优秀合唱训练心得体会(通用15篇)

时间:2023-10-26 16:15:53 作者:翰墨 优秀合唱训练心得体会(通用15篇)

心得体会是对自身优劣势的反思,可以提高自我提升的效果。心得体会是我们在学习和工作中对经验和收获的总结和反思,它可以帮助我们更好地成长和提升。如何写一篇较为完美的心得体会呢?首先,我们要对所要总结的经验或事件进行全面的回顾和梳理。以下是小编为大家收集的心得体会范文,仅供参考,希望能够给大家带来一些启发和思考。

合唱训练心得体会

合唱训练是一项综合素质培养的活动,通过合唱训练,我不仅学会了如何正确演唱,更重要的是培养了团队合作意识和音乐素养。在这个过程中,我经历了一次次的挑战与收获,深刻地感受到了合唱训练带给我的成长和快乐。

首先,合唱训练让我学会了如何与他人合作。合唱是一个团队活动,需要每个人同心协力,共同演绎一首完整的作品。在排练过程中,我们需要相互倾听、相互配合,互相调整音高和节奏,以保持整体的和谐。这需要我们放下个人的自我,为整个团队着想。通过合唱训练,我学会了倾听他人的声音,遵循指挥的指示,与队友们保持统一的呼吸,共同完成一次次优美的演唱。

其次,合唱训练提高了我的音乐素养。在合唱训练中,我学会了如何正确运用声音,在唱歌时找到合适的音准和音色。指挥老师耐心教导我们如何正确发声、控制音准等技巧,让我逐渐掌握了如何表达不同情感的声音。此外,合唱训练也让我对音乐的感知力更敏锐,学会了如何分辨不同的音乐元素,如音高、节奏、和声等,使我更加欣赏音乐,对音乐有了更深入的理解。

再次,合唱训练培养了我的耐心和毅力。在排练过程中,我们不可避免地会遇到一些困难和挑战。有时候,指挥老师对我们的要求非常高,歌曲的难度也较大,我们需要反复练习,不断调整,才能达到理想的效果。这需要我们具备耐心与毅力,不怕吃苦,持之以恒。我记得有一次,我们排练了一个星期的一首特别难的合唱曲目,一开始大家对它都觉得很难,但是通过大家的共同努力和不断练习,最后我们成功地演唱了这首曲目,这给我带来了极大的满足感和成就感。

此外,合唱训练还让我体会到了音乐的魅力。当我们一起合唱的时候,每个人的声音交织在一起,形成一种独特的和谐,让人沉浸其中。合唱曲目中的歌词和声音能够传达出情感和情绪,让人感觉到音乐的力量。每一次演唱都像是在诉说一种故事,让人陶醉其中。这种音乐的魅力让我更加喜欢合唱训练,也让我更加热爱音乐。

总的来说,合唱训练不仅是一个提高演唱能力的过程,更是一个培养团队合作精神和音乐素养的过程。通过合唱训练,我学会了尊重他人的声音,懂得了与人合作的重要性。合唱训练还让我培养了耐心和毅力,让我感受到了音乐的魅力。我相信,合唱训练不仅带给我快乐和成长,也会在我今后的生活中发挥更大的作用。希望通过合唱训练,我能够在音乐的海洋中尽情航行,与团队一起创造出更美妙的音乐。

训练合唱心得体会

合唱是一种美妙的音乐形式,它通过多个声部的和声演唱,创造出宏大而庄重的音乐效果。近年来,越来越多的人加入合唱团,以追求音乐的梦想。对于新手来说,训练合唱需要时间和精力,但通过这个过程,我获得了许多宝贵的经验和体会。在这篇文章中,我将分享我对训练合唱的心得体会。

首先,合唱训练需要团队的合作和协调。在合唱团中,每个人都有自己的位置和声部。我们需要学会聆听和适应其他成员的声音,与他们形成和谐的和声。这并不容易,因为每个人都有自己的习惯和风格。然而,通过共同练习和理解,我们逐渐形成了团队精神。我们学会互相支持和鼓励,以达到最佳的音乐效果。这种团队合作的精神为我们的合唱训练带来了更大的乐趣和成就感。

其次,合唱训练需要细心和耐心。合唱音乐通常要求准确无误地演唱,因此我们必须对音高、音准和节奏有敏感的觉察力。为了达到这个目标,我们必须反复练习并不断纠正错误。每一个小节的练习都需要我们的细心和专注力。这种耐心训练对于我们提高音乐能力至关重要。通过不断的练习和反思,我们的声音不断进步,我们也变得更加专注和自信。

再次,合唱训练需要良好的音乐理解和表达能力。合唱音乐通常富有情感和表现力,我们需要准确地理解并传达作曲家所要表达的意境。为此,我们需要对作曲家的背景和作品进行研究,理解他们的创作意图,并通过声音的表达来传递这些情感。此外,我们还需要理解不同音域和声部的特点,以便在演唱时选择合适的音色和技巧。这种音乐理解能力的提高,不仅让我们在合唱中更自如地表达,也让我们更深入地理解和欣赏音乐。

另外,合唱训练需要良好的身体和呼吸控制。合唱演唱需要我们长时间保持正确的姿势,并有足够的体力支撑。我们要学会正确的姿势和呼吸方法,以便在演唱时保持良好的声息控制。通过这种训练,我们的身体和呼吸系统得到锻炼,我们的身体也变得更加健康和有力。这不仅对于合唱演唱有益,也对我们的日常生活产生了积极的影响。

最后,合唱训练不仅是音乐技巧的培养,更是人际关系的建立。在合唱团中,我们与其他成员一起努力达成共同的目标,建立了深厚的友谊和互相尊重。我们学会了更好地与他人沟通和合作,遇到问题时能够共同解决。这种人际关系的建立和培养是我们成长的重要组成部分,也使我们的合唱团更加团结和稳定。

总之,训练合唱是一项艰苦而充实的过程。通过与团队的合作和协调,我们体会到了团队精神的重要性。通过耐心和细致的训练,我们提高了音乐能力和专注力。通过音乐理解和表达的训练,我们更深刻地理解和欣赏音乐的美。通过身体和呼吸的控制,我们的健康和强度也得到了提高。最重要的是,合唱训练使我们建立了深厚的人际关系和友情。这些心得体会让我领悟到学习合唱不仅仅是为了音乐的表达,更是为了成长和发展个人的品质和能力。我相信,在未来的合唱训练中,我会继续努力,不断挑战自我,与团队一起创造更加美妙的音乐。

