优秀合唱训练心得体会(汇总14篇)

时间:2023-10-26 19:07:34 作者:BW笔侠 优秀合唱训练心得体会(汇总14篇)

在书写心得体会的过程中,我们可以更加深入地理解所学内容。在以下的范文中,我们可以看到作者通过心得体会来梳理自己的思路,并对自己的成长做出了深刻的认识和反思。

童声合唱训练心得体会

【摘 要】随着广泛开展校园文化活动的需要,童声合唱艺术作为一种高雅的音乐艺术表演形式得到了蓬勃的发展。优美动听的合唱不仅可以引导学生步入丰富多彩的音乐世界,还可以培养良好的音乐感觉和高尚的艺术情操。本文结和实际谈了童声合唱团训练几点体会。

【关键字】童声合唱;姿势训练;呼吸训练;声音训练; 和声训练

童声是美丽的,纯洁的,是世界上其它声音所无法比拟的或取代的。优秀童声合唱作品的演唱不仅可以激发学生对合唱艺术的兴趣、培养学生的节奏感、音高感和声感,引导学生步入丰富多彩的音响世界,进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。下面就结合本人在教学实践中的情况对童声合唱团的训练谈谈几点看法:

一、基础篇——姿势的培养训练

唱歌讲究姿势,正确的姿势是唱歌发声的基础。它对唱歌的呼吸能否通畅、唱歌的发声能否正确有直接的影响。

训练中我会要求学生站立时身体自然挺直,全身保持松弛,面部表情自然,双肩下垂,双脚稍微分开,双眼平视,上胸敞开,小腹微微收拢,重心靠前,不要全部放在脚跟上,为了减少和避免疲劳,两脚可以轮换支撑重心。训练过程中我时刻注意培养学生保持正确姿势的良好习惯,让学生进入合唱团开始就养成正确的唱歌姿势。

二、动力篇——呼吸培养训练

在对儿童歌唱呼吸的教学中,由于他们的`理解能力有限,对孩子们最好不要讲“胸式呼吸”、“腹式呼吸”、“胸腹联合”等抽象的概念。要让孩子具体地感觉到,吸气像闻花,就是很好的比喻,吐气像是血压水银柱慢慢下降,急吐气,象秤砣掉下来。

首先是呼吸练习,用双手插住腰部、做90度的弯腰吸气来让学生感受腹部明显的膨胀感,屏住呼吸,停顿几秒种,然后站直,慢慢地呼气,发出丝的声音,做到慢而长,来体验呼吸的感觉。呼气时要注意提醒学生腹部的肌肉要有控制地向内收缩,感觉就像搬重物时的感觉,达到横隔膜气息的练习等。又如,让学生模仿闻花,用闻花香味的体会,用鼻子和口同时快速吸气;再如用“往窗户上哈气”的训练来扩展和锻炼呼吸系统以及排空肺中的空气。还有吃惊、冷却热汤、往伤口上吹气等方式,来训练稳定的吐气。

只要坚持训练,他们的气息会进步飞快的,为发声的训练打下坚实的基础。

三、关键篇——发声培养训练

任何一首歌曲都是通过优美动听的声音表现出来的,而童声是这世间最美好、纯洁的声音,所以童声合唱更要重视发声的训练。学生的发声方法不同于成年人,因为他们的发声器官没发育成熟,所以学生发声和成人发声有着很大的差别。根据学生的生理特征,科学表明“头声发声法”是最适合学生的歌唱方法,所谓“头声歌唱就是指以头腔为主体带动口、咽、鼻腔整体混合共鸣的共鸣的歌唱方法。”

由于学生的理解能力有限,以上说法他们是无法理解的,在实际训练中该如何运用“头声发声法”呢?在训练中我会形象地告诉学生:鼻尖以上的头部是“楼上”,鼻尖以下是“楼下”,歌唱时,声音要往“楼上”送,感觉声音在“楼上”响,再配合我的正确示范,学生立刻就能理解。

在实际训练中,为了使童声合唱的声音统一、清澈、透明,我用了“噜”字作为范音开始声音练习。在训练时,要求同学们自然放松,快速吸气,张开上口盖,拉开喉咽壁,上提笑肌,微夹两腮,开始发“噜”的长音练习。这个练习要求以真假声相结合的方法来进行训练,从c音往上不断地增加一些假声的成分,把声音打在上口盖稍靠前的位置,充分利用鼻腔和头腔共鸣,并注意气息的深度与压力,音越高越要保持声音的高位置。

这个练习好之后,我都是让同学们说一下自己的感觉,并要求大家记住这个“噜”字是怎样唱出来的,在此基础上保持音色和口腔位置。然后,慢慢向中音区扩展。长时间的练声容易乏味无聊,可以用一首同学们熟悉的、音符简单的歌,用“噜”字演唱,刚开始时注意速度要慢,熟练了再提速。

加假声成分。练习音阶也有原来的由中音上行改为由高音跳跃的下行,并且速度要快。以上练习从g2音作5降为f2作5依此类推直至作g1音为一个字音的练习段,然后逐个字进行练习。

这样的练习就可以通过良好的练声曲训练来拓展儿童合唱的音域,从而提高合唱团的演唱能力。

四、提高篇——和声训练

童声合唱团除了气息训练发声练习,还需要对学生进行简单的和声基本训练。我在训练时首先对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练,这种训练可以按照从旋律音程到和声音程,从分声部模唱到视唱,从单声部训练到两个声部的合唱练习进行训练。随着和声训练的不断深化,就可以开始接触轮唱和简单的二部合唱作品。

同时,按照由简到繁、先易后难、循序渐进的原则。在和声训练时要先练二部和声练习,然后再练三部、四部和声练习。在做这些练习时,要先练长音,轻声练习,也可以先“虚”着唱,找到那种深远朦胧的感觉,使声音归到合唱的统一“点”上。只要找到了音质,声音的力度变化、速度变化就都能通过训练很好地得到解决。 总之,童声合唱艺术有着博大精深的学问,需要我们去不断地探索研究,为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围。

【参考文献】

1.杨鸿年.童声合唱训练学 人民音乐出版社, 20xx.

