教案中的教学目标应该符合学生的学习需求，并且能够激发学生的学习兴趣。下面是精选的五年级教案范本，希望对大家的备课工作有所帮助。
小学五年级美术教案
1、了解牙刷的基本构造，学习牙刷的设计理念，创造性地为自己设计一个新颖、好用又美观的牙刷。
2、通过对生活中牙刷的观察，分析和比较牙刷的设计原理。设计一个自己喜爱的牙刷。
3、通过对牙刷的设计、创作，让学生更多的关心身边的事，从细微处入手，培养创新设计的大意识。
分析、比较各种不同牙刷的每个局部的设计原理，就是为什么要这样设计。
牙刷的设计要求既美观又实用，尽可能突出以人为本的意识和节约、环保的意识。
牙刷的图片和设计图几张。绘画工具等。
一、提出话题：
1、小调查：“生活中你最离不开的是什么？牙刷、汽车还是电脑？”大多数人都选择牙刷。
2、小知识：人类拥有牙刷已经有几百年的历史了，德国考古学家近日挖掘出了欧洲最古老的牙刷，不仅设计精美，而且还“一刷两用”。据美联社11月18日报道，在德国西部城市明登一家废旧的医院，考古学家们挖出了这位欧洲牙刷的“鼻祖”。科学家介绍说，这支牙刷至少已经有250年的历史了，虽然毛已不复存在，但依然能看出整个牙刷的精美和“人性化”：10厘米长的刷柄由动物骨头制成，另一端还雕刻成一个小巧的挖耳勺，独具匠心的设计令人赞叹。
二、欣赏、分析、比较。
1、牙刷的设计处处为人着想看书本上的三组牙刷：
a、你能比较我们三兄弟有哪些地方长得不一样吗？你找到（）处？
b、我俩的个头为什么相差这么大？哪支是大人用的？哪支是小孩用的？
d、为什么牙刷的毛要这样设计？
e、牙刷背面的这些部分有什么作用？
学生通过观察，分析、比较这些牙刷的局部设计，了解牙刷为什么要这样设计。
2、小结：牙刷虽小，学问却挺大。我们通过刚才的分析比较，知道牙刷还要根据不同的使用者的特点来设计。不仅如此，牙刷的刷头、刷柄、材料等的设计也要人性化、从使用者的需求出发。
三、体验表现创新。
1、小组讨论：自己在使用牙刷时发现的问题。
2、围绕发现的问题，尝试解决问题的方案，试着画设计草图。
3、小组可选择比较典型的问题展开讨论和设计。
4、交流小组的设计初稿，其他同学献计献策，完善设计。
5、欣赏课本中的牙刷设计图，了解设计图的基本环节。
6、仿照设计图的绘制方法，在小组内分工完成讨论稿中的牙刷设计。
四、展示、介绍、评价。
1、分小组展示并且详细介绍自己的设计重点。
2、介绍每一个环节的设计创意。
3、教师和学生共同为作品的创造力、发现力、绘制能力打上评价分。
五、拓展延伸。
发现生活中的需求、为有需求的事物展开想象和创新，从中可以获得创造的动力，也许你一不小心就成为了发明家、设计师。这样看来，身边的事都不是小事哦。
牙刷虽小，但它的设计却处处为人着想。本节课，我在引导学生了解了牙刷的结构后鼓励他们充分发挥想像力，大胆想像，学生设计新颖，想像独特，教学效果很好！
小学五年级美术教案
1、通过教学活动，让学生了解构图的基本知识。了解多样与统一的基本规律。并利用多样与统一的规律，画一组静物。
2、通过学习活动，学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用，尝试自己动手做一个取景框，进行构图训练。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的认真观察事物的习惯，利用视觉感受事物的不同和变化。
1、了解多样与统一的基本规律，学会运用多样与统一的基本规律进行静物写生。
2、运用多样与统一的基本规律进行静物写生，对不同静物的观察。
教具学具：各种水果、文具、小器皿、写生用具。
1、欣赏一组静物的变化。
师问：看了这些变化，有什么想法吗？为什么？
2、导入课题：《多样与统一》。
1、学习知识窗内容：三个苹果的例子。
2、学生活动：把自己准备的实物进行组合（以小组为单位）。
讨论：怎样才比较好看。
3、欣赏范画实例：画家是怎样运用多样与统一的基本规律。
1、怎样运用多样与统一的基本规律完成一幅静物写生2、让学生把自己准备好的取景框，把要写生的对象观察下来。
3、绘画步骤。
（1）摆好静物。
（2）用取景框观察静物。
（3）找出最高点、最底点、左右两侧的界线形成一个三角形。
（4）用笔从前至后逐个描画。
完成一组静物写生。
教师巡回辅导。
向全班同学展示并评述自己的作品。
收拾并整理好自己的写生工具。
多进行观察和静物写生，锻炼认真观察事物的习惯。还可以进行风景写生。
小学五年级美术教案
以新课程理念为指导，在全面实施新课程过程中，加大力度、教改力度，深化教学方法和学习方式的研究。正确处理改革与发展创新与质量的关系，继续探索符合新课程理念的小学美术理论联系实践的教学方式和自主化多操作学习方式。
这一册教材包括下面一些内容：家乡美、逛大街、聪明的、机器人、欢乐陶吧、同一幅画、星光灿烂、团扇、大地飞虹、编花篮、生命的甘露、飞天畅想、我们去旅行等内容。
五年级的学生经过几年的学习认知和训练，已掌握了很多简单的基本绘画知识和技能，同时也具备了一定的`辨别认知能力和创造力，具备一定的辨别美丑的能力和表现力，但在绘画，动手过程中还缺乏大胆想象创造，这些方面有待提高。
１、通过有趣的美术表现和欣赏活动，激发学生学习兴趣。
２、运用多种材料和工具，进行绘画和简单工具制作。
３、培养学生空间知觉，形象记忆，创造等能力。
1、努力钻研教材，认真学习教学大纲，加强自身学习，不断提高自身素质。
2、做好课前准备，精心制作教具。
3、运用现代远程教学手段，培养学生绘画兴趣。
4、充分展示图片，作品等教学手段，教师加以示范。
小学五年级美术教案
教学目标：
显性目标：通过资料的收集和学习，了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等，能运用艺术语言(如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等)描述一幅自己喜欢的作品，并表达自己的独特感受。
隐性目标：体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响;明白要认真观察生活，才能感受到美;激发学生对民族艺术的热爱之情。
重点：齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。
