绍约翰·施特劳斯。
《春之声圆舞曲》约翰·施特劳斯曲。
奥地利作曲家小约翰-施特劳斯于1883年创作了这首圆舞曲，曾被填词成为声乐曲。尽管作曲家本人在创作这首乐曲时已经年近六旬，但从音乐中我们依然能感受到无比的青春活力。
3、老师与学生谈谈圆舞曲。
提问：圆舞曲总是三拍子的吗？
4、你还听过约翰·施特劳斯其它乐曲吗？
（根据情况可由老师介绍）。
三、学习《春天的信使》。
1、听《春天的信使》。
提问：在亲切热情的歌声与旋律中你感受到了什么？
2、听《春天的信使》。
要求：随旋律哼唱歌曲。
提问：歌曲表达对春天赞美歌颂的是哪部分？
提问：怎样才能表现强烈的赞美情怀了？（唱得较强）。
4、哼唱歌曲后部分。（强调节奏稳，掌握附点音符）。
5、试唱全曲（注意八分休止符）。
6、质疑问难。
7、处理歌曲的演唱（师生相互讨论交流）。
8、参与《春天的信使》演唱活动及评价（师生互动的方式）。
结束语：一年之季在于春，春天是播种的季节，春天充满生命力的季节，春天是非常美好的，老师希望同学们在美好的春天里能够学习进步，取得更好的成绩祝同学们拥有一个美丽的春天，健康成长。
课后反思：在本学月，我单独对学生的演唱进行了抽查，发现学生的音准有比较明显的问题，这应该在我们教研组都引起所有教师的重视，如何提高学生的音准成了我们的一个难点。
人教版音乐春之声教学设计
教学内容：
唱歌《春天的信使》。
教学过程。
一、组织教学。
学生随音乐踏着节奏进教室。师生问好。
二、课前练习。
(一)发声练习。
(二)了解歌中出现的变化音与上波音。
三、新课掌握。
(一)导入(谈话)。
(二)范唱(老师将全歌有表情地唱一遍)。
(三)学谱(学生视唱，老师及时纠错)。
(四)学词。
1、给某字正音：芦笙、唢呐、铙锣(同时简介这些乐器)。
2、熟悉歌词(按歌曲节奏轻生朗读一遍)。
3、看谱唱词。
4、歌曲情绪处理与表现。
四、课堂小结，下课。
《春之声圆舞曲》。
[教材分析]。
《春之声圆舞曲》从体裁上讲，带有明显的回旋曲的特点，从音乐情调来讲，旋律清新活泼、流畅动听，充满了朝气和青春的活力。
教学目标：
1、课外听到歌曲或器乐曲《春之声圆舞曲》时，知道它是奥地利作曲家施特劳斯的作品并能说出作品的标题。
2、在聆听《春之声圆舞曲》的过程中，能够以摆色块的方式感受了解回旋曲式。
3、能够采用多种方式参与欣赏活动，感受并表现对音乐的理解，表达对春天的热爱。
教学重点：
采用多种方式欣赏《春之声圆舞曲》，感受乐曲清新活泼、流畅动听的旋律，了解回旋曲式。
教学难点：
听辨回旋曲式:引子+a+b+a+c+d+e+f+a+尾奏。
教学过程：
一、创设情境。
设计意图：通过复习歌曲，使学生进入春天的情境，引出本课教学。
1、有感情地演唱歌曲《春天举行音乐会》，表达春天到来时人们美好的心情。
2、表演唱歌曲《嘀哩嘀哩》，体会小朋友在寻找春天时神秘、喜悦、自豪的心情。
3、感受回旋式曲式。
方法。
(1)教师弹奏包括引子和尾奏在内的八个音乐主题，学生根据事先准备好的八种色块，选择分别代表的主题，并标注顺序。然后，重点视唱a和b两个音乐主题。进行对比。
(2)再次聆听全曲，看着课件摆色块。如有重复，用备用的色块。(要求学生准备三份色块)。
(3)简介回旋曲式和《春之声圆舞曲》。
(三)赞美春天。
师：春天是美丽的、动人的、充满生机的，它就像一幅绚丽的画、一首动听的歌、一段醉人的舞，现在就让我们来创编我们心中的春天。
三.小结。
今天，我们一起欣赏了管弦乐曲《春之声圆舞曲》，一同感受了春的气息。中国有句俗语：一年之计在于春。让我们在快乐的春天为自己制订一个奋斗目标，共同努力吧!
《樱花》。
一、组织教学。
二、导入：
1、聆听歌曲。
在这个环节的教学主要是让学生在聆听歌曲的过程中，通过教师选用的各种有关日本人文景色的画面，边听音乐边说出这是哪一个国家的歌曲。
2、我为歌曲起名字。
以为歌曲起名字的方法，引导学生认真聆听歌曲，从中了解歌曲的含义。从歌词中理解到日本的国花是樱花，日本人民每到三月时都会到户外去赏花，让学生真正感受到人与自然的和谐统一，培养学生热爱大自然的良好品质。
3、歌曲模唱。
这个环节教师运用歌曲模唱的方法，让熟悉歌曲的旋律，为下一步的欣赏打下基础，并在学生演唱的过程中进一步与学生共同推敲歌曲应有怎样的歌名，选取出较有创意的想法，更能表达歌曲的内涵。
三、欣赏合唱曲《樱花》。
三年级的学生已初步具备分辨歌曲演唱形式的能力，通过聆听合唱曲，让学生试说出与教师的演唱以及同学的演唱有什么不同，从而复习了独唱、齐唱与合唱三种不同的演唱形式。并在此基础上让学生感受歌曲在演唱中力度有怎样的变化，能够做简单的模仿。
四、欣赏器乐曲。
让学生分辩在器乐演奏的过程中，歌曲旋律一共出现了几次，可以用不同的画面来表示，说出你是通过什么形式来区分的。
运用带问题欣赏音乐的方法，即可培养学生正确聆听音乐的好习惯，又可让学生做到有目的的参与音乐活动。在欣赏的同时，还可以让学生借助手势或是画图的形式参与到音乐活动中来，对提高学生的学习兴趣也是很有帮助的。从而让学生认识和感受相同旋律的音乐，不同的表现形式。这首器乐改编曲通过器乐独奏、不同的器乐独奏、几件乐器的合奏等形式，并在速度和力度上加以变化。
五、改编歌曲。
在聆听和了解器乐曲改编的基础上，运用不同的演唱形式和方法改编歌曲的演唱方法。根据乐曲中不同演奏乐器、各种乐器的组合以及在速度、力度上的变化，引导学生在歌曲的演唱上也运用这些方法对歌曲进行改编，将掌握到的新知识在实践中加以运用。比如可以运用独唱、器乐演奏、齐唱等学生会的音乐表现。
音乐之声九年级必修
本单元是七年级上册的最后一个单元，这个单元中的内容限定在中外影视音乐上。既有影视主题歌、插曲，也有器乐音乐。从选材的角度看，有较大的难度。这不仅是因为可供选择的材料比较丰富、多样，人们的`喜好程度与掌握材料的范围也不可避免地会影响着对这部分内容的认识。我们力求从音乐与影视这两种姊妹艺术的结合点出发，将音乐与影视不同的结合方式呈现给学生，同时也力求突出音乐自身的文化价值和社会影响力。由于影视音乐的特殊性，它的画面被美术编辑作为整体设计的一部分移植了进来，有较好的视觉效果。
