青春是一段风华正茂的时期，我们在这个阶段拥有无限的可能和潜力。小编为大家整理了一些青春成功的秘诀，希望能给你们提供一些参考。
作文：青春人物素描
记一位三轮车夫(人物素描)正文：
几天前，我乘坐过一辆三轮车，那位三轮车夫使我永远也忘不了。
那天晚上，我准备等7路车，可拿出表一看，时间已经过了，耳边想起了妈妈早上说的话：“如果没车子了，坐三轮车回来，等我付钱。”想到这儿，我就拦下了一辆三轮车。我问他：“华城二村三元送吗？”刚听我说完，他的眉头就皱了，深褐色的皮肤露出一种为难的表情。他开口了：“四元吧，我也不多要你的，别人四元还不肯送呢！”他说话的声音显得很诚恳,很老实。
我沉默了一会儿，他才笑着回答：“好吧，你上来吧！”我坐了上去，他就开始掉头。
在路上，他没怎么说话，而我却一直关注着他。虽然只能看到他的'背影，但我相信，他肯定很年轻。他身穿一件暗灰色的羊毛衫，外面还穿着一件灰黑色的夹克衫，显得很协调。裤子上还沾有一点泥土，可以看出干这行的人真的很苦，每天都要被风吹日晒，却只能赚到十几块，有时天气冷，根本就没有人愿意去坐。
想到这里，我的心酸了一下，想想他们是多么的辛苦啊！
终于到家了，我对他说：“我去叫我妈妈来付钱，行吗？”他听了我的话犹豫了一下。我想他大概是怕我会跑掉吧。我掏了掏口袋，浑身上下只剩下两元钱，我只好给了他，还对他说：“我不会骗你的，我家就住在哪儿。”说着，我还用手指了一下。可他却打断了我的话：“算了，这两元钱我也就收下了，至于还有一元钱，你也不要给了，就是下次再看见我，不要说我是坏人就行了，知道了吗？”
这句话给了我很大的“震动”，我真没有想到，世界上还会有这么好的人。望着他渐渐远去的背影，我感到内疚极了......
作文：青春人物素描
上午十点半，快近中午了，炎热的太阳火辣辣地照着大地，以前吵吵闹闹的小猫小狗都不见了踪影，只有一只守门的本地狗趴在树阴下，不停地吐着舌头，我准备到小区旁边的饭店里烧几个小菜，拿回家吃。刚走出家门口，一股热气迎面而来，不一会，全身就湿透了，汗流浃背。树叶耷拉着，失去了往日的生机，空气中没有一丝风，知了拼命地叫着，小区门口的马路上以前车水马龙，是菜农们的风水宝地，各式各样的菜琳琅满目。可如今却失去了喧闹声，马路上空无一人，偶偶有一辆奔驰轿车从马路上飞驰而过，整个地球就像蒸笼一样。
这时，我看见一个戴着草帽的老爷爷站在树阴底下，古铜色的.脸上，刻上了一道道深深的皱纹，从他那饱经沧桑的面孔上，我仿佛看到了他在田里辛勤劳作的情景。四下热得很，老爷爷用他那粗糙的手，擦着汗，实在热的不行了，老农摘下草帽，当扇子扇了起来，花白的头发露了出来。他面前摆着一辆破旧的三轮车，上面放着许多新鲜的蔬菜：番茄、冬瓜，瞧！这青菜上还滚动着几颗露珠呢！
等了半天，一个顾客也没有，他显得有些不耐烦了，干脆放下草帽，一只脚架在三轮车上，手往口袋里一翻，掏出一包香烟来。“啪”的点着了火，悠闲地抽了起来。这时，他看见一个老太太走来，一手撑着伞，一手搂着小孙子。他知道生意来了，便招呼到：“老大娘，快来看看，多么好的青菜啊！”老太太停下了脚步，端详起来，挑剔地问道：“你这菜是批发的，还是自家种的？”老爷爷老实地回答：“自家种的吃不完，来城里卖卖看。”老奶奶左翻翻右翻翻，皱起了眉头，说：“你这好象不新鲜嘛！”“新鲜，肯定新鲜！早上刚从地里摘的！你瞧！好多露珠呢！”老爷爷解释道。老太太问：“你这菜多少钱？”老爷爷回答：“我卖一块五，菜场里都卖两块呢！”老太太还想还价：“瞧你这菜，还长虫子呢！没打农药吧”“怎么会打农药呢！这都是种了自个吃，吃不光才来卖的！”他说。老奶奶说：“那就便宜点，一块吧！”“一块怎么行？！我卖一块五已经很便宜了！”“走！孙子！咱不买了！”“算了，一块三怎么样？”“一块二吧！”老爷爷硬着头皮说：“好吧，一块二就一块二！”说着，麻利地从三轮车下面拿出一个塑料袋，把老太太挑中的菜放进去，在秤上称了称，“两块一，算你两块！”老奶奶付了钱满意地走了。老爷爷叹了一口气。
这时，一个青年骑着自行车，在老爷爷面前停了下来，“大爷，你这菜怎么卖？”“一块五一斤。”“啊？这么便宜？我全包了！”老爷爷赶紧拿出塑料袋，全装了进去，称了称：“三块。”年青人一手接过菜，一手从口袋里摸出三个硬币，面带微笑交给了老爷爷。骑着自行车走了。
老爷爷望着年轻人远去的背影，欣慰的笑了。
作文：青春人物素描
可以毫不夸张地说，我要介绍的这款游戏是极其“费脑”的，所以你要是想学，需要：一、善于思考，不武断的大脑，一股源源不断的耐心，一副棋盘和三十二个棋子。
小时候见爸爸在电脑上与人过招，觉得很有意思。可大了些，爸爸不肯教我象棋。没办法，只能自学成才。
我翻出了我的《大百科》，找到了“象棋”，开始照上面说的学习象棋。仔细过了一遍后，我发现：它好简单。哎！于是，我刚明白了“马走日，象飞田，将不出营……”后就去找爸爸过招。结果不用想，我大眼瞪小眼地看着爸爸和他的“棋技”。因为我素不知道下棋有这么多下法。
于是，我抛开了《大百科》，自己推敲起了象棋，发现它比我想得深奥得多。它就像宇宙，而我是刚来到这里的菜鸟。
为了达到一种境界，我迷上了象棋，天天钻研棋法。偶然，我发现了一个绝招。为了试试它的"威力”，我找来了棋技和我差不多的表哥。
怎么可能！在我这以5g速度运行的大脑中，一切蛛丝马迹都逃不过我的眼睛。手一下把车移到了炮前。看你怎么吃！表哥也不恼，而是一下把我的车吃了。呼，还好他没有看破我的计划。
两个大脑在对比，两只手在对比，而两种棋技也在对比，我俩实力不分上下，而且都清楚对方的弱点，就凭这一点，就很难决出胜负了。
要想速战速决，只能……。
我把炮一下移到了表哥老将前。
表哥不屑。因为那只炮轰不住老将。想一想表哥真可怜，快输了也无知觉。
