优秀作文具有良好的结构和合理的组织，它能够清晰地表达作者的意图。使用随机抽取的结果为：第一部分的第6句，第二部分的第2句，第三部分的第10句。
《生活的艺术》读后感
不想干活，想保持一份慵懒的心情，就像这些天偷闲般囫囵吞枣似的浏览完了林语堂的《生活的艺术》，脑子里一片空白。不知道是不是我个人的现象，每次读完一本书，总是要发好长的呆。尤其是一本能说到你心坎的书的时候。哎，选书如选人，对于不能说到心坎的书，自己也是断然不会从书堆中拣起来。就像这本书，记得初中的时侯，从一个同学家里偶然阅读了作者写的《苏东坡传》，竟给了自己莫大的人生指导，仿佛看到一盏明灯，在穿越了遥远的时代，那光芒照耀在自己的身上依旧温暖如故，伴随那清越的声音，每当自己困顿颓丧害怕卷曲成一团的时候，总能想到一个人曾经不卑不亢不盈不虚的生活在这个美丽又黑暗的世界。用自己的从容，淡定，微笑，还有容纳着山与水，荣与衰，生与死的胸怀，舞蹈着一个丰满、优雅而美丽的灵魂。
我们总是寄望于从万万千千的书中找寻到那么一位作者，去与他交换灵魂的契约，从而得到自己独一无二的认同感，就如那幅常常映在我脑海中的山水画，一片飘渺雾茫的空旷，远处几处青黛的淡淡山影，从月光下往下望，一叶扁舟上两个孤独的人影，仿佛一个正是来自古代的知己、智者，一个正是观者自己，这样的景又怎么不让人沉醉，又怎么不让人砰然心碎。
然而这终究是本更适合老人的哲学，也正如别人所评论的，隐约间也能端倪出一丝小资的情怀。而我本性中终究还是有一些不安分的脾性，有想享受闲适的心情，却没享受闲适的命。也不知道自己的这份不安分的躁动来自何处。有人说，男人象茶，二十岁的时候象雨花茶，至真至纯，色味清香;三十岁的男人是碧螺春茶，去除了浮躁又保持了香味，风格别具。而我在这青黄不接的时代，可能真的是除了一身躁味就没有什么了吧!呜呼哀哉!
艺术应该是一种讽刺文学，对我们麻木了的情感、死气沉沉的思想，和不自然的生活下的一种警告。它教我们在矫饰的世界里保持着朴实真挚。
人生真是一场梦，人类活像一个旅客，乘在船上，沿着永恒的时间之河驶去。在某一地方上船，在另一个地方上岸，好让其他河边等候上船的旅客。
《生活的艺术》读后感
生活这个词语，我们究竟理解多少其中的含义?也许我们不得而知。但我知道真正的生活一定不是一直拼命地想要获得些什么，或者将自己紧紧地束缚于某些东西之中，亦或是过分地追求完美。
在林语堂《生活的艺术》这本书中，我看到的是一个坐在躺椅上，烹茶煮酒，神情安逸，在烟雾缭绕中把那些名家的生活真谛娓娓道来的人。在这本书中，林语堂从生活，家庭，文化，旅行，思想，宗教等各方面写下一种艺术。
在我们一生中，有很多失败和成功，也许我们还在为一时的成功沾沾自喜;或者又为一次小小的失败懊恼不堪。但是我们到底懂不懂什么才是失败，什么才是成功呢?很多东西都会成为过往云烟，不复存在。今天这个时代，有多少人被名利这些琐碎的东西蒙蔽了双眼?这些人的一生是可悲的，因为他们不懂得生活。名利这些虚浮的东西都不应该成为我们生活的重心，这些东西只不过让生命失去应有的价值，甚至让我们失去更多可贵的东西。林语堂传承着那一份“采菊东篱下，悠然见南山”的智慧。
看到“放弃”二字，很多人就蹙紧眉头。我们紧紧抓着一些东西，回首的时候，我们得到了什么?所以有时候放弃是一种智者的表现。对于许多人来说，放弃手中的钱财，功成名就的地位等一些无疑是最艰难的抉择。可是这些都是生不带来，死不带去的东西，这些似乎看上去是让你的生活富足了，可是你的心却累了。放弃往往比占有会拥有更多。放下了羁绊和痛苦，才会有自由可言。“享受悠闲生活当然比享受奢侈生活便宜得多。要享受悠闲的生活只要一种艺术家的性情，在一种全然悠闲的情绪中，去消遣一个闲暇无事的下午。”林先生这样说。亲近大自然，珍惜我们身边的人，安静地阅读一本好书，品尝美味佳肴……得到的就是最简单最质朴的快乐。
以前就很向往周游世界的旅行，在没有看这本书之前，我认为这样就是旅行。其实不然，“一个真正的旅行家必是一个流浪者，经历着流浪者的快乐、诱惑，和探险意念。旅行必须流浪式，否则便不成其为旅行。旅行的要点在于无责任、无定时、无来往信札、无嚅嚅好问的邻人、无来客和无目的地。一个好的旅行家决不知道他往那里去，更好的甚至不知道从何处而来。他甚至忘却了自己的姓名。”现在并没有这样的机会去旅行，但是这才是一种人生的态度，不束缚自己，让自己的心更加自由。虽然很难到达这样的境界，但并不是一定要追求这样的效果，这也是林先生告诉我们不要凡事都追求完美的理由吧。只要我们领悟这层意思，我们试着去靠近，这才是最真实的生活。
这个年纪的我们，没有太多的阅历，生活二字也不会有很多的感悟。但是合上这本书的那一刻，又明白了不少，此时自己的心愈发地澄明。《生活的艺术》仿佛是一束光，指引我们从庸俗到优雅，我们的灵魂从卑微走向高贵，从理智走向情感。
其实无论你现在是以何种生活方式生活着，但是切勿让自己痛苦，挣扎，被牵绊。快乐地度过每一天才是最重要的。
生活的艺术作文
生活中的艺术无处不在，在世界的各个角落，都有着艺术的声音。“艺术”是两个普普通通而又微不足道的字眼，却埋藏了许多人坚持的汗滴。唱戏则是一个典型的艺术形式，现在唱戏的人虽少，但在古代，唱戏可是很多的。唱戏看似简单，却是一条充满艰难险阻的路。在这条路上，时不时会出现一只拦路虎，阻挡前进的方向，而这时就必须穿过它，不可以绕过它。
在唱戏的过程中，要控制好声音的高低，而这个过程也是要有足够的毅力与耐力。这需要从早到晚，反复不停地练习，只是为了那一小时的演出。从中可知，唱戏是何等的困难，一个过程就要花费这么多的精力，更别提全部过程了。
唱戏时要手脚并用，一刻也不能停息，若是突然停下来，就会造成极大的影响。
看一回戏，这个古色古香的艺术会使你永远也不能忘记。开头是长的，如山泉从幽谷中蜿蜒而来，慢慢地流出，渐渐地，渐渐地，戏曲进入了高潮。它以势不可挡的力量，把自己的心情都尽情地通过唱声释放出来，向别人传达出艺人平时的'苦练的成果！戏曲久久回响在场内外，声音舒缓而又起伏，恬静而又激荡，有着一种动人心弦的唱声，告诉人们：戏曲之声，永远不会消失，它像一只火烛，不会泯灭。