二、教学安排。
本单元可以安排为2～3课时。第一课时可安排“唱歌”，第二课时为“欣赏”和一些参与性音乐活动，第三课时可安排欣赏和情景剧表演等。在教学中应结合音乐体验引导学生总结影视音乐的不同类别(如主题歌、插曲、情节音乐、背景音乐等)，并能够理解影视音乐的作用。
本节课为这一单元的第一课，《雪绒花》的蓝本是一首古老的奥地利民歌。通过对“雪绒花”的赞美，象征着人民渴望幸福、安宁的生活。这首歌在影片中出现了两次，第一次是男主人公在家中被孩子们甜美的歌声惊呆了而唱；第二次是全家出逃时慌称去音乐节上演唱，抒发对祖国的热爱。
【教学内容】：本课主要以欣赏电影《音乐之声》部分优秀歌曲为主，其中重点学习歌曲《雪绒花》，使学生对电影歌曲及音乐产生兴趣，同时希望通过歌曲的学习，激发学生的爱国热情。本歌曲为再现的单二部曲式，采用三拍子和中等的速度，旋律朴实感人，格调优雅恬静，赞颂祖国和祝愿祖国之情贯穿全曲。
【学生分析】：初一上学期的学生处于小学升中学的过渡阶段，对音乐有着浓厚的学习兴趣。但是小学音乐教育主要以游唱和律动为主，初中的音乐受种种因素的限制，游戏和律动相对小学要有所减少。而学生在演唱歌曲的情绪上比较喜好走雄壮路线，对于抒情歌曲的情感处理把握的不太好，而且对出现在小节中部的休止符处理不太到位。在本课的学习中我截取了大量电影歌曲片段，这样更有利于让学生身临其境，体会音乐的主题思想。
【教学目标】：
1.知识目标：通过这节课的学习，使学生知道3/4的强弱关系、划拍方法，知道电影音乐的相关知识。
【重点难点】：
1、能有表情的演唱歌曲为重点。
2、体验二声部的学习,进而能更深入的感知音乐为难点。
【教具】:电子琴或钢琴、多媒体课件。
【教学过程】：
一、组织教学:组织上课。
二、导入:。
出今天的主题《音乐之声——雪绒花》。
三、简介电影：
1.简介电影《音乐之声》的获奖状况。
教师：音乐剧《音乐之声》是作曲家理查罗德杰斯与剧作家奥斯卡哈默斯坦于1959年合作完成的。1959年改编成同名电影，同年该影片获得奥斯卡金像奖。
2.简介影片《音乐之声》故事情节。
教师：20世纪30年代，奥地利萨尔茨堡一个教堂的修女玛利亚性格活泼，会弹吉他、喜欢唱歌。后来，玛利亚到特拉普特上校家担任家庭教师，上校用军队管理方式管理七个失去母爱的孩子，玛利亚却用爱心与音乐和几个孩子相处得很好。在上校离家期间玛利亚和孩子们排练了合唱。孩子们用甜美和谐的歌声迎接上校回家，歌声深深的打动了上校，在家庭聚会上，上校也情不自禁的演唱了《雪绒花》。
四、新课：
播放《音乐之声》中第一个片段的《雪绒花》。
教师：在播放前，老师这里有三个问题。
1.这首歌是几拍子？强弱关系怎样？
2.演唱者演唱整首歌曲运用了哪几种演唱形式？
3.歌曲唱了些什么？表达了怎样的情感？希望同学们可以带着问题来认真观看这一片段。
五、学唱歌曲:。
回答问题一：
简单介绍3/4图示拍的打法，课件中展示出雪绒花的歌谱，划拍跟琴轻声唱词。唱不好的地方重点练习。
回答问题二：
学生：合唱。
学生：齐唱。
一遍，同学们仔细听，第二遍同学们跟着音频和老师一起唱（注意分析难点与正音）。
教师：现在大家已经学会了二声部的旋律，接下来老师要请右边的同学演唱。
第一声部，左边的同学演唱第二声部，我们组成一个小合唱，感受合唱的魅力。
六、情感分析。
回答问题三：
在回答第三个问题前，老师要先向同学们介绍接下来的剧情。
这首象征着祖国幸福、生活安宁的歌曲回荡在剧场时，听众非常激动。他们怀着对祖国必胜的信心，一齐高唱起来，歌声使敌人胆战心惊（播放电影片段）。
师生共同分析：这首歌曲前后两次出现的地点、对象、内涵有什么不同。
教师：同一首歌曲在影片中出现了两次，不同的地点、对象，表达了不同的内涵同学们思考一下，这首歌曲在不同的场景下起到了什么重要作用？（老师引导，同学思考后回答）。
教师：当然，电影音乐的作用远不止这些，在以后的课堂我们再去更多的学习和了解它。
七、课堂小结。
教师：今天我们通过赏、合唱，齐唱三个方面对美国电影《音乐之声》的插曲雪绒花》进行了学习，相信这首来《雪绒花》已经深刻的印入了我们班每一个同学的脑海,《音乐之声》的插曲除了课前同学们欣赏的《哆来咪》，我们今天学习的《雪绒花》之外，还有很多，老师这儿还有一首，我们一起来听听。（播放《孤独的牧羊人》）这是一首很好听、很有生活情趣的歌曲，以后我们会学到，今天的课就到这里，下课。
【教学反思】：“情动于中而形于言，言之不足咏歌之，咏歌之不足，舞之，蹈之。”音乐是情感的艺术，是陶冶人性情的熔炉。只有在歌咏或舞蹈者本人对音乐充分理解的基础上产生了浓烈的情感，才能对音乐进行精彩的表现和创造。本课充分营造情景：教师充满深情的故事讲述和故事片插曲《雪绒花》演唱片断的欣赏，将同学们带进一个神圣的殿堂――有关于美的音乐的，有关于爱国的，有关于人间挚爱与真情的??学生体验各不相同，共同的是他们的情感得到了一次荡涤。由此，他们产生了浓烈的学习愿望，在赏、唱的教学环节中，他们尽情展示着对音乐的理解，表现着美的情感。音乐之美，情感之美，在课堂上得到体验和升华！
音乐之声九年级必修
知识与能力：
1、学习现代诗的基本朗读技巧，学会划分节奏、重音，能有感情地朗读。
2、学习诗歌中借物抒情的方法。
过程与方法：
通过诵读‘培养学生鉴赏诗歌的能力。
情感态度价值观：
体会作者深沉的思乡之情和爱国情怀，激发学生爱家乡、爱祖国的思想感情。
重点：
学习现代诗歌的基本朗读技巧，学会划分节奏、重音，能有感情的朗读；通过朗读。
体会作者深沉的思乡之情，让学生体会美。
难点：
通过诵读体会作者深沉的思乡之情。
课时安排：一课时。
一、导入。
多媒体播放乡愁四韵.故乡，我们生于斯、长于斯，她是我们生命的根。出门在外的游子谁不思念故乡?罗大佑唱的这首《乡愁四韵》道出了多少游子的心声.
