音乐教材培训心得体会(通用15篇)

时间:2024-01-03 20:39:35 作者:HT书生

通过写培训心得体会,可以进一步巩固所学的知识,并反思自己在学习过程中的不足和提升空间。以下是小编为大家收集的培训心得体会范文,供大家参考和学习。

音乐培训心得体会

5月8日至11日,我代表实验小学参加了全市中小学音乐教师专业提升班培训班,受益匪浅。虽然只是短短几天时间,但我觉得实充而愉快。这次培训,我学到了许多课本上学不到的知识,认识了很多优秀的老师,使我受益匪浅。这次我们培训的内容有:

1、中小学音乐教材教法培训。

2、合唱指挥技能,方法培训。

3、音乐新课程标准解读。

首先,这次培训,使我从观念上、理论知识水平上和教学方法与技巧上都有了新的认识与提高,在某些方面有了质的进步。

其次,通过这次培训,促使我深刻的反思自己的音乐教学。古语说:“吾日三省吾身。”是指道德层面,一名教师能成为教学上的能手,不是一蹴而就,而是经过长期的磨练,在反思中不断地成长起来的。过去我对教学中的深层次的思考认识不足,反思不够。通过培训,我看到了教师们的严谨的教学态度,授课的专致,看到了同行们的认真钻研与孜孜不倦的学习劲头,我看到了自己的不足之处。在今后的教学与学习中,我会对自己每节课的的教学进行反思,做一名反思型的教师。我要用新的教学理念进行教学,多钻研,敢创新,在艺术教育方面作出自己应做的贡献。

第三,通过这次培训,我对音乐有了更深的认识,在今后的音乐唱歌教学中,我会结合实际,运用这几天学习中学到的宝贵知识,尽量按照老师教的方法进行教学。同时还要不断地创新,使我校的音乐教学上一个新的台阶。老师们的讲座给我们带来了心智的启迪、情感的熏陶和精神的享受,让我们饱享了高品质的“文化大餐”。

音乐人教教材培训心得体会

随着音乐教育的普及与发展,越来越多的人开始关注音乐人教材培训。近期,我有幸参加了一次音乐人教教材培训,收获颇丰。在这篇文章中,我将通过五个连贯的段落,分享我对这次培训的心得体会。

首先,我深刻体会到了音乐人教教材的重要性。在培训的过程当中,我了解到了音乐人教教材不仅仅是为了传授音乐知识,更是在培养学生的音乐素养和审美能力方面起到了关键作用。一个好的音乐人教教材应该能够引导学生认识和欣赏不同类型的音乐作品,培养学生的音乐鉴赏能力和审美观念。这次培训的经历让我深深意识到,只有选用合适的教材,才能够真正激发学生对音乐的兴趣,培养他们的音乐才能。

其次,在培训的过程中,我也看到了音乐人教教材的创新和多样性。通过与其他参加培训的教师交流和分享经验,我了解到,现如今的音乐人教教材已经不再是传统的教学内容,而是融入了许多新的思维和理念。例如,一些教材通过引入音乐创作、合作演奏等实践项目,让学生在实际操作中学习和体验音乐的乐趣。这样的教材能够更好地激发学生的创造力和想象力,使得音乐教学更具互动性和趣味性。

第三,音乐人教教材培训也提醒我,教师自身的素质对于音乐教学的重要性。在培训的讲座中,专家强调了教师的专业知识和艺术修养的重要性。一个懂得音乐、热爱音乐并且能够有效传授音乐知识的教师,才能更好地引导学生进入音乐的世界,激发他们的学习兴趣和潜能。因此,作为音乐人教教材培训者,我们更应该注重自身的专业素质和教育经验的积累,不断提升自己的教育能力和艺术修养。

此外,音乐人教教材培训也让我认识到教学方法和手段对于音乐教育的重要性。传统的教学方法已经无法满足现代学生多元化、多样性的音乐需求。培训中,我学习到了许多创新的教学方法和手段,例如利用现代科技手段,如音乐App、互动教学软件等,来丰富音乐教学内容和方式,使学生能够在更具活力和互动性的环境中学习音乐。同时,教师还需要注重培养学生的自主学习能力和解决问题的能力,从而激发学生的学习兴趣和发展潜能。

最后,通过这次音乐人教教材培训,我不仅了解到了音乐人教教材的重要性,也认识到了个人在音乐教育中的责任与使命。作为一名音乐人教教材培训者,我将努力成为一位优秀的音乐教育工作者,不断提高自身的专业素质和教育能力,为每一个学生带来更好的音乐教育体验。

通过这次音乐人教教材培训,我深刻地认识到了音乐人教教材的重要性、教师自身的素质与教学方法的重要性。我相信,只有不断地学习和提升自己,才能更好地传递音乐的美和艺术,让更多的学生受益,享受音乐的乐趣。

音乐人教教材培训心得体会

音乐是人类文化的重要组成部分,而音乐教育作为培养学生审美能力和音乐素养的重要途径,也扮演着不可或缺的角色。为提高音乐教师的教学水平和专业素养,近年来,音乐人教教材培训的重要性日益凸显。在此次音乐人教教材培训中,我亲身经历了一系列的培训课程和活动,深深感受到了教材培训对音乐教师们的重要意义和积极作用。

第二段:培训内容。

音乐人教教材培训主要包括专业知识讲座、教材解读、教学实践与交流等环节。在专业知识讲座中,专家学者们深入浅出地讲解了音乐教育的一些基本理论和方法,指导我们在教学中如何更好地引导学生接触音乐并提高他们的音乐素养。在教材解读环节中,我们深入研读了音乐人教教材,并解析了教材的设计原理和教学目标,进一步明确了我们在教学中应该关注的要点。而在教学实践与交流环节中,我们分小组进行了教学设计和展示,并互相评议。通过这一系列的培训环节,我们对音乐人教教材有了更深入的了解,并掌握了更多的教学方法和策略。

第三段:培训收获。

此次音乐人教教材培训给我带来了许多宝贵的收获。首先,我对音乐教育的专业性有了更深的认识。通过专业知识讲座,我学习到了许多音乐教育的理论知识,如音乐教学的发展趋势、音乐学科的内涵等。这些知识拓宽了我的视野,让我更加有底气和信心去进行音乐教学。其次,在教材解读的过程中,我理解了教材设计者的用心,并明确了音乐教育的核心目标是培养学生的音乐素养和审美能力。这让我在日后的教学中更加注重培养学生的个性和创造力。最后,在教学实践与交流的活动中,我不仅亲自参与了教学设计,还通过与其他教师的交流,学到了许多教学经验和教学方法。这让我在今后的教学实践中更加游刃有余。

