音乐课堂教学心得大全(18篇)

时间:2023-12-02 12:33:38 作者:LZ文人

心得体会是对自己过去行为和决策的反思和总结,可以帮助我们梳理经验、吸取教训,做出更好的选择。小编为大家整理了一些优秀的心得体会,希望能够给大家提供一些写作灵感和思路。

音乐课课堂教学常规反思学习心得体会

教学常规,顾名思义是学校教学工作的基本规范。在现实的小学教学实践中,学校管理者无不重视教学常规的制定与执行。他们把教学常规看作是学校教学管理实现规范化、制度化的重要保证,是维持正常教学秩序、提高教育教学质量的重要举措;同时也把执行教学常规的好坏作为考核教师的重要依据。在基础教育课程改革的新背景下,为优化小学教学管理,有效地克服教学工作中存在的盲目性和随意性,正确引导教学改革,提高教学工作的整体效益,全面提高教学质量,我省又制定出了新的小学教学工作常规,并掀起来学习常规的热潮。

新的常规的学习,使广大教师在新课标下的教学有了新的认识,新的方向,不仅告诉我作为教师如何作好自己的“教”,更使我懂得怎样才能引导学生更好的学,扮好课堂组织者的角色。通过学习我对常规内容有了一个较为全面而深入地理解,从备课、上课、作业的确定、学生的辅导、评价等需要教师科学的设计,才能使教育教学达到最优化。所以我觉得学习真是及时啊,深刻体会到常规不仅是一种制度,更是转变教师教学理念的有效途径。学常规不是多余的,而是十分必要的,势在必行的。只有学好常规,才能自觉地遵循常规,指导自己的教学,才会取得良好的教育教学效果。

次学习的常规,是根据新课程改革推进的要求,结合我省教学现状,制定新的符合时代要求的常规,正是与时俱进的结果。这次新常规的出台,我不仅感受到了正个教育教学的新的发展,更使我有了紧迫感:只有不断学习,与时俱进,才能紧跟教育改革的步伐,做一个称职的人民教师。

小学音乐课堂教学评比观摩心得

这次小学课例观摩活动总共展示了来自全国各省的优秀课例共21节,其中有两节课来自广东,其中解老师指教的《母鸡咯咯咯》还是让我印象较为深刻的。在省赛的时候我已经看过她指教这一课,感觉非常完整、故事情境创设非常有趣和吸引我。这次全国赛我仍然被她的表现深深的抓住了。从她的教姿教态、语言都非常值得我学习,教学设计一环扣一环非常的紧凑而且并不繁琐,在故事情境中解决各种难点和拓展。例如他设计的“咒语”一直贯穿整堂课,她把竖笛称之为“魔棒”等,孩子们的好奇心一下子就调动起来了,非常符合二年级孩子们的心理特点。最后还用魔咒的动力,孩子们轻而易举的学会了用竖笛吹奏咒语,并且还创造出了另外的旋律,提升到了创编。整堂课虽然说最后评委点评说语言稍微有点罗嗦和无用语,但比起其它方面来讲我觉得已经很值得我学习了。

由哈尔滨的丛老师指教的《喜歌》我也非常喜欢。这一节课非常有地域特色,教师一开始就从满族人打招呼的方式引入主题,让同学们听一首由阿城满族非物质文化遗产传承人演唱的《空齐曲》,教师加入了很有特点的动作带着大家一起感受乐曲。课上,教师还介绍了满族服饰、单鼓等满族特色的文化,并且这些文化一直贯穿整堂课,不仅让同学们上了一节有趣的满族文化课,也让我们像是在满族身临其境一番。还有一节河北民间乐曲《打枣》,这是一堂以民族器乐唢呐、咔腔、口弦子来完成的欣赏课,教师以自己出色的吹奏技巧深得孩子们的喜欢。教师从这三样乐器的音色、特点、吹奏技巧等特点,运用了模仿不同的人物发出的声音对比等方法让孩子们了解了这三样民族吹管乐,并达到欣赏乐曲的效果。这堂课对我还是有一定的触动,也有一定的借鉴性。自从当音乐教师以来,我一直也在琢磨如何把自己的专长古筝运用到课堂上。在我现在的教学中也适当的加入了古筝,如《大海》一课中,我运用了古筝的各种音色来模仿大海的各种形态,并且为歌曲伴奏。在《明日》一课中,我运用古筝为歌曲伴奏,更能体现出音乐的古朴风格。但我觉得这些还不够,还可以再挖掘,我在想古筝不同的音域是否也可以描叙不同的人物?乐曲的快慢是否可以让孩子感受音乐中的速度?左右手的配合能使一段简单的旋律更加的丰富更好听?这些都需要在课堂上不断地摸索。

通过不断地学习,希望今后在我的音乐课堂上,古筝能运用得更加的广,更精吧,这次的学习让正在原地踏步、遇到瓶颈的我,如获冬日暖阳。

音乐课堂教学培训心得体会

通过培训,让我深刻地理解课堂教学实录重要性,譬如一堂音乐课教学中怎样才能准确及时地做到课堂教学的'改进任务。在新课改的教学中,课堂观察不仅是教师及时获得教学反馈信息、捕捉教学复杂现象,分析研究教学情况,以及准确调整教学思路、教学内容和教学方法的一种重要手段;同时它也是充分发挥教师教学智慧,促进教师的专业发展,提高教学效率的重要依据。

初中生既不象小学生那样对自己的主观情感体验不深,遇事经常会破涕为笑,也不象高中生那般老练,遇事有自己的主张,他们往往是既懂得一些事理,又不能彻底了解,缺少一种情感意志上的自主调控能力,较多地受外界因素的影响和支配,表现出情感和意志的相对脆弱。面对挫折,容易产生厌学情绪、甚至还会产生破罐子破摔的逆反心理。

学习了音乐课后,我觉得以下几点对我启发很大:

在课堂上应时刻关注学生学习的情绪变化,用亲切、幽默、诙谐、委婉的言语或技巧营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。使学生在积极的情绪下,最大限度的获取知识。

本案例中,该同学表面上随意“瞎唱”,其实是他内心真情的自然流出,表现了他本能的创作兴趣。我们不能随意地将本能的创作兴趣扼杀在摇篮之中。

音乐可以不依赖谱而存在,音乐才是生来就有的。对于他们来说,哼唱比写谱容易得多。如果要求缺乏感性经验的创作,势必会扼杀他们的创作兴趣,影响教学的实效性。本案例中,从学生出发,根据学生实际的识谱经验,从感性到理性,先让学生哼唱,再引向对比学习,较好的落实了“双基”教学。从整个教学过程来看,从一个学生到每个成功的创作,我们不难看出孩子们的音乐创作能力、音乐感受能力、音乐表现能力的特殊性。

课堂教学永远都不是一成不变的,每位教师在课前都不可能完全预测课堂上所要发生的一些突发事件。这就需要我们教师们有迅速捕捉到学生输出的各种信息,随时反思,随机应变,这种能力。传统教学以教学过程的“程序化”。课改倡导“开放教学”,倡导实施“生成教学”。本案例把定位转变为“以生成为本位”,不只是忠实的实施课前所制定的计划,而是根据实际需要,随时对教学目标、教学内容及教学策略进行调整,使教学过程有明显的变化,有所提高。

成长中的学生难免会犯这样或那样的错误,但是只要不是原则性的错误,宽容、谅解、用巧妙的方法加以化解与引导,用鼓励的方式激励学生发现错误,案例中委婉地指出了他的错误,因此,他能非常乐意的接受。同时,教师把他的闪光点放大,引导其他学生像他一样来进行编唱,从而使他获得了自信,欣赏换成了指责、批评,我想我们都将会看到另一种情景:他肯定会有逆反,对课失去兴趣。

