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Flash摄像头游戏课件的设计之动画制作论文
微课是移动互联网发展的产物，也是今后教育发展的重要方向。微课在中职flash动画制作教学中的应用不仅可以激发学生学习兴趣，而且能够增强教学资源利用率，提升课程质量和效率。因此，如何利用微课来开展中职flash动画制作教学活动已成为教育工作者所面临的重要课题。
1、微课的概念与特点。
微课是指按照新课程标准及教学实践要求，以视频为主要载体，记录教师在课堂内外教育教学过程中围绕某个知识点（重点难点疑点）或教学环节而开展的精彩教与学活动全过程。微课具有情景化、短小精悍的特征，其教学时间一般在10分钟以内，教学主题简短、内容精炼，但资源的应用面却比较广，可面向不同的教学对象，且支持多种学习方式，教学效果十分显着。
2、中职flash动画制作教学现状。
2.1、中职学生现状。
中职学生大多是初中应届毕业生，其身心正在快速发育之中，普遍具有以下特点。一是基础知识不扎实，学习能力有限，且学习积极性普遍不高。二是缺乏明确的学习目标，自信心和进取心有待提高。三是欠缺自我控制能力，不懂得给自己施加学习压力和动力。四是心理素质薄弱，尤其是面对那些已经升入高中的同学，部分中职生存在自卑心理，而自卑心理较强的学生还有可能对中职阶段的学习自暴自弃，从而造成学习上的'障碍。以上几点也可以说是中职学生的缺点，这给中职学生的教学工作带了很大困难。此外，中职生的优点也很明确，即思维比较活跃，对新鲜事物充满兴趣，接受能力较强，动手实践能力也普遍比较强，这一点也是微课教学实施的有利方面。
2.2、flash动画制作教学现状。
flash动画制作不仅是中职计算机专业学生必须掌握的一门技能，也是与学生生活密切相关的一门课程，其涉及广告制作、游戏开发、多媒体教学等各方各面，可以说在学生身边无处不在。一般而言，刚开始接触这门课程的时候学生都比较感兴趣，然而随着课程的深入和学习难度的加大，学生的好奇心逐渐耗尽，慢慢失去了学习兴趣，甚至会厌恶、排斥这门课程，学习成绩也就提不上去。此外，flash动画制作的知识点十分琐碎，一些新概念往往进行了多种细分，如图层分为普通图层、引导层、遮罩层；动画类型分为逐帧动画、形状补间动画、动画补间动画，此类相似概念极易导致学生混淆，给其学习和记忆制造了很大困难。而当前的flash动画制作教学中，教师一般先进行相关知识点的讲解，然后给学生示范，最后让学生自己上机操作，在这一教学模式下，学生的听课效果普遍较差，对一些知识点和操作步骤的记忆效果不佳，上机后只会简单模仿，不懂得如何灵活应用，稍有失误就会导致动画效果无法显示，久之久之会产生挫败感，进而加速消耗学生对这门课程的学习热情，最终影响课程教学的质量及效率。
3、微课在中职flash动画制作教学中的应用。
3.1、教学目标设定。
微课教学具有很强的针对性，一节微课一般只关注一个知识点，并以此知识点为核心来开展教学工作，因此，微课的教学目标应精简、明确、突出重点。以制作“五光十色”这节课为例，可设置如下教学目标：学会如何通过代码来控制元件随鼠标移动并更改元件的颜色。
3.2、教学内容选取。
通过代码来设计交互式动画是flash动画制作的重要内容之一，也是动画设计开发人员必备的一项flash技能。
运用代码要求学生具有一定英语底子，能够识记基本的词汇，但中职学生的英语基础普遍比较薄弱，因此对于代码的学习和运用就成为中职flash教学的一大难点。为了使学生更清楚地记忆并掌握代码的使用方法，笔者采用项目教学法，这样学生经过初步学习后可按照个人喜好来制作自己感兴趣的动画作品，有利于提升其学习成就感和自信心。该项目的制作流程如下：打开制作摸板；依次设置“绘画笔”“调色笔”“填充图形”的实例名称；输入控制代码；实例运行。其中，教学重点在于怎样通过代码来控制元件随鼠标移动和更改元件颜色，而部分学生学习代码后不懂得如何去运用，也不知道每个代码能起到什么样的作用，基于此，笔者选择了制作“五光十色”这节课，其不仅内容完整、有趣，而且能够起到很好的演示效果，对教学目标的实现有很大帮助。
3.3、微课视频制作。
3.3.1、微课视频内容。
微课视频教程的主要内容如表1所示。
表1微课视频教程的主要内容。
3.3.2、微课视频录制工具。
微课录制可以使用的录制工具有录屏软件、摄影器材、录播教室、手机、ipad等。考虑到flash教学的实操性较强，本微课所选取的项目需要进行大量操作演示，故采用录屏软件来录制，这样有利于学生更清楚地观看并记忆演示操作的细节，能够将所学内容灵活应用到实际操作中。
3.3.3、视频录制及后期加工。
首先，教师要下载、安装录屏软件camtasiastudio7；其次，结合具体教学内容搜集有关方面的教学资料，如微教案、微课件、微习题等，然后制作ppt课件；第三，结合教学设计方案，简单制作一个录制脚本语言，同时在电脑上打开录屏软件和ppt，设置好屏幕分辨率；第四，戴上耳机，移动话筒到最佳位置，检查音量，并把ppt界面以及录屏界面摆放到合适位置，然后开始录制。在录制过程中，教师要边演示边讲解，把录制工作当成一节正式的课堂来对待，既要保持适当的严肃感，又要使教学过程尽量幽默生动；第五，对所录视频进行一定的美化、剪辑，删掉多余部分，并适当进行声音降噪处理，然后给视频加上标题。
3.4、微课平台创建。
教师可专门建立一个qq群或微信群，并把微课视频上传到群共享中，这样学生随时随地都能下载和观看视频。此外，可于每周选取固定的一节课来进行师生交流，解答学生疑惑、检测学习成果，并鼓励学生分享微课学习的有效经验。
3.5、微课教学过程。
微课视频应于教学前一次或前一天课上传至微课平台，并通知学生学习观看，引导学生完成新课预习工作。上课时，可用多媒体工具播放微课视频，并给学生布置项目实践练习任务，让学生亲自动手操作，教师则从旁巡视指导，及时纠正学生的错误。学生操作完成后，教师可就学生出现的问题及相关知识点进行一一讨论、讲解、演示，并设置答疑解惑环节。最后，教师可引导学生归纳、回顾本节课的重要知识点，然后布置实训作业。
4、结语。
信息技术的飞速发展给中职flash教学工作带来很大方便，对此，教师要善于利用信息技术，不断创新教学理念和方法，并结合中职学生的特点来设计微课教学方案，激发学生对flash课程的兴趣和热情，增强学生flash动画制作能力。
参考文献。
[1]油晔.《flash二维动画制作与设计》微课设计与开发[j].课程教育研究,2014(33).
[2]姚艳.信息技术微课教学初探[j].考试周刊,2014(93).
[3]钟丽.让flash教学走进“微时代”——探讨“微课”在fiash教学中的应用[j].教育,(5).
Flash动画视觉效果在网页设计中的应用论文
摘要：随着计算机技术的不断发展，通过flash设计网页对提高网页的质量具有重要的作用。本文网页动画设计概述为分析切入点，阐述flash动画的视觉运用的意义，最后提出flash动画视觉语言在网页设计中的具体应用。
随着互联网技术的不断发展，网络已经成为人们生活中必不可少的部分，尤其是随着网页设计技术的发展，人们对传统的静态网页表现出不满，因此基于flash动画视觉的网页成为网络发展的主要趋势。本文就是利用flash动画视觉效果设计网页，以此增强网页的视觉效果，提升网页设计的质量。
网页是网民浏览网络信息的重要载体，网页设计质量直接影响网民浏览信息的兴趣，因此在网页设计时既要保证网页设计内容的质量，也要做到吸引网民眼球的目的，具体要求就是：优化网页页面的排版，注重网页具有清晰的主次，强调中心，色彩和谐，重点突出，当然动态效果不易太多。flash属于一种交互式多媒体技术，因此其在网页设计中的应用具有以下特点：一是flash动画的情节表现比较夸张，能够直接体现设计的核心思想；二是具有交互性优势。网民可以通过控制系统自主的决定flash动画的运行过程，实现了网民的参与性；三是减少网页制作成本，提高网页质量。通过flash动画可以直观的表现网页的核心内容，从而降低了网页的制作成本。
在网页设计中运用flash动画的视觉效果具有重要的现实意义：
2.1能够提高网页设计的知名度。
网页设计的最终目的就是吸引眼球，而吸引眼球的关键就是在网页打开的瞬间具有清晰的画面效果，而通过合理应用视觉可以丰富网页的效果，从而达到吸引眼球的最终目的。
2.2提高了网页设计的科学性。
传统的网页设计以内容为主，虽然内容是网页设计的关键因素，但是在互联网快速发展的时代背景下，单纯的文字设计风格已经不能满足信息需求者的需要，因此需要充分利用flash动画视觉效果，通过对网页颜色、文字、图案以及排序等方面的设计，大大优化了网页设计的科学性，达到了资源的优化配置。以某网页设计为例，通过对flash动画的运用使得浏览者在第一眼就获悉了网页的主要内容，提高了浏览者浏览信息的速度。
2.3提升用户的满意度。
针对当前网络技术的不断发展，网页设计必须要考虑客户的蛤睡点，例如当客户在第一眼浏览时就被吸引，那么网页就又存在的必要性，因此网页设计必须要充分利用flash动画视觉效果，通过优化不同视觉元素达到优化网页设计风格的目的，让客户感到品牌意识和对网页产生依赖感与忠诚感。
Flash动画视觉效果在网页设计中的应用论文
近几年，flash作为一种新型的设计方式和娱乐方式，已被广泛应用于网页设计中，从简单的文字、图片效果到复杂的`flash网站建设，可以说flash所起的作用不再仅仅是增添一些漂亮的动画，而是已经融入到了整个网站的建设之中。目前flash技术已与电视、广告、动画、mtv制作等紧密结合，并作为一种产业，逐步向音乐、电视、广告、游戏、远程教育等各个领域渗透。
由于受技术方面的限制，早期的网页大多都为静态页面，即网页上的所有内容都是通过文字和图片表示出来。在这种文字加图片的静态网页中，网页版面单调，内容枯燥，要想吸引浏览者的注意力难度非常之大，同时也使得网站沦落成一个纯粹的信息网站。而如果在网页设计过程中，通过加入flash，特别是其在色彩、声音和动态效果等方面的有效组合，可以使网页风格多姿多彩，很大程度地吸引浏览者的注意力，使浏览者对网站的印象更加深刻。
在网页设计中，适当使用flash来展示那些需要突出展示的内容，往往能起到画龙点睛、突出主题、充分调动浏览者兴趣的效果，这是图片等二维技术所不能比拟的优势。比如，一些网站为了提高美观性，吸引浏览者的注意力，同时也为了获取利益，往往会植入一些广告，例如网络广告、企业宣传动画、网站形象展示动画等内容。此时如果将flash技术广告有机结合，就需要设计者必须考虑flash的生动性和活泼性，潜心研究网页内容的特点以及其与宣传内容的契合点，从而提出好的创意，以确保flash能从不同角度和层次对广告和页面主题进行展现，增加网页与浏览者之间的互动性。
除了上面所提到的采用flash进行网页设计外，也有一些网站，为了体现自己的独特之处，将flash技术引入整个网站的设计中。此种纯flash网站设计方式一般适用于设计类的公司，比如广告、传媒、设计、网络游戏等行业公司。一般来说，一个网站如果整个网站全部都要使用flash来设计，就必须事先对网站进行科学合理的设计。包括视听元素、页面布局、版面结构以及网站结构关系设计等内容。设计完后就是要收集准备素材，包括文字、音乐、图片、视频等，并确定动画的展现形式。在设计的时候，要保证网站趣味性，在给人以视觉和听觉上的双重享受之外，要能调动浏览者的积极性，要能让浏览者继续停留在当前网页并且愿意仔细浏览网站上的信息和内容。
从目前的发展趋势来看，flash由于其自身的众多优势成为了网页制作的主要方式之一，给设计者提供了更便捷、完善的动画创作平台，同时也受到了广大用户的认可和欢迎。尽管如此，在应用flash进行网页设计时还应注意一些问题。如，网页中设计中不能过多使用flash，如果过多使用，会不利于搜索引擎的识别，这势必会影响到网站在搜索引擎中的排名，进而对网站浏览量产生负面影响。flash的使用也不应过于花哨，否则，容易使浏览者眼花缭乱，找不到自己想要的信息，进而产生感到烦躁感；在应用flash时，还应注意flash操作人机关系的影响。
3结语。
作为网页设计的一个重要的视觉元素，flash有着体积小、成本低、效果好等优点，在运用flash进行网页设计时，设计者要在遵循传统网页制作思路和制作要点的基础上，灵活、合理地应用flash，这样才能使整个网站具有更加强大的交互感和亲和力。另外，还需注意的是，要想让制作出来网页更加具有吸引力，除了对技术的硬性需求之外，设计者也需要具备一定的美学知识。因此，在不断提高网页制作技术的基础上，设计者还要不断提高自身的艺术水平。如今，随着网络信息技术的不断发展，且flash自身拥有的众多优点，flash在人们生活中的应用越来越普及，因此，设计者在应用flash进行网页设计时，一定要有精益求精的信念，这样才能为网页设计创作开拓一个更为广阔的未来，才能为更多商家和大众所青睐。
Flash动画视觉效果在网页设计中的应用论文
文字是网页设计中最主要的元素，也是网民直观看到的内容。文字承载着重要的网页信息，因此文字是flash动画中的重要媒介物。文字的目的主要有两个：一是审美功能。文字审美功能的实现主要通过以下手段，文字的排版模式、文字的图形构成以及文字的视觉设计等等。以文字的排版设计为例，文字的不同排版模式对flash动画设计的视觉影响是不同的，比如字体之前的子距对网民游览信息的质量是有影响的，如果字距过小，就会导致网民浏览信息时表现的比较吃力，进而导致他们对该网页内容失去兴趣；二是传递信息。传递信息是文字的重要目的。实现传递目的的功能就需要从：（l）合理选择字体的搭配。在flash动画设计中，选择合适的字体搭配可以吸引眼球，从而提高网页信息传播的速度。具体的搭配原则是“大标题、小内文‘、”字体少、字型少“.（2）字的变形设计。合理的字型变化可以吸引眼球。（3）特殊效果字体应用。特效文字应用应该注意，素面反白字、图片上反白字、图片上设计字等问题。
3.2图形。
图形是美化网页内容的重要形式，图形设计的主要目的是建构能表达信息内容的、视觉形式的、独立完整而有序的”语句“,因此图形的设计应该遵循：设计主题定位准确、。符合受众者心理与社会心理的需求、。设计主题避免”一般化“、。图形与字体、色彩等因素协调统一的原则。因此将图形元素在网页设计中应用时需要注意以下问题：一是保证图形的简单，能够直观的体现网页的核心内容。能够通过图像直接了解到设计的最终目的。例如在flash动画设计中可以采取平面化图形（见图1）；二是图形在设计时需要具有一定的艺术性，优秀的设计创意，无疑会打动人并激发人的思想感情，吸引人去关注设计所表达的思想内容，从而达到图形艺术设计所要表达的视觉传达信息的`目的。
3.3色彩。
色彩是刺激人的视觉感官的，也是flash动画设计的重要形式内容。将色彩应用到flash动画设计中主要是从以下人手：一是色彩的形式。色调是flash动画内容的理性感觉，因此需要设计统一的色调，以此实现画面的美感；二是色彩的心理感觉。当人观看到色彩之后会刺激大脑，进而产生一种情感心理活动，可以说色彩对人的影响是不同的，不同的人在不同的环境下会相同的色彩会产生不同的心理变化，但是其还是存在一定的共性的，因此需要侧重色彩的冷暖感、轻重感以及软硬感；三是现代色彩设计。网页动画设计的演示平台多为数字化终端设备，另外在色彩的运用过程中，由于生活的地理位置、文化修养等的不同，不同的人群对色彩的喜恶程度有着很大的差异。总而言之，正确选择动画中的色彩，有助于利用动画中的背景、角色等元件对欣赏者进行心理暗示，达到突出主题的效果。
一个flash动画的制作是一项既复杂严谨又充满创造性的工作，它需要设计者掌握动画的基本原理和动画的系统知识，更需要设计者把美的形式规律同现代网页动画设计的具体问题相结合起来，认真研究、掌握并主动地、有意识地运用这些规律，才能创作出好的作品。
参考文献：
[2]阿依夏木·力提甫。伪码调相系统的simulink仿真设计与实现[j].新疆师范大学学报（自然科学版），,04:39~42.
