听音乐想象(优质16篇)

时间:2023-12-08 21:49:40 作者:雅蕊

优秀作文是对自己思维和表达能力的一种挑战和考验,只有在不断努力和实践中才能逐渐提升。小编为大家挑选了一些优秀作文的赏析,欢迎大家一起欣赏和品味。

音乐教学与学生想象力的培养

如教学诗歌《在山的那边》,我创设了一些想象空间:“在山的那边,依然是山,是海!”(这是现实的)“――是用信念凝成的海,是一个全新的世界――”(同学们仔细想想,这个海还是自然的海吗?学生纷纷讨论、总结:是抽象的海――是诗人以及我们的信念、目标、未来等)。又如教学《羚羊木雕》,我试着创设了这样一个想象空间:友情重要还是亲情重要?学生在自主、合作、探究的基础上展开讨论、总结,在此,我将几个组的学生代表分为两个大组请到前面来辩论,一个组代表万芳,一个组代表父母,下面的同学支持哪方可举手帮扶辩论。一方说,父母既然把羚羊木雕给了我,那么这个东西就是我的,万芳对我那么好,送她值得。一方说,父母给你并没允许你送给别人,羚羊木雕那么贵重,你为什么不可以送其他东西?你把父母之情放到了什么位置了?这样的辩论训练,学生需要通过想象情节,添枝加叶,联系生活实际,丰富课文内容,然后用自己构想的语句加以表达,参与辩论。这样训练,有利于锻炼学生的抽象思维,培养学生的想象力。

二、充分利用多媒体教学。

学生听老师说“评书”听久了,看黑板上“开拖拉机”看久了,必然乏味。原来,我在教学《月亮上的足迹》这篇文章时,自认为准备充分,讲得也头头是道,可学生收效甚微。近几年,我改用多媒体教学这一课:演示了登月的几个过程:准备发射――火箭发射――飞向太空――箭体分离――成功登月――人类足迹――离开月球――返回登月舱――进入黑暗区――打开降落伞。()重点演示了登月过程――登月准备、飞向月球、登上月球、胜利返航。学生看得听得津津有味,可知想得也是入味入神。课堂讨论气氛活跃,学生们的兴致很高,教学效果相当不错。因此,充分利用多媒体教学,可使教学内容变得更直观、充实、生动、形象,有助于培养学生的想象力。

三、加强语言表达训练。

从小学开始,老师就对学生逐步进行语言表达训练。初中语文显得尤为重要,因为初中是一个人思维走向成熟的重要阶段。在进行字、词、句、段的说写训练时,学生适宜专门用一个笔记本,记录好词佳句以及自认为优美的段落。对重点课文的生字词,可要求学生展开丰富的想象,选取五到十个词语进行连词成句、成段的训练,在班上评选优秀的.,进行宣读、展示,从而激发学生的创造热情。这样长久训练,学生写出的好语段就会层出不穷。教师还宜定时对学生进行小的、驰骋空间较大的作文训练,逐步拓宽学生的想象空间。这些活动将会为培养学生的想象力奠定很好的基础。

四、丰富学生的阅历。

丰富学生的阅历,包括培养学生阅读课外书籍和体验生活的能力。学生要多读古今中外优秀的文学作品,如中国的“四大名着”,《聊斋志异》;外国的《安徒生童话》、《鲁滨孙漂流记》《海底两万里》等。它们可以开启学生的智慧,能为培养学生的想象力打下基础。在教学中,可通过特定的主题班会、综合性学习,让学生走进自然,让他们接触花草虫鱼、名山胜水。大自然的山川河流――秀丽景色会丰富他们思维中的表象,进而开启他们的想象力。让他们走向社会,去体味生活的酸甜苦辣,去体味人间的冷暖。生活的情节也会丰富他们思维中的表象,进而开启他们的想象力。这样,他们在书本和现实生活中捕捉的形象多了,积累的表象多了,就会通过粘合、夸张、联想等方式,创造出更多的想象意境,这对培养学生的想象力起到潜移默化的作用。总之,学生脑海里潜在的想象力是丰富的。鲁迅曾赞叹道:“孩子是可以敬佩的,他们常常想到星月以上的境界,想象地面的情形,想到花卉的用处,想到昆虫的言语,他想飞上天空,他想钻入蚁穴。”作为初中语文教师,我们应灵活施教,有方法、有策略地培养好、发展好学生的想象力,尽量让学生在教与学中去展开想象,让学生在语文学习中充分发挥自己的想象力,让想象在学好语文、用好语文、提高语文整体教学质量方面发挥它应有的作用。

想象力与音乐之间的联系

想象力。

是人在已有形象的基础上,在头脑中创造出新形象的能力。比如当你说起汽车,我马上就想像出各种各样的汽车形象来就是这个道理。下面就是小编给大家带来的关于想象力与音乐之间的联系,希望大家喜欢!

想象力恐怕是人类所特有的一种天赋.其他动物缺乏想象力,所以不会有创造.在人类一切创造性活动中,尤其是科学,艺术和哲学创作,想象力都占有重要的地位.因为所谓人类的创造并不是别的,而是想象力产生出来的最美妙的作品.

如果音乐作品能象一阵秋风,在你的心底激起一些诗意的幻想和一缕缕真挚的思恋精神家园的情怀,那就不仅说明这部作品是成功的,感人肺腑的,而且也说明你真的听懂了它,说明你和作曲家,演奏家在感情上发生了深深的共鸣.

音乐这门抽象的艺术,本是一个充满着诗情画意,浮想连翩的幻想王国.这个王国的大门,对于一切具有音乐想象力,多少与作曲家有着相应内在生活经历和心路历程的听众,都是敞开着的,就象秋光千里,白云蓝天对每个人都是敞开的一样.

贝多芬的田园交响乐,只对那些内心向往着大自然的景色(暴风雨,蜿蜓的小溪,鸟鸣,树林和在微风中摇曳的野草闲花)的灵魂才是倍感亲切的.或者说,只有那些多少懂得自然界具有内在精神价值的人,才能在田园交响乐的旋律中获得慰藉和精神力量,才能用自己的想象力建造自己的精神家园.因为说到底,想象力的最大用处就是建造人的精神家园,找到安身立命的地方.

音乐的本质,实在是人的心灵借助于想象力,用曲调,节奏和和声表达自己怀乡,思归和寻找精神家园的一种。

文化。

活动.

在音乐教学中,就可以同时培养同学们的联想力和想象力了。下面的是在音乐教学中培养学生的想象力的。

方法。

希望对大家有所帮助。

(一)寓音乐想象力培养于歌曲创作背景简介和作者的简介中。

音乐想象是自由的,但这种自由想象并不等于没有根据地无思乱想,任何一首音乐作品都是一定时代、一定风格、一定内容的艺术表现。有些歌曲还有创作。

故事。

或创作花絮,有必要在。

唱歌。

曲前让学生了解其创作背景,以激发学生的兴趣和感情上的共鸣。如课本第三册《卖报歌》的创作背景是这样的:音乐家聂耳当年在上海认识了一位叫小毛头的报童,了解到他的生活十分艰难后,创作了这首《卖报歌》,教师讲解这一创作背景后,学生会感受到报童无依无靠、吃不饱、穿不暖的痛苦凄凉。在学唱歌曲时,就会依据歌词、乐曲联想到报童忍着饥饿、寒冷和内心的痛苦,在凄风雪雨中奔走叫卖的情景,从而引发学生的情感共鸣。

(二)让学生在歌词美和音乐美中获得体验发展想象。

歌曲是歌词和音乐的结合体。歌词是经过作家艺术加工的文学语言,是构成音乐形象的物质基础。选人小学音乐课本中的歌曲、歌词鲜明生动,具有内容美、声韵美、节奏美和意境美的特点。教学时要重视学生对歌曲歌词美和音乐美的感知,进而培养学生的音乐想象力和歌唱表现力,并从中获得艺术情感的体验。例如第六册的《春天举行音乐会》歌词是春雨唱歌滴答滴答,春风弹琴沙沙沙沙,春雷打鼓轰隆隆隆隆,春水鼓掌哗啦啦啦啦,滴答答答春天举行音乐会,春笋是个指挥家,从歌词中也可看出多么富有想象力呀!富有形象的象声词奏响了一曲优美动听的春天交响曲,让学生吟诵歌词,不断想象。全曲分为两部分:第一部分对春雨、春风、春雷、春水等进行描述;第二部分是内心的赞叹,最后在欢乐声中嘎然而止,余味无穷。学生体会感受了歌词和音乐美后,自然会萌发音乐的表演欲,教师应势利导,向学生呈现一些打击乐器,学生就选择出了碰铃、三角铁等乐器为歌曲伴奏,唱至忘情处,学生还情不自禁配以简单律动表演。