因此作为一名教师来讲,需要不断地掌握新知识,才能不断提升自身的能力,我有信心我能够成为一名称职的人民教师。

音乐高效课堂教学心得体会

随着新时代音乐教育的发展,音乐教师应该首先明确音乐教育的目的,培养学生对音乐的感悟,以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的审美能力,为了实现这一目标和推进新课程改革我认为在教学中要使学生对音乐产生浓厚的兴趣。感受,体验和表现音乐中丰富的情感内涵。作为一名音乐教师首先要明确自己的身份怎样在一节课内体现高效音乐课堂?通过我不断的锻炼和实践多听老教师的课,音乐一定要体现这门课的本质,那就是音乐性,因为音乐本身是快乐的。

在我的教学工作中,通过实践锻炼琢磨我。

总结。

了几点看法,我认为音乐课这样上的话学生肯定是喜欢的也是快乐的,也更能体现我们所提倡的高效课堂,以下是我的几点看法,来提高学生对音乐的学习兴趣。

针对本校的特点,配合新课程改革,在学习音乐教材的同时运用电子琴、多媒体进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:

一、在音乐欣赏课上,可以运用学校现有的乐器,结合大纲要求给学生示范演唱,改变以往放录音单纯欣赏的教学方法,使学生在欣赏的同时既开拓视野又提高审美能力。

我在讲《青藏高原》这一节课的时候,大家都知道作为民歌这种特殊性质的演唱风格,那么作为我来讲怎样吸引学生了解民歌,喜欢民歌呢?我会告诉学生,只有民族的才是世界的。比如这首《青藏高原》大家都很熟悉,在这一节课内,我是这样安排的,先利用钢琴自弹自唱一遍,给学生们一个新颖的形式,通过我的演唱,提高学生的兴奋度,然后我用另一种演唱风格演唱一遍,比如第一种是用原生态唱法,第二种用土洋结合的方法让同学们感受音乐的魅力,更能提高学生们的审美能力,这样同学们能一下子对这首歌有所了解,自己也喜欢唱一唱,来感受藏族的风格特征。

我还设计了,我可以演唱一首比较有特点的民歌,那就是带有方言味道的《想亲亲》更能让学生感受民歌的特点,因为民歌具有生活化,题材来源于人民生活,这样让学生真正的理解了中国富有多彩性,不同的民族具有不同的特色。

我讲完这节课,记忆很深刻,在我对民歌的讲解下,学生很热情,对民歌产生了浓厚的兴趣,在这时一个学生主动站起起来,说:老师我想唱民歌《北京的金山上》。唱完后,我很震惊,他唱得非常好。所以我感觉到,这才是音乐课所达到的高效课堂的目的。

二、在音乐理论知识的教学方面,为避免单纯学理论的枯燥利用情景联想教学,让学生逐步理解和掌握音乐知识。

例:用动物叫声来辨别不同的音符时值。

a、比如小猫、小狗叫的声音,根据叫声的长短判断音值。b、音乐鉴赏中有一节是讲音乐要素的,这一节相比较说是很难的,我利用的是歌唱演奏的形式来举例说明,这样学生都明白了,我在讲力度这一音乐要素的时候,比如pp、pf、ff、mf这些符号表示的是音乐的强弱,比如在演奏钢琴的时候一定要投入感情,他并不是一首曲子弹完,你听着没有一点感觉,该强的一定要强,该弱的一定要弱,这样更能体现音乐要素的作用。还有肢体语言的表达,比如我们最熟悉的歌曲《青春舞曲》可以尝试一下。

三、用好的流行歌曲提高音乐素养,目前真正适合中学生演唱的教学歌曲并不多,作为音乐教育者,我们支持校园歌曲的发展。流行歌曲逐渐走向多元化,很多能够反映现实生活,愉悦身心,激励人们积极向上的作品是值得推广的。

例:我在讲课时,适当引用了《让世界充满爱》、《中国娃》等质量较高的流行歌,也激发了学生演唱的欲望。

结合学生现有的欣赏水平,让流行歌曲为我所用,真正促进中学生有效发展。流行音乐是现代中学生都非常喜欢的,在讲课的时候,我可以给他们找一些积极向上的,比如周杰伦的《青花瓷》韩红的《天亮了》满文军的《懂你》这样提高大家的兴趣,取其精华,去其糟粕。

四、营造轻松和谐的课堂气氛。

人民音乐家冼星海曾经说过音乐是生命中的一股清泉,是陶冶性情的熔炉。我在教学中提倡在快乐的过程中学到一定的音乐知识,满足学生的需要,因为音乐课的本性就要做到寓教于乐。老师应该放下架子,走向学生,多给学生一些微笑。这样更能发挥学生主动性。

例:我在讲《新世纪的新一代》这一节时,让学生打三角铁等,体验乐器带给他们的乐趣、兴趣。这样把课堂气氛推向高潮,整节课学生始终都在轻松快乐和谐融洽的氛围中进行获得非常好的教学效果。

作为新课程背景下的音乐教师,我会继续认真学习新课标,深挖教材,不断充实专业知识,提高自身素质,将新的理念运用于课堂实践,以学生为主体,构建和谐高效的课堂,让我们共同努力吧,让每个学生都能在自由音乐空间这片自主表现的广阔天地里得到美的享受,美的陶冶,美的滋润!让我们音乐课堂充满鲜活,充满灵动。作为音乐老师本人来讲,从工作以来,始终有一句座右铭推动着我前进,那就是只有锻炼才能成长,是金子总会发光的,我相信!

高中音乐课堂教学心得体会

小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分,音乐教育不但可以培养学生对音乐的感受力、鉴赏力、表现力和创造力,也能培养学生的优良的品德和情操,还能使他们的智力与非智力因素都能得到提高。同时,能够促进学生身心健康地发展。

传统的教学观念认为音乐课的目的是让学生掌握一定的技术和音乐知识因此在音乐课中过多的强调了学习技能、技巧。小学音乐教育并不是要让每个学生都成为音乐家,如果单纯的技术训练就会带有一定的强迫性,容易使学生产生对学习音乐的厌烦心理,丧失对学习音乐的热情和信心。所以我认为作为音乐教师应该明确音乐教育的目的是培养学生对音乐的感悟,以审美教育为核心,使德育、智育、体育、美育是相互渗透,相互结合,凡是小学阶段所开设的课程,只有课程设置节次的多少之别,并无正副课之分。只要是学校分配的课程,都得无条件的完成任务。

我所教的是小学四年级的音乐课程,四年级小学生正处在形象思维为主的阶段,他们活泼好动,易于接受生动活泼,感染力强,富有情趣的事物。而儿童歌曲优美的旋律,鲜明活泼的节奏,最能表现他们欢乐的心情。因此在音乐教学中,我努力融音乐基本技能训练于唱、玩、敲、动之中,让学生在喜闻乐见的教学活动中情趣盎然地学习。对于四年级的学生来说,有了一定的自制力,但识谱能力较差,我采用“听唱教学法”,即在学习过程中,充分发挥学生的听力,在反复视听的过程中来完成教学任务,效果不错。这样,既提高学生的学习积极性,又提高了教学效果,下面谈谈我的教学体会:

一、指导学会聆听音乐。

音乐学习的各个万面都涉及到听觉的作用,审美主体对于音乐的各种听觉感受能力(节奏感、音高感、旋律感、形象感等等)是审美能力的基础。课前指导学生多聆听几遍歌曲,掌握基本的旋律和节奏。学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了,就自然会有一些音高的感觉。学唱歌曲也跟快些。

二、指导学生熟读歌词,并做情绪处理。

在听一遍歌曲之后,可指导学生用比较标准、流利的普通话进行朗诵歌词,要注意咬字、吐字的准确度和清晰度,要求字正腔圆。同时根据歌词的内容向学生讲述歌曲大概内容,表达的的思想内容和活动情节并进行爱国、爱党等方面的思想品德教育。而且在一首歌曲的左上角往往出现如“亲切地”、“欢快地”、“深情地”、“热烈地”、“庄严地”等等歌曲情绪,让学生结合歌词含义,在歌唱时力求处理的恰到好处。