合唱训练心得体会作文

合唱是一项需要团队合作和个人才能的艺术形式,通过合唱训练,我学到了很多关于音乐、合作和自我提升的经验,让我对自己的能力和潜力有了更深入的了解。下面,我将分享我在合唱训练中获得的心得体会。

第一段:了解合唱的重要性和技巧(200字)。

合唱训练的第一步是理解合唱的重要性和技巧。合唱是一种集体表演形式,它要求团队中的每个成员都能够相互配合,使音乐达到最佳效果。我明白了不同声部的协调和和谐对合唱团的重要性。同时,我学会了如何正确发声、练习技巧和呼吸控制,以帮助我在合唱中发挥更好的作用。

第二段:培养团队精神和合作能力(200字)。

在合唱训练中,培养团队精神和合作能力是非常重要的。我们相互鼓励和支持,共同努力取得进步。通过合唱,我们学会了如何倾听和适应他人的声音,相互配合,以追求完美的和声。我们学会了互相尊重和接纳,尽管有时候意见不同,但我们都在追求同一个目标,这使我们成为更好的团队。

第三段:个人技能的提升和突破(200字)。

合唱训练不仅让我在团队中发挥作用,还帮助我个人技能的提升和突破。通过不断训练和反复练习,我的音准、节奏感和音色都得到了提高。我学会了如何表达和传达情感,以及如何正确运用技巧来突出个人声音。这些让我更加自信,使我在合唱演出中能够突破自我,展现最好的一面。

第四段:学会耐心和坚持克服困难(200字)。

在合唱训练中,常常会遇到各种困难和挑战。有时,一些乐曲的节奏和音准可能会让我们感到困惑和挫败。然而,合唱训练教会了我如何保持耐心和坚持不懈地克服这些难题。我们一起反复排练,不断改进和提升,直到我们达到了一个高水平的音乐表演。这个过程教会了我如何在面对困难时保持积极的心态,并努力克服障碍。

第五段:汇聚心灵,创造美妙的音乐(200字)。

最重要的是,合唱训练让我深刻体会到,音乐是可以汇聚心灵的力量。当我们齐声合唱时,如同一个整体,创造出美妙的和声,那种感觉是令人难以言表的。合唱让我体验到音乐的魅力和情感表达的力量。通过合唱,我与他人连接在一起,分享着共同的目标和梦想。这种共同创造的美妙音乐,不仅仅是我们的个人成就,也是团队协作的成功。

通过合唱训练,我不仅仅学到了音乐技巧,更重要的是学到了如何与他人合作,以及如何克服困难。这些经验将在我今后的生活中产生重要的影响。合唱训练让我感受到了音乐的力量,也让我对团队合作和个人能力有了更深刻的认识。我相信,无论在何种形式的合作中,这些经验都会帮助我取得更好的成果。

合唱训练

合唱训练是一种让人们通过集体演唱方式培养素质和培养情感的训练。最近,我参加了一次合唱训练班,这段经历让我受益匪浅。在这次训练中,我学到了很多关于音乐、团队合作和个人成长的重要经验,下面我将为大家分享我的心得体会。

在合唱训练期间,我们常常需要花费大量时间和精力来学习和练习各种复杂的歌曲。这个过程让我深刻认识到音乐的艺术性和纷繁复杂的技巧。无论是正确的节奏感、合理的音准还是精确的吐字,都需要我们用心去体会和理解。在合唱团中,我们需要深入了解并严谨地执行指挥老师的要求,与其他合唱者协调一致,形成一个和谐的整体。通过不断地学习和努力,我的音乐素养得到了显著提高。

除了音乐技巧外,合唱训练还教会了我团队合作的重要性。在排练过程中,我们需要认真倾听指挥老师的指导,与其他团队成员配合默契,并尽力将个人声音与团队的整体效果融合起来。我发现,只有当每个人都意识到自己在整个团队中的作用,并做好自己的本分时,合唱的效果才会达到最佳。这让我意识到团队的力量是无比强大的,每个人都是团队的一部分,只有相互尊重、相互支持,才能取得更好的成绩。

此外,合唱训练也是培养个人成长的绝佳途径。在排练过程中,遇到了很多难以把握的节奏和音高,有时会感到无助和困惑。然而,通过坚持不懈的努力和与他人的交流合作,我克服了自己的困难,提高了自己的音乐能力。这个过程让我体会到了付出和收获的关系,告诉我只要坚持,就能够克服一切困难,取得成功。这种经历对我来说十分宝贵,它为我建立了自信心和毅力,让我相信只要努力,就能够实现自己的目标。

合唱训练还让我认识到了音乐的魅力和社交能力的重要性。通过和团队成员一起学习和演唱,我结交了很多志同道合的朋友,他们来自不同的地方、不同的背景和不同的文化。在排练的空余时间,我们互相交流着音乐的经验和共同的爱好,这使我们的关系更加紧密。音乐无国界,合唱训练为我们提供了一个相互学习和交流的平台,让我们在音乐中体验到彼此之间的情感共鸣和友谊的力量。

总之,参加合唱训练让我获得了很多宝贵的经验和体验。无论是音乐技巧、团队合作还是个人成长,这个过程让我深刻感受到了音乐和集体活动的力量。通过这次训练,我不仅提高了自己的音乐水平,还培养了团队合作和个人发展的能力。我相信,这些经验将对我未来的学习和工作产生积极而深远的影响。希望将来能有更多的机会参加合唱训练,继续提升自己的音乐素养和人际交往能力。

合唱训练

合唱训练是一项极其有趣和充实的活动。作为一名参与合唱训练的人员,我深感受益匪浅。通过合唱训练,我不仅锻炼了自己的音乐能力,更培养了集体意识和团队合作精神。在这篇文章中,我将分享我在合唱训练中的心得体会。

首先,合唱训练让我充分认识到音乐的魅力和力量。合唱团合唱时,每个人分别诠释着各自的音符,但同时又要紧密协调,合成一个完美的声音。当合唱团的声音融为一体时,那种震撼的感觉令人难以忘怀。合唱训练让我明白音乐可以超越语言和文化的界限,传递出一种独特的情感和感觉。音乐让我们感受到喜悦、悲伤、欢快和怀旧,唤起我们内心深处的共鸣。