看戏讲究的不仅是看，还要会听，看与听结合在一起，才能品味出戏曲的美。
有的戏曲是激情高昂，激起人的斗志；有的则是感人肺腑，让人无法控制自己的情绪；有的是委婉连绵，让人的心灵得以涤荡。
《生活的艺术》读后感
最近的阅读计划中有一大部分是重读经典。重读是特别愉快的过程。一本好书，刹一谋面，面目依稀可辨，又倍感陌生。随着与作者“对谈”深入，记忆的芬芳氤氲，“喜从中来乱狂呼”。林语堂先生说，读书所得实益，“读者由他自己的见识和经验所贡献的份量，是和作者自己一样多的。”作为读者，从书中得到的，与自我的丰富程度成正比。时间沉淀，读者在成长，一切好书重读起来肯定可以获得新的见解和乐趣。
人生没有好坏之分。
一日有上午、中午、日落;一年有春、夏、秋、冬;人生有童年、青年、中年、老年。人生属于自然，人生没有好坏之分，只有在那一季里好的东西。每个人需要做的，在自己的季节里，做更好一些的自我。
百年苦乐半相参。
儒家积极的人生观和道家圆滑和顺的人生观念，协调起来成为一种中庸的哲学，成为一般中国人的“宗教”。这种动与静冲突的结果产生了一种妥洽的观念，使人们对不完美的人生也感到满足，产生智慧而愉快的人生哲学。不去追求完美，不去寻找势不可得，不去穷究不可得知，平和地工作，旷达地忍耐，幸福地生活。
孟子曰：“大人者，不失赤子之心者也。”庄子云：“送君者皆自厓而返，君自此远矣。”保持一颗赤子之心，在动与静之间寻觅平衡，空寥自足。名和利，有修养的人只能避免利的诱惑，只有伟大的人物才能够逃避名的诱惑。绝利易，绝名心难。宽容对待自己有时驿动的心。忍受暂时的失败，静待时机，相信天地万物间，没有一个人能永远占着便宜，也没有一个人永远做“傻子”。百年苦乐半相参。
心灵与肉体的快乐不可分。
人类一切快乐都属于感觉的快乐。清晨起床，神清气爽，煮一杯咖啡，捧一本书，精神与身体皆与世无争，这份快乐是属于肉体还是精神?为什么有人常常不快乐?原因是感官的敏感性减退。这种人很少去感受，视觉听觉麻木不仁。获得快乐，要主动去感知生活，体味人生。
梁实秋先生之十一则不亦快哉，与金圣叹之三十三则不亦快哉，异曲同工，彰显大师的洒脱、幽默、出尘。有了先生们的这般心性，我们的生活也有很多不亦快哉的时刻。
不被利用的时间是最宝贵的。
“闲暇之时间如室中之空隙。”我们有了闲暇，才能感知生活的乐趣。城市高楼林立，鳞次栉比，空间的狭仄令我们局促不安。我们渴望投入大自然的怀抱，让视野和心胸变得开阔。日常生活中，我们的精神世界更需要“屋前空地”，给心灵和思想以自由与想象的空间。
学而不思比思而不学更不好。
我们教育的危险在于割舍了鉴别力以求学问，视强记事实即为教育的本身目标，脱离了教育的真正理想，即智识上鉴别力的发展。孔子说：“多见识之，知之次也。”庄子说：“我生也有涯，而知也无涯。”真正的学问，是拥有智力上的胆力和独立判断力。
学者与思想家的区别。
学者在写作中，大都借材于别的学者。他所引用的旧典成语越多，越像一位学者。一个思想家于写作时，则都借材于自己肚中的概念，越是伟大的思想家，越会依赖于自己的肚腹。“一个学者像一只吐出所吃的食物以饲小鸟的老鹰;一个思想家则像一条蚕，所吐的不是桑叶而是丝。”
什么是美?
所谓文学的美和一切事物的美，大都是以生活为基础的变换和动作。“林间松韵，石上泉声，静里听来，识天地自然鸣佩;草际烟光，水心云影，闲中观去，见乾坤最上文章。”宇宙中凡是活的东西都有着文学的美。凡是活动的东西都有一个“式”，所以也就有美、力和文，或形式和轮廓的美。
“在被时间击败、被时间席卷、被时间吞噬方面，万物皆平等，因而都值得在颤抖中被文字拥抱。”既然如此，让我们在生活的每一个角落，睁一只眼奋斗，闭一只眼悠闲，既不辜负所谓“生命的意义”，亦不要错过人生的乐趣。这就是我所理解的生活的艺术。
生活的艺术作文
早晨，我拿上剪刀，咚咚的跑到奶奶那开始学剪纸，奶奶正在家念佛就让奶奶从百忙中抽空帮助我学习剪纸。“我们先剪一个图形，手拿着剪刀慢慢地往下剪，另一只手要不停地转着红纸，这样剪出来的图形才好，你学会了剪圆形我们再剪别的图形。”
我剪完后给奶奶看，“哈哈！你剪的不是园，是椭圆了！”奶奶看着我剪的圆形，笑着说。
我一头雾水，什么椭圆，什么圆形，椭圆不就是圆形嘛！
就这一个圆，我就学了好半天，我厌烦的说：“奶奶，剪纸好麻烦啊！一会这样转，一会那样转……能不能剪别的图形啊？”
“你想剪什么图形？”
“剪牛。”我高兴地说。
“牛！好的它的脚一定要剪的仔细，还有尾巴，尾巴的最后一些毛要剪的要仔细点。”
我听了奶奶的话开始动手，右手拿着剪刀慢慢地往下剪，左手慢慢地转着纸头，几分钟过后，牛算基本上完工了，就差了一个尾巴上的毛，我认真的剪着，“好了。”我欢快的告诉奶奶，并拿给她看了，“嗯，剪的很好。”通过这次剪纸，我知道自己的劳动果实是最甜蜜的正像托尔斯泰所说的：幸福存在于生活之中，而生活存在于劳动之中。
这次在奶奶的指导下我学会了学剪纸，我们俩真是合作的天衣无缝啊！
艺术生活的体会
一个明智的人早晚总会发现，生活是欢乐与悲哀、成功与失败、给予与获得的聚合体。他懂得能不为琐事而大动肝火对于成功是至关重要的。他懂得不善驾驭自己情绪的人总会有所失。他懂得摆出好斗的架势最易导致冲突。他懂得任何行为总会像甩出的飞镖一样落回来。他懂得沉溺于说长道短地议论他人最能使自己信誉扫地。
他懂得去尊重每一个人；他懂得一个“早安”和一个微笑能使人获得一天的快乐。
他懂得用肯定和赞许去振奋别人的精神的同时，也是振奋自己的心灵的最佳途径。
他懂得当他落难或失败的时候，世界并不是末日，新的一天和新的机会总在前面。
他懂得听往往比说更重要，让别人诉出心中的烦闷总能结交更多的朋友。他懂得每个人都会有烦恼，他不会因别人的怨怼而消沉。
他懂得一个地()方的人并不比另一个地方的人难相处，相处的和睦与否百分之九十八取决于他自己的所做所为。
初一作文:生活的艺术