2.王达明.寻找美妙的童声合唱 科教园地, 20xx.9

3.付雪平 关于童声合唱的声音训练 科技信息,20xx.3

4.吴引芬.童声合唱训练点滴 中小学音乐教育,20xx. 6

5.威廉.埃曼、富克劳.哈泽曼.合唱队的声音训练,20xx.6

合唱训练

音乐是人们生活中不可缺少的一部分,而随着人们对音乐的追求和深入,合唱训练逐渐成为越来越受欢迎的一种音乐形式。作为一名参加过多次合唱训练的人,我深刻体会到了合唱训练对我的改变和帮助。以下是我对此的心得和体会。

首先,合唱训练让我学会了享受音乐的魅力。在和着其他人的声音,在一段美妙的音乐中,我总感觉自己仿佛被包裹在音符中,与自己的内心融为一体。在这个过程中,我可以完全忘却自己的烦恼和压力,全身心地投入到音乐中去,享受到音乐所带来的快乐和放松。

其次,合唱训练也让我学习到了团队精神和合作意识的重要性。合唱不是一个人的表演,而是一群人共同发出的声音。如果一个人发生了错误,整个合唱就会受到影响。因此,每个人都需要尽可能地协调自己的音调和节奏。获得一个成功的演出需要全队的高度配合,而这需要在训练中不断锤炼和培养。

第三,合唱训练让我学会了与他人沟通的技巧。在合唱过程中,我们不仅需要良好的唱歌技巧,同时也需要与他人进行沟通和交流。我们需要结成互相信赖、相互支持的伙伴关系,共同为了一个共同目标奋斗,这样才能真正实现美妙的合唱效果。

第四,合唱训练让我意识到了自我调整和不断提高的必要性。合唱训练往往会涉及到音调、节奏、配合等方面的复杂技巧,很多时候需要不断的练习和调整。我在练习过程中发现,自己要想达到更高的水平,需要不断挑战自己,不断调整自己,才能真正地提高自己的唱功和技巧。

最后,合唱训练也让我感受到了音乐和人类文化的精髓。合唱可以是一种语言的统一,可以是跨越文化的桥梁。合唱音乐的美妙和人性的共通之处,已经成为人类文化的重要组成部分。因此,通过合唱训练,我更加深刻地感受到了音乐和文化的重要性,以及它们对全人类的意义和价值。

在合唱训练中,我获得了很多的成长和收获。我深信,只要我们能够一直保持对音乐的热爱和追求,不断地挑战自己,不断地追求卓越的唱功和技巧,我们将能够成为合唱训练的佼佼者,创造出更加美妙绝伦的音乐作品。

童声合唱训练心得体会

童声合唱是一种高雅的音乐艺术表演形式,它愈来愈被人们所喜爱。谁着少年儿童文化生活的活跃以及美育的需要,童声合唱艺术在我国得到了蓬勃的发展。优美动听的合唱,不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界,而且还能使他们得到感情的满足,获得美的熏陶,进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。对学生进行合唱训练,不仅有利于对学生的听觉和乐感的培养,更有利于发展学生的综合音乐素质。

一、合唱队员需音准好,音色美 。

1、良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。音准训练应先从中声区开始,再逐渐向高音区两边扩展。在发声练习中,采用半音移调法让学生接触十二个音,为以后合唱曲中变化的音准打基础。

2、音色是受发声方法影响的,合唱队要求有统一的音色。指导学生歌唱,用“轻唱法”使学生的音色和谐、统一。如“u”能使声音集中,利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱,由于口形收拢,能够改变叫喊、紧压的声音习惯。

练习。在音量这个问题上,绝对不是音量大就好、音量小就不好,而是看一个合唱队是否真能够按歌曲表现的需要与指挥的意图将演唱的不同类型、不同风格的作品表现得完美。

在了解学生们的音准、乐感和表现力的同时进行挑选、物色,并在平时的教学活动中注意这方面的训练、再筛选。

二、在童声音域扩展方面,解决自然声的局限。

1、童声是发音稳定的时期,男女的音色相同,我们应抓住这个有利时机,经“轻声带假声”,以“假声找头生”,扩大共鸣腔,去解决自然声的局限,寻找共鸣位置,逐步扩大到两个八度,为变声期解决方法上的困难,也能为他们成年后修声乐感到方便或具有基础。

2、童声合唱训练的第一个目标,是获得干净、柔和的声音,而不是追求音量和力度。当然,训练轻声歌唱不是目的,而是养成自然歌唱的习惯,提高演唱水平的手段。坚定、积极地用轻声歌唱,就能使儿童自然地体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的,并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要,切不可忽视。

是永远也找不到“假声”的;在合唱中,既能听到自己的声音,使各声部同时又能听到其它声部的进行,并随时调整自己的声音,使各声部在音量、音色、音准等方面协调、平衡。

4、轻声与大声是相对而言的。当儿童独自一人边走边唱时,他的歌声总是自然、轻松、愉快的。如果将这样的声音用力度记号标明的话,高水平是p与mp这个范围内进行。

5、“u”或哼鸣找柔和、丰富的头声。儿童歌唱时的发声,必须是高位置的头声,这是一条重要的教学原则,也是指导教师首先要解决的课题。所谓头声歌唱,就是以头腔共鸣为主的歌唱发声发法。人体的共鸣腔有口咽喉腔、鼻腔、头腔、胸腔,各共鸣腔都是一个完整的、有机的统一体,缺一不可。但由于声区的不同,共鸣腔的调配比例高水平有不同。而头腔共鸣则对伸展音域,美化音色,使声音明亮,轻柔,和谐有着及其重要的作用。因为这种声音不论高低、强弱都具有穿透力。

直”的歌唱,既能保护儿童的声带不受伤,嗓音不损坏,又能达到用假声获得头声歌唱的发音方法。

此外,下行音阶的练习也是使儿童体会头唱法的有效途径。从头声发出来的高位音开始,逐步下到低音,尽可能保持高位置的头声来唱下行音阶的音列。因为,在演唱高、中、低各种声音时,都要有头腔共鸣位置的感觉,这叫做位置高低同型。

三、学习合唱作品上,要注意培养学生的综合能力。

1、首先从欣赏合唱作品,培养学生合唱兴趣入手,运用听赏的训练方法。听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时,把队员的演唱声音用录象机录下来,然后放给队员听,这样做的好处,就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度,去听自己演唱的声音,在教师的指导下,发现问题,找出差距。当队员自己在演唱时,有些毛病是不易察觉的,而用这种方法再加上老师的指导,就能很快找出毛病,“对症下药,及时诊治”。并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏,但这里说的欣赏,是有针对性的,在排练合唱作品时,为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调,我找来一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏,并指导他们在欣赏的同时,注意作品的艺术特点和具体处理手法,运用到排练中去,这不仅能提高排练的质量,而且还能培养和提高队员的艺术修养。

