小学教案包括课前准备、教学过程、教学反思等多个环节，能够全面记录和评价教学效果。以下是一些小学教案的推荐，希望能够帮助教师们提高课堂教学的效果。
小学美术教案
应知：暖色的色彩特点和所表达的感受。
应会：能画一幅以暖色为主的画。
2隐性内容与目标。
了解暖色知识，体验暖色带来的感受．提高学生色彩审美感受能力。
重点：通过本课学习让学生了解生活中的暖色，初步掌握暖色基本知识，并能根据观察或回忆表现生活中以暖色为主的景象。
难点：以暖色为主的画中冷暖的搭配和感受。
教师：色卡、暖色为主的图片、教学课件《生活中的暖色》、学生优秀作业、绘画用具…?
学生：暖色为主的图片、绘画用具。
教学过程：
教学准备。
布置课前准备内容：
1、准备2～3张以暖色为主的图片。
2、你认为暖色给人什么样的感受？
3、你喜欢冷色还是暖色?为什么?
组织教学。
出示色卡，将暖色与冷色分开。
学生选择区分冷色与暖色。
认识暖色，了解暖色特点：对比中产生冷暖。
播放教学课件《生活中的暖色》。
你发现生活中、自然界中哪有暖色?
什么场合使用暖色？
组织学生研究活动：
1、分析自已带的图片中哪些是暖色。
2、暧色画中的少部分冷色起什么作用？
3、介绍一幅画的名称、也．彩以及给你的感受。
小组活动：
分析自己带的图片中哪些是暖色。
暖色画中的少部分冷色起什么作用。
介绍一幅画的名称、色彩以及自己的感受。
艺术实践。
分析名家名作《红色的房间》表现方法，谈谈给你的感受。
仿照马蒂斯《红色的房间》，选用与其不同的暖色改画一幅作晶。
小学美术教案
1、欣赏优秀的卡通片，提高学生对卡通片的鉴赏能力。
2、了解、认识卡通形象的艺术特点，以及简单的制作过程。
3、激发学生运用所学创作可爱的有个性的卡通形象的欲望。
4、提高学生的造型表现能力。
1、认识卡通形象的艺术特点，了解卡通形象设计的基本手法。
2、运用夸张、拟人手法创作简单的卡通形象。
教学难点：
卡通形象设计的手法认识及实践运用。
1、教师：动画片《西游记》影碟及相应vcd音乐光碟、自制课件、多媒体设备、实物投影仪等。
2、学生：课前上查找自己喜欢的卡通图片并存在移动盘上带来课堂、彩笔、32开画纸。
一、组织教学
预备铃响，学生随动画片《西游记》片尾曲《一个师傅三徒弟》音乐声有序进入教室，按八人小组坐好，并摆放好学具。
二、谈话导入
1、师问：同学们刚才听到了一首什么歌曲？它哪里？
学生答：《西游记》里的歌。
师补充：这首歌我们很熟悉，是动画片《西游记》片尾曲《一个师傅三徒弟》。
2、师播放动画片《西游记》片断。
3、师问：同学们还知道哪些动画片？（学生自由发言）
师述：你们知道的真多。你们喜欢看动画片吗？为什么？
（学生举手谈）
动画片深受大家喜爱，是因为它在生活或想象故事中设计了很多生动、有趣的卡通形象。（课件出示部分动画片中的卡通形象）
4、师明题：这节课我们就一起卡通形象的基本设计方法，学习第二课《卡通大亮相》。（板书课题）
三、启发认识
1、课件出示各种卡通形象，学生将课前找到卡通图进行展示。
2、学生小组讨论：卡通形象与生活中真实物象不同在什么地方？（教师参与到各组中听取意见）
学生汇报讨论结果。
3、比较验证
教师课件显示狗的写真图与卡通形象图，引导学生比较，得出最后结论――
卡通形象在狗的外形特点上进行了夸张、拟人等设计，使造型更为有趣，更加人性化，更能贴近人的生活。
四、设计方法
1、教师演示人物与动物的卡通设计各一，学生观摩感受夸张与拟人方法的运用。
在此过程中学生口述介绍夸张与拟人――
（1）夸张：可加强形象的娱乐性和幽默感。例如日本卡通人物采用的夸张方式是改变人体的正常比例，将身体缩小、五官放大或省略，以达到一种奇妙的滑稽感。
（2）拟人：这种手法在卡通画中运用得最为广泛。象我国动画片《黑猫警长》、《雪孩子》、《蓝皮鼠和大脸猫》，美国迪斯尼动画片《米老鼠与唐老鸭》、《猫和老鼠》等，都是优秀的卡通片。它们的共同特点正是卡通形象拟人化。
2、师生共同设计台灯的卡通形象。
教师黑板画一盏台灯的写实简笔画，口述：同学们愿不愿和老师一起把这盏台灯变化为一盏卡通灯？（生述：愿意）
那你们说出变化方法，老师画。（教师按学生所说画）
学生共同设计的作品，教师鼓励，同时针对学生想法缺陷进行进一步设计完善。
五、自我实践
1、学生进行卡通形象设计练习，每人设计一个有趣的卡通形象。
教师巡视指导。（不动笔，只在学生需要帮助时启发、辅助）
2、选一些表现跳、跑等动态的作业利用投影仪展示。
师问：这些形象老师觉得设计得不错，就是有一点点不足，你们发现没有？
生猜答，师再问：从它们的表示上能看出跑的速度或跳的高度吗？（不明显）
讨论：怎样解决这个问题？让我们的设计更明了、生动。
小组讨论后汇报。
师课件显示解决办法――利用曲线、直线、折线等辅助线条增加动势效果。
学生根据所学进行设计完善，修改自己画稿。
六、展示
1、各小组互赏互评，选出一幅最能代表小组水平，最有特点的作品拿到讲台前。
2、被选出作品的学生利用投影仪将自己作业展示出来，并自评。其余学生谈观后感，教师引导学生正确。
3、教师根据具体情况对学生学习进行综合。
七、课后拓展练习
鼓励学生课后尝试让自己设计的卡通形象动起来。通过上、看书等途径了解动画片中的形象是怎样“动”起来的。
全课结束。
板书设计（略）
课后：
本课的学习从学生熟悉的动画片歌曲、片断着手，充分激发了学生的学习兴趣，通过卡通形象的欣赏、设计，使学生在观察比较、交流实践过程中了解、认识卡通形象的艺术特点，对卡通图形的鉴赏能力得以提高，初步学会设计简单的卡通形象。从学生参与学习态度、作业效果看，这节课不失为一节成功的美术课，体现了课程改革的新理念。