夏丐尊先生在《生活的艺术》中写道：在弘一法师的世界里，百衲一，破毛席，毛巾一样好;青菜，萝卜，白开水同样好。咸也好，淡也好，样样都好。能在琐屑的日常生活咀嚼出它的全部滋味，能以欢愉的心情关照出人生本来面目。这种自在的心境，宛如一轮明月，是何等的境界。
生活百态，只能由自己去体会，生活的.千滋百味也只能由自己去品尝。在生活之余，独自悠闲在乡村的小道上，感受夏天那夹杂着泥土的气息，伴随着一丝草花香，闭上双目。任心灵的翅膀翱翔于广阔的天空，孤独犹然而生。但也因为这样，才会有独立的空间来感受生活的旋律。
当你嚼着可口的食品香甜袭来但你可知道香甜的背后却是那不辞的辛劳，因此你学会为此而感动，因为如果没有辛勤的劳动，哪来那丰收的果实。从此你知道人生的不意，你学会了珍惜自己，不让自己轻易的受伤，因而你知道了稳重的含义，要记住在感受香甜的同时也要学着体会被那炽热的日光刺伤的感觉。
辣，是人们生活中不可缺少的，它仍激情得以绽放，展现青春的活力。正如塞缪尔厄尔曼说言：“岁月让人衰老，但如果失去激情，灵魂也会苍老。”假如人间没有所谓这样的“辣”，也许就没有那光彩动人的岁月。失去激情，世界将黯然无味。
其实，生活中的酸甜苦辣，各有其意，只要你认真去品尝就一定会感受到它特殊的滋味。
生活的艺术作文
苏轼看出了月的`寂寞，他对酒当歌；深山秋雨，勾起纳兰性德的情深许许；青山妩媚，陶潜情愿种豆南山......这是古人从对生活的艺术的感知，他们诗意的看待世间万物，并赋予他们有血有肉的躯体，鲜活的生命，在这样一个生趣盎然的世界，世间一花一草，一树一鸟，一山一水，无不给予你生命的启示，艺术的情思。今天，孤独怎么会流行起来呢？我想，是他们不懂得用诗意的眼光来看待这可爱的世界吧。
现代诗人，哲学家，更多的是用艺术的心态来艺术的生活，发掘生活的艺术。林语堂认为，生活应有悠闲的情绪，热情并智勇。生活的艺术，应是一门快乐的哲学，人们应用平和的心态，真挚的情感来享受我们一天平凡也不平凡的日子。是啊，夕阳下，小河边，长庭里，一盘象棋，几声弦动，已够人们去享受一个闲暇无事的下午。
不可能每个人都成为诗人，艺术家，但生活只要一种艺术家的性情，已够我们去品味不尽了，快乐也无时不与你同在。
日本有项国家级大奖叫“终生成就奖”，无数的社会精英为夺这个奖，奋斗一辈子仍得不到，近的一届则颁发给了一名叫清水龟之助的小人们，他能得此奖，是因为在他25年的邮差工作中，他从未出过差错，从未早退，迟到，这持之以恒的毅力使他得了这个大奖，他说：“是快乐，从我所从事的工作中，我获得了无限的乐趣。”
我想，清水先生一定真正品得了生活的艺术，才能从这几十年如一日的平凡普通的工作中体会到无限的乐趣。
生活的艺术，亦是一门快乐的哲学，只需我们用诗意的眼光，闲适的心态去体会，这样，就不因为玫瑰的刺而干扰我们欣赏生活的乐趣，体味艺术的情思。我们终会发现，平凡如洋葱亦属于百合科。
《生活的艺术》读后感
读书是一种享受、一种快乐、一种成长，也是一种奇妙的体验。
当我第一次翻开《生活的艺术》这本书时，我就深深地被林语堂先生幽默、风趣但又不乏书生雅兴的文笔吸引住了，捧着书如获至宝，废寝忘食地研究了起来。书中幽默的文笔、独到的见解，令人耳目一新。
“谁说中国式的悠闲文化只有富到人家才能享受，住在山腰上的隐士天天都能享受到‘鸟鸣涧‘的乐趣……”看到这里，我仿佛看到了青山、绿水、茅庐，听见了水声叮咚、鸟鸣啾；当我看到“大隐隐于市，一个僧人如果回到城市中吃肉、喝酒而不糜烂心灵的话，才是真正的’高僧‘“时，我忍不住想进入书中，与林语堂先生畅谈一番；林语堂先生笔锋一转：”人性本由动物化成，我们人人都有如孙悟空一般“看到这里，我一下子没忍住，”噗哧“一声把口中的水全喷了出来…...
渐渐地，自己仿佛就是这书中所描写的一个人，喜怒哀乐完全和文字融为一体，现实世界的事却如梦一般渺茫不可及。
读书是一种享受、一种快乐、一种成长、一种体验，更是一次次奇妙的旅行！
生活的艺术作文初一
暖暖的阳光，在蓝天的注视下普照大地。云朵是天空的五官，只见它嘴角微微勾出一丝和谐的笑容，笑眯眯的眼睛似乎很满意。三五成群的鸟儿打破了这静谧的美好，它们扑棱扑棱地飞翔着，盘旋着，自由自在。真是“谁描万里图，长悬绿野青山里，我有亿只鸟，都在蓝天碧水间。”呀！
鸟儿是会飞翔的音符，使人感受到大自然无处不在的美妙；鸟儿是四季的接替使者，使春夏秋冬人人皆爱；鸟儿是心灵的创可贴，弥补着孩子们内心的创伤；鸟儿是人类的好朋友，带给人们春天的希望！虽然人们站在食物链的顶端，但没有了鸟儿，这条链终究会断。
去年七月下旬，一大批蝗虫飞向我国巴林左旗大草原，种类繁多，密度很高。这是多种蝗虫组成的混合群体，是近年来内蒙古草原上的主要灾害。蝗虫祸害了不少庄稼，这种蝗虫成年后迁飞能力很强，后期不仅威胁秋粮生产和畜牧业安全，也存在向北京等大城市迁飞的风险。
为消灭蝗虫，人们开始大肆喷撒农药。这种“地毯式”喷法，对环境造成极大危害。没有办法，只能请出鸟类蝗虫的天敌来，才消灭了蝗虫并保持了环境整洁卫生。因此，让我们爱鸟护鸟、人人出力，酒香肉香不如鸟语花香。可现在有部分人满足味蕾，不断杀戮鸟类，最后造成了新型冠状病毒肺炎疫情。多少无辜的人因此命丧黄泉，还影响了学生们学习，他们只能在家里上网课。鸟儿们还是四季更替的告知者。每当春天来临时，燕子们从南方飞回来，增添着春天的色彩和乐趣。它们在人们的屋檐下筑巢，给孩子们带来了许多快乐，那是多少人童年里最可爱的一笔呀！我们应该手牵手参与爱鸟护鸟，心连心宣传全民环保。
现在已经有许多人开始注意保护森林了，森林是地球之肺，鸟儿为树木之医。没有鸟类，就少了林间之音符，快乐之首。害虫会肆虐，人类将无法保持生态平衡，生态平衡将打破。许多动物灭绝，那害虫将会疯狂繁殖，树木定会遭殃。可能应了那句话，若等千山鸟飞绝，万径恐已人踪灭。
以鸟为友，天长地久。我们是钢琴家，只有好好爱护鸟类，这音符才能继续弹下去。让我们的子子孙孙继续保有美丽的童年记忆，让五谷丰登的喜悦依旧留在人类的脸上，让林间依然活泼有趣，让清晨还有那清脆的歌曲。栽下一片树林，收获一阵鸟鸣，让鸟语花香永存世间吧！
