通过读书心得的写作，可以帮助我们更好地领悟书中的深层意义。9.在写读书心得之前，不妨先阅读以下范文，了解一些写作方法和技巧，这对我们的写作会有很大帮助。
《月亮和六便士》读书笔记心得感悟
“我”：她养活不了。
查理斯：她不妨试一试。
……。
“我”：你总得想想你的孩子啊。他们从来没有做过对不起你的事。他们不是自己要求来到这个世界上来的…他们就只好流浪街头了。
查理斯：他们已经过了不少年的舒服日子了。大多数孩子都没有享受过这么大的福。再说，总有人养活他们的。
……。
问的人气愤填膺苦口婆心，回答的人却厚颜无耻轻松自若，我看得都快要气炸了！
但是随着对话继续深入下去，我却发现自己的立场在动摇，直至土崩瓦解。虽然不能说支持这位查理斯的行为，但是却能够理解和接受了。
他毫无绘画才能和天赋（至少在当时他家人亲友眼里是如此），却是铁了心余生只做画画一件事，而且只画自己想画的东西，哪怕卖不出去半毛钱。
他除了随身带的百来镑现金，其他所有动产不动产全部留给妻儿（当然并不能让妻儿富裕终身），他甚至鼓励妻子再嫁，愿意给她写“推荐信”，只求她别再来打扰自己。
他在巴黎贫病交加差点呜呼哀哉，他在马赛饥寒交迫有一顿没一顿，他在塔希堤终得清静自由直至患上麻风病惨死，无论在何种境遇，他没有更改梦想，没有后悔，没有抱怨，自始至终按自己的意愿过完了一生。他的人生，无憾。
对于这种人，无论他的作品价值是否被世人承认，都让我仰望，也只能仰望了。
而在这种人物身边出现并占有一定戏份的角色，也都各有出彩之处。
首推我最爱的角色——施特略夫先生，这是一个可怜可笑又可敬的小胖子。
全巴黎画画的人都嘲笑他画作平庸、长得像小丑、行为滑稽，却又从不拒绝他提供的食物和金钱帮助，但他们得了他的好处却丝毫没有感激之心，仍旧继续嘲讽他作弄他，甚至嘲笑作弄的更厉害了，而他却只会可怜兮兮又无辜无助地傻站着，完全不懂反击。到了下次他们需要帮助时候，他仍旧会毫不犹豫伸出援助之手，提供毫无回报的帮助。
查理斯就是这些不知感恩的人中的一个。
当时全巴黎或者全世界唯有一个施特略夫坚持认定查理斯是天才有天赋，出于对绘画艺术的热爱，他对查理斯更是青眼有加，哪怕这位天才上门来借钱时摆出一副粗鲁的讨债嘴脸，他也仍然在妻子面前百般回护这位令人嫌恶讨厌的客人。
在查理斯病得快死时，也是施特略夫不顾妻子反对强行把他接到自己家中像自己祖宗一样精心伺候，最后反倒搭上了心爱的妻子——她迷恋上查理斯坚决要跟他过没羞没臊的生活，为了不让妻子跟着查理斯过苦日子，他自己净身出户滚出了家，还打算等妻子热情冷却或者被人抛弃再重修旧好，结果却等来查理斯热情冷却跑了妻子吞硫酸临死也不想见他一见。
这是一个多么凄惨的故事啊，这又是一个多么善良的好人啊，简直就是“好人没好报”的经典故事。但是，我虽然同情却又觉得可乐，就像“我”一样，虽然明明知道应该可怜他却莫名想笑。造物主对他真是太残忍！
施特略夫在妻子死后气得发疯，而当事人之一的查理斯却仿若无事人还留了一副他妻子的裸体画赠送给他——以前他很想买对方却不肯卖，他气冲冲摔掉画并拿着水果刀要划碎这副画，临了临了，却在瞥到画作正脸的当口给震摄住了，完全舍不得去破坏它。在艺术面前他自认是个“没有自尊心的人”，“不管是谁画的，他也不能叫它扔在尘土里，他把它捡了起来”。
施特略夫的这个举动，真的把我感动到了，一瞬间，仿佛被击中某个神经，突然觉得这个看似滑稽的小人物真是伟大。他虽然没有创造“美”的能力，但他却有鉴赏“美”的眼光，甚至愿意为了保护“美”而献道。
他甚至在准备回荷兰老家养“伤”时，做了一件让“我”目瞪口呆的事情——他去邀请害他落入如此悲惨境遇的查理斯一起回荷兰的阿姆斯特丹老家。因为他认为“我们两个人都爱勃朗什。在我的老家也有地方给他住。我想叫他同贫寒、淳朴的人们在一起，对他的灵魂是有好处的。我想他也许能从这些人身上学到一些对他有用的东西。”
……惊不惊，喜不喜，伟不伟大?
