编写教学工作计划要注重目标的设定和教学活动的设计，确保教学的有效性和可持续性。欢迎阅读下面的教学工作计划实例，希望能对您的教学工作有所启发。
美术教案－课题
教学目的：引导学生根据日常生活的感受，刮大风充分发挥自己的想象力、创造力，把风及风吹引起的物象变化，用较夸张的绘画语言表现出来。
教学重点：锻炼学生的形象记忆能力、想象力、刮大风创造力及合作精神。
教学难点：能将生活感受用概括、集中、强化、夸张甚至幻想的方法表现出来。
教学准备：多媒体课件刮大风。
教学过程：
一、引入新课：
1、听——播风声。
2、了解风的级别及类型：微风、阵风、大风、狂风、台风、龙卷风…….学生从中了解到在刮几级风时应留在安全的地方，增强学生的安全意识。
3、让学生模仿各种风的声音，活跃课堂气氛。（可加律动）。
4、观看课件演示动画：落叶——大风。
提问：你想怎样表现风？
其它同学根据他的描述，想象当时的情景，并判断是什么风？
请学生上黑板表现，学生点评，老师点评、修改。（此时，可播放“风车——风吹树动——龙卷风”）。
5、欣赏名家绘画作品，了解画家是怎样在画面上表现风的。
（1）《遇难船》通过乌云、海浪、被风吹得倾斜的船和在水中挣扎的人来表现风。
（2）梵高的《星空》用卷曲的笔触，蓝、黄色对比的色彩，表现出空气的流动感。
6、观看学生作品，了解学生是怎样通过想象表现风的.。
二、学生作业，教师辅导。
1、作业要求：
（一）借助被风吹而产生形态变化的物象来表现风。
（二）通过想象用色彩、线条表现风。
2、活动形式：以一大组为一个单位，岭南版美术教案（共分为四组：微风、阵风、大风、龙卷风，可自由选择、参加自己喜欢描绘的风的组。）。
3、作业评价：
（一）请每组派出代表，介绍自己用什么方式、怎样表现风的？怎样画会更好？
（二）根据老师订出的几项标准，请同学代表和老师投票给自己认为表现突出的组。
三、小结：进行环保教育。
八年级美术《美术是人类文化的造型载体》教案【】
通过一些有代表性的作品的欣赏和比较，让学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系。并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识。通过欣赏美术作品，认识美术也是人类社会的文化资源，从珍惜人类丰富文化遗产的角度出发，培养自己对美术的爱好与兴趣。
教师在课前布置准备题，让学生准备与本课有关的学习材料，并出示学习提纲。
导入：
教师让学生回顾上节课内容，教师给予点评后并出示不同种类的美术图片，提出问题：让学生指出作品所反映的历史文化以及经济、政治文化背景吗？引出正题。
欣赏感知：
1、让学生自读课文并出示思考题：
a、让学生认真阅读课文，重点理解这些美术作品给我们传达了什么样的文化信息？
b、请同学们欣赏课本第4面上的3幅作品并积极思考。
c、请同学们接着欣赏《簪花仕女图》并思考下面的问题。
d、赏析图片，让学生看课本6—7页的思考与讨论。
教师板书并巡视学生自读情况。
探求新知、合作学习：
2、检查学生自学情况，学生存在的疑难问题有：
a、这些美术作品传达了什么样的文化信息，与时代背景又有着怎样的联系？
b、请同学们欣赏课本第4面上的3幅作品并积极思考。
c、请同学们接着欣赏《簪花仕女图》并思考下面的问题。
以上问题教师让学生通过赏析图片、组织讨论、认真思考、教师让学生认真观察、分析、比较不同时期的美术作品及含义，然后教师可展示一系列的图片进行讲解，在讲解时可结合学生以前学过的作品或者采取实物演示等，让学生能够独立、正确理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系，引导学生观察并发现各个时期的人类文化信息。
1、请同学们欣赏课本第4面上的3幅作品并积极思考。
《马》（公元前15000—公元前10000）洞窟壁画（法国）；
《鹿》（公元前8000年左右）岩画（挪威）；
《狩猎》（公元前6000—公元前4000）岩画（非洲）。
在仔细观察和欣赏这几幅作品后，你能感觉到什么吗？
教师讲解：
大约是在1—2万年以前，世界上不同地方的人类用红泥、木炭或动物的鲜血等最简陋的绘画工具材料，在岩壁或洞窟壁上创作出的世界上最早的岩画。这些作品所描绘的各种动物形象，如牛、鹿、马等，或是人们集体狩猎的场面，从一定程度上反映了在原始农业还未形成之前，人们主要是依靠渔猎手段来获取食物的生存状态。
大约在200—300万年前，地球上出现了最早的人类。在漫长的原始社会里，人们过着原始共产主义的生活，没有私有制，没有阶级，也没有国家，大家共同参加劳动，平均分配劳动成果。
那时的生产方式十分落后，生产力极其低下。最初的生产方式就是狩猎，以后逐渐发展到种植和养殖。这几幅作品所描绘的就是当时人们集体狩猎的场面，它告诉我们，原始人类狩猎的工具极为简陋，只能依靠集体的力量来获取足够的猎物并战胜自然，以维持人类的繁衍和生存。
另外，我们从原始岩画中简单质朴的绘画手法和简约夸张的动物及人物形象，使我们从一定的侧面大致了解了当时生产力的发展水平和早期人类的生产方式。
因此，我们在接触一件美术作品时，不仅要从审美的角度加以欣赏，而且要善于发掘其所蕴涵的时代文化及其意义。任何一件美术作品，都是特定时期政治、经济、宗教、文化等社会生活和科技手段的产物。又是人们审美需要和艺术家表达个人情感的产物。所以，它除了能带给我们一定的美感和某种实用价值之外，还可以通过其自身的造型和形象因素向人们提出许多信息，我们便可籍此来了解一个地域、一个时期社会的诸多方面及其文化特征。
