美育鉴赏心得体会(汇总15篇)

时间:2023-11-29 22:18:54 作者:纸韵

心得体会是对个人经历和感悟的总结和归纳,可以让我们更加深入思考和反思。以下是一些关于心得体会的优秀范文,供大家参考和学习。

艺术鉴赏心得体会

读毕徐复观《中国艺术精神》。不在具体对中国绘画把握到什么,而是愈发感到学海无涯,一如艺无止境。因之茫茫不知所之。

对音乐与文学的热情自不待说,读朗多尔米《西方音乐史》爱上欧洲的歌剧,读徐复观《中国艺术精神》又爱上中国的山水画……读杜诗的悲苦,爱上李白的雄奇;读小李杜的清淡,冲不掉对豪放词之喜爱;读到此书第十章第五节,想去读赵孟頫的文集……现在,兴趣愈广,而愈不晓得论文该写什么——其实很多领域都是很可深入的。

持续增温或恒温的“国学”,如果以塑造“成”人为旨,那么必定是要囊括以艺术的。文史哲的融会贯通,实在是替不得琴棋书画的陶冶性情。显见,中国的文论和画论是那么的神形俱似,然而实在少有一片园地,愿意接纳这样方向的“学术”论文。实际上亦少有这样的尝试机构。

书中玄理味较浓,大约是少分析艺术作品的缘故。虽然作者不是一个艺术家,但研究思想史之学者有如此眼光与心性关注艺术者毕竟还是少之又少。

通常情况下,高超的技艺与深刻的学养难以在一个人身上集中。所以艺术史家不是艺术家,艺术家亦难以有纯学术的阐释。

——然而这只是奢求不可遇么?

美育概论美术鉴赏心得体会

在大学期间,我选择了美育概论作为选修课程,其中涵盖了美术鉴赏的内容。通过学习这门课程,我对美术鉴赏有了更深入的了解和体会。美术鉴赏不仅仅是欣赏一幅画作,更是通过细腻的情感和审美的触动来提升个人的审美修养。在这段时间里,我收获颇多,下面我将分享一些我的体会和心得。

首先,美术鉴赏教会了我如何用心去观察和欣赏艺术作品。在课程中,我们学习了不同的绘画技法和艺术风格,如素描、水彩画、油画等。每一次,老师都会让我们仔细观察画作的细节,发现其中的美和艺术手法。通过这样的学习,我意识到了只有用心去欣赏,才能真正感受到艺术作品给我们带来的情感和思考。美术鉴赏使我学会了用审美的眼光去看待世界,让我对周围的一切事物都充满了好奇和热爱。

其次,美术鉴赏让我学会了倾听和理解艺术家的心声。通过学习不同的艺术作品,我体会到了每一幅画背后的故事和艺术家的独特表达。艺术家通过作品传递自己的情感和思考,每一幅画都是他们内心世界的投影。比如,梵高的《星夜》中,我感受到了他对自然之美的热爱和追求;达利的《记忆的固有性》中,我读懂了他对时间和记忆的探索。通过倾听和理解艺术家的心声,我对艺术的理解和欣赏有了更深刻的认识。

另外,美术鉴赏还教给了我如何表达自己的情感和思考。在课程中,我们不仅仅是被动地欣赏作品,而是通过作品的触动来激发自己的思考和创作。老师经常鼓励我们利用自己所学的知识和技巧去表达自己的内心世界。通过这样的练习,我学会了用画笔和颜料去诉说自己的故事,用艺术的语言去表达自己的情感。这为我提供了一个自我表达和沟通的渠道,使我更加自信和独立。

同时,美术鉴赏也让我认识到了艺术的多样性和包容性。在课程中,我们不仅仅学习了西方艺术,还了解了世界各地的艺术形式和文化背景。通过比较和对比,我明白了不同地区和文化对艺术的理解和表达方式存在差异。艺术没有国界,每一种艺术形式都有其独特的魅力和价值。这让我更加开阔了眼界,也使我更加尊重和欣赏不同文化的艺术表达。

最后,美术鉴赏培养了我的审美能力和欣赏力。在课程中,我们常常进行鉴赏练习,通过对比和评析来提升自己的鉴赏能力。通过不断地观察和思考,我发现自己对艺术作品的欣赏和评价有了更清晰和准确的认识。我懂得了如何发现画作中的细节和特点,如何理解和解读艺术家的创作意图。这种培养出来的审美能力和欣赏力对我来说是无比宝贵的,它不仅让我更有品味,更能够欣赏和享受优秀的艺术作品,也让我更加独具眼光地选择自己喜欢的艺术作品。

通过学习美育概论中的美术鉴赏内容,我对艺术的理解和欣赏水平有了极大的提升。美术鉴赏不仅仅是一门课程,它更是一种生活态度和情感的释放。通过用心去观察和欣赏艺术作品,我们可以找到内心的宁静和快乐,更能够感受到艺术所带给我们的美和情感。希望以后我能够继续保持对美术的关注和热爱,用心去欣赏和表达自己的情感,为自己的人生增添更多的色彩和灵感。

美育概论美术鉴赏心得体会

美育概论是大学中具有很高人气的一门选修课程,通过学习这门课程,我对美术鉴赏有了更加深入的了解。在此次学习过程中,我感受到了美育的魅力,也对艺术作品的欣赏能力有了很大的提升。在这段时间里,我不仅学到了很多理论知识,还培养了自己的审美情趣。通过反复欣赏和理解不同类型的艺术作品,我逐渐体会到了美术的独特魅力,同时也在艺术的世界中找到了精神寄托。