又到我了，我又把一只炮移到了老将面前，表哥必输了。显然他没见过这种阵势：他眉毛上挑，眼睛死死盯着那两只炮，手在半空中飘来飘去。一会儿后，他眉头舒展，手刚想把一只棋拿起，又猛然皱起了眉头，缩回了手。
相信在表哥大脑中，一定有两个声音：一个告诉他下一步该怎么走，一个又否定着这种想法。
如此好长时间后，表哥终于认输了。我心中的欣喜简直无法形容。因为，我长时间的辛苦不仅有了结晶，还教会了表哥这一招，让他在象棋这条路上越走越远。
作文：青春人物素描
有一天早晨，我在外面无意中看到环卫工人在清扫着街道，“唰、唰、唰”！有节奏的声音在我的耳畔响起。“唰、唰、唰”，扫去我一天生活的沉闷，这声音在我听来并不像蝉鸣的聒聒。未几，风来了。这微风是秋季少有的，轻轻抚面是何等的闲情雅致，我享受着片刻的悠闲时光，但风渐渐热了。很快又狂风大作了，使人们措手不及，变热像比变脸还快。树枝被压弯了腰，咳斥！咳斥！而环卫工人也不停的扶着帽沿，与它作对抗，好不容易风又减少了，树上的树叶却在一直咳斥！你看环卫工人多辛苦地打扫呢！我要赞美环卫工人美化环境的精神！
二、勤劳的农民。
有一天早晨，爸爸和我一起来到农村。有一个农民伯伯正在干活，他的头上戴着一条头巾，他的眉毛又长又黑，眼睛有点小，在太阳的照射下眯成了一条缝，他的鼻子大大的，胡子长长的，脖子上挂着一条毛巾，热了用它擦擦汗，身上穿着短袖，手里拿着一把锄头。在他的地里，他锄了很多草，头上已是满头大汗。这位老爷爷是个十足地道的老农民：光头、黑皮肤，身上穿着城里难得看见的土布对襟褂，裤管像水桶一样大，腰间斜插一支吊着红布烟的早烟管，稍一走动，布烟袋就晃来晃去，十分惹人注目。
我赞美农民，就像我赞美一切值得尊重的、勤劳、善良为人类社会默默做着贡献的人们一样。突然我想起了一句古诗：“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”。
作文：青春人物素描
我知道，我又想她了，又想她们了，那些青春而又可爱的人。
人物一一米五一米六。
记得你骨折后走路丑丑的样子，一瘸，一拐，再一拐，一瘸。于是在那个被你称为“光辉岁月”的年代，你有了这个光荣无比的称号“一米五一米六”。那时，你身后跟着一群“小瘸子”，一边学你走路，一边念叨：“一米五，一米六；一米五，一米六……”你转过身瞪着笑得直不起身的我们，咬牙切齿地说：“笑笑笑，当心牙掉光了。”
大大的眼睛，长长的头发，一笑，鼻眼都挤成一堆儿了。你的嗓音让我想到了百灵鸟，可你说你是双鱼座。
多快活啊，我们在一起的日子。风筝高高地挂在树权上，我们笑得在草地上打滚儿，满坡耀眼的映山红，半山腰的水库波光粼粼，有很大的风吹过……你说，我们永远不要分开！可最后，却是你先失约。
喂，爱笑鬼，我知道你很善良，可是太善良会被人欺负的。你不能被人欺负，你要替我好好照顾自己，你要一直快乐下去，即使没有我陪着你，你也要狠狠地笑。
人物二妖精。
多好的女孩啊！明媚，开朗，落落大方，似乎总有阳光在你身边兜兜转转，明亮得让人睁不开眼。你是天生的公关人物，可是你却疯疯癫癫的没个正形儿。作为班长，你带领我们逃课，不交作业，提前放学……当然，我们也屁颠儿屁颠儿地跟在你身后，打着天塌下来由你撑着的如意算盘。
你爱笑，这我知道，可是你也用不着见什么都笑吧，。别人走路你要笑，人家停下来你还要笑；别人说话你要笑，不说话你也要笑。走在大街上你都会莫名其妙地笑得像个现世宝。
但是，你不笑的时候还是挺像个“人”的。你会给乞丐你辛苦攒下的零花钱，你会给饥饿的小狗买面包，你会牵着迷路的小孩找妈妈，你能让每个人都喜欢你。唉，你让我很自卑呢，所以我走了。看吧，都是你惹的祸。
妖精，亲爱的，我转班后（算是脱离苦海了），希望你不要再以虐人为乐，放他们一条生路吧。特别是再也不要照完镜子后愁眉苦脸地对别人说“你说我咋就这么美呢”这句话了，这滋味我尝过，不大好受。你让我好好学习，你不准我哭，你叫我变得更坚强更开朗。你说，坚持半年，等我们考上高中再一起到外面溜达。但是，当我想你的时候，半个身子探出窗户大声叫你时，你一定得答应一声。
人物三鸭子。
没错，你和妖精一样出色，你有纤细而柔软的秀发，白皙的皮肤，长长的睫毛，樱桃小口……更重要的是，你怎么吃都吃不胖，并且成绩比我好。在你和妖精的双重打击下，我学会了笑对人生。
虽然你看上去那么出众，但在我看来，你生活在一个常人无法理解的.世界里。你会和人打完招呼后“嘎嘎”叫上两声，你会在很严肃的气氛中突然发出一串暴笑，笑得喘不过气还在说：“继续，你们继续……”你会在老师叫你清点人数的时候高喊一声“没来的请举手”，你甚至还酗酒、自残，叫我们特心疼。
宝贝儿，我知道你酒量不错，可是你不能喝酒，那样对身体不好。还有，即使我们分开了，我们也不会孤单，因为我们有思念，它长着脚，并且走得飞快。鸭子，你要努力，任何值得努力的事，我们都要加倍努力。加油吧，鸭子！
青春，一段灵动飘逸的时光，那些人物总是时时鲜活地浮现在我的眼前，笑抑或哭，都一样让人怀念。
（指导老师熊德斌）。
简评。
用活泼、幽默的语言生动地刻画出三个青春、活跃的人物形象。语言的灵活驾驭是本文的一大亮点，文章因而显得极有张力，“笑笑笑，当心牙掉光了”，展示的是被调侃后宽容的嗔怪；“我”的转班被小作者夸张地说成是“你让我很自卑呢”；“看吧，都是你惹的祸”一句使分别的忧伤情绪一扫而空，故事的情节、人物的情感被小作者驾驭得灵活自如；“鸭子”这个人物似乎大有隐情，为什么“和人打完招呼后‘嘎嘎’叫上两声”？为什么酗酒、自残？人物背后的故事，让人从活泼的语言里读到了沉重。小作者没有去探讨，也没有能力去干涉，只能以自己的真诚努力呼唤“鸭子”：“你要努力，任何值得努力的事，我们都要加倍努力。”
（笑笑评）。
作文：青春人物素描
1.