第四段:反思与进步。

在此次音乐人教教材培训中,我也对自己的不足有了深刻的认识。首先,我发现自己在音乐教育理论方面的知识还不够全面,我需要进一步学习和掌握相关的教育心理学和音乐学理论知识。其次,我在教学设计和教学策略上还有待进一步完善。在与其他教师的交流中,我发现了一些新的教学方法和策略,这些都值得我进一步学习和尝试。最后,我在与学生的互动与沟通上也存在一些问题。作为一名优秀的音乐教师,我需要更好地与学生建立良好的师生关系,为他们创造更好的学习氛围。

第五段:总结。

总体而言,音乐人教教材培训对于提高音乐教师的教学水平和专业素养起到了重要的作用。通过培训,我们不仅学到了许多专业知识和教学方法,还对自己的不足有了更深的认识,并且为自己今后的教学实践制定了更明确的目标和计划。希望未来有更多的音乐人教教材培训,让更多的音乐教师受益,为培养更多有音乐素养的学生共同努力。

音乐教材培训心得体会

通过本次参加市组织的小学音乐教材的培训,我理解了这次培训的目的是为更新音乐教师音乐教育观念,深化小学音乐课程改革,充实小学音乐教师专业知识与技能,提高小学音乐教师备课、上课、说课、评课的实践能力,不断提高小学教育的质量。在本次的培训后我对教材有如下的了解和认识:

一、对小学音乐的总目标有一定的了解。

小学音乐的总目标是通过教学及各种生动的音乐实践活动,培养学生爱好音乐的情趣,发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力,提高音乐文化素养,丰富情感体验,陶冶高尚情操。学习培训内容包括的四个领域:感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化。

二、对人音版的教材有一定的了解。

本册教科书由歌曲、欣赏、器乐、歌表演、集体舞、音乐活动和音乐知识等内容构成。根据《课程标准》的总体要求和“四个领域”的内容框架,分别将“感受与鉴赏”、“表现”、“创造”和“音乐与相关文化”有机整合。

教材的编写渗透了“感受与鉴赏”是基础,以参与活动实践促进音乐表现能力,在实践活动中促进创造的编写理念。

三、精彩的富有音乐感染力的专题讲座,使“教”与“学”有效互动,培训效果令人满意。

通过听课、看课、评课,专家从实践的角度,采用讲解分析和视频观看的方式,为老师们展示了小学音乐教学中不同学习领域的教学活动实况及教师应该应对的教学策略,并组织有特色的教育活动,起到了具体、有效的帮助作用,使学员深受启发和欢迎。

四、提供视频的教学实录,为参加培训老师提供了多元化的教学思路和策略。

培训中,培训教师利用教学实录进行观看,执教老师用孩子们喜欢的律动、打击乐器伴奏等形式学唱歌曲,感受和体验音乐带给孩子们的美感与快乐。在教学中注重音乐性,采取游戏化、律动化的教学方式,突出音乐的节奏等基本元素,使孩子们在一个个主动参与的音乐活动中,节奏感得到培养,音乐兴趣得到满足,歌唱能力得到发展。

五、在培训中,培训教师与学员的相互交流,促进研究型音乐教师成长。

培训过程中,学员与培训老师进行了对话。学员们对观摩课进行了现场评价,踊跃表达自己的体会与感受。大家一致认为,这节课值得学习,很有参考和借鉴价值。教学的精心设计体现了执教老师对音乐课程标准的新思想,把教学的关注点都投向音乐学科的审美特点及学生在音乐课中应有的音乐知识技能、音乐能力和人文精神的发展。教学的最大改革是在学生的音乐学习方式上进行大胆的探索,引导学生在情境式、体验式、活动式等有效学习方式中,感受与理解音乐,在创新教育思想指导下去表现和创造音乐。从这节课,也让老师们看到,音乐教师良好的专业素质是课堂教学成功的必要条件;教师钻研教材,正确理解和挖掘教材的审美价值,突出音乐作品的音乐元素而设计相关的学习活动,是保证音乐课堂教学质量的重点。

通过本次培训,我认真学习,积极思考,大胆交流自己对小学音乐新课程的认识与理解,其学习态度与进取精神都是值得肯定的。利用培训的机会不断给自己“充电”,不断学习与提高。

音乐教材培训心得体会

今年9月15日—16日,我有幸参加三到六年级数学新教材培训。为期两天的培训,是一次难得的学习机会,由衷感谢上级领导为我们准备这么一个很好的平台。这两天培训内容主要是教材修订专家刘忠阳老师、梁秋联老师对教材的调整和变化进行解读。刘忠阳老师、梁秋联老师的讲座以鲜活的例子、丰富的内涵及精湛的理论阐述震撼了我,使我的思想得到了升华,对工作也燃起了斗志,实实在在的感到受益匪浅。

新教材主要调整和变化有以下几个方面:

一、重新整合原来有联系的小单元,提高学生的学习效率。又拆分一些联系不十分紧密的教学内容,分散教学难点,降低教学难度。如三年级上册重新整合乘、除数是一位数的乘、除法。第一单元是两、三位数乘一位数,例题是笔算两位数乘一位数,试一试三位数乘一位数,这样通过对比促进计算方法的主要迁移,引导学生依据已有计算经验适当总结计算方法。第四单元教学两三位数除以一位数,整个单元内容丰富、庞杂,由浅入深,层层递进,合理组织教学内容,促进计算方法的自主迁移。四年级上册合理整合除数是两位数除法计算的教学内容。五年级上册整合小数乘除法,适当加强小数四则混合运算,更加强调联系整数四则计算的方法、探索相应的小数计算方法。六年级上册:第一单元分数乘法则把“倒数”的内容移至“分数除法”单元。倒数是联接分数乘法和分数除法的纽带。在进行分数除法计算时,要用到“除以一个数,等于乘上这个数的倒数”这一结论,因此,把“倒数”安排在“分数除法”单元,更能体现出学习倒数的必要性。为了分散教学难点,把“分数除法”单元里“比”的知识拆分出来独立为一个单元教学。