首先,在学习美育概论的过程中,我对艺术的内涵有了更深刻的认识。在美术鉴赏课上,老师为我们讲解了不同类型的艺术作品背后所蕴含的丰富意义。例如,我了解到油画作品《蒙娜丽莎》所表达的深邃思考与内心的微妙情感,以及莫奈的《睡莲》所追求的光与色的变化。这些都让我深刻地感受到艺术作品所包含的思想深度和情感表达,从而使我懂得了艺术是一种超越语言的表达方式,可以引起人们心灵的共鸣。

其次,通过美术鉴赏,我发现自己的审美能力得到了极大的提升。在学习美术鉴赏的过程中,我们不仅仅是在欣赏艺术作品,更重要的是学会了如何观察和思考。在每一次欣赏作品的过程中,我慢慢地培养出了自己的独特感受和评价能力。例如,在欣赏一幅油画时,我会注意到色彩的运用和光线的变化,同时也会观察画面中物体的造型和结构。这样的细致观察让我能够更好地欣赏和理解艺术作品,同时也增加了我的艺术品鉴能力。

此外,在美育概论的学习中,我还意识到了艺术的多样性和包容性。艺术作品的形式、题材和风格千差万别,每一种不同的表现形式都有其独特的魅力。无论是油画、水彩画还是版画,每一种都可以通过不同的技法和表现手法传递艺术家的思想和情感。而这种多样性和包容性,让我更加意识到了艺术作品所包含的无限可能性。这也激发了我对艺术创作的兴趣,让我更加期待自己能够在未来的生活中继续探索和创作。

最后,在美育概论的学习中,我感受到了艺术给人们带来的精神寄托。艺术作品既可以是情感的宣泄,也可以是对社会现实的思考。它可以折射人类内心的渴望和追求,也可以唤起人们对美好生活的憧憬。通过欣赏和思考艺术作品,我融入了艺术的世界,感受到了艺术带给我的激动和震撼。每当面对一幅作品时,我仿佛看到了艺术家在创作时的激情和灵感,也能够从中获得一种超越现实的内心愉悦。

总之,通过学习美育概论,我对美术鉴赏有了更深刻的认识和理解。通过欣赏和理解不同类型的艺术作品,我逐渐培养出自己的审美情趣,增加了我的艺术品鉴能力。在这个过程中,我也意识到了艺术的多样性和包容性,感受到了艺术为人们带来的精神寄托。通过美术鉴赏,艺术不再只是一种娱乐,而是成为了我生活中不可或缺的一部分。它给了我灵感和愉悦,也让我更加热爱生活。

戏曲鉴赏心得体会

戏剧是通过演员表演故事来反映社会生活的一种综合艺术。它是以演员艺术为中心同时又融合了文学、音乐、舞蹈等艺术的综合体。我国的戏剧经历了漫长的发展.从先秦以前的巫舞,到汉代的角抵戏、晋时的参军戏、北齐的踏摇娘、唐朝的滑稽戏。一直到宋元杂剧,戏剧这种艺术形式才基本成熟。在这个发展过程中,戏剧博采众家之长,从各种艺术中汲取了丰富的文化养料。经过长期的酝酿.我国的戏剧最终形成并逐步走向成熟,倍受民众青睐,甚至不胫而走,享誉海外.可谓成绩斐然。其中不乏有社会历史的偶然因素推波助澜,但主要还是因为戏剧自身独特的艺术魅力,具体表现在其丰富多彩、广泛深刻的功能方面。戏剧的功能不仅体现在它形象生动、避实就虚的艺术形式.而且体现在它社会关照、理性思考的具体内容。

戏剧的艺术魅力首先在于它形象生动、雅俗共赏;其次在于它对真、善、美的永恒追求;更在于它张扬社会理性.成为播撒于民众心底的及时雨。戏剧的主要功能表现在三个方面:娱乐功能、教化功能、传承功能。

戏剧的娱乐功能是显而易见的,是促使广大观众走进剧场或戏院的根本动因。因为戏剧是一种最终以舞台呈现的形式与观众见面的艺术。它的直观性极强,接受者的层次又极为复杂。其中有相当一部分人文化素养、艺术修养并不高,因此.我们戏剧的娱乐大门要比其它艺术门类敞开得更大一些。这是从外部因素,也就是观众对戏剧的接受方面来考虑戏剧的娱乐功能。进一步从内部因素,也就是戏剧自身来说,戏剧的娱乐功能是与生俱来的,从最初的傩舞娱神,到之后的角抵戏、参军戏、滑稽戏等,逐渐地由娱神为主转变为以娱人为主,在此过程中,戏剧的娱乐功能自始至终都没有改变,只是娱乐的对象由神变为人。人逐渐成为戏剧艺术的欣赏主体和接受主体。因此,戏剧就更多地考虑人们的娱乐因素,满足人们的娱乐需求,使人们得到充分的享受和欢娱。

戏剧的娱乐功能是不容忽视的,但决不能认为它是戏剧最重要的,或者是唯一的功能。戏剧的娱乐功能只是把观众引入更高接受层面的必要途径,起到抛砖引玉的作用。

优秀的戏剧,内容往往以情至圣,以真至诚,从而得到广大民众的认同。孟子云:“仁言不如仁声人人深也”。用我们今天的话来说,那就是看一台思想性、艺术性都很高的戏,比听一场报告受的教育还要大。戏剧的教化功能,就内容而言,体现在其张扬社会理性,描写人间至情,追求真、善、美的永恒主题,主要表现在以下几个方面:

1、道德伦理剧。

这类戏剧多取材于古人古事,戏剧艺术家运用移花接木、旧瓶新酒、引申推理等手法进行再创作,把它用于道德伦理的说教之中。“借虚事指点实事,托古人提醒今人”。如《赵贞女蔡二郎》、《王魁负桂英》、《张协状元》、《秦香莲》等。这一类故事都是写发迹变心的男子负心的故事。“贫贱之交不相忘,糟糠之妻不下堂”这是传统文化深深植根于民众心中的一种理想的道德观。但在现实社会中,贫寒之士,一朝中榜,入阁拜相,飞黄腾达,便立即翻脸不认人,否认贫贱之交,甚至忘恩负义,杀妻灭子。于是理想的伦理道德被颠覆,民众的心理严重失衡.因此在戏剧中所表现的内容就反映了这种现实。而在结局安排上让这些负心汉都没有好下场,或者受到上天报应、惩罚;或者受到人间审判、行刑。唯有以此方式才能大快人心,使观众重新找回失去的心理平衡,得到心理补偿,同时也起到了警示世人的作用。

2、爱情婚姻剧。

追求美好的爱情和自由的婚姻是文学艺术的永恒主题,戏剧艺术也不例外。关于这类题材的戏剧也是不胜枚举,比如《西厢记》、《拜月亭》、《墙头马上》、《倩女离魂》、《梁山伯与祝英台》等等。这一幕幕爱情戏多表现婉转缠绵的男女恋情,包括相思、调弄、热恋、离别、失恋、怨恨等情感。而且这类爱情戏也更容易打动观众.为观众接受,成为戏剧名作。爱情戏备受关注,除了人自身作为感情动物的因素外,更多地是因为这类题材强烈地暴露出一般的人性和人们普遍地、长期地被压抑的自由欲望。在传统的“父母之命。媒妁之言”和“门当户对”的桎梏下,年轻男女的婚恋多成为政治、金钱、权力的牺牲品,而禁锢中的人一旦觉醒,就要冲出樊篱,寻求自身的幸福生活体现出青春和新鲜的人的要求。但在当时的封建高压下,这种思想是离经叛道,为社会的既定习惯势力所摒弃,并受到残酷压制。因而剧作家也只好把人们的这种美好愿望搬上舞台。通过演员之口讲出民众的肺腑之言。一吐为快,酣畅淋漓而且这类爱情戏也都以“愿天下有情人终成眷属”作为结局.体现了人们对爱情的热烈追求。

美育概论美术鉴赏心得体会

在人类社会发展的过程中,美术一直扮演着重要的角色,它不仅是创造与欣赏的艺术形式,更是一种表达和分享情感的方式。美术鉴赏作为美育的重要组成部分,通过对艺术作品的理解和欣赏,可以培养人们对美的感知和审美能力。在我学习美育概论美术鉴赏课程的过程中,我深刻体会到了美的多元性、艺术表达的深刻性以及艺术与人文的关联性,这些对我来说都是宝贵的体验和收获。

首先,美术的多元性让我领略到了艺术的无边界。美术作品可以通过不同的艺术形式来呈现,如绘画、雕塑、摄影等,而每一种形式都独具魅力。在学习过程中,我看到了各种各样的艺术作品,有现实主义的细腻描绘,也有抽象艺术的奇特构思,更有富有想象力的科幻作品。这些多样化的作品形式让我意识到,美术鉴赏并不是局限于某一种风格或形式,而是要开放心态,去欣赏各种不同的艺术表达形式。

其次,艺术作品能够带给我深刻的感受和思考。在欣赏一幅优秀的绘画作品时,我能够被其中所表达的情感所感染,进而对作品中的意境和主题进行反思。例如,在一幅描绘战争的绘画作品中,我能够感受到作者对战争的痛苦和对和平的渴望,这引发了我对战争与和平的思考。而在一幅抽象艺术作品中,我则面对一个开放的画面,需要自己去解读其中的意义,这激发了我对艺术与现实的关系的思考。通过对艺术作品的深入思考和感受,我发现艺术并不仅仅是一种审美享受,更是一种启迪思考、激发情感的力量。

最后,我深刻认识到艺术与人文的密不可分的关系。艺术作品往往反映了作品背后的历史、社会和文化背景,它们是人文的体现和表达。在学习美育概论美术鉴赏课程过程中,我了解到一幅作品背后的创作背景和艺术家的生平经历对于理解作品至关重要。例如,了解到梵高在疯狂和孤独中创作的《星夜》后,我更能够从中感受到他对美的追求以及对内心情感的宣泄。通过与人文的联系,我不仅能够更好地理解艺术作品,还能够增长对历史和文化的了解。

总结起来,学习美育概论美术鉴赏课程给予了我宝贵的体验和收获。艺术的多元性让我开拓了眼界,不再局限于某一种形式的艺术;艺术作品的深刻性让我深感艺术的力量和意义;而艺术与人文的关联性则让我进一步与作品产生共鸣,并能够更好地理解和欣赏艺术。通过这门课程的学习,我对美育和艺术鉴赏有了更深入的理解与认识,也增强了我对美的感知和审美能力。我相信,在未来的学习和生活中,这些收获将会对我产生积极而深远的影响。

影视鉴赏美育心得体会

影视作为一种文化艺术形式,对于人们的美育教育具有重要的作用。在长时间的影视作品观赏中,我深深感受到了影视鉴赏对于美育的积极影响。它不仅帮助人们欣赏和理解艺术之美,还能够培养我们的审美情趣、感悟人生哲理,并对人们的道德修养和人文素质的提升起到一定的推动作用。