小学美术教案
1、尝试使用中国画的工具，材料。
2、认识墨的焦、浓、重、淡、清。
3、培养学生热爱民族传统艺术。
1、认识、掌握工具材料的使用。
2、焦、浓、重、淡、清的画法。
3、工具的使用。
4、用笔、用墨的训练。
课前准备：毛笔、生宣纸、砚台、画毡、墨、装水的瓶子等。
一、组织教学：检查学生用具准备情况
二、讲授新课：
1、导入：教师出示一幅中国画，并结合课本插图《小鸡图》引导学生进行欣赏。
2、让学生直观认识什么是中国画并出示课题——“水墨游戏”。
3、新授：
教师边实践边介绍中国画的工具材料。
(1)毛笔：羊毫(软)、狼毫(硬)、兼毫(中性)。
(2)墨汁：一得阁、中华;墨块：收藏、欣赏。
(3)纸：生宣纸：吸水性强、画写意画用;熟宣纸：吸水性差、画工笔画用。
(4)砚台：收藏、欣赏作用更多，实用性较小，取而代之实用性更强的是用盘子。
4、在认识工具材料的基础上，教师边示范，边讲解焦、浓、重、淡、清的画法。
三、学生作业，教师辅导：
1、练习，探索、体验焦、浓、重、淡、清的画法。
2、画一幅有浓、淡变化的水墨画。
教师巡回指导，鼓励学生大胆做画，敢于用水、用墨、敢于下笔。
四、小结：表扬优秀作业
五、组织学生清理卫生，教育学生热爱环境卫生。
通过对水墨画的教学活动，使学生发现自己的能力，建立起大胆创造的信心，让学生在动手操作的过程中把自己潜在的创造力充分表现出来。这种创造的过程将会使学生体会成功。每个学生的点滴创造不单能受到大家的尊重，同时也学会了尊重别人，唤起学生美好的情感，建立起健全的人格。
让学生从低年级开始尝试各种美术表现方法，对学生的美术能力的发掘具有重要的意义。水墨画长期被儿童美术教育所忽略，认为它陈旧、僵化，会束缚孩子。其实，水墨画自有其随机、变通、接近童趣的一面。让学生们在水墨中玩起来，在游戏中了解传统、感悟自然、创造自己的表达方式，就开辟出了一块儿童绘画活动的新天地。
小学美术教案
1. 继续感受线条与色彩的表现形式，发挥想象力并运用绘画的方法表现一幅情趣盎然的大嘴怪题材作品。
2. 通过本课的学习，培养学生自主探究的精神与创新意识，在作业中增强学生的想象力。
教学重点：运用夸张的方法塑造自己想象中的大嘴怪形象。
教学难点：大嘴怪形象的设计。
本课“大嘴怪”这一题材的选择，力图为孩子们的创作营造一个更为自由的空间。引导学生想象，帮助学生打破思维定势，可以通过比较的方法，使学生感受创新的乐趣，了解不同效果与美感，并借此提高学生的动手操作能力。
教学方法：教师引导、启发、自主探究法。
1.今天，老师带大家来到了动物园，请同学们一起参观一下各种动物，边看边想一个问题：它们都有一个怎样共同的特点。
2.出示课题《大嘴》
新授：
1. 教师师范
师：我们刚才看到的这些动物都拥有一张很大的嘴巴，那如果将这些动物的大嘴巴表现在画面上该怎么画好呢?现在就请同学们看一看老师是怎样用简单的方法画一张动物的大嘴巴。
黑板出示3张白纸，教师分别用“s”型、月亮型、“o”型画出各个面的大嘴巴。
2．小练习
请学生选择一张嘴巴画下来(注意嘴巴占用画面的面积和预留好画身体的地方)。
教师做简单评价。
3.大家都知道嘴巴是长在脑袋上的，而动物的头部我们都会画，但张着一张大嘴巴的脸我们该怎么表现呢?我们再回到动物园去找一找答案。
课件出示老虎与蛇的图片，请学生观察其头部其他五官的变化。
小结：脸上的嘴巴越大，其它五官就会越小。
4.教师示范
教师示范为一张大嘴巴添加上小兔子的耳朵、眼睛，老鼠的鼻子、胡子，牛的角(学生边欣赏边猜猜看老师画的是什么动物)。
5.补齐课题《大嘴怪》
6.设置场景
7.师生共同完善范画
教师按照学生提的建议补齐大嘴怪的身体，并添加各种有利于施救的本领。
9.说一说
你想创造一只怎样与众不同又能帮助别人的大嘴怪?来说一说
学生选择一个想帮助的场景。
1.作业要求
每人画一只拥有一张很大嘴巴，并且身体很奇怪的大嘴怪，但它有很多能帮助别人的本领。
2.打完草稿，用黑色水彩笔或勾线笔描出轮廓，并涂色。
1.主题
大嘴怪王国举行一年一度的选“美”大赛，希望可以从中选出外貌“出众”、心地善良的大嘴怪，作为大嘴怪王国的爱心大使。
2.评选方法
请完成作业的学生将自己的作品贴在黑板上，全班学生以小组的顺序上黑板选出自己心目中最“美“的大嘴怪展示在黑板上，并投票。教师归总评出爱心大使冠军、亚军和季军，并为其颁发勋章。
教学反思：
本节课最大的亮点一个是教师精简了3个不同方向的简笔画嘴巴作为示范，能让学生短时间内掌握住|“大嘴怪”的“大嘴”，但在夸张上还不够深入挖掘;二是设计了一个情境，能让低年级学生马上进入教师预想的“助人为乐”的思想上去，避免学生给大嘴怪加上破坏、作恶等不良特征，同时也对学生进行了一个潜移默化的思想教育。
缺点与不足之处有：
1.整节课没有突破传统教学模式，可以在其中加入小组学习，让学生会的自己解决，节约时间。
2.课上应该再加些大嘴怪的学生作业欣赏，不在多，是可以帮助学生打开思路，避免最后作业千篇一律。
3.课堂节奏掌握的还稍有欠缺，可以请学生摒弃铅笔，直接在作业纸上大胆的用勾线笔画出大嘴怪，或直接用颜色画出(前提是学生在平时课上习惯直接绘画)。
小学美术教案
捏泥动物是儿童最喜爱表现的题材内容，在他们的绘画作品中我们经常可以见到各种各样的非常有趣的动物形象。