(一)以歌曲为基础,引导学生进行歌词创编。

小学课本中,有很多的歌曲都非常贴近生活,尤其是低年级歌曲,歌词通俗易懂,旋律比较简单,我们就以此为出发点,来培养学生的歌词创编能力,在创编中发展学生的想象,同时也使学生更好地理解歌曲。如,一年级教材中《两只老虎》的歌曲,在学生学会歌曲后,启发学生展开联想,鼓励学生进行歌词创编,将两只老虎创编成各种小动物。如两只小狗,两只小狗,汪汪汪,汪汪汪,两只小猫,两只小猫,喵喵喵,喵喵喵等。在这一活动过程中,不但启发学生进行歌词创编,还要鼓励学生创编动作,即唱到哪种动物就表演出这种动物的动作。在小学低段音乐教材中类似这一类作品都可进行创编拓展。如在表演或聆听一首西洋大调和一首小调的乐曲,让学生用太阳的明朗来表示大调的特点,用月亮的暗淡来表示小调的特点,即兴创作中旋律填空最后结束音或中间一到二小节旋律,用图画、人声、打击乐器和自制乐器表现一组以春为题的创作等。

(二)以歌曲为基础,与舞蹈有机结合拓展想象力。

自古以来,舞蹈与音乐就是一对有机的结合体,是形体美与音乐美的交融。舞蹈是唱歌时感情的升华。如果在教学中能根据歌曲的内容,启发学生想象、创作舞蹈动作,边歌唱、边表演,定能加深学生对歌曲的内心体验与理解,拓展学生的音乐想象力。例如。学习第五册《鹰》这首歌曲时,可以根据歌曲的律动,编一些雄鹰飞翔的舞蹈动作让学生模仿。演唱时,随着歌曲的节奏与旋律,学生挥动手臂,如同一只只矫健的雄鹰上下翻飞,展翅翱翔。学生自唱自跳,自得其乐,激发了学生兴趣,活跃了课堂氛围,有助于学生以宽松、自由的心境展开音乐想象。

(三)以器乐为手段,丰富培养学生想象力。

低段的歌曲,一般都是跨度不大,短小的乐曲,用口风琴,口琴各种打击乐来演奏,高段的话可取主题音乐,中心乐句来演奏,从而帮助理解,达到想象的目的。

(一)在聆听与欣赏中,发展学生的听觉想象和视觉想象。

音乐欣赏。

离不开听觉想象,学生只有通过听觉感知作品形象,然后与自己头脑中的表象储备即学生已有的生活。

经验。

对接,获得音乐和情感体验,产生想象中的形象。因而,音乐欣赏呈现在人们面前的不仅是听,还有看的内容,这就是文艺心理学中的视听通感说。因此我们要在欣赏教学中,充分发挥学生听觉想象和视觉想象的通感功能,以加深学生对音乐的感受与理解。如:管弦乐《暴风雨》的欣赏教学:教师简明地向学生介绍《暴风雨》是美国作曲家罗格菲的管弦乐《大峡谷组曲》中的第五乐章,并让学生观看美国科罗拉多大峡谷的视频,尔后让学生初步聆听乐曲,了解西洋管弦乐的音色以及整个乐曲的旋律变化,再让学生在欣赏中依据旋律变化想像大峡谷在暴风中的情景,并把想象中的场面用画笔画下来。于是学生画出了一幅暴风骤雨、电闪雷鸣的场面。然后再听音乐看绘画进行解读:弦乐不协和的结合,迸射出银色的光泽,像泻下的蒙蒙雨雾;管乐尖锐刺耳的呼啸,像雷电中的峡谷风摇树动,石破岩崩;钢琴的刮奏,像是一阵阵风吹散了飘洒的雨滴。接着,弦乐奏出了半音下行的音型,暴风雨过去了,阴云中透射出银色月光,大峡谷又沉浸在宁静之中。这首乐曲不仅是对自然景观单纯地描摹,更是对大峡谷壮观奇景的赞美。对大自然精妙杰作的感叹。学生用自己对乐曲的独特感受和想象描绘出心中的画卷,在音乐和绘画中学生的听觉想象和视觉想象交互作用,互相影响,增强了学生对乐曲意境的感受,同时也促进了听觉想象力和视觉想象力的和谐发展。

(二)多方位创设情景,激发想象。

欣赏教学要使学生将生活经验与音乐作品的表现手段联系起来,促进他们产生丰富的联想和想象。针对低段小学生年龄小、知识少、阅历浅,具体形象思维主体的情况下,对一些含义较深刻,实际生活没有接触的作品难以理解,难以产生情感共鸣的现象。教师就要多方位、多方面精心设计和创设适宜的教学情景,为学生在生活经验和理解音乐之间架起联想和想象的桥梁。创设情景的手段多种多样,可以利用生动形象的故事、诗歌、观看绘画、音像多媒体、配乐朗诵、即兴表演等。如第一册里的《玩具兵进行胁》是一首管弦乐的器乐曲,一年级学生很难理解,就可以用故事的形式帮助理解,一个小主人公拥有很多玩具,有一天晚上趁小主人睡着了,他的玩具们就开始行动,模拟士兵列队、敬礼、游戏等,让学生一边讲故事,一边听音乐,学生们时而会听着音乐跟着故事情节而律动,进而会侧耳倾听,自然学生把自己一会儿想像成了小主人,一会儿又想像成了玩具兵,从律动中也会看出许多的动作,都是他自己创编出来的,从而也看出他理解了,并展开了丰富的音乐想象。

(三)开展课堂综合性音乐欣赏活动,引导主体参与想象体验。

欣赏教学,从音响出发,以倾听为主。但是也要适应小学生活泼好动、注意力难以持久的特点,设法采用综合性的音乐欣赏活动。引导学生调动身体的各种感官,围绕欣赏音乐,结合音乐的各种要素,采用歌唱、演奏、身体动作和表演等方式,全身心地参与到音乐中去。如在欣赏《春晓》的教学时,让学生在听赏的基础上,利用教室里现有的音源,选择老师提供的物品,依据学生各自对音乐形象的感受,来塑造新的意境。教室里响起了鸡叫、鸟叫、酣声、风声、雨声、泉水流动声等。有的学生搓揉塑料袋、纸张,抖动书本表现风声,用矿泉水的空瓶装砂子,发出沙沙的雨声。水桶里撩起水声,加上钥匙的抖动声,模拟营造《春晓》的意境,用自己的想象力描绘出一个生机勃勃的春天的早晨。通过这项活动给学生们提供一个自由的创作空间,让他们插上想象的翅膀,尽情施展自己的才华。

在音乐想象的过程中,学生可以不受约束地发表意见,用艺术的夸张,丰富的联想对学过的乐曲进行再创造,这是音乐感情的升华,也是教堂教学的延续,它给音乐教学带来了活力,并使每个学生心中蕴涵的向往和渴望得以宣泄。让我们用音乐这把金钥匙为每一位学生开启一扇想象之门吧!

音乐教学与学生想象力的培养

音乐欣赏在培养学生健康的审美情趣,树立正确的审美观念,培养高尚的情操和道德修养方面有着不可替代的作用,尤其是古今中外优秀的音乐作品为我们实施审美教育,全面提升学生的整体素质提供了大量而丰富的内容。然而,在实际教学过程中,学生的音乐鉴赏能力较差,如何提高学生的音乐鉴赏能力,培养学生丰富的想象力,是每一个高中音乐教师都发关注的话题。我在几年的教学过程中,总结了以下方法供同行商讨。

二、措施。

目前高中音乐欣赏所使用的是全国统一编写的音乐教材,这本教材具有很强的思想性、艺术性、科学性,所选作品内容包括了古今中外优秀的经典作品。但是,在实际教学过程中,却不完全适合我校高中学生的实际欣赏水平,由于我们的学生音乐基础较差,接触的优秀艺术作品较少,所以教材中的许多作品就显得难度太大而不适合学生欣赏,学生也难以深入地理解作品。

歌、民乐作为切入点以便学生能简单、快捷地理解音乐的本质。如在讲授“音乐的要素”这一课时,我以《采茶舞曲》为例,通过对具体的旋律起伏、节奏的疏密以及速度、力度变化的分析来理解本课的有关知识点,由于这是一首大家非常熟悉的浙江民歌,所以学生很有兴趣和积极性,再通过对旋律、节奏、速度、力度的改编和对比,学生很容易就理解了音乐诸要素在表达情感时的作用。