Flash动画视觉效果在网页设计中的应用论文
摘要：flash动画制作是计算机应用技能之一，也是学习的有机构成部分。它作为一门操作实践课程，旨在让学生通过学习，掌握必要的flash软件的各项使用功能，并且做到学以致用，最终达到自主设计的目的。新形势下，为了优化flash动画制作教学，教师必须不断提升自身的素养，优化教学过程，不断创新教学模式和教学方法，激发学生的学习兴趣。本文中笔者结合自身的教学实际，探究了一些优化flash动画制作教学的方法，希望能提升flash动画制作教学质量。
关键词：计算机课程；flash动画制作；教学质量；学习兴趣；教学模式。
计算机课程flash动画制作教学，对学生的成长和发展具有重大的意义。当前，计算机技术和网络已经很普及了，人们必须掌握相应的技术和能力才能更好地生活和工作。为此，在计算机课程flash动画制作教学中，教师要提高重视程度，激发学生的学习兴趣，优化教学过程，提升教学质量。
一、了解学生的基本情况，精心设计教学过程。
对于学生而言，每个人都是一个活生生的个体，他们在成长环境、学习能力和生活环境等方面存在一定的差异性，教师在教学的过程中必须了解他们的基本情况，只有这样才能设计出符合学生发展的教学内容和教学过程。教学的任务并不是简简单单地把知识讲授给学生，而是让学生在学习知识之后，能做到学以致用。在教学计算机flash的动画制作时，教师要了解学情，知道学生的基本情况，这样在教学的过程中才能对症下药。目前，计算机基本上走进了很多的家庭，但是在利用上较为淡薄，主要是用来打游戏、看视频、聊天等，对电脑的其他可利用价值却没有利用，为此，教师在教学的过程中要引导学生合理使用电脑，多掌握计算机的操作知识，对网站设计、计算机系统、办公软件、flash动画制作等做到有所了解。在对电脑的认知上，还要让学生掌握一些计算机硬件和软件的相关知识，掌握flash动画制作的相关内容。
二、革新教学方法，让学生“操练”起来。
flash动画制作教学需要教师摒弃以往不合理的教学方法，突出对学生实践能力和创造能力的培养，让学生操练起来。对于学校来说，要在有条件的情况下，给学生配备一定的电脑，这样才能实现有针对性的实践教学，让学生开展实战演练。对于flash动画制作学习来说，掌握一定的基础知识是非常必要的，但是死记硬背知识并不是目的，需要学生在习得理论知识之后通过电脑操作，提升flash动画制作的水平和能力。另外，在具体的flash动画制作教学中，教师还要采取一定的方法，激发学生的学习兴趣，如精心设计课堂导入，采取案例导入、故事导入等方式，同时还要在教学的过程中做到理论联系实际，采取直观的教学方法，让学生动起来。
三、开展案例教学，提升学生的理解能力。
计算机flash动画制作教学并不是我们传统意义上理解的死记硬背理论知识。相反，flash动画制作教学的学习内容是非常丰富的，对学生的发展和综合素质的提升具有积极的影响。在日常的教育教学中，应该培养学生的'实用能力和操作能力，拓展学生的知识视野，促进学生的多方面发展。案例教学法颠覆了以往的理论讲授式的课堂教学，对于优化教学过程，激发学生的学习兴趣，培养他们的创新意识和探究能力是非常有帮助的。案例教学的前提是有经典的案例，而课堂教学的核心就是学生能理解案例，并且学会分析问题。为了让学生更加清晰案例的内容，教师可以选取学生对案例材料进行概述，对于关键的内容要进行详细的概述，这样不但可以加深学生对案例的进一步理解，还能引发学生的思考，提升学生的创造力和综合素质。在学生概述之后，教师可以进行适当的补充，对于学生遗漏的或者是错误的概述及时指出，防止其他学生受到干扰。在学生进行案例概述的时候，其他学生也会开动脑筋，提升注意力和理解能力，这样肯定会大大提升学生的flash动画制作能力。
四、巧妙运用网络学习资料，对学生开展层次化教学。
对于学生来说，个体之间是存在差异的，由于学习基础、接受能力、学习环境的不同导致学生学习计算机的效果呈现巨大的差异性。而在以往的课堂教学中，教师面对的是全班同学，讲授的内容是整齐划一的，无论是对学习能力强的学生还是基础稍差的学生，讲授的内容都是一样的，这样就造成学生个体的差异得不到尊重，如果成绩好的学生听到较为基础的知识时，就觉得太简单，也提不起学习兴趣，探究能力自然得不到提升；对于基础较差的学生来说，如果遇到的问题较难，超出了他们的学习能力，他们会感到困惑，自然也提不起学习兴趣。有效的课堂教学应该做到有教无类，因材施教，尊重学生的个性和情感，实现层次化的授课。网络的发展极大了促进了flash动画制作课堂教学的发展，可以实现层次化的教学。网络教学和学习在一些地区已经成为发展的趋势，所以在教学目标的设计上可以呈现一定的层次化，教师可以充分利用网上的大量信息，有针对性地对它们进行整合、分类。
五、学以致用，培养学生的应用能力。
对于flash动画制作教学来说，学习的目的不是让学生死记硬背理论知识，而是经过学习可以操作计算机，并且能巧妙地利用计算机处理相关的问题。在flash动画制作教学过程中，教师要转变教学观念，创新教学思维和教学模式，在具体的课堂设计和教学中，重视实践教学，在有条件的情况下，尽量开展上机课。在教学设计上，可以创设一定的问题，让学生通过所学的知识尝试着去解决，这样不但可以巩固新学的知识，还能有效提升学生分析问题和解决问题的能力。六、强化师资队伍建设，提升教师质量教师水平的高低也对教学质量有着一定影响，所以优化flash动画制作教学还需要强化师资队伍建设，提升教师的素养和质量。首先，把握好教师的入口。学校在招聘教师的时候一定要多方面考虑，选择教学技术精湛，专业素养高的人，同时对他们进行入职培训。其次，对教师进行有效的考虑。参照管理标准，给予年度评价，不合格的教师要进行教育，提出整改意见。再次，给教师提供晋职的机会，让他们热爱本职工作，接受在职培训和在职深造等。
参考文献：
[1]陶福义.《flash动画制作》课程教学改革的探讨[j].速读，2015（3）.
[2]张萍.浅谈计算机专业《flash二维动画制作》课程的创新教学[j].电脑知识与技术，2014（19）.
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Flash摄像头游戏课件的设计之动画制作论文
摘要：随着计算机技术的不断发展，通过flash设计网页对提高网页的质量具有重要的作用。本文网页动画设计概述为分析切入点，阐述flash动画的视觉运用的意义，最后提出flash动画视觉语言在网页设计中的具体应用。
关键词：网页设计；flash;应用。
随着互联网技术的不断发展，网络已经成为人们生活中必不可少的部分，尤其是随着网页设计技术的发展，人们对传统的静态网页表现出不满，因此基于flash动画视觉的网页成为网络发展的主要趋势。本文就是利用flash动画视觉效果设计网页，以此增强网页的视觉效果，提升网页设计的质量。
1网页设计的概述。
网页是网民浏览网络信息的重要载体，网页设计质量直接影响网民浏览信息的兴趣，因此在网页设计时既要保证网页设计内容的质量，也要做到吸引网民眼球的目的，具体要求就是：优化网页页面的排版，注重网页具有清晰的主次，强调中心，色彩和谐，重点突出，当然动态效果不易太多。flash属于一种交互式多媒体技术，因此其在网页设计中的应用具有以下特点：一是flash动画的情节表现比较夸张，能够直接体现设计的核心思想；二是具有交互性优势。网民可以通过控制系统自主的决定flash动画的运行过程，实现了网民的参与性；三是减少网页制作成本，提高网页质量。通过flash动画可以直观的表现网页的核心内容，从而降低了网页的制作成本。
2flash动画的视觉运用的意义。
在网页设计中运用flash动画的视觉效果具有重要的现实意义：
2.1能够提高网页设计的知名度。
网页设计的最终目的就是吸引眼球，而吸引眼球的关键就是在网页打开的瞬间具有清晰的画面效果，而通过合理应用视觉可以丰富网页的效果，从而达到吸引眼球的最终目的。
2.2提高了网页设计的科学性。
传统的网页设计以内容为主，虽然内容是网页设计的关键因素，但是在互联网快速发展的时代背景下，单纯的文字设计风格已经不能满足信息需求者的需要，因此需要充分利用flash动画视觉效果，通过对网页颜色、文字、图案以及排序等方面的设计，大大优化了网页设计的科学性，达到了资源的优化配置。以某网页设计为例，通过对flash动画的运用使得浏览者在第一眼就获悉了网页的主要内容，提高了浏览者浏览信息的速度。
2.3提升用户的满意度。
针对当前网络技术的不断发展，网页设计必须要考虑客户的蛤睡点，例如当客户在第一眼浏览时就被吸引，那么网页就又存在的必要性，因此网页设计必须要充分利用flash动画视觉效果，通过优化不同视觉元素达到优化网页设计风格的目的，让客户感到品牌意识和对网页产生依赖感与忠诚感。
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Flash动画设计实施案例教学法的策略的论文
无论是何种形式的经营形式、资产组合方式及所有制形式，物流企业提供的特殊产品———物流运输服务具有一个普遍的共性，即打破时间、空间地理位置的限制，实现人、物资及其它被移动物的流转。物流企业在运营中以实体的形式在社会经济系统中流转，它采用一种直接的、公开形式与社会接触。它的生产的产品———服务或增值服务，从一开始就与社会经济系统发生联系，服务结果的质量除了受到客户的要求限制外，它的服务过程及外在形象还受到社会的监督和影响。另外，在整个社会的生产范围内，物流量的大小、是否合理有序反过来对整个社会经济发展的影响也非同寻常，因而物流业发展的文化策略决定了其未来发展的积极、和谐的氛围。文化策略的实施应从四个方面进行：国家物流政策、社会组织的支持度、公众的反应及物流企业自身的经营理念。
4.1用文化力提升物流企业的经营服务理念。
物流服务消费是在购买之后才进行评价。服务运营的一个很大的特点是“人”的因素在其中起重要作用。物流服务对象的不确定性大，服务显示出柔性化，个体差异明显，没有统一的标准，服务组织的难度大，内部员工情绪的反弹较大，受社会的逆向影响多。因此，物流服务与一个国家的社会、文化背景紧密相关，与当地社会的风俗、习惯等紧密相关。文化塑造的出发点和归属应是尊重和坚持职工的主人翁地位，提高职工的思想道德素质和科学文化素质。没有愉快的员工就没有愉快的顾客。以员工的积极性、自主性赢得顾客的省心、舒心、放心和开心。最终用文化力维系顾客的满意度，忠诚度。并且倡导内部顾客服务思想，这有利于明确权责关系，减少内部失误，提高效率。
4.2用文化力提升公众对物流业的积极反应。
公众的反应一方面说明物流业属于具有很强的公共公益性的活动，另一方面在它服务于社会经济活动的同时还要对社会公众产生积极的影响。一般来说，区域内的物流企业一定要积极去尽社会相关的责任，提升服务的质量和自身的良好形象，也包括社会生态环境问题、可持续发展问题，如减少对周围人群的空气和噪音污染、有实力的物流企业应主动参加社会物流基础设施建设。
4.3用文化力提升社会组织对物流业的支持度。
社会组织的支持度反映了物流业同其它行业组织或团体之间的关系。它们之间往往有相关经济利益的联系。为了物流业有一个好的发展空间，物流企业应该积极地同社会各相关组织或团体进行交流和经济合作，发挥文化力的优势从各个环节调动并合理配套有助于物流企业以服务经济建设为中心的全面发展的积极因素，形成合力在物流企业实现社会主义物质文明和精神文明中求得进步。
4.4用文化力提升国家物流政策对社会经济环境的整体效应。
国家物流政策属于物流行业文化重要的制度载体。它源于物流行业对发展国民经济先行的基础上，同时也是为了保证国家的利益。这种调节手段的有效发挥一方面在于物流政策本身的制订上；另一方面，物流经营者对物流政策的认同和熟悉的程度决定着社会物流的运转效率。所以应通过文化力的积极影响，促使人们对物流需求管理进行深入的思考，特别是城市物流结构，并在物流消费观念、提高物流效率所依托的基本手段以及物流的资源环境利用等方面进行显著的变革，如消除传统物流企业“大而全”、“小而全”的经营理念，加大科技含量，实现“清洁型”物流，最终实现区域物流、城市物流、城市公共交通与经济、社会、人口、资源、环境的协调发展。
5小结。
物流业是发展国民经济的基础，涉及广泛的公共性经济活动多种运输方式、多种经营方式、多种经济成分及数量众多的物流经营者，而且还有类型繁杂和众多的物流运输对象。这些不同利益取向，将使其相互之间在一定程度上、一定时间和供求范围内有着各种矛盾和制约。为了社会总体利益的基本需要，包括既保证各物流运输方式和物流经营单位正常进行运作，尽可能有效的利用其物流运输能力、合理发挥其优势，又保证物流运输需求者总体的基本经济利益。因此必须积极发挥文化的舆论、宣传、教育的作用，使之深入人心，内化为社会成员普遍认可的价值观念，消除社会中不良的物流服务观念。所以，从长远考虑，物流行业的本质文化特征应该在于它的社会服务功能。物流行业企业在经营发展中决不能以短期的“利润最大化”为主要的发展目标，它的发展应该以通过不断地、更好地提高对顾客的增值服务中求得立足，以始终如一地为支持社会经济的发展及繁荣中求得生存，以争取在提高国民经济的综合竞争力下求得更多、更久的受益，从而使物流业走向健康持续发展的良性轨道。
参考文献：
[1]董千里．高级物流学[m]．北京：人民交通出版社，.5.