三、游戏、表演激发学生学习兴趣。

小学生天性好动。利用他们这一特点,把游戏和表演融入教学,增加课堂情趣,无形中提高他们的音乐素质,达到育人目的。在音乐活动中,我把学生分成若干组,让他们自由设计活动内容。如《同他去》是一首深受小朋友喜欢的儿童歌曲,也是一首游戏歌曲。歌词简单易懂,就是要求小朋友们邀请别人来玩游戏,小孩子表现欲强,这堂课中能积极参与,并且能训练他们的反应能力,叫到谁谁就来比赛,为自己组争光,既能活跃课堂、小孩得到锻炼,而且在轻松快乐的游戏中学会了歌曲,又能增强他们的集体荣誉感。

四、运用已有条件教学,提高学生兴趣。

根据小学生好奇性强。对生动、形象的材料感受性强,在感知时无意注意。

占优势的心理特点,利用电教声、光、图、色俱佳的优点新授,有时可取得意料之外的效果。针对本校特点,配合新课程改革,在学习音乐教材的同时运用钢琴、多媒体进行音乐教学,激发学生兴趣,提高课堂效率。

目前来说感觉收获还是很大的,但是也有很多方面还做的不足,音乐新课标改革提出了更好的教学理念,实施新课标,这要求我们更善于总结,经常回顾,以更好地实施教学任务。我们也会在新课标的指引下,结合实际情况去更好地开展我们的音乐教学,希望能有更多的学生来喜爱音乐,热爱艺术。为学生德、智、体、美全面发展贡献自己的力量。

初中音乐课堂教学心得体会

作为一名初中音乐教师,在长期的教学中,我深刻地意识到,音乐作为一门艺术,孩子们对音乐的感知完全不同于其他学科,他们更注重音乐的情感沟通和体验。为此,在课堂教学中,我通过不断尝试和探索,对初中音乐课堂教学有了自己的一些心得和体会,现在我愿意分享给更多的教师们。

第一段:注重学生情感体验。

音乐课堂教学最重要的是给学生带来情感体验。在教学过程中,我将情感教育作为首要任务,帮助学生准确地表达情感,体验音乐美。例如,在教学纯音乐时,我总是鼓励学生倾听和感受,从角度、旋律、节奏、主题等方面全面体验音乐所蕴涵的情感,并通过多元的形式让学生去表达自己的情感体验,从而感受音乐的力量。

第二段:建立知识积累的渐进式过程。

在教学中,我发现学生在学习音乐知识时常常出现困难,因此建立一个知识积累的渐进式过程是非常有必要的。在音乐教学中,我分别引导孩子了解基础和提升的音乐知识。对于初学者,我通常通过清晰明确的教学方式,培养孩子的基础能力,并慢慢升级夯实的基础。对于更高级水平的学生,我的教学方式包括了以前所学知识的积累和不断挑战学生的能力,例如一些具有难度的乐器演奏。

第三段:采用多元化的教学方法。

在教学过程中,我强调对学生个体化的需求,采用多种不同的教学方法让学生更好地学习。例如,在教学音乐表演时,我让孩子为自己喜欢的歌曲编创独特的音乐表演,以探索个人艺术风格。对于一些较为音乐素养较好的学生,我采取了一些创新和探究的教学方法,引导他们自主尝试编写新曲、自由演奏等。

第四段:合理安排教学内容与时间。

在音乐教学中,合理安排教学内容和时间也是非常重要的环节,毕竟时间是有限的。在课堂中,我通常会让学生倾听不同的音乐,了解音乐在不同历史时期以及不同地域的发展状况和影响,同时辅之以相关文献和一些具有代表性的音乐创作。同时,为了让体验更加深刻,在授课过程中我也会使用电子媒体设备,通过在线音乐和视频帮助孩子们理解音乐的理论,巩固音乐基础,开拓音乐视野。

第五段:激发学生学习音乐的热情。

最后,要想让学生真正地喜欢音乐,我们教师必须要激发学生对音乐的热爱。在我的教学中,我试图能够带领学生走进音乐、体验音乐,开启对音乐的激情之门。例如,我设想过制作音乐会,为孩子们创建表现的平台,让表演成为学习的动力,协助他们成为更好的音乐家。这种教学方式,不仅能够让学生更好的关注音乐,同时也能充分激发他们学习音乐的热情。

总之,在初中音乐课堂教学中,要让学生重视情感体验、建立知识积累的渐进式过程、采用多元化的教学方法、合理安排时间和课程内容,同时创新教学方法,以激发学生学习音乐的激情,这样才能更好地让学生爱上音乐,从而提高学习效果。因此,在今后的教学中,我必将深入实践,充分发挥音乐教学的优势,不断提高和完善初中音乐教学,真正逐渐做到音乐教学的多元化、个性化和优质化。

音乐课堂教学心得体会

我作为一名音乐专业院校毕业的青年教师,分配到某乡镇完小担任音乐教师。相较于我小学的时候,现在的音乐课堂变的丰富多彩,教学手段和教学方法多彩多样、精美的课件、多媒体的运用、有趣的音乐游戏、为歌曲编创舞蹈动作、学习打击乐器等等。我不想我的学生和我小学时候一样单一、乏味的上音乐课,所以不断的学习,不断的改进,只有这样他们才可以在愉悦的课堂气氛中学会演唱和音乐知识、掌握音乐技能。

音乐课程标准倡导在教师的指导下学生自主学习,而不再是过去老师教学生被动学。让学生在自主学习音乐的过程中感受美、认识美、领悟美和创造美,让音乐课真正成为学生主动学习的课堂,为学生搭建一个自主学习和表演的华丽舞台,让音乐课变的生动活泼起来。

俗话说:好的开始是成功的一半。一堂好的音乐课关键在于情境导入,激发学生兴趣。所以在设计每一节课情境导入部分的时候,都要用心去设计,猜谜语、图片欣赏、讲故事、观看歌曲mv、师生交流等方式,加上优美的音乐和漂亮的图片,给学生营造一种音乐美的氛围。多姿多彩、干净、整齐的音乐教室也会给师生一种美的享受,唤起学生对美的共鸣与追求。窗台上摆一盆绿色植物,使教室充满生机;墙上漂亮的贴画:唱歌的小鸟,弹琴的小公主,开屏的孔雀,跳舞的洋娃娃……另一边旁边贴音乐家画像和生平,让学生对音乐家有所了解思。

学生在结束了紧张的文化课后,进入音乐教室的时候,就会被这美丽高雅又富有艺术氛围的教学环境所感染。音乐课开始后,导入的精彩环节又会带给孩子一份欢快与美好,这样便激起了他们学习音乐的兴趣,便可主动、愉快地投入到音乐课学习中。

在音乐课堂教学中,老师如果只重视传统单一的教授知识,不利于学生的自主能动的学习音乐。在教学过程中老师只是牵着学生的鼻子走,一味的灌输知识,那么学生怎么会感受到音乐中的美和快乐呢?怎么会对音乐感兴趣呢?所以,这就需要教师在音乐课上营造良好的音乐氛围,教师将自己的快乐情绪“传染”给学生:鼓励的语言,幽默的谈吐,亲切的眼神和微笑,有趣的动作。拉近师生之间的距离,这样学生会更喜欢音乐课。