二、解决问题策略方面作了调整和变化,提高学生解决问题的能力。三年级上册增设了“从条件出发分析和解决问题”的策略。其中教材大幅度降低了例题习题的难度,突出了解决问题的步骤和方法,增设“从条件或问题出发分析思考”的策略,清楚地呈现解决问题的基本步骤:理解、分析、列式、回顾反思。四年级上册解决问题策略主要编排特点:经历解决问题的过程,归纳了解决问题的一般步骤即理解题意、分析数量关系、列式解答、检验反思。或者列表整理条件和问题、从条件和问题出发分析数量关系、列式计算、检验反思。创设富有挑战性的问题情境,引发学生整理条件和问题的愿望,改变问题的呈现方式,经历把现实问题抽象成数学问题的过程。五年级上册降低用列举策略解决问题的难度,突出有序思考的意义和价值,不涉及分类列举。

三、从三年级上册开始逐册安排“探索规律”专题活动。让学生经历由具体到抽象、由特殊到一般的过程。但应用规律不作要求没有习题,不作为考试要求。三年级上册安排了《间隔排列》,四年级上册安排《简单的周期》,五年级上册安排《钉子板上的多边形》,六年级上册安排《表面涂色的正方体》。

四、其它调整和变化。提前在三年级上册安排“平移、旋转和轴对称”适当降低教学要求,注重现象。后移“24时计时法”“观察物体”和“可能性”等内容。第二学段四年级上册可能性不要求用分数表示,只要学生定性把握可能性大小。更加重视组合图形和不规则图形面积的计算。用字母表示数从四年级下册移至五年级上册。“位置与方向(二)”难度较大,从四年级下册移至六年级上册,把六年级上册的“用数对确定位置”移至五年级上册,把六年级上册“百分数的应用”分成两段,本册只教学百分数的一般性应用,而利率、折扣、成数,移至六年级下册。通过学习,我明白了教材编排的思路,新版教材内容除了删,增,调外,还优化了单元内容和顺序,和旧版相比,新版教材更能体现和提高学生的人文素养。

总之,教材的重新修订更加重视学生的学习过程,重视学生的活动过程,重视学生的学习需求,重视提高学生的数学学习能力,使得:人人都能获得良好的数学教育,不同的人在数学上得到不同的发展。我们在平时的教学中,要根据新课程标准,用好新教材,提高学生的数学能力,为以后社会生产和日常生活的广泛的应用提供保证,为今后的学习打下坚实的基础。

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人教音乐教材培训心得体会

人教版音乐教材是我国音乐教育的主流教材之一。为了让更多的教师具备人教版音乐教材的教学能力,人教出版社多次组织全国的教师培训。我近期也参加了一次人教音乐教材培训,获得了很多启发和收获。本文将分享我的心得和体会。

第二段:培训内容和方式(200字)。

此次培训主要包括两部分:理论学习和实践教学。理论学习部分,教师们通过课堂讲解和案例分析,了解人教版音乐教材的特点和教学方法;实践教学部分,则是让教师们自己上台演示教学过程,同时被其他教师和专家的评价和点评,以达到更好地改进教学的目的。

人教版音乐教材着眼于学生的情感、认知、审美等多维度的发展。在音乐素养、审美能力、审美意识的培养方面,人教音乐教材都有着非常出色的表现。通过此次培训,我意识到人教音乐教材不仅是一个音乐知识的集合,更是一种全面的人文素质的培养。教师们应该注重学生在情感体验、审美鉴赏和艺术创作方面的能力培养,让音乐真正地融入生活,引领学生向着高尚的人文和美好的未来发展。

第四段:对培训方式的评价和建议(200字)。

此次培训方式相对创新,能够真正让教师们充分参与,感受到现场实践的氛围,更好地理解实际教学的难度和挑战。但在实践教学部分,冗长的点评和意见反馈显得略有过多,希望未来的培训中,能够适当减少点评时间,让更多的教师都有机会上台演示。

此次培训让我能够更好地了解人教音乐教材的教学方法和特点,同时也更深刻地认识到教师对于学生成长的重要作用。我们要不断地提高自己的教学水平,更注重学生内心世界的呵护和情感的培养,用心去让每一个音乐课都充满快乐、美好的记忆。通过这次培训,我收获了很多,也深受启发,让我更为坚定了作为音乐教师的责任和使命。

音乐人教教材培训心得体会

音乐人教是一套为中小学生精心设计的音乐教材,以其独特的教学理念和方法备受师生们的喜爱。为了更好地掌握音乐人教教材的教学要领和技巧,我参加了一次针对音乐人教教材的培训班。在这次培训中,我收获颇丰,不仅深入了解了音乐人教教材的特点和应用技巧,还学到了提高教学效果的方法。以下是我在培训中的心得体会。

首先,我认识到音乐人教教材的独特之处。传统的音乐教材大多注重琴键的训练和基础乐理知识的灌输,而音乐人教教材则更注重培养学生的音感和音乐欣赏能力。在音乐人教教材中,孩子们通过欣赏各种类型的音乐,培养出对音乐的爱好,并自然而然地形成自己的音感。这样的教材设计符合了现代音乐教育的发展趋势,也更能激发学生学习音乐的积极性。

其次,在培训中,我深刻体会到了音乐人教教材的教学方法的独特之处。音乐人教教材注重培养学生的参与感和创造力,教学内容贴近学生的生活实际,注重培养学生的自主学习能力。在教学中,我们可以通过引导学生进行自主表演、创作和欣赏,让学生充分发挥自己的想象力和创造力,从而更好地理解和掌握音乐知识。这种教学方法不仅激发了学生的学习兴趣,也增加了学生对音乐的理解和感悟。

再次,在培训中,我学习到了提高教学效果的方法。音乐人教教材注重培养学生的实际操作能力,通过丰富的实践活动来加深学生对音乐的理解和感悟。在教学中,我们可以引导学生通过演唱、打击乐器、舞蹈等形式的实际操作,更好地体验音乐,提高对音乐的表达能力。此外,我们还可以引导学生进行音乐创作,鼓励他们发表自己的观点和看法,培养学生的艺术创造力和表达能力。

最后,在培训中,我还学习到了教学中需要特别注意的问题。音乐人教教材注重培养学生的情感表达能力和艺术修养,因此在教学中,我们应尽量避免灌输和机械重复,而是注重启发学生的思考,鼓励他们表达自己的情感和观点。此外,我们还要关注学生的个体差异,通过差异化教学来满足不同学生的需求,激发他们的学习潜力。

总之,通过音乐人教教材的培训,我深刻认识到了其独特之处和教学方法的有效性,也学习到了提高教学效果的方法和需要注意的问题。相信在今后的音乐教育教学中,我一定会积极运用这些知识和技巧,努力提高教学质量,培养学生良好的音乐素养和创造力。同时,我也期待着音乐人教教材能够不断创新和完善,为中小学音乐教育事业贡献更多的力量。