[2]刘志学．现代物流手册[m]．北京：中国物资出版社，.2.
[3]华锐．企业文化教程[m]．北京：企业管理出版社，.6.
[4]陈贻龙，邵振一．运输经济学[m]．北京：人民交通出版社，.9.
[5]崔介何．物流学[m]．北京：北京大学出版社，2003.9.
[6]张宁俊．服务管理[m]．北京：经济管理出版社，.3.
作者简介：李兆磊（1982-），男，山东德州人，硕士，助教，研究方向为交通运输及民航物流。
Flash动画设计课程教学方法及考核方式改革论文
《微观经济学》是经管类专业的专业基础课程，以往的考核方式都是平时成绩占30%期末成绩占70%，并不能体现学生每个阶段的学习情况以及对知识的应用能力，而且期末一张试卷决定性的方式也有其不足之处，在对其传统考核方式的特点进行分析后，指出其不足。针对不足之处，在应用技术型指引下尝试改革其考核方式，由期末考试改为分阶段按项目给成绩，将成绩体现在整个学习过程中，及时考核学生对每一部分知识的掌握情况。
一、引言。
为落实《国家中长期教育改革与发展规划纲要(-)》提出的“促进高校办出特色建立高校分类体系实行分类管理”和“建立现代职业教育体系”要求在教育部的指导下由以应用技术大学类型为办学定位的地方本科院校(简称应用技术大学)等单位发起成立了应用技术大学(学院)联盟。联盟各成员定位于应用技术型人才培养服务地方和行业密切与行业、企业的合作为企业提供人才培养和技术服务支撑。笔者所在学校是应用技术大学联盟理事之一为了适应人才培养的需要进行了一系列改革《微观经济学》作为经管类专业的专业基础课程也是大一新生入学后非常重要的课程改革势在必行。
二、传统考核方式及存在的问题。
传统考核方式是以综合成绩作为学生的最终成绩，综合成绩由平时成绩和期末考试成绩两项组成，其中平时成绩占30%，期末考试成绩占70%。这种考核方式存在的问题如下：
1、平时成绩比较主观。
平时成绩主要是学生的课堂提问及讨论情况、出勤情况以及作业书写情况等方面构成，涉及到学生的多方面表现，每个方面没有具体的占比以及细化的考核指标，这样就使得平时成绩在考核时存在主观性过大的情况，取决于教师日常的课堂控制情况，了解每个学生的课堂表现，课后作业的书写情况以及出勤情况。出勤情况可以每堂课完成，提问以及讨论等涉及到时间安排以及学生小组协作等方面，不能很好地对每个学生的表现给予较为量化的成绩，课后作业的书写存在着抄袭情况，有时也不能反映出每个学生的真实掌握情况。因此，平时成绩要求授课教师要充分了解学生的实际学习情况以及表现，否则容易出现平时成绩不够公正的情况。
2、期末考试成绩过于注重结果。
期末考试由学校统一安排在学期末的考试周进行，120分钟的闭卷考试，通常有五大题型，分别为名词解释题、单项选择题、计算题、简答题、分析题。其中名词解释题考核学生对重点词汇的理解记忆能力，单项选择题涉及微观经济学每一章的知识点，考核学生对关键知识点的掌握情况，计算题考核学生对弹性、效用、成本等公式的理解和掌握情况，简答题和分析题考核学生对一些重要知识的理解应用情况。虽然期末考试在题型和考核的知识点上也力求能够反应出学生对重要知识点的掌握情况，每个题型侧重考核的知识不太一样，但这种一卷式占大比分的考试过于注重学生的学习结果而不是学习过程，很难反应出学生每个阶段的学习情况;对于很多学生来说，把通过考试作为这门课程学习的最为关注的问题，基于期末考试成绩绝大比例的占比，容易造成一些学生平时表现不够积极认真，考前大突击的情况，不以掌握多少知识作为学习目标，而是以怎样复习最省力最容易通过为目标，这样即便学生考试通过了，但是并没有真正学习和理解经济学的相关知识，没有真正感受到经济学在生活中的应用情况，对经济新闻及经济动态等相关知识缺乏真正的认识，无法将理论与实践很好地结合起来，真正转化为自己的知识和能力较少。
1、增加考核要素。
将平时成绩和期末成绩两部分这种成绩形成模式，改成更加细化的更具体更量化的考核，将平时成绩包括哪几个部分进行细化，然后给出分值百分比，让学生对自己的成绩有章可循，有据可依。
2、将考核贯穿于整个学期。
除了对学生的出勤情况及日常课堂表现进行及时的登记，增强学生的学习主动外，还要针对每一章节的重点内容及时考核。通过课堂讨论与学生发言了解学生的听课情况，通过课后作业的布置让学生对所学知识更好地掌握，通过布置一些小组合作或个人完成的论文、ppt演讲等内容，让学生涉猎经济学课外知识，帮助学生更好地理论联系实际，考核其理解和应用能力。
3、重视过程考核。
在学生综合成绩中，各种考核因素的占比分配上，重视过程考核，降低对于结果的考核比重，也就是降低专门的考试比重，更多地分配在其他针对考核过程的考核因素上，这样降低学生对于结果的追求，改善学生只重视期末成绩忽略平时学习的状况。
4、考核方法多样化。
考核不仅通过作业、考试、出勤等体现，还可以融合学生课堂讨论、课堂ppt演讲、课后论文等形式，不仅针对课本上的知识，也引导学生涉猎课外知识，理论联系实际，拓展学生的知识面。并且，考核方式灵活，也能提升学生积极参与的兴趣。
针对上一章的设计原则，在微观经济学的考核方面，具体的考核因素及各因素占比设计如表1：
Flash动画设计课程教学方法及考核方式改革论文
论文摘要:在经济全球化、信息化的背景下，《国际金融》课程具有时代性、实践性、应用性和创新性等显着特征.这要求教师必须改革“教师主导型”的填鸭式教学方法，积极增加案例教学、引入情景模拟教学、注重社会实戏教学、推广网络教学，灵活开展双语教学，以激发学生时本课程的学习兴趣，提高实戏动手能力、综合分析能力，培养出高紊质、高质量、能与国际接轨的国际贾易人才。
中国经济日益融入全球化，越来越多的中国企业开始以各种形式走向国际市场，开展国际化业务。在这一背景下，社会对外贸人才需求量不断上升.同时，新形势对国际经贸人才的培养也提出了新的要求，要求具有较高综合素质，专业实践能力强的实际应用型人才.而国际金融是国际贸易专业的一门核心主干课程，国际金融理论能为将来从事国际贸易宏观管理者提供认识当前世界金融经济形势、未来金融经济走势及对国际贸易管理的影响提供理论上的支持。国际金融实务能为将来从事外贸进出口报价核算业务、外贸企业经营管理的风险防范及投融资安排提供业务上的指导。同时国际金融也是国际商务单证员、外贸业务员及全国外销员等职业资格考试的指定内容。所以，国际金融教学目标应由以往的单纯传授专业基础知识向综合素质能力培养、创新意识培养转变，由单纯注重课堂教学向模拟实战、社会实践与课堂教学相结合的转变。围绕这个教学目标，《国际金融》课程教学方法要进行不同程度的调整与变革。
1以针对性、实用性为原则，精选案例教学。
国际金融课程所涉及的理论知识比较抽象，平时生活中较难接触到，因此学生很难理解。将国际金融的原理与当前国际金融领域的热点问题和具体实例结合起来，加大案例教学的比例，使学生通过典型案例的阅读、开展分析与讨论，既能够使学生直观、真实地理解有关国际金融理论，又能够培养学生用理论观察政策，用政策验证理论的思维习惯。同时提高学生学习兴趣，活跃课堂气氛。例如在讲述汇率的决定与变动一节时，可以就著名的“广场协议”，谈谈日元被迫升值后对日本经济带来的巨大冲击。从而引发学生对当今人民币该不该升值，如何升值及升值后会对我国经济造成怎样的影响的思考与讨论;在讲解货币危机与金融危机时，可引人1994年墨西哥金融危机、亚洲金融危机、的全球金融危机的案例.分析这三次金融危机爆发的根源有什么不同，针对根源探讨如何防范金融危机频繁爆发;在讲汇率制度选择时，可分析7月人民币汇率制度改革的背景、成效及后续改革的方向;在讲离岸金融市场时，可引人人民币ndf交易的案例。这些案例有的可以由教师课堂讲解，有的可以让学生成立案例小组，利用课余时间完成，并在课堂上进行交流和讨论。通过对案例教学不仅开拓学生思路，在综合分析问题、解决问题、以及语言表达和团队协作精神等方面都会有较大的提高，使其具备较好的综合素质。
2遵循行动导向原则，引入情景模拟教学。
模拟教学就是通过对各种真实金融交易·环境的模拟，让学生身临其境，进行实际操作能力的培训，增加对金融市场和金融交易的感性认识和领悟能力。目前，许多财经类网站提供免费的模拟交易账户，学生在这些专业网站注册后，就能够运用真实的市场交易环境和行情，以模拟账户体验各种金融交易。如在讲授外汇交易这部分内容时，我们就可以利用像美国嘉盛集团提供的forex.com模拟外汇交易平台。条件许可的学校可以成立金融教学综合模拟实验室，引进或开发金融教学系统。如外汇交易仿真模拟教学系统就是一套可以模拟全球金融市场的实验系统，采用宽带网接收实时的全球同步的24小时外汇行情，进行外汇实盘模拟交易和外汇虚盘模拟交易，最终计算盈亏情况.模拟交易的基本程序如图1，一是针对教学目的，对相关知识点进行介绍，设计实训方案(见表1)。二是呈现情境，学生角色扮演动态模拟，教师给予操作指导。三是学生完成操作报告。四是教师总结归纳，巩固学生所学的理论知识。
以仿真、务实为特色的外汇模拟交易所带来的“实战”体验，大大提高了学生的实际分析能力和操盘能力，亲身体会外汇投资的风险.使其在走向工作岗位时，能够很快适应环境，有效缩短理论与现实的距离。
3坚持理论联系实际的原则，注重社会实践教学。
近几年来，国内大学生的就业率持续走低，其中一个不可忽视的原因就是很多专业的设置、课程的内容安排等不符合企业的要求所致。在课堂上学习的知识和市场需要之间的脱钩已成为阻碍大学生就业的瓶颈问题。国际金融课程具有较强的应用性和实践性，要求学生必须掌握一般的国际金融业务操作程序，如外汇交易实践操作、外汇风险管理、贸易融资业务的运用等;参加社会实践是加强学生对相关实务性强的课程内容的理解、训练学生实际应用和具体操作能力的重要手段。社会实践的形式可以多元化，例如和期货交易所、证券公司、银行等金融机构及有经营进出口权的企业建立校外实践教学基地。通过这些实践教学基地，可以带领学生到有关金融机构、企业开展参观、经济调研等。例如在讲授金融期货交易的基本知识之后，教师可带领学生到期货经纪公司实地参观和模拟，同学们可以亲临其境，非常直观地了解到期货交易的运作过程和分析方法，书本上的一些抽象概念和理论都变成了看得见、摸得着、实实在在的知识和技能。在参观和模拟金融期货交易的过程中，公司投资顾问和业务经理们的指点，更起到画龙点睛的作用，使学生达到豁然开朗的效果。在讲授外汇风险管理措施时，可深人外贸企业了解这些措施在实际运用的效果及局限性。在积极“走出去”的同时也可“请进来”，聘请银行、证券公司等金融机构有丰富经验的主管领导和校友，对相关的业务环节进行专题讲授。并解答学生在学习过程中遇到的各种问题，这样可以弥补任课教师理论功底见长、实践经验不足的缺陷。
4提高市场适应性，大力推广网络教学。
网络教学适应了金融信息化的市场要求，它的突出优点在于教学容量大、方式灵、信息快捷、模拟生动。一方面，多媒体网络教学引人使现代直观教学法可以通过图文并茂、声形并兼的方式来介绍国际金融知识，增加了授课的生动性、直观性，加大授课的信息量。另一方面，通过向学生推荐有关国际金融方面的网站，使学生可以更及时、全面地了解国际金融信息和国内外金融理论的发展动态。.如国家外汇管理局网站，可以为我们提供有关人民币汇率、我国的国际收支、外汇储备、外债等历史数据和最新数据，还可以提供我国外汇管理方面的最新政策动态。中国银行网站则能够反映有关外汇交易、外汇风险管理等方面的实务知识。除此之外，将教案、习题、案例资料制作成网页，供学生登陆学习，并利用网站论坛、博客等，对学生进行在线答疑，真正实现教学互动。
5顺应教育发展的国际化要求，灵活开展双语教学。
国际金融是与开放经济密切相关的一门学科，在经济全球化和金融一体化发展的背景下，《国际金融》课程必须利用双语教学方法.这样可以帮助学生阅读有关国际金融的英文，也可以为学生今后从事国际贸易、国际金融工作奠定一定的英语基础，培养学生熟练应用英语从事涉外经济活动的能力。但《国际金融》课程的双语教学必须灵活，双语教学中中英文授课的比重要根据学生英语水平的高低而定，要根据课程内容的难度而定。否则会造成学生在学习该课程时过分注重英语语言本身，而忽略了对基本原理和理论的深人理解，对双语课程内容的掌握过于浅显，不利于后续专业课的跟进。
上述教学方法在国际贸易专业国际金融课程教学中的运用仍处于尝试和探索阶段，但就笔者的教学工作体会以及学生的平时表现和反馈意见看，教学还是取得了比较明显的积极效果。如学生的学习积极性显着提高，学习主动性增强;通过理论学习和实践紧密结合，学生对现实金融问题的认识和把握能力得到锻炼，描述和解释现实问题的能力增强;学生运用知识能力和实际动手操作的能力，包括基本外贸业务能力、组织活动能力、调研分析能力也有所提升。当然，在信息技术革命和经济全球化的推动下，国际金融将会出现更多新问题和新挑战。因此，在总结和完善上述教学改革方法之外，还要不断推陈出新，需要探索出新的更为行之有效的教学方法。