小学音乐教材里的每一课就像一个童话故事,有音乐,有图画,教唱歌曲时不仅要学生唱会歌,我还会给不同年级的学生,创编很多优美的舞蹈动作。这让学生在学习音乐中感受到了美,也符合课标改革后重视的培养学生的审美能力。在教学三年级教材中《春天举行音乐会》这首歌的时候,为了让孩子们感受春天,和春天里那些来自大自然的音乐。上课前,我让学生到大自然中寻找优美的声音。上课的时候,我这样引导学生“春天不仅像一副美丽多彩的图画,还像一个交响乐团,形形色色优美的声音奏成了一首美妙的音乐。小朋友,你们找到春天带给我们的优美音乐了吗?”因为课前布置了学生去寻找春天的声音,所以在课堂上孩子们积极发言,争先恐后地向大家介绍自己发现的春天里的音乐。听完孩子们的回答,我先用多媒体图片向学生展示了春天的景象,然后播放了一个简短的动画,小溪流水,小鸟在指头叽叽喳喳,春风拂动柳梢,不一会电闪雷鸣,唰唰的下起了春雨。通过图片和动画,学生不仅又一次体会到了大自然带来的声音,同时又感受到了春天的美。那么接下来在学唱这首歌曲的时候,学生便能感受到春天的美,真正体会到歌词美和旋律美。还明白了音乐来源于生活这个道理。这样,我们不但激起了学生的学习兴趣,而且轻而易举的达成了三维目标中的情感目标。

在音乐欣赏课上,如果单纯地让学生听音乐,学生的兴趣并不是很高,而且很多学生会开小差。不管是声乐音乐作品也好,器乐音乐作品也好,里面存在很多美的因素。只有用丰富多彩的形式,抓住他们的兴趣点,这样才能吸引学生聆听音乐的注意力,从而审美能力也得到了提高。

在教学五年级音乐教材中《如今家乡山连山》的时候,我先让学生欣赏马思聪的一首小提琴作品《思乡曲》,我没有公布乐曲的名字,我要求大家听完以后,让他们给这首乐曲加上一个名字。音乐一开始,悲伤的旋律,缓慢的节奏,丝丝入扣的演奏,把学生带到了凄凉的气氛中。学生都很专注的聆听,认真的思考,甚至在有的学生的脸上可以感受到悲伤的深情。这样一个给乐曲起名字的环节不但集中了学生欣赏乐曲的注意力,还激发了学生学习音乐的兴趣。在二年级的一节欣赏课《钟表店里》,我也是运用了给乐曲起名字的方法,学生不仅在欢快的音乐中手舞足蹈,还迫不及待的想要告诉老师他们给乐曲起的名字。由此可见,通过这种有目的性和娱乐性的欣赏,学生的注意力集中了,精神也愉悦了。

在音乐教材中有欢快愉悦的歌曲,也有可爱诙谐的乐曲,有抒情优美的歌曲,也有悲伤凄凉的乐曲……音乐欣赏过程中,教师可以通过不同的方式调动学生的积极性,激发学习兴趣,活跃课堂气氛,使学生在欣赏过程中,体验、理解音乐,提高音乐鉴赏力、表现力,陶冶学生情操,培养他们的审美情趣。这样,不但学生学习兴趣提高了,欣赏水平也有了提高。

新课标给我们的音乐教学注入了一股新的甘泉。它要求我们是创新的教学,它重视审美,鼓励音乐创造,发展学生的创造性思维。于是,创作、创编在现在的音乐教学课堂中起到了锦上添花的作用。而这些在我小学的时候,是从来没有接触过的。例如创编旋律和歌词、即兴舞蹈、音乐短剧等,合理有效的开展创编活动,不仅可以丰富课堂,加深所学知识的记忆,更可以激发学生的学习兴趣,发展学生的发散性思维、创造性思维。

二年级音乐课本上有一课《小蜜蜂》,在学习完这首歌曲的时候,我给学生们播放了一个小蜜蜂的动画。一只小蜜蜂,飞过城市,飞过树林,飞过小溪,飞过花园去采蜜。这个乐曲的旋律很快,和所学歌曲稍慢的速度有很大的差异。为了让学生感受两种旋律的差异,我给学生分组,让他们分角色扮演,把这个动画自编自演一遍。同学们的积极性非常高,有的扮演小蜜蜂,有的扮演大树,有的扮演花朵,有的扮演大高楼。在欢快的音乐中,两只小蜜蜂随着音乐快速的节拍,飞快的穿梭飞行去采蜜。学生的创意很精彩,每一组的表演都非常棒。通过这个简单的创编活动,使学生对创编活动充满信心和热情,学生通过自身的表演,感受到了节奏的快慢区别,而且激发了学生们的兴趣,提高了课堂教学效果。

显而易见,音乐课堂中的创编活动是乐于学生所喜欢和接受的,能够在我们的实际教学中起到很积极的作用。正是有了这些有趣的音乐活动,把音乐课堂装扮的更多姿多彩。

不过,关于我们应该如何去运用它来优化我们的教学,仍需要我们不断去探索。

音乐表演在音乐教学中有着举足轻重的作用。一节音乐课学生最出彩的地方就在最后的音乐表演部分,我的学生在上音乐课的时候都对最后的表演充满期待,都迫不及待的想要上台给大家表演。在现在的小学音乐教学中,加重了对小学生表演能力的培养。音乐表演能力是唱歌、听觉、演奏、审美情趣的综合表现能力。在表演过程中,不但可以增强学生舞台表现力和歌唱能力、还可以增强学生的演奏能力和对美的表现能力。老师应对每一位学生的个性舞台表现给予鼓励,这样才能更好的达成效果。

简单的来说《大鹿》这一课,就像一个简单的童话故事。在学习这首歌的时候,学生分别扮演歌曲中的几个角色:大鹿、猎人、小兔子,还有学生用打击乐器伴奏,边唱边奏边表演,学生不仅在欢乐的表演中掌握了歌曲的情绪还把握了整首歌曲的演唱。

虽然工作才两年多,但是我深深的体会到像以上这些活动都是学生所喜爱和追求的,要上好一节成功的音乐课,就要以学生为主体,所有的活动都围绕着学生来,而不是传统的音乐教学那样只注重音乐知识灌输,忽略了课堂的趣味性和学生的主体性。

这就需要音乐老师的不断努力和进步,让音乐课真正成为学生们的彩虹课“糖”,让音乐课在孩子们的心中大放异彩。

初中音乐课堂教学心得体会

初中阶段是学生成长的关键阶段,音乐课是学生获得艺术修养的重要途径之一。如何在音乐课堂中,培养学生的音乐兴趣、提高音乐素养,是每位音乐教师都需要思考的问题。在我的教学实践中,我积累了一些心得和体会,希望能与各位分享。

第二段:激发学生兴趣。

从学生的兴趣入手是提高教学效果的关键。在我的教学中,我常常通过选用生动有趣的歌曲、音乐故事等方式,激发学生的兴趣和热情。例如,在学习西方古典音乐时,我向学生们讲述了莫扎特、贝多芬等古典音乐大师的成长历程和代表作品,让学生了解到这些音乐作品背后的故事,这样让学生更好地理解曲目的内涵和表现手法,也愿意去听这些音乐。

第三段:注重学生参与。

音乐课堂上,让学生积极参与课堂教学是提高教学效果的直接手段。在我的教学中,我经常组织学生参加歌唱、音乐创作、听音辨曲等活动。在这些活动中,我要求学生不仅要注意声音的正确发音和技巧,还要关注音乐的感情表达,进而提高他们的音乐表现力。

第四段:借助多媒体手段。

借助多媒体手段进行音乐课教学能够使学生学习更加生动易懂。例如,通过播放乐器演奏、音乐会视频等多媒体资料,可以让学生更加深入地理解音乐知识,增强学习兴趣。除此之外,还可以借助互联网工具进行课堂教学,例如借助音乐软件和音乐网站推荐优秀音乐作品,让学生多听,多了解,多品味音乐。

第五段:重视形式多样化。

在课堂教学中形式多样化是提高教学效果的必要条件。在我的教学中,我充分利用音乐元素和形式,设计教学活动,让学生在听、唱、演、创中感受音乐的多样性和美好。例如,在教学钢琴演奏时,我鼓励学生互相交换演奏经验,共同探讨演奏技巧上的问题解决方法。在教学西方古典音乐时,我将音乐与历史文化相结合,让学生了解更多的历史文化知识。这样不仅能让学生学到更多的知识,也能提高他们的知识学习兴趣。

