最热中国传统文化论文(案例19篇)

时间:2023-11-04 01:19:10 作者:琉璃

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中国传统文化论文

中国优秀传统文化博大精深,经历了数千年的社会变迁,依然保持着其独特的魅力与价值。针对传统文化的论文应该如何写呢?下面就跟大家分享!

通过学习学校开设的《中华传统文化讲坛》我们学到了很多知识,提高了自身的文化素养的意识。中华文化讲坛是在著名学者乾泉及其负责的国家知识更新工程国学专家团队倡导下,由国家级文化教育学术团队发起,以普及和弘扬中国优秀传统文化为使命,以开展中华文化学术研究、专家公益巡讲、系列国学讲座、中华文化产业整合和项目产品开发的公益性文化交流项目和资源平台。

中华传统文化包罗十分广泛,内涵极其丰富学习,特别是蕴含了丰富传统哲学,那些简短精悍的名言警句是古代闲人的人生智慧总结,这些有助于我们走好人生的路途,有助提高个人思想道德修养。例如老子和孔子做人的道理与为人处事的原则给了我一个很好的思考空间。

古人没有现代人的忙碌节奏,他们有更多的时间去思考人生思考未来思考那些我们现在可能觉得是疯子似的问题,他们之所以睿智,是因为他们比我们更用心的去观察了这个社会,我们被更多世俗的东西蒙住了眼睛,我们被局限到了一个自己的小世界里,我们无法认识更广阔的天地。假如我们思考问题只从自己出发,那么看到的都是很短期,肤浅的利益。那么为社会为他人牺牲更是无从说起。但是,如果把我们置于一个群体中,置身与我们大社会,我们就不会过多的注重自我的感受和个人的得失了。

文化是生活,是力量,是尊严,是灵魂,是信仰,是精神,是一切创新的源泉;弘扬中华文化,是时代赋予我们的历史责任。国学是中华文化的核心价值体系,是中华文化之根干和精华深入学习贯彻落实科学发展观和文化强国战略,坚持“以人为本”,积极建构社会主义和谐社会价值体系,正本清源、扬清激浊、革故鼎新,积极探索现代国学教育、研究和普及新模式,传承中华传统美德和国学智慧,增强民族文化认同和历史自觉意识,追本溯源,继往开来,坚持继承和创新相结合,积极提升国民人文素养、创新素质和创业能力,打造中华民族精神家园。

为此,在国家有关部委会、国家智库的大力支持下,由(教育部)中国智慧工程研究会、(文化部)中国传统文化促进会、(人社部)国家知识更新工程国学项目组、ceic中国企业家投融资俱乐部、人文中国网、北京市劳动人民文化宫、乾泉文化发展机构、西岳书院等,在中华国学教育工程基础上,联合发起举办“中华文化讲坛大师公益巡讲暨西岳书院计划”,成立大师公益巡讲团和相关专家课题组,按计划深入全国各地市开展中华国学教育工程国学志愿者行动。

云“实现中国梦必须弘扬中国精神,这就是以爱国主义为核心的民族精神;以改革创新为核心的时代精神”。

中华文化讲坛,秉承礼乐之文明,凝聚人文之力量,铸就中国之精神,举擎民族复兴之大业,携手缔造我中国梦。

子曰“夫礼,先王以承天之道,以治人之情。故失之者死,得之者生。„„故圣人以礼示之,故天下国家可得而正也”。“知乐,则几于知礼矣。礼乐皆得,谓之有德”。是故“礼之所兴,众之所治也;礼之所废,众之所乱也”。

夫子问礼于老子,访乐于苌弘,颠沛潦倒,知其不可而为之,躬行克己复礼之仁,周成和乐里仁之美,叹望大同小康之愿„„后世欷歔景仰不已矣。综观世事沧桑,礼之兴废,乐之和同,风云变幻,损益失序,得失无度。于今,亟待礼闻之于天下,乐行之于天下,文化之于天下,近以资践和谐之理想,远以继创大同之中国。

礼仪三百,威仪三千,待其人然后行。嗟夫,借太庙之胜地,开中华国学教育之工程,筑中华文化公益之讲坛,以引锵锵凤凰之鸣,以承皓皓礼乐之志,以固泱泱华夏之本,以启淳淳国民之风,以养凛凛大义之气,以明煌煌乾坤之德。

因为我们的无知,所以我们必须要学习前人的知识与智慧。那么我们学习的目的又是什么呢?学习中国传统文化让我的心开朗了许多,就像突然遇见了太阳。能够提高自己的理论水平和道德修养,有助于提高自己的水平。

1.学习:学以致用,系统研修,终身学习;。

2.生活:返璞归真,休闲养生,绿色身心;。

3.顾问:择吉避凶,预知未来,调理运程;。

4.情感:情感交友,婚姻家庭,心理咨询;。

5.工作:职业能力,团队角色,择业定位;6.事业:创业规划、管理咨询、投资顾问。

至尊——五岳独尊,我们的学术追求;执位至尊,君临天下;。

奇绝——奇丽绝伦,我们的管理智慧;正合奇胜,醍醐灌顶;。

秀美——秀色美仑,我们的价值理念,魅惑秀色,美轮美奂;。

卓异——卓尔不群,我们的人格理想;苍凉伟岸,雄健大雅;。

克峻——知难而进,我们的职业精神;冒险励志,克明峻德。

儒家学问里有说:修身齐家治国平天下。一个人要想成才,那么首要的是修身-----修身养性!读书可以修身,但是读些怎样的书?怎样才算修身养性呢?对于这个问题,我自己懂的也不很多。但是学习了中国的传统文化,我们首先要把人做好了,才有资格谈能力。一个品德低下的人即使学富五车也是徒劳。这样的人于社会于他人也将是无所益处的。我们必须不断学习,以一颗真诚虔诚谦虚的心努力学习好我们炎黄子孙的文化精华,丰富自己,充实自己。将信息化为知识最终成为自己的智慧!我的心里渐渐有了一个较为清晰的方向,我知道自己以后应该怎么更好地去学习。

特别喜欢《易经》中的那句话,“天行健,君子以自强不息”、“地势坤,君子以厚德载物”。经常用这句话去勉励自己,交给我们怎样去做一个人,做好一个强者、智者。我经常在想如果一个人能做到这两句就会是一个圣人,又想起温在上任时说的那两句话来勉励自己:“雄关漫道真如铁,而今迈步从头越”,“路漫漫其修远兮,吾将上下而摸索”。古有半部《论语》治天下,那么精深的文化随便精研点就受用终生了。

现代的人多是浮躁的,甚至是一些研究古典文化的人也是如此,多想所有的人都去真的专心的去学习一些传统文化,让旷久的时间静默的历史浩瀚无声的文化来安静。

中国传统文化概论论文

文化就是自然的人化,是自然的文明化,是自然向着属于人的理想化。

广义的文化包括物质文化,思想文化三个层次的内容,是涵盖所有人类文化成果的大文化观;狭义的文化专指思想文化。文化有传承,教化,凝聚,调控的功能。也许很抽象,我举个例子:当一个古老的东西被大家接受而流传使用下来,就可以说这个东西是传统文化。中国的传统文化有很多,如四大发明、朝廷礼仪、古代结婚礼仪、儒家、道家等的文化、太极、气功等等;我们学的中医也是一种中国传统文化,它是祖先遗传下来的,让人们去传承的中国古代精髓文化。

“全球化”一词最早提于1960年,加拿大著名传播学家马歇尔·麦克卢汉在其《传播探索》一书中提出“地球村”,此思想当时并未被认同,1985年r·罗伯逊和f·勒谢尔明确提出“全球化”这一词,引起人们广泛注意,之后又有许许多多的学者等都提出了“全球化”这一概念。

全球化包括经济全球化,文化全球化。

其中经济全球化会让远距离之间的国家越来越相互依赖,跨国境的物资,人员资金与信息流量越来越大,全球成为一个统一的大市场。而资源将全球范围内实现现有有效配置。文化全球化则是由经济全球化所带来的,虽然在许多地方你可以买到世界任何一家知名公司的任何一件商品(前提:只要你有钱),也可以买到一些“madeinchina”,这当然给许多人带来方便,生产方式,消费方式和人力资源发生革命性变化,各种样式层出不穷,给企业,消费者带来方便。但经济全球化某些因素使最贫穷的国家受损害,富国与穷国的差距越拉越大!

中医讲究顺应自然,它以自然界阴阳,五行(金木水火土)来观察人体,讲究运气,集自然之精华来保持身体健康,这是世界所独有的,更体现了人文精神与人来自于自然的那种规则特别是中医养生更体现了那种天人合一;中药是那种取之于自然用之于人的药,它毒副作用小,是中国传用了几千年的治病药物,这个更是中国古人才能发明创造的东西;太极,讲究天人一体,以柔克刚,那种奇妙的武术效果与养生效果更是不可比拟的;气功,通过运气,导引等的运动达到一种全身气机畅达有治病,消除疲劳的效果;针灸,则是通过针刺穴位来治病,前无古人后无来者,就连先进仪器都无法测显现出形态的穴位,被勤劳智慧的中国人所发现,并付诸于实践,治愈了成千上万个病人,达到不可比拟的神奇效果(据说外国人正是通过它来了解中医的),也是令我们所骄傲的。身为中医学院中西医临床专业的学生,我们首先的认真努力地学习中医,并将它发扬光大,再将西医作为工具,让我们更好为中医服务,传承中国传统文化。全球化的今天,越来越多的外国人向我们学习中医,就像我们学院的那么多的留学生,就是很好的例子。不能让老祖宗的东西被全球化给冲洗涤了。

既然我们要继承中国传统文化,我们首先就得学习,国家教育体制值得我们深思。曾有这么个例子,1979年6月,中国派一个访问团去美国考察初级教育,回国后写了一份长达三万字的报告,结论是美国初级教育病入膏肓,可以寓言,在过20年,中国科技和文化必将赶上和超过这个超级大国,同年美国也派了一个考察团来中国,他们看了北京、上海、西安几所学校后,也写了报告,结论是中国学生是世界上最勤奋、起的最早、睡的最晚的。他们的学习成绩和任何一个国家同年级学生比较都是最好的,可以预测,20年后,中国在科技文化方面必将把美国远远甩在后面。25年过去了,美国“病入膏肓”的教育制度共培养43位诺贝尔奖获得者和197位知识型亿万富翁,而中国还没有哪一所学校培养出一名这样的人才,所以两份预言都错了。

究其原因,令人深思,中国的教育制度中大部分学生上学都是为了应试,他们不是考试,便是做题,我也是被高考这场风暴所洗礼了一遍的人,对其感受很深,培养的都是只会学无文化创造力的人,各种先进的科学思想、文化都能背的滚瓜烂熟、运用自如,但是自己创造的就相当少了,几乎没有。

有的东西也不乏创造,如时下最流行的《超级女声》、《阳光伙伴》,但其中《超级女声》是模仿美国好莱坞选秀活动《美国偶像》、《阳光伙伴》则是模仿日本的裹腿跑,当这些节目一火,众多的电台都争相模仿,令人发指。难怪许多人抱怨为什么现在的电视越来越难看了!让人眼前一亮的东西太少,冠军没有了传统中国女性的柔美,而更像一个野性的男孩子,更让人想不通。

网络技术的发展更体现了全球化对中国传统文化的冲击,在网上用搜索引擎一搜,便可链接到世界任意一个角落,网络世界精彩缤纷,诱惑力也十分大,黄色信息蔓延,各种各样似乎是好处的利益引你上钩,没有多少人能够潜下心来静静研究中国传统文化,他们不知道要传承一种文化是要靠心灵传递而不是网上传递,我始终坚信“心诚则灵”。

还有中国人缺乏保护中国传统文化的思想,像许多古迹,文化街、镇都濒临灭绝,现在的商业楼几千元每平方米,如果靠这个赚钱则将会是一笔相当可观的数目,许多人不惜一切,妄想毁了老祖宗留下的东西。如北京的“胡同”、“长城”、“故宫”等都遭到国人的践踏。

还有很多,如京剧、昆曲等越来越无人问津,取而代之则是摇滚r&b等等等等不胜枚举。

当然我并不否认国人学习,学习是必要的,如果对该事物根本不了解,就不能说创造了,所以要将功底打扎实,考核不一定靠考试、作题,现在有许多给中小学生“研究性课题”与大学生“社会实践”都是很好的例子。这样既减轻了学生的负担,又可以创新,可以说双管齐下。

当然前文提到的诺贝尔奖是不知多少中国人梦寐以求的奖,搞了许久的外国科技研究若无法突破的话,我们可以通过中国传统文化的突破也许不失为一条好路。

曾看过一份调查大概是关于为何人们越来越不愿研究中国文化,提到了一点说研究中国文化累且特别低。我觉得研究什么工作不累啊,待遇低我们可以建议国家多拨一些资金奖励研究中国传统文化。

而像日本、韩国等学习我们的东西现在不知道发展多么快。

形如如今吵得火热的中国“三国、水浒、西游”被日本公司抢注成为商标,而国内的动漫业无动于衷时,令人感到寒心啊!当我们的孩子被别人抚养长大以后,还谈什么传承文化,发扬光大?!!后来国内几家公司提出申述之后,让我们欣许得到一些安慰。

“胡同”、“长城”等建筑具有世界意义的东西,全球化的今天,我们更要将其保护起来这时就应学习外国那些保护古建筑的方法,依照这样,当然需要资金,但是泱泱中华大国不会被这点小事所难倒。

网络技术我们也可以利用,我们可以弄一个中国传统文化的网站(多国语言版),让世界了解中国,让中国更熟悉自我。

电视节目与中国传统文化相结合,再创新,更会吸引世界的目光,中国的艺术要从娃娃抓起,爱好自己的文化,而不会让他成为赚钱的工具,当街上的摇滚、r&b换成了优美的美声音乐,那是多么美妙的事情!

