音乐课堂教学心得(汇总17篇)

时间:2023-12-07 14:30:47 作者:QJ墨客

心得体会是对内心真实感受的抒发和表达,它可以让我们更好地理解自己的情感和情绪。这些心得体会范文可以让你了解别人的思考和感悟,帮助你更好地展开自己的写作。

音乐教育课堂教学心得体会

音乐教育在培养学生审美能力、情感表达能力和创造力方面发挥着重要的作用。作为一名音乐教师,我积极探索和实践不同的教学方法,不断总结经验和体会,以提高音乐教育的效果。经过多年的教学实践,我深刻体会到课堂教学的重要性和影响力。本文将从教学目标的制定、教学资源的优化、教学方法的创新、学生参与的积极性以及教师经验总结等五个方面分享我在音乐教育课堂教学中的心得体会。

首先,在音乐教育中制定明确的教学目标是关键。在每一堂课之前,我会认真研究学科标准和学生的学习需求,并结合自己的教学经验制定教学目标。例如,在培养学生音乐欣赏能力方面,我会以学习一首经典音乐作品为目标,通过解析歌曲的情感表达和音乐结构等要素,引导学生深入理解和感受音乐。在提高学生演奏技巧方面,我会设计有针对性的练习和演奏任务,帮助学生逐步提高演奏水平。制定明确的教学目标能够帮助学生更好地理解学习内容,提高学习的积极性和效果。

其次,优化教学资源可以提升音乐教育的效果。在音乐教育中,我积极寻找丰富多样的教学资源,如音乐片段、乐谱、音乐软件等,以丰富课堂内容,提升教学效果。我还鼓励学生使用互联网资源,如音乐播放器和音乐APP等,帮助他们进行更全面的音乐学习和交流。通过优化教学资源,我能够激发学生的学习兴趣,提高他们的学习动力和参与度。

第三,创新教学方法是音乐教育的核心。音乐教育是一门注重实践和互动的学科,我尝试结合种种教学手段和互动方式,如实地考察、家访、音乐会观摩等,来增加学生对音乐的实践体验和深度理解。在课堂上,我注重引导学生通过合作、探究和表演等方式来进行音乐学习,激发他们主动探索和表达的乐趣。我还鼓励学生利用多媒体技术和创意手段,如录音、视频剪辑等,来展示他们的音乐才华和创造力。创新教学方法能够激发学生的创造力和积极性,在激烈的现代竞争中培养具有创新精神的人才。

第四,积极参与是提高音乐教育课堂教学效果的重要因素。在课堂教学中,我把学生作为教学的主导者,充分激发他们的学习积极性和主动性。我鼓励学生提出问题、发表看法、参与小组讨论,让他们在互动中共同探究和解决问题。此外,我还注重提供良好的学习氛围,包括鼓励学生勇于表达、尊重个体差异、给予正确的反馈等,以营造积极参与的课堂氛围,帮助学生更好地理解和掌握音乐知识。

最后,作为一名教师,经验总结对于优化音乐教育课堂教学效果至关重要。我将每一次教学经验归纳总结,反思自己的教学方法和策略的有效性,以不断改进和提高教学效果。我还定期参加音乐教师培训和学术交流活动,更新教育理念和教学技巧,拓宽自己的教学视野。通过不断总结经验,我能够更加准确地把握学生的需求和学习特点,提供个性化的教学服务。

总结起来,音乐教育课堂教学是培养学生音乐素养和创造力的重要途径。制定明确的教学目标、优化教学资源、创新教学方法、激发学生参与性和经验总结,都是提高音乐教育课堂教学效果的关键要素。作为一名音乐教师,我将继续探索和实践更优秀的教学方法和策略,不断丰富和提高音乐教育的质量和水平。

初中音乐课堂教学心得体会

音乐是一门古老而神秘的艺术,近年来,随着教育改革的深入推进,在教育教学中,音乐课程逐渐升温,教育部的公告中明确规定了初中音乐课程教学重点和目标,给音乐课堂注入了新的活力,作为音乐教师我深受感触,这篇文章将就我的初中音乐课堂教学心得进行体会和探讨,为同行提供借鉴和思考。

第二段:探讨音乐课程目标。

初中音乐课程教学目标是培养学生音乐的基本知识、技能和审美能力,提高学生的音乐欣赏能力和创造能力,同时也是促进学生身心健康成长的重要途径。在实践中,我发现学生对于学习音乐的兴趣普遍不高,理论知识掌握欠缺,很难明白自身对音乐的认知与欣赏程度,这就要求教师首先要调动学生的学习兴趣,让学生在音乐课堂中感受音乐的美和魅力。在此基础上,我们才能让学生通过课堂教学,掌握音乐基本功和知识,形成自身的音乐语言,提升审美能力和创造能力。

第三段:试探音乐课程内容。

初中音乐课程的内容包括音符、旋律、节奏、和声、合唱等多个方面。而我的教学方法是以歌曲为基础,让学生通过歌曲的欣赏和演唱,学习各种音乐元素和技能,让学生在不知不觉中掌握知识,激发爱好,形成自身音乐语言。同时,我们也要注重体验式教学,让学生在体验中感悟音乐的美和情感,激发学习兴趣和探究欲望,将知识系统化传授给学生。

第四段:个人教学实践分享。

在我的教学过程中,我始终保持一种开朗而轻松的气氛,因为我认为音乐要让学生感受到喜悦和快乐。在教学内容安排上,我注重音乐的普及性和易学性,让学生能够快速掌握知识和技能,不断提升自我能力。在课堂中我也善于运用多媒体教学,运用图片、视频等手段让学生对知识印象深刻,掌握更多的音乐知识。同时,我也注重课后和学生交流,把教学重点和难点体现出来,以便学生能够进一步地理解和巩固所学内容。

第五段:总结与建议。

通过开展初中音乐课堂教学,我深刻认识到了音乐教育的重要性,我想说的是,音乐教育做好不仅是培养学生的艺术素养,更是影响到学生的自身素质和兴趣。因此,我们教师作为引导者,应该注重创新和实践,通过探索不同的教学方式,培养学生的学习兴趣和创造能力。最后,我建议教师们要注重提升自身的音乐素养,增长音乐知识量,通过自己的实践和探究,不断地改进和提高教学质量。

音乐课堂教学培训的心得体会

潘老师应梅园小学的要求,在第一天为我们介绍了所有的奥尔夫乐器。才发现还有那么多乐器不认识,比如:棘齿、海鼓、自响筒、多音筒、牛铃。

第二天,潘老师给梅园小学二年级和四年级的学生各上了一节音乐课,让我们看到奥尔夫教学法直接作用在学生身上的效果。

其余的时间潘老师一直在跟我们做游戏,围绕着:唱歌、舞蹈、律动、语言、乐器展开。三天的学习非常愉快,老师们已经体验到奥尔夫教学法的独特魅力。虽然说奥尔夫教学法不能直接套用在音乐课堂,但它的精髓很值得借鉴。让我感受最深的有两点:一是教师超高的音乐素养,二是非常适合孩子的教学目标。

在一节音乐课里我们不需要看到一个音乐老师像演奏家或者歌唱家一样展示自己的专业,那音乐老师的专业素养能体现在哪些方面呢?通过这三天的学习,我觉得教师素养充满了整个教学过程,在细节处体现。

再次,教师是指挥家。三天的课程中,我看到的潘老师是全情投入的。每个游戏,不论面对老师,还是学生,潘老师都用自己的眼神、肢体……所有可以用到的一切向我们传递着讯息。就像指挥家一样。反思自己的教学过程,我也会给学生做渐强和渐弱的拍手示范,可我从来没想过渐强的时候可以通过手部的渐渐抬高使得学生能不单在听觉感受到变化,而能够结合视觉感受。教师的体态、肢体语言如此重要,以后不能偷懒了,还有太多太多可提高的空间了。

第三,是让人钦佩的应变能力。我想,如果课前要跟潘老师要一份上课的详案是一件非常难的事情。整个教学过程中,太多的“生成教育”。所有的教学环节,可能根据一个学生或者几个学生的一个小念头而即兴发生。学生不但参与了音乐创作过程,甚至参与了课程设置。可谓是真正的“以学生为本”了。比如,潘老师在四年级《回声》这一课,在乐句中间穿插的学生回答“云”,和“oh,yeah!”,完全是偶然。只是因为一个学生的答案,而最后的效果却是这两个地方成了整课的亮点。

最后,教师是心理学家。面对孩子,教师必须很好地把握每个年龄段孩子的心理特征。设置的游戏,要适合孩子的年龄和能力,要关注细节。适合孩子,潘老师提到,所有游戏如果太难,会让孩子有挫败感而不愿意玩下去。所有游戏,应该从简单到难循序渐进。并且遵循“进三退二”理论。就是说我们不能一味要求学生进步,我们要允许孩子进一大步,退一小步。而整个过程中孩子是在进步的就可以了,而不能要求孩子只进步不退步。学习的过程,不论是大人还是小孩,不论是音乐还是别的科目,甚至人生,都遵循着“进三退二”的原则。

