六年级美术木版画教学设计（优质20篇）

一份好的教学计划应该具备合理性、可行性、灵活性和适应性等特点。教学计划范文的多样性和创造性可以帮助教师灵活调整和改进自己的教学设计。

六年级美术《工笔花卉》教学设计

六年级美术教学设计

教学目标：

1.回忆生活中一次难忘的经历，感受事物的细节之美。

2.选择适合自己的工具和材料，学会用记忆画的形式描绘一件难忘的事。

3.通过造型表现活动，形成将生活与创作相结合的美术实践能力。

教材分析：

生活中总有一些难忘的片段，值得人们通过各种方法将其表达出来。本课的教学旨在让学生回忆生活中的难忘经历，关注生活场景中的细节之美。

本课教材围绕课题，选用了多种形式的欣赏范例。如：漆画、版画、儿童画、漫画等，意在帮助学生选择适合自己的表现方法以及材料和工具。教材中的4幅不同题材、不同形式的漫画作品，从多角度表现了同一个主题。漫画的画风简洁，幽默风趣，人物形态丰富，叙事风格紧凑，为学生创作了形式和内容的借鉴。

教学重点：

刻画最难忘的场景细节。

教学难点：

人物的动态表现。

教学过程：

课前准备。

（学生）课前思考什么样的事最难忘,为什么难忘？常用的绘画工具,假日生活照片。

（教师）美术工具一套,课件,范作,班集体活动的照片。

教学过程。

1.活跃气氛、趣味导课。

（1）提问：你最难忘的事是什么？（简单地描述当时的场景。）。

（2）情景表演：请一位或一组学生上台大胆地表演一场难忘的情景。教师用简笔画的形式描绘表演的情景，让台下同学充分感知肢体与表情的特征。

（3）师生共同点评讨论，解决课程难点。

2.探究需要表现的主题。

出示课件“最难忘的一件事”。展示班集体活动记录或播放班级活动视频，师生讨论确定最适合表现“难忘”的场景。

3.深入讨论。

（2）反馈后，教师引导学生欣赏著名的叙事画。拓宽学生的创作思维。

教案与修改：

4.大胆创作。

选择适合自己的工具和材料，学会用记忆画的形式描绘一件难忘的事。

5.欣赏交流。

（1）评一评，同学或自己的作品。

（2）教师：主题是否明确、构图是否饱满、色彩表现是否合理等。

六年级美术《木版年画》教学设计

教学目标：

1.欣赏滑县传统木版年画，初步了解其艺术特点。

2.了解滑县木版年画的发展历程。

3.愿意欣赏年画作品，并为之感到自豪。

教学重难点：感受和了解木版年画的艺术特色与制作方法。

教学过程：

一、谈话激趣导入。

师：（出示课件看大屏幕）你们以前见过这样的画吗？这些画与我们平时见到的油画、水粉画、水墨画一样吗？知道它们叫什么画吗？对，看来这个同学很关注生活，是个有心人。他们确实是年画，是专门为过年而生产的，而且是世界上唯一一种以年为题材的绘画。

二、欣赏滑县木版年画，在问题中感受滑县木版年画的艺术特色。

师：象这样独特的年画艺术品光看图片是不是不过瘾，想不想拿着真年画近距离的好好看看呢？不过你们不能白看，我这里还有几个问题要问大家，请看大屏幕：（出示问题）。

1、这些画都画了什么？

2、这些画为什么要画这些内容？

3、这些画在色彩与造型上有什么特点？

师：同学们可以一边看，一边和小组内的同学对这几个问题进行交流，过一会我们大家在一起进行讨论。

生：观赏与交流。

师：找学生发表见解，总结。

师：通过刚才与大家的交流，我发现这些年画在色彩、造型以及表现内容上还真是与众不同。同时我也知道了这年画在张贴上是有讲究的，不能随便乱贴。

生：发表见解。

师：总结。在滑县当地家家供灶君，供奉灶君也有规矩。灶君分为大龙灶、二龙灶。大龙灶画的是一夫二妻，二龙灶画的是一夫一妻。一个家庭愿意供谁就供谁，但不能更换，要祖祖辈辈供下去。中堂神像画时间长了若需更换新的，本地人叫给神“换换衣裳”。族谱也是中堂形式，是每个家庭必须供奉的。体现了对列祖列宗的追思和纪念，表现的是中华民族的传统孝道。钟馗捉鬼是镇宅避邪的，既是神像画，也是世俗画，家家户户都可以张贴悬挂。在滑县民间信仰的历史上，影响最大的还是老天爷、关公、财神、灶君。

三、探寻木版年画的制作工艺。

师：那这样有历史有内涵的年画艺术品到底是怎样制作出来的，同学们想不想知道，其实这些年画的制作和一种材料有关，是什么材料呢？大家往这看，那它会和木板有什么关系呢？谁来大胆的猜一猜。

生：猜想。

师：同学们猜的对不对呢，下面我们来看一段视频。（放视频）。

师：恭喜同学们答对了，这些年画确实是在木板上刻图案然后印制出来的，而且是一色一版，按需上色，再转印到纸上的传统手工年画。所以我们把他们叫做木版年画。

师：大家可不要小看这两个字，它是一种方法，更是一种技术，它可是在现代印刷技术产生前，大批量生产图画的唯一方法。而它却是咱们中国的劳动人民最先掌握的，这充分说明，咱们中国古代的劳动人们他们真的很聪明很智慧，也很有创新精神。

师：那现在你们想不想现场来看一看这种木版年画的印制过程。（播放视频）。

师：同学们看了老师的表演有什么感受呢？

生：谈感受。

师：总结。（这种方法确实很神奇，它使年画可以快速的批量生产，正因为这样，所以在宋代的时候随着木版印刷技术的普及木版年画便在民间迅速发展起来，内容也变得丰富多样。到了明清时期木版年画的发展更是达到了鼎盛，全国很多地方都盛产年画，比如天津的杨柳青、河南的朱仙镇等都是有名的年画之乡。今天老师给大家带来的年画，就是产自于咱们滑县的木版年画。）。

四、滑县木版年画的历史影响。

师：滑县木版画主要产地在慈周寨乡、老店乡、八里营乡。据在世的老年人讲，1963年是新中国成立前后一段时期内木版画生意最好的时期，当时慈周寨李方屯村几百口人，做木版画的有四五十户，知名的`老店铺就有好几家，全村生产量约50万张。他们的木版画除滑县本地使用外，还远销他乡。每年一进腊月就有长垣的、内黄的、浚县的、山东的、河北的、安徽的、山西批发商来到滑县，住在各店铺等着，甚至一住就是七八天。

五：小结。

师：看了这么多年画也听了关于咱们滑县木版年画的历史，你们想说点什么。

生：谈感受。

师：同学们说的真不错，滑县木版年画的确是咱们滑县的宝贵文化遗产，也是一种古老的民间艺术，通过本节课的学习现在老师更喜欢它们了。我想同学们此时的心情应该和老师一样的。

师：那么在这里老师真心希望大家在以后的学习中生活中能够去多多关注我们身边的艺术，关注祖国的民间艺术，做民间艺术的欣赏者、学习者、保护者、继承者和宣传者。这节课就上到这，谢谢同学们，下课。

六年级美术中国画与油画欣赏教学设计

知识目标:让学生们了解中国绘画的发展史,和中国绘画都有着那些的表现技法.

增强学生们的知识和对美学的认识从而提高他们的审美能力.

重点难点:让学生主体参与,在绘画作品中找到最能打动自己的地方在哪儿里.

教具:范作,多媒体课件。

教学过程:。

一,导引目标,激发兴趣。

首先,把自己准备好的国画作品展示给同学们看,把他们的目光吸引过来.接下来看过作品后大家都知道那些是国画哪些是油画,问一问同学们想不想知道今天我就来告诉大家.

二,创设条件.自主参与。

例:如果我是作者,我就要把天空画成红色的,因为它向征着热情等等.

三.组织教学.体验发现.