flash动画角色造型中吉祥图案的运用论文flash动画人物制作
动画是集多种艺术门类于一身的一种时代产物。动画角色造型设计是表现人物角色性格特征，表达主题风格的重要手段。戏曲动画人物形象应充分结合戏曲艺术中的视觉元素符号，融合多元艺术形式，适当添加时尚元素，使传统艺术元素和数字动画巧妙地有机结合，形成具有中国特色风格的戏曲动画人物，在服装、脸谱等方面上有着极具借鉴和传承意义。
本文通过借鉴本土戏曲造型，在动画角色造型设计方面进行深层次的研究，分析动画角色造型设计与戏曲的舞台造型两者之间的共同点，通过借鉴戏曲中人物脸谱造型、服装打扮、动作表现及节奏，来分析两者之间的相似之处，并以动画角色的个性化塑造来表现戏曲元素在实际创作中的应用。同时，结合戏曲动画的创作要求，具体分析本土戏曲元素在动画创作中的实际作用。在动画创作中，将戏曲艺术元素与现代数字动画技术有机融合，是传播传统文化和本土文化的有效途径，对推动本土文化和当地动漫产业发展有着积极的作用。
现代动画技术发展迅速，日本、美国等国家的动漫文化席卷而来，越来越受政府和研究者的重视。相对中国而言，需要关注的是对外来动画优秀作品的学习与借鉴，对地方文化的传承和发展。戏曲，作为本土文化，是中国一种古老的传统艺术形式，源远流长，影响广泛。戏曲集传统艺术美之大成，包括人物性格造型的塑造、舞台意境的营造等方面，全面系统地体现了大众的审美观念和需求。更多的动画艺术家，从戏曲文化艺术中获得了大量的啟发与灵感，提炼各种戏曲元素，在创作出的动画作品中彰显独特的民族风格与艺术特色，如《花木兰》《骄傲的将军》《朝阳沟》等优秀作品。对于陕西来说，最终要学习的是如何将陕西本土戏曲元素与动画结合、传承和创新，提取所具有的文化价值。在动画角色造型设计方面，设计者应充分吸取本土戏曲元素，通过夸张、简化、虚实结合等一系列意象化的表达，在数字动画中重新塑造戏曲舞台人物形象。
在我国传统戏曲中，任何曲种中的演员都根据自己所扮演的人物来打扮自己，有特定的脸谱和服装，经过各种打扮后，戏剧人物的形象活灵活现，戏曲人物从而表现得形象生动。戏曲人物角色造型包括头部和服装两方面，其中头部的装扮在塑造人物形象方面显得尤为重要，包括脸谱和头饰的打扮等，而这些装扮能够让观众从中一眼看到人物的性别、年龄、性格以及地位身份。戏曲脸谱具有独特性和唯一性，在塑造人物角色过程中，则应体现这一特点。中国戏曲脸谱彰显的是视觉上主观的写意和象征，在乎神的传达，因此，戏曲脸谱造型设计才会有很大的不同。
1.图案造型。
对于动画借鉴戏曲元素来说，戏曲脸谱的一个优势就是脸谱的图案造型。脸谱图案的创作灵感来源于大自然和社会生活，经过夸张变形处理后，呈现出各种独特的图案装饰，通过运用概括、夸张和简化等手法来表达人物角色的性格及外貌特征等。脸谱图案的造型往往通过对现实生活中存在的东西进行取舍变形，经过夸张变形、虚构或者象征的形式，来表现人物角色的不同特点。例如，《大闹天空》中的孙悟空和《哪吒闹海》中哪吒的造型，两个人物脸谱的造型不一样，但都准确表达出人物的性格和特征。在现代动画片中，同样体现了这一特点。
动画人物形象塑造的灵感来自于人们对生活的观察和实践。动画中的人物形象造型虽然具有戏曲脸谱的多变、夸张、怪异的造型特征，但其设计注重形象和外表，只是简单地用几笔有神的线条就能概括出来，《大闹天宫》中孙悟空的造型，传承了戏曲脸谱人物的造型，借鉴了戏曲脸谱的艺术元素，孙悟空的脸谱造型，采用了大胆、夸张和变形的手法，精确的线条概括使其造型通俗易懂。动画人物的形象设计，通常是以现实生活为基础，写实或经过想象虚拟、准确的概括所创造出来的，所以动画人物的塑造对戏曲脸谱的借鉴不要中规中矩，而是应充分体会其内在的含义，适当运用动画技术手段进行相互转换，通过表达戏剧脸谱图案的主要特点，把动画人物塑造得简洁和传神，注重内在美感，从而进行相对的简化概括。因此，在动画设计过程中，要把这些予以提炼，把最能体现人物性格特征的部分保留下来，进行相互整合，完成动画艺术形象的转化。
2色彩的应用。
在角色设计中，除了图案设计，色彩的应用也具有相对重要的意义借鉴，借用脸谱的色彩，进行动画人物角色的设计，让动画的人物造型具有脸谱传统色彩，使人物角色的形象包含有深刻的寓意，再通过动画的运动节奏表现故事情节的发展以及人物的情绪。在《大闹天空》里，片中人物角色的设计充分体现了民族风格。孙悟空和玉皇大帝的脸谱化妆风格就很独特，孙悟空脸部的红色象征勇敢、正义，玉皇大帝脸部的白色则是象征奸诈，造型设计上也是采用大胆、夸张和变形的手法，设计出一个红的桃脸、黑线条勾画猴子嘴的人物造型，充分表现了孙悟空喜爱吃桃子的个性以及大胆、顽皮的性格特征。在动画形象设计中，色彩也起着不可忽视的实际作用。
在戏剧服饰中，戏曲服饰的色彩用来表现不同的.人物形象。在戏曲中，生、旦、净、末、丑分别都有各自的定款，这样可以把服饰艺术化。例如，戴着面纱都是江湖中的高手，龙袍就是皇上，蟒袍是大臣，官帽加上佩刀就是捕头或者侍卫。各朝代的衣服也不一样，观众也可以得出朝代的信息，正如《史记·滑稽列传》中优孟扮演的孙叔敖，穿着孙叔敖的衣服惊讶到了楚庄王一样，可见服饰造型也起着相当重要的作用，张庚先生指出：“戏曲中的服饰和打扮除了刻画人物形象之外，还给表演提供了力量”。
服饰设计作为动画角色设计的重要组成部分，对突出角色性格具有相对重要的作用。《花木兰》中的人物借鉴了我国古代传统人物的服装造型。在木兰相亲的片段中出现的女性角色的服装，就体现了出来。中国的服饰当时是极长的袖子，木兰在家的着装变成了短袖，装饰与纹路都进行概括和简化处理。再如《功夫熊猫》，剧中角色的长袍、马褂以及头顶的花翎都来源于清朝衣服的造型，其特点是衣身修长，衣袖短窄，衣服上下没有腰身。剧中和平谷的百姓大多装束都是这种长袍，外加长褂或坎肩，腿部也只保留了绑腿。男子的衣服也化繁为简，只保留一条腰带。在动画片《天书奇谭》中，县官官服的袖子采用了水袖，但是没有戏曲水袖的宽松感，这主要是为了突显县官的小气形象。
三、结语。
在戏曲动画传承、发展和创作中，戏曲动画人物角色造型设计，应以传统动画人物造型特点为创作基础，切实结合本土戏曲艺术中的艺术视觉元素，科学地将本土文化元素与当代数字动画相互结合，以数字动画为可靠载体，通过对传统戏曲元素的借鉴，激发创作灵感，将传统动画不断创新，呈现出令人耳目一新的新动画，但这个过程比较漫长，动画研究和学习者要积极主动地去探索、实践。
flash动画角色造型中吉祥图案的运用论文flash动画人物制作
摘要：目前，动画设计人才的需要不断的增大，动画的创作的水平水准不断的提高，动画设计的环节是动画片制作的前期课程，动画教学体系改革就显得十分的重要，随着全球化范围内的科技革命和产业的变革，媒体环境也正是发生日异月新的时期，这些改变对于全世界范围内的社会和经济层面产生了战略性、全局性的影响，互联网平台和手机客户端低门槛化，使动画的制作和教育得到一定的改革，与媒体息息相关的动画电影美术造型设计教学，应及时调整，本文就现在形势下动画造型设计课程教学做出了几项分析。
关键词：造型基础；分析作品；性格作品；主体训练。
动画角色设计的主要作用是通过设计确定出整个造型的表现风格，将文字转化为具体的画面，塑造出角色的形象，使形象符合人物的性格特点，将文字转化为具体的画面，所造出角色形象，使形象符合人物的性格特点，同时角色的造型设计也为后期制作人员提供了参考依据，为此造型设计人员要求在前期设计出人物的转化图、表情图、常见动作图、各人物间的比例图、道具设计图等，在动漫专业的教学中，如何顺应社会需求，立足本土，培养能够从事动漫人才是教学中面临的一个问题，能够创造出赋予角色生命的形象，符合后期制作人员的需求，本文就这些问题谈一些自己的想法。
一、教学中存在的问题。
（一）打破以往的教学理念。
新时期的高新科技的发展之迅速，使得媒体环境收到了很大的冲击和波动，这需要新时期媒体教师教学的方式上的革新和打破常规的教学理念上的变更，顺应时代的改革，在互联网平台和科技技术的普及，如果在原地只为了商业利润而做出来的符合商业利益的效果，没有考虑到整体时代的发展，只为了满足大部分的消费体系，人们是不会接受这种病态改变的，现在就目前的教学，大部分大学生沿袭了初中、高中关于的学习方式，自行解决问题差，大量死记硬背的教师范例的案例，在这一课程的实训期间，教师无法实时跟踪学生的制作进展，教学中一些接受能力较差的学生没有得到重视，从而导致课堂的听课效果太差，长此以久，这部分的学生会渐渐失去学习的兴趣和热情1。
动画角色的造型设计是动画专业的必修课，也是专业基础，动画角色的造型的工作是剧本中描述的'角色的造型和视觉的具象化，在整个动画的制作流程中起到非常关键的作用，相当于导演在拍一部片子，要选择好演员，为这个演员设计好造型、服装道具等等通过造型的设计以及人物符合剧本中的反映的角色的性格特点等等，动画角色造型设计在动画制作流程中属于前期工作，动画中出现的各级人物的服饰、道具等等都是需要造型的设计考虑的内容，动画角色形象设计的好坏，直接影响的一部片子的制作和给人的感受。
（三）教学的现状分析。
学生在课堂的学习过程中虽然前期也学习了素描、色彩等美术基础课程，但是目的性一般，学生在创造方法和立体思维方面都较为欠缺，在表现人物动态时缺乏表现力，更重要的是学生设计角色过程中一般无从下手，东拼西凑的找资源，设计出的角色缺乏个性和想象力，虽然大量的临摹能学到很多的造型方法，提高审美能力，但是只是一种教学模式，学生的创造能力会逐渐减弱，这些都是教学中动画角色造型需要解决的问题2。
二、教学模式。
（一）造型能力训练阶段。
动画角色形象不论是善良的、邪恶的、快乐的还是犹豫的，这些个性鲜明的彰显生命里的角色，都是通过造型表现出来的，具备了丰富的角色造型能力，才能在创作过程自如的表现，要培养造型基础，就要善于观察生活，分析造型规律，勤于动手，温莎麦说过一句话：“如果我能从新来过，我会学习绘画，我要学透视法，然后是人体，包括落体与着衣人体，再画围绕着人体画上周围的背景”，米而特-卡荷也说过：“我认为顶尖的画家，当然也是卓越的素描家你必须了解整件事--就是了解人物，充分的了解人物后就能给抓住与特定的人物上，裂解此人为什么与众不同”，因此从这些事情中可以得出造型的能力的重要性3。
（二）对于作品的分析。
分析角色形象体现出体会、掌握造型能力、对角色的形象进行设计，考虑如何设计成某种样子，如何体现出角色性格特点等等，在教学过程中可以学习通过学习优秀的动画形象中得到启发，如：花木兰中男主角的形象设计的脸型方正、五官比例协调、眉毛方正等细节表现都在体现出正直、勇敢的英雄角色，反而里面的反面角色在造型设计上却是面目木狰狞，造型怪异，例如恶童这部动画片，通过两个孩子在城市中生活的一些故事反应一定的社会现象，在整个动画为了体现人物的性格特点，在哥哥脸部故意设计一个大刀疤，为了体现哥哥的好斗的性格特点。弟弟的形象则是整个动画中都会带着可爱的动物的帽子，以此来体现任务的性格特点，所以，在这些造型设计上中无不在告诉此人物是一个什么样的人物和生命，好的角色设计都会是想象鲜明的，在角色创作的阶段过程中，多分析优秀的作品，从中体会造型设计的特点是如何体现出角色性格的，这些都会给学生再设计角色造型过程中受到很多的启发。
（三）创新教学方式。
动画电影美术的造型的设计是非常贴近生活需要的一门过程，并非是教授你学习道理的课程，对于什么样的人生理解，需要对人物赋予什么样的看待方式，如今网络技术日新月异，传播媒介也是越来越多样化，动画电影美术造型设计以往的教学模式已经不能适应信息社会的发展和个性化学的需求，这就需要教师在教学方式上进行大胆的创新，从而最大限度地激发学生自主学习的意识和创新思维，在设计主题的训练方式上，在教学创意上寻求改变，找到能够体现角色性格特点的关键词：美丽、善良、忠实、阴险、英雄等等，根据关键词入手进行思考设计不同的能够表现性格张力的特点的造型要素入手进行深入分析，以一个小豆子为主：在形象设计上，设定其是个淘气的小朋友，我们可以给它的头上设计出贴出个创可贴，头戴一顶歪带的帽子等等，围绕性格才能形象设计上有了依据，便于打开思路。结语：综上所述，新时代新的媒体环境，动画造型是动画专业的对于创新的设计能力训练的专业课，通过理论和实践相结合学习训练，可提高学生动画造型能力，掌握动画片前期设计特点和分割，为动画后期的造型设计赋予灵魂和生命，使学生掌握一定的设计造型的能力。
注释：
3.陈雪梅，王晓旭.论新时期动画电影美术造型设计课程教学改革研究[j].美术教育研究，2017，08（02）：112.
