培训心得体会是我们对培训过程中所遇到的困难和解决办法的总结和反思。接下来是小编为大家推荐的一些来自不同行业的培训心得体会,希望能够为大家提供一些参考和借鉴。
亿童美术培训心得体会
艺术是人类文明的重要组成部分,而美术是艺术中的一种重要形式。在当今社会中,越来越多的家长意识到美术教育的重要性,希望给孩子提供优质的美术培训,让孩子们不仅能充分发挥想象力和创造力,还能获得更多的美学知识。作为一名参与亿童主题美术培训的学员,我深刻体会到了一个好的美术培训班对于孩子的成长是多么的重要。
亿童主题美术培训对于细节的把控非常严格,从培训教师到教学材料的选取,每个环节都精心制定。培训过程中,亿童老师密切关注每个学员的情况,根据每个孩子的兴趣和特点定制学习计划。这种针对性的个性化教学不仅能够让每个孩子感受到被重视和被关爱,还能够让孩子们更好地学习和提高。
亿童主题美术培训不仅能够帮助孩子们提高绘画的技巧和能力,还能够让孩子们在美学方面有更深的理解和认知。在亿童的课程中,老师们不仅注重孩子们的绘画技巧,还注重孩子们的美学素养。他们通过讲解艺术经典、分析艺术作品和引导孩子们思考,让孩子们从孩子的角度看待艺术,培养孩子们的艺术素养和审美能力。
亿童主题美术培训的意义不仅仅在于传授孩子们绘画技巧,还在于让孩子们逐渐树立正确的价值观和审美观。通过绘画,孩子们在不断成长的同时可以更好地认知自我、认识世界。亿童主题美术培训的课程和理念能够大大增强孩子们的绘画技能,并且在后续成长中对孩子的认知和美学思维方面也有很大的帮助。
第五段:总结。
亿童主题美术培训的理念和课程值得每个家长考虑和推荐。在培养孩子们绘画技能的同时,也能够帮助他们习得正确的价值观,增强美学素养,提高审美能力。这对于每个孩子都是很有意义的一件事情,也是对亿童美术培训的最好肯定。
亿童美术培训心得体会反思
亿童美术培训是一个备受推崇的机构,许多家长为了给孩子提供更好的美术教育,选择了这个培训机构。我也是其中一员,通过参加亿童美术培训,我深刻地体会到了美术的魅力和培训机构的教育理念。
在亿童美术培训的课程中,我学到了许多关于绘画技巧和美术知识的重要性。在课堂上,老师耐心地为我们讲解,让我们充分理解每个绘画步骤的意义和技巧。通过反复的练习,我逐渐提高了绘画的技能,也增加了对美术的热爱。在课后,我会继续翻阅教材和书籍,不断拓宽自己的美术知识。
此外,亿童美术培训还注重学生的创造力培养。在每个作品的创作过程中,老师鼓励我们发挥自己的想象力和创造力,不拘泥于传统的绘画形式。这种培养的方法让我感觉到绘画不仅仅是技术的应用,更是展现个人独特视角和表达方式的途径。通过自由发挥,我更能体会到绘画的乐趣和自我表达的意义。
第三段:培训机构的教育理念。
亿童美术培训机构以培养学生的兴趣和创造力为核心理念。他们认为,每个孩子都应该有一个发展良好的美术基础,并且能够通过绘画表达自己内心世界。因此,他们的教学方法十分亲近,注重个别指导,并提供了丰富的艺术教育资源。在课程中,他们不仅仅教授绘画技巧,更注重培养学生的思维能力和创造力。
通过参加亿童美术培训,我的绘画水平得到了极大的提升。我从不懂绘画的基本技巧到能够独立完成一幅作品,这种进步让我深感满足和自豪。同时,培训机构丰富的教育资源,例如参观画展和名师讲座,让我更深入地了解到了美术的边界和不断进步的需求。我也深刻地体会到,美术不仅仅是学习一种技能,更是教育个人想象力和思维的一种途径。
然而,我也发现在培训过程中存在一些问题。首先,课程安排有时过于紧凑,缺乏足够的时间进行练习和反思。其次,学习中存在一些重视技巧而忽略审美的倾向。我认为,美术的培训应该注重平衡技术和审美的教育,让学生既能够掌握基本的画技,又能够发展自己独特的审美观。
综上所述,亿童美术培训是一个注重学生兴趣培养和创造力发展的机构。通过参加这个培训,我学到了许多绘画技巧和美术知识,也提高了自己的创造力和审美能力。然而,培训过程中仍然存在一些问题,我们需要不断反思和完善,使美术培训更加全面和有意义。
亿童美术培训心得体会反思
作为一家专业的美术培训机构,亿童美术培训在市场上享有盛誉。通过参加亿童美术培训课程的学习,我不仅学到了各种绘画技巧和知识,还培养了艺术表达能力。在这个过程中,我遇到了一些问题,但也吸取了宝贵的经验教训。
第二段:学习成果和收获。
参与亿童美术培训课程后,我的绘画水平得到了很大的提升。以前我只能画一些简单的画,现在我能够运用不同的绘画技巧和材料,创作出更加复杂和生动的作品。此外,亿童美术培训还注重培养学生的审美能力和创造力,通过分析大师的作品和实践练习,我能够更好地理解艺术的内涵和表现手法。
第三段:遇到的挑战和问题。
尽管亿童美术培训给我带来了很多乐趣和启发,但我也遇到了一些挑战和问题。首先,由于课程较为紧张,我有时会感到学习压力较大,特别是在完成作业和准备考试时。其次,因为班级有很多学生,老师的时间有限,有时候很难得到足够的关注和指导。另外,有时候我对自己的作品不满意,但老师却没有给予充分的指导,这让我感到困惑和失落。
第四段:经验教训和改进措施。