北京2008奥运会外国人不想看我们如何rap而是看更古老的中国传统文化啊!

在全球化的今天,中国传统文化的确面临了一些困难与障碍,他丝毫阻碍不了传统文化前进的脚步,但中国传统文化被外来文化冲击的同时不能一味地排挤它们,而是相互结合,共同发展,也许前面的路是曲折的、艰难的,但是我相信,只要你、我、他,我们全体中国人共同努力,一定能将传统文化发扬光大。

《新话题作文分类手册》薛金星主编北京教育出版社2003年6月出版。

《21世纪大学生论文写作要议》林晨主编内蒙古教育出版社2004年1月出版。

中国传统文化

我国书法是一门古老的中国艺术,历史悠久,影响着全世界,也是中国最引以为自豪的文化瑰宝之一。

自小我就对方方正正的文字感兴趣,对联、福字的独特白眉林个人风格深深的吸引着我。六岁开始我五岁就上用了书法兴趣班。一开始,宣纸在我手中一点也“不听话”,写出来的字也布吕伊埃雷县,难看极了,老师就鼓励我坚持下去,当我上写得好的时候,老师就为我鼓掌鼓劲。渐渐地,我写的字元也有了进步。

今天是星期五有书法课,跟往常一样我兴高采烈地来到陈列室。书法老师这节课教我们上写对联,我可兴奋了。因为赶忙就是春节,老师说了要是上写得好,可以拿自己亲笔写的捐助对联去做募款,将义卖爱心送给山区的小伙伴们。在认真听完老师讲解分析每个字的笔画要点后我开始一笔一画地练习起“千里之行”几个字来,一会儿王老师走到我的仔细看了看轻声说:“这个横的应该再长一些。”随后,老师示范了个“波横”,让我再练练。我觉得“波横”像一座石拱桥,起伏有度。我一边想着每个字的要点,一边结合老师的`讲述开始认真的地写起来,经过几遍的练习,每个字都写得随心所欲那么得心应手了,越看越像老师上写的。等书法老师再次从我身过经过赞赏地笑着说:“进步真大!只要用心多练习,你一定可以当个书法家。”老师的激励让我信心大增,我越发的喜欢上了有趣的书法。

书法是中国文化的亚洲地区重要重要环节,他是汉字的纯粹表现形式,体现了中国人民的智慧。我盼望着盼望着每种星期五快点到来,我要更加刻苦练习,让书法时时刻刻陪伴我。

中国传统文化论文【精选】

(1)对于中国传统文化要取其精华,弃其糟粕。一切东西有好的一面和坏的一面,好的一面应当吸收,而坏的一面则应抛弃。但是由于每件事物,每个人,每种理论都有这种好的一面和坏的一面,因此,从这种意义上说,每件事物,每个人,每种理论差不多既是好的,又是坏的。传统文化本身具有精华与糟粕两重性的特点,我们需要批判地继承中国传统文化。中国传统文化的精华符合社会发展需要,有利于社会主义核心价值体系的形成。

(2)中国传统文化既然是一种传统,它就必须要随着时代的变化而实现现代化,否则,它就不能得到发展。中国传统文化的现代化,是根据传统文化本身固有的精神,使那些可以适应现代社会要求的部分,能够更好地发展,并尽量吸取西方文化中的优秀成果,来弥补传统文化中不足的一部分,使其发展得更加完善。

中国的传统文化是一把双刃剑,存在两重性,致使中国传统文化对马克思主义既有丰富发展,又有消解异化。所以,我们对待中国传统文化应该既肯定又否定,以辩证的思维去看待它;另一方面,马克思主义理论也需要不断创新与发展。只有在与中国的具体实践相结合中,才能促进自身的完善,实现马克思主义的创新与发展,成为适合中国的马克思主义。

改革开放以来,随着中国经济的不断发展,中国人民取得了举世瞩目的成绩。而中华民族的伟大复兴,必然伴随着中华文化的崛起。这种崛起,也必然要求让我们中国特色的文化给多样化的世界文明注入活力。文化的崛起,不仅仅是取其精华,去其糟粕,更是在继承基础上的创新与发展。推进马克思主义与中国优秀传统文化的有机结合,并吸收和借鉴其他一切文化的优秀成果,以构建出中国特色社会主义文化。

随着以知识经济的发展,经济发展中,思想文化的作用越来越凸显,各国逐渐认识到,在和平发展的年代,在资本主义与社会主义无形的争斗中,思想、意识形态,起着决定性作用。西方打算用和平演变,也就是用他们的文化、价值观、思想、意识形态,通过文化渗透,去取得资本主义世界的胜利。特别是在当今文化产业兴起,这种文化渗透,通过文化产品以及各种媒体,潜移默化的把西方的价值观、意识形态渗入中国,而给中国当代文化建设带来严重挑战。这要求我们,在马克思主义与传统文化相结合的过程中,必须坚持马克思主义的指导地位,应学习借鉴西方文化,批判吸收西方马克思主义乃至西方马克思学的一些积极成果,但不能全盘吸收,盲目借鉴,我们要不断增强抵御西方思想渗透的能力,在此基础上推进马克思主义大众化。

中国特色社会主义理论体系是马克思主义基本原理与当代中国实际相结合的产物。中国优秀传统文化是中国五千年来的宝贵财富,马克思主义与中国传统文化的融合促进了中国特色社会主义理论的发展。在建设中国特色社会主义长期的历史过程,中国传统文化为马克思主义发展提供丰富的民族性语言和丰富的思想宝库,中国特色社会主义理论吸收和继承了中国传统文化中实事求是思想、和谐思想、民本思想等。不断促进马克思主义体现时代性与民族性的特征,开辟建设有中国特色社会主义的道路。

中华民族的价值观是中国传统文化的重要组成部分,激励中华民族为着崇高的理想和目标而奋斗拼搏。价值观的建设是社会主义先进文化建设的重要方面。马克思主义与中国传统文化互动关系促进了中华民族价值观的建设和发展。

社会主义核心价值体系是中国传统价值观的继承与发展,也是马克思主义价值观点的中国化体现。要巩固马克思主义指导地位,坚持不懈地用马克思主义中国化最新成果武装全党、教育人民,用中国特色社会主义共同理想凝聚力量,用以爱国主义为核心的民族精神和以改革创新为核心的时代精神鼓舞斗志,用社会主义荣辱观引领风尚,巩固全党全国各族人民团结奋斗的共同思想基础。

社会主义核心价值体系是马克思主义与中国传统文化互动的成果,在促进社会主义现代化建设过程中具有重要作用。社会主义核心价值体系是维系社会健康协调运转的精神纽带、推动社会不断发展的精神动力、指引社会前进方向的精神旗帜。我们必须在中国革命、建设和改革开放的实践基础上,促进马克思主义的中国化与中国传统文化的现代化发展,最终实现中华民族的伟大复兴。

浅淡中国传统文化的论文

好朋友是位琴师,弹得一手好琴,那二十一根弦在她修长的指下飘扬出掠动人心的韵律,听她弹琴是一种名副其实的享受。她不是名人,没有被吵红,但是如果她愿意会有这样的机会,可她没有,因为她不追求那样的名利。于是,她在家里办了一个私人音乐教室,教那些喜欢古筝的孩子们。她做了一位认真负责的老师,却常常因为她太过负责了,而吓走了前来求学的孩子,所以她的生意一直兴旺不起来。

缘于对中国传统文化的喜爱,我拜她为师学习弹琴,她对我比那些孩子客气一点儿,因为她怕伤我自尊,必竟我是大人了嘛。不过有时,她还是偶尔在我弹琴的时候突然很生气地拍打着“前三口”批评我的错误,然后,看到我惊讶的眼神,她又报歉地说:“不好意思,我忘了是你了。”我笑着接受她的指导。

因为她私下也是我的朋友,所以不上课的时候也经常小聚,一起吃个便饭,一起喝喝茶。她是一个有着古典情愫的传统美人,也有着嫉恶如仇大爱无声的传统思想,因此和她聊天,也是一种享受。偶然一次,我们谈到中国古典音乐的未来,虽然我对音乐并不是很了解,但听她的叹息,依然为那些婉转唯美的旋律感到遗憾和惋惜。

她说,自从钢琴与小提琴文化走入中国,打破了原来温柔婉转的中国情节之后,人们便爱上了西洋乐曲,因此越来越多的人知道肖邦,知道《小夜曲》,而渐渐地淡忘了《高山流水》的千古真情,淡忘了《春江花月夜》的宁静与绵长。投入的歌手们疯狂地弹着吉它,唱着让人迷惘和彷徨的流行歌曲,蓄着长发的鼓手微闭着眼睛陶醉地击打着架子鼓,合奏着让人想不醉不归的舞曲,歌手们身上穿着尽乎褴褛的所谓流行服饰,唱着没有任何实际意义的空洞的歌词……让人们不知道什么叫做美,什么叫做艺术了。

她说,古筝在这几年学习的孩子有所增加,这还要感谢一部由林心如与赵薇主演的叫做《还珠格格》的电视连续剧。那里边的“紫薇格格”温柔娴静,多才多艺,是中国传统的大家闺秀,最主要的是她还会弹一手动人的琴,会唱美妙的歌。从那以后,她的学生就忽然多起来,孩子们来了,就会快乐地告诉她说:“老师,我要学‘紫薇琴’。”一时竟让她几乎失语。“紫薇琴”,多么美丽而又让人心酸的名字啊?中国的传统文化,要用这样一种方式来重兴和挽救,是一件多么让人悲哀的事情啊!

一位从社会上办的音乐学习班那里学过了古筝的学生,但是为了应付半个月后的级别考试,来到朋友这里“进修”。朋友简单的询问了一下她的学习进程之后,就让那位学生先弹一段来听听。孩子坐在琴旁,戴上“义甲”,便熟练地弹了那曲考级常用的《高山流水》,朋友认真地听着,直到孩子弹完了最后一个音节,她对孩子说:“如果你只是为了考级,那么你就不用再进修了,以你现在的熟练成度,你完全可以通过。”家长高兴地带着孩子走了。留下朋友一个人呆呆地坐在琴旁伤心,一曲没有感情的《高山流水》让她对中国古典曲乐的前程充满了迷茫和担忧。

听着朋友的心事,我的心也跟着一点一点往下沉,是啊,音乐之所以可以打动人心,不就是那宫商之中被灌入了拂琴人的情感吗?那曲《高山流水》曾经感动了多少友人的心怀?如果当年俞伯牙像那个只是熟练了曲调的孩子一样弹出这首曲子,那么,用其一生也不会打动钟子期了吧。如果白居易笔下的商人妇不是“转轴拨弦三两声,未成曲调先有情”也一定不会让“满座重闻皆掩泣”,“江州司马青衫湿”了吧。

朋友的迷茫与担忧我很能理解,不仅仅是在中国古典音乐上,在其它的很多方面也着实让我们这些对中国传统文化喜爱甚至依赖的人,竭尽所能挽救的同时,却常怀着心有余而力不足的遗憾啊!

看着围棋走入国际化,心里略略有一丝安慰。那是集结了我们中国古人的智慧和经验的精华,是中华民族传统文化中的瑰宝,从“尧造围棋,以教丹朱”开始,历传世世代代,是我们中国人曾经十分喜爱的娱乐和竞技的活动。

围棋将科学、艺术、智慧三者融为一体,有着培养逻辑思维,增智益身的优点,培养灵活运用战略战术的头脑。是一种智力游戏,起源于中国,走入东亚,如今也被世界认可,随着日本的逐渐衰落,现在已基本形成中韩争霸的局面,虽然是一件可喜可贺的事情,但是仍有让我们忧心之处,也许注定世事就没有完美的吧。

中国的文化曾经有一个没落的时期,包括围棋,可是在这个没落的时期里,日本,韩国却将其改革并且发扬,确切的说,在其刚刚被引入其国家的时候就做了更改。在古代下围棋是白子先走,可这一规则后来被日本更改;古代围棋没有“贴目”,围棋一百八十一子就是赢了,如今这一规则也被日本更改成一百八十五字才获胜……等等。并且在计算胜负的时候各国所用的方法竟然也不能一致,中国用数子法,日韩用数目法,台湾用“应氏规则”的计点法,虽然最终计算的结果是一样的,却始终不能进行统一。

其实,中国古代的围棋又怎么能被世界完全了解呢?日本竟然将中国原有的“子空皆地”的规则改成了“唯目是地”,竟然改成了一百八十五子才可胜出的法则,简直就是荒天下之大谬。

中国之文化兴衰被不知深意不明里表的异国人主载,国学的悲哀啊!

