浙美二上美术教案(优秀17篇)

时间:2023-12-06 14:48:12 作者:梦幻泡

教学工作计划要注重综合素质的培养,促进学生全面发展。这是一份编制精良的教学工作计划,它涵盖了教学目标、教学内容和教学评估等方面的内容。

美术教案

吉子现中心小学王建伟。

教学。

目标:

1.认识线条的多种变化,理解不同的线条变化产生不同的情感美和艺术美。

2.欣赏绘画的线条造型作品,提高学生的审美能力。

教学重难点:

尝试画出不同形状的线,运用线条来表现一个完整的形象,体会线条丰富的变化,体验艺术的创作的快乐。

教学过程:

一、导入。

1.教师出示一个苹果,引导学生认真观察,尤其是外部轮廓。

2教师收起苹果,让学生通过刚才的观察记下的苹果的样子描绘外轮廓。

3.学生练习。

4.师生共同评议。

5.教师小结:。

“外轮廓”又叫“外部轮廓线”指群体或景物的外边缘线。在观察的时候要仔细点。

二、学习活动一。

1.教师指导学生观察书中的作品。

2.教师出示观察对象,学生紧盯着物象轮廓线仔细观察,并画下。

来。

3.教师评价学生作品。

4.教师小结:我们只根据眼睛所观察的去画,这个过程可以不用思考,不用看纸上的线条。我们也不必急于擦去那些错误的线条,或许留着这些线条会使画面更加丰富生动。这个过程需要我们的热情和勇气。

5.学生实践:自己选择一组物品,仔细观察,手握铅笔,试着画出这组物体的大致外形。

6.学生作品展示,集体评议。

三、

总结。

在进行线描物象时,对重要部分或主体部分重点描绘,将使画面有主有次,丰富生动。

美术教案

1、尝试用多种材料进行印画游戏。

2、欣赏自己制作的小背心上的图案,享受创作的快乐。

1、各种形状的物体。

2、水粉颜料、擦手毛巾。

3、收集的有漂亮图案的背心的图片,教师事先印好的小背心一件,废旧的白色背心人手一件。

4、一段活泼的音乐。

1、请幼儿欣赏收集的有漂亮图案的背心,认识上面的各种颜色。

3、出示教师制作的彩色小背心,请幼儿说一说是怎么做出来的?都用了什么颜色?

4、组织幼儿制作彩色小背心。

(1)指导幼儿印画的方法:先选择一个自己喜欢的物品然后蘸上一种颜色,进行印画。

(2)幼儿进行探索:你选择的工具能不能印出图案,印出的图案像什么?

(3)提醒幼儿在印画时,将各种不同的颜色搭配在一起,效果会更漂亮。

(4)教师提醒幼儿,一个工具只能蘸一种颜色,在印画的同时注意画面、桌面、衣服的洁净,对保持清洁的小朋友进行奖励。

5、作品完成后,请幼儿对自己的作品进行讲解:我用的什么工具和什么颜色印出的这个形状。

6、等颜料干后,请幼儿将自己的作品穿到自己的身上随音乐,以时装表演的形式,进行作品展示。并把幼儿作品挂在作品栏进行展示。

孩子的世界是七彩的乐园,他们对色彩绚丽的物体极为敏感、关注。这节活动通过让幼儿自己动手,用各种不同形状的物体和颜色,将白色的背心装饰一新,增强了幼儿的动手操作能力,并让幼儿体会其中的快乐。

美术教案

1、初步感知不同的画法,培养幼儿对绘画的兴趣。

2、鼓励幼儿大胆尝试创作刮画,激发幼儿的创造力和想象力。

3、感知蜡刻画的奇特效果。

竹签若干、刮画纸若干、教师范画、轻音乐、ppt。

一、活动导入:

小朋友,今天老师带你们去七彩世界,可是,七彩世界里有一个老巫婆,把整个世界都变成了黑色,小动物们哭的很伤心,被仙女姐姐听到了,仙女姐姐就送给了我们每人一支魔术笔,帮小动物们把这个七彩的世界找回来。

二、欣赏范画。

1、出示黑色画纸。

2、幼儿自由发言。

;如果我有一支魔术笔我现在最想把菊花画出来,因为现在菊花会开始了,我觉得菊花很漂亮,也可以设计出很多不同的造型,让人们去欣赏。所以我最想把菊花画出来,出示范画。

3、今天我们就来学习一种新的画法,叫做“刮蜡画”。刮腊画是怎样画出来的呢?

三、演示范画并讲解。

1、我们刮画所用到的工具有竹签和蜡画纸。

2、讲解刮画的技巧与方法。(划、涂、刮的基本技能。)。

3、教师。

四、大胆尝试,自由创造。

1、师:现在请小朋友拿着有趣的画纸和魔术笔,把你最想画的七彩世界画出来。

2、幼儿进行蜡刻画创作活动,提醒幼儿注意构图,画面不能画得太满。

3、在幼儿进行蜡刻画创作过程中,教师巡回指导,鼓励幼儿大胆作画。

五、作品展示。

把幼儿作品贴到展示栏中,相互欣赏、。

我首先以故事的形式引入,幼儿较敢兴趣,这节课的主要目的是要求幼儿尝试学习蜡刻画,在讲解示范这一环节中,我觉得自己引导的还不够清楚,幼儿也不是很理解,在示范环节后应让幼儿欣赏作品,再让幼儿自由创作,这样才能让幼儿的思路更清晰,活动中,可多些材料工具让幼儿创作,整节课下来,孩子们对蜡刻画是有了一定的认识,但没有真正掌握一些划、涂、刮的基本技能。

美术教案

【教材分析】这是一节造型表现课,《泥浮雕》美术教案。本课根据美术课程标准要求,充分利用随处可取的粘土材料,运用传统的泥塑造型方法,塑造学生喜欢的人物、动物、植物、风景等形象,并通过泥浮雕来了解泥塑的艺术特色,同时让学生感受泥材,了解三维空间的塑造方法,的动手能力,造型能力和创造力。

【学习目标】。

1:了解浮点的艺术特点。

2:用泥或其他材料制作浮雕。

3:培养学生的动手能力。

【教学重难点】能用泥条堆塑,用刀刻画制作泥浮雕。

【教具准备】多媒体课件,实物作品,工具及材料等。

【学具准备】逃匿、泥塑工具、底板等。

【教学过程】一、导课。

1、课前和同学们讲一个故事或是笑话,放松学生的心情,激发学生的情绪,使其以饱满的热情投入课程学习之中。

2、畅谈自己喜欢的游戏。学生闲谈自己喜欢的游戏,然后老师也谈自己小时候喜欢的玩的游戏,其中一项就是玩泥巴,如捏小人,做物品,说明这是老师最拿手的游戏,比自己的同伴做的都好,不信你看这就是我前几天和一些同学一起比赛做的,喜欢吗?请大家欣赏,也可以摸一摸,看看有什么感觉?(学生欣赏后畅谈自己的感受),并说明这就是泥浮雕,教案《《泥浮雕》美术教案》。是我们今天要学习的内容,并板书课题。