这首《乡愁四韵》的作者是台湾著名诗人余光中。余光中，1928年出生于南京，1949年离开大陆，现居台湾，已出版诗集、散文、评论和译著40余种，60年代起余光中创作了不少怀乡诗，刚才我们听的《乡愁四韵》便是其中著名的一首。今天我们学习的是他的另一首著名的怀乡诗《乡愁》。
二、整体感知。
1、学生自读《乡愁》，划出诗的节奏，并初步感知诗的情感。
2、学生再读《乡愁》，完成下列任务：
（1）思考：诗的感情基调是怎样的？你是根据什么得出这个结论的？
（2）标出重音，并说明理由。
（3）确定朗读的语速、语调。
3、（1）学生相互讨论。
（2）师生共同探讨，明确。
a感情基调：忧郁深沉或哀伤怅惘或深沉中带着哀伤。
b重音：
1、邮票、船票、坟墓、海峡。
教师顺势讲解：（托物寄情）、（渗透诗人情感的形象要重读）。
小时候--长大后--后来--现在。
（个人的故乡之思--祖国之思）。
乡愁。
（托物寄情）。
邮票--船票--坟墓--海峡。
2、小小、窄窄、矮矮、浅浅能否删去？
明确：（这几个叠词的运用，使得全诗低回掩抑，如怨如诉。）。
3、“这头、那头”；“里头、外头”：
明确：（无比思念，却不能见面，真令人销魂。）。
c语速：表现的内容是欢快的'、激动的或紧张的，语速应快；
表现的内容是悲痛的、低沉的或抒情的，语速应慢；
表现的内容是平铺直述的，语速应不快不慢。
语调：深沉而哀婉语调类型例举：激昂悲壮深沉舒缓柔和……。
三、朗读《乡愁》，深入领会诗人情感。
1、学生练读，要求读出诗中的情感。
2、请学生逐节朗读（操作模式：学生读--学生评点、示范--老师评点、示范）。
教师讲点a：1、“候”（轻声）、“头”（轻声重读）；“母亲”前（平直）-后（深情）。
2、“啊”、现在的“在”（语调低而带拖音）。
3、“外头、里头”（语调极深沉而带拖音）。
4、我在“这头”、大陆在“那头”（语调极深沉、语速极慢）。
b:读出情感的变化（生离：淡淡的哀愁--死别、永隔：深切的哀伤怅惘）。
3、老师示范读--学生自读。
老师请人读--老师指导示范。
4、多媒体播放录音，学生听录音进一步体会诗人情感。
5、学生齐读。
四、比较阅读。
1、出示课件：席慕蓉简介、席慕蓉的《乡愁》、
3、对比阅读：
（1）自读席慕蓉的《乡愁》，明确它的感情基调（深沉怅惘）、确定朗读的重音及语速（缓慢）语调（深沉）。
播放朗诵录音。
（2）两首诗有何共同点，又有何不同点？
1、主题：主题相同，相比余的《乡愁》较席的《乡愁》深刻。作者的情感由乡关之思、怀亲之情、至更为崇高的爱国深情，具有以往乡愁不可比拟的广度和深度。
2、手法：都运用了以实写虚的手法。
《音乐之声》教学设计
（一）体会课文是如何运用正面描写和侧面描写的手法塑造玛丽亚的形象的。
（二）品味课文中的环境描写、人物语言描写和动作表情描写。
（三）揣摩语言，发挥联想和想像，感受课文的画面感，以及其中唱词所体现的音乐故事片特色。
一课时。
一检查预习。
注意检查下面的字词的读音和理解。
峥嵘山麓。
鳞次栉比：像鱼鳞和梳子的齿一样，一个挨一个地排列着，多用来形容房屋等密集。
涟漪：细小的波纹。
伫立：长时间的站着。
嬷嬷。
顶礼膜拜：这里形容十分虔诚地行礼。
弥撒。
通宵达旦。
（二）导入：
这是一个真实的故事，萨尔茨堡地方有一个冯特拉普上校，他和他的七个孩子以及原先是家庭教师的妻子，在纳粹德国吞并奥地利之后，组成了家庭合唱团，到处演唱奥地利民歌和爱国歌曲。
这个故事曾被拍摄成德国影片《菩提树》，后来由“二十世纪福斯公司”改拍成电影《音乐之声》。
影片获得五项奥斯卡奖。两年内放映收入剧增至四千二百五十万美元，超过《飘》。许多观众，多半是妇女，连看十数次，到1971年《音乐之声》仍然脍炙人口，在美国历年来票房收入最多的影片中站第三位。
提问：你喜欢玛丽亚吗？练习课文中的语句，谈谈你对她的看法。
学生用下列句式发言：
我喜欢（不喜欢）玛丽亚，因为从这段。
描写中，我们可以看出她：
学生自由发言。
教师引导学生小结：课文运用人物的语言描写和动作表情描写，以及环境描写，将正面描写和侧面描写相结合，栩栩如生地刻画了少女玛丽亚热爱歌唱。心灵美好、活泼自由、纯真快乐的性格，使玛丽亚这位女主人公的形象宛然在目。
明白：环境美和音乐美。
体会环境美：
请一位学生朗读描写环境的语句。
请同学们发挥想像，描绘画面。
体会音乐美：
找出文章中歌唱的内容，从抒情、押韵等角度体会音乐美。
（五）正面描写和侧面描写相结合的艺术效果探讨。
侧面描写在文章中，丰富了人物性格，使人物形象更加丰满，将正面描写难以表现或无法表现的丰富内容，简练而艺术地加以表现；活泼风趣的议论，增添了轻松欢快的喜剧气氛。
拓展延伸：
你周围有没有像玛丽亚这种性格的人？注意观察，写一段话描写这个人。
课时：一课时。
1、欣赏：《新疆之春》（小提琴曲）。
《春晓》（歌曲）《春节序曲》（管弦乐曲）。
《春天奏鸣曲》（（小提琴与钢琴）。
2、器乐：学吹竖笛《春游》。
3、创作与表演：为旋律创作歌词，并表演、
2、掌握《新疆之春》、《春节序曲》主旋律；
3、学会用竖笛吹奏《春游》；
4、通过创编歌词、填词唱歌等活动，培养学生的创作意识以及对音乐的理解、表现能力；
5、通过本节课的学习，培养学生热爱大自然、热爱生活的思想感情。
教材分析：小提琴独奏曲《新疆之春》创作于1956年，由马耀先完成初稿，李中汉参加修改并添写华彩乐段和钢琴伴奏。乐曲以通俗、朴素的音乐语言，豪爽、乐观、奔放、流畅的乐思展示了新疆人民欢欣畅快的精神风貌和生活情趣，音乐具有鲜明的维吾尔族音乐风格。《春节序曲》是李焕之《春节组曲》中的第一乐章，作于1954—1955年间，这一乐章广受人民的喜爱，常在音乐会上单独演奏。乐曲以我国民间的秧歌曲调、节奏及陕北民歌为素材，通过热烈欢快的大秧歌的场景描写，生动地体现了我国人民在春节是热烈欢腾、同歌共舞的情绪。《春天奏鸣曲》是贝多芬创作的十首小提琴与钢琴奏鸣曲中的第五首。乐曲形象清新而又明朗，旋律欢快而活泼，充满着希望和幸福感。
教学重点：欣赏音乐吹奏竖笛。
教学难点：理解音乐，体会音乐艺术与文学、绘画等姊妹艺术结合而产生的美。
教学准备：钢琴、竖笛、三角铁、小铃鼓、多媒体、教材音乐。
教学过程：
教学环节：教师活动、学生活动。
1、宣布上课。
2、面带微笑地问好：“同学们好！”并环视全体学生。
1、全班起立。
2、有礼貌地问好：“老师好！”
营造上课和谐氛围。
上节我们学习演唱了奥地利着名作曲家莫扎特的《渴望春天》，配乐朗诵了朱自清的散文诗《春》，感受到“春之声”回荡在我们周围，春天让人感受到勃勃生机、感受到无限美好的希望，也给艺术家以丰富的创作灵感，以春天为主题的音乐许多，本节我们将进一步学习经典的“春之声”作品，进一步去感受这浓浓的春意。
认真听讲，随教师进入新课内容。
承上启下。
导入新课。
一）《新疆之春》。
1、播放音乐，启发感受，鼓励学生用恰当词语描述作品表达的情绪。
2、出示主旋律片段，引导学生进行分析。
4、完整欣赏作品，感受音乐形象，哼唱主旋律。
1、认真感受，积极发言（豪放、乐观、奔放、流畅、欢快、载歌载舞等）。
2、欣赏、感受各部分演奏形式的不同。
3、欣赏音乐，加深感受，哼唱主旋律。
用自己的语言表述加深对作品的理解。
掌握主旋律有利于学生对作品的把握。
二）《春节序曲》。
1、播放音乐，启发感受乐曲的风格特点，鼓励学生用恰当词语描述作品表达的情绪。
2、出示主旋律片段，引导学生对比感受。
4、完整欣赏作品，感受音乐形象，哼唱主旋律。
1、欣赏、感受乐曲的风格特点，积极发言（如：热烈的、欢腾的、载歌载舞等）。
