新版四年级美术教案(优秀16篇)

时间:2023-12-13 10:46:07 作者:纸韵

四年级教案的编写需要教师对教材内容和学生的认知水平有充分的了解和把握。接下来是一些经过实践验证的四年级教案范文,可以供大家参考借鉴。

新版四年级美术教案

教材分析:

本课是色彩知识系统学习中的一个环节,在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上,通过做尝试性的色彩游戏,帮助学生理解什么是明度,什么是明度渐变,山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。

二、教学目标:

1.学习色彩的纯度渐变知识,并能用色彩的纯度渐变创作图案画。

2.掌握纯度渐变的调色方法。

3.体验纯度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美,培养学生色彩表现能力。

三、教学重难点:

1.学习色彩纯度渐变的知识及色彩调配方法。

2.掌握调色时的渐变规律,绘制丰实、有趣的纯度渐变图案。

四、教学准备:

师:范画、毛笔、水粉颜料。

生:课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。

五、教学过程:

一、.练习、观察。

这几幅画中有一幅跟别的效果不同,请仔细观察把它找出来。(学生通过仔细观察感受明度渐变与纯度渐变的区别)这种色彩的变化虽然也是渐变,但与明度是不同的,我们称之为色彩的纯度渐变。今天我们就来学习色彩的纯度渐变。(板书课题)。

二、.介绍知识。

色彩的纯度又称色彩的彩度、饱和度,是指色彩的纯净程度,它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大,则色彩的纯度愈高,含有色成分的比例愈小,则色彩的纯度也愈低。可见光谱的各种单色光是最纯的颜色,为极限纯度。当一种颜色掺入黑、白、灰或其他彩色时,纯度就产生变化。当掺入的色达到很大的比例时,在眼睛看来,原来的颜色将失去本来的光彩,而变成掺和的颜色。当然这并不等于说在这种被掺和的颜色里已经不存在原来的色素,而是由于大量地掺入其他彩色而使得原来的色素被同化,人的眼睛已经无法察觉出来了。有色物体色彩的'纯度与物体的表面结构有关。如果物体表面粗糙,其漫反射作用将使色彩的纯度降低;如果物体表面光滑,那么,全反射作用将使色彩比较鲜艳。

三、欣赏。

让我们来欣赏几幅用色彩的纯度渐变做为表现手法的作品。

四.创作。

1老师示范:

教师用红色加灰色、红色加绿色两种渐变作比较,结合学生调色小练习中出现的问题,做具体示范,也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。

2.学生练习:

要求:1.独立创作一幅色彩纯度渐变的图案画。

5.用水粉颜料色完成作业。

五.评价。

学生优秀作业展示。

1.评出“最佳效果奖”。

2.的作品哪一部分表现得效果最好,哪一部分有待改善?

六.延伸。

寻找色彩的纯度渐变在生活中的运用。

四年级的美术教案

浙美版四年级下册美术教科书的编写,以国家一系列有关教育改革的文件,特别是教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为指针,以教育部制定并颁发的《义务教育美术课程标准》为主要依据,打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构,构建以促成美术素养的形成为核心,以探究性美术实践活动为主线,以突出美术教育视觉性、实践性、人文性、愉悦性的单元结构为基本特征的美术教材新体系。

本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有19课,分为10个隐性单元,内容涵盖“造型〃表现”、“设计〃应用”、“欣赏‘评述”、“综合〃探索”4个学习领域,其中“造型〃表现”及“设计,应用”占有较大比重,“欣赏〃评述”大多随堂教学,因而均分配在各课之中。

全册的单元、内容、学习领域及课时安排情况如下表:

本册单元和课节教学内容中,技能方面是按照由浅人深、循序渐进的原则排列的,但是也有并列的内容。因此教师在安排教学时,课序可根据季节、学校及学生的实际情况而作一定的调整。课时数只是一种建议,教师在教学时亦可根据学生的实际水平和教学条件作适当调整。

二、教学方法。

了解了本册教材教学内容安排的总体思路,接下来最要紧的就是如何教学。那么,如何以新课程理念指导本册教学?编者认为在教学中必须注意以下几个方面:

1.注重审美能力的培养。

美,了解点彩画法的不同表现形式及其美感,并让他们多谈谈自己的感受,努力提高审美情趣。

2.重视创新精神和实践能力的培养。

学生创新思维苗子一定是在让其不断地探索和实践中成长和发展起来的。因此,激发学生的创新精神和培养学生的实践能力是紧密联系的。

那么,应该如何做呢?

首先,要帮助学生获得亲身体验,形成喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向,激发创新的欲望。例如第5课《时钟造型设计》应抓住“时钟造型设计除了新颖、美观,还应注意些什么?仔细观察课本上的几幅图,它们有什么相同和不同的地方”,让学生开动脑筋,大胆想象出与众不同的造型来,可先让学生讲讲自己的思路,以便互相启发,激活创造性思维。然后,让学生通过互相比较,采用类比、求异、想象等方法,引导学生创造。

3.创设文化情境,涵养人文精神。

新课标指出美术学习不仅仅是一种单纯的技能技巧的训练,而应视为一种文化学习。美术学科具有知识面广、综合性强的特点,它与社会科学、人文科学、自然科学有着直接和暗含的关系,因此,它是素质教育中不可缺少的有机组成部分,对于人的整体素质培养具有其他学科所不能替代的作用。把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面,可以使学生较为全面地了解美术与人类、美术与生活、美术与情感、美术与政治、美术与历史等方面的联系,从而更好地学习美术。以前,由于过分强调美术的知识和技能的学习,忽略了美术文化的滋润,影响了学生学习美术的积极性。因此,今天降低美术知识和技能的难度,注重美术文化的学习,提高学生的审美能力、鉴赏能力和创造能力,涵养人文精神,是新世纪美术教育的一大特点。

那么,如何在教学中突出美术文化的学习呢?