之于书,中华民族,乃从古至今当仁不让的国粹。

中国书法,起于文字之始。为什么这样说呢?在原来的辞海中我们可以看到关于“书法”这一名词的解释是:汉字书写的方法。那么我们就不难理解了,就是将汉字书写下来的方法,法则便可称之为书法。但是,后来辞海修订了原来的说法,将“书法”的解释改成为:汉字书写的艺术。记得南开大学博士生导师田蕴章教授曾经说过:“艺术”本身就是个泊来语,那么将中国的书法与艺术放在一起,感觉上好像是提高了书法的地位,可是却把书法的定义模糊了起来。为什么会这样呢?究其原因,现代人之所以提高“艺术”的说服力,只是因为有些人想借此忽略那些至关重要的“法则”。

唉,中国人什么时候才能明白啊?如果不是忽略了原有的法则,怎么可能会被别的国家将中国的围棋改得面目全非?如今却还有人这样孜孜不倦地想模糊中国的传统,想改变原来的事物,想让中国的许多美好的东西在一代又一代无知的人的自以为是中流失,荒芜,可悲,可叹。田蕴章教授说得没错,并不是说到“艺术”两个字就显得高级了,说到“法则”就显得低俗了。想一想,自己本身的法则都不知道了,自己本来的面目都不清淅了,那不是忘本是什么?还在这里口口声声谈什么艺术啊?不要被后世千古唾骂才好吧!

可喜的是,现在越来越多的人被唤醒了传统的意识,他们明白了只有民族的才是世界的,只要坚持自己的原则,保留自我,那么迟早会被世界认可的,因为,中国的文明,一直是世界的骄傲。所以越来越多的人开始学习书法,让自己的儿女学习书法,为了修身养性也好,为了成名成家也好,这都是一种觉醒,说明中国的传统文化在复兴。

也许会有人说,是先贤达到的高度太高了,是后人倾尽所能也无法超越的。那么从书法繁荣时期的东汉开始,以隶书为代表的蔡邕,之后可以有钟繇的楷书,怎么又有了“二王”呢?若说“二王”达到的艺术顶峰是不能被后人超越的,那为什么后来又有了“欧”“颜”“柳”“赵”四大流派呢?为什么又有大唐盛世之时数不胜数的如:褚遂良、虞世南、贺知章、孙过庭等诸多名家呢?又怎么会有宋辽金之时的苏轼、黄庭坚、赵佶、欧阳修等文与字兼修的浓墨重彩呢?甚至有元、明、清时期的杨维桢、文徵明、唐寅、石涛等等数十位才学兼备的后来者?不要为今人的无知煞费苦心地寻找什么借口了,这样做只能成为后世的笑柄。

当今社会虽然没有出什么真正能被历史记录下来的大家,但是“书法家”可谓遍地都是啊,这也算一种前无古人后无胜出之壮举吧!我个人是希望千万不要再胜出了。如今只要在某个书法展览会上投上两张作品,只要有作品被评委评了奖——并且这评奖的根据也是模糊不清,模棱两可的。那么就可以成为书法家协会的成员,只要是书法家协会的成员,无论是哪一级别的协会,市的、省的、国家的,那么你就是书法家了。这样一个泱泱大国,一个时代出几千几万十几万个书法家,多么壮观的情景啊!

可是,这样的壮观却怎么也使人高兴不起来。这究竟是书法界的兴盛呢?还是书法界落没的开始?当然,这也不仅仅是今人的错,更缘于社会的发展所带来的负面影响,只是,让中国的文化成为历史发展的牺牲品,实在是一件千古憾事啊!

当然,还有几点也应该是影响书法兴盛的原因吧,第一是毛笔的退役,由于毛笔的不便携带性,渐渐退出了书写的历史舞台,取而带之的是钢笔,甚至现在的圆珠笔,更有甚之,有的人已经开始用电脑录入文字然后打印出来了,这在一定程度上确实影响了书法的发展。第二是科举制的取缔,从清末康有为等人的戊戌变法开始,到他们向光绪皇帝献上扬扬洒洒几万字的“公车上书”,在文化教育方面他们在上书中提出“开民智,兴学校,废八股”停止科举制度。当然,这并不是错误,这也许是历史发展的必然性,这是政治,我们不去讨论。但是我们应该知道,在科举制中,如果写不出一手好字,那么就根本不配谈学问,更不用说成名成家,出相入仕。考官不看文章,只看一眼文字便可以决定举子的命运,试想只要怀着考取功名之心的人,谁不去努力练就一手好字啊?所以,在古代,身披青紫的官员们,没有一个是写得一手烂字的,反过来说,只有写得一手好字,才有可能入朝为官,那些在历史上成为书法家的也多是在朝为官或者是文学兼修之人。换言之,如果现在中国的教育体系中加上一门书法课,那么,我想中国书法一定会百尺竿头,更近一步。

国画,又称中国画。中国传统的绘画是指用毛笔使用国画颜料和墨在宣纸、绢、帛等材质上所描绘出的图案。题材以人物、山水、花鸟等为主,画法分工笔与写意,而写意又分为大写意与小写意,其精华在于着染的“笔墨”之中。

中国画起源于上古,与造字应属同时,因为文字与绘画在远古时期本是一回事,可以说书画同源。伏羲画卦、苍颉造字,应该算是书画的先河了。中国画反映着自古以来中华民族特有的审美意识和思想情趣,以及对自然与社会的一些情感。着重景、物、人、情感相互融会贯通,物我相生,画尽意存。

中国画以笔、墨、纸、砚此文房四宝及各种石色与水色的国画颜料来创作,重视构思与意境。在构图上,也极其讲求“经营”,所谓经营,就是以主观的情绪将客观的事物在所乘载的材质上进行布置,将思想感情融入其中,极尽能力地表达出画者心中的境界。因此,在中国画中可以见到四季朝夕,阴晴圆缺,汉妃唐嫔同时出现的情景。在构图的虚实变化中,也讲究不均衡之美,所谓“疏能跑马,密不容针”,虚中有实,实中有虚,虚实结合,变化无穷。

中国画的流派也很多,自古流传下来的佳作也数不胜数,但我们在此不多做介绍,这些只要用电脑“百度”一下,便什么都知道了,在此我们只谈画与中国传统文化之间的必然联系与从属关系。

之所以说“书画同源”,是因为,中国画注重着墨与用笔,“笔”自然是中国特有的.毛笔,以工笔画来说,其极为重要的一步就是白描。所谓白描,就是用墨在着色之前,先把所画的事物用线勾勒出来,用线是书与画共同的要点,讲究苍劲有力,气骨兼备,横如泰山压顶,竖如立撑千钧,往如行云流水,回如征人凯旋。而白描中讲求的中锋、侧锋、逆锋……等等与书法之中的用笔也是完全一致的,这就充份的说明书与画有着不可分割的相辅相成之处。

其实不光是书与画,在中国的传统文化方面,琴、棋、书、画、诗、酒、茶……是彼此融合彼此促进的关系,因为中国传统文化之间所寄予的情感是统一的。比如一位书法家,他首先要了解自己书写的文字是什么内容,那么就需要在诗词歌赋,历史碑文,石雕篆刻上下一番工夫,那么诗词歌赋等就是他的书外功。如果是一位诗人,他想抒发自己对自然或者某种情绪的感悟和认知,那么他就要对生物的特性与人文方面多做了解,那么这些知识便是诗外功。这在国画方面表现的比较明显,中国传统画家的作品是将画家本身的人品、学识、才情、思想等等相结合而表现出来的,无论取材于山水、人物、花鸟,都是借事物之灵性来传达画家本人的思想感悟。寄情于画,缔造一种空灵脱尘的境界,“言不必宫商而邱山皆韵,义不必比兴而草木成吟”。

好的画作给人带来以美的享受,顾恺之《洛神赋图》“翩若惊鸿,婉若游龙”“人大于山,水不容泛”;薛稷画鹤“低昂各有意,磊落似长人”,韩滉的《五牛图》被赵孟頫誉为“神气磊落,希世明笔”……更有“黄筌富贵,徐熙野逸”与各个流派的传承与发展,实是我中华之幸。

西洋画也不是不可以喜欢,人各有志,喜好不同,这是很正常的事情,只是,做为一位中国人,做为一个生长在东方的民族,我们真的对那些西方的文明了解多少呢?一个对西方社会的文化背景与生活习俗知之甚少的人,又能对他们的文化产物欣赏到怎样地程度呢?也许不过是摆摆样子,卖弄一下高雅罢了,却不知,连自己民族特有的文化都快淡忘的人,骨子里透出的都是世俗与媚态,哪里还有什么高雅可言啊!

从《诗经》的那首“关关雎鸠,在河之洲。”开始,诗词歌赋从民间的艺术逐渐成为文人墨客表达思想情感的方式,一曲新赋一厥词,字字句句寄情思。将华夏文明,世事尘缘,恩怨得失全部浓缩于字里行间,填入平仄格律之中,留给后人以赏心悦目的记念和享受。

说到诗词歌赋,任何人都会随口吟出一两句,不管是什么样的身份,什么样的学历,什么样的年龄,哪怕是农家耕作的老乡也懂得“床前明月光,疑是地上霜”;哪怕是衣衫褴褛的乞丐也知道“春眠不觉晓,处处闻啼鸟”;哪怕是幼稚园的孩子也会读一句两句“锄禾日当午,汗滴禾下土”……那些脍炙人口的文字已经如中华几千年的历史一样,渗入每一寸华夏民族的泥土中,溶入每一方汉唐文化的湖泊里,孕育着一春又一春的希望,灌溉着一季又一季的芳菲。就连那些说着满嘴英语、法语、日语的外国人,有时也能吟上几句唐诗宋词,仅管他们也许永远也不懂得其中的含义。

诗从古体诗到近体诗,再从近体诗到现代诗,一步步走来,从着重情感表达开始渐渐地衍生出平仄严谨的格律来,再从那看似作茧自缚的框框中脱离出来,变成放纵不羁又或意境朦胧的万千形态,一个个新的时代也像剥茧一样,层层更替而来。新的时代,赋予了诗词新的生命力,从李白的“蜀道难,难于上青天。”到徐志摩的“轻轻的我走了,正如我轻轻地来。”,从李清照的“剪不断,理还乱。”到席慕蓉的“佛于是,把我化做一棵树,长在你必经的路旁。”,诗句由言简意骇变得清丽流畅,由格律严整变得酣畅淋漓,虽然更容易让现代人理解,但是,那种传承的价值却越来越淡泊。

古典诗词注重格律,讲求押韵、声律、平仄、对仗、粘对、叠韵……等等,这样做出的诗,填出的词读起来朗朗上口,抑扬顿挫,韵律优美。由于古典诗词形势工整,字句简约,往往一个词或一个字就可以代表一重意思,所以笔墨婉转,意境幽远,成为许多现代人也爱不释手的乐趣。促使现代的许多文学爱好者,作家依然还会依律来做诗填词,保留着传统的格律观与思想境界。

但是绝大多数的人已经不知道格律为何物了,有的甚至强烈的反对格律。仁者见仁,智者见智,如今的社会谁也不可能将谁的思想作为真理来遵照,谁也不可能将自己的思想强加于任何人,只要是存在的就有意义。但是,我们现在谈的是中国的传统文化,当然,笔者的观念是尊重历史,尊重先贤。不过并不是说只有格律诗词才是最好的,其它诗词就一无是处了,现代文学依然有其历史价值,只不过那需要后世来评论和传承。

古典诗词有其出色点,现代诗词有其优秀处,可是偏有人喜爱古典诗词的同时,却不愿意遵守其固定的法则,这是何道理实在是让人不解。经常看到某位诗人自创一首诗或词,然后在题目上加上“七律”“七绝”等体裁或“浣溪沙”“苏幕遮”等词牌名,但再看其作品,除了格式与所谓的体裁与词牌略有相似之外,格律实难相符。还有甚者,将古典诗词的原作略改动些许字,仿制成文,格律倒真有凑巧对应者,然而再品诗意,不是几乎与原意完全相同,就是拼凑字句,意境凌乱不堪。有的人自己另创一种格律,还附上“原创”两字,然后扬扬洒洒写上一篇似诗非诗,似词非词的作品,让人不知何体,不知所出。有的人连一本完整的韵书都没有读过,就随手写下几句顺口溜,便美其名曰“诗”,然后大言不惭地说那些苦心经营格律的诗人“庸腐”“旧俗”,说自己是“开拓”“创新”,其实这样的人,完全可以摆脱古体诗词的束缚感,去写现代诗也许成就会更大些也未可知……林林种种,不一类举。

中国传统文化论文【精选】

中国传统文化是中华文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化,是民族历史上各种思想文化、观念形态的总体表征,是指居住在中国地域内的中华民族及其祖先所创造的、为中华民族世世代代所继承发展的、具有鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化。学生是祖国的花朵,是祖国明天的太阳,在展望未来的同时,也必须学习中国的传统文化,只有在不忘记传统文化的前提下,才会取得更大的进步。

近日,我们通过对大中小学课本进行了大量的收集后发现:现在大中小学课本中,传统文化的分量和地位越来越重要。

中华民族是勤劳勇敢的民族,是聪明智慧的民族,是开拓创新的民族经过长时间的淘漉和历史沉淀的中华优秀传统文化,是中华民族历史的精彩浓缩,记录风雨,贮藏丰碑,凝结精魂,激励后辈自从盘古开天地后,中华各民族的祖先就在这片古老而辽阔的土地上繁衍生息,不仅创造了无穷无尽的物质财富,而且创造了人类文明史上独具特色、灿烂辉煌的中华文化中华优秀传统文化是老祖宗的谆谆教诲,语重心长,句句箴言,滋润心田,教我做人;中华优秀传统文化是中华民族的智慧之果,闪烁聪慧,展示魅力,开启脑力,启迪子孙;中华优秀传统文化是中华五千年的文明陈酿,历经沧桑,遗存华章,哺育华夏,福及人类;中华优秀传统文化是不断增值的民族资本,璀璨夺目,点墨是金,亘古常青,价值永恒;中华优秀传统文化是中华民族的精神家园,培育气度,激励自信,陶冶人格,塑造灵魂;中华优秀传统文化是中华民族的根,精深厚重,传承文明,营养无限,永屹世林。