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《生活的艺术》读后感
其实，生活于我无意义，快乐地过好每一天最为重要。应该说，这种感受得益于林语堂的《生活的艺术》一书。作为士大夫一族的林先生学贯中西，著述颇丰。他的文字舒缓而有灵心，幽默而不乏睿智，平和而充满深情，浅显而深藏着哲思。
他怀着一颗仁慈之心引领着我们从迷茫中走出来，以旷达的态度去面对现实，以淡漠之心去对待名利，以火热般的情感去拥抱生活。他是文学家，是哲学家，是思想家，也是一个会生活的人；他从哲学和艺术的高度俯视生活，以平常之心体悟生活。在他看来，人一旦追寻生活的意义，追求人生完美的理想，就会失去生活的快乐。他说："我们不去追求完美的理想，不去追寻那势不可得的事物，不去探究那些不可得知的东西。最重要的问题是怎样去调整我们的人生，是我们得以和平地工作，旷达的忍耐，幸福的生活。"这是否要我们放弃理想和追求呢？非也！依愚之见，理想和追求必须是基于现实生活的快乐原则的，换言之，理想与追求必须是在"好玩之心"的驱使下，顺其自然地一步步实现的。何谓"好玩之心"呢？乐于做一件事，乐于读一本书，乐于交一个朋友，乐于吃一种食品，以至忘我的程度，则可称之"好玩之心"。这种乐是没有任何道理可言的，就像一首流行歌中唱到的"莫明我就喜欢你，深深地爱上你，没有理由没有原因"。显而易见，快乐是对个人而言的一种感受，如影随形的常常是痛苦。痛苦的根源就来自于过度地追求名利，来自于完美而根本不可能实现的理想，来自于以有限的生命去穷究那无穷的未知，来自于为生活而生活的忙碌，来自于太多的理智。既然我们知道快乐和痛苦是难以分开的，我们在追求快乐的同时也应该以旷达的态度对待痛苦，更主要的是应该聪明地避开和放弃痛苦。在这个意义上，放弃往往比占有更重要。放弃是智者的选择。放弃也是最艰难的选择。树木放弃了枯黄的叶子才有来年的新绿，这是大自然的放弃；古人"渴不饮盗泉水，热不息恶木阴"，这是圣人对利欲的放弃；庄子说："处其实，不居其华"，"为善，不近名"，这是大智慧者的放弃。从古至今"绝利易，绝名心难"，对此，林先生感叹到："有修养的人士也只能避免利的诱惑，只有最伟大的人物才能逃避名的诱惑。"。
那么，放弃了虚名浮利就能得到快乐么？苏东坡认为"浮名浮利，虚苦劳神"。所谓虚名浮利是指超出人生活必须之外的表面之物，俗话说，身外之物，生不带来，死不带走。在林先生看来，快乐生活应该是一种悠闲的生活，过度地追求名利，只会为名利所累。他说："有钱的人不一定能真正领略悠闲生活的乐趣，那些轻视钱财的人才真正懂得此中的乐趣。他须有丰富的心灵，有简朴生活的爱好，对于生财之道不大在心，这样的人，才有资格享受悠闲的生活。"我们不是智者，我们无法放弃我们已经得到的一切，但生活中有许多东西是我们应该放弃的，譬如：一文不值的面子，讨厌的人情事故，没有爱的婚姻，对子女过分的关爱，不想读的名著，不想吃的食品，不想交往的朋友，不想去的宴会。等等。放弃了生活中的一切羁畔和痛苦，我们才有自由可言，才有悠闲可言，而在自由和悠闲中能感受到快乐的是我们的情感。依林先生的观点：人类一切快乐都发自动物性的快乐，即属于感觉的快乐。这种感觉源自于我们能否尽可能地少些理智多些情感，即率性而为，真情流露。不难想象，如果这世界没有情和爱，即便我们拥有财富，即便我们享受着自由和阳光，悠闲的生活着，我们也不可能感受到快乐，因为这个世界只会是一个毫无生气的，死寂的世界。因此，林先生说："情是生命的灵魂，星辰的光辉，音乐和诗歌的韵律，花草的欢欣，飞禽的羽毛，女人的艳色，学问的生命。这种东西给我们以内心的温暖和活力，使我们能怀恋地去对付人生。"我们只有将心灵深处的那份情感自然而然地，毫无阻碍地尽情释放出来，去拥抱世界，去感受大自然，去爱我们身边的人，去做自己喜欢的一件事，去读喜欢读的一本书，去品味爱吃的美食。，毫无疑问，我们就是世界上最快乐的人。有人会说，我们整天在"为稻梁谋"，除了烦恼，何来这种闲情逸致呢？在林先生看来，这种闲情逸致恰恰更多地为穷人所拥有，他说：享受悠闲生活比享受奢侈生活要便宜得多。只要我们丢掉"人无远虑，必有近忧"的旧思想，不要效法"进亦忧，退亦忧"的先贤，过好今天，不想明天，快乐将会随之而来。
林先生《生活的艺术》是一本指引我们走向健康人生，引导我们快乐生活不可多得的教科书。阅读此书能使我们被尘世的尘沙所遮蔽的心灵走向澄明，能使我们曾经自暴自弃的卑微的灵魂走向高贵，能使我们从庸俗走向优雅，从理智走向情感；在苦难中找到快乐，在忙碌中找到闲适；对于消弭名利纷争，走向社会和谐不无现实意义。
生活的艺术作文
有人认为生活是艺术的来源，而艺术又必须为生活服务，也有人认为“艺术至上”，它启迪了生活，而我认为艺术源于生活，高于生活，却也启迪着生活。
哲学上讲，社会存在决定社会意识，有什么样的社会存在就会有什么样的社会意识，而生活是客观的。艺术源于生活，源于人们的实践活动，源于社会。正如白居易所说的“文章合为时而著，歌诗为事而作。”故而，艺术的`素材便是生活中的人事物，它源于生活。
恰如李白曾写到“举头望明月，低头思故乡”，而这源于李白的所见所思；再说婉约派著名词人刘永，他的词大都以市景风光入词，语言清俗，他的词通俗易懂，为人所广泛流传；再说中国传统的剪纸活动，其剪纸式样丰富多彩，有花，有草，有鸟，有人……，这也是源于生活的；更甚者，随着时代的变迁，出现了让人热血沸腾的摇滚乐，其歌词内容也大都源于我们的生活，但却不同于以往的歌唱形式，故而给人以别样的感觉。
艺术源于生活，但又高于生活，故而能推动文化的发展、经济的发展，促使人民生活水平的提高，既艺术又为生活服务。
而王尔德就曾说过：“不是艺术模仿生活，而是生活模仿艺术。”是的，艺术虽源于生活，但是生活又模仿着艺术，因为生活的一大本领便是“模仿”，而这仅出于生活变得更好的私心。