首先应重视在美术教学中创设一定的文化情境。例如,第6课《家乡的桥》在教学时用家乡的名桥等让学生感受传统建筑悠久历史和文化积淀,同时还让学生知道了桥的造型和寓意,以及这些桥背后的故事。又如第12课《亭子》在让学生欣赏和表现亭子的同时,也了解亭子在我国传统的地位和象征意义。

4.确立学生的主体地位。

本次课改的重点就是如何促进学生学习方式的变革,即倡导自主学习、探究学习和合作学习的学习方式。在这些学习方式中,培养学生依靠自己主动建构知识与活动,去与他人互动,与环境互动,与人类文化互动,达到自身进一步发展的目的。例如,在第2课《年年有余》中设问:“我国民间为什么喜欢在门上贴这样的年画?”应让学生通过观察和思考生活中的场景,分析归纳出民间年画的寓意,一定要避免老师直接讲解。

教师要尊重与爱护学生,对每个学生的创造成果要给予充分的尊重,不要用统一的规定去束缚学生的手脚,学生作业应是个性的体现,要以丰富性、多样性的要求去迎合学生的需要,如果学生完成的作业各不相同,则应该充分肯定。例如,在第5课《时钟造型设计》中绝不要让学生按教师的要求照样子创作一样的作品,而应该让学生找寻各自喜欢或适合的材料,最后完成的作品主题也可以千变万化。当然,强调学生在学习过程中的主体地位,并非让学生放任自流。但教师也不要把自己的体验作为“标准答案”强加给学生,而应该作为活动的组织者、参与者、引导者,在活动中教师与学生是平等的。

5.鼓励学生进行综合性与探究性学习。

随着人类社会的发展,人们在社会生活中需要用美术以及美术与其他学科相交融的方法来解决各种问题的机会将越来越多,这就使得当今美术课应十分注意以美术为主体并联合其他学科学习,引导学生在实际生活中领悟人类社会的丰富性,了解各学科的共通之处和相异之处,理解美术对生活的独献,使他们真正获得综合运用美术以及其他知识、技能来解决学习与生活中各种问题的能力。在教学中应发掘综合性内容,例如在第4课《安全标识》教学中,除了要求学生完成安全标识的设计,还可以紧密结合当今现代生活中安全为主题展开讨论,也可以结合其他学科的教学,开展美术活动。

探究性学习是美术学习的一种好方式。教师应鼓励学生对问题多思考,自己找出解决问题的答案。如第14课《线条的魅力》教学中可向学生提问:“在自然界和我们的生活中都存在着千变万化的线,你发现了吗?说说哪些物体上的线使你觉得很美?为什么?”让学生能通过看一看、想一想、画一画,自己发现美,从而提高观察、发现美的能力及兴趣。

6.重视学生的自评与互评。

传统美术课程评价是一种以课程目标为依据的鉴定和甄别,现代。

课程评价应贯彻素质教育精神和“以学生发展为本”的思想,核心是促进学生的发展。要通过突出评价的过程和个性的差异性等,建立发展性的评价体系。评价标准应改变“像不像”等“技能性”的单一化评价标准,体现美术的多样性、个性化、创造性等基本特征。在评价中除了要完善教师对学生学习评价的观念与方法,也要让学生学会自评、互评,这实质上是让学生学会学习和自我教育,成为“可持续发展”的学习者。例如在第5课《时钟造型设计》中可以让学生说说自己设计的时钟造型的特点及改进意见,使学生在评价的过程中进一步巩固知识,提高技能,培养审美情趣。这样的教学课堂气氛一定更为生动活泼,学生更感兴趣,教学质量将大大提高。

7.恰当运用多种教学手段。

美术课程标准指出:“教师应以生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、参观、访问、旅游甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想象能力,激发学生学习美术的兴趣。”例如上第10课《落日》可以用多媒体图像让学生观看、欣赏落日美景,仔细观察日落时的天空与景物色彩;第18课《良渚古玉》让学生看大量的良渚古玉图片或者录像;第6课《家乡的桥》可以让学生参观访问当地的桥等。

8.广泛利用各种课程资源。

本次课改“给予教师更大的教学空间”,强调激发教师的积极性,努力开发当地的课程资源。因此,本教材在设计时留有20%左右的课时由教师根据本地区、本校师生的实际需要安排教学内容,实施教学,所以教师在教学中应广泛开发、利用各种教学资源,如各种图片、光盘、摄影资料;参观美术馆、博物馆、博览会、艺术家工作室;校园环境、社区环境、自然环境等都是开发利用的对象。另外,还应开展多种形式的教学活动,加强学生之间、学校之间、省市之间和国际之间的学生作品的交流。

以上意见,仅供教师们在理解本教材及教师用书时参考。本册教师用书的编写由于时间紧、任务重,难免有差错,希望广大教师能给予指正。同时,编写者也希望本书能起到抛砖引玉的作用,成为广大教师实践美术新课程理念的垫脚石。相信教师们一定会以课改精神为指针,以新的美术教育理念搞好新教材的试验,为我国新一轮课程改革做出自己应有的贡献。

四年级美术教案

知识:了解相框相关知识,及设计的基本内涵,了解物以致用的基本设计理念。

能力:学习用容易找到的材料设计新颖、漂亮的小相框。

情感:激发学习美术的兴趣,培养观察分析、创新思维及动手能力。

重点:了解小相框的相关知识及设计制作方法。

难点:如何利用收集到的材料制作新颖、美观、实用的小相框。

教具:示范作品、课件等。

学具:卡纸、手工纸、毛线、油画棒、勾线笔、纸盒等废旧材料。

(二)欣赏图片、交流讨论1、想一想:相框有哪几个部分组成的?学生思考并发表自己的想法?(相框、背板、支架)

2、请学生欣赏市场上比较有创意的、有趣的'相框图片――播放ppt课件(要求学生仔细观察来找找它的创意点在哪?为什么说它就是有趣的和吸引人的呢?)