音乐教材培训心得体会

在专家引领中反思前行。

――听李东老师报告有感。

金秋十月,硕果飘香。伴随着党的十九大的胜利召开,10月25日,全市音乐教师齐聚滨城区第六中学进行新一轮音乐培训学习。会上,市教科院蔡惠青老师邀请省教科院李东老师莅临现场,为大家做了一场别开生面的关于音乐教育的专题报告。

李老师睿智卓悦,讲座方式独特新颖:采用现场模拟教学的方式,请教师现场展示教学片断,并结合出现的问题给予引领指导。幽默风趣的语言、充满智慧的思维、高屋建瓴的专业教育理念,让与会老师大开眼界,将老师们引入到音乐教育崭新的领域,为全市音乐教育打开了一面新窗。作为全市音乐教师一员,有幸听到省级专家的精彩报告,我感到万分荣幸,报告生动的场面给我留下深刻印象,折射出的教育问题与现象耐人回味,也引起我对音乐教育当下与未来的深刻思考。

场景一:歌曲教学学唱环节片段。

现象:

1、授课教师抓不住这一环节教学重点,学唱环节一带而过,非常粗略。

2、授课教师只会用听唱法、分句教唱法教唱歌曲,想不出更好更新的方法。

思考:我们的音乐教学离音乐有多远?

学唱歌曲环节到底重不重要?虽然大家都知道这一环节很重要,但又想不出更好更有效地方法去实施教学,导致这一环节方法单一,粗略带过。长此以往,形成教学环节流水式模式化,学为主体理念虚设,课堂没有生成,也就没有了活力,无法深入到音乐层面开展教学,造成学生的零起点问题无法得到解决。

通过观摩与专家指点,发现我们只会用听唱法让学生自主学唱歌曲,要不就是回到老办法,一句句枯燥教唱。但是教师不敢用视唱法教唱歌曲,零起点的问题也就永远不会解决。音乐的特点,大家都知道,节奏是骨架,旋律是灵魂,但在实际基础教育中,老师们都回避这些音乐要素,绕着圈子学音乐,学生不会读谱视唱,总在音乐的门外徘徊,这样的教学也就总也走不近音乐。

当学生总是在零起点徘徊时,教师就构建不起与学生对话的桥梁,只能用语言说音乐。但是语言的`尽头是音乐,语言在音乐面前是苍白无力的。教师为学生伴奏的初衷总是被语言代替、学生在旋律性伴奏的方式下总也听不到自己的歌唱,这些具足轻重的教学细节阻碍了学生走近音乐的脚步。

随着社会的发展和教育改革的推进,过去的教学方法已经不能适应新的教育需求,教学方法和教育理念也要随之改变。学生的音乐核心素养的提高,不能只是简单的听听、唱唱,而应采用多种方法灵活教学,只有循序渐进开展识谱教学、器乐教学,不断渗透歌唱方法,才能让学生逐步走进音乐世界。

场景二:欣赏乐曲主题教学片段。

现象:教师没有领会这一设计意图,带领学生完整的聆听了一遍乐曲,加入简单律动。

专家引领:欣赏课到底让学生欣赏什么?用什么样的方法能让学生更好的记忆主题?

思考:

以往的音乐欣赏课我们过多的关注了乐曲的曲式结构等理论知识,忽略了学生的感悟体验。聆听乐曲对学生的人文素养的培养很重要,人的头脑中的音乐主题越多修养越高。关键是我们要让学生在欣赏中记住什么?是乐曲的整体结构还是音乐的主题旋律?这值得我们重新调整思路。

小学生活泼好动,在欣赏音乐时往往采用参与律动的方式。初中生呢?他们年龄大了,是不是不需要律动了?他们对音乐的理解应该偏重于感性还是理性?如果偏重于理性,音乐的感悟联想也就失去了意义。

要让学生记忆音乐主题采用什么方式最重要?仅仅是视唱模唱主题吗?面对叛逆的初中学生,我们是否摒弃过律动参与体验欣赏教学。如果有,为什么?是不是怕课堂纪律过乱难以控制;是不是怕编排的动作不适合学生参与;难道只有舞蹈动作才适合欣赏律动吗?听到李东老师讲到达尔克罗兹体态律动教学,这一些问题有了答案,让人豁然开朗。音乐中的律动使身体协调性得到培养,让音乐课堂兴味盎然,杜绝了用语言说音乐的现象,值得我们重新认识。

反思:

通过这一教学片断指导,发现我们的欣赏教学做的还很不够,甚至有些偏离音乐和教育的方向。这说明我们的眼界还不够开阔,交流探索还不够广阔,需要加强学习,打开视野。音乐欣赏教学包含的知识内容非常丰富,需要教师有深厚的音乐修养和超强的音乐整合能力,教学中问题的设置也应充满智慧,让学生在学习过程中自主探寻答案。所以,作为音乐教师,需要学习的还有很多很多,不能停下脚步。

总之,李东老师的精彩报告,让我受益匪浅,并在不断地回味中产生许多的感悟,得到启发。李老师高瞻远瞩,带来了音乐教育的最前沿的思路、方法、理念,为我们指明了今后学习努力的方向,给人带来“柳暗花明”般的喜悦。方向是学习的动力,方法是思路的源泉。在省市级专家领导的启发带领下,教学一线的教师会更加充满活力和热情,满怀对音乐的热爱将教育进行到底。

滨州市初中音乐名师工作室。

音乐培训心得体会

上周末,我和王楚蕾赶赴西安参加了小学音乐教师培训。通过本次学习,我对音乐教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,对我来说真的是受益匪浅,让我有了很多感受。

感受一、要多学音乐教育理论知识。

很多人可能认为不就是教教小学生吗?学习那么多理论知识用得着吗?如果你听了储百春老师的示范课五年级的《古诗新唱》和他的讲座《三元论音乐教学法的实践与研究》,你就会觉得非常有必要了。老话常说:要给孩子一碗水,自己必须要有一桶水,储老师能把一节普通的课上得这么精彩,不正是源于他的音乐理论知识的丰厚积淀吗?所以,只有多学音乐教育理论知识,才能像储老师那样在课堂上收放自如、游刃有余。