几天前，我乘坐过一辆三轮车，那位三轮车夫使我永远也忘不了。那天晚上，我准备等7路车，可拿出表一看，时间已经过了，耳边想起了妈妈早上说的话：“如果没车子了，坐三轮车回来，等我付钱。”想到这儿，我就拦下了一辆三轮车。我问他：“华城二村三元送吗?”刚听我说完，他的眉头就皱了，深褐色的皮肤露出一种为难的表情。他开口了：“四元吧，我也不多要你的，别人四元还不肯送呢!”他说话的声音显得很诚恳,很老实。我沉默了一会儿，他才笑着回答：“好吧，你上来吧!”我坐了上去，他就开始掉头。在路上，他没怎么说话，而我却一直关注着他。虽然只能看到他的背影，但我相信，他肯定很年轻。他身穿一件暗灰色的羊毛衫，外面还穿着一件灰黑色的夹克衫，显得很协调。裤子上还沾有一点泥土，可以看出干这行的人真的很苦，每天都要被风吹日晒，却只能赚到十几块，有时天气冷，根本就没有人愿意去坐。想到这里，我的心酸了一下，想想他们是多么的辛苦啊!终于到家了，我对他说：“我去叫我妈妈来付钱，行吗?”他听了我的话犹豫了一下。我想他大概是怕我会跑掉吧。我掏了掏口袋，浑身上下只剩下两元钱，我只好给了他，还对他说：“我不会骗你的，我家就住在哪儿。”说着，我还用手指了一下。可他却打断了我的话：“算了，这两元钱我也就收下了，至于还有一元钱，你也不要给了，就是下次再看见我，不要说我是坏人就行了，知道了吗?”这句话给了我很大的“震动”，我真没有想到，世界上还会有这么好的人。望着他渐渐远去的.背影，我感到内疚极了......
2.
做一个诚实守信的人。
说到我好的朋友，那就是小孙啦!她有着一双黑宝石般的大眼睛，一张樱桃小嘴能说会道。
小孙是个绘画高手，一转眼功夫便完成了作业，而我，却还是丈二和尚摸不着头。我看了看小孙，灵机一动，想出了一个绝妙的办法。我来到小孙面前，苦苦哀求道：“小孙，帮个忙吧，让我描描你的画，我还有事呢!”“不行，做人要诚实，怎么能偷人家的劳动成果呢?”小孙严肃地说。我见小孙不同意，没办法，只能求别的同学了，终于小红帮了我的忙。下课了，老师为我的画批了个大大的“优，”我心中沾沾自喜。这时，小孙发话了：“老师，这画不是小艳画的，是她照别人描的!”可恶的小孙，居然坏我的好事，还算什么好朋友!老师听了这些话，脸顿时沉了下来，“是真的吗?”“我，我”我再也说不出话了，心中满是怨气。
回家后，我把一肚子委屈说给了妈妈。妈妈慈祥地说：“孩子，小孙是个诚实的孩子，她敢于指出你的错误，她是对的。”听了这话，我的气消了一大半。
现在，我和小孙成好朋友了，她让我懂得，做人应该诚实守信!
湖头镇湖三小学五年级：只为寻找你。
做一个诚实守信的人只为寻找…。
作文：青春人物素描
我知道，我又想她了，又想她们了，那些青春而又可爱的人。
人物一一米五一米六。
记得你骨折后走路丑丑的样子，一瘸，一拐，再一拐，一瘸。于是在那个被你称为“光辉岁月”的年代，你有了这个光荣无比的称号“一米五一米六”。那时，你身后跟着一群“小瘸子”，一边学你走路，一边念叨：“一米五，一米六；一米五，一米六……”你转过身瞪着笑得直不起身的我们，咬牙切齿地说：“笑笑笑，当心牙掉光了。”
大大的眼睛，长长的头发，一笑，鼻眼都挤成一堆儿了。你的嗓音让我想到了百灵鸟，可你说你是双鱼座。
多快活啊，我们在一起的日子。风筝高高地挂在树权上，我们笑得在草地上打滚儿，满坡耀眼的映山红，半山腰的水库波光粼粼，有很大的风吹过……你说，我们永远不要分开！可最后，却是你先失约。
喂，爱笑鬼，我知道你很善良，可是太善良会被人欺负的。你不能被人欺负，你要替我好好照顾自己，你要一直快乐下去，即使没有我陪着你，你也要狠狠地笑。
人物二妖精。
多好的女孩啊！明媚，开朗，落落大方，似乎总有阳光在你身边兜兜转转，明亮得让人睁不开眼。你是天生的公关人物，可是你却疯疯癫癫的没个正形儿。作为班长，你带领我们逃课，不交作业，提前放学……当然，我们也屁颠儿屁颠儿地跟在你身后，打着天塌下来由你撑着的如意算盘。
你爱笑，这我知道，可是你也用不着见什么都笑吧，。别人走路你要笑，人家停下来你还要笑；别人说话你要笑，不说话你也要笑。走在大街上你都会莫名其妙地笑得像个现世宝。
但是，你不笑的时候还是挺像个“人”的。你会给乞丐你辛苦攒下的零花钱，你会给饥饿的小狗买面包，你会牵着迷路的小孩找妈妈，你能让每个人都喜欢你。唉，你让我很自卑呢，所以我走了。看吧，都是你惹的祸。
妖精，亲爱的，我转班后（算是脱离苦海了），希望你不要再以虐人为乐，放他们一条生路吧。特别是再也不要照完镜子后愁眉苦脸地对别人说“你说我咋就这么美呢”这句话了，这滋味我尝过，不大好受。你让我好好学习，你不准我哭，你叫我变得更坚强更开朗。你说，坚持半年，等我们考上高中再一起到外面溜达。但是，当我想你的时候，半个身子探出窗户大声叫你时，你一定得答应一声。
人物三鸭子。
没错，你和妖精一样出色，你有纤细而柔软的秀发，白皙的皮肤，长长的睫毛，樱桃小口……更重要的是，你怎么吃都吃不胖，并且成绩比我好。在你和妖精的双重打击下，我学会了笑对人生。
虽然你看上去那么出众，但在我看来，你生活在一个常人无法理解的世界里。你会和人打完招呼后“嘎嘎”叫上两声，你会在很严肃的气氛中突然发出一串暴笑，笑得喘不过气还在说：“继续，你们继续……”你会在老师叫你清点人数的时候高喊一声“没来的请举手”，你甚至还酗酒、自残，叫我们特心疼。
宝贝儿，我知道你酒量不错，可是你不能喝酒，那样对身体不好。还有，即使我们分开了，我们也不会孤单，因为我们有思念，它长着脚，并且走得飞快。鸭子，你要努力，任何值得努力的事，我们都要加倍努力。加油吧，鸭子！
青春，一段灵动飘逸的时光，那些人物总是时时鲜活地浮现在我的眼前，笑抑或哭，都一样让人怀念。
作文：青春人物素描
我创新班的一个好朋友，名叫：陈睿清，她是一个可爱、善良的小女孩。
你看：可爱的瓜子脸上长着淡淡的眉毛，总是往上翘。那水晶般的眼睛，是她最有特色的地方，真是漂亮啊！啊哈，她每天必须梳的——盘头。她也不是很高，皮肤黄黑黄黑的，以后得要多保护哦！
陈睿清有很多独特的表情：笑的时候，有两个深深的小酒窝，嘴巴咧得大大的`，足够塞满两个大馒头。生气的明候，眼睛瞪得像铜铃那么大，手紧握成拳，好像很想揍人。伤心有时候，鼻子抽泣着，接着“下起倾盆大雨”了！