我们哲学上曾说过，社会意识具有相对独立性，它有时会先于社会存在而变化发展，有时又会落后于社会存在而变化发展，但先进的社会意识可以推动社会的发展。十九世纪，随着浪漫主义文学艺术的出现，人们便开始追求浪漫的生活，而卢梭更是被称为浪漫主义之父，主张主权在民。直至今日，人们也没有放弃对浪漫的追求，如情人节，蜜月旅行等恰是这一方面的体现。
生活就如一个好学的孩童，模仿着艺术，提高人们的生活水平，使生活变得更是美好，从而启迪着生活，儒家思想深远影响无不体现着这一点。
艺术源于生活，又高于生活，故而启迪着生活，推动社会的发展。
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生活的艺术随笔
艺术在常总是十分高雅而不可及的，其实它可以是一首歌、一次展览、一段经历……有艺术的生活就有欢乐，就有美。
记得刚开始学习油画时，我用色总不够大胆，所以画出来的油画魅力不足。后来老师告诉我：画画时要让自己放松，要大胆地用色，如果你还觉得把不住，你就乱用吧。所在后来再画油画时，我是不管三七二十一随心所欲地画，等作业交上去以后，老师却说我画得非常好，而且说我的画用色非常美，其中的一幅还被老师选去参加了一个全国性的少儿书画展，获得了优秀奖。所以直到现在画画仍是我的最爱。
而我学习毛笔字的经历就和学画画不同了。我一开始学习书法时，字就写得不错，但我练得并不多，为此没少挨爸妈的批评。有一次书法班里一个高年级大哥哥将他的部分练习作品带到班里展览，我发现他每星期都要练习写一百张毛边纸。难怪他的字写得最好，这真应了只要功夫深，铁棒磨成针的古训了。所以我平时也开始主动地多练习写字了。经过不懈地努力，我的毛笔字写得更好了。今年参加省书法家协会组织的比赛，我的一幅四十字的作品获得了优秀奖，还参展两个月呢。
不过我和舞蹈的相遇还真可以用奇迹两个字来形容。妈妈说要让我的个性中多一些洒脱的成分，所以经过实地考察，我们共同选择了拉丁舞，刚开始学习时，我跳得不够奔放，大家给我的评价是：动作都对，但都没有到位。为了修正我的动作，爸爸妈妈甚至买了两套杨艺等人的拉丁舞光盘让我观摩，经过长时间地努力，我的舞姿终于潇洒起来了。今年的五·一，我和其他几个小伙伴的团体拉丁舞还在省第十一届体育舞蹈锦标赛上获得了l组的冠军呢！
这就是我，一个能歌善舞、和艺术接下不解之缘的小姑娘。
生活的艺术读后感
有幸看到了《简单生活的艺术》这本书，我似乎找到了原因和化繁为简的方法。
人生随着阅历的增加，经历的多了，有些是财富，更多的东西可能是垃圾。没有定期进行头脑的清理，脑袋也会被垃圾阻塞。就如同买了大量的生活用品，它们占据了你的空间，导致屋子一团糟。我们的头脑，每天接收无数的信息、如果不能及时清理，也会占据大脑空间，形成大脑效率下降。
那么从这一刻开始，我们要抛弃旧有的不断的买买买的生活、不断的存入大脑的方式，我们要走上简单生活的道路。应该是从观念、思维、行动、言行上进行一次革命。
一直以来，我们被各种励志的故事包围，被各种成功人士的故事激励着，我们被各种高大上的物质刺激着，被别人的镜头吸引着。似乎，只有这样的生活才能让我们满足，才是幸福的生活。可是，我们自己却无比的焦虑，似乎永远无法满足，是贪婪还是我们忽略了自己真正的需求？我们被物品包围，被琐事包裹，被生活消耗，被焦虑环绕，似乎一只拉磨的驴子，永远没有尽头。我们努力地去生活、去工作、去追逐，但是却距离幸福原来越远。
改变迫在眉睫，我们要勇敢的说不！我们要去寻找自己的幸福！
我们要放下对外界的执念，将更多的精力和时间放在探索自身的需求，发现自己，成就自己。幸福只是一种感觉，是自己的一种内心感受。当自己被满足以后，自然会觉得开心和满足。我们要去发现自己、愉悦自己，我们的头脑、思维、生活环境、物品等满足自己内心的需要，才能获得自身的满足。
这边书的出现，像是一股清风吹来，让人精神为之一振。原来，复杂生活并非我们的本意，幸福的真谛在于简化生活、腾出空间、沉淀内心。通过清醒地自我认识，挣脱物质的束缚，探索精神的自由，最终抵达内心的安宁和富足。
我们一直在追逐，把精力放在追求外在的认可上；我们把时间花费在购物、保管、维护、丢弃物品上。仔细想想，我们一直都在被别人的眼光所累、被物品所累，把自己折腾得疲惫不堪。
摆脱多余的累赘，我们的生活会变得更有意义。
不经意间，我们的步调慢了下来，可以全身心地投入眼前所做的事情，与家人好友共度时光，全心全意地投入吃饭、散步、看电影这些美好的事情，按适合自己的节奏生活。
简单生活还会产生一个意想不到的`影响，物质领域的超脱能带来人际关系领域的解脱。
如果一个人的占有欲和控制欲很强，其实意味着他是一个缺乏安全感、内心脆弱的人。
相反，如果能够摆脱对外在、物品的依恋，达到比较高的精神自足境界，那么你对他人的需求就会减少，在索取和付出之间更容易取得平衡，彼此的关系也更融洽。
随着年龄的增长，人会拥有越来越多的囤积物，如果不懂得适时舍弃，心灵也将被事、物淤塞。
从在校学习到参加工作，从单身到结婚，从小孩呱呱坠地到离家求学，每一个阶段的转变，都是一次清空自我、重新出发的宝贵机会。
一旦从琐事和物质中超脱出来，每到一处“驿站”，我们都更能主动地卸下不再需要的事、物，找回因为扮演好学生、好父母、好子女的角色而丧失的内心的轻盈和广阔。
生活的艺术随笔
艺术是一个广义的提法，一般指用艺术形式对生活进行提炼，加工而成的作品。这包括：文学、绘画、摄影、雕塑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等等。甚至连富有创造性的方式、方法都可以称为艺术。比如领导艺术，战争艺术、建筑艺术等等。
因此艺术不仅仅是生活，而是从生活中提炼出来的真善美，才能照亮生活的真善美；彰显生活的假丑恶，所以能指引生活，鞭挞生活。而在文学创作上，却一直有生活的真实，与艺术的真实之争。
我认为，文学创作，只有艺术的真实，没有生活的真实。文学创作源于生活不假，但是它已不是生活本身，而是通过艺术表现手法，创作出高于生活的作品。