(学生欣赏图片并讨论交流,师进行总结这组相框它的特点――外形多样)

3、请学生欣赏不同材质的相框图片――播放ppt课件(要求学生仔细观察并说说这组相框它们的创意点在哪?)

(学生欣赏图片并讨论交流,师进行总结出这组相框它的特点――材质特别)。说到材料,我们这次设计相框的材质就是生活中比较常见的材料来设计制作我们的小相框。

――友情提示:我们课后收集了许多的材料,在你的设计中你要根据自己的设计选择一种材料,最能展示你的设计特色就行了。其它的材料可以作为辅助材料进行点缀就可以了。

4、欣赏生活中常见的材料制成的手工作品图片――播放ppt课件(要求学生思考:这些作品除了在材质上很特别以外,你还发现在装饰方法上有什么特别之处呢?――引出虽然简洁但是看起来很漂亮!)

四年级美术的教案

1·在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果,认识常用的'颜色。

2·在美术表现活动中,大胆地采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。·尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。

1课时。

1.指导学生打开电脑并进入操作系统画板程序的界面。

2.指导学生采用界面上的绘画工具进行简单的绘画游戏。

3.引导学生通过简单的创意和操作感受电脑美术课的乐趣和成功的喜悦。

一、课前准备:

1.教师准备电脑演示操作示范作品以及电脑软硬件设备。

2.教育学生要爱护电脑设备及专用教室的教学设施。

二、课堂教学:

1.引导阶段:

做好学生进电脑教室上课的组织工作,安排好每位学生的座位及上机的电脑。复习上学期填色知识并导入此课的内容。

教师可先让学生欣赏一些电脑美术的优秀作品,并当场演示电脑绘画的创作过程,激发学生强烈学习的兴趣。

2.发展阶段:

教师以清晰的演示说明怎样打开电脑,怎样进入windows画图程序。

要讲清画图程序界面上的各种工具的用途,可演示一下以便让学生更清楚地了解和掌握。可以让学生先随意使用一下各种工具。

教师演示并带领学生共同完成一些电脑绘画的操作。

鼓励学生选用自己喜爱的电子画笔和颜色,通过想像与构思,利用矩形和椭圆形工具设计并画出一幅有趣的电脑绘画作品。

在作业过程中要激励学生大胆、自由地创意和绘制。

作业完成后让学生在屏幕上互相欣赏、评述其他同学的作品。

3.收拾与整理:

指导学生按照正确的步骤安全地关闭电脑,保持教室环境整洁。

三、课堂拓展:

鼓励学生回家积极地寻找上机的机会,去创作更生动有趣的形象。

评价:

1.是否积极大胆地参与课堂教学活动,敢于上机操作。

2.能否选用矩形、椭圆形等工具进行绘画创作。

3.是否对电脑绘画产生兴趣。

四年级美术教案

教学目标:

知识与技能:初步了解有关年历的知识,学习简单的年历制作方法。

过程与方法:通过欣赏,认识年历的艺术特点,年历的作用及组成部分。学习设计、绘制年历。

情感态度与价值观:培养学生想象、协作学习和动手能力,教育学生珍惜时间合理安排时间。

教学重、难点:年历的设计和制作。

教学方法:、讨论探究、小组合作。

课前准备:

教具:多媒体课件、挂历、自制年历。

学具:彩色绘图颜料、彩纸、剪刀、胶水等。

课时安排:1课时。

教学过程。

一、揭示主题:(5分钟)。

1、导入新课:请同学们闭上眼睛,静静地感受这时候有一种非常珍贵的东西从我们每个人身边永远逝去,大家说说是什么?(生:时间)古今中外有很多名人都在感叹时间的珍贵和一去不复返,同学们能说出一些关于时间的名言名句吗?(一寸光阴一寸金,寸金难买寸光阴。黑发不知勤学早,白首方悔读书迟。。。。。。。)。

2、在人类早期只能通过太阳的升降,四季的变化等来辨别时间,现在人们呢?比如说大家都喜欢过“六.一”节吧,谁知道今年“六.一”是星期几?你是怎么知道的?(看年历)。

3、了解年历的相关知识及用途。

(它可以帮助我们查找节假日、生日、农历等,方便人们计划安排好自己的生活、工作……)。

4、那好,让我们抓紧时间,学习新的知识。我们每个同学家里的年历几乎都是买的,父母单位发的或者朋友送的,我们能不能自己亲手设计制作一本年历呢?那我们这节课就来学习亲手做年历。

课件出示课题:做年历。

二、讲授新课:(12分钟)。

时光不能倒流,但我们可以从旧的年历上学到新的知识。我们先看看(出示两幅不同主题、不同表现方法的挂历,让学生观察、讨论、发言,教师结合学生的发言小结)。

(一)年历上一般有些什么内容?

1.月份、日期表:

(1)为什么有些日期是用不同颜色标注?(用不同颜色表明节假日,休息日)

(2)时间表上还有一些什么内容?(24个节气)。

2.图像:观察两副年历,看看每副年历的图像有什么共同点?