大家可以看一下罗中立的这幅作品,我们通过这幅作品能想到什么呀他的手里拿着饭要什么呀大家可以一起来讨论相互的交换一下意见.

四,引导创新,应用实践。

通过今天的美术课大家都掌握了什么知识,要想表现作者不同和心里情感.我们应该用怎样的方向尝试用不同的角度去思考问题.如果我要画一幅作品,我应该怎样去体现.

五,反思小结,巩固提高。

让同学们自己去总结作品用自己的观点去解释同时在掌握了最基本的中国绘画的工具和分类外我们更应该进一步的去挖掘更加深刻的东西.

六,研究性作业:。

同学们在了解中国绘画的同时让他们自己去书店或家里找一些有关中国绘画的书籍,去总结其创作意图.

板书设计:。

一.中国画:。

工具:毛笔.墨.中国画颜料.宣纸.

分类:工笔,写意人物.动物.山水.花鸟。

二.油画:。

工具广泛。

六年级美术中国画与油画欣赏教学设计

（一）教学目标：

2、学习山川画中树的根本画法；

3、感觉山川画中树的美感，勉励学生在生存中善于视察。

（二）作业要求：画两棵差别形状的树。

（三）课业种别：绘画底子课。

（五）教学难点：山川画中树的根本画法。

（六）用具准备：

1、老师：书、国画画东西、范画、录像。

2、学生：书、国画东西。

（七）教学历程：

一、构造教学：查抄用具。

二、导入新课：

1、由儿童画“树”与国画“树”举行比拟，引出新课。

2、板书课题：学画中国画——树。

三、教学新课：

1、看录像：中国画“效法造化”的原理。

2、看书p4讲老画家以大天然为师，作画的故事。

3、解说山川画中树的根本画法：边演示边解说。

（1）画树起首要视察、研究种种树木的.形态和特性及生长纪律和构造布局。

（2）画枝干：“树分四比方”，要有立体感。

（3）画叶：

a.单叶：用点的要领，中峰直点，侧峰横点。

b.夹叶：双勾法。

4、出树模画、挂图，学生阐发范画画法。

5、看书p4与挂图比力，感觉山川画中树的美感。

四、部署作业，提出要求：

1、先在别的纸上画出树的根本形态；

2、直接画在宣纸上，细致回想领会老师所讲的根本画法。

五、学生训练，老师引导：

1、用翰墨的要领；

2、技法的运用。

六、作业小结：

1、讲评，展示作业结果。

2、摒挡东西。

同时，特别感谢安老师为我们提供这么优质的教学设计。

六年级美术中国画与油画欣赏教学设计

本课主题“京剧脸谱欣赏”，在以视觉艺术切入的课堂教学中，主要是通过京剧唱段、电视剧片段、戏剧表演等各种艺术形式，让学生从自己最感兴趣的关于脸谱的起源、颜色、图案、谱式等方面认识了解京剧脸谱文化，更重要的是通过欣赏，使学生们对我国的国粹京剧产生一定的兴趣和喜爱。

二、学习者分析。

京剧脸谱是传统艺术文化，不太被广大的年轻人所熟知，恰好本课面对的是六年级学生，高年级学生已经具备了很强的资料收集能力，可以利用这一优势，组织他们收集相关资料，便于课上与课下的交流。

传统艺术教育中往往比较公式化，忽略了学生感知的存在，在欣赏艺术品后，只是对作品欣赏成了对知识的记忆，本课立足于情感主题，在学生和艺术品之间，更关注学生的存在，把学生看作教学活动的主动项，学习的主体，从学生兴趣，情感入手，结合各种学生喜爱的艺术形式层层展开，使学生不断收获到一些惊异、神秘、真切。

三、学习目标及其对应的课程标准。

1、引导学生感受、欣赏、观察、了解京剧脸谱，进而使他们对京剧脸谱产生兴趣，激发他们对京剧的喜爱。

2、引导学生自主探究性的从颜色、图案、谱式等方面感受分析京剧脸谱总所蕴涵的独特的美。

3、在综合的艺术活动中，发展学生想象、创造、思维等能力。

4、可后活动中,使学生运用已学会的各种能力把课堂教学进一步拓展。

四、教学理念和教学方式。

1、准备活动中，带领学生到京剧团参观，使他们对京剧有初步的认识，回家后，通过上网、翻阅资料等途径了解京剧特别是京剧脸谱的相关知识。

2、教学活动中，以学生想了解的京剧脸谱的各方面,如起源、颜色、图案、谱式等主线贯穿始终，使教学过程清晰明了的逐层展开。

3、把教学主题同学生熟悉的电视剧片段、文学故事等艺术形式有机联系起来，加深学生对京剧脸谱的感受认识和了解。

4、通过表演、谈话、讨论等活动，培养学生各方面的能力。

5、课后，学会用各种方式绘制京剧脸谱。

五、应用信息技术的依据和考虑。

1、为学生展示大量京剧脸谱的图片和资料，培养他们的兴趣，增长他们的知识，增强直观印象，提高他们的审美能力。

2、利用一些学生喜闻乐见等艺术形式结合主题，开展教学。

3、在电脑网络的条件下，学生在课堂上可以在相对自由的氛围中自主学习，老师是他们的向导，学生在课下还可以和老师，学生及时交流沟通，老师当他们是朋友，这样，学习空间拓展，课堂也延伸了。

六、教学或活动过程。

课前准备活动。

教师活动。

学生活动。

信息技术的运用。

组织学生通过各种方式了解并收集京剧、京剧脸谱的资料。

积极准备，通过上网，到图书馆，询问长辈等方式收集相关资料。

让学生自主收集资料，了解自己本来陌生的关系到京剧脸谱的信息，不仅培养了他们的能力，也为他们的信息交流提供了素材。

带领组织学生到京剧团参观。

学生很直观的就看到了京剧脸谱的绘制过程，京剧道具及京剧演出等。

贴近生活，走进京剧，让学生了解到更多有关京剧脸谱的信息。

组织学生制作一些简单的京剧道具，活动中可以使用。

学生利用毛线、铁丝制作胡子，卡纸制作帽子，麻绳制作马鞭等道具。

亲手制作道具，为传达信息作铺垫。

课堂教学活动。

教师活动。

学生活动。

信息技术的运用。

以四个有关京剧脸谱的问题：源于面具，颜色代表性格，图案象征意义，规定的谱式，用学生抢答的形式导入课题：京剧脸谱。

新颖的形式让学生积极性被调动了起来，很快的融入到了教学中。

用多媒体信息技术，把问题一个个罗列，让学生抢答，就象参加电视游艺节目一样。

让学生提问题，自己解决问题，教师适时引导。

学生对可以自主选择感兴趣的知识点，兴致特别高，然后通过各种形式,比如书籍,图片,email等,和老师及其他同学交流,解决问题，并在和别人交流中，看到自己的智慧，增强自信心。

学生在此环节中，在课前对关于京剧、京剧脸谱的信息的收集了解，淋漓尽致的得以展现，创建了一个老师为主导，学生为主体，师生互动，生生互动，寓教于乐的'快乐课堂。

教后活动。

教师活动。

学生活动。

信息技术的运用。

七、相关资源。

1、主要教学地点：多媒体教室。

2、本次教学对教师的基本技术要求。

教师应能熟练使用：photoshop6.0、powerpoint。

3、本次对学生的基本技术要求。

学生应能熟练使用：电脑。

4、硬件：多媒体设备的操作。

（1）教师用计算机1台。

（2）学生用计算机20台。

（3）局域网：需要。

（4）专用教学平台：需要。

（5）学校连接internet：需要。

（6）学生回家用电脑：需要。

（7）学生用internet：需要。

（8）其他硬件：不需要。

5、软件。

（1）通用软件：photoshop6.0、powerpoint。

（2）学科素材/资源库：需要。

（3）学科教学软件：不需要。

（4）本次教学教师必须自编课件吗：需要。

6、外接设备。

（1）打印机：不需要。

（2）扫描仪：需要。

（3）数码相机：不需要。

（4）其他外接设备：投影仪、电视机。

八、评价。

我希望在活动中，学生的内在潜能能够被充分的激发，便于他们在参与活动时得心应手。在活动后，能够学会感受欣赏了解包括京剧脸谱在内的这种独特的各种艺术形式，更重要的是能够使他们对我国的国粹京剧产生兴趣和喜爱。