通过我的学习经历和反思,我认识到在艺术培训中,个人的努力和积极性也是至关重要的。我意识到只有通过自己的坚持和努力才能取得更好的学习成果。同时,我认为亿童美术培训也应该加强学生个别化的指导和关注,因为每个学生的实际情况和需求是不同的。此外,老师也可以积极引导学生提出问题和意见,以便更好地改进教学质量。
第五段:结论。
总的来说,亿童美术培训给我带来了很多的收获和成就感。通过参加课程学习,我不仅提高了绘画技巧,还培养了艺术欣赏和创作能力。虽然在学习过程中也遇到了一些问题和挑战,但这些经历让我更加成熟和坚定。同时,我也希望亿童美术培训能够进一步改进和完善教学方式,为更多的学生提供更好的艺术教育。
美术培训心得体会
在此次专家教授中每一节课都很精彩,在专业教师的专业水平同时,我更关注其授课方法。对我这名美术教师来说,专业讲座课中值得我学习的东西很多很多,总结起来有以下四点:
不断的进步是以不断的学习为前提的。我个人很喜欢美术教学,当教学遇到困难的时候,需要有较高专业水平的教师给我指导,助我突破瓶颈。专业教师的示范课满足了我的需求。两天的听课研讨培训结束了,但我的学习并未结束,相反,以此为契机,它才刚刚开始。
随着社会的发展,人们的意识也逐步提高,过去把音体美科目当成副科观念已经过时,学生及家长已逐渐意识到了音体美教育的重要性,为孩子选择全面发展的素质教育,不让孩子输在起跑线上,已经成为了绝大多数家长的共识。教师的我们必须要转变思想观念,转变教育观念,改变教学方式,跟上时代的发展,做一个能适应社会并受到学生喜欢的合格教师。
过去不代表未来,要转变观念靠的是学习,不断地学习,以学习来改变自己,以学习来充实自己。本次校本培训,我更强地意识到了自己知识的浅薄。在这些音体美专业教师面前我多像一只井底之蛙,每个教学环节我都觉得很新鲜,走进他们的课堂给我美的享受,艺术的熏陶,跟我无所事事,对学生缺乏指导的课堂相比,我有了一种很强的危机感,所以学习迫在眉睫!只有这样才能使危机有转机,所谓“鸟欲高飞先振翅,人求上进先读书。”相信自己能坚持。
苏霍姆林斯基曾说过:“只有善于分析自己工作的教师,才能成为得力的有经验的教师。”波斯纳也说过:“没有反思的经验是狭隘的经验,至多只能成为肤浅的知识。如果教师仅仅满足于获得经验而不对经验进行深入的思考,那么他的教学水平的发展将大受限制,甚至有所滑坡。”在以前的工作中,我虽然有过反思,但从来没有很认真地正规地把它当成一项工作去执行,只是在头脑里想想就过了。在以后的工作中,我一定而且必须要学会总结反思,以逐步提高自己的教学水平。
总之,通过培训的学习收获很大,希望今后能有更多这样的机会,使我们的教师能够尽快提高自身美术专业能力,投入到教育教学当中,在教育这个岗位上有更高的突破。我也会努力总结自己的教学,上好自己的每一堂美术课,努力做一名优秀的人民教师。
美术培训心得体会
7月19日至23日,我在梅江区进修学校参加了美术教师的培训,感到十分荣幸。虽然仅有五天的时间,但让我对美术这门学科有了新的认识,美术不再是以前老师在黑板上画,学生在台下照画了,现在的美术是一门了不起的艺术,生活中处处充满了美术。教育观念也得到了冼礼,对美术的知识得到了提高。总之这次的培训经历使我受益匪浅,只字片语难以尽述,以下是我的一些此次培训心得体会:
兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
用真心、真情的去教美术。在教学中,教师要有好奇心,专业精神。同时教师要放的开,注重师生互动,大力利用肢体语言及优美的语言的应用,充分调动孩子的积极性。还要严格按照美术新课程标准,在新课改理念的指导下,精心组织、精心准备,上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育,要做到既教书又育人。
在教学中,尽可能让学生主动参与自主学习,教学以学生为主体,通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程,引导学生深入理解感受美术作品的美,使学生的创作欲望倍增。尽可能的给孩子创造一个宽松的学习空间(优美的画面,轻柔的音乐),使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时,要突出了美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想,是把活动作为显线,而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展,活动是否有收获,即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。
在美术教学中,注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基矗使学生形成基本的美术素养。在上美术课,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧,还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些,学生掌握的技巧放的低一些,给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体,都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物,会有意想不到的效果。