当然，查理斯这么“无情冷酷无理取闹”的男主是肯定不会接受小胖子的温柔召唤的，除了留给小胖子一副裸女图，嗯，还是他老婆的裸女图，他一句话都没说就冷笑着拒绝了小胖子抛出的友谊橄榄枝。
其次我要强烈请求大家关注的是思特里克兰特夫人，这绝对是一个有大智慧的生存小能手啊，完全不像她开篇出场时表现的那么软弱无能。或者，正如从古到今士大夫们都不肯承认女人也是有智慧的生物一样，全因女人象变色龙懂得应时应地掩护自己。
在她丈夫突然离开出走造成不良的社会影响时，她非常果断地安置好儿女，适度悲伤又不失态地应对亲朋好友，赢得了同情也没有失去原有的社会关系；而且她非常聪明，在别人尚不相信丈夫是孑然一身去巴黎时，她已经瞬间领悟并更为愤怒，因为她知道“为了女人尚有可能回头，为了理想却绝无可能回来”，所以她很快就想办法自己赚钱养家了，但是她对外是不承认“为了赚钱”，只是说为了兴趣找个寄托，否则就会沦落下层失去原有的社会关系。
而且她一直没同意离婚——这真是非常有远见，十五年后丈夫虽然客死异乡，但人和作品却享誉全球价值千金一画难求，她也已经熬过经济最困难的时候，儿女各自嫁娶，她也继承了亲戚的一笔遗产足够她安渡晚年，作为已故天才画家的遗孀，可以悠悠然坐收来自社会各界的关注和照顾，真可谓人生赢家啊！
当然，她儿子显然没有继承父母双方的天赋和智商。
写什么被人诟病的传记啊?这种时候就要装沉默装深刻装哀思，等着画画界的人物来请他当什么非物质遗产去镇宅守门儿啊！或者当个挂名会长荣誉校长特邀嘉宾什么的，收收出场费也可以悄不隆咚就赚个盆满钵满嘛！
太喜欢这本书里的刻薄劲儿了，无立场，无道德，作者尽奔着自由去了。
一个故事，四个城市，十个人物。
月亮与六便士读书笔记摘抄及感悟
读完月亮与六便士这本书，我的脑子定格在查尔斯的最后时光。一个太平洋孤岛的丛林深处，一间简陋土屋里，那位因麻风病而毁容的老人，坐在自己描画的满墙壁画中，聆听波涛汹涌的颜色——对，那时他已经失明，只能聆听颜色，金色是高音，黑色是低音，白色是微风，红色是尖叫。我承认，此情此景不能唤起我丝毫的怜悯，因为心中唯有敬畏——骇然与敬畏。我想这就是传说中的宁静。我想这就是传说中的胜利。虽不信神，我想这就是那个人们应当在胸前划一个十字架说“阿门”的情景。
他的头脑里只惦记一件事，仿佛生来就是为这件事而来。他为了能做到渴望的这件事，可以抛弃一切，完全出自内在的激情和热情，有种“时不我待”的契机，如若不去做这事就会感到时时不安与惶恐，完全没法生存及生活下去。可以说，他的整个身心全都被这件事给拽住了，就像他给自己挖了一个洞，有东西拉着他下去，不受自己思想控制。你可以说他“六亲不认”、“太自私了”，但他确实是在做自己认为值得的事情，一件一生未完成的重要事情。他厌倦自己的碌碌无为、按部就班，当别人问他是否会想以前，他笑笑，“我不想过去。对我来说，最重要的是永恒的现在。”
原来，这世界上有一种人，活着只为追求真理，而这真理就是那些自己认可并喜欢的事情。而心心念念做喜欢的事情，什么时候启程都不晚，也许某时像有人指引一般，让你靠近，明白自己来到这世上真正的意义。
斯特里克兰德的人生只能作为理解他作品的一个入口，却不具任何普遍意义上的借鉴价值。相对而言书中真正聪明的倒是二流画家戴尔克?施特略夫，他知道自己不具开创性的绘画才能，便专心画画糊口。他有自己的画室，过着舒适安逸的生活，也具有极高的艺术鉴赏力。他完全明白创作的痛苦，“在美被创造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。
要想认识它，一个人必须重复艺术家经历过的一番冒险。”当然，故事里他低估了斯特里克兰德的天才的破坏力，但这只是情节的偶然，不是施特略夫的必然。