本课捏泥动物教学通过捏泥动物，让学生认识了解制作捏泥动物立体动物的方法、步骤，激发儿童的学习兴趣。本课教学应重视学法指导和对动物造型的认识。通过揉、捏、粘接等多种方法来做自己喜欢的、熟悉的动物形象。捏泥动物同时运用粘、刻的方法进行装饰表现出动物的特征。本课教学内容是儿童对动物认识的加深，从平面绘画到立体表现的过渡，教师应指导学生将个人的制作与集体的活动进行结合。可以设计一个场景，如动物运动会、森林音乐会等，调动学生的学习欲望。可以几人一组或以小组为单位，每人做不同的`动物形象，使之在学习和活动中培养学生的动手能力和保护自然的意识。
*认识、了解动物的基本形态，培养立体造型的能力。
*掌握捏制的基本方法和步骤。
*培养团结、协作的集体意识。
本课的教学，教师应引导学生通过记忆、想象，培养造型表现能力，通过活动形式来提高儿童的学习兴趣，把能力的培养放到学习捏制的活动中。
本课教学安排要考虑到环节的设置，层次条理要清楚合理。通过记忆观察——感受体验——造型表现——游戏活动——相互评价，在造型表现的活动中，激发兴趣，养成从小保护自然生态环境的意识。
本课教学是以动物为表现对象的学习活动，通过捏各种不同造型的动物形态，引发学生的兴趣，在动手制作和活动中完成学习。
教学中教师要在捏制泥动物的活动中对造型、制作的方法、步骤及粘刻手法进行适当的演示，并结合媒体，实物的观察，使学生能通过感受，记忆和运用恰当的方法来进行表现。
作业评价：通过活动形式，让学生进行自评和互评，谈自己的认识，以及保护动物的意义。
作业要求：运用多种方法捏一个自己喜爱的小动物，并进行适当的添加装饰。
*教学中，教师要通过多种手段、媒体、光碟、实物提供给学生可观察的动物形象，了解动物的结构、动态，以便作业的完成。
*作业的形式可以用陶泥或彩泥来完成。
小学美术教案
1、知识目标：．认识并掌握三原色：红、黄、蓝；三间色：橙、绿、紫；六复色：黄橙、红橙、红紫、蓝紫、蓝绿、黄绿。
2、能力目标：运用色彩的基本知识，展开想象的翅膀，设计出漂亮的图案。
3、情感目标：感受春天是缤纷、蓬勃的季节。
掌握色彩的基本知识。
色彩的基本知识的运用。
1课时。
课件、颜料（红、黄、蓝）、白色纸、调色盘、一次性杯子、毛笔。
（一）、欣赏图片，导入新课。
谁来说说你看到的色彩有哪些？
提示：白色、蓝色、红色、粉色、紫色、绿色、黄色……等等。由此可见，画画离不开色彩，我们的生活也离不开色彩，今天，我们来学习基本的色彩知识———《三原色、三间色与复色》。
（二）、学习新课。
1、认识三原色：
什么叫原色，颜料的三原色包括那些呢？请同学们打开美术课本第11页，将一一为我们揭晓。看完后同学们可把自己的意见和同桌讨论讨论。
通过自学和讨论，同学们知道什么叫原色了吗？谁来说说？[播放幻灯片]。
提示：原色是指自身不能被别的色彩混合成的三种色。
颜料的三原色是哪些？[播放幻灯片]。
提示：红、黄、蓝。
2、认识三间色：
若是我们把三原色两两相混合，将会变成什么新的色呢？同学们拿出备好的颜料、水杯、调色盘、毛笔等用具，实际操作一下，看看会有什么新的发现。
（学生实际操作之后）现在请同学来说说操作的.结果。[播放幻。
灯片]。
提示：红+黄=橙。
黄+蓝=绿。
红+蓝=紫。
像这由两种原色混合而成的色叫间色，又称二次色。那橙、绿、紫就是颜料的三间色。
现在我们来复习多一遍，什么叫间色？[播放幻灯片]。
提示：颜料的三间色是橙、绿、紫。
3、复习颜料的三原色与三间色。
[播放幻灯片]我们来看看色相环，中间的三种色它们分别是什么？
提示：红、黄、蓝。
红、黄、蓝是颜料的什么色？
提示：颜料的三原色。
把三原色两两相混合成哪些色？
提示：红+黄=橙；黄+蓝=绿；红+蓝=紫。
橙、绿、紫是颜料的什么色？
提示：颜料的三间色。
4、认识复色。
看看色相环红和橙之间的这色块叫什么？它是怎样调和而成的。
提示：黄+橙=黄橙，黄+绿=黄绿，蓝+绿=蓝绿，
蓝+紫=蓝紫，红+紫=红紫。
提示：颜料的复色有：红橙、黄橙、黄绿、蓝绿、蓝紫、红紫。
5、教师小结。
不论是间色、还是复色，调配时的比例不同，所以能产生丰富的间色变化和复色变化。
（三）、课堂练习[播放幻灯片]。
了解了如此丰富的色彩，就让我们来当当小小设计师，用一张白纸来当作布，为这块布设计出漂亮的图案与丰富色彩。
比一比，谁设计得更漂亮，色彩更丰富。
（四）、展示学生作品，学生互评。
（五）、教师总结。
今天，同学们学习得很认真，设计得也很漂亮，我希望同学们在今后的学习和生活中不断进取，积极向上，为自己描绘出美丽的人生。
小学美术教案
知识与能力：学习中国画树和叶的画法.点景的画法;通过对经典作品的赏析，感受并了解中国画树和点景的表现方法，以及用笔的疏密及膜的浓淡来表现景物的远近。
过程与方法：通过讲解.演示等活动，帮助学生理解中国画树和叶的画法.点景的画法;通过实践练习活动，让学生初步掌握中国山水画的表现方法，体验国画的乐趣。
情感态度与价值观：激发学生学习中国画的兴趣，体会中国山水画与自然的联系，培养学生对中国传统绘画的喜爱之情。
中国画树和叶的画法，点景的画法。
用墨彩结合的方法，表现家乡的美景。
一、创设意境利用多媒体播放中国山水画名家作品，配以中国古典乐曲。
二、图片导入，感悟体验欣赏优美的家园视频和照片。
同学们都知道我国地域广大，各地风光无限美好，让学生欣赏不同地域.不同民族的家园的风光，请同学们仔细观察这些景色有什么特点。出示课题：《彩墨家园》。
三、作品欣赏，分析作品
思考画家是如何表现树和点景的，是如何表现景物远近的?