九、结论。

本课采用了综合式的艺术教育方式，改变了以往只重视教学内容，忽略了学生感受的教学方式，把学生摆在活动中的主体位置，从学生的兴趣、心理入手，利用各种艺术活动形式，激发学生兴趣，培养学生能力，促使教学活动更好的展开。

另外教学内容也改变了以往单一的授课内容，增加了一些课余活动来辅助教学，并能把信息技术较好的融入课堂，课下，来促进教学活动的更好展开。通过学生自主学习，使以往注重的传统课堂教学发生了质的改变，抛开了教学中只注重最后作品的旧观念，把教学中心更多的放在了增强学生各科知识，培养学生各方面能力上来。

十、致谢和参考资料：

感谢金水区教委室左主任，教研员陈艳，文化路二小领导、全组美术教师及别科老师的全力支持。

在本课中用到的图书及影象材料均在河南省新华书店读者俱乐部借阅。

六年级美术《木版年画》教学设计

教材提供了多幅中国民间木版年画典型图例，给予学生一种视觉上的艺术感受。教师应通过讲小故事，引导学生感受民间木版年画的形式美感和独特的色彩搭配，加深学生对民间木版年画的认识，激发学生的民族自豪感，提高他们的审美素养。

1.知识与技能：欣赏我国不同地区的民间木版年画，了解民间版画的制作工艺和艺术特色。

2.过程与方法：结合地方特点，通过对比，谈谈欣赏不同地方的木版年画的感受。

3.情感态度与价值观：通过木版年画的欣赏，培养学生热爱中国传统文化的精神。

1.重点：不同地方的木版年画比较，了解木版年画的特色和不同的原因。

2.难点：学生能感受各地方木版年画美感。

(一）课题导入。

谈话导入。

1．让学生说说新年一般在门上贴什么？

2．那以前人们会在门上贴什么呢？

（门神，门神是我们中国传统木版年画的一种，也是中国木版年画最早表现的一种题材）。

过渡:你了解木版年画吗，今天老师带你们走进中国传统文化，木版年画。

(二)揭示课题。

(三)新授过程。

木版年画题材和贴的地方。

1．木版年画从刚开始单一的门神画逐渐发展出很多题材：门神画、财神画、灶王画、喜庆吉祥画、戏曲画、风俗画等。

2．木版年画除了贴门上，还能贴哪里？贴在这个地方你会选择什么题材？

（根据不同的题材，可以贴在不同的地方）。

门神秦琼和尉迟恭的来历。

1．今天主要讲的是门神画和喜庆吉祥画。

2．播放短片，短片的主角是谁？你能说说有关秦琼的事么？

3．出示朱仙镇秦琼门神木版年画，这个秦琼和刚才短片里的秦琼给你有什么不同的感觉？

5．你觉得人们为什么要把秦琼画成这样？

6．还有一个人，他和秦琼大战了三百回合都没有分出胜负，他是谁？

7．秦琼和尉迟恭都是历史人物，为什么会变成门神呢？

（传说：唐太宗生病了，晚上经常做噩梦梦见冤魂来杀他，秦琼和尉迟恭得知后就自告奋勇要求站岗，果然冤魂没有再缠着唐太宗了，唐太宗见他们这么忠心这么辛苦，就命画师将他们画成画像，然后贴在门上，这件事传到了民间，于是百姓们纷纷效仿，当然最主要还是他们正气凛人和英勇善战）。

过渡：我们看的是朱仙镇的门神木版年画，那每个地方的木版年画都会一样吗？

1．了解四大著名产地（朱仙镇，杨家埠，杨柳青，桃花坞）所在位置。

（1）他们分别在哪些省？

（2）出示南北方分割线，哪几个在北方，哪几个在南方？

（3）北方人和南方人性格各有什么特点？

过渡：由于地域环境和人们生活方式的不同，他们的木版年画风格也是不同的，我们来仔细看一下他们各有什么特色。

2．对比四大产地门神。

（粗犷，乡土味较重人物夸张，突出头部，色彩鲜艳，对比强烈）。

（2）杨家埠，和朱仙镇比，颜色有什么不一样的地方？有哪些地方相同？

（粗犷，乡土味重，以红、黄为主，加入少量紫、绿，更显庄重）。

（色彩柔和，人物较写实，继承中国画工笔重彩的特点）。

（4）桃花坞是南方的，用了哪些颜色，给你的感觉和之前几个一样吗？

（雅致，颜色善用粉红、粉绿、中黄等）。

过渡：不仅秦琼和尉迟恭成为了门神，还有一些人成为了门神。

门神钟馗。

1．你看到钟馗有什么感觉？为什么会有这样的感觉？

（铃眼、狮鼻、狼牙）。

2．为什么人们要把钟馗画成这样？

3．桃花坞的钟馗和朱仙镇的钟馗给你的感觉一样吗？为什么两个风格差的这么多？

（朱仙镇是在河南属于北方，桃花坞是属于南方，受当地人的性格和环境等因素影响）。

过渡。

1．看了这些门神，你觉得人们贴这些门神目的是什么？（驱邪，避魔）。

（随着人们观念的转变，人们贴的主题慢慢变成喜庆吉祥的了）。

喜庆吉祥。

1．你觉得人们贴五子图是为了什么？

2．一团和气的画是什么形状的？为什么是圆形的？

3．看各种娃娃图，他们又代表了什么吉祥的寓意？你是怎么判断的？

过渡：了解了木板年画的一些题材，我们再看一下它的制作过程。

六年级美术中国画与油画欣赏教学设计

教材分析：

如果说史书兵马俑用文字记录着历史发展的轨迹，文物兵马俑则以物质存在向我们展示出先辈的智慧、创造和成就。

本课兵马俑充分利用学生对考古的神秘感，吸引学生积极参与到文物的欣赏评述活动中来。从最能体现中华民族灿烂的古老文化的秦兵马俑进入学习活动。教材兵马俑主图展示了气势恢弘的秦俑兵阵，让学生从整体上了解兵阵庞大的气势。挖掘整理的情景以及挖掘现场环境做了较为详细的介绍，通过这几幅兵马俑图片让学生对考古的一般过程有一个感性认识。在教材的右下角有彩绘铜车马刚出土时伞盖碎成三百余片的情景和修复后光彩照人的形象，让学生深深地体会到考古工作者劳动的艰辛。教材上角图片为一尊“将军俑”，双手互握，稳健风雅。秦俑艺术手法细致、明快，手势、脸部表情神态各异，具有鲜明的个性和强烈的时代特征，是泥塑艺术的顶峰，它给世界艺术史增添了。无限的光辉。本活动要求学生在了解考古过程的同时，对秦兵俑阵有一个较全面的认识，并欣赏神态各异的兵马俑，了解其造型特点，尝试用泥仿造陶俑的形状捏制一个泥人。