总结:

教学是一项有挑战的工作,音乐课教学更是如此。而作为音乐教师,要注重教学策略的创新,多借助学生,多借助互联网和多媒体手段,才能提高教学效果。在我的音乐教学实践中,我深深地体会到这一点。我相信,今后在我的音乐教学中,我会更加注重学生参与,注重教学策略的创新,让学生在音乐课堂中获得更多的乐趣和成长。

音乐课堂教学心得

《小事情》这是一首美国童谣,三四拍,结构单纯,和声规整,由两个乐句构成,流畅起伏的旋律,舒展的节奏,给人纯洁、宁静的美感。

教材中的第二句反复一次并且加入了二声部,运用了合唱的形式,很好的表达了歌词的意境,使人产生“汇合”、“宏大”的感觉。

在上这节课的时候,让学生知道并且抓住三四拍的韵律感。并且唱准歌曲连音线部分的演唱。六拍的时值要唱准划准。在演唱的同时要注意强弱的演唱律动感。

在学习这首歌曲的时候,学习了两种演唱形式,让他们自己去发觉哪种演唱形式更贴近“小水滴汇聚成大海洋”这句歌词。三部轮唱与合唱他们更喜欢轮唱这种演唱形式,一节课在他们的歌声中较完美的结束。

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音乐教育课堂教学心得体会

音乐教育在培养学生审美能力、情感表达能力和创造力方面发挥着重要的作用。作为一名音乐教师,我积极探索和实践不同的教学方法,不断总结经验和体会,以提高音乐教育的效果。经过多年的教学实践,我深刻体会到课堂教学的重要性和影响力。本文将从教学目标的制定、教学资源的优化、教学方法的创新、学生参与的积极性以及教师经验总结等五个方面分享我在音乐教育课堂教学中的心得体会。

首先,在音乐教育中制定明确的教学目标是关键。在每一堂课之前,我会认真研究学科标准和学生的学习需求,并结合自己的教学经验制定教学目标。例如,在培养学生音乐欣赏能力方面,我会以学习一首经典音乐作品为目标,通过解析歌曲的情感表达和音乐结构等要素,引导学生深入理解和感受音乐。在提高学生演奏技巧方面,我会设计有针对性的练习和演奏任务,帮助学生逐步提高演奏水平。制定明确的教学目标能够帮助学生更好地理解学习内容,提高学习的积极性和效果。

其次,优化教学资源可以提升音乐教育的效果。在音乐教育中,我积极寻找丰富多样的教学资源,如音乐片段、乐谱、音乐软件等,以丰富课堂内容,提升教学效果。我还鼓励学生使用互联网资源,如音乐播放器和音乐APP等,帮助他们进行更全面的音乐学习和交流。通过优化教学资源,我能够激发学生的学习兴趣,提高他们的学习动力和参与度。

第三,创新教学方法是音乐教育的核心。音乐教育是一门注重实践和互动的学科,我尝试结合种种教学手段和互动方式,如实地考察、家访、音乐会观摩等,来增加学生对音乐的实践体验和深度理解。在课堂上,我注重引导学生通过合作、探究和表演等方式来进行音乐学习,激发他们主动探索和表达的乐趣。我还鼓励学生利用多媒体技术和创意手段,如录音、视频剪辑等,来展示他们的音乐才华和创造力。创新教学方法能够激发学生的创造力和积极性,在激烈的现代竞争中培养具有创新精神的人才。

第四,积极参与是提高音乐教育课堂教学效果的重要因素。在课堂教学中,我把学生作为教学的主导者,充分激发他们的学习积极性和主动性。我鼓励学生提出问题、发表看法、参与小组讨论,让他们在互动中共同探究和解决问题。此外,我还注重提供良好的学习氛围,包括鼓励学生勇于表达、尊重个体差异、给予正确的反馈等,以营造积极参与的课堂氛围,帮助学生更好地理解和掌握音乐知识。

最后,作为一名教师,经验总结对于优化音乐教育课堂教学效果至关重要。我将每一次教学经验归纳总结,反思自己的教学方法和策略的有效性,以不断改进和提高教学效果。我还定期参加音乐教师培训和学术交流活动,更新教育理念和教学技巧,拓宽自己的教学视野。通过不断总结经验,我能够更加准确地把握学生的需求和学习特点,提供个性化的教学服务。

总结起来,音乐教育课堂教学是培养学生音乐素养和创造力的重要途径。制定明确的教学目标、优化教学资源、创新教学方法、激发学生参与性和经验总结,都是提高音乐教育课堂教学效果的关键要素。作为一名音乐教师,我将继续探索和实践更优秀的教学方法和策略,不断丰富和提高音乐教育的质量和水平。

音乐课堂教学反思

音乐课。临走时,向学生们布置了一项课外作业:根据课本上给你提供的“沙子、黄豆、牛奶盒子、可乐瓶”自制沙球。下节课带来。”当时,因为快下课了匆匆一说也未来得及特别强调。原想:完成的人肯定寥寥无几。不想,过了几日又上课时,竟然发现那四班孩子手中都拿着自制的沙球。有的学生没带来课前还专门跑到办公室说明情况。当时,我的心头一热,真的很惊喜。看来,孩子们对老师布置的课外作业非常感兴趣也很重视。一上课,我就表扬了他们:“自制乐器——变废为宝,不仅解决了我们课堂上乐器缺乏的问题,同时锻炼了动手能力,一举两得。”课堂上,孩子们乐不思蜀的使用着自制的乐器,而且效果还相当不错。看到他们兴趣昂然的样子,我乘胜追击:课后再去动手自制碰铃和串铃等乐器。过了几天,他们带给了我更多的意外和惊喜。这就是低段的孩子。

再来看看高段的孩子:“请大家课后去搜查一下有关莫扎特的生平。”过了几日上音乐课,询问莫扎特的生平,只有极少数人举手,其余的都不吭声坐冷板凳。老师只好点将,点一个插一支蜡烛,再点再插,有几个凭着曾经课外书上看到过说上了那么一两句。询问原因,有的说家里没电脑;有的说没查过;还有的说忘了。老师只好唱独角戏,你说不上来只有我说了。课堂上死气沉沉的样子。

案例分析:针对此,我具体分析了原因:

低段的孩子天真烂漫,活泼好动,他们童言无忌,想说就说,毫不掩饰,就像一张白纸任由老师描绘。而高段的孩子随着年龄的增长,他们的思想逐渐成熟,开始特别关注周围人对自己的看法,他们不再轻易表白自己,生怕自己的表现会遭到老师同学的嘲笑。

新课程带来了勃勃生机,沐浴在新课程中的孩子对丰富多彩的教学内容和精美课件表现出了极大的兴趣和爱好。而老课程在许多教学内容的安排上缺乏时代性与针对性,离学生生活的年代久远,无法引起他们的共鸣,这也是客观存在的原因。

新课程,家长重视,孩子喜欢。而老课程,尤其是“小三门”,仍有很多家长和孩子把它视作“副课”看待。我就曾经在和一个六年级调皮男孩谈话时得知:他爸爸这样教育孩子——“音乐课是副课,无所谓,随便上上。”家长不重视不说,还如此灌输孩子。难怪,他的孩子上课经常不带书,还随便讲话。

以上这些问题都是客观存在的,我们不容忽视。但我觉得它并不是根本性的,最重要的因素我想还是“教育方式”问题。平时,有的老师过分追求标准答案,“师道尊严”占据着重要位置,久而久之,导致部分学生的思想受到压抑,他们不敢说,不愿说,学习被动,积极性缺乏。如此教学,即使是再好的课程都会抹杀孩子学习音乐的热情。另外,有的教师在实施老教材时,缺乏新课程的教学理念,只是一味的指责老教材的错,而不去研究与反思自己的课堂教学,也是导致学生不感兴趣的原因所在。

