在编写五年级教案时,教师需要结合教材内容和学生实际情况,科学安排教学步骤。教案的内容包括教学目标、课堂活动、教学资源以及评价方式等。
小学五年级美术全册教案
一,教学目的:
启发五年级上册美术教案学生运用不同的工具与材料,采用各种不同的手法,对树的自然形态作艺术加工,画出一两棵树,五年级上册美术教案从实践中发展学生的艺术创造才能。
二,课前准备:
数幅以树为题材,用各种装饰手法画成的作品及需用的有关工具,如羽毛、笔杆、吸管、墨汁、彩色水笔和纸张等。
三,教学过程:
1、出示各种装饰画法的《树》及树的写生作品,让学生比较各自的造型美。
2、从树的挂图复习树的结构:树干、树枝、树叶形成伞状的外形。
3、欣赏课本中用装饰手法表现的树。说明采用不同手法,根据整齐统一的法则去表现,就会出现很多种不同的效果。
4、介绍用笔杆盖印、羽毛押印和用彩色水笔以线为主的画树的方法。(a先画出树的外轮廓和树干,画出主要的枝干,用笔杆盖印;b先画出树的外轮廓,用羽毛押印,注意押印的方向要集中从树干向外放射,画上枝干;c先画树的大致外性,用弧线或折线画出树叶的大效果,勾出枝干。)。
5、彩色水笔以点为主的画法:a根据想象中树的形象,用铅笔勾出大形及团块结构;b用彩色笔画出枝干和画出叶团结构线;c点上密集的小点。
四,学生根据想象,运用自己喜欢的方法画出一两棵树,要讲究画面构图美。
五,作业要求:
选用两种不同的方法画一两棵树,既要发挥工具材料,又能表现树的外形和基本特征。
第三单元。
1、黑体美术字(工艺)。
一,教学目的:
让学生初步了解黑体美术字的特征、书写方法及用途,学写几个黑体字,并涂上颜色。
二,课前准备:
黑体字基本笔画范图,黑体标题或标语范字若干幅,要求学生带直尺,颜色。
三,教学过程:
1、出示有黑体美术字的标题或标语或商标供学生欣赏,并讲述其用途,激发学生学习兴趣。
2、从观察分析中认识黑体美术字的特点:字呈方形,笔画粗细基本一致,整齐、美观、醒目。常用于报刊、广告的重大标题,显示其重要性。
3、笔画特点:a横平竖直,笔画粗细基本一致,方角;b强调一些笔画形状的写法(点要直写,收笔可大些,撇捺稍带弧度,勾是直角,内方,外圆,末端是斜切。)。
4、黑体美术字书写要领:关键在于按字体结构作恰当的比例安排。分析上下、左右结构的字体,其部首偏旁约占1/3,上中下、左中右结构的则各占1/3,半包围的也占1/3。
5美术字的美在于笔形统一,字只大小要均匀,所以书写时要做到:字要满格,但全包围的字要适当小些;上紧下松,上下结构的字,要把上部分写紧一点,把下部分写松一点,笔画避让要协调,空隙要均匀。
6、书写步骤:打格子,按字形结构比例在格内划分位置。用单线画出字的骨骼。用双线勾出字的笔画。按双线笔画填色。
六,学生作业:选写一至两个字,可写自己的姓名,然后涂色。
七,课堂小结:作业展览,表扬优秀作业。
八,作业要求:黑体美术字基本笔画、形状的写法练习。在课本上选择一至两个字写成黑体,涂上颜色。
2、数字美术字(工艺)。
一,教学目的:
掌握数字美术字的两种写法,认识数字美术字的装饰作用,用运用其作为图案纹样装饰水杯。
二,课前准备:
收集有数字美术字的商标、工艺设计供学生欣赏,几种数字美术字表。
三,教学过程:
1、出示有数字美术字的商标、工艺设计及装饰画供学生欣赏,领略数字美术字的整齐美,及讲解其用途,激发学生学习兴趣。
2、从对几种数字美术字表的欣赏去认识数字美术字的字形特点,不管如何变化,一般分为圆形和方形两种基本笔画形状,形式分为竖写和斜写。
3、书写时先画出方格,然后分出二小格,上部略小下部稍大,“上紧下松”使字更稳重。
4、书写步骤:
打格;按上紧下松的原则,单线起稿;改成粗细一致的双线;填色。
四,用数字美术字作图案资料美化生活用品。
画出水杯基本形。
重点在水杯的主题部分用数字美术字作图案的主要纹样,再添加小花纹装饰,以烘托数字美术字,使其意更突出。
形式可对称或均衡,图案要适合水杯外形。
涂色:选择自己喜欢的颜色,运用对比色或类似色的配色方法,画出鲜明的效果。
五,学生设计,教师辅导。
五,作业展览,评出优秀设计奖。
3、墙报报头(设计)。
一,教学目的:
通过学习,认识报头对墙报的重要及其设计出一幅效果鲜明的报头。
二,课前准备:
绘制及收集多种报头图案供学生欣赏和参考。准备一幅设计步骤图。
三,教学过程:
1、结合本班墙报,引导学生观赏并介绍报头的作用。
2、出示墙报报头范例,介绍报头的作用和特点:
a报头画一般是概括本期墙报的中心内容,它是墙报的重要组成部分,由于它主题鲜明突出,会加强墙报的宣传效果。
b报头由刊名、图形和色彩三个要素构成。
3、报头设计的要求:报头外框形式不限,方形、长方形、菱形等均可;根据墙报内容选择报头形象,要求典型,简洁,举凡人物、动物、名胜古迹、花草树木、生活用品等都可入画;刊名文字要醒目,字数不可过多。
4、设计步骤:
确定报头在墙报中的位置、大小和横竖。
根据墙报内容与刊名,选择典型的形象设计几种形式不同的草图。
精心绘制正式报头稿。
5、根据实际指出设计好墙报报头要把三要素协调起来。