（利用作品和问题将学生迅速导入课题情景，让学生初步认识美术作品具有的文化承载功能。通过学习加深对课题的认识。）。
八年级美术《美术是人类文化的造型载体》教案
通过欣赏居室色彩设计作品，认识居室环境设计能够营造出不同的空间气氛和生活情调。增强对生活的热爱，提高生活的审美品位。
重点。
居室设计的色彩搭配是“以人为本”的设计，是以功能要求为前提的，不同的色彩秩序和组合关系会创造出不同的空间气氛和艺术情调。
难点。
如何运用众多物象的色彩关系来建立和谐的色彩秩序，并创造出符合特定目的.、要求的空间情调。
教学准备。
居室色彩搭配的图片。
教学方法。
讲授法、对比法。
板书设计。
教学过程。
（1）.导入：提问同学们自己的家或自己的房间用的什么颜色进行装饰的？出示几张居室照片使同学展开想象从中体会居室主人的性格特征。
（2）.新授：居室的空间设计，就是创造符合居住者生活情调的空间气氛，是对美的追求。而色彩设计是其中的重要一环。从出示的图片中我们可以看出并联想到居室主人的性格特征、年龄特点、性别以及文化层次等。这些方面可以从色彩的三个角度出发（明度、纯度、冷暖）。
青年喜欢：明度较高、色调较暖、纯度较高的色彩中年喜欢：中明度、纯度较低的色彩。
老年喜欢：明度较低、纯度较低的色彩。
高明度色彩（整洁、优雅、文化层次较高）。
低明度色彩（沉稳、成熟、高雅）。
高纯度色彩（活泼、现代、热情）。
低纯度色彩（朴素、典雅、清新）。
依据居住者的特点对居室进行合理的色彩搭配。
三、小结：
在教学中，要强调居室设计的色彩搭配也应是“以人为本”。这里的设计是“有条件的设计”，即：以功能要求为前提的有针对性的设计，要明确设计的消费对象，做到有的放矢。
四、设计自己房间的色彩。
教案意见：本教案作为“色彩搭配”系列知识的一个重要组成部分，是为学生学习和了解居室色彩搭配的基本要求、配色规律而设置的。学生通过居室中布局和色彩的整体设计以及对居室中构成元素的设计，提高对生活物品和居室审美的评价能力，逐步实现美化生活物品和居室审美的评价能力，逐步实现美化生活的愿望，并在设计中养成事前预想和设计的行为习惯和耐心细致、持之以恒的工作态度。
五、自我评价。
《造型表现》美术教案
1、通过观察伸向远方的路、风景图片、认识各种透视现象，并在平时的绘画中加以运用。
2、培养学生的想象力、观察力、表现力和创造力。
认识各种透视现象（特别是近大远小的透视现象）。
在绘画中运用透视知识。
一组风景范画，2b铅笔、绘画图纸等。
素描用具。
一、游戏导入。
师：请同学们用手测量出老师的身高?“后面是同学说有20cm”“第一排的同学说老师有100多厘米”你们知道这种现象是如何产生的吗？“后面的同学离老师远，前面的同学离老师近”
结：离我们近的物体看起来大，而离我们远的物体看起来小，这种现象就是景物的近大远小现象，也叫透视现象。
二、新授课。
师：我们站在路的中心，会看到路面和两旁的树木、房屋都渐渐集中到我们眼睛正前方的一个点上，这一点称为消失点。这些通常是不画出来的，但在作画的过程中通常要用到。我们从画面上都能发现一个共同的特点，有没有发现是什么？“都变得越来越小了”“看起来画面很长”
师：同学们，有没有发现他们的画上的景物都在慢慢延伸最后消失到一个点上了？“是的”
师：我们称消失的点为消失点。那我们的消失点可以移动吗？突出左边的景物，消失点就往右移。突出右边的景物，消失点就往左移。
师：以消失点为点的一条线为视平线。视平线就是当我们眼睛平视前方时，与我们视线处于同一水平的线为视平线，就是与画者视线平行的水平线。那视平线可以移动吗？想表现视平线以上视平线可以低一点。想表现视平线以下视平线可以高一点。结：板示讲解：视平线，视点。
三、欣赏图片。
师：生活中除了近大远小的透视现象以外，还有其他的透视现象，请结合书本上的图片，和自己的`同桌讨论一下，看看谁能有新的发现。“北京颐和园的长廊”“火车站”“路灯”同学们在生活中都很留心身边的事物。现在我们来欣赏一下其他同学的作品，同学们知道他们画的是什么吗？“图书阅览室”“教学楼走廊”“学校电脑室”这些作品画的是我们学校的场景。
结：同样高度的建筑或柱子，树木等都有近高远低的透视现象；一条同样宽阔的马路、铁轨都有近窄远宽的透视现象，这些都是生活中常见的透视现象。
四、学生练习。
五、展评作业。
1、透视现象是否合理把握。
2、线条是否流畅。
3、画面是否完整。
水果造型中班美术教案
1、用添画的方法将水果变成其它各种造型。
2、发展想象力及空间感知能力。
3、激发热爱大自然的情感。
画有苹果、桔子、香蕉、梨等水果的`方形纸及白纸若干。
（一）导入活动。
出示各种水果，激发幼儿兴趣。
（二）水果变、变、变。
1、出示范例，引导观察：这些东西是什么变的？怎样变成的？
2、讨论：苹果、香蕉还可以变成什么？
（三）选择材料进行水果造型。
1、操作要求：出示其它水果图案，说说这个水果能变成什么？
2、根据需要自由选择有水果的图片或空白纸。
（四）评价作品。
1、互相猜测水果变成了什么？
2、自由介绍作品。
根据自己的想象力进行实物水果造型，提高想象和动手能力。
《造型表现》美术教案
1、通过欣赏各类鱼的图片，了解各种各样的热带鱼。
2、能选择喜爱的鱼或把以前看到过的鱼大胆表现出来，并会用线条和大色块装饰性地表现鱼的主要特征。
3、学会在画的背面大胆地用平涂的方式染墨以衬前景。
4、萌发幼儿对海洋生物和彩墨装饰画的兴趣。
5、培养幼儿的技巧和艺术气质。
