英文版飘读后感（汇总14篇）

通过读后感的写作，我们可以把自己的观点和见解传达给他人，引发更深入的讨论。下面是一些优秀文学作品的读后感，希望能够给大家提供一些观点和思路。

汤姆索亚历险记英文版读后感

说：“饭可以一日不吃，觉可以一日不睡，书不可以一日不读。”培根说：“读书补天然不足，经验又补读书之不足。”所以，我们要“多读书，读好书，好读书”。

我最喜欢的一本书是《汤姆索亚历险记》，他讲述的是一个名叫汤姆斯？索亚的小男孩，在遇到许多困难的时候，英勇面对，最后回归文明社会的故事。

我最喜欢的是第二十三章——《出庭作证》，讲述的是因为墓地惨案后，波特被人认定为杀人凶手，而汤姆因为自身的正义感让他无法坐视不管，主动站出来告知所有事情真相的故事。

在看这一章时，我能感受到汤姆其实很害怕英琼？乔，但是他的良心使他无法坐视不管，而后便勇敢的站出来解释这一切，从这里可以看出汤姆的善良、正义、英勇，也可以从中体会到马克？吐温耗费了几年时间才塑造了这么一个充满正义、勇敢有担当男孩的不容易。这也让我想起前几天班上发生的一件小插曲。

那天上午，班上几个女生在一起玩时打翻了课桌上的一瓶墨水，而她们却看都不看就走了，但是有一名同学没有走，她在班上虽然默默无闻，但是心地可是极善良的。她看到后马上拿起扫把去把墨水渣打扫干净，再用拖把把地拖得干干净净。墨汁瓶的主人看见她这样做，便没再说什么。第二天，这位女同学把一瓶新墨水送给了他，老师看到后，夸奖道：“你做得很对，做人就应该有担当！”老师严厉的目光看向其他几个犯错的女生，她们都低下了头。

虽然人物不同，但他们都一样地有担当。我相信，一个有正义感和担当的人，他们的精神也一定是值得我们学习的。

李尔王读后感英文版

众所周知，莎士比亚的戏剧在剧本中的地位就像《神曲》在诗歌中的地位一般，而最吸引我的，是他四大悲剧中的《李尔王》。

年事已高的李尔王意欲把国土分给三个女儿，口蜜腹剑的大女儿和二女儿赢其宠信而瓜分国土，小女儿考狄利娅却因不阿谀奉承而一无所得。前来求婚的法兰西国王慧眼识人，娶考狄利娅为皇后。但李尔王将国土分给女儿后，大女儿和二女儿居然撤去他的骑士还不给其栖身之地，失望又悲愤的老国王只好到荒郊野外，彼时身边就只有一个忠臣和一个弄人……最后考狄利娅率队攻入，父女团圆。但战事不利，考狄利娅被杀死，李尔王守着心爱的小女儿的尸体悲痛地死去。

整部戏的主角是李尔，最大的悲剧也是李尔――他因为自己的虚荣心和狂妄害死了最爱她的小女儿和自己。他虚荣，因为他直听得进甜言蜜语，耳朵里用不得良药；他狂妄自大，因为当小女儿说出“其他人那样一条献媚求恩的眼睛，一条我所认为可耻的善于奉迎的舌头”时，他竟说出还不如当初没有这个女儿，在李尔心里，他可以主宰一切，无论何时何地！就是这样的以自我为中心的心态害了他，害得他连善与恶，真心与虚情，正确和错误都看不清。内心的世界观中他站在自我主义的顶峰上，他是瞎的，一个不明人事的瞎子。

被名为傲慢的手蒙住了眼睛，成了瞎子，自说自话、手舞足蹈地指挥本就不用听他话的人，在他人看来可是一个真真的笑话。

自负的人无论何时都不会缺乏，即使他们不处于社会顶端，也处于自己心里的顶端。1948年，一向目中无人，自诩“看破世界”的迷宫制造者约翰・鲁伯特向保罗・霍尔墨的“迷宫制造大师迷宫”发起了挑战，这回约翰也是惨败。霍尔墨虽未见到求救信号，但他料定约翰已经走不出迷宫，于是自己到迷宫中去接他。而约翰其时已于迷宫想到深处饮弹自尽了。狂妄的人终会因为自己的自负而葬身于无尽的悔恨和现世的灾难中。

相较李尔，弄人说不定是这部戏中看得最透的人，人间冷暖，神面兽心，都曾被他唱到歌谣当中去。愚人不愚。莎翁的戏剧中这样具有讽刺性的丑角倒也不少，他替他们写的歌儿也总是那么一针见血，让人欲辩不能。

怦然心动读后感作文怦然心动读后感英文版

我独自走在大街上，沐浴着苍穹倾泻而下的日光，日光在我身上不安分的涌动着。已近正午，日光虽不令人面红耳热，却也刺眼。我便快步走进了身旁的一家店，想去乘一会儿凉。

店面并不很大，却摆放着别致的工艺品，多数都是玻璃的，亦在周边三三两两地摆了些水晶与玉的。我慢慢地踱过坐在收银台的老板的视线，穿过一个又一个古色古香的架子，来到两幅画的前边，在这两幅图画的前边止住了脚步。两幅画都用相框装饰着，而风格却是大相径庭的。厚重的油彩铺在纸面之上。画家浓墨重彩地勾勒出人物的一颦一笑，仿佛他便是画中的主人公，放荡不羁;不甘局限于朴素的牢笼，尽力拼脱沉重的枷锁，拼命地向外奔跑，渴望逃出这牢笼，渴望“与尔同销万古愁”，渴望出彩的人生，不将平凡。

在另一幅图中，多数是白色，细软的笔触轻轻滑过薄如蝉翼的纸面，淡抹着那为数不多的波涛起伏。作者似乎已经通晓了人世间的喧嚣，让自己在画中过一次与他无缘的清闲小憩，向世人表现“浮生如梦亦如烟”的虚幻缥缈。