其次,合唱训练培养了我的音乐能力。在训练中,我学会了准确地把握各种音符的时值、音高和强弱。合唱训练不仅要求我们准确地唱出音符,还需要掌握正确的发声技巧和咬字方法。通过不断的练习,我逐渐提高了我的音乐素养和表现能力。同时,与其他优秀的合唱者一起合作也是一种很好的学习机会。观察和学习他们的唱法和表现风格,对我在音乐上的发展有着积极的影响。

第三,合唱训练促进了我的集体意识和团队合作精神。在合唱团中,每个人都要为整体的声音贡献自己的一份力量。我们必须倾听并相互配合,确保每个人的音准和节奏都达到最佳状态。通过训练,我逐渐形成了意识到集体利益的习惯,并学会了与他人和谐相处。合唱训练教会了我如何平衡个人表现和整体效果,这对我个人和职场发展都有着深远的影响。

第四,合唱训练培养了我的自信心和坚持不懈的精神。每一次合唱训练,都是一次对自己的挑战。我们需要面对许多复杂的曲目,不断尝试和克服困难。在一些高难度的乐曲中,我曾遇到过无从下手和音调错误的情况。然而,我从未放弃,而是积极向导师和团队成员请教,并不断进行反复练习。随着时间的推移,我逐渐发现自己的进步和成长,这也让我更加自信和坚定地一步步往前走。

最后,合唱训练让我享受到了音乐带来的快乐和满足感。当我们在舞台上唱出一首难度较高的曲目时,观众的掌声和喝彩是对我们辛勤付出的最好回报。此时,我感受到了一种无法言喻的成就感和喜悦。从合唱训练中,我感受到了音乐的魔力,并且深深爱上了合唱。通过合唱训练,我体验到了音乐给予我的快乐和满足感,这成为我生活中的一种宝贵的精神寄托。

综上所述,合唱训练给予我了很多宝贵的经验和收获。它不仅培养了我的音乐能力,还提升了我的集体意识和团队合作精神。我学会了坚持不懈和克服困难的精神,并享受到了音乐带来的快乐和满足感。合唱训练让我更加热爱音乐,也让我成为更好的自己。我相信,在未来的合唱训练中,我会不断进步,继续探索音乐的美妙世界。

合唱训练

合唱是一种集体演唱形式,通过多人的声音与和谐共鸣实现音乐的完美表达。久闻合唱的美妙,我对此充满了好奇与向往。最近,我有幸参加了一次合唱训练,并在这个过程中收获颇多。下面我将分享一下我的心得体会。

首先,合唱训练让我意识到团队合作的重要性。合唱需要每个人都做出努力,同时与他人保持默契。我们必须在指挥的带领下,按照音乐节奏统一呼吸,并保持统一的音准。只有每个人都专注且全力以赴,才能形成和谐的整体声音。在训练中,我们时常出现错位、不协调的问题。通过加强沟通与配合,我们最终克服了困难,完成了一首完美的合唱作品。

其次,合唱训练提高了我的音乐素养。合唱要求我们深入理解歌曲的内容与情感,并通过声音表达出来。在训练中,指挥不仅需要我们注意音准和节奏,还会讲解歌曲的含义和背景。通过对歌曲的分析和解读,我进一步理解了音乐的意义和表现手法。同时,合唱训练也提高了我的音乐感知能力,让我更敏锐地听到和感受音乐中的细微差别,以便更好地与其他合唱成员协调合作。

此外,合唱训练也对我的身体素质有了一定的提高。合唱需要我们能够长时间保持站立和正常呼吸,以及保持专注而不累。在长时间的训练中,我们需要集中注意力,并随着指挥的动作和音乐的旋律有节奏地移动。这样的训练锻炼了我的体力与耐力,增强了我在表演和日常生活中的体质。

最后,合唱训练给了我一种快乐与满足的感觉。每次合唱都是一次与音乐精神深度联系的体验。训练中,当我们共同完成一首曲子的时候,感受到的那种团队的力量和音乐的魅力是无与伦比的。在合唱中,我得到了心灵与身体的满足,让我感受到音乐带来的美好与快乐。

总之,参加合唱训练给我带来了很多收获。除了培养了团队合作精神和音乐素养,提高了身体素质,还让我感受到了音乐的美妙与快乐。合唱训练不仅仅是一种技能的学习,更是一种对音乐热爱的体现。通过合唱,我们可以用共同的声音传递出共同的情感,创造出美妙的音乐作品。希望我以后还能有更多的机会参与合唱,将音乐的魅力和快乐传递给更多的人。

训练球训练心得体会

第一段:介绍训练球的定义和用途(200字)。

训练球是一种专门设计用来提升运动员技能和体能的训练工具。它的主要作用是帮助运动员提高手眼协调能力、力量和灵活性。近年来,训练球在各种运动中的使用越来越广泛,无论是足球、篮球、网球,甚至是高尔夫,都有运动员使用训练球进行训练。在我个人的训练经验中,训练球不仅提高了我的运动技能,还帮助我改变了心态和增强了毅力。

第二段:训练球对技能提升的影响(250字)。

训练球的使用可以有效提高运动员的基本技能。无论是传球、接球还是射门,训练球都能为我们提供更多的锻炼机会。通过持续不断地与训练球进行互动,我们能够逐渐熟悉球的形状、重量和弹性,从而更好地掌握运动技巧。同时,训练球的反弹特性也能够对我们的反应速度和协调能力提出更高的要求。在反复训练的过程中,我发现自己的技术水平得到了显著的提升,不仅能够更准确地控制球的方向和力度,还能够更迅速地作出反应,增强了竞技能力。

第三段:训练球对心态的积极影响(300字)。

训练球的使用不仅对技能有所提升,也对心态有着积极的影响。首先,持续的训练能够增强自信心。通过不断与训练球进行互动,我逐渐意识到只有付出持续努力,才能够提升自己的技巧水平。每一次的成功都是来自于之前的不断尝试和坚持,这使得我相信自己具备克服困难的能力。其次,训练球的使用也能够培养耐心和毅力。一开始,控制训练球可能会面临各种挑战,但通过反复的练习和持之以恒的努力,我逐渐克服了困难,提高了对自身的要求。这种积极的心态也帮助我在其他领域中遇到挑战时更加坚定和果断。