施特略夫虽然艺术才能极其平庸，他自己本身只能画些庸俗的题材，水平很一般。但是他能欣赏思特里克兰德的天才，感受到思画中蕴含的艺术之美，即使这种艺术之美还未能被当时的主流审美情趣接受。出于对美本能的向往，他无私地资助思，帮助他。他虽然是个平庸的画家，但是在为人上却有伟大之处。他自己无法创造美，但是他那种欣赏美的才能以及对人的热忱正直，让他变得伟大而不平庸。这是普通人而能伟大的典型例子。我很喜欢他，因为我觉得这是才智普通的人能做到的最高境界了。才能是天赋，不是由自己决定的，但是性情和品味确实可以通过后天的努力达到的。
《月亮与六便士》读书心得及感悟
今天是阅读《月亮与六便士》第三天，原计划一天阅读100页。第一天之后，随着“我”的叙述层层推进，我的阅读进入佳境，不知不觉，现在已经读完477页。
正好从第18章到今天的第44章，告一段落，写了“我”客居在巴黎的所见所闻。
斯特罗夫，一个平庸画家，画画平常，长相平常，心地极度善良。娶未婚怀孕几个月陷入窘境的布兰琪为妻，有善良的成分;布兰琪出轨后几个月，如果回归家庭，他依然愿意与好如初，依然有善良的成分。救助病危至命悬一线的斯特里克兰，并且接到家里护理使其康复，这是实实在在的善良。后来自己的妻子出轨，与斯特里克兰一起过日子几个月，结局自杀悲惨死去。他悲痛欲绝，准备回家乡度日，临走却去邀请斯特里克兰同行，善良仁慈到无极限。
布兰琪，一个悲剧人物。未婚先孕，悔不当初。无可奈何嫁给斯特罗夫，如果安心过日子，倒是好事。出轨斯特里克兰，离开自己的丈夫，是决绝的。几个月后，被斯特里克兰抛弃，她选择自杀，是决绝的。其实，生命是最宝贵的!被抛弃，自尊心作祟，也可以不回去。自己努力工作，养活自己，照样可以过好每一天!
斯特里克兰，抛妻弃子，一走了之，也罢。始乱终弃，抛弃同居几个月的布兰琪，也罢。宁愿做冻僵的蛇，得到温暖苏醒了，对救助他的善良的农夫一样的斯特罗夫咬一口，让恩人家破人亡也罢。在斯特里克兰眼里，都不重要了。重要的事情，唯一的事情是他的梦想：画画!画画如同一轮明月高悬苍穹，皎洁妖娆!画画这个梦想在他的灵魂里左冲右突，魔力无限，如同旭日东升一样，欲要喷薄而出!
金句：“男人的灵魂漫步于宇宙最偏远的角落，而她(女人)却想将其囚禁在柴米油盐之中。
因为女人只会谈恋爱，她们把爱情看得很重，那是很搞笑的。她们想要说服我们相信爱情就是生活的全部。”
诚然，金句说的有一定道理。男女有别。男人的世界很广阔，他们有日复一日的工作(事业)，有海阔天空的朋友，甚至时隐时现的梦想。爱情，只是他们生活的一部分。他们的视线常常越过家人的头顶，望向更遥远的地方。
其实女人也可以这样，照顾好自己，照顾好孩子，照顾好家人，努力工作，有自己的三五个闺蜜，有自己的梦想。不是把爱情当作全部。婚变，不至于晴天霹雳，不至于寻死觅活，不至于抑郁成疾。忙起来，更精彩!没有时间烦恼，没有时间伤心难过!有他，生活美好!没有他，依然活的精彩!
《月亮与六便士》读书心得及感悟
最初看到这本书的时候是在大学读书时校园图书馆里一个不起眼的书架上，一眼望去那平淡朴实的题目在初次相见的那一刻其实并未勾起我阅读的兴趣来，“月亮”与“六便士”简单的排列组合，容易让人产生书中资料无非就是两物之间简单比较的错觉。直至2020年运营总部十大好书评选的舞台上，我才再一次见到了它的身影，而这次舞台上简单描述的百字简介在那一刻瞬间抓住了我的眼球，让我下定决心将其加入到自己的必读书单里。辗转至今，最后有空利用了周末的空余时间通读全书，真正了解到了题目中两物间非凡的象征好处以及其描述广阔的生命维度，震撼心灵，发人深省。
记得文中有这么一句经典的话语：追逐梦想就是追逐自己的厄运，在满地都是六便士的街上，他抬起头看到了月光。而那里的“他”，指的便是思特里克兰德，本书的男主人公，一个贯穿整本小说的灵魂人物。全书描述了主人公在四十七岁时毅然决然地放弃了他原本作为证券经纪人的安定生活，选取了绘画，选取了去追求自己对美的渴望，而他的生活也从许多人都羡慕的小康生活直接过渡到穷困潦倒、风餐露宿。最后去到了南太平洋的塔希提岛，用自己的画笔谱写出绚烂璀璨的生命，把生命的价值全部注入到自己追寻的画布中去，并在他去逝之后，作品被世人所赞颂的故事。