感受二、对于每一个音乐作品,一定要挖深、挖透。

让我印象深刻的还有黄老师的公开课。黄老师教授的是五年级的《创造思考的音乐欣赏与律动》。整堂课,黄老师以滑稽的教态、幽默的语言引得孩子们和台下的老师们阵阵发笑,真正的实现了让孩子们在快乐中学习,在学习中享受快乐。他通过让学生反复听音乐,分辨乐曲中使用到的乐器,并将提前准备好的乐器,如:小号、圆号、长号等,让学生自行琢磨后说说它们的.音色特点及怎样才能使它们的音色发生变化,再通过一个简单的生活中常用动作的演示,使孩子们很快就吹响了大号。最后通过选择题抢答为孩子们普及了相关的乐理知识。正是因为黄老师把教材挖掘的透彻,才能把课上得轻松,让孩子们听得愉悦。

感受三、要学会自己整合教材。

来自重庆的马老师给我们带来了一节四年级的示范课——《石工号子》。马老师通过让孩子们听《川江号子》,感受长江边上拉着纤的纤夫们劳动时的激情,重庆有山有水,水边有《川江号子》,山上就有《石工号子》,从而引入新课。学生通过边听边思考,总结出号子由方言、念白、唱念交替的表演形式构成。通过学唱,学生们感受到了石工号子“一领众和”的演唱形式。紧接着鼓励学生大胆尝试创编不同的劳动号子,并试着用方言来表演,感受方言的魅力、体验号子高亢有力的风格特点。最后,通过播放石工号子的表演视频引导学生们在积极创新的前提下勿忘传统音乐,为发扬传统音乐尽一份力。

音乐培训心得体会

上周末,我和王xx赶赴西安参加了小学音乐教师培训。通过本次学习,我对音乐教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,对我来说真的是受益匪浅,让我有了很多感受。

很多人可能认为不就是教教小学生吗?学习那么多理论知识用得着吗?如果你听了储百春老师的示范课五年级的《古诗新唱》和他的讲座《三元论音乐教学法的实践与研究》,你就会觉得非常有必要了。老话常说:要给孩子一碗水,自己必须要有一桶水,储老师能把一节普通的课上得这么精彩,不正是源于他的音乐理论知识的丰厚积淀吗?所以,只有多学音乐教育理论知识,才能像储老师那样在课堂上收放自如、游刃有余。

让我印象深刻的还有黄老师的公开课。黄老师教授的是五年级的《创造思考的音乐欣赏与律动》。整堂课,黄老师以滑稽的教态、幽默的语言引得孩子们和台下的老师们阵阵发笑,真正的实现了让孩子们在快乐中学习,在学习中享受快乐。他通过让学生反复听音乐,分辨乐曲中使用到的乐器,并将提前准备好的乐器,如:小号、圆号、长号等,让学生自行琢磨后说说它们的音色特点及怎样才能使它们的音色发生变化,再通过一个简单的生活中常用动作的演示,使孩子们很快就吹响了大号。最后通过选择题抢答为孩子们普及了相关的乐理知识。正是因为黄老师把教材挖掘的透彻,才能把课上得轻松,让孩子们听得愉悦。

来自重庆的马老师给我们带来了一节四年级的示范课——《石工号子》。马老师通过让孩子们听《川江号子》,感受长江边上拉着纤的纤夫们劳动时的激情,重庆有山有水,水边有《川江号子》,山上就有《石工号子》,从而引入新课。学生通过边听边思考,总结出号子由方言、念白、唱念交替的表演形式构成。通过学唱,学生们感受到了石工号子“一领众和”的演唱形式。紧接着鼓励学生大胆尝试创编不同的劳动号子,并试着用方言来表演,感受方言的魅力、体验号子高亢有力的风格特点。最后,通过播放石工号子的表演视频引导学生们在积极创新的前提下勿忘传统音乐,为发扬传统音乐尽一份力。

通过这两天的学习,我对小学音乐教学知识有了一些粗浅的了解,认识到音乐教学的重要意义。因此,在以后的音乐教学中,我将遵循新的课程理念,根据学生的年龄特点,为学生创设一个自由、轻松、愉快的学习环境,让学生在玩中认识、体验、创造音乐,培养学生的各种能力。

音乐培训心得体会

音乐教学是实施美育的重要途径,是启迪智慧、陶冶情操,培养审美情趣,使用学生身心安康,提高综合素养的重要学科,音乐教学心得体会。通过对新课标的学习和讨论,结合在我们学校一个学期来的实际教学的教学阅历。现将音乐教学心得总结如下。

以前音乐教学存在的突出问题之一就是没有面向全体学生,没有以学生为本。则音乐教学到底如何体现以学生为本呢?新课标着重强调应在音乐教学中贯通素养教导的思想,以学生的进展为本,并着眼于整体学生素养的提高;应体现时代要求,着眼于使孩子从小爱慕艺术,重视音乐,激发学生学习音乐的兴趣,使学生全方面得到进展。

由于各学段的艺术能力存在着显然的.差别,各种艺术能力更是因人而异。在教学中既要面向全体学生,又要考滤到各级各类学生的实际水平和承受能力,既要满足艺术根底较好的学生的学习要求,又要兼顾根底较差的学生能逐步跟上,缩小差距,甚至艺术能力有某些缺陷的学生,更要赋予帮忙和指导,使全体学生都能主动地、自信地参与各种艺术活动,尽量使全体学生的身心得到安康的进展。

校外艺术资源具有极宽泛的空间和巨大的影响力,应指引学生常关注些公共媒体等主动向上的音乐艺术节目,甚至可以带着学生参与各种有益的艺术类活动。以扩充音乐教学的影响面,艺术源于生活,也应让学生从生活是感触到音乐,以提高学生的学习音乐的兴趣。

总之,音乐新课标改革提出了更好的教学理念,实施新课标,这要求我们更擅长总结,常常回忆,以更好地实施教学任务,心得体会。我们将会在新课标的指引下,结合实际状况去更好地开展我们的音乐教学工作。

音乐培训心得体会

20xx年3月18日,泸西县教育局派我去曲靖参加云南省中小学音乐“特岗教师“培训,接到通知,我感到很高兴,因为教书六年,我从来没有参加过这样的培训,更何况这次培训的名额少,时间长,培训内容多,我更觉得机会难得,所以我倍加珍惜,在心里就想着自己上来培训就要好好听专家讲课,争取多学一些知识。所以在上来的十多天我都认真听课,认真记笔记,认真完成老师布置的每一项任务,十天的学习,没有哪天是闲着的,每天都安排了满满的课程,虽然觉得有时很累,但我觉得累也是值得的,因为这次的培训可以改变我们原本的很多落后想法,可以提高一些我们各方面的技能。可以让我们对我们的学科有更深刻的了解。接下来我对此次培训,谈谈我的体会:

这次培训内容多并且很多都是和我们息息相关的,是我们在教书生涯中所面临的一些问题以及我们有时无法解决的问题,各位专家都和我们一一讲解。在所有内容讲解中重点讲解新课改下我们的音乐教师该怎么上课?想想以往自己的课,都是教会学生唱就完事,没有渗透德育教育,更没有好好的去设计这堂课改怎么去上,怎么去引导,怎么去创新,才能开发学生智力,培养学生兴趣,培养学生创新精神等等。听了几位专家的讲解,我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然。接下来我就讲讲听了每个专家讲座后的感受。

课就要对学生负责,认真备课,不断实践创新,这样上出来的课学生才会喜欢。并且让我从中尝到了如何有效地设计音乐教学的目标、重难点、教学内容等;如何认识教学新理念,从而来有效地设计歌唱教学和欣赏教学。并在教学设计中要注重创新以及学生的个性发展,培养欣赏和创造美的能力。

然后听了曲靖师范学院经济管理学院龚云虹教授的关于《中小学骨干教师形象塑造》的讲座后知道作为一名教师,要注意自己的形象,要加强自己内在的修养和外在的修养,要具有阳光心态,才能快乐的工作和生活,老师要有自我约束和自我牺牲精神。还有作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我。

最后我们观看了曲靖市二小许艳会教师的《我的小船去远航》和麒麟区北关小学姜杰老师的《白华林好地方》两堂别开生面的示范课,在《我的小船去远航》这一课中,我们深深的被许老师所吸引,许老师亲切和蔼,脸上始终挂着笑容,普通话标准,在请同学回答问题时学生答错了,也是笑眯眯的鼓励学生,这让我们很佩服,还有她的教学基本功很强,能通过自己的个人技能去吸引学生,还有许老师在教学上注重创新,在该课的教学中增加了许多实践内容,让学生不枯燥,还有在她给我们讲授的《新课标下小学教育案例分析》中,我懂得了在音乐教学中要不断创新,并且要设计很强的实践活动,让学生乐意参与,要面向学生,要注重个性发展,要引用各种教学方法,让学生去感受、理解、表现音乐。

出学生为重点,让同学们学到了很多知识,并且乐于学习。

这次培训,为我们营造了一个互相学习的环境,从根本上改变了原先的传统学习模式,更给我们带来了新的学习观念、学习方式和教学理念,为我们今后的人生开辟了新天地。我要把汲取到的先进理念、思想运用到工作中去,让此次培训的价值在工作中得到最大的体现。让学生在音乐课堂上享受到音乐带来的快乐。

音乐培训心得体会

此次音乐舞蹈培训,我深知自己是非音乐专业的兼职教师,虽音乐舞蹈是自己的爱好,但与参训的许多专业老师相比还是有很大的差距,我认识并感受到这是一次难得的充电、提升自我的机会,所以我本着认真、虚心、努力的态度学习、请教、训练,晚自习加班实操,使自己在有限的培训时间里,有最大的收获。

1、通过聆听学习许老师精彩的授课,丰富了我的音乐理论知识,如和弦、半分解和弦、分解和弦,音阶的音级从属关系,儿童歌舞剧等。

3、电子琴一直是我培训前欲试而又无从下手的一件乐器,不知左手该如何伴奏。通过培训我虚心请教了许老师,培训时,晚自习加班练习。但我知道电子琴的演奏并非一日之功,回校后我特意将自己每周里连续的两堂空课时间安排为电子琴的弹奏时间,一直坚持练习着,现在我已经能弹奏一、二年级的一些简单的儿歌了。

4、架子鼓演奏气势磅礴、姿势帅气,是我极其向往的乐器之一,但苦于没有专业老师的指导。所以此次培训,我最来劲的就是架子鼓的演奏,通过许老师的讲解、示范演奏,自己的模拟训练,我已经会演奏四四拍、四二拍、四三拍简单的节奏,但回校后练习的时间还是不够,因为架子鼓声音洪亮,容易影响教学。我想周末、假期自己还是应该尽量抽出时间来练习提高。

音乐培训心得体会

经过对音乐课的培训学习,我回顾原来的教授方法,有很多不足的方面,让老师们对音乐教育有了进一步深刻的认识和理解。下面小编为大家带来音乐培训学习心得,希望大家喜欢。

参加了国培,受益匪浅。通过认真细致地学习,我对教育教学工作的认识从模糊到清晰、从茫然到豁然,教学业务能力和水平有不同层次的提高。

我们处在一个知识爆炸的时代,我们面临的教育对象是国家与民族的未来,教师惟有不断的自我发展、自我提高、自我完善,才能更好的履行教育这神圣的职责。通过这次的学习我深刻的认识到一名教师,应该是教学能手,更是科研先锋,这样的教师,才能可持续发展,才能更好的履行自己的职责。教师应该紧密结合教学实际,立足课堂,以研究者的眼光审视和分析教学理论和教学实践中的各种问题,进行积极探究,以形成规律性的认识。

1.终身学习,我们不仅要提升自身的专业知识,还要学习更多方面,如教育学、心理学、课程改革理念等等。同时我们也要学会做事与人际交往。教师从事的是和人打交道的工作,如果能善于观察、研究、思考;处理好与学生、家长、同事之间的关系,那么相对来说,工作起来就会更得心应手。

2.提升个人魅力,作为一名教师,首先要让学生喜欢你,喜欢听你的课,进而喜欢听你的指导。这就要求个人魅力不断提升,在积累经验中获得一种平和优雅的心境,在和学生相处的过程中获得学生的信赖。书是最好的老师,多读书,提升自己,在实践中反思自我,做一位优秀的人民教师。

3.热爱学生,真诚可以是一面镜子,也可以是一种无敌的武器,对待学生,对待花样年龄的青少年,除了真诚还能用什么方式来打动他们,获得他们的信任呢?在教师生涯中,我将本着对学生对职业的热爱,坚决地走下去。

4.不断反思,要想从工作中不断提高自己的教学水平就少了这个环节;不断的反思、改进。教师职业没有最好,只有更好。在不断的反思与积累中获得属于自己的经验与方法,并且能将这种方法深化为一种理论,这便是做一名教师的最高境界了。

20xx年5月9日我有幸被学校安排参加陕西省艺术教育工作会议,会议为期两天,在西安市止园饭店召开。与会的有各市、区教育局主管局长,基础教育、体卫艺科长,全省艺术教育示范中小学校长,部分全国艺术教育先进单位负责人,陕西省教育厅艺术教育委员会委员及各市、区的学校艺术骨干教师。