二、讲授新课。

1、什么叫浮雕?学生根据自己的理解说一说,然后出示课件——浮雕的概念。

2、浮雕的特点:出示课件浮雕作品,学生欣赏后总结。然后出示课件——浮雕的特点。师小结:因为浮雕具有形象生动,立体感情,层次分明等特点,所以在我们的生活中常常见到,问:同学们在哪里见过这样的作品?说给大家听听(认真听取学生所说的浮雕作品)师给以鼓励和肯定:看来同学们都是有心人,曲老师也和你们一样特别留意这些作品,特别是在外出学习或是旅游时喜欢欣赏这样的作品,并拍照留念,下面请同学们欣赏老是拍摄的这些作品。课件展示,边欣赏边讲解讨论。

4、师分别出示亲自制作木浮雕、肥皂浮雕、泥浮雕作品,进一步激发学生的兴趣。问:制作的材料一样吗?让我们继续探讨看看还有什么材料的浮雕作品。(出示课件)由此得出秘密二:浮雕有木浮雕,石浮雕、玉浮雕、铜浮雕、铁浮雕、银浮雕等等。

1、怎么做,做什么?

2、做高浮雕还是浅浮雕,怎样合作?

3、师生一起总结制作步骤,课件展示步骤图。

4、师生一起制作,熟悉一下制作技法。

5、学生合作完成创作,教师巡视指导.四、评析作业。

1、将学生作业放在展示台上,师生共同评析作品。可以介绍自己的作品,也可以评析其他同学的作品。

2、小结本课所学的内容。

3、课后拓展:老师再次展示一间上过颜色的木雕作品,希望同学们把自己的作品晾干以后也去这样处理,相信你更会喜欢自己的作品,也会制作出更多更出色的作品来美化自己的生活!

附:板书3泥浮雕步骤:。

1、制作泥板。

2、雕塑图案。

3、细致刻画。

美术教案

一、教材分析:

本课是色彩知识系统学习中的一个环节,在学生已学会原色和间色及调配方法的基础上,通过做尝试性的色彩游戏,帮助学生理解什么是明度,什么是明度渐变,山此让学生体验明度渐变可产生的纵深感及节奏美。

二、教学目标:

1.学习色彩的纯度渐变知识,并能用色彩的纯度渐变创作图案画。

2.掌握纯度渐变的调色方法。

3.体验纯度渐变有序排列的图案所产生的纵深感与节奏美,培养学生色彩表现能力。

三、教学重难点:

1.学习色彩纯度渐变的知识及色彩调配方法。

2.掌握调色时的渐变规律,绘制丰实、有趣的纯度渐变图案。

四、教学准备:

师:范画、毛笔、水粉颜料。

生:课本、毛笔、水粉颜料、调色盘、画纸等。

五、教学过程:

一、.练习、观察。

这几幅画中有一幅跟别的效果不同,请仔细观察把它找出来。(学生通过仔细观察感受明度渐变与纯度渐变的区别)这种色彩的变化虽然也是渐变,但与明度是不同的,我们称之为色彩的纯度渐变。今天我们就来学习色彩的纯度渐变。(板书课题)。

二、.介绍知识。

色彩的纯度又称色彩的彩度、饱和度,是指色彩的纯净程度,它表示颜色中所含有色成分的比例。含有色彩成分的比例愈大,则色彩的纯度愈高,含有色成分的比例愈小,则色彩的纯度也愈低。可见光谱的各种单色光是最纯的颜色,为极限纯度。当一种颜色掺入黑、白、灰或其他彩色时,纯度就产生变化。当掺入的色达到很大的比例时,在眼睛看来,原来的颜色将失去本来的光彩,而变成掺和的颜色。当然这并不等于说在这种被掺和的颜色里已经不存在原来的色素,而是由于大量地掺入其他彩色而使得原来的色素被同化,人的眼睛已经无法察觉出来了。有色物体色彩的纯度与物体的表面结构有关。如果物体表面粗糙,其漫反射作用将使色彩的纯度降低;如果物体表面光滑,那么,全反射作用将使色彩比较鲜艳。

三、欣赏。

让我们来欣赏几幅用色彩的纯度渐变做为表现手法的作品。

四.创作。

1老师示范:

教师用红色加灰色、红色加绿色两种渐变作比较,结合学生调色小练习中出现的问题,做具体示范,也可以让部分学生跟老师一同练习、示范。

2.学生练习:

要求:1.独立创作一幅色彩纯度渐变的图案画。

5.用水粉颜料色完成作业。

五.评价。

学生优秀作业展示。

1.评出“最佳效果奖”。

2.的作品哪一部分表现得效果最好,哪一部分有待改善?

六.延伸。

寻找色彩的纯度渐变在生活中的运用。

美术教案

教学。

目标:

1.了解有关热带鱼的知识,认识热带鱼的特点。

2.运用夸张等手法表现自己心中美丽的热带鱼。

3.培养学生喜爱热带鱼,热爱海洋的情感。

教学重点、难点:

重点:运用夸张的手法绘画或拼贴出美丽的富有情趣的热带鱼形象。

难点:创造性地表现热带鱼的形象。

课前准备:

(学生)水彩笔、蜡笔等常规作画工具。

(教师)录像、范画等。

教学过程:

第一课时。

1.播放录像。

(1)播放录像《海底总动员》。提问:热带鱼有什么特点?

(2)播放课件:热带鱼与普通鱼。想一想:它们有什么区别?