在教孩子的过程中,一定要考虑到学生的能力,给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中,理解线条等美术知识,如:头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用,要处理好示范的关系,教师要作为学生的楼梯,孩子要借助于老师向上爬。
在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。试图在美术欣赏过程中,强调评述。总之,合作的精神,解决问题的能力,搜集素材的能力,创造力的培养在美术课中很重要。探索性:引发性(带着问题来,带着问题走。)。
生活中一些常见的东西,经过高度概括、提炼,用最简洁的点线面来表现。点线面的联系,是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作,不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。学生可以采用自己喜欢的材料来进行创作。不能用过多的技能束缚他,主要是培养孩子的创造力。教师可以对教材再加工,能让学生自己探究的,尽量让孩子去探究。用画来表达自己的情感。(想念、高兴、悲伤等),要时刻为学生着想。
在对待学生作业时要做到:三个不一样,即,与同学画的不一样;与欣赏的画的不一样;与过去画的不一样。学生的作品,要有趣味性,可操作性,并不一定要求很高。要让学生愉快的奇思妙想,不要让孩子痛苦的冥思苦想。手工制作时,开始不要太难,要慢慢的深化。教师要静下心来,精心备课,耐心辅导。在学生作业前还要注意引导学生欣赏同龄人的作品。
教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主,结合老师的评价,使评价进一步民主化,多样化,充分体现了评价的多元功能,让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。
在教学之余,还要注重教师自身发展进步。积极参加校内外听课,评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验,同时课外还要多看教学理论方面的书籍、杂志,努力提高教师自身素养。
我感觉我们美术教师应该在教孩子的时候,应该教会孩子的审美知识和技法技巧,更重要的是培养孩子创造性的思维,要让孩子的思维活起来,要放的开,要大胆的想,要大胆的画,要大胆的来表现。
通过本次学习培训,在今后工作中,我将会不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的服务。
美术
第一段:引言(120字)。
美术作为一门艺术形式,可以帮助人们表达情感、展现创造力。在过去的几年里,我参加了一系列美术培训课程,通过绘画与学习,我不仅提高了自己的绘画技巧,更重要的是,我收获了许多珍贵的心得体会。在本文中,我将分享我的美术培训心得体会。
第二段:培养耐心和毅力(240字)。
美术培训课程要求学员具备耐心和毅力。在每一次绘画时,我们都需要花费很多时间和精力去揣摩和理解绘画对象。而且,很多时候我们需要经历多次的修正和重画,这对耐心和毅力都是一个巨大的考验。通过艺术培训,我终于明白了耐心的重要性,我学会了静下心来,专注于每一次的创作过程。此外,我的美术老师也经常鼓励我们坚持不懈地努力,使我逐渐培养了毅力。这种耐心和毅力也不仅仅适用于美术创作,它们在生活中的各个方面都对我产生了积极的影响。
第三段:开拓眼界和审美观(240字)。
作为一个美术培训的学员,我有机会接触到各种各样的绘画作品和艺术家的作品。通过欣赏和学习这些作品,我开拓了自己的艺术眼界,从中汲取了灵感。每一幅艺术作品都有其独特之处,通过观察这些作品,我逐渐理解了美术的多样性和丰富性。除此之外,美术培训还培养了我对审美的认识和欣赏能力。现在,当我欣赏一幅艺术作品时,我不再只停留在表面上,而是深入思考其中的意义和创作目的。这种开拓眼界和审美观使我对艺术更加有自信和独立的见解。
第四段:培养细致观察和表达能力(240字)。
美术培训课程要求学员有良好的细致观察和表达能力。在高质量的绘画作品中,每一笔每一点的细节都十分重要。通过学习绘画,我开始培养了对细节的敏感性,学会了仔细观察绘画对象并捕捉其形态和特点。同时,绘画也是一种表达方式。通过绘画,我学会了用画笔来表达我内心的情感和想法。在这个过程中,我逐渐提高了自己的表达能力,学会了用艺术形式来展示自己的创造力。这种能力在生活中同样具有价值,它使我更加自信地与他人沟通表达。
第五段:提升自信和创造力(240字)。