教学目标：

1、了解秦兵马俑的发现发掘过程，认识秦兵马俑的艺术价值。

2、学习一些考古常识，提高文物保护意识，增强热爱祖国文物的观念。

3、引导学生感受兵马俑写实的艺术风格。

教学重点：

了解兵马俑的艺术特色和历史文化价值。

教学难点：

了解兵马俑的艺术特色。

教学准备：

幻灯片，泥块等。

板书设计：

7.兵马俑。

艺术成就：

（1）表情：千人千面。

（2）服装和动作：铠甲和布衣。

制作步骤和要点：

(1)团泥。

(2)整体捏塑脖子与头。

(3)捏塑躯干和下肢。

(4)头与躯体黏结。

(5)黏结上肢，调整姿势，添加、刻画、装饰细部。制作要点：先做大体形状，再做细部修饰。

教学过程：

一、激趣导入。

1．提问：你知道中国古代的建筑中哪些属于世界奇迹吗？

（万里长城、秦兵马俑?）。

2、你知道秦始皇吗？

（中国历史上第一位皇帝，统一六国，统一文字，统一度量衡。希望在他死后仍然拥有千军万马，所以为自己建造了一个庞大的地下军事王国——秦始皇陵兵马俑）。

1974年3月，位于陕西省临潼县秦始皇陵东侧西杨村的农民，在一片荒寂的沙石地上挖井，偶然发现了一些陶俑的残片和青铜兵器，接着轰动中国、震撼世界的第八大奇迹——秦始皇兵马俑与世人见面了。今天我们就一起来关注这一项气势磅礴的艺术创举。

3、板书课题：兵马俑。

（“俑”，古代殉葬用的木制或陶制的偶像，如：陶俑、女俑等。）。

二、民主导学。

（一）欣赏、分析。

1、了解三个俑坑。

（1）一号坑。一号坑最大，是战马和步兵组成的主体部队。

（2）二号坑。二号坑是骑兵，战车和弓箭手组成的混合部队。

（3）三号坑。三号坑最小，是统领一号坑和二号坑的军事指挥所。

三个俑坑总面积近2万平方米，相当于50个篮球场那么大！兵俑和马俑共计8000件！

*学生讨论：这些艺术珍品分成几类?（总结：有陶俑、陶马、兵器三大类。）。

2、让我们一起去参观参观。

欣赏《陕西秦始皇兵马俑一号》。

3、同学们通过欣赏、了解，能说说自己想了些什么吗？

（规模大；数量多；雕塑精美）（考古任务艰巨）??

排列有序“高超艺术”。

（二）体会感知。

1、选择部分陶俑、陶马，让学生体会感知，并说说其精美的艺术特点。

（1）将军俑。

(将军俑身材魁梧，头戴燕尾长冠，身披铠甲，手握宝剑，昂首挺胸，站在队伍前列，像是在指挥身后的军吏和士兵行进。那神态自若的样子，一看就知道是久经沙场、身负重任的'高级将领。)。

（2）军吏俑。

(军吏俑，头戴双版长冠，或穿战袍，或披铠甲，手执兵器，目光炯炯，神情严峻，表现出刚毅勇猛的性格。)。

（3）武士俑。

(武士俑高1.8米左右，体格健壮。身上穿着战袍，套着铠甲，头发挽成了偏向右侧的发髻。目光炯炯，神态严峻，好像一场大战就在眼前。)。

（4）跪射俑。

（5）骑兵俑。

(骑兵俑上身着短甲，下身着紧口裤，足蹬长统马靴，右手执缰绳，左手持弓箭，随时准备上马冲杀。)。

（6）一号铜车马。

（一号铜车马,双轮、单辕结构，前驾四马。车上立一圆伞，伞下站立一名高91厘米的铜御官俑。）。

2、讨论：

在小组里互相说一说，兵马俑雕塑艺术上的精美体现在哪些地方。

3、以陶俑为例，从“表情”与“服装和动作”两方面欣赏其艺术上的精美。

（1）表情。可谓是千人千面。他们有的年轻稚嫩、有的老练沉稳、有的开朗机警，有的威严凝重，表情各异。（点名说一说）。

（2）服装和动作。服装不同，铠甲和布衣。动作不同。

这些兵马俑是完全模仿真人真马制作的。生动逼真的动作表情，都给人强烈的真实感，显示了秦代高超的写实技艺，表现出古代劳动人民非凡的创造力。

（三）尝试制作。

1、欣赏了这么多艺术品，请试分析陶俑形体结构。

学生总结：陶俑由头、颈、躯干、四肢几个部分组成。

（学生自由发言）。

3、那现在我们请一个同学按照大家说的步骤尝试制作一个俑人，要抓紧时间哦，其他同学认真观察。

4、完成了，谁能帮老师发现过程中有什么问题吗？

（学生自由发言）。

5、师生共同总结制作步骤和要点。

(1)团泥。

(2)整体捏塑脖子与头。

(3)捏塑躯干和下肢。可以把躯干和下肢作为一个整体来捏。

(4)把头与躯体黏结起来形成大体造型。

(5)黏结上肢部分，调整陶俑的姿势，添加、刻画、装饰各部位。制作要点：先做大体的形状，再做细部的修饰。

5、下面就请大家赶快动手尝试做一个陶俑吧。

三、检测导结。

现在老师看到大家都完成了作品，请把他们放到老师准备好的俑坑里来吧，要仿照秦兵马俑给他们排好队哦，请把军吏放到前边的位置。

1、请小作者说说你做的是哪类型俑人，并简单介绍.

2、告诉大家你最喜欢的是哪个，为什么？

(引导学生从表情、动作、服饰等不同方面进行评价)。

3、教师选择有代表性的三件作品评价。

兵马俑不愧是一个宏大而又精美的地下珍宝库。今天对兵马俑的欣赏只是一个开始，我们只是着重地欣赏了陶俑，还有更多值得我们欣赏的。兵马俑传递给我们的是一种力量之美，是一种民族的团结和创造精神。

资料：

秦始皇帝（公元前259年－前2），通称为秦始皇，嬴姓，赵氏，名政（正），秦庄襄王之子，为中国历史上首位皇帝，杰出的政治家、军事统帅。战国末期秦国君主、首位完成中国统一的秦王朝的开国皇帝。秦始皇是中国历史上第一个使用“皇帝”称号的君主，对中国和世界的历史均产生了深远而重大的影响，被誉为“千古一帝”。

六年级美术教学设计

教学目标：

1、引导学生欣赏，了解中国文字的演变过程，激发民族的自豪感。

2、体验各种不同的形态文字的造型美感，初步掌握文字联想的设计方法。

3、发掘学生的创造力，引导学生运用多种绘画制作的表现形式进行文字的联想设计。

教学准备：一些范作图片。

教学重点：用新奇的联想装饰一个或几个字。

教学难点：如何发掘学生的创造力，让文字更形象、更生动、更有趣。

课时：2课时。

教学过程：

第一课时。

一、引入新课。

游戏引入新课。猜字谜。目、面、耳、象。（出示图片）。

二、作品赏析。

1、我们的中国的文字是我们祖先的结晶，现代的人同样也非常聪明，看！经过，装饰的文字，同样有趣别致。

2、欣赏字。

甜。

为什么用一个苹果放到笔画中。他代替了哪一个笔画呀。代替的笔画效果是否一样。如果把整个字用苹果代替行不？想想，还有哪些字也可以这样装饰。

秋。

这个什么字。你发现了它的变化吗？说说这样变化好在哪里？

学。

看到学这个字，你想到了什么？

第二课时。

一、引导学生创作。

1、根据字形字意来联想。

2、夸张变形的字来联想。

3、学生练习，美化字。

二、作品展评。

自我评价，学生互评，教师点评。

人教版美术六年级教学设计

美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操，提高审美能力，增强学生对自然和生活的热爱及责任感，并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流，通过对美术课程的学习，有助于学生熟悉美术的媒材和形式，理解和运用视觉语言，更多地介入信息交流，共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力，提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识，有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质，这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。

二、教学目标。

1、运用形、色、肌理和空间等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合于自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。(造型、表现)。

2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理，了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法，进行设计和装饰，美化身边的环境。(设计、应用)。

3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征，通过描述、分析与讨论等方式，了解美术表现的多样性，能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。(欣赏、评述)。

4、结合学校和社区的活动，以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式，进行策划制作、表演与展示，体会美术与环境及传统文化的关系。(综合、探索)。