(3)师生共同小结热带鱼的特点。

2.欣赏范画。

(1)播放课件:热带鱼的作品。提示:热带鱼整体造型独特,线条流畅,身体表面图案自然和谐,色彩鲜明。

(2)教师小结并指出作画要点。

3.学生创作。

(1)提供创作主题:美丽的热带鱼。

(2)提出创作建议:创作一条或几条热带鱼,可以适当地夸张、想象。

(3)学生尝试创作,教师巡回指导。

(4)评价作业,并进行热爱海洋的教育。

4.课外拓展。

(1)收集有关热带鱼的分类、特点和生活习性等资料。

(2)准备好下节课的拼贴材料。

第二课时。

课前准备。

(学生)有关拼贴的材料(布料、纸张、蜡笔、水彩笔等)。

(教师)范作等。

1.拼贴作品。

(1)学生分两人一组拼贴一幅热带鱼作品。

(2)创作建议:可以适当添画;可以夸张、变形与想象;可以创作故事作连环拼贴等。

(3)学生创作,教师指导,并指出注意点。

2.互相交流。

(1)学生交流介绍自己的热带鱼乐园。

(2)学生互评,教师小结。

3.装扮教室。

全班同学一起装扮一个热带鱼乐园的教室。

4.课外探索。

对热带鱼感兴趣的学生可以进一步探索热带鱼和海洋的秘密。

美术教案

通过教学,使学生了解我国传统工艺美术中具有悠久历史的织绣、玉器和漆器的基本知识、工艺特点。培养学生欣赏古代工艺美术的能力,提高艺术欣赏水平。

1.感受各类工艺美术品的外在形式美和特有的人文内涵。

2.从掌握知识和掌握欣赏方法来讲,重点应放在掌握欣赏方法上。

主要是一些专业名词和有关的历史文化知识。

教学时间:1课时。

教具准备:教材、录象带、自制课件。

在中国古代早期的工艺美术中,除了陶器和青铜器工艺外,成就最突出、而且最富民族特色的就是玉器、漆器和织绣工艺。

今天我们就来欣赏和了解一下这些各具特色、具有悠久历史的传统工艺。(出示课题)。

1.玉器工艺:

以硬玉、软玉、碧玉、水晶等为原料而制作的工具、

中国古人对玉的解释除了物质的特性——质地温润缜密、光泽柔和外,还赋予它以“德”的含义。商周时代,作为玉器,有用于祭祀(si)和礼仪的“礼玉”,有用于服装佩饰的“佩玉”,以“佩玉为尚”,成为一种具有社会道德含义的特殊物品,这是中国封建社会的文人对玉的特征和内涵的典型概括。

中国古代制造玉器的工艺,先秦时期称琢玉,宋代称碾(nian)玉,今称碾琢。玉器的造型和纹饰均是靠碾琢而成。

玉器的设计创作方法,是因材施艺,科学地利用材质、色泽,尽其玉材美的光泽。(录象:玉器工艺)。

2.漆器工艺:

用漆涂在各种器物的表面上所制成的日常器具及工艺品、美术品等,一般称为漆器。但这里所说的漆,是指一种天然漆,一般称为生漆,俗称大漆,系漆树身上分泌的液汁,呈灰乳色,接触空气氧化,成栗壳色,干固后成褐黑色。用它作涂料,有耐潮、耐高温、耐腐蚀等特殊功能,又可以配制出不同色漆,光彩照人。在我国,从新石器时代起就认识了漆的性能并用以制器。历经商、周直至明、清,中国的漆器工艺不断发展,达到了相当高的水平,并且对日本等国产生了重要的影响。这是中国古代在化学工艺和工艺美术方面的重要发明。(录象:漆器)。

3.织绣工艺:

我国是世界上最早发明蚕丝的国家。商周时期,我国的织物生产已有较大规模,周代已掌握了提花工艺,这是丝织工艺的极大进步。到战国时期,丝织品种类繁多,织锦技术得到高度发展,彩绘、染色、刺绣技术逐步完善。到了公元4世纪,中国的纺织品、印染品、刺绣品已闻名遐迩,并经东起渭水流域,向西通过河西走廊,经新疆,这一著名的“丝绸之路”西运亚非欧各国,为世界文明发展作出了伟大的贡献。下面,让我们来欣赏几件精美绝伦的织绣品吧!

第四讲中国古代玉器、漆器、织绣工艺。

一.玉器工艺:

礼玉佩玉“佩玉为尚”

琢玉碾玉碾琢。

二.漆器工艺:

生漆,俗称大漆。

三.织绣工艺:

罗:只以经线起花纹,单色,几何纹,轻而薄。

锦:经、纬线都可起花纹,多种彩色花纹,各种禽鸟花草,较厚重。

美术教案

活动目标:

1.尝试用线条和简单的图案表现不同外观的房子,并用贴线拓印的方法表现出画面黑白线描的效果,美术组活动教案。

2.通过欣赏图片、教师讲解、自主操作,了解贴线拓印,认识发现和体验实物纹理具有的浮雕感及美感。

3.感受贴线拓印带来的乐趣,能在活动中细致大胆的操作。

准备:线。

过程:。

一.欣赏幼儿“美丽家园”的线描画设计作品,引发幼儿对贴线拓印的兴趣。

1.展示设计特别的房子作品,观察欣赏。

教师导语:“仔细看看,你能找出它和别的房子有什么不同的地方吗?”

2.展示贴线拓印的房子作品,观察、对比,感受贴线拓印的不同之处。

二.介绍贴线拓印的方法.教师导语:“用胶水把棉线贴在画好的线上,盖上一张白纸,压好。用铅笔顺着一个方向将白纸涂上黑色。”(教师边介绍边在彩色线描画作品上制作)。

三.幼儿自主操作,教师个别指导。

1.交代作画要求。

(1)将设计的房子变的更漂亮。

(2)沿着画好的线贴棉线。

(3)等画面上的胶水干了才能盖上白纸。

(4)用铅笔顺着一个方向涂色,注意画面的完整,没有破损。

2.幼儿作画,教师巡回指导。

四.展示、评价作品,拓展拓印的经验,教案《美术组活动教案》。

1.展示、评价幼儿作品。

教师导语:“你最喜欢哪一座房子?为什么?”

2.鼓励幼儿尝试其他材料的拓印,拓展拓印的经验。

教师导语:“今天我们拓印出了棉线贴成的图案。其实我们身边有许多带花纹的东西都可以进行拓印。”

活动名称:快乐的小蜗牛(中班)。

南京奥体艺术幼儿园王玲玲。

活动目标:

1、幼儿探索2股毛线编制的方法,并尝试用2股毛线编织。

2、幼儿能够用编织好的毛线顺着绕圈,并做好粘贴。

3、养成有条理地操作,和耐心细致的好习惯。

活动准备:

毛线若干,蜗牛范作一幅,纸盘若干。

活动过程:

一、猜一猜,激发活动兴趣。

1、师:小朋友看,今天老师带来了一个口袋,请小朋友摸一摸,猜猜里面装了什么呢?

2、小朋友猜了这么多,口袋里到底是什么呢?

3、请幼儿从口袋里摸出毛线,提问:这是什么?毛线有什么用?

4、师:今天老师要用毛线来变魔术呢,请小朋友闭上眼睛,我们一起数"一、二、三"。(蜗牛)。

二、帮小蜗牛找壳,启发思考探索。

1、教师讲述小故事,激发幼儿兴趣。

师:有只小蜗牛,它很糊涂,自己的壳都找不到了,我们一起来帮助它好吗?