会上我认真听取了专家回顾和总结全省中小学艺术教育工作近年来取得的工作成效以及中小学校艺术教育工作存在的问题和困难。观看了两所模范学校艺术教育工作先进成果。每位专家都以鲜活的实例、丰富的知识内涵及精湛的理论阐述打动了我的心,通过参加本次会议,使我的思想重新焕发了激情,燃起了斗志。让我深刻认识到作为一名一线教师身上所肩负的责任和不断改革创新的压力,确实感到受益非浅。现将参加本次会议的一点心得体会及平时教学工作中的一些看法在此谈谈,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。本次培训对音乐教学理论、音乐教育的发展方向、音乐专业的技能技巧都不同程度的涉及,更多的是知识的扩展,精神层面的培养,我们的任务是诠释艺术的内涵,解读艺术的精华,简单的呈现适合学生的接受能力。音乐教学不仅仅是要教会学生唱两首歌、跳两只舞蹈,更重要的是要教会他们什么是美好的事物,如何正确认识美、追求美、感受美、欣赏美、创造美,这些是一个重要不可分割的体系。时刻加深自我认识,加强自我的学习,不是单单的在音乐方面的提升,各个方面都要有所加强,要给学生半桶水自己要有一桶水,多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。

一、课堂教学:

(一)坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在听、看、唱,讨论、联想、想象及律动等愉快的音乐实活动中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。

(二)音乐欣赏课应该作为音乐课上的一项重要的内容。课堂教学中还应该加入一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。注重了情感、兴趣的培养,除此之外还应该加强乐理知识的传授。毕竟二者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。

音乐教师培训心得体会5篇音乐教师培训心得体会5篇(三)节奏型教学要在课堂教学中加强,节奏是音乐的基本要素,是音乐的骨架,是掌握旋律的基础,任何音乐都离不开节奏。通过本次学习我深刻体会到音乐教学中节奏教学的重要性,准确的把握好节奏是音乐教学中至关重要的一个环节。在音乐教学中有针对性进行节奏训练,不仅可以有效地培养学生的节奏感,增强他们互相倾听、协作合奏的能力,还可以很好地调动、活跃课堂气氛,激发学生的学习热情。对于培养学生独立的识谱能力,增强学生的音乐感受、理解、表现等能力都是十分重要的,是音乐教学基础内容之一。因此在今后的课堂教学中,我要注重节奏型的训练,让学生更好的理解音乐、掌握音乐并爱上音乐。

二、课堂管理:

为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。给学生提供更多的表现机会,以增强他们的自信,激发学生的自我表现欲望。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。多运用幽默教学法来活跃课堂气氛。

三、课外活动:

为了更好地培养学生对音乐的兴趣,我校利用课外活动时间组建了音乐课外兴趣小组。兴趣小组的学生基本上是自愿报名参加的。在每周一、三的课外活动时间训练。主要以舞蹈教学为重点,使学生的身体协调性得到了很好的锻炼。学习器乐是一种很好的艺术实践,对他们的学习和生活是大有裨益的。因此,今后还要结合学校的实际情况将器乐教学融入课外活动的内容中。

总之,在现如今的教育形式下,新型的教师还需要各方面素质的提高。要想成为一名真正的骨干教师,还需要努力提高自身素质、理论水平、教育科研能力、课堂教学能力等。只有到了高处,才看到自己的渺小,只有看到了自己的渺小,才能踏实登高,不断前行。此次的会议学习让我切实体会到了这点,我将在以后的教学中不断提高自身素质和完善自身素养,在实际工作中找差距、多学习、再加强。不辜负领导和同事们对我的厚望,同时希望以后能有更多机会参与类似活动,在不断学习和借鉴中提升自己。

最近一段时间,有幸参加了县小学音乐教师培训。至此,我已经参加过许多次的培训,每一次的培训都有新的收获,对自己都有一定的提高。通过本次的教学培训,我受益匪浅,收获很大。

对心灵的塑造和对素质教育的完美体现,完美结合,教育要以人为本不是做作不是照本宣科,要的是我们的爱心,一切从心从真出发,我相信这是最大的感染力,超过了知识本身超过了音符本身超过了普通的教与学的单调形式,音乐教学不仅仅是要教会学生唱两首歌、跳两只舞蹈,更重要的是要教会他们什么是美好的事物如何正确认识美追求美感受美欣赏美创造美,因此小学的音乐教育尤其重要。要给学生半桶水自己要有一桶水,多方面的知识和能力对现在教师的要求是必要的。

通过这次培训,我对音乐教学有了更深的认识,在今后的音乐教学中,我会用全新的理念进行教学,不断地创新,使我校的音乐教学又上一个新的台阶。同时从一线教师的经验介绍中,让我们在教学上有了一个更全面的认识。

音乐培训心得体会

很高兴能听老师的音乐素质课。之前对音乐的认识就是摇滚、流行和纯音乐,而且长期以来就认为这些就是音乐的全部。当然,随着年龄的增长,对摇滚和流行乐的喜爱慢慢在变淡,渐渐纯音乐成了我生活中最重要的享受。我喜欢中国古典的音乐,二胡、古筝、扬琴等等,最喜欢的作品有《二泉映月》、《梁祝》、《高山流水》、《古刹幽静》等等,尤其喜欢这些乐器弹奏出的韵律。近两年无意中听到了窦唯的音乐演奏,很喜欢,一下就迷上了。不过听了老师的课,我意识到歌剧与交响乐的重要性。

我听过的歌剧和交响乐很少很少,印象最深的是贝多芬的《生命交响曲》。忘记了是在初中还是高中时候,英语老师播给我们听得。当时的感觉很复杂,觉得这音乐好像有股力量似的,把每一个人的情绪都染得充满激情。音乐本身好像是在向听众诉说些什么,可能是种坚定的信念,又可能是激流勇进过后对人生发出的慨叹,总之这曲交响乐让我体验到了从前没有体验过的音乐感受。我才发现,原来音乐是可以表达出力量和信念的艺术形式,而不仅仅是为了使人愉悦和供人休闲的。

听老师讲了莫扎特、贝多芬、柴科夫斯基、舒伯特等音乐大师的生平简历,我自己又找了些资料进一步了解这些音乐人物的命运与其音乐的交融,更能体味出他们音乐的独特而又复杂的内涵。