“淡妆浓抹总相宜”，我转身走去，轻轻推开大门，蹦着跳着走了出去。而当时，我的心中便一直吟诵着这句诗。相较而言，我更喜爱那副古朴的画，作者为自己“偷得浮生百日闲”，并留了白。

我想，吸引我的不仅仅是画中的内容，更是图中的留白。

我不该再如此按部就班，我也应该为自己的人生留白。

人生即使在华丽出彩，若是安排的满满当当，便也如同早已死亡的金凤凰，即使再美，也飞不起来;亦或是漫树的樱花，即使再艳，也只有七天的光阴。繁花落尽，照样就只是一棵无异的树木。

倒不如平平淡淡的，即使没有波涛起伏，不能光耀门楣，却能在白天听着鸟声嘤嘤，在晚上看着星光璀璨;在树旁静观花开花落，在庭下细望云卷云舒。却能做自己想做的，做自己爱做的，做最真的自己。

有人说过，禅的最高境界便是好好吃饭，好好睡觉;常会听到他们说“吃茶去”。

想来留白最高的境界便也是如此吧!不必排除心中的一切杂念，但却求能吃好且睡好，问心不愧。

留白如同一条无人的小径通向我的心灵，将我心灵的最深处变得净白无瑕，似乎被一场倾盆大雨浇洗过，又好像被一阵大风袭击过，一场暴雪侵蚀过。

而我的心灵以犹如一张水墨画，每每墨汁滴落，尽管会放肆的渲染开去，但是无论如何也不会盘踞留白的位置。无论洒落了多少墨滴，留白照样才是主题，无人无事能撼动它在我心灵中的地位。

留白不知何时如同一根针刺入了我的心灵，而我却感觉不到些许的疼。

也许，是因为留白在刺入之时，便叩开了我的心门，令我怦然心动。大，也对青年的时代使命有了一个自己的认识。青年是一个国家未来的希望，肩负着国家的后备能源储备，青年的整体使命感是一个国家将来发展的决定性因素之一。一个青年，只有认识到了自己的使命，才会主动的在自己的人生过程中去用学习来充实自己，用工作来证实自己，用奉献来诠释自己。使命，简单的说，就是责任与任务，使命感是每一个人在不同阶段的动力源泉，或学习，或工作，或生活，没有使命感的人，是不会有成就感的，就如同没有目标的徘徊，永远处在迷茫之中。

我们暂且不谈生活，但就工作而言，青年占据着很大一部分，青年的使命感，对我们团队的整体工作水平，具有非常大的影响。使命感是我们职业素质的决定性因素，而“立德、忠诚、敬业、奉献、感恩、包容”却是对使命感恰到好处的诠释。没有使命感的职工，是不会理解这些精神状态的，这其实也是一种职业状态，是一个人在职场中所反映出来的职业品质。因此，在现阶段，在我们的工作中，我们的使命就是自己在心中明确自己的岗位职责，时刻惦记自己的岗位职责，时刻履行自己的岗位职责，以踏实务本的工作态度，做好自己分内的事。只有这样，才会将自己的精神信仰与工作结合起来，形成主动工作、快乐工作的良好氛围。

汤姆索亚历险记读后感英文版【】

童年，虽然短暂易逝，但那毕竟是一段充满着欢笑，充满着乐趣的时光，可你见过充满着冒险经历的童年吗？那就让我们进入汤姆索亚的冒险旅程，揭开汤姆索亚童年的神秘面纱吧！

其实，在我们生活中，同样有这样的孩子:可以在学校的走廊上，看见几个嘻嘻哈哈的男孩打成一团，经常成为老师和家长们心里的一块石头。但是他们也有着与常人一样的情感，汤姆虽然调皮捣蛋，但面对自己亲人对自己的思念，他也忍不住哽咽了。身边的人也是一样，只要我们耐心的去开导他们，他们也会体会到亲人的用心良苦，也会被打动，最终还是会走入正途的。

而且，我从汤姆身上获得的最大的就是：我明白了拥有快乐的最有效的途径就是笑对生活！细心观察，你会发现，周围拥有快乐的人，不管是对自己，还是对他人都会以微笑以对，好象他们都好似没有什么伤心事。所以，我们要从生活的角落抓起，不要让微笑漏过每一个缝隙，这就会使自己的生活变的更加充实！

五年级学生双城记英文版读后感

我甘愿为你和你所爱的人们而牺牲。

就这样被感动了。它是一部波澜壮阔的历史，它是一个感人肺腑的故事，它更是一种纯洁而高尚的爱。它就是狄更斯笔下的《双城记》。全书充溢着扑朔迷离的色彩，作者以一连串引人入胜的故事为框架，以十八世纪法国大革命为背景。在黑暗的资本主义社会里，农民阶级和工人阶级忍受着资产阶级无情的剥削。正如作者所说：“昌盛而又衰微，笃诚而又多疑，光明而又黑暗，这是充满阳光希望的黎明，又是阴暗失望的长夜，人们拥有一切，却两手空空。”而主人公西德尼·卡尔顿、露西·曼内特和查尔斯·达尔内之间真挚的情感，成为这部名著亮丽的一笔。

在小说中，狄更斯成功地塑造了主要人物鲜明的个性。曼内特是个深爱女儿的父亲，在经历磨难后仍宽容地把女儿嫁给仇人的儿子；露西是温柔善良的贤妻良母，为了让丈夫能看自己一眼每天风雨不改地到大墙对面站立两小时；查尔斯是个正直、豁达的.贵族，与露西相爱，为了爱情甘愿放弃爵位与财产。