图形与刊名的处理方法有二:一是刊名在图形内,一是刊名在图形外,不管哪一种刊头整体效果要协调。
报头图形必须反映出墙报的中心内容,也可以是纯装饰性的。
色彩要明快。
四,学生作业:
设计一幅主题鲜明的报头,注意图形简洁,刊名醒目,色彩明快。
4、墙报版面设计比赛(设计)。
一,教学目的:
初步学习墙报版面安排、美化的知识,并能独立构思、设计墙报版面。鼓励学生积极参加墙报出版工作。
二,课前准备:
组织学生参观学校和班级的墙报。编制若干幅墙报版面图例,供学生参考。
三,教学过程:
1、欣赏课本中学生的墙报设计作品,分析墙报版面内容归纳出有:报头、文章、标题、图案、色彩。
2、版面设计形式:注重活泼均衡。
3、版面设计方法:墙报四周留出边框;报头放在显著地位;划分文章在版面的位置;文字的行距要分明;版面装饰要适当,除报头画外,根据需要可用题花、插图、补白的形式做装饰,但不要过分复杂;标题竖写或横写均可,并可根据需要将文章进行横排或竖排,注意“多样与统一”的关系;设计要精心,制作要细致。
四,作业步骤:
整理放大稿。
画报头,若设计有底色的墙报要先上底色。
按文章块面的大小画平行、均匀排列的线条表示其内容,并留出标题、插图、题花的位置。
按标题字数用方格表示,并涂上颜色。
画上插图、题花等装饰,使之整齐美观。
列举专题,供学生参考选择。
五,作业要求:
自选一个墙报主题,绘制一张墙报版面设计的色彩稿,报头绘画要精美、刊名秀丽醒目,版面编排合理,绘制精工,整体效果活泼、美观。
小学五年级美术教案
通过观察台灯理解它的造型结构、比例,理解台灯在不同角度下产生的透视变化,并能用线描画出台灯来。
学习用各种不同的线条去表现台灯各部分不同的形象特点,从台灯的美观外形和实用性激发学生的绘画兴趣,培养学生的观察力。
学习运用绘画语言表达自己在生活中美好的感受,发展学生的形象思维能力,巩固学生所学过的知识。
教学手段:常规教学手段。
教学方法:示范法、讲解法。
一、指导看图、出示台灯,引起学生绘画兴趣并板书课题:
二、讲授新课:
1、观察台灯,师生共同分析台灯的结构。认识台灯因发光器具不同,分为灯泡和荧光管两种,灯泡或光管放在灯罩内,灯柱把灯罩和灯座连接起来。台灯由灯罩、灯柱、灯座三间分组成各自的形象特点,灯柱多为软管状,可以弯曲,一般比较细长,以方便灯罩的旋转,调整光的`角度,灯座多是一个扁而大的六面体,上有开关和指示器,绘画时注意物体的面因角度不同而产生缩小现象。
2、理解透视现象:台灯在不同角度下产生的透视变化,圆柱状灯罩的罩口成为宽窄不等的椭圆形;长方形的灯罩呈立方体,仰起时看见光管,它和灯座都有近大远小的现象。
3、讲解绘画步骤(教师边解边示范给学生看)。
(1)观察并记住台灯特点。
(2)用辅助线勾出灯罩、灯柱和灯座各部分。
(3)从灯罩开始逐一刻画(注意灯罩、灯柱和灯座的连接及其大致的比例。
三、学生作业。
1、学生分组写生教师指导并鼓励学生大胆绘画。
2、教师巡视辅导。
小学五年级美术教案
1、通过教学活动,让学生了解构图的基本知识。了解多样与统一的基本规律。并利用多样与统一的规律,画一组静物。
2、通过学习活动,学生初步在学习中体会多样与统一在绘画构图中的作用,尝试自己动手做一个取景框,进行构图训练。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的认真观察事物的习惯,利用视觉感受事物的不同和变化。
1、了解多样与统一的基本规律,学会运用多样与统一的基本规律进行静物写生。
2、运用多样与统一的基本规律进行静物写生,对不同静物的观察。
教具学具:各种水果、文具、小器皿、写生用具。
1、欣赏一组静物的变化。
师问:看了这些变化,有什么想法吗?为什么?
2、导入课题:《多样与统一》。
1、学习知识窗内容:三个苹果的例子。
2、学生活动:把自己准备的实物进行组合(以小组为单位)。
讨论:怎样才比较好看。
3、欣赏范画实例:画家是怎样运用多样与统一的基本规律。
1、怎样运用多样与统一的基本规律完成一幅静物写生2、让学生把自己准备好的取景框,把要写生的对象观察下来。
3、绘画步骤。
(1)摆好静物。
(2)用取景框观察静物。
(3)找出最高点、最底点、左右两侧的界线形成一个三角形。
(4)用笔从前至后逐个描画。
完成一组静物写生。
教师巡回辅导。
向全班同学展示并评述自己的作品。
收拾并整理好自己的写生工具。
多进行观察和静物写生,锻炼认真观察事物的习惯。还可以进行风景写生。
小学五年级美术教案
课堂类型:造型表现。
1、通过教学活动,让学生了解无论各种材料,经过巧妙的构思,能创造出抽象的雕塑。
2、通过学习活动,学生初步学会运用组合原理,进行构思、创作立体雕塑作品。并尝试自己动手,进行雕塑创作。并从活动中体会到乐趣。
3、培养学生的环保意识,利用废弃物进行再创造,美化环境。
1、认识抽象的基本特点。
2、学会运用各种材料进行抽象雕塑创作。
教具学具:各种线材、板材、块材。
1、欣赏抽象雕塑。
师问:看了这些形体,有什么特点吗?为什么?