莫扎特也许是最有天赋的一位音乐大师,说他是为音乐而生的可能也不为过。1756年1月27日,沃尔夫冈.阿玛丢斯.莫扎特生于萨尔茨堡这个至今为全世界音乐爱好者顶礼膜拜的水秀山清的美丽城市。我想美丽的大自然风光和朴素的风土人情对这位音乐大师性情的陶冶有一定的帮助。美丽的景色往往能生出美丽的心灵,而美丽的心灵也常常能造就超凡脱俗的艺术追求,一种至臻至美的艺术理想。伟大的音乐家柴可夫斯基都把莫扎特称作是音乐的基督。而且曾有人这么说:"在音乐史上有一个光明的时刻,所有的对立者都和解了,所有的紧张都消除了,那光明的时刻便是莫扎特。"我想,这便是对莫扎特高尚的人格修养与优雅的内在性情最好的明证。这与萨尔茨堡宜人的风光构成一幅和谐的城市素描。

莫扎特还拥有很强的忍耐力和不畏强权的自由意志。在1772年到1781年之间的九年萨尔兹堡宫廷的管风琴师职业时光中,虽然萨尔兹堡大主教的颐指气使,任意欺凌使莫扎特无法忍受,可是他依旧坚持不懈的进行音乐创作,许多优秀的作品就是在这个时期完成的。功夫不负有心人,1781年崇尚自由的莫扎特终于等到了脱离大主教种种束缚的时刻,他成为历史上第一位拥有自由身份的作曲家。虽然九年不堪的创作生涯对一个作曲家老说也许是致命的,但莫扎特以他坚强的忍耐力赢得了时间,冲破人生路上一个重要关卡。这些性格中的优点在他日后拜师学艺、蜚声世界音乐界的历程中起了至关重要的作用,也是人类对抗命运史上光辉的一笔。

贝多芬或许是被后人提起最多的音乐家的名字。这或许是因为他的失聪,也或许是因为他辗转坎坷的一生。总之贝多芬的生命历程对任何时代的人来说,都是一堂生动的励志课,人们从他经历的波折中能学到很多已经被自己时代所淡忘的人性品质。在失聪的悲剧中站起来的贝多芬大呼"我要扼住命运的喉咙!",而现在,全世界都听到了。他用音乐打败了时间,然而更为可贵的是,他用意志冲破了命运对音乐的阻挠,在他战胜了失聪的那一刻开始,他便像一尊巨人雕像,屹立在每一个后代的生命旅途旁边。他用他那高贵的灵魂和暴风骤雨般的旋律指引着我们、陪伴着我们。

天才的贝多芬曾经被人称作"第二个莫扎特",然而他的命运却与莫扎特似乎恰好相反。1770年12月16日的德国波恩,路德维希"凡"贝多芬诞生于一个平民家庭,父亲是当地一位宫廷唱诗班的男高音歌手,母亲是一个厨师。现在回想起来,假如他的父亲不是喜怒无常、嗜酒如命,也不想借用他的天赋来做摇钱树。假若他的父亲像莫扎特仁慈的父亲一样,在童年时期为他创造一个舒适安逸的音乐学习环境。那么世界上还会有贝多芬吗?答案也许是肯定的:会,不仅会,而且更应该会有贝多芬。当然,父亲的打骂和严厉逼迫对贝多芬日后精湛熟练的音乐技巧起了很大的帮助,但并不是所有的家庭都适用这种望子成龙的家教方式。恰恰相反,大多数的眼里强迫只会使一个天资聪颖的孩童才华早逝,像《伤仲永》一样。幸运的是贝多芬没有才华早逝,4岁起整天没完没了的练习羽管键琴和小提琴,使他在7岁登台便首获成功,随后又在11岁发表第一首作品《钢琴变奏曲》。13就岁参加宫廷乐队,任风琴师和古钢琴师。这些传奇般的童年经历和莫扎特如出一辙。

17岁,贝多芬第一次来到维也纳。在这里得到了莫扎特的赏识,并求学于他。莫扎特在第一次听到贝多芬的演奏后曾对朋友们说过"有一天全世界都会听到他的声音!"。这段大师与大师之见的惺惺相惜也被后人传为佳话,大抵正如一句中国古话所言:英雄所见略同。

值得一提的是他的社会政治理想,贝多芬的内心充满自由、平等、博爱的理想。1789年,当法国发生震惊世界的大革命时,贝多芬是其中的一个坚决拥护者。他的《第三交响曲》命运恰如其分的解释了他的政治抱负。《第三交响曲》原本是要献给贝多芬心目中摧毁专制制度、实现共和理想的英雄拿破仑的作品,然而当这部作品完成时,贝多芬听到了拿破仑称帝的消息,他一怒之下将献词撕得粉碎。后来这部作品虽然名义上是献给了维也纳罗布科维兹亲王,然而贝多芬的内心还是把他视作献给拿破仑的《英雄交响曲》。可以这么说:《英雄交响曲》是贝多芬为人类的自由、平等、博爱而创作的,它的意义不仅仅在于赞美拿破仑的英勇,也不仅仅在于赞美法国大革命的胜利,而是站在人性的高度上,对人人生而平等这一伟大的人类共识而庄严宣誓。

贝多芬的耳聋发生在1798年的夏天,此后的数年间,他的耳聋不断加重,这对于一位音乐家来说无疑是一种致命的打击。贝多芬曾经在给朋友的一封信中说道:你所亲爱的贝多芬,完全是一个不幸的人,他已经在和自然与神相冲突了!

然而,对于熟悉音符的贝多芬来说,耳聋并不意味着创作的终结。恰恰相反,疾病却激发了他对待生命的坚定信念。这个时期的贝多芬正处于创作的高峰时期,大量优秀的作品从他的手中谱写出来。他经受着耳聋的折磨,于是在音乐中寻求一种人生安慰,而这些作品也反映了他面对耳聋时的苦恼于彷徨的心境。这两股力量不断地作用在贝多芬的精神中,愈发成就了他作品中的深刻情感。此时的贝多芬,音乐是苦恼的赴诉处,同时又是苦恼的逃避所。音乐已经与他整个心灵融为一体,听他的乐曲,便是在探听他晚年的心路历程,倾听他内心的独白。没有比这更让人能有所收获的音乐了。贝多芬去世前耳聋了二十多年,平时他日夜希望自己的耳朵能复聪。到了生命的最后一刻,他断断续续地说:"到了天堂,我就能听得见了。"床旁侍候的人无不潸然泪下。而贝多芬的伟大即在于他让凡人听到了天堂的声音。

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