三、教学内容。

[造型、表现]学习领域。

1、用自然物或人造物的不同肌理，通过拓印或剪贴。

制作各种图形。

2、学习简单的中国传统绘画方法，体验笔墨趣味。

3、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识和结构比例知识。

4、结合传统艺术中的色彩运用方法，学习对比、调和等色彩知识。

5、学习漫画和卡通的表现方法，进行绘画实践。

6、学习泥塑、纸雕等方法，制作作品。

[设计、应用]学习领域。

1、学习简单的图案基础知识，并进行装饰应用。

[欣赏、评述]学习领域。

1、以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品，领略不同的艺术风格。

2、介绍一件优秀美术作品的创作过程，体验美术与生活的关系。

3、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品，通过查阅资料，向同学介绍欣赏作品的心得。

4、通过观看录像、图片等，欣赏雕塑和现代工业产品，感受不同材质的美。

四、在教学中应遵循以下教学原则：

1、审美性原则。

把审美教育作为主线贯串教学全过程，通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现，陶冶学生的情操;培养学生的审美情趣。

2、思想性原则。

发掘教材内在的思想性，在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。

3、量力性原则。

教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点，浅显易学，循序渐进，逐步提高学生的美术素质。

4、创造性原则。

充分发挥学生的想象力，启发、鼓励学生的创造性。

5、实践性原则。

联系学生的实际，理论讲述与操作训练相结合，充分使学生眼、手、脑协调并用。

6、趣味性原则。

选择富有儿童情趣的教学内容，采用生动活泼的教学形式，激发和培养学生学习美术的兴趣。

六年级美术《扇面画》教学设计

本套教材是人民教育出版社出版的，六年级下册。本课是造型表现领域。以凝聚了古今工艺美术精华的团扇为学习内容，进行欣赏、评述、设计等活动。教材呈现了扇面以山水、人物、花鸟等为题材的团扇欣赏。

课时1。

1、知识：通过各种扇子的欣赏，了解祖国传统文化的精髓，感受不同的扇面形式。

2、技能：尝试运用山水或花鸟画技法作扇面绘制的练习，让学生掌握扇面作画的特点及步骤。

3、情感：通过学习、欣赏，了解我国丰富的扇文化，从而增强学生的民族自豪感。体验扇子的实用性，增强学生的生活情趣。

1、通过各种扇子的欣赏，走近祖国传统扇文化，了解并掌握扇面的各种不同形式。

2、扇面的构图与布局。

1、了解扇面画的装饰作用，体会扇面画之美。

2、用水墨技法绘制扇面，注意扇面的构图与布局，题字的方式，要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。

教具准备、学具准备实物投影仪、多媒体课件、不同种类的扇子范作、国画颜料、宣纸、毛笔、调色盘等课。

一、导入课题。

今天老师给大家带来了一段绕口令，咱们来一个比赛，看谁读得最顺畅。

课件1出示绕口令：“有风不动无风动，不动无风动有风”

学生在小组间内展开读绕口令比赛。

这段绕口令实际上是个谜语，你知道它说的是什么吗？（课件展示：扇子）。

虽然空调、电扇早已面世，可是扇子因其经济实用、小巧玲珑、携带方便，更因扇文化的历史悠久及扇面画较高的艺术欣赏价值，被人们所喜爱。

咱们今天就一起来体会扇面画的魅力。（板书课题——扇面画）。

二、讲授新课。

（课件展示：常见的扇面外形）我们常见的扇子有这么两种形状：

（1）折叠扇面形。

（2）圆扇面形。

师总结：我们常见的有以上两种。中国扇文化起源于远古时代，我们的祖先在烈日炎炎的夏季，随手取植物叶或禽羽，进行简单加工，用以障日引风，故扇子有障日之称，这便是扇子的初源。后来的扇子取材广泛，有竹、木、纸、草编等等。随着时代的进步扇子的作用也扩大了除了扇风纳凉，还有装饰品、道具。（课件展示三种用途）。

2.（出示空白的和绘画的扇面）同学们，这两把扇子的大小、形状、材质完全一样，扇出的风也一样凉爽。如果要你选择，会要哪一把？为什么？哪把更好看？（学生回答）。

3、中国古代的文人、艺术家也喜欢在扇面上画画、写字，即用来美化、装饰，又可抒发自己的情感。有一个故事还与扇文化有关呢，现在老师就给大家讲一个《题扇桥》的故事：

同学们知道王羲之吗?传说在王羲之家门前东边有条小河，河上有座石头砌的拱形小桥。这一天，天气很热。王羲之经过这座桥回家，看见有位头发花白的老婆婆抱着一大包扇子在桥上叫卖。走近一看，是一大包制作粗糙质量低下的纸扇。虽然便宜，但没人买。老婆婆站在火辣辣的太阳底下，满脸是汗，愁眉苦脸地叫着：“要扇子吗？买扇子吗？”王羲之见了很同情，问道：“老婆婆，你这扇子卖几文钱一把呀？”老婆婆说道：“三十文，少两文也卖给你。”王羲之听了，向旁边店家借来一支笔，就站在桥头，把扇子一把一把都题上字，说道：“老婆婆，这题上字的扇子，要八十文一把，少了你不要卖。”哪晓得这时桥上已挤满了看热闹的人，大家一看王羲之题字的扇子，人人争着要，一下就卖光了。

请问：为什么没有王羲之题字的扇子卖不出，而被王羲之题过字的扇子出高价都有人买呢？（说明扇面被赋予一定的艺术字迹或画面，就具有了一定的艺术收藏价值）。

4.通过欣赏体会扇面画之美。

不少的艺术家也在扇面上落下了精彩的一笔，咱们现在就来欣赏一下大师画的扇面作品。

课件：展示四幅古代山水、花鸟扇面画。

引导学生从扇面画的作者、内容、造型、色彩、风格、构图特点等方面展开讨论分析，根据不同的扇面画可以有所侧重。教师鼓励学生，并与学生交流自己对作品的理解。

今天欣赏了这么多的扇面画，你想不想自己设计一把扇子？你想设计一把什么形状的，准备在扇子上画什么？（讨论汇报）。

5、在不同形状的扇面上，需要不同的构图。比如老师今天选择的是折扇，（利用实物投影仪展示）在构图上应该注意什么呢？（学生讨论回答）教师示范在扇面上作画：

今天咱们都在提前准备好的生宣纸上作画，需要利用扇面纸质和宣纸吸水不一样的特点。如果想表现出国画中洇开的效果，笔中的水分可适当多一点。（教师示范画芭蕉小鸟图，在用墨用色上，加以讲解：

1、折扇一般由左右两条直线和上下两条弧线组成四边。在扇面上绘画要考虑扇面的形状，画景物时可先在扇面上画出浅浅的水平线，以免景物随扇子弧线歪斜。但在特殊情况下，画的`景物随弧线弯曲也别有风味。

2、在扇面上题字方式：通常在作画完毕之后要提上诗文或画名、作者的姓名，再加盖印章。题字分横竖题两种：竖题依斜线斜写；横题则依弧线曲行。

3、运用水墨形式创作扇面画，不要将画面安排得太满，有时适度的空白也会产生丰富的效果。

看课件，欣赏多幅扇面画作品。并请学生点评这些作品的精彩之处。

欣赏了这么多扇面画，让我们也来当一回小画家，画一画扇面好吗？

三、作业要求：

1、尝试用国画中的山水或花鸟形式画扇面画。

2、注意扇面的构图与布局，题字的方式，要注意利用扇面纸质和宣纸吸水性不一样的特点。

四、展评作业：

各组推选出作品优秀学生自评。师评：选择一把在小组内就落选的扇子，为它提出修改建议。

拓展：今天我们用自己的巧手设计出了这么多漂亮的扇子，为我国的“扇子文化”注入了新鲜的设计元素。近年来也有许多的设计师将一些时尚的元素带入了扇子的设计中。（课件展示）。

六年级美术《会打鼓的鸟》教学设计

该教材改变过去技法训练为中心的教学体系，确立以审美教育为中心，绘画、工艺、欣赏并重的教学体系，着力培养小学生的审美情趣。根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性、选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。