(1)积累文化底蕴,培植创新的悟性和灵性语文教学中要引导学生观察生活,体验生活情趣,在丰富生活阅历中不断积累文化底蕴;要在熟读的基础上,抓住有一定内涵的词句去感悟课文的整体美;要注意抓住课文耐人寻味处、意义深远点,发挥学生丰富的想象力去感悟课文的意境美、内涵美,体验文化美感;要引导学生涵咏富有人情味和浪漫情调、诗情画意的优美词句,领悟课文的艺术美、情感美,体验文化情趣,使学生的灵性和悟性如枝头上的嫩芽在春雨沐浴中焕发生命活力。

在经济全球化、市场化的冲击下,功利主义思想泛滥,高职教育也难免受其影响,重实践轻理论、重技能轻人文,以致于不少学生对传统的记忆日渐淡漠,人文知识几乎一片空白“中国传统文化概论”课的开设,为学生学习本专业领域以外的知识打开了一扇窗户,在一定程度上弥补了学生人文知识方面的不足更重要的是,“中国传统文化底蕴丰厚,典雅高贵,意境深远自然与社会,形式与内容,往往表现为高度、美妙的统一不只是具有映入眼帘的外在形式上的艺术之美,更可贵的是格调高雅、陶冶情操的主导精神闪烁其中”开设“中国传统文化概论”课,对培养学生的审美情趣和文化修养,提高个人的文化品味大有裨益。

人文精神是对人的生存意义的关注,是对人的自由和全面发展的关注,是对人的终极关怀人文精神是人文素质的核心内容。

大学生具有许多的优点和特点,如敢于挑战传统,乐于接受各种新思想、新观念;关注时势,有较强的民主意识;注重实践,动手能力强,等等但是,在社会不良思潮的冲击下,部分大学生人文精神缺失,缺少对人生的正确认识和态度,缺少对生命的热爱和对民生的关爱因此,大学的素质教育最重要的目的是培养学生的人文精神,中国传统文化最鲜明的特征就是人文精神,从以人为本的理念出发,儒家注重涵养“君子”品格,倡导“仁爱”精神;墨家主张“兼相爱,交相利”;道家强调“无欲”、“无为”、“无争”这些思想主张,提倡人与人和谐相处,互爱互助,蕴涵了无尽的人文关怀,是引导学生学会做人、塑造健全人格的珍贵资源。

我想必须经过一番寒彻骨,中国传统文化最终还是要发展成一个主流趋势,在将来的发展中地位变得越来越重要。那么我们如何在这股趋势中更好的发展自我?《中华文化概论》中说到:诵读国学文化经典应是每一位中华儿女的必修课。

优秀的传统文化可以培养良好品德,塑造健康人格国学经典中蕴涵着许许多多关于做人、做事、从政的道理,蕴涵着许许多多关于理想、志向、气概、胸襟、正气、情操、奉献、修身等哲理真理,只要少年儿童坚持从小诵读国学经典,他们的世界观、人生观、价值观就会慢慢发生深刻的变化,他们就会逐渐变成知书达礼,积极向上,行为规范,品德良好,人格健康的好孩子、好学生、好公民、好人才。

总之,通过学习国学文化经典,让学生切实打下扎实的文化功底,具有较好的人文素养,不再使中华民族优秀传统文化出现断层现象,真正实现中华民族文化的伟大复兴!

[1]张岱年等主编,《中国文化概论》,出版社北京师范大学出版社,1994年。

中国传统文化论文【】

十八大报告明确指出“小康社会的构建与华民族伟大复兴的实现均需要得到优秀传统文化的支持与引导”。习近平总书记也在“十八大”后的多次重要讲话突出了把握优秀传统文化的重要性。基于此,本文针对从优秀传统文化汲取国梦的精神力量一题展开了较为深入的研究,同时结合国传统文化与国梦之间的关系总结出了可行性较高的路径措施,其包括进一步加深对优秀传统文化的认识、将优秀传统文化与时代主题相互融合以及充分汲取由优秀传统文化所传递出来的正能量等等,以期望能够对国梦的顺利实现带来一些具有参考性的意见。

习近平总书记曾多次在公开讲话上强调,国梦的实现需要得到优秀民族文化与民族精神的支持,进一步发扬我国的传统文化、积极践行社会主义核心价值观的培育,是实现国梦的主要精神力量。华民族经历了五千余年的文明发展历程,在这个过程当形成了连绵不断且博大精深的文化体系,为国家的治理与社会的发展积累了宝贵的精神财富。其,儒家所推崇的是民本仁政的安邦理念、法家所倡导的是奖罚分明的治国方针、道家所主张的是取法自然的人生信条、墨家所宣扬的则是兼爱交利的人生情怀。这些不同理念但却相同目标的各家文化汇聚成了推动国发展与历史进步的强大力量,在无形当形成了富有强大生命力与凝聚力的华民族。如今,小康社会的全面构建与依法治国的进一步落实,均离不开我国优秀传统文化的精神力量支持,为了能够更加顺利的实现伟大复兴的国梦,我们需要做到的是“传承优秀文化、开辟崭新未来”。

(一)追寻国梦的历史轨迹。

回顾一下我国的近代历史,这与国梦的形成有着非常密切的关联性。事实上,国梦本身与国的近代史发展非常相似,都经历过了“辉煌——衰落——复兴”的曲折历程。在1840年,战争的爆发将国百姓陷入到了水深火热的境地之,国社会沦为了半封建的状态。随后,千千万万个爱国人士自发的组成了一支支“圆梦团队”,开始为人民解放奉献自己的汗水和热血。例如由李鸿章和曾国藩领军的改良运动、以义和团为代表的革命战争、由梁启超发起的变法运动等等,这些顽强无畏的奋起抗争虽然为民族解放重新燃起了希望的火焰,但是却均以惨淡的失败所收场。在历经了较长时间的磨砺以后,华民族在国共产党的带领之下,终于成功踏上了富强、民主的发展之路。

在新国正式成立以后,崭新的历史起点又衍生出了一些新的问题,国家的繁荣与社会的发展均离不开经济建设的支撑,因此在改革开放决策的实施下,华民族真正踏上了民族复兴的光辉大道。

(二)国梦的本质概述。

在2012年11月29日,习近平在参观《复兴之路》的博物馆展览活动时提出:“实现华民族伟大复兴,就是华民族近代以来最伟大的梦想。”在次年的3月17日,习近平在第十二届人大会议闭幕式上表示:“实现华民族伟大复兴的国梦,就是要实现国家富强、民族振兴、人民幸福。国梦归根结底是人民梦。”不难看出,国梦所代表的不仅仅是国家的富强与民族的兴旺,同时还揭示了国梦的真正目的是实现国人民的“幸福梦”。

众所周知的是,国的传统文化源远流长且博大精深,是经过了数千年的历史发展与沉淀后才逐渐形成的智慧结晶。在我国的传统文化,不仅拥有着“天下兴亡匹夫有责”的爱国主义精神,而且还蕴含着“修身、齐家、治国、平天下”的海量胸怀,这些宝贵的文化财富是华夏儿女的重要精神支撑,并且在和谐社会的建设也奉献出了不容小觑的力量。

(二)国梦赋予了传统文化以崭新的时代特征与内涵。

单单从文化价值的角度来分析,华民族伟大复兴的国梦是数代国人的共同愿望,在其蕴含着华儿女的利益观念与精神气质。因此,在国梦所具备的组成要素几乎都深深的烙印着传统文化思想和精神价值。例如,现代和谐社会的构建与我国传统文化所提出的“致和”思想几乎是如出一辙;和谐社会发展理念同传统文化的“贵和尚”同样是不谋而合;现代社会的核心价值观念与传统文化的“仁义礼智信”还是相互相通的。

由此可见,当前社会的很多理念都是从优秀传统文化所汲取过来的,其不仅有利于国梦的顺利实现,而是还兼具着鲜明的时代特点。可以丝毫不夸张的说,国梦的实现对国传统文化的传承与发展创造了良好的契机,让我国历史悠久且底蕴深厚的传统文化能够得到更多人的关注和认可。

国梦的顺利实现离不开传统文化所具有的感召力与影响力,正是因为我国的传统文化经历了数千年的历史沉淀,才让国民族可以在国际的文化舞台都具有着强大的自信心。当代的青年群体是国家进步与社会发展过程非常宝贵的人力资源,他们所代表的就是国家的希望与民族的未来,因此如果不能够进一步加深青年群体对国传统文化的理解和认识,那么就无法将华民族所独有的文化自信顺利的传承下去,进而对国梦的实现带来一定的阻力。事实上,在国梦的实现过程,由传统文化所积累得来的文化自信所代表的即为我国宝贵的文化资源,我们需要着重认识到蕴藏在国传统文化的发展前景与发展优势,在进一步实施国梦的基础之上,加大对优秀传统文化的教育力度,同时还要将我国历代的优秀文化资源与文化代表展开更加详细的讲述,其包括来自于儒家的积极思想、来自于道家的淡定优雅、来自于唐诗宋词的文学艺术等等,在潜移默化的过程当夯实当代青年群体对华民族传统文化的信心。

(二)将优秀传统文化与时代主题相互融合。

通过上文的内容可知,国梦的实现是历代华夏儿女所共有的夙愿和理想。习近平总书记说过:“实现华民族伟大复兴,就是华民族近代以来最伟大的梦想。这个梦想,凝聚了几代国人的夙愿,体现了华民族和国人民的整体利益,是每一个华儿女的共同期盼。”在鸦片战争爆发以后,我国的近代历史就一直处于“救亡图存”的状态,数千万华夏儿女都在发自内心的呐喊着“振兴华”的口号,并且在一次又一次的抗争与奋起活动积累了宝贵的精神财富。在历经了一段漫长的战争年代后,各路力量的碰撞与整合促使了华民族不得不去寻求出另外一条更加适合的复兴之路,并且在马克思主义思想的正确指导下,国共产党成为了华民族的又一道明亮曙光。自从国共产党正式进入到我国的政治领域以来,华民族伟大复兴的重任就落在了党组织的肩上,在国共产党的引领之下,在封建社会受尽欺凌的国人民开始奋勇向上,在经历了数十年的浴血奋战后组建了新国,让国正式成为了众多世界民族的一员。毋庸置疑的是,革命与社会主义建设之路是坎坷无比且荆棘满布的,但是国共产党却仍然坚守着国家的“富强梦”、民族的“复兴梦”、人民的“幸福梦”而去不断的努力和奋斗。在改革开放后的三十余年,经过了国共产党的积极探索与大胆实践,伟大复兴的国梦已经正式踏入了顺利实现的征程,并且呈现出了令人欣喜的光明前景。基于此,国梦的实现必须要建立在国家发展与社会进步的基础之上,要对我国各个阶层百姓的实际情况与利益实现展开更为深入的体察,争取早日实现国家梦、民族梦以及人民梦之间的融合和统一。

国梦的实现已经与优秀传统文化紧密的关联到了一起,华民族伟大复兴的梦想实现虽然是在经历了严峻考验后的近代历史背景下被提出的,但是其仍然具有着非常大的感染力与号召力,这主要是由于拥有深厚文化底蕴的优秀传统文化所形成的。

首先,拥有着数千年发展历程的华文明让国人产生了强烈的自豪感与不可比拟的文化自信,这些都是国梦顺利实现的巨大精神动力;其次,在国梦蕴含着令人动容的爱国主义情怀,这是华民族伟大复兴的核心所在。在我国的近代史出现过很多感人肺腑的爱国事迹,那些令人尊敬的革命先辈用自己的血肉之躯汇聚成了精忠报国的精神信仰,并且在历代优秀传统文化的传承和滋养下演变成了华文化宝库最最耀眼的明珠;再次,在诸多的国梦过程要素都烙印着华优秀传统文化所特有的精气神。国梦的实现需要有顽强不息且敢于拼搏的精神力量作为支持,同时还要具备能够凸显公平正义的价值观念来进行引导,进而将国家梦想、社会梦想以及个人梦想更加紧密的关联到一起。在这个过程当,国梦所倡导的和谐发展与合作共赢理念均能够在华优秀传统文化找到相对应的力量支持,为此,国梦的实现为的是让我国历代的民族夙愿得以早日完成,并且在这个过程当将我国五千余年的优秀传统文化更为长远的传承下去。

伟大国梦的实现需要得到丰富实践经验的支持,关键之处在于,国共产党与各个阶层的人民群众要付出更多的努力,充分的发挥出自身的能力来不断的增强国家所具备的物质硬实力与文化软实力,继而在这个过程当来进一步提高国人民的幸福指数。习近平总书记曾明确指出:“国仍然是世界上最大的发展国家,创造13亿人口的幸福美好生活绝非易事。国在发展道路上仍然面临不少困难和挑战。实现华民族伟大复兴的国梦,还需要付出长期艰苦的努力。”由此可见,如若想要让国梦得以更加顺利的实现,就需要国共产党与人民群众来众志成城,努力去攻克一个又一个困难,将所有能够调动起来的积极因素都融入到实现伟大复兴国梦的历程当,尽可能的将我国优秀传统文化所蕴含的正能量发挥出来。