在文中，思特里克兰德的有句话印证了一个至今不曾改变的道理：梦想什么时候开始都不晚。有人认为放弃安定生活寻求漂泊是种愚蠢的决定，但我想这取决于你对生活赋予了什么好处，取决于你对社会应尽什么义务，取决于你对自己有什么特殊的要求。有的人认为实现人生价值的方式就是追求至高无上的荣耀与权力，而有的人则认为陶渊明笔下的世外桃源才是生活的本质与归宿;有人的享受骄奢淫欲的快感，有的人则迷恋粗茶淡饭的闲适;有的人嗜赌如命抛妻弃子，有的人则寄情山水流连忘返……这所有的追求与迷恋，是否真的就有所高低之分，优劣之分?恐怕这才是最大的偏见。世间太多的观念对事物的本身划分了对与错，人之所以有着凌驾于万物之上的聪颖其本质的区别就是我们拥有鉴别是是非非的潜力，但是每一个人的人生是需要自己作答的命题，成为一个什么样的人，过着一个什么样的生活，应当由自己决定，并对自己负责。
《月亮与六便士》全书虽然在表面上讲述了一名狂热的艺术家耗尽生命之火照亮热情与梦想的一生，但在我看来，作者毛姆并不是在赞美艺术光辉的伟大，更不是在怂恿人们都去摒弃世俗生活去追寻心目中那崇高的月亮，而是在隐晦的想我们诉说，每个人都就应拥有与选取自己理想生活的权力，不管是可望而不可及的月亮，还是卑微平凡的六便士，它都就应是能照亮你内心的追寻之路。不忘初心方得始终，这本书值得所有人通读与深思。
《月亮与六便士》读书心得及感悟
总算把这本书看完了。这是本雪球老板反复，反复推荐的书。
主人公史崔兰是天才画家---高更，后印象派天才(我对后印象派不太理解，我猜是以画比喻某种诉求的意思吧，这样的画更有感情的传递?)。
贯穿该书，我想到的形容词就是：不顾一切。
史崔兰追求梦想---画画，离开妻儿，拒绝朋友帮助。
胖子老婆布兰奇本来过着无望的，机械的人生，由于画家的出现，表现出的不顾一切迷恋，被甩后，自杀的决绝。
看完，回味......
每个人都努力的用着自己的方式活着，而这些方式相互磨合在一起有时候会起到很大的冲突。这个过程其实谁都没有错。
明白了这个，也就明白人与人交流，冲突是常态，与平相处才是稀缺的。
如果要更多的与平相处，能做的就是多站在对方角度思考一下。
如同它的宣传语一样，上帝的磨盘磨得很慢，却磨得很细。
月亮与六便士读书心得感悟2
一经读起，不忍放下。
看到书评大多数人在说，“一地皆是六便士，却无几人抬头看看月亮”。与其如此评价，在我看来，此书书写，不如是人性的考量，与大多数人最内在的潜藏”。
斯特里克兰人到中年抛妻弃子，为自己暂未被人认知的绘画理想远赴巴黎，虽丧良知，却侧面反映大多数人为梦想奋力一搏少有的勇气。他的傲慢无礼毫无感恩爱与良知，原配的爱，与后期布兰奇为他愚昧的死，在他看来都是负担，他痛恨自己的欲望，却又无力控制。他看来除了精神世界，其它外在的一切均是负担与无谓。他的画作是他仅有的炙热赋予的灵魂。
德克斯特洛夫，他有着无限的慈悲心善良仁义…单纯善良而美好。可反面又反映不露声色的自卑懦弱委屈求全，无论克兰如何无理谩骂打击他，他都是竭尽所能在帮衬他心中这位“灵魂”画手，在克兰病重他恳求妻子收留他在家，夜以继日照顾他，到最后，面对妻子的背叛，他因为爱而委屈求全护她一世周全。他近乎偏执的爱很可怜可悲也很可恨。但他的单纯赋予了他最为可爱一面。
布兰奇，这个女性人物，我不知道如何书写对她的感官认知。她的性格特质大体都是隐晦盖过，不动声色隐忍贤惠笑而不语，时而触碰她底线的内心叫嚣……本以为她与洛夫的感情线是此书唯一的美好，看到她背叛如此深爱她的男人时无限气愤，但读到最后，却对这个女人无法言语的爱表示无奈与理解。
面对克兰人物的无理自私目中无人，极度痛恨，却又不可主观评价。因为，貌似真正的艺术家都是疯子，有着常人无法理解感同的性格。
不是所有人都能放下六便士后得到月亮，但却不排除有那么一种人，他们不计得失之果，并不在乎是否得到月亮，只要在接近它的路上就好!