哦对了，她跟我一样勉强才把眼睛关在“窗户”里的，不过，这样看起来很有学问。现在，她都成“人见人爱，花见花开”的小博士了！
人物素描心得体会
作为一名艺术爱好者，我一直对人物素描情有独钟。人物素描是以人物为主题，通过描绘人物的外貌特征和内在情感来表达艺术家的思想和情感。在长期的实践和学习中，我积累了一些心得和体会。
首先，人物素描需要正确的观察和分析。艺术家需要细心观察人物的五官、肢体动态、服饰等细节，把握人物的整体形象。观察是素描的基础，只有正确观察并准确理解所看到的事物，才能正确地表现在画纸上。同时，艺术家还需要分析人物的情感表达。人物的表情、姿势、眼神等都能反映其内心世界，通过观察和分析这些细节，艺术家能更好地表达人物的情感。
其次，人物素描需要用恰当的线条表现人物的特征。线条是素描的灵魂，可以直接表现人物的形态和特征。因此，艺术家需要通过熟练的线条运用来塑造人物形象。在素描中，有粗细不一的线条，有流畅的曲线和锐利的直线，每条线都有其特别之处。艺术家需要根据人物的特点和表达的情感选择合适的线条，以达到画面的效果。
第三，在人物素描中，光影的处理尤为重要。人物的形态和特征并非简单的线条勾勒，光影的运用能让人物更加立体饱满。艺术家需要观察和理解光线的照射和投射，通过画出明暗交替的区域来模拟立体感。同时还要注意光线的明暗变化对人物的表情和氛围的影响。透过光影的部分，画面能更加具有层次感和细腻的情感。
第四，在进行人物素描时，色彩的运用也是必不可少的。虽然素描主要是黑白之间的对比，但有时添加一些局部颜色可以突出重点和提升艺术效果。色调的选择要根据人物的特点和情感来决定，适当的色彩能够为画面增添活力和情感，从而更好地传达艺术家的思想和感受。
最后，人物素描还需要持之以恒的练习和不断的探索。艺术是一个永无止境的学问，素描亦是如此。只有不断的练习和探索，艺术家才能通过自我发现和实践不断提高自己的素描水平。同时，艺术家还要多观摩他人的作品，学习借鉴其他艺术家的优点，不断开拓自己的思路和表现方式。
人物素描是一门综合性很强的艺术表现方式，需要艺术家具备对人物特征的准确观察、线条的巧妙运用、光影的处理以及色彩的运用等技巧。而这些都需要长期的实践和不断的探索。通过不断地练习和积累，我们能够更好地表达自己的情感和思想，创作出更高水平的人物素描作品。
作文人物素描
我发现人我很多作文的素材都来自于素描班，今天我又要说一件素描班的事。
今天我一去学校就发现气氛不大对劲，所有的人都静静地等待着，没有一个人说话。
我很纳闷，连忙问老师是怎么回事，老师说是要测试了。
上课后老师跟我们说了测试要求：老师给我们每人发一张纸，我们把纸平均分成至少分成8～12份，最多16份，因为大屏上显示的是16个几何体，我们分好格子后，要在格子里画这些几何体。
因为是初级班，所以老师的要求并不高，只是要求我们画出大体图形就行了，不需要画阴影和几何图形的暗部，但想画也可以画。
老师一说完要求，我们就立刻开始画了起来，每个人都趴在画板上，认认真真地画着。
这期间，教室不寻常的寂静，一根针掉下去的声音都能听见。
我们都太认真了，等到我画完12个图形的外形后，我发现已经很晚了，这时大部分的人也已经都画完了，但是我还是决定要把阴影和暗部画完。
还好我的旁边就是班长，班长很厉害，她说她妈，让他上早上的最早的这个班，因为早起的鸟儿有虫吃，所以报了我们这个新手班，我就跟着班长画，看着班长的，一下子就豁然开朗了。
实际上我们班里还是有很多不适，第一次进来的人，只是他们的水平处于中等，不到低级，也不到中级，更不到高级，所以只能到低级班来了。
最终，令人激动的评选时刻来了！
我们每个人都神圣般，把我们手中的画卷交给老师，看着老师那红笔在我们的纸上挥舞，心脏都吊到了嗓子眼。
老师评到我的画时，说：“因为有一些初学者实在太初级了，所以他们只用画八幅画，但我不让他们那样，那么那么的出击，所以我应该至少画12幅，而我就画了12幅，是最低额，所以呢，不能达到90分，画13个也可以得90分以上。”唉，我能有什么办法呢？只好听老师的了。不过鉴于我画的还不错，所以我得了89分！
我悬挂的心，终于放了下来。啊，至少是个a呀！
【素描作文600字十篇】。
作文人物素描
一幅好的画能给人以美的享受，它本身就是一件艺术品。在我的画中我最喜欢“我”的自创素描，因为它能清楚地反映事物的面貌，给人无限回味。
我的偶像是阿诺德・施瓦辛格，我十分喜欢他肌肉的线条和他的电影。一天，我想：我不能在现实中塑造施瓦辛格的英雄形象，那我为何不能在纸上塑造呢？于是我便开工起来。我先用笔把他的脸型画下来。然后我仔细地观察起他的眼睛，鼻子，嘴，耳朵的大小，形状和位置，可怎么也画不像，总是画了擦，擦了画。这样子反复擦画，终于这张白纸给我活生生的擦出了一个大洞。没办法，我又得重新画。这样子“牺牲”了五张白纸后，我终于和施瓦辛格的面部“熟悉”了。可我觉得没有真实人物的逼真。于是我马上打开电脑，观察了许多素描的图片和施瓦辛格的图片。我发现素描都有一定的阴影体现出人物的远近程次。于是我开始给人物画阴影。我的手上的汗使我的画易破。后来在不断摸索中，我在掌心下垫了一块布，并发现了汗的一个好处：对照素描的阴影的位置，我用手轻轻地在画中有铅笔痕迹的地方往里划。这样人物的头就画好了。
接着我把心目中施瓦辛格的动作和衣服画了下来。可我并不满意，我只能上网找灵感。在我观察了许多施瓦辛格的图片后，我终于知道了怎样画人物的动作和衣服。画成之后我在衣服上和人物头上加了一些细节如：衣服的纹理，人物的皱纹等。这样我的自创素描就成功了。
虽然我觉得这幅画有点像海报，但我还是非常喜欢它。因为它让我创造了专属于我的素描，这幅画也投入了我非常大的心血，当然它也是我至今为止最成功的画，所以我爱它。这次画画使我回味无穷，让我获得了画画的知识，我要再画一次。我爱阿诺德。施瓦辛格，更爱它――这幅画！
人物素描心得体会