(1)、主题统一:如:风景、花卉、动物、人物等。(课件出示不同主题的年历,让学生欣赏)。

(2)、表现方法统一:如:剪纸、线描绘画、摄影等。

(二)、年历的种类有哪些?(有挂历、台历、撕历等)。

(三)怎样做一副有特色的年历:。

怎样做一副与众不同、有特色的年历呢?(出示几副自制的年历)。

1、从年历的外形上创新:。

看看这几副年历你喜欢哪一副年历,说说为什么喜欢?和一般你见过年历的外形有什么不同?想一想,你还可以做什么外形的年历?(各种动物的外形、几何形、心形、花朵形……)。

2、从年历的制作方法上创新:。

3、从年历的实用价值上去创新:

制作年历时,我们还可以利用身边的材料,制作出一幅即美观又实用的年历。(如扇子年历,即可以查时间,又可以扇凉。)。

4、为各种人群的需要定做年历:。

为了方便各种人群的需要,我们为了方便携带设计袖珍年历,你能为视力不佳的老人、不识数字的幼儿、定做一些特殊的年历吗?(将数字放大,用太阳或花朵代表休息日……)。

三、动手制作:(17分钟)。

同学们已经欣赏了这么多精美又独特的年历,现在是不是小手特别痒痒了,那么就珍惜时间,开动脑筋,用我们的巧手来制作年历吧!

1、学生自由组合合作或独立完成一副年历的制作.

制作要求:(板书)。

(1)巧妙利用。

(2)与众不同。

(3)美观、实用。

2、教师巡回辅导:。

(1)注意学生年历外形和图像,日期的比例;制作的精美;表现风格是否统一;学生分工是否合理等。

(2)注意在学生制作的时候,要强调怎样合理分配时间,利用节约时间的巧妙方法。

四、作品展示:(3分钟)。

将小组合作或自己的年历展示在教室里,老师与学生相互交流意见。评出与众不同的、美观实用的年历。

五、全课小结:(2分钟)。

1、课件出示《今日歌》:今日复今日,今日何其少!今日又不为,此事何时了!(师生共同朗诵)。

2、小结:今天我们已经学会了制作年历,希望同学们以后珍惜时间,合理安排时间,做时间的主人。

六、课后整理:(1分钟)。

整理学具,并把废纸片等收拾干净,保持桌面、地面整洁。

七、拓展:

回家自己做一整年的年历,挂在家里,圈上父母的生日。

四年级美术教案

造型表现设计应用。

1、通过学习和运用色彩冷暖知识,给学生一把打开色彩知识大门的钥匙,使学生进一步感受到色彩冷暖对比中的美感,培养色彩美感意识,提高学画色彩画的兴趣。

2、引导学生从盲目用色到懂得色性运用、色彩冷暖配置的知识上,有目的地正确地表达自己对色彩的感觉。

1、从感性到理性去认识色性,并会运用色彩冷暖对比的知识。

2、了解产生冷暖对比的原因,认识冷暖色彩并会正确运用。

请学生放置好学习水粉画的用具及美术书。

(一)导入。

教师提问:(1)你喜欢穿什么颜色的衣服?

教师小结:看来大家都很有个性,都有自己比较喜欢的颜色。

(2)那你为什么喜欢穿这种颜色?

分别让生谈谈自己的感觉。师根据学生回答情况给予小结,边板书“冷、暖”两种感觉。

(3)通过观察,你体会并感觉到色彩有什么属性?

---色彩有冷与暖。

(二)导入课题:“色彩的冷与暖是色彩的一种属性。这节课我们就来体会一下这种冷与暖的感觉,好不好?”

板书课题:色彩的冷与暖。

(一)结合作品,讲述色彩的冷暖对比是怎样产生的。

“色彩有有彩色和无彩色之分。除了黑、白、灰属于无彩色外,其余的色彩属于有彩色。这一节课我们来研究感觉一下有彩色的冷与暖。我们知道不同的色彩给人以不同的感觉,色彩的冷暖是人们长期经验中联想的结果。”

1、看冷暖不同色调的作品。

(1)冷色调画面《雪地》,问:这幅画面给你什么感觉?

---给人以冷的感觉。

(2)暖色调的画面《日出》,问:这幅画面给你什么感觉?

---给人以温暖的感觉。

(3)同时欣赏这两幅画面。

启发提问:这两幅画面为什么会给人以不同的感觉?

师根据回答情况小结:那是因为它们有不同的色调(色彩总倾向)。通过观察比较,我们体会到不同色调的画面给人的冷暖感觉是不一样的。比如在温度相同的室内,一个屋子涂成蓝色,另一个屋子涂成红色,两间屋子给人的感觉差别就很大。两间屋子给人温度差别可以达到三、四度,原因是蓝色能减慢人们的血液循环,给人感觉较冷;而红色刺激人们的神经,使血液循环加快,给人感觉较暖。

2、联系生活实际进行讲解,体会色彩的冷与暖。

回忆我们刚才作品里所见,再联想一下可以发现,在我们的周围生活里,什么事物常常给我们以冷和暖的感觉?看哪位同学想象的更丰富。

分别让生起来举例,如:太阳、火焰给人以暖的感觉;天空、大海给人以冷的感觉。

(二)放映色轮,让生观察并谈谈对不同颜色的感觉,从色轮中区别冷暖。

(1)在12个基本色相中,最亮的黄色和最暗的紫色是以色彩明度为基准划分的。

提问:仔细观察,在冷暖对比中最暖的是什么色?(朱红色)最冷的是什么色?(蓝色)这两色是冷暖对比的中心轴。

(2)启发引导学生自己寻找色彩冷暖的规律。

提问:谁能从色轮中找出冷色和暖色?