月亮与六便士读书笔记摘抄及感悟
不知道从什么时候开始，以稳定著称的公务员慢慢成为了中国年轻人眼中的贬义词，每每有年轻有为的创业者接受采访时，就经常会听到“不想在机关单位里一眼就看到人生尽头”云云。甚至有集大成者还煲了一锅叫《你所谓的稳定，不过是在浪费生命》的鸡汤，仿佛“稳定”就是理想的天敌，怂恿着年轻人咬牙切齿地将呻吟着“我已经是个废人了”的葛大爷挫骨扬灰。
虽说平凡与稳定并非罪过，但人们的内心总会渴望扬帆远航的精彩人生。《月亮与六便士》就如一记清脆的耳光，扇醒了无数平庸沉闷的生活，更让人对于生活的价值有了更深的体悟。
在《月亮与六便士》里，毛姆以法国画家高更为原型，塑造了一个摒弃稳定、追求理想的艺术家形象。主角斯特里克兰德时值中年，突然抛弃了证券经纪人的体面工作与美满的家庭生活，毅然拿起画笔在穷困潦倒中献身于艺术，辗转再三最后在太平洋的一个小岛中黯然病逝，遗留的画作则成为了价值连城的瑰宝。
在大部分人眼里，斯特里克兰德是一个极端自私的个人主义者，他为人尖酸刻薄、毫无人情义理，从一开始抛家弃子，到勾引救命恩人的妻子却始乱终弃，最后在荒岛上和土著结伴了却余生，斯特里克兰德的后半生就是一段任性地神游于世俗之外的生活，虽遭无数人的厌恶与唾弃，但用他自己的话说，却是“满地都是六便士，他却抬头看到了月亮”。
康德将“头顶的星空和心中的道德准则”定义为宇宙的两大法则，但在这类特立独行的“狂人”眼中，人类社会的种种伦理与约束只不过是微不足道的六便士，唯有内心的热情与理想才是值得穷尽生命去追寻的月亮。与其说他是个罔顾伦理道德的自私自利者，不如说是一个已经超脱于人类社会的原则与羁绊、只将自然与艺术为人生唯一归宿的“通灵者”——“美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有经过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中塑造出来。”
对于这种神经质风格的典型艺术家，人们在世代传颂其艺术杰作的同时，对于他们的人生投去的总是不解的目光，这种从根本上摧毁稳定生活的极端做法并不会受到太多认可与共鸣。因为在绝大部分人的意识中，人的一生要么是平庸而安稳，要么是升职加薪、出任ceo、迎娶白富美、成为人生赢家，评价生活的标准往往是成功的、失败的或者平淡的，而不是“有意义的”或者“没有意义的”。
斯特里克兰德的前半生和大部分人一样过的四平八稳、波澜不惊，但它的后半生用世俗的角度来看，显然已经远远超出了正常人的理解范畴而显得荒诞不经，但这并不意味着他的人生就是失败的。在他的眼中，自己的生命不需要和普世道德有什么交集，更不用去在意世俗的指点与眼光，虽然在伦理道德上令人不齿，但只要不负内心的热情与理想，自己的一生过的就是有意义的，而不是能用简单的成功或是失败来评判。
现在大多数所谓的励志鸡汤与人生导师，在本质上并不是真正要与稳定为敌。当个小公务员，朝九晚五、两点一线、老婆孩子热炕头是稳定，成为大股东、东奔西走、左右逢源、分分钟赚他一个亿何尝不是另一种稳定?只不过人生赢家比起凡夫俗子来说拥有更多的金钱与权力而已。
鼹鼠的月亮河读书笔记及心得感悟
最近我读了一些书，其中给我印象最深的是王一梅的《鼹鼠的月亮河》。鼹鼠米加从出生就是一个与众不同的鼹鼠，它没有父母和哥哥们棕色发亮的毛，而是黑色的。它夜晚不喜欢睡觉，最让作为挖掘专家爸爸头疼的是米加不喜欢挖掘，头脑里总有一些奇奇怪怪的念头。
不喜欢挖掘的米加却能帮刺猬先生给大树装上滑轮，减轻刺猬先生的负担；能在爸爸和哥哥费力地搬砖头的时候，动脑筋让它们少费很多力气，从而让米先生说：“做事情是要动脑筋的”。米加在月亮河边遇到了为全家洗衣服的尼里，为了让尼里不再那么辛苦地洗衣服，米加想发明洗衣机，却遇到了困难，还需要一些零件，于是米加带着尼里送给它的月亮石离开了家，去城里赚钱和买零件。
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米加再次利用智慧设计地道保护了小乌鸦和体弱的乌鸦，在与老鹰斗争的关键时刻咕哩咕来了，他把老鹰变成了小鸡，最终被乌鸦妈妈感化。