即使命运坎坷，也决不能博得人们的同情。

而在整篇小说中，最让我喜欢也是最令人感动的就是律师助手——西德尼·卡尔顿。他一出场就带着一身忧郁，隐去了光芒，总是灰心、失望、冷漠、凄凉。他妥协于周围环境，但有时却又显得格格不入，作为律师助手的他才华出众，却甘心情愿躲在人后，做别人成功的垫脚石，他仿佛亲手筑起了一堵墙，隔绝了名利、社会，默默地逗留在角落里。他与查尔斯长得十分相似，也同样深爱着露西，然而两者命运却截然不同。他羡慕查尔斯，也恨他。可在经历痛苦的煎熬后，他依旧带着诚挚的祝福，愿露西与查尔斯永远幸福，因为“爱比恨更为强有力得多”。这个表面上懒散、放纵的“无用之徒”，内心却是崇高而纯洁的。

终于，他向露西表达了自己的情感。每次读起那段话，难免感到心酸，“我希望你知道你是我灵魂最后的梦。我是在堕落的生活中看见你和你的父亲，还有你所经营的那个甜蜜的家，才恢复了我心中自以为早己死去的往日的梦想。我也因此才感到比任何时候都要凄凉可怜。自从我见到你以后，我才为一种原以为不会再谴责我的悔恨所苦恼。我听到我以为早已永远沉默的往日的声音在悄悄地催我上进…………”

当查尔斯因为家族的犯罪而被无辜判决死刑，西德尼竟然代替他去断头台接受行刑。在生命与爱之间，他选择了后者。他爱露西，为了她的幸福，他为她的爱人献出自己的生命。当他走上断头台的时候，面上依然保持着笑容，他信守对露西的诺言……因为，他的爱便是他的生命。此时此刻，我的脑海中想起了裴多菲的那首诗：“我愿意是急流/山里的小河/在崎岖的路上/岩石上经过/只要我的爱人是一条小鱼/在我的浪花中快乐地游来游去……”

尽管小说以一个意外的“大团圆”收场，但当读者流着眼泪读完该书时，却感到无限的遗憾、心酸。有人说爱情是自私的，但在狄更斯的《双城记》中，我却能深深地感受到一种超脱世俗的最纯洁、最崇高的爱。它隐藏在内心深处，但却无比的深厚；它默默地承受煎熬，为的只是使心爱的人幸福；它总是无私地付出，而不求一点儿的回报。这种爱在无形中上升到一个新境界，永恒地放着凄美而迷人的光彩。

“为了你，为了你所亲爱的任何人，我愿意做任何事情。倘若我的生命中有值得牺牲的可能和机会，我甘愿为你和你所爱的人们而牺牲。”

文档为doc格式。

老人与海读后感英文版

是打不垮他。”看啊，他也是以那样的勇气与信心以及他那顽强的魄力打垮了阻碍他的困难。正是作家海明威的生花妙笔，创造、刻画了这栩栩如生的人物。经过细致的心理描述，作者完整地以另一种方式把人物的性格赤裸裸地裸露出来，刻画出一个逼真又充满个性的人物形象。而那些外貌描述，则是对整个故事气氛的衬托，把人物的风格与特征完美地组合在了一齐。这些对人物细致的描述，不仅仅凸出了人物的个性，也在暗中推进了故事节，把人物感情变化与情节的发展融合在一齐，出神入化，结构连贯，让读者情不自禁地与书中人物同欢乐，共痛楚，体验得深刻完整。整篇小说结构严谨，语言流利而生动，使我仿佛闻到了海风清新的咸味，听到了老人的喃喃自语。这真是一篇完美的中篇，读起来宛如神来之笔。曲折的故事节让我痴迷，伟大的精神令我震撼，流畅而深刻的语言使我沉醉……这篇小说所包含的东西是我永远也讲不完的。彩虹总在风雨后。

鲁滨逊漂流记读后感英文版

174月，由英国作家笛福创作的《鲁滨逊漂流记》问世。这一巨著出版后，立即引起了轰动，当它历经几百年的岁月变迁后，依然深受世人喜爱，特别是我这样爱冒险的男孩，已经对它到了痴迷的程度。

说起这部名著，我和它还颇有渊源。刚入小学的时候，爱动爱闹的我根本静不下心来看书，这可把妈妈愁死了。后来，她发现我热衷于科学探究，对冒险故事感兴趣，就特意跑到书城给我买了一本注音版的《鲁滨逊漂流记》。开始我对它也是不屑一顾，可是听妈妈讲了一些里面的内容，我的好奇心开始膨胀。迫不及待地想知道后面的内容，就整整一个上午埋在书里。我完全被它的情节吸引住了：鲁滨逊热爱航海事业，却不幸流落荒岛，短暂的迷茫过后，他振作精神，在岛上搭建房屋、圈养牲畜、播种粮食，与野兽斗，与野人斗，与“文明人”斗，最后经过28年的等待，终于回到了故乡。

多么惊险刺激的的故事啊！我在暑假中一遍又一遍地读着，它让我开始对书产生了浓厚的兴趣。

再次完整地读《鲁滨逊漂流记》，是上完了相关的课文后，妈妈给我买了青少年版的书籍。这个版本语言更加丰富，内容更加充实，让我这个“小书虫“爱不释手。长大的我已经不光关注里面的内容，更关注内容背后蕴藏的精神财富。

“我要活下去，我要回到故乡去！”正是这种信念，让鲁滨逊无法消沉，无法颓废。在这样一个危机四伏的荒岛上，想要生存下去，就必须打起十二分的精神，步步为营，既要看到眼前的凶险，还要预设将来的种种麻烦。所以他想方设法从船上搬运食物、工具、武器；他靠山建房，用来防守敌害袭击；他圈养牲畜，种植粮食，用来填饱肚子；他写、记录时间、留心观察周围的一切……总之，他为了“活着回故乡”做好了打“持久战”的各种准备。