flash动画角色造型中吉祥图案的运用论文flash动画人物制作
摘要：角色造型设计是动画片的外在视觉形式，是动画片最基本的构成要素，影响着一部动画片的成败。本文以动画片《海贼王》为例，分析了其整体设计风格，根据片中的角色造型对其设计原则、设计手法及角色的个性化特征进行了探讨，并对片中角色造型设计如何实现剧情内涵与表现形式的统一进行了分析。
关键词：动画角色；造型设计；形式与内涵。
一、引言。
（一）动画片《海贼王》创作背景概述。
《海贼王》是由日本的尾田荣一郎先生创作的，漫画版于开始在第34期《周刊少年jump》上连载。动画片《海贼王》的剧情背景——曾经拥有世界上一切的“海贼王”哥尔d罗杰，在临死前留下了一句话：“想要我的财宝吗？想要的话可以给你，去找吧！我把一切都放在那里了！”于是全世界的人们开始起航，趋之若鹜的奔向大海，世界迎来了“大海贼时代”。《海贼王》主要是讲一群人的航海冒险故事，这群人被称为“草帽海贼团”，橡皮人路飞是他们的船长，也就是本部动画片的第一男主角。
《海贼王》作为一部冒险类的写实动画片，融合了大量的动画语言，包含了人物设定、场景设定、地理设定等。对《海贼王》角色造型设计的研究一方面可以加深对于角色造型艺术意义的整体理解；另一方面对于商业动画动画角色后续产品的开发和制作也能获得很好的认知。
二、动画片《海贼王》的整体设计风格。
（一）民族特色与文化内涵。
日本动画往往将一定的哲学内涵体现在动画片的故事中，并且注重情感的刻画，使不同的观众在娱乐的过程中产生一种的反思。主人公路飞无意中吃了“橡皮果实”，虽然从此他再也不能游泳，但路飞并没有放弃他的海盗之路，最具感染力的就是他那笑对死亡和永不言败的精神！在他身上体现着日本人那种顽强拼搏、不服输的国民性格。
（二）艺术表现与审美特征。
日本动画片不仅是大众的娱乐消费品，更是具有欣赏价值的艺术品。《海贼王》中的角色造型无论是在静态、动态的表现上，或是其艺术风格的表现上，都是根据其文字剧本来进行设定的，所追求的是动画形式与海贼故事内涵的完美统一。
三、《海贼王》角色造型设计的原则及定位。
（一）角色性格的独立性。
每一个动画角色有着各不相同的外在造型，不管它的外形如何变化，都是人的某些情感和精神的折射。《海贼王》中主角路飞的性格像孩子一样开朗乐观，他喜欢吃肉，梦想者成为海贼王。这种独特的性格在其角色造型上有着充分地体现，每当吃饭时他总把嘴里塞得特别满，战斗时也不忘与敌人嬉笑聊天，他好像永远长不大，但又永远都不会丢掉自己的梦想。
（二）角色形态的趣味性。
任何艺术形式都离不开趣味性，趣味是一个比较完美的结合点，能够吸引并得到大多数观众的认可，并且趣味能够使角色形象保持一种平和，也就易于被专业的观众所接受。草帽海贼团中乔巴的造型形态就十分有趣，因为误吃了人人果实而变成了人兽型，他天真爱撒娇，对于夸张的谎言也会立即就相信；在受到称赞时，一点都无法隐藏自己的情绪，嘴上说着脏话，手里却呈现出奉茶的动作。
（三）角色语言的时代性。
角色造型与时代特定的文化元素相结合，就会产生时代气息，就能得到大众的价值认同并引领一种时代潮流。《海贼王》的故事设定在虚拟的世界中，路飞冒险的时间约在15至1600年。真正世界历史上的大航海时代以公元1486年到达好望角和1492年发现美洲为开端，人类首次环球航行成功是在公元1522年，所以《海贼王》中的一些角色名字来自于真实的历史人物，这一点也得到了作者尾田荣一郎的证实，如黑胡子、白胡子、四队队长萨奇全部来自于黑胡子蒂奇。
角色设计的可行性，是指使某个角色成立并在整个动画风格里和谐统一的设计因素。动画师要预期到角色造型在二维和三维画面里呈现的效果，还要考虑到该角色的造型是否适合衍生产品开发。《海贼王》由于其角色众多，并且造型合理、色彩单纯、各具特点，深受观众的喜爱，所以其动画衍生产品种类相当丰富，包括玩具、挂饰、文具、人物模型等。
（一）夸张对比手法。
运用夸张的手法，可以使角色表现出一些极端化的表情，增强角色的感染力。角色的形象性格透过夸张的外形能让观众过目难忘，对比的'手法也更能强调形式的趣味。草帽海贼团中的厨师山治，为了避免玷污厨师神圣的双手，他选择用脚进行战斗，他在战斗的时候双腿被最大的夸张化了，而且他的皮鞋也是不怕斩击和耐热的武器。
（二）拟人手法。
拟人化造型设计通常的手法是赋予动物、植物一些人类的行为、性格、表情等。其特征就是：具有动物或植物的明显的外形特征，具有人化的行为、表情等，符合人类的正常的习惯。《海贼王》第六集中的小狗趣趣，为保护主人生前留下的宠物食品店，英勇的与狮子利基战斗。小狗趣趣在战斗时的愤怒，在失去小店时的悲痛，它的表情、行为和人类一样，宣泄着自己的情感，恪守着自己的信念和忠诚。
五、《海贼王》角色造型的个性化特征。
（一）形象设计。
角色形象设计最重要的两方面就是比例的构建和夸张元素的使用。比例构建，首先是角色与场景道具的比例关系，因为观众比较能接受的是现实生活中正常的人机比例关系，如果路飞或者其他人物使用着比正常比例或大或小的用品，就容易使观众对他们的年龄和身高产生怀疑，造成视觉上的不协调。
（二）服饰语言。
现实中的服饰作为一种艺术形式和文化符号，其本质是来源于生活的，是一个国家和地区的文化和审美情趣的载体。服饰的装饰作用很大程度上决定了角色的形象，因此在角色造型设计中，除了角色本身的生理特征，最重要的就是角色的服饰与配件。
（三）动作设定。
动作设计是指对角色的运动过程中特定的一种状态进行设计，它包括角色的性格定位、动作特征定位等。在动画片里，角色的个性化的动作设计是塑造角色性格最重要的部分之一，角色在走路时的姿态、打斗时的套路、定格时的亮相都能反映角色性格。好的动作设计会是动画片的画面更加丰富，带给观众独特的心理体验。
六、总结。
《海贼王》中的每个动画角色都以其独特的性格魅力吸引了各个年龄阶段的观众，让观众成为了他们忠诚的追随者。草帽海贼团的成员以其鲜明的角色造型形象和故事情节设计，既达到了角色造型设计形式与角色性格的高度统一，又体现了日本民族的审美特征和民族特色。这种审美特征与民族特色相互融合，统一为剧情服务的动画设计理念也是我们本土动画应该借鉴和学习的。离开动画片的整体设计风格谈角色造型是不成立的，一切表现形式都是为内涵服务，而动画片的内涵则需要通过外在的表现形式如动画角色等造型展示于人前，两者是相辅相成的。
作者:马世梁单位:天津理工大学。
参考文献：
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[3]孙立军，张宇.世界动画艺术史[m].海洋出版社，2007.
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[5]张静.动漫造型基础[m].高等教育出版社，2006.
Flash动画设计课程教学方法及考核方式改革论文
行政管理专业的培养目标在于培养德智体全面发展，并具备行政学、管理学、政治学、法学等方面知识，并能在党政机关、企事业单位、社会团体及相关单位从事管理工作以及科学研究工作的专门型人才。在当前行政管理专业本科生的培养方案中，管理心理学课程处于专业基础课的建设平台，属于为后续专业课程提供基础知识储备的课程代表，对于专业课程的学习以及专业模拟实习及毕业实习的完成起着基础铺垫性作用。
然而，在当前行政管理专业本科管理心理学课程教学中，却存在着学生在学习中表现出或多或少的无所谓、缺乏学习动力与学习热情，学习效果不理想等现象。在这样的背景下，笔者试从教学实践中总结与拓展出管理心理学在行政管理专业开设中如何解决好为什么学、学什么、怎样学的问题，以期在行政管理专业培养中为本科生专业基础知识和专业能力的获得提供专业课程的帮助与保障。
作为行政管理专业的专业基础课程，管理心理学在行政管理专业培养计划中属于与管理学同类、管理学的后续课程而开展；因行政学立基于管理学、政治学、法学三大学科基础，因而，该课程在专业培养计划中是起着夯实管理学基础的作用。同时，在行政管理学的研究进程中，对于行政管理过程中的人的行为及基规律一直受到行政学研究者的关注。因此，在管理心理学教学开展过程中如何针对行政管理专业的专业特点进行课程创新成为该课程任课教师更为关注的课题。
1课程理念创新。
学生之所以在学习过程中存有这门课程跟学位关系不大的思想，部分原因在于这门课程在名称上似乎与行政管理专业没有太大关系。认知影响着行为，因此，想要让学生对本门课程有学习的重要性，就必须让他们在认知上转变看法，自我意识到此课程与该专业的相关性以及该课程在专业学习中的重要地位。如何实现这些，必须起始于专业教师在理念上的引导。
首先，管理心理学的课程性质是行政管理专业的专业基础课程。教学中部分老师存在着一开学就讲课的习惯，而这种讲课是指直接教授课程内容。这样的教学看似抓紧时间来完成教学内容、实现教学任务，但易于带来学生对本门课程的性质及在专业中的位置不清晰的问题。因此，在行政管理专业中教授管理心理学课程时，教师应首先从专业培养计划的角度去解读这门课程与该专业之间的关系，让学生从专业学习的起点就了解到作为一门新兴的学科，行政管理专业建立于政治学、管理学、法学三大学科基础之上，专业基础知识的学习应建立于这三大学科基础之上。只有拥有扎实的专业基础，才能进一步学好相关的专业主课程及专业选修课程。
其次，管理学的理念及实践方法对行政管理的变革起着重要作用。行政管理学发展到今天经历了若干次的范式转变与实践改革，从传统公共新政到新公共行政、从新公共行政到新公共管理及新公共服务，无不体现着管理学的发展理念对行政学研究及发展的推进。传统公共行政范式的建立缘于三大理论基础：政治与行政二分法、官僚制及科学管理理论，当时管理的重点在于任务的完成及效率的实现，因而，行政管理的重点也在于制度的设计及效率指挥棒的指引。20世纪30年代后，管理学的研究重点由原先的泰罗主义向人际关系与行为科学时期转变，人际关系与行为学派认为，员工的积极性依赖于他们的情绪和积极性、正式组织中存在着非正式组织。新公共行政的研究者正是着眼于人际关系与行为学派的管理基础去解释行政管理中的现象，强调政治与行政的二分不可能实现，注重管理中的道德观念与行为准则的存在及其对管理的影响，树立社会公平与社会正义的价值准则。
最后，从当前国外行政管理研究的热点看，着眼于行政管理过程中的人及其行为的研究越来越受到关注。行政管理的研究从最初传统公共行政时期的制度框架的设计随之转向组织设计及人力资源管理的研究，而当前开始越发关注行政管理过程中的人及其行为。传统行政学研究中强调人的完全理性，到现代西蒙的决策理论中认为人并不是完全理性的，决策中只能做到有限理性，遵循决策结果的满意原则；伴随着多学科的研究推动及交叉研究的发展，越来越多的研究者开始关注行政管理过程中的非理性行为。由此，可以看到，国外行政管理的研究热点已开始部分关注行政管理中的人及其心理研究。
2课程内容创新。
从当前学科及课程的发展来看，关于管理心理学课程的教材的内容相对来说都有些陈旧，同时内容上相对单薄，存在着两种倾向：一种是从管理中的人出发，分为个体、群体、领导及组织来进行教材内容设计；另一种是从管理学的职能进行划分，分为决策心理、组织心理、领导心理等。两种划分将管理心理学的内容倾向于心理学部分或者管理学部分，但都没有从内容上很好地反映管理心理学本身的课程性质，因此基于课程内容的创新十分必要，这也是调动学生课堂积极性的关键点。
首先，完善课程内容，着眼于管理职能与管理主体分类的内容创新。正如前面所分析的，无论是着眼于管理职能的划分还是着眼于管理主体的划分，课程内容都稍显单薄，并且偏重于管理学或者心理学中的某一部分，并不能完整地反映管理心理学课程的研究内容是着眼于管理过程中人的心理及行为规律的研究定位。因此，在课程内容创新中，课程组致力于将两种倾向性的内容进行整合，既包含管理主体中的人的心理及行为的研究，也包含管理职能中人的心理及行为的研究。这样课程内容既保证了完整性，又体现了充实性，对于调动学生学习兴趣及学习热情十分有帮助。
其次，课程教学内容中关注当前的研究前沿。随着社会信息化与网络化的发展，知识更新速度越来越快，如何保证将最新的教学内容传授给学生，以缓冲教材与现实研究之间的时差，成为课程组探讨的重要问题，也是课程教学内容创新的主要问题。比如，无论是基于行政管理专业的背景，还是基于本门课程的教学内容，决策理论及其发展都会得到关注。当前的教材中主要关注的还是从古典决策理论的完全理性决策到现代决策理论的西蒙为代表的有限理性决策再到林德布洛姆的渐进决策理论，但当前无论是关于决策理论还是关于决策中理性的研究都向前发展了一大步，因此，我们在决策中会将最新的研究热点及前沿问题如前景理论、决策中的非理性因素等作为课程教学内容传授给学生，以更新和丰富教学内容。
3教学方法创新。
首先，案例教学法的运用。案例教学法的使用源起于20世纪代的哈佛商学院，该方法改变了传统教学过程中单向度由教师向学生传播知识的教学方式，而变为在确立教学目标的同时，由学生主动从案例本身去发现、学习，教师在课程中扮演着鼓励学生学习的角色。传统教学方法在知识传授过程中更多关注理论与知识点，但学生在学习过程中易于感觉疲倦，因而学习效果并不理想；案例教学法改变了传统教学方法的知识传授方式及学习效果，因为学生亲身参与到案例的学习、讨论及解读过程，在知识点及相关理论的掌握上更容易结合案例而获得理想的学习效果。因而，自20世纪90年代以来，案例教学法开始获得越来越多的关注并引入课堂。