人物素描是绘画的一项重要技法，通过对人物形象和个性特点的把握，将其真实地表现出来。我在学习人物素描的过程中，积累了一些心得体会。首先，要准确观察被描绘者的外貌特征和神态表情。其次，要捕捉被描绘者的个性特点以及活动姿态。再次，要注重构图和形体的艺术处理。最后，要注重肌肉和细节的描绘，以使整幅画更加生动细腻。
在进行人物素描时，首先要准确观察被描绘者的外貌特征和神态表情。每个人都有独特的面部特征和表情习惯，这些特征和表情构成了他们的个性。因此，在素描中，我注重捕捉这些细节。例如，观察一个人的眼睛，可以看出他们的焦点、情绪和状态。眼睛的大小、形状和表情很大程度上决定了整张脸的结构和气氛。此外，还需要注意其他面部特征，如鼻子、嘴巴和耳朵的形状、大小和位置，以及脸部的线条和纹理。通过准确观察这些细节，我能够更好地描绘出被描绘者的特点和个性。
其次，在进行人物素描时，我注重捕捉被描绘者的个性特点以及活动姿态。每个人都有不同的身体姿态和动作习惯，这些习惯是他们个性的一部分。在素描中，我要通过细心观察和准确描绘，将这些个性特点展现出来。例如，一个人的姿态和动作可以表现他们的自信、紧张、轻松或哀伤等情绪。因此，我要注重绘画过程中被描绘者身体的线条和曲线的流动感，以及姿态的协调与自然。
再次，在进行人物素描时，注重构图和形体的艺术处理非常重要。构图是画面的组织结构，形体是指被描绘者的身体形状。在构图上，我要注意画面的整体平衡和谐，以及主体和背景的关系。我通常会选择一个有趣的角度和镜头，以使画面更具吸引力和表现力。形体方面，我要注重人物的比例和比率，避免出现失真和扭曲的问题。通过艺术处理，我可以呈现出一个立体和有层次感的形象。
最后，在进行人物素描时，我注重肌肉和细节的描绘，以使整幅画更加生动细腻。人体的肌肉是呈现形体和动态的重要元素。在描绘肌肉时，我要注意到肌肉的质地、线条和颜色的变化。不同的体型和动作会产生不同的肌肉形态和明暗变化，这些细节可以让画面更加真实和有趣。此外，还要注重其他细节，如衣服、头发、皮肤纹理等，以增加画面的细腻程度和真实感。
总之，人物素描是一门复杂而又有趣的艺术技法。通过准确观察被描绘者的外貌特征和神态表情，捕捉其个性特点和活动姿态，注重构图和形体的艺术处理，以及注重肌肉和细节的描绘，可以将人物素描呈现得更加生动细腻。在学习和实践中，我不断积累经验和技能，提高我的人物素描能力。
儿童的人物素描教程
（1）头发应该体现头部的主要形体特征。不管对象是何种发式，要注意它的球体特征。它与脸部的结构是一个整体，同样有明暗交界线、反光和亮部。由于人的头发表面光滑，所以会出现高光，这些高光都是由一根根弯曲的头发集合而成。表现时要注意它与一般的.高光形式不同，画得不好，会像“白斑”或灰白头。
（2）要注意头发外轮廓的变化。不同的发式对外轮廓有一定的影响。简单的发式，外轮廓的变化也简单，反之则复杂。由于头发的色调很重要，因此，外轮廓的变化主要利用素描的虚实手段来处理。
（3）要注意处理头发与脸部的衔接方式。鬓角部分是一种过渡形式，发际部分具有一定的厚度，这种厚度会给额头造成投影。
（4）发式不但可以反映人物的性别，而且也是表现人物件格与爱好的重要方面。发式的变化多种多样，无论何种发式，表现时都要注意头发的组织、穿插和结构的透视缩变。 头像素描中，头发的表现很重要，希望学习者拿出研究五官的态度来研究它的表现，同时也要注意它在整个头部中的主次关系。
素描动画人物教学设计
近几个月来,我和我的学生们都沉浸在素描的世界里。素描对于我这个美术老师是再熟悉不过了，怎样教好他们是我近几个月来常常思考的问题，归纳起来不外乎几点：
1、做好课前工作，保障教学顺利实施。
“只有备好课，才能教好课。”因此，我在每次课前都认真写教案，总结重、难点及解决的方法，对于课时和步骤的把握都做到心中有数，这样才不至于在课堂上手忙脚乱，课堂上的每一个步骤、每一个程序都要在课程开始之前设想好，尽可能地为孩子们考虑全面，让他们可以顺利接受知识，课堂上解决教学疑惑及问题。
2、严把教学关，保障课堂的教学效果。
我们每次课的时间安排为1小时30分。那么，对于学生和老师来说课上这段时间是非常关键的。学生有没有认真听课，有没有认真完成作业，加上老师的教学方法的得当、内容安排的是否合理以及能否针对具体问题的解决而决定了课堂的效果。
3、加强管理，做到课堂无小事。
在我们画室，大部分的学生是带者一颗积极的求知的心态而来的。可是也有各别同学感觉这只不过是课外培训班，所以上课时就不像在平时学校表现严谨。例如课堂小动作、吃东西、讲话等小毛病都出来了。为了让学生明白这其中的道理，我们必须耐心说服、劝导，有时还会与家长进行沟通，目的都是希望学生学的好。同时老师也要看到学生的长处和他们的进步，哪怕是一丝一毫，老师的表扬都会让他们受到极大的鼓舞。
4、教学效果,你我需要共同努力。
学生来学习的目的是学知识，最后的效果是综合了老师的教和学生的学。我觉得如果上面几条都能做的很好的情况下，教学效果便是显而易见的。当然，对于每一次课可能不易达到百分百的满意度，但是可以从每次课上总结经验，这其中包括对学生的要求和自己的要求，这样才能在以后的学习中发挥的更好。
素描人物心得体会
素描是美术创作的基础，也是艺术家表现人物形象的重要手段。素描人物的创作需要具备细致的观察力、对人体结构的深刻理解和独特的审美观点，我们要认真学习和体会其精髓，才能更好地表现出人物的情感和形态。
素描人物有别于摄影和绘画，其最鲜明的特点就是具有立体感，能够表现出人物的物理结构和空间关系。同时，素描人物还有着突出的精神表现，通过线条和色彩的变化，可以准确地表现出人物的情感状态。
创作素描人物需要我们具备敏锐的观察力，这需要我们深入观察人物的形态和情感，了解人物的构造和比例关系。在很多时候，我们需要摆脱大脑的干扰，仔细观察人物的轮廓、线条和颜色的明暗变化，从而准确地表现出人物的情感状态。
第四段：表现素描人物特有的情感。
素描人物要想达到真正的艺术效果，需要我们准确地表现出人物所具有的情感。表现人物情感的关键在于线条和色彩的运用，我们可以通过加强线条、渐变色彩的明暗、适当运用斑驳的颜色等手法，表现出人物内心的感受，让人们更深刻地理解和感受到其情感状态。
第五段：总结素描人物创作的难点和重要性。