第四段:训练球对身体素质的改善(250字)。

除了对技能和心态的影响,训练球的使用也能够改善我们的身体素质。首先,训练球在锻炼中可以提高我们的力量。通过与训练球的互动,我们需要用更多的肌肉参与到动作中,从而增加了肌肉的负荷,达到增强力量的目的。其次,训练球的使用也能够增强我们的灵活性。通过与训练球进行多种动作的结合,我们的身体需要更加灵活地应对球的反弹和变化。这种灵活性的锻炼可以有效提高我们的身体协调能力和灵敏度,为运动表现提供更多的可能性。

在总结中,可以给出自己对训练球的使用的总结和建议。例如,对于训练球的新手来说,最重要的是掌握基本技能,并且要保持耐心和坚持。同时,要注意找到适合自己的训练球,因为不同的训练球具有不同的特点和用途。最重要的是,训练球只是一种工具,真正提升自己的关键还是在于持之以恒的努力和训练意愿。通过训练球的使用,我不仅提高了自己的技能,还培养了积极的心态和坚韧的意志,这也是我在运动中最宝贵的收获之一。

(总字数:1200字)。

合唱心得体会

上学期,我有幸参加了合唱培训活动使我受益匪浅,认识到传统的合唱像我们展示的是和谐的人声,现代合唱则向我们展示了人声发出的各种各样的,非歌唱性的、非旋律的、非传统的和声学而现代合唱不是摒弃传统合唱,是在传统合唱的基础上,对人声的再创造。

中国中学是徐汇区一所历史悠久,校风严谨,办学质量高,享有良好社会声誉的完中。艺术教育:合唱特色班是我校全面推进素质教育的重要组成部分,是学校发展的突破口和生长点。为进一步推进我校这一鲜明的办学特色,根据徐汇区教育局初中招生计划,我校每年定期招收合唱特色班。声乐特色班以合唱为主。学生经过选拔进入特色班学习,都由一些喜欢音乐的学生组成。

学校领导非常重视合唱特色班的管理,制定了“一条龙”的严格管理体系:由分管校长陆玉琴、分管教导周乙平总负责、艺术总指导戴群及业务骨干教师业务骨干教师具体实施合唱特色班的教学任务。

学校重点配备了中学高级教师高海凤(区业务骨干教师,曾多次荣获个人声乐、综合类比赛一等奖)及资深声乐教师顾怡、钢琴伴奏教师戴群,并定期外聘专家辅导,为学生特别训练,确保特色班学生艺术课学习的质量。学生在学习期间有机会参加区、市各类大型合唱比赛及艺术节活动。同时,学校对特色班学生的特色课学习将进行定期检查,实行动态管理。

在中国中学,合唱教学作为实施美育和素质教育的特殊手段,在促进学生全面和谐的发展方面,起着重要的作用。

在合唱课教学中,高海凤老师通过训练学生声部的均衡节奏与速度的统一,音色、音量的统一,咬字与吐字的统一,感情与表现的统一,起声与收声的统一,培养学生统一的意志,团结协作的精神,遵守纪律,服从指挥的习惯。在合唱实践活动中(特别是具有比赛性质的`),学生为了集体的荣誉,会自觉地维护合唱中各项注意点,团结协作,力求演唱达到最佳效果。

合唱教学借助合唱艺术底蕴丰厚,形象鲜明生动,和声丰满和谐的优势,极大地推动了学生的美育教育。学生通过演唱内容健康,艺术水平高的中外歌曲,引起共鸣、激动、联想、想象,并在美的熏陶感染下,精神得到愉悦、滋养,从而提高了感受音乐,表现音乐的能力,培养健康的审美情趣。

多年来,合唱特色班在区领导的关心下,在校领导的帮助下取得了好成绩。在20xx年徐汇区“中国中学杯”合唱比赛中荣获优秀组织奖并以总分第一成绩荣获中学组一等奖并参与徐汇区优秀团队的展示演出。在20xx年徐汇区合唱比赛中荣获中学组一等奖等佳绩。

以上是我本次培训的一点小小体会。在此,还要感谢周老师给了我们这次学习的机会,希望以后能有更多的这样的学习机会!

合唱训练总结

为了加强艺术课教学改革,强化各学科渗透美育,建立艺术教育活动制度,尤其是音乐学科要注重培养学生的审美情趣和审美能力,我们以最快的速度组建了学校合唱队。从二月份组建队伍到现在,经过老师和同学们的合作和努力,合唱队员们在老师正确方法的指导下,通过循序渐进的、有针对性的训练,队员们都能用和谐、优美、具有感染力的声音的来进行演唱、合唱。在训练的过程中我们主要做了以下几点工作:

我们学校二百多名学生,考虑到合唱对学生的要求较高,就是说应在学生具备一定的识谱能力、听音能力与歌唱基本技能的基础上进行,所以,我们组建的合唱队所吸收的成员都是学习成绩优良、有良好的声音、较宽的音域、音调准确、听辨能力较强,并对音乐感兴趣的学生。

选好队员后根据队员的音色特点,将高音区发声轻松自如、音色清亮充实的儿童划分为童声高声部,将高音区发声紧张、吃力,而低音区发声坚实、宽厚自然的儿童划分为低音部。

另外还及时根据队员的身高体形整理了队行的排列和声部的安排,工作可以说是紧锣密鼓的进行。这样的操作为下一步的训练打下了坚实的基础。

自20xx3月14日建团起我们的活动就开始了,每周学校课程表中在周五下午第七、八节是我们合唱团的固定活动时间,我还利用了每周星期日上午半天的时间进行训练要想出成绩,时间是第一保证,所以我们从未间断过。

我校制定了一系列科学的教学计划及方法。第一阶段,我校采取了提高兴趣的训练,良好歌唱方法的养成,初级阶段是非常枯燥的。我运用了趣味性的练习气息、音准的方法效果非常不错,尽量做到每次训练都有新鲜的方法、方式出现;每次都带来丰富的音像资料让他们欣赏;两周左右就对团员进行考核,让他们既轻松的,又要有被淘汰的压力。