2、启发幼儿说说蜗牛的壳是怎么做成的。师:这只蜗牛的壳很漂亮,你们知道它是怎么做成的。

3、创设情境,毛线转圆圈(教师示范毛线缠绕的方法来做小蜗牛的壳)。

师:小朋友刚刚想了很多办法来帮助小蜗牛找壳,现在我们的毛线朋友要来跳圆圈舞来帮助小蜗牛找壳拉。毛线宝宝走走走,停一停,转个弯,继续往前跳。转了一圈又一圈,个个满场飞,可真热闹!

4、教师示范讲解制作蜗牛壳的方法。

师:毛线宝宝和小朋友一起来跳舞了,你们喜欢吗?我们也让它们来比一比,看谁跳得最好看。我们一起来跳圆圈舞吧!

5、请个别幼儿尝试编织,教师指导并协助幼儿。

6、幼儿集体操作,教师巡回指导。

师:现在让我们一起来帮助小蜗牛找壳吧!

三、谁的壳最漂亮。

1、引导幼儿互相欣赏自己的作品,教师简单评价作品。

2、请幼儿带着找到壳的小蜗牛一起去散步。

美术教案

教学目标:

1.掌握一种有趣的图画方式,丰富表现手段。

2.画一幅较有趣味的变大的画,获得一次记忆与想象的训练。

3.在充满情意的学习中受到一次环境保护的教育。

教学重点:探究怎样从小画不断拓展成一幅大画。

教学难点:使已画的形象与未画的内容相关连。

教学程序:

一、初步感知。

1.看老师这有一幅画,都画了什么呢?

2.老师想把这幅画变大,怎么变呢?老师有秘诀,出示教材中的儿歌:加一加,添一添,画完这边画那边。看一看,连一连,小景变作大画面。

3.老师播放儿歌并展示小画变大的过程。提问,小画变大了吗?

4.板书课题:由小变大的画。

二、激发联想。

2.老师示范在这张小画一旁添画,提问同学们还可以添画其他的内容吗?

3.请几位同学上台添画,教师点评。

4.小结:大胆联想,扩大场景。

三、观察分析。

1.老师与同学一起完成找一找的游戏。把已经画好的大画中的几块小画移出。请学生将他们复原并说出理由。

2.找一找哪个是有小变大的画。

3.小结:合理联想,扩大场景。

四、

总结。

方法。

1.介绍两种基本绘画形式。在拆开的小纸盒上添画及在多张小纸片上添画。

2.总结绘画步骤:从其中一小块开始,逐渐添画变大。

五、自主表现。

1.可以以个人的形式在自带的小纸片或纸盒的反面进行绘画。

2.也可以几个同学为一小组,共同完成。

3.教师巡回指导。

六、交流评述。

1.说一说你画的是什么?怎样添画的?你觉得自己画得怎么样?

2.学生互评。

3.总结。

美术教案

教材分析:。

金秋十月,硕果累累。水果的品种繁多,形状多样,色彩艳丽,累累的硕果能给学生带来愉悦的心理感受。加之水果形象简洁,特点突出,易于学生观察、概括和表现。因此,教材设置了《水果宝宝》一课,主要目的是训练学生以泥工的方式表现水果形象,这是学生入学后的第一次泥工课,通过学生捏塑水果的过程,可以使学生对可塑性材料有所了解,初步领悟捏、团、搓等泥工的基本技法。本课比较适合以彩泥为造型媒材,彩泥色彩丰富鲜艳,可塑性强,利于学生做较为细致的刻画和表现。在不发达的地区,也可以选择黏土或深层土,用泥塑的方式进行练习。

教学目标:

1.用彩泥或黄泥表现出水果宝宝的形象,培养学生概括和夸张的能力。

2.通过捏塑水果的活动,了解可塑材料的特性和基本造型方法。

3.激发学生热爱生活、表现生活的情感。

一、导入新课:

师:同学们!今天老师给同学们带来了好多小礼物,放在了你们的桌子上了,快打开盒子看看,你们喜欢吗?(盒中是各种水果造型)生:(齐说)喜欢!

师:你们仔细看一看,用手摸一摸,看它们是用什么材料做成的?(生:橡皮泥!)。

师:对!他们都是用橡皮泥做出来的。今天我们就一起来学习第9课《水果宝宝》。(点击鼠标,出示课题)。

二、引导制作:

师:看了刚才的礼物,你们一定知道了用橡皮泥可以做成我们爱吃的水果、还有蔬菜,其实它还可以做成美丽的小女孩,可爱的小动物,各种各样的交通工具等等,除了刚才的这些礼物,老师这儿还有一些礼物呢,你们想看看吗?生:想!

师:咱们要一边看一边想,你最喜欢哪一件,为什么?(播放多媒体)。

1.香蕉草莓、桃、橘子、菠萝、苹果、西瓜及各种水果造型的娃娃)。

2.其它的泥塑造型如毛毛虫、小狗、小火车、太阳、小丑、黑人娃娃等。

(师生共同欣赏橡皮泥作品)。

师:好!咱们就先欣赏到这,谁先说说你的想法?(学生发言)。

师:(指着作品)看来他们都很漂亮,我们也都非常喜欢,看完之后,我们有什么想法吗?(激发学生创作欲望)。

(学生自由捏,一会儿纷纷举起橡皮泥说)。

师:看来橡皮泥真神奇,用我们的小手简单一加工,就可以变成各种各样的形状,再把各种形状组合在一起,就可以变成刚才我们看到的可爱的水果娃娃、漂亮的小火车等许多生动形象的造型。现在老师就给大家做一件小礼物,你们可要仔细看哟!

(教师在实物投影前,边讲解、边示范,做一个穿着漂亮外衣的苹果娃娃)。

师:我相信一会儿你们都能做出比老师的还漂亮的娃娃,有信心吗?生:(齐说)有!

师:那我们先思考一下,你打算做什么?(生自由讨论交流。)。

(师到学生中间去,鼓励学生大胆想象,勇于创新。大约3分钟。)。

师:好,我们先思考到这,谁来说说你或你们打算做什么?

三、动手创作:

师:看来同学们都想好要做什么了,现在我们就充分发挥想象,开始动手创作吧!