难点：运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画，并表达出自己的独特感受。
教学准备：课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。
教学过程：
第一节。
一、组织教学：
检查工具的摆放，检查作业完成情况。
二、学生交流资料：
请2~3位同学向大家介绍齐白石。(要求用自己的语言简单的介绍)。
三、引导欣赏：
1.小故事——从木匠到人民艺术家。
2.《群虾》(课件出示)〈对比真的河虾与对虾〉。
最初，齐白石画的虾，长臂和躯干变化不多，长须也大多画成平摆的6条长线。他自己很不满意。于是，他在家中案头摆了一只大海碗，碗里养着几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。从此，他画的虾就更加神态多变，活灵活现了。河虾与对虾的结合，创造了艺术中的“虾”。
3.齐白石笔下的花鸟鱼虫。
他为什么会留下大量的作品?(勤奋刻苦)。
一天，齐白石跟师傅出去做活，在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》，他如获至宝，与顾主好说歹说借了回去。回家后，他跟母亲商量好，从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料，一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画，常常画得两眼酸痛，连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后，一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此，这本画册成了他的美术教科书。
在齐白石八十九岁高龄时，还坚持每日作画数幅。(故事)。
他知道自己年纪大了以后画工笔画会很吃力，于是就趁年轻时画了很多张工笔的小虫，但是并不添加其他内容。年纪大了以后，只在每一幅画中添加写意的花草即可完成每日自己规定的绘画量。
欣赏几幅齐白石的代表作品：(教师引导分析)。
中国画：《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》。
篆刻：鲁班门下。
书法：发扬民族文化。
4.齐白石不仅是一位画家，还是一位书法家、篆刻家和诗人。
他所画花鸟虫鱼虾蟹，笔墨纵横雄健，造型简炼质朴，色彩鲜明热烈;阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合，神态活现。论画谓“妙在似与不似之间，太似为媚俗，不似为欺世。”篆刻布局奇特有力。
5.分组研究(欣赏、学生模仿分析)。
书中其他作品的特点(意境、表现方法、画面效果等)。
选一幅你最喜欢的作品，谈谈它给你的感受。
四、小结：
小学五年级美术教案
教学目标：
1、通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。
２、通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素——形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。
教学重点：认识形状的概念和形式。
教学难点：学会运用各种造型组成画面。
1、欣赏各种平面形状。
师问：看了这些形状，你们能给他们归类吗？为什么？生答：略。
2、导入课题：《形的魅力》。
1、《形的魅力》的特点（学生讨论找规律）。
展示各种形状。
师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论）生答：略。
师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等）。
2、形的分类（知识窗内容）。
几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状）。
3、形的特点（外形和骨式的变化）：
有规则——。
无规则—。
1、怎样运用各种形状组成画面（小组讨论）。
师小结：首先要创造出各种形状（剪出形状）。
2、制作步骤（教师示范）。
1、作业要求：设计、制作一幅画。
2、学生练习，
3、教师巡回辅导。
1、小组单位展示、评述学生自己的作品。
2、学生代表向全班同。
3、学展示并评述自己的作品。
收拾并整理好自己的桌面。
思考：用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。
1、通过教学活动，让学生了形体是具有三维空间的立体实物。掌握形体的基本知识，并学会应用各种形体来组成艺术作品。
2、通过学习活动，学生初步在学习中体会形体的魅力，尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。
认识形体的基本特点。
教学难点：
学会运用各种形体进行雕塑创作。
1、欣赏几何石膏形体。
师问：看了这些形体，有什么特点吗？为什么？
生答：是立体的。
2、导入课题：《形体的组合》。
1、形体的特点：是指具有长、宽、高三度空间的立体实物。它可分为“自然形体”“几何形体”。
2、《形体的组合》的特点学生讨论找规律）。
展示各种建筑、雕塑形体等。
师问：请欣赏找一找它们有什么特点？（学生讨论）。
生答：略。
师小结：形体是建筑、雕塑基本结构形的分类。（知识窗内容）。
几何形体。（人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等）。
自由形体。（自然界存在的）。
1、怎样运用各种形体组成立体雕塑作品（小组讨论）。
2、让学生把自己准备好的废弃物——立体形的实物，展示并思考再创作。
3、制作步骤（教师示范）。
1、作业要求：设计、制作一件立体作品。
2、学生练习。
3、教师巡回辅导。
1、小组单位展示、评述学生自己的作品。
2、学生代表向全班同学展示并评述自己的作品。
收拾并整理好自己的桌面。
思考：用立体形状还可以创造什么作品。