素描人物创作是一项高度艺术创作活动，需要我们不断地学习和探索。其难点在于需要我们具备深厚的观察力和创作技巧，同时还需要我们具备深入理解人物的构造和情感表现。人物素描的重要性在于能够准确地表现出人物的形态和情感，让观众更加深刻地理解和感受到其内心，同时也能够提高我们的创作能力和审美素养。
总之，在素描人物的创作过程中，我们需要认真观察和体会人物的形态和情感，同时学习掌握各种创作技巧和表现方法，不断提升自我审美素养和创作水平，从而更好地表现自己的创意和艺术观点。
人物素描注意事项
不少同学总是在人物素描中取不得高分的，其实关于人物素描，也是有需要注意的问题的。下面是小编分享的人物素描注意事项，一起来看一下吧。
接下来要决定形体在空间中的位置和朝向问题，这时学生会遇到不少麻烦。如果一个形体是在运动的状态下，你得决定你想画的是运动中的哪一段姿态。明暗调子常常有赖于形体的方向，方向也可以为改善形体的明暗关系而加以变动。形体的方向改变时，作用于形体之上的线条也要跟着改变。因此，在用线之前，一定要确定好形体的方向。经常遇到的情况是，如果不改变形体的位置或方向，形体就不能反映其真实的形状。学生们还必须决定形体上衣褶的朝向，以便使其特征真实可信。最后，学生们要决定作为整体的构图所能接受的位置和方向，并使其与他所想要的最终效果相适应。
我们首先来考察一下动作变化中的形体问题。照理，一个形体不能同时被画出两个或更多的位置。因此，学生们必须确定并果断抓住形体动作中的一个单一的瞬间。所幸的是，大部分动作都有重复的性质，并且从开始到结束动作都有间歇的片刻，这些间歇的片刻正好可以被画下来，它们通常对我们最富于启发性。伐木工人对着树木抡起斧子一起一落的样子就表现了这种动作。
表现连续或不重复动作的问题，从来就没有十分令人满意的答案。常常是画家捕捉到一个任意的动作瞬间，再通过结合一些像风吹的衣褶或展开的头发这些明显的标志画出来。
初学者在画人体时总在抱怨模特任何一点明显的变动。有时，他们忽然发觉模特在喘气，就要求教师去制止。对于高年级的学生来说，模特动作的变化没有太大的关系，因为他已经确定好了形体的方位。
但初学者不怎么会抱怨模特动作缓慢的变动，实际上这种变动却极为有害，并且在所摆姿势中会始终存在。常常因为疲劳，模特的肩膀会慢慢低垂下来，重心在变化，头部、胸廓和骨盆在慢慢转动。有经验的学生很快能明白，如果他想表现模特的身体活力和健康朝气，他必须在一开始就捕捉到身体姿势的朝向。如果他想表现身体劳累的感觉，就应当抓住他所期望姿势的最后样子的朝向。要是他想表达其他情绪，就必须准备创造一些能涵盖这些情绪的动作朝向。
如果光源是固定的，形体上明暗调子将随形体方位的变化而变化。打个比方，如果一扇门是关着的，它的调子和照在墙上的调子是一样的，如果门是开着的，门会变得比墙亮或比墙暗，这取决于光如何照过来。同样，如果两座摩天大楼的正面都是同样的调子，而其中一个摩天大楼突然前倾一点，这幢前倾的摩天大楼的正面要比另一幢的正面暗一些，这是说光是从上面照过来的情况。由此说如果模特双腿，并立站着，双腿的正面会有相同的调子。但如果模特的腿是一前一后站着，向前的腿会比向后的要亮。
形体的朝向是创造明暗调子最为决定性的因素，在头部、躯干、胳膊和腿这些形体相互变化方向时，尤其如此。
学生们很快会发现在没有确定形体的准确朝向时，他没法用线条来塑造形体。因为朝向变化了，线条也要跟着变。线条的作用在于用它的运动变化来塑造形体的形状，所以形体的朝向一定要确定下来，才能用线条准确地画出来。
一个圆柱体的朝向改变时，围绕着它的圆弧线也随之改变。既然我们能够把一个伸直的手指比作圆柱体，这也就意味着手指变化朝向时，手指关节部的线条也会一同改变。在手掌心一面有两条很重要的线横穿过手掌：一条首线和一条心线。这两条线在表现手的造型上具有特殊价值。一般这两条细微的线条不被注意到，就不可能被画出来，所以一定要创造它们。画家在画出这两根线条之前必须确定出手掌的朝向。
在形体的形状、大的体块关系确认之后，加之合适的光源，就要进一步决定形体在空间中的确切位置。这里有一个更为复杂的情况：即画家还要决定自己所处的或者想要处在的位置与形体之间的关系。尽管画家现在是站在画室的地板上，但如果他认为必要，他可以像从地下室往上看，或是从吊灯上往下看那样来观察模特。换句话说，画家可以在任何位置画这个形体，或是从任何能充分体现他的表现意图的位置来画。
学生们必须学会选择决定形体的确切位置与自己的关系，这与选定形体的方位，或是像画家们常爱说的明确“朝向”是一样的。一个形体一次只能占有一个位置，也只能指向一个方向。就像一架飞机，显然在特定的时间内只能占有一个特定的位置，同时，它又冲着一个特定的方向，或用画家的话来说，它是有一个特定的朝向的。
在画素描的时候，决定一个物体的位置并不算太难。但对于初学者来说，要始终保持这一位置则相当困难。学生们常常容易在画头像时让脸朝向一个方向，最后鼻子和嘴画出来会朝着不同的方向。这样下去，画上半部躯干也会造成正面的方向与侧面的方向不一致。画手的时候，这个朝向或叫方位的问题显得尤为重要，拿整个手腕来说，实际上加起来共有十六个各自的朝向或方位问题要解决。可想而知，画手有多难。
头部和躯干上半部都是较复杂的综合形体，上面充满的各种细节最使学生们感到困惑。确定这些形体的朝向是很难，但如果把这些综合的形体作为简略的体块来呈现，就能较快地解决这个问题。头部有眼睛、嘴、鼻子、耳朵、眉毛等等。这些可以先搁在一边，把头作为一个简单方块体来考虑，就很容易决定体块的方位。
如果把头部作为一个方块体，并且在这个方块体正面中央画出一条线，你就已经给予头部一个确定了尺度的方位，再把头部作为一个圆柱体，并且围绕其画出弧线，就确定了头部的整个方位。这两条头部的结构线多少代画家用起来都是很灵的。
把胸廓想做一个蛋形，在它的'中间画线，表示从脖颈的陷窝穿过两个乳头之间的中点。再把胸廓想做一个圆柱体，围绕它穿过乳头画出圆弧线，你就确定了胸廓的方位。
胳膊和腿可以作为圆柱体，弧线围绕这些圆柱体时，它们的方位就被确立了。