国梦的顺利实现同时还需要得到宝贵传统文化资源的支持。一直以来,我国的党组织都将华传统文化的传承与发扬当成了自己的一项首要任务,并且在这个过程不断的向传统文化内容注入新鲜的血液与时代内涵。在经过了我国历代国共产党人的不懈努力以后,国梦的实现已经与优秀传统文化形成了非常密切的关联性,其包括了“先天下之忧而忧后天下之乐而乐”的爱国情怀、“自强不息”的开拓意识、“民为贵、君为轻”的以人为本理念、“为政以德”的。仁政文化、“出淤泥而不染、濯清涟而不妖”的高贵品质等等,不难发现,国梦的实现俨然已经将华民族的传统文化发扬到了一个前所未有的程度。与此同时,国共产党以及人民群众所具备的思想觉悟与文化自信水平也在不断的提高,在无形当加快了传统文化与和谐社会发展之间的融合速度,让我国的优秀传统文化正式成为了伟大复兴国梦实现的力量源泉,继而让传统文化在当代社会背景下的根基得到更进一步的夯实与巩固。

值得一提的是,我们需要更加清晰的认识到,如果想要在新时期的背景下更加顺利的达到实现国梦的任务要求,亟待解决的另外一项问题即为调整传统文化资源内部的落后与不足之处。在日后的工作势必还会遇到各种各样的难题与困扰,但是需要坚信的一点是,国梦的实现与优秀传统文化的传承工作还有非常大的上升空间,我们应当结合当前的社会发展现状来对传优秀传统文化的内容和表现形式展开更进一步的梳理和调整,积极的贯彻马克思主义世界观、价值观以及方法论,将优秀的文化引进来、将落后的文化剔除出去,从真正意义上去实现古为今用,让我国经过了数千年历史沉淀后的优秀传统文化可以为国梦的实现提供更多的力量源泉。除此之外,我们还要更进一步的将传统文化与当代社会和现代教育理念紧密的融合到一起,要确保优秀传统文化的传承与发展能够完全的符合现代文明的发展趋势,在此基础之上去不断的推陈出新,让我国的优秀传统文化可以保留更加鲜明的民族特色与浓郁的时代精神。最后,我们需要去更加的重视优秀传统文化所面临的资源流失困境,应当采用更加通俗易懂且新鲜有趣的方式来诠释和传播传统文化,让这些富有内涵且发人深省的优秀文化能够在国人的心不断的生根发芽,继而去将传统文化与国家的政策制度、舆论引导、教育体系、民间传承以及产业开发等领域融洽的关联到一起。

总而言之,我们要在国优秀的传统文化汲取充足的养分,从而为国梦的顺利实现输送源源不绝的强大力量。

中国传统文化

“文化”是一个意义非常广泛的词。“文化”的定义也是仁者见仁,智者见智,据不完全统计,迄今为止,对文化的定义已达几百种。在中国,“文化”一词最早出现在《易传》中,“观乎人文,以化成天下”,简言之,即是以人教化,以伦理教化。在两汉时,“文化”成为一正式概念。“文化不改,然而加诸”“文化内辑,武功外忧”。在西方,“文化”一词出自拉丁文“curtuyou”,引申出对人的性情品德进行陶冶、教养之意。如此种种,不一而足。通常我们提到中国传统文化,固然包括文学、艺术、宗教、民族等方面。但论及中国传统文化的主体,则主要是如上文提到的以儒学为主体,同时包含法家、道家、佛教、兵家、名家、墨家、杂家、阴阳家等等的主体思想,这些思想构成了中国传统文化的主体和灵魂。

一般而言,在讨论传统文化时,是从一种历史学的角度,对一个民族的传统文化作抽象性的思考和探索。因此,研究的对象也主要是从这个民族的主题思想着手的。因为一个民族的主题思想是它的整个民族文化的高度结晶,是其它方方面面的共通点。

在这些思想流派中,儒、道则是真正的主体。其他各家,如法家、墨家,都没有成为中国社会的主流思想。法家主要是在历次的统一过程和统一初期,以及社会大变革时期,如商鞅变法、秦始皇统一六国,以及历次国家经纷乱离后重新统一时期,统治者为排除异己力量,迅速安定统治秩序时暂时实行的。一旦统治秩序稳定下来,统治者总是会转向较为温和的儒家。否则社会就不可能保持长治久安,秦王朝二世而亡则是一个典型的反面例子。

道家思想虽然最终未能成为统治思想,但实际上是与儒家如影相随。费正清曾说过,中国人白天奉儒学来为人处世,晚上用道家来修身养性,恰当的描述了儒、道在中国文化中的地位。佛教作为一种宗教,应当与其他思想流派区分开来,但佛教最终也未能从精神上统治中国人,相反,连它自身也被儒家文化所同化,变得似佛非佛了。至于其他的名家、兵家、杂家、阴阳家等只是在春秋战国昙花一现,尔后要么消亡,要么衰落。

因此,实质上可以说,中国几千年的传统文化的主体就落在了儒家和道家,尤其是儒家身上。中国传统文化其实是儒家文化的“家天下”。

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中国传统文化

短果值得社会担忧。如今很多国人不仅是青少年朋友,他们对外来文化有高度的认同。于是我们不再对“哈韩”、“哈日”感到大惊小怪,不再对好莱坞影片颇感感到陌生。其实,感受、学习外国文化的`精华并没有错。但过分的关注与模仿必将导致对传统文化的漠视。可以说,外来文化尽管对我们的传统触发文化产生了冲击。这种现状值得我们高度关注。

令人欣慰的是,越来越多的人则已经懂得守护我们的传统文化的重要性。例如作家冯骥才实地考察并用所写文章表达了呼吁人们保护传统文化的迫切心声。他说:“民间艺术是民族情感与体育精神的载体之一,普查与记录是为了见证与记载一种历史精神。”是啊。失去倘若我们失去了宝库的传统文化,我们的内心会不会时常感受到一种不能诉说的苦衷呢?更让我们感到恐惧欣慰的欣喜是政府的未雨绸缪。为了引导人们重视人们传统饮食文化,国家设立了清明、端午、中秋三个传统节日,守护传统文化的决心不言而喻。是的,我们不想再看到自己的传统节日被别的国家抢先申请注册的事情重演。为此,我们有责任、有正当理由守护我们的传统文化。让它在世界的舞台上展现闪耀的光彩。

随着全社会对传统文化旧式的关注度与日俱增,我们理应绍代艾并且坚信:懂得守护我们的传统文化的民族会永远屹立在世界的前列,拥有勃勃生机。

中国传统文化的美学观论文

:音乐是通过有组织的声音形态来表达情意,欢快的音乐可以使人心情舒畅,缓解生活中的压力。我国音乐文化产业的发展比较迅速,音乐美学对音乐文化产业的发展起到积极的促进作用,通过美学的加入可以更好地诠释音乐的内涵。通过了解我国音乐美学的兴起与发展,阐述我国音乐文化产业的内涵,分析音乐美学在音乐文化产业发展中的具体作用,并且针对音乐文化发展过程中如何培养美学内涵给出几点合理化建议。

:音乐文化产业;音乐美;相互联系。

音乐是一种特殊的艺术表达形式,需要完美的表演技术与美学思想作为指导,人们对音乐的接受与满意程度取决于音乐本身所表达的意境,音乐的流传要给人们留下深刻的印象。为了体现音乐的自身价值,需要在音乐作品中融入美学元素,人们在创作音乐的同时就会对美学的问题进行思考,音乐的美学是研究音乐与人们感官理智的学科,通过美学促使音乐产业的发展更加完美,人们通过对音乐的欣赏可以丰富精神生活,提升精神境界。

音乐文化产业是文化产业的重要组成部分,在我国文化产业发展的进程中,艺术市场占据了重要地位。从产业经济学的角度分析,音乐产业包含的范围比较广,主要包括核心音乐产业、数字音乐也以及唱片业,同时也包含了一些与音乐产业有关的外延性产业,例如音乐设备的制造、音乐软件的开发等,音乐文化产业还包括与媒体相融合的相关产业,例如音乐广播、音乐电视、网页制作等。我国的音乐文化产业具有一定的创新性,所有的音乐文化活动都是在音乐文化背景下的创新活动,依靠人们的想象力与创作灵感,借助现代的科学技术对音乐文化资源进行进一步的提升。对于音乐文化产业,其核心要素是信息、文化、技术等无形资产,在音乐产品的价值中,无形资产的附加值比例明显高于普通产品。

音乐美学近几年得到广泛的发展,是一门对音乐进行哲学式的思考学问学科,经历了非常漫长的发展过程,最早可以追溯到春秋战国时期。历史思想家结合当时的音乐实践,从不同的角度对音乐进行论述与思考,从音乐的本源方面及音乐的美感方面,甚至从音乐的内容及形式方面对音乐进行阐述,这些阐述都以音乐思想的形式存在,当时还没有形成专门意义的学科。美学是一门学科的特指概念,由德国哲学家鲍姆嘉提出,他认为,人的精神生活大致可以分为情、意、知三个方面,理性可以通过逻辑学来研究,意志可以通过伦理学来研究,只有情感,一直没有相应的学科来进行研究,所以建立以一个全新的学科专门来研究人们的情感,从而产生了美学这一学科。

音乐美学在我国出现是在20世纪20年代,距今只有几十年的时间,由中央音乐学院美学教学起到了带头与骨干的作用,音乐美学是音乐与美学有机结合的一门交叉学科,是具有哲学性质的音乐基础理论学科,音乐美学是通过美学的方法与观点来研究审美与音乐美的美学,同时也是音乐学中比较侧重于研究音乐艺术规律与特征的一门基础性理论学科,音乐美学是美学的一个分支,通过美学的原理来研究艺术中的美学问题,音乐美学的建设与发展会使美学研究的内涵更加完善,更加具有说服性。音乐美学同时又是一门具有哲学性质的基础理论学科,音乐美学作为基础理论,其作用在于对音乐的评论提供强有力的原理。作为音乐评论者自身也要有较高的美学修养,能够自觉地把美学作为音乐品论的理论基础。音乐美学主要以研究音乐艺术的美学规律,把音乐美学的发展历史作为研究对象,研究人与音乐的审美关系问题,分析人与音乐的本质关系,揭示音乐艺术的美学本质相关问题。

我国音乐文化产业中,音乐曲式的结构是对客观事物运动过程以及人的情感运动过程的逻辑概括,音乐在时间发展过程中会呈现不同的形态特征,在不同的音乐文化中,人们的审美追求是大有不同的,不同的曲式结构体现出不同的审美特征,在追求音乐结构美的同时,不但有人们文化心理的原因,而且还有人们普遍存在的审美心理需求,是音乐文化产业从生活事件到艺术事件的有效转变,艺术性质强的音乐是存在一定结构的,作曲家们通常把音乐创作分为三个层面:感官层面、音乐层面和表达层面,感官层面是通过音乐来刺激自身的内在感觉,音乐层面是在感受音乐的同时,进一步关注音符组合的方式,表达层面是要研究乐曲所表达的真正含义,如果不去认真分析乐曲的音乐结构,优美的音乐就会变成一团乱麻。

音乐文化产业在我国得到了很好的发展,受到人们的一致认同,我国独特的美学特色理论推动着音乐文化的发展,无论是社会心理、大众文化的载体,还是娱乐媒介与音乐艺术,都需要独特合理的美学特点,美学观点建立的重要指导思想就是传统的美学思想,我国音乐文化产业的发展要建立起中国流行音乐的美学意蕴,用流行音乐来表现传统文化,传统美学的思想要渗透到音乐当中,使音乐更加具有开拓性,相互依存,开创出流行音乐在中国的未来发展之路。美学在音乐文化产业发展过程中的功能如下:

1.对音乐的传播与发展。美学在音乐文化产业中起到传播与发展的作用,很多音乐作品都是通过表演者的二度创造之后才被听众们所接受的,对社会产生广泛与深刻的影响,在音乐文化产业发展的过程中,许多作品要通过作曲家反复的磨合,才能成为经久不衰的巨作,只有艺术中含有美的元素,才能被人们广泛地流传。

2.教育功能。音乐的教育功能要通过人们感情思维的训练,情感的熏陶以及对社会的认知来实现,优美的音乐旋律可以陶冶情操,使人们身心愉悦,对聆听者的心理健康有着积极的促进作用,美的音乐可以培养人们的感知、想象力,促进人们的思维能力的发展,开发智力,增强人们对情感的体验,人们生活的环境属于群居性,音乐可以成为人们沟通与交流的有效方式,起到调节人际关系的作用,通过音乐之间的传递,增进人与人之间的情感,对人们的生活起到良好的教育作用。3.信息传递功能。完整的音乐作品中蕴含着作者的内心情感,其中包含着完美的画面与意境。人们通过欣赏优秀的音乐作品,可以提高自身的审美观。音乐是文化传承的载体,烙印着过去,记载着现在,憧憬着未来。通过音乐的传输,流传着中国历史上下五千年,通过音乐中信息的传递,使人们更加了解我国社会的发展历程,从而更加促进我国音乐文化产业的健康发展。

丰富的精神内涵可以通过音乐的方式来更好地体现,在体验音乐内涵的过程其实就是对音乐本身进行分析的过程,音乐中的美学可以更进一步地揭示音乐中的内涵,在音乐产业发展中,蕴含着生活的酸甜苦辣场景,通过美学的转变,被人们所接受与喜爱。