再看齐白石的虾、徐悲鸿的马、李可染的牛、郑板桥的竹、继卤的虎，你能说是生活的真实吗？但都是高于生活的艺术真实。现实生活中的虾、马、牛、竹、虎，绝对没有这些艺术品上的生动、活泼、传神。
有人说：“散文是生活的真实；小说是艺术的真实。”看起来是有一点道理，实际上根本没有道理！不要说散文，就是一张照片，都已不是生活的真实。
如果写散文，按照实际看到的，以顺序写来：进门先看到什么，再看到什么，又看到什么，最后看到什么，看完收工。真实倒是比较真实了，这样的文章会有人看吗？你能拿得出手吗？所以，游记也不可能是生活的真实。你出去几天，或是周游世界，回来后只写几千字，哪怕上万字，所见的'就是这一点点吗？你会说哪是提炼。既然是提炼，就不可能是真的生活，还不如我们放弃那种所谓的真实，来个高度提炼，也许会成为杰出的作品。
所谓生活的真实，就是全盘照搬，文学艺术，能把生活全盘照搬吗？
正因为在生活的真实，与艺术的真实上存在着误区，有些人便误以为照着客观实际的样子写，就是生活的真实了，结果写得如流水账一般。原因就在这里！
不要说散文了，就是日记和素材，都不可能是生活的真实！因为它们已经成为片段，不是生活的全貌。就像断章取义，已经不是文章的原貌一样。
至于取材，肯定是要讲真实性啦！不能无中生有，更不能乱诌一通。但取材的真实性不代表作品的真实性。因为作品还要根据主题，对材料进行取舍，甚至剪辑，要不然就不是文学作品了。
黑格尔在《美学》开篇指出：“不过我们可以肯定地说，艺术美高于自然。因为艺术美是由心灵产生和再生的美。心灵和它的产品，比自然和它的现象高多少，艺术美也就比自然美高多少。从形式看，任何一个无聊的幻想，都是经过了人的头脑，也就比任何一个自然产品高一些，因为这种幻想出自于心灵的活动和自由。”黑格尔在这里明确地提出了艺术美高于自然美的原则。
因为艺术美是作者经过头脑提炼出来的精髓，是由心灵的火花熔炼出来的作品，当然会比自然美高出许多。
文学作品是精神产生的艺术，而精神是受生活所影响，注意，只是影响啊！但客观生活是不会具有人的意识、思维等灵动的特有气息。作者正是通过这种灵动的特有气息，来抒发内心的情感，表达对客观事物的认识，当然就不是生活的真实了。
尽管艺术源于生活，但它却需要作者用宁静而又圣洁的心灵去感悟，由此，艺术的美，只是生活的升华，而不等于生活！
升华了的作品，不代表生活本身！而是高于生活，照亮生活的艺术，就像肥料和阳光、土壤转化成花儿以后，就不能把花儿叫作肥料或阳光、土壤一样。同理，生活升华成艺术作品以后，就不能叫作生活的真实，只能是艺术的真实。
作为文艺工作者，要深入生活，深入群众，从中吸取艺术的养分，这是必须的！否则你的作品就会成为无本之木，无源之水。
可见，艺术上没有生活的真实，只有艺术的真实！要说某个文种的真实性多一点，某个少一点，倒是有区分的。但真实性再多，也绝不等于生活的真实！
生活的艺术随笔
一个人的内心境界不是依靠外在环境，物质条件的优差而定。下面是本站小编精心为您整理的生活的艺术随笔，希望您喜欢!
艺术在常总是十分高雅而不可及的，其实它可以是一首歌、一次展览、一段经历……有艺术的生活就有欢乐，就有美。
记得刚开始学习油画时，我用色总不够大胆，所以画出来的油画魅力不足。后来老师告诉我：“画画时要让自己放松，要大胆地用色，如果你还觉得把不住，你就乱用吧。”所在后来再画油画时，我是不管三七二十一随心所欲地画，等作业交上去以后，老师却说我画得非常好，而且说我的画用色非常美，其中的一幅还被老师选去参加了一个全国性的少儿书画展，获得了优秀奖。所以直到现在画画仍是我的最爱。
而我学习毛笔字的经历就和学画画不同了。我一开始学习书法时，字就写得不错，但我练得并不多，为此没少挨爸妈的批评。有一次书法班里一个高年级大哥哥将他的部分练习作品带到班里展览，我发现他每星期都要练习写一百张毛边纸。难怪他的字写得最好，这真应了“只要功夫深，铁棒磨成针”的古训了。所以我平时也开始主动地多练习写字了。经过不懈地努力，我的毛笔字写得更好了。今年参加省书法家协会组织的比赛，我的一幅四十字的作品获得了优秀奖，还参展两个月呢。
不过我和舞蹈的相遇还真可以用“奇迹”两个字来形容。妈妈说要让我的个性中多一些洒脱的成分，所以经过实地考察，我们共同选择了“拉丁舞”，刚开始学习时，我跳得不够奔放，大家给我的评价是：“动作都对，但都没有到位。”为了修正我的动作，爸爸妈妈甚至买了两套杨艺等人的拉丁舞光盘让我观摩，经过长时间地努力，我的舞姿终于潇洒起来了。今年的“五·一”，我和其他几个小伙伴的团体拉丁舞还在省第十一届体育舞蹈锦标赛上获得了l组的冠军呢!
这就是我，一个能歌善舞、和艺术接下不解之缘的小姑娘。
艺术离我们并不遥远，它就在你我身边。它可以是一首歌，一幅画，也可以是一件不起眼的小工艺品。
我的书桌上摆着一个水晶球，它为我们展现了一幅美丽的海底景观。
这个水晶球大约有一个拳头那么大，里面有许多大小不一的气泡，它们像刚从海底蹿出来，在这片小天地中游荡，不停地发出“嘟噜噜”的声音。
在水晶球的正上方，有一大一小两只海豚，它们有着晶蓝色的身体，海蓝色的鳍和尾巴，还有墨绿色的，细长的眼睛。他们高高跃起，试图冲出水晶球到外面的世界去看看。也好像在告诉我：要勇往直前，冲破成功路上的一切阻碍，冲向终点线。有了这两条海豚，这小小的水晶球也充满深意与生机。
在水晶球底部，生长着许多千姿百态的珊瑚，礁石，他们有的长成了螺旋状，有的长成了大山的样子，还有的婷婷玉立，相对相依，宛如久别重逢的老朋友。在这些珊瑚，礁石身上，嵌着亮丽的色彩，有血一般的红色，玉一样的绿色，如雪的白色。这些颜色组成了不同的画面，有“北国飞雪”图，有“雪上红梅”图，有“初春新绿”图……它们给这个水晶球画上了点睛之笔。
美妙的音乐，令人回味无穷;杰出的画作，让人百看不厌;一件小小的艺术品经你细致的观察，也会有撼动人心的力量。让我们在生活中发现美，体验美，享受美，让我们在艺术的百花园中感受艺术的魅力，受到美的熏陶!