在教材内容的选择上我主要在以下两个方面做了调整:。

1、在时间方面打破原来先古代后近现代的顺序,从中国近现代作品入手,然后再介绍古代作品,同时在欣赏作品时提示学生与历史知识相结合,这样一来学生就觉得音乐作品所表现的就是生活中的现象和感受,从而不再有距离感和陌生感。在欣赏中国近现代声乐曲时,由于学生对当时的历史非常熟悉,大家在欣赏《在太行山上》、《黄河大合唱》等作品时,不由自主地就会置身于当时的历史时空,自然而然地随着音乐的发展而引起情感上的共鸣。

2、作品的难易程度的选择方面,先选择一些音乐结构短小、形象鲜明的作品欣赏,等学生有了一定的欣赏能力和作品积累之后再逐渐选择大型的作品。由于学生音乐记忆能力和感知能力还较差,如果开始就欣赏一些结构宏大、内涵丰富的作品,学生就难以理解,即使通过老师的讲解学生也许会认可作品的价值,但是却不能深入具体地理解,甚至会产生厌倦心理从而失去对这类作品的兴趣。例如教材中”音乐欣赏”这一节安排了贝多芬的第九交响曲第四乐章《欢乐颂》作为欣赏内容就有一些不妥之处,首先对于感知和鉴赏能力还较低的学生来说,让他们欣赏古典大师的经典作品,无异于让刚学会阅读的小学生去阅读《红楼梦》,学生怎能产生兴趣和积极性呢?当然也就更谈不上对音乐的深入理解和体会了;其次,在活动与思考的设计上也不适合我校学生的实际情况,因为我们的学生大多来自农村初中,学生的演唱能力较弱,甚至于有些学生连基本音阶也唱不完整,如何要求他们唱好多声部的合唱呢?同时以交响曲为例来讨论“音乐是一种文化现象”更是把简单的问题复杂化了,我们完全可以以民歌民乐甚至流行音乐为例来展开讨论。

我在进行“音乐欣赏”这一课的教学时选用了《梁祝》为例来引导学生理解音乐欣赏的“三个层次”和“四点建议”。由于这是一首以浙江的地方戏曲--越剧的曲调为素材,以梁山伯与祝英台的古老传说为题材创作而成的作品,学生对越剧曲调和梁祝的传说都很熟悉,加上教师的适当讲解学生很容易接受。另外在活动与实践的设计上,我让学生以不同地区的民歌风格为例展开讨论来理解“音乐是一种文化现象”,大家思维非常活跃,通过对具体问题的思考学生理解了音乐中所包含的民俗、生活、哲学、地理、历史、政治等内容以及与文学,戏剧、舞蹈、美术的关系。

〈二〉整合音乐作品的形象特点,提高学生的想象能力。

艺术教育总是以一定鲜明生动的艺术形象为基础的,音乐通过复杂的人类艺术形象思维-----联想、幻想、想象等一系列的阶段,从而间接表现出客观世界。音乐的形象性有助于促进学生对音乐的感受和体验、表现和创造、鉴赏和评价能力的提高,所以在音乐教育方法和手段上,努力寻求听觉方面的感受中介,通过联想和想象等心理过程达到对音乐的准确感知和深刻理解,是很重要的一个方面。对于提高学生的想象能力,主要通过以下几个方面进行:。

通过为学生创设情景,从具体的情景入手感受抽象的音乐语言所表达的意境,从而唤起学生的想象力,引导学生展开丰富的联想,提高学生形象思维能力,有效地达到音乐教育的目的。

音乐是人类特有的一种语言,它看不到、摸不着,只可意会不可言传,它不同于绘画、造型、雕塑那样直观地反映客观世界,而是以旋律、节奏、和声、音色等要素作为基本的表现手段,通过声音刺激人们的听觉器官,从而使人们在头脑中产生想象而获得听觉形象,因而它具有“模糊性”的特征;同时音乐作为一种声音的艺术,它又不象语言那样具有明确的语义,音乐语言――人类的第二语言具有非语义的特点。因此学生在音乐欣赏的过程中难免会摸不着头脑,甚至报怨音乐作品太抽象、不易理解。然而正是因为音乐作品的模糊性和非语义性的特点,才使她具有比其它的艺术形式更广阔的联想空间,也更具有无穷的魅力,只是对于学生来说由于他们的阅历和知识积累有限,加上接触音乐作品较少--很多学生在平时的音乐活动中仅限于听流行歌曲,而对浩如烟海的中外优秀音乐作品却知之甚少,这也就难免会对一些作品难以理解或理解不能深入。

果。在欣赏京剧《铡美案》选段《包龙图打坐开封府》时,我给同学们放了舞台演出录象,大家一边欣赏雄浑豪放的演唱一边看演员刚正威武的表演,即感受了音乐的节奏及韵律美,同时通过视觉感受又加深了对人物形象的认识。学生反映这样的音乐课即轻松愉快又收获很多。

想象力与音乐对人类的影响作用

想象力恐怕是人类所特有的一种天赋.其他动物缺乏想象力,所以不会有创造.在人类一切创造性活动中,尤其是科学,艺术和哲学创作,想象力都占有重要的地位.因为所谓人类的创造并不是别的,而是想象力产生出来的最美妙的作品.

如果音乐作品能象一阵秋风,在你的心底激起一些诗意的幻想和一缕缕真挚的思恋精神家园的情怀,那就不仅说明这部作品是成功的,感人肺腑的,而且也说明你真的听懂了它,说明你和作曲家,演奏家在感情上发生了深深的共鸣.

音乐这门抽象的艺术,本是一个充满着诗情画意,浮想连翩的幻想王国.这个王国的大门,对于一切具有音乐想象力,多少与作曲家有着相应内在生活经历和心路历程的听众,都是敞开着的,就象秋光千里,白云蓝天对每个人都是敞开的一样.

贝多芬的田园交响乐,只对那些内心向往着大自然的景色(暴风雨,蜿蜓的小溪,鸟鸣,树林和在微风中摇曳的野草闲花)的灵魂才是倍感亲切的.或者说,只有那些多少懂得自然界具有内在精神价值的人,才能在田园交响乐的旋律中获得慰藉和精神力量,才能用自己的想象力建造自己的精神家园.因为说到底,想象力的最大用处就是建造人的精神家园,找到安身立命的地方.

音乐的本质,实在是人的心灵借助于想象力,用曲调,节奏和和声表达自己怀乡,思归和寻找精神家园的一种。

文化。

活动.

在音乐教学中,就可以同时培养同学们的联想力和想象力了。下面的是在音乐教学中培养学生的想象力的。

方法。

希望对大家有所帮助。

(一)寓音乐想象力培养于歌曲创作背景简介和作者的简介中。

音乐想象是自由的,但这种自由想象并不等于没有根据地无思乱想,任何一首音乐作品都是一定时代、一定风格、一定内容的艺术表现。有些歌曲还有创作。

故事。

或创作花絮,有必要在。

唱歌。

曲前让学生了解其创作背景,以激发学生的兴趣和感情上的共鸣。如课本第三册《卖报歌》的创作背景是这样的:音乐家聂耳当年在上海认识了一位叫小毛头的报童,了解到他的生活十分艰难后,创作了这首《卖报歌》,教师讲解这一创作背景后,学生会感受到报童无依无靠、吃不饱、穿不暖的痛苦凄凉。在学唱歌曲时,就会依据歌词、乐曲联想到报童忍着饥饿、寒冷和内心的痛苦,在凄风雪雨中奔走叫卖的情景,从而引发学生的情感共鸣。

(二)让学生在歌词美和音乐美中获得体验发展想象。

歌曲是歌词和音乐的结合体。歌词是经过作家艺术加工的文学语言,是构成音乐形象的物质基础。选人小学音乐课本中的歌曲、歌词鲜明生动,具有内容美、声韵美、节奏美和意境美的特点。教学时要重视学生对歌曲歌词美和音乐美的感知,进而培养学生的音乐想象力和歌唱表现力,并从中获得艺术情感的体验。例如第六册的《春天举行音乐会》歌词是春雨唱歌滴答滴答,春风弹琴沙沙沙沙,春雷打鼓轰隆隆隆隆,春水鼓掌哗啦啦啦啦,滴答答答春天举行音乐会,春笋是个指挥家,从歌词中也可看出多么富有想象力呀!富有形象的象声词奏响了一曲优美动听的春天交响曲,让学生吟诵歌词,不断想象。全曲分为两部分:第一部分对春雨、春风、春雷、春水等进行描述;第二部分是内心的赞叹,最后在欢乐声中嘎然而止,余味无穷。学生体会感受了歌词和音乐美后,自然会萌发音乐的表演欲,教师应势利导,向学生呈现一些打击乐器,学生就选择出了碰铃、三角铁等乐器为歌曲伴奏,唱至忘情处,学生还情不自禁配以简单律动表演。