美术培训对我来说更重要的是,它帮助我提升了自己的自信和创造力。在过去,我对自己的绘画技巧没有什么自信心,经常担心自己无法创作出令人满意的作品。但通过绘画课程的学习,我意识到毫无自信是不利于提高绘画技巧的。我的美术老师一直鼓励我们去试错与创新,并相信每个人都可以成为一名优秀的画家。这种积极的环境下,我逐渐增加了对自己的信心,并且发掘到了自己的创造力潜力。现在,我的绘画作品不再是简单的模仿,而是充满了个人特色和创意。这种自信和创造力也为我在生活和工作中带来了更多的机遇和挑战。
结尾(120字)。
通过美术培训,我收获了耐心和毅力,开拓了眼界和审美观,培养了细致观察和表达能力,提升了自信和创造力。美术不仅仅是一门技巧,更是一门艺术形式,帮助我们更好地理解和表达自己。我相信美术培训将继续对我的人生产生积极影响,我期待着在美术的世界中不断挑战自己,发掘更多的潜力和创造力。
亿童美术培训心得体会反思
第一段:引言(字数:200字)。
亿童美术培训是我在暑假期间选择的一门课程,通过一个月的学习,我深深地感受到了美术的魅力和艺术的熏陶。在这个过程中,我不仅掌握了一些绘画技巧,还体验到了创作的快乐和内心的成长。回首这段时间的学习,我有了一些深刻的体会和反思。
第二段:技巧的获取与运用(字数:250字)。
在亿童美术培训中,老师们不仅传授了我们一些基本的绘画技巧,还引导我们通过观察、模仿和实践来提高自己的绘画水平。其中,最令我受益匪浅的是学会了如何运用色彩。在课堂上,我们学习了颜色的搭配和运用,使我的作品更加鲜亮和生动。此外,老师还教会了我一些绘画的基本构图原则,让我明白了画面的布局和结构对于作品的影响。这些技巧的获取与运用,不仅提升了我的绘画水平,也让我更加有自信地表达自己。
第三段:创作的乐趣与体验(字数:250字)。
亿童美术培训不仅注重我们技巧的提高,也鼓励我们大胆地发挥创造力,去表达自己的想法和情感。通过各种主题的创作任务,我学会了怎样在画布上呈现自己的想法,并从中体验到了创作的乐趣。当我将自己的想法转化为一幅幅具有独特风格的画作时,内心充满了成就感和满足感。创作的过程也不断给予我启示和思考,让我更加关注周围的事物,从中获取灵感并提升自己的艺术造诣。
第四段:艺术对内心的影响(字数:250字)。
一个月的亿童美术培训让我不仅在绘画技巧上有所进步,还深刻地体会到了艺术对内心的影响。绘画不仅是一种技能,更是一种心灵的表达。在亿童美术培训中,我不仅学会了画画,还学会了如何用艺术去审视和理解世界。绘画让我发现,每个人都有自己独特的表达方式,每一种画作都是创作者内心的一种映射。通过绘画,我学会了用更加细腻和敏感的方式去感知世界,也培养了自己对美的眼光和品味。
第五段:总结与反思(字数:250字)。
在亿童美术培训中,我不仅学到了绘画技巧,也体验了创作的乐趣,让艺术对我的内心产生了深远的影响。通过这段学习,我意识到美术不仅是一种技能的学习,更是一种心灵的修炼。亿童美术培训让我更加了解自己,也增强了自己的自信心和创造力。我相信,在未来的日子里,我会继续坚持学习艺术,并将它融入到自己的生活中。我将始终怀着对艺术的热爱,不断追求更高的艺术境界,让自己成为一个热爱生活、热爱艺术的人。
美术培训心得体会
为了贯彻新课标理念,增强教师的专业知识和技能,提升中小学教师队伍的素质,进一步促进艺体教育均衡发展,区教育局开展了全区中小学美术教师的培训活动。今天,在前进小学已经培训了一天,上午,前进小学美术教师张老师就新课标对我们进行了培训。下午,听了钟灵街小学的樊萍老师和丽雅前进小学颜春容老师的课,受益匪浅,现将今天的培训体会总结如下:
上午,张老师讲到“启发很重要。”以前在课堂教学中,我所理解的启发就是给学生作示范,结果学生的作品都是模仿老师的作品,完全没有自己的创新。今天受了张老师的启发,我明白了真正的“启发”,并不是单纯的示范,示范画当然可以,但在画完之后学生看了就要马上擦掉,防止学生模仿。另外一个“启发”,为学生提示,引导他们思考。张老师讲到的“创设开放式课堂”也令我受益匪浅。在上美术课的时候,我的纪律要求不是很严,学生在课堂上比较放松,这样,课堂纪律往往不是很好。校领导给我建议过多次,我也向他们解释过,但他们始终不理解,一直要求课堂纪律要严明,我真的是不知所措,把学生放松了,领导不认同,上课太压抑,课堂气氛又不活跃,学生的创新思维不能很好发挥。今天听了张老师的讲座,我知道该怎么处理这个问题了。
跟我们美术教师的素质高低有关,我们在学生心目中的位置也跟我们的美术综合知识息息相关。因此,基本功对我们有着至关重要的位置。我们要不断提高自己的美术专业素养。
下午,听了樊老师和颜老师的课,感触颇深。
另外,她们两位老师上课都很精彩。语言优美,很吸引人。这点值得我们学习,一堂美术课仿佛在上欣赏课一样。另外,重点突出,从不同角度引导学生了解重点。这一点也是我以后上课应该注意的地方。
这些,是我学习一天感受最深的地方,对我以后的课堂教学帮助很大。
美术培训心得体会