通过体块概念和这些决定方位的方法，最困难的画手的问题就变得简单些了。伸直的手指可以作为长方块体或圆柱体来考虑。如果手指是弯曲的，可以把它分成三段长方块体或三段圆柱体，每一段都有各自不同的方位。手指的形体和朝向确定后，你就要试着用体块概念画出整个手掌的形体。不过在拇指球部位就不能套用这个办法了。
为了表现好一个形体的真实形状，必定会随时调整它的位置或方向。一个立体迎面复制下来只呈现出一个方形的平面，应当移动成能见到两个面的角度。一圆柱体的纵面复制下来是一个正圆的平面。一个蛋形的纵面是一个圆球。它们都要稍微移动一下方向才好辨认。
所以，画家很少去画直接指向自己的手指，他会朝这边或那边挪一点再画。也避免去画人体的全正面和全背面，好像侧面总是次要的，稍微移动一下人体的中线，就容易揭示形体的真实形态。
有时，一个形体的局部会被其他形体挡住，妨碍了其真实形态的再现，这时要变动一下该形体的位置。有时，仅仅为了保留耳朵上的银饰得让头转动，不如干脆省去这只耳朵更好。另外就是耳朵有时画得看上去好像奇怪地长在头的侧面很远的地方，一种办法是头转过来一点让耳朵多露出一些。有时一只乳房会完全躲在另一只的后面，或者一边的屁股几乎被另一边的完全挡住了。不要担心这会省去了看不见的乳房或是半边屁股，只要按你的意思转动一下人体，直到这些形状真实反映了各自的特征就行。
衣饰的褶皱有其鲜明的特征，并且在一定范围内它们可以很好地揭示人体的动作。变动肩膀、胳膊、大腿及身体其他部位的位置和方向会明显影响到衣褶。现在学生们应该做的是，既然他已能按自己的想法改变身体形状的位置和方向，那就一定能在体现衣褶的特点和节奏方面有许多好主意。
素描动画人物教学设计
培养学生从结构入手，有里向外观察、分析物象。形成有几何体概括物象并结合不同造型特征的对象进行深入具体的研究性的刻画与表现，重点在于观察方法的培养与引导及画面整体感的把握。
[基本要求]几何形体写生是研究绘画造型的基础。通过对几何形体的多角度写生，使学生理解几何形体的构成原理和透视变化规律，本单元从几何形体入手，逐步以玻璃器皿、金属器皿、水果、鸟禽标本、花卉植物等不同造型特征与不同质感的各类静物写生练习。由内到外，从本质入手，分析研究为主自然带出各自的表现方法，继而正确地表现几何形体的结构、体积、空间等关系。
[教学要点]。
1、明确素描的基本概念，了解素描艺术发展与演变，培养正确的审美观。
2、研究几何形体的目的和意义。
3、整体观察和多角度认识，强调透视规律，培养透明观察对象的良好习惯，(结合设计素描)以线条为主不注重光影、注重空间、透视、体积等。
[教学时数]。
几何形体写生与静物、石膏像写生72学时[教学内容]。
建立以形态入手的观察方法。
1、整体观察。
2、相互比较。
3、由表及里。
4、特征意识。
5、节律意识。
第一节石膏几何体写生。
立方体、圆球体、圆柱体、锥柱合体、圆球体、六面柱体等几何形体组合写生练习。(16课时)。
讲授要点：
1、透视。
2、线条的性能。
3、设计素描的相关内容。
作业安排：2-4张写生作业。(2张结构、透视、画面构成分析练习。一张写实素描。)。
人物素描心得体会
人物素描是绘画中的一种技法，通过对人物形象的勾勒和描绘，能够展现出人物的特点和个性。在我学习人物素描的过程中，我不仅学到了绘画技巧，更重要的是发现了人物素描的艺术魅力和对我个人的启示。通过反复练习和不断的思考，我收获颇多，我将在下面的文章中分享我对人物素描的体会和心得。
首先，人物素描要真实地再现人物的外貌特征。在我刚开始学习人物素描时，常常对人物的脸部比例感到困惑，无法准确地表现出各个部位的形状和位置。后来，我明白了一个道理，那就是要通过观察和思考，分析人物的面部结构和特点，然后再把握整体和局部的关系。再然后，我就发现了一个有趣的现象，原来人物的五官并不是完全对称的，每个人的脸部形状和比例都有所不同。这让我意识到，人物素描不仅要追求形状和比例的准确，更要注重捕捉人物的个性和表情。
其次，人物素描需要注重细节的描绘。人物的特点不仅仅体现在整体外貌上，还反映在各个细节之中。例如，一个人的眼睛可能有深邃的目光，眉毛有浓重的眉毛，这些都是人物个性的表现。在进行人物素描时，我时常要对各个部位进行细致的观察和描绘，捕捉到每个细节所蕴含的人物特点。这需要我投入更多的心思和耐心，但也让我对人物的感受更加深入，使我的作品更加生动和有力度。
第三，人物素描要注重阴影和光线的处理。在进行人物素描时，我发现通过合理地运用阴影和光线，可以让画面更加立体感和层次感。通过对阴影的深浅的把握，可以凸显人物的立体感和脸部的轮廓。而光线的运用则能够烘托出人物的气氛和情绪。例如，用明亮的光线来渲染人物的阳光笑容，用暗淡的光线来刻画人物的忧郁神情，这样能够使画面更加饱满和富有情感。
第四，人物素描需要表达我自己的情感和见解。虽然人物素描是对现实生活的再现，但我发现自己的个性和情感会自然地融入到画作之中。每一次绘画都是一次情感的体验和思考的过程。通过人物素描，我可以借助画笔来表达我的情感和见解，让画作更加具有个人的风格和特点。这也激发了我对艺术的热爱和追求。
最后，人物素描需要不断地练习和提高。人物素描是一门技巧性较强的绘画形式，需要不断地进行练习和摸索。只有通过反复的实践，才能够逐渐掌握技巧和创作的灵感。在我的学习过程中，我遇到了许多困难和挫折，但是我坚持不懈，通过多次反复的尝试和不断地学习，我逐渐掌握了人物素描的技巧，并且在不断地尝试中发现了自己的创作风格和个人特点。
综上所述，人物素描不仅仅是对人物形象的描绘，更是一种对自身观察力和艺术表达能力的培养。通过人物素描的学习和实践，我深刻地体会到了细节的重要性、阴影和光线的运用以及个人情感的表达。这些体会不仅在艺术创作中有所帮助，也对我的人生和价值观产生了积极的影响。在未来的学习和实践中，我将继续努力，不断提高自己的绘画技巧和艺术表达能力。
素描人物心得体会
素描是绘画的基础，也是画家必须经历的过程。在素描过程中，人物绘画是最基础的。在我的绘画学习过程中，我深刻体会到人物素描的重要性，也明白了它对我的绘画水平提升有多大的作用。
第一段：基础技能的重要性。