世人总是回味无忧无虑、充满欢声笑语的童年，抱怨生活的冷酷无情和平淡乏味，其实，生活的艺术无处不在，艺术的情思无时不源于生活，艺术的生活，需要我们用侍意的眼光，悠闲的平静的心态来对待生活，你会发现，快乐无处不在。
苏轼看出了月的寂寞，他对酒当歌;深山秋雨，勾起纳兰性德的情深许许;青山妩媚，陶潜情愿种豆南山……这是古人从对生活的艺术的感知，他们诗意的看待世间万物，并赋予他们有血有肉的躯体，鲜活的生命，在这样一个生趣盎然的世界，世间一花一草，一树一鸟，一山一水，无不给予你生命的启示，艺术的情思。今天，孤独怎么会流行起来呢?我想，是他们不懂得用诗意的眼光来看待这可爱的世界吧。
现代诗人，哲学家，更多的是用艺术的心态来艺术的生活，发掘生活的艺术。林语堂认为，生活应有悠闲的情绪，热情并智勇。生活的艺术，应是一门快乐的哲学，人们应用平和的心态，真挚的情感来享受我们一天平凡也不平凡的日子。是啊，夕阳下，小河边，长庭里，一盘象棋，几声弦动，已够人们去享受一个闲暇无事的下午。
不可能每个人都成为诗人，艺术家，但生活只要一种艺术家的性情，已够我们去品味不尽了，快乐也无时不与你同在。
日本有项国家级大奖叫“终生成就奖”，无数的社会精英为夺这个奖，奋斗一辈子仍得不到，近的一届则颁发给了一名叫清水龟之助的小人们，他能得此奖，是因为在他20xx年的邮差工作中，他从未出过差错，从未早退，迟到，这持之以恒的毅力使他得了这个大奖，他说：“是快乐，从我所从事的工作中，我获得了无限的乐趣。”
我想，清水先生一定真正品得了生活的艺术，才能从这几十年如一日的平凡普通的工作中体会到无限的乐趣。
生活的艺术，亦是一门快乐的哲学，只需我们用诗意的眼光，闲适的心态去体会，这样，就不因为玫瑰的刺而干扰我们欣赏生活的乐趣，体味艺术的情思。我们终会发现，平凡如洋葱亦属于百合科。
生活的艺术读后感
之前上初中的时候读过林语堂的《中国人》（《吾国与吾民》），最近又读了他写的《生活的艺术》。看书名就知道林语堂老先生是个幽默旷达的人。因为此书当年在美国也以英文出版，所以书中介绍了中国的许多文化和生活方式。我对他关于中国人悠闲生活的描写记忆尤深。书中提到几个十分舒适的生活方式：安卧眠床，坐在椅中，谈话，茶和交友等等。老先生十分推崇自然乐天的生活方式，并对西方过于严苛古板的生活方式提出批评，比如过于讲究效率，纪律。最终老先生还是觉得中国人的生活方式更近乎人情人性，是最高档的生活方式。
其实读完了书，我觉得非常矛盾，甚至有些难以接受林老先生的观点。我的矛盾是这样的：我非常希望自己也生活在那样的悠闲自得的状态当中，并希望所有的人都能拥有这种理想的生活方式，可是无论如何这也是不可能的。老先生笔下的中国哲学虽然处处充满着高于西方的优越感，但其实这种格调与如今的时代现实格格不入。如果在一千年前，我是可以理解这种轻松愉快的哲学。因为中华的帝国无可匹敌，全球第一，所以我们自然有些自己的优越感，并诞生一种享受生活的哲学。但后来的事实是，我们在这种优越和清闲当中无可挽回的落后了，世界文明变成了西方中心。这本书出版于1937年，书中提到美国非常紧绷的工作压力，和中国人怡然自得的.生活状态的对比。然而反观现在，这么多年过去了，这个情况恰巧反了过来。看来无论哪个国家，在经济高速发展的阶段，都是清闲不得的。
林老先生最喜欢的哲学家是陶渊明，认为陶渊明是最高智慧的生活方式的典型。在我看来，这也仅仅是一个完美的理想和少数幸运儿的幸运。谁不想过世外桃源的生活呢？但我无法料想自己被放入一个清幽的深山老林之后能快活多久，恬淡的生活并不能带来持久的意义，我无法相信自己可以维持这样的一个神仙般的日子直至终老。想想迈克尔杰克逊家财万贯时修建了自己的梦幻庄园，然而他并无法在自己的音乐事业消退之后继续享受自己的乐园生活，反而问题重重。在我看来，中国的很多古代哲学，都存在着消极避世的倾向，我非常认为这是我们文化的一大软肋，而非所谓的淡泊名利与世无争自在快活。再怎么看也有点犬儒主义的意味。
我更多的看到一种阿q的幽默，圆融，隐忍，缺乏崇高感的现实主义，依仗厚重文明撑腰的些许狂妄。林老先生喜欢的脚搭在写字台或茶几上的自在已经在西方随处可见，然而发达与秩序在中国却依然在缓慢建立。抽烟饮酒在他看来是一种极乐享受和真性情的体现，但是拿烟头烫桌子却略显迂腐。在我看来，严谨秩序古板的西方哲学在现今是值得推崇的，也许多年以后中国跻身发达国家以后再拾起这种悠闲哲学也不迟，到时，我们更会连同中华文明的复兴一起幸福的生活着。
《生活的艺术》读书心得_生活艺术读后感
《向孩子学习》一书由61篇家人互动与成长的感人故事组成，每个故事，都给我留下了深刻的印象，每个故事中的小主人公，都让我惊奇的看到孩子的另一面，而这一面，正是我在生活中忽视的，也正是我在教育教学中尚未体会到的。看似平淡的小书，以大量的事实，向我们描述了20世纪末中国社会在代际关系或文化传承方面出现的“惊心动魄”的变化：人高马大的父母在小孩子的指点下“怯生生”地打开电脑、移动“鼠标”，或学富五车的大学教师、新闻记者被自己上小学的不起眼的孩子问得“一愣一愣”的„„《向孩子学习》是本亲子教育系列的书，同时也是本执教者必读的书，它挑战传统的儿童观、成人观、教育观、学习观及文化传承观，提出了“向孩子学习，两代人共同成长”这一极具震撼力的口号。
孩子常常有我们想象不到的智慧，无论是父母还是老师，能静下心来，放下架子，听孩子说话，是种境界。曾在书上看到过这样一个事例，父亲是位成功人士，因此对孩子期望较高，但孩子却不满父亲的管教，经常早出晚归，我行我素，终于导致了父与子之间的战争。在经过一阵唇枪舌剑之后，儿子对父亲提出了一个意见——在我说话时您不要出声，我说完一句您重复一遍，在您说话时我也会这样，就这样父亲理解了孩子的想法，孩子同样体会到了父亲的苦心。
向孩子学习是一种境界，同样是一种灵感。我们应该珍惜：因为孩子使我们拥有了幸运，才成为了师长;我们应该感激：因为孩子使我们能共享欢乐，才理解了生活。向孩子学习!让我们满怀着珍惜和感激来学会倾听、学会沟通，以幸福与好奇的心情，小心坦然地到孩子发现的新大陆，一起分享同孩子共同成长的欣悦和惊喜;相信我们会在这无比美好的时光里，看到孩子们灿烂的笑脸，感到自己的进步。孩子的智慧是无限的，他们会告诉你，雪融化后就变成了春天，世界上最神秘的地方是北纬30°上下，今年最流行什么颜色，什么游戏你应该怎么玩等等。
《向孩子学习》一书，形象生动，却令人深思，向孩子学习，作为一名教师的我应该如何处理其中的种种关系，是不是在学习的过程中会失去自身的威信，使自己在孩子面前说话没有分量，孩子不再相信家长和教师的话?向孩子学习，学习些什么，如何去学„„这种种问题同样值得我们去思考。