1、实物立体热带鱼一条。
2、成品范画一份，各种形状的热带鱼示意图若干份。
3、四川生宣、油画棒、墨汁、小排笔若干。
4、大泡沫板一块，布置成以“多彩的鱼”为主题的画展。
一、魔术导入引起兴趣。变变变！哇！变出了这么漂亮的一条热带鱼。
二、引导幼儿欣赏鱼类图片。
师：小热带鱼给我们带来了一份好礼物，瞧！是一个漂亮的金盒子，想知道里面是什么吗？好，我们一起来看一看。原来是它的朋友们的照片！
（看图片，师适时提醒幼儿仔细观察鱼的颜色，形状。）提问：
1、你看到的热带鱼是什么样子的？它们长得一样吗？
2、除了这些漂亮的鱼，你还见过其它的热带鱼吗？它们是怎么样的？
小结：热带鱼的种类可真多，每一种鱼都跟别的鱼长得不一样，有大，有小；有的扁圆，有的细长；有的背上有刺，有的身上有美丽的花纹，还有的鱼会变色，会发光，甚至连游泳的方式也不一样，真是有趣极了！
三、教师示范作画：
师：这么美丽的小鱼不把它画下来真是太可惜了，我们来出一个小鱼画展好吗？老师先来画一副，我喜欢这条像公主一样的热带鱼。
示范作画步骤：
1、先在纸上画一个大大的椭圆形，然后画一个小三角形跟大椭圆形靠在一起，再给小鱼画上漂亮的花纹、鱼鳍、眼睛等。小鱼最喜欢吹泡泡了，我就在小鱼的嘴边画上一个小泡泡，它们还喜欢躲在水草、珊瑚丛里捉迷藏呢！水草和珊瑚也是各种各样的过会儿，要请小朋友动脑筋，看看谁的画法多。
2、挑选漂亮的油画棒涂上颜色，涂的时候要按顺序，涂的均匀。（出示涂色后的范画）。
3、现在老师又要来变个小魔术，变魔术前我先请一个小朋友上来摸摸这张纸和我们以前画的纸有什么不同？（特别软，有一点毛毛的）对了，所以小朋友在画的时候一定要小心，不可以画得很重，这样容易把纸弄破。这种纸还有一个好听的名字，叫“生宣”。好，现在我要变了，先把画翻过来，在背面涂上一层黑黑的浓墨，可不能来回来回在同一个地方涂，要按一个方向一笔一笔地涂，把整张纸都涂黑。呀！怎么了？（漂亮的画不见了）。别着急，黄老师可以把它变回来，我轻轻地对着纸吹几口气，小朋友帮我数1、2、3（在数的时候，快速把画翻回来）。瞧！这幅画变得怎样了？被黑黑的浓墨一衬，原来的油画棒的颜色更加鲜艳了。这么有趣的画法，小朋友们赶紧来试一试。
四、幼儿作画。
1、鼓励幼儿大胆选择自己喜欢的鱼进行作画，也可以把以前看到过的鱼画出来。
2、师巡回指导，适时地提醒幼儿创造性地画出不同的鱼、水草、珊瑚、贝壳等，提醒幼儿画的技能、画面的布局等。
五、讲评。
1、请画好的幼儿，将画贴到画展上。
2、幼儿相互评价作品。
1、通过本节课的`学习，孩子们对探索热带鱼的兴趣浓了，表现成功的欲望也增强了。
2、本次活动的目的在于让孩子感受热带鱼的美，知道鱼的形状及特征。通过课件的展示让孩子知道用图形去表现鱼的轮廓，用点线形去设计不同的花纹。
3、给予更多的时间让孩子去讨论，去探索表现鱼的特征。
4、在评价环节中，我让幼儿自己来评价，找出优点和存在的缺点，在以后的活动中克服不足之处。
5、活动中我发现在语言表述方面不够清晰，表述的方式上过于书面化，在互动环节方面多留时间让幼儿去思、去想、去说。
大班美术活动各种不同的影子造型教案
1.通过欣赏和表演各种影子造型，感知影子造型变化的美与趣。
3.充分体验活动的乐趣，享受成功的快乐。
1.知道影子画线条简单，颜色为纯黑色。
1.布置场景：液晶投影灯。
2.记号笔，两张长条绘画纸。
3.背景音乐。
跟随“奥运”旋律做一些肢体动作。
小朋友，今年8月8号在北京要举办一个非常重大的活动，你们知道是什么活动吗？（奥运会）。
你们知道奥运会上有些什么运动项目吗？（幼儿自由说说）。
1.观看影子运动造型。
下面要请小朋友看一场有关运动的表演，说说看见了什么运动项目？
2.幼儿表演影子造型。
小朋友想来试试吗？鼓励大家来表演各种各样的运动造型。
1.欣赏范例，说说影子画需要什么材料？应该注意什么？
2.看教师示范画影子画。
3.请把你最喜欢的运动造型画成影子画，把他做成一幅长卷，来为奥运加油，好吗？
4.幼儿作画，教师指导。
1.影子画长卷完成了，让我们一起来欣赏吧！
2.说说你喜欢哪个影子画，是什么运动造型？
3.一起为奥运加油：“奥运—加油；中国—加油”！
《造型表现》美术教案
本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古今中外的艺术作品，涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。旨在通过对作品的赏析，引导学生勒脚造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。
知识与技能：了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用，感受其丰富的表现力。
过程与方法：学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式，鉴赏古今中外不同类型的美术作品，理解造型的表现力。
情感、态度和价值观：通过本课的学习，激发学生探究新知的欲望，引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力，发现身边的美，感受身边的美。
造型基本要素在艺术创作中的作用。
灵活运用造型要素分析艺术作品。
多媒体及课件。
一、引导阶段。
播放一组图片。
艺术家在创作美术作品时，除了运用一定的物质材料，还要运用多种艺术手段来表现。造型作为创造形象的重要手段，具有丰富的表现力。