第一段:影视作品蕴藏着无限的美学价值和内在的艺术魅力。在欣赏影视作品的过程中,我们常常会被精巧的画面构图、绚丽的色彩运用、优美的音乐配乐以及出色的演员表演所吸引。这些都是影视鉴赏中的美学元素,它们能够打动我们的心灵,引发我们的共鸣,从而使我们更加热爱生活,热爱艺术。通过影视作品的观赏,我们可以从中汲取美的营养,培养自己的审美能力,提高对艺术之美的感知和辨别能力。

第二段:影视作品潜移默化地具有美育教育的力量。影视作品是通过一系列的故事情节和人物形象对人们进行情感教育的载体。通过主人公的命运起伏、情感冲突以及与世界的碰撞,我们能够感受到影视作品所传递的人生哲理和情感价值。例如,《阿甘正传》中的阿甘,用他平凡但乐观的生活态度给予了我们强大的鼓舞和启示;《狮子王》中的辛巴,在失去一切后重新振作的坚强勇气激励着我们。这些影视作品中所展现的情感和价值观念,都可以对我们的美育教育产生深远的影响。

第三段:影视作品连接过去、现在和未来,通过表达历史、揭示现实与展望未来,对我们的道德修养和人文素质产生着重要影响。程咬金为国家抵御外敌并使自己修身养性成为品德楷模,《那年花开月正圆》通过展现女性的坚强与拼搏,弘扬了崇尚自由与平等的价值观念。这些影视作品激起了我们的爱国情怀、责任感和人文情怀,以及对于社会正义和平等的思考,通过这些思考和感悟,我们能够更好地理解社会的发展和变革,并在实际行动中践行社会主义核心价值观。

第四段:影视艺术是美育教育的有力辅助手段。影视艺术可以以更加直观的方式展现世界之美,让人们通过观察和体验产生更深层次的认识。通过对影视作品的鉴赏,我们可以拓宽自己的视野,开阔对世界的认知。而丰富的剧情和角色形象也能够激发我们的创造力和想象力,培养我们的艺术感知和表达能力。同时,影视作品中的艺术创作过程,也能激发我们对美的热情和追求,激发我们的创造潜能,为我们的美育教育提供有力的支持。

第五段:综上所述,影视鉴赏是美育教育中不可或缺的一部分。它通过展现影视作品中蕴含的美学价值和艺术魅力,培养我们的美的感知和辨别能力;通过故事情节和人物形象的塑造,潜移默化地影响我们的情感价值观;通过表达历史、揭示现实与展望未来,影响我们的社会责任感和人文情怀;通过直观的方式展现世界之美,培养我们的艺术感知和表达能力。无论是对于美的欣赏,还是对于情感教育和人文素质的塑造,影视作为一种文化艺术形式,都能够为我们的美育教育提供重要的支持。因此,影视鉴赏在培养我们审美情趣、提高道德修养和人文素质等方面起到了积极的推动作用。我们应当将其融入日常教育和生活当中,使影视鉴赏成为美育教育中的重要环节。

大学美育戏曲鉴赏心得体会

戏曲是中国文化的瑰宝,也是我国传统文化的重要组成部分。在当今社会,戏曲的传承和发展面临了重重困难,因此,我们必须重视大学美育戏曲鉴赏教育,让更多学生了解和喜爱戏曲。

第二段:戏曲的历史与发展。

戏曲有着悠久的历史,是中国人民自己创造的一种文化艺术。从春秋战国时期的“梨园”音乐,到唐宋元明清时期的各种剧种,戏曲一直在不断地演进和发展。它是展现中国文化、历史、哲学和人性的一面镜子,也是中国艺术传承和创新的重要组成部分。

第三段:戏曲鉴赏教育的重要性。

大学美育戏曲鉴赏教育是让更多年轻人了解和欣赏戏曲的重要途径。通过戏曲鉴赏教育,学生可以深入了解戏曲的历史、文化、剧情和艺术风格,进而掌握鉴赏的方法和技巧,培养鉴赏戏曲的兴趣和能力。戏曲鉴赏教育不仅能够提升学生的美育素养,也能够帮助他们增强文化自信和民族自豪感。

在大学美育戏曲鉴赏课程中,我通过欣赏一些著名的京剧、昆曲、豫剧等剧种,深入了解了戏曲的美学特点和艺术魅力。在鉴赏过程中,我不仅学习了各种角色的表演技法,还领略了剧中人物的性格和情感,感受到了戏曲文化的深厚底蕴。通过戏曲鉴赏,我不仅学到了知识,还开阔了思维和感悟,更重要的是激发了我对中华传统文化的热爱之情。

第五段:总结。

大学美育戏曲鉴赏教育是重要的文化遗产传承和美育教育途径。通过戏曲鉴赏教育,学生可以深入了解中华文化的精华,也可以在欣赏中增强审美能力和美育素养,进而培养成为有着高尚品质、丰富人格和文化素养的人才。让我们一起为戏曲的传承和发展贡献自己的力量。

大学美育戏曲鉴赏心得体会

大学美育是指在大学课程中,通过培养学生的审美能力来提高他们的文化修养与人文素质。而戏曲鉴赏则是美育重要的一环,它可以让学生深入了解中国传统文化,认识文化传承的历史与价值。在经过一学期的戏曲鉴赏课程学习后,我深感受益匪浅,下面将就此谈谈我的感悟与体会。