义务教育小学美术课本第九册是根据《义务教育小学美术教学指导纲要》编写的。

该教材改变过去以技法训练为中心的教学体系，确立以审美教育为核心，绘画、工艺、欣赏并重的教学新体系。着力培养小学生的审美情趣。根据小学生的身心特点，注意联系生活实际，注意民族性、时代性，选择思想性、知识性、实用性、趣味性强的教学内容。

六年级美术《会打鼓的鸟》教学设计

一、教学目标：

1、知识与技能：

（1）学习民间玩具的造型与质朴装饰用色表现手法。

（2）懂得制作摇鼓的传动装置。

2、过程与方法：

（1）在合作创作中，探索打鼓鸟的整体设计方案。

（2）在欣赏活动中，学习民间玩具质朴造型与装饰色彩的表现手法。

3、情感、态度、价值观：

（1）爱护鸟类．保持生态平衡。

（2）感受小组合作的愉快。

二、教学要点：

1、教学重点：懂得运用能量互换原理，利用传动装置制作出会打鼓的小鸟。

2、教学准点：合作探究，学会看图制作，有效提高创作水平。

3、兴趣点：制作出会发出声音的小鸟。

4、观察点：关注发声玩具的鼓面与鼓架的`组合成型特点。

三、作业要求：

1、基本要求：能制作出一只会打鼓的小鸟玩具。

2、较高要求：能制作出一只既美观又能打鼓的小鸟玩具。

3、个性探究：能制作出鼓声清脆、转动顾畅、造型独特的小鸟作品。

四、教学过程设计。

活动一：分享、讨沦：

（2）说一说：你了解的民间玩具——摇鼓有汁么特点和历史?

活动二：尝试、探索：

（1）看一看、议一议：观看制作打鼓鸟的步骤，书上介绍的方法能看懂吗?不懂的地方与同学探讨一下。

（2）说一说：哪些部分比较难解决?你想到用什么方法解决吗?

活动三：创作、表现：

（1）小组讨沦：准备用什么材料，如何设计鸟的造型?

（2）做一做。以小组合作的方式，动手制作打鼓鸟。围绕打鼓鸟的装饰性、趣味性和实用性，教师提出不同的作业要求。

（3）说一说：在制作过程中，遇到了什么问题?你是如何解决的?

活动四：展示、评价。

比一比：进行作品展示交流，比一比谁的打鼓鸟发出的声音最响亮清脆，谁的打鼓鸟转动得最畅顺，谁的打鼓鸟造型最简练美观。

六年级美术《会打鼓的鸟》教学设计

教材分析：

发现和感受老房子丰富的人文蕴含和工艺特色，提高审美能力。

教学目标。

1、知识与技能：认识民居的多样性，初步了解造成民居的多样性的地理和人文环境因素。

了解表现民居的艺术词汇和语言。

能用形、色、材质、使用空间等美术语言表现家乡民居的特征。

2、过程与方法：在观察与比较中认识民居的多样性。

在资料收集、分析、讨论中养成自主学习与合作学习的能力。

3、情感、态度、价值观：

在探索中学会思考和体验发现的乐趣。尊重传统，能感受生活和艺术的联系。

教学重点：

1、了解中国主要的五种民居类型。比较南北民居及其在造型上的不同特点，并思考它们与环境、气候的关系。

2、了解民居在建筑材料方面的多样性。

3、欣赏和描述民居的造型艺术特色。

教学难点：

了解民居的人文性质。

教学准备。

有关民居的光碟、图片资料;表现家乡民居的视觉艺术作品。

教学过程：

二、欣赏课件。

1、设问、激趣。

对比一组民居图片，分辨南北民居，激发学生欣赏的兴趣。

2、观察、感受。

观赏有关民居的图片或_，引导学生对民居进行初步的审美体验和感受。

三、小组讨论：

各小组可负责某一问题的探究，由组长安排组员先进行自主学习，然后组织组员发言讨论，最后由组长或组员写出学习报告。综合各小组的研究结果后，就能对各种民居建筑形成较为完整的认识和理解。

四、学生描述、欣赏、表现。

认识家乡老房子在建造形式、装饰艺术等方面的特征，提出用恰当的口头或书面语言对典型的民居进行描述，说出其特色，表达自己感受，同时鼓励学生课后以绘画形式加以表现。

五、课后延伸。

引导学生课后观察家乡的古老民居，翻阅有关的资料表现家乡民居的绘画、雕塑和邮票上的作品。信息课可以网上查阅有关的资料。

第2课时。

教学目标：

1、通过学习活动体验老房子带来的视觉冲击力，认识老房子的艺术价值，发现老房子的美感。(认知目标)。

2、学习用泥塑的方法表现老房子的美，在实践中提高表现力。(技能目标)。

3、激发学生学习美术的兴趣，陶冶学生热爱自然、热爱生活的高尚情操。(情感目标)。

重点难点：

发现老房子的美感和领悟老房子的独特艺术价值是本课的重点。用合适的泥塑方法再现老房子的美是本课的难点。

教学理念：

1、学生有自己特有的学习方式，六年级的学生对事物有了一定的认识，在积累了一定的视觉经验和审美经验后，逐渐形成了自己独特的审美个性。

2、教师与学生是平等的，在教学活动中就是一个学习活动的组织者和引导者。

教学课时：一课时(40分钟)。

教学准备：

课件，泥塑材料、工具等。

教学流程：

教学过程：

一、欣赏感受老房子的美。

1、教师用课件展示各种老房子的图片让学生欣赏。

2、小组讨论：老房子美在哪里?

二、欣赏研究表现技法。

1、教师出示《绿釉陶楼》图片，进行简单介绍。

2、引导学生欣赏分析其表现方法。

三、引导表现老房子的美。

1、教师进行适当示范：用简单的泥塑方法表现老房子的局部。

2、课件展示老房子局部的图片启发学生。

四、学生用泥塑的方法表现老房子的美。

五、学生进行学习活动的评价。

六、提示学生课后继续研究老房子。

《兵马俑》六年级美术教学设计

教学内容：

“纸柱造型”就是把纸做成基本的形体——圆柱、方柱或三角柱……然后用铅笔在柱面上画出小图形，再用剪刀、小刀剪刻，接着翻转、卷曲某些部分，最后便可以创作出变化丰富的立体造型作品。通过学习，让学生感知纸柱造型的艺术形式及特点，并选择自己喜欢的制作方法来表现纸柱造型，学会用自己的作品来美化生活，以此培养学生的审美和创新意识。

学生情况：

小学六年级的学生思维活跃，想象创造能力得到了长足发展。在美术学习中，学生经常制作手工作品，积累了丰富的经验，有较强的动手能力。对于制作纸柱造型需要运用的技能技巧，学生在之前的各个学段中已基本掌握了。剪、刻、卷、折、贴这些基础的手工技法能灵活运用，对于几种常见纸张的特性也很了解。高年级的学生，其空间想象思维能力发展较强，富有创造精神，这些都为本节课的学习起到很好的铺垫作用。

教学方式、手段：

1.将基本的几何柱体与变化的纸柱造型进行对比，让学生发现差异，感受纸柱的造型之美，激发学生的求知探索欲望。

2.营造学习氛围，设置问题情境，引导学生在看看、摸摸、想想、说说中主动探究纸柱造型的剪、刻、翻折、卷曲等基本技法。

3.通过师生合作共同示范，启发学生设计纸柱造型，了解其制作方法及步骤，激励学生创造出富有个性的纸柱造型作品。

4.引导学生了解纸柱造型与实际生活的联系，体现美术教学中学以致用的特色。

教师准备：

彩纸或卡纸、剪刀、美工刀、双面胶、纸柱造型作品、多媒体课件、实物展示台。

学生准备：

彩纸或卡纸、剪刀、美工刀、双面胶、直尺、铅笔等。

教学目标。

知识与技能目标：了解纸柱造型的艺术形式及特点，感受纸柱造型的变化之美，掌握纸柱造型的基本制作方法。

过程与方法目标：探究并掌握运用剪刻、翻折、卷曲等方法来设计和制作立体纸柱造型。

情感、态度与价值观目标：发展学生空间思维，培养学生审美和创新意识，关注纸柱造型与生活的联系，体验美术活动的乐趣。

教学重难点。

教学重点：让学生通过欣赏和探究，感受纸柱造型变化之美，运用剪、刻、翻折、卷曲等基本的手工制作方法来创作纸柱造型。

教学难点：根据基本柱体设计，创作出富有新意的纸柱造型作品。

教学过程：

一、激发兴趣导入课题。

1.玩纸，感受纸性。

师：今天老师带来了卡纸，你能让它站起来吗?