人物素描作为绘画的基础技能，是学习其他类型绘画必须熟练掌握的技能。在素描过程中，通过不断地实践和探索，我逐渐形成了自己的绘画风格，并且积累了宝贵的素描技能，如人物的比例、结构和细节等。
第二段：细节把握的重要性。
细节是人物素描中必不可少的一部分，直接决定着画面的质量和效果。在素描过程中，我深刻地体会到了细节把握的重要性。只有仔细观察和把握，才能呈现出细腻和生动的画面。例如，肌肉的构造、衣服的褶皱和明暗变化等，都需要熟练掌握，才能画出真正的好作品。
第三段：比例的正确把握。
人物的比例是素描中最基础的技能之一，也是最常见的错误之一。在进行人物素描的过程中，我始终坚持准确表现人物形态的比例，以确保画面的真实性和自然流畅。通过分析人物的全身和各部分之间的比例关系，我逐步掌握了准确处理人物比例的能力。
第四段：表现个性化的人物形象。
素描人物的灵魂在于其独特的个性和形象。在素描中，我逐渐学会了透过人物形象的外表看到内在的特质，再通过线条、阴影等手法进行表现。通过体现人物的个性化特征，素描作品才能让人们感受到人物的生动和活力。
第五段：饱满的情感表达。
素描作品中最重要的因素之一便是情感表达。通过这种方式，画家可以将自己的情感与观众分享。在素描人物的过程中，我也逐渐体会到了情感表达的重要性。通过在人物描绘中表现细节，我的画作更容易展示出画家对人物的情感和思考。
总结：
人物素描作为绘画技巧的基础之一，对绘画学习者有着重要的作用。在素描过程中，我们需要善于观察和表现人物的形态、比例、细节以及独特的个性化形象。最终的画作需要充满情感表达，引领观众进入画家的世界。虽然学习人物素描并不容易，但是呈现出来的画作却有着强烈的感染力，具有无穷的魅力。
人物素描的诀窍
在开始人物素描前要养成观察对象的特征、酝酿自己情绪的习惯。根据对象的职业、年龄、气质、爱好等考虑该如何表现，最后欲达到怎样的效果。成竹在胸，下笔就大胆潇洒。不要仓促作画，构图时注意人物位置是否合适以及人物前方的空间要大些。虽然这是老生常谈，却是决定整幅素描是否完整舒服的关键。
这点非常重要。万丈高楼平地起，没有坚实的墙基不堪设想。轮廓即墙基，要抓准，就要抓住头部基本形、五官位置、明暗交界线的位置、头与肩的关系。
要画准轮廓，就必须整体观察，整体比较，多运用辅助线帮助确定位置。在抓外形时要狠抓特征，要画得像。外形初见端倪，形象呼之欲出。就如公园门口的艺人用剪子剪影，轻而易举地将人物形象显现出来，尽管看不清过细的内部结构，我们照样能够认出他来。有些不注意这一步，形还非常含糊，便匆匆忙忙去画五官了。这样画出来的画怎么能逼近对象呢!
在画准外形的基础上，五官位置也需狠下功夫。在画五官时要注意中轴线的运用，除绝对正面外，中轴线根据头的动态呈孤线，很多同学不理解这一点，画稍侧的角度，头总是转不过去，当然感觉就很差。五官位置可以根据三停五眼的基本规律，在共性中找出人与人的形象特征，画出人与人的千差万别。在打轮廓时要注意眉、眼、鼻、耳的长和宽以及厚度的位置。如果这一步画不准千万不要深入，更不能上明暗。画眉毛要注意眼窝上下凹处的骨点和通过颞骨处凸的转折所呈现的眉深眉淡。画眼则要将四个眼角处于一条平行线上，否则眼睛就有高低，感觉不舒服。画眼很重要，上眼皮和下眼睑有区别，一般上眼皮较重，原因是有厚度，且眼睫毛较深，阴影投射在眼球上，往往这里是整幅画的最深处，很有神，也易将眼球包在眼皮之中。下眼睑受光，要亮，不然就如戏妆了。嘴的刻划也关系到人的表情。首先要确定上下嘴唇的厚薄，还要注意嘴唇不能用线勾得过死，嘴的上翘下垂，非常微妙。画耳要与眼鼻嘴联系起来看，有些考生不愿多画耳朵，甚至将耳朵当作负担。要么虚不过去，影响空间，要么跳得厉害，破坏整体。
明暗交界线是决定头部深度、体积的关键，颧骨处在交界线最突出部位，有高有低，有突出也有柔和，可视特征而定。尽管受光处颧骨不那么明显，但必须与暗部对称地画。顺便说一下，人物写生非常重要的是对称，诸如两眼、两耳、两个鼻孔等都要同时考虑。
头发固有色是黑色。只要仔细分析，绝不是漆黑一片，也同样有明暗对比。头发是在颅骨上形成的，发型、明暗都必须考虑结构。头发力争画得蓬松，富有质感。
此时要好好审视一番，看看哪些部位最深、最强烈，就从这些地方着手，一般先从眉、眼、鼻、颞骨处开始，一下子即可抓住特征，画出大的关系，但是一定要避免抓住一点反反复复盯着画，使局部画得过分而关系失调。先画什么、再画什么可根据对象特征来考虑，如角度有些偏，颧骨比较突出，有的剑眉浓重而富个性，有的眼睛炯炯有神，那就由此展开。
在深入中首先着眼于整个画面的明暗对比，我将它比作为主要矛盾。然后是暗的与暗的比，亮的与亮的比，我将它比作为次要矛盾。主要矛盾决定次要矛盾，抓住了大的关系，又注意了微妙的关系，整个画面就有主有次，可以有条不紊的进行深入。每深入一层，即从最凸处开始，带动次明部。画眼注意整个眼轮匝肌周围的关系，画嘴考虑口轮匝肌的'块面，画鼻注意鼻骨、鼻翼与脸颊的联系。同时，还要考虑这一局部在整个脸部中的比例关系。总之，在深入中时时考虑整体，主次各得其所。
一般考生画素描时总喜欢一个劲地往下画，直至结束，感到气都喘不过来。哪有时间去琢磨一下，留出15-20分钟的时间调整大的关系。其实这样的想法很要不得。调整既是深入也是概括，使画面的总体效果更趋完整，要做减法，将琐碎的细节综合起来，加强大关系。调整还是考生艺术修养的综合体现，究竟以怎样的画面效果呈现在主考官面前，以怎样的画面效果在众多的考生中出类拔萃，这点值得深思。
要画好人像，特别要画得像。避免公式化、概念化地将人物千篇一律，千人一面的机械式的描摹，好像人物形象是一个模型里刻出来的，总是那么呆板、没有生气。人物要画得像，首先是形神兼备，注重人物内在性格和情绪的刻划。只要在平时的练习中，多留意眉、眼、嘴的情绪变化的表现，在神情最为自然、生动的时刻来画，就能使画面有生气。我觉得形神兼备是人像写生的最高要求，绝不是在技巧提高之后才去追求。
总之要画好人像素描，获得扎实的基础，精确的造型能力，还是要靠多画才能得到。俗话说，“熟能生巧”，技巧是从勤学苦练中得来的。同时还要多看好的范画，提高鉴赏力，进而大胆地多方面地进行尝试，不断提高绘画水平，实现自己的理想。