回顾自己近八年的执教生涯,经历过初为人师的适应期和现在正在经历的成长期,曾经一度的新鲜感、热情度都丢失了,尤其是女性,要顾家要工作要带小孩……这三大顾真把人压的透不过气,时间长了,就觉得生活很累,导致工作开始失去动力,在迷茫中失去目标,工作的积极性也降低了……柳暗花明又一村,在我几乎绝望的时刻,我无疑遇到了指明灯,穿过迷茫看到了方向,通过骨干教师培训的学习,让我更进一步了解和掌握了新课改的发展方向和目标,我反思了以往工作中的不足,重新审视我的职业态度,我开始重新规划我的职业生涯,但我深知自己在教学上是幼稚而不成熟的,在教学过程中还存在太多的问题,未来的教学之路将是任重而道远,我们要坚持不断地学习,以积极学习的态度进行知识的更新,“不经一番寒彻骨,哪得梅花扑鼻香。”
培训只是一个敲门砖,虽知人生有涯,而学海无涯,作为骨干教师培训对象,在今后的日子里,我将不断地学习理论知识,用理论指导教学实践,研究和探索教育、教学规律,把科研和教学结合起来,严格要求自己,为祖国的教育事业贡献自己的一份力量。
亿童美术培训心得体会
亿童主题美术培训是一家专注于儿童创意发展的机构。课程涉及绘画、雕塑、手工制作等多个领域,旨在帮助儿童发掘潜力、培养创造力,并通过活动和游戏,让孩子们在轻松愉悦的气氛中获得成就感。培训内容贴近生活,充满趣味性,能够让孩子们自由发挥,发挥创意,提高绘画技巧,拓展视野。
在亿童主题美术培训的学习过程中,我获得了丰富的绘画技能和艺术鉴赏知识。在老师的点拨和指导下,我不仅提高了自己的画画能力,还发现了自己的创作潜力,更加清晰地了解了艺术的风格和表现手法。通过这些收获,我在未来的学业和工作中都得到了极大的帮助。
亿童主题美术培训注重启发学生的创造力,采用“学生主体、优先发挥其创造潜能”为教学理念,并采用高度互动的教学方式,让学生在愉悦的氛围中体验创作的价值,把创造力和思维的发展作为必不可少的基本任务。我认为,这种教学方法有效地刺激了我的兴趣和潜力,激发了我的创意和想象力。
亿童主题美术培训的特点在于强调情感的表达和个性的发挥。以活动和游戏方式为主,培养儿童的思想、判断和创新能力,在孩子们的教育过程中起到了至关重要的作用。亿童主题美术培训是一个全面发展儿童天赋和创造潜力的科学平台,通过有情怀和情感的教育让孩子在快乐中积累自信和成长。
学习亿童主题美术培训的过程让我体验到了自由发挥的乐趣,也学会了与不同年龄和背景的人合作,与他们分享自己的艺术体验和观点。这一切都让我认识到了艺术教育的重要性,以及它对儿童的成长和发展产生的深远影响。我相信,在这种高度互动和创意激发的教学中,每个孩子都能找到自己的艺术潜力,并因此拓宽自己的人生视野。
亿童美术培训心得体会
自从我看了《小偷家族》这部电影,就对艺术有了一种不同的认识。我开始认为,艺术不仅是美的表现,更是情感和思想的交流。为了培养自己的审美能力,我参加了亿童主题美术培训,以下是我的心得体会。
亿童主题美术培训是一家注重艺术表现和情感传递的美术培训机构。他们通过一系列的课程和活动,旨在让学生领悟艺术的内涵和技巧,激发他们的创造力和想象力。亿童的教师们都是经验丰富的专业人士,能够提供个性化的指导和关怀,让每个学生都能够在美术领域得到充分的发展。
亿童主题美术培训的课程安排非常精致,他们根据不同年龄段和学习阶段的需求,设计了各种形式的课程,包括素描、油画、水彩画等多种媒介。此外,他们还会根据时节和主题举办各种活动和比赛,例如绘画比赛、艺术展览和文艺演出等,让学生在创作的过程中感受艺术的魅力。在我参加的这段时间里,我学习了素描和油画,感觉自己的技艺进步了不少。
亿童主题美术培训的教学特色在于寓教于乐,强调艺术的情感表达和思维启迪。他们不是单纯的传授技巧,而是通过讲解艺术作品的背景和意义,让学生感受到艺术和人生紧密相连。此外,他们还重视教育过程中的互动和交流,在培养学生的个性化创作的同时,也注重学生的彼此影响和合作。
第五段:结尾。
在亿童主题美术培训的学习中,我受益匪浅。我不仅学到了技巧,更重要的是收获了情感和思考的启示,让我深深地认识到艺术的魅力和作用。在未来,我将继续保持艺术的热情和独特的视角,为自己的艺术梦想努力奋斗。
美术培训心得体会
6月13日早上我们进行了素描和速写技能培训,授课的是傅教授和王教授,老师们从自己的成长之路说起,让人颇有感慨,老师说自己最开始的素描画用笔带有同学气,后期作品画面自然老成。每个人的成长之路可不都是这样吗,只有在不足中一步步总结阅历,才能取得更大的成功。接下来他为我们讲了人物速写以及风景速写,在观赏老师的作品中得到学习,老师谈到了他在画这些画时的感受及心情,如画画的美女同学,他用了细腻的笔法画人物面部,除细腻外,他还将“美”进行了夸张,引导大家发觉生活中的美,如卷曲的头发就是老师发觉的美,老师告知大家,生活中处处是美,只有擅长发觉美才能进行记录美,就可以把美用画笔画出来。通过老师讲解并描述自己的作品,我发觉老师是在享受这个过程,是乐在其中的,美术不就这样吗,用画笔将美记录下来,等再观赏时便是另一种美感,这正是艺术来源于生活并高于生活。风景画也正如此,生活处处皆是美,但并不完满,这就需要我们画风景画取景时候要学会移景拼景,把不能入画的部分去掉,把自己喜欢的东西合理的东西可以添加入画面,使画面自然。观赏了老师几幅画,让我印象最深的是韩城文庙,当时写生时并无大雁,但老师为了使画面生动,添加了成群的.大雁进去,使画面更加生动有趣,使这张画充斥动感和灵性,这也是画面追求的元素。接下来我们跟随王增茂老师学习了学校、初高中美术教学要领,美术教学内容应适应同学的心理特点,留意按部就班和趣味性。接下来我们观赏了王老师的素描静物,还学习了王老师的人物素描和石膏像,整节课收获颇多。