二、戏曲与文化传承。

中国戏曲源远流长,历史悠久。是中国文化的重要组成部分,也是世界文化宝库中的瑰宝。每种不同的戏曲都代表着不同的历史时期与地域背景,反映了社会生活、思想观念和文化体系等多方面的内容。在学习戏曲鉴赏的过程中,我发现戏曲不仅是一种艺术表达,也是文化传承的载体。通过观看不同剧种的演出,不仅可以了解不同历史时期的社会生活和文化氛围,也能寻找连接古今的文化纽带,从而感受到中华民族的悠久历史和深厚的文化底蕴。

三、戏曲与人生哲理。

戏曲不仅是文化传承的载体,也是人生哲理的表现。在学习戏曲鉴赏的过程中,我深刻体会到戏曲所表达的重要的人生道理。比如《金陵十二钗》表现了一个女性角色在困难面前毅然挺立,追求自由和幸福的生命力,体现出了坚持为自我争取权利,不屈服于外部压力的精神力量;而《白蛇传》虽然是一出爱情故事,但也弘扬了“淡泊名利”“慈悲为怀”“扶危济困”的道德观,这些都是戏曲对我们启迪而有意义的精神内涵。

四、戏曲与审美素养。

戏曲不仅有着深厚的文化内涵和人生哲理,还具有高雅的审美价值。学习戏曲鉴赏可以培养学生的审美意识和文化素养,让学生在欣赏中体会艺术之美。学习戏曲鉴赏让我开拓了美的视野,拥有了更为深刻的艺术欣赏力,能够准确地把握每个细节和元素所凝聚的情感和意义。何以股份的美,是一种文化的积淀,是一种审美的体验,而戏曲则是这种美的体现。在学习戏曲鉴赏的过程中,我们还需要注意艺术的多重性,不同的人对戏曲所产生的艺术情感和体验也不尽相同,需要结合自身感受来进行个体性的审美。

五、总结。

在学术过程中,我对戏曲鉴赏这门课程有了更深入的认识。在欣赏戏曲的过程中,我领略了中国传统文化的魅力,体味了其中所蕴含的人生哲理,并提高了自己的审美素养。而戏曲鉴赏在大学美育课程中的重要性不言而喻,它不仅可以提高学生的审美能力,也可以让学生了解中华文化的深厚底蕴,对于提高学生的综合素质和人文精神都有着不可忽视的作用。

大学美育戏曲鉴赏心得体会

大学美育是大学教育的重要组成部分,旨在通过音乐、舞蹈、戏剧和美术等课程,培养学生的审美能力和文化素养。而戏曲鉴赏则是一门专门研究戏曲艺术的学科,包括对戏曲的历史、文化、表演、音乐等方面的探究。在大学美育中,戏曲鉴赏是必修课程之一,对于提高学生的人文素养和艺术修养具有重要意义。

学习戏曲鉴赏需要具备一定的基础知识,包括对传统文化、历史背景、表演形式和音乐艺术等方面的了解。在课堂上,我们主要通过观看演出、听取老师的讲解和阅读相关文献来学习。同时,辅助习练演唱、舞蹈和乐器等技能也是必不可少的。

通过学习戏曲鉴赏,我们能够更深入地了解民族文化、历史背景和音乐艺术,培养跨文化的视野和审美意识。此外,戏曲艺术中的演唱、表演、舞蹈等多种元素,还能够增加我们的身体协调能力和情感表达能力,提高个人修养和综合素质。

在学习戏曲鉴赏的过程中,我深深地体会到了戏曲艺术的魅力。在观看各种不同类型的戏曲演出时,我体会到了古人所留下的智慧和文化,在歌唱、舞蹈、表演等方面,传承着民族的精神和文化的瑰宝。同时,戏曲鉴赏也让我更加深入地思考了戏曲的文化价值和现代传承的意义,希望能够为推动中国传统文化的保护和发展尽自己的一份力。

第五段:总结与展望。

戏曲鉴赏作为大学美育中的重要课程,能够为学生提供深入了解民族文化和培养艺术修养的机会。在今后的学习和工作中,我们也应该继续关注和推动戏曲艺术的传承和发展,为中国传统文化的繁荣做出自己的贡献。

京剧鉴赏心得体会

戏曲历史悠久,是中国的经典。不同地方的戏曲有不同的风格和特点。很顺眼。它的一些情节让人落泪,而另一些则精彩纷呈,精彩绝伦。

小时候看到父母看歌剧,总觉得他们太守旧,跟不上潮流。如果我被杀了,我就不会去看旧东西了。

俗话说:“想知道梨的味道,最好自己尝一尝。”不知道是不是没味道。一尝就惊呆了!在今天的语文课上,当我珍惜并认真欣赏中国特有的戏曲时,真的是惊呆了。原来中国戏曲这么有艺术!我是井底之蛙!外国人怎么配这个祖先留下的宝藏?难怪老一辈的人对这些歌剧那么热衷,那么热爱。

现在感觉什么“不看戏曲的人应该是中国人”。不是吗?这些歌剧就像我们国家的历史。只有懂得欣赏,懂得关注,懂得挖掘的人才称得上真正的中国人。因为他们深深明白一个道理,戏曲是我们的国宝,戏曲是我们的国粹,戏曲是我们的国剧!怎么才能忘记他们?在当今社会,我们年轻人的视野已经转向流行音乐、电影和互联网,我们似乎已经忘记了我们中华民族的传统艺术。事实上,当我们仔细欣赏我们的歌剧时,我们会发现它们就像精彩的历史故事,将历史的画面展现在我们面前,把我们带入历史的隧道,让我们沉浸在其中,给我们留下深刻的感受。