为了生存，鲁滨逊以惊人的毅力和超常的智慧，战胜了外敌，战胜了自然，战胜了自我，用28年完成了人类“漫长的进化进程”，这也许是比故事本身更吸引人的东西吧！

走出故事，再看看我们这些生活在蜜罐中的孩子，要是不幸落到“绝望岛”，等待我们的只有一条路――死路。或许，在生活中，我们永远不会走上这座孤岛，但是我们的许多同龄人却走上了“灵魂孤岛”，他们因为受到一点小小的挫折离家出走，甚至自残、自杀，给亲人朋友留下了无尽的痛苦。所以，让我们心存感恩，感谢生命，感谢生活。让我们像鲁滨逊一样有坚定的信念，好好活着，要坚信风雨过后见彩虹。

老人与海读后感英文版

“传说季节有四个”，而在遥远的传说之前，传说世界只是一片汪洋大海。没有陆地，希望之绿洲；没有海岸，深蓝之交际线。有的，仅仅是海，黑暗之海，无边无际的海。那时还未有人类，世界上的主宰是人鱼。

人鱼没有大炮子弹火箭筒，也没有坦克飞机潜水艇，但是，他们却会魔法。自老一辈口口相传，不知多少年前，他们的不死祖先造出了他们，并教他们生存与魔法，终于有一天，他们祖先不告而别。从此，每一位人鱼都会拼尽全力学魔法，立志找到他们不告而别的祖先。终于有一天，有一位人鱼出世了，他懂得最深奥的魔法，有着最渊博的知识。他的名字叫“老”。

老走遍世界各地，终于在世界的边际找到了祖先。看着青春依旧的祖先，再比比早已白发苍苍的自己，回顾一路心酸，想着千古难谜被自己所解，老不知是喜是哀亦或是无奈。他一把抱住祖先的双膝，大哭着问：“我的先祖啊，亿万年来您去了哪里？”

祖先默然不语，只是笑望着老。最后，耐不住老的哭之切，悲之惨，祖先只问了老一个问题：“我不在的亿万年中，你们如何？”

老停止了哭声，回首一思，咦！我们人鱼不仅有剩余种族，由于一代代激励，我们也取得了巨大进步！

老与祖先都笑了。

从此，为了纪念这位人鱼——老，但凡有人鱼的海域，都被称作老人鱼海。

记不清的年数过去，一切沧海桑田，没有人再记得那个种族，也没有人记得那有关老的事，只有星星将这一切告诉今天的我，但由于星星说得太快，我来不及记，写错了三个字，于是“老人鱼海”就成了“老人与海”，现在虽发现错误，可人尽皆知“老人与海”，而丝毫未闻过“老人鱼海”，我只好作罢。

随他吧，随他吧，一生不再牵挂！

李尔王读后感英文版

《李尔王》约写于16，取材于英国民间一个古老的家喻户晓的传说，是莎士比亚四大悲剧之一。故事讲的是年老昏聩、刚愎自用、目光无识的李尔王把国土分给了虚伪的大女儿吕甘、二女儿贡纳莉，却把诚实率直善良不会取悦父王的小女儿科第丽霞驱逐到国外。科第丽霞被-迫离家出走，与爱她的法兰西国王去了法国。李尔王自己仅保留国王的尊号和一百名侍从，准备轮流住在两个女儿家中安享晚年。

谁料两个大女儿达到目的后却原形毕露，把老父赶出家门，李尔王饱受颠沛流离之苦。小女儿得知李尔王的凄惨遭遇，起兵讨伐两个姐姐，不幸失败，最后被俘含恨自刎，李尔王也在悲痛疯癫中死去。当然，两个坏女儿的下场也是可悲的。李尔王这个糊涂虚伪的老国王，因为自己的虚荣之心，害了自己更害了那个善良天真的小女儿科第丽霞，在我们看来他遭到这样的后果是活该、是自食其果，话又说回来，人到老年遭受到如此的待遇应该说是他一生中最苦的果子了，更惨的是最善良的女儿又死在了自己的前头。

可是我们有没有想过他是一个平常人，是和我们一样的平常人，如果他在年轻的时候没有听别人的劝言和真话的时候又怎么能够在自己的王位上做到现在，又怎么能够把自己的国家治理得如此呢?可是，由于他平时身居高位，长期生活在一呼百诺的宫廷之中，周围都是争先恐后向他邀功献媚之人，所有的人或事都围绕着他转动，以他的好恶为好恶，以他的是非为是非。年月深久，他就像一个上了瘾的吸毒者，奉承和献媚成了他生活中必不可少的必需品，每一刻都离不开歌-功-颂-德。当他失去了王位、权势，历尽磨难，却因而恢复了人性，他临终的悲鸣不是为当初他迷恋的宣赫的声势、帝王的威严，而是为了当初被他驱逐出宫受到他诅咒的小女儿，但他却不能从她的长眠中唤回她那颗洋溢着仁爱的热心了，正因为这种种的遭遇他懂得了最宝贵的是不能用金钱、权势收买的人间真情。可是，正当两个女儿都向他献媚花言巧语，哄得他兴高采烈的时候，偏偏小女儿科第丽霞没有摇尾乞怜似的向他奉承，不怕和他顶撞，大大扫了他的兴，一怒之下把小女儿赶出了自己的国家。

小女儿科第丽霞是善良的、天真孝顺的，同时她也是固执冲动的，如果只有自己知道自己的善良、孝顺又有什么用，既然知道自己的两个姐姐是什么样子的又为何不能在此争得一地之位，以此来为自己为老父铺好一条后路呢?保持自己的尊严和作风是没错，可是人有的时候是需要用言语向他人表白说明的，有的时候言语比行动的作用要大得多。她也是幸福的，因为自己的一无所有而得到了一个真心爱她的郎君，这是她的两个姐姐不曾也不可能拥有的，她是一直活在爱与被爱之中的。