2、要求学生用标准的普通话朗读歌词,个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵,纠正咬字、吐字、发声中出现的错误,直到完全满意后为止。

3、合唱歌曲的分析要言简意明,准确精当。合唱歌曲声部虽多,但各声部都是互相补充,相辅相成的,它们既丰富了旋律,又加强了气氛。训练合唱时重点放在副声部上,要求声部均衡,音量平衡,换气统一,强调合唱队员务必熟悉合唱歌曲的每一声部,即唱此声部的学生又要学会唱彼声部,并使各声部自然靠拢,配合默契,做到速度一致,力度一致,强弱一致,感情一致。这样,听起来就声部和谐,歌声优美,感人至深。

4、将合唱部分的重点、难点乐句提出来,抄写在谱板上,作为课前练声曲进行重点练唱。学生集中精力攻其一点,合唱难关就较容易突破了。

5、先不要急于学唱合唱部分的歌词,教师可根据歌曲的不同风格和节奏特点,分别结合合唱声部旋律选配上“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一,咬字、吐字方便,即使是较复杂的旋律,学生练唱起来也不会感到吃力。

合唱训练

在人们的日常生活中,合唱训练逐渐成为一项备受推崇的艺术和体育活动。合唱训练可以帮助人们加强身体协调能力和提高声乐技巧,而且还能培养人们的音乐素养和吸收音乐文化。对我来说,参加合唱训练的机会是一个非常宝贵的体验,我不仅从中学到了很多音乐技巧和知识,而且也深刻地领会到合唱艺术背后所蕴含的真正的价值。

第一段:介绍合唱训练的背景意义。

尽管合唱训练作为一种传统的艺术和文化形式在过去已经存在了几个世纪,但它在现代社会依然保持着旺盛的生命力和持续的发展。这是因为现代社会日益注重人类文化和健康发展,而合唱训练正是满足这些需求的一种最佳方式。通过练习合唱,人们可以把自己的身体和声音融为一体,达到身体和心灵的一致,从而达到强身健体的目的。与此同时,合唱训练还可以培养人们的音乐天赋和音乐表现力,使之能够更好地感受和理解音乐,这对于他们个人的成长和社会的发展都有着重要的意义。

第二段:分享个人参加合唱训练的体验。

我曾经经历过参加合唱训练的过程,在这个过程中,我得到了很多收获。首先,我深刻地体会到了合唱训练的独特魅力。在合唱中,我可以感受到个人与集体之间的关系和交流,感受到每一个声音的独特性和音乐的神奇之处。我发现自己变得更加敏锐和专注,更加能够感受到音乐的情感和传达出去的信息。因此,我逐渐地爱上了这个充满魅力的艺术形式,并认为它对于人们的身心健康和音乐素养都有着极大的意义。

第三段:分析合唱训练的价值和优势。

合唱训练有很多的价值和优势,这些价值和优势不仅与个人的成长发展有关,也与社会的进步和文化的传承相关。首先,合唱训练可以培养人们的集体意识和团队合作能力,让人们更加珍视团队和集体的力量,增强感恩之心和归属感。其次,合唱训练可以提高人们的身体素质和心肺功能,有助于身体健康和精神焕发,也可以改善人们的情绪和态度。最后,合唱训练是一种高度文化和艺术的体验,可以使人们更好地了解和欣赏丰富多彩的音乐和文化,这对于文化传承和创新的发展都具有重要的意义。

第四段:总结合唱训练的意义和价值。

综上所述,合唱训练是一种非常有意义和具有价值的体验,可以帮助人们在多个方面获得收获和成长。通过合唱的训练和演唱,人们可以感受到音乐的神奇和情感,增强自身的身体素质和心理素质,还可以培养人们的音乐素养和文化气息。因此,每一个人都应该尝试一下合唱的训练,去体验那种集合体感和音乐的魅力,从而在音乐中找到自己的精神家园和发展的源泉。

第五段:建议和鼓励更多人参加合唱训练。

最后,笔者希望能够借此机会鼓励和建议更多的人可以参加合唱训练,去开拓自己的音乐世界和文化情怀,从而收获更多的成长和收获。同时,也希望更多的社区和学校能够推广和开发更多的合唱训练和演唱项目,让更多的人能够享受到音乐和文化的滋味,并为文化的繁荣和社会的发展做出更大的贡献。

合唱训练心得体会作文

合唱是一种艺术形式,通过多声部的合唱来表达美妙的音乐。而参与合唱训练的过程中,我不仅获得了音乐方面的收获,还学到了很多关于团队合作和个人发展的经验。在与合唱团的一年训练中,我深刻体会到了合唱的力量以及自己在其中的成长。今天,我将与大家分享我在合唱训练中的心得体会。

合唱训练一开始,我对自己的音乐素养和合唱技巧并不自信,甚至感到有些害怕。然而,随着训练的进行,我逐渐意识到团队中每一个人都是同样的初学者,我们可以相互学习和帮助。在音准、节奏、音色等方面,指导老师耐心地教导着我们,帮助我们不断改进。我们每周都有定期的集体训练和个人练习时间,通过不断地排练和练习,我的音乐素养得到了极大的提高。

第二段:团队合作的重要性。

合唱是一种需要团队合作的艺术形式,每个人都有自己的声部和角色。在合唱团中,我们一起练习,相互配合,共同演绎一首首美妙的歌曲。正是因为有了每个人的努力和配合,我们才能够取得出色的演出效果。在训练过程中,我们学会了倾听和尊重他人的观点,同时也学会了与他人合作、一起解决问题。这些经历让我深刻认识到团队合作的重要性,也让我愿意主动为团队出力,为团队的成功贡献自己的一份力量。

第三段:合唱的力量。

合唱的一大魅力是它可以集中众人之力创造出壮丽的音乐。当合唱团全体同学一起唱响的时候,我们感受到了音乐的力量,感受到了身心的愉悦。音乐不仅可以表达情感,更可以改变人的心情,甚至可以影响他人的感受。在每一次排练和演出中,我们都全身心地投入到音乐之中,而音乐也回馈给了我们无数的快乐和激励。

第四段:个人成长与收获。

参与合唱训练,让我在音乐方面有了很大的进步,提高了音乐素养和创造力。我学会了发声的技巧,掌握了合唱的基本要求,并且修炼了对音乐的敏感度。参与合唱训练也让我更加自信,勇敢地面对挑战,不再害怕失误和批评。我学会了坚持和付出努力,尽力做到最好,不断追求进步。这些都是在合唱训练中获得的宝贵经验和财富,对我个人的成长产生了积极的影响。