回到月亮河的米加，收到了老朋友咕哩咕寄来的零件盒图纸，成功地制造出了一台圆形洗衣机。以后的日子，米加继续在发明的道路上前行，当然了咕哩咕依然是它的助手。
《月亮和六便士》读书笔记摘抄与感悟
（[英]毛姆著傅惟慈译）。
新年第一天，跟随@sunny的读书会书目开始阅读毛姆的《月亮和六便士》，这一年要继续读书，读好书，写读书笔记。
从来没读过毛姆的作品，据说这本书是其代表作，我甚至不知道这是一本纪实小说还是虚构小说，从前两节的内容看，作者似乎是在写一本纪实小说，这是我的猜测，因为作者在前两节历数了主角画家（查理斯·思特里克兰德）身后写他的生平的各种作品的一些情况，包括令他扬名的首部传记、他儿子为了粉饰家族而出版的让人诟病的作品以及其后猛烈抨击其儿子作品的传记，毛姆虽然是在陈述这些事实，但其语言比较犀利，有点毒舌的感觉。刚刚读完史铁生的一些散文，感觉史铁生和毛姆之间的文字有点相似性，也许史铁生借鉴了毛姆了一些风格吧。
第二节倒是可以独立成文，因为它更像是作者对于当时时事及社会风气的一种抒发自己情怀的一篇散文，充满了睿智与调侃。
[文摘]。
在我看来，艺术中最令人感兴趣的就是艺术家的个性。
探索一个艺术家的秘密颇有些阅读侦探小说的迷人劲儿，这个奥秘同大自然极相似，其妙处就在于无法找到答案。
艺术是感情的表露，艺术使用的是一种人人都能理解的语言。
制造神话是人类的天性。对那些出类拔萃的人物，如果他们生活中有什么令人感到诧异或者迷惑不解的事件，人们就会如饥似渴地抓住不放，编造出种种神话，而且深信不疑，近乎狂热。
看到第七或第八节时才看出点矛盾冲突，男主人公经历了十七年的婚姻生活后突然决定与妻子分居，独自生活去画画，尽管站在其夫人的角度看确实难以接受，但站在男主人公的立场，我倒是有点佩服他的勇气与决绝呢。作者叙述的情节等略嫌啰嗦，但有些金句道出了人世间的真理：
我那时还不了解人性多么矛盾，我不知道真挚中含有多少做作，高尚中蕴藏着多少卑鄙，或者，即使在邪恶里也找得着美德。（p46）。
第十三节，作者已经被男主人公所吸引，有点倒戈之嫌，看的过程中这才算渐入佳境吧，至于为何叫“月亮和六便士”却还毫无头绪。记得小时候看过一个视频，好像讲述穷困的妈妈在家里与孩子做游戏般寻找家里仅存的几便士，多年以后回想起来，还能感受到那份凄凉与生活的不易，不知这本书后面的发展情节是否与此有关。
《月亮和六便士》读书笔记
等顺风车的间隙，这本书也翻到了末尾，苏州的夜有点凉，站台空旷，车灯闪烁。
28岁之前我长久的待在一个城市，过着一成不变的生活。28岁以后，去了云南、上海、苏州。工作、生活、拍照。算不得颠沛流离，也称得上朝云暮雨。闲的时候也反思这样的生活模式正确与否？无解。
《月亮与六便士》第五十章开篇这样写道：“我总觉得有些人没有出生在正确的地方。偶然的命运将他们丢到特定的环境里，但他们总是对某个不知在何处的家乡念念不忘。
他们是生身之地的过客，从孩提时代就熟悉的林荫小径，或者曾在其中玩耍过的热闹街道，都无非是人生路上的驿站。”
整本书下来，这句话是真正感同身受的。终于不必觉得自己是个异类，因为心里那些荒诞不经的想法，早在几百年前就有人追逐向往并付诸行动了。
书是藩篱，让你与世界融为一起，却保持相互独立。因为这份独立，你可以允许自己与别人不一样。哪怕看起来，你们都一样。
书不很长，故事本身的矛盾性是最大看点。像嘴里含了一口酒，舌尖抵颚就够了。不需要掰开了，嚼碎了看。
读过金庸和红楼就觉得有些书不禁读了，无论是篇幅还是内容，它们太厚重了，承载了丰盛饱满的中国文化。一个是园子里写尽天下事，一个是江湖中写尽天下事。
后期会申请公众号，主题就叫：
快剑江湖酒。
旅行摄影诗。
因为，每次写完都要屏蔽领导和同事，太麻烦了。
愿你们在俯身拾便士的时候，也能抬头看看天上的月亮。哪怕，只有一眼。
感谢一路关怀与鼓励的朋友们！
月亮与六便士读书笔记
美是一种隐喻。它如同海里的盐，蕴藏了上千年的矿物质，但却需要有可能上万年才会因太阳的自然曝晒而析出在岸边；倘若出现有心者刻意挖掘，却只需要几天就能收获大量的这些海之精华。