但同时她也是冲动的，因为父王受到了两个姐姐的狼心狗肺的对待而出兵讨伐她们，到最后失败受辱而死于狱中，这难道不是她的冲动吗?自己心善不忍，那也要在有把握之时做有把握之事呀，可她在自己没有准备完善的时候冒然地出兵又起有不败之理。

李尔王的大女儿吕甘和二女儿贡纳莉更不用说了，是一个狠毒、不忠、不孝、不贞、无知的女人，为了各自的利益驱赶自己年迈的老父，为了自己心中喜欢的浪人而毁灭自己的家，更是相互残害生命，直到死都不知道她们喜欢的那个男人也同样是一个狠毒的男人，而他只是在不断地利用她们罢了，或许是因为她们是国土的拥有都而对待依附她们的丈夫不屑一顾，甚至骂自己的丈夫是懦夫，可怜的两个男人，因为权利而葬送了自己的幸福一生。她们根本就没有一个为人妻、为人女的样子，可能她们直到死都没有明白一个为人的道理吧!这里最坏的、用谋最高一筹的应该说是葛罗斯脱的私生子爱特门了，为了家产、为了更高的地位同样是迫-害自己同父异母的哥哥，更是害了一直把他当作孝子的父亲，这些对他来说还不够，居然用自己的相貌和花言巧语把所有的人哄得团团转，最终有两个女人因为他的虚情假意而死于自己的手中，而他自己到最后一无所有，还葬送了自己。说真小人可恶，可像他这样的带着假面具的伪君子更是比真小人可恶得太多太多。

奥赛罗读后感英文版

李尔王读后感英文版

科迪利娅含恨离世，李尔也悲恸欲绝地追她而去……观众的.眼泪还在为悲情的结尾枉然不止，台上幸存的埃德加的声音却给我们悲伤的心情带来些许安慰，也让我们从悲情的《李尔王》中看到了些许希望。

埃德加终于成长起来了，从最初的天真无知到最后的坚毅成熟，这个男配角的一步步变化是让人惊喜和欣慰的。作为副线他寻找自我、发现自我的过程也和李尔王自我救赎的主线相得益彰，更好地揭示了作品的主题。

下面，就让我们来看看埃德加怎样由一个无知的少年成长为顶天立地的英雄。

一、无知。

埃德加在第一幕第二场一出场便走进了同父异母的弟弟埃德蒙的圈套，甚至还不知道究竟发生了什么事，就开始匆匆逃亡。他是可爱的，听到弟弟处心积虑编织的“星相预言”，他打趣地问道：“你什么时候相信起星相学来了?”(第一幕第二场)他也是老实善良的，埃德蒙对他的善良也不禁感言：“一个忠实的哥哥，他的天性不但不会损害别人，而且也不疑心别人算计他。”(第一幕第二场)他更是天真的，甚至对着蛇蝎般恶毒的弟弟说：“我不久就可以听到你的消息吗?”(第一幕第二场)。

就是这样一个埃德加，糊里糊涂担上了莫须有的反叛罪名。说他无知，并不是对他智商的贬低也并非出于鄙视，这里的“无知”，是对人情世故的无知，是对社会险恶，人性复杂的无知。也正是这种单纯无知，致使他轻信了弟弟埃德蒙的谎言而狼狈出逃。

在这里，埃德蒙的狡诈老练和埃德加的无知善良形成了鲜明的对比。就像埃德蒙自己说的，他之所以在第一步成功，原因是他对自己，对哥哥埃德加都很了解，他需要利用他所了解的个性来实施奸计，而身为哥哥的埃德加从来都没有觉察到自己和弟弟在出身地位上的不同。当然这也给后几幕他成长为英雄埋下了伏笔――他需要去成长，去发现和寻找自己。

二、迷茫。

第二幕第三场荒原上埃德加的一段独白着实给整个《李尔王》增添了悲剧气氛。

台词只有一段，漫长的逃亡经历也被几句辛酸的话语草草带过，但是其背后所包含的艰辛和困苦，恐惧和绝望却令人心惊。这一段独白全是在诉说他自己如何逃亡，没有提及其他――试想一个沦落到只能想着自己的灾难的人的处境吧：他甚至都没有心情想自己为什么“不再是埃德加”的原因!可是，伤痛毕竟是伤痛，让他在自我放纵的同时也自我折磨着――“谁把什么东西给可怜的汤姆?恶魔带着他穿过大火，穿过烈焰，穿过水道和漩涡，穿过沼地和泥泞;把刀子放在他的枕头下，把上吊的绳子放在他的凳子底下，把耗子药放在他的粥碗旁边。”(第三幕第四场)。

他的台词里多充斥着“五个魔鬼”的意象，他也频繁地念叨：“可怜的汤姆冷了”，“可怜的汤姆没有东西吃。”上述都充分体现了埃德加内心安全感的丢失，对前途和自身的迷茫。恐惧和绝望已经深锁他的内心。

在第三幕第四场的时候，戏剧大师莎士比亚匠心独运地安排了两次巧遇，一次是李尔和埃德加的巧遇，另一次是埃德加和其父葛罗斯特的巧遇，这其中的戏剧艺术技巧着重体现在语言和舞台艺术上。首先是埃德加看到了追捕他的父亲葛罗斯特大叫：“这就是那个叫做‘弗力勃铁捷贝特’的恶魔，他在黄昏时候出现……他叫人眼睛里长白膜和针眼，成为斜眼;他叫人长兔唇;他还会叫白面发霉，给地球上可怜的人以伤害。”(第三幕第四场)字字句句充满仇恨地直面指控，可是此时他的身份是个流亡疯子，说的话也被认为疯话。倒是葛罗斯特的接话极具讽刺性：“陛下竟会跟这种人作起伴来了吗?”埃德加也不依不饶：“地狱里的魔王是一个审视，他的名字叫摩陀，又叫玛呼。”父子俩的一问一答看似互不干涉，却巧妙地外化了人物的内心活动，使得人物身份、动作、语言配合十分和谐，也增强了舞台效果。