(老师到学生中间巡回辅导,了解情况和学生一起制作。)。

四、鉴赏作品:

师:(看到大多数同学做好了。)好!这节课我们先做到这儿,谁愿意把你的作品拿到前面来,给大家介绍一下。(大约有2-4个同学展示并介绍作品,同学互评,教师趁机点评,适时引导。)。

学生自由欣赏,评出各项奖项,鼓励同学们大胆创新,取长补短。

五、交流总结:

师:通过这节课的学习,你们有什么想法或感受要跟大家说说吗?老师相信,只要我们平时善于观察,多动脑筋,勤于动手,我们的手一定会越来越来巧,做出更多更精美的作品,把我们的生活装扮的更加美好。

美术教案

设计思路:

小朋友都喜欢听故事,尤其是小蝌蚪找妈妈的故事情节深深吸引了幼儿。故事内容清晰、角色鲜明、情节分明,容易使幼儿做成连环画,在初步尝试制作连环画中,培养幼儿能分图画出具体的情节画面,锻炼幼儿深刻细致的绘画能力,色彩运用及设计意识、空间思维和创造能力。

活动目标:

1、进一步熟悉和理解《小蝌蚪找妈妈》的故事内容,了解故事的主要情节。

2、会区分故事中不同的情节内容,知道其先后顺序,并能通过绘画表现出来,制作成连环画。

3、能够与爸爸妈妈合作,共同完成作品,体验与爸爸妈妈一起合作制作图书的乐趣。

活动准备:

1、白纸裁成32k,数量6倍于幼儿人数。

2、事先熟悉《小蝌蚪找妈妈》的故事内容。

3、油画棒、连环画、动物图片、背景图一张、订书机、记号笔。

活动过程:

一、回忆故事《小蝌蚪找妈妈》的主要情节。

1、教师一边操作图片,一边讲述故事《小蝌蚪找妈妈》。

师:今天老师给小朋友带来一个小朋友非常熟悉的故事,故事的名字叫《小蝌蚪找妈妈》,请你们一起来听一听吧!

2、提问:小蝌蚪刚生下来是什么样子?

小蝌蚪把哪些动物当成自己的妈妈了?

小蝌蚪去找妈妈,先碰到了谁?后来又碰到了谁?最后它找到自己的妈妈了吗?

小结:小蝌蚪遇到了鸭妈妈,鱼妈妈,乌龟妈妈,鹅妈妈,在大家的帮助下,终于找到了自己的妈妈。

二、谈话导入,激情激趣。

三、讨论:怎样制作连环画?

1、画故事。每张纸画一个故事情节,有几个情节就画几张纸。

2、把画好的故事内容按照先后顺序排列并写上页码。

3、请爸爸妈妈给故事情节配上文字说明。

4、装饰封面。利用故事的名字《小蝌蚪找妈妈》,画在封面上,让别人一看就知道这本连环画告诉我们的是什么故事。

5、装订。

四、家长幼儿一同绘画,制作连环画,教师巡回指导,给予及时的帮助。

教师注意提醒家长幼儿根据情节的发展表现完整的画面。

五、鼓励幼儿交换连环画册互相欣赏评价师:制作好画册的小朋友可以把自己的画册和好朋友的画册交换阅读,互相介绍自己制作的画册故事,和爸爸妈妈一起欣赏欣赏其他小朋友的作品,互相交流交流。

六、活动延伸:请小朋友回家后和爸爸妈妈再一起合作,为其他已学过的故事编讲后续故事,绘制成连环画,装订成连环画册带到幼儿园与小伙伴们一起分享。

活动反思:

亲子活动在忙碌中过去了,此次活动的主题是《自制连环画》,我们选择这一活动的目地是让幼儿能够与爸爸妈妈合作,共同完成作品,体验与爸爸妈妈一起合作制作图书的乐趣、活动开始前,只有小部分家长准时来到幼儿园,等待家长的这段时间,我组织幼儿把刚学的韵律操做给她们看,并请她们一起参与,家长们都非常配合,这首先又为我增添了很多信心和感动、活动过程中,我利用图片粘贴讲述故事,孩子们非常投入,并能积极回答我所提出的问题,气氛活跃。绘画时,家长能帮助并指导孩子一起完成连环画。

不足之处:

1、我为了能够更好的演示故事,操作图片,在动物图片上粘贴了透明胶布,家长参考时导致反光而看不清图片细节。

2、故事内容选的有点复杂,共有5副画,导致一小部分孩子和家长画的不够精致,匆匆结束。

虽然活动有不尽人意的地方,但是小朋友们能和爸爸妈妈一起,都很开心!我们。

总结。

经验与不足,是为了下次活动能开展的更好,期待下次活动的到来!

美术教案

教材分析:

橡皮泥、纸盒是孩子喜欢用来玩耍的材料,可塑性强,并且充满着大自然的气息。因此,以它作为学习的内容,不但可以引发学生的兴趣,满足孩子天生好动好玩的需要,还可以通过游戏活动激发学生自主学习的愿望,培养多方面的能力。本课教材通过学生制作文具,培养了学生的合作能力与探究能力以及创造能力,使学生最终能达到正确的用捏、搓、按、画等方法表达自己的设计意图。

教学。

目标:

1、认知目标:在仔细观察常用文具的基础上,启发学生设计绘制造型新颖、色彩鲜艳的各种常用文具。

2、能力目标:发挥自己的想象,在生活和艺术的联系和互动中,获得用艺术的方式美化和表现生活的能力。

3、审美目标:使学生了解艺术形式美感及其与设计功能的统一,提高学生对生活物品和自己周边环境的审美评价能力。

4、品德目标:促进学生形成愉快的健康向上的审美情趣;培养学生现代意识和创新精神。

5、情感目标:培养有计划、有目的学习行为习惯并加以爱惜文具爱生活的情感渗透。

教学重点:

打开学生积极、丰富的创造性思维,启发学生合理利用多种材料和工具进行对文具的制作,提高学生的动手能力。

教学难点:

在设计制作的过程中感受其中的奥妙,培养学生的创新意识和创造能力。

学具准备:

教学方法:

示范法。

教学媒体:

录音机、实物投影仪。

教学过程。

一、组织教学:按常规进行。

二、导入新课:

1、出示教具"外星人"展示板。导入,文具星球来的外星人想和同学们交朋友。创设教学情境。进入教学的特定情境,说出自己的感受。贴近学生的年龄,激发学习兴趣。

2、想和他交朋友的同学,要和他说一说你最喜欢的一种文具是什么?这种文具有什么作用和特点?它美在哪里?提出课程的基本要求。说说自己心爱文具并请同学相互欣赏。利用实物投影仪直观展示,鼓励学生展示自我,锻炼其表达能力,增强自信心。认识文具特点体会造型美、色彩美。

三、

讲授新课:

1、情景引申。它有很多小礼物想送给大家,但是他要我们自己做一件独一无二的文具和他交换才行。我们怎么做哪?设疑集思。相互讨论,如何利用自己所带的废弃纸盒或其它的物品制作新颖、别致的文具。充分调动学生的主动性,培养其积极思考勇于探索的精神。

2、组织学生相互解决问题。作简要小结,表扬鼓励有创意的设计想法。提出问题相互讨论解决,进行简单制作过程的说明。完成教学重点的突破,化解难点。

3、出示成品引导学生分析制作材料、方法、优缺点。阐述自己的观点和看法。使学生明确自己的设计目标。

四、布置作业:

1、根据学生个性能力的差异,引导学生自由选择画,捏、撕、贴等方法,构思设计与众不同的文具。个人或二人、三人结合进行实际制作,锻炼自己动手能力。鼓励创新,使学生在更自由的空间里发展创造思维。

2、课中小结,充分肯定学生大胆自由的设计,并及时予以帮助指导。进行相互欣赏和交流,继续完成更新颖的学习用品。开拓学生思维取长补短相互借鉴,发现问题予以纠正。

五、小结:

辅导学生完成完整的作品,并进行课堂展评。把作品展放在"外星人"的展示版上,相互参观自我评价。使学生体会成功的快乐并促使学生形成"可持续发展"的学习能力。

收拾整理根据课堂情境和"外星人"互换礼物。提出新要求,"外星人"喜欢干净,整洁的教室,我们大家一起来进行整理。学生收拾整理自己的`剩余物品。培养学生良好的行为习惯。

课后拓展提出希望,课后请同学们利用身边的多余材料,再设计几种不同的新颖学习用品。利用学生的兴趣延续性把课堂学习转化成持久的学习习惯。

教学反思:

本节课在于让学生了解我们的学习工具,唤起学生对自己工具朋友的热爱,让学生养成良好的习惯是我这节课最成功之处,至于一些制作方法和绘画技巧,我们在作业的过程中也得到了煅炼。

美术教案

感情的手段和机制;学会在具体形象的基础上,借助背景材料和画面提供的相关信息分析其中包含的思想含义;理解个性自我与视觉图式之间的关系;养成深入观察和思考的良好习惯。

【教学重点】

视觉中的隐喻手法,文字内容和视觉形象的关系,传统图式与个人情感的关

系。

【教学难点】

美术作品中渗透出的艺术家个人情感的审美价值。

【教学方法】启发式教学方法、讲授法、欣赏法

【课前准备】相关的多媒体图片资料。

【授课时数】1课时

【教学程序】

一、导入

(1)大家知道这些是什么植物吗?

梅、兰、竹、菊。

(2)中国传统绘画特别喜爱表现梅、兰、竹、菊,为什么呢?

这与中国传统的儒家、道家文化有关,古人喜爱以梅、兰、竹、菊来象征君子的什么品格。

梅:孤傲超拔,坚贞自守。

兰:幽谷自适,不取媚于人。

竹:有气节、虚心。

菊:不屈不挠,甘于寂寞。

共同特点:是自强不息,清华其外,淡泊其中,不作媚世之态。

二、新授

1.借助传统情感符号抒情:《墨梅图》。

(1)提问:你能看出《墨梅图》寄托了作者什么样的感情吗?

要正确解读作品,我们要先来读画,大家看画面上都有什么构成元素?

解释中国文人画的特点:诗、书、画、印相结合,各种构成要素相辅相成,共同体现画家审美观与强化作品主题。

(结合王冕的背景材料说明他与元朝统治者的不合作。)

题画诗是如何强化主题的呢?在大家齐读一遍题画诗。

提问一位同学,作品表达了作者怎样的情感啊?

不求仕途通达、不沽名钓誉、只追求美好人格。

(2)这种感情有什么特点?

抒发了美术家的孤傲清高的情感,较消极。

(3)提问:作品有什么艺术特色?

以语言暗示主题,诗书画印相结合,以水墨小写意作画,细笔长线。(与其它作品比较。)

2、赋予物象特定的情感:《怒吼吧,中国》

(1)表达了作者什么样的思想感情?从哪里可以看出?

体现作者希望全国人民奋起抗争的强烈爱国情感。

请学生描述作品。

(2)这种情感有何社会意义?性质特点是怎样?

要产生社会良好的效果。有积极意义。

(3)作品有什么艺术特色?

作品为木刻黑白版画,造型简洁、粗犷,有强烈的力量感与感染力。

三、学生对比欣赏

比较《到前线去》与的《墨葡萄》区别?

提示:从画种类别,情感表达途径,情感表现方式,情感性质特点、艺术特色等方面进行分析。

学生探讨,教师归纳。

四、课堂总结

(1)提问:除了“四君子”题材外,其它题材可以托物寄情吗?

莲(出淤泥而不染)、葡萄(才华)等。

(2)提问:除了中国画外,其它美术形式可以托物寄情吗?

油画,剪纸等。

绘画中可以托物寄情的题材非常广泛,也可以采用多种不同美术形式来表现。

创作时可采用的方法:用隐晦方式体现或直接了当表达;采用语言暗示或是通过形象刻画;借用传统情感符号或创造艺术形象。

美术教案

知识与技能。

1、增强学生对事物的好奇心。

2、初步接触依形想象并绘制的基本方法。

过程与方法。

1、组织“捉影”游戏。(认识人物轮廓)。

2、开展“影子”探秘。(认识形态变化)。

3、想象完整形态,充分表现个性。

4、欣赏评价,从中获趣。

情感态度价值观。

增强学生对事物的好奇心,培养发展对形于色的想象力。

二、教学重难点。

重点:认真组织学生开展“捉影”活动,认识理解形态的变化。

难点:指导学生依形想象并绘画成图。

三、

学法指导。

1、室外造影游戏。(自由摆姿造型)。

2、室内借形想象。(添画完形创作)。

四、教学准备。

课件。

五、教学课时。

一课时。

六、教学过程。

一、课题导入(5分)。

1、课件展示:谜语。“你走他也走,你动他也动,就在脚下面,怎也抓不住。”

2、板书课题:《影子大王》。

二、捉影游戏(8分)。

1、室外操场。

观察人物、树等影子。思考:这些影子是怎么来的?

2、学习捉影方法。

你能用手捉住吗?怎样才能捉住呢?