通过合唱训练,我深刻体会到了音乐的魅力以及团队合作的力量。音乐不仅能给人带来愉悦,还能够激发人们的创造力和潜能。团队合作让我们能够更好地和他人合作,共同达成目标。这些经历和体会在我以后的生活中也是具有重要意义的。我希望通过合唱训练的体验,能够更加深入了解团队合作和个人发展的重要性,并在将来的生活中能够更好地运用这些经验和知识。

总结:合唱训练是一次充实而有意义的经历。在这一年的训练中,我不仅提高了音乐素养和技巧,更学会了团队合作和个人成长。合唱的力量让我对音乐有了更深入的理解和热爱。希望将来能有更多的机会参与合唱训练,用音乐传递爱与希望,同时也继续成长和进步。

合唱训练心得体会作文

合唱是一项需要团队合作和个人才能的艺术形式,通过合唱训练,我学到了很多关于音乐、合作和自我提升的经验,让我对自己的能力和潜力有了更深入的了解。下面,我将分享我在合唱训练中获得的心得体会。

第一段:了解合唱的重要性和技巧(200字)。

合唱训练的第一步是理解合唱的重要性和技巧。合唱是一种集体表演形式,它要求团队中的每个成员都能够相互配合,使音乐达到最佳效果。我明白了不同声部的协调和和谐对合唱团的重要性。同时,我学会了如何正确发声、练习技巧和呼吸控制,以帮助我在合唱中发挥更好的作用。

第二段:培养团队精神和合作能力(200字)。

在合唱训练中,培养团队精神和合作能力是非常重要的。我们相互鼓励和支持,共同努力取得进步。通过合唱,我们学会了如何倾听和适应他人的声音,相互配合,以追求完美的和声。我们学会了互相尊重和接纳,尽管有时候意见不同,但我们都在追求同一个目标,这使我们成为更好的团队。

第三段:个人技能的提升和突破(200字)。

合唱训练不仅让我在团队中发挥作用,还帮助我个人技能的提升和突破。通过不断训练和反复练习,我的音准、节奏感和音色都得到了提高。我学会了如何表达和传达情感,以及如何正确运用技巧来突出个人声音。这些让我更加自信,使我在合唱演出中能够突破自我,展现最好的一面。

第四段:学会耐心和坚持克服困难(200字)。

在合唱训练中,常常会遇到各种困难和挑战。有时,一些乐曲的节奏和音准可能会让我们感到困惑和挫败。然而,合唱训练教会了我如何保持耐心和坚持不懈地克服这些难题。我们一起反复排练,不断改进和提升,直到我们达到了一个高水平的音乐表演。这个过程教会了我如何在面对困难时保持积极的心态,并努力克服障碍。

第五段:汇聚心灵,创造美妙的音乐(200字)。

最重要的是,合唱训练让我深刻体会到,音乐是可以汇聚心灵的力量。当我们齐声合唱时,如同一个整体,创造出美妙的和声,那种感觉是令人难以言表的。合唱让我体验到音乐的魅力和情感表达的力量。通过合唱,我与他人连接在一起,分享着共同的目标和梦想。这种共同创造的美妙音乐,不仅仅是我们的个人成就,也是团队协作的成功。

通过合唱训练,我不仅仅学到了音乐技巧,更重要的是学到了如何与他人合作,以及如何克服困难。这些经验将在我今后的生活中产生重要的影响。合唱训练让我感受到了音乐的力量,也让我对团队合作和个人能力有了更深刻的认识。我相信,无论在何种形式的合作中,这些经验都会帮助我取得更好的成果。

合唱训练心得体会作文

合唱作为一种集体艺术形式,除了需要个体的音乐才华外,更需要团队合作和默契。合唱训练不仅可以提高个体的音乐素养,还能培养团队精神和协作能力。在我参加合唱训练的过程中,我深刻体会到了这一点。下面将从个人技巧、团队协作、对音乐的理解、自我反思以及成果呈现五个方面来总结我的合唱训练心得体会。

首先,个人技巧的提高对合唱训练至关重要。在合唱队中,个人音乐才华的发挥直接影响到整体的效果。因此,我积极参与各项技巧训练,针对自身存在的问题进行改进。例如,通过声音的调整和呼吸训练,我能够更好地控制音准和音量,使自己的声音更加饱满和稳定。此外,我还学会了合理运用喉发声和共鸣,使自己的声音更加高亢和饱满。个人技巧的提高不仅让我在合唱训练中更加自信,也为整个团队的表现增加了亮点。

其次,团队协作是合唱训练中不可或缺的一环。在合唱队中,每个人都扮演着重要的角色。我们需要互相配合、倾听和相互支持。在团队协作中,我学会了倾听他人的声音,并根据指挥的要求进行调整。还学会了与队友的默契配合,使整个合唱队的声音更加和谐。通过团队协作,我们能够将个人的力量转化为整个团队的力量,为观众带来完美的合唱效果。

第三,对音乐的理解是合唱训练的重要内容。合唱是一种集体艺术形式,我们需要对音乐作品进行深入理解,以便更好地表达出音乐的内涵。通过对音乐的分析和解读,我能够更加准确地把握音乐的情感和表现力。我通过研究音乐的背景和意义,进一步理解了曲目的主题和情感要求,并能够将其体现在演唱中。良好的音乐理解不仅提高了我们的演唱技巧,还让我们更加享受合唱的过程。

第四,自我反思是不可或缺的一部分。在训练过程中,我及时总结自己的不足,并设法改进。例如,在排练时注意到自己音准不准确,我会在课后重点练习相关技巧,直到取得进步。此外,我还会听取其他队员的建议,并通过反思调整和改进自己的演唱方式。自我反思让我更好地认识自己,找到自己的问题并不断提高。

最后,合唱训练的成果在舞台上得以呈现。演出是合唱训练的重要目标,也是回报努力的时刻。当我们在舞台上呈现出整齐而有力的合唱声,观众的掌声成为我们最好的奖励。通过舞台的呈现,我不仅锻炼了自己的自信和表达能力,还学会了如何面对观众和应对突发状况。舞台上的合唱是所有努力和付出的结晶,也是对合唱训练的最好证明。