微课音乐课堂教学

20xx年4月10日,我有幸参加了为期三天的“海南省第九届中小学音乐课堂教学评比观摩活动”,此次教学评比给了我交流与借鉴的平台,促进了自身教学理论与教育教学质量的提高。教学评比包括:小学优秀课十一节,初中优质课十一节,高中优质课六节。有歌唱、器乐、鉴赏、舞蹈等课型,共28堂课呈现了28种教学风格,各位老师可谓八仙过海各显神通,每节课都经过了特别精心的准备,精彩纷呈,可谓繁花似锦。

执教的教师普遍具有很强的音乐基本功和全面的人文素养,不但弹琴、歌唱、舞蹈等音乐能力强,组织、引导、调控等教学水平高,而且相关文化知识丰厚,多媒体辅助教学手段适当,不但使课堂增色,也给观摩教师们带来美好的享受和深深的启发。最值得高兴的是,我校冯晓静老师所教授的《苗家儿童庆丰收》更是以全场最高分的优异成绩,荣获此次教学评比的第一名。

每次听到经典的好课,都会有三种感受接踵而至。开始是激动,从心底而来;而后是自卑,同样是老师为什么我想不到这样的教学方法、手段;最后是一点思绪,能从她们的课里借鉴些什么。有一点是共同的值得我深思的:教师的感染与评价。要想学生融入所学的教学情境,教师必须自己先投入到这个情境中。不管是在学唱热情洋溢的歌曲,还是在聆听童趣可爱的乐曲,执教的老师无时无刻的沉静其中并感染着学生,让他们也置身其中,不知不觉不仅学会了音乐知识,也体验了音乐带来的无穷快乐。在让学生积极参与时,教师的细致、贴切的评价也起了很大的鼓励作用。

就拿我们学校冯晓静老师的这节课《苗家儿童庆丰收》来说,从整个的教学环节上,非常的严谨,重难点突出,教学目标准确落实在的课堂中,更是一步扣一步的,衔接的很好,这就更离不开老师的引导。使学生兴趣很高,在快乐中已经掌握的所要的内容!感受到了音乐的美。学生通过视频欣赏了解苗族,它记录了苗族各地区的生产活动和民俗风情,使学生能有新鲜感!同时体验苗族舞蹈律动尤为恰到好处,这节精彩的音乐课吸引了在场所有老师;《理发师》一课中,教师从音乐入手,引导学生静听教师演奏中的独特语气,关注旋律的起伏,节奏的张驰,力度的增减等,继而帮助学生理解音乐的内在表现力。

在这些课中让我受益颇多的是聆听教学,特别是对低段的孩子,我的欣赏课总觉得无法入手,分析得不够深入,时常觉得这个教学比语文老师上阅读理解难多了,同样是让学生感受、理解一个作品,阅读有文字材料,只要多读多看就可以慢慢理解。但是音乐欣赏那聆听的乐曲,看不到,摸不着,如何吸引学生的注意力,用学生易懂的语言进行引导,用有效的教学方法帮助学生理解音乐的作品都成了最大的问题。但在这些老师的教学中问题烟消云散了,像《小袋鼠》的教学中教师把整个音乐同故事进行贯穿,用两种对比明显的小动物来栓释声音的强弱,辨别曲子中不同的旋律、声音来想象各种动作。这些都让孩子们在欢乐中探索了音响与形象的内在关系,在实践中理解了音乐的节奏、音色。思路清晰的《非洲灵感》也同样值得我学习,执教老师把整个曲子分段之后形象的用图像来表示,加深了学生对歌曲的印象。

这些老师能把教学活动开展的如此出色,我想除了在自己的教学中不断积累经验,还需要较好的专业素质。在这些音乐课中,无论是教师的弹,还是教师的唱;无论是教师的表演,还是教师的语言、教态,都显示了他们扎实的音乐素养。正是因为有了过硬的基本功,学生才能很快进入状态,扮演好自己的角色,出色地完成好每节音乐课。

人生是不断学习的过程,我想在以后的工作中,我将更多地学习,更多地反思,让自己的课堂也能像向我们展示的同行们那样,带给孩子们更精彩的学习经历。

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音乐课堂教学总结

自从学校开展高效课堂教学模式以来,进入探索高效课堂模式的状态,通过探索、研究、实践、反思的方式逐步走进高效。我在音乐课上经过努力,高效课堂的实施也初见成效。下总结如下:

借助班主任对学生的分组,各班的小组长非常负责任,组员的学习积极性明显比从前有了好转。每节音乐课的课前查找资料的事情组长分配给组员,大家都能参与。上网找资料,查询每首歌曲的背景简介等,学生在活动时都能和小组同学合作,取长补短,激发了学生参与有音乐课堂教学的热情,从而调动了他们学习音乐的积极性。

精选教学内容,充分了解不同年级学生的认知水平,设计合理的预习知识,便于学生掌握学习方法,规律,能够让学生更好的学习音乐知识。对课堂教学起到了很好的作用。

对于学生来说,对于课本上的歌曲不太感兴趣,他们对流行音乐倍感兴趣。在教学中我鼓励他们哪个组课上表现积极,那么就让这组的同学可以选出代表表演流行歌舞。这样课上学生的注意力集中了,小组合作学习视唱曲谱容易多了。我在课堂上的主导作用和学生的主体作用得到充分发挥,他们能够和我,和组员配合默契、和谐融洽、这样每节课都是在激烈的竞争中学习,在音乐课堂教学中逐渐展示了高效课堂教学模式。

每周我都有要和其他音乐教师交流反馈我的音乐课。虚心听从他们的意见和建议,自我反思,在不同班级上同一节课,效果也不近相同,课上多鼓励学生,课下查找不足之处,及时改正,有助于我的音乐课的高效课堂的改进和加强。从而使我的.音乐高效课堂有所改进。

通过对高效课堂的实施,我在音乐课上的收获确实是很大的,从学生不重视音乐课,而且对流行音乐感兴趣。现在却变成了一种乐趣,教学模式的改变真的让我改变了我的教学方法,学生的学习观念和方法也改变了。但是还有不足的地方,对于学生小组自学合作学习我还不够放手。在以后教学中我要大胆尝试,使我的音乐课堂能够达到高效课堂模式的要求。

微课音乐课堂教学

是一种各种教学资源的有机结合和封装,可根据需要进行扩充,可满足学生的差异化、自主化学习的需求,方便进行网络传播,特别是移动设备的传播。

有的老师把“微课”理解为一种围绕重难点或关键教学环节开展的简短的教学活动,主要讲解一个知识点或者专题,帮助学生更好地突破重点、难点。

微课应能较好地折射出传统课堂教学中的某个知识点,重点反映某个知识环节中教与学的活动。

微课视频应重视多媒体技术的运用,融ppt、音视频为一体,较生动、完整地呈现某个知识点,微课视频应成为学生学习的一个重要辅助手段。

通过观音微课视频,学生以小见大,领悟其中的学习重点和精髓,激发学习动机和欲望,从而不断地推进自主学习,在学习中有针对性地掌握获取资料、分析和评价知识的技能,结合教师课堂教学指导与自主学习,学生真正掌握课程学习的重点,较出色地完成课程学习任务。

2音乐专业微课的特征。

微课的特征:基于对微课内涵的认识,高校教师认为微课具有哪些特征呢?通过调查反馈内容的分析发现,老师们认为微课主要有“视频为主、主题突出、短小精悍、资源多样”等特征,北京吉利大学商学院张静老师对微课特征的总结很有代表性。

视频为主,短小精悍:微课的核心内容是课堂教学视频(课例片段),同时包含与该教学主题相关的教学设计、素材课件、教学反思、练习测试及学生反馈、教师点评等教学支持资源,视频片段一般控制在8~10分钟。