舞蹈鉴赏心得体会

芭蕾舞剧是综合音乐、美术、舞蹈于同一舞台空间的戏剧艺术形式。舞剧的一个突出特点是演员在台上不说也不唱,完全依靠形体的表现力来完成所有的戏剧要求——主题思想的阐述、矛盾冲突的展现、人物性格的塑造。训练有素的舞蹈演员是通过优美的舞姿、和谐的韵律、高超的技巧“说话”和“唱歌”的,说出角色的心里话,唱出人物的情愫来。

在喧嚣的尘世中忙碌了一天后,看一场舞蹈,那是对心灵的洗礼,是精神的享受。对舞蹈的欣赏,如果不沉静其中,你永远也感觉不到那种唯美。只有在心的交集之后,你的心才会得到真正的享受。这是我从舞蹈这门课的所学所感。

《白毛女》的故事我很早就听过,但是用西方的芭蕾来演绎,我是第一次欣赏到。它根据同名歌剧改编,讲述贫苦农民的女儿--喜儿,被迫卖给恶霸地主黄世仁抵债,不堪凌辱,逃入深山。长年风餐露宿,头发变成了白色,不知情者称其为“白毛仙姑”。最后她被八路军所救,与年轻时的恋人--已是八路军战士的大春团聚的故事。其中,我主要对序幕“压不住的怒火”和第一幕“深仇大恨”以及最后的一些片段进行了赏析。

背景,音乐,道具,是一场完美舞剧不可缺少的东西,是舞者的结合体。解放前,黄世仁家大门口。昏暗的灯光下,穿着朴素的农民,在阵阵鞭子声中,显得格外的无奈,同时表现出愤怒。鞭子抽打在地上,那样刺耳,随即演员倒地,痛苦愤怒,在背景音乐的烘托之下显得格外的逼真。

除夕,外面飘着大雪。喜儿正欢欢喜喜准备过年,同村人送来了窗花。喜儿高兴地拿着窗花跳起来舞。舞蹈是无声的,是哑剧。剧中喜儿一系列的哑剧动作将她的快乐心情表露无疑。而接下来的群舞,则表现出令人赏心悦目的舞蹈构图,一片过年的欢快。台上的舞者脚步轻盈,身材修长.我说不出那是种怎样的感动,只在舞者莞尔回眸低笑的瞬间,感受到一种温婉的倾诉。前一刻还骄躁的心情似乎平静得那么迅速。此刻的心已全然寄托在台上纷飞的舞者。

人物外型塑造喜儿--梳大辫子,穿红色斜襟袄衫。大春--戴白羊肚手巾包头。这些装束构成了人物的身份和地域特征,使观众一下子就明白了作品的时间、环境、事件等等因素。大春给喜儿送米,喜儿喜出望外,二人运用带有非常生活化的肢体语言,使人物性格鲜明,带有浓厚的民族色彩。

杨白劳躲债刚回来,喜儿高兴地给爹爹拿凳端水,杨白劳从怀中拿出一段红头绳,随着红头绳一点点的缠到辫子上,亲情的朴实展露无疑。喜儿欢喜的跳来跳去。舞者全情投入音乐中,唯美的曲线,流动的曲体。神形协调统一。故事很平淡,却因舞蹈这一种讲述方式变的动人起来。

画面突转,恶霸地主黄世仁带狗腿子穆仁智闯进杨白劳的家,要逼喜儿抵债。厌恶,焦急,恨意通过面部表情和肢体语言表现出来。杨白劳坚决反抗,被活活逼死。喜儿的眼中充满了愤怒,舞蹈的急促,刚劲深刻显示了当时人物的心理。王大春和乡亲们赶来,黄世仁开枪阻住众人,硬把喜儿抢走。一群村名无奈,同时也激起了他们的反抗之心。

舞蹈集中了喜儿和大春这对恋人纯真可爱和不屈不挠的性格速写,使得人物性格随着戏剧情节的推进而有层次地发展,展现了他们甜蜜的爱情与对美好生活的无限憧憬。结尾处,由男、女演员逐渐加快的独舞过渡到快板的合舞,呈现舞蹈的高潮。充分显现了两位演员的芭蕾赏技艺。斜线双人快速踢腿倾倒成舞姿,在其中反复出现,表现了二人心往一处使、同心同德的、战胜困难的信念。直至最后双人形成大春背着喜儿倾倒向前探出的舞姿造型,表达了对未来生活的美好憧憬与遐思!

芭蕾舞剧《白毛女》既运用了外来芭蕾的语汇,又吸收了大量的民族民间舞、传统戏曲。

以及武术等素材,现实与浪漫相结合。舞剧富有鲜明的民族风格和浓郁的生活感。用中国人的方式演绎西方的芭蕾,独具风格。

对我来说观舞的过程实际上是一种情绪的游走,情节之中或情节之外,飘渺浮动或寂然不动。而一千个人有一千种观法,一千个人有一千种感受,在舞蹈的世界里,思想可以达到某种极致的自由。舞由心生,蹈由心起。

对于老师上课我感到非常的好,每节课我都会去,而且认真的听老师讲课,老师的讲解让我更加充分的了解了舞蹈,认识了舞蹈的魅力更加的喜欢舞蹈了,老师上课生动耐心的讲解让我受益匪浅。