2、欣赏、对比感受各部分音乐的不同特点。
3、欣赏音乐，加深感受，哼唱主旋律。
用自己的语言表述加深对作品的理解。
掌握主旋律有利于学生对作品的把握。
三）《春天奏鸣曲》。
1、播放音乐，启发感受乐曲的`风格特点，鼓励学生用恰当词语描述作品表达的情绪。
2、出示主旋律片段，引导学生对比感受。
3、介绍音乐家贝多芬。
4、完整欣赏作品，感受音乐形象，哼唱主旋律。
1、认真欣赏、感受乐曲的风格特点，积极发言（如：热烈的、欢腾的、载歌载舞等）。
2、欣赏、对比感受各部分音乐的不同特点。
3、欣赏音乐，加深感受，哼唱主旋律。
用自己的语言表述加深对作品的理解。
掌握主旋律有利于学生对作品的把握。
四）《春晓》。
1、复习朗诵诗歌《春晓》。
2、播放音乐，启发感受乐曲的风格特点，理解歌曲的深刻内涵。
1、齐声吟诵诗歌《春晓》。
2、认真欣赏、感受乐曲的风格特点。
从文学的角度加深学生对“春之声”的理解。
1、教师弹琴，引导学生跟唱。
2、讲解吹奏要领，并示范吹奏。
3、引导分析乐曲中旋律的异同，培养学生观察、分析能力。
4、编配打击乐。
5、班合作演奏乐曲。
1、随琴轻声哼唱旋律，熟悉曲谱。
2、练习吹奏竖笛。
3、找出乐曲中旋律的相同和不同之处。
4、为乐曲编配打击乐。
5、合作演奏乐曲《春游》，感受合奏之美。
用乐器吹奏来加深学生对春的感受。
合作演奏乐曲《春游》，感受合奏之美。
1、播放《春节序曲》第三乐段。
2、即兴为《春节序曲》的旋律配一段歌词《春节序曲》。
3、弹琴伴奏，演唱配词。
4、引导学生编配舞蹈动作。
5、师生共同表演《春节序曲》音乐片段。
1、认真聆听，用心感受，展开联想，积极为《春节序曲》配词。
2、演唱配词。
3、积极为乐曲编配舞蹈动作。
4、演唱、跳舞，共同表演《春节序曲》音乐片段。
培养学生创造能力及创新思维。
总结课堂知识要点，激发学习下节课内容的热情和愿望。
认真听讲，巩固本节课知识点。
巩固掌握本节课知识点。
教师布置课后作业：
1、熟练掌握《新疆之春》、《春节序曲》主旋律；
3、熟练用竖笛吹奏《春游》；
听讲并记下作业。
布置作业可巩固知识掌握。
教学后记：
2、学会了用竖笛吹奏《春游》，表现出较高的兴趣；
3、通过创编歌词、填词唱歌等活动，培养了学生的创作意识以及对音乐的理解、表现能力，激发了学生的学习积极性，收到较好的教学效果。
《音乐之声》教学设计
１、体会课文是如何运用正面描写和侧面描写的手法塑造玛丽亚的形象的。
２、品味课文中的环境描写、人物语言描写和动作表情描写。
３、揣摩语言，发挥联想和想像，感受课文的画面感，以及其中唱词所体现的音乐故事片特色。
一课时。
一、检查预习。
注意检查下面的字词的.读音和理解：
峥嵘。
山麓。
鳞次栉比：像鱼鳞和梳子的齿一样，一个挨一个地排列着，多用来形容房屋等密集。
涟漪：细小的波纹。
伫立：长时间的站着。
嬷嬷。
顶礼膜拜：这里形容十分虔诚地行礼。
弥撒。
通宵达旦。
二、导入。
这是一个真实的故事，萨尔茨堡地方有一个冯？特拉普上校，他和他的七个孩子以及原先是家庭教师的妻子，在纳粹德国吞并奥地利之后，组成了家庭合唱团，到处演唱奥地利民歌和爱国歌曲。
这个故事曾被拍摄成德国影片《菩提树》，后来由“二十世纪福斯公司”改拍成电影《音乐之声》。
影片获得五项奥斯卡奖。两年内放映收入剧增至四千二百五十万美元，超过《飘》。许多观众，多半是妇女，连看十数次，到１９７１年《音乐之声》仍然脍炙人口，在美国历年来票房收入最多的影片中站第三位。
提问：你喜欢玛丽亚吗？练习课文中的语句，谈谈你对她的看法。
学生用下列句式发言：
我喜欢（不喜欢）玛丽亚，因为从这段描写中，我们可以看出她：
学生自由发言。
教师引导学生小结：课文运用人物的语言描写和动作表情描写，以及环境描写，将正面描写和侧面描写相结合，栩栩如生地刻画了少女玛丽亚热爱歌唱。心灵美好、活泼自由、纯真快乐的性格，使玛丽亚这位女主人公的形象宛然在目。
明白：环境美和音乐美。
体会环境美：
请一位学生朗读描写环境的语句。
请同学们发挥想像，描绘画面。
体会音乐美:。
找出文章中歌唱的内容，从抒情、押韵等角度体会音乐美。
五、正面描写和侧面描写相结合的艺术效果探讨。
内容，简练而艺术地加以表现；活泼风趣的议论，增添了轻松欢快的喜剧气氛。
《春之声》教学设计
春天来了！春天来了！怎么这么热闹，或者发生了什么？哦！原来是春姑娘来了呀！这次呀！春姑娘像音乐家一样开了一场音乐会。
今天的春姑娘可是格外的不同呢！她穿着一件绿色的连衣裙开开心心地走了过来，为大家唱了一只“交响曲”，她这么美妙的歌声使人间万物复苏。屋檐上的雪融化了，成了水，“嘀嗒、嘀嗒”春姑娘的伴舞也来了，雷哥哥也来了，他拿着鼓来了，当然了，不止雷哥哥一个人，春雨姐姐也来了，“哗啦哗啦”的，不愧是大家都喜欢的交响曲呀！
下一个节目可是我最喜欢音乐会，小燕子飞来了，落在了电线杆上，像五线谱一样，“叽叽喳喳的”，就像春天乐谱，小河里的流水哗哗的，像在伴奏似的，水里的鱼儿，一直在跳跃“扑通，扑通”。青蛙呱呱地叫，穿着漂亮的礼服。
又来了一只催眠曲，春雨沙沙地响，地里的种子悄无声息，树木抽出了嫩芽，迎春花开了，翩翩起舞，桃花确害羞了。
春天是五彩的，春天是美丽的，春天是声音的海洋，春天是美妙的交响乐。
《亚洲之声》教学设计
本课题选自人民教育出版社音乐教科书第五单元第二课，本节课主要是学习亚洲传统音乐知识。因为亚洲音乐是世界音乐的重要组成部分，亚洲的民族民间音乐文化，折射出亚洲各地区、各民族人民的多彩生活，他们发端于东方文明，具有悠久的历史，根植于人民的生活。东方各国的音乐艺术是亚洲各族人民根据自己的审美标准创造出来的，因此作为中国人，作为亚洲人的一份子，应该去了解、学习亚洲音乐，并传承它们，真正做到弘扬民族文化，尊重多元文化。
本节课主要选择了日本、印度和印度尼西亚三个国家的音乐使学生对亚洲传统音乐有个初步的认识：
（1）《樱花》是一首日本民歌，音乐采用独具日本特色的“都节调式”。
（2）介绍印度和印度音乐。
（3）《划船歌》是一首印度尼西亚民歌，音乐以长短音的结合与切分、弱起等形成节奏方面的特点，充满活力与生机，并有着丰富情感。
初一年的学生通过小学六年的音乐学习，对亚洲传统音乐有一定的了解和辨别能力，但在深层次的理解作品内涵方面，能力还较弱。特别是在流行音乐盛行的当今世界，他们平时更多的是接触流行歌曲，对传统音乐多处于被动接受状态，缺乏理性认识，鉴赏能力有待进一步的提高。
本堂课的教学过程通过教师引导，以学生聆听音乐为主，通过分析、讨论、实践等方式充分调动学生学习的主动性，突出以学生为本。通过激活学生的想象力，让学生在课堂上充分展示自己已掌握的与课本有相关的知识和技能，锻练学生的分析，表达能力，已达到在轻松的学习气氛中掌握本课所学知识内容的目的。针对学校的实际教学条件和教师自身特点，采用以下的教学方法：探究性学习法、体验法、合作法、模仿法。
1、认知目标：让学生接触或熟悉亚洲几个主要国家有代表性的民族民间音乐，使学生体会亚洲民间音乐所具有的、不同于其他地区音乐的艺术魅力。
2、能力目标：通过本节课的学习使学生能够分析，理解亚洲不同地区和国家音乐的主要特点。
3、情感目标：通过学习不同国家、不同民族的作品，感知音乐中的民族风格和情感，了解不同民族的传统音乐，热爱中华民族和世界其他民族的音乐。
教学重点：了解日本音乐、印度音乐和印度尼西亚音乐的主要形式和特点，特别是印度音乐和印度尼西亚音乐的风格。
教学难点：
1、用手划出能够体现印度尼西亚音乐旋律节拍特点的线条。