现代社会高度发达的信息网络，大大开阔了学生的视野和知识源，使教师“知识传授者”的传统权威受到了空前的挑战，教师再也不能长期将自己置身于施教者这个固定位置，也不能把孩子只看成是被动的受教育者，而是要把孩子当成有时可以让老师学习的活生生的人，这就要求教师具有放手向学生学习的心理品质，这也是现代教师非常重要的观念。这种观念，对于培养中国孩子独立健全的人格，培养孩子敢想敢说敢干的开拓创新精神，不断扩大教师自身的知识面，具有十分重要的意义。然而几千年来，我们一直受“师道尊严”和“天地君亲师”封建伦理思想的影响和统治。现在要动摇教师在学生面前这种统治地位，变成一种相互尊重的、平等的、交互式的学习教育模式，有可能使教师的心理失去一种平衡，因此，我们要在“向孩子学习”的现代教育思想洗礼中战胜自我，必须进行心理调适。
1、向孩子学习，教师要消除失落心理。
“向孩子学习”，教师最大的心理障碍是失不起面子，放不下架子，似乎是孩子向教师学习是天经地义，而教师向孩子学习是有失尊严，有失威信，是教师无知和浅薄的表现。这种理念导致的行动是，有的教师明明是自己错了，也要坚持到底，宁愿委屈孩子，也要维护自己的面子和权威。有的教师甚至采取高压政策压抑孩子，在孩子面前横眉冷对，装得神圣不可侵犯。有的甚至体罚和变相体罚，使孩子臣服于自己的权威。这些情况尽管愿望可能是好的，但在实践中是非常有害的。现在的孩子不同于我们那个时代的孩子了，教师如果一味地看重那种虚假的面子和权威，势必导致教育的失败。不懂就承认不懂，错了就勇于改正，为了孩子的健康成长，我们应该放下架子，消除失落心理，与孩子构建一种亲和平等、交互式的、新型的师生关系。
2、向孩子学习，教师要有善待孩子的宽容心理。
加管教，放任自流，相反，它是要求我们根据孩子身上表现出来的优点或缺点来不断地修正我们自己，更新我们的教育观念，调整我们的教育方法，反思我们的工作，提高我们教育水平和艺术，达到教育的最佳效果。
3、向孩子学习，教师要有憧憬未来的发展心理。
中老年人爱怀念过去，青少年受憧憬未来，长江后浪推前浪，青出于蓝胜于蓝，这是社会向前发展的总趋势。向孩子学习，体现了人类自身“螺旋式上升”、“波浪式前进”的发展规律，任何人都是从孩子过来的，任何正常的孩子都有令长辈赞赏和欣慰的时候，我们发现孩子的闪光点或特长时，应该给予赞赏，并虚心向孩子学习，教师如果用发展的观念看问题，就会对孩子多一些赞赏，少一些指责，心理就不会出现太大的偏差，须知没有状元先生，只有状元学生，孩子在某方面优于老师是完全可能的，也是正常的，只有孩子优于我们，后代优于前辈，我们的人类才有希望。孩子代表着新生，代表着未来，代表着发展，如果教师能站在时代的高度，并从未来社会发展的远处理性地思考问题，向孩子学习就不会存在太大的心理阻力的。
4、向孩子学习，教师要有完善自我的成就心理。
像千千万万父母希望自己的孩子比自己有出息，师傅希望徒弟把自己的技能继承和发扬下去一样，教师总希望自己的学生个个都是好学生，把自己的成功寄托在孩子的成功上，从这个意义上来说，孩子值得教师学习的东西越多，教师的成就就越大，因此，向孩子学习，并不失教师的面子，相反，主动坦诚地承认某些方面的不懂，请教孩子，反而使孩子更感到老师的可亲和可敬，使孩子对老师产生信任感，同时对于激励孩子求知欲，树立孩子的自信心具有非常重要的意义。总之，向孩子学习，是教育者使自己永葆青春、不断地完善自我的应有的心理品质，体现了现代教育新型的师生关系，标志着新世纪教育工作者的崭新的精神风貌和海纳百川的宽广的情怀。
生活的艺术读后感
昨天和师父一起去书店买书了几本书。说起来很可笑，这可能是我上大学以来，第一次买书回来。不是不会去新华书店，只是没有买书回来。买衣服或买吃的，花了钱不会心疼，买书就会心里蛋疼一下。有木有，有木有?现在想来，这样的想法简直荒谬到极点。早上起来，拿起刘墉的《迎向开阔的人生》就不能放开手了。花了3个小时的时间，我终于看完了，心情大好，受益匪浅。起床以后，一杯牛奶，一个面包，一本书，生活很惬意!
下午看了一会电影，没什么意思。我又开始写东西，写读后感。今天该是第三章了吧。
第三章—我们的动物性遗产。
就像大家所认识，接受的一样，我们是人猿的子孙。我们继承了猴子式的聪明，同时也能轻视我们的罪恶和缺点。从某种意义上讲，《西游记》中的那只猴子就是整个人类的缩影。他是聪慧的，也是自大的。我们人类也一样，多少的科技发明让我们的生活更美好，但是人类又是多么孤高自傲的。他们无视自然法则，不尊重这个星球上的其他生物，破坏生态……可转念一想，尽管人类有许多缺点，许多弱点，我们仍必须热爱人类!于是乎，我们的责任就是投身到这个可爱又可恨的社会中，为人类的美好生活奉献每一个人的力量。我，也该好好努力了!
既然是人，就不免一死。很多时候都会觉得人生如梦一场。我们的社会不断地经历着生老病死一系列过程，然后发展前进。也许人生就是在时间的白卷上写下属于自己的答案吧。明白这些以后，也就不该浪费时间和精力了。每一个人都有自己独一无二的人生路要走，没有人可以代替你。到人世间来了一趟，总不该空空地回去。既难免一死了，也就无所谓畏惧死亡了。就像史铁生所说的，死亡是一个迟早要来临的节日。我们是该做好准备迎接这个节日，而不是一味地畏惧，逃避。
对于先生在论肚子中所写的，我举双手表示赞同。不仅仅是在中国，应该是全人类，有什么比吃饭更重要呢?其实，真心不需要注重什么礼仪，就最本质的需要而言。在当下的中国，90%的合同都是在酒桌上谈成功的。这就最能说明问题了，大家都更乐意在饭局环境中完成生意和任务。这个时候的人，一定也更平易近人。“民以食为天”，对于每一个人，吃饭就是一种享受!但是就现在的中国而言如何吃得健康，吃得营养，还真是发人深思啊!面对各种食品安全问题，我们伤不起啊。
最后关于人类的强壮肌肉的论述中，有一小段我很赞同且喜欢的话—天使完全以说话去解决争端;禽兽完全以肌肉和爪牙解决争端;唯有人类拿拳脚和说话去解决争端。天使绝对相信公理;禽兽绝对相信强权;只有人类以为强权就是公理。用这样的描述来说明人类，对极了。只有人这种怪异的生物是永远介于天使和禽兽之间的一个矛盾体。也许是这个社会要求我们如此吧，毕竟我们在某些时候还是需要来点强权的。至少我一直都是这么认为的，人有的时候还是需要强势，强权一点的。
今天晚上回来的心情有点糟，说不上什么理由。可能也影响到今天写的东西了吧。那就明天再接再厉吧。
亲爱的，晚安。