总的来说,合唱训练是一段充满挑战和收获的旅程。通过个人技巧、团队协作、对音乐的理解、自我反思和成果呈现,我不仅提高了自己的音乐素养,还学会了与他人合作和分享。合唱训练使我更加明白,只有个人的努力和团队的协作相结合,我们才能在音乐的舞台上获得更大的成功。并且,通过合唱训练,我也更加爱上了音乐,希望能继续不断提升自己,在音乐的世界中不断成长。

合唱训练心得体会

第一段:简要介绍合唱训练,阐述训练的重要性和益处(200字)。

合唱训练是一种集体性的音乐表演形式,通过多声部的合唱,达到和谐一致的声音效果。参与合唱训练可以培养音乐感知能力、提高合作意识和团队精神。在训练过程中,合唱团成员需要练习音调、节奏、发音和呼吸等基本技巧,同时还需要学习掌握合唱曲目的情感表达,这对于提升个人音乐素养和技巧水平都有很大的帮助。

第二段:谈论在合唱训练中的体验和收获(250字)。

我曾参与过一次合唱训练,这是一次独特而有趣的体验。在训练过程中,我和其他团队成员齐心协力,共同演绎着美妙的音乐。这种集体性的表演形式给了我很大的满足感和自豪感。在合唱曲目中,我们互相配合,相互支持,进行重复排练,直到达到完美的效果。这期间,我学会了倾听和尊重他人的声音,珍惜每个人的贡献。通过集中精力、积极参与训练,我的音乐感知能力和音乐表达能力得到了极大的提升。

此外,合唱训练还锻炼了我的耐心和毅力。有时候,由于大家的音调、节奏不一致,训练过程中会出现很多困难和挑战。但是,我们从不放弃,经过多次的调整和尝试,最终取得了进步。这个过程教会了我如何克服困难,坚持不懈地追求卓越。这种锻炼不仅对音乐表演有帮助,对我个人的生活和工作也有很大的影响。

第三段:描述合唱训练中的困难和挑战(250字)。

尽管合唱训练带来了许多乐趣和成就感,但其中也存在着一些困难和挑战。首先,合唱曲目往往要求各声部在不同的音调和节奏下进行合唱,这需要团队成员掌握艰深的音乐理论知识和技巧。其次,合唱团成员的个人素质不尽相同,有的人可能早已经具备了良好的音乐基础,但也有一些人需要花更多的时间和精力来弥补不足。

此外,不同的声部之间需要相互配合,而合唱团又由成员组成,每个人会有个人的偏好和想法,所以在选曲和排练过程中,常常会出现意见不合的情况。这时候,团队领导者的角色就显得很重要,他们需要处理好团队内外的关系,在保持合作性和和谐性的同时,尽量满足每个人的需求和期望。

第四段:总结合唱训练对个人的影响(200字)。

通过参与合唱训练,我不仅在音乐技巧方面有了长足的进步,还培养了合作意识和团队精神。我学会了倾听和尊重他人的声音,珍惜每个人的贡献。我也锻炼了耐心和毅力,学会了面对困难和挑战,追求卓越。这些对我个人音乐素养和综合素质的提升有着重要的影响。

第五段:以个人的视角展望合唱训练带来的未来发展(300字)。

合唱训练不仅是一种音乐表演形式,还是一种锻炼个人能力的机会。它可以提高个人音乐素养和技巧水平,培养团队合作意识和良好的人际关系。对于影视、舞台剧等表演形式来说,合唱团演唱的天赋和配合能力都是非常重要的。因此,合唱训练在今后的音乐教育和演艺领域中仍然具有重要的地位。

对于我个人而言,合唱训练是一个特别有意义的经历。在以后的生活中,我会继续坚持并提高自己的合唱能力。我相信,通过持续的训练和努力,我可以在音乐方面有更大的突破。同时,我也会将合唱训练带给身边更多的人,鼓励他们参与到合唱团中,一起享受音乐的魅力,共同创造美妙的声音。

综上所述,合唱训练是一种有益的训练形式,通过合唱表演可以提高音乐感知能力、培养合作意识和团队精神。尽管训练过程中存在一些困难和挑战,但通过锻炼个人的耐心和毅力,最终能够取得进步。通过合唱训练,个人音乐素养和综合素质得到提升,对个人的成长和未来发展都有重要的影响。

训练球训练心得体会

第一段:介绍训练球的定义和用途(200字)。

训练球是一种专门设计用来提升运动员技能和体能的训练工具。它的主要作用是帮助运动员提高手眼协调能力、力量和灵活性。近年来,训练球在各种运动中的使用越来越广泛,无论是足球、篮球、网球,甚至是高尔夫,都有运动员使用训练球进行训练。在我个人的训练经验中,训练球不仅提高了我的运动技能,还帮助我改变了心态和增强了毅力。

第二段:训练球对技能提升的影响(250字)。

训练球的使用可以有效提高运动员的基本技能。无论是传球、接球还是射门,训练球都能为我们提供更多的锻炼机会。通过持续不断地与训练球进行互动,我们能够逐渐熟悉球的形状、重量和弹性,从而更好地掌握运动技巧。同时,训练球的反弹特性也能够对我们的反应速度和协调能力提出更高的要求。在反复训练的过程中,我发现自己的技术水平得到了显著的提升,不仅能够更准确地控制球的方向和力度,还能够更迅速地作出反应,增强了竞技能力。

第三段:训练球对心态的积极影响(300字)。

训练球的使用不仅对技能有所提升,也对心态有着积极的影响。首先,持续的训练能够增强自信心。通过不断与训练球进行互动,我逐渐意识到只有付出持续努力,才能够提升自己的技巧水平。每一次的成功都是来自于之前的不断尝试和坚持,这使得我相信自己具备克服困难的能力。其次,训练球的使用也能够培养耐心和毅力。一开始,控制训练球可能会面临各种挑战,但通过反复的练习和持之以恒的努力,我逐渐克服了困难,提高了对自身的要求。这种积极的心态也帮助我在其他领域中遇到挑战时更加坚定和果断。

第四段:训练球对身体素质的改善(250字)。

除了对技能和心态的影响,训练球的使用也能够改善我们的身体素质。首先,训练球在锻炼中可以提高我们的力量。通过与训练球的互动,我们需要用更多的肌肉参与到动作中,从而增加了肌肉的负荷,达到增强力量的目的。其次,训练球的使用也能够增强我们的灵活性。通过与训练球进行多种动作的结合,我们的身体需要更加灵活地应对球的反弹和变化。这种灵活性的锻炼可以有效提高我们的身体协调能力和灵敏度,为运动表现提供更多的可能性。