(一)以歌曲为基础,引导学生进行歌词创编。

小学课本中,有很多的歌曲都非常贴近生活,尤其是低年级歌曲,歌词通俗易懂,旋律比较简单,我们就以此为出发点,来培养学生的歌词创编能力,在创编中发展学生的想象,同时也使学生更好地理解歌曲。如,一年级教材中《两只老虎》的歌曲,在学生学会歌曲后,启发学生展开联想,鼓励学生进行歌词创编,将两只老虎创编成各种小动物。如两只小狗,两只小狗,汪汪汪,汪汪汪,两只小猫,两只小猫,喵喵喵,喵喵喵等。在这一活动过程中,不但启发学生进行歌词创编,还要鼓励学生创编动作,即唱到哪种动物就表演出这种动物的动作。在小学低段音乐教材中类似这一类作品都可进行创编拓展。如在表演或聆听一首西洋大调和一首小调的乐曲,让学生用太阳的明朗来表示大调的特点,用月亮的暗淡来表示小调的特点,即兴创作中旋律填空最后结束音或中间一到二小节旋律,用图画、人声、打击乐器和自制乐器表现一组以春为题的创作等。

(二)以歌曲为基础,与舞蹈有机结合拓展想象力。

自古以来,舞蹈与音乐就是一对有机的结合体,是形体美与音乐美的交融。舞蹈是唱歌时感情的升华。如果在教学中能根据歌曲的内容,启发学生想象、创作舞蹈动作,边歌唱、边表演,定能加深学生对歌曲的内心体验与理解,拓展学生的音乐想象力。例如。学习第五册《鹰》这首歌曲时,可以根据歌曲的律动,编一些雄鹰飞翔的舞蹈动作让学生模仿。演唱时,随着歌曲的节奏与旋律,学生挥动手臂,如同一只只矫健的雄鹰上下翻飞,展翅翱翔。学生自唱自跳,自得其乐,激发了学生兴趣,活跃了课堂氛围,有助于学生以宽松、自由的心境展开音乐想象。

(三)以器乐为手段,丰富培养学生想象力。

低段的歌曲,一般都是跨度不大,短小的乐曲,用口风琴,口琴各种打击乐来演奏,高段的话可取主题音乐,中心乐句来演奏,从而帮助理解,达到想象的目的。

(一)在聆听与欣赏中,发展学生的听觉想象和视觉想象。

音乐欣赏。

离不开听觉想象,学生只有通过听觉感知作品形象,然后与自己头脑中的表象储备即学生已有的生活。

经验。

对接,获得音乐和情感体验,产生想象中的形象。因而,音乐欣赏呈现在人们面前的不仅是听,还有看的内容,这就是文艺心理学中的视听通感说。因此我们要在欣赏教学中,充分发挥学生听觉想象和视觉想象的通感功能,以加深学生对音乐的感受与理解。如:管弦乐《暴风雨》的欣赏教学:教师简明地向学生介绍《暴风雨》是美国作曲家罗格菲的管弦乐《大峡谷组曲》中的第五乐章,并让学生观看美国科罗拉多大峡谷的视频,尔后让学生初步聆听乐曲,了解西洋管弦乐的音色以及整个乐曲的旋律变化,再让学生在欣赏中依据旋律变化想像大峡谷在暴风中的情景,并把想象中的场面用画笔画下来。于是学生画出了一幅暴风骤雨、电闪雷鸣的场面。然后再听音乐看绘画进行解读:弦乐不协和的结合,迸射出银色的光泽,像泻下的蒙蒙雨雾;管乐尖锐刺耳的呼啸,像雷电中的峡谷风摇树动,石破岩崩;钢琴的刮奏,像是一阵阵风吹散了飘洒的雨滴。接着,弦乐奏出了半音下行的音型,暴风雨过去了,阴云中透射出银色月光,大峡谷又沉浸在宁静之中。这首乐曲不仅是对自然景观单纯地描摹,更是对大峡谷壮观奇景的赞美。对大自然精妙杰作的感叹。学生用自己对乐曲的独特感受和想象描绘出心中的画卷,在音乐和绘画中学生的听觉想象和视觉想象交互作用,互相影响,增强了学生对乐曲意境的感受,同时也促进了听觉想象力和视觉想象力的和谐发展。

(二)多方位创设情景,激发想象。

欣赏教学要使学生将生活经验与音乐作品的表现手段联系起来,促进他们产生丰富的联想和想象。针对低段小学生年龄小、知识少、阅历浅,具体形象思维主体的情况下,对一些含义较深刻,实际生活没有接触的作品难以理解,难以产生情感共鸣的现象。教师就要多方位、多方面精心设计和创设适宜的教学情景,为学生在生活经验和理解音乐之间架起联想和想象的桥梁。创设情景的手段多种多样,可以利用生动形象的故事、诗歌、观看绘画、音像多媒体、配乐朗诵、即兴表演等。如第一册里的《玩具兵进行胁》是一首管弦乐的器乐曲,一年级学生很难理解,就可以用故事的形式帮助理解,一个小主人公拥有很多玩具,有一天晚上趁小主人睡着了,他的玩具们就开始行动,模拟士兵列队、敬礼、游戏等,让学生一边讲故事,一边听音乐,学生们时而会听着音乐跟着故事情节而律动,进而会侧耳倾听,自然学生把自己一会儿想像成了小主人,一会儿又想像成了玩具兵,从律动中也会看出许多的动作,都是他自己创编出来的,从而也看出他理解了,并展开了丰富的音乐想象。

(三)开展课堂综合性音乐欣赏活动,引导主体参与想象体验。

欣赏教学,从音响出发,以倾听为主。但是也要适应小学生活泼好动、注意力难以持久的特点,设法采用综合性的音乐欣赏活动。引导学生调动身体的各种感官,围绕欣赏音乐,结合音乐的各种要素,采用歌唱、演奏、身体动作和表演等方式,全身心地参与到音乐中去。如在欣赏《春晓》的教学时,让学生在听赏的基础上,利用教室里现有的音源,选择老师提供的物品,依据学生各自对音乐形象的感受,来塑造新的意境。教室里响起了鸡叫、鸟叫、酣声、风声、雨声、泉水流动声等。有的学生搓揉塑料袋、纸张,抖动书本表现风声,用矿泉水的空瓶装砂子,发出沙沙的雨声。水桶里撩起水声,加上钥匙的抖动声,模拟营造《春晓》的意境,用自己的想象力描绘出一个生机勃勃的春天的早晨。通过这项活动给学生们提供一个自由的创作空间,让他们插上想象的翅膀,尽情施展自己的才华。

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想象力的重要性是什么。

浅谈如何在高师歌曲伴奏编配教学中培养学生音乐想象力论文

数学概念是构成数学知识的基础。概念教学在整个数学教学中起着举足轻重的作用。笔者在三年的实验研究中,从概念创造性教学的教学目标、教学原则和教学方法这三方面进行了一些探索。本文就在进行概念的创造性教学时,所要遵循的创造性教学的教学原则,可以采用的创造性教学的教学方法和要完成的创造性教学的教学目标作一简要论述。

小学数学概念的创造性教学是指教师结合所要教学的数学概念,遵循创造性教学原则,运用创造性教学方法,以激发学生的创造动机,发挥学生的创造潜能,培养学生的创造性思维能力为目的而进行的教学活动。下面就小学数学概念创造性教学的教学目标、教学原则和教学方法谈点儿自己的看法和做法。

一、小学数学概念创造性教学的教学目标。

教学目标是教学工作的目标,是教学的根本。进行小学数学概念的创造性教学首先要完成一般的教学目标,如使学生能正确地理解概念、牢固地掌握概念、正确地运用概念等一些有关基础知识、基本技能的教学目标,完成这些基本的教学目标是实现创造性教学的首要前提。在此基础上,还要完成以下几项教学目标:

1.培养学生的发现能力。

概念教学的基本目标是帮助学生形成概念,而学生形成概念的关键是发现事物或形的本质属性或规律。发现是创造的一种重要形式。现代著名心理学家布鲁纳认为:“发现不限于那种寻求人类尚未知晓的事物的行为,正确地说,发现包括着用自己的头脑亲自获得知识的一切形式。”由此可以看出,小学生用自己的头脑去亲自获得知识也是一种发现。因此,在数学教学中,教师要努力创造条件,给学生提供自主探索的机会,给学生充分的思考空间,让学生在观察、实验、归纳、分析的过程中去理解数学概念的形成和发展过程,进行数学的再发现、再创造,培养学生的发现能力。