第二阶段,是合唱艺术质量的形成阶段。和声的稳固是这个时期最艰巨的任务,所以训练多以多部和声为基础,为学唱新歌打好基础,培养良好的歌唱感觉,唱发声训练时就要带有表情,脑子里要有想象的空间,声音出来是才是富有感情的。

第三阶段,就是让学生进入到一个良好的舞台表演状态。我在每次声音训练之前都要有一定的形体训练为更好地配合舞台表演艺术,更重要的是训练学生歌唱时的一种体会、理解音乐自然流露出的律动。

以上三个阶段接近于强化似的训练,正是我们新课标中第一部分第二基本理念第五小点强调的重视音乐实践----通过音乐艺术实践,增强学生音乐表现的自信心,培养良好的合作意识和团队精神。

总之,经过老师和队员的努力、合作,合唱队的训练工作取得了阶段性的成绩,在今年六一校庆祝会中,我们的表演受到大家的好评,在下个阶段的训练工作里,我们将会投入更大的热情,把合唱队的训练工作做得更好,把合唱队的水准提升到一个更高的台阶,积极启发学生学习音乐的兴趣,通过有表情地歌唱使学生真正地感受到合唱艺术的魅力,以发展更多的队员,壮大我们的合唱队伍!

合唱心得体会

童声是美丽的,纯洁的,是世界上其它声音所无法比拟的或取代的。优秀童声合唱作品的演唱不仅可以激发学生对合唱艺术的兴趣、培养学生的节奏感、音高感和声感,引导学生步入丰富多彩的音响世界,进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。下面就结合本人在教学实践中的情况对童声合唱团的训练谈谈几点看法:

一、基础篇——姿势的培养训练。

唱歌讲究姿势,正确的姿势是唱歌发声的基础。它对唱歌的呼吸能否通畅、唱歌的发声能否正确有直接的影响。

训练中我会要求学生站立时身体自然挺直,全身保持松弛,面部表情自然,双肩下垂,双脚稍微分开,双眼平视,上胸敞开,小腹微微收拢,重心靠前,不要全部放在脚跟上,为了减少和避免疲劳,两脚可以轮换支撑重心。训练过程中我时刻注意培养学生保持正确姿势的良好习惯,让学生进入合唱团开始就养成正确的唱歌姿势。

二、动力篇——呼吸培养训练。

在对儿童歌唱呼吸的教学中,由于他们的理解能力有限,对孩子们最好不要讲“胸式呼吸”、“腹式呼吸”、“胸腹联合”等抽象的概念。要让孩子具体地感觉到,吸气像闻花,就是很好的比喻,吐气像是血压水银柱慢慢下降,急吐气,象秤砣掉下来。

首先是呼吸练习,用双手插住腰部、做90度的弯腰吸气来让学生感受腹部明显的膨胀感,屏住呼吸,停顿几秒种,然后站直,慢慢地呼气,发出丝的声音,做到慢而长,来体验呼吸的感觉。呼气时要注意提醒学生腹部的肌肉要有控制地向内收缩,感觉就像搬重物时的感觉,达到横隔膜气息的练习等。又如,让学生模仿闻花,用闻花香味的体会,用鼻子和口同时快速吸气;再如用“往窗户上哈气”的训练来扩展和锻炼呼吸系统以及排空肺中的空气。还有吃惊、冷却热汤、往伤口上吹气等方式,来训练稳定的吐气。

只要坚持训练,他们的气息会进步飞快的,为发声的训练打下坚实的基础。

三、关键篇——发声培养训练。

任何一首歌曲都是通过优美动听的声音表现出来的,而童声是这世间最美好、纯洁的声音,所以童声合唱更要重视发声的训练。学生的发声方法不同于成年人,因为他们的发声器官没发育成熟,所以学生发声和成人发声有着很大的差别。根据学生的生理特征,科学表明“头声发声法”是最适合学生的歌唱方法,所谓“头声歌唱就是指以头腔为主体带动口、咽、鼻腔整体混合共鸣的共鸣的歌唱方法。”

由于学生的理解能力有限,以上说法他们是无法理解的,在实际训练中该如何运用“头声发声法”呢?在训练中我会形象地告诉学生:鼻尖以上的头部是“楼上”,鼻尖以下是“楼下”,歌唱时,声音要往“楼上”送,感觉声音在“楼上”响,再配合我的正确示范,学生立刻就能理解。

在实际训练中,为了使童声合唱的声音统一、清澈、透明,我用了“噜”字作为范音开始声音练习。在训练时,要求同学们自然放松,快速吸气,张开上口盖,拉开喉咽壁,上提笑肌,微夹两腮,开始发“噜”的长音练习。这个练习要求以真假声相结合的方法来进行训练,从c音往上不断地增加一些假声的成分,把声音打在上口盖稍靠前的位置,充分利用鼻腔和头腔共鸣,并注意气息的深度与压力,音越高越要保持声音的高位置。

这个练习好之后,我都是让同学们说一下自己的感觉,并要求大家记住这个“噜”字是怎样唱出来的,在此基础上保持音色和口腔位置。然后,慢慢向中音区扩展。长时间的练声容易乏味无聊,可以用一首同学们熟悉的、音符简单的歌,用“噜”字演唱,刚开始时注意速度要慢,熟练了再提速。

加假声成分。练习音阶也有原来的由中音上行改为由高音跳跃的下行,并且速度要快。以上练习从g2音作5降为f2作5依此类推直至作g1音为一个字音的练习段,然后逐个字进行练习。

这样的练习就可以通过良好的练声曲训练来拓展儿童合唱的音域,从而提高合唱团的演唱能力。

四、提高篇——和声训练。

童声合唱团除了气息训练发声练习,还需要对学生进行简单的和声基本训练。我在训练时首先对学生进行三度、六度、四度、五度等听音训练,这种训练可以按照从旋律音程到和声音程,从分声部模唱到视唱,从单声部训练到两个声部的合唱练习进行训练。随着和声训练的不断深化,就可以开始接触轮唱和简单的二部合唱作品。

同时,按照由简到繁、先易后难、循序渐进的原则。在和声训练时要先练二部和声练习,然后再练三部、四部和声练习。在做这些练习时,要先练长音,轻声练习,也可以先“虚”着唱,找到那种深远朦胧的感觉,使声音归到合唱的统一“点”上。只要找到了音质,声音的力度变化、速度变化就都能通过训练很好地得到解决。总之,童声合唱艺术有着博大精深的学问,需要我们去不断地探索研究,为学生创造一种更完美、更和谐的合唱氛围。

【参考文献】。

1.杨鸿年.童声合唱训练学人民音乐出版社,20xx.