10012443刘靓。

鉴赏诗心得体会

鉴赏诗歌是一项需要不断实践和积累的技能,只有通过持续学习和欣赏,才能不断提升自己的鉴赏能力。在我多年的鉴赏诗歌的过程中,我获得了一些体会和经验,现在与大家分享。

第一段:理解诗歌的背景与文化。

首先,理解诗歌的背景和文化是非常重要的。诗歌是一种文化的体现,它不仅仅是表达作者的情感和思想,同时也蕴含着作者所处的历史背景、社会环境和文化底蕴。因此,了解作者所处的时代背景和文化背景,会帮助我们更好地理解诗歌的内涵和意义。

第二段:深入审视诗歌的语言和形式。

其次,要注意深入审视诗歌的语言和形式。诗歌是一种优美、精致的文学形式,它在表达情感和思想时,必须运用恰当的语言和形式表达。因此,在我们鉴赏诗歌的过程中,要注意审视诗歌的韵律、押韵、节奏和文字的选取等方面,以便更好地解读诗歌的意义和内涵。

第三段:挖掘诗歌的意象与哲思。

诗歌往往以独特的意象和哲思表达作者所要表达的情感和思想。因此,要注意挖掘诗歌中隐含的意象和哲思。有时,一个象征性的词汇或一幅自由意象的画面,就能构建出一个丰富的情感和意义,描绘出一幅独特的艺术图画。

第四段:将诗歌与自身的经历融合。

鉴赏诗歌时,我们还应该将诗歌与自身的经历融合起来。诗歌蕴含着普遍的人类情感和思想,而我们每个人也都经历各种各样的人生经历,这些经历可能与诗歌中所表达的情感和思想相似。因此,我们应该将自己的经历与诗歌中所表现的情感相互融合,感同身受,更好地理解并感悟诗歌中的深意。

第五段:开展与他人的交流与探讨。

最后,开展与他人的交流与探讨也是非常重要的一步。诗歌是艺术创作的一种形式,它不同于其他的文学作品,更注重读者的感官与意境。因此,我们可以和他人一起分享对诗歌的理解和感受,通过不同的角度和思考方式,不断拓展自己对诗歌的认识和理解。

总之,鉴赏诗歌是一种需要不断实践和积累的技能。通过结合以上五个方面去学习和欣赏诗歌,相信大家能够更好地理解和感悟诗歌的意义和内涵,同时不断提高自己的鉴赏能力。

鉴赏课心得体会

作为一名大学生,我认为参加鉴赏课是提高自身素养的一种很好的方式。通过鉴赏课,我不仅加深了对艺术的理解和欣赏,更培养了自己的审美能力和思考能力。在这篇文章中,我将分享我在鉴赏课上获得的收获和心得体会。

首先,鉴赏课帮助我丰富了对艺术的认知。在课堂上,我们学习了各个艺术领域的经典作品,包括文学、绘画、音乐和电影等等。通过学习这些作品,我了解到艺术不仅仅是一种享受,更是一种传达文化和价值观的方式。例如,在文学作品中,我学会了阅读并理解作者的用词和句式,进而解读作品中的主题和思想;在绘画中,我学会了观察画面中的色彩和线条,并从中感受画家的情感表达。这些都是我之前不曾拥有的技能和视角,使我对艺术产生了更深入的了解和兴趣。

其次,鉴赏课培养了我的审美能力。在课堂上,我们常常进行作品分析和评价。通过分析作品中的主题、结构和意象,以及与作者所处时代和文化背景的联系,我学会了从多个角度去解读作品,并提出自己的观点和评价。这不仅锻炼了我的批判性思维,还让我懂得欣赏不同风格、不同类型的作品。同时,我也学会了辨别作品的优劣,欣赏到了真正优秀的艺术作品所带来的美的震撼和感动。

第三,鉴赏课拓展了我的思考能力。在课堂上,老师常常会提出一些深入的问题和讨论,要求我们从不同的角度去思考。例如,一个小说中的主人公的命运如何影响了整个故事的发展?一幅画作的色彩搭配如何表达了画家的情感?通过参与这些讨论,我学会了思考问题的多样性,并且尊重不同观点的存在。同时,我也明白到了在鉴赏艺术作品时,不仅需要欣赏作品本身,还要思考它们带给我们的启示和思考。

第四,鉴赏课培养了我的艺术欣赏能力。通过参观艺术展览和观看演出,我接触到了各种各样的艺术形式和创作者。我学会了如何从作品中感受到创作者的情感和思想,如何通过作品与创作者进行对话。艺术作品的面前,我逐渐明白了艺术的多样性和无所不在,从而增强了自己的艺术鉴赏力,从更宽广的角度去欣赏和理解作品。

最后,鉴赏课让我意识到艺术不仅仅是一种娱乐方式,更是一种人文精神的表达。通过欣赏艺术作品,我不仅从中感受到了美的体验,还深深地反思了自己的生活和价值观。艺术能够激发人们的情感和思考,让人们对自身和世界的认知有了新的提升。在这个快节奏的社会中,我们常常忽略了自己内心深处的渴望和思考。而通过参与鉴赏课,我找到了一个独立思考和放松心灵的方式。

总之,鉴赏课是一门非常有价值的课程,它让我领略到了艺术的魅力和深度。通过学习和参与,我培养了对艺术的理解和欣赏能力,提升了审美能力和思考能力。我相信在未来的学习和生活中,我会继续发展和应用这些技能,用心去感受和欣赏更多的艺术作品,让艺术成为我生活中不可或缺的一部分。