在总结中,可以给出自己对训练球的使用的总结和建议。例如,对于训练球的新手来说,最重要的是掌握基本技能,并且要保持耐心和坚持。同时,要注意找到适合自己的训练球,因为不同的训练球具有不同的特点和用途。最重要的是,训练球只是一种工具,真正提升自己的关键还是在于持之以恒的努力和训练意愿。通过训练球的使用,我不仅提高了自己的技能,还培养了积极的心态和坚韧的意志,这也是我在运动中最宝贵的收获之一。

(总字数:1200字)。

合唱心得体会

上学期,我有幸参加了合唱培训活动使我受益匪浅,认识到传统的合唱像我们展示的是和谐的人声,现代合唱则向我们展示了人声发出的各种各样的,非歌唱性的、非旋律的、非传统的和声学而现代合唱不是摒弃传统合唱,是在传统合唱的基础上,对人声的再创造。

中国中学是徐汇区一所历史悠久,校风严谨,办学质量高,享有良好社会声誉的完中。艺术教育:合唱特色班是我校全面推进素质教育的重要组成部分,是学校发展的突破口和生长点。为进一步推进我校这一鲜明的办学特色,根据徐汇区教育局初中招生计划,我校每年定期招收合唱特色班。声乐特色班以合唱为主。学生经过选拔进入特色班学习,都由一些喜欢音乐的学生组成。

学校领导非常重视合唱特色班的管理,制定了“一条龙”的严格管理体系:由分管校长陆玉琴、分管教导周乙平总负责、艺术总指导戴群及业务骨干教师业务骨干教师具体实施合唱特色班的教学任务。

学校重点配备了中学高级教师高海凤(区业务骨干教师,曾多次荣获个人声乐、综合类比赛一等奖)及资深声乐教师顾怡、钢琴伴奏教师戴群,并定期外聘专家辅导,为学生特别训练,确保特色班学生艺术课学习的质量。学生在学习期间有机会参加区、市各类大型合唱比赛及艺术节活动。同时,学校对特色班学生的特色课学习将进行定期检查,实行动态管理。

在中国中学,合唱教学作为实施美育和素质教育的特殊手段,在促进学生全面和谐的发展方面,起着重要的作用。

在合唱课教学中,高海凤老师通过训练学生声部的均衡节奏与速度的统一,音色、音量的统一,咬字与吐字的统一,感情与表现的统一,起声与收声的统一,培养学生统一的意志,团结协作的精神,遵守纪律,服从指挥的习惯。在合唱实践活动中(特别是具有比赛性质的`),学生为了集体的荣誉,会自觉地维护合唱中各项注意点,团结协作,力求演唱达到最佳效果。

合唱教学借助合唱艺术底蕴丰厚,形象鲜明生动,和声丰满和谐的优势,极大地推动了学生的美育教育。学生通过演唱内容健康,艺术水平高的中外歌曲,引起共鸣、激动、联想、想象,并在美的熏陶感染下,精神得到愉悦、滋养,从而提高了感受音乐,表现音乐的能力,培养健康的审美情趣。

多年来,合唱特色班在区领导的关心下,在校领导的帮助下取得了好成绩。在20xx年徐汇区“中国中学杯”合唱比赛中荣获优秀组织奖并以总分第一成绩荣获中学组一等奖并参与徐汇区优秀团队的展示演出。在20xx年徐汇区合唱比赛中荣获中学组一等奖等佳绩。

以上是我本次培训的一点小小体会。在此,还要感谢周老师给了我们这次学习的机会,希望以后能有更多的这样的学习机会!

合唱心得体会

童声合唱是一种高雅的音乐艺术表演形式,它愈来愈被人们所喜爱。谁着少年儿童文化生活的活跃以及美育的需要,童声合唱艺术在我国得到了蓬勃的发展。优美动听的合唱,不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界,而且还能使他们得到感情的满足,获得美的熏陶,进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。对学生进行合唱训练,不仅有利于对学生的听觉和乐感的培养,更有利于发展学生的综合音乐素质。

1、良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。音准训练应先从中声区开始,再逐渐向高音区两边扩展。在发声练习中,采用半音移调法让学生接触十二个音,为以后合唱曲中变化的音准打基础。

2、音色是受发声方法影响的,合唱队要求有统一的音色。指导学生歌唱,用“轻唱法”使学生的音色和谐、统一。如“u”能使声音集中,利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱,由于口形收拢,能够改变叫喊、紧压的声音习惯。

练习。在音量这个问题上,绝对不是音量大就好、音量小就不好,而是看一个合唱队是否真能够按歌曲表现的需要与指挥的意图将演唱的不同类型、不同风格的作品表现得完美。

在了解学生们的音准、乐感和表现力的同时进行挑选、物色,并在平时的教学活动中注意这方面的训练、再筛选。

1、童声是发音稳定的时期,男女的音色相同,我们应抓住这个有利时机,经“轻声带假声”,以“假声找头生”,扩大共鸣腔,去解决自然声的局限,寻找共鸣位置,逐步扩大到两个八度,为变声期解决方法上的困难,也能为他们成年后修声乐感到方便或具有基础。

2、童声合唱训练的第一个目标,是获得干净、柔和的声音,而不是追求音量和力度。当然,训练轻声歌唱不是目的,而是养成自然歌唱的习惯,提高演唱水平的手段。坚定、积极地用轻声歌唱,就能使儿童自然地体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的,并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要,切不可忽视。

3、轻声歌唱要求学生有良好的气息支持,稳定的喉头状态,绝不是那种消极的漏气声音。它的好处在于:能使学生安静下来,头脑冷静,精力集中,随时能听到教师的提示,并按要求和提示去做;便于消除不必要的紧张,放松喉肌,正确打开喉咙,减少声带负荷,避免损伤嗓音;便于找到明亮、轻柔的头声,有助于伸展音域,轻轻地唱出高音;只有轻声练习,才能体会“假声”的感觉,放开喉咙大唱大叫,是永远也找不到“假声”的;在合唱中,既能听到自己的声音,使各声部同时又能听到其它声部的进行,并随时调整自己的声音,使各声部在音量、音色、音准等方面协调、平衡。