2.王达明.寻找美妙的童声合唱科教园地,20xx.9。

3.付雪平关于童声合唱的声音训练科技信息,20xx.3。

4.吴引芬.童声合唱训练点滴中小学音乐教育,20xx.6。

5.威廉.埃曼、富克劳.哈泽曼.合唱队的声音训练,20xx.6。

合唱心得体会

童声合唱是一种高雅的音乐艺术表演形式,它愈来愈被人们所喜爱。谁着少年儿童文化生活的活跃以及美育的需要,童声合唱艺术在我国得到了蓬勃的发展。优美动听的合唱,不仅可以引导青少年学生步入丰富多彩的音响世界,而且还能使他们得到感情的满足,获得美的熏陶,进而培养良好的音乐感和高尚的艺术情操。对学生进行合唱训练,不仅有利于对学生的听觉和乐感的培养,更有利于发展学生的综合音乐素质。

1、良好的音准是使合唱队的演唱做到和谐、统一的重要保证。音准训练应先从中声区开始,再逐渐向高音区两边扩展。在发声练习中,采用半音移调法让学生接触十二个音,为以后合唱曲中变化的音准打基础。

2、音色是受发声方法影响的,合唱队要求有统一的音色。指导学生歌唱,用“轻唱法”使学生的音色和谐、统一。如“u”能使声音集中,利用口腔和后鼻腔的共鸣促使声音放松及高位置歌唱,由于口形收拢,能够改变叫喊、紧压的声音习惯。

练习。在音量这个问题上,绝对不是音量大就好、音量小就不好,而是看一个合唱队是否真能够按歌曲表现的需要与指挥的意图将演唱的不同类型、不同风格的作品表现得完美。

在了解学生们的音准、乐感和表现力的同时进行挑选、物色,并在平时的教学活动中注意这方面的训练、再筛选。

1、童声是发音稳定的时期,男女的音色相同,我们应抓住这个有利时机,经“轻声带假声”,以“假声找头生”,扩大共鸣腔,去解决自然声的局限,寻找共鸣位置,逐步扩大到两个八度,为变声期解决方法上的困难,也能为他们成年后修声乐感到方便或具有基础。

2、童声合唱训练的第一个目标,是获得干净、柔和的声音,而不是追求音量和力度。当然,训练轻声歌唱不是目的,而是养成自然歌唱的习惯,提高演唱水平的手段。坚定、积极地用轻声歌唱,就能使儿童自然地体会到各发声器官在歌唱时是如何协调活动的,并能使儿童建立正确的声音观念。同时对保护儿童的嗓音和获得轻松流畅的歌声极为重要,切不可忽视。

3、轻声歌唱要求学生有良好的气息支持,稳定的喉头状态,绝不是那种消极的漏气声音。它的好处在于:能使学生安静下来,头脑冷静,精力集中,随时能听到教师的提示,并按要求和提示去做;便于消除不必要的紧张,放松喉肌,正确打开喉咙,减少声带负荷,避免损伤嗓音;便于找到明亮、轻柔的头声,有助于伸展音域,轻轻地唱出高音;只有轻声练习,才能体会“假声”的感觉,放开喉咙大唱大叫,是永远也找不到“假声”的;在合唱中,既能听到自己的声音,使各声部同时又能听到其它声部的进行,并随时调整自己的声音,使各声部在音量、音色、音准等方面协调、平衡。

4、轻声与大声是相对而言的。当儿童独自一人边走边唱时,他的歌声总是自然、轻松、我们不需要向儿童阐述什么是“假声”,以及“假声”发声的生理状态,只要在训练的过程中先让学生像京剧中的韵白那样“念”,唱的时候轻一点、柔一点、暗一点、直一点便可。坚定不移地要求儿童做到“轻、柔、暗、直”的歌唱,既能保护儿童的.声带不受伤,嗓音不损坏,又能达到用假声获得头声歌唱的发音方法。

此外,下行音阶的练习也是使儿童体会头唱法的有效途径。从头声发出来的高位音开始,逐步下到低音,尽可能保持高位置的头声来唱下行音阶的音列。因为,在演唱高、中、低各种声音时,都要有头腔共鸣位置的感觉,这叫做位置高低同型。

1、首先从欣赏合唱作品,培养学生合唱兴趣入手,运用听赏的训练方法。听赏训练包括“听”和“赏”两方面的内容。“听”就是在排练时,把队员的演唱声音用录象机录下来,然后放给队员听,这样做的好处,就是让队员从一个旁观者和欣赏者的角度,去听自己演唱的声音,在教师的指导下,发现问题,找出差距。当队员自己在演唱时,有些毛病是不易察觉的,而用这种方法再加上老师的指导,就能很快找出毛病,“对症下药,及时诊治”。并以此帮助学生逐步建立正确的声音感觉。“赏”就是欣赏,但这里说的欣赏,是有针对性的,在排练合唱作品时,为了使学生能够准确地把握住作品的艺术风格和演唱情绪基调,我找来一些和所排作品艺术风格相类似的合唱作品和器乐作品让学生欣赏,并指导他们在欣赏的同时,注意作品的艺术特点和具体处理手法,运用到排练中去,这不仅能提高排练的质量,而且还能培养和提高队员的艺术修养。

2、要求学生用标准的普通话朗读歌词,个别重点字、词、句要抽出来反复咏诵,纠正咬字、吐字、发声中出现的错误,直到完全满意后为止。

3、合唱歌曲的分析要言简意明,准确精当。合唱歌曲声部虽多,但各声部都是互相补充,相辅相成的,它们既丰富了旋律,又加强了气氛。训练合唱时重点放在副声部上,要求声部均衡,音量平衡,换气统一,强调合唱队员务必熟悉合唱歌曲的每一声部,即唱此声部的学生又要学会唱彼声部,并使各声部自然靠拢,配合默契,做到速度一致,力度一致,强弱一致,感情一致。这样,听起来就声部和谐,歌声优美,感人至深。