1、通过教学活动，让学生了解无论各种材料，经过巧妙的构思，能创造书抽象的雕塑。
2、通过学习活动，学生初步学会运用组合原理，进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手，进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识，利用废弃物进行再创造，美化环境。
认识抽象的.基本特点。
学会运用各种材料进行抽象雕塑创作。
小学五年级美术教案
通过观察台灯理解它的造型结构、比例，理解台灯在不同角度下产生的透视变化，并能用线描画出台灯来。
学习用各种不同的线条去表现台灯各部分不同的形象特点，从台灯的美观外形和实用性激发学生的绘画兴趣，培养学生的观察力。
学习运用绘画语言表达自己在生活中美好的感受，发展学生的形象思维能力，巩固学生所学过的知识。
教学手段：常规教学手段。
教学方法：示范法、讲解法。
一、指导看图、出示台灯，引起学生绘画兴趣并板书课题：
二、讲授新课：
1、观察台灯，师生共同分析台灯的结构。认识台灯因发光器具不同，分为灯泡和荧光管两种，灯泡或光管放在灯罩内，灯柱把灯罩和灯座连接起来。台灯由灯罩、灯柱、灯座三间分组成各自的形象特点，灯柱多为软管状，可以弯曲，一般比较细长，以方便灯罩的旋转，调整光的`角度，灯座多是一个扁而大的六面体，上有开关和指示器，绘画时注意物体的面因角度不同而产生缩小现象。
2、理解透视现象：台灯在不同角度下产生的透视变化，圆柱状灯罩的罩口成为宽窄不等的椭圆形；长方形的灯罩呈立方体，仰起时看见光管，它和灯座都有近大远小的现象。
3、讲解绘画步骤（教师边解边示范给学生看）。
（1）观察并记住台灯特点。
（2）用辅助线勾出灯罩、灯柱和灯座各部分。
（3）从灯罩开始逐一刻画（注意灯罩、灯柱和灯座的连接及其大致的比例。
三、学生作业。
1、学生分组写生教师指导并鼓励学生大胆绘画。
2、教师巡视辅导。
小学五年级美术全册教案
一，教学目的：
启发五年级上册美术教案学生运用不同的工具与材料，采用各种不同的手法，对树的自然形态作艺术加工，画出一两棵树，五年级上册美术教案从实践中发展学生的艺术创造才能。
二，课前准备：
数幅以树为题材，用各种装饰手法画成的作品及需用的有关工具，如羽毛、笔杆、吸管、墨汁、彩色水笔和纸张等。
三，教学过程：
1、出示各种装饰画法的《树》及树的写生作品，让学生比较各自的造型美。
2、从树的挂图复习树的结构：树干、树枝、树叶形成伞状的外形。
3、欣赏课本中用装饰手法表现的树。说明采用不同手法，根据整齐统一的法则去表现，就会出现很多种不同的效果。
4、介绍用笔杆盖印、羽毛押印和用彩色水笔以线为主的画树的方法。（a先画出树的外轮廓和树干，画出主要的枝干，用笔杆盖印；b先画出树的外轮廓，用羽毛押印，注意押印的方向要集中从树干向外放射，画上枝干；c先画树的大致外性，用弧线或折线画出树叶的大效果，勾出枝干。）。
5、彩色水笔以点为主的画法：a根据想象中树的形象，用铅笔勾出大形及团块结构；b用彩色笔画出枝干和画出叶团结构线；c点上密集的小点。
四，学生根据想象，运用自己喜欢的方法画出一两棵树，要讲究画面构图美。
五，作业要求：
选用两种不同的方法画一两棵树，既要发挥工具材料，又能表现树的外形和基本特征。
第三单元。
1、黑体美术字（工艺）。
一，教学目的：
让学生初步了解黑体美术字的特征、书写方法及用途，学写几个黑体字，并涂上颜色。
二，课前准备：
黑体字基本笔画范图，黑体标题或标语范字若干幅，要求学生带直尺，颜色。
三，教学过程：
1、出示有黑体美术字的标题或标语或商标供学生欣赏，并讲述其用途，激发学生学习兴趣。
2、从观察分析中认识黑体美术字的特点：字呈方形，笔画粗细基本一致，整齐、美观、醒目。常用于报刊、广告的重大标题，显示其重要性。
3、笔画特点：a横平竖直，笔画粗细基本一致，方角；b强调一些笔画形状的写法（点要直写，收笔可大些，撇捺稍带弧度，勾是直角，内方，外圆，末端是斜切。）。
4、黑体美术字书写要领：关键在于按字体结构作恰当的比例安排。分析上下、左右结构的字体，其部首偏旁约占1/3，上中下、左中右结构的则各占1/3，半包围的也占1/3。
5美术字的美在于笔形统一，字只大小要均匀，所以书写时要做到：字要满格，但全包围的字要适当小些；上紧下松，上下结构的字，要把上部分写紧一点，把下部分写松一点，笔画避让要协调，空隙要均匀。
6、书写步骤：打格子，按字形结构比例在格内划分位置。用单线画出字的骨骼。用双线勾出字的笔画。按双线笔画填色。
六，学生作业：选写一至两个字，可写自己的姓名，然后涂色。
七，课堂小结：作业展览，表扬优秀作业。
八，作业要求：黑体美术字基本笔画、形状的写法练习。在课本上选择一至两个字写成黑体，涂上颜色。
2、数字美术字（工艺）。
一，教学目的：
掌握数字美术字的两种写法，认识数字美术字的装饰作用，用运用其作为图案纹样装饰水杯。
二，课前准备：
收集有数字美术字的商标、工艺设计供学生欣赏，几种数字美术字表。
三，教学过程：
1、出示有数字美术字的商标、工艺设计及装饰画供学生欣赏，领略数字美术字的整齐美，及讲解其用途，激发学生学习兴趣。
2、从对几种数字美术字表的欣赏去认识数字美术字的字形特点，不管如何变化，一般分为圆形和方形两种基本笔画形状，形式分为竖写和斜写。
3、书写时先画出方格，然后分出二小格，上部略小下部稍大，“上紧下松”使字更稳重。
4、书写步骤：
打格；按上紧下松的原则，单线起稿；改成粗细一致的双线；填色。
四，用数字美术字作图案资料美化生活用品。
画出水杯基本形。
重点在水杯的主题部分用数字美术字作图案的主要纹样，再添加小花纹装饰，以烘托数字美术字，使其意更突出。
形式可对称或均衡，图案要适合水杯外形。
涂色：选择自己喜欢的颜色，运用对比色或类似色的配色方法，画出鲜明的效果。
五，学生设计，教师辅导。
五，作业展览，评出优秀设计奖。
3、墙报报头（设计）。
一，教学目的：
通过学习，认识报头对墙报的重要及其设计出一幅效果鲜明的报头。
二，课前准备：
绘制及收集多种报头图案供学生欣赏和参考。准备一幅设计步骤图。
三，教学过程：
1、结合本班墙报，引导学生观赏并介绍报头的作用。
2、出示墙报报头范例，介绍报头的作用和特点：
a报头画一般是概括本期墙报的中心内容，它是墙报的重要组成部分，由于它主题鲜明突出，会加强墙报的宣传效果。