生：将纸卷起来，或者折叠一下。

请学生上来演示，发现卡纸卷不柔顺，折叠的痕迹很粗糙。

师：用什么方法让手中的卡纸听话呢?

师生探究发现：

(1)分别从两头各卷一次，纸便自然弯曲，柔顺许多。

(2)将纸在桌边缘抽拉，这样纸便能自然卷曲。

(3)用美工刀在需要折叠处轻轻划一下(不要划断，仅仅划破卡纸的表皮)，然后轻轻一折，笔直的折痕自然呈现。

2.玩纸，学做基本柱体。

师：刚才通过卷曲、粘贴的方式将纸变成圆柱体，谁能告诉大家如何做方柱、三角柱?

学生回答后，师生总结：(1)将圆柱体折叠两次变成方柱;也可将纸折成四份，变成方柱。(2)将纸折成三份(留粘贴边)，就变成三角柱体。

小练习：学生尝试制作基本柱体，比一比，谁做得又好又快。

3.对比、感受纸柱造型变化之美。

出示ppt：三组纸柱造型(每一组有基本柱体和在其基础上变化的纸柱)，学生欣赏。

师：比一比，每组左边的纸柱与右边的纸柱有何不同，你更喜欢哪一个?

让学生通过对比，感受右边纸柱造型变化之美。

师：今天我们就来研究这些富有变化的纸柱造型。

教师板书课题：纸柱造型。

设计意图：首先通过玩纸，认识纸性，一系列小技巧让纸更柔顺、更听话，为下面的创作奠定基础;接着在学做三种基本柱体中，让学生创造性发挥，可收获意想不到的效果：学生不仅做了三种基本柱体，而且别有新意地创作了爱心形、五角星形等纸柱。然后通过对比欣赏，既激发了学生的兴趣和求知欲望，又让学生强烈感受到变化纸柱造型之美，教师自然导入课题。

二、欣赏体验探究方法。

(一)分组研究，探索方法。

师：今天老师带来四个纸柱造型实物，同学们想看吗?

生：想看。

师：你喜欢哪一个纸柱?说出你喜欢的理由，说好了这个漂亮的纸柱就送给你。

学生踊跃发言，每个小组都获得了一个变化纸柱造型。

师：将纸柱造型放在桌子中间，你们集体研究一下本组的漂亮纸柱是如何制作的?

教师引导学生看一看、摸一摸、想一想，讨论纸柱造型的制作方法及步骤。

生1：我们组是小鸟纸柱，先做基本柱体——三角柱，然后在柱体的三角边上画小鸟，接着用刀刻出小鸟的外形，最后翻折而成。

生2：我们组的蝴蝶纸柱制作方法和他们一样，不同的是在圆柱上画蝴蝶、剪刻蝴蝶。

生3：我们组的方形纸柱，是在四个面上画菱形，然后在边上画线条剪刻、翻折而成。

教师总结：先确定纸柱的基本形体——圆柱、方柱或三角柱……用铅笔在柱面上画出小图形，再用剪刀、小刀剪刻，然后用手翻转、卷曲某些部分，单调的纸柱就会发生意想不到的变化。

教师板书步骤：1.做基本柱体;2.设计;3.剪刻;4.翻折、卷曲;5.调整。

(二)探究纸柱造型的图形设计元素。

师：我这里有一个基本纸柱，可以在上面设计什么图形呢?

师：大家不要急于回答，我们先来欣赏几组变化纸柱造型作品，看看别人是怎么设计的?

出示三组纸柱造型作品，让学生欣赏和讨论这些作品是用什么元素来表现纸柱造型的。

生：第一组是小鸟、蝴蝶图形。

师生总结这属于：(1)自然图形。

生：第二组是方形、菱形、半圆等图形。

师生总结这属于：(2)几何图形。

师生总结第三组属于：(3)点、线、面结合。

(三)欣赏作品，开阔视野。

教师出示各种纸柱造型作品，让学生看一看这些变化的纸柱是如何制作的。在欣赏中注意引导学生感受纸柱造型的节奏美、韵律美。

设计意图：纸柱造型的制作方法和步骤是本课的重点。教师以学生为主体，分组观摩，主动探究，在观察、触摸、思考、讨论中得出结论，这样既培养学生合作意识，又提升学生探究能力。在纸柱上设计什么图形是本课要点之一，是制作好纸柱造型的先决条件，这一环节旨在让学生形成设计意识，而不是漫无目的地剪刻。最后欣赏纸柱造型作品，开阔学生眼界，丰富学生视野，为下面创作做好准备。

三、师生合作设计创作。

师生创作变化纸柱造型。

1.教师示范。

教师做一圆形纸柱，先不要粘贴，将纸放平，用铅笔轻轻画上设计好图形，剪刻(简单的图形，可不画草图直接剪刻)、翻折、整理变成一个灯笼形纸柱造型。

2.师生示范。

教师出示方柱，让学生说说制作什么样的变化纸柱。

师生合作做卡通纸柱造型。

在四个柱面上先画上眼睛，在四个棱上画出嘴巴，然后请学生上来剪刻(在剪刻时，指导学生用刀方法)、翻转、整理成形，最后变成一个可爱的卡通纸柱造型。

设计意图：这是本课教学中的重难点所在。通过师生合作，直观演示，让学生了解运用剪、刻、翻折、卷曲等技法来创作纸柱造型。此环节教师要注重示范的生成性、递进性，按照学生的设计要求来创作变化的纸柱造型作品，避免单一性示范。

四、尝试创作评价发展。

1.学生创作。

教师提出作业要求：

运用剪、刻、翻折、卷曲等方法，设计并创作1-2件富有创意变化的纸柱造型。

教师提醒学生注意点：

(1)制作基本纸柱时，先不要粘贴，便于制作环节时的剪刻;。

(2)注意用刀、剪工具的安全;。

(3)在剪、刻时，不要将整个图形全部切断，要有相连之处，这样便于翻折、卷曲。

学生作业时，大屏幕展示纸柱造型作品，教师巡视指导。

2.展示评价。

学生作品集中摆放在前面的展示台上。

(1)互评、自评：说说自己觉得有新意的纸柱造型，它有哪些闪光点，还有哪些不足，提出修改意见，也可以说说自己的作品。

(2)教师点评：给予学生充分的肯定和表扬。

设计意图：学生创作时既要鼓励学生创新，又要提出注意点，让学生在设计制作过程中，关注细节，少犯错误，少走弯路。展示作品，让学生体验成功的乐趣，评价作品取长补短，不仅让学生在相互欣赏中，找到闪光点，而且帮助学生完善自身不足，起到相互评价、共同成长的作用。