2.培养学生的创新精神。

创新精神是创造力发展的灵魂和动力。培养学生的创新精神是开发学生创造力最主要和最有效的措施。一个人的创造力能被开发到什么程度,能否为社会做出创造性的贡献,在很大程度上取决于他是否具备创新精神。如果一个人不想去创造,即使他的智力水平再高,创造力再高,一切也都等于零;而如果他具有愿意为科学和人类进步献身的高尚品德,那就会给他的创造力发展提供巨大的精神动力,他就可能会为社会做出创造性的贡献。因此,在进行数学概念的创造性教学时,要特别注意对学生创新精神的培养。例如可以通过多媒体手段进行教学,使学生对要学的新概念、新知识感兴趣,以激发学生的求知欲和好奇心;通过有效的`激励手段,鼓励学生大胆质疑问难,大胆进行联想和猜测,以培养学生的挑战性和冒险性;通过思想教育(-上网第一站35d1教育网),使学生树立为社会进步做出贡献的远大理想,培养学生爱祖国、爱人民的优良品质等。

3.培养学生的实践能力。

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音乐教学与学生想象力的培养

内容简介:

留着妹妹头的小真,在有着漂亮长头发的两位好朋友面前一点儿也不服输。她津津有味地描述着当自己的头发长得“老长老长老长”时的情景,那些奇特的用途让两个好朋友听得入了神,原本有着长头发的她们也开始羡慕起小真的“长头发”来。

本书特色:

马行空的想象和充满天真稚趣的问答,使得整个故事充满了戏剧张力。鲜艳明快的画面、妙趣横生的情节、智慧幽默的对白,带领我们走进了一个美好的童趣世界。

如何互动:

可以试试让孩子留长头发哦~!

小黑鱼。

2-7岁适读。

内容简介。

大海的一个角落里住着一群小鱼,大家都是红色的,只有一条是黑色的。有一天,一只凶猛的金枪鱼吃掉了所有的小红鱼,只有小黑鱼逃走了。他孤身一人在海里游荡,遇到了很多稀奇古怪的生命,又高兴起来。小黑鱼又遇到的一群躲在礁石后的小红鱼,为了生存,不再躲避,他想了个好办法,教他们游成大鱼的样子,而自己来当眼睛!就这样,他们在清凉的早晨游,在明媚的中午游,把大鱼都吓跑了。

本书特色。

我们很容易看到这是就是一个表达齐心协力的故事,但细细品味,李奥尼大师还给我们传达了更多的内容,那就是关于——想。

如何互动。

和孩子一起想象,如果别的小鱼都是黑色,只有一条红色的小鱼怎么办呢?

画了一匹蓝马的画家。

内容简介:

奔放吧!想象力!艾瑞·卡尔用主观的色彩,画出动物独特的灵性与活力,激发孩子无穷的想象潜力。看啊!一头鲜黄色的牛在星星点缀的湛蓝夜空下凝视远方,火红天空下一只绿色的狮子,自信地展现原始的生命力!

本书特色:

如何互动:

给孩子买上画板和颜料,一起创造和想象吧~!

浅谈如何在高师歌曲伴奏编配教学中培养学生音乐想象力论文

“强大的美国来自想象力和创造力”,这是来自美国畅销书、轰动全美的权威报告《我是最懂创造力的人物》中的一句宣言式的总结。

因为文化和一些特殊的历史事件,造成很多中国人拘泥于传统,甚至顽固不化,不接受新生事物。而未来的世界是一个变革的世界,很多新事物不断涌现,尤其是艺术,美术,如果没有一个爱想象,喜欢创新的头脑,观察变化和新事物的眼睛,是不能创作出好的,震撼人心的作品的.所以我们一定要抱着开放的心态,敞开心胸,到处走走看看,不断学习,让我们的国家不断强大起来,不仅仅是艺术,其他各个方面都一样。而青少年是国家未来和希望,怎样正确开发和引导他们的想象力和创造力,是一件非常具体、重要、有意义的事情,是我们美术教师的任务。

正处于青春年少的中学生最具想象力和创造力的。除了他们天生的信马由缰的自由想象,学校培养他们丰富的想象力,开发他们的创造力显得尤为重要。而中学美术课相比其他科目更适合并具有专业性。我们可以通过美术课的设计开发学生的想象力和创造力,提高审美情趣,创作出各类作品,创造出无限可能与未来。

美术课应该怎么做,才能打开学生思路,展开丰富想象,从而创造出作品呢?

一、开阔学生思路,开阔学生视野。

通过多媒体,让学生观看各种艺术作品,绘画,书法,音乐,电影等等,见识多了,想象的空间就大,学习的机会也多。有条件外出写生,看画展,参加各种活动效果更好。过后让学生口头表述自己观点,不定主题,不做限制。学生通过深入大自然,观察自然界的山川、树木、动植物造型和色彩的变化,更直观地感知世界,感知美,从中得到启发,可以开发他们的想象力,从而创作出独特的、有感情的美术作品。通过欣赏别人的作品,可以开阔眼界,学习他人的优点长处,自己不断学习积累,加入自己的思想,重新创作,变成自己的作品。

二、绘画课上加大创作课的比例,尽量少临摹,鼓励学生把自己想到的用自己的方式表现出来。

不按照常理作出规定,比如树木花草就是绿色红色,云就是白的,天就是蓝的,太阳、苹果就是圆的。美国一个美术老师因为告诉学生圆形是太阳遭到学生家长的起诉,家长声称老师严重破坏和抑制了孩子的想象力。圆形可以代表很多东西,比如满月,比如圆形盘子,比如球类,不仅仅是太阳。案件最终结果是学生家长胜诉。由此可以看出国外家长以及整个社会对保护人的想象力和创造力有统一的认识,有很专业的手段,学生眼中的太阳不一定都是圆形。

要让学生按自己的思维、想象展开创作。我们将会看到有很多新奇的独特的带着学生想法的作品。中学生虽然绘画技巧不够娴熟,但我们可以着意培养他们在内容、题材、色彩上的独创性,比如中学生科幻获奖作品《未来建筑师》,《网瘾处理器》、《太空高速列车》、《近视治疗仪》,创作者都是通过中学生关心的问题和符合他们年龄特色的题材展开丰富的想象,画面构图的处理有独特想法,富于科幻感,色彩鲜艳,有冲击力,不同于一般的学生作品。由学生作品可以看出指导老师在平时的教学中在培养学生想象力和创造力上下了很大功夫。

三、加强手工课包括简单雕塑、折纸、泥塑等的训练。

让学生凭自己想象创作作品,形式上可以采取先讨论,然后动手制作,最后同学之间互相点评的方式。学生在动手的同时,加快思考创作,提高了对美术课的兴趣。国外的艺术教育形式给我们很好的启示。德国经常把美术课堂变成手工作坊,学生制作出各种各样的作品。好的作品甚至可以销售,让学生从艺术创作中得到更多的收获。

四、定期组织学生展开讨论,相互探讨创作思路的形成过程、对作品的看法和意见。

组织学生开展针对想象力的演讲比赛、针对观点的`辩论赛、针对作品的大奖赛。好的作品可以推荐参加更高更大范围的比赛,手工作品可以校内拍卖,创造更浓的艺术氛围,提高师生对艺术的兴趣。

让学生介绍自己的画及绘画过程中的体会、感悟等。看看学生们眼中的好作品是什么样的!只有与学生多交流,让学生们多交流,我们才能观察到他们的内心世界,才能贴近学生,才能做出正确的评价。

要尽量多地给学生创造更多的表现机会、说的机会、演的机会、示范的机会。只要是学生大胆的想象,哪怕提出怪异可笑的想法;学生投入较高热情去画画,哪怕最终的效果不是太好,教师都应给予充分的肯定。只有这样,学生才能保持较高的热情,在绘画过程中享受到成功的喜悦。我们应该关心的是学生学习的轨迹和改变的情况,而不是最终的结果。

在教学形式上也可以改革,把音乐引进美术课,不仅能活跃教学气氛,而且有助于学生对美术作品的理解,尤其是对一些抽象作品的理解。播放各种音乐,乡村,爵士,摇滚,歌曲,让学生通过听音乐先谈感受体会,再创作画面,或者先创作画面,再谈创作灵感思路,最后集中讨论,评比。这样听着音乐创作出的作品一定会有旋律感、流动感、跃动感,就像梵·高的作品一样。要把学生带到教室外。建议把美术课排成连续两节的大课,让学生可以有充分的时间思考,讨论和创作。一学期至少给艺术教育留出一天或者更多的时间外出写生,参观艺术展出、博物馆、美术馆。在实践中体验和思考。在外出写生采风的过程中,领略大自然的美,蓝天,白云,绿树,红花,春夏秋冬的变化,提高自己对生活、对艺术、对美的感受力,激发原始激情,从而创作出美的、富有感情的作品。