2、导入课题:《抽象雕塑》。
1、抽象的特点:几何形体。
2、《抽象雕塑》的特点(学生讨论找规律)。
欣赏雕塑作品等。
师问:请欣赏找一找它们有什么特点,艺术家是如何设计、构思抽象雕塑的?(学生讨论)。
师:想象空间很大。
抽象雕塑基本结构。
由几何形体构成(人工创造的有三角形、正方形、矩形、圆等)。
1、怎样运用各种几何形体组成立体雕塑作品(小组讨论)。
2、让学生把自己准备好的废弃物--立体形的实物,展示并思考再创作。
3、制作步骤(教师示范)。
1、小组单位展示、评述学生自己的作品。
2、学生代表向全班同学展示作品。
3、展示并评述自己的作品。
收拾并好自己的桌面。
抽象雕塑作品可以运用在哪些地方、环境中。观察、收集我们的城市有哪些抽象的城市雕塑作品。
小学五年级美术教案
教学目标:
显性目标:通过欣赏,感受马蒂斯的艺术他色,通过收集资料,了解马蒂斯的艺术成就与艺术生涯,尝试使用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸作品。
隐性目标:感受与我国传统剪纸不同的外国剪纸,体会马蒂斯的艺术风格,乐于了解人类多元文化艺术的成就。
重点:了解马蒂斯的艺术特色(如艺术表现手法、色彩特点、艺术成就等),区分马蒂斯的剪纸与中国传统剪纸。
难点:用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸。
教学准备:课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。
教学过程:
一、组织教学:
检查工具的摆放,检查作业完成情况。
二、欣赏与比较:
猜猜看:
哪一幅剪纸是我国的传统民间剪纸?哪一幅是马蒂斯的作品?为什么这样区分?说说你的理由。
三、介绍马蒂斯:
马蒂斯擅长什么?
他无论在绘画还是在剪纸还是装潢设计中都很有成就。
观察与比较:(课件出示)。
1.马蒂斯的画在造型上有什么特点?(简练)。
比较马蒂斯的《金鱼》、毕加索的《多拉玛尔肖像》、高更的《静物》。
2.马蒂斯色彩上注重什么?
比较马蒂斯的《蓝衣女人》、蒙德里安的《百老汇的爵士音乐》、拉菲尔的《椅中圣母》。
你认为马蒂斯最爱使用的颜色是什么?
3.马蒂斯的剪纸与中国剪纸有什么区别?
欣赏马蒂斯的剪纸与中国民间剪纸。
四、通过本课的欣赏,你对马蒂斯印象最深刻的是什么?
五、试一试,用马蒂斯的艺术表现手法创作一幅自己喜爱的作品。
小学五年级美术教案
1、 学习美术中的比例知识,培养同学的发明精神。
2、 了解比例在美术作品中的关系,提高同学的审美能力。
3、 学习此例关系,设计一个花瓶,提高设计能力。
运用比例在美术中的关系,分析美术作品。
从比例的角度考虑设计一个好看的花瓶。
教具:教学图片、花瓶、同学作品若干
学具:剪刀、胶水、彩纸、油画棒。
1、《出示溪山行旅图》:
(1) 画上画的什么?
(2) 山和人物的`大小对比方何?
(3) 这样对比有何作用?
师:宋代画家范宽的《溪山行旅图》描写了我国陕西一带的风光,山处在画的中央,顶天立地,雄佛壮观下面的商人赶着驴,显得很小,这就更突出了大山高耸伪气势。这幅画胜利地运用了山和人物之间的比例关系,是我国山水画的杰作。
2.出示《维鲁维斯的人》
(1) 人存站立和伸张四肢时,在圆形和正方形有何比例关系?
(2) 师简单介绍这幅作品。
4、 师介绍黄金分割的知识
(1) 把一条线段分成两局部,便其中一局部与全长的址等于另一局部与这局部的比,使用1:0.618的比值分割称为黄金分割。因这种比例在造型上址较美观而得名。
(2) 师用黄金分割的知识分析《吧黎圣母院》。
5、 欣赏同学们的设计作品
(1) 这些作品你觉得哪件最漂亮?为什么?
(2) 从比例的角度分析,它们胜利之处在哪里?
三、作业练习:
(1) 用比例知识先在稿纸上设计一个漂亮的花瓶,再用彩纸剪下来。
(2) 为这个花瓶添加图案花纹。
四、作品展示
1. 你为什么设计这种式样的花瓶。
2. 你能否介绍一下你是怎么设计的?
3. 你最喜欢哪幅作品。
五、课堂小结,提出希望,安排下节课工具
课后记:对于上节课来说,这节好多了,有了透视的一点基础,对于比例就比较好理解和接受,我在上课的过程中顺便复习上节课的内容,收效好了很多。
小学数学五年级全册教案
1、使学生学会根据实际需要用“四舍五入”来求小数的近似数.