将色相卡分成两部分摆放(冷、暖两个序列),并说出自己分的规律。

教师根据学生回答情况给予小结:偏红偏黄的色彩属于暖色,偏蓝偏绿的色彩属于冷色。因此在色环中红、橙、黄属于暖色,绿、紫、蓝属于冷色。

(3)绘画中色彩的冷暖是相对的不是绝对的。

如:黄和黄绿比?黄暖黄绿冷;黄绿与绿比?黄绿又显得暖,而绿则比黄绿冷。所以,色彩的冷暖决不是死记硬背才能记住的它需要相对比较去感觉。

(4)同样的一幅画面,用不同的冷暖色调表现时,给人的感觉是全然不同的。冷与暖不同的色彩感觉在绘画中当然是很重要的问题。一样的画面它们的冷暖色调是完全不同的。

(三)结合色相卡讲解色彩的补色对比。

在色彩中最富有明快强烈对比作用的是两个相互起补色关系的色彩,也就是三原色和三间色相对的三组色(显示色相卡),红绿、黄紫、蓝橙。在色彩中称它们为补色对比(板书)。补色对比在绘画中运用很多,如我国民间年画中具有这种典型特征。

(一)内容:用不同的色彩组合,填涂一组同样的图形,看看它们的画面感觉有何不同,体会色彩冷暖对比中的美感。(用色彩冷暖涂色印样)。

(二)要求:将这四幅图分别涂成冷的、暖的、暖色调中偏冷的和冷色调中偏暖的。涂色时应注意色彩的搭配。

四年级美术的教案

1、知识与技能:了解飞天艺术,加深对文化和历史的认识。

2、过程与方法:收集资料,讨论、分析,欣赏作品的过程中,逐步形成基本的美术素养和学习能力。

3、道德情感价值观:增强民族自豪感,热爱祖国优秀美术传统。

了解飞天的艺术特点,掌握飞天的基本的创作技法,并试着用线条临摹或创作一幅飞天作品,表现出飞天的动势。

用线条临摹或创作一幅飞天作品,表现出飞天的动势。

课前准备:课件、水彩笔、剪刀、纸等。

一、创设情景,欣赏导入。

1.欣赏《敦煌》片断。

2.提欣赏要求:师提问:你们认识这些艺术形象吗?它是谁?美在那?引出主题飞天。

3、教师介绍飞天:飞天是从古印度传来的佛教艺术形象。飞天在我国石窟艺术中,他们是优雅、美好的化身,千百年来一直为大家喜闻乐见。敦煌飞天,经历了千余年的岁月,展示了不同的时代特色和民族风格,许多优美的形象,欢乐的境界,永恒的艺术生命力至今仍然吸引着人们,不断地给人们以启迪和美的享受。

4.学生谈飞天的美。

5.教师总结:是呀,我们中国的飞天是不带翅膀,不生羽毛,借助云彩而不依靠云彩,而是凭借人物的动态,飘曳的衣裙,飞舞的彩带凌空翱翔的。飞天是中国艺术家最天才的创作。今天我们就来研究一下古代艺术家到底用了怎样的艺术手法表现飞天的样子的。

二、进一步欣赏和思考(出示图片):

1、分析敦煌飞天的三个发展时期的特点。

2、飞天的三大美,飘带美、服饰美、姿态美。

3、画中人物飞翔的姿态是如何表现的?

4、飘带与人物动势有什么关系?

三.师示范做画步骤:

1、画飞天的大形。

2.添画飘带衣裙。

3.上色。

四、学生练习,教师巡视指导。

用线条临摹或创作一幅飞天作品,表现出飞天的动势。

五、课堂小结:

师生共同欣赏学生作品,感受飞天的美感以及线条的感染力,鼓励学生继续练习,画出更好的作品。

六、拓展;。

1.课件欣赏。

2.师提问:中国飞天第一人是谁?(杨利伟)他是我们中国人的骄傲!

(三)找找规律,自己练练。

1、看来大家基本掌握了两点水和三点水的写法。下面请大家写几个词语,每个词语中含有一个带有两点水或三点水的字,请大家按上述学习方法练一练。让我们进行一次书法比赛,怎么样?谁写的字最漂亮,老师就把这精美的书法小奖章贴在谁的身上。(播放音乐,学生练习写字)。

(写字课主要是指导学生写的方法,引导他们触类旁通地学习,掌握其他汉字的写法。)。

2、小组评选。同学们已经找到了写好汉字的一些小窍门,这可是很有用的。靠这些窍门,我们的字会越写越漂亮。现在,请每个小组推荐写得最好的一位同学参加小组间比赛。

3、集体评出最优秀者,把教师写的书法作品奖励给他们。

(练习写字是比较枯燥的一项活动,需要外在的鼓励来激发学生的兴趣。让学生参加比赛并适当奖励是一个好方法。)。

(四)谈谈收获,激励总结。

1、学了这一课,你有什么收获吗?

2、教师总结:宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来。不经过刻苦磨砺,是绝不会有什么神来之笔的。希望大家要熟记书写要领,课后花时间勤加练习,愿以后能在书坛上看到你们的作品。

七、还有更精彩的乐章。

1.教师:从“东方红”到“神舟”号,这是我国科技进步的一组豪迈乐章。它的飞速发展足以证明中国人民完全有能力独立自主地攻克尖端技术,在世界高科技领域占有一席之地。其实,不仅仅是航天技术,中国人在各个领域中都取得了不俗的成绩!

2.教师引导学生阅读教科书第39页,感受科技的进步,祖国的强大。

3.教师:请用自己喜欢的方式表达你现在的心情。

4.学生可以通过办手抄报、画画、写文章等各种形式开展活动。

四年级美术的教案

1.知识与技能:了解一些以“谐音”“寓意”、“象征”等手法表达吉祥如意主题的图案纹样。

能用语言描述民间美术作品的图案纹样、色彩特点等。

能灵活运用民间吉祥的图案和色彩,尝试组合表现一幅喜庆吉祥的图画。

2、过程与方法:创设“比较”情境,体验民间表达“吉祥”主题的图案纹样、色彩特点等。

尝试运用民间吉祥的图案纹样组合一幅图画。

3、情感:对民间吉祥图案纹样或色彩产生兴趣。收集民间吉祥的图案。

教学重点:能用语言描述民间美术作品中的吉祥图案纹样、色彩特点等。

教学难点:灵活运用民间吉祥的图案和色彩。

教学过程:

(一)课堂导入:

1.创设喜庆情境:从多媒体课件中欣赏民间艺术作品。让学生感受民间美术“夸张、变形、概括、对称”等造型特点。

2.让学生能用语言说“吉利话”想对方祝福引入,感知一些““吉利话与吉利画”的关系,了解和进行“谐音、寓意、或、象征”的联想。

3.培养学生的想象能力。设问提出要求:你知道和见到的还有哪些民间艺术品。

4.板书课题:

一边板书一边让学生打开课本,并认真阅读课文内容。

(二)教授新课:

1.观看课件,欣赏课件中的各种图片。

(三)作业布置:

能用适当的材料,运用具象与抽象的吉祥纹样和色彩组合一幅吉祥图案。

(四)巡视辅导:

学生作业,教师巡视的过程中发现学生存在的共性问题,及时进行讲评。

(五)结果:

1.作业评述:举办墙报,展示全班作品,让学生自评优秀作品。

2.教师小结:对构图完整,图画有特点的学生进行表扬。

3.课后拓展:设问:你今天学会了什么?特别美的地方在哪里?

4.课后思考题:寻找身边的民间美术,写成文字或画出草图,下节课带来。

四年级美术教案

课型:欣赏与评述。

教学目标:1认知目标:通过欣赏,分析,能够认识到不同季节的色彩变化。

2情感目标:热爱大自然的美丽,培养学生观察大自然,热爱大自然的情感。

3能力目标:在教师的引导下,对作品进行分析,表达对画面的认识与感受。

重难点:重点是认识四季的色彩,能够正确表达自己对艺术作品的感受。

难点,用写短文的方法,表达个人对艺术作品的感受。

突破方法:通过讨论,交流,引导的方式来解决。

教学评价:1能否快乐、积极的参与本次学习活动。

2能否大胆发表自己的感受。

3能否想象巧妙合理,并能与他人合作交流。

注意事项:1对学生思维进行启发、引导,使其能表达出对作品四季的真切的感受。

2学生使用工具的安全。

3及时发现和鼓励学生的有创意的表达创作。

教学程序:一。表演回忆发表。

1展示图片,请你通过已有的生活经验,确定它是表现的哪一个季节?

2你从哪看出是不同的季节?

3不同的季节有不同的色彩。板书课题。

评价:能否说出四季的基本特点及色彩的感受。

二观察赏析感受。

1春季:在春季你还看到了什么?

你认为春季是一个什么样的季节?

2夏、秋、冬同上。

3大自然的四季轮回,它战士给我们不同的色彩和感受。请你把自己的感受填写在书上,并和组内的同学交流一下。

评价:能否通过欣赏,讨论等活动了解四季的色彩特点,总结表现形式,并大胆发言。

三思考探索创作。

1我们一起来看看画家是怎样表现四季的。

介绍作者。

画面的季节。

用了什么色彩,为什么?

你看到这幅画有什么感受?

2夏、秋、冬同上。

3教师板书小结:春---绿秋---红橙黄暖色。

夏---绿冬---蓝冷色。

评价:能否通过分析,总结色彩的感受。

四展示延伸。

1这四幅作品你最喜欢哪一幅?说一说你有什么感受?

2请你猜一猜老师描写的哪一幅?教师朗诵一段欣赏评述小文。

3请你选一幅自己喜爱的作品写一写自己的感受。

4猜一猜这位同学写的哪幅作品?学生朗诵。

评价:能否写出自己的真实感受。

课后活动:课下请同学们把自己的短文读给你的父母、朋友听,请他们一起欣赏。

板书设计:四季的色彩。

春绿蓝夏绿。

秋黄红冬蓝。

四年级美术《飞天》教案

通过学习飞天的艺术作品,让学生感受我国民间丰富多彩的飞天的艺术特点。增强学生对民间工艺美术的兴趣,培养学生热爱乡土文化、学习乡土文化、保护乡土文化、发扬乡土文化的意识。

了解飞天的艺术特点,掌握飞天的基本的创作技法,并试着用线条临摹或创作一幅飞天作品,表现出飞天的动势。

用线条临摹或创作一幅飞天作品,表现出飞天的动势。

课件、水彩笔等。

一、导入新课。

1、出示课件介绍:

飞天是从古印度传来的佛教艺术形象。在我国石窟艺术中,他们是优雅、美好的化身,千百年来一直为大家喜闻乐见。

敦煌飞天,经历了千余年的岁月,展示了不同的时代特色和民族风格,许多优美的形象,欢乐的境界,永恒的艺术生命力至今仍然吸引着人们,不断地给人们以启迪和美的享受。

二、欣赏和思考:

1、课本中的飞天有什么共同的特点?

2、画中人物飞翔的姿态是如何表现的?

3、飘带与人物动势有什么关系?

三、小组交流:

1、飞天的造型婀娜多姿、形态各异、你最喜欢哪一件作品?

2、和同学说一说你的看法。

四、学生做业,教师巡视指导。

用线条临摹或创作一幅飞天作品,表现出飞天的动势。

五、课堂小结:

师生共同欣赏学生作品,感受飞天的美感以及线条的感染力,鼓励学生继续练习,画出更好的作品。

四年级美术教案

教师出示一个圆圈,问:有什么感觉,然后在这个圆圈上再套几个圆圈,有没有不同的感觉。(产生动感)。

结论:同一圆点在不同的位置会产生不同的效果。

1、交流各自预先观察的结果,说说圆的种类有哪些(有圆的面,圆圈),在生活中圆是如何运用的。

2、欣赏教材上的图。

(1)三张有各有一个小圆点的图,请学生观察,这三张图有什么不同的感觉。圆点在中间的'图给人稳定的感觉,圆点在上面的给人下落感,圆点在下面的给人安全感。

(2)很多的小圆点并在一起会产生线的感觉。

(3)小圆点从小到大的排列会产生移动感。

3、欣赏教师带来的平面构成,说说是否喜欢这样的图,为什么,它是由什么样的圆来构成画面的。

4、教师提高大小不一样的圆面和圆圈,请学生自己来摆一摆,看谁摆出画面更好看。

5、交流自己收集到的材料,讨论要准备该如何组成画面。

1、要求学生完成一张作业,可以是用多种材料进行拼帖,也可以用画的。

2、允许根据画面的需要,加入少量的线条。

1、比一比,哪个小组的作业最有创意。

2、给作业不够想理的小组提出建议。

四年级美术教案

 2课时。

1、欣赏祖国的古建筑,了解古建筑的常见类型、一般特征。

2、能运用语言或文字评说一处古建筑的造型色彩及特色。

3、通过对家乡古建筑的描绘,激发学生对古建筑的热爱、保护之情。

教学重难点:了解古建筑的常见类型、一般特征。

从怎样的角度欣赏一座古建筑。

教具准备:祖国古建筑的图片资料。

设计意图。

一、组织教学:稳定学生情绪。

二、导入:

中国古建筑是文物类型中体量最大、数量最多、保存各种艺术品示物最为丰富的一种。众多的古建筑就像颗颗明珠镶嵌在祖国各地,它是历代劳动人民智慧的结晶,展示了中华民族深厚的文化,这节课我们就来欣赏一些祖国的古建筑。(板出课题)。

三、欣赏。

1、介绍欣赏的方法:

(1)历史:知道建造的年代、地点、因何而建。

(2)类型:同洞、宫殿、坛苗、寺观、陵墓、园林、民居、娱乐性建筑。

样式:亭台榭、楼阁、塔。

(3)造型:有什么特点?给你怎样的感觉?

(5)材料:运用的是怎样的材料?

(6)建筑与环境的关系或与居住人的关系。

2、运用上述方法介绍承德避暑山庄。

3、向学生介绍故宫、大雁塔、十七孔桥、布达拉宫等(其问可以与学生互动,对些简单的.问题可让学生说说)。

四、总结学生活动情况。

五、布置下节课所带学具:勾线笔、水彩、水粉等。

第二课时。

一、组织教学:检查学生用具准备情况。

二、布置本课学习任务:上节课我们欣赏了祖国的古建筑,今天大家就根据自己的观察和理解,用你的画笔画一画。

三、学生作业、教师辅导。

四、评价、展示。

自评。

师评。

1、可以将学生的画举行一个展览,激发学生的爱国情感。

2、课下多搜集一些相关的资料。

18、祖国的古建筑。

承德避暑山庄、十七孔桥、故宫、大雁塔、漳州土楼、布达拉宫、北镇妈祖庙。

四年级美术教案

教学内容:了解有关鱼的一些基本知识,初步学习用中国画画鱼的基本方法,感受、体验中国画用笔,用墨和用色的特点。尝试用国画的方法表现形象生动、色彩艳丽的鱼。

教学目标:

显性目标回忆中国写意画的用笔和用墨方法,自学自创画鱼的方法。掌握鱼基本结构的表现方法,能灵活运用。表现不同鱼类的特点。

本课是造型表现领域的内容。通过欣赏和学习中国画,使学生进一步了解它的主要特点,感爱体验中国画用笔、用墨和用色的基本方法和艺术特色,引导学生了解和掌握一些基本的表现方法,同时在创作时又不受表现方法、技法的限制,大胆地将自己对鱼的认识和感受表现出来,提高学生中国画的表现能力。通过教学活动使学生关注大自然,培养学生热爱生活的情感,引导学生在情感体验中提高想象力和创造力。

教学重、难点。

重点学会至少两种鱼的画法,国画中用笔和用墨的正确方法。

难点创造多种方法画鱼,国画中用笔和用墨的正确方法,尽量避免描、涂、抹。教法:导入法、讨论法、展示法、演示法、实践法、讨论交流法、总结法教具:国画工具(毛笔、宣纸、国画颜料、调色盘、洗笔筒、毡子或报纸),图片资料,课件。

教学过程。

第一节。

一、组织教学,检查用具准备情况。稳定情绪,做好上课准备。

二、讲授新课。

1、你看到了什么?(看看它们长的是什么样?有什么特点?)(课件出示)。

2、如果让你用国画方法表现,你能用几种方法表现?

比一比,哪个小组发现的方法最多。(小组讨论,并尝试绘画)。

3、发表、展示本组的方法。

4、请大家仔细观察(课件出示),你看到了几种表现方法?有哪些是新方法?

1)观察,分析。

2)尝试表现。

3)发表本组的方法并演示。其他组补充。

4)观察分析。

三、实践与指导。

按照课件上的方法步骤临摹一幅鱼。

四、展评、评价、继续修改。

第二节。

一、问题导入:

你喜欢什么鱼?

它有什么特点?

它喜欢生活的地方生长着什么植物?

二、教师边讲边示范一幅鱼的画。

三、实践与指导。

请你试着用自己喜欢的方法画一画。最后给它加上简单的背景。表现出一幅奇特的海底世界。

如何添加背景。同桌讨论交流。学生操作。

指导重点:应:笔断意连下笔有力。

忌:来回涂抹反复勾描引导实用美观的构图。

四、小结展示用笔和用墨好的作品。

整理物品。分析优点。整理物品。

板书设计头用彩墨画鱼。

身体几种方法:鳍顿笔湿笔颜色的搭配尾巴中锋渴笔侧锋。

札记:有了上节课的铺垫,本节课学生画的好多了。但难点是鱼的身体与尾部的连接要自然,但又不能没有变化。

四年级美术教案

1、掌握纸团、纸绳粘贴画的方法技能,能制作一幅装饰画。

2、了解单个物体组拼成图案的形式美法则及浅显的艺术规律。

3、能运用卷、折、压、扭等基本方法、技能,制作一件纸条工艺品。

掌握纸团、纸绳粘贴画的方法技能,能制作一幅装饰画。 教学难点:了解单个物体组拼成图案的形式美法则及浅显的艺术规律。

欣赏运用纸团、纸绳制作好的作品。

思考:这些作品是用什么材料翻作的?用什么方法制作的?