二、发展阶段。
1、造型表现的基本要素：线条、明暗、体量、空间。
线条：展示一组图片：我们回顾人类艺术的发展，不难发现一个有趣的现象：线条作为重要的造型要素，贯穿了世界艺术的发展史。无论是原诗绘画，还是现代绘画；无论是原始绘画，还是西方艺术，都将线条作为重要表现语言。线条究竟有何魅力吸引着我们？就让我们一起来探讨一下这个问题。出示一组作品，提出问题：
比较下列作品中的线条，分别带给你了什么样的感受？
《韩元仙仗图卷》中国画局部宋代武宗元。
《菩萨立像》石雕唐代。
《宴罢》装饰画古希腊。
总结：线条是美术创作基本的造型手段之一，它在绘画、设计、建筑、雕塑中的'重要作用是不可忽视的。
2、明暗：出示作品《圣母玛利亚》素描达芬奇意大利。
《女人像》线描马蒂斯法国。
提问：两幅作品的表现方法各是什么？各有什么特点？
总结，明暗是自然界的物理现象，光线照射必然会造成物体受光的不规则性，从而产生明暗变化。自达芬奇总结出，“明暗转移法”后，他就成为西方绘画表现力题干的重要艺术语言之一。
体量：指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。
上海世博会沙特场馆（建筑）。
双环（雕塑）。
空间。
建筑、雕塑以实体空间关系体现不同的视觉效果，而绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。
《阿尔让特伊的大道》。
三、小结拓展。
总结本节课知识点，为下节课教学做好铺垫。
《造型表现》美术教案
本课是“造型表现“课，让学生来观察描绘与自己一起成长，一起玩耍，一起学习的同学及朝夕相处的老师，本身就是一件很有意义的事。每个人都有不同的兴趣爱好、相貌特点和行为习惯，学生可以通过回忆、观察，捕捉到老师和同学最具有表现力的一面。
总目标：本课学习旨在引导学生掌握写生的观察方法和巩固写生的技法，充分地调动感受、体验、领悟情意领域的相关内容，并尝试运用各种表现形式大胆的表现人物肖像，以提高美术综合能力。
1.学习观察人物外貌特征的方法。
2.能够用自己的语言分析评述各种风格的肖像画作品。
3.在欣赏的同时自主探究各类表现人物肖像的方法。
4.培养学生对美术作品的持久兴趣。
5.通过绘画活动引导学生感受师生之情、同学之情，学会释放爱心、学会关心。
学生材料准备：铅笔、油画棒、颜料工具等。
教师：性别、年龄各不相同的人物照片若干张。
学生：绘画工具。
1.组织教学，教师以活动的形式向学生问好，活跃气氛，拉近师生距离。
2.教师提出要完成今天的学习任务，首先需要找到两把钥匙。
学生通过观察和比较剪影的线索和分析“嫌疑人”的面貌特征，找到“真正的盗窃者”。当“柯南”公布正确的答案时，教室顿时响起一片欢呼声，孩子们找到了第一把钥匙----抓住特征，充满了成功的喜悦！
《老师和同学》----人物肖像画。
环节一“班级大相册”
教师播放老师和同学的`一组生活镜头，激起学生对这个题材的兴趣。
师：你对我们中的谁最有兴趣呢？用你们的眼睛做摄像机，仔细的把他拍下来。
学生活动：互相观察，情感交流。
师：“为什么我们班级大相册中的老师和同学会这么可爱？”
师：“虽然动画片《樱桃小丸子》中的小丸子和她的同学老师造型很简单，和真人并不是特别相象，但是我们看到她们都非常亲切，这是为什么呢？怎样让画面中人物生动起来呢？”
学生找到打开人物肖像画大门的第二把钥匙：表现神态。（多媒体展示：插入“抓住神态”和“表现神态”两把钥匙，“人物肖像画大门”随之打开。）。
环节二“参观小画廊，我是评论家”
多媒体演示----不同形式的肖像画作品（可点击放大）。
师：“请同学们看屏幕，这里老师选择了画廊中的一些画，其中有你喜欢的吗？”
师：“你最喜欢那一张画的绘画风格，你觉得哪一张画的给你一些启发？”
师：“你打算选择哪种形式来表现你的画面内容呢？或者你有什么样的新构思？”
边讲边演示，解决教学重点。教师用多媒体展示一些有代表性的作品的创作步骤图。
1.勾线图色法的步骤图；
2.从局部开始刻画的绘画方法。
思考：你会采用哪种方法进行创作呢？
播放优美的音乐，伴之优美的钢琴曲，学生进行创作。一切如此和谐美妙！
作业展示--“班级的新画册”
小学美术《造型别致的椅子》教案
1、了解椅子的相关知识，及设计的基本内涵，初步掌握椅子的基本造型与功能的关系，学习用手绘设计图或立体制作的方式设计一把新颖的椅子。
2、通过观察，分析，小组合作探究椅子的基本结构与造型，理解椅子的造型与功能的关系，结合人们的不同需求创新设计椅子。
3、发展学生的观察能力，分析能力，创造思维能力，和设计能力，培养学生关注生活，热爱生活的情感，建立用设计改善生活的信心。
了解椅子的基本造型与功能等相关知识，设计出造型和功能有机结合的椅子。
创新地设计椅子，体现功能，实用性与审美性的巧妙结合。
小组合作探究评论。
五年级学生具备了设计的基本知识，能用设计图或立体制作的方法展现自己的设计，并与他人简单交流自己的设计意图，学生在设计过程中需要关注到造型与功能，思考设计中怎样创新，满足人们对椅子的需求。
一、激趣导入:。
1．教师出示一把椅子，提问:这把椅子由那几部分组成?（椅背、椅子面、椅背、扶手）。
2．椅子的每个部位有什么作用呢?（学生答）。
4、既然有这么多不满意的地方，那这节课我们就来创作一个造型美观的椅子。板书设计:造型别致的椅子。
二、探究新知。
1、了解椅子的历史，
汉代以前，人们是席地而坐，随着西域商路的开通，椅子作为外来家具被最先引入，后来出现了交椅，圈椅，官帽椅等。