参观名人名家作品可以使学生看到高水平的作品,提高他们的眼光,并从作品中获得灵感,得到启迪,学会一些绘画技法。优秀艺术家的事迹还可以提高学生对艺术的兴趣,激励学生刻苦努力,树立理想,实现梦想。

美术教师也应该不断提高审美修养,利用假期和各种机会多出去走走看看,深入大自然,深入生活,不断学习先进的经验,研究教法,才能有能力带领学生完成优秀的作品,启迪他们的艺术创作力,为学生做出表率。提升个人魅力,从着装到举止谈吐,再到美术作品的水平都要有一个全面的提高,如果学生因为喜欢美术老师而喜欢美术课,喜欢艺术,也是对美术老师的褒扬,我们可以把学生带入艺术的殿堂,培养他们的兴趣,从而指导和教授他们在美术、艺术的大路上越走越远,越走越宽,越走越好。

总之,中学美术课应该把提高学生的想象力、创造力当作重要的内容来对待,在实践过程中不断学习,改进,为全民族的艺术素质和普遍素质的提高奠定基础。

在音乐欣赏中感悟想象表现音乐教学随笔

在学习、工作生活中,大家都知道随笔吧?随笔是一种很灵活随便的笔记或文体。想要找更多优秀经典的随笔吗?以下是小编收集整理的在音乐欣赏中感悟、想象、表现音乐教学随笔,欢迎大家借鉴与参考,希望对大家有所帮助。

马克思曾经说过:“对于不懂音乐的耳朵,最美的音乐也没有意义。”由此可见,如果学生缺乏必要的音乐欣赏能力,音乐的美感就不能为学生所感觉,音乐本身也会黯然失色。那么,如何在音乐欣赏中感受音乐、想象音乐、表现音乐呢?下面谈谈我在音乐欣赏教学中的一些做法。

音乐欣赏教学就是让学生听赏各式各类的音乐作品,整个教学过程就是一个对音乐的感悟过程。在对音乐的感悟中,通过教师的引导,来培养学生的音乐感受力,其中包括对音乐要素的感受力、对音乐风格的感受力及对音乐情境意象的感受力等。在培养这些感受力的同时,使学生的人格情操得以陶冶。

例如《口哨与小狗》,乐曲用模拟手法使音乐产生直观听觉形象。在欣赏作品时,我看到很多学生和着那诙谐、活泼的音乐旋律,随心所欲地摇晃着脑袋,扭动着身体,一副顽皮、神气的样子,自己仿佛就是音乐中的小主人,吹着欢快的口哨,心爱的小狗在其身边摇着尾巴,跳来跳去。我不禁为学生的音乐感受力所感动。

音乐欣赏不应该只把学生拘泥于室内的学习,应当让他们回归生活,走进自然,在大自然中体味音乐的存在。比如:课外郊游时,带领同学们在森林里漫步,树叶沙沙作响,小溪欢快地流淌,鸟儿放声歌唱,这不就是大自然演奏出的美妙乐曲吗?在不知不觉中,同学们都随着这美妙的自然音响哼唱起来,曲调清新、自然、淳朴,他们感受到了音乐的存在,生活的美好,脸上露出了幸福的微笑。

爱因斯坦说过:“想象力比知识更重要。想象力推动世界,是知识进化的源泉。”少年儿童的想象力是一把开启心灵的钥匙,通过它可以使灵感得到创造性的发挥。因此,作为素质教育的`音乐欣赏教学,必须舍弃一些单调、枯燥、令学生感到厌烦的内容和模式,必须是使受教育者在良好的心态、轻松的气氛和愉快的环境中潜移默化地实施的。

如在欣赏《丰收之歌》前,我先让学生想象一下秋天的景色,接着播放丰收景象的flash,学生们看到了田野上庄稼都已成熟了,人们在忙着收割,果园里甜美的水果挂满枝头,人们正在忙着采摘,一片丰收喜悦的景象。学生仿佛置身其间,感受到成熟果实的香味,脸上也露出了像秋天一样的灿烂笑容,并且加深了对歌曲内容的理解。然后再次欣赏歌曲时,学生们很快地进入歌曲的意境之中,愉快地进入歌曲听赏,并试着用打击乐器随歌声进行伴奏,进一步体验秋天丰收的喜悦。

小学生,特别是低年级的学生,他们天生活泼、好玩好动、好奇心强、想象力丰富。而他们对音乐的感受总是通过各种动作表现出来。要提高音乐课的教学质量,应根据儿童好动、好游戏的心理特点,把少儿的音乐欣赏与游戏、舞蹈有机结合起来,把抽象的音乐欣赏转化成生动有趣的游戏、舞蹈,使之形象化、具体化,让少儿通过自身的活动,把听、视、触等各种感觉活动和运动、唱歌、表演、游戏、舞蹈等结合起来,从而把他们从座位的束缚中解放出来,让他们既动口、动手、动脚,也要动脑,蹦蹦跳跳地进入音乐世界,在轻松愉快的气氛中获得音乐知识和技能,培养思维能力,同时也受到美的熏陶。

“音乐是舞蹈的灵魂。”音乐与表演是密不可分的,通过有声有色的表演能够更好地表现歌曲中的内容。比如《快乐的诺苏》是根据彝族民间音乐改编的弹拨乐合奏曲。在欣赏教学前,我先让学生听着音乐,说说自己所了解到的知识,并及时对学生进行表扬和鼓励。接着播放一些彝族歌舞给学生看,激发学生喜爱彝族音乐和歌舞的情感。然后让学生穿着彝族服装,戴上头饰,扮演成“彝族小朋友”,跟着音乐跳起欢乐的舞蹈。游戏表演进行的顺利而愉快,课堂气氛非常活跃。在分组表演后,同学们很快掌握了这首欢快热烈而又轻松活泼的民族乐曲。

一次,我让学生们一边欣赏《我是人民的小骑兵》,一边编排舞蹈动作,全班几十个人编了几十个小舞蹈,尽管有的大同小异,有的动作也欠优美,但我还是表扬和鼓励了他们,因为这毕竟是他们的心血,他们自己的“作品”。作为教师要精心地耕耘和栽培,让孩子们幼小心灵中播下的创作种子得以生根、开花、结果。

现代课堂教学论认为,在课堂上学生是学习的主体,主动参与、合作探究、勇于创作是创新教育的真谛。我在音乐欣赏教学中,千方百计地把学生学习的主动性、积极性调动起来,把较多的时间和空间留给学生去感悟、去想像、去表现,创设一个海阔凭鱼跃,天高任鸟飞的学习环境,让他们在艺术探索和大胆实践中,具备“敢为人先”的创新精神,激发学生在“音乐王国”中做“自由天使”,让学生真正成为音乐创作的探索者,在广阔的艺术道路上漫游!

音乐教学与学生想象力的培养

可以说语文教材是培养学生的想象力、开阔视野、储存知识、启发丰富想象力的重要的途径之一。语文教材中的课文都是经过学者、专家推荐的好文章,对培养学生的素质有着举足轻重的作用。因此,我们必须利用好已有的资源,而不是舍本逐末。像《喂,出来》就是一篇带有科幻色彩的好文章,里面的内容都是来源于现实,是生活的反映,但又高于现实。在教学时,可借助于各种教学方法与手段,唤起学生内心的想象,把课文中的人、事、景、物变成可以看到、听到、闻到、触到的客观世界中的种种事物,从而启发学生想象力。

再如:在教《未选择的路》时,也可以提高学生的想象能力。在训练中,可以应用各种各样方法进行这方面的训练。文中,诗人写了自己选择的一条路,但重点却放在另外一条未选择的那条路,这是为什么呢?这样就可以引导学生进行思考,体会作者的用意,理解其中的哲理,这样在思考讨论中提高了学生的想象力。

二、通过多媒体方式,激发学生的想象力。

在课堂上借助多媒体、录像、讲故事、听音乐等情境培养学生想象力。学生想象力受环境的影响,教师适当创设情境能激发学生丰富的联想。就音乐而言,音乐与文学相通的,它能把听觉和画面统一起来,使之相互渗透,相互强化。音乐容易把学生带入特定的情境中,浮想翩翩,音乐所引起的想象和联想拉广拉远了,其效果远远超出传统的讲授法所传授的知识。