(1)齐白石的《农耕图》中景物远近的表现方法;
(2)石涛的《村舍》中树和点景、景物远近的表现方法。
四、现场演示，讲解技法重点
学生初步体验用笔用墨的方法，教师点拨并演示。
1.树的画法：
(1)鹿角法画树，其树枝是向上出枝的，形状是鹿角状的，所以称为鹿角法。
(2)蟹爪法画树，其树枝是向下出枝的，形状像螃蟹的爪子向地下抓去，所以称为蟹爪法。
2.叶的画法：
点叶法是用粗细和干湿浓淡的笔画而成。有介子点、个字点、垂叶点等。
3.点景的画法：
点景应注意位置.大小、藏露等关系的变化，用笔要简练.果断，有韵味。寥寥数笔传神为妙。
五、学生创作前指导学生练习的步骤
欣赏回顾：欣赏名家名作，回顾前面内容。
1. 结合作品，说说近、中、远景的特点与表现方法。
2. 树的画法
(1)回顾鹿角法.蟹爪法不同特点。
(2)点叶法
(3)点景
创作一幅家乡美景
1.注意近中、远、景的表现，画出远近层次。
2.注意用笔的疏密及墨的浓淡来表现景物的远近。
六、展开想象，大胆创作
结合自己家乡的特点，用墨彩结合的方法，表现家乡的美景。
七、作业展示(1)将作业张贴在展示区。
(2)小组自评互评。选出优秀作品，让作者谈谈自己的创作体验。
(3)教师点评，小结。
八、课后拓展
品评学生的练习作品，引导学生对比其他同学的作品，寻找不足及改进方法。并学会运用通过分析中国山水画不同作品之间的艺术特色，懂得如何感受艺术之美。
小学美术教案
本课属于“造型.表现”系列，通过教学让学生掌握根据图片情境添加适当内容的添画方法，提高学习美术的兴趣，培养学生热爱生活的情感。通过本课的教学，培养学生的想像力和创新能力，训练和提高学生动手制作(剪、画、贴)能力，掌握图片的基本方法。
1、了解添画的基本方法，掌握如何使图片内容与添加内容统一的相关知识。利用图片情境添加适当内容，采用剪、画、贴的方法进行装饰的添加。
2、通过本课教学，培养学生想象力和创新精神，让学生在参与美术活动中，学习相关的美术知识，提高审美情趣。
重点：根据图片情境添加内容，学习简单的添画方法。
难点：使内容与环境尽可能统一。
风景图片一张(可以使用旧挂历)、剪子、胶水、彩色笔。
1、提示学生集中注意力，准备好学习用具。
2、组织学生欣赏图片，分小组交流。
了解图片内容，为添画做铺垫。
(介绍、分析、欣赏图片内容)
3、教师讲解，出示课题----添画
4、出示图片，组织同学分析画面情境，讨论问题：
(1)如果以这幅画为背景添画，你认为可以添加什么内容？说一说理由。
(2)你认为根据画面情境添画，应该注意什么？
5、播放教学课件，根据图片内容选择适当内容进行添加。
学习如何使添画内容与图片情境相统一，解决教学重点。
6、看教材第2页、第3页，分析书中作品：
(1)你喜欢哪一幅作品？为什么？
(2)说一说制作方法。
7、组织师生共同演示：在前一张展示图片中完成添画内容。
8、作业：
要求：根据你自己选的图片内容进行添画练习，注意图片情境与添画内容的统一。
老师辅导要点：
(1)能否巧妙图片。
(2)图片内容与添加内容是否统一。
(3)添画构图是否美观。
(4)注意近大远小的关系。
9、组织展示、讲评作业。
10、布置、展示作品。
通过本课教学你学到了什么，还有什么问题需要解决？
教学反思：在教学活动中我利用大量的范画作品引导学生充分想象，大胆添画。巧妙运用图片上的内容，让画面新奇有趣，效果好。
小学美术教案
教学目的：
让学生认识人体外形的四个基本部分，为今后学习人体结构打下基础。
教学重点、难点：
重点：认识人体外形的四部分。
难点：让学生记住四个部分的名称和位置。
教学课时：
1课时。
教具准备：
教学投影片或图片。
教学过程：
一、引入新课，激发学生的学习兴趣。
二、出示几幅不同类型（男、女、学生、工人、干部等）的人物挂图，指出人体中头、颈、躯干、四肢四个部分，使学生明白我们每个人的身体都由这四大部分构成。
三、教师示范指出四个部分在身体的什么地方。
四、引导学生指出四个部分在身体的什么地方。
五、课堂教学总结。
六、完成思考题。
人体由几部分组成？请说出各部分的名称。
人体健康主要条件。
教学目的：
使学生知道人体健康的三大主要条件及其与人体健康的关系。
教学重点、难点：
重点：使学生知道人体健康的三大主要条件。
难点：阳光、空气、水和人体健康的关系。
教学课时：
1课时。
教具准备：
教学投影片或图片。
教学过程：
一、导入新课，激发学生的学习兴趣。
二、让学生知道阳光、空气、水是人体健康的三大主要条件的主要原因。
三、引导学生说一说我们应该怎样做。
四、课堂教学总结。
五、完成思考题。
人体健康与哪些条件有关？
小学美术教案
应会：不同风格线色的表现。
隐性内容与目标：创新精神，集体合作意识。
重点：在美术游戏中学会使用画纸，尝试以不同笔触、不同画材组织画面。
难点：引导学生会不同笔触、不同的画材赋予画面的不同效果。
水彩笔或油画棒。
图片、课件。
一、介绍“我”的最爱。
1、老师先热情地向小朋友介绍。
2、四人小组内介绍：自己的绘画工具及自己最喜爱的一种颜色。
3、小结：今天，我们大家都介绍了自己的好朋友：水彩笔和油画棒，大家知道吗?他们画出的画可漂亮啦，不信?你们来看!
二、欣赏美丽的图画。
1、展示两幅儿童画，让学生说说这两幅画分别用什么绘画工具画的?(学生作品——投影)。
2、是的，水彩笔和油画棒。这两种绘画工具画出的画都那么美丽，色彩都那么鲜艳。
三、“我们”也来试一试。
1、让我们用自己喜爱的工具和色彩，画一道美丽的彩虹吧!
2、学生分别用油画棒摆涂，水彩笔平涂的方法画彩虹。
(1)“摆涂”：先在画面的左下方往右上方轻轻画一条弯弯的拱形弧线，然后依线从左往右，从右往左来回摆动地涂画。
(2)“平涂”："挨着涂"就是一定要一笔一笔的颜色都挨在一起，既不重叠，又不留下空隙。
3、同时出示两张用水彩笔和油画棒画的彩虹。
想一想：
(1)分别是什么颜色的?
(2)水彩笔和油画棒有什么不同?
四、学学大师的画。
1、从这幅画中你看到什么?(学生读画)……。
2、这是西班牙画家米罗的作品。
3、小朋友!让我们一起合作，用水彩笔和油画棒来学着画画。
四人小组用四开的大画纸合作画。
五、看看“我们”的画。
1、展示各组的画。
2、请学生进行自评和互评：
(1)我们组画的是……?
(2)我用了……颜色?
(3)“我”最喜欢的是……?
小学美术教案
1、通过学习，使学生认识自然界中存在着对称，了解对称在生活中的运用。在欣赏中感受对称。
2、引导学生分析什么是对称，并运用对称制作蝴蝶。培养学生的观察能力、动手能力和学以制用的意识。
3、创设艺术欣赏的氛围。在《化蝶》的音乐及图片的展示中让学生展开联想，感受其中的美。
4、激发学生对民族文化的热爱，把自己的情感溶入作品之中。
认识对称，体会对称的美。
运用对称制作蝴蝶。
体会对称的美。把的情感溶入作品中，创造性的表现蝴蝶。
教具：课件、课本、作品、彩纸、剪刀、其它材料。
学具：课本、彩纸、剪刀、胶水、彩笔、其它材料。
本课共两课时，本节是第一课时。
引导阶段。
1.展示课件引出蝴蝶。
调动学生的情绪.