总结:奥尔夫教学,在歌曲教授过程中,几乎不会用到现成的伴奏音乐,这给学生参与创作留下了足够的空间,同时也对教师素养提出更高的要求。教师要有作曲家的创作能力,指挥家的控制能力,判断能力,和超人的应变能力。还要能够结合每个年龄段孩子的心理特征。我想,一个好的音乐老师,都离不开这些素养,并且我们需要从学生身上,得到反馈,参与修正,得到提高。不单外出学习是学习,我们面对学生的每节音乐课,都是学习。前提是,认真上好每节音乐课,做好反思。这才是教学经验的意义所在。

很喜欢奥尔夫的教学目标,所以记下:

1、帮助孩子累积音乐经验。

2、帮助孩子发展其潜在的音乐性。

非常简单,又是那么地适合学生。

音乐只是手段,育人才是目的。我们不必纠结一节课里面要有一首曲子,还是要有好多曲子,不必纠结一节课上完,这首歌可能还没学会唱。只要我们关注的是学生,关注的是音乐,而不是课程本身、不是把学生当成课程的道具,相信学生必有所获。

合唱在音乐课堂教学中的渗透教学心得

《中国教育改革和发展纲要》指出:“教师应当把德育贯穿和渗透到教育和教学全过程中,并以自己的楷模作用,促进学生的全面发展。”

音乐教学含有丰富的德育内容。音乐教学中的德育是以爱国主义教育为中心展开的。此外,音乐教材中还教育学生爱家乡、爱自然、爱学习、爱劳动、爱科学,树立远大理想、继承革命传统,尊敬师长、互相友爱等,从多种角度帮助学生形成高尚的道德品质。

音乐教学应通过生动的音乐形象,在进行审美教育的同时,动之以情,晓之以理,寓德育于美育之中,不断发展学生德育上的自我教育能力。

一、增强德育意识,从备课入手,挖掘教材中的德育因素。

教师应当牢固地树立德育意识,以教材为内容,以课堂为阵地,认真钻研教材,分析和挖掘教材中的德育因素,做到每堂课都能有德育的侧重点。

有些教材具有明显的思想教育目的,属显性教材,如:《我们多么幸福》、《颂祖国》、《咱们从小讲礼貌》等。而还有一些教材,如:《到小熊家里去》、《金扁担》,《小乌鸦爱妈妈》、《看龙船》等歌曲,被称为隐性教材。这些教材丰富的德育内涵和深刻的哲理需要教师在备课时去挖掘、发现和理解。如:歌曲《看龙船》表现了端午节热烈紧张的赛龙舟场面和兴奋激动的心情。在学唱时,除了让学生了解爱国诗人屈原的故事外,还应联系祖国美好的今天,引导学生分析歌词,理解“屈原爷爷看见了也会笑得胡子翘”的深刻含义。

二、寓德育于音乐艺术美之中。

《九年义务教育全日制小学、初中音乐教学大纲》明确提出:“音乐实施美育的'重要途径。”还特别提出:“音乐教育应寓思想教育于音乐艺术之中。要注意音乐知识教学、音乐能力培养,思想品德教育的配合。”

作为美育手段之一的音乐教育,它对于陶冶情操、品行修养,树立正确的审美观起到独特的作用,教师应紧紧抓旋律、节奏、音色、拍子、曲式、和声等音乐要素所塑造的形象,诱导学生进入歌(乐)曲意境,抒发美好的情感。让学生在理解美、表现美、鉴赏美中培养高尚的情操和道德。

在学唱《国歌》时,除了让学生了解它的歌词意义、时代背景、作者生平外,更要抓住歌曲中号角式的呼喊,再三强调的“前进”,后半起的急切呐喊及三连音的运用等音乐本身的特点,既准确地表现了歌曲,又激起对祖国无比热爱之情,进而树立时代责任感。同学们在演唱时严肃、自豪、情感真挚,可谓是情不自禁,寓理于情、情理交融。

《放学歌》是一首以教师护送学生放学离校为题,尽情抒发了学生对教师热爱之情的歌曲,在教唱时,应注意到三拍子的叙事性及抒情性,引导学生充分投入感情,动情地歌唱。“教师辛苦了,教师再见了……”学生在演唱时情真意切,充满了对教师满腔的爱。在生动的感情体验过程中,受到艺术的感染、熏陶和教育。

三、寓德育于教学的全过程。

教师要认真设计教学中的各个环节,使德育渗透在教学的全过程。不追求形式生硬说教,要见缝插针联系实际。

要制定切实可靠的音乐常规来训练学生讲文明、有礼貌的好习惯。从学生步入音乐教室、师生问好、坐站姿势等都要养成一定的规范动作,以培养遵守纪律、举止文明、尊老敬师的良好行为,基本训练要通过发声练习、节奏训练,听音练耳等培养学生和谐统一的良好心态,新课教学要结合教材采用多种方法,使德育内容有机地渗透在教学中,课堂小结要面向全班各类学生,鼓励他们发扬优点,克服缺点,通过这些使学生逐步养成良好的习惯和高尚的行为。

四、寓德育于各种课型之中。

小学音乐教学的内容主要包括唱歌教学、读谱知识,欣赏教学和综合训练等,教师要分析这些课型的特点,寓德育于各种课型之中。

课本中的唱歌教学所选用的歌曲内容丰富题材,体裁广泛,演唱风格多样,歌曲的优美旋律与生动活泼的语言学生爱听爱唱,教育内容最容易被儿童理解和接受。如:《到小熊家里去》、《生日》等歌曲,学生在学会歌曲的同时,也懂得了人与人之间要互相关心,互相帮助、团结友爱,和睦相处,整个唱歌教学的过程,就是通过歌曲,艺术形象的对学生进行思想教育,情操陶冶的过程。

在进行乐理、视唱、练耳教学时,要注意在传授知识,培养技能的同时,加强对审美能力的培养。在逐步了解音乐语言及表现情感的过程中,激发音乐的兴趣,陶冶学生的情操。

音乐欣赏教学通过对古今中外音乐作品的欣赏,培养学生健康的情趣,开阔视野,提高鉴赏能力,培养高尚的情操。特别是通过对我国民歌、民族音乐的欣赏,使学生热爱祖国民族音乐文化激励爱国热情和民族自豪感。如:欣赏《歌唱二小放牛郎》一曲时,结合今年抗战胜利五十周年向学生进行爱国主义教育,激起学生的爱国之情。欣赏教学时,要使学生身临其境,去享受欢乐,感受痛苦,去愤怒地遣责,去激情地歌唱。一旦学生全身心地投入到美妙的音乐世界,就能唤起他们爱国主义的感情,让他们感到劳动的自豪,学习生活的愉快,英雄行为的可敬可佩,在不知不觉中受到心灵的净化。

五、寓德育于各种教学手段之中。

结合教材讲音乐故事,将古今中外音乐家传记,名人与音乐,趣闻轶事,作品珍闻等用故事形式讲给学生听或让学生讲,在学生细小的心灵中留下深刻的印象,产生不可估量的影响。

结合教材做音乐游戏。游戏是儿童最感兴趣的活动之一,它使儿童的个性得到充分表现,有助于培养儿童坚毅的性格及团结友爱,互相帮助的品质。如:“捉迷藏”、“小青蛙找家”,“跟我一起去旅行”,“数哈蟊等游戏,不仅使孩子们感受到愉快的音乐气氛,而且还从游戏中受到启迪。

六、于教师的自身形象中显现德育。

假如教师不爱自己的事业,对自己的家乡,自己的民族缺乏亲情,对追求真善美没有热忱,他就不可能从教材中挖掘深刻的内涵,也不可能按《大纲》的要求把德育渗透到教学中去。

一个献身于音乐教育事业的教师应当具有远大的理想、高尚的情操,丰富的知识,认真的态度,这将会对学生起着示范作用。教师整洁大方的衣着,自然端庄的教态、形象生动的语言、富有激情的歌唱,优美动听的琴声,准确娴熟的指挥、工整认真的板书都会时刻影响着学生,使学生潜移默化,耳濡目染。特别是教师的师爱品质,道德行为对学生一生都可能发生着影响,因此,教师必须从自我做起,平时严格要求自己,抓好个人师德修养,为人师表。

因此,加强音乐教育与德育教学的渗透,是实现教育由应试教育向素质教育转变的一项重要内容。重视和加强素质教育的同时,更不能不重视把德育渗透到音乐艺术教育中。在今天实行改革开放和加快建立社会主义市场经济的新形势下,艺术的陶冶更是不可缺少的。要通过积极、健康的音乐艺术教育,宣扬社会主义的真善美,抵制和批判封建主义、资本主义的假恶丑,用社会主义精神文明占领教育战线的思想文化阵地,把青少年铸造成德艺双馨的栋梁之材!