2、为《划船歌》伴唱并用相应的舞蹈表演动作，用肢体语言感受歌曲“前紧后松”的特点。
（一）创设情景、组织教学：
1、播放歌曲：《樱花》，让学生听着音乐进课堂。，
2、谈话式导入课题：
（1）提问：这首歌的歌名，是哪个国家的，属于哪个洲？
（2）简介有关亚洲的知识：根据亚洲区域图，简要介绍亚洲民族音乐的基础知识，并由同学们来指出亚洲五个音乐文化区的位置，以及各地区的主要国家。
（本环节用学生较熟悉的歌曲，易理解的地图知识导入，并运用多媒体课件作为辅助教学的手段，让学生很容易就近入到本节课的学习中。）。
（二）新课教学：
1、学唱日本民歌《樱花》。
（1）请学生根据课件展示的图片来判断这是哪个国家？-----日本。提问日本的国花是什么？------樱花（通过导入，师生谈话式的互动结合课件引入本环节的内容）。
（2）欣赏歌曲《樱花》。
a、感受歌曲展现了什么样的画面？（暮春三月人们相邀去看美丽的樱花的情景）。
b曲子的特点？（音乐采用独具日本特色的“都节调式”：一种包含二个半音的五声调式）。
（在本环节的设问中，教师主要是采取提问的方式让学生回答。）。
（3）实践活动。
a、学生边打拍子边唱歌，注意句末的长音长度。
b、采用各种不同的歌唱组合来熟唱歌曲。
(本环节的内容是学生较熟悉和喜欢的歌曲，因此可采用多种演唱形式来加深对歌曲的理解和掌握。)。
2、印度民间音乐。
（1）用孙燕姿的《神奇》导入，引起学生的兴趣，让学生听引子部分辨别其风格是哪个地域的----印度。由此引出对印度的讨论，如：印度的泰姬陵、庙宇、等并结合课件图片简单介绍。
（通过导入，师生谈话式的互动结合课件使学生对印度的相关文化有所了解。）。
（2）听西塔尔琴音乐、印度音乐。
了解印度音乐特色、独特的律制、异常丰富旋律，即兴演奏在表演中的重要性。
（3）欣赏印度影片中的歌舞表演。
观看歌舞片段，谈印度舞蹈的节奏及舞蹈动作的特点？（善于运用身体哪些部位来表现？并进行个别动作的模仿。-------节奏感强，善于运用头、肩颈和手夸张的表现。）。
（4）、根据前面的欣赏与感受，结合书本的内容介绍，总结印度音乐的特点。
（本环节主要通过聆听，感受，体验印度音乐的特点，模仿印度舞蹈的某些动作让学生了解印度音乐的特点，即能达到教学目的又能够提高学生学习的兴趣。）。
3、印度尼西亚民歌《划船歌》。
（1）请学生根据课件图片上展示的人物、服饰判断这是哪个国家？印度尼西亚（被称为“千岛之国”，由上百多个民族组成，其音乐具有复杂性和多样性。既有受中国、欧洲影响的音乐，也有甘美兰那样独具本土特色的音乐。）。
（2）结合图片介绍印度尼西亚及甘美兰音乐。（甘美兰是印度尼西亚的传统器乐合奏形式。）。
（3）欣赏《划船歌》。
a、曲子的节奏特点？（音乐以长短音的结合与切分、弱起等形成节奏方面的特色。）。
b、表达了怎样的情感？（歌曲以第一人称的口吻述说了船者行船的情景和对友人或爱人的叮嘱，充满着丰富情感。）。
（在本环节的设问中，教师主要是采取提问的方式让学生回答。）。
4实践活动。
a、让学生学唱固定节奏音型（“oxx|xx|xxxx|xx|”），并用手划节拍。
b、让学生一边用手臂模仿划船时的船浆起落，一边跟音乐唱歌，一起完成作品。（通过为《划船歌》伴唱并用相应的舞蹈表演动作，用肢体语言感受歌曲，并让学生感受印度尼西亚音乐“前紧后松”的特点。）。
（三）拓展与探究。
（四）课堂小结。
对本节课的内容进行回忆总结。
（五）作业布置。
课后了解亚洲其他国家的音乐。
《音乐之声》教学设计
指导学生自读本文，应引导学生了解影视剧本的特点，体会其画面感；感知人物形象玛丽亚的性格特点，学习刻画人物的技巧；体会音乐故事片的艺术特色。
课堂教学可采用朗读品味赏析法、讨论法等教学方法，激发学生主动参与的积极性。培养学生对戏剧的品评鉴赏能力。
教学目标
知识目标
1．积累词语，掌握“峥嵘、嬷嬷”等词的读音，理解“鳞次栉比、顶礼膜拜”等词的词义，并学会运用。
2．认识影视剧本的特点，掌握《音乐之声》的剧情。
能力目标
1．把握主要人物形象玛丽亚的性格特点，感受其形象美。
2．能结合影视剧本的特点，赏析其画面美，培养学生阅读影视剧本的兴趣。
情感目标
引导学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶，在潜移默化中培养对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求。
教学重点
揣摩文中的两个场景，感知主要人物形象玛丽亚，体会课文是如何运用正面描写和侧面描写来刻画玛丽亚的形象的。
教学难点
揣摩语言，发挥联想和想象，感受课文的画面感以及其中人物唱词所体现的音乐故事片的底色。
教学方法
1．朗读品味赏析法
2．讨论法
3．点评法
教学媒体
多媒体
课时安排
1课时
教学过程
[教学要点]
资料助读；研习课文，整体感知；欣赏品味，鉴赏画面美、形象美、音乐美；说话训练，体现鉴赏的个性。
[教学步骤]
一、导语设计
戏剧按艺术形式和表现手法可分为话剧、歌剧、舞剧、戏曲、影视剧等。今天我们一起欣赏大型的音乐故事片《音乐之声》。(多媒体出示课文标题)
二、资料助读
影视剧本的特点
电影文学剧本
专供拍摄影片而创作的剧本，是电影艺术的重要组成部分，也称电影文学。
电影文学剧本跟小说、戏剧一样需要塑造人物、交代情节，其容量也像戏剧一样受到时间的限制(摄制完成的电影一般放映两小时左右)。但电影文学剧本又不同于小说和戏剧。戏剧中人物对白繁多，侧重于听觉表现；“电影语言”则是连续不断的银幕画面，侧重于视觉表现，不以人物对话为主。在电影中，人物性格的刻画，场景背景的交代．情节的发展，一切都须化为画面和动作，很少以叙述人的“画外音”(或字幕)表述。
电影文学剧本的结构也有别于小说和戏剧，是以“镜头”为单位，用“蒙太奇”手法按情节的发展以及观众的注意力和关心的程序，有节奏地、合乎逻辑地衔接成整体。
实际拍摄用的脚本大多由导演根据原剧本按拍摄要求改写，称为“分镜头剧本”。
《音乐之声》是电影史上一部经典音乐故事片。影片生动地塑造了热爱歌唱、活泼欢乐的女主人公玛丽亚的形象，并表现了奥地利人民热爱祖国的民族感情。课文节选的是剧本的开头部分，分两个场景：第一个场景是在萨尔茨堡的野外，写玛丽亚的纵情歌唱，快乐游玩；第二个场景在修道院内，主要写众嬷嬷对玛丽亚的议论。课文运用人物的语言描写和动作、表情描写以及环境描写，并将正面描写与侧面描写相结合，栩栩如生地刻画了少女玛丽亚热爱歌唱、心灵美好、活泼自由、纯真快乐的性格，使玛丽亚这位女主人公的形象宛然在目。剧本集中体现了画面感和音乐故事片特有的音乐特色。
三、明确学习目标
学习本文。应实现以下目标：
1．了解影视剧本的特点。体会其画面感。共4页，当前第1页1234
2．把握人物形象玛丽亚的性格特点。学习刻画人物的技巧。
3．感知音乐故事片的艺术特色。
四、整体感知，了解剧情
1．多媒体播放《音乐之声》音像资料片断，学生体会影视剧本的特点。
2．学生朗读课文，感知文意。
学生交流初读课文的感受。
明确：
课文节选的是剧本的开头部分，写少女玛丽亚当了见习修女后仍不改她热爱歌唱、无拘无束的快乐天性，在修道院做日常功课、例行庄重的宗教礼仪时。跑到野外放声歌唱、忘情游玩，后来猛然想起此时应做日常功课，于是匆忙赶回修道院。而在同时，修道院里正乱作一团，嬷嬷们在到处寻找玛丽亚，院长就玛丽亚当修女的资格问题征询意见，众嬷嬷议论纷纷，她们都十分喜爱玛丽亚，但认为她不适合当修女；当玛丽亚回到了修道院时。众嬷嬷结束了对玛丽亚的议论。
提问，本文写了哪些画面?