1.技术与表演相统一。音乐文化产业的发展离不开舞台,在舞台表演中,技术与表演是分不开的,缺乏表演技巧,就会使音乐的呈现缺乏感染力,表演也就丧失了自身的价值,舞台表演技术是突出艺术表现的一种手段,音乐表演与艺术表现力相结合是实现表演价值的重要途径。在表演过程中,表演者首先要理解音乐作品的真正含义,体验到其中的美,把高超的技术与深刻的艺术表现有机地结合起来,才能够引起人们的共鸣,达到启人心智的最终目的。

2.时代与历史相统一。音乐作品的历史性是指作品所具有的独特历史风格,时代性是指作品要有新时代的精神,音乐文化产业的发展是历史时代下的产物,表演者要结合时代的特征来演绎作品,要求音乐作品的表演者要从历史的角度去发现全新的因素,注重音乐艺术的个性化发展,把时代精神与当代人的审美观点结合在一起,实现历史与现实的融合,从而达到震撼人心的表演效果,使人们拥有深刻的记忆,真正地发掘音乐中的美,感染到人们的内心深处,激发对音乐文化发展的正确认识,从美学的角度接受音乐的广泛流传。

3.真实性与创造性并存。在音乐文化产业发展的过程中,秉承真实性与创造性并存的原则,符合音乐发展的规律,真实性是指音乐表演者要热衷于原创音乐作品,把握住音乐时代的风格,认真分析与研究音乐作品的载体形式,体会到音乐地真正内涵,用审美的心态来欣赏与演绎音乐作品,认真地对待乐谱,通过二度创作把作品升华,从而使人们更好地接受,传承音乐文化精神。结语音乐是人们抒发感情,表达意志的一种艺术形式,是音乐实践主体的意向性活动,通过表演的形式来被人们所接受。通过美学的介入,可以使音乐的表达更加丰富多彩,体验出音乐中的内涵,音乐原作不能称为完整意义上的音乐作品,一部完整的音乐作品要通过音乐表演的手段把符号体系变成实际的音响效果。我国音乐文化产业的发展比较迅速,人们对音乐也比较喜爱,美学对音乐文化产业的发展起到积极促进的作用。音乐美学所涉及的领域非常广泛,关于音乐美学对音乐文化产业的影响还有待于更深一步地研究。

中国传统文化论文【精选】

中国传统文化是经过历史积淀后形成的一颗璀璨明珠。对中国传统文化进行研究分析,将传统元素提取并应用于现代设计当中,不仅能够将传统文化发扬并传承,而且对其也是有效的保护。本文通过对现代玩具中传统元素设计理念方式的实例研究,旨在对玩具设计师以及其他领域的相关设计者产生一定的指导作用。

随着物质文化生活的丰富,人们对传统文化的研究掀起了一股新的风潮,“复古文化”开始在我们的生活中出现,并愈演愈热。那么,在这样一个良好的背景下,如何在现代设计中融入传统文化,以此推动产业的发展并弘扬中国传统特色与风格,成为了研究的重点。

中国数千年传统文化中出现了很多经典的艺术形象,按照表现方式的不同,大致可以划分为平面艺术和立体艺术两大类。对于现代设计来说,在设计过程中完全可以从传统文化中汲取很多元素进行再创造,例如我们可以将传统纹样的造型进行提炼并塑造,然后将其运用到装饰设计上,以表达出设计的文化内涵。

产品的设计理念是设计的核心与灵魂,是产品实现“存在”的基础。现代的产品承载的不再只是单单的功能和形态,它更是成为了设计理念的载体。下面仅以产品设计中的玩具设计为例,进行4种融合传统文化的设计理念的分析:

(1)表现传统元素的设计理念。

玩具的形象感,是它本身给予人最直接的感受,或英姿飒爽,或憨态可掬。这些形象一直被赋予着特定的象征代表意义,将它们进行玩具化的设计,设计出的产品能够更被消费者所接受,产品也可以使其产生形象背后的联想。

2008年北京奥运会的吉祥物福娃的设计是典型的代表。五个形象中有四个都是来源于中式的动物形象:熊猫,燕子,羚羊,鲤鱼。福娃贝贝的设计灵感源自传统年画,鱼纹纹理,水波纹理,寓意着繁华景胜;福娃晶晶自然是大熊猫的形象,而它头上的配饰形象取自于传统瓷器的莲花形态,寓意着欢乐;福娃迎迎的设计灵感来源于藏羚羊,寓意着健康;最后的妮妮的设计灵感是传统的雨燕,寓意着幸运。

(2)材料选用的设计理念。

材料的选择运用是现代玩具设计环节中需要十分重视一项,对于材料的选择及其运用,都是需要考虑的重点。中国传统材料元素包括竹材、木材、陶土、丝绸等,其实我们小时候在街边经常看见有竹编手艺人,用竹子在进行各种动物,植物形象的编织,这便是传统材料在玩具中最原始最基础的体现。所以在人们的心里,传统材料大多和传统手工艺联系在一起,但现在有了高科技的生产水平,再结合传统的文化底蕴,工业产品也和老式的手工艺品一样精致和富有情趣了。

现在在北京三里屯商业中心里,矗立着很多中国设计师和德国阿迪达斯公司合作的玩具人偶雕像,这些雕像无一不时尚可爱,充满现代流行的元素,但是他们的材料全部是用中国传统瓷器烧制的,这样的玩具设计,就是把传统元素和现代玩具最完美的结合。

(3)融入历史故事的设计理念。

在漫长的历史积淀中,形成了许多的传说、故事,以这些文化资源为素材将其与玩具设计相结合,能够使儿童在游戏中对传统文化耳濡目染,起到学习的作业。同时对传统文化也有起到了传承作用。

风靡桌面游戏界的一款名为“三国杀”的桌游就是一个很好的例子,它以三国的历史为文化背景,将其融入进桌面游戏,以一种全新的模式向玩家展现了一个个活灵活现的三国人物形象和一段段跌宕起伏的三国故事。“三国杀”中每一位游戏角色的技能都能在他的生平事迹或性格特点中找到设计原型。很多游戏玩家本身并不了解三国知识,但却从游戏中获知了诸如“刮目相看”、“草船借箭”等典故。

(4)体现思想的设计理念。

其实,传统文化不一定是看得见摸得着的东西,思想,也是一种文化,中国文明中有很多深藏其中的文化,艺术及哲学内涵,例如那些著名的古代哲学思想。所以,传统文化元素并不能仅只是简单的复制挪用到现代玩具设计当中,而是应该在充分了解传统文化的基础上,提炼概括出其中的精髓,然后通过现代设计方法给予它全新的内涵。

七巧板、九连环、华容道、鲁班锁是智力玩具中的典型代表。启迪开发智慧是玩具功能重要的一项,而智力玩具中包含的“以退为进”、“此消彼长”等哲学思想,而这些思想通过人们对玩具的把玩,渗透到日常生活中,对人生有一定的指导作用。

本文从传统文化与现代设计的关系入手,归纳了中国传统文化与玩具设计的融合运用,总结出了能够体现出中国传统文化的玩具设计的四种设计方式理念。

玩具作为艺术的一个重要组成部分,不仅具有艺术所共有的普遍特征,同时还具有自己特定的文化内涵。玩具具有丰富的文化意蕴,对中国传统文化的传承具有积极的意义。将玩具作为传统文化的载体,目的是为了使孩子从小认识了解传统文化,并在其中耳濡目染,从根源上进行文化的传承发扬,也是为了创造具有传统特色的现代玩具文化。

中国传统文化论文

随着我国现代包装设计的发展,传统文化中所蕴含的自然、朴素以及自由等特点都被利用到设计中来,很好的促进了包装设计的发展。利用传统文化中的自然材料、造型以及色彩等元素,实现了现代包装的多元化发展,对包装设计的发展起到了很大的作用。

一、中国传统文化中的造型与现代包装设计的融合传统文化和艺术中形态各样的造型也与包装设计有所融合,传统文化中独特的造型艺术给了人们良好的视觉享受,例如,传统的民间立体造型,在陶器以及瓷器等容器设计中的应用,都体现了容器饱满以及厚重的造型风格。朴素中却不失大气,这就是传统文化的造型风格,民间造型与现代包装设计的融合,实现了我国传统文化在包装艺术中的回归,促进了包装产品良好视觉形态的展现。例如,在酒鬼酒的酒瓶造型设计中,利用了拴麻绳以及土陶瓶设计,带给人一种粗犷和豪迈的感觉,不拘一格的同时却一点也不觉得粗俗。同时,酒瓶造型中的麻袋造型设计,正是对我国传统湘西文化的借鉴和利用。这些别具匠心的造型设计,都很好的利用了传统文化元素,让人们在现代都市社会中,也能找到一丝传统和民间的温暖,体现了我国传统文化的祥和气息,从而满足了现代都市人群的精神需求。

二、中国传统文化中的自然材料在现代包装设计中的应用劳动人民是最富有智慧的群体之一,他们在长期的劳动过程中,借助自己的智慧,充分利用了自然环境中的各种元素,开发出了很多天然材料,例如竹、木、草、藤以及茎叶等,还掌握了各种容器类物品的制作工艺,例如筐、盆、壶等。利用这些材料和工艺,表现出了传统文化中关于包装和容器方面的艺术形式,在注重材质的同时,也对物品的审美和功能都提出了很高的要求,通过传统文化中的这种艺术表现形式,实现了劳动人民生活与自然的统一和协调。例如,在我国传统文化中的,具有浓厚传统文化气息的粽子,就体现了传统文化在包装设计中的应用,将糯米主食用具有清香气息的芦叶包裹起来,形成三角形的样式,然后用彩线捆绑起来,就形成了一个个小巧玲珑、样式美观的粽子。粽子的包装就很明显的凸显出了传统文化中自然材料在食品包装中的应用。粽子在我国有着悠久的传统,直到现代社会,仍然深受群众的喜爱,不仅是因为它的味道,还应为它独特的外形,以及包装材料在粽子蒸煮过程中发挥出的作用,由此可以看出自然材料给包装艺术带来的活力和生命力。随着现代社会的发展,传统的包装容器例如竹盒、竹筐等,逐渐退出了历史舞台,体现现代气息的塑料、铝铁以及复合材料等逐渐利用的多了起来。但是利用这些材料进行现代包装设计时,同样借助了传统文化中的自然材料包装理念。例如在进行一些节日礼品的包装过程中,尽量利用一些自然材料进行包装,或者将现代包装材料的外形打造成比较古朴和传统的形式,让人们在进行物品选购的时候,得到物质满足的同时,也从精神上得到了传统文化的慰藉。在这个过程中,就是利用了传统民间包装材料纯朴、自然、人情以及乡土味的特点,实现了现代包装设计对传统文化的传承,促进了现代包装设计的发展。同时,随着现代社会的发展,在包装设计中更加注重节能环保理念。

因此,一些传统文化中的自然材料又重新被包装设计者重视起来。随着人们生活水平以及消费理念的变化,消费者往往会对那些绿色产品、绿色包装等产品更具有兴趣,自然包装材料也会带给消费者很亲近很自然的感觉,这些也体现了传统文化在现代包装设计中的应用。

中国传统文化论文

中华民族有着源远流长的历史,传统的文化道德对于民族精神、民族心理与民族性格的养成有着十分重要的影响,将这份珍贵遗产融入到现代精神文明的建设中不仅能够弘扬中华民族的传统美德,也能够促进现代精神文明的建设步伐,加强社会主义核心价值体系的建设。在这一过程中,必须要找准传统文化美德和现代精神文明建设的融合点,本文主要分析中华民族传统美德的内涵以及传统美德与现代精神文明建设的融合对策。

传统美德;现代精神文明建设;融合对策。

传统美德作为现代精神文化的重要基础,对于整个民族的发展都有着十分重要的意义,将传统文明与现代精神文明建设进行有机几何对于整个人类精神文明建设工作均可以起到积极的效用。

中华民族传统美德就是中华民族在千百年来,在劳动与社会交往的过程中累积的优秀道德传统,这不仅是历史上社会发展的实际需求,也是当代社会前进的重要推动力量,中华民族的传统美德主要包括以下几个方面:

1.1崇高的爱国主义精神。

从古到今,崇高的爱国主义精神都贯穿在我国传统的文化道德之中,这也是传统道德的核心内容,如三国时诸葛亮的忧国忧民、北宋范仲淹的“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐”的道德追求、明清顾炎武“天下兴亡,匹夫有责”的崇高思想、谭嗣同挽救国家的英勇献身精神等,这些追求与行为都蕴含着深深的爱国主义精神,这些精神共同构成了爱国主义的宝贵思想。

1.2为民族、国家的奉献精神。

在中华民族传统伦理道德之中,十分注重个人与社会、个人与家庭之间的关系,强调个人的社会责任感以集体、国家和民族的利益,如《诗经》中的“夙夜在公”、“以公灭私,民其允怀”;《墨子》中的“举公义”等等,都是强调为国家和民族利益牺牲个人利益的崇高理想,这种思想也是中华民族传统道德以西方思想最大的区别。

1.3仁爱宽厚的人际关系。

中华民族的传统美德强调仁者爱人的思想,孔子也将“仁”作为儒家思想的道德核心,“己欲立而立人、己欲达而达人”、“己所不欲,勿施于人”等思想都是“仁爱”的体现;在墨家思想之中,也提出了“爱人无差”、“爱人若爱其身”的思想。这些思想对于加强民族团结、协调人际关系都起着十分重要的意义。