如在上朱自清的《春》时,放音乐,让学生闭上眼睛去感受春天的美好。随着音乐的想起,每个人的阅历不同,在他们印象中的春天就不一样,这时就可让学生说说自己眼中的春,而不是朱自清眼中的春了;在上《罗布泊,消逝的仙湖》时,我播放了田震的《月牙泉》,先让学生静静的听,听完后提出了一系列问题:如歌词里对月牙泉写得美吗?你能听出演唱者对月牙泉的情感吗?如今月牙泉是否容貌依旧,演唱者为何忧郁无限?听后有何感想?此时,音乐就是导体,它能激起学生的情感,进行丰富有趣的想象,充分调动学生学习的积极性和主动性。

三、通过习作练习,挖掘学生的想象力。

1、通过续写、改写、扩写等方式发挥想象。如《皇帝的新装》续写,它必须充分发挥学生的想象力,才能使情节更丰富、人物更为生动,设置出的情节才会有血有肉,才能吸引读者。再如在教《我的叔叔于勒》过程中,我就会设置这样的情节,假如菲利普一家在旅行中遇到的是有钱的于勒,又会有什么的故事发生呢?学生通过我设置的问题,展开丰富的想像,回答起来,七嘴八舌,极其活跃。至于扩写,最好的方式是对古诗词的扩写,如对《竹里馆》诗句的扩写,首先要设置出诗人在竹林里独自弹琴、长啸、与明月相伴的情景;其次再营造出优美、高雅的意境,传达出诗人宁静、淡泊的心情;最后安排一写趣味性的情节,解决为什么作者会有这样的闲情逸致。只有这样扩写,才能更好地发挥学生的想象力。

2、通过看图说话说话的方式练习写作。如给绘本《小蓝和小黄》编故事,在没有给出提示的前提下,会有无数种故事情节。因为,不同的学生,经历不同,体验不同,看法也有区别。这时只要能言之有理即可,千万不能给出标准答案。曾经有一个孩子在图画本上画了一个绿色的太阳,结果被老师和家长纠正过来,因为“太阳应该是红的”。这样的做法会让孩子不敢进行与众不同的想象。在美国,有一位妈妈状告幼儿园,认为幼儿园教会自己3岁女儿26个字母后,孩子再也不能将“0”说成苹果、太阳、足球、鸟蛋之类的东西了,幼儿园应当对这种扼杀孩子想象力的后果负责。那场官司,家长打赢了,并导致内华达州修改了《公民教育保护法》。这说明保持孩子的想象力是多么的重要,我们决不能扼杀孩子的想象力和创造力。

3、通过命题、半命题作文,写一些想象类型的作文。如《后的我》、《30年后的家乡》、《要是我成为--》等。这类想象作文相对来说比较好写,主要因为有现实的素材可以参考,所以写起来比较容易。例如《二十年后的我们来相会》,就可以参考目前学习生活的环境去想象未来的校园,也可以通过观察身边的同学老师去想象二十年后的他们是什么样的,甚至可以想象一下现在的自己在二十年后又是什么样的?之后再设计一个理想的故事情节,使不同的人在一个约定的日子里走到了一起。在这一天里,同学和老师有了怎样的变化?也是文中应该体现的。

4、进行微童话创作,童话最突出特点就是想象。从古到今,所有的的童话都展开了丰富的想象,没有想象就没有童话。在教学中,可以充分发挥童话的想象优势,借助童话来培养和发展儿童的想象力。读童话,能够让学生在阅读中感悟想象的魅力。编童话,不是胡来,必须在读童话的基础上进行,否则,会变成无源之水,无本之木。编时要引导学生把不会思维客体说成会思维的客体,把不会说话的想象成会说话的,由此联想到前前后后的一连串的动作、行为。这样才会有童话的样子。如我的习作《会划线的小鸟》:“清晨,一只小鸟在球场蹦蹦跳跳,看着球场的边线,它也想通过脚印画出一条美丽的弧线。于是,从这边走到那边,又从那边走到这边,走得非常认真,非常仔细。它在心中构思着,两只小脚小心翼翼地画着,直到两脚走累了,才停下。它先把眼睛闭上,要给自己一个惊喜。当它转过身子并慢慢睁开眼时,它惊讶了,这是怎么回事……”通过我的示范,学生就会发挥想象,去找一些物象来习作。

四、通过编排课本剧,拓展学生的想象力。

课本剧是在新课标的教育理论的指导下,倡导自主、合作、探究的学习方式之一,将课堂教学延展到课外,使学生学习方式变被动为主动,从而激发学生学习语文的兴趣,不仅提高学生的文学鉴赏能力、写作能力,而且全面提高学生的综合素质,培养他们的创新能力,想像能力。

如《变色龙》,在改编前,必须仔细研读原作,搜集相关资料,弄清了“奥楚篾洛夫”这一人物形象的性格特点,如在原作中“他”两次脱大衣的细节,可作必要的戏剧夸张,目的是为了更辛辣地揭露“他”那欺下媚上、见风使舵的丑恶嘴脸,当然做适当的变动也是可以的,如又将原作中的厨师改为“厨娘”,她认为,这样更富戏剧性,演出时更有可看性。这种修改加强了原作的讽刺效果。

再如《孙权劝学》课本剧的编排,我们初中生学习的文言课文大多是故事性的,用编课本剧的方法来学习这类文言课文,一方面可以培养写作水平,另一方面可加深对文言课文的理解,可谓是一举两得。这样编排在理解文章基本内容的基础上进行适当的想像,然后进行合理的构想,又符合剧本写作的一般特点,更容易达到训练的目的。

五、通过课外阅读,丰富学生的联想力“问渠哪得清如许,为有源头活水来。”这就告诉我们,要丰富学生的想象能力,提高学生的语文能力,不能只限于课内,更应该拓展到课外;教师要引导学生走向社会、深入生活、观察生活;要经常带领他们到大千世界去接触,去思考,去学习,去受影响,并有的放矢,随时点拨,方可收到预期效果。语文能力的培养,仅通过课本学习,是非常有限的,必须要有大量的课外阅读来帮衬,才能更好地培养学生的想像力。

如:看完《西游记》以后,那些妖怪的最后结局有什么规律呢?有背景的妖怪最后都被悉数解救喊回家吃饭。无任何能上台面背景的妖怪要么被当场击毙,要么被迫改变信仰或终身为奴。小妖或妖王家属阵亡达万名以上!提了一些问题,学生就会去想,去查,想象力自然就出来了。

再如,有些同学。

音乐教学与学生想象力的培养

就是让你通过音乐去回想一些东西。或者说去幻想一些东西。他说曾经有一首著名的曲子,一个钢琴演奏者,走到钢琴前,坐下,从头到尾一个音符也不弹,3分多种吧,然后起身走了,这就是一首曲子,一首只有五线谱却没有一个音符的曲子,在这静静的3分钟,台下的人都没弄明白怎么回事,但是在最后大家都知道了,音乐就是让人产生无限的想象力。恩....我觉得这个确实是那样的。

记得很久以前看过电视上的一期访谈节目,介绍的是中国的一名数学家,名字忘了,就是说主持人问了这名数学家说,您为什么那么多年都一直在钻研数据这门别人看起来很枯燥的东西呢?他说:当我真正投入到工作中去的时候,看了很多非常美的东西,哥德巴赫猜想,那是多么的美啊.

啊,多么的美啊...确实是,美的含义太广泛了......

我,一直觉得美好的音乐是很美的,钢琴曲很不错,但是欣赏不了那么高层次的东西,呵呵,也许中国钢琴不象外国那么普及吧,所以听的吉他的比较多,以前总听摇滚乐,现在也听的少了,更多的是一些吉他大师的演奏作品,前一段时间老听joesatriani的音乐,非常美妙,其中的几年一届的g3音乐会很不错,的joe,ericjohnson,stevevai的那个很精彩,经典之作,后边有一年的是g3(johnpetrucci,stevevai,joesatriani)也非常的好,稍微简单的介绍一下joe,放在最后吧,有兴趣的可以去了解一下非常的好,他的很多徒弟的名声比他都大,大家就可以知道这个人有多厉害了....有几首,在我的音乐播放器里面,有兴趣的可以听听,感觉是从内心深处,从遥远的远古,从陌生的外太空,从大自然最淳朴.最另人能感受到心灵深处......让你感受,乐曲抚摸着你的灵魂,这就是他用他的吉他演奏出来的音乐,喔.音乐的力量这么大?确实,音乐的力量确实是非常强大的。

刚开始我并不看好他用的吉他的牌子和他用的那把琴,恩,只是感觉他的基础非常扎实,不乱,配合着他们乐队里的那位鼓手非常强劲,恩,他的音乐第一开始我还没有理解,听过两次后,几乎天天听一遍,尤其是后面的几小节的高音部分,太完美了...