参考资料:

1、《九年义务教育全日制小学、初中音乐教学大纲》。

2、《中国教育改革和发展纲要》。

3、沿海版音乐全套教材。

4、人教版音乐教材。

文档为doc格式。

小学音乐课堂教学评比观摩心得

这次小学课例观摩活动总共展示了来自全国各省的优秀课例共21节,其中有两节课来自广东,其中解老师指教的《母鸡咯咯咯》还是让我印象较为深刻的。在省赛的时候我已经看过她指教这一课,感觉非常完整、故事情境创设非常有趣和吸引我。这次全国赛我仍然被她的表现深深的抓住了。从她的教姿教态、语言都非常值得我学习,教学设计一环扣一环非常的紧凑而且并不繁琐,在故事情境中解决各种难点和拓展。例如他设计的“咒语”一直贯穿整堂课,她把竖笛称之为“魔棒”等,孩子们的好奇心一下子就调动起来了,非常符合二年级孩子们的心理特点。最后还用魔咒的动力,孩子们轻而易举的学会了用竖笛吹奏咒语,并且还创造出了另外的旋律,提升到了创编。整堂课虽然说最后评委点评说语言稍微有点罗嗦和无用语,但比起其它方面来讲我觉得已经很值得我学习了。

由哈尔滨的丛老师指教的《喜歌》我也非常喜欢。这一节课非常有地域特色,教师一开始就从满族人打招呼的方式引入主题,让同学们听一首由阿城满族非物质文化遗产传承人演唱的《空齐曲》,教师加入了很有特点的动作带着大家一起感受乐曲。课上,教师还介绍了满族服饰、单鼓等满族特色的文化,并且这些文化一直贯穿整堂课,不仅让同学们上了一节有趣的满族文化课,也让我们像是在满族身临其境一番。还有一节河北民间乐曲《打枣》,这是一堂以民族器乐唢呐、咔腔、口弦子来完成的欣赏课,教师以自己出色的吹奏技巧深得孩子们的喜欢。教师从这三样乐器的音色、特点、吹奏技巧等特点,运用了模仿不同的人物发出的声音对比等方法让孩子们了解了这三样民族吹管乐,并达到欣赏乐曲的效果。这堂课对我还是有一定的触动,也有一定的借鉴性。自从当音乐教师以来,我一直也在琢磨如何把自己的专长古筝运用到课堂上。在我现在的教学中也适当的加入了古筝,如《大海》一课中,我运用了古筝的各种音色来模仿大海的各种形态,并且为歌曲伴奏。在《明日》一课中,我运用古筝为歌曲伴奏,更能体现出音乐的古朴风格。但我觉得这些还不够,还可以再挖掘,我在想古筝不同的音域是否也可以描叙不同的人物?乐曲的快慢是否可以让孩子感受音乐中的速度?左右手的配合能使一段简单的旋律更加的丰富更好听?这些都需要在课堂上不断地摸索。

通过不断地学习,希望今后在我的音乐课堂上,古筝能运用得更加的广,更精吧,这次的学习让正在原地踏步、遇到瓶颈的我,如获冬日暖阳。

初中音乐课堂教学心得体会

初中阶段是学生成长的关键阶段,音乐课是学生获得艺术修养的重要途径之一。如何在音乐课堂中,培养学生的音乐兴趣、提高音乐素养,是每位音乐教师都需要思考的问题。在我的教学实践中,我积累了一些心得和体会,希望能与各位分享。

第二段:激发学生兴趣。

从学生的兴趣入手是提高教学效果的关键。在我的教学中,我常常通过选用生动有趣的歌曲、音乐故事等方式,激发学生的兴趣和热情。例如,在学习西方古典音乐时,我向学生们讲述了莫扎特、贝多芬等古典音乐大师的成长历程和代表作品,让学生了解到这些音乐作品背后的故事,这样让学生更好地理解曲目的内涵和表现手法,也愿意去听这些音乐。

第三段:注重学生参与。

音乐课堂上,让学生积极参与课堂教学是提高教学效果的直接手段。在我的教学中,我经常组织学生参加歌唱、音乐创作、听音辨曲等活动。在这些活动中,我要求学生不仅要注意声音的正确发音和技巧,还要关注音乐的感情表达,进而提高他们的音乐表现力。

第四段:借助多媒体手段。

借助多媒体手段进行音乐课教学能够使学生学习更加生动易懂。例如,通过播放乐器演奏、音乐会视频等多媒体资料,可以让学生更加深入地理解音乐知识,增强学习兴趣。除此之外,还可以借助互联网工具进行课堂教学,例如借助音乐软件和音乐网站推荐优秀音乐作品,让学生多听,多了解,多品味音乐。

第五段:重视形式多样化。

在课堂教学中形式多样化是提高教学效果的必要条件。在我的教学中,我充分利用音乐元素和形式,设计教学活动,让学生在听、唱、演、创中感受音乐的多样性和美好。例如,在教学钢琴演奏时,我鼓励学生互相交换演奏经验,共同探讨演奏技巧上的问题解决方法。在教学西方古典音乐时,我将音乐与历史文化相结合,让学生了解更多的历史文化知识。这样不仅能让学生学到更多的知识,也能提高他们的知识学习兴趣。

总结:

教学是一项有挑战的工作,音乐课教学更是如此。而作为音乐教师,要注重教学策略的创新,多借助学生,多借助互联网和多媒体手段,才能提高教学效果。在我的音乐教学实践中,我深深地体会到这一点。我相信,今后在我的音乐教学中,我会更加注重学生参与,注重教学策略的创新,让学生在音乐课堂中获得更多的乐趣和成长。

音乐课堂教学培训心得体会

兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。下面是小编为大家带来的音乐课堂教学。

希望大家喜欢。

4月25日、26日教育局组织的为期两天的二级培训学习已经圆满结束。在这次培训学习中,各位主讲老师从不同角度对有效课堂进行了细密的阐述,使我对课堂教学又有了新的认识,下面我将谈谈这次培训中的收获:

一、课堂教学的有效提问。

提问是课堂教学中的一个重要环节,是教师促进学生思维、传授知识的重要手段,是教学过程中教师和学生之间常用的一种相互交流的教学技能。它在教学中有着重要的意义和作用。在这次培训中通过贾老师的讲座使我深刻体会到课堂提问要集中,不能太散乱,指向性要明确,化零为整。整体性提问的设计,要紧扣教材内容,围绕学习目标,将备课中初拟的零散问题聚焦到能牵一发而动全身的关键点上,以利于突出重点、攻克难点。使学生真正能悟透疑点,达到事半功倍的效果。

二、课堂教学的有效评价。

新课程呼唤充满生命活力的生态课堂,呼唤充满人文关怀的生态课堂。李老师的讲座使我感触颇深:在语文课堂教学中,首先教师要熟悉学生的情况,站在学生的立场思考问题,多角度地预测可能会产生的多元化的答案,从而做到心中有数,游刃有余地评价学生可能的丰富多采的回答。再次,教师要认真倾听学生的回答。对于回答出色的学生给予高度的评价的同时,对于因为胆小害怕而说话语无伦次的学生也应适时给予鼓励,缓解他们的紧张情绪。当学生回答不准确时,教师就更要耐心倾听,同时积极思考,以及时作出评价。从而使学生享受被赞赏之后的喜悦。在尊重学生回答的基础上,运用各种教学机智调节好课堂教学。在这一方面我一直很欠缺,在今后的教学中我将很好的体会、多思,正确的运用好课堂教学评价。

三、课堂教学的有效组织。

其实,可以说,一位教师的课讲授的很出色,如果没有有效的组织教学,那么这一节课一定是一节失败的课。一节有效组织的课堂教学也就是一堂好课的标准。任何一堂课都要以组织教学开始,并贯穿于一节课的始终。所以我们要学会课堂教学的各种组织方法和策略,并按照新课程理念要求,从关注学生终身发展的高度,不断优化课堂教学结构,改变学生的学习方式。积极地营造民主、平等、和谐的教学氛围,使教师有效的教学,学生有效的学习。

总之,在这次培训中我深刻体会到了有效课堂提问、有效课堂评价和有效课堂组织在低年级语文教学中的重要性。对培养学生人文素养和创新精神、实践能力有着重要的作用。在今后的教学中,我要按照新课程理念要求,从关注学生终身发展为出发点,深入钻研教材,认真上好每一节课。

我担任小学音乐教学工作已经很久了,回想起我的教学经历,有许多地方值得反思和总结。

起初来的时候我在想我到底应该怎样来教我的学生,怎样达到新教学目标的要求和充分利用并实践新的课程改革怎样才能把自己在学校学到的理论知识发挥到教学实践当中去呢?果然我的担心不是多余的,一开始的教学就没有我想的那样简单,我一直把自己在师范的所学运用到教学当中去,可是我却忽略了一个重点:农村孩子和城市的孩子是不一样的,如:接受能力、实践能力、小学生自信力等等方面。在这一点上我没有特别注意教学设计,因此呢最初的教学目标基本都没有怎么达到的。在上了两周之后我就发觉自己的设计怎么老是和学生不搭调呢?教学任务也无法完成,目标也是困难。所以根据学生的心理特征我对自己的教学设计进行了改进,选择和摸索更适合农村孩子的教学模式。主要又以下几个方面:

一、纠正学生对音乐的学习态度。

在一开始上音乐课的时候我就发觉很不对劲,大家都是觉得音乐课是所谓的“豆芽课”,上不上好都是无所谓的,觉得上音乐课只是唱一首歌那么简单,更别说对音乐知识的渴望。更过分的是我在上面上我的音乐课很多同学都把自己的作业拿出来做,根本就不管我在上什么课,听的同学呢还动动小嘴,不听的同学完全就没有在这堂课上。我这一想就担心了,这个该怎么办呢?小学音乐教学目标明确规定要掌握一定的音乐知识和基本技能才行的,要培养音乐兴趣,树立终身学习的愿望。学生连学习这个的想法都没有我要怎样才能让他们学习呢?最后我想我应该以兴趣来带动大家学习。兴趣是学习音乐的基本动力,是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。教师应该在不同的教学教学阶段,根据学生身心发展规律和审美心理特征,以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式,激发和培养学生的学习兴趣。

(1)增加学生对老师上课的兴趣,渴望老师来上课,这里呢不仅要求教师的业务水平高、口语表达幽默、带动性强等外在的素质,还要教师的内心必须是以爱动其心,以礼服其人,以智动其行。爱心和责任是老师必备的东西,所以当老师上课而学生不听你的时候记住千万别发火,要爱他关心他,轻轻的一个提示即可了,这时他自己也会觉得不好意,所以注意力自然就到你这里了。再制作一些适合音乐教学的幻灯片教学,抓住学生好奇心理。其中还有教师上课应该以学生为主体,多进行师生互动将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置,开心了自然就学了。

(2)增加学生对音乐本身的兴趣。爱因斯坦曾经说过“我认为,对一切来说,只有热爱才是最好的教师,它远远超过责任感。”如果孩子本身对音乐感兴趣的话不需要教师花太多的时间去提醒她,而是他自己就有想学心理现象。好奇心是很值得利用的心理现象,比如给孩子们一些乐器的学习,音乐认识的简介等学习。

二、课堂纪律性的管理。

作为一个教师应该应该把握学生的心理特征,从而对课堂纪律进行有效的调控。在低年级的音乐课堂上,前几十分钟,同学们的配合还是相当不错,但是很快课堂就出现难以收拾的“热闹”。本学期,我主要是从事低年级的教学。记得在第一节音乐课的时候,因为我并没有很好了解6-8岁儿童的心理特征,在上课前15分钟还没有进入主题,使课堂出现闹哄哄的情况,当时我只会发脾气,所以最后使得学生和教师也出现比较僵的情况。这样一来,学生对老师的好感也消失,同时也影响到了我的教学质量。后来我查阅了相关书籍,知道6-8岁儿童的心理特征,他们都是集中力时间比较短,因此必须把握好课堂的前15分钟,提高课堂的效率。为此我对自己的教学安排做了相关的调整,我通常把师生问候,练声及复习前一首曲目的时间把握在前5分钟。通过简短的导入然后直奔主题,这样一来学生能很好掌握本节课的重点及难点知识。而导入的方式也必须引起学生的兴趣,对于低年级的学生,他们对于动画视频导入,故事导入或者聊天的方式导入都是相当感兴趣。因此说,把握好学生的心理特征,课堂的效率已经可以提高一半。

三、改变教学设计使学生更好的掌握音乐知识。

最初的我一直都是按着自己的教学思维在走,没有为孩子考虑得太多,只知道按着教学参考书上的教学任务,教学建议来固定我的思维,结果恰恰是时间不够。由于农村的孩子很少接触专业的音乐教育导致他们在学习音乐的时候接受力是有限的,基本上学习一首歌曲都要一节课的时间,而教参上的设计内容太多了,基本都有音乐欣赏。一节课时间不能好好把握,学生学唱歌曲时间太短了还加上有游戏活动等。因此我把学习歌曲和欣赏分开教学,游戏适当穿插,并且在上新课之前都是进行了复习的,这样的改动让我在学习歌曲上还是取得了进步的。我还在上课时尽量运用电子琴教学,这样不仅能够对孩子的音准进行更正和掌握,还可以提高学生学习积极性。还用了音乐当中的模唱教学法和跟唱法来学习歌曲,在学习歌曲前都是先把歌词用节奏来教学生的,这样对歌曲的节奏能够很好把握。

四、把乐器和舞蹈、游戏带进课堂,展示学生的自信。

才开始上课的时候这些孩子都很胆怯,让他们自己起来。

自我介绍。

都是扭扭捏捏的,还很害怕,很没有自信。为了调动学生的自信,我把乐器、舞蹈、音乐表演等活动运用到教学当中得到了不错的收益。

乐器、舞蹈、游戏在课堂的恰当运用,是可以把课堂的气氛变得最活跃。而且乐器、舞蹈、音乐表演是你能很好培训学生的节奏感的。对于刚刚接触接触音乐的同学,他们会觉得学习节奏是一大难点,如果只是简简单单叫他们跟着老师来拍掌,这样枯燥的学习是很难调动学生的积极性。因此在某些节奏性强的歌曲中,我会尝试多用乐器来在辅导,先让学生跟着我有嘴和手同时打节奏,并强调嘴和手要一致。然后我再作乐器示范,,最后每组学生中挑选几位出来表演。通过他们的表演和我的引导,下面的学生很清晰看到台上哪位学生打的是正确,那些是错误的。反复地练习多几遍,学生便很快把节奏和乐器配合起来。而且这样学习节奏,会让他们感到趣味性增强了,学习起来就变得简单。而在某些民族歌曲的学习中,我就会简单介绍该民族的舞蹈手型或脚位,也上按照乐器的方式进行,这样学生就很容易跟着歌曲跳动起来。

在音乐游戏方面我经常叫他们进行音乐接龙,音乐情景再现。如小学的低年级大多都是有情节的,在这种情况我就把快要学会的歌曲让学生上台表演,下面的跟唱,在室外的游戏大多都是设计的逮到了就要上前表演。

其实在课堂上还是有很多的不足,我希望自己在将来越做越好,要想学到东西,我觉得更多的是要像那些有经验的老师,多学习学习实践方面知识,这样自己在实践方面才会越做越好。

通过近一个月的课堂教学技能培训,我发现了自己在教学中存在的不足,这些不足在一定程度上导致了课堂教学效率的降低。通过实践分析有以下因素:

一、规范细节要到位。

要求学生做到的老师首先做到。古人说天地君师亲,可见身为教师是倍受尊崇的.之所以如此,就是因为教师有极好的人品。因为"教育的最终目的为明辨善恶与真伪,并使人倾向于真与善,排斥恶与伪。"所以教师有"教给学生怎样做人"的重大责任。打铁还需自身硬,教师的人格魅力无时不在影响着他的学生,所谓"身教重于言教"益出于此。师德不但可以感染学生,也能为教师树立起自己的教学形象,进一步增强课堂教学效果。"安其学而亲其师,乐其友而信其道"。

因此,教师首先要严于律己,公平,公正,言行一致,坚持原则,有错就改,心胸豁达,庄重热情,同时还要有一颗爱心。要"严"字把关,"爱"字当头,这样,他才能赢得学生。如果说过去的教育是以单纯的知识传授为主的应试教育,那么现代教育越来越以人的本身发展为教育目的。然而即使这样,热爱学生仍然是教育的一个永恒的命题,古往今来的优秀教师无不热爱自己的学生。教师是爱的职业,从事的是爱的教育。这是世界上最博大、最深广的爱,这样的爱能容下一切,能融化顽石、能点铁成金。都说母爱无私,其实最无私的应该是师爱。在现代教育中,热爱学生自然具有了时代的特征。有人说过:"如果说教师的人格力量是一种无穷的榜样力量,那么教师的爱心是成功的原动力。"可以说,教师的爱心能使学生更健康地成长。爱学生就要公平地对待学生,爱学生就要尊重学生的人格和创造精神。将学生放在平等的地位,信任他们,尊重他们,视学生为自己的朋友和共同探求的伙伴,在传授知识的同时教会他们如何做人.陶行知先生说得好,"捧着一颗心来,不带半根草去",这正是教师无私奉献爱心的典范。

二、耐住寂寞、抵住诱惑、提高素质、尝试创新。

进入新世纪,当人们的价值观、人生观改变的同时,教师所面临的一些老问题变成了新问题,而更多的新问题则层出不穷。面对信息技术给人们的学习方式、交往方式所带来的深刻变革,面对金钱至上物欲横流的社会,教师要能抵御诱惑,守得住寂寞,要有一颗冷静平常心。不要只看腰缠万贯,风流潇洒,也要看到身败名裂,锒铛入狱,甚至丢了小命的。他有他的幸福,我有我的快乐,教师就要志存高远,回避庸俗,"不戚戚于贫贱,不汲汲于富贵",洁身守志,独立于世。这正是教师这一职业的特殊性决定的。做不好人也教不好学。因此,做一个好老师,崇高的师德是第一位的,要一身正气,为人师表。