第三幕第四场的李尔和埃德加相遇了，这种相遇也是整部戏剧主副线的第一次汇合。李尔好像在狼狈龌龊的埃德加身上看到了自己的悲惨情状，并固执地认为埃德加和自己一样是被儿女所害。此时的李尔已经完全认清了女儿们的真面目，并在弄人嬉笑怒骂的启发下后悔和成熟。当他看到同病相怜的埃德加，一样的流亡，一样的悲惨，却有不一样的“洒脱”和“超然”，他便唤他为“哲学家”，他认为埃德加比自己更能勇敢地直面惨淡的人生，“我们三个人都已经让衣服遮蔽了本来的面目，只有你保全着原形;没有文明装饰的人不过是像你这样一个寒酸的、赤裸的、两条腿的动物。”因而，激动的李尔脱掉自己的衣服在暴风雨里接受洗礼，洗掉心上的尘埃，洗掉曾经骄纵的无知，洗掉失去女儿亲情的悲哀，他要效仿的不仅仅是埃德加“身无衣物”，而是准备要和埃德加伪装得一样“身无他物”也正是这个原因，我认为李尔不是真疯，而是和埃德加一样装疯。

三、隐忍和悲情。

还是在荒原上，埃德加发出了对命运的最强音：“与其被人当面恭维而背地里鄙弃，那么还是像这样自己知道为举世所不容的好。一个最困苦、最卑贱、最为命运所屈辱的人，可以永远抱着希望而无所畏惧;从最高的地位上跌落下来，那变化是可悲的;最穷困的人只能回到欢笑!那就欢迎我所拥抱的虚无的空气吧;你把他刮到绝境的人已经一无所求，不怕你了。”曾经糊里糊涂的埃德加终于从迷茫和绝望中惊醒，那留在“法庭上”的泪水和相似的命运终究让他开始了自我拯救，这一段天不怕地不怕的独白是埃德加人格成熟的转折，鲜明地昭示了“人”的力量。

只是“恢复父子关系和清白之身”的路还茫茫无期，振奋的宣言和美好的希望也是不足够的，幸而漫长的流亡让他收获了另一样珍贵的东西――“隐忍”，隐忍让他在复仇前更好地成长，让他更缜密地计划怎样为自己洗刷冤屈，让他也愿意承担民族和国家的命运。当然，最直接的是拯救了他的父亲葛罗斯特。

葛罗斯特在“跳崖”后发自内心地说：“从此以后，我要耐心忍受痛苦，直等到有一天自己喊了出来‘够啦，够啦’那时候，再撒手死去。”(第四幕第六场)因为那个“好心人”埃德加的话会一直在耳边回响：“不要胡思乱想，安心忍耐。”(第四幕第六场)然而在第五幕第二场快要结束的时候，曾经坚不可摧的父亲面对李尔和科迪利娅被抓走的时候再次脆弱不堪要自杀，埃德加是用自己的“隐忍观”对其循循善诱：“人必须忍受他们的离开世界，正像忍受来到这里一样。最重要的是准备停当。”故事发展到这里，他的隐忍不是“逆来顺受”，而是处于对长远的考虑，在自己不强大的时候不能意气用事冲动地“拿鸡蛋撞石头”，他的委屈和不甘只是为了争取时间和机遇的筹码，只要毫不放松“准备停当”。到这里，埃德加不但找寻到了自我，也寻求到了真理，这和《李尔王》所要表达的发现自我，追求真理的主题呼应起来。

四、英雄。

从无知到迷茫，再到隐忍和悲情，埃德加已经成熟了。当他勇敢地站在埃德蒙的面前，拿着剑要首刃陷害他的鬼魅，并义正词严地给他判罪：“要是你说一声‘不’，这一柄剑，这只手臂和我的全身的勇气，都要在你的心脏上证明你在说谎。”(第五幕第三场)埃德加的悲情和隐忍终究是爆发了!然而他还是君子般地给了埃德蒙解释和肯定，“父亲已为风流罪获得了惩罚。”他的最终目的不是要血腥地杀戮以泄私愤，而是希望每个人都可以认清自己，并做对得起自己的事情。

葛罗斯特死了，科迪利娅死了，李尔也死了，肯特也要“登程上道”，于是莎士比亚给这个悲剧留下了小小的希望，让悲情英雄埃德加成长起来：

这惨痛时刻的重担我们不能不背;。

感到的就说出来，而不是堂皇应对。

最老的人忍受得最多，我们后生者流将看不到这么多，

也活不到这样长久。(第五幕第三场)。

李尔王读后感英文版

莎士比亚有四大悲剧，可我总觉得《李尔王》写得发人深省。作为一部流传百年的经典剧作，内容自不必赘述。一个英勇有为的贤君，竟被自己的亲生女儿迫害，沦落到如此地步，实在是可悲可叹！