自己的作品,我发觉老师是在享受这个过程,是乐在其中的,美术不就这样吗,用画笔将美记录下来,等再观赏时便是另一种美感,这正是艺术来源于生活并高于生活。风景画也正如此,生活处处皆是美,但并不完满,这就需要我们画风景画取景时候要学会移景拼景,把不能入画的部分去掉,把自己喜欢的东西合理的东西可以添加入画面,使画面自然。观赏了老师几幅画,让我印象最深的是韩城文庙,当时写生时并无大雁,但老师为了使画面生动,添加了成群的大雁进去,使画面更加生动有趣,使这张画充斥动感和灵性,这也是画面追求的元素。接下来我们跟随王增茂老师学习了学校、初高中美术教学要领,美术教学内容应适应同学的心理特点,留意按部就班和趣味性。接下来我们观赏了王老师的素描静物,还学习了王老师的人物素描和石膏像,整节课收获颇多。
下午时由陈老师为我们讲授了赛教留意事项以及讲课要领,还带领几位老师为我们讲了微课,使大家受益匪浅。首先请了陕西省教学能手、咸阳市学科带头人翟江花老师,老师先给我们讲了她的成长历程,让我们看到她从一名一般老师走向出名老师的艰苦历程,这一路充斥了艰辛和压力。最末为我们讲了微课和微型课的区分,还亲自示范了一节微型课-变照片为黑白画,本节微课是一堂成功的课堂浓缩,无论从备课、板书来看都是经过了充分的预备的,无疑是一节优秀教学课。接下来是陕柴中学美术老师带来了一节课-服装设计,主要讲了色调的对比色和同类色,从生活实际出发,联系生活实际来应用艺术。最末是秦岭中学老师带来的一节雕塑观赏课,老师互动颇多,课堂生动有趣,让大家享受其中。这几位老师的授课着实触动了我,让我时刻不能松懈,要一贯保持着前进的步伐,才有可能成功。
美术培训心得体会
通过培训,让我能以更宽阔的视野去看待我们的教育工作,让我学到了更多提高自身素质和教育教学水平的方法和捷径。相信在今后的工作中我会带着收获,带着感悟,带着新的教学理念,不断前行,开拓出自己的一片新天地。
课程改革给美术课提出了更高的要求,它不仅仅停留在过去的以老师教,学生学为主的教学模式,而是参加了更多小组合作,让学生自己在合作中学到新知识要到达这样的目标,需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。我一直在思考:什么样的美术课称得上好?如何更好把小组合作的融入课堂中?在思考的同时,我重新学习课表,又把一次次的实践进行总结。为此,通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思,我认为想上好美术课应注意以下几个方面:
美术教学是一个预设和开放并存的系统,很多时候我们的教学都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然,在一个轻松、活泼的情境中,让学生乐于尝试,不知不觉中学习到了美术的知识和技能,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放,同时,他们的个性化创意得到了表达和展示,尽管他们的作品还不够成熟,但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。
课堂教学是重点,“合作互动”的学习,是一种同伴之间为到达一定的教育目标而展开的学习方式,可以增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性,第一、根据课型“合作互动”,通过互助互动有利于解决问题。第二、根据重难点,“合作互动”,抓住课中的难点展开并提出问题:通过小组合作讨论,应用集体的智慧,较轻松地解决了难点。第三、结合作业,“合作互动”,美术作业与其他作业不同,每个学生的想象力和表现能力不同,对同一题材的表现也不同,因此,作业的完成应从封闭走向开放,由个体走向合作,共同完成作品可以促进同学之间的'交流,提高作品的质量。
“合作互动”的评价,同伴之间进行借鉴学习,有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。
通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受,引导他们用根底的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美能力,到达认识、操作、情感、创造的整合的道路中,我还有很多的缺乏,在以后的教学过程中,我会不断提高美术素质以外,不断的改良教学方法,上好美术课。让学生掌握一定的绘画根底知识和根本技能技法,培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和区分、调色能力的同时,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。
美术培训心得体会
这次培训只是短短的几天,我感悟到自己的点滴进步;深深地体会到培训的时间太仓促了,若是再长些,我的收获会更多!