2、提高学生的比较、分析、判断的能力。
使学生学会根据实际需要用“四舍五入”来求小数的'近似数.
使学生学会根据实际需要用“四舍五入”来求小数的近似数.
一课时。
小黑板。
引入:
一、复习。
按“四舍五入法”,将下列各数保留一位小数.
3.724.185.256.037.98。
2.按“四舍五入”法,将下列各数保留两位小数.
1.4835.3478.7852.864。
7.6024.0035.8973.996。
做完第1、2题后,要让学生说明其中小数末尾的“0”为什么不能去掉.
出示目标:见教学目标。
自学提示:结合目标以及学过的小数乘法近似数知识,独立自学,掌握要点。
学生自学:学生自学,教师巡视指导。
学生汇报,检查自学效果。
研学教学例6.
教师出示例6,要求根据书上提出的信息列式计算.当学生除到商为两位小数时,还除不尽.教师问:“实际计算钱数时,通常只算到‘分’,应该保留几位小数?除的时候应该怎么办?(生:应该保留两位小数,只要算出三位小数,然后按“四舍五入法”省略百分位后面的尾数。)。
教师问:保留一位小数,应该等于多少?表示计算到“角”。
教师要让学生想一想:“怎样求商的近似值?”(首先要看题目的要求,应该保留几位小数;其次,求商时,要比需要保留的小数位数多除出一位,然后再“四舍五入”.)。
合作讨论:
当堂作业:
求下面各数的近似数:
3.81÷732÷42246.4÷13。
书上的作业。
全课总结:商的近似数的方法。
板书设计:课后反思:
五年级美术教案
通过观察台灯理解它的造型结构、比例,理解台灯在不同角度下产生的透视变化,并能用线描画出台灯来。
学习用各种不同的线条去表现台灯各部分不同的形象特点,从台灯的美观外形和实用性激发学生的绘画兴趣,培养学生的观察力。
学习运用绘画语言表达自己在生活中美好的感受,发展学生的形象思维能力,巩固学生所学过的知识。
教学手段:常规教学手段。
教学方法:示范法、讲解法。
1、观察台灯,师生共同分析台灯的结构。认识台灯因发光器具不同,分为灯泡和荧光管两种,灯泡或光管放在灯罩内,灯柱把灯罩和灯座连接起来。台灯由灯罩、灯柱、灯座三间分组成各自的形象特点,灯柱多为软管状,可以弯曲,一般比较细长,以方便灯罩的旋转,调整光的角度,灯座多是一个扁而大的六面体,上有开关和指示器,绘画时注意物体的面因角度不同而产生缩小现象。
2、理解透视现象:台灯在不同角度下产生的透视变化,圆柱状灯罩的罩口成为宽窄不等的椭圆形;长方形的灯罩呈立方体,仰起时看见光管,它和灯座都有近大远小的现象。
3、讲解绘画步骤(教师边解边示范给学生看)。
(1)观察并记住台灯特点。
(2)用辅助线勾出灯罩、灯柱和灯座各部分。
(3)从灯罩开始逐一刻画(注意灯罩、灯柱和灯座的连接及其大致的比例。
1、学生分组写生教师指导并鼓励学生大胆绘画。
2、教师巡视辅导。
1、表扬细心观察,画出特征的同学。
2、指出绘画时必须表现台灯特点,画出大体比例,注意灯罩、灯柱和灯座的相互连接。
小学五年级美术教案
2.掌握观察的方法和想象画技巧。
掌握观察的方法。
掌握想象画技巧。
范画、录像。
一、导入:
同学们,你能告诉老师你梦想自己长大后会成为怎样的人?从事怎样的工作?
你能说一说吗?
许多伟大的成就,
源于儿时的梦想,
美丽的梦,
给人力量。
二、出示课题:
老师给大家带来了录象,大家想看看吗?
出示录象。
那位同学有和这个同学一样的梦想?谁能说一说,
想象自己长大后会变成什么模样?
三、出示范画。
四、画出你的梦想吧,照亮你努力的方向。
你想不想也来画一画?
1.畅谈自己美好的理想:自己会成为怎样的'人?从事怎样的工作?