现在，大家随着老师来探究经典。请大家把书打开，看36页的这三把椅子，谈风格特点。
风格：中国——舒适德国——大气荷兰——现代。
2、分析椅子的造型。
现在的椅子造型别致、功能齐全。可以满足各类人群的需求。（ppt出示不同造型的椅子，学生观察分析。）。
板书:造型折叠椅躺椅转椅。
3、这些椅子适合那些人群?（让学生知道设计要体现“以人为本”理念。）。
5、设计师的灵感其实很多都是源于生活和自然，这几把椅子都是根据什么设计的？（动物，植物、生活用品的一部分）。
6、你可以换成什么?仿生椅。
总结：我们把这种方法叫做仿生法。
（就是模仿某种东西的造型，并对某种东西造型进行添加或去除一些部分，是艺术家进行创作的一种重要方法）。
5、你想设计什么样的椅子?(小组讨论)。
三、教师示范，强调设计图的画法。
四、艺术实践。
五、展示评价。
1、你用了什么巧妙的设计满足人们对椅子的特定需求。
2、你的设计是怎样体现形象与功能关系的？
3、你的设计最满意的地方是什么？
4、评价同学的设计，看过他人作品之后对你有什么启发？
六、小结拓展。
同学们，今天，我们学习了造型别致的椅子，同学们对椅子的'作用，设计方法都有了很深的了解，并且进行了深入的刻画，表现的很好。希望同学们再接再厉，继续发扬这种优良的传统，善于发现，善于探索，勇于创新。
大班美术教案蔬果造型
1、认识各种蔬果及性质。
2、利用各种蔬果的特征制作、组合成各种造型。
3、培养动手制作能力、塑造力、想象力。
4、会用它们大胆地进行艺术表现与创造，喜欢装饰。
5、培养幼儿的欣赏能力。
1、各种蔬菜、水果、牙签、及时贴、剪刀。
一、兴趣导入。
教师：小朋友带来的水果真多，大家互相瞧一瞧，都有什么?
教室：今天，我们就来和水果、蔬菜交朋友。
二、观察各种蔬菜、水果。
1、分组观察带来的蔬果。
教师：说一说你喜欢什么蔬菜和水果?它是什么颜色，有什么味道?看谁说的生动形象，让人了解这种蔬果的鲜嫩、美丽、可爱以及它的营养价值所在。
2、教师：蔬果除了可以食用外，还可以做什么?
3、教师：我们平时吃的蔬果还可以做出很多可爱的造型，一起欣赏一下。
1、教师：小朋友，说一说你刚才都看到了什么?
幼儿：香蕉做的小狗，萝卜做的茶壶，青豆做的蚂蚁，菜花做的绵羊......
2、你想做什么?用什么材料来做?(幼儿自由探索、摆弄，创新不同的造型。)。
3、幼儿选材、自由创作。对个别幼儿在插接方面给予帮助。
4、幼儿相互交流、自主创新。
四、畅想未来的蔬果。
未来的蔬果有不同形状的，颜色也是五颜六色的，一种蔬果可以有很多种口味。请幼儿发挥想象力，畅想未来的蔬果会是什么样子、什么口味的?(幼儿讲述、畅想。)。
五、展示、欣赏作品。
幼儿相互欣赏、讲述自己的创作。
利用蔬菜、水果进行造型设计，对于幼儿园的孩子来说，是一件新鲜的.事情，也是一个大胆的尝试。活动经过了“带各种蔬菜、水果入园——认识不同蔬菜、水果的名称、外形特点、生活用途——和蔬菜、水果做游戏：自由想象、动手拼摆——教师指导幼儿设计造型——观赏学习不同的个性作品——展示作品，拍照留念”等一系列活动环节。通过开展利用蔬菜、水果造型设计活动，捕捉幼儿的兴趣点，巧妙地深入挖掘蔬菜、水果再教育资源，使蔬菜、水果活动成为幼儿创新发展的有效途径。
线的造型美术课件
教学目标：
知识与能力：通过本课的学习，使学生初步认识线造型的艺术特点，了解线是造型艺术的主要表现手段和线在美术造型表现中的运用和作用，并能运用正确的技法进行线造型的创作。
过程与方法：运用直线、曲线、粗线、细线、长线、短线、实线、虚线、有规则的线和自由的线表现不同作品。
情感态度与价值观：通过欣赏交流，让学生充分认识和体验线的特征及在绘画创作中的作用，丰富视觉和审美经验，培养学生基本的美术素养。
教学重点：
认识和了解线在美术造型表现中的特性及所起的作用。
教学难点：
如何引导学生大胆地运用各种线表现自己对事物的感受和线造型的创意表现。
教学策略：
“线”是美术造型的重要元素，任何美术作品的表现都离不开“线”的体现。而“用线作画”既为用线条来作画，通常是指“线描画”的创作。从一年级起，每个学年的《美术》教材中都至少会有一课涉及到线与造型。但是基本都是以感受线条，体会线条造型为主。本课在全套教材中第一次将线条表现与造型联系在一起。开始呈现的生活中的“线”，其目的就是帮助同学们形成从生活中提炼自己需要的“线”的能力。在本教材用线作画中的“线”则是指实物用线，是指画笔以外的一种作画工具，由这种特殊的作画工具带来的一种奇妙的画面效果。本课中介绍了三种用线作画的方法，其中在拉线压印的作画方式上需要学生掌握的关键环节比较多，这些环节对引导学生完成创造性的画面起着非常重要的作用。
教学过程。
(一)，对比导入：
说明：
“用线作画”从字面意思来看，并不难理解，就是在画面当中以线条为主要造型手段来作画。六年级学生在小学阶段并没有接触过用实物“线”来作画，所以他们对“线”的理解一般来说是指在画面中凸显的线条。而广义上的“线”则包括：表现在画面中的线条及“棉线”一类的线材作画工具。采用对比导入的方式，请同学分析线描画和拉线压印的不同画面效果，区别两幅画的不同作画方式，可使学生有一个直观地感受，使其思维能有进一步的扩展，从画面中的线延伸到实物用线。
在分析回答的过程中，可能会有个别同学因预习过课文内容而说出“拉线压印”作品中线的含义。此时应及时给予学生肯定，从而引出新课。
1、老师提问学生交流回答：同学们，你们在小学阶段的美术课上有没有学习过用线作画?