2.设问：蝴蝶美吗？美在哪里？引导学生带着问题学习新课。
在欣赏中体会蝴蝶的美。
新知教授阶段。
1.组织学生观察分析，提问：蝴蝶由哪几部分组成的？
2.进一步分析，提问：谁能说说蝴蝶的特点？
3.展示蝴蝶翅膀翻动的课件，说明对称土星及其特点。
4.通过课件介绍动物、植物、昆虫的对称，了解自然界中的对称，从古今中外的建筑，手工艺品、图案进一步了解生活中的对称及对称在生活中的运用。
5.组织学生以“说说自然界和生活中的对称”和“谁知道对称在生活和艺术中的运用？”为题展开讨论。
6.提问“你觉得对称的事物美吗？美在哪里？”引导学生体会对称的美。
1.学生观察，分析，讨论：大小两对翅膀，双须……。
2.学生思考讨论，总结蝴蝶的特点：对称。
3.看课件分析了解对称和对称图形。
4.欣赏图例，了解自然界和生活中的对称及对称在生活艺术中的运用。拓展思路。
5.在讨论中积极思考，拓展思路，以自身的经验进一步了解对称。
6.学生谈论对称给自己的感受，总结对称美的特点。
实践探索阶段。
1.引入蝴蝶听《梁祝-化蝶》讲《梁祝》的故事感受其中的美2.简介蝴蝶的制作，重点在形状和花纹、色彩的对称。
3.倡导学生把自己的情感体验和想法融入到作品之中。
4.学生制作，教师巡视辅导。
播放课件，在音乐中创设情境，提供大量图片、资料，以供参考。
1.学生感受音乐中的美并体会故事的情节展开联想创作作品。
2.小组共同制作。
评价阶段。
1.组织学生展示作品。注意挖掘学生的情感体验和想法。
以“你今天学到了什么？”为题，组织学生自我总结。
1.学生展示作品，并简单的介绍自己的想法和作品内涵。
2.说说自己学到了什么，作自我总结。
小学美术教案
通过教学，使学生认识和区别对称、不对称（随意）纹样；学会对折一次剪纸的方法，剪出角花纹样；培养学生手脑协调的能力和简约、概括的审美情趣。
1、重点：
（1）对称（对折后剪）与不对称（随意）剪的认识和剪贴方法步骤。
（2）角花的设计制作的步骤、方法。
2、难点：
纹样的简约、概括、变化、虚实得当。
角花纹样剪纸范品。
一课时。
小学美术教案
《魔幻的颜色》是人民教育出版社小学美术三年级上册第一课的学习内容，属于造型·表现学习领域;本节课通过学习三原色的同时学生掌握原色与间色之间的关系，了解原色在生活中的重要性，能运用原色和间色作画;培养学生对生活的观察力及对色彩的感知能力。
(二)、教学目标。
知识与技能目标。
在教师引导下，学生学会观察色彩的变化，了解三原色、三间色知识。
过程与方法目标。
运用三原色或用三原色调配的颜色作画，加深对三原色、三间色的理解。
情感、态度与价值观目标。
感受色彩的魅力和变化，提高学生色彩感受能力。
(三)教学重难点。
教学重点：了解三原色知识，掌握三原色调色规律。
教学难点：理解三间色，能用三原色调配三间色并作画。
小学三年级的学生处于形象思维阶段，他们都有着较强的求知欲和好奇心，较小学一、二年级学生来说，他们对于色彩的认识和艺术的感知能力都有了一定的提高，但是他们色彩表现方面的知识还比较缺乏;色彩感受能力有待进一步提高。
科学合理的教学方法能使教学效果事半功倍，达到教与学的和谐完美统一。根据本课的特点，遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，并结合新课改的要求，我准备采用的教法是启发探究法、实验法。启发探究法法可以充分调动学生的积极性和主动参与的意识。同时辅以试验法，培养学生实际动手的能力。
学生是课堂的主体。本课首先将采用学生观察，直观感受的学习方法，然后学生能自主探究，在试验中去发现问题、解决问题，并加深对已学知识的理解。
(一)、导入：
在上课之初，采用提问的方式导入新课：“同学们!你们用过水彩吗?谁能说说水彩颜料有什么作用?水彩不但能帮我们画画，还能帮我们和更多的颜色交朋友呢!”
(二)新授：
1、认识三原色：
(1)、提出问题:“在这么多颜色中，什么样的颜色称为原色?”
(2)、观看课件(一段拟人卡通动画)后问:“看了动画，知道几种什么色在说话吗?这三种色都说了句什么呢?”
(3)、得出定义:不能由别的颜色调合成的颜色是原色，红、黄、蓝不能由别的颜色调合成，那么，红、黄、蓝就是原色。
2、认识三间色：
(1)、观看视频，学生观察三原色相加能否变化出别的颜色。
(2)、出示三色轮，引导学生分析三原色相加变化哪三种颜色：“色圈红色和黄色重叠的部分是什么色?色圈黄色和蓝色重叠的部分是什么色?色圈蓝色和红色重叠的部分是什么色?”。教师小结，用色块表示：红+黄=橙;黄+蓝=绿;蓝+红=紫。
(3)、做实验，进一步证实三个公式：
教师演示:为了证实三原色相加是否产生了橙、绿、紫，先从红、黄两杯色水中各倒一部分渗合，提问：“大家看看渗合后变成什么色?”
学生上台继续进行黄、蓝相加，蓝、红相加，分别变为绿和紫的色水实验。
教师小结:通过色水实验，证实了这三个公式是正确的。说明了三原色相加会产生新的颜色橙、绿、紫。
(4)、得出定义：通过讲解、实验，发现这三间色里，不管哪种间色都是由两种原色相加产生的，根据这点给间色下定义,先提问：“同学们知道间色是什么吗?”然后教师总结间色定义：用两种原色调合成的颜色叫间色。
(三)、练习：
用水彩画材料，运用三原色和间色完成8开彩虹桥或七色花作品。
(四)、展示与讲评：
练习完成后收集全班学生作业，从中选出三幅贴在黑板上，请学生自己来评价，画面中的原色、间色在哪里。最后教师根据几幅代表作品对整个学习进行总结评价。
(五)、小结：
本课将采用提纲式的板书设计，思路明确，有利于学生更好的把握知识。
小学美术教案
本课属于“造型?表现”的学习领域。这一领域的设置能使学生通过拍摄花的作品学习活动，激发学习兴趣与探究精神，并使这种兴趣与精神转化成持久的情感与态度。“造型?表现”学习领域的总体特征为运用形、色与肌理和空间等等美术语言，以描绘和立体造型的方法，选择适合自己的工具、材料，记录与表现所见所闻、所感所想的事物，发展美术构思与创作的能力，传递自己的思想和情感。《美丽的花》一课的教学研究即由此而展开，以摄影为表现形式，拓展学生思维、培养探究精神、提高创造能力、促进个性发展为宗旨。本课紧密联系学生的生活经验，围绕“花”这一主题，以丰富、多样、开放的内容文字、图片等，揭示了“造型?表现”学习领域的主要教学要求和线索。
(二)设计思路。
谈话导入，创设情境。让学生欣赏四季花卉的图片，通过对花形、色、味的感知，引导学生发现、理解、掌握花的知识。从生活应用认识艺术的表现，整体去感知花的自然美、艺术美、内在美。五年级的学生已能够对不同形状的花进行比较准确的语言描述和形容，结合上节课《摄影艺术欣赏》对摄影的构图和表现主体要求有一定的了解，本节课以创造机会，让学过的理论变为实际，让学生真正地动起来，在学习使用照相机的同时，让学生对摄影艺术的美有一个新的认识。用摄影激发学生学习兴趣，重点学习中心构图法和均衡位置构图法，借花喻美，目的是让学生通过观察发现花卉不同角度的美。再欣赏其他同学拍摄的花，进行交流、比较、评价，以培养学生的想象能力、创造能力和语言表达能力。将学生作品一一展示，办一个小摄影展，体会创造的乐趣，增强教学的趣味性。
1、知识技能：知道花卉摄影作品的简单拍摄方法。
2、能力目标：能初步运用所学的构图知识拍摄一组花卉小品，培养观察能力、分析能力及摄影操作实践能力。
3、情感目标：能对所拍作品说出自己的感受，培养热爱生活的情感。
教学重点：花卉摄影构图的安排。
1、学习选择拍摄角度和简化背景的方法。
2、学习中心构图法和均衡位置构图法。
：如何选择最佳拍摄角度，运用所学知识进行恰当构图。
：多媒体课件、花卉教具、背景衬布、数码照相机(卡片机和单反机)、三角架、电脑等。
(一)、激发兴趣，导入新课。
课件展示花的图片。
图1图2图3。
师：春天来了，万物复苏，大自然变漂亮了，知道为什么吗?