结合本课程的特点来看，案例教学法主要运用于相关管理职能中心理行为的解读。因为，有关于管理中人的心理及行为，即管理中的个体行为、群体行为及组织行为是为解读相关管理职能中的心理行为提供理论奠基，在了解了管理中的人的心理之后，再去分析管理职能中的心理行为及其规律就会有知识点、有理论基础、有案例，这对于巩固第一部分的学习内容也十分有益。在实施案例教学的过程中，教师更应关注以下几个方面：第一，转变教师的角色，由“我来教，他们来学”变为“我们共同学习”。这是指案例教学法实施中教师不再扮演知识广博、学问深厚、正确答案的拥有者，而变身为与学生平等、共同学习，共同探讨，只是组织者或学生学习激励者的角色。第二，案例的选择应有代表性。案例选择上时间要新、内容要较为丰富，同时具有典型性。第三，案例教学的时间与次数应提前作好规划。案例教学法一般包含学生自己准备、小组讨论准备以及集中讨论等几个步骤，因而一般耗时较多，因此，教师在进行案例教学法时必须控制好时间及案例讨论的次数，以便在周全安排教学时间的基础上起到良好的教学效果。
其次，情境教学法的实施。情境教学法是指在教学过程中，主讲教师有目的地安排、创设一定的教学情境，以使学生在更为形象生动的情境中以亲身的心理感受去理解教学内容。在管理心理学的课程教学中，我们会以情境教学法来学习与理解这样几方面的内容。第一，管理中的个体心理。个体心理的成长每个人都会经历，在这样的教学内容中，每个学生都有自我的成长历程、也有话可讲。因而，在这个教学内容中，安排讲演的教学情境，来谈对各自个性成长影响最大的人和事，以达到让他们更好地理解个性成长的影响因素的教学内容。第二，管理中的群体心理。安排一个测试的场景，以真实的课堂测试让学生们更好地理解群体心理中群体行为对个体心理及行为的影响，尤其是群体压力的存在及从众现象的产生与形成。第三，管理中的人际关系与角色冲突。设定一个相互冲突的情境，双方扮演不同的人际关系角色，以现实的心理感受让学生们了解人际关系处理中角色换位思考的重要性，以提升学生的人际关系处理能力。
flash动画角色造型中吉祥图案的运用论文flash动画人物制作
flash动画是一项集中美术、计算机等多个领域的综合艺术，只有各领域相互配合才可以使flash动画表现出良好的视觉效果。传统吉祥图案大多数都是巧妙的应用文字、花草鱼鸟、人物、风雨雷电、日月星辰、走兽等和人们日常生活密切相关的物象，采用民间谚语、神话传说等题材通过吉祥文字用语、谐音寓意、指物会意、宗教禅意、感景情意等多种手法表达自己的美好意愿和理想，表达自己对美好生活的憧憬，这种吉祥寓意和图形完美结合的方式具有独特的艺术特征。吉祥图案传承了我国优良的民族文化，具有其特有的生命力，其设计理念及其承载的深厚文化内涵可以为flash动画角色造型设计提供了很多设计灵感。
1动画造型设计和我国动画角色造型设计。
动画角色造型设计主要指的是动画创造的各环节，包括动画人物设计、人物服饰设计等。动画片创作通常需要进行以下两个步骤，首先是准备动画剧本，其次是创作动画形象，前期的动画剧本准备的工作相对较为繁杂、细致，需要安排好动画中的每一个场景以及时间，创作动画形象的过程中，需要考虑到道具以及场景变化，而且需要创作基本的人物画稿，尤其是要细致化每个分镜头的主要内容。动画角色一定要设计新意的造型才可以获得广大受众的好评。
我国动画曾经有过非常灿烂的历史，比如《三个和尚》、《哪吒闹海》等都是艺术价值比较高的经典动画作品，而且这些动画作品创作者也引入了我国传统的民族文化特色，比如皮影、剪纸等，这赋予了动画作品明显的中国艺术特色，在动画领域占据了极其重要的地位。然而随着全球一体化的不断发展，外国动画慢慢走进我国市场，因为外国动画的影响使我国动画的地位受到了很大冲击，我国国内很多青少年也开始迷恋迪士尼动画、日本漫画。同时，在这段时期也是我国动画发展的瓶颈期，很多动画创作者都非常排斥传统文化，一味的效仿外国动画造型，这样很容易使我国动画失去自己的民族特色。因此，当前最重要的是摆脱外国动画的束缚，设计出极具中国特色的动画角色造型。
flash主要是以矢量技术以及流式控制技术为核心的矢量动画制作软件，具有短小、精悍等特点，目前在网页动画设计中得到广泛应用，是现阶段最流行的网页动画设计软件之一。flash动画属于一种综合技术，有机结合了计算机、美术等多种技术，可以得到良好的视听效果。相对于电影基本创作而言，通常电影都是以演员的方式演示人们自然生活中的实际故事，然而flash动画创作的画面背景、人物造型往往都是采用象征手法或者夸大手法刻画人物形象，其中视觉艺术都是采用美术元素组合成的，必须依赖美术创作。因此，美术是flash动画创作的基础，而动画的基本特点就是造型艺术。动画不同于一般艺术形式，不仅需要满足基本的影视特征，同时也需要具备影像创造。flash动画创作的方法基本上就是抽象化、变形。flash技术相对于传统动画制作技术而言，可以更好的随意改动，比如图层操作会缩短动画本身的周期，而flash元件可以再次应用，短时间内可以基于道具以及角色的前提下进行改编，调整、变换角色造型后可以制作更多形状，只需要简单剪辑就可以在另一个动画作品中出现。处理关键的角色造型时，从头部各角度画一个就可在不同的镜面应用，同时也很难走形。
3吉祥图案的基本造型特征。
3.1吉祥图案的形意结合。
传统的吉祥图案非常擅长自由的组合很多种没有关联的物象，以“以意构象”以及“以象寓意”进行造型。我国古代会根据长期以来对自然的记忆图式化、经验化的塑造自然界的物象，并且根据自己对生活的憧憬和美好愿望慢慢转化成一种图形符号。他们往往会结合一些毫无关联的事物制造出大量令人惊叹的图案作品，这些作品都包含人文主义精神以及中华民族传统审美文化。比如，巧妙的应用汉语言谐音，“连年有余”用“鲤鱼”和“莲花”来构图，主要是寓意为富足有余、年年吉利；“安居客业”谐音“鹌居落叶”,主要由一只鹌鹑与九片落叶组成；“万”谐音“蔓”,用“蔓”组成图案代表盘曲绵长、藤蔓缠绕，主要寓意着万代久长的意思。又比如，借助祥禽瑞兽类的图案表达自己的美好愿望，比如“福”和“蝠”谐音，用五只蝙蝠共同围绕成一个图案就可以组成“寿”字，将图案组合成方形或者圆形的话，就是寓意着“五福捧寿”.在我国民间都是将“鹤”视为一种长寿的动物，采用“寿桃”、“仙鹤”或者“桃花”组合成一种吉祥图案就是代表“鹤寿延年”,寓意着延年益寿。用“葫芦藤蔓”和“葫芦”构成一种吉祥图案就是寓意着“子孙万代”,其中“葫芦”是一种多籽植物，代表子孙繁衍。
3.2独特的吉祥图案构图理念。
“主客一体”、“天人合一”的'哲理观念在很大程度上影响着吉祥图案的平面装饰性，不仅没有追求再现纯客观，也没有追求纯主观的抽象，更注重的是将自己的客观所见融合自己的内心想法和感想。我国传统图案中的透视方法主要利用的是散点透视方法，这种方法和西方焦点透视和西方焦点透视有很大差异，它并不是以一个固定点对对象进行观察、描绘，而是需要结合画面的具体内容构思打破时空的限制，将远近关系尽量淡化，塑造更加整体、特征更突出的造型。在构图造型方面，传统图案基本上都是平面结构，对于表现形象的外轮廓比较注重，不仅强调情理结构，同时也会变形、夸张的处理形象的情态和动态，并且进行平面化、象征性的处理，这样可以使吉祥图案的适用范围大大拓展。比如，吉祥图案中往往表现南瓜、葫芦以及石榴等瓜果的话都会将将物体剖开，露出其中的籽，这实际上也是利用了舍表求里的这种艺术手法。又比如，他们描绘农家生活的时候，不管是屋里，还是屋外的景物以及人物都是以平面方式展开的，并没有遮挡，不仅应该将其外部特征再现出来，同时也可以画出无法“看”到的屋内陈设和人物，而且这一切会让人觉得非常真实可信。
3.3独特的吉祥图案色彩理念。
人们对于美的向往以及对美满生活的渴求不仅体现在吉祥图案造型等方面，同时也体现了吉祥图案色彩的品格以及功能，这也是吉祥图案魅力和民间色彩的灵魂。中国传统色彩文化的正色主要是黑色、白色、黄色、赤色、青色五种颜色，以正色的“无色观”和“五行说”（火、木、土、金、水）有机结合，融合了五德、五方、五行以及五色等哲学、伦理、宇宙、自然的很多种观念，在思辨的伦理生命中融入感性的实用色彩进而形成极具特色的华夏色彩文化。传统的中国色彩的审美原则主要是通过单纯表现丰富，通过有限表现无限，通过直观、整体表现形象。在传统吉祥图案审美上应用这种原则主要是为了突出平面装饰效果，对于写实性的色彩变化并不注重。利用色彩表现出浓厚的平面装饰趣味、高纯度色调对比以及强烈的补色对比。比如，就拿社火脸谱来说，它是一种具有很强装饰性的符号形式，脸谱艺术的图形以及色彩都是一种象征性符号。一般情况下，社火脸谱用色的内在规律是黑刚直、红忠勇、青勇敢、白为奸，金银二色色泽亮，绿是侠野粉老年，黄色猛烈草莽蓝，专画妖魔鬼神判。又比如，红色属于一种主流颜色，主要表示祝福、喜庆、热情、收获的意思，可以满足人们期待和希望的心理。
吉祥图案自身含有非常丰富的寓意，而传统图形的吉祥意义也非常丰富。flash动画角色造型设计中可以参考、借鉴吉祥图案作为造型元素，进而设计出很多极具民族特色的flash动画形象。吉祥图案应用于flash动画角色造型设计的体现主要体现在以下几个方面：
4.1有机结合“形”和“意”.
在flash动画造型中应用吉祥寓意性，使“形”和“意”有机结合，比如《哪吒闹海》这部动画中，动画角色造型就将吉祥图案“形”和“意”有机结合的实际应用充分体现出来。动画中的哪吒赤身露体，肉身是浅色的，用荷叶和荷花作为衣服，脚上踏着风火轮，手上拿着乾坤圈，头上扎着双髻，脸上露出两只机灵、乌黑的大眼睛，显得非常智慧。哪吒脸上的剑眉显得非常硬挺、威武，虽然是一种儿童形象，但是显得像是一个不平凡的英雄。哪吒的造型中的设计元素主要采用的是民间年画中的儿童娃娃和民间剪纸抓髻娃娃，主要选用了年画娃娃的杏核眼、身架四称，还选用了吉祥图案的莲生贵子纹样。纹样中的莲花具有多子的寓意，也代表了重生的哪吒。太乙真人也就是哪吒的师傅，他的造型也引用了吉祥图案的设计理念，动画中的太乙真人白发慈颜，穿着飘逸的衣带，让人觉得慈善、忠厚，确实是一个长者形象。他的手中受上举着宝葫芦，在民间中的葫芦被喻为神奇，也被视为孕育生命的载体，在动画中也为哪吒的再生做好了铺垫。动画中的先师一直都是驾着仙鹤飞来飞去，在中国民间中，仙鹤往往被视为仙禽，属于一种吉祥物，应用于吉祥图案中代表着吉祥长寿、鹤寿千年。因此，先师乘驾仙鹤就表示着仙人下凡，维护好广大民众。
《南郭先生》这部剪纸动画片就是一个成功借鉴传统图案意念化的角色造型观，打破了时空的局限性，选用了平面化、象征性的装饰性造型手法《。南郭先生》这部动画片中将这种透视关系经过空间处理后就会淡化，前后景人物都是平视角度，不管是前面还是后面都没有遮挡，表现的是一个上下分层的纵向排列方式，平面装饰非常有趣，将时空的纵深关系打破了，然而对于整个动画的故事情节并没有很大的影响。处理地毯的方式也主要以俯视的角度，对于事物的外形轮廓比较注重，甚至有的特写镜头中很难明确区分背景和地面，目的是为了能够全面展现出盛放在上面的器皿以及酒具。而动画中的亭台楼阁主要应用平视角度，重点刻画整个建筑的外部轮廓，其中的细节也都被简单的概括成平面的方式，全部表现出自己想到和看到的东西，这样整体造型会更加突出，整个建筑布局也会更加完整、清晰。这种造型构图方法的目的主要是为了清楚的表达内容，并未遵循透视法则，和国画的散点透视法也有很大差异，在同一个画面上同时存在俯视和平视，显得更加有情趣，也可以更完整的叙述故事，突出动画主题。
综上所述，吉祥图案承载了中华民族几千年来的优良文化传统和精髓，也充分体现了我国中华民族独特的艺术精神，在flash动画角色造型设计中应用吉祥图案的造型方法、造物原则以及审美思想，可以为flash动画角色造型设计提供源源不断的灵感，设计出更具时代性、个性化、极具特色的作品。这样不仅有利于丰富现代动画艺术设计语言，也有利于弘扬中华民族精神，推动我国flash动画的快速发展。
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Flash动画设计课程教学方法及考核方式改革论文
摘要：
《国际结算》是高校国际贸易专业的主干课程之一，同时也是一门实践性很强的课程。
但是目前在高校的《国际结算》教学中普遍存在着教学手段落后、理论与实践相脱节等问题。
基于此，提出了以“案例+实训+双语”教学相结合的教学方法的改革，以此来提高《国际结算》课程的教学效果。
关键词：
国际结算;案例教学;实训;双语教学。
在世界经济一体化的趋势下，我国国际贸易总额逐年增加，相应地，我国对国际贸易方面的人才需求不断增加、素质要求不断提高，高校国际贸易专业的人才培养也面临着更多新的挑战。
因此我们必须对国际贸易相关专业课程进行教学方法的改革，以期能够培养出操作实践能力更强的、更符合社会需求的高素质的国际贸易专业人才。
作为国际贸易专业的核心课程之一的《国际结算》，理所当然的成为我们教学改革的重点。
《国际结算》是一门介绍进出口贸易活动中所引起债权债务进行清算的课程。
其特点是实践性强，以业务操作为主，课程内容围绕多个国际规则、惯例的条款规定展开，介绍在其指导下的实务操作方法。
《国际结算》课程要求学生熟悉国际结算相关惯例和规则，能够掌握国际结算操作程序，并能够理论联系实际，运用理论知识解决现实中出现的问题。
1当前《国际结算》教学中存在的主要问题。
1.1教学手段落后。
传统的《国际结算》教学方法大多都是采用以教师讲授为主，这样的教学方法虽然有利于知识的传授和学科知识的系统性、完整性，但不利于调动学生学习的积极性和发挥学生的主观能动作用，造成课堂上学生以记笔记为主，不善于去提问、思考和质疑，更谈不上创新能力的培养。
简单来说，这种教学方法是教师教得辛苦，但学生学习效果并不理想的被动“填鸭式”教学方法。
因此，在这种教学模式下培养的学生一旦走上工作岗位，不能较好地解决实际遇到的问题，很难适应相关的工作。
1.2理论与实践相脱节。