感谢美妙的音乐能给我们的生活带来美好的心情,带给我们无限的遐想。

joe的简历。

joesatriani(乔·塞奇尼)1957年7月15日出生于纽约长岛,在他过完14岁生日不久,他心中的英雄吉米·汉德克斯去世了。失掉偶像的乔绝定退出高足球队拿起吉它。自学三年后,乔在长岛地区小有名气,常能教上别人两手。有一天一个身材瘦小的小孩抱着一把琴和一打琴弦出现在乔·塞奇尼的家门口,向他求教,这小孩就是后来成为进步摇滚音乐界一代宗师的吉它手--史蒂夫·范(stevevai)在日本生活了几年之后,乔·塞奇尼于1978年定居旧金山,并在著名的加州伯克利大学城内的“二手吉他”学校内教吉他。之中乔门下高手辈出,戴维·布莱逊、柯克·汉密特、查利·亨特及艾力克斯·斯柯尼克等著名乐手都曾是他的弟子。

假如世上没有了音乐想象作文

音乐在我们的生活中无处不在。自然界中的鸟叫、风声……生活中的歌声、器乐声、锅碗瓢盆的叮咚声……我们都把之当作音乐,真的'很美,生活中多了音乐会让我们的生活更开心、愉快!

如果这个奇妙的世界从此失去了音乐,那将会是怎么样的一番景象呢?我知道世界上没有了音乐会有多么无聊。手机来电话就一直“铃,铃,铃”的响个没完,要多烦人就有多烦人;还有那钢琴、小提琴、电子琴、长笛等之类的乐器也就毫无用处了。(面对现实感受没有音乐的苦衷,很有说服力,真实感很强。)。

既大胆又爱好幻想的我,突然冒出了一个令人做梦也想不到的念头。

一天,我独自来到了另一个地球。这里实在是太奇怪了——根本就听不到音乐,并且连他们国家所有的字典里没有“音”、“乐”这两个字!我惊呆了,用怀疑的目光去察看这个地方。我悄悄地走近他们的房间,打开电视想看看电视剧,可是它也变得无味了。因为前面的主题曲、中间的插曲、后面的片尾曲只剩下歌词了,主人公和配角唱的歌儿简直就是噪音,没有一点音乐气息。!郁闷透顶了,还是有音乐好!(再次感受没有音乐的无奈,侧面描写音乐对我们日常生活的重要。)。

让我们协起手来,把这个世界变成一个充满音乐,充满快乐的家园。让音乐之花开遍世界的每一个角落。让我们开开心心地做一个爱音乐、懂音乐的人吧!

听音乐的想象作文

星期五,我们班去香港荃湾大会堂文娱厅聆听音乐会。

上午十一时正,我们乘搭上了校车。大约半个小时后,校车到达了荃湾文娱厅。我们走进大会堂,来到里面的文娱厅,只见有很多所不同的学校学生来听音乐会。一会儿时间后,音乐会正式开始。首先上演的是合奏“将军令”、“旱天雷”:众多乐器奏成娓娓动听的音乐。用笛子、笙、扬琴、琵琶、小阮、大阮、月琴、高胡和二胡演奏,一会儿后,又加入中胡、大提琴和敲击声。音乐声一会响,一会轻,连绵起伏。那乐声美妙动听,让人仿佛身临其境,沉浸在音乐的海洋中,使人心旷神怡。接着主持人陈照延叔叔给我们介绍不同乐器的作用,令我对乐器有了更多的认识。然后是木琴与乐队演奏的“醒狮”:演奏木琴的谢子聪叔叔为我们演奏一段音乐。然后又演奏了“娱乐升平”、“倒垂帘”、“妆台秋思”……光阴似箭,转眼间,一小时过去了,音乐会结束了。我仍在音乐的海洋中陶醉,清醒了一会儿后,我们依依不舍地告别了文娱厅,坐车返回了学校。

这次音乐会令我非常难忘,它不但使我知道音乐的美妙,也让我懂得了不同乐器的作用,真希望下次还能再去聆听音乐会!

在音乐中的想象作文

或许最喜欢听音乐的那种感觉吧!在我想哭的时候,它会陪着我,静静地,默默地,把我融入它,让我和它一起倾诉,任她知己般搀扶着我,轻水涓流,缓慢空旷,穿透胸腔,直抵灵魂,让心释放于斯。在我想笑的时候,它轻快悠扬,让家的每个角落都跳跃着它的欢快,让我的心情翩翩起舞,轻松而明快,简单而闲暇,在跳动的音符中感受心灵的休憩。

音乐可以调节心绪、陶冶情操,还有助于拉近人与人之间的距离,使人们和谐相处。

音乐能改善大脑功能,协调大脑左右半球,从而提高人的智力。

音乐能影响人格,人格成长中情感培养是最重要的方面,音乐包容了人的情感的各个方面。

音乐能直接作用于无意识,在心理治疗中有特殊功效。

音乐活动是极有序的行为。在协调身心及建立和谐的人际关系中起到很好的作用。倾听音乐,其实这是人类的通性,人们因音乐而产身产生共鸣。人群中喜欢倾听音乐,喜欢音乐的人比比皆是,生活中多一些爱好,生命中有歌唱,有一些憧憬,也不失为诗意的人生,但切记“生命中你可以歌唱自己,但不能幻化自己。”

和每一个花季少女一样,我也喜欢听音乐。喜欢缩在被窝里,享受音乐流进大脑的安稳;喜欢对着雨水,收集音乐经风带来的宁静;喜欢戴上耳机,仰望天空,感受一个个美丽的音符萦绕在耳边的浪漫。

听纯音乐想象作文精选

今天,我们去听音乐会了,来到了一个宽阔的大厅,音乐会就要开始了。

看,一个圆圆胖胖的乐器跑了过来,那就是圆号。它的声音铿锵有力,像一个威猛的斗士似的。

长号是个高个子,它的声音犹如一个滑翔翼,一会儿从低音飞到高音,一会儿从高音落到低音,恰似一座座崇山峻岭般连绵起伏。

不知不觉,这场音乐会就悄然结束了,我恋恋不舍地离开了大厅,多想再听一次呀!

听音乐想象作文

那天,我躺在夏夜的森林中,陶醉在一阵阵森林之歌中。

首先是阵阵知了声,祥和地、有节奏地股股透入我的心灵。天色渐渐黑了,池塘方向传过来一声声蛙叫,和着蛐蛐声,状如一首无字歌谣,让我感受到了大自然的音乐;像流泉、似灵木;像游鱼、似飞鹰。这声音可以让暴燥者安宁,让低沉者乐观,让忧虑者开怀。我就在这种美好的境界里,细细聆听,静静享受,整个人都融入了大自然里,同昆虫鸟兽一起放声歌唱。

这时,从山那头传过来阵阵笛声,和着鸟兽鸣声,十分美好。昆虫是主唱,鸟兽为配唱,笛声当伴奏,一首森林之歌。突然,一大群莹火虫从我四周的草丛中飞起,在空中组成个个图形在风中翩翩起舞,它们是伴舞,这些萤火虫散发着莹光照亮了星空。

在这种让人陶醉,让人痴迷的森林之歌中,我缓缓闭上眼睛,用心灵去与这些森林歌手交谈,去感受这在城中体会不到的美妙音乐。渐渐的,我睡了过去。第二天早上,我醒来后,村里已经炊烟袅袅,只听青蛙还在鸣叫,林中百鸟争鸣,有百灵、有布谷、还有夜莺。这仿佛是一首森林之歌的余韵。

我匆匆回了家,下个夜晚,我还要来这里,在那安详、美好的森林之歌中沉睡。

在音乐中的想象作文

在茶香中感悟安静。

周杰伦曾唱过一首《安静》,但我却固执地坚持这种安静惟有在那浓浓的茶香中才能得以升华。第一次听到《爷爷泡的茶》这首歌亦然是在一个尤其安静的傍晚。那是小学毕业的第一个暑期,我和好友各奔东西后的第一次相聚。我们疯累了,躺在草坪上仰望着蓝天白云。“听过《爷爷泡的茶》吗?”她突然问我。我摇了摇头。“想听吗?”我依旧摇着头。“为什么?”“这首歌的名字听起来很古怪,我不喜欢这种另类。”

在速度中体验安静。

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