虽然本篇对于美的描述堪称金句，但也并不是完全正确。他说“美是一种玄妙而奇异的东西，只有灵魂饱受折磨的艺术家才能从混乱的世界中将其提炼出来。”美并不是多么高深的学问，只需要一点运气和灵气就能创造出来。就如两汉时期那个谱下了旖旎绵邈《凤求凰》的司马相如，也并非经历了艰难苦恨繁霜鬓才学会苦中作乐把生活的艰辛提炼成优美诗句的。好比，一个高明的魔法师，不需要多么复杂的符咒和法袍，只需要一挥魔杖，轻启丹唇，咏唱咒语，便会有华丽的魔法从手中绽放。
“当艺术家把美提炼出来之后，这种美也不是所有人都能认识的。”美的确需要有缘分的人才能理解。如同宋词中的用典，一旦理解典故与词的联系读者便会拍手称快，称赞妙笔。但倘若不解其意，便会不得要领，不知所云。
不赞同“要认识美，你必须重复艺术家的痛苦历程。美是艺术家唱给你听的音乐，要在你的心里再次听到它，你需要知识、敏感和想象力。”就如同我们在欣赏拉斐尔前派的代表作《奥菲利亚》时我们只需要知道她出自于《哈姆雷特》就行了，没必要知道作者和其余两位自称拉斐尔前派的好兄弟是如何穷困潦倒，被指责绘图不符合人体结构，也没必要知道被当成奥菲利亚的模特实际上是三人之一的女友，为了图画的真实性穿着睡衣躺在浴缸里，有一天浴缸下忘了续火，导致可怜的奥菲利亚得了重感冒。
就如钱钟书所说，我们没必要知道下蛋的鸡长什么样。脱离作品本身的创作过程只是一项附加值，我们无法复制出艺术家的心路历程，自然也无法完全得知他们在创作时的所思所想。“一千个人眼中就有一千个哈姆雷特”，观赏者看到的一些细节有时是始作俑者也没有料到的。因此没有正规记录的稗官野史只能当成茶余饭后的谈资，而不该作为评价作品本身的砝码。
美是一种隐喻，它不会那么明明白白昭告天下呼天抢地招蜂引蝶，它是含蓄内敛的。正因此它才不会被肆意采撷，懂的人自知其价值无双。
《月亮和六便士》读书笔记
还记得小时候老师在课堂上提问长大后的梦想是什么，教室里有的站起来恨不得把手举得高高的大声的说出自己长大要干什么，有的则害羞的不敢回答怕周围小朋友嘲笑自己。在每个人的心里都有一个伟大的梦想，那时候想当科学家，想当老师，想当医生。可是长大了在学了十几年的书之后才明白小时候真是天真的可爱。现在想想当时是真的想要在这些领域发展吗，恐怕只是为了得到老师的肯定，周围同学的羡慕吧。
高中之前读书是为了考一个好大学，大学是为了找个好工作，这都是父母口中老生常谈的。我也一直这么按照父母的想法走的，但是高考失利来到一个三线城市的普通院校，每天碌碌无为，有课就上课，没课就在宿舍抱着手机聊天，追剧，看小说。有时候看着颓废的自己会感到自责与厌恶却又无法做出改变。心血来潮时会看看励志的心灵鸡汤文，看完之后感叹一下作者的励志人生，第二天便忘到脑后。或者根据大学生励志文的推荐下一些显得高格调的应用像知乎，认为自己会好好学习的有道，网易公开课等，除了刚下载时有新鲜劲，之后就只是打开再退出然后打开微博抖音，把曾经定的目标忘得一干二净。就这样陷入了颓废，后悔，定目标再颓废的死循环之中。
刚上大学的时候可能还好，还有着高中时期的习惯每天总归会认真听课，想着好好学习之类的，可是慢慢的知道了大学的普遍的生活方式之后，就开始试探它的底线，从上课玩手机到逃课，反正60分万岁。再者期末突击复习有时候会比一直学习的人考的还好。就这样走到大二，父母开始唠叨以后准备考研吧，然后再找一个好工作，大学之后我们就不能像现在这样养你了。每天晚上开始睡不着想着一事无成的自己到底该怎么做，头发开始大把的往下掉，每天都在自我厌弃之中，与周围人也没有办法愉快相处，平常一点小事都会让我生气郁闷。更让我难过的是随着周围环境的因素我之前的一些好习惯在慢慢消失。
我知道这全是我自己的原因，自己不坚定，没毅力，没主见。所以我开始尝试改变，可结果显而易见的失败了，依然是三天打鱼两天晒网。然后我就在想我为什么会这样，直到我看到了斯特里克兰德。我开始反思，原来我从来没有拥有过月亮，我只是猴子捞月里的猴子，却不曾真正触摸过月亮。
我特别羡慕那些知道自己想要什么的人，有了目标才有动力。我就像一个路痴，连方向都找不到。看着那些在自己的人生路上大放异彩的人，我在想我又能干什么，我到底喜欢什么。我觉得这真的是一个很难回答的问题，对于我这个二十多年从来都是人云亦云的人来说，第一个问题就是探究自己，我想这应该是需要在度过漫长的时间才能回答。