当前高校《国际结算》的授课教师大多都没有外贸企业实际工作经历，也没有去外贸企业锻炼，只能凭借课本和网络资料将知识传授，这种“纸上谈兵”的教学方式的效果可想而知。
从课本到课本式的教学模式已经越来越不能满足学生的需求，因为这些知识学生自己也能够通过网络获取到，学生很少能够有机会将学到的理论和实践结合起来，哪怕是给学生提供一个比较仿真的模拟实训平台，让学生能够参与实训，体验国际结算中实际的操作过程，提高实践能力。
1.3教材陈旧，缺乏双语教材。
随着经济全球化和世界经济一体化的发展，国际贸易发展越来越快，与此同时，全球贸易与投资政策的变化使得与国际结算相关的国际惯例、进出口单据形式等也在不断发生变化。
由于教材出版的滞后，有时出现了教材内容与国际贸易实际相脱节的现象，如随着《ucp600》、《urdg758》等最新版惯例的生效，许多教材还未及时进行修订，因此存在教材过时的问题。
同时，市面上真正较好的双语教材较少，限制了高校推行《国际结算》双语教学的步伐。
为此，《国际结算》教学方法的改革与探索就显得尤为重要。
以本人多年讲授《国际结算》的经验与体会，我认为《国际结算》教学方法改革可以从以下几个方面着手。
2案例教学方法。
2.1选择好的案例。
实施案例教学首先要选择好的案例，案例的选择应符合以下几个原则：(1)典型性。
典型性要求案例所反映的问题应该是具有普遍性和代表性的问题，并能够反映和体现国际结算业务的基本和重要的知识点。
(2)与时俱进性。
与时俱进性要求案例最好是最新的资料，不要将一些陈旧过时的案例拿到课堂上，最好选择来自于外贸企业一手的资料，能够弥补教材资料陈旧的问题。
(3)实践性。
我们选择的案例也应该能够提高学生的实践能力和实际业务操作能力，比如在介绍汇票这种结算票据时，可以给学生相关案例和资料，让学生自己动手制作汇票，通过制作汇票真正理解和掌握汇票的记载事项。
(4)启发性。
启发性要求教学中的案例能够启发学生去思考问题，激发疑问，举一反三。
案例问题的设计要结合重要知识点，引导学生思维，针对特定的问题来思考解决的方法。
这样的案例才能充分发挥案例教学的作用，增强教学效果，做到深化理论联系实际和加强互动的效果。
2.2案例的引入及讨论。
在进行案例教学时，教师首先对课程相关的基本理论进行讲授。
例如，在介绍托收中的承兑交单方式时，首先讲解承兑交单的含义、基本业务流程等基本知识，其中在介绍业务流程时就要启发学生思考，通过承兑交单的业务流程能否发现承兑交单中的业务风险，为接下来的案例教学埋下伏笔。
其次，引入案例并组织学生阅读案例和初步分析。
教师可以提示学生仔细阅读案例背景材料，来引导学生进行问题的分析。
例如，承兑交单方式与付款交单方式有什么本质区别，为什么在案例中的出口商最后没能收到货款?如何避免出口商的这种损失?通过向学生提示案例中的关键点，引导学生独立思考和分析问题。
然后，组织学生分组开展讨论。
课堂讨论是案例教学的核心部分，关系着整个案例教学过程的能否真正成功。
在整个案例的教学过程中，教师要始终积极的对学生进行引导。
在分组讨论中可以由每一组推荐一位学生发言，其他小组成员对其提出质疑或反问，学生要对质疑进行解答。
如果时间充足，还可以让学生自由发言。
但要注意，在课堂讨论过程中，教师应充分调动学生的积极性和主动性，教师可以给积极发言的学生一些小小的奖励，比如一个小小的礼品或者给学生平时成绩加分，要最大可能的激励平时学习积极性不太高的学生参与进来，形成了活跃的课堂讨论氛围。
2.3案例的总结。
在组织学生讨论完案例后，教师首先要对案例给出正确的答案，学生的分析难免存在不完整、不专业、不透彻等情况，而且讨论阶段学生的争论很多，因此教师在给出正确答案的同时，要对案例进行分析，点评学生在讨论过程中的答案，对于学生在讨论中的积极表现和合理分析，教师应适当地进行表扬和鼓励，给予承诺的激励奖励，以激发学生的学习兴趣;同时对于学生分析中的错误和不足之处，教师应指出分析错误和不足的原因。
最后，给学生预留一定的时间来进行思考和总结，通过总结，学生不但掌握了相关的知识，还对案例所反映出来的各种问题有更加深刻的认识。
3实训教学。
实训教学主要是在实验室在国际贸易教学软件平台上来完成，也包括少数校外实训。
在校内实训环节，学生可以在网上进行国际结算实训操作，加深对所学理论知识的理解和掌握。
实训环节可分为以下部分：
3.1单证的制作。
在完成对比如汇票、发票、提单、信用证等内容的教学后，可以在使用教学软件平台中的单证模块来辅助学生掌握有关国际结算所涉及的各种单证制作及其审核。
在国际结算业务中信用证结算方式占据重要地位，而且信用证业务中对单据的要求也是最为全面的，当教师在讲解有关信用证内容时，学生可以从单证系统中找到信用证结算相关的背景资料，然后根据背景资料制作或审核单证，包括开证申请书的填制、信用证的审核、制作以商业发票为核心的全套单据、审核单据业务等，以便让学生真正理解和熟悉信用证的特点和业务流程，并掌握相关单证的操作技能。
同时，学生可以在同步练习中找到相应的关于信用证制作及根据合同审核信用证的习题，学生在平台上完成后直接向系统提交，系统自动进行批改。
针对专业理论知识，通过平台上的理论知识模块提供结算学习资料及帮助，达到巩固基础知识的目的。
总之，教师应该在平台下，加强学生的单证练习和单据填写能力，同时可以在平台上通过在线考试来考查学生知识掌握情况。
因此，通过单证制作实训既可以弥补课堂教学的不足又可以让学生将课堂知识及时巩固，同时还可以提高学生的实践能力。
3.2仿真角色模拟。
在角色模拟实训环节，可以在实验室对学生实行分组进行角色模拟来体验国际结算业务中不同角色的工作流程。
如在信用证业务中，每组的学生分别选择出口商、进口商、开证行、通知行、议付行、保兑行等不同的角色，分别处理不同的业务，还可以进行角色轮换，让学生去体会信用证业务中不同的主体关注的主要问题;在托收业务中，学生可以分别扮演委托人、托收行、代收行、付款人、提示行等角色，每个学生通过自己扮演的不同角色，来体会和理解托收业务中各个当事人享有的权利和承担的义务。
通过这种角色模拟来提高学生学习的积极性，加深学生对书本理论知识的理解和掌握，提高教学效果。
3.3校外实训。
学校可以和本地一些银行和外贸企业建立良好的校企合作关系，签订合作合同。
学校定期从银行和外贸企业请来专家或管理人员来校进行外贸专题讲座，给学生传递一手的外贸操作知识及技巧。
寒暑假期间学校可以安排学生到银行或外贸企业实习，学习实际业务部门业务操作流程。
4逐步推行双语教学。
《国际结算》中的许多内容来源于英文原版的国际惯例，如信用证的特点、含义、各当事人的权利及义务等来源于《跟单信用证统一惯例》(国际商会第600号出版物)，而且学生在学习中涉及到大量英文资料比如汇票、信用证、托收指示书、银行保函、备用信用证等，而且有时不同的教材对同一个内容介绍的有差别，学生要真正弄清楚这些内容最终还是需要去看这些英文原版的惯例。
因此，在《国际结算》教学过程中提高学生专业英语水平也是非常重要的，要根据学生的实际情况逐步推行《国际结算》双语教学，提高学生英语的应用能力和水平，提升结算课程的学习效果。
总之，《国际结算》教学改革是一个任重道远的过程，需要教师不断去探索和实践，但是不管怎样，我们始终应把握其实践性强的特点，在教学中多结合案例、实训和双语教学环节，真正做到理论与实践相结合。
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[3]何惠萍.国际结算课程实践环节研究[j].高教视窗，，(8).
flash动画角色造型中吉祥图案的运用论文flash动画人物制作
在巨大的市场需求推动下，我国的动漫产业得到了迅速的发展。从湖南三辰集团的《蓝猫》系列到脍炙人口的《喜羊羊》系列动画片，从国产二维动画《西游记》系列到近期上映的3d动画《大圣归来》。在三维数码动画制作的带动之下，已经初步形成了一定的动漫产业规模。但与欧美市场的作品和技术比较起来，尤其是提高flash的动画在动漫设计中的技术运用等方面还存在着不小的差距。
1flash的动画的特点。
（1）文件体积小、动画质量高.与其他动画软件相比较，flash的动画作品具有体积小、动画质量高等特点。这使作品画面的保真度、画面感更加优美，且传播过程中也更加便捷。
（2）交互性强、操作方式灵活.flash作品的功能强大,不仅能制作出观赏性极强的动画，还能结合相应的鼠标事件、按钮事件等触发机制和脚本语言来实现作品的交互效果。
（3）兼容性高,适用于多个环境.互联网作为一种新型产业，其技术更新非常快捷。而flash软件作为一种动画制作程序，也具有强大的生命力，在不断更新的版本中时刻保持对新媒体网络技术的兼容，可适用于几乎所有的新媒体网络环境。
（4）独立性好,可整合各类媒体类型.由于网络市场环境复杂，产品众多，标准不一。很多同类型的软件作品，由于制定标准都同，所以格式也不一样。而flash软件则几乎整合了各类媒体标准和类型，生成的是可独立执行的exe文件，跨平台运行，独立性非常好。
2动漫设计的原则。
传统的动画设计过程一般都可分为前期、中期和后期3个过程，每个过程之间都相互联系、相互制约，前一步的制作如果存在问题，将会直接影响到下一步程序的开展。flash动画制作也遵循着以上的规律。
（1）角色造型上夸张设计.动漫设计要想创作出深入人心的角色照型，就必须对描述的对象进行高度夸张的设计。夸张的范围可包括形象比例、形态特征、典型动作及表情等。这种夸张的处理即要符合公众认同标准，又要能使其具有独一无二性。
（2）背景构图上的整合设计.动漫创作的背景设计不仅要求能塑造好单个物体背景造型，同时还能整合多种物体元素的组合。背景的构图其实对于作品主题的表达和场景气氛的烘托，具有非常重要的意义。
（3）分镜头的变形处理.一个造型的成功往往决定一个角色的成功，而一个作品的分镜头成败往往决定一个作品的成败。分镜头的设计时一定要注意组成画面中所有元素的搭配是否合理，构图关系是否科学。在一组连续的镜头中，每一个单帧画面并不一定十分完美，而一组画面所构成的完整性才是最重要的。分镜头的变形设计一般可分为平面关系和立体空间关系等。这些细节的设计也许都需要设计人员反复地推敲斟酌。
3存在的问题。
为了更好地促进中国动漫产业发展，迅速与世界接轨，国家也及时出台了一系列政策来扶持新兴的动漫产业，从而使得进入动漫产业的企业迅速增长。但是必须明白，思想上重视和在能力上做好是两个概念。在时间上也需要一个循序渐进的过程。要做好动漫设计，当下仍然有不少问题需要解决。
（1）产业链不完整,运作模式不完善.目前国内动漫市场还没有一种完善的经济运行模式。我国的动漫作品都是在制作全部完成之后才会投入市场，投入市场以后才能明确其创作价值。经过市场和票房的检验后才知道是否能获得足够的盈利。这必然会导致高风险低盈余的状况出现。这也影响了投资市场的创作兴趣和热情。国外可供参考的科学经验则是选择已经通过漫画等途径在市场中收获了一定影响力的作品去深加工，且一边做一边播出观察市场反应。如果效果不佳，可即时停止，这就大大避免财力、人力、物力等资源的浪费。
（2）作品主题陈旧,原创率不高.我国早期动漫市场其实也做出过不少优秀的作品。第一部国产动画片《大闹天空》、第一部剪纸动画《猪八戒吃西瓜》、第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》等无论在人物、画面、动作、声效等都达到世界水平，获得广泛的好评。但是后来，随着改革开放的不断深入，很多原创的、民族的东西却渐渐消失殆尽。很多作品创作都走入了世界的才是最好的等概念的误区，一味追求国际化，一切以国外的思想和风格为参照标准。结果反而丢失了自己的特色。
（3）专业技术要求高,人才匮乏.动漫的制作需要一定的专业技术水准和创意思维。陈旧的阐述方式和老套的剧情模式是很难吸引人的。而且创作技术的掌握，也需要一定的兴趣和毅力去学习。没有好的市场基础和“钱”景支持，往往很难吸引高水平的人才去投入这个领域。
（4）国内政策扶持力度有限.虽然说在市场效应推动下,动漫创作热已成为一个新的经济突破口，但政府在政策扶持力度和反应时效上却没有像市场响应的这么迅速。国内动漫产业数量激增，但作品收购价格却非常不理想。这也严重打击了原创动漫企业的创作热情。而且在版权保护等问题上，我国也更缺乏有效的法律保护机制。
4提高flash的动画设计的有效性。
flash的动画技术简单易学,易于掌握,一般可不经过专业的训练和专业培训即可制作出让人满意的作品。所以其在推动动漫市场健康、迅速、可持续的发展具有重要的作用。
（1）设计流程与技巧.flash的动画的制作主要通过设计者自身设计将动画效果通过绘制工具等来完成场景人物和分镜头等的绘制，然后在场景中导入和串联。动画效果的控制一般都可在时间轴上完成。动画的播放速度还可随时通过调整时间轴上的'刻度长短等来控制。动画效果中的补间动画还可实现图形之间颜色、形状、大小和位置等的变化。变化效果的活动性可在逐帧动画和补间动画之间进行调节。
（2）关键帧的运用.flash的动画中的动画效果大多靠帧来实现。关键帧既是在不同时间对不同对象属性变化的设置。同时还可运用anchorpoint、rotation和scale等属性，以及从flashcs4以上的版本中新引入的属性关键帧等概念对作品添加更多丰富的效果。尤其在制作视频和生成视频时这更是一项比较复杂的制作技术。
（3）交互式技术处理.交互式技术是当前软件制作市场中的主流需求。flash软件也是通过actionscript这一动作脚本来实现。在具体的制作过程中，关键帧、自定义动画、影片剪辑元件设计等操作都可以添加动作脚本等来实现作品的交互式效果。