与传统的45分钟课堂相比,资源容量较小、时间紧凑、短小精悍,对于音乐专业的教学更有其生动和随意性。

内容精炼、主题突出:微课主要是为了突出课堂教学中某个学科知识点(如教学中重点、难点、疑点内容)的教学,或是反映课堂中某个教学环节、教学主题的教与学活动,主要用于学生课前预习、课后复习,相对于传统一节课要完成的`复杂众多的教学内容,内容更加精练,主题更加突出。

容量有限,便于观摩:微课视频及配套辅助资源的总容量一般在几十兆左右,视频格式须是支持网络在线播放的流媒体格式(如rm、wmv、flv等),师生可流畅地在线观摩课例,查看教案、课件等辅助资源;也可灵活方便地将其下载保存到终端设备(如笔记本电脑、手机、mp4等)上实现移动学习“、泛在学习”,适合教师的观摩、评课、反思和研究。

资源多样,情境真实:音乐专业微课选取的教学内容一般要求主题突出、指向明确、相对完整。

它以教学视频片段为主线“统整”教学设计(包括教案或学案)、课堂教学时使用到的多媒体素材和课件、教师课后的教学反思、学生的反馈意见及学科专家的文字点评等相关教学资源,构成了一个主题鲜明、类型多样、结构紧凑的“主题单元资源包”,营造了一个真实的“微教学资源环境”。

从上面的反馈意见分析可见,高校教师最认可的微课特征是:第一,主题突出,高度聚焦。

第二,短小精悍、应用面广。

第三,以教学视频为核心,资源构成多样。

这正好符合了微课的应有之义:形式多样、主题突出、短小精趣,以教学微视频为微课主要载体,以某个知识点或教学环节为主要内容,特别是对重难点的精炼讲解,与其他辅助教学资源共同构成完整的微课。

3音乐专业微课建设中存在的问题。

微课在受到教育领域的极大关注与认可的同时,也引发教师对于微课资源建设中存在问题的思考。

成都师范学院夏珊老师认为目前微课建设中存在如下问题:微课作为一个新型事物,依然有它的不足。

其一,微课的制作存在困难。

大多数高校教师对于微课制作软件的不熟悉,而选择在制作微课时由他人摄像及后期处理,这种方式耗时耗力,不利于微课的大范围制作。

其二,不同教师微课选取的点可能存在重复,造成资源的浪费。

以高校微课比赛为例,仅excel表格便用技术,就有55个微课视频讲授了该技术,虽然各自侧重点有所不同,依然有些知识点存在重复。

但是一些生僻、较难的知识点,微课涉及的较小。

如何有效利用微课传播知识,减少资源的浪费,扩大知识覆盖面,是微课将来发展需要解决的问题之一。

最后,微课如何让更多的教师持续的参与也是一个重要问题。

微课仅仅是教学方法的一个创新,但不能完全取代传统意义的课堂教学活动。

微课出现前,已经有不少教师讲课视频和视频公开课,但并没有对课堂教学产生太大的影响。

许多老师和学生们还是更愿意现场讲课和听课,教学视频并没有多少人去看。

这是因为教学过程是一个生成性过程,课堂教学是教师与学生有机互动的过程,有效课堂是教师和学生共同创造的。

缺乏现场气氛的教学视频,容易使学生产生孤独感而影响学习效果。

微课以短为特色,它在广度、深度和复杂度方面存在不足,同时因为它是提前录好的,也不能支持动态临时性的问题。

因此,微课应该配合其他众多教学手段,共同完成教学活动,而不能盲目地要求所有课堂全部采用此法。

4结束语。

关注微课的教学应用,利用微课资源创新教学模基,如翻转课堂;。

希望比赛能够常态化,重视后续推广与资源的共建共享;微课的定位需要更清晰;可以考虑在微课资源库基础上建立在线学习系统,把学生这个因素纳入微课资源的可持续建设中。

作者:李伯耕杨润单位:佳木斯大学。

音乐课堂教学反思

这个学期接到任务要全面实行自主高效课堂,课改的实施让我这位年轻老师不知所措,因刚开始工作两年多,教学模式是师讲生听的老旧模式,所以课改对我来说要求很多,对现教的二年级学生自主能力表达能力不强的情况来说难度也大。

开学第一个星期,每晚都在备课,研究。自主课堂是让孩子预习,用导学案在课堂小组讨论、展示、评价。所以我开学第一天就下发了导学案,也指导孩子晚上怎么去用导学案预习。第二天检查预习情况不是很好,班里49位孩子,有十多位孩子是没有按要求的,而其余三十多位孩子虽然做了课文的笔记,但询问他们怎么预习,自己的预习步骤也是不清楚,或不是按要求,而是随便预习。所以我第二天又上了一堂预习课。下午进行自主课堂,四人为一组的'讨论,但导学案的步骤他们难以一步一步做,小组组员之间也有些不会讨论或各做各的。秩序有点乱,整堂课一组一组去教他们讨论,完全没有展示评价的步奏。所以又留到了第三天。第三天的两堂课也是上的不好的。晚上布置的预习第四天检查时也还是有些孩子为按要求完成。

作为这个星期这样子上课的教学模式,深刻感到高效课堂不是那么容易接受。所以停下脚步深刻反思怎么能让二年级的孩子去好好上这堂课。

1、导学案开始要做的简单,预习步骤、上课讨论的问题要写的简单明了,不随意上网下载,根据班里孩子情况来制定。

2、不急于求成,一下子完全放手上高效课堂,对孩子接受能力是种挑战,接下来要一步一步地教,这个月先教怎么讨论和组里的角色分配,下个月再教怎么展示、提出疑问和评价,先用ppt引导讨论,后期步骤明了再下发导学案课堂上自主学。

3、老师的备课充分,自主课堂上孩子提的问题老师必须能够解答,并能想到孩子能提什么问题。

4、让每个孩子理解高效课堂的操作。

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音乐课堂教学反思

我在本课中根据教学主题及教学目标,尝试和使用了创设情景、分析对比、学生搜集资料合作、小组汇报、师生合作等教学方法。利用了多媒体技术大容量、全兼容和交互性强等特点,将各种艺术形式融为一体,展示给学生实现视听结合,激发其认知兴趣,调动其参与教学的积极性,并增强教学的密度提高教学效果。

给学生提供一个性化全方位的音乐环境,并充分调动学生的多种感官。转化为知识和素养的积累,同时最大限度地发展学生的音乐感受力和想象力。我结合音乐课程现代教学的新理念和新思想,依据《音乐》课程标准及学生的实际和年龄特征,我设计了想、感、赏、做四个环节,也就是回忆美、领悟美、欣赏美、创造美一系列生活化情境,让学生“乘着信息技术的翅膀”在大自然中自由翱翔。

音乐教学是素质教学的重要组成部分,信息技术则为现代课堂教学引入了新的元素与生机。本节课我借助信息技术在音乐课堂中的`有效运用,轻松攻克了教学难点,使音乐教学如虎添翼,既大大提高了教学效率,又优化了课堂结构。为理解音乐作品的主题思想与情感体验拓宽了思路,开阔了视野,使表现的内容更充实,更形象生动,更具吸引力。

运用现代教学技术手段,使学生能形象直观地掌握音乐的基础知识和技能技巧,获得初步的音乐感受能力、鉴赏能力和表现能力。教学本节课,使我更加坚定了信息技术与音乐课整合优化的信心,让我们乘着信息技术的翅膀在音乐无极限的空间里自由翱翔吧。