新的世纪,新的形势向我们提出了更新更高的要求,所以作为教师应做好充分准备,转变理念,迎接挑战。我们己经进入了知识经济时代,网络时代,今天的知识就是明天的经济。这就给培养人才的教师提出了新的要求,教育要进一步注重对学生创新和实践能力的培养,要进一步接受以人为本的理念,进一步从"以教师为中心"向"以学生为中心,以教育为中心,以学习为中心"方面转变等等。尤其要注重自身素质的不断提高。并做到两个转变,一是由经验型向科研型转变,二是由技能型向艺术型的转变。在"和谐、互动、探索、创新"的基本教学模式中不断钻研摸索,逐步形成自己独特的教学风格,迎接"课改"。过去有句形象的话,要给学生一杯水,教师必须有一桶水。而在今天仅有一桶水的观念是不够的,要有一缸水,一江水,常新的水。教师除了在自己所教专业方面要做到"知得深"外,还要对其它学科和领域的知识"知得广"。大家都知道,二十一世纪是一个信息化的时代,我们的学生要学会学习。而我们,再也不能只以教育者的身份出现,而应教学相长,在学会工作的同时,也要学会学习,加强自己各方面的素质,不断地给自己增添燃料,储备能量,使自己不断完善,充实自我,必须形成终身教育的观念,只有这样,才能自信地面对学生。

叶圣陶说过,他并不称赞某老师讲课时有怎样的最高艺术,"最要紧的是看学生,而不是光看老师讲课。"一堂课究竟怎么上?传统教学中教师是课堂的中心,教师牵着学生走,学生围绕教师转。长此以往,学生习惯被动地学习,学习的主动性也渐渐丧失。显然,这种以教师"讲"为中心的教学,是不利学生的潜能开发和身心发展的。比如常见的语文阅读教学,教师过多的讲解、分析和说明常使学生感到枯燥乏味,从而丧失了学习的积极性。这种现象产生的原因,从教学观念上来看,教师仍然把自己作为教学的中心,担心学生读不懂课文,于是就包办代替,结果适得其反。在21世纪的教学过程中,教给学生科学的思考方法将比简单的传授知识更重要,方法可以使学生受用终身,也可以使学生在某种程度上超过教师。"在本世纪,传统的师生关系将发生变化。教师将更多的在思维方式与知识的导向性上给学生以指点。教育不能再象以往那样,只会知乎者也,再也不是灌输,不是表演,是以学生发展为本,让学生学会学习,学会创造,学会共同生活,学会审美,形成可持续发展的教育。

"海阔凭鱼跃,天高任鸟飞",机会总是给那些有准备的头脑。总之,今天要做一位合格的老师,必须学习,学习,再学习,不断进取,不断攀登,与时俱进,才能去迎接一个新的挑战。

11月26日,我有幸赴南京艺术学院参加了江苏省中小学音乐骨干教师的培训,同时更有幸参加了两场专业性的公开学术研讨会,一场是中央音乐学院音教系主任高建进教授、另一场是中央音乐学院姜谧亚教授的讲座。学习观摩以后,我真的是心潮澎湃,受益匪浅。

到会的第一天来自全省的上千名音乐教师参加了由省教育厅主办的在南艺音乐厅举办的探索学校音乐教学有效途径”项目汇报会。我们还观摩了“唱古诗颂经典”演唱会。这个合唱节目大都是来自小学生合唱团和教师合唱团。他们的演出很是精彩。我们朗朗上口的古诗大都由中央音乐学院旅美音乐教育家廖乃熊教授编曲,经过教师们的精心编排,每个节目都非常的精彩。当天的合唱节目在形式上是很丰富的,很多学校的节目在间奏音乐时段还加上了精美的舞蹈,有的还现场题字……简直是美不胜收。最后韩德森老师的《茉莉花》引起了台下老师们的共鸣,全场齐唱《茉莉花》,欢乐收场。第二天上午我们听了两场音乐教育专家的讲座。

分别是中央音乐学院音教系主任高建进教授、和中央音乐学院姜谧亚教授的讲座。两位教授分别就目前中小学音乐教学现状问题的分析和对策和中国民歌赏析进行了讲授。使我受益匪浅。当天下午我们还观摩了三位小学教师的课堂实录和中央音乐学院林松涛同学的课堂实录,每位教师都亮出了自己课堂教学的亮点。孩子们能在玩中学,学中玩,打破传统的教学模式。林松涛同学更是得到了孩子们的喜爱,他能在游戏中渗透节奏教学,让孩子们深刻地把握了这个节奏型后在进行教学。我觉得这是个很好的学习方式,很值得我们教师借鉴。当天晚上,我们还观摩了中央音乐学院音教系合唱《桃花扇》音乐会。

人物的服装,妆容,道具,音效等都非常到位,最让人感动的是合唱队员们。整场演出75分钟,他们一直保持挺立的姿势75分钟,期间有的队员都倒下了,不过在艺术面前,他们有站起来了。每位队员凭借着对艺术的执着和热爱,给我们展示了这么精彩的节目。节目结束后,掌声一直不断。岂止是一个好字可以简单概括的了啊!!第三天是新一届理事会。

此次培训学习为期三天,通过集中理论培训、专题研讨、课题研究和个别指导等方式,采取“专家理论引领—观摩典型案例—说课、评课、专家点评—自主作业、教学设计与实践—微型科研—交流、反思、总结、提高”的模式开展培训。

三天的培训只是短暂的,但培训的内容对我今后教学的影响却是深远的。更多的空间在自己的每一节课、每一次活动中,我将不断学习、与时俱进,使专业化水平进一步得到提升。

音乐教育课堂教学心得体会

音乐教育作为一门重要的艺术教育课程,对培养学生的审美情趣和音乐素养具有重要作用。经过多年的教学实践,我深感音乐教育课堂教学需要注重方法和技巧的运用,才能更好地达到教育目的。在这方面,我总结了一些心得体会,希望对同行们有所借鉴。

首先,关注学生的兴趣和需求是成功的教学的基础。音乐教育需要尊重学生的个体差异,注重培养学生对音乐的热情和兴趣。在课堂上,我经常通过讲述音乐故事、播放音乐欣赏等方式引发学生的兴趣,让课堂不再枯燥乏味,而是充满了活力和激情。此外,我还会注意了解学生对音乐的喜好和需求,根据学生的特点和特长设计教学内容,使他们能够在音乐教育中找到自己的位置和价值。

其次,创设积极的音乐教学环境是提高教学质量的重要保障。音乐教育是一门动态的、实践性强的学科,需要通过合作和分享来培养学生的能力。在我的课堂中,我经常鼓励学生们通过小组合作进行音乐表演、创作等活动,让他们在实践中发现问题、解决问题。此外,我还经常利用多媒体技术、互动性强的教学工具等手段,创设丰富多样的音乐教学环境,激发学生的学习兴趣和探索欲望。

第三,注重培养学生的音乐综合能力是音乐教育的核心目标。音乐教育不仅仅是培养学生的音乐表演能力,更重要的是培养他们的音乐欣赏、音乐创作和音乐批评能力。在教学中,我注重通过多种教学手段培养学生的音乐综合能力。比如,在音乐欣赏方面,我会引导学生仔细品味音乐作品的内涵和情感,培养他们的审美情趣和音乐表达能力。在音乐创作方面,我会引导学生进行创作,激发他们的创造力和表达能力。通过这样的方式,我相信学生们能够更全面地发展自己的音乐才能。

第四,关注音乐教育与其他学科的融合是提高音乐教学质量的重要途径。音乐教育与其他学科有许多相近之处,比如语言、数学等。因此,我们可以通过与其他学科的融合,增加音乐教育的内涵和广度。在我的音乐教育课堂中,我经常通过相关的数学、语言知识与音乐教学内容相结合,让学生们在学习音乐的同时提高其他学科的能力。这种融合不仅丰富了音乐教学的内容,也提高了学生的综合素质。

最后,不断更新教育理念和教学方法是音乐教育教师必备的素质。音乐教育是一个不断发展和更新的学科,教师应该保持学习的态度,积极更新教育理念和教学方法。在我的教学实践中,我积极参加各类音乐教育培训和研讨会,不断汲取新的教育理念和教学方法。同时,我也积极与同行进行交流,共同探讨教育问题,相互借鉴经验,共同进步。

综上所述,音乐教育课堂教学需要注重学生的兴趣和需求,创设积极的音乐教学环境,注重培养学生的音乐综合能力,关注音乐与其他学科的融合,同时不断更新自身的教育理念和教学方法。这些都是我多年音乐教育实践中总结出来的心得体会,希望对广大教育工作者有所帮助,共同推动音乐教育事业的发展。

小学音乐课堂教学评比观摩心得

3月29日,高区小学音乐优质课在黄家沟小学举行,我很荣幸参加了本次优质课评选的观摩活动。作为一个刚毕业不久的新教师,面对自身的缺乏能参加这类活动我的心情十分激动。虽然只听了五节课,学到的东西远远胜过自己讲五节课。在听课过程中也不断与自己的实际教学做比较,认真记录、反思。下面就将我本次观摩的心得体会汇报如下。

教师上课的过程充分利用了音乐语言去引导学生,启发学生,让学生在音乐引导中自然地进行学习。在音乐课前,用音乐进行师生问好,使学生还未进行音乐活动就已经提前进入音乐中。在音乐课中,无论是律动音乐、游戏音乐、创编音乐等,都是以音乐为主。例如:在《冬瓜和南瓜》一课中,“摸百宝箱”游戏导入的环节中就加入了音乐,用音乐提问回家百宝箱里摸到的是什么。再如《那达慕之歌》学唱之前,老师教学生骑马的姿势让学生模仿,让学生充分感受了音乐,让学生在教师语言和音乐中得到充分的音乐情境体验。这样就将歌曲的教学和模仿、律动、游戏结合成一个整体,这样既使课堂更加完整活跃,又增强了音乐性。让学生在唱唱动动中充分感受美妙的音乐,体验其中的快乐。