（4）flash特效功能设置.flash的动画作为市场上最为流行的一款二维动画制作软件，具有一些元素整合、音画同步等强大功能。可通过表情符号、印象与动作等模拟三维动画。这也可极大降低动漫制作成本。尤其是在很多需要添加叠加、运动、字幕特效等片头效果时，flash的动画具有得天独厚的优势。
（5）完善人才培养机制.因为flash的动画技术的简单、易学，以及动画作品的趣味性，导致我国缺少高端的动漫设计人才,却并不缺少flash的动画的学习爱好者.爱好flash的动画制作并不代表就能成为合格的动漫设计师.只要我们都能主动积极地拓宽动漫的面向群体，丰富动漫作品的受众群体。让不同年龄、不同职业、不同阶层和学识的群体都能在动漫的角色中找到自己的身份定位和情感角色扮演，这样就能培养出动漫热衷群体和市场氛围。有了这些市场基础和良好环境，必将提高动画制作人员的动漫设计热情。
5结语。
flash以其众多优良的特性塑造了自身强大的生命力,最终确立了在动漫界技术发展过程中特殊的地位。它不论是作为一种技术工具还是艺术工具，都将在动漫设计领域扮演着一个重要的角色。除了其自身娱乐性特点的发展外，与商业的结合，也将推动着动漫设计文化和市场的不断创新。为我国发展适合自身特色的动漫产业而发挥力量。
参考文献。
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[4]刘芳.提高flash的动漫效果的途径[j].职教文论,2013,12.92。
flash动画角色造型中吉祥图案的运用论文flash动画人物制作
动画发展的百年历程中,世界各国的动画在谱写着自己历史的同时,形成了各自不同的艺术风格,体现着不同的时代特征和文化特征。
1美国。
19,第一部动画片《一张滑稽面孔的幽默姿态》由美国人布莱克顿完成,美国动画片史正式开始。1928年动画家华特・迪斯尼凭借第一部有声动画短片《威利号汽船》中的“米老鼠”征服了世界,自此美国逐渐奠定了世界动画大国的地位。美国早期动画幽默、滑稽、搞笑,在角色造型上形成独特的艺术风格:。
动画角色以动物为多。包括米老鼠在内,迪斯尼早期动画角色多是可爱的小动物:如小熊维尼和小鹿班比。迪斯尼动画影响了整个美国,从“菲利克斯猫”、“高飞狗”,直到20世纪40、50年代的“兔八哥”、“戴飞鸭”都是证明。塑造动物角色是美国早期动画最鲜明的特点,角色造型上呈现鲜明的可爱风格,曲线被大量运用,造型线条圆润飘逸,呈现出一种优美的滑稽感,给人们愉悦的感觉。20世纪50年代到60年代中后期是美国动画发展第一次繁荣时期。人物取代动物成为动画主角。这一时期的迪斯尼俨然是一个“美女制造工厂”,灰姑娘“仙德瑞拉”、睡美人“奥罗拉”等美女角色纷纷登场。动画人物角色的造型则体现卡通写实特征,与生活中的原形差别不大,形象优美。
20世纪80年代中后期开始,随着电子信息技术的发展,美国动画又引领了世界动画新的发展方向――电脑动画。动画角色为了适应三维制作的特点,开始出现关节动物或者机器人造型,比如《虫虫特工队》中的蚂蚁和《玩具总动员》中的玩具。角色造型呈现出怪诞化意味,这一特点不仅表现在动物和机器人的造型上,甚至人物造型上也有体现。如“花木兰”,厚嘴唇、小眼睛,虽不丑陋但略显怪异。另外,迪斯尼已经不再塑造像“白雪公主”这样的白皮肤、大眼睛的传统美女,而是更乐于紧跟当下社会的时尚潮流。例如将玛丽莲・梦露的金色长发克隆在“睡美人”和“爱丽斯”身上,还把安徒生童话中小美人鱼的头发染成了茶色。美国善于塑造典型,推出动画明星,从19的恐龙葛蒂到的小马王“斯皮尔特”和怪物“史莱克”,美国为世界动画艺术宝库推出了难以计数的动画明星。美国动画片在世界动画史上占有重要的地位,它一直引领着世界动画片的潮流和发展方向。
2日本。
1962年手v治虫创作的《铁臂阿童木》,标志着日本动画新纪元的开始。在日本动画早期的“手v时代”,动画角色的造型具有明显的机器人的特点。如“铁臂阿童木”,虽然在脸部造型上还有迪斯尼早期“圆形理论”的影子,但是它的铁臂造型以及服饰都大量借鉴了“超人”元素。在当时,迪斯尼动画正以动物主题影响着世界,但手v治虫却选择了机器人,表现机器人的威力,表现人与机器人之间的关系,并成功的使之成为日本动画几十年嚼之不厌的话题。70年代的动画角色“机器猫”,充分揉合了科幻元素,是动物和机器人的变形、合体。这只来自22世纪的猫,掀起了一股无法抵挡的旋风,成了千万儿童心目中永恒的经典。
继手v治虫之后,日本历史上又出现了一位杰出的动画大师宫崎骏。他的作品关注自然,着眼于平凡的人类和周围的世界。“宫崎骏时代”的日本动画,追求一种唯美主义,不仅背景细腻逼真,人物形象也标致靓丽,形成了特色鲜明的带有唯美的模式化的写实造型。如《千与千寻》中的“千寻”和“小白”、《风之谷》中的“娜乌西卡”、《卡尔的移动城堡》中的“卡尔”……这些人物角色基本都是写实造型,往往是以生活中的人物为模版,并关注服饰等细节造型的趣味性。
宫崎骏“描写简单的人和简单故事”的动画理念和创作风格影响了20世纪80年代以后的日本动画。多数作品着意于表现平凡之中包含的生活真谛,平凡之中也有其他力量所不能取代的尊严。如《灌蓝高手》中的“樱木花道”,独特的红头发,健壮高大的体格,火爆的性格,一个鲜活的四肢发达头脑简单却狂热的爱好篮球的中学生形象。再如《樱桃小丸子》中的“小丸子”,典型日本小女孩的齐耳短发、红色小裙子,十分娇小可爱。这些角色造型,都是对平凡人生细致而富有激情的描绘。
3中国。
20世纪代,中国动画在万氏三兄弟的带领下开始自己的坎坷之路。万氏兄弟在当时就撰文提出中国动画的创作发展方向:“在中国电影界中,应该以中国的传统和故事为基础创作动画片,要符合我们的理智和幽默感,还要有教育意义。”他们提倡创作中国式幽默的动画片,寓教于乐,反对单纯意义上的娱乐片。50、60年代,老一辈艺术家通过不断实践,使中国动画在艺术上达到相当高的水平,形成自己独特的风格,在国际动画界享有“中国动画学派”的美誉。
20世纪50年代开始我国动画从研究造型艺术语言的角度切入,开始对中国传统艺术进行了专门的研究,运用本土艺术和造型语言,塑造出无数栩栩如生的动画角色。60年代的动画片《牧笛》、《小蝌蚪找妈妈》中的角色造型大量借鉴了传统水墨画的绘画形式,创造了中国独有的水墨动画。除此之外,《猪八戒吃西瓜》、《渔童》中的角色造型借鉴了民间剪纸艺术和皮影艺术、《阿凡提》、《神笔马良》中的角色造型则采用了木偶形式。中国动画角色的造型大量借鉴传统民间艺术的形式,“民族化”是这一时期中国动画的最突出的特点。如“中国学派”的扛鼎之作《大闹天宫》中的角色“孙悟空”,长着一双锐利的金睛火眼,勾象形脸,尖嘴、翻鼻孔,一副活泼俏皮的猴子像。它借鉴了中国传统戏曲京剧的'造型特点、民间美术传统的对比色,角色造型独特,色彩鲜亮、悦目,具有很强的装饰感。
20世纪70、80年代中国动画逐渐与世界动画的发展拉开差距。尤其是20世纪90年代以来,外国动画如潮水般涌入,中国动画受到强大的冲击。迫于生存的压力和强势文化的冲击,中国动画“民族化”的基石动摇了,大量被动模仿国外动画的角色成为一种时尚,这一时期出现很多审美折衷化的产物:“蓝猫”、《宝莲灯》、《魔比斯环》、《我为歌狂》等等。这些动画中的角色造型只能仅仅停留在形式上的单纯模仿,中国的动画设计师如何将中国性格赋予一个美、日的形象?造型背后的文化、精神内容很难揉入形象中贴切的传达,角色难免单薄无灵气。当然,罗列的作品,也都获得了一定的成功,但我们无法否认的是,这些动画都只能跟随在被模仿者的身后,面对被一轮轮新鲜首创的动画瓜分之后的观众市场。
动画角色的造型设计是动画片中的重要课题,特别是在市场经济中,优秀的动画角色造型不仅仅是艺术的化身,还可以带来各种商机。在动画角色造型设计上,不同国家文化、历史背景下,所产生的角色造型必然呈现不同的风格,其间无可比性,因为每个成功的形象都是根植于历史文化的,象征和体现各国精神特色的。只有当这个动画形象最为道地和纯粹,才能真正的深入人心获得成功。
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Flash动画设计课程教学方法及考核方式改革论文
摘要：本文以《数控车削加工》课程教学改革为研究对象，围绕培养学生的职业能力，对数控车削编程和数控车削操作技能的教学方式方法进行探讨，设计了具有高职特色的教、学、做合一的教学方式方法，并突出了以学生为主导、自我优化的思想。
关键词：数控编程；操作技能；教学方式方法改革；考核评价体系。
《数控车削加工》课程是黑龙江农业经济职业学院（以下简称“我院”）省级精品课程之一，是数控技术专业的一门实践性很强的专业核心课。通过教学改革，总结出适合学生认知规律、符合高职学生特点的多种教学方式方法，以更好地让学生掌握数控车削技术，适应岗位需求。
一、以必需、够用为原则，坚持理论指导实践。
理论与实践是相互联系的，二者在学习中缺一不可：在教学中，理论学习的目的在于应用。本门课中，如何根据零件图的技术要求编制科学合理的数控程序，是理论教学的重点内容之一。结合高职教育的特点，以必需、够用为原则，坚持理论指导实践。通过对理论的教与学，让学生“知其然，知其所以然”，强调“授人以渔”。根据几年来的教学实践经验，结合高职学生的学习特点，总结出以下几种教学方法：
1．类比引导，举一反三，深化理解。
接触数控编程之初，学生头脑中没有任何概念，加上他们对感性知识的缺乏，因此在介绍数控编程时，可将其与学生熟知的小学语文做类比。并通过举一反三法，循序渐进、由浅入深地把指令的各种应用形式“刻”在学生脑里，解决以往学生编程时出现“不会用指令”、“指令格式错误”、“编程规则错误”等现象，增强其信心，打下良好的编程基础，为技能操作做理论准备。
2．模拟仿真教学，变被动为主动。
在学习过程中，充分利用现代技术手段，通过数控模拟仿真软件，让学生观察并体验自己所写下的每一个程序段在整个程序中的作用是什么，为什么要这样编程，通过现象增强学生对抽象理论的感性认识和接受能力，引导其思考。同时，通过反复的模拟检验，学生自主完成模拟仿真作品，会产生成就感和快乐感，从而增强自主学习的意识，变被动学习为主动学习。
3．案例教学和讨论式教学并用，拓展编程思路，提高创新能力。
在教学中要激发学生的创新思维，让他们充分地拓展思路，避免编程时思路窄、思维不灵活、具体问题不能具体分析等缺点。可将案例教学和讨论式教学并用，并通过反例，让学生摆脱惯性思维的束缚，学会从实际出发分析问题和解决问题，还可以不断鼓励学生积极参加对典型“问题”的分析和讨论，从而总结并积累经验。
4．以开放式实践教学激发学生自主拓展学习。
开放式实践的目的是提高实践教学质量，倡导“学生主体，教师主导”，树立“优化课内、强化课外”的意识。实验室对学生开放，为其自主学习和拓展学习提供条件保障。学生根据所学的内容自主设计或选择实践内容，并根据加工要求进行加工准备、编程、仿真校检、加工及质量检验工作。实训指导教师全程服务，帮助学生分析、解决遇到的问题。学生在自主拓展学习中得到多方面的能力锻炼和培养，为步入社会后更好地从事相关工作打下坚实的基础。
二、用实践验证理论，重视技能的逐步提升，实现学生零距离就业。
1．讲练结合，奠定操作技能基础。
讲练结合教学法就是通过教师示范性操作，学生从中学习操作的步骤和方法。本课程中，学生在首次接触数控车床时，教师要采用面板操作，程序的输入及调试，对刀及加工等边讲边练的教学法。每一个学习项目也要根据学、练、做结合的总体教学思路，学习一个零件进行数控加工的各方面的知识综合，通过仿真模拟练习、技能训练来强化所学知识。最后，要通过实际制作零件来应用和验证所学知识。
2．任务驱动教学与行动导向教学相结合，进一步提升编程与操作能力。
在实践教学中，采用小组协作完成任务的形式，培养学生的集体意识，提升操作技能。在任务的实施过程中，学生以解决问题为目标，通过各种途径寻找完成任务的各种信息。而教师负责组织学生的学习活动，保证任务完成过程中的安全指导，鼓励学生在真实的工作场所中，使理论与个人经验相结合，构建工作过程知识；完成任务后，教师与学生共同对各组的方案及加工结果进行分析比较，总结出适合企业生产的、经济可行的最优方案。
3．根据生产实际，利用角色扮演教学法，真岗实操，强化操作技能。
同时，利用角色扮演教学法，模拟企业的数控车床加工全过程，安排真实工作任务，教师统领全局，类似于车间管理人员、小组长管理各个岗位的具体工作，模拟行使企业里班组长的职责。在工厂化的环境中，使学生的实训过程和内容与工厂的实际工作保持一致。通过不同角色的扮演，使学生适应企业不同的工作岗位，拓宽就业面。
4．以赛促教，以赛促学，精炼操作技能。
在教学过程中，学生以小组形式完成教学项目，边练边赛，小组项目完成绩效作为成绩考核的主要部分，调动学生的学习积极性。同时，借助比赛，在全面提高零件加工精度的前提下，提高工作效率，培养学生敏捷的思维能力，增强学生的精加工意识和时间观念，真正实现“保质保量完成任务”的目标，以适应紧张忙碌的一线工作环境。
三、构建新型的考核评价体系。
新型的考核评价体系注重考核评价学生的职业素养和实践能力，主要包括过程考核和技能考核。过程考核主要评价学生的职业行动能力。技能考核重在强化学生的编程能力和实际动手操作能力。本课程以培养学生的数控车削零件加工技能为核心，以国家职业标准中、高级数控车工考核要求为基本依据，不仅注重加工过程的精准，更加突出零件加工质量和效率的考核。教师根据学生的完成情况，根据国家职业标准的评分标准确定成绩。
通过教学方式方法的改革，能够使数控专业的学生即掌握理论知识又具有实践能力。同时，在整个教学环节中，培养学生养成良好的学习习惯，即：善于总结经验，正视问题的态度，用实践验证理论的能力，与人协作的能力，等等，既提高学生综合素质，又满足用人单位对高职人才岗位适应能力的要求。