4、轻声与大声是相对而言的。当儿童独自一人边走边唱时,他的歌声总是自然、轻松、我们不需要向儿童阐述什么是“假声”,以及“假声”发声的生理状态,只要在训练的过程中先让学生像京剧中的韵白那样“念”,唱的时候轻一点、柔一点、暗一点、直一点便可。坚定不移地要求儿童做到“轻、柔、暗、直”的歌唱,既能保护儿童的.声带不受伤,嗓音不损坏,又能达到用假声获得头声歌唱的发音方法。

此外,下行音阶的练习也是使儿童体会头唱法的有效途径。从头声发出来的高位音开始,逐步下到低音,尽可能保持高位置的头声来唱下行音阶的音列。因为,在演唱高、中、低各种声音时,都要有头腔共鸣位置的感觉,这叫做位置高低同型。

1、首先从欣赏合唱作品,培养学生合唱兴趣入手,运用听赏的训练方法。听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时,把队员的演唱声音用录象机录下来,然后放给队员听,这样做的好处,就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度,去听自己演唱的声音,在教师的指导下,发现问题,找出差距。当队员自己在演唱时,有些毛病是不易察觉的,而用这种方法再加上老师的指导,就能很快找出毛病,“对症下药,及时诊治”。并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏,但这里说的欣赏,是有针对性的,在排练合唱作品时,为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调,我找来一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏,并指导他们在欣赏的同时,注意作品的艺术特点和具体处理手法,运用到排练中去,这不仅能提高排练的质量,而且还能培养和提高队员的艺术修养。

2、要求学生用标准的普通话朗读歌词,个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵,纠正咬字、吐字、发声中出现的错误,直到完全满意后为止。

3、合唱歌曲的分析要言简意明,准确精当。合唱歌曲声部虽多,但各声部都是互相补充,相辅相成的,它们既丰富了旋律,又加强了气氛。训练合唱时重点放在副声部上,要求声部均衡,音量平衡,换气统一,强调合唱队员务必熟悉合唱歌曲的每一声部,即唱此声部的学生又要学会唱彼声部,并使各声部自然靠拢,配合默契,做到速度一致,力度一致,强弱一致,感情一致。这样,听起来就声部和谐,歌声优美,感人至深。

4、将合唱部分的重点、难点乐句提出来,抄写在谱板上,作为课前练声曲进行重点练唱。学生集中精力攻其一点,合唱难关就较容易突破了。

5、先不要急于学唱合唱部分的歌词,教师可根据歌曲的不同风格和节奏特点,分别结合合唱声部旋律选配上“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一,咬字、吐字方便,即使是较复杂的旋律,学生练唱起来也不会感到吃力。

6、分组重点练唱副声部,担任高声部的同学跟着低声部默唱(心唱)自己的声部。各声部用mf或p音量互相轮换练唱,启发学生认真体会合唱效果,感受合唱的无穷乐趣,培养学生的主动性和积极性。当然,合唱中音色力度的统一,和声感觉的培养,咬字吐字的训练,均非一日之功,而要使学生将合唱歌曲演唱得声情并茂,生动感人。

训练球训练心得体会

第一段:介绍训练球的概念和作用(200字)。

训练球是一种新兴的运动训练工具,在近年来越来越受到运动爱好者的关注。它通常是由橡胶材质制成,具有一定的弹性,通过使用训练球可以对身体的某些部位进行有目的的训练。训练球可以提高身体的协调性、平衡性和灵活性,还可以帮助增强肌肉力量和稳定性。因此,许多人将训练球作为一种有效的训练工具,用于身体锻炼和康复训练。

第二段:训练球的使用体验和效果(200字)。

在我使用训练球进行锻炼后,我深刻体会到了它的作用和效果。首先,训练球可以帮助改善身体的协调性。在平衡训练中,训练球能够唤醒我身体内潜伏的各种肌肉,使得我在运动中更加灵活自如。其次,训练球对提高肌肉力量也有很好的效果。通过在球上进行一些特定的动作,可以有效地刺激身体的各个部位,并逐渐增强肌肉的负荷能力,使其更加强壮。最重要的是,训练球非常适合康复训练。在受伤恢复期间,通过在训练球上进行一些低强度的动作,可以帮助加快康复进程,提高身体的稳定性和功能。

第三段:训练球的选择和正确使用(200字)。

在选择训练球时,需要考虑自己的身高和体重,选择适合自己的大小。一般来说,身高160cm以下的人可以选择直径为55cm的训练球,而身高160cm以上的人则适合选择直径为65cm的训练球。使用训练球时,首先需要确保球的充气度合适,过度充气或不足充气都会影响到动作的稳定性。另外,还需要注意动作的正确性,避免过度伸展或过度收缩。在进行高难度的动作时,可以在旁边寻找支撑物,以确保自身的安全。

在使用训练球进行锻炼时,可以根据自身的需求和目标制定一套科学的训练计划。比如,想要提高平衡性的人可以选择一些需要保持平衡的动作,如单脚站立、斜板深蹲等。想要增加肌肉力量的人可以进行一些需要调动全身肌肉的动作,如平板俯卧撑、仰卧起坐等。同时,还可以使用训练球进行柔韧性训练,如挺身伸展、曲背伸展等。除了训练计划,还可以结合一些训练球的技巧,如向前推球、抱球旋转等,以提高训练的趣味性和效果。

总的来说,训练球是一种有效且有趣的运动训练工具。它可以提高身体的协调性、平衡性和灵活性,增强肌肉力量和稳定性。训练球的选择和正确使用是确保训练效果的关键。通过科学合理地制定训练计划和灵活运用一些训练球的技巧,可以使训练更加全面和有成效。我个人在使用训练球进行锻炼的过程中,获得了不小的进步和收获。在未来的训练中,我将继续利用训练球进行各项功能的训练,以更好地提升自己的身体素质和运动能力。

合唱心得体会

在忻州师院的培训学习,所见、所闻、所学,都让我心有感触。真的是不学还觉得自己差不多,越学越觉得自身知识的贫乏,才了解到音乐知识的博大精深,每一节课都是那样的深奥。

这几天我在琢磨合唱指挥这门课,平常我们也合唱指挥,却不太了解合唱指挥还有这么大的学问,我知道了指挥要有正确的`站姿,指挥法的基本原则是省、准、美,左右手要分工,还要注意手型,手位。还知道了合唱排练时应该注意什么?不要一个作品一遍一遍地唱,出了大问题,需要当场停下来说,如果一个人有问题不要停下来。有时候我们指挥当队员出现小失误,就会不冷静,这次学习我知道了作为指挥要全身心投入音乐,但要冷静。出现小失误,指挥一定要沉着、冷静,要保证作品的完整性。指挥老师讲课有自己的一套方法,他讲课幽默风趣、通俗易懂,学员们特别喜欢上合唱指挥课,老师很有耐心,虽然我们对这一块很陌生,但老师从最基本的入手,使我们在轻松地氛围中学习。以前排练合唱,也不考虑那么多,听了合唱指挥课,我知道了:

一、合唱的和谐是指合唱中各声部的音准协调;。

二、合唱的均衡是指合唱中各声部间音量的平衡;。

三、合唱的统一是指合唱队演唱的音色速度,节奏和表情一致。

一、手、眼、口及身体姿势态的运用。

二、指挥的图式。

总之,一个优秀的合唱指挥,他的工作既细致严谨,又是充满想象及创造性的,因此我要充实丰富自己的艺术修养,从中不断提高工作的能力及业务水平。

合唱心得体会

童声是美丽的,纯洁的,是世界上其它声音所无法比拟的或取代的。优秀童声合唱作品的演唱不仅可以激发学生对合唱艺术的兴趣、培养学生的节奏感、音高感和声感,引导学生步入丰富多彩的音响世界,进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。下面就结合本人在教学实践中的情况对童声合唱团的训练谈谈几点看法:

一、基础篇——姿势的培养训练。

唱歌讲究姿势,正确的姿势是唱歌发声的基础。它对唱歌的呼吸能否通畅、唱歌的发声能否正确有直接的影响。

训练中我会要求学生站立时身体自然挺直,全身保持松弛,面部表情自然,双肩下垂,双脚稍微分开,双眼平视,上胸敞开,小腹微微收拢,重心靠前,不要全部放在脚跟上,为了减少和避免疲劳,两脚可以轮换支撑重心。训练过程中我时刻注意培养学生保持正确姿势的良好习惯,让学生进入合唱团开始就养成正确的唱歌姿势。

二、动力篇——呼吸培养训练。

在对儿童歌唱呼吸的教学中,由于他们的理解能力有限,对孩子们最好不要讲“胸式呼吸”、“腹式呼吸”、“胸腹联合”等抽象的概念。要让孩子具体地感觉到,吸气像闻花,就是很好的比喻,吐气像是血压水银柱慢慢下降,急吐气,象秤砣掉下来。

首先是呼吸练习,用双手插住腰部、做90度的弯腰吸气来让学生感受腹部明显的膨胀感,屏住呼吸,停顿几秒种,然后站直,慢慢地呼气,发出丝的声音,做到慢而长,来体验呼吸的感觉。呼气时要注意提醒学生腹部的肌肉要有控制地向内收缩,感觉就像搬重物时的感觉,达到横隔膜气息的练习等。又如,让学生模仿闻花,用闻花香味的体会,用鼻子和口同时快速吸气;再如用“往窗户上哈气”的训练来扩展和锻炼呼吸系统以及排空肺中的空气。还有吃惊、冷却热汤、往伤口上吹气等方式,来训练稳定的吐气。

只要坚持训练,他们的气息会进步飞快的,为发声的训练打下坚实的基础。

三、关键篇——发声培养训练。

任何一首歌曲都是通过优美动听的声音表现出来的,而童声是这世间最美好、纯洁的声音,所以童声合唱更要重视发声的训练。学生的发声方法不同于成年人,因为他们的发声器官没发育成熟,所以学生发声和成人发声有着很大的差别。根据学生的生理特征,科学表明“头声发声法”是最适合学生的歌唱方法,所谓“头声歌唱就是指以头腔为主体带动口、咽、鼻腔整体混合共鸣的共鸣的歌唱方法。”

由于学生的理解能力有限,以上说法他们是无法理解的,在实际训练中该如何运用“头声发声法”呢?在训练中我会形象地告诉学生:鼻尖以上的头部是“楼上”,鼻尖以下是“楼下”,歌唱时,声音要往“楼上”送,感觉声音在“楼上”响,再配合我的正确示范,学生立刻就能理解。

在实际训练中,为了使童声合唱的声音统一、清澈、透明,我用了“噜”字作为范音开始声音练习。在训练时,要求同学们自然放松,快速吸气,张开上口盖,拉开喉咽壁,上提笑肌,微夹两腮,开始发“噜”的长音练习。这个练习要求以真假声相结合的方法来进行训练,从c音往上不断地增加一些假声的成分,把声音打在上口盖稍靠前的位置,充分利用鼻腔和头腔共鸣,并注意气息的深度与压力,音越高越要保持声音的高位置。

这个练习好之后,我都是让同学们说一下自己的感觉,并要求大家记住这个“噜”字是怎样唱出来的,在此基础上保持音色和口腔位置。然后,慢慢向中音区扩展。长时间的练声容易乏味无聊,可以用一首同学们熟悉的、音符简单的歌,用“噜”字演唱,刚开始时注意速度要慢,熟练了再提速。

加假声成分。练习音阶也有原来的由中音上行改为由高音跳跃的下行,并且速度要快。以上练习从g2音作5降为f2作5依此类推直至作g1音为一个字音的练习段,然后逐个字进行练习。

这样的练习就可以通过良好的练声曲训练来拓展儿童合唱的音域,从而提高合唱团的演唱能力。

四、提高篇——和声训练。

童声合唱团除了气息训练发声练习,还需要对学生进行简单的和声基本训练。我在训练时首先对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练,这种训练可以按照从旋律音程到和声音程,从分声部模唱到视唱,从单声部训练到两个声部的合唱练习进行训练。随着和声训练的不断深化,就可以开始接触轮唱和简单的二部合唱作品。

同时,按照由简到繁、先易后难、循序渐进的原则。在和声训练时要先练二部和声练习,然后再练三部、四部和声练习。在做这些练习时,要先练长音,轻声练习,也可以先“虚”着唱,找到那种深远朦胧的感觉,使声音归到合唱的统一“点”上。只要找到了音质,声音的力度变化、速度变化就都能通过训练很好地得到解决。总之,童声合唱艺术有着博大精深的学问,需要我们去不断地探索研究,为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围。

【参考文献】。

1.杨鸿年.童声合唱训练学人民音乐出版社,20xx.

2.王达明.寻找美妙的童声合唱科教园地,20xx.9。

3.付雪平关于童声合唱的声音训练科技信息,20xx.3。

4.吴引芬.童声合唱训练点滴中小学音乐教育,20xx.6。

5.威廉.埃曼、富克劳.哈泽曼.合唱队的声音训练,20xx.6。

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