关于李尔王的形象问题，有人评价他是一份昏聩专制的暴君，我实在不敢苟同。作品一开始不就点出了他年轻时的英勇有为吗？另外，像肯特、葛罗斯特这样既仁义又富有智慧的贵族对他忠心不二，特别是肯特，即使被流放还要乔装打扮一番留在李尔身边当仆从。奥本尼公爵对李尔也是极其尊重的。倒是像爱德蒙这样的野心家对李尔及其忌惮――这样一对比本身就说明了李尔是一位贤明的、极富有个人魅力的君王。如果说李尔王的悲剧是性格悲剧（在一定程度上也的确如此），那么剧情的起承转合正是随着李尔性格的变化而变化的。作为君王的李尔，深受臣民的爱戴，也因此而自负。正因如此，他才会看不到考狄利亚真挚而朴素的感情，错信高纳里尔和里根的花言巧语。君王大抵都是如此，功成名就之后就开始了自我崇拜和自我膨胀，被奉承遮蔽了眼睛。于是他的悲剧也因此开始。然而两个女儿对自己的冷酷和无情，瞬间的变化，巨大的心理落差，从根本上打击了他的内心，将他的自我膨胀和自我崇拜摔得粉碎！他从前所信的一切：大臣们的敬畏与奉承，脚下的土地，甚至他的价值观对他来说都是陌生的。大臣们敬畏的，不是他，而是他手中的权力，此刻他什么都不是了。世道即是如此。可变为一介草民或者说是阶下囚的他，摆脱了所谓的君王的身份与权力的羁绊，他的心反倒变得澄澈起来。于是，他看清了自己，看清了自己的小女儿――可爱的考狄利亚，也重新认识了世界的本质。这时候他的心灵应该是宁静祥和的吧――抛却了世俗的纷争拂去了心灵上的尘埃，这不正是佛家所言“禅”的境界吗？就在这时候，李尔死了，与其说李尔因悲痛而死倒不如说李尔是带着微笑死去的。像李尔那样一个看透了世事、大彻大悟之人，是不适合活在那样一个虚伪的、被权力和利益异化了的世界上的。所以，他必须死。于是，他羽化了，成了基督的天使，成了佛。

其实在《李尔王》中，那个小丑到是个很有趣的人物。他的戏份很少，似乎每次出现都是在插科打诨，好像没有他这部作品仍然完整。但他却是作品中唯一一个冷静的人，唯一一个既身在剧中又超脱剧外的人，一个“举世皆浊我独清。举世皆醉我独醒”的人物。仿佛一个不食人间烟火又洞察世间万物的神明。他的每一句话都带有深深的哲学意味，他是李尔性格变化的推动着，是剧情的推动着。他的每一句话都在启迪着李尔，同时也是对社会对人性的极大嘲讽与反思。正是这个小丑的出现，在不断地嬉笑怒骂中将人们引向了更深层次的思考，也是的作品反映现实的意味更加强烈和犀利，在不经意间，作品的深度又进了一层。

鲁迅曾说过，悲剧就是把美好的东西毁灭给人看。而在《李尔王》中，不仅美好的东西被毁灭了，连恶的东西也被毁灭了，而且还毁于“恶”本身。高纳里尔和里根的自相残杀不仅仅在于加重作品的悲剧色彩，更在于向人们传达一种希望，正如中国那句老话：恶有恶报。他们自身的下场正验证了“自作孽，不可活”的道理――这是他们应有的下场：恶终将会被美和善撕得粉碎，世界终究还是美的。

李尔王读后感英文版

《李尔王》约写于16，取材于英国民间一个古老的家喻户晓的传说，是莎士比亚四大杯具之一。故事讲的是年老昏聩、刚愎自用、目光无识的李尔王把国土分给了虚伪的大女儿吕甘、二女儿贡纳莉，却把诚实率直善良不会取悦父王的小女儿科第丽霞驱逐到国外。科第丽霞被迫离家出走，与爱她的法兰西国王去了法国。李尔王自我仅保留国王的尊号和一百名侍从，准备轮流住在两个女儿家中安享晚年。谁料两个大女儿到达目的后却原形毕露，把老父赶出家门，李尔王饱受颠沛流离之苦。小女儿得知李尔王的凄惨遭遇，起兵讨伐两个姐姐，不幸失败，最终被俘含恨自刎，李尔王也在悲痛疯癫中死去。当然，两个坏女儿的下场也是可悲的。

李尔王这个糊涂虚伪的老国王，因为自我的虚荣之心，害了自我更害了那个善良天真的小女儿科第丽霞，在我们看来他遭到这样的后果是活该、是自食其果，话又说回来，人到老年遭受到如此的待遇应当说是他一生中最苦的果子了，更惨的是最善良的女儿又死在了自我的前头。可是我们有没有想过他是一个平常人，是和我们一样的平常人，如果他在年轻的时候没有听别人的劝言和真话的时候又怎样能够在自我的王位上做到此刻，又怎样能够把自我的国家治理得如此呢？可是，由于他平时身居高位，长期生活在一呼百诺的宫廷之中，周围都是争先恐后向他邀功献媚之人，所有的人或事都围绕着他转动，以他的好恶为好恶，以他的是非为是非。年月深久，他就像一个上了瘾的吸毒者，奉承和献媚成了他生活中必不可少的必需品，每一刻都离不开歌功颂德。

当他失去了王位、权势，历尽磨难，却因而恢复了人性，他临终的悲鸣不是为当初他迷恋的宣赫的声势、帝王的威严，而是为了当初被他驱逐出宫受到他诅咒的小女儿，但他却不能从她的长眠中唤回她那颗洋溢着仁爱的热心了，正因为这种种的遭遇他懂得了最宝贵的是不能用金钱、权势收买的人间真情。

可是，正当两个女儿都向他献媚花言巧语，哄得他兴高采烈的时候，偏偏小女儿科第丽霞没有摇尾乞怜似的向他奉承，不怕和他顶撞，大大扫了他的兴，一怒之下把小女儿赶出了自我的国家。小女儿科第丽霞是善良的、天真孝顺的，同时她也是固执冲动的，如果仅有自我明白自我的善良、孝顺又有什么用，既然明白自我的两个姐姐是什么样貌的又为何不能在此争得一地之位，以此来为自我为老父铺好一条后路呢？坚持自我的尊严和作风是没错，可是人有的时候是需要用言语向他人表白说明的，有的时候言语比行动的作用要大得多。她也是幸福的，因为自我的一无所有而得到了一个真心爱她的郎君，这是她的两个姐姐不曾也不可能拥有的，她是一向活在爱与被爱之中的。但同时她也是冲动的，因为父王受到了两个姐姐的狼心狗肺的对待而出兵讨伐她们，到最终失败受辱而死于狱中，这难道不是她的冲动吗？自我心善不忍，那也要在有把握之时做有把握之事呀，可她在自我没有准备完善的时候冒然地出兵又起有不败之理。