明确：课文主要写了两个场景：第一个场景是在萨尔茨堡的野外，写玛丽亚的纵情歌唱，快乐游玩：第二个场景在修道院内，主要写众嬷嬷对玛丽亚的议论。
五、欣赏品味，引读提高
1．师生共同赏析作品的画面美
(1)仔细品读第一个场景描写，并用自己的语言描述这一画面，感受其诗情画意。
学生讨论交流。
示例：巍峨峥蝾的阿尔卑斯山上，挺拔的松树漫山遍野。树林中不时传来云雀的歌声，婉转悠扬。高高的山巅上尚未化尽的点点残雪，在阳光下闪闪发光，如温润的白玉般，摄人心魄。山风呼啸，松涛阵阵，和着乐声，回响在旷野上。
山脚下，群峰相拥，绿水环绕，萨尔茨堡坐落其中。极目远眺，高高低低的房屋鳞次栉比。一座庄严肃穆的修道院在绿树浓阴中静静矗立，山坡上绿草葳蕤，树林茂密，小溪潺潺，真乃人间仙境也。
(2)学生评点并体会其作用。
示例：这一段环境描写，由远及近，层次清晰，动静结合，色彩和谐。作为主人公出现和活动的背景，与人物相映衬，有力地烘托出人物的内心世界。
2．感受形象美
(1)师生共同品读描写玛丽亚野外歌唱的情形的语句，分析人物的性格特征。
学生品味玛丽亚的唱词和动作描写的语句。
明确：玛丽亚的歌唱具有很强的抒情性，不仅表现了她对音乐的热爱和天赋，而且展露了她丰富的情感。美好的心灵，揭示了她自由活泼的天性。
玛丽亚远眺群山，轻盈地跳跃、旋转，一会儿穿过小树林，一会儿又奔到小溪旁……拍额头、拔腿跑、捡外衣、惊呼等动作描写，从外在形象上层现了她纯真快乐、无拘无束的性格。
(2)课文第二个场景是众修女七嘴八舌评说玛丽亚，请概括众人的意见，说说众人眼中的玛丽亚是个怎样的人。
学生自由发言。
课文科代表作总结：在众嬷嬷眼中，玛丽亚天性活泼，热爱歌唱，不守常规，无拘无束；纯真欢快，自由自在；她自己快乐，也总是给别人带来快乐：她十分可爱又让人头痛。玛丽亚自由活泼的性格，与修道院的环境和要求极不协调，因此她们认为她不适合当修女。她们对玛丽亚非常喜爱而又无所适从。
(3)课文临近结尾处写玛丽亚回到修道院的情形。请仔细阅读课文，尝试表演，体会其性格特征。
选五个同学表演，一人演玛丽亚，其余四人演修女。
选两位同学以导演的身份点评。
这一段文字是显示玛丽亚个性的生动文笔。
(4)剧本在刻画人物形象方面有哪些独到之处?你获得了什么样的启示?
学生自由发言，师生互动，共同探究。
生1：运用多种描写人物的手段，如语言描写、行动描写、神态描写、环境描写等。
生2：立体刻画，使人物形象丰满生动。文中有正面描写，如第一个场景以及第二个场景结尾玛丽亚回到修道院的情形。也有侧面描写，如第二个场景中院长与众嬷嬷对话和对唱。二者相辅相成，从不同角度塑造了玛丽亚这个人物形象。特别是侧面描写，将正面描写难以表现或无法表现的丰富内容，简练而艺术地加以表现，颇见艺术功力。
教师提问：剧中为什么没有对玛丽亚的心理描写?
学生明确：心理描写难以转化为视觉形象，观众看不到。
教师引申：画面感，是影视剧本区别于其他文学体裁的基本特点。影视作为视觉艺术，是由画面构成的。与之相应，影视剧本除了人物语言描写之外，主要运用环境描写和人物动作，表情描写，来刻画人物和表现事件，使之能转化为影视中实际的视觉形象或读者头脑中想象的视觉形象，这就是我们所说的影视剧本的画面感。课文中对玛丽亚在野外放声歌唱时的环境描写，以及对玛丽亚和众嬷嬷的动作、神态描写，都具有生动的画面感。
(5)教师总结：课文运用人物的语育描写和动作，神态描写以及环境描写，并将正面描写与侧面描写相结合，栩栩如生地刻画了少女玛丽亚热爱歌唱、心灵美好、活泼自由、纯真快乐的性格，使玛丽亚这位女主人公的形象宛然在目。
3．体味音乐美
师生再次欣赏《音乐之声》音像资料玛丽亚歌唱片断。
教师提问：课文是如何体现音乐故事片的特色的?
学生明确：剧本中，玛丽亚的内心独自式的纵情歌唱，具有浓郁的抒情风格：众嬷嬷对白式的歌唱，富有喜剧风格。二者都体现了《音乐之声》这一音乐故事片的特色。
教师适当补充：音乐故事片是似音乐为重要表演形式的故事片，它在欧美以及其他一些国家和地区，早已是一种相当成熟的电影艺术类型。《音乐之声》被誉为“新风格”音乐故事片的杰作。在这部影片中，音乐是刻画人物性格的重要表演形式和剧情发展的重要表现手段。这部影片的巨大成功，在很大程度上，在于其音乐的艺术感染力。
六、说话训练
学生回答。
生1：我认为主要是因为影片塑造了一位活泼自由、纯真快乐的女主人公玛丽亚的形象。据说许多观众连看十余次都不满足，这其中多半是妇女。
生2：我认为主要是因为音乐不朽的魅力。音乐是一种神奇的语言。人们也许彼此言语不遇，但音乐在哪里响起，哪里的人就可以共同起舞。无怪乎，全世界都为玛丽亚所倾俩倒。
生3：剧中众修女活泼风糙的议论，突出体现了音乐故事片常有的喜剧色彩，这也是(音乐之声)成功的一个因素。
……
七、课堂小结
八、布置作业
1．修道院院长把玛丽亚比作“皎洁的月光”“天上的云彩”，你认为这样的比喻恰当吗?为什么?你也试着用一两个比喻去形容一下玛丽亚。
提示：结合语境，这两个比喻句生动而恰当地表现了玛丽亚自由活泼的性格，以及众嬷嬷对玛丽亚的由衷喜爱而又无所适从。
2．你周围有像玛丽亚这种性格的人吗?注意观察，用一段话描写这个人。
板书设计
音乐之声
画面美
形象美
音乐美
《亚洲之声》教学设计
1、了解日本音乐和朝鲜音乐的主要形式与特征。
2、了解亚洲不同地区和国家音乐的主要特色，并能以歌唱和语言形式作不同的表达。
重点：学唱日本民歌《樱花》以及了解日本的民俗风情日本音乐的主要形式与特征。
难点：总结音乐特征。
视听与语言介绍及歌唱教学法。
一、采用提问导入新课。
师：就世界范围来讲我们生活在哪个大洲？
生：亚洲。
师：接下来老师将带领同学一同来了解我们亚洲的民俗风情及其亚洲的音乐特点，首先让我们到日本来看看吧。（放映有关日本民俗风情的幻灯片）。
师：介绍《樱花》，从花名，名花，日本国花，介绍日本赏樱的民俗（樱花节）以及讲述樱花节的由来，展示对樱花的'喜爱与赞颂，赏花的欢乐。师：欣赏一次歌曲，分析歌曲写作的特点（一字一音为主）。
二、学唱《樱花》欣赏日本传统音乐《春之海》。
师：播放歌曲，并欣赏音乐的同时介绍或想象春日赏樱的活动。师：学生小声哼唱，注意句未长音的长度。
师：教师钢琴伴奏学生学唱歌曲。
师：采用集体演唱，小组唱，上下句接唱等方式进行。
师：接下来请同学们来总结一下日本民歌它到底有什么特征呢？
生：好的，它的主要特征是：
1、运用了日本传统的都节调式。
2、歌词与乐音的关系大多为一字一音。
师：非常好，这位同学具有非常好的音乐创作灵感，对他的精彩表现给予掌声鼓励。
师：下面让同学们欣赏一首日本传统音乐《春之海》，它是一首尺八与筝的二重奏，该曲作家是日本民间音乐名家。尺八是中国传入日本的竖吹乐器，是日本重要的传统吹奏乐器。筝也是日本重要的传统乐器。
师：欣赏完这首优美动听的乐曲之后呢我们一起来了解一下日本传统音乐的表现形式。
师：日本传统音乐包括：日本的传统音乐包括神乐、雅乐、伎乐、能乐歌舞伎等形式，大都为歌、舞、戏剧的综合体。
三、欣赏朝鲜民歌音乐《阿里郎》、介绍朝鲜的民族乐器---伽倻琴师：