本次优质课,教师的创新思维得到了了充分的展示。几节优秀的课堂设计可谓新颖独特、各具匠心,而最终的教学效果却是一致的和谐生动。教师对教材的深入研究,精心设计使得老师驾驭课堂更加游刃有余。如《木瓜恰恰恰》这节课,在学习这首歌第二部分前,田老师设计让学生先用自己的方式模仿水果摊叫卖形式,再介绍老师的方法,让学生自己就明白了什么是叫卖音乐,更好的体验了音乐情境,最终达到让学生明白了“音乐源于生活”。再如《那达慕之歌》中学习歌曲之前让学生感受歌曲的旋律线,为后面更好的学习歌曲做好了铺垫。《冬瓜和南瓜》的拓展延伸环节,让学生将歌曲改编成自己名字和自己喜欢的水果,锻炼了学生创编能力。从这机会老师的独特的设计可以看出:新颖的构思,独特的设计,使教学生动活泼,兴趣盎然。

作为一个音乐老师,音乐基本功是很重要的因素,唱、弹、跳、各种能力都是应该具备的。没有扎实的基本功,就谈不上一节成功的音乐课。在本次优质课中,每个都老师都充分展示了自己的基本功,在她们的音乐课中,无论是教师的表演,还是教师的语言、教态,都显示了一个音乐教师扎实的音乐素养。同时,也可以发现每个老师都有自己的拿手好戏,有的弹琴很好,有个歌唱的很棒,有的跳舞很美,真是各显其长。如《木瓜恰恰恰》的田老师,丰富的肢体语言充分展现出她的舞蹈底蕴,加上她的丰富有趣的语言和教态,充分调动了学生了积极性。再如《苗家儿童庆丰收》王老师在最后创编舞蹈中,也充分展现了自己的舞姿,也带动了学生学习的兴趣,跟老师边唱边跳,活跃了音乐课的气氛,使学生在愉快中感受音乐。

通过本次的观摩学习,我感受到了每位授课教师的独具匠心、周密细致,她们的每堂课都有自己的闪光点供我借鉴,也有许多教学环节上的教学方法值得我去学习。有了这次的观摩听课,我对今后音乐课的教学设计有了更加明确地认识和理解,同时也看到了自己的差距。在今后的教学中我会吸取其中的精华,在一次次的学习、实践、体悟中,逐步地提高和完善自己的音乐教学,使自己不断地去完善教学,争取出色的完成好每一节音乐课!

音乐课课堂教学常规反思学习心得体会

作为教师我们应该充分学习教学常规,对照自己的工作找出不足,把教师劳动前移,严格按照备课要求进行备课,抓好备课、上课环节。不断学习新课标,理解新理念,钻研教材,精心设计教学每一个环节,形成课后反思习惯,做好教学札记,提高自己的教学水平,促进自身发展;作为学生应该彻底改变以往被动的学习习惯,转变学习方法,形成主动学习、自主探索、合作交流的学习习惯。

上课前要整体把握教材,全机了解教材内容和目标,分析各册教材中相关单元的联系与区别,明确目标定位,确定课文教学目标,划分教学课时。并充分查阅资料,准确掌握教学中涉及的概念和背景知识。还要做到了解任教学生的家庭背景、生活状况、能力水平和行为习惯等。

上课时,对所有的知识点做到了如指掌,传授时才能做到游刃有余,这样,学生就会在心里佩服你,就会喜欢上你的课,上课时也会认真听讲。因此课余时间,必须认真钻研教材教法,分析学生的学习基础及个别差异,明确哪些内容是学生难以理解的,哪些是难于记忆的,哪些是容易被忽略的,哪些是容易错混的,做到心中有数。要根据学习主题要求和学生特点创设适宜的学习情境,灵活多样地选用教学组织形式,引导学生自主学习,帮助学生获得体验感悟。低年级适宜以活动体验为主,中高年级适宜增强问题探究式教学。

落实区教学常规实施细则,应该同校本教研形成合力。常规作为学校教学的一种管理手段,不仅对教学工作提出明确要求,对校本教研也有促进作用。教学常规落实的好坏,很大程度上也决定了校本教研进行的质量,最终也是决定着学校教学质量的优劣。反过来校本教研活动也是教学常规的一部分。校本教研的出发点就是本着解决学校里一线教师教学工作中遇到的新情况、新问题提出的研究方案。这是在广大一线教师进行精心备课、优化课堂教学设计、课后积极进行反思、总结的基础上提出来的围绕学校教学改革的急需解决的问题。校本教研抓的实,课题研究进行得顺利,在很大程度上对学校教学常规管理起到了积极的推进作用。所以我们学校把校本教研与科研课题一起进行,利用每周四的教研活动日,扎实有效地开展此项活动,不流于形式。

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音乐课堂教学反思

《好月亮你走的这样静悄悄》这首歌曲是一首抒情优美的歌曲,歌曲表现出月亮的宁静,皎洁地美丽。我用嫦娥奔月的故事,以及描写月亮的歌谣,创设与音乐作品相符合的氛围,从情感体验入手,引领学生尽快进入情境。让学生边听边看歌词,体会歌词描绘的理不清、斩不断的母爱之情。回顾课堂的点滴,反思如下:

一、课堂点滴。

1.全课用月亮引出童声合唱曲《月亮月光光》、广东音乐《彩云追月》,让学生感受到多种形式的音乐可以表现月亮的。并在欣赏的过程中了解到广东音乐乐器的特点、台湾地方特色的童声合唱。

2.本课的设计,内容丰富,形式多样,充分的调动了学生学习的积极性。自己觉得比较满意的部分是:广东音乐的介绍、为图配乐的`环节。个人认为这些环节的设计能够让学生增加一些乐器了解的常识和对音乐配乐的理解。

3.在教唱这首歌曲的过程中,我让学生进行曲谱分析,很快就能找到演唱这首歌曲的窍门所在,于是学生很快地就掌握了曲谱。曲谱熟悉的前提下学生进行歌词学习可以说是毫不费劲,很快地就能掌握了本课的重点歌曲《好月亮你走的这样静悄悄》。

4.歌曲结束后让学生欣赏了同题材的摇篮曲,在欣赏的过程中并提醒孩子们观看演唱的小朋友他们的口型是怎么样的,神态是怎么样的,为下一节的合唱练习打好基础。

二、教学不足。

1.环节与环节之间衔接的还不是很流畅,需要更多的教学经验来弥补。

2.时间安排稍欠合理,前面欣赏部分花的时间比较多。

3.上完后发现自己原先准备的一些内容忘了讲述了,例如原本我想总结一下广东音乐演奏的主要乐器有哪些。在教学过程中还是由我一步一步引导学生来学习,没能让学生更多的发挥与创造,以及自主学习,以后还要发动脑筋去设计。

音乐课堂教学总结

近年来,我们在音乐教学实践中,为了实践《音乐课程标准》,促进学生身心健康、和谐地发展,结合儿童好奇、好动、好胜、好玩以及善于模仿,接受能力较强,而注意力容易分散的特点,对音乐课堂教学方法做了一些探索性的尝试:在音乐教学中,改变以往静态教学为动态教学的课堂教学方法--"互动"教学方法,取得了较好的教学效果,现将点滴教学体会求教于大家。

为了激发师生间的互动,教师要根据不同的教学内容,采用不拘一格的教学方法。例如:

1、多媒体电化教学法--充分利用多媒体电教手段,使学生视听结合,培养学生观察能力(眼动)、思维能力(脑动)以及反应等能力(行动)。

通过绘画(眼动、手动)的形式表达出来。

2、音乐与美术整合法--让学生一边唱歌(口动)一边把自己的感受(脑动)通过绘画(眼动、手动)的形式表达出来。

3、自主表演法--在学生能有感情(心动)地歌唱(口动)的基础上,通过自主的即兴(脑动)表演(行动)的形式,把对歌曲内容的理解,用形体动作语言表达出来,使学生的歌唱与表演较完美地结合在一起,培养学生的音乐表现力。此外,诸如:快乐游戏法、谜语竞猜法、写谱比赛法、讨论探究法、比较归纳法…等,也是激发"互动"的好方法。

总之,在学生学习音乐的过程中,教师要善于采用各种教学方法,尽量给学生以最多样化的学习方式和最大的能动空间,并抓住学生渴望学习的好时机,对学生进行适当的点拨和引导,使学生在强烈的心理状态下,体验情感、参与学习,激发互动,这样能收到较满意的教学效果。