生：因为树叶绿了，小燕子回来了，桃花开了，学校的山茶花也开了??
师：你喜欢花吗?为什么?
生：很喜欢。因为花很美??
师：花很美，如果到处都是鲜花多么好啊。今天就让我们一同进入鲜花的世界——揭题《美丽的花》。
师：请同学们说一说不同的花卉有什么不同的意义?
它们分别在什么季节开放?
生：(根据收集的资料来举例说明。)如：百日草——思念友人;红玫瑰——美丽的爱情、美好常在;梅花——贞节;百合——顺利、吉祥、百年好合等。
小结：同学们说出了那么多美丽的花卉，怎么才能留住这美好的景象呢?让我们一起来学习花卉摄影的方法，留下美好的瞬间。
引出课题：《美丽的花》。
(二)、研究学习,拍摄花卉。
1、观察、欣赏、感受。
百花图片欣赏(课件展示，伴有音乐，逐一播放图片。)。
图4图5图6你知道国花吗?知道它叫什么名字，长什么样吗?让我们一起去看一看吧!师：提问：
(1)你最喜欢什么花?为什么?
(2)它是什么季节里开的?长得什么样子?有哪些颜色?
生：学生回答的花,教师尽可能地让学生展示。
2、交流照相机，让学生了解自己的照相机的使用方法。
分小组，学生展示自己的照相机，交流对自己带来的照相机的认识。
教师尽可能地进行归纳，讲解相关照相机、成像及拍摄知识。
出示拍摄说明：
(1)认识光圈值和快门值的调节位置，采用“s”模式(快门优先模式)，即手动快门自动光圈模式进行拍摄，容易把握曝光和对焦，若是卡片相机，则采用拍摄花卉模式。
(2)若不能很好的控制光圈和快门，就选择自动模式。
(3)针对不同型号的相机说明光圈和快门的数字指示。调节快门30到1000之间，使光圈值在f2.8到f11之间为宜，若是特写最好能控制在f2.8到f3.5左右。
(4)建议使用三角架。
2、自主探究，怎样能拍好一张照片。
师：如果你是摄影师你会怎样为花拍摄一张漂亮的照片呢?
生：回忆之前学过的摄影知识。小组讨论研究。
讨论结果，确定最佳拍摄方案。
课件出示：花卉摄影构图：
摄影构图的含义是把各部分组成、结合、配置整理成一个艺术性较高的画面。最基本的要求：主体突出、构图新颖、造型优美。
3、两种构图方法：
(1)主体居中：在构图上可以把主要对象安排在中心位置加以突出。
(2)均衡位置法：(九宫格构图)主要对象安排在偏离中心的位置上，及靠近将画面分成3等分的垂直线与水平线的交叉点，这样摄像看上去比较和谐。
比较：请同学说说绘画构图与摄影构图有什么区别?
小结：绘画和摄影艺术表现手段的不同在于绘画用的是加法，摄影用的是减法。
4、试拍。加深对摄影构图知识的理解与认识。
(1)组长负责组织本组同学认真实验。
(2)每一名同学都要参与试拍，以实施小组的拍摄方案。
(3)教师在电脑上展示学生的作品。让学生找到自己的优点和不足。
5、针对性指导拍摄。
(1)盆花的摆放和拍摄的角度。俯(图7)、平(图8)、仰(图9)。
(图7)(图8)(图9)。
(2)构图主体。一朵(图10)、一盆(图11)、一片(图12)。
(图10)(图11)(图12)。
(3)拍摄的方向。(正、侧、背)。
6、选择背景。
学生结合书上作品，了解拍摄的小技巧。
看一看课本中的两种拍摄方法，各有什么特点?
(1)、利用自然条件选择背景直接拍摄。
利用自然条件选择背景因势利导，就地取材。自然景象中，如：天空、地面、草从、湖水、树林等，都可以选作背景。
(2)、人工布置背景拍摄。
用彩色纸或彩色布衬托到花卉背后即可。但背景用色纯度和明度都不能过高。师：背景的处理，是决定花卉摄影作品好坏的重要因素。背景在花卉摄影构图上，起着衬托和烘托主题的作用，在拍摄彩色照片方面，尤其重要。
(三)、自主拍摄练习。
小组活动：请各小组重新拿起照相机为桌面上的盆花进行拍摄，要运用所学的构图知识及拍摄的方法。每组一台照相机，让每一个同学都有机会拍摄。
(四)展示评价。
1、教师将学生拍摄作品，通过电脑屏幕展示出来。引导学生欣赏。
2、学生评价。先自评，学生谈自己的设计思路。再互评，谈优点和不足。
3、评出最佳色彩奖，最佳合作奖，最佳构图奖等。
(五)活动小结。
1、环保教育。
师：有的人看见好看的花就把它摘下来，他这样做法对不对?为什么?
生：不对。花是大家的，要爱护公物，要美化城市，不要摘花??