师：接下来让同学们来到美丽的朝鲜半岛来了解他们的音乐盛况好吗？
生：好。
师：请同学们听一听有关《阿里郎》故事传说。
师：下面请同学们欣赏朝鲜民歌《阿里郎》的音乐视频之后了解朝鲜民歌的特点。生：是三拍子结构，旋律优美动听，律动感强。
师：接下来让同学们来介绍一下朝鲜特有的民族乐器---伽倻琴请看图片。师：欣赏伽倻琴演奏的片段视频。
三、观看印度影视作品，从中感受印度音乐。
师：欣赏完美丽动听的朝鲜音乐之后呢，老师将带领同学们一同进入被誉为世界文明古国之一的印度来了解一下它们的音乐状况。
师：下边老师将以印度电影音乐为一个侧面来让同学们来揭开印度音乐的神秘面纱，请同学们欣赏印度电影音乐片段，并欣赏其中的歌舞表演，从中感受印度音乐特点。
师：请同学们总结一下印度电影音乐的特点。
生：载歌载舞，叙事、情节性强。
师：下面有一个谁来比划谁来猜游戏请同学们来做一做。
四、课堂小结：
各国的音乐风格各不相同，这与他们的风土人情是有很大关系的，有什么样的生活方式，就决定了会有什么样风格的音乐，与他们的宗教活动，信仰也有很大关系，我们欣赏一个国家的音乐，应该也同时了解这个国家的生活习惯，才能更好的去欣赏。教学反思：
在本节课，由于与地理课堂的整合，使学生能更直观的分析歌曲风格特点与地理环境所产生的联系。同时，对于影片和演唱会等视频节目的欣赏，使学生更直观的了解所欣赏国家风土人情以及该国家的音乐。
《音乐之声》教学设计
1、能演唱《春天的信使》，感受富有生命力的春天，培养喜爱之情。
2、听赏《春之声圆舞曲》感受春天，感受圆舞曲的魅力。
3、了解约翰·施特劳斯乐曲。
用热情的歌声表现对春天的喜爱之情。
一、导入与练习。
春天来到人间，微风吹遍草原，山谷中传来阵阵回响。用音乐来模仿春风的旋律。
1、视唱用五年级下“春风的旋律”。
2、说说你眼中的春天？
二、听赏《春之声圆舞曲》。
1、初听《春之声圆舞曲》。
春天来到人间，小鸟都在欢乐的歌唱。奥地利音乐家约翰·施特劳斯用一首《春之声圆舞曲》表现了他眼里的春天。一起听赏这首曲子。
提问：说一说你感觉到约翰·施特劳斯眼中的春天是怎样的？
2、简单介绍约翰·施特劳斯。
《春之声圆舞曲》约翰·施特劳斯曲。
奥地利作曲家小约翰-施特劳斯于1883年创作了这首圆舞曲，曾被填词成为声乐曲。尽管作曲家本人在创作这首乐曲时已经年近六旬，但从音乐中我们依然能感受到无比的青春活力。
3、老师与学生谈谈圆舞曲。
提问：圆舞曲总是三拍子的吗？
4、你还听过约翰·施特劳斯其它乐曲吗？
（根据情况可由老师介绍）。
三、学习《春天的信使》。
1、听《春天的信使》。
提问：在亲切热情的歌声与旋律中你感受到了什么？
2、听《春天的信使》。
要求：随旋律哼唱歌曲。
提问：歌曲表达对春天赞美歌颂的是哪部分？
提问：怎样才能表现强烈的赞美情怀了？（唱得较强）。
4、哼唱歌曲后部分。（强调节奏稳，掌握附点音符）。
5、试唱全曲（注意八分休止符）。
6、质疑问难。
7、处理歌曲的演唱（师生相互讨论交流）。
8、参与《春天的信使》演唱活动及评价（师生互动的方式）。
结束语：一年之季在于春，春天是播种的季节，春天充满生命力的季节，春天是非常美好的，老师希望同学们在美好的春天里能够学习进步，取得更好的成绩祝同学们拥有一个美丽的春天，健康成长。
课后反思：在本学月，我单独对学生的演唱进行了抽查，发现学生的音准有比较明显的问题，这应该在我们教研组都引起所有教师的重视，如何提高学生的音准成了我们的一个难点。
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《春之声》教学设计
听爷爷说，春天是有魂的。
即使，是在这孤山僻野的深林里吗？
春风。
和煦的，温馨地拂过人的耳畔，轻柔地唤醒沉睡的生灵，如诗如乐。
春风，带着那股祥和，划过林隙，沙沙沙地。
春雷。
平地间腾起了一条巨龙，一声炸响惊醒梦中意犹未尽的生命。种子啊，是时候该发芽了。严厉而略带温和的声音。
春雨。
沙沙沙，沙沙沙，诗一般的畅快，竹一般的悠扬。哗啦哗啦的高兴地从天而降，安抚着刚刚钻出地面的新芽。
哗啦啦，哗啦啦，他们唱着，跳着，汇成小溪，流入江河湖泊。
树上的叶子，顽皮地一低头，雨珠便怕怕地融进水里，叮咚，叮咚，那是春雨在叩响生命之门。
哗啦啦，哗啦啦。
春叶。
风中，它们愉快地靠在一起，倒向一边，沙沙，哗哗。
听，叶子们在唱歌呢！
春花。
雨过了，天晴了，太阳出来了。花儿笑了，咧开了嘴，红的，白的，黄的，橙的，紫的……争奇斗艳。
春……。
天空间，鸟儿的欢唱，吱吱，喳喳，你听到了吗？
树林边，竹笋生长的“叭叭”声，你听到了吗？
……。
现在，我相信，春天是有魂的。因为，春天会唱歌。
《春之声》教学设计
内容。
感受与鉴赏表现创造音乐与相关文化演唱演奏第一课时《渴望春天》为歌曲编配打击乐伴奏配乐诗朗诵《春》;音乐与绘画第二课时歌曲:。
竖笛:。
(1)为乐曲创编歌词。
(2)创作一幅表现春天的美术作品。
二、教学要求。
(一)总要求:。
通过本单元的唱歌、竖笛、欣赏、音乐与相关文化等栏目的教学活动,引导学生感受音乐及相关文化艺术在塑造春天题材时的审美特征。
1.学习歌曲《渴望春天》,启发学生体验在清新流畅的音乐中焕发着的青春气息及对大自然、对生活的热爱之情。
2.学习用竖笛吹奏《春游》这首乐曲,感受乐器演奏的乐趣。
3.通过欣赏描绘春天主题的声乐、器乐、散文、绘画等作品使学生了解艺术表现形式的多样性及审美特征。
(二)具体要求:。
1.能够熟练而有感情地演唱歌曲《渴望春天》,体会拍的节拍特点。
2.能够在教师和同学们的伴奏、伴唱下,独自演奏竖笛曲《春游》。
3.感受小提琴独奏《新疆之春》、小提琴与钢琴《春天奏鸣曲》、歌曲《春晓》、管弦乐《春节序曲》及散文《春》的意境美,并通过不同体裁形式的作品带给人们的不同体验,理解音乐的深刻内涵。
4.通过创编和创作活动,培养学生积极思考、勇于创新的意识。
三、教学准备。
(一)教学用具:。
钢琴、竖笛、打击乐器(碰钟、响板、三角铁等)、录像机、录音机、教学用磁带、录像带、cd机(盘)、投影仪。
(二)相关资料:。
有关春天题材的诗词、散文、图片等,与本课相关的音乐家画像。
《音乐之声》教学设计
（一）体会课文是如何运用正面描写和侧面描写的手法塑造玛丽亚的形象的。
（二）品味课文中的环境描写、人物语言描写和动作表情描写。
（三）揣摩语言，发挥联想和想像，感受课文的画面感，以及其中唱词所体现的音乐故事片特色。
一课时
一检查预习
注意检查下面的字词的读音和理解
峥嵘山麓
鳞次栉比：像鱼鳞和梳子的齿一样，一个挨一个地排列着，多用来形容房屋等密集。
涟漪：细小的波纹。
伫立：长时间的站着。
嬷嬷
顶礼膜拜：这里形容十分虔诚地行礼。
弥撒
通宵达旦
（二）导入：
这是一个真实的故事，萨尔茨堡地方有一个冯特拉普上校，他和他的七个孩子以及原先是家庭教师的妻子，在纳粹德国吞并奥地利之后，组成了家庭合唱团，到处演唱奥地利民歌和爱国歌曲。
这个故事曾被拍摄成德国影片《菩提树》，后来由“二十世纪福斯公司”改拍成电影《音乐之声》。