2.用你喜欢的绘画工具和掌握的画法来创作。
五年级美术教案
教学目的:丰富学生的文化生活,增长美术知识,提高审美能力,使学生认识中国花鸟有意笔和工笔两种不同的艺术特点,培养他们收集美术品的兴趣。
教学重点:学生认识邮票、火花,懂得中国花的两种不同风格。
教学难点:未有挂图或投影片。
课前准备:选取与教材有关的图片供学生欣赏。
教学过程:
出示贴有邮票的信封,指出邮票是邮资的凭证,由于设计精致美观,又是实用美术中的一种精美的工艺品。
1、赏析唐代周昉的《簪花仕女图》。
2、欣赏第13届冬季奥运会邮票。
3、欣赏《故宫博物馆》。
4、欣赏1979年国际儿童年纪念邮票。
邮票的票面包括国家名称、面值和票面纹样。它分为普通邮票和纪念邮票,由于邮票具有艺术性和知识性所以又是文化艺术知识的传播者,可供人们欣赏和收藏。
1、欣赏中国火花。
2、欣赏外国火花。
3、教师小结。
1、欣赏《百花争艳》《鹰石山花》《春江水暖》《翠羽图》《荷花》。
五年级美术教案
1.通过学习,同学能够运用剪、折、卷、贴等方法,制作一个具有立体感的纸面具。
2.用彩泥或橡皮泥,塑出造型、色彩美观的面具形象。
3、在欣赏瓷雕造型后,启发同学进行小动物的泥塑造型。
:面具,小动物的造型设计,立体造型概念的培养。
纸工——造型设计,连接、卷、折、贴。
泥塑——造型设计,色彩运用。
1、铅画纸、剪刀、胶水、颜料;
2、彩泥或橡皮泥、硬纸板。
:让同学掌握设计、描绘、裁减、插接等制作方法,制作一组形象重复和组合有序的手拉手的动物玩具,培养同学立体造型和动手制作的能力。
动物形象设计和插口设计。
1、欣赏课本范例。
2、分析制作的方法、步骤:折纸,图案设计、造型和连接、剪、粘贴。
1.简单动物图案资料展示。
2、举例进行图案设计指导。
1、取三张大小相同的长方形卡纸。
2、设立动物形象,如画出企鹅。
3、设立立式插口。
4、剪裁,三张卡纸重叠在一起减。
5、分别描绘企鹅的形象。
6、按顺序插接组合。
讨论:如何使动物连接既牢固又美观。
:学习立体构成知识,设计制作生动的纸面具。
:纸面具制作的难点在设计,设计的难点是高度的概括笼统,制作的难点是加工凹凸面。
1、纸面具欣赏。
2.让同学讲讲自身玩过的面具。
1.纸面具制作过程分析、演示。
2、讲讲剪、折、卷、贴的具体方法。
设计纸面具提示:
1、略大于脸。
2.眼孔位置对准自身的眼睛(能看到外面)。
3、面具不同性别的脸型特点。
同学演示、互评。
:用彩泥或黏土塑造一个生动有趣的面具玩具,培养同学立体造型能力。
:培养同学发散思维,对面具的脸部做夸张与变形,使面具更有趣。
1、欣赏课本内范例。
2、分析其中几个的造型和色彩。
1、泥塑面具的制作过程演示:先脸、五官、发(饰)再其他装饰。
2、色彩的烘托对比。
1、启发同学造型设计。
2、进行面具制作。
启发同学对色彩的应用,装饰的手法。
:培养同学立体造型能力,塑造出自身熟悉或喜爱的小动物形象,抒发对小动物的喜爱之情。
:培养同学发散思维,能抓住该动物的形象特征,塑造出多种多样的可爱的小动物造型。
1.欣赏瓷雕小动物。
2、让同学说说造型特点和色彩。
1、概括分析造型特点、色彩色调。
2、让同学知道瓷雕就是从泥塑烧制而来。
欣赏,分析泥塑小动物的立体造型、花纹刻划。
小学五年级的美术教案
教学目标:
1、知识与技能:通过资料的收集和学习,了解齐白石的艺术成就、艺术生涯、艺术特色等。
2、过程与方法:能运用艺术语言(如写意、工笔、阴刻、阳刻、虚实等等)描述一幅自己喜欢的作品,并表达自己的独特感受。
3、情感态度价值观:体会“勤奋”与“毅力”带给人的影响;明白要认真观察生活,才能感受到美;激发学生对民族艺术的热爱之情。
教学重点:齐白石的艺术成就、艺术特色和艺术表现。
教学难点:运用艺术语言描述一幅自己喜欢的画,并表达出自己的独特感受。 教学突破:通过丰富的图例欣赏和分析来突破重、难点。
教学准备:课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。 教学设计:
一、组织教学:
检查工具的摆放情况。
二、引导欣赏:
1、小故事——从木匠到人民艺术家。
2、《群虾》(课件出示)〈对比真的河虾与对虾〉
齐白石在案头摆了一只大海碗,养了几只活蹦乱跳的小虾。齐白石每天都在碗旁仔细观察小虾的活动。所以他画的虾就更加神态多变,活灵活现了。3、齐白石笔下的花鸟鱼虫。
一天,齐白石跟师傅出去做活,在顾主家见到了一本乾隆年间翻刻的《芥子园画谱》,他如获至宝,与顾主好说歹说借了回去。回家后,他跟母亲商量好,从每月工钱里拿出一点钱来买纸和颜料,一笔一画地临摹起来。白天干活晚上画画,常常画得两眼酸痛,连鼻孔也被照明用的松明子熏黑了。半年后,一部《芥子园画谱》全部被他临摹了下来。从此,这本画册成了他的美术教科书。
在齐白石八十九岁高龄时,还坚持每日作画数幅。
欣赏几幅齐白石的代表作品:(教师引导分析)
中国画:《蛙声十里出清泉》、《荷花蜻蜓》
篆刻:鲁班门下
书法:发扬民族文化
4、齐白石不仅是一位画家,还是一位书法家、篆刻家和诗人。他所画花鸟虫鱼虾蟹,笔墨纵横雄健,造型简炼质朴,色彩鲜明热烈;阔笔写意花卉与微毫毕现的草虫巧妙结合,神态活现。篆刻布局奇特有力。
三、作业设计:
对自己喜欢的一幅作品进行评述并用书面的形式写下来。
四、板书设计:
五、教学反思:
2、20世纪的艺术大师——马蒂斯
教学目标:
1、知识与技能:通过欣赏,感受马蒂斯的艺术他色,通过收集资料,了解马蒂斯的艺术成就与艺术生涯。
2、过程与方法:尝试使用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸作品。
3、情感态度价值观:感受与我国传统剪纸不同的外国剪纸,体会马蒂斯的艺术风格,乐于了解人类多元文化艺术的成就。
教学重点:了解马蒂斯的艺术特色(如艺术表现手法、色彩特点、艺术成就等),区分马蒂斯的剪纸与中国传统剪纸。
教学难点:用马蒂斯的艺术表现手法创作剪纸。
教学突破:通过教师讲解、作品欣赏和教师演示来突破。
教学准备:课件、课前收集的相关文字和图片资料、作业本和彩笔等绘画工具。 教学设计:
一、组织教学:
检查工具的准备情况。
二、欣赏与比较:
猜猜看:课件
哪一幅剪纸是我国的传统民间剪纸?哪一幅是马蒂斯的作品?