b报头由刊名、图形和色彩三个要素构成。
3、报头设计的要求：报头外框形式不限，方形、长方形、菱形等均可；根据墙报内容选择报头形象，要求典型，简洁，举凡人物、动物、名胜古迹、花草树木、生活用品等都可入画；刊名文字要醒目，字数不可过多。
4、设计步骤：
确定报头在墙报中的位置、大小和横竖。
根据墙报内容与刊名，选择典型的形象设计几种形式不同的草图。
精心绘制正式报头稿。
5、根据实际指出设计好墙报报头要把三要素协调起来。
图形与刊名的处理方法有二：一是刊名在图形内，一是刊名在图形外，不管哪一种刊头整体效果要协调。
报头图形必须反映出墙报的中心内容，也可以是纯装饰性的。
色彩要明快。
四，学生作业：
设计一幅主题鲜明的报头，注意图形简洁，刊名醒目，色彩明快。
4、墙报版面设计比赛（设计）。
一，教学目的：
初步学习墙报版面安排、美化的知识，并能独立构思、设计墙报版面。鼓励学生积极参加墙报出版工作。
二，课前准备：
组织学生参观学校和班级的墙报。编制若干幅墙报版面图例，供学生参考。
三，教学过程：
1、欣赏课本中学生的墙报设计作品，分析墙报版面内容归纳出有：报头、文章、标题、图案、色彩。
2、版面设计形式：注重活泼均衡。
3、版面设计方法：墙报四周留出边框；报头放在显著地位；划分文章在版面的位置；文字的行距要分明；版面装饰要适当，除报头画外，根据需要可用题花、插图、补白的形式做装饰，但不要过分复杂；标题竖写或横写均可，并可根据需要将文章进行横排或竖排，注意“多样与统一”的关系；设计要精心，制作要细致。
四，作业步骤：
整理放大稿。
画报头，若设计有底色的墙报要先上底色。
按文章块面的大小画平行、均匀排列的线条表示其内容，并留出标题、插图、题花的位置。
按标题字数用方格表示，并涂上颜色。
画上插图、题花等装饰，使之整齐美观。
列举专题，供学生参考选择。
五，作业要求：
自选一个墙报主题，绘制一张墙报版面设计的色彩稿，报头绘画要精美、刊名秀丽醒目，版面编排合理，绘制精工，整体效果活泼、美观。
五年级美术教案
教学目标：
1认知：学习和运用色彩的对比知识，掌握对比技巧。
2操作：运用补色对比的特性来配置图案完成一幅马勺脸谱。
3情感：感受对比色强烈跳跃的情感特征。体验运用补色对比的手法表达自己内心的强烈情感。
教学重点：
感受色彩对比的效果，培养学生对色彩美的表现力。
教学难点：
大胆运用色彩对比知识于创作之中。
教学准备：
教师：资料图片、课件、画笔、颜料等。
学生：水彩笔、油画棒、纸等。
教学过程：
一、导入：
1、欣赏英国画家用补色对比配置的作品《尼克尔斯峡谷》。请说说你对这幅画的色彩感受。
2、多媒体演示导入色环，师：色彩的选择是非常丰富的，但是色彩怎样搭配才最具相互衬托的效果，使画面艳丽醒目呢？（运用对比色）。
3、揭示课题。今天我们要让对比最强烈、最鲜明的色彩在画面上跳跃。
二、新授。
2、师提问：对，互为对比色的色彩还有很多，要想找到它们需要一个色彩更多的大色轮，谁有办法做一个大色轮呢？下面请同桌同学合作用油画棒排列成一个色轮，然后找出其中的对比色。
3、师：对于运用对比色的突出效果，我国民间艺术家们早有掌握，比如在这组马勺脸谱中就有生动运用。多媒体欣赏。
4、师提问：马勺脸谱距今已经有1500年的历史。仔细欣赏你觉得马勺脸谱有哪些特色呀？它从人物的性格和容貌特征出发，以夸张的手法描画五官的部位和肤色，强调色彩对比，具有强烈的象征性，比如：红为忠，白为奸，黑色为正，黄为残暴，兰为草莽，绿为仪侠、恶野，金银为神妖。用日月纹、火纹、旋涡纹、蛙纹等纹饰的不同组合表现人物的性格。
5、师：马勺是用来喂马的器具，马勺上的图案是人们祈求驱灾避祸生活美满而刻画的神灵符咒，也有些是从神话传说历史人物而来的，谁能猜出这是谁？(多媒体课件演示)。
6、（师出示范画）那谁能猜出老师设计的脸谱是谁？
猜对了老师是分三个步骤完成作品的（出示范画步骤），学生说说哪。
三步。教师分别出示板书步骤。（1、五官定位。2、添画纹饰。3、色彩对比，美化脸谱。）。
7、师：想不想把你喜欢的人物设计成马勺脸谱呀，你会怎样配色呢？出示作业要求：用对比色配置的方法设计一幅马勺脸谱。
四、学生完成作业，教师巡视指导：
五、展示与评价。
作品展示，师生一起评价，评“个性鲜明、色彩对比、构思巧妙”之作。
六、教学反思：
本节课是为学生学习色彩基础知识，体验色彩的表现力，并有目的地加以运用而设置的。在学习色彩画中，除了色彩的冷暖外，认识色彩的对比，用强烈的对比色来表现生活，是小学生学习色彩画需要解决的问题，孩子们喜爱用对比强烈的颜色来画画，有时画的好，有时画的不好。通过了解色彩的对比和欣赏和分析对比色，理性了解生活中色彩对比的运用效果，有利于学生从感性到理性去认知色彩，使学生进一步感受到色彩对比中的美感，从而培养学生对色彩热爱的情感，提高绘画兴趣。能在老师的引导下，从旧知识中的冷暖色摆色环游戏导入激发兴趣，从视觉感知到理性感悟对比的表现力过程，调动学生自主参与、探究、发现对比色的表现力，师生互动，学习新知。
小学五年级的美术教案
知识与技能：通过欣赏精美的手提袋，初步认识设计应用学习领域，陶冶审美情趣。
过程与方法：通过学习手提袋设计，培养动脑动手能力。
情感态度价值观：培养学生美化生活的能力以及对生活的热爱。
学习提袋的设计，初步认识设计与应用这一艺术形式。
根据材料选择适当的形式或根据表现形式选择的材料进行设计制作。
通过教师启发、引导和示范等多种方法解决。
包装纸、剪刀、双面胶、彩笔等。
一、组织教学。
1、检查学生的材料准备情况;
2、以小组学习方式分配人员及位置。
二、授新课：
1、展示欣赏：提袋样品图片。
2、谈话：学生说说自己喜欢的提袋，并介绍给大家你喜欢的提袋特点!
3、探究提袋设计。
情境提示：
我们在生活当中，见过许多漂亮的手提袋，它们既方便了我们的购物，又展示了商品的品牌形象。好的手提袋就是一件艺术品。
a、说说你印象最深、最喜欢的手提袋。
b、探究教材及教具实物的手提袋，选择哪些材料，运用什么形式制作的。
c、讲解、演示手提袋的制作过程：
构思创意
选择材料
画平面展开图
剪、裁、折叠
美化装饰
三、作业设计：
学生进行包装设计尝试。
1、 让部分学生想一想：自己所带的材料，适合以何种方式进行设计。
2、 小组讨论怎样才能制作出实用美观的手提袋?