五、拓展延伸回归生活。

1.展示台上这么多精美的纸柱造型，我们用它们来做什么呢?对了，美化我们的生活。

2.教师出示笔、鲜花等，放在适当的纸柱造型里。看它们变成了什么，变成了精致的笔筒、漂亮的花瓶。

3.请学生欣赏生活中的纸柱造型作品：酒瓶的包装设计、灯笼、台灯的设计、建筑设计、服装设计等。

我们可以将精美的纸柱造型放在书桌上、陈列柜里，当作艺术品欣赏，一样能陶冶我们的情操，也可以利用纸柱造型的元素来包装、设计、美化我们的生活。

设计意图：用自己的作品装扮美化自己的生活，充分感受和体验成功的乐趣，让学生进一步意识到艺术为生活服务，艺术与生活是密不可分的。

作业要求。

本课有两次作业：

第一次作业：学生尝试做各种基本柱体。

第二次作业：制作富有创意变化的纸柱造型。

六年级美术我心中最美的感受教学设计

(一)教学目的：

1.通过欣赏小朋友的画，启发学生发现生活中的题材，

反映生活，激发他们表现生活的热情和积极性。

2.通过创作自己心中最美的感受,培养学生善于用绘画语言表达内心感受的能力。

（二）教学重点：

启发学生发现生活中可表现的绘画题材，激发他们表现生活的热情和积极性。

(三)教学难点：

激发学生表现生活的兴趣。

（四）课业类别：

绘画创作。

（五）用具准备：

1．教师：书、本校学生作业。

2．学生：书、彩笔。

（六）教学过程：

第一节。

一．组织教学：

调动学习的兴趣。

二．导入新课：

1．由愉快的假期生活引入创作。

三．讲授新课：

1．教师启发谈话：“首先让我们看几幅儿童画，看看他们是怎样表现自己心中最美的感受？”

（1）《自画像》：西班牙小朋友画。

突出了自己的容貌特征：高高的鼻梁，大大的眼睛------，又用了大片的红色为背景，更突出了自己的外衣，显得鲜明、庄重，因为有了手中的小花和衣服的花边，又使得画面活泼了。

（2）《房子》：学生观察，说出这幅画是用什么方法绘制的`？

布贴画，出了房子的组织有序，形状多样以外，特别是黑色与白色的对比，衬托出江南美景的特色，给人以美的享受。同学们应学习变废为美的巧妙构思和自己创造美的能力。

（3）看书p2~3宣布所要欣赏的儿童画：

a.《节日》保加利亚小朋友。

b.《打雪仗》日本。

c.《芭蕾舞》苏联。

d.《摔跤》《傣寨小景》中国。

2．学生分小组讨论欣赏内容：

a.内容：选材。

b.色彩：

c.构图：从四个方面讨论。

d．特点：

3．各小组选出一名代表发表各组意见：

4．教师小结：以启发学生发现生活中题材教师讲解每幅作品。（突出教学目的）。

5．出示几幅本校学生作业，进一步请学生分析“艺术来源于生活”。

四、布置作业，提出要求：

把自己在生活中认为最美的事物表现出来。

五、学生进行构思、起稿：

第二节。

一．组织教学：

二．导入新课：发作业。

三．讲授新课：

1．展示并讲解几幅好作业，并请学生自己谈一谈。

2．通过恰当的色彩也可以突出自己心中不同的感受。

3．优秀作品展示：

四、学生继续创作，教师辅导：

五、课堂小结：

“通过这些儿童画欣赏和我们亲自去体验、创作，同学们提高了欣赏能力，学到了一些知识，通过画中的表现，也结识了一些新朋友，希望同学们学习他们的认真观察、记忆、大胆描绘身边事物的巧妙构思。”

六年级美术上学期印花布教学设计

人美版六年级美术学画中国画山水教学设计

《家乡的风味小吃》小学六年级美术教学设计

教学目标：

1、通过对蜡笔版画的学习，感受蜡笔版画产生的斑驳的特殊美感。

2、了解水和蜡的特性，学会利用两者互相排斥的特性，掌握蜡笔版画的工艺知识及技法。

3、培养学生的巧于设计和创作的能力。

教学重点：

水和蜡的特性。

压印时的力度和速度。

教学难点：

转印时水和蜡笔分离效果的掌握。

作业要求：

自由命题创作一幅有趣的蜡笔版画。

教学用具：

水粉颜料、蜡笔（油画棒）、画纸、笔刷等。

教学过程：

一、欣赏导入：

二、观察·发现：

1、在纸上涂上蜡笔或油画棒，再涂上水粉颜料，会有什么效果？为什么？

2、蜡有很强的排水性，涂上去的水粉颜料无法覆盖，反而产生了斑斑驳驳的特殊效果。

三、步骤：

1、用蜡笔画出画稿；

2、用水粉颜料快速涂满画面；

3、盖上印纸，用手掌均匀压印；

4、还可以多次着色，反复印制至完成。

四、练习·创作。

自由命题创作一幅有趣的蜡笔版画。

五、评价。

文档为doc格式。

六年级美术《会打鼓的鸟》教学设计

一、欣赏导人。

1、你们愿不愿意和鸟做朋友呢？能不能说出它们的名字？

2、树林里鸟儿们听说小朋友喜欢它们，都高兴地飞来了。

3、欣赏作品：

（1）这是一位画家画的鸟，画得多不多？（因为他非常喜欢鸟，所以画得特别多）。

（2）这些鸟都是他的朋友，它们是什么样的？（有大有小，有的在飞，有的在唱歌，还有许多鸟宝宝等）。

二、我们都是鸟的好朋友，大家一起来画鸟。

要求：老师画的时候大家不画，老师画好了，大家一起画，看谁画得又快又漂亮。

1、画一只大鸟。

老师画一部分，幼儿说特征。

师：画一个椭圆形，幼：身体。

师：再画一个三角形，幼：嘴巴（尖尖的嘴会捉虫）。

师：小圆圈，幼：眼睛。

师：半圆形，幼：翅膀。

幼儿也画一只大鸟，教师为幼儿数数，并对幼儿画得很快表示赞赏。

2、大鸟说：我要找一个女朋友。

老师画一部分，幼儿说形状。

师：画身体，幼：椭圆形。

师：画弯弯的嘴巴，幼：半圆形（大鸟的女朋友有个弯弯的嘴巴）。

师：画眼睛，幼：圆形（师在眼睛上加上眼睫毛）。

师：画翅膀（女朋友说：“我的翅膀也很好看哦”），幼：爱心。

幼儿画大鸟的女朋友，教师也为幼儿数数，鼓励幼儿比画大鸟还要快。

3、飞来一只鸟。

师：（画一个会飞的鸟）我要向小朋友学习，画得和小朋友一样快。幼儿数数。

观察：翅膀和嘴。这是一只会唱歌的飞鸟。

幼儿画飞鸟：鼓励幼儿画的鸟飞得比刚才更快。

三、幼儿创作。

像画家叔叔一样做鸟的好朋友，画许多鸟，让许多小鸟飞到大鸟的身边来。

1、用为鸟命名的方法介绍幼儿的创意，画出各不相同的鸟。

2、介绍幼儿作品的内容：鸟的羽毛也越来越丰满了，鸟窝里的鸟蛋也一个个孵出来变成小鸟了。有的小鸟正在找虫子吃，有的小鸟正跟着大鸟一起学飞。

3、用计数的方法鼓励幼儿画许多鸟。

4、鸟儿飞进大树林：再一次欣赏作品并用涂色笔稍许涂色。

前面是一片树林，鸟儿们的肚子饿了，快吃点东西吧，红色的是果子，绿色的是毛毛虫。吃饱了才能飞回自己的家。

四、展示作品，欣赏多媒体课件“鸟的歌声”

2、欣赏多媒体课件，聆听鸟的歌声（幼儿选择，老师播放，让每一位幼儿都有机会聆听鸟的歌声）。

（1）请画得最多的小朋友来请鸟唱歌，学学鸟鸣声。

（2）请画得最大的小朋友来请鸟唱歌，学学鸟鸣声。

（3）请画得最特别的小朋友来请鸟唱歌，学学鸟鸣声。

（4）请果子喂得最多的小朋友来请鸟唱歌，学学鸟鸣声。

3、小朋友喜欢鸟，鸟也喜欢你们，它们经常在树林里唱歌。请大家注意听，一定会听到它们不同的歌声。

活动准备。

欣赏作品一一众多的鸟。

记号笔、蜡笔（红色、绿色）。

活动目标。

尝试用不同的图形组合的方法画各种鸟。

愿意和鸟做朋友，体验关爱鸟类的快乐。