微课音乐课堂教学

微课的主要呈现模式是视频,教师分析出教材中较为重要的知识点整合在一起进行讲解,在这样的基础上,将重要的知识点整理出来利用微课进行教学,就会出现教学时间短的现象。

通常情况下,教师会根据学生的学习习惯和特点合理安排视频内容,基本上为10分钟,这样的方式能够有效的增加学生对重要知识点的印象。

高中音乐课堂的教学时间一般都比较宽裕,这就导致学生无法很长一段时间内全部都集中注意力。

利用微课的方式将重点划分到微课教学当中,这样,在简短的时间内是可以将学生思想集中的,有助于加深学生对重点的印象。

当然,之所以被大家称之为“微课”,主要是因为微课的课堂节奏较快并且内容简练。

微课教学设备储存量较少,通常在使用时都采取在下播放方式进行,学生可以通过视频查看各种教案、资料和课件等,必要时可以将自己需要的课件用移动硬盘下载以便随时观看。

“微课”内容过于单一、形式简单,没有将“微课”的真正意义体现出来。

目前,在利用微课进行教学时,通常使用摄像机拍摄和教师授课授课相结合的授课方式,这样的授课方式并没有取得明显的效果,不足以引起学生注意。

很多教师和学生对微课并没有深刻的认识,对现代化技术与书本的结合没有一个明确的定位。

教师在技术上有所欠缺,支撑不了微课内容的需求。

因为微课是我国近年来才开发的技术。

因此,制作软件还处于完善阶段,但是就目前微课的现状来看很多设计制作软件没有实际用途,且内容老旧、模板更新速度慢等多方面因素,几乎将微课平台封印。

(一)微课的选题。

首先,从选题入手,选题在“微课”的使用上是十分重要的,由上文可知,微课教学时,时间通常在几分钟,不会高于15分钟,因此,在这个阶段让学生全神贯注的鉴赏音乐是要需要一定手段的。

选题立意明确、控制好时间,这样才能在有限的时间内发挥出“微课”最大的效果。

例如:泰国民间音乐的教学《罗摩衍那》中,由于受到地域、民族、语言等影响,让学生对其中出现在《罗摩衍那》中的乐器都很陌生,是提及较少的音乐知识,这就造成了学生无法提起学习的兴趣,所以教师即便用微课进行授课,也要将其主题明确,微课的主要方向,不能盲目选择自身喜好进行授课。

当然,感兴趣的同学是可以通过微课强大的后台将课件下载到自己的硬盘中,利用课余时间自行推敲。

不过由于课堂时间有限,教师在选题时一定要选择能够引起大部分学生兴趣的课题,这样不但能提高学生的学习兴趣,还能激发学生勇于创新的能力。

(二)微课的设计与拍摄。

“微课”与传统课堂不同,但是想要达到的目的是相同的。

因此,教师在设计“微课”课件时,不但要考虑到传统教学课件还要结合教案。

在这样的背景下,教师总是出现将微课ppt的设计内容添加过多文字的现象,在设计ppt时添加过多文字是微课的一个致命弊端,添加过多的文字不但会让学生觉得枯燥乏味,还会使失去微课本身的意义。

为了防止这样的现象,还能一目了然地看见重要知识点,教师可以在文字无法去除的情况下,进行合理的排版、改变字体、变颜色、加粗,或是倾斜的效果等,让学生能快速提取知识点。

例如:教师在讲授高中音乐鉴赏第一课时时,由于第一节涉及的重要知识点较多,如音乐的基本要素、音乐形式要素等都是本节课的重点内容。

首先教师通过《草原放牧》将学生带领到音乐的殿堂,由《草原放牧》作为这节微课的背景音乐,利用加粗、加红的方式将大标题打在屏幕上,再将里面的重点小知识利用艺术字的形式表现出来,在条件允许的情况下,最好能制作动画短片,利用短片的形式将本节课的重点内容,也就是将音乐的基础知识结合背景音乐展示出来。

这样不但营造了情景还将本节的重点只是表达了出来。

在设置场景时,不但要考虑学生认知能力和音乐鉴赏水平,选择的内容还要合理,不能选择过难或者过于简单的,这样才能透过现象看本质,使学生理解音乐的真正含义。

在确定了主题和方式后,教师在录制视频时也要有一定的技巧,最好能够给学生身临其境的感觉。

为了达到这样的要求,教师可以紧跟摄像头,与摄影及时交流,保持住与摄像头的距离,增加视频的真实感。

综上所述,将“微课”的教学方式应用在高中音乐鉴赏中对于教师和学生而言都具有一定意义。

不但改变了传统枯燥的教学方式还不失教学重点,在未来高中音乐教学的使用上是具有一定的实用性的,虽然目前在应用上还会出现一定的问题,但是相信经过长时间的探索、磨合一定会将这些问题解决掉,成为新型的教学方式之一,增加高中音乐鉴赏课的学习魅力。

作者:刘宝新单位:青岛市城阳第一高级中学。

音乐课堂教学总结

叶圣陶先生曾经说过,教师“可否自始即不多讲,而以提问与指点代替多讲。”可见“问”是深入的阶梯,是长进的桥梁,是触发的引信,是觉悟的契机。生活不缺少美,而是缺少发现美的眼睛。在小学音乐教学中要引导学生善于发现美、挖掘美,并去体验美,那么作为引导方式之一的课堂提问就显得至关重要。然而,透视时下的音乐课堂教学,教师低效、无效、负效提问的现象仍较为普遍。那么,如何实现有效提问,最大限度地提高课堂教学效率,激发学生的音乐潜能,培养学生的创新意识,引导学生在问中思考、在问中理解、在问中体会、在问中提升,从而促进学生全面发展呢?在教学实践中总结出有效提问应关注以下几个方面的问题。

1、突显问题定位的音乐性。

音乐课程标准指出:“音乐课程要突出音乐学科的特点,以音乐审美为核心,,以音乐为本体。”教师在教学中不仅应重视知识传授和技能培养,更重要的是让学生会学。子曰:“学而不思则罔,思而不学则殆。”一味地读书而不思考,只能被书本牵着鼻子走,从而受到迷惑而不得其解——所谓尽信书则不如无书。如果有老师循循善诱引导,让学生明确学习方向和目标,就不会只是一味埋头苦思而不对知识进行研究推敲。因此,音乐教学中,每一环节问题的设计必须以音乐为主线,老师提出的问题能帮助为学生从角度去感悟、到深入理解,并通过对问题的质疑与交流,使学生对音乐的理解自身,得到质的飞跃。

2、突显问题的目标指向性。

问题的设计既是为组织学生进入学习过程而进行交流的话题,出中老师实现教学目标的过程。问题的设计应找准切入点,围绕教学目标而展开,帮助学生从音乐的角度感悟、理解作品,并通过问题的质疑与交流,使学生对音乐的理解得以深入。在这一过程中教师必须清楚知道学生要掌握哪些音乐技能。

1、选择恰当时机,问在关键处。

当学生处于跳一跳就能够得着之时,需要评价反馈时,教师的及时提问和适时点拨,能有效促使学生积极地投入到音乐探索活动中去。教师的提问要抓住学生的疑惑对症下药,释疑解惑,促使学生从音乐的角度去思考问题,以达到引导学生思考、探究与互动交流,理解乐曲表达的表现手法和情感特征。

2、提问要适量、适度。

通过提问来调控课堂教学的节奏很重要。提问的内容要适宜,广度和难度要处于合理区间,不能过于复杂,否则很容易造成学生的畏难情绪,不利于教学活动的顺利进行。

所谓梯度,是指设问时应该由易到难,由简到繁,层层递进,步步深入。从而引导学生的思维跟着爬坡。在音乐教学中,具体应该关注学生的两个梯度差异,从而提高提问的针对性和实效性。

1、关注学生的个体差异。

2、关注学生的认知特点。

总之,提问是教学活动中必不可少的组成部分,问题是起点,问题是主线,问题是线索,提问也是过程与方法。教学中应培养学生发现问题和解决问题的能力,在选择教学方法,安排教学活动时,要善于选好立足点,找准切入点,把握支撑点,运用多种方法精心提问,如通过听、唱、探、悟等多种途径启发学生思考。使学生的学习渐入佳境,让音乐课堂的“问”更精彩。

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