1.4尊敬父母、尊老爱幼。

早在《尚书》之中,就提出了“义父、母慈、凶友、弟恭、子孝”的“五教”,孟子也提出了“父子有亲、君臣有义、夫妇有别、长幼有序、朋友有信”的思想,这些道德思想,除了维护封建等级思想的糟粕应该抛弃之外,其他的思想对于改善人际关系,维护社会安定都有着十分积极的意义,这些思想依然是我们应该遵循的传统美德,实际上,在世界上的各个国家,随处可见我国传统伦理道德的积极作用。

1.5吃苦耐劳的精神。

儒家思想主张,在满足物质生活的前提之下,每个人都应该有吃苦的思想以及向往理想的人格,“见利思义、见危授命”、“舍身成仁”、“临财勿苟得,临难勿苟免”等均是传统道德吃苦耐劳精神的重要体现,这些精神均凝聚成为中华民族独特的民族品质。

1.6尊师重教的精神。

教师是传播文化的使者,每个人的发展都离不开教师的谆谆教诲,在封建社会之中,几乎每个人家庭的正厅都摆放着天地君亲师位,将教师的地位与天地、皇帝和父母等同,尊师重教成为一种永恒的思想,也是传统文化道德的重要组成部分。

1.7谦逊礼貌的精神。

“满招损、谦受益”、“三人行,必有我师焉”,很多成就卓然的为人都依然保持着谦逊礼貌的美德,他们善于学习他人的长处,将目光集中在他人的闪光点之中,积极的向别人学习、充实自己,如唐代的杜甫,其创造成就显著,但是依然赞赏初唐四杰的成就,称赞李白“白也诗无敌、飘然思不穷”,称赞孟浩然“清诗句句尽堪传”,这种尊重他人的行为准则也构成了中华民族传统的文化美德。

1.8强调正身,为民执法。

在封建社会,虽然法律制度并不健全,但是却有着公正执法的精神,如“天子犯法与庶民同罪”,这便是公正执法精神的重要体现,鲁迅也曾经说明:“自古以来,就有埋头苦干的人,有为民请命的人,也有舍身求法的人”,这也是中华民族的脊梁。在我国的转型阶段,弘扬公正执法的精神,严格的依照法律来办事对于提升中华民族的文明有着十分积极的意义。

第一,处理好两者之间的关系。

传统美德与现代精神文明有着密切的联系,但是也有的区别,在历史的变革下,两者都是不断发展的,为了促进传统美德与现代精神文明建设的融合,必须要意识到两者之间的联系与不同,正确的处理两者的关系,取精华、去糟粕。

第二,重视社会主义道德建设。

在现代社会,思想道德建设受到了极大的重视,加强思想道德建设对于社会的发展以及人们生活水平的提升有着十分重要的意义,为了促进社会的发展,必须要做好党政干部建设工作,党政干部需要意识到传统美德与现代精神文明建设之间的关系,全心全意为人民服务。

总而言之,中华民族的传统美德对人类文明进程的建设作出了不可磨灭的贡献,我们坚信,只要正确的处理好传统美德与现代精神文明建设之间的关系,继承中华民族思想道德的精华,吸收人类文明的成果,定能够全面的推进现代化精神文明建设的发展。

[3]蓝荃彬。简论中华民族优秀传统美德与精神文明建设[j]。中央民族大学学报,2010(05)。

中国传统文化概论论文

我国的改革开放,不仅加快了我国社会经济的发展,也加快了我国各项事物的发展。文化交流也得了空前发展,这对我国的传统文化有一点的影响。社会进步不仅改变了我们的生活方式,也改变了我文化知识结构。我国许多优秀的传统文化面临着失传的现象,这对我们的传文化的传承是一大阻碍。文学作品还是应体现我们的民族特色文化的灵魂,传承与发扬我国传统文化的精华。那么我们的华裔文学作品,也应该在体现他们各自的生活特点外,还应融入我国的民族文化特色。中国传统文化元素博大精深,是我国文学作品取之不尽的精神粮食。华裔文学作品重在体现现代感,这是顺应社会发展的需要,但作品中还是要融合我国的传统文化元素,做到传统文与现代生活的完美融合。

文学作品在一定程度上反映了当时的社会经济状况,人们的生活水平。我国社会经济的发展带动了作学创作的发展,现代文学创作方式直接影响着我国的传统文化的发展。如我国经济制度的转变、对外国文化的吸收等,极大的影响了我国传统文化的传承与发扬。尤其是华裔文学工作者,他们的文学作品,更多是反映所处环境的社会状况,文化特点,大多数作品都把中国传统文化作为彰显其族裔特色的手段,并对中国传统文化进行了大量改编。如果他们的作品中重视体现中国传统文化,并逐渐成为作品的重要组成部分与写作思想,在作品中自觉地反映我国的传统文化元素,将能更大提升作品的思想高度。

每个国家每个民族都有自己的文化渊源,各种不同文化的交流碰撞,既是对母语的考验,也是对人生观考验。各国之间文学作品的交流,是各自文化及社会观的交流,对带动各国之间社会经济的交流与合作有很大的作用。我国传统文化元素在华裔文学作品中反映,对文学创作者的跨文化创作思想要求较高。所谓跨文化创作就是熟悉了解其他国家及自有的文化内涵,对各种不同文化的启源与发展有着较深的理解,并融入到自己的作品中,通过文字传达自己的思想,在作品中有着对不同文化的处理方法。华裔文学创作者的作品内容、反映的主题思想要对中国传统文化及自身所处社会文化两者之间深度融合,吸收有关的中国传统文化思想精髓,既是对中国传统文化的宣扬,带领读者深入体会用中国传统文化的精华创造的价值理念,又可让所有读者进一步加深了解我国传统文化。华裔文学作品中融入我国传统文化元素的精华,是目前华裔文学作品的显著特色。因为华裔文学作品中不但有中国传统文化思想,还有创作者所处的国家的文化意识。所以,华裔文学作品包含不止一种文化意识,不管是研究文学作品的学者还是欣赏该类作品的读者都需要有跨文化思想来理解作品的思想内涵。

我国的传统文化的表现形式有很多,其中中国神话故事及民间传说更是我国传统文化的载体。我国大多文学创作,都离不开对神话故事及民间传说的加工,而且我们的思考形为也很受神话及传说的影响。华裔后代,也会或多或少的感受到中国神话与传说的思想魅力,在他们的文学创作中加入一些经典的中国神话或传说,既是华裔对中国传统文化的传承,又对中国传统文化的宣扬。例如美籍华裔谭恩美的经典代表作《喜福会》,对中国经典神话故事及民间传说中的文化思想意识作了更进一步的挖掘,该作品对中国传统文化的精华与糟粕作了很细致的描述。小说有关割股疗亲的描写,就具有很浓的中国传统文化意识。另外如对一些民间传说中人物如王母娘娘及嫦娥等的引用,这些都是中国传统文化的一部分,是我国人民认识世界的最初体现,也是我国文化的特色之一。这部作品对这些经典特色的神话故事做了很好的处理,作者并没有直接引用这些神话故事,而是通过描写小说的人物思想行为来达到的。作品中的四对华裔母女由于她们所受的思想不一样,所以她们各自的家庭遭遇也不尽相同。小说重点描写了四对母女思想生活的碰撞,为读者展示了各种不同中国女性的思想意识。如其中一对母女,妈妈是华裔,其思想意识中还深受中国传统文化的影响,她在教育女儿时潜意识的就将这些思想传递出去,虽然她的本质是将女儿培养成适应现代生活的人,可事实上只是让女儿在重复自己的生活,没有自信不能勇敢的追求想要的生活。

中国的饮食文化源远流长,包罗万象。我国的饮食文化已有几千年的历史,已产生了特有的文化表现形式。如我国的饮食种类、工具、养生方法等等这些经过长时间积累沉淀,已养成了特别的饮食氛围,独有的饮食文化。这种特有的饮食文化在华裔作品中也是一种创作表现形式,对饮食文化的创作也是对中国传统文化的传承与发宣扬。如黄玉雪的代表作《华女阿五》,这部小说详尽的描写了中国饮食的丰富内容,使作品读起来既有特别的东方神采又不失异国风情。又如赵健秀的戏剧代表作《龙年》,对中国特有的饮食美味描写更加详细。其中关于唐人街的中国餐馆及杂碎店菜品的描写,更是让人身临其境。吃北京的特色烤鸭能让人做多彩的梦、吃上海的肉丁菜更是神奇,不仅可醒酒,更更重的是还可提高人的智力等等。这些对中国特色菜如品夸张描写,引起了读者对中国传统饮食文化的兴趣。另外如朱路易的经典作《吃碗茶》,重点描写了我国另一种传统文化茶文化的特色。中国的茶文化也是历史悠久、也是独具特色。华裔作品中通过对茶文化元素描写,推动故事情节的发展、塑造故事人物性格。《吃碗茶》中的主人公王宾来及李美爱的婚姻生活自始至终都没有离开茶,茶作为一条重要线索牵引着故事的发展。通过对茶叶泡茶喝茶等场景的描写,将人物性格中那种与世无争,内心宁静的性格特点通过茶文化的特点表现出来,这也是对中国传统文化的宣传。作品取名《吃碗茶》,重在体现作者所要表达的思想,不管时下的生活环境如何,也要牢记祖国的传统文化的精华。

中国源远流长、独具特色的传统文化,不管异国文化如何同化都能保持自己的特点而林立世界文化之林,主要是因为中国传统文化对深入到了人们的生活思维,并逐渐形成一种特定的民风民俗。孝是中国传统文化的核心内容,华裔文学创作时也注意到了这一点,作品中也有较多的关于孝的描写。还是《吃碗茶》小说中的主要人物王宾来就是典型的孝子形象。他坚守父为子纲的原则,遵从父亲的心愿回到国内,并按其意思行事。还有关于王宾来的婚宴的描写细节,其中王竹庭举杯喝酒的祝词是,预祝他们早生贵子。这也是中国婚姻生活的固有观念的体现,是中国传统孝道文化的具体表现形式。在《喜福会》中,四个华裔家庭虽然生活状态不同,但其中四位妈妈的相同点都是中国移民,她们的生活行为还是深受我国传统文化思想的影响而不易改变,为了适应当下的生活环境她们自己组建麻将活动,利用麻将活动组织聚会。共同探讨自己的思想行为,与人处世的方法。麻将活动不单是为了娱乐,更是为了思想交流,所以麻将也作为一种特有的文化意识,在作品中有体现。

华裔文学作品的跨文化思想很强,因为作者的移民身份,使得他们既受到所处国家的文化意识影响,还要受中国传统文化的影响。其创作的作品大多具有中国传统文化意识的表现,这些我国传统文化元素的融入,让其作品更具有东风色彩,对我国传统文化的传承与宣扬也有很大的作用。而且这些华裔文学作品还融入了当地文化元素,让作品更适合当地读者的品味,也让作品的包容性更好。

中国传统文化

中国的传统文化源远流长,丰富多彩,数不胜数,如引人入胜的京剧、独特的书法和激情澎湃的龙舟竞渡。这些都会让很多中国孩子骄傲,想象,唤起他们美好的回忆。我痴迷于一个传统习俗,——舞狮。

舞狮已经流行了1000多年。相传舞狮是西域的一种风俗。狮子是文殊部落的坐骑。随着佛教传入中国,舞狮成为一种庆祝形式。当然,我痴迷的是舞狮独特的造型和表演形式。“党党,党党。”锣鼓喧天,一个接一个。

这时候舞台就很神秘了。三只雄壮的狮子走了出来,它们的眼睛似乎燃烧着火焰,试图战斗到死。我看到一只“狮子”摇着头,流露出骄傲,给人一种傲慢自大的感觉。另一只“狮子”像猴子一样跳跃,不时在其他“狮子”身后盘旋,试图发起先发制人的攻击。还有一只“狮子”,穿着绯红色的盔甲,来回踱步,不时摇动自己的长发,仿佛在等待战争的来临。

战争开始时,我看到“狮子”们熟练地先开始跨栏,以躲避敌人的攻击。然后,他们开始了钻火圈的危险表演。精彩的'表演赢得了大家雷鸣般的掌声。然后,“狮子”们展示了他们凶猛的一面,一起战斗,就好像他们在最后时刻捍卫自己的领土。看着这一切,你仿佛置身于茫茫大草原。“鹏鹏”掌声越来越热烈!这场舞狮表演给我留下了深刻的印象。让我们学习舞狮,尽自己的一份力量来继承和发扬这一美丽的。

中国传统文化论文【精选】

在小学语文教育教学过程中不仅让学生学习相关知识,还让学生学习相应的民族文化知识。小学阶段是学生在智力以及生理方面比较关键的时期,在这阶段传授相关的传统文化知识,以此提升学生的文化素养。在小学语文教育教学过程中进行传统文化教育教学的渗透,可以让学生更好地理解所学习的知识,从而取得较好的教学效果。