2、出示“线描画”一张及“拉线压印”作品一张，用对比的方式请同学分析判断其中“线”的不同含义。
3、揭示课题：用线作画。
(二)，分析探究。
说明：
在此环节中以拉线压印为重点研究对象进行具体分析，对本课中出现的弹线组画与滚线成网可将其视为拓展内容让学生在拓展部分进行自我尝试。
在学生自学的过程中老师可具体提出思考问题。如：如何给线上色，如何摆放棉线，如何压印，如何抽拉等。学生带着问题进行思考的同时寻找解决问题的方法。接着便可将学生的分析结果进行相互交流。在交流的过程中得出较为方便，快捷的作画方法：
1)左手抓紧棉线的一端，右手用蘸好颜色的画笔紧压棉线，接着用左手将棉线缓缓拉出，棉线上即可蘸好颜色。
2)将蘸有颜色的棉线随意的摆放在已经对折好的画纸上。同时将线头留在纸沿外，把纸折叠。
3)用左手将纸面压住(手压纸面的轻重不同会有不同的画面效果)。右手抓紧线头将其拉出(拉动的速度快慢不同会有不同的画面效果)。
教师引导学生的同时应要求学生用概括简练的`语言将这一方法表述出来。在肯定学生正确的同时，给出具体的演示，把学生回答不完善的地方在演示的过程中及时予以纠正。
在给线上色——摆放——压印——抽拉这一过程中，“摆线”是关键环节。学习美术的人都知道，要进行创作必须要深思熟虑，做到胸有成竹，才会下笔有神。但是在拉线压印中要想得出自己想要的图形，靠对棉线有意识的摆放几乎不可能达到预期的效果。因为除摆线外还要靠“压”、“拉”才能完成拉线压印。所以在摆线时，应给予学生极大的自主性，使其脱离先设计再摆线的思维框架，尽可能随意的自由摆放，让画面出现偶然图形的效果，带给学生强烈的好奇心以及更为广阔的想象空间。
六年级的学生不仅有强烈的好奇心，同时还有着强烈的表现欲。此时可将学生自然带入尝试阶段，让学生在自由的心情下完成初次尝试。
1、学生依据课本，以拉线压印为主要研究对象，通过尝试分析用线作画的具体方法，培养其探究问题的能力。
2、学生交流讨论其各自的研究结果，同时要求学生用精练概括的语言将其表达出来，培养学生语言表达能力。
3、老师具体示范拉线压印(从给线上色到抽拉完成)的全过程，突出这一过程中摆线这一重点环节(自由随意的摆放棉线)，并对关键问题做详细说明。给学生以具体直观地感受，加深学生的理解能力。
4、学生进行拉线压印的初次尝试，教师辅导。
(三)观察想象：
说明：
由于是自由摆放上过色的棉线，所以首次拉线压印后产生的是意想不到的图形。也许有的图形是具体的，而有的图形却极为抽象。因此依据这一图形如何观察是这一环节的关键。老师应启发同学打破常规观察方法而进行多角度观察。既可以从上、下、左、右任意角度去观察，也可以同学之间互助式相互观察。从而发现从一个角度正面观察方式下所不能发现的图形。如果同学们在仔细观察后发现了其中的造型就要及时引导学生对已有的图形产生丰富的联想与想象，让学生思考是否需要在必要的位置上进行适当的添加，使其形象更具体化，画面更为生动、有趣。
1、全方位多角度观察。(正面观察、倒转观察)。
2、依据观察后的图像发挥想象，培养观察力与想象力。
(四)，添加完成：
说明：
此环节是使画面生动、有趣且完美的关键。对于形象已经非常具体的图形，可不再进行添加或抽拉。对于形象已趋具体的图形可进行直接添加为画面起到画龙点睛的作用，使形象更加具体完整。对于始终无法确定其具体形象的抽象画面而言，则可根据画面效果启发学生通过想象进行再次抽拉或适当多次抽拉。老师应及时为学生确定良好画面效果，因为抽象的画面效果对于学生而言较难把握。此外，对于没有学过色彩搭配的预备年级学生来说，在色彩的问题上容易出现画面花、乱的情况。所以应提示学生采用类似色进行添加，这样既简单，效果又好。
1、依据图形直接用画笔添加。
2、在原图上进行再次抽拉或多次抽拉。
3、添加时注意突出主体图形和色彩搭配。
(五)，赋予涵义：
说明：
正如我们写文章一样，一篇好的文章总要有一个吸引人的，能够概括主题和中心的题目相伴随。要使观赏者读懂画面同样需要有一个符合画面内涵的作品名称。尤其是一些比较抽象的作品更是如此。所以给画面起名就显得较为重要。同时给画面起名对学生而言也是较难解决的问题。这一环节教师的作用显得由为重要，对学生的画面，教师切忌不能按照自己的想法去为学生定名，而应合理的根据画面的图形及色彩启发学生的想象力，为学生拓宽思路，培养学生的思维扩展能力，进而通过学生自己的理解与判断来为自己的画面取名。
根据画面的图形、色彩展开丰富的想象与联想给作品最终效果取一个恰当的名称，使其更形象化，更具深刻内涵。
(六)，拓展融汇：
说明：