书画鉴赏心得体会

前些日子逛书店时,买了本《楷书技法与指导》的书,粗粗的浏览了一遍,对里面谈到的关于书法欣赏的内容有了兴趣。

书法家沈尹默说过"世人公认中国书法是最高艺术,就是因为它能显出惊人奇迹,无色而具画图的灿烂,无声而有音乐的和谐,引人欣赏,心畅神怡"(《书法论从》)。确实,一件优秀的书法作品,往往能令人百看不厌,心旷神怡,爱不释手。像唐太宗李世民对兰亭的喜爱一样,甚至都到了自私的陪葬的地步。

书法欣赏它本身有一定的规律:

首先书法是属于视觉艺术,它主要是通过作品对视觉的冲击而产生的。因此在欣赏上要注意反复不断的观赏玩味。

第二,书法欣赏的能动性。书法欣赏是积极的、能动的,怎么理解呢?书法的欣赏也要像美术、音乐作品的欣赏一样,离不联想和想象。如果欣赏者仅仅像认字一样看待书法作品的话,我想他只要把作品年成是一些刻板抽象的符号,而没有任何美感而言。因此在欣赏书法作品时,要充分发挥自身的联想和想象,充分的体验作者的每一个动作,每一次用笔铺毫,体会每一个急慢快缓的动作,这样才能充分体验书法的节奏、美感。

第三,书法欣赏的主观色彩。书法作品的欣赏是一种艺术的再创造,因此欣赏者不同的文化程度,性情气质,审美经验等都会对作品产生不同的看法,正所谓的"仁者乐山,智者乐水"。

同时书法的审美标准也可以从以下几点进行:

一、点画的线条美

书法家运用提按、顿挫、轻重、粗细、强弱、徐疾等用笔的技巧,结全用黑的枯、湿、浓、淡等丰富的变化,使书法线条产生了极强折力感和情感之美。因此在审美的过程中,要注意书法线条的变化,体验作者的情感和动作变化。

二、结构的造型美

对于书法作品的欣赏,首先人们往往会从作品上的文字内容入手,以字为单位进行一逐个的往下看,因此有了丰富的线条表现力后,也要注意整个字的结构变化。如《兰亭序》中的二十个"之"字一样,尽管字的点画简单,但个个姿态各不相同,极尽变化,就充分表现了字体结构的造型美同时也体现了作者对字极强的处理能力。

三、章法的整体美

这一点主要是体现在作品的整体效果上,除了点画、单字的'欣赏上,整体的效果也是十分重要的。章法也称为"布白",其实质是指作者对作品中空间虚实的艺术处理。"实处之妙,皆由虚处而生","虚"与"实","白"与"黑",相依相生,体现出虚实结合的美原理。因此要注意作品中章法的欣赏。

四、全幅作品的风格美

风格,用马克思的话来讲:"风格就是人",说具体一点,"风格在这里一般指的是个别艺术家在表现方式和笔调曲折等方面完全现出他的人格的一些特点"(黑格尔《美学》)。因此在书法作品的欣赏上,要注意对作者的风格化的认识与欣赏。

心得体会鉴赏

第一段:引言(200字)。

美学是一门独特而深奥的学科,通过审美的方式,我们可以对艺术作品进行鉴赏和体验。在我的学习和思考过程中,我逐渐体会到了通过鉴赏去探索美学的重要性。通过鉴赏,我们可以增加对艺术的了解和欣赏艺术作品的能力。本文将分析在不同媒介和领域中进行鉴赏的思考和体会。

第二段:音乐的鉴赏(200字)。

音乐作为艺术的一种表现形式,通过声音传达情感和思想。对于音乐的鉴赏,我发现掌握一些音乐理论知识是非常重要的。通过学习乐理和音乐史,我能够更好地理解音乐作品背后的意义和创作背景,从而更深入地欣赏和品味音乐作品。此外,我还注意到音乐作品的表演和演奏也是影响鉴赏体验的因素之一。优秀的表演者能够通过自己的演奏技巧和情感表达,使音乐作品更加生动和饱满。

第三段:绘画的鉴赏(200字)。

绘画是一种通过色彩和线条表达情感的艺术形式。在对绘画进行鉴赏时,我发现对于不同的绘画风格和技法的了解是非常重要的。了解画家的创作风格和传统的绘画技巧,可以帮助我们更好地理解和赏析作品的美感。此外,绘画作品的构图、色彩运用和主题等也是我们进行鉴赏时需要关注的因素。通过对绘画作品的仔细观察和思考,我们可以从中领悟到艺术家所要传达的情感和思想。

第四段:电影的鉴赏(200字)。

电影是一种结合了声音、画面和故事情节的艺术形式。在鉴赏电影时,我发现故事情节的发展和导演的表现手法对于影片的质量和观影体验有着重要的影响。优秀的导演通过运用不同的镜头语言和叙事手法,使得电影更加生动和引人入胜。此外,音乐配乐和视觉效果也是电影鉴赏中需要关注的因素。音乐能够营造出适宜的氛围和情感,而视觉效果则使得影片更加具有视觉冲击力。

第五段:结论(200字)。

通过对不同艺术形式的鉴赏,我体会到了审美的重要性以及深化自己对艺术的理解的重要性。鉴赏是一种主动参与和思考的过程,在观看和聆听中,我们能够接收到艺术家想要传达的信息和情感。通过对艺术作品的鉴赏,我们不仅能够获得快乐和满足感,还可以培养自己的审美能力和情感表达能力。因此,我们应该积极地参与到艺术鉴赏中,探索美学之路,丰富自己的精神世界。

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