为什么这样区分?说说你的理由。
三、介绍马蒂斯生平。
马蒂斯擅长什么?
他无论在绘画还是在剪纸还是装潢设计中都很有成就。
观察与比较:(课件出示)
1、马蒂斯的画在造型上有什么特点?(简练)
比较马蒂斯的《金鱼》、毕加索的《多拉玛尔肖像》、高更的《静物》。
2、马蒂斯色彩上注重什么?
3、马蒂斯的剪纸与中国剪纸有什么区别?
欣赏马蒂斯的剪纸与中国民间剪纸。
4、通过本课的欣赏,你对马蒂斯印象最深刻的是什么?
四、作业设计:
试一试,用马蒂斯的艺术表现手法创作一幅自己喜爱的作品。
教师演示制作方法。
学生艺术实践,教师个别指导。
五、课堂小结。
小结本课知识点并讲评作业。
六、板书设计:
3、提袋的设计
五年级美术教案
本课是一节设计?运用课,我以故事游戏为主,调动学生的学习兴趣。小学美术新课程标准打破了传统美术教学的知识框架,强调通过综合性美术活动的体验学习,引导学生主动探索,研究创造,并运用综合性知识技能去造型,设计、运用,唤起学生对未知领域的探究欲望,体验愉悦感和成就感。
第2课:民乐放光彩。
第3课:舞台美术设计。
第一节主要以认识舞台美术设计,从舞台美术设计的各个环节下来认识一场舞台剧,后来分工的认识,从第一堂课,小组分工、导演确定到绘制流程。而第二堂课开始,基本上学生都已经准备好道具了,但也有一些班级第一堂课安排不出来的,这也是班级具体情况具体分析了。
第4课:小小果壳箱教学中我利用大量图片展示了各种不同造型的果壳箱,穿插了一些设计导向提示,用以启发学生从多角度、多方面了解果壳箱的设计元素。还展示了学生的设计作品,以及简单的制作步骤图,让学生了解简单的制作方法,并启发他们进行新的创造,启发学生从既美观又实用的角度出发,进行果壳箱的设计。
第5课:中华扇子。
扇子虽然是纳凉的用具,但却有着丰富的种类和艺术形式。我紧紧结合教材,扇子的种类、形式、内容、结构等方面展开,包括扇面的表现形式涉及山水、人物、花鸟等方面,引导学生从多个角度进行了解和感受、比较与分析,在欣赏的基础上获得自己的艺术感受与理解,并展开自己的艺术联想。
第6课:亭子。
在教学中,我注重让学生欣赏教材上的亭子图片及学习相关知识。通过提问学生了解哪些有名的亭子及特点,激发他们的表达欲望及学习兴趣。并让学生观察、概括不同亭子的造型特点,明确创作要点,再提供学生作业,拉近了学生的创作距离,产生浓厚的学习兴趣。
第7课:夸张的脸。
“兴趣是最好的老师”,是学生了解未知、学习知识的巨大动力,也是培养学生自主学习意识的有效途径。有兴趣的学习不仅能使人全神贯注,积极思考,有时也会达到废寝忘食,欲罢不能的地步。五年级美术《夸张的脸》一课,要以充分调动学生学习兴趣的原则为本实施教学。
教学时我通过课件给予了学生充分感受的机会,教材中的欣赏图例已经给了一些表现方法上的启示,如泼墨写意、勾写结合、勾线设色等,但不管是哪一种方法,对于孩子们来说都是很难的。我自己对教学目标的设定,再补充了一些自己觉得更适合的作品图例进行教学,但第一节课教学下来,由于自己和学生的观念存在着差别,学生不喜欢我选定的那些唯美的表现内容,如哪些江南韵味的人物。于是,在接下来的几个班级教学时,我把重点放在引导学生利用一些身边的图象资料进行表现,如自己或父母的照片、同学模特、报纸画刊上的一些人物图片等,以此减弱人物表现时的难度,而专注于水墨特点的把握和方法的研究。同时教学时要设定好问题和探究的任务,开展广泛的交流。对于表现技法,教师只需引导学生掌握最基本的即可,如勾线、设色、点写等,然后启发学生大胆探究更好的表现方法,画出墨色的变化与画面的整体关系。
第9课:齐白石笔下的蔬果。
《齐白石笔下的蔬果》一课属水墨画范畴,我认为在教学中不应该单调的为教技法而教技法,更不能按成人画法,依葫芦画瓢,而应根据学生年龄段的特点,激发学生的学习兴趣,课堂上引导学生自由思考、自由交流、自由想象、自由创造,学生有了学习兴趣,便学得主动、愉快、有创造。
第10课:映日荷花别样红。
教学中我通过大量图片和优秀作品的欣赏,向学生介绍了荷花的造型特点,引导学生了解中国传统绘画中笔墨表现的特点。我组织学生展开讨论,让学生主动欣赏、感受,从而丰富学生的视觉经验,促使学生感悟不同时间、不同环境下的荷花的意境美。同时了解祖国的民族文化艺术,进行继承和发扬。
第11课:弯弯的小路。
点彩画这一绘画表现手法,学生第一次接触,因此感觉比较新奇,学习兴趣较浓厚。但用软性的画笔表现点的时候,画笔的各个不同接触面怎么点出不同形状、不同大小的点,对于很少用软性画笔作画的五年级学生来说却是很难把握的。但不足之处就是学生的作业展示太简单,感觉还太仓促。
第13课:装饰纹样。
在教学中,我带领学生欣赏了陶瓷、屏风、服饰及青铜器上的装饰纹样,激发学生的学习兴趣,提高他们的欣赏水平,引导他们发现生活中的装饰纹样之美。我详细讲解了毕加索的版画《公牛系列》的局部、形的装饰变化作品、色彩的装饰变化作品和学生作品。这样学习后,学生创作的作品效果很好。
第14课:做做陶艺。
第15课:中国传世名作。
在教学过程中,我运用了朝代顺序和艺术特点相结合的方式开展教学,我点击课件,引导学生分析作品的主要艺术特点,表现现实生活、精湛的写生技巧、脸型丰满、设色工丽等。并通过课件再展现几幅具有唐朝典型特点的艺术作品。我在这节课上通过对名作的欣赏、分析、评述,让学生感受名作的艺术特点与魅力。
小学五年级的美术教案
了解适合纹样的基本知识,掌握其图案装饰的一般规律,知道适合纹样在日常生活中的广泛运用。应会运用以前学过的点、线、面等装饰方法和夸张、变形、省略等变化方法来对适合纹样进行装饰。培养学生的审美能力和动手能力。