4、将合唱部分的重点、难点乐句提出来,抄写在谱板上,作为课前练声曲进行重点练唱。学生集中精力攻其一点,合唱难关就较容易突破了。

5、先不要急于学唱合唱部分的歌词,教师可根据歌曲的不同风格和节奏特点,分别结合合唱声部旋律选配上“啊”“哩”“咪”等富有地方民族特色的衬词进行练唱。由于衬词单一,咬字、吐字方便,即使是较复杂的旋律,学生练唱起来也不会感到吃力。

6、分组重点练唱副声部,担任高声部的同学跟着低声部默唱(心唱)自己的声部。各声部用mf或p音量互相轮换练唱,启发学生认真体会合唱效果,感受合唱的无穷乐趣,培养学生的主动性和积极性。当然,合唱中音色力度的统一,和声感觉的培养,咬字吐字的训练,均非一日之功,而要使学生将合唱歌曲演唱得声情并茂,生动感人。

合唱心得体会

合唱是凭借人声所表达的一种艺术形式,而合唱作品则是需要这一特定音响来反映的,而不同时期的合唱作品也具有其不同的风格,因此作为一名合唱指挥应具有处理各种不同作品的能力,这就需要在学习的过程中先从指挥的基本功训练开始。保持一个良好的合唱指挥基本姿势是非常重要的,双手的动作是最主要的指挥手段,在运用这一指挥手段指挥合唱作品时,双手的动作要能够做到有紧有松、有收有放。在本学期一共学习了6个合唱曲,现在我就选取其中三首,分析一下各自的指挥与合唱要点所在:

1、《阿拉木汗》是作曲家谢功成根据新疆维吾尔族民歌改编的一首混声四部合唱作品。此曲为单三部的曲式结构,图式:a+b+a’前奏部分的力度术语为强,要求进入时要轻快同时连贯性要强,律动感要分明,而很明显的节奏感则给人以热烈而又欢腾的舞蹈感受。在指挥这个部分时应注意将音乐放在手腕处,用这个手腕处的点来带动手的指挥状态,使音乐能在手的语言运用上给出轻快而又富有动感的、带有跳跃性的舞蹈般的感觉。

在练习击拍的过程中,手腕的放松是非常重要的,手腕如果不放松,就会造成手指不必要的紧张,也因此会影响指挥动作的美观、大方和感情的表达。在指挥过程中,当手腕放松时向上击拍,则手掌的动作也随之向上,而向下击拍时,则手掌的动作也随之向下。所以在指挥中只有保持放松状态,才能使指挥动作表现得美观而又落落大方。当时我是作为这曲目的指挥,因此对此曲作了比较深刻的了解。

而合唱部分这首曲跳跃感较强,所以必须要求合唱队员声音要立起。而且歌词是用了一问一答的形式,因此要突出问和答,必须要求队员们把语气也做到位,才能突出此歌曲的风格。

2、《四渡赤水出奇兵》为《长征组歌——红军不怕远征难》的第四曲,由两大部分组成。第一部分,先用女声领唱及女领众合的形式表现行军路途的艰难情景。随后,用二部合唱及四部混声合唱的形式表现人民群众支援红军的情景,并歌颂了军民间的鱼水之情,旋律欢快而亲切。歌曲的第二部分集中歌颂了毛主席用兵如神,战士乐观自豪的现实。这部分由男声齐唱开始,然后由男中音领唱,其内容乐观自豪,其旋律风趣幽默,表现了战士们高度乐观的革命精神。最后,领唱与合唱相互呼应,将前面的内容再次重复,直至音乐推向高潮结束。

而指挥部分,因为该曲男女衔接部分比较多,所以必须指挥能更到很到的提示,而且曲目节奏性强,指挥一定要很好控制速度,要不就会越唱越快。特别在后半部分,先有男中领唱,再加上男女高和男女低混合,这里指挥必须要做到指挥手势到位,要有点的感觉,才使合唱队员更有气势可言!

3、冼星海作曲的《在太行山上》是抗日战争时期的歌曲,在当时起到了振奋人心、抗日救国的不可估量的作用。因此,歌曲应处理成坚定、热情的情绪。全曲分为两大部分。准确把握作品的风格。第一部分,开始“红日照遍了东方”用较慢的速度,又要控制音量,音色柔和饱满但积蓄着无穷的力量,好似太阳徐徐升起,这里“红日”比喻党和人民强大的力量,音量应渐渐加强。指挥动作注意不要太大,开始是弱起的起拍指挥动作,从“看吧”起,情绪渐渐激动,指挥动作比开始明显大。到第一部分结束音“场”的延长音唱够时,指挥者给予明确的收拍动作,收齐音乐,顺势给出第二部分开始拍的预示指挥动作。第二部分,从前面的抒情性、慢节奏急转至坚定有力、快节奏的歌唱。开头重复了两遍的“我们在太行山”几个字,要处理得短促有力,指挥动作要与第一部分明显对比,用带有弹跳的、直上直下的动作,但“上”字动作不要弹跳,为使它唱满两拍子。后面的“山”、“兵”和“壮”字音量要大以突出人民军队力量的壮大,要加大指挥动作来突出这几个字。另外,在这首歌曲中有许多低音声部在高音声部唱长音时的填充音乐部分,如“照遍了东方”、“纵情歌唱”、“太行山上”、“千万丈”等地方需要注意,指挥者一定要在这些地点用单手或双手的起拍动作给予提示,确保进入得整齐。总之,这首歌曲的气势大、对比幅度大,因此指挥动作要简洁大气,对比幅度要大。

合唱者必须根据指挥的手势的起伏而演唱,这就使得曲目听起来不会过于机械化,而是倾听音乐本身所具有的个性倾诉。

综上所叙,要把一个作品演绎出色,不可以当当靠指挥或者单靠合唱队员,他们两是一个不可分割的整体,是相辅相成的!合唱是一门严谨协调的艺术,是要在互相倾诉的情况下达到和谐,互相融合,求得共性,即唱声又唱情,这样,才能有统一的音色,层次分明的和声;才能有和谐美,合唱才具有表现力,才能给人以感染力,才能充分表现歌曲的思想内涵。