李尔王的大女儿吕甘和二女儿贡纳莉更不用说了，是一个狠毒、不忠、不孝、不贞、无知的女人，为了各自的利益驱赶自我年迈的老父，为了自我心中喜欢的浪人而毁灭自我的家，更是相互残害生命，直到死都不明白她们喜欢的那个男人也同样是一个狠毒的男人，而他只是在不断地利用她们罢了，或许是因为她们是国土的拥有都而对待依附她们的丈夫不屑一顾，甚至骂自我的丈夫是懦夫，可怜的两个男人，因为权利而葬送了自我的幸福一生。她们根本就没有一个为人妻、为人女的样貌，可能她们直到死都没有明白一个为人的道理吧！

那里最坏的、用谋最高一筹的应当说是葛罗斯脱的私生子爱特门了，为了家产、为了更高的地位同样是迫害自我同父异母的哥哥，更是害了一向把他当作孝子的父亲，这些对他来说还不够，居然用自我的相貌和花言巧语把所有的人哄得团团转，最终有两个女人因为他的虚情假意而死于自我的手中，而他自我到最终一无所有，还葬送了自我。说真小人可恶，可像他这样的带着假面具的伪君子更是比真小人可恶得太多太多。

其实，话又说回来，这种伪善并不是他的个人原因所造成的，也不是他当初想要的，是周围的环境把他造就成了这样的一个人，正因为他是个私生子，所以周围的人才会对他有种种不礼貌的称呼和对待，他和埃特加同为葛罗斯脱之子，可是他们的待遇却截然不一样，这就对伪善的他造成了一种很深很重的影响和内心的创伤，这难道是他的错吗？并不完全是，只可是是别人和社会对他有所不公罢了。

葛罗斯脱和遭遇与李尔王有相似之处，他是因为轻信了爱特门的话，遇到爱特门的告密而失去了自我的双眼，他虽然失去了双眼，可他找回了自我的孝顺忠心的儿子埃特加；他虽然失去了双眼，但他心中的那双眼亮了，不会因别人的外表而再轻易地想念他人了。

这个故事中最忠诚、忠心耿耿的人应当属肯脱这位老臣了，他因为自我的真言而被李尔王放逐，可他没有因为李尔王的昏慵而怀恨在心，更没有所以而离开这位可怜的老国王，他明白李尔王是一位好君主，只是太容易被花言巧语所迷惑罢了，所以他要不辞辛苦地陪伴在他的身边，就在李尔王最艰难饱受颠沛流离之苦的时候都没有离开过他一步，甚至为这个从前的老国王而奔波，为他向善良的科第丽霞求救。应当说肯脱是一个聪明灵活的人，他明白自我该如何改变自我，最终李尔王的得救与小女儿的相识都是多亏了他。

这个故事虽是在遥远的古国，可是我们现实生活中也有太多太多这样的例子。我们都喜欢甜言蜜语的人，喜欢夸赞之语，到最终不也正是它们害了我们嘛！这不正是对那些口蜜腹剑的阴谋家的谴责吗？在现实生活中现象和本质，外表和资料往往都有很大的差别，我们不能因为现象和外表而失去理智成为下一个李尔王，“金光灿灿的并不全是黄金！”

李尔王读后感英文版

李尔告诉葛罗斯特虽然命运是悲苦的、值得痛苦的，然而我们要忍耐。这个世界本身就是荒谬的，充斥着无尽的苦楚。在这个大舞台上演绎的人们全是些傻瓜，这虽然令人禁不住放声大哭，然而我们是清醒的，看到了这个世界的本质的，所以应对这命运、人性的荒谬应当忍耐，因为仅有忍耐才能帮忙我们穿过这无尽的痛苦。只要忍不住哭泣，便会沦落到无尽的痛苦中，最终成为在舞台上的傻瓜。李尔看到了真实的世界，看到了社会、人性的本质，他自我却仍然在痛苦中自我挣扎，他在清醒与疯癫中反复。正是因为他看透了人性的丑陋，看到了表面后的真相，所以被这种痛苦的真相所折磨。他感叹“我是天生下来被命运愚弄的”。此时折磨李尔的不再是迷茫的痛苦，而是看清社会、自然、人性后被其丑陋、疯狂而折磨、因那躲可是的悲哀而悲苦。

当结尾考狄利娅死去时，对李尔来说这象征着这世界跟人性的最终一点善也被吞没了，他跟这个世界最终的牵连也被斩断了，他再也无法承受世间的折磨和痛苦。“要是她还有活命，那么我的一切悲哀都能够消释了。”而考狄利娅是永不回来了，等待李尔的也仅有在无尽的痛苦中结束自我的生命。当李尔最终走出了自我世界，看清了真实世界的本质时，他看到的却是不尽的悲哀，人性躲可是的悲哀，而他自我也因为难以承受这悲哀而发疯、走向生命的尽头。

《李尔王》是一部杰出的杯具，它给了我们一个深入看社会、看世界、看人性的渠道并给予我们足够的警示。不一样时代结合那个时代的特征都能从《李尔王》中解读出新的见解。李尔是自我世界的独裁者，因为独裁所以妄为，因为妄为而失去独裁的依靠——权力，但仍然认为自我是君王，由此受到种种悲苦，却从悲苦中逐渐清醒，走出自我世界，逐渐看清真正的世界。然而当他真正看清这个世界，看清了人性，等待他的却是因世界、人性的丑恶、罪恶而产生的无尽的悲苦，这种悲苦使清醒的他疯狂乃至走向生命的尽头。这是一个无限悲哀的悖论。舞台的傻子，还是悲苦的疯子哪里有清醒仅有无知愚昧的悲哀与被人性丑恶不尽折磨致疯的悲哀。