3、 用所选材料设计制作一个新颖、时尚的手提袋。
四、课堂小结：
1、组内选评平优秀学生作品并展示。
2、谈谈你设计的手提袋在生活中更多的用途。
五、板书设计：
六、教学反思：
小学五年级美术教案
1、 通过临摹，初步掌握写意画法的表现技巧，学习南瓜和辣椒的'写意画法。
2、 进一步认识感受国画的艺术特色，提高审美情趣。
学习南瓜和辣椒的写意画法。
初步掌握画南瓜辣椒的简单笔墨技法。
毛笔、墨汁、宣纸等
一课时
一、组织教学。
二、小练笔，感受笔墨特色。
三、欣赏相关画作，学生自主探究笔墨技法，并大胆说出自己的发现。
四、大胆尝试，动手画一画。
五、师生共同评点。
六、提高性习练。
五年级美术教案
本课以“欣赏、评述”为主，融“设计、应用”“造型、表现”于一体的美术课，是传承中国传统文化，弘扬民族精神，激励学生创造，表现的良好契机。
1、本课融欣赏与造型表现为一体，通过学习让学生初步了解中国龙的文化历史，理解中国龙的造型特点，体会龙的象征意义，弘扬中华民族精神。
2、培养想象、造型、创造和合作能力，并以合作的形式共同创作龙的形象。
3、在欢乐的气氛中体会美术的乐趣。
了解龙的造型特点，体会龙的象征意义和龙的精神。抓住龙的特点，集体创作中国龙。
在创作表现中抓住龙的特点、造型，表现出龙的精神、气势。
课件、添画活动用纸、彩纸、布，水彩笔，油画棒，剪刀等。
1课时。
一、组织教学：师生交流，活跃气氛。
二、导入新课。
师：有一首歌，是普天下炎黄子孙最喜爱的爱国歌曲，它唱出了我们中国人的心声。我一直想和大家分享，今天就让我们一起来欣赏《龙的传人》，会唱的同学可以一起唱……（课件）。
师：大家唱得很好，这首歌中唱到，我们的祖国是一条巨龙，我们都是龙的传人。这要从轩辕黄帝说起。
师：有的同学可能从电视或者报纸上看到，在不久前，我们郑州新郑刚刚举行了一场隆重的祭祖大典，祭拜的就是我们中华民族的祖先——轩辕黄帝。
师：相传在很久以前，轩辕黄帝是一个部落的首领，他智勇双全，力大无比，征服了其他部落。为了使自己的民族具有无所不能的力量，他集中了许多动物的精华，创造出了一个全新的形象，做为自己民族的图腾，那就是龙。（课件出示）从此以后龙就成了中华民族的标志，炎黄子孙始称龙的传人。
师：这节课，就让我们带着崇敬的心情来感受中国龙、创作中国龙。
板书课题：中国龙。
三、了解感受：
1、龙的文化。
（1）欣赏。
师：龙文化在中华民族几千年的传统文化中占有重要地位，许多建筑物都以龙作为装饰，在北京的北海公园，就有一处九龙壁。（课件出示九龙壁）九龙壁上九条龙神态各异，有的张牙舞爪、有的仰天长啸、有的怒目圆睁、有的翻江倒海……一个个都好像要破墙而出一样。
提问：看了九龙壁，你想说什么？
生：……。
师：龙在我们民族的心目中，具有特殊的意义，在古代，龙形象是只有皇族才可以使用的，大家看，这些都是皇宫里的物品（课件出示：玉玺、龙玉佩、明代青花蟠龙瓶、龙扇、明朝金冠、清朝龙袍）。
提问：这些物品上都有龙的形象，那么谁能说一下：在古代龙有什么象征意义？
总结：在古代龙是权力、威严的象征。板书：权威。
（2）龙与生活。
生：元宵节龙灯、端午节龙舟……。
师：我也搜集了一些生活中龙的形象，大家请看（课件出示）。
提问：通过生活中这些龙的形象，大家想想，在今天，龙还象征着什么？
生：象征着吉祥、幸福。板书：吉祥。
师：是的，龙是我们中华民族的标志，它不仅代表着权威和神圣，象征着吉祥和力量，更象征着我们的祖国繁荣昌盛。
（3）龙的成语。
师：可以说，龙文化已经渗透到了生活的方方面面。你能说出带有龙字的成语吗？
生：龙飞凤舞、龙凤呈祥、望子成龙、生龙活虎、龙马精神、龙啸九天……。
师：生龙活虎、龙马精神显示出龙的精神，龙啸九天、龙飞凤舞中我们可体会到龙的气魄，龙凤呈祥、望子成龙表达了人们美好的愿望……，龙文化是博大精深的，让我们一起来创造中国龙。
2、龙的造型。
（1）观察：
师：要想创作好中国龙，首先要学会观察。请大家观察。
提问：龙的形象和这些动物在哪些地方相似？
师小结：龙就是我们的祖先通过想象把这些动物的精华部分经过组合而创造出来的艺术形象，正是这些动物精华的组合，意味着龙是万能之兽，是神圣之兽。
（2）提问：
师：你想用什么方式来表现这万能之兽呢？
生：……。
师：好的，在创作之前，老师有几点要求，请大家注意：一要合理分工，充分发挥团队的作用；二要创新设计，我们的祖先正是通过想象创作了龙，我们在设计时也要加入自己的想象；三要注意安全，在使用剪刀时要小心；四要保持卫生，在创作时，请把剪下的废纸整理收集，不要随地乱扔。
师：现在，就请喜欢画画的同学就坐到第一排，喜欢手工的同学就做到第二排。老师已经在桌子下面为你们准备好了添画用纸和剪贴用纸，请大家用自己喜欢的方法去创作中国龙吧。
四、创作。
学生创作、教师巡视。
五、展评。
师：我们来欣赏绘画组同学们创作的中国龙。
师：这条龙可真够华丽的，让我们一起把它舞起来。
2、舞龙。
师：谁愿意表演舞龙？
组织学生舞龙（课件播放音乐）。
六、总结：
今天这节课，同学们表现非常好，绘画组的同学画龙点睛，用添画的方法集体创作了一条五彩斑斓，神态生动的中国龙；手工组的同学用剪贴的方法集体创作了一条华丽威严的中国龙，并且进行了生动形象的舞龙表演。同学们的表现正体现了中国龙的精神，那就是团结凝聚的精神、奋发开拓的精神，有了你们这些龙的`传人，我们的祖国这条巨龙就一定会腾飞。让我们一起再次唱响《龙的传人》这首歌。（课件）为自己是龙的传人而感到自豪吧！
小学五年级的美术教案
了解适合纹样的基本知识，掌握其图案装饰的一般规律，知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。应会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。培养学生的审美能力和动手能力。
学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。
运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。
适合纹样图片资料、作画工具等。
1、组织教学导入新课
欣赏图案将学生带入美丽的图案中
（图案本身的魅力吸引学生的注意力，将学生带入美的情景中，激发学生的兴趣。）
生欣赏图案
提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？
生：我发现它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形。
生：有的外形像桃子、有的像树叶。
生：里面的图案类型有的是一个形象，有的是几个形象组合在一起。
生：里面的图案跟外面的形状是一样的，也跟着是圆形、方形——
（同学们说的都不错，观察的很仔细，说出了这些图案的特点）
师学生的发言，揭示课题：适合纹样
2、了解知识掌握方法
师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？
生讨论发言。