1、教师根据学生回答板书课题:纸品乐陶陶

2、学生尝试将皱纹纸制作成纸绳或纸团。

3、师生交流解决捌作问题:

(1)怎样使纸团的大小基本一致?

(2)怎样搓纸绳不易松敢?

4、教师规定时间,学生合作准备材科。

5、教师示范制作方法步骤

(1)构思画草图:内容可以是简单的动物、植物、人物等,形象简洁鲜明。

(2)涂胶:用胶水或胶棒均匀地涂在所画图形的线上。

(3)粘贴:将纸绳或纸团牯贴在所涂胶的部位,并将其轻压粘牢,示范时结合采用单线贴和团线贴法。

6、学生根据出示的草图讨论,什么地方可用纸团,什么地方可用纸绳。

7、学生为两幅作品提出评价。

(1)纸团排列松散,形象不突出。

(2)未注意纸团、纸绳与底纸的色彩搭配。

8、教师引导学生谈谈自己创作的设想。

两人合用材科,各自用纸绳、纸团制作一幅粘贴画。

教师总结厚纸条的性能特点:有弹性、易成形。

四年级美术教案

1、了解关于花艺的常识和习俗,并能运用于生活中去。

2、体验制作和赠送自制纸花的愉悦感和自豪感。

掌握叠绕纸花的制作方法和基本技能。

能抓住花形特征,制作出自己喜欢的花。

剪刀、胶水、彩色纸、色卡纸、双面胶等。

(第一课时)。

一、组织课堂。

二、创设情境。

1.欣赏鲜花店的图片,创设一个花团锦簇的情境。

2.师生交流花艺的基本知识以及送花的常识。

3.师:鲜花虽美,却不能持久。有什么方法能留住花的美丽呢?学生回答后教师小结:把鲜花制成干花,用其他材料制作工艺花等。

4.揭示课题:今天我们就来学习制作纸花的方法。

三、方法探索。

2.学生翻阅教材,发现教材中只介绍了一种制作方法。师:原来这么多种纸花都是用叠绕纸花这一种制作方法制作出来的,同学们也来试试吧。

3.学生自学,每人试做一朵叠绕纸花。

4.收集学生做的几枝纸花,探究学生作业中普遍出现的`问题。

5.教师示范做纸花的步骤和方法,制作一朵纸花。

6.探究同一种制作方法能制作出不同种类纸花的原因。

(1)小游戏:板画几种花瓣的形状,对比花瓶中的纸花成品,推测哪种花瓣可以做出哪种花形。

(2)展示两种同一种花瓣形状做的纸花,叠绕程度不同,一个褶子多,一个褶子少,让学生对比分析花形的区别。

(3)教师小结:花瓣的形状、叠绕的程度是影响花朵形状的因素。

四、创造表现。

1.欣赏各种鲜花的造型,讨论分析怎样表现最合适。仔细观察鲜花原型,如花朵展开的程度,花瓣的多少,花瓣边缘的形状,思考怎样处理纸材更接近原型。

2.提出作业要求:分组制作,每人至少制作一朵纸花,看哪组制作出的花形最多。

3.学生制作,教师巡视指导。

五、展评交流。

1.教师评价各组制作中的表现,公布获胜小组。

2.请制作出新花形的同学上台传授经验。

3.请学生保留制作好的纸花,安排下节课的事宜。

(第二课时)。

一、欣赏提高。

1.欣赏花卉包装作品的图片,渲染温馨气氛。

2.师生共同分析、归纳包装纸花的方法和种类。

(1)包装材料:彩纸、纸盒、瓶子、花篮等。

(2)包装的花枝数量:几枝、多枝。

(3)礼物类型:花是包装主体,花是礼物上的附属装饰。

(4)其他。

二、交流讨论。

1。分组讨论送花方案:做纸花想送给谁?送什么花,送几朵,怎么包装纸花?

2.分组讨论:采取合作还是单独制作的作业形式?

3.师生交流制作计划。

三、创造表现。

1.根据计划制作纸花。

2.自主或合作包装纸花。

四、欣赏评述。

1.学生下位欣赏各小组作品,展开互评和自评。

2.鼓励学生下课后把花送给自己想送的人。

四年级美术教案

4进步门生审美本领体现本领。

熟习绘图软件,学会卡通画的绘画要领。

多媒体灌音机。

(一)导入:本日老师给各人了解一个新朋侪,他会领着各人一起去一些悦目好玩的地方。

(二)讲课:(媒体出现一卡通人物)自我先容:各人好!我叫小精灵,想和各人交个朋侪,盼望各人能喜好我本日我会带着各人去一个奥妙的卡通天下,我先到带你们到卡通影院看看吧!

1播放一动画片断。

师:各人看了之后,以为怎么样/你们知道动画片是怎么形成的吗?

生:悦目风趣是由多个卡通画面一连播放形成的。

师:对了,同砚们都很智慧,各人有没有发明每一个卡通画面有什么特点吗?

生;种种形象生动风趣可爱,声音动人,画面色彩美丽。

师:各人喜好如许的画面吗?想不想学?那我们再随着小精灵走一走吧!

(三)部署作业:门生在绘图板中画卡通画,题材不限。

(四)展示门生作品(将门生的作品在大屏幕上举行评析)。

(五)小精灵与同砚们握别:同砚们,本日我和各人相处这么永劫间,我发明你们都很智慧可爱,我好喜好你们的绘画作品,盼望各人能记得我同砚们再见!

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