3、小结。用粉笔把影子的边缘画下来,就把影子捉住了。

三、影子探秘(5分)。

1、观察影子的变化。(变化多端)。

2、多人组合姿势,变化更有趣的影子。

3、构思。首先是把现实中存在的问题解决,再是选择最科学的方法把它变成一幅美丽的画。

四、完成添画(5分)。

1、集合学生观察影子,引导联想,它们像什么?(动物、大小壶等)。

2、引导想象添画。

3、小结:大胆添画。

五、学生创作(10分)。

1、室内创作。2、指导构图。3、修改完善。

六、欣赏评价(7分)。

1、学生展示作品。

2、学生互评。

3、教师点评。

七、当堂作业。

学生完成一幅影子绘画作品。

八、板书设计。

1、影子大王。

人、树——(影子)——光照。

变化多端。

九、教学反思。

本课设计两大教学空间,前者是室外活动,主要开展“捉影游戏,亲身体验影子形成的理由,形状变化多端,以及如何能够留下影子。后者是室内绘画创作,由观察到的影子引发联想。像动物,像大小壶等形态,大胆构造完成制图。本课由谜语导入,激趣,由评价作结,收获甚多。乐在其中,易于言表。

美术教案

一、教学内容:

七年级下册第二单元第一课《了解纹样》。

二、教学目标:

了解纹样的基本知识,掌握纹样的色彩应用、构图形式和构图原理,通过本节课程的学习欣赏,提高学生的审美,了解纹样在生活中的应用,提高学生纹样艺术的学习兴趣和审美修养。

三、

教学重点:

纹样的构图形式和组织形式。

四、教学过程:

(一)、纹样的定义。

今天,我们请几位同学给我展示一下自己最喜欢的学习用品,或者自己生活中喜欢的其他物件,并说出喜欢的理由。

(学生回答,师生互动)。

《了解纹样》。纹样是如何将我们的生活艺术化、艺术生活化的呢?我们今天就来了解和学习一下关于纹样的相关知识。

首先是纹样的定义。

纹样的定义:即装饰花纹,一般指用于工艺美术设计的装饰花纹。之所以称纹样,是强调一个“样”字,以供生产制作之用。纹样最终目的不是图稿的直接使用,而是要经过工艺加工,被体现在工艺品或日用品之后,才能发挥其艺术的作用。

(二)、纹样的构图形式和色彩搭配。

(请学生回答)。

答案当然是否定的,在刚刚提到的学习用品和我们的生活的纹样中(师课件展示列举的纹样图)。我们不难发现,纹样之所以给人一种视觉上的美感,是因为它在构图形式和色彩搭配上都有一定的讲究。那我们现在就来看一下纹样在构图和色彩上有哪些方式。(从学生列举的例子中找出同类进行说明)。

1、将纹样的形象巧妙的组织在一起,叫作纹样的构图。常见的纹样构图形式有:对称式和均衡式。

2、纹样的色彩搭配成功与否,是由色彩的明度、色相、纯度三要素决定的。纹样的色彩搭配有:同一色相配色、类似色相配色、对比色相配色。

袍),它将传统纹样与现代时尚元素相结合,兼容并蓄,自成一格。包括我们现在还能见到一些传统家居,它们在纹样的运用中表现出一种古典的风韵。了都这些物品后,我们发现:

1、纹样不是现在才有的,早在远古时代,我们的祖先们就已经将纹样运用于生活中了,请大家欣赏课本中的图片。

2、纹样在我们的生活中随处可见。(让学生举例列举)。

(三)、纹样的题材。

我们在欣赏各种纹样的过程中,会发现,很多纹样图案看起来很像一些植物、人物、动物,还有的像是风景,这是因为纹样在设计的过程中,都是从我们生活中常见美丽事物中取材的。所以纹样的题材分为:植物纹样、几何纹样、动物纹样、风景纹样、人物纹样。

(四)、纹样设计的基本方法。

(由老师展示一组植物的图片,学生来进行植物纹样设计)。

下面我们来一个“比一比,变一变”的小游戏,请三位同学到黑板上把刚刚看到的植物图片进行植物纹样设计,其他同学在练习本上进行设计。

(一分钟后)我们来看一下,三位同学的纹样设计,他们的表达方式都不一样,有的与植物的原型很接近,而有的则是很夸张的设计,还有的是按照植物的形状想象出来的纹样。

总结。

出纹样设计的基本方法:概括、夸张、想象三种方式,其中最突出的是想象。

(五)、纹样的组织形式。

种设计方式?假如现在让你把设计的单个图形组合成一种形式出来,请同学们尝试着做一下。

(抽取学生设计的作品进行展示)。

通过同学们设计的纹样,我们可以观察出纹样在构图与组织形式上存在一定的规律,引导学生对纹样的组织形式进行分析,得出结论:纹样的组织形式分为单独式、适合式和连续式。

1、单独式:具有相对的独立性,并能单独用于装饰的纹样。由对称式和均衡式两种。

2、适合式:由单独纹样发展而来,安置在特定外型中,受外型限制。构图形式有均衡式,辐射式,对称式,旋转式等。

3、连续式:相对于单独式纹样而言,它以单位纹样做重复排列,图案的纹样可以不断重复出现,图案的长度或面积可以无限地延伸。有二方连续、四方连续两种形式。

a、二方连续纹样是指一个单位纹样向上下或左右两个方向反复连续循环排列,产生优美的`、富有节奏和韵律感的横式或纵式的带状纹样,亦称花边。

b、四方连续纹样是指一个单位向上下左右四个方向反复连续循环排列所产生的纹样。广泛应用在纺织面料、室内装饰材料、包装材料等上面。

纹样组织在处理图案的基本纹样与其构成形式之间的协调问题,具有较强的实用性和目的性,组织的形式除了受作者的主观感受影响外,通常还取决于装饰的对象、目的、材料、制作工艺等因素。

单独纹样是指没有外轮廓及骨格限制,可单独处理、自由运用的一种装饰纹样,它可以单独用作装饰,也可用作适台纹样和连续纹样的单位纹样。作为图案的最基本形式,单独纹样从布局上分为对称式和均衡式两种形式。(举例说明三种纹样组织形式的不同应用)。

(六)、学生设计。

牛刀小试——请学生设计一枚单独纹样或连续纹样。

要求:

1、为文化衫、水杯、笔袋设计纹样。

2、运用概括、夸张、想象等方法进行。

作业评价:

1、学生介绍自己的作品(从图案、组织形式、色彩等方面来介绍);

2、让学生之间互相评价。

课堂总结:

本课教学属于“设计应用”型的课程,重点在于对纹样与生活之间的关系呈现。本课的主要目的在于让学生知晓纹样与生活的联系、明确知道纹样是什么,为之后的学习内容打下理论基础。

通过本课的学习,让学生能更好的去感受生活,发现生活中的美,学会欣赏纹样的美,并形成好的审美感受。在教学过程中,让学生明确问题,引导学生自主学习,让学生由接受学习转变为自主学习;课堂创设讲授情境,激发学生创作热情,让学生相互交流,从学生的作品中总结课堂成果。

美术教案

美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径,校本课程开发是我国基础教育三级课程管理的重要内容。美术校本课程是美术课程设置中的一个补充,是学校根据自己的办学理念、办学特色自行规划、设计、实施的课程。其基本定位是是兴趣性的,以挖掘文化资源和地方资源,更好地满足学生的实际发展需要,发展学生个性,促进人的全面发展为目标指向,美术校本课程开发的主体是教师而不是专家。本校美术校本的价值主要体现在以下几个方面:

(一)陶冶情操、提高审美能力。

因为情感性是美术的一个基本品质,也是美术学习活动的一个基本特征,所以美术课程能陶冶学生的高尚情操,提高审美能力。增强对自然和生活的热爱及责任感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。

(二)传统文化的继承和发扬。

美术是人类文化最早和最重要的载体之一,运用美术形式传递情感和思想是整个人类历史中的一种重要的文化行为。在现代社会中随着信息化进程的加快,图像作为一种有效而生动的信息载体.越来越广泛地出现在人们的生活中。通过对美术课程的学习.有助于学生熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,更多地介入信息交流,共享人类社会的文化资源,积极参与文化的传承,并对文化的发展作出自己的贡献。

(三)形成一定的美术技能和创造能力。

在知识经济时代,创新精神是社会成员最重要的心理品质之—。美术。

教学。

过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性,提供了创造活动最适宜的环境。通过美术课程培养的创造精神,将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响。技术性活动是人类社会的一种最基本的实践活动,而美术课程向学生提供了技术性活动的基本方法,有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质。

(四)发展学生的形象思维能力和感知能力。

感知觉是思维的必然前提。形象思维是一种重要的思维方式。在学校体系中,大多数课程都是建立在抽象符号的基础上,而美术课程则更多地让学生接触实际事物和具体环境,有利于发展学生的感知能九从而向思维提供丰富的营养。美术课程能逐步培养学生的形象思维能力,提高学生的综合思维水平。

(五)促进学生个性的形成和全面发展。

尊重和保护人的个性是现代社会的基本特征。在美术学习过程中,对美术学习内容和方式的选择,必然受到学生个性的影响,所以美术课程是最尊重学生个性的课程之一。美术课程在引导学生形成社会共同的价值观的同时,也努力保护和发展学生的个性。

人的全面发展是人类努力追求的教育理想,美术课程不仅作为美育的“个重要门类促进这一理想的实现,而且,美术课程本身就包含情感与理性的因素、脑力与体力的因素,所以在促进人的全面发展方面,其作用是独特的。

二、设计思路。

总目标:学生艺术能力和校园文化的整合发展。

目标的三个模块:简笔画艺术想象画艺术儿童绘画创作艺术实现目标的分段内容。

三、课程目标。

(一)总目标。

总结。

一套比较适合学校美术教育校本课程体系。通过一系列的校本活动,激发学生的民族自豪感和创新精神,发展美术综合实践活动,形成良好的美术素养,陶冶高尚的审美情操和健康的人格。在美术校本活动中,使学生的美术素养和人文素养得到整合发展。

(二)内容标准。

第一学段。

【速写训练】学习领域。

“到底什么样的速写才是儿童速写的特征?”儿童速写的特征要根据儿童的心理与个性及表现的手段来辨别好坏,不能以画得像与不象、比例对不对来衡量,那样很容易使儿童的童心受到压抑。

一幅好的儿童速写作品首先要线条流畅,另一方面,要看是否把对象特征画出来,不在于面面俱到。

教学活动建议。

一、工具和材料。

儿童画速写离不开对工具和材料的使用,不同的工具与材料会产生不同的视觉效果,儿童画速写的笔类很多,有彩色水彩笔、绘画笔、铅笔、钢笔等。刚开始画速写的儿童,使用钢笔比较好。

二、儿童速写的内容。

儿童画速写的内容很多,可根据儿童年龄、思维的成熟程度,由简到繁,循序渐进,写生对象可因小到大,从静到动,写生场地可从室内到室外。随着孩子的理解力的提高,可逐渐加大速写的难度,从而提高儿童的观察能力与造型能力。

学习画速写的过程,是儿童形象思维的培养过程,也是观察、理解、表现对象不断深化的过程,和促进他们眼、脑、手等感官功能的发展有着密切关系。

第二学段。

【色彩训练】学习领域。

彩写生绘画及色彩表现手法,锻炼我们美的感觉,开拓美的境界。教学活动建议。

一、工具和材料。

画笔:油画笔、水彩水粉画笔,另外包括色粉画笔、蜡笔等,颜料:油画颜色、水粉、蜡笔、油画棒等,其它:纸、调色盆、水壶、画板等。

二、选用内容技法。

线描填色法:线描填色法犹如中国工笔重彩画法着色,人类早期的绘画大多采用此法。在色彩表现上着重于“因有色”,画面表现造型、明暗结构和笔法,而不是靠纯色彩珍现,作品完成时独立的线尚未消失。特点鲜明,清晰、单纯、朴素之美。

先“形”后“色”法:先“形”后“色”就是先画出严格的轮廓和更精细的有明暗调子的画面,在这一基础上用较薄的透明颜色一层层罩染,笔触不明显,着色时受轮廓线和明暗交界线的严格约束,有些画到完成仍留有轮廓的痕迹。

先“色”后“形”法:先“色”后“形”是先确定了大体的比例、轮廓、构图后,迅速用颜色直接铺画,表现出对象大体的形象色调、黑白灰及冷暖的大关系,然后在这种色彩关系的基础上,用颜色直接进行更具体的塑造。

美术教案

通过本课的学习,使学生能主动的关心自己身边的人和事,感受到生活的美好从而激发创作的欲望,最终学会用绘画做媒介表达心中的美好情感。

1、调动学生的美好情感。 2、用绘画作手段将心中的美好感受表达出来。 3、学会运用各种材料作画。

一、组织教学:检查学生用具。

二、导入新课 板书课题:与亲密的人在一起(记忆画) 提问:同学们你们知道老师来干什么的吗?想知道老师给你们带了什么礼物吗?给学生回答后,教师归纳——我和你们一起玩美术,和孩子们约法三章。 1、 从指挥,服从命令。 2、 积极表现,争做最棒的。 3、 用绘画表达自己的意思。

三、讲授新课 游戏第一步:猜猜看,我做动作你们来猜,看看我做的动作是你们身边谁最爱做的动作?(我们身边有很多人,为我们做了很多的事,这带给了我们幸福与快乐。) 同学们,你们有谁想到了别的什么,上来做一做,我们一起来猜猜,好吗? 游戏第二步:用画面把我们猜到的内容表达出来。游戏第三步:从学生作品的构思、构图和色彩三方面提出优点和不足。 游戏第四步:(课题延伸)提问:除了我们人类,我们身边的小动物和植物有没有它们亲密的伙伴呢? 游戏第五步:再挑出四名同学,用画面把我们身边的小动物和植物与它们亲密的伙伴在一起的内容表达出来。 游戏第六步:结合课文进行作品赏析,增强学生对绘画主题,以及构图和色彩运用的能力。 游戏第七步:教给孩子们运用各种材料作画。 游戏第八步:打开神秘礼物,布置作业。

四、德育渗透点:热爱生活,关爱生命,珍视友情,保护环境。

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