学会用几何形、自然形等要素点、线、面来装饰适合图形的纹样。
运用点、线、面三要素及夸张、变形等变化方法来设计制作适合纹样。
适合纹样图片资料、作画工具等。
1、组织教学导入新课
欣赏图案将学生带入美丽的图案中
(图案本身的魅力吸引学生的注意力,将学生带入美的情景中,激发学生的兴趣。)
生欣赏图案
提出问题:刚刚欣赏的图案中,你们有没有发现什么规律?
生:我发现它们的外形有的是我们数学中的三角形、圆形、正方形。
生:有的外形像桃子、有的像树叶。
生:里面的图案类型有的是一个形象,有的是几个形象组合在一起。
生:里面的图案跟外面的形状是一样的,也跟着是圆形、方形——
(同学们说的都不错,观察的很仔细,说出了这些图案的特点)
师学生的发言,揭示课题:适合纹样
2、了解知识掌握方法
师:在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说,你在哪些地方见过它们?
生讨论发言。
师:那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢?
我们在来仔细的观察欣赏一下,同时思考以下的问题:
1)什么是适合纹样?
2)基本形有哪些?
3)我们可以有哪些填充的图案
生欣赏、思考、讨论
师和生一起:1)适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合,就是说,在除去边框时,仍旧具有清晰的边框外形特征。2)可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等3)我们可以用点、线、面来装饰,也可以用一个形象或者几个形象来装饰。
(了解了适合纹样的一般知识,掌握了基本规律,有利于下一步的设计制作)
师:在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法,这节课中我们可以用到它们。
3、构思、设计、制作精美的适合纹样
师:我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢,我们每位同学就来设计一些适合纹样,要求先选好某种外形,在根据外形设计选择填充图案,去掉外形后,图案仍能保持其形状。
生作业师巡视辅导
4、作业(自评、互评)
教学反思:本节课的内容是很丰富多彩的,过程中设计的环节不是很多,没有多少悬念,是靠着内容本身的魅力去吸引学生的注意力,激发兴趣,培养学生的审美能力,通过自己的绘制,锻炼自己的动手能力。图案在我们的生活中运用是非常广泛的,因而,教与学生一些简单有效的装饰方法是很实用的。而没有比让学生获得成就感更能激发他们的学习兴趣了。
小学五年级的美术教案
《陶泥的世界》是人教版义务教育课程标准实验教科书,五年级上册中的第11课。其课型为“造型.表现,设计.应用”。本课我采用了“品—评—练—赏”的教学模式,执教时我实践了学生在教师引导下自主体验掌握学习内容的教学方法,收到了较好的效果。
1.引导学生运用陶泥塑造立体的生活用品,指导学生在常见的造型上,根据自己的想象,表现出新颖独特的造型。
2.通过欣赏,指导学生在表现技法中运用揉、搓、粘等技法,及点、线、面的组合,制作成生活用品。
在教学过程中,我首先通过欣赏学生制作的陶泥作品图片启迪学生,既使学生了解到陶泥作品的造型丰富多变,又使学生感受到生活中的艺术美,学会在生活中发现美、欣赏美。继而出示三种陶泥作品,通过让学生欣赏、观察的同时,他们也在思考这些作品美在哪里,并分析、交流如何制作,从而总结得出陶泥作品的三类制作风格。在学生大致探讨出制作方法后,及时的深入到陶泥作品装饰的方法,扩展学生的思维。然后将技法点击着重讲解并示范,这是本课的重点。这一环节的设计使学生的个性在探究中得到发展。在学生之间互相合作与教师的点拨之下,思维由浅入深进行作品的设计和制作。最后的学生作品千变万化,各有风格,本节教学任务顺利完成。
1、对陶泥的介绍欠缺,开头引入不够清晰。
2、由于时间问题,在学生评价环节较为薄弱,很多学生没能展示自己的作品,自评互评较为形式。
3、在语言表达上欠丰富、优美,引导性语言欠缺。
以上是我对该课的教学反思,作为一名美术教师,通过这次教学要吸取不足,不断提高自己,让学生在美术课上学有所获,这是我不断努力的目标。
小学五年级的美术教案
教学内容:
教材简析:
命力和情感,并尝试用不同的色彩大胆表达抽象的主观情绪。
设计理念:
情绪是我们与生俱来的心理反应。高兴时开怀大笑,手舞足蹈,悲伤时伤心落泪。通过设计不同的情景体验活动,从而使学生产生不同的情绪,真正将学生的主动学习放在首位,然后让学生把体验到的情绪变化通过用色彩等造型语言表现出独特的画面,让学生自己去探究、去发现、去体会。
教学目标:
1、认知目标:通过有趣的美术体验活动及欣赏活动,培养学生感受抽象美和用抽象的色彩表达情绪的能力。
2、操作目标:能用灵活多样的手法和不同的色彩来表现特定的情绪。
3、情感目标:通过交流讨论,使学生互相启发,激发创造精神,陶冶情操,完善人格。
教学重点、难点:
教学重点:欣赏音乐、绘画作品,体验色彩变化的丰富,感受艺术元素所带来的情绪表现的感染力。
教学难点:如何用不同的色彩表达特定的情绪。
教学准备:
教师:教学课件、范作
学生:水彩笔或油画棒、水粉画工具、抹布等
教学过程:
一、创设情境,导入新课。
1、今天,老师带来了4位体育明星,猜猜他们的情绪。
2、能给他们配上合适的声音吗?