2、结束语：同学们都知道摘花是不对的，我们自己不但不摘花，还要劝别人不要摘花，要爱护公物，让我们的城市更加美，让我们的祖国到处都是花的海洋。你真的喜欢花，就拿起相机，让花的美丽永远定格在那美丽的瞬间。
小学美术教案
泥工课可以是学生更加接近大自然。雕泥板在泥工课中属于浮雕。通过雕泥板，学生在学习过程中可以增强立体意识，拓展知识面，培养学生动手能力和创造力，有助于以后泥工课的开展和深入。
本课的内容包涵了欣赏与创作。通过欣赏，学生可以广泛地接触艺术家们的作品，激发学生的创作热情与兴趣。
通过欣赏范画，了解作品的作用，尝试利用刀刻或用泥皮、泥条来做自由制作、装饰和表现，根据自己的兴趣制作出形态各异的作品，发挥潜能。并通过展示、相互交流、收藏等形式，培养学生欣赏美、创造美的能力。
教学重点:通过欣赏，大胆利用工具进行创作。
教学难点:作品的立意与创作要有自己独特的个性。
师：范作、泥板、刻刀等。
生：泥、刻刀以及自选的一些工具。
第一课时。
一、初步了解浮雕艺术。
1、拿出已经做好的干透的你班拓印。
2、学生尝试拓印并了解（活字印刷术）及浮雕的概念。
3、说说你见过哪些类似的艺术作品。
二、欣赏范图，感受不同时代、地域的作品。
1、浮雕艺术的作用：美化生活，演绎历史、陶冶情操、收藏等。
2、浮雕艺术的材质：多为泥石或木。
3、浮雕艺术的形式：不拘泥于外形，可以是多种多样。
4、浮雕艺术的内容：多样化，动物、花鸟、人物、历史故事以及抽象图形。
5、存在的形式：单幅或成组。
三、讨论探索。
1、选择学生图片资料展示，并请学生表述。
2、教师展示实物及图片，供学生欣赏。
3、以小组为单位，跺脚度地讲述某一幅作品。
四、勾勒草图。
1、以小组为单位讨论并勾勒草图。
2、教师巡回指导。3、立意要新，有独特个性，并要主义形式美感。
六、动手制作。
七、教师。
第二课时。
一、欣赏小组作业。
将每个小组的草图展示。请创作者讲述设计意图。
二、讨论和研究。
1、通过互评可以对创作草图做适当调整。
2、研究用何种方法进行制作。
三、学生尝试制作。
（1）、用泥皮、泥条粘贴的方法做浮雕装饰。
（2）用刀刻的方法来绘制。参照范图用半圆雕和浮雕结合的方法。
四、展示交流。
1、相互交流。
2、教师。
3、可以选择部分作品涂釉烧制。
五、教师。
(1)侧重于学生作品的新颖、独创性。
(2)可以摆放在房间内装饰。
小学美术教案
泡泡乐是每个儿童经历过且最喜爱的游戏。“泡泡乐”是借助学生玩吹泡泡的快乐感受，来创设玩、印、画、撕贴泡泡的多种学习情境，泡泡乐促使学生体验选择不同的学习方式，从而获得对泡泡的形、色知识的认知和运用。本课泡泡乐的学习任务是通过玩吹泡泡、感知泡泡形与色、体验不同表现方式的快乐、选择适合自己的'方法表现等活动来展开的。小学美术教案一年级下：10课 泡泡乐让学生尽情地玩吹泡泡游戏，加深了对泡泡的形色感受，体验多种学习方式而只让学生选择印、画、撕贴学习方法的一种来表现对泡泡的感受，大大降低了学习难度，能使学生在整体上获得良好的学习效果。泡泡乐绩效将为今后学习塑造圆形的物件和运用常用色彩打下良好的基础。
1.表现出对玩吹泡泡游戏和学习活动的愉悦，能为表现自己的感受选择适合的方法。
2.能辨识泡泡的形状变化和丰富的色彩，认知印、画、撕贴泡泡的方法。
3.大胆创作并表现出画面组织的美感。
本课教学为游戏参与与多元体验及适合选择的综合学习活动，突出手工工艺与绘画知识、技能的综合运用能力的培养。
教学实施以学生玩吹泡泡游戏为学习导入，进入对圆形事物和常用色彩的学习。教师提示学生在玩吹泡泡时发现有什么奥秘，找一找泡泡的形状和色彩。以吹泡泡的快乐感受为话题，进入泡泡形状与色彩知识的讨论与学习。以体验印、画、撕贴泡泡的不同表现方式为学习活动的主体任务，教师提示可采用哪些方式来表现泡泡，引导学生利用学生自己或老师准备的材料工具尝试印泡泡、画泡泡和撕贴泡泡的方法，采取谁出的主意谁尝试演示的方式，引发师生互动解决问题的讨论和教师示范，通过参与、讨论和示范，突出对圆形大小变化、常用六色的运用以及圆形、色彩的重复组合构成的了解。教师示范注重印的和撕贴的圆形的重叠秩序和撕纸方法的提示。
教学评价以自评为主，突出能用语言表达对泡泡感受的表现意图，画面泡泡的组合有大小、色彩的变化，画面美观有趣。
作业要求：
玩一玩吹泡泡的游戏，观察泡泡的形状和颜色，印一印、撕一撕、画一画，表现对泡泡的感受。
针对印、画、撕贴的三种学习方式开展体验式的学习和探讨，完成作业时应让学生明确只选择一种方法，否则一课时是完不成学习任务的。多课时学习则可考虑合理选择，并使后一课时在学习要求上有目标层次的提升。
注意在认知多种学习方式的过程中，提示学生积极参与尝试，鼓励小组讨论和合作学习。
小学美术教案
欣赏与评述：讲述课前收集到的树的资料，并能对自己和他人共同合作的树进行欣赏与合理的评述。
隐性渗透：培养学生观察的自觉性，以及主动调查收集资料的良好习惯。树立环保意识，培养学生爱护树木、保护好生态环境的思想，以及树立创建绿色家园的远大理想。
本课重点：了解认识身边的树，以及树与人类的关系，并尝试运用绘画的形式设计表现绿色家园中的树。
本课难点：共同合作完成的画面的构图美的处理。
课前准备：观察认识身边的书收集树的资料。
课件剪刀彩笔蜡笔。
1、观察认识身边的树，查找了解树与人类的关系。
2、认识身边的树。（课件展示）。
3、树的分类知识。（课件展示）。
教学意图。
通过课前的观察、了解认识身边的树，从而培养学生从身边熟悉的事物入手进行观察习惯的培养，以及培养学生收集信息、整理信息的能力。
1、通过课前的观察、了解、收集，汇报树对人类都有那些作用。
2、思考：如果没有树，人类会怎样？（课件展示）。
教学意图。
树是人类的朋友，使学生认识到树以其特有的功能保护和改善着我们的环境……课堂上，师生通过各种方式的汇报展示，真正达到了资源共享的目的，极大的丰富了学生的知识以及视觉形象。
1、怎样保护我们的家园？
2、你想怎样来做？
教学意图。
树立环保意识，培养学生爱护树木、保护好生态环境的思想；启发学生大胆地想象，树立创建绿色家园的远大理想。
1、我们共同设计完成绿化我们校园的任务。
2、运用绘画的方法，每人至少设计一棵树。
3、树的造型要美，树的排列要体现出秩序美。
教学意图。
集体合作完成设计绿化校园的任务，感受集体力量的强大；培养学生热爱自己的校园，美化自己身边的环境，以及热爱校园生活的情感。
1、欣赏绿色的校园。
2、共同探讨，合理安排构图美的处理。
3、谈谈怎样保护我们身边的树？
教学意图。
面对全体学生共同设计创作绿色校园，他们是多么的兴奋，同时感受到集体力量的强大！共同调整画面的组合，又培养了学生的构图的组织能力，并树立了保护树木要从身边的小事做起的思想意识。
板书设计：
植树。
让我们共同努力，创建绿色家园。
小学美术教案
1、火车、地铁、公共汽车、小轿车、牛马车……你乘坐过哪些车？一定有不同的印象。回忆一下将最有趣的印象画出来。