教学过程中,教师不要直接讲授乐理知识或开门见山地教唱新歌,也不要在欣赏音乐时,将自己或前人的思维过程或见解结论强加给学生,要营造一种宽松、平和、平等、有利于学生主动参与的教育环境与学习氛围,形成尊重、关心、友善、合作、分享的平台,让学生敢动、敢说、敢做,乐于与教师及学习伙伴们"互动"交流,促进学生例如,在学习《火车来了》这首歌时,课前先让坐过火车的学生谈谈坐火车时的所见所闻,交流坐火车时的亲身感受,然后教师作为火车乘客一员,参与学生们合作自编自演的开火车、坐火车游戏。这样结合学生自己生活实际的音乐活动,在没有教师事先安排、也没有一味教师"主宰"的情景下,学生们就乐于与教师互动起来。因此,"互动"教学方法,不光要求教师讲究教的艺术,还要要求教师转变角色,精心设置、创设适合每节音乐课内容的教学情景,激发学生学习音乐的兴趣,使学生敢于互动,乐于互动。

在音乐教学过程中,教师要为学生创造参与各种音乐活动的机会。同时要将教学内容与教学目标分解成不同知识层次的小内容与小目标,针对不同的学生,进行分类学习、活动指导。使学生的音乐经验不断得到丰富和升华,获得感受美、鉴赏美、创造美的能力和健康的审美情趣。还要在音乐实践活动中引导学生不断发现自己,发展自己,激励学生主动开发自己学习音乐的潜能,真正做到面向全体学生,达到全体师生人人参与互动的目的。

例如,在欣赏《黄河大合唱》时,教师不仅要引导学生认真聆听音乐,还要事先根据学生的各自特点,或组织学生收集有关《黄河大合唱》的音乐、文字、图片等资料;或组织学生举行不同形式的演唱会;或组织学生出版专题音乐墙报、手抄报;或组织讨论《黄河大合唱》的社会价值和艺术价值,讨论人民音乐家洗星海对中国音乐事业所做出的伟大贡献等。这样的音乐欣赏教学方式和活动,突破了以往以"课堂、书本、教师"为中心的传统教学模式,取而代之的是一种"以学生为主体,师生互动,学生主动探究学习"的新型教学模式,而这种教学模式更适合学生主动参与,合作学习的需求。同时,这种教学模式注意了学生个体的差异,让每一个孩子都能感受、体验、参与音乐学习活动,共同享受到音乐带给的快乐。而且也化解了教学中的难点,以适应不同层次学生的需要。为各种知识层面的学生创设不同的平台、多方位的音乐实践活动空间,从各个教学层面让学生全面接近音乐、理解音乐。这样才能使学生全体互动、得到各自的发展,较好地落实了素质教育。

1、教与学的互动。重在发挥各具特征的生命个体--教师的教对学生的学发挥触媒催化作用,以及学生的学对教师的教产生积极主动的能动作用与反应。

2、情感交流的互动。重在要求教师创造性地利用并开发音乐课程资源与多媒体教学手段,引导激发学生对教师、教材、教学手段产生情感的"共鸣"与"谐振"。

3、信息流的互动。重在发挥教师在教学过程中对信息流畅通渠道的调控与疏导作用。同时更重在发展学生积极主动传输、获取、处理、存储和应用信息的能力。

4、师与生间的互动。重在转变教师的角色,建立师生完全平等的人际关系,让学生真正地感到自己是学习的主人,教师是自己学习过程中可信赖的亲密伙伴。

5、生与生间的互动。重在培养发展学生的交往、合作的意识与能力。

6、要真正达到音乐"互动"教学的效果,教师、学生、教材、教学手段这四个环节间,必须达到高度的协调一致。如果某一环节出现了问题,或者是某一环节的缺失,都将会影响音乐"互动"教学的效果,甚至会导致音乐"互动"教学的失败。

为使"互动"教学方法达到最佳效果,我认为:除了要注意加强教师在音乐课堂活动中的应变调控能力外,还要指导帮助学生形成自控学习习惯与能力。总之,运用"互动"教学方法进行音乐教学时,要做到活而不乱,动中有节,动中有序。

音乐课堂教学反思

这个学期接到任务要全面实行自主高效课堂,课改的实施让我这位年轻老师不知所措,因刚开始工作两年多,教学模式是师讲生听的老旧模式,所以课改对我来说要求很多,对现教的二年级学生自主能力表达能力不强的情况来说难度也大。

开学第一个星期,每晚都在备课,研究。自主课堂是让孩子预习,用导学案在课堂小组讨论、展示、评价。所以我开学第一天就下发了导学案,也指导孩子晚上怎么去用导学案预习。第二天检查预习情况不是很好,班里49位孩子,有十多位孩子是没有按要求的,而其余三十多位孩子虽然做了课文的笔记,但询问他们怎么预习,自己的预习步骤也是不清楚,或不是按要求,而是随便预习。所以我第二天又上了一堂预习课。下午进行自主课堂,四人为一组的'讨论,但导学案的步骤他们难以一步一步做,小组组员之间也有些不会讨论或各做各的。秩序有点乱,整堂课一组一组去教他们讨论,完全没有展示评价的步奏。所以又留到了第三天。第三天的两堂课也是上的不好的。晚上布置的预习第四天检查时也还是有些孩子为按要求完成。

作为这个星期这样子上课的教学模式,深刻感到高效课堂不是那么容易接受。所以停下脚步深刻反思怎么能让二年级的孩子去好好上这堂课。

1、导学案开始要做的简单,预习步骤、上课讨论的问题要写的简单明了,不随意上网下载,根据班里孩子情况来制定。

2、不急于求成,一下子完全放手上高效课堂,对孩子接受能力是种挑战,接下来要一步一步地教,这个月先教怎么讨论和组里的角色分配,下个月再教怎么展示、提出疑问和评价,先用ppt引导讨论,后期步骤明了再下发导学案课堂上自主学。

3、老师的备课充分,自主课堂上孩子提的问题老师必须能够解答,并能想到孩子能提什么问题。

4、让每个孩子理解高效课堂的操作。

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微课音乐课堂教学

微课的主要呈现模式是视频,教师分析出教材中较为重要的知识点整合在一起进行讲解,在这样的基础上,将重要的知识点整理出来利用微课进行教学,就会出现教学时间短的现象。

通常情况下,教师会根据学生的学习习惯和特点合理安排视频内容,基本上为10分钟,这样的方式能够有效的增加学生对重要知识点的印象。

高中音乐课堂的教学时间一般都比较宽裕,这就导致学生无法很长一段时间内全部都集中注意力。

利用微课的方式将重点划分到微课教学当中,这样,在简短的时间内是可以将学生思想集中的,有助于加深学生对重点的印象。

当然,之所以被大家称之为“微课”,主要是因为微课的课堂节奏较快并且内容简练。

微课教学设备储存量较少,通常在使用时都采取在下播放方式进行,学生可以通过视频查看各种教案、资料和课件等,必要时可以将自己需要的课件用移动硬盘下载以便随时观看。

“微课”内容过于单一、形式简单,没有将“微课”的真正意义体现出来。

目前,在利用微课进行教学时,通常使用摄像机拍摄和教师授课授课相结合的授课方式,这样的授课方式并没有取得明显的效果,不足以引起学生注意。

很多教师和学生对微课并没有深刻的认识,对现代化技术与书本的结合没有一个明确的定位。

教师在技术上有所欠缺,支撑不了微课内容的需求。

因为微课是我国近年来才开发的技术。

因此,制作软件还处于完善阶段,但是就目前微课的现状来看很多设计制作软件没有实际用途,且内容老旧、模板更新速度慢等多方面因素,几乎将微课平台封印。

(一)微课的选题。

首先,从选题入手,选题在“微课”的使用上是十分重要的,由上文可知,微课教学时,时间通常在几分钟,不会高于15分钟,因此,在这个阶段让学生全神贯注的鉴赏音乐是要需要一定手段的。

选题立意明确、控制好时间,这样才能在有限的时间内发挥出“微课”最大的效果。

例如:泰国民间音乐的教学《罗摩衍那》中,由于受到地域、民族、语言等影响,让学生对其中出现在《罗摩衍那》中的乐器都很陌生,是提及较少的音乐知识,这就造成了学生无法提起学习的兴趣,所以教师即便用微课进行授课,也要将其主题明确,微课的主要方向,不能盲目选择自身喜好进行授课。

当然,感兴趣的同学是可以通过微课强大的后台将课件下载到自己的硬盘中,利用课余时间自行推敲。

不过由于课堂时间有限,教师在选题时一定要选择能够引起大部分学生兴趣的课题,这样不但能提高学生的学习兴趣,还能激发学生勇于创新的能力。

(二)微课的设计与拍摄。

“微课”与传统课堂不同,但是想要达到的目的是相同的。

因此,教师在设计“微课”课件时,不但要考虑到传统教学课件还要结合教案。

在这样的背景下,教师总是出现将微课ppt的设计内容添加过多文字的现象,在设计ppt时添加过多文字是微课的一个致命弊端,添加过多的文字不但会让学生觉得枯燥乏味,还会使失去微课本身的意义。

为了防止这样的现象,还能一目了然地看见重要知识点,教师可以在文字无法去除的情况下,进行合理的排版、改变字体、变颜色、加粗,或是倾斜的效果等,让学生能快速提取知识点。