3、你还知道哪些情绪?
(兴趣是最好的老师,激起学生的探究兴趣尤为重要。用孩子们熟悉喜欢的姚明,刘翔等体育明星图片导入,猜猜他们的情绪,并给他们配音,把情绪表露出来,体验不同的情绪,为表现情绪作好铺垫。)
二、联系生活、情绪探究
我们来看一组图片:医院结婚
你发现了什么?有没有思考为什么呢?
(白色能让人觉得安静,平和,有利于病人休息治疗。)(红色能让人觉得特别热烈喜庆)
是不是感觉很神奇,其实还有很多呢。
2、把你所认同的色彩与情绪连接起来。
蓝色宁静悠远
绿色轻松愉快
紫色温馨梦幻灰色沉闷压抑
(用生活中常见的医院,喜庆的场景,感受色彩与情绪的联系,体验色彩与情绪在生活中有机结合。连线题则由具体上升到抽象,让学生体验色彩与情绪的联系。)
3、我们还可用这些色彩知识来解决一些生活中的问题。
一个寒冷的冬天,一位独居的老人,他想给房间涂上颜色,涂什么比较好呢?为什么?
(由具体到抽象,再由抽象应用到生活。这一环节,既巩固了色彩与情绪的知识,又让学生用学到的知识解决身边的问题,学以致用。同时让学生学会关心老人。)
三、音画结合、探寻方法。
1、出示两幅画画情绪作品:
学生猜情绪,并问为什么这么猜?
2、大家猜的对吗?先听两段音乐,因为这两幅画源自这两段音乐。放(《二泉映月》《金蛇狂舞》)
你从音乐中听出了什么?
简介这两首曲子。
2、出去书中的画情绪作品,猜猜哪些是表示愉快的情绪的,哪些是表示不愉快的。你为什么这么猜呢?你发现了什么?在此基础上,总结板书:色彩鲜艳有序色彩灰暗、杂乱。
(此环节的`设计,注重音乐与绘画的整合,让学生通过画面猜情绪,听音乐验证情绪,并在学生猜的过程中,总结归纳出画情绪的一些特点,让学生自己去探究,去体会,去领悟。)
四、情绪体验,自主创作
想一想你曾经
有过哪些难忘的情绪呢?
2、你打算怎么表现这独特的情绪呢?交流,汇报。
3、让我们用手中的画笔,描绘出当时的情绪。
(艺术源于生活,高于生活。唤醒学生的情绪体验,交流各自的情绪变化,深化情绪,为表现打下坚实的基础。在学生创作的过程中,教师要时刻关注学生,特别是后进生,要多指导,让学生体验成功的快乐。)
五、多维评价、个性表达
1、黑板上贴满了美术家的作品,我们来共同赏析一下,你最喜欢哪一幅,为什么?
学生评价。教师评价。
2、学生谈一谈作品的得意之处或精彩之处。
(《美术课程标准》指出,在义务教育阶段,评价主要是为了促进学生的发展。因此,评价标准要体现多维性和多级性。在评价过程中,让学生说说自己画得精彩或得意之处,再请看的同学谈谈对画的感觉。这一互动交这一互动交流的过程,让学生大胆展现了自我,增强了学生的自信心,没有轮到上台展示机会的同学,鼓励下课可以互相评价,互相猜猜别人的作品表达的是什么样的情绪,让他们学会要大胆地表现自己。每个孩子都希望得到老师的肯定与表扬,只要有一点进步我都给予鼓舞和评价:“你的画与众不同”、“你的画太有震撼力了”等)
六、拓展欣赏,情绪延伸
1、欣赏大师的作品。
你从中读懂了什么?
2、今天我们学习了《画情绪》,大家有收获吗?高兴吗?是的,生活中有欢笑,有泪水,有成功,更有挫折,不管如何,我们都要微笑着去面对,相信明天一定会更加美好,快乐。
本节课的小结,又是对学生一次情感的教育,升华了对情绪的理解。