训练球训练心得体会

第一段:介绍训练球的概念和作用(200字)。

训练球是一种新兴的运动训练工具,在近年来越来越受到运动爱好者的关注。它通常是由橡胶材质制成,具有一定的弹性,通过使用训练球可以对身体的某些部位进行有目的的训练。训练球可以提高身体的协调性、平衡性和灵活性,还可以帮助增强肌肉力量和稳定性。因此,许多人将训练球作为一种有效的训练工具,用于身体锻炼和康复训练。

第二段:训练球的使用体验和效果(200字)。

在我使用训练球进行锻炼后,我深刻体会到了它的作用和效果。首先,训练球可以帮助改善身体的协调性。在平衡训练中,训练球能够唤醒我身体内潜伏的各种肌肉,使得我在运动中更加灵活自如。其次,训练球对提高肌肉力量也有很好的效果。通过在球上进行一些特定的动作,可以有效地刺激身体的各个部位,并逐渐增强肌肉的负荷能力,使其更加强壮。最重要的是,训练球非常适合康复训练。在受伤恢复期间,通过在训练球上进行一些低强度的动作,可以帮助加快康复进程,提高身体的稳定性和功能。

第三段:训练球的选择和正确使用(200字)。

在选择训练球时,需要考虑自己的身高和体重,选择适合自己的大小。一般来说,身高160cm以下的人可以选择直径为55cm的训练球,而身高160cm以上的人则适合选择直径为65cm的训练球。使用训练球时,首先需要确保球的充气度合适,过度充气或不足充气都会影响到动作的稳定性。另外,还需要注意动作的正确性,避免过度伸展或过度收缩。在进行高难度的动作时,可以在旁边寻找支撑物,以确保自身的安全。

在使用训练球进行锻炼时,可以根据自身的需求和目标制定一套科学的训练计划。比如,想要提高平衡性的人可以选择一些需要保持平衡的动作,如单脚站立、斜板深蹲等。想要增加肌肉力量的人可以进行一些需要调动全身肌肉的动作,如平板俯卧撑、仰卧起坐等。同时,还可以使用训练球进行柔韧性训练,如挺身伸展、曲背伸展等。除了训练计划,还可以结合一些训练球的技巧,如向前推球、抱球旋转等,以提高训练的趣味性和效果。

总的来说,训练球是一种有效且有趣的运动训练工具。它可以提高身体的协调性、平衡性和灵活性,增强肌肉力量和稳定性。训练球的选择和正确使用是确保训练效果的关键。通过科学合理地制定训练计划和灵活运用一些训练球的技巧,可以使训练更加全面和有成效。我个人在使用训练球进行锻炼的过程中,获得了不小的进步和收获。在未来的训练中,我将继续利用训练球进行各项功能的训练,以更好地提升自己的身体素质和运动能力。

合唱心得体会

5月26日——5月27日,紧张而又愉快的两天合唱指挥培训结束了。在这短短的两天里,我受益匪浅。

三位专家系统的讲座,认真负责的态度和精心的指导,让我们每一位学员敬佩不已,并被他们的精神所感染。他们的讲座既有理论水平又有实践经验,诠释着合唱指挥教学中的教育思想,实际的操作让我们对合唱指挥教学有了更为准确的定位,更新理念。这次培训内容丰富,直接而具体,为我们讲解了童声合唱中非常实用的训练方法;合唱表演在艺术教育中的重要性;合唱中的情感体现和外部包装;合唱作品的选择、分析等等,并结合具体的合唱作品指导我们,指出我们在指挥中、演唱中出现的不足。让我懂得指挥的精髓是“预示永远存有于过程中,用最小的动作达到最大的效果”。动静结合,表现了理论与实践结合。一句话概括他们的授课就是“目的明确,通俗易懂”。

总来说之,通过学习和专家的指导,让我知道,要把合唱作品的内在感情反应出来就要求合唱指挥者要具备高度的工作热情,丰富的音乐修养,充沛的思想感情,敏锐的听觉,有很好的声乐鉴赏水平,掌握准确的发声方法、呼吸方法及咬字吐字等相关知识,熟练的指挥技巧,很强的理解水平,丰富的想象力,鲜明的节奏感,很好的记忆力,善于内在的交流,赋予表情的眼神和有潜发的工作水平。就像三位专家建议我们要勤动手,勤思考,勤拓展自己的业务,持续丰富自己的业务水平,要在自己的基础上有创造性。

两天的学习在我们的工作和生活中,能够说是稍纵即逝,但此次学习在我心中留下难忘的记忆。回到工作中以后,我一定努力学习,持续实践,把自己所学到的理念与操作技能,不遗余力地使用到合唱教学工作中,为丰富孩子们的艺术活动,提升学校的艺术教育水平贡献自己的力量。

合唱心得体会

在忻州师院的培训学习,所见、所闻、所学,都让我心有感触。真的是不学还觉得自己差不多,越学越觉得自身知识的贫乏,才了解到音乐知识的博大精深,每一节课都是那样的深奥。

这几天我在琢磨合唱指挥这门课,平常我们也合唱指挥,却不太了解合唱指挥还有这么大的学问,我知道了指挥要有正确的`站姿,指挥法的基本原则是省、准、美,左右手要分工,还要注意手型,手位。还知道了合唱排练时应该注意什么?不要一个作品一遍一遍地唱,出了大问题,需要当场停下来说,如果一个人有问题不要停下来。有时候我们指挥当队员出现小失误,就会不冷静,这次学习我知道了作为指挥要全身心投入音乐,但要冷静。出现小失误,指挥一定要沉着、冷静,要保证作品的完整性。指挥老师讲课有自己的一套方法,他讲课幽默风趣、通俗易懂,学员们特别喜欢上合唱指挥课,老师很有耐心,虽然我们对这一块很陌生,但老师从最基本的入手,使我们在轻松地氛围中学习。以前排练合唱,也不考虑那么多,听了合唱指挥课,我知道了:

一、合唱的和谐是指合唱中各声部的音准协调;。

二、合唱的均衡是指合唱中各声部间音量的平衡;。

三、合唱的统一是指合唱队演唱的音色速度,节奏和表情一致。

一、手、眼、口及身体姿势态的运用。

二、指挥的图式。

总之,一个优秀的合唱指挥,他的工作既细致严谨,又是充满想象及创造性的,因此我要充实丰富自己的艺术修养,从中不断提高工作的能力及业务水平。

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