例如:教师在讲授高中音乐鉴赏第一课时时,由于第一节涉及的重要知识点较多,如音乐的基本要素、音乐形式要素等都是本节课的重点内容。

首先教师通过《草原放牧》将学生带领到音乐的殿堂,由《草原放牧》作为这节微课的背景音乐,利用加粗、加红的方式将大标题打在屏幕上,再将里面的重点小知识利用艺术字的形式表现出来,在条件允许的情况下,最好能制作动画短片,利用短片的形式将本节课的重点内容,也就是将音乐的基础知识结合背景音乐展示出来。

这样不但营造了情景还将本节的重点只是表达了出来。

在设置场景时,不但要考虑学生认知能力和音乐鉴赏水平,选择的内容还要合理,不能选择过难或者过于简单的,这样才能透过现象看本质,使学生理解音乐的真正含义。

在确定了主题和方式后,教师在录制视频时也要有一定的技巧,最好能够给学生身临其境的感觉。

为了达到这样的要求,教师可以紧跟摄像头,与摄影及时交流,保持住与摄像头的距离,增加视频的真实感。

综上所述,将“微课”的教学方式应用在高中音乐鉴赏中对于教师和学生而言都具有一定意义。

不但改变了传统枯燥的教学方式还不失教学重点,在未来高中音乐教学的使用上是具有一定的实用性的,虽然目前在应用上还会出现一定的问题,但是相信经过长时间的探索、磨合一定会将这些问题解决掉,成为新型的教学方式之一,增加高中音乐鉴赏课的学习魅力。

作者:刘宝新单位:青岛市城阳第一高级中学。

微课音乐课堂教学

摘要:

在新课程改革的背景下,中学语文教师如何将微课合理运用到中学语文课堂教学中,已成为当前中学语文教学中的热点问题。基于此,文章在分析微课概念与主要特点的基础上,对“微课”在教学中的应用原则和应用策略进行了详尽的探讨。

关键词:

音乐课堂教学反思

打造精品课堂是我们每位教师一直以来潜心研究的课题,虽然着力点不同但或多或少都有自己的收获和见解。在素质教育改革的大潮中,在我校特色学校建设的浪潮里,我作为一名音乐教师积极参与到其中,学习锻练自己,使我的课堂教学与新课改的要求更加接近,让我与同学们一起在音乐的海洋里享受着快乐。

首先,我充分利用多媒体这种教学手段丰富音乐课堂。在唱歌教学中,我利用上网查寻,让学生了解词曲作者、歌曲的创作背景,并有机会欣赏一首歌曲的不同演唱形式和风格所产生的不同效果,丰富学生的音乐知识,提高学习歌曲的动力;或播放歌曲的mtv,让学生领略音乐与画面完美结合的魅力,更深层次地理解歌曲的内涵及感情。在欣赏教学中,我制作简单的课件将所要欣赏的歌曲与画面串联在一起,同学们即有了听觉的享受又有视觉的感受,有效地改变了以往欣赏课以单调、枯燥地听觉为主的教学方法,使每一堂音乐课都能让学生在快乐中学习音乐。我在唱歌课《唱脸谱》中,上网搜集了许多关于脸谱的知识,用课件的形式显现给学生,让学生去看、去想,产生一种直接感受。在学唱歌曲中,我用自己的指挥来引导学生赏析、演唱,学生很快就掌握了,比起传统的教学生认识音符、掌握时值要快的多。

其次,改变以往的课堂教学语言,发挥学生的主体作用。音乐虽然是一门副科,学生们不重视,但我一直不放松课堂的纪律管理,同学们要和上其它的`课一样遵规守纪,我也总是一副冷面孔,需要提问回答时方可有人说话,音乐课也没有让学生享受它所应该带来的快乐,所以我也一直让同学们不敢亲近。随着自己的不断学习与进步,让我觉得我给同学们带来了太多的压力,我应该还给他们一个轻松愉快的课堂。每节课的开始,我都会从自己一天的工作中的一件小事说起,给同学们说一个比较轻松的话题,从而引出对生活和学习的责任心和使命感,鼓励他们珍惜现在,好好学习;然后我会微笑着面对同学们进行课堂教学,即使有的同学违反了纪律,我也会用微笑的眼神会意地一笑,同学的自尊心在受保护的情况下,接受了我的暗示;在语言上,把以往铿锵有力地音调降低八度,把语言亲切化,这也让我有了和同学的亲和力,让我的课堂充满快乐和笑声。音乐教学注重的是学生的审美感受,是为学生素质的全面提高打基础。在《唱脸谱》在节课中我重点培养学生对音乐的理解与鉴赏能力,发挥他们的主体作用,让他们认识脸谱,了解京剧,并区分不同脸谱的不同表现力,让学生自己去研究,能够独立完成学习任务。在这节课中,我不是看学生这首歌唱到什么程度,而是关注学生对音乐的兴趣、爱好、情感反应,参与态度和程度等,看他们通过这节课的学习,是否对京剧产生了兴趣,是否对脸谱产生了兴趣,是否拿着自制的脸谱兴高采烈地边演唱歌曲边手舞足蹈,上完这节课是不是很快乐,余兴未尽,是否真正做到也在乐中陶情,情中激趣,趣中学乐,乐中审美,美中提高,我想,这也是每一个音乐教师追求的最高境界。

其实,最让我得心应手的还是在备课这个环节,有了更多的资源可利用。在我们特色学校建设的引领下,学科之间的整合就更加紧密而贴切,这对我的备课起到了一个很好的指引,每节课我都会朝着这个目标努力,我觉得音乐这个学科真是“海纳百川,有容乃大”,整合起来得心应手。平时我会把其它学校音乐教师的备课搜集到我的电脑里,然后结合我的思路,取之长,补已短,既可资源共享又有自己的特色。

反思我的课堂教学,有亮点也有瑕疵,比如:

1、在一些不爱好音乐的学生身上我找不出更好的办法让他们由喜爱我变得更加喜爱音乐;

2、多媒体教学的使用还应更多更好,课件的制作水平还有待于提高;

3、备课的思路还不够宽……。

音乐课堂教学反思

音乐课。临走时,向学生们布置了一项课外作业:根据课本上给你提供的“沙子、黄豆、牛奶盒子、可乐瓶”自制沙球。下节课带来。”当时,因为快下课了匆匆一说也未来得及特别强调。原想:完成的人肯定寥寥无几。不想,过了几日又上课时,竟然发现那四班孩子手中都拿着自制的沙球。有的学生没带来课前还专门跑到办公室说明情况。当时,我的心头一热,真的很惊喜。看来,孩子们对老师布置的课外作业非常感兴趣也很重视。一上课,我就表扬了他们:“自制乐器——变废为宝,不仅解决了我们课堂上乐器缺乏的问题,同时锻炼了动手能力,一举两得。”课堂上,孩子们乐不思蜀的使用着自制的乐器,而且效果还相当不错。看到他们兴趣昂然的样子,我乘胜追击:课后再去动手自制碰铃和串铃等乐器。过了几天,他们带给了我更多的意外和惊喜。这就是低段的孩子。

再来看看高段的孩子:“请大家课后去搜查一下有关莫扎特的生平。”过了几日上音乐课,询问莫扎特的生平,只有极少数人举手,其余的都不吭声坐冷板凳。老师只好点将,点一个插一支蜡烛,再点再插,有几个凭着曾经课外书上看到过说上了那么一两句。询问原因,有的说家里没电脑;有的说没查过;还有的说忘了。老师只好唱独角戏,你说不上来只有我说了。课堂上死气沉沉的样子。

案例分析:针对此,我具体分析了原因:

低段的孩子天真烂漫,活泼好动,他们童言无忌,想说就说,毫不掩饰,就像一张白纸任由老师描绘。而高段的孩子随着年龄的增长,他们的思想逐渐成熟,开始特别关注周围人对自己的看法,他们不再轻易表白自己,生怕自己的表现会遭到老师同学的嘲笑。

新课程带来了勃勃生机,沐浴在新课程中的孩子对丰富多彩的教学内容和精美课件表现出了极大的兴趣和爱好。而老课程在许多教学内容的安排上缺乏时代性与针对性,离学生生活的年代久远,无法引起他们的共鸣,这也是客观存在的原因。

新课程,家长重视,孩子喜欢。而老课程,尤其是“小三门”,仍有很多家长和孩子把它视作“副课”看待。我就曾经在和一个六年级调皮男孩谈话时得知:他爸爸这样教育孩子——“音乐课是副课,无所谓,随便上上。”家长不重视不说,还如此灌输孩子。难怪,他的孩子上课经常不带书,还随便讲话。

以上这些问题都是客观存在的,我们不容忽视。但我觉得它并不是根本性的,最重要的因素我想还是“教育方式”问题。平时,有的老师过分追求标准答案,“师道尊严”占据着重要位置,久而久之,导致部分学生的思想受到压抑,他们不敢说,不愿说,学习被动,积极性缺乏。如此教学,即使是再好的课程都会抹杀孩子学习音乐的热情。另外,有的教师在实施老教材时,缺乏新课程的教学理念,只是一味的指责老教材的错,而不去研究与反思自己的课堂教学,也是导致学生不感兴趣的原因所在。

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