2、学会用独特的色彩作品表现乘车印象。
3、通过学习，能应用收集的信息，解决绘画主题的确立，处理好画面效果。
重点：学会用别具一格的的作品表现乘车印象。
难点：能应用收集的信息，归一整理，处理画面。
准备：教师：录音机、磁带、白纸。
学生：油画棒、水彩笔、彩色铅笔等。
1、学生进美术教室时，让其自由组合、自由建组、自由坐位。
2、并以4—6位同学围坐的形式，进行学习小组的编排。
1、继续放音乐，渲染课堂气氛。
2、随时留心注意生活中的点点滴滴，总会有些形象和故事成为你有趣的回忆。
3、乘车的小插曲一定很多，有什么留在了你的心中？
1、如何表现“乘车印象”？
（1）（学生回复原位）今天，我们要以“乘车印象”一题来展开并创作一幅画。你会怎样设计这幅画？以小组的形式，大家交换一下看法。
（2）学生讨论。
（3）每一小组选派1—2名同学，在全班交流讨论内容。
2、用什么形式表现“乘车印象”？
（1）同学们的想法很精彩，但你们想过用什么工具来表现“乘车印象”吗？
3、利用自己所带工具，如何创设独特的画面——“乘车印象”。
（1）以小组形式再次展开讨论，交流如何利用自己所带工具，搞好画面创作。
（2）继而大组进行交流，让学生汲取更多的信息。〈以组内共同创作为主〉）。
1、学生作品。
1、以“乘车印象”命题，创作一幅色彩画。以3—4人为一组进行小组创作。
2、学生作业期间，以组为单位，可走下位置看其他组。
同学作业，也可组内相互观看。以此拓宽思路，互相学习，共同提高。
1、全面观察学生作业。
2、对个别组的学生进行主题引导或对他们进行画面的技法表现及一些特殊效果的处理。
3、选拔有意义的作品让学生欣赏。点拨一部分学生作业，让其有成功信念。
4、适当之时给一部分学生绘画资料籍以参考。
5、鼓励学生创作出与众不同的作品。
1、展评学生作品。
2、说明创作意图、评价自己组或他人组的绘画作品。
1、就学生的半成品，让其解说自己的创意及成品将出现的效果。
2、鼓励学生用多种形式表现画面。
1、面观察学生作业。
2、鼓励学生创作出与众不同的作品。
3、对个别学生进行画面的技巧表现辅导及一些特殊效果的处理。
1、自己评价作品并介绍。
2、谈谈一节课后的收获！
1、如何把你的作业装饰得更美？
2、有什么想法？
6、例举各种画面的装饰手法。（边框法、花边法、衬底法……）。
7、你有比这更好的方法吗？
1、学生装裱。
2、注意方法运用。
1、使用小刀、剪刀时注意安全。
2、和一部分同学商讨，如何把画面装饰得更好、更美……。
1、自己评价作品并介绍。
2、装饰、布置于教室一角。
小学美术教案
美术知识：本课为色彩构成知识。
1、让学生知道色彩构成的意义。
2、理解色相及其推移变化。
3、色相推移作业的画法要求。
美术能力：学会观察分析色相的顺序，并按照色相的有规律的变化来完成一幅色相推移练习作业。
品德教育：培养学生现代审美意识和设计意识，以及耐心有序的工作习惯。
做色彩明度推移学习。
明度深浅对比的变化层次。让学生初步掌握调色的方法和技能及掌握涂色的方法。
1、使学生初步了解，一种颜色逐渐加黑，会逐渐变深，逐渐加白会逐渐变浅的效果。
2、初步学会使用水粉颜色，并初步掌握调色的比例和方法，能均匀整洁的涂好颜色。
3、运用明度推移的方法画出一幅具有推移效果的图案。
色彩三要素是色相、明度、纯度。色相是指色彩的相貌，通常以色彩的名称来表现，比如：红、黄、兰。明度是指色彩的明暗程度，当一个基本色加黑就会变深，降低这个基本色的明度，相反，加白色就会变浅，提高这个基本色的明度。纯度是指颜色纯粹的程度，当一个颜色的色素达到极限强度时，正好发挥其色彩的固有特性，这块颜色就达到了饱和程度。
教师用具：范画，电脑演示文稿、文字说明等。
学生用具：16开图画纸，水彩颜料、毛笔、调色碟。
一、导入新课。
电脑演示一组图片，提出问题：图中色彩有什么变化？欣赏图片并思考问题启发学习动机，初步认识明度和推移效果。得出结果：色彩由深到浅，由浅到深。
小结：色彩逐渐变深或变浅。
听讲，记忆。
二、讲授新课。
1、板书课题：《冰川与晚霞》。
2、反馈提问：哪位同学知道本节课要学习什么？
3、展出示学习目标。听讲，记忆，表述目标主要内容。明确本课学习目标：理解什么是明度推移？按照明度推移的方法完成一幅作品。
知道什么是明度，色彩的明暗程度即明度。
突出本课重点：
1、提问：
什么是明度？
什么是明度推移？
2、组织讨论。
3、电视演示推移的过程。观看录像，课本参考，小组讨论思考，表述明度推移的概念以及推移过程。
直观演示。
1、提问：如何绘制《冰川与晚霞》？
2、解决学生预习中遇到的困难。
3、播放录像：明度推移的绘画过程。
思考问题：本课的作业要求，根据什么内容画？注意什么？画面怎么样？
4、绘画重点是调色的方法。思考，表述明度推移的方法。
提出预习当中的疑问。
作业要求：按照明度推移完成作业，注意调色的方法，画面干净整洁。解决本课难点：逐渐加白色变浅，逐渐加黑色变深。启发创作，培养学生的审美意识。
1、展示教师作品。
2、比较学生作品。
欣赏、阐述自己的观点。
课上练习出示作业要求。
按照色相的有规律的变化来完成一幅色相推移练习作业。开始绘画。
利用明度推移的方法进行绘画练习艺术实践。
利用所学知识进行创作。
展示作品。
1、组织学生讨论。
2、归纳小结。
3、欣赏电视中的作品评析作品反馈本课所学知识，肯定成绩，培养成功。
一、同学们，在讲新课之前，请同学们欣赏一组图片，并思考一个问题：图中的色彩有什么变化？（放映录像）。
学生：色彩逐渐变浅或变深。
二、今天我们一起来学习第5课——冰川与晚霞的第二课时（明度推移），请同学们打开课本。
1、粘贴课题。
2、出示学习目标：a、理解什么是明度推移，b、运用色相推移画一幅推移效果的图画。
3、请看本节课将要完成的学习目标，哪位同学为大家读一遍：
三、听一组有节奏感的音乐，注意音乐节拍的强弱关系。
（出示电视问题）什么是明度推移？书中已经做了解释，请翻开课本，我们分组讨论一下，看看哪一组讨论得最快。
教师：色彩逐渐变深，深的地方即暗，浅的地方则很明亮，这是色彩的明暗程度叫做明度。（电视出示文字）。
学生：一种颜色加白，逐渐变浅，一种颜色加黑，逐渐变深。
四、我们完成了第一个目标，再看第二个：如何表现在纸上呢？
（出示范画）这是老师的作品，好看吗？想知道老师是怎么样画的吗？
（出示轮廓）和同学们一样老师也做了预习，着色时先涂上色相，再少量加白，按顺序上色，注意看老师的调色板。
老师只演示了"加白"，一会儿，我想请同学帮助我完成"加黑"的任务。
五、（出示学生作业）比较这两张作品哪张好？为什么？
学生：（涂色乱，排序不正确，）。
那么同学在绘画时应当注意那些呢？
六、请看作业要求（出示电视画面）。
七、学生绘画开始。
展示作业，讲评。
学生在调色技法上掌握不够。不是太干就是太稀讲课时应也要侧重讲一讲。