师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？
我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题：
1）什么是适合纹样？
2）基本形有哪些？
3）我们可以有哪些填充的图案
生欣赏、思考、讨论
师和生一起：1）适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有清晰的边框外形特征。2）可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。
（了解了适合纹样的一般知识，掌握了基本规律，有利于下一步的设计制作）
师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。
3、构思、设计、制作精美的适合纹样
师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢，我们每位同学就来设计一些适合纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。
生作业师巡视辅导
4、作业（自评、互评）
教学反思：本节课的内容是很丰富多彩的，过程中设计的环节不是很多，没有多少悬念，是靠着内容本身的魅力去吸引学生的注意力，激发兴趣，培养学生的审美能力，通过自己的绘制，锻炼自己的动手能力。图案在我们的生活中运用是非常广泛的，因而，教与学生一些简单有效的装饰方法是很实用的。而没有比让学生获得成就感更能激发他们的学习兴趣了。
小学五年级美术的教案
1、引导学生欣赏毕加索等大师的作品特点，同时观察中国京剧脸谱中人物脸谱的变化特点。
2、让学生收集各种身边的物品，运用于人物表现之中。
3、指导根据学生自己的想象，同时模仿运用大师的表现方法和脸谱表现的特点，设计出有新意的人物形象。
指导学生模仿大师作品表现方法，设计有特点的作品。
学生大胆想象，设计富有创意和夸张的形象。
教师搜集毕加索大师的作品，和相关的京剧脸谱的资料，制作课件供学生欣赏。
收集身边各种现成品用于人物的表现之中，并带好相关的绘画工具。
一、导入。
游戏;(形状的改变)。
2、学生玩游戏，分别点头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型，感受造型的变化。(两个同学玩)。
3、她什么变了?(头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型)她是怎么变的?(五官的造型变了)。
揭题：变。
二、新授。
(一)造型变。
1、看朱老师又给同学们变了(欣赏)。
(1)你喜欢这张作品中的什么地方?(鼻子有趣，用人物来替代的)。
(2)这张作品你喜欢它的哪儿啊?(眼睛是用人来表示的，鼻子是用温度计来表示的，头上还有云彩呢)。
(3)这张人物有什么不一样的地方吗?仔细观察它的嘴是什么?他的头发?他的眼睛?这是什么地方?(用房间的摆设巧妙地构成了一张人脸，作者的想法可真大胆，有创意。)。
(4)这张作者用什么来拼摆人物的。(用蔬菜来拼摆表示的)。
可真是一些有趣的变了形的人物脸部形象。
学生拼摆。(你可以选择你认为合适的材料来拼贴，如果没有你想要的物品或形状，你也可以画一画。)。
(1)看，他们创作的人物多有新意，真棒!(奖励)。
(2)如果是你，你会跟他的想法一样吗?你会把它贴在哪儿呢?(同学说自己的想法)每位小朋友都有自己的想法。原来人物形象可以变幻无穷。
3、引申：(实物投影仪)衣夹子在这儿是除了，a.它还可以联想到什么，像什么?b.变化角度呢?c.通过添加还可以是什么?d.与其它物品组合?变化他们的位置，方向?它还可以是什么?不同的组合，不一样的添加，不一样的想象，除了人物头像，他们还可以变出变幻无穷的形象。
1、这是什么呀?京剧脸谱是我们中国的国粹，它的'面部造型夸张，仔细观察一下，这与我们拼贴的人物除了在五官上不一样之外，还有什么不一样的地方。(脸部线条很多，曲线，弧线，各式各样的线条组成一些块面来装饰脸部。
板书：线条-----块面。
2、看，老师也来模仿脸谱来给我们任务的脸部添加线条，形成块面，使它更有变化又想给它变一变了!(水彩笔示范)在眼睛、鼻子、嘴的四周添加线条组成块面。
3、我再给它加个发型就更有趣了。
(二)色彩变：
1、(脸谱)这两张脸谱有什么不同吧?与刚才那一张有什么不同?(多了色彩)京剧脸谱的色彩大都鲜艳、明快。有了色彩，脸部更加漂亮，可见色彩的作用不可忽略。
2、看我们同学加上了颜色，作品多么漂亮呀!(欣赏学生作品)。
(三)正面侧面结合变。
1、同学们还想不想看一些形象更加奇特的人，赶快做好思想准备，屏住呼吸(欣赏照片)。
a)奇特在哪儿?学生说。
b)真有点儿像个连体婴儿，一只脑袋下长出两张脸，一个正面，一个侧面。
2、我们有一位大画家，他笔下的人物也很神奇(课件展示、作品欣赏)。
3、学生讨论，交流，想象，评价夸张的脸。(上面有，脸有侧面的，眼睛是正面的。脸正面侧面相结合。
4、他的作品不仅头像变了，连身体也变形了(怎么变的呢?)。
(四)表现形式变。
1、老师这儿也有一张变了形的人物。(展示，乒乓球做头，铅丝扭的身体的人物)它的头(生说)是用乒乓球做的;身体很瘦很夸张，用铅丝扭的。
2、看这位同学用什么表现的?
3、你们能不能也用身边的物品来表现一幅有新意的人物形象。
三、作业：
1、布置作业：
(1)表现一幅奇特的形象。表现形式可以画，可以拼贴(小组合作)，可以拼贴和画相结合。(课件展示作业要求)。
(2)学生作业。
四、作业展评：
小学五年级的美术教案
教学内容：
教材简析：
命力和情感，并尝试用不同的色彩大胆表达抽象的主观情绪。
设计理念：
情绪是我们与生俱来的心理反应。高兴时开怀大笑，手舞足蹈，悲伤时伤心落泪。通过设计不同的情景体验活动，从而使学生产生不同的情绪，真正将学生的主动学习放在首位，然后让学生把体验到的情绪变化通过用色彩等造型语言表现出独特的画面，让学生自己去探究、去发现、去体会。
教学目标：
1、认知目标：通过有趣的美术体验活动及欣赏活动，培养学生感受抽象美和用抽象的色彩表达情绪的能力。
2、操作目标：能用灵活多样的手法和不同的色彩来表现特定的情绪。
3、情感目标：通过交流讨论，使学生互相启发，激发创造精神，陶冶情操，完善人格。
教学重点、难点：
教学重点：欣赏音乐、绘画作品，体验色彩变化的丰富，感受艺术元素所带来的情绪表现的感染力。
教学难点：如何用不同的色彩表达特定的情绪。
教学准备：
教师：教学课件、范作
学生：水彩笔或油画棒、水粉画工具、抹布等
教学过程：
一、创设情境，导入新课。
1、今天，老师带来了4位体育明星，猜猜他们的情绪。
2、能给他们配上合适的声音吗?
3、你还知道哪些情绪?
(兴趣是最好的老师，激起学生的探究兴趣尤为重要。用孩子们熟悉喜欢的姚明，刘翔等体育明星图片导入，猜猜他们的情绪，并给他们配音，把情绪表露出来，体验不同的情绪，为表现情绪作好铺垫。)
二、联系生活、情绪探究
我们来看一组图片：医院结婚
你发现了什么?有没有思考为什么呢?