影片获得五项奥斯卡奖。两年内放映收入剧增至四千二百五十万美元，超过《飘》。许多观众，多半是妇女，连看十数次，到1971年《音乐之声》仍然脍炙人口，在美国历年来票房收入最多的影片中站第三位。
（三）学生朗读《音乐之声》
提问：你喜欢玛丽亚吗？练习课文中的语句，谈谈你对她的看法。
学生用下列句式发言：
我喜欢（不喜欢）玛丽亚，因为从这段
描写中，我们可以看出她：
学生自由发言。
教师引导学生小结：课文运用人物的语言描写和动作表情描写，以及环境描写，将正面描写和侧面描写相结合，栩栩如生地刻画了少女玛丽亚热爱歌唱。心灵美好、活泼自由、纯真快乐的性格，使玛丽亚这位女主人公的形象宛然在目。
明白：环境美和音乐美
体会环境美：
请一位学生朗读描写环境的语句。
请同学们发挥想像，描绘画面。
体会音乐美：
找出文章中歌唱的内容，从抒情、押韵等角度体会音乐美。
（五）正面描写和侧面描写相结合的艺术效果探讨。
侧面描写在文章中，丰富了人物性格，使人物形象更加丰满，将正面描写难以表现或无法表现的丰富内容，简练而艺术地加以表现；活泼风趣的议论，增添了轻松欢快的喜剧气氛。
拓展延伸：
你周围有没有像玛丽亚这种性格的人？注意观察，写一段话描写这个人。
音乐之声教学设计
（1）初步了解影视音乐。
（2）学唱歌曲《音乐之声》。
2、内容解析。
（1）影视音乐是指为电影和电视剧而创作的音乐，是电影和电视剧这一综合艺术的重要组成部分。这节课是让学生先初步了解到影视音乐不是纯音乐，它是为影视作品而存在的音乐，通常有主题歌、插曲、情节音乐、背景音乐、片头曲、片尾曲等。由于影视音乐与影视剧情密切关联，因此，与其他类型的音乐相比，影视音乐易于理解，且在传播渠道上也比其他仅通过现场演出或录音的音乐更为顺畅，随着相关电影或电视剧的播放，影视音乐会很快得到传播。
（2）美国电影《音乐之声》是电影史上一部经典音乐故事片，取材于1938年发在奥地利的一个真实的故事。影片生动地塑造了热爱歌唱、活泼欢乐的女主人公玛丽亚的形象，并表现了奥地利人民热爱祖国的民族感情。影片中有许多脍炙人口的歌曲，至今仍在传唱。这首与片名同名的歌曲《音乐之声》是影片的序曲，同时也是全剧的主题曲，由女主人公演唱。整首歌曲在情绪上的表达很丰富饱满，需要演唱者运用自如的呼吸和精准的节奏来掌握每个音的长短控制，并将情感一并带入演唱中。
1、教学目标。
（1）通过初步了解影视音乐，能够简单说出影视音乐及其种类。
（2）能用正确的呼吸方法有感情地演唱歌曲，并能识谱唱准各节奏以及音的时值。
（3）通过学唱歌曲《音乐之声》，能体会歌曲描绘的景色与人物以及歌曲所要表达的情感。
2、目标解析。
（1）影视音乐是和电影电视紧密相联系的，学唱与赏析的同时，需要了解音乐作品的创作背景和出处，要让学生主动感受影视音乐的不同魅力，且学生能通过自己熟悉的影视作品来哼唱其中的歌曲或是音乐旋律。
（2）唱好一首歌必先体会歌曲的感情，这样才能掌握好歌唱的力度、速度、节奏。《音乐之声》这首歌曲的呼吸方法很重要，需要采取缓呼缓吸的方式演唱，并且要把握好长音的时值，教师引导学生仔细识读歌谱，掌握正确的歌唱节奏以及休止符的处理。
（3）歌曲的情感体验直接影响到歌唱的水平，需要在教学过程中通过模仿、探究、合作等方式来丰富情感体验，提升学生良好的审美水平。这首《音乐之声》表现着积极乐观的精神风貌，歌曲抒发了玛利亚对自己的故乡、对大自然、对音乐的无比热爱之情。因此在学唱歌曲时一定要以景带情，以情带音，并掌握正确的呼吸方法。
（1）唱好歌曲《音乐之声》，掌握长音的处理以及缓呼缓吸的歌唱方法。
（2）富有感情地演唱歌曲，并能感受歌曲所表达的情感。
以多媒体课件资源为主，采用听唱法、讲解法，启发式、引导式教学。从歌曲的整体到各个细节的教唱处理，老师适当示范，并组织学生分组讨论。
1、情境导入，温故知新。
（多媒体播放歌曲《小鸟，小鸟》）。
师：大家还记得老师放的这首歌曲叫什么吗？
生答。
师：是的，这是我们在第二单元学唱过的一首出自电影《苗苗》里的插曲，现在我们就跟着音乐一起来欢快的唱一唱吧！（多媒体播放《小鸟，小鸟》歌曲及词谱。）。
（设计意图：通过歌曲回顾与演唱，加深前面所学过知识，在不知不觉中引出新课题，唱完歌曲后老师做出适当评价。）。
2、知识新授。
（1）互动交流。
生：（学生积极讨论，踊跃发言。教师及时评价）。
（2）思考与练习。
（3）教师简要介绍影视音乐及影视音乐的几种类型。
师：在我们熟悉的这么多歌曲中，他们在各自电影电视里所起到的作用都是不一样的，因此我们把影视音乐分为包括主题歌、插曲、情节音乐、背景音乐、片头曲、片尾曲等。与其他形式的音乐相比较，影视音乐一般要从视听统一的角度，考虑与剧情画面结合的关系。
（设计意图：通过教师与学生的互动交流、思考练习调动学生的参与能力和积极性，更有助于课堂主题的延伸。）。
3、新歌教学《音乐之声》。
师：下面老师就带领大家来到一个叫奥地利的国家，这里的风景优美，气候宜人，还有一个活泼开朗的美少女带我们一同高歌，瞧，她来了！
（1）聆听歌曲《音乐之声》，初步感受音乐风格与特点。（播放《音乐之声》歌唱视频）。
（2）学生讨论并谈谈这首歌曲的风格和音乐所要表达的思想内容和情感。（教师引导学生从音乐的基本要素来分析，如节奏、速度、旋律等）。
（3）教师讲解与介绍歌曲背景。（结合影片《音乐之声》的相关图片或片段）。
（设计意图：学唱歌曲之前让学生先体会歌曲的情感美，以体验与感受为先让学生熟悉作品，这样能更好的让学生理解作品，学唱时就能把握好歌曲应该掌握的情绪。）。
4、展示谱例，分段学唱。
（1）发声练习。（教师引导学生注意气息的运用。）。
《音乐之声》这首歌曲需要采用缓呼缓吸得呼吸方法进行演唱。
（2）复听歌曲，识读乐谱。
教师播放音乐，引导学生跟随录音识谱并哼唱音高。
（3）节奏练习。（注意休止符和长音的时值。）。
师：请哪位同学示范一下四四拍子的指挥手势？
生：学生主动示范。
（4）老师弹琴，学生跟琴看谱学唱。
（教师可采取分小组接唱、表演唱等方式检查学习效果。）。
5、自主探索，解决难点。
（1）板书难句，集体学唱。老师板书较难的句子，集体学唱。歌曲的细节音需要老师带领学生正确的演唱，做到每个音准都不偏。
（2）弱起小节。歌曲一开始就是弱起小节，一定要让学生掌握好正确节奏，并做出正确的挥拍手势。
（3）休止符的处理。教师可范唱，将错误的唱法和正确的唱法进行对比，让学生找不同。
（4）保持长音的时值。这首歌曲的每一个乐句基本都带有一个长音，为了更好的体现歌曲风格，在学唱的过程中要保持每个长音的时值，不要随意换气。
6、艺术处理，感情演唱。
（1）第一遍演唱，教师钢琴伴奏，并指出学生没有掌握好的地方，逐句点出，及时评价。
（2）第二遍演唱，跟随录音，教师引导学生富有表情地、深情地演唱歌曲。
7、欣赏管弦乐版《音乐之声》。
（1）播放视频，欣赏音乐。
师：请同学们聆听后说说音乐中是不是有熟悉的旋律？你能从音乐中辨别出来刚才我们唱过的旋律吗？（教师请学生哼唱）。
学生交流。
（2）老师补充简介歌曲并组织结束语。
（设计意图：让学生对歌曲进行艺术处理，同时聆听不同版本的音乐，可加深学生对歌曲的理解与熟悉感，学生能更积极、自信地演唱。）。