培训期间,我们用眼细细观察课堂流程,侧耳倾听名师讲解,用手摘记笔录,而后用心体验感悟;以讨论的形式表达自己的心得。培训偏重理论联系实际,增进了我的成长。
理论的淀积,提高业务素养。“学生要有一杯水,教师得有一桶水”是说教师本身的功底得扎实。我相信,这点素质每位教师都有;而摆在我眼前的困难则是,如何使学生的“空杯子”变成“一杯水”的问题,这就需要教师的教育素养。为此,在此期间我通读了《美术新课程标准》,还摘录了万余字的笔记。
我相信,只要坚持不懈地学习理论及教育文章,达到必然的数量,就会产生质变,从而提高自身的业务素养。理论的支撑,指导教学行为。培训中,我们听了几位老师的说课。这些说课都成立在理论的基础上,无一例外地表现着新课改的要求、趋势;课堂生动,预设生成与动态生成相结合;目标达到度高,无一不渗透着美术素养和美术方式。用心品味或听他们的说课,他们的`设计都有根有据、有板有眼。回味自己的教学,真的问题不小。
理论运用于课堂教学,课堂教学表现理论的运用,将是我提高课。
堂质量的动力,提升教学能力的途径。理论的铺垫,熟悉教育科研。听讲座令人沉思,很受启发。上课老师所讲的内容,无一不表现着他们经验的精华。而这些“精华”的产生都是由问题引发,通过教科研的途径形成。
作为一名美术骨干教师,能力固然要好;但参加了培训,我真的感到难为情。此后,我有信心去学习教材,并落实到行动中,从而提升自己的科研能力。
培训结束了,我清醒的熟悉到:只有在遵循理论——实践——反思——熟悉——再理论——再实践——再反思——再熟悉不断循环的进程中,才能获取进步。
我坚信:尽力奋发、不断进取,我会成为平关小学真正的骨干教师,至少成为自己认可的“骨干”!
美术培训心得体会
评课今天参加吴兴区美术“设计应用”领域的中短期培训,有幸聆听了四位老师的美术课堂,感受颇丰。四位老师亲切的教态,对教材的深入把握及精彩的课堂设计给我留下了深刻的印象。
《星星闪烁》——丁玲。
丁老师课堂首先由一个情景的导入,让学生手拿剪好的星星跟着音乐的律动找朋友,迅速的将学生拉进了课堂。随后学生又在丁老师的引领下,循序渐进的画星星,在学生的体验中不断改变不断丰富。打破了学生原先对星星的传统认识,在不断的体验中发现变化与美感。课堂中比较重视学生自己的生成,老师在学生自己生成的作品上再加以修改和引导最后完成一件星星闪烁的作品。学生的作品也呈现的非常丰富,非常的有美感。但是我认为这堂课是不是还可以引导一下星星的组合,不一定是没人一张纸上画一个星星,还可以在一张大的纸上有星星的大小等的排列,组合的构成变化。不光是单个星星的变化还可以是多个在一起的构成上的变化。
《门的装饰》——孟丽芳。
中的文案,像龙凤呈祥、福在眼前、幸福莲年等。并且课的开始部分也是从中国传统文化中的甲骨文“门”字开始的。而且孟老师自身的文化底蕴也是非常深厚的,她对门的理解非常的透彻。包括门的形式感及艺术语言,门的各部分的结构,隔扇门,门上的装饰纹样,隔心,裙板等,这些知识都在孟老师的课堂语言上体现了出来。并且最后的作业也组成了一扇完整的门。课的设计也非常精妙,课刚开始,让学生折对开的门。起先我认为这只是一个简单的小练习,后来发现原来这一折太神奇了。这样折过的一扇对开的门用到了最后的作业中,将整堂课串在了一起,并且非常的有立体感,这样就使最后的作业呈现时候的美感大幅度的提升,同时很好的解决了对称的问题。整堂课孟老师准备的教具都做的非常的精致,很有视觉性。特别是那几个纹案的图,一个个贴到黑板上,显的很别致。还有两个门钹。但是在课的前面部分欣赏门的的时候,是不是稍微多了一点,不够精炼,而且看的速度是不是快了一点,有点走马观花的感觉。这里的节奏能不能放慢一点。再有在最后的作业当中体现的也不多。可以再提炼一下。
《现代建筑设计》——蒋珏熙。
又非常强的材料让学生在发现的过程中去感受去体验。教师下发的四张白纸也经过了精心的设计,四个不同的形状的纸,因为这样学生在单个造型的时候可以尽可能多的做出不同的造型。教师在教学的过程中关注学生的学习过程。从视觉中不同角度、不同组合的建筑图片的发现、感受转换成学生造物上的体验这一个学生学习的过程。老师一直在挖掘学生看到图片“哇”后面隐藏的内容,在这个过程中教师又抓住其实的一个点来进行教学深入,而没有全部都来剪,避免了平铺直叙。最后学生的作品也很好的呈现了他们的设计灵感和造型的组合。但是我感觉在前面的单个造型之后后后面的组合中间这个过程稍微有点脱节,这一步的转过来中间是不是还应该再有一个环节。
《多彩多姿的课程表》——钮淑贞。
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美术培训心得体会
20xx年10月24日----20xx年11月2日我到河西学院参加了小学美术教师的培训,这次的培训经历使我受益匪浅。虽然仅几天的时间,让我对美术这门学科有了新的认识,美术不再是以前老师在黑板上画,学生在台下照画了,现在的美术是一门了不起的艺术,生活中处处充满了美术。对美术的知识也得到了提高,教育观念也得到了冼礼。总之只字片语难以尽述,以下是我的一些心得体会:
兴趣是学习美术的基本动力之一。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力,努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。用真心、真情的去教美术。
音乐),使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时,要突出了美术学科的特点,学生运用多种形式,设计出精美的、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想,是把活动作为显线,而知识作为隐线。因此教学中要多采取活动的形式开展,活动是否有收获,即活动要为教学目标服务。设计的活动要呈现一个知识点。注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。使学生形成基本的美术素养。在上美术课,要有美术元素在里面,情感态度价值观也要自然的体现。不光要教孩子的技巧,还要教孩子的思维。对待学生眼光要放高些,学生掌握的技巧放的低一些,给学生更宽、广的一个思路。世界上最复杂的物体,都可以归纳成简单的几何图图形。换个角度去看同一事物,会有意想不到的效果。
在教孩子的过程中,一定要考虑到学生的能力,给学生的思想要保持一致。一定要联系学生的生活实际,联系学生的生活经验。让孩子关注自己身边的一些关于美术方面的东西。要从生活中,理解线条等美术知识,如:头发、树(年轮)等。培养孩子搜集素材的能力。高段学生要注重培养自学的能力。提问学生其实也是引导学生的一个重要过程。示范的作用,要处理好示范的关系,教师要作为学生的楼梯,孩子要借助于老师向上爬。
在上欣赏课时,不仅要学会欣赏,还要学会评述。美术语言要让孩子多使用一些。尤其是欣赏评述课中,让他们把自己的感觉说出来。
生活中一些常见的东西,经过高度概括、提炼,用最简洁的点线面来表现。点线面的联系,是美术语言中最基本的。要让学生了解艺术创作,不仅只是用纸、用笔。要理解材料的多样性。在对待学生作业时要做到:三个不一样,即,与同学画的不一样;与欣赏的画的不一样;与过去画的不一样。学生的作品,要有趣味性,可操作性,并不一定要求很高。教学中强调综合性评价的激励功能。在评价方式上以自评、同伴评为主,结合老师的评价,使评价进一步民主化,多样化,充分体现了评价的多元功能,让学生体验到成功的乐趣。同时使学生的综合能力得到提高。
通过本次修订学习培训,在今后工作中,我将会不断的学习,多体会感受所学的知识,并用于实践中,全面提高自身的综合素质,为学生提供更好更优质的服务。
美术培训心得体会
校本培训是当前形势下促进教师专业发展的最有效途径,是中小学教师继续教育的基础性模式和重要组成部分,是构建学习型学校、学习型教师队伍和构建终身教育体系的重要方面,它有利于进一步提高新课程实施的水平;有利于进一步推动师资队伍内涵建设;有利于进一步促进教师专业成长和学校可持续发展。
这次的美术教师培训,我受益匪浅,不但学到了很多新的知识,还认识了很多美术教师,我们在学习中一起进步,一起研究!
启东市汇龙中学的.顾光辉老师给我们上了一堂提高课堂效率的课,让我印象深刻。他变自己以往的教学方法,让简笔画在教学中发挥出特有的作用,为以后的教育教学增光添彩。
美术培训心得体会
20xx年4月7—11日,我有幸参加了此次工艺美术培训。听取了眉县青少年活动中心两位老师精彩的工艺美术培训,使我受益匪浅,他、两位老师扎实的基本功告诉我们每位美术教师要有自己的最求目标,立志干一番事业,要有咬住青山不放松的毅力,不管别人对自己怎样看待,走自己的路,让别人说去吧。
李晶老师介绍了彩陶脸谱的制作,泥塑、青铜器、彩陶泥等制作技法。廖春燕老师主要培训我们学习了剪纸的技法。这次培训的主要目标是提高受训教师的工艺美术水平和理论素养,更新老师们的教育教学理念和教学方法,要求参加本次培训的40多名教师,回到各自的工作岗位后,发挥骨干教师的作用,带动本地区校外美术教育工作蓬勃开展。
这次培训选择的承办单位眉校外活动中心,可以看出这次培训对教师专业水平的重视程度。在这次培训不仅要求受训教师有一定专业基础,更突出强调教师要有创造思维和主观表现,打破了传统美术培训的约束。
美术学科具有知识面广,综合性强等特点,它与社会科学,人文科学,自然科学有直接和暗含的关系因此,它是素质教育中不可缺少的有机组成部分,把美术学习从单纯的技能技巧层面提高到美术文化学习的层面,可以使学生较为全面地了解美术与人类,美术与生活,美术与情感,美术与历史等方面的联系,从而更好地学习美术。这就要求我们美术教师必须重视文化学习,提高自身文化修养,不仅是一名美术人,还应该是一名文化人。