(白色能让人觉得安静，平和，有利于病人休息治疗。)(红色能让人觉得特别热烈喜庆)
是不是感觉很神奇，其实还有很多呢。
2、把你所认同的色彩与情绪连接起来。
蓝色宁静悠远
绿色轻松愉快
紫色温馨梦幻灰色沉闷压抑
(用生活中常见的医院，喜庆的场景，感受色彩与情绪的联系，体验色彩与情绪在生活中有机结合。连线题则由具体上升到抽象，让学生体验色彩与情绪的联系。)
3、我们还可用这些色彩知识来解决一些生活中的问题。
一个寒冷的冬天，一位独居的老人，他想给房间涂上颜色，涂什么比较好呢?为什么?
(由具体到抽象，再由抽象应用到生活。这一环节，既巩固了色彩与情绪的知识，又让学生用学到的知识解决身边的问题，学以致用。同时让学生学会关心老人。)
三、音画结合、探寻方法。
1、出示两幅画画情绪作品：
学生猜情绪，并问为什么这么猜?
2、大家猜的对吗?先听两段音乐，因为这两幅画源自这两段音乐。放(《二泉映月》《金蛇狂舞》)
你从音乐中听出了什么?
简介这两首曲子。
2、出去书中的画情绪作品，猜猜哪些是表示愉快的情绪的，哪些是表示不愉快的。你为什么这么猜呢?你发现了什么?在此基础上，总结板书：色彩鲜艳有序色彩灰暗、杂乱。
(此环节的`设计，注重音乐与绘画的整合，让学生通过画面猜情绪，听音乐验证情绪，并在学生猜的过程中，总结归纳出画情绪的一些特点，让学生自己去探究，去体会，去领悟。)
四、情绪体验，自主创作
想一想你曾经
有过哪些难忘的情绪呢?
2、你打算怎么表现这独特的情绪呢?交流，汇报。
3、让我们用手中的画笔，描绘出当时的情绪。
(艺术源于生活，高于生活。唤醒学生的情绪体验，交流各自的情绪变化，深化情绪，为表现打下坚实的基础。在学生创作的过程中，教师要时刻关注学生，特别是后进生，要多指导，让学生体验成功的快乐。)
五、多维评价、个性表达
1、黑板上贴满了美术家的作品，我们来共同赏析一下，你最喜欢哪一幅，为什么?
学生评价。教师评价。
2、学生谈一谈作品的得意之处或精彩之处。
(《美术课程标准》指出，在义务教育阶段，评价主要是为了促进学生的发展。因此，评价标准要体现多维性和多级性。在评价过程中，让学生说说自己画得精彩或得意之处，再请看的同学谈谈对画的感觉。这一互动交这一互动交流的过程，让学生大胆展现了自我，增强了学生的自信心，没有轮到上台展示机会的同学，鼓励下课可以互相评价，互相猜猜别人的作品表达的是什么样的情绪，让他们学会要大胆地表现自己。每个孩子都希望得到老师的肯定与表扬，只要有一点进步我都给予鼓舞和评价：“你的画与众不同”、“你的画太有震撼力了”等)
六、拓展欣赏，情绪延伸
1、欣赏大师的作品。
你从中读懂了什么?
2、今天我们学习了《画情绪》，大家有收获吗?高兴吗?是的，生活中有欢笑，有泪水，有成功，更有挫折，不管如何，我们都要微笑着去面对，相信明天一定会更加美好，快乐。
本节课的小结，又是对学生一次情感的教育，升华了对情绪的理解。
五年级美术教案
本课是一节设计?运用课，我以故事游戏为主，调动学生的学习兴趣。小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架，强调通过综合性美术活动的体验学习，引导学生主动探索，研究创造，并运用综合性知识技能去造型，设计、运用，唤起学生对未知领域的探究欲望，体验愉悦感和成就感。
第2课：民乐放光彩。
第3课：舞台美术设计。
第一节主要以认识舞台美术设计，从舞台美术设计的各个环节下来认识一场舞台剧，后来分工的认识，从第一堂课，小组分工、导演确定到绘制流程。而第二堂课开始，基本上学生都已经准备好道具了，但也有一些班级第一堂课安排不出来的，这也是班级具体情况具体分析了。
第4课：小小果壳箱教学中我利用大量图片展示了各种不同造型的果壳箱，穿插了一些设计导向提示，用以启发学生从多角度、多方面了解果壳箱的设计元素。还展示了学生的设计作品，以及简单的制作步骤图，让学生了解简单的制作方法，并启发他们进行新的创造，启发学生从既美观又实用的角度出发，进行果壳箱的设计。
第5课：中华扇子。
扇子虽然是纳凉的用具，但却有着丰富的种类和艺术形式。我紧紧结合教材，扇子的种类、形式、内容、结构等方面展开，包括扇面的表现形式涉及山水、人物、花鸟等方面，引导学生从多个角度进行了解和感受、比较与分析，在欣赏的基础上获得自己的艺术感受与理解，并展开自己的艺术联想。
第6课：亭子。
在教学中，我注重让学生欣赏教材上的亭子图片及学习相关知识。通过提问学生了解哪些有名的亭子及特点，激发他们的表达欲望及学习兴趣。并让学生观察、概括不同亭子的造型特点，明确创作要点，再提供学生作业，拉近了学生的创作距离，产生浓厚的学习兴趣。
第7课：夸张的脸。
“兴趣是最好的老师”，是学生了解未知、学习知识的巨大动力，也是培养学生自主学习意识的有效途径。有兴趣的学习不仅能使人全神贯注，积极思考，有时也会达到废寝忘食，欲罢不能的地步。五年级美术《夸张的脸》一课，要以充分调动学生学习兴趣的原则为本实施教学。
教学时我通过课件给予了学生充分感受的机会，教材中的欣赏图例已经给了一些表现方法上的启示，如泼墨写意、勾写结合、勾线设色等，但不管是哪一种方法，对于孩子们来说都是很难的。我自己对教学目标的设定，再补充了一些自己觉得更适合的作品图例进行教学，但第一节课教学下来，由于自己和学生的观念存在着差别，学生不喜欢我选定的那些唯美的表现内容，如哪些江南韵味的人物。于是，在接下来的几个班级教学时，我把重点放在引导学生利用一些身边的图象资料进行表现，如自己或父母的照片、同学模特、报纸画刊上的一些人物图片等，以此减弱人物表现时的难度，而专注于水墨特点的把握和方法的研究。同时教学时要设定好问题和探究的任务，开展广泛的交流。对于表现技法，教师只需引导学生掌握最基本的即可，如勾线、设色、点写等，然后启发学生大胆探究更好的表现方法，画出墨色的变化与画面的整体关系。
第9课：齐白石笔下的蔬果。
《齐白石笔下的蔬果》一课属水墨画范畴,我认为在教学中不应该单调的为教技法而教技法，更不能按成人画法，依葫芦画瓢，而应根据学生年龄段的特点,激发学生的学习兴趣,课堂上引导学生自由思考、自由交流、自由想象、自由创造，学生有了学习兴趣，便学得主动、愉快、有创造。