本课的重点放在“拉线压印”这种方法上。对课本中其他两种方法让学生自我探索，自我尝试，同学相互讨论研究。不仅能激发学生的学习兴趣，而且能将用线作画的方法进一步延伸拓展。其次，课本中所采用的线是一根普普通通的棉线。而现实生活中的线材种类繁多，有粗的、有细的、有的软，有的硬，有光滑的、有粗糙的，采用不同的线材则可出现不同的画面效果。尝试更多其它线材，则能进一步拓宽学生的学习领域，培养探索精神、扩展思维能力、提高审美修养、丰富学习经验。
1、尝试课本中另外两种用棉线作画的方法，拓展学生的视野，体会线之神奇，进一步提高学生的学习兴趣。
2、课后尝试其他“线”材的压印、滚动等，以发现更多用线作画的方法。
线的造型美术课件
1、在不规则线条画里找出小鱼形象。
2、初步了解鱼鳍的作用。
3、学习合理搭配颜色，乐于表现美。
［活动准备］。
1、水彩笔、油画棒人手一套。
2、有关鱼、鱼鳍的课件。
3、轻音乐磁带。
［活动过程］。
1、活动导入：
幼儿跳圆圈舞进入活动室。
2、爱跳舞的线。
“有一条线它也像小朋友一样喜欢跳舞。”教师边讲解边示范画线。
幼儿徒手练习“画”会跳舞的.线。
幼儿讨论会跳舞的线像什么。
幼儿仔细观察，找一找小鱼藏在哪里。
找到小鱼后，教师和幼儿分别添画眼睛、花纹等。
3、了解鱼鳍的作用。
“今天老师请来了小朋友喜欢的小丑鱼尼莫”。
出示课件，“尼莫怪怪的，少了什么？”（鱼鳍）。
幼儿观看课件，了解鱼鳍作用，知道鱼鳍的重要性。
小尼莫的鱼鳍找回来了，它真开心，又可以在大海里自由自在的游泳了。
请个别幼儿添画鱼鳍，小鱼们都变得高兴了。
4、幼儿作画。
现在，爱跳舞的线要在小朋友的画纸上跳舞了，请你也来找一找小鱼吧。
放轻音乐，幼儿作画，教师巡回指导。
幼儿自由发挥，自由搭配。
5、总结、讲评。
展示、欣赏、交流作品，请幼儿说一说你找出的小鱼在做什么。
教师小结。通过今天的活动，孩子们知道了鱼鳍的重要性，大家在以后画小鱼的时候，不要忘记添画上鱼鳍。
6、活动结束。
八年级美术《美术是人类文化的造型载体》教案【】
1、情感与反思。学生通过对作品的赏析，认识美术是人类社会的文化资源，从而加强对美术的热爱之情。通过美术作品欣赏，激发对人类丰富文化遗产的珍惜。
2、过程与方法。从观察入手，在欣赏的过程中，逐步将历史、地理、美学等学科知识与美术知识结合，加深对“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识的理解；学生通过对美术作品进行观察、比较、分类，体会美术作品与特定时代文化的联系，激发对人类丰富文化遗产的珍惜意识。
3、知识与技能。对“美术作品以它独特的方式承载，展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识；通过对一些有代表性的作品的欣赏和比较，理解美术与社会，美术与历史，美术与文化的关系。
难点：美术作品与特定时代文化的联系。
1、教师设问，逐步导入。展示图片，进行提问；设置问题引入新课【提问】现在请你表现现代都市，你将采用哪些元素？（给大家一些提示，街道的景象，建筑，人们的服饰等）。
2、课件辅助讲解，加强学生理解。以最典型的唐朝人物画，引申出画面表现出的多种文化内涵，比如政治，经济，绘画，纺织技术，审美水平等，再联系学习过的历史知识，就能够非常直观和准确地从画面上看出整个的唐代社会。从而达到了解“美术是人类文化的造型载体”这一主题。
3、展示名家论述，加强学生理解。服装体现了一个社会的审美标准，从服装能看到清末民初，到现在现代社会一路服装的变革，以及女性所展现出来不同的风貌，都能使学生感受到文化影响了服饰，服饰代表了文化。
通过本节的学习，让我们更进一步的认识到了美术作为人文学科的深刻魅力和内涵，希望我们以后在欣赏美术作品时，不能仅仅只从审美价值的方面去做审视，还要善于从作品中发掘其造型和形象因素背后所蕴藏的文化内涵及其诸多方面。我们不但要热爱美术，更应该珍惜和保护美术作品。
学生理解美术与社会、美术与历史、美术与文化的关系，并对“美术作品以它独特的方式承载、展示人类文化”这一观点有初步的理解和认识，从而更加喜爱美术，更加珍惜人类丰富的文化遗产。
造型的美术教学反思
我们老师去上课，往往预设得很多，每个环节都巧妙安排，精心设计。然而正是这种课前设计，你在引领孩子们一个环节一个环节下去的时候，你或许还觉得是很巧妙，其实，这时候就容易发生一些不足和遗憾的地方。在课堂上，课程的资源是随时生成变化的，这是你在课前是无法预设的。一个老师如果没有善于捕捉和运用这种及时生成的课程资源进行教学，而一味地把学生们领引进你课前预设的安排。你就会错过很多可以精彩的片段，你的课堂效率就会大打折扣。记住学生永远是学习的主人，课堂的主体，每一个都是活生生的个体。