让学生学习相应的汉字,在识字过程中进行文化渗透,具有重要的意义。在小学语文学习阶段,学生要学习比较多的生字,在课文量上也比较多,关于传统文化知识的阅读内容有很多,例如《弟子规》《三字经》等,在教学中可以将这些内容以视频动画的形式展示给学生,在学习的过程中不仅能激发学生的学习兴趣,还能了解到更多的传统文化知识。教师是知识的承载者,也是学生学习过程中的模仿者,为此,教师一定要提升自身素质,在教学中要注重文字的书写,只要教师能够书写比较好的文字,这样学生在学习过程中才能够认识到文字的美感。由于很多学生的文字书写方式和教师的差不多,为此,小学语文教师在教学过程中一定要注意书写的美观、大方,让学生感受到书写的魅力,让学生积极主动参与到书写中,不仅能够学习到相应的书写知识,还能够在书写中感受传统文化,从而取得较好的教学效果。

古诗词的学习能够在一定程度上渗透传统文化,对学生在写作方面也具有重要的作用,提升学生的审美能力。教师在讲解诗文时可以将学生带入学习的情境中,以不同的视角来给学生讲解相应的知识,让学生体会到诗中所表达的情感。在小学语文教学过程中,诵读也是重要的学习方法,通过诵读可以让学生积累很多的相关知识。李白“摧眉折腰事权贵”,陶渊明“不为五斗米折腰”,孔子认识到“人无远虑,必有近忧”,终生忧劳不悔;“忧道不忧贫”,屈原忧国不复兴,君不明察,忧“世人皆浊我独清,世人皆醉我独醒”,杜甫也始终忧劳不辍,写出了惊警后世的“三吏三别”,目的是要“致君尧舜上,再使风俗淳”,范仲淹“先天下之忧而忧,后天下之乐而乐”,孙中山面临“贼氛方炽”的混乱社会,痛感“予此行所负之责任,尤倍重于三十年前”……这些都构成了中华民族向前的动力,构成了中国传统文化的主流,也筑成了中国人的精神风貌。以此在诗文的学习中更好地感受中国的传统文化。

在小学语文教学过程中很多课本内容都是按照一些古典书籍进行学习的,然后再经过现代作家的改编成为教材。因此,可以让学生在学习课本内容中感受传统文化。例如《开天辟地》主要是讲解万事万物的由来,让学生更好地认识这个世界。又如在《司马光砸缸》中主要讲述的是七岁的孩子就已经有了成年人的思维,当别的孩子在玩时,他却在读书。当有个孩子玩耍掉进水缸里时,别的孩子都比较紧张,只有司马光想到用石头救出落水的孩子。这个故事得到了广泛的流传,从这个故事的学习中不仅让学生学习到相关的知识,还能够接受传统文化的教育。

新课程教育理念提出了在教育教学中更多地能够促进学生发展的要求。在小学语文教学过程中进行传统文化的渗透,可以让学生更好地理解所学的知识。在教学中,可以将识字内容以视频动画的形式展示给学生,学生在学习的过程中不仅激发学生的学习兴趣,还能够在学习的过程中了解到更多的传统文化知识。教师在讲解诗文时可以将学生带入到学习的情境中,以不同的视角来给学生讲解相应的知识,让学生体会到诗中所表达的情感。另外,通过对课本内容的学习渗透传统文化教育,也能取得较好的教学效果。

中国传统文化概论论文

在一次针对小学生的问卷调查中,有按重视程度给传统节日排序的题,大部分学生按照春节、中秋、清明、端午的顺序排序。端午竟成了学生眼中相对不受重视的传统节日,而将圣诞节和端午节相比,一些学生更喜欢圣诞节。今天,部分年轻人不重视传统节日而喜欢过洋节,不重视传统手工艺而崇尚西方的科技产品。传统文化艺术的传承面临一定的困境。作为一名美术教师,笔者每每看到这样的现象或听到这样的报道便很揪心。

笔者不愿看到漠视乃至忽视传统文化艺术的现象愈演愈烈,不希望传统文化艺术只能成为人们脑海里的模糊记忆,而人们徒留悲叹和深深的惋惜。笔者希望尽最大的努力通过美术课的教学传递重视传统文化的信息,感染、影响学生,让他们在重视传统文化艺术的道路上有所作为。笔者认为,重视传统文化艺术应该从学校、从课堂抓起,让学生形成重视传统文化艺术的意识,尊重、呵护传统文化艺术。在美术课堂上,教师不应仅仅照本宣科向学生传授书本知识,而应该有所作为。中国的文化艺术博大精深,有很多令人叹为观止的精华被尘封在角落里。

在信息技术高速发展的今天,一些人更看重的是效率、品牌、时尚。而传统文化艺术很古朴、很稚拙、很耐人寻味,它才是真正的中国味道,因为只有民族的才是世界的。笔者认为,教育者有必要在课堂上将中国传统文化艺术结合课本知识潜移默化地传授给学生,让他们能够在长期耳濡目染的学习环境中提升品德修养,更好地传承中华民族五千年的传统文化艺术。如何在学校美术教学中传播中华传统文化艺术,笔者的看法如下:

现在一些教师从教后在具有压力的工作环境中,已无心继续学习以充实自己的学识,更谈不上在教学中对传统文化进行传播,再加上本身对传统文化不够重视,难以对学生产生影响。教师代表了强有力的文化力量,所以必须加强教师对民族传统文化的再学习。

现在很多外国人来中国学习优秀的传统文化艺术,痴迷于中国的京剧、武术、书画、皮影、剪纸等文化艺术。一个伟大的民族的生命力就在于其深厚的文化底蕴,古人云“技进乎道”,对于教师来说,技就是教学技能,而道就是文化,教师的教学必须以文化为基础。教师学习传统文化迫在眉睫,只有这样,其才能推动中国传统文化艺术的传播。

中国是礼仪之邦,这体现在方方面面。如,在建筑中我们看到故宫的布局严谨、左右对称、色彩绚丽、庄严神圣、前朝后寝等,处处体现了天子的威严和皇权的至高无上。还有民居,如北京四合院,通过体量、布局、空间、色彩等体现了自然、等级、内外有别、尊卑有序等中国传统文化和中国人的哲学观念:天人合一,人与自然和谐相比。

而西方人在建筑中更多体现的是人定胜天,征服自然,具体表现有修剪得非常整齐、壮观的树木苗圃以及高耸入云的尖顶等,严谨的计算和度量也体现出他们严谨的思维与科学观念。这就是东西方人的思维差异。教师在关于建筑的课堂上向学生讲解这些内容,既让学生了解了中华传统文化在建筑中的体现及其对建筑的影响,又能深刻剖析教材、拓宽教材的知识面。

教育部规定中小学每周必须上一堂书法课,由此可以看出国家开始重视传统文化在教育中的重要性。文字是人类表达思想的工具,中国书法作为中国特有的艺术,亦是我国古今教育的要科之一。教师在美术课堂上要重视对书法的教学。

一是通过多媒体让学生欣赏、了解五千年的汉字文化,并通过解释一些汉字的渊源,激发学生的好奇心和学习兴趣;二是让学生在欣赏过程中临摹经典范本,由此学生在学习书法时既了解了文字的根源,又学习了文字与文化的结合,可谓一举两得;三是不能忽视教师的现场示范,教师讲得再多、再精彩,对于学生而言不如现场具体示范效果显著,最主要的是现场示范更直接,往往许多难以口头讲明白的知识点现场一演示学生就悟到是怎么一回事,这就是示范的好处,千万不能省掉。

总而言之,树高千丈叶落归根,无论社会如何发展,发展到何种程度,最终还是要回到根源上来。现在,有的人不愿拿笔,不谈文化只谈名利,沉迷于手机、网络,看到这样的情景,教育者有必要及时作出应有的反思与行动。传统文化如同民族的灵魂,蕴含着不屈的希望与力量;传统文化是民族发展的原动力,给人以勇攀高峰的斗志与毅力;传统文化是一座沟通世界的桥梁,传递给世界温暖与色彩。因此,笔者希望大家共同守护中华传统文化。

中国传统文化

孔子曰:“不学礼,无以立”,意思是:没有文明礼仪,是不能在社会及家庭立足的。文明礼仪是人们在生活中养成的一种习惯。对一个人来说,礼仪是思想道德水平、文化修养、知识水平的外表;可对祖国来说,礼仪却是生活习惯,品德的反映。

文明礼仪是中国人传统的高尚品德,古代也有很多故事讲述着文明,礼仪的高尚。古代东汉末年的时候,有一家的父亲买了一些梨子,到家后,父亲特地选了一个最大的梨子给孔融,可孔融却摇摇头说:“我是最小的,所以应该吃最小的梨,大的梨子应该给哥哥吃。”父亲听到后感到非常惊讶,小小年纪的孔融竟然懂得谦让。这个“孔融让梨”的故事告诉我们做人应该懂得谦让别人,文明礼仪应从小做起。尊重别人,等于尊重自己,谁又不想尊重自己呢?所以要先尊重别人。要学会在学校尊重班主任、在家中尊重长辈、在工作中尊重上司、在社会中尊重人民、就一定会成功的。

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中国传统文化论文【精选】

:中国传统文化是中华民族艺术灵感的发源之所,特别是动画艺术的创作,需要从中国传统文化元素入手,汲取优秀的创作思源。动画创作的前期是动画造型设计,主要是动画角色的造型,从角色的形体与色彩两个方面进行整体塑造。要创造出具有中国韵味的动画形象,造型设计者需要从中国传统文化入手,通过借鉴和提炼,把握传统文化的精神内核,赋予动画作品鲜明的艺术神韵。

:传统文化元素;动画造型;设计。

中国历史悠久,历史文化的积淀形成了丰富的传统文化元素,如水墨画、陶艺、京剧脸谱、皮影艺术、壁画艺术、剪纸艺术等,绚丽而丰富的表现元素和表现形式为中国动画的创作提供了丰富的造型设计素材。综观我国优秀的动画作品,无一不带有中国传统文化元素符号,如,动画片《大闹天宫》中孙悟空、玉皇大帝等角色的造型设计借鉴了中国传统艺术,如京剧、年画等,通俗易懂,富含民族特色。2016年上映的动画电影《小门神》,从动画人物造型设计上看,是根据中国传统民间传说设计的,使“门神”这一人物形象深入人心,深受观众的喜爱;从动画故事上讲,是对门神故事的原型再造,契合了中国民间关于门神的传说。这就使影片对于中老年观众而言是对中国传统民间故事的温馨回忆,对于青少年观众而言是对中国传统文化的传承和发扬,也正因如此,这部影片反响热烈。近年来,动画业界重新研究将古老的皮影艺术应用于动画创作,把传统的水墨画与三维技术相结合制作动画片,等等,都赋予了动画造型强烈的民族文化特色和独特的艺术感染力。

中国传统文化元素在动画造型设计中的体现,一方面是在动画造型设计上借鉴和引用传统文化,另一方面是对中国传统文化元素和中国文化精神内核的传承与发扬。根据现代动画造型审美特征,运用现代动画造型设计手段对传统文化元素中那些能够为我们所借鉴的造型设计元素进行进一步的提炼、改造和运用,既能够将其以新的、现代的方式进行传承,又能够使我国动画的造型富有民族韵味,从整体上提升动画作品的美感和艺术感染力。动画创作的前期工作是动画造型设计,主要是设计动画角色的造型,从角色的形体与色彩两个方面进行整体塑造。在造型设计中,设计者应注重对传统文化元素形与色的借鉴和提炼,把握传统文化精神内核,赋予作品个性鲜明的艺术神韵。

1、中国式“形”之传神艺术审美表达中国几千年的历史发展,积淀了儒家、道家等多家学派的思想,将其体现在我国的动画造型设计中,能够使我国的动画作品从思想上具有独特的东方魅力。中国传统文化讲究天人合一、以形表意,这与西方遵照现实、追求形象逼真的创作原则不同,东西方文化背景不同,创作出来的动画形象的艺术风格也必然有所不同。西方绘画讲求透视关系和逼真写实;中国绘画中对人物的表现遵从“肩担两头,立七坐五盘三半”之说,对人物面部有“三庭五眼”的划分,脸型则可用八个汉字概括,即“国、目、田、甲、由、申、用、风”,生动又形象,更加注重以形写神。如《大闹天宫》中孙悟空的动画形象设计,为了突出孙悟空的机灵聪慧,造型设计者有意识地将孙悟空的形象进行了夸张的变形,并借助中国传统艺术京剧中的人物形象和动作设计,在孙悟空的面部中心用心形的红色色块将其鼻子、嘴巴和眼睛统一起来,加之设计出长腿细腰、虎皮短装,将孙悟空的机灵表现得淋漓尽致。

2、中国式“色”之传神艺术审美表达在动画造型设计中,色彩对于表现动画角色的个性特征和传情达意有着不可代替的作用。在色彩的使用上,东西方也有各自的艺术追求和艺术原则,西方艺术家讲求对色彩和光线的严格把握,任何微妙的光线变化都不容忽视,对逼真性、写实性有着近乎苛刻的重视;而中国传统艺术更加重视韵味的主观表达,如中国传统水墨画,画家可以不考虑光色等方面,更加注重以笔墨塑造形象,通过墨的浓淡干湿、线条的起承转合、笔触的轻重等抒发情感。如,《小蝌蚪找妈妈》就利用了传统水墨画元素,将游动的小蝌蚪表现得淋漓尽致。

我国动画只有结合我国的传统文化进行探索,才能在世界动画舞台上大放异彩,而中国传统文化元素在动画造型设计中的运用更是大势所趋。我国的动画造型设计者只有充分、深入挖掘我国传统文化的元素,并将其体现在动画造型设计中,才能够以更加形象和直观的方式传承、发扬我国的传统文化,并引领中国动画的发展。

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