第10课：映日荷花别样红。
教学中我通过大量图片和优秀作品的欣赏，向学生介绍了荷花的造型特点，引导学生了解中国传统绘画中笔墨表现的特点。我组织学生展开讨论，让学生主动欣赏、感受，从而丰富学生的视觉经验，促使学生感悟不同时间、不同环境下的荷花的意境美。同时了解祖国的民族文化艺术，进行继承和发扬。
第11课：弯弯的小路。
点彩画这一绘画表现手法，学生第一次接触，因此感觉比较新奇，学习兴趣较浓厚。但用软性的画笔表现点的时候，画笔的各个不同接触面怎么点出不同形状、不同大小的点，对于很少用软性画笔作画的五年级学生来说却是很难把握的。但不足之处就是学生的作业展示太简单，感觉还太仓促。
第13课：装饰纹样。
在教学中，我带领学生欣赏了陶瓷、屏风、服饰及青铜器上的装饰纹样，激发学生的学习兴趣，提高他们的欣赏水平，引导他们发现生活中的装饰纹样之美。我详细讲解了毕加索的版画《公牛系列》的局部、形的装饰变化作品、色彩的装饰变化作品和学生作品。这样学习后，学生创作的作品效果很好。
第14课：做做陶艺。
第15课：中国传世名作。
在教学过程中，我运用了朝代顺序和艺术特点相结合的方式开展教学，我点击课件，引导学生分析作品的主要艺术特点，表现现实生活、精湛的写生技巧、脸型丰满、设色工丽等。并通过课件再展现几幅具有唐朝典型特点的艺术作品。我在这节课上通过对名作的欣赏、分析、评述，让学生感受名作的艺术特点与魅力。
小学五年级美术教案
1、认识了解花和鸟的各种形态，大胆进行表现创造。
2、掌握头饰制作的基本方法和步骤。
3、让学生在游戏创造活动中体验愉悦感。
4、培养良好的卫生习惯，萌发爱护花鸟的环保意识。
重点：掌握制作头饰的基本方法和步骤，体会美术创作活动的快乐。
难点：头饰的制作的方法。
教具：范作，制作工具，不同小鸟造型的头饰。
学具：教材、课堂练习、水彩笔、蜡笔、剪刀、双面胶。
一、组织教学。
准备绘画制作工具，规范绘画制作习惯。
二、导入新课。
1、上堂课，我们帮助小鸟找到了家，小鸟、小鸟妈妈为了感谢我们，今天他们带着许多的小鸟来感谢我们。
2、欣赏课件：小鸟在花丛中嬉戏，花儿竞相开放。
1)说说你看到了什么?
2)他们在干什么?
3)小鸟是怎么飞?大家模仿飞一飞。
4)花儿是怎么样的.?它是怎么开放的?大家表演。
三、欣赏感知。
1、课件演示小鸟形态。
1)他是什么鸟?是什么颜色的?
2)他有几个部分组成?
3)师生同练：
通过小鸟的组成部分分析，画画小鸟的基本结构。
2、小结交流：
1)根据学生回答，出示各种不同的尾巴、身体、翅膀、等，给小鸟换新衣。
2)教师展示刚才“打扮”的美丽的小鸟，多美的小鸟，美的象公主，你想说些什么?
3)你想打扮一只怎么样的小鸟?(战士小鸟、飞行员小鸟，空姐小鸟等有职业的各种小鸟)。
四、学生尝试练习：打扮小鸟。
1、将小鸟有个性的打扮。
2、涂上美丽、鲜艳的颜色。
3、自己学着剪一剪。
五、教师巡回指导。
1、及时反馈、纠正。
2、帮助有困难的学生。
3、参与其中。
六、课堂小结。
1、展示小鸟作品，让学生自由思考：我该如何展示我的小鸟?
2、师生共同探讨展示的方法。
3、制作头饰，胸饰等。
一、组织教学。
准备绘画制作工具，规范绘画制作习惯。
二、导入新课。
1、回顾上堂课，学生自由展示小鸟作品，并根据自己的小鸟身份表演。
1)关于小鸟的故事。
2)关于小鸟的歌曲。
3)关于小鸟的舞蹈。
4)小鸟集体表演。
2、揭示课题。
三、欣赏感知。
1、课件欣赏：花儿开放。
1)你看到了什么?是什么颜色的?
2)她是怎么开放的?你能用动作来模仿一下吗?
3)你知道这是什么花吗?
4)小组讨论：
还有什么花?他们的形态是怎么样的?
2、欣赏各种各样的花儿的vcd，感知花儿的各种形态。
3、学生根据上堂课小鸟的头饰，胸饰的做法，来绘画花儿，制作花儿的头饰。
1)回顾上堂课的小鸟头饰的制作过程。
2)学生绘画花儿。
3)合作小组讨论、制作：根据小鸟头饰的做法，制作花儿的头饰。
四、学生制作，教师巡回指导。
1、播放《玩具进行曲》;。
2、及时反馈、纠正;。
2、帮助有困难的学生;。
3、参与其中。
五、展示，游戏。
1、学生自由选择小鸟，花儿的头饰或胸饰，进行表演活动。
1)学生带上自己制作的头饰(小鸟或花儿)，自由组队，商量表演的内容。
2)“鸟语花香”联欢会。
让学生在室外围成圈，尽情的表演节目。
小学五年级美术的教案
教学目标：
1、通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。
2、通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。
教学重难点：
1、认识形状的概念和形式。
2、学会运用各种造型组成画面。
教具学具：彩纸、挂历纸、剪刀、胶水。
教学过程：
一、导入阶段：
1、欣赏各种平面形状师问：看了这些形状，你们能给它们归类吗?为什么?
2、导入课题：《形的魅力》。
二、发展阶段：
1、《形的魅力》的特点(学生讨论找规律)。
展示各种形状。师问：请找一找它们有什么规律(学生讨论)。
师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。(点、线、形状、色彩等)。
2、形的分类(知识窗内容)。
几何形(三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等)自由形(随手画的形状)。
3、形的特点(外形和骨式的变化)：
有规则：几何形、几何直线形、几何曲线形、
无规则：不规则形、自由直线形、自由曲线形。
三、拓展阶段：
1、怎样运用各种形状组成画面(小组讨论)。
师小结：首先要创造出各种形状(剪出形状)。
2、制作步骤(教师示范)。
四、学生作业：设计、制作一幅画。
五、学生练习，教师巡回辅导。
六、作品展示：
1、小组展示、评述学生自己的作品。
2、学生展示并评述自己的作品。
七、收拾和整理：收拾并整理好自己的桌面。
八、教学延伸与拓展：用各种形状还可以创造什么作品或运用装饰像框等方面。