在这堂课中，我就丢失了很多处可以生成，可以拓展的资源，如课堂上一个孩子用西红柿和一个大萝卜做了一条美人鱼。他兴奋地叫起来：“老师，看我做的美人鱼！”————多么精彩的美人鱼啊，长长的萝卜根须弯曲着这多像美人鱼的尾巴啊。他是做得如此完美和简约，又是多么富有神奇的想象力。可是为了课堂的事先预设的延续下去。我并没有过多地关注这个作品。没有对孩子很好的赞扬和鼓励，而是让其他孩子去去给他建议如何添加，让作品更美。我觉得这里的处理，我太注重课堂的预设了。
教学贵在一种生成，课堂上学生思维创新的灵性闪动是一种大美，是最好的教育素材。教师贵在一种心态，一种了然在心、利欲无墙的释然。教师只有在课堂中不断实践，不断积累，不断创造你才有可能在无数次“跌打滚爬”中真正找到这把属于你的开启教学智慧大门的金钥匙。
2、美术课的课性。
在当下大美术观教育理念下，美术课涉及的面可以很广，美术课可以上成一堂综合实践课，可以是一堂培养爱国主义的思想课，本身课程的综合是我们这次课程改革的一个重要理念。但是我们的美术课最终不能脱离美术课的.本质，回归课的本位。
李校长说美术课的本位，不是说我们要如何指导学生，讲授一些技能技巧为重点，我们为什么要开设美术课，美术课的最终目标就是要培养学生的审美能力，提高学生的美术素养。所以美术课的课性就是重点培养学生的审美能力。在尊重学生的独特感悟和人文关怀下着重培养学生的想像能力和审美能力的提高，巧妙的安排一些方法和技能的点拨，这种教育是润物细无声，潜移默化的让学生学在其中，乐在其中。同样一个茄子来蔬果的造型，这样像什么？可以这样吗？你觉得这样更美吗？你还可以怎么放更漂亮？————一个教师在领引孩子们想像，创造时可以有很多种造型的方法，这就是教育的智慧，这就是美术，这就是美术课教师应该的指导方法。
3、你和学生的距离到底有多远。
老师和学生的距离更注重在课堂的一些交流互动的细节中。当下的课堂是关注细节的课堂，细节呈现精彩，细节注定成败。
线与造型美术教案
该活动来源于幼儿的生活，体现了《纲要》精神“审美感受与创造并重”的艺术教育观。活动一开始，教师就用优美、独特的影子造型舞伴随着动听的音乐将幼儿引入了一个美的世界。接着，教师满足了幼儿好表现、想表现的欲望，让幼儿分组表演、欣赏，使幼儿沉浸于自我表现、自我感受、自我陶醉中。在幼儿充分感受的基础上，孩子们伴随着优美的音乐进入了创作的天地，幼儿的作品生动、有趣、富有创造性。教师在本节活动中紧紧地将音乐、舞蹈、美术有机融合在一起，使幼儿感受到了影子造型的美丽和多姿，获得了美的享受，体验了美术活动带来的乐趣。
活动反思。
该活动来源于幼儿的生活，体现了《幼儿园教育指导纲要（试行）》中倡导的“审美感受与创造并重”的艺术教育观。活动一开始，教师就用优美、独特的影子造型舞伴随着动听的音乐将幼儿引入了一个美的世界。接着，教师满足了幼儿好表演、想表演的欲望，请幼儿分组表演、欣赏，使幼儿沉浸于自我表现、自我感受、自我陶醉中。在幼儿充分感受的基础上，伴随着优美的音乐进入了创作的天地，他们创作了生动、有趣、富有创造性的作品。教师在本节活动中紧紧地将音乐、舞蹈、美术有机融合在一起，使幼儿感受到了影子造型的美与趣，获得了美的享受．也体验了美术活动带来的乐趣。
《水果造型》教案
活动目标：
1、引导幼儿能用添画的方法将水果变成其它各种造型。
2、鼓励幼儿大胆想象，选用自己喜欢的颜色作画。
活动准备：
画有苹果、橘子、香蕉、梨等水果的纸及白纸若干。油画棒人手一套水果造型范例若干。
活动过程：
一、导入活动。
教师出示苹果造型――瓢虫，引起幼儿兴趣：小朋友看这是什么，好看吗?是用什么做的?今天请你们也用水果变成有趣的东西。
二、讲解示范。
教师：先来看看这个瓢虫是什么变的?在苹果的身子上面画上一条线，把它分成头和身子两个部分，再在头上画上眼睛和嘴巴、触角，身上画上花纹，边上画上它的脚，瞧，一只可爱的瓢虫就画好了。出示香蕉造型让幼儿说说是怎么变的?想想还可以变成什么?出示水果图片鼓励幼儿大胆想象这些水果能变成什么。
三、布置作业，老师巡回指导。
教师：小朋友桌子上都有画有苹果、橘子、香蕉、梨等水果的纸及白纸，你可以根据自己需要选择图片或白纸进行作业，给水果造型。勾线时用深色油画棒勾，涂色时选用自己喜欢的颜色按顺序涂。尽量画的跟别人不一样。
四、展示评价幼儿作品。
表扬造型独特，颜色均匀、鲜艳的`作品。
活动反思：
水果是孩子们喜欢的食物，在日常生活中，孩子们对各种水果的形状、颜色都比较熟悉。为了让孩子了解更多的水果知识，于是开展了此次活动。参与是一种快乐，创造是一种享受，合作是一种幸福。活动旨在提高幼儿的动脑、动手操作能力和想象创造力，增进幼儿与同伴间的感情，使孩子们感受与同伴共同制作的快乐和幸福。