庆幸的是我还有读书这个习惯，不管是什么类型只要我感兴趣我都会看下去，虽然大多不求甚解，但也让我看到了更大的世界。现在的我还没有找到自己喜欢做的事情，但我开始尝试新的事物准备往前走，不再原地打转，我相信这就是一个好的开始。
“一个人掉进水里，他如何游泳是无关紧要的，游的好不好都无所谓；他不得不挣扎出来，别让自己淹死才是大事”这句话在看书时我觉得很有味道，书中是斯特里克兰德在描述他追寻艺术的态度时所说的，其实我一直也不理解他那种为了心中的月亮的不顾一切，就像飞蛾扑火那样无所畏惧。但仔细想想我应该是羡慕大于不理解吧，如果哪一天我能够像他那样找到自己的月亮，那一定是美丽的伊甸园，让灵魂愉悦放松。
《月亮与六便士》读书笔记
故事中的主人公斯朱兰确实让人又爱又恨。他在中年抛妻弃子，说走就走，对家人没有一丝留念，我们会说他冷漠自私，没有家庭责任感。
但他的出走是为了追求自己的理想，我们又会为他的勇气赞扬，一个人选择离开自己生活了半辈子的地方而去追梦，不管别人的流言蜚语，勇气可嘉，精神可敬。
他在朋友家生活时却和女主人陷入恋情，女主人死后他没有一点遗憾心痛之情，只觉得是女主人自己的错。我们会觉得他无情，蛮不讲理。
他在巴黎漂泊期间遭受的种种苦难，只为追梦，可在巨作完成后又让人一把火烧了。他是个古怪的天才。
毛姆笔下的这个主人公，一人兼具了多种性格，为了艺术而放弃家庭，古怪，冷漠自私，冷淡，残酷粗野，却又执着追梦，有时让人敬佩，有时让人同情可怜，有时让人恨的咬牙切齿。
而德克这个人物形象，却是个善良懦弱，温良慷慨，很讲义气，很欣赏别人的才华，画作平庸，审美力非凡的人。
布蓝琪却是个外表平静，脸上看不出任何表情，令人难以捉摸的烈性子，她精心料理家庭，她还渴望冒险。
毛姆人物塑造相当成功，看完你不知道该如何评价其中的人物。这其中没有一个人是特别让读者敬佩的，也没有一个人是特别让读者痛恨的。每个人物形象都有自己的优点和缺点，我想，这正是小说的伟大之处，也更接近现实，比起一些作者单纯塑造身上全是优点或全是缺点的人物形象更饱满和立体。
书中虽主要讲斯朱兰为追求艺术放弃现实的故事，但其中还穿插了德克和一名医生的故事。
德克在小说中最后带着巨大的悲痛回到了故乡，他如果不追画家的梦，也许会和父亲一样，成为一名木匠，然后娶了隔壁马鞍匠的女儿，在自己的故乡安稳地生活着。就不会遇到布蓝琪，不会看到自己最爱的女人和自己最欣赏的画家背叛了自己。他离开了伤心之地，也许经历过大风大浪后的平静才是他最终的选择和归宿。
书中一名叫亚拉伯罕的医生，是个外科手术方面的天才，他放弃了可以名利双收的职业道路，而选择了自己衷情的一个美丽的城市，他在那里扎根生活，职务虽然很低，生活很拮据，但他的内心安宁，富足，快乐。
选择月亮，还是选择六便士？
这取决于你对人生意义的看法，对社会和个人的要求。
这句话不是我说的，是毛姆说的。
《月亮和六便士》读书笔记
在初见一个人的时候，我们都会不经意给他一个标签。比如他看起来很幽默，或他很善良这种类似的评价。
但斯特里克兰是一个充满传奇色彩的人，当你认为你了解他，他又会做出在你看来匪夷所思的事情。
曾经的他是一个老实的经纪人，你看到他就会觉得无趣，仿佛无趣这个词就足以贯穿他的一生。
可他偏偏不是这样。在四十七岁的年龄，他选择放弃所有去追求他的梦想。
你会觉得他很过分，他的人性中有太多丑陋：他抛妻弃子，在他的世界里没有责任，有的是自私；他从不会感激帮助过自己的朋友，甚至还抢了人家的心爱的女人；他出口成脏；他的生活一团糟；他粗鄙不堪。
但同时，他对艺术的追求到了极致。在他看来，什么都是不重要的，他可以什么都没有，只要他有画笔和颜料。他不在乎别人的眼光和想法，他可以自由做自己。
我发现你很难对他有一个定性。他多变，又同时拥有最丑陋的性格和充满神性光辉的理想与追求。
他的后半生用潦倒来形容一点都不过分，饥饿病痛都伴随着他。但是直到死，他都在寻找自己一生中的伊甸园。
最后，他是找到了吧。所以，他满意的死了，而后又轻蔑的摧毁了它。
月亮与六便士读书笔记
月亮与六便士这是一本探讨梦想的书。讲述的是一个证券经纪人思特里克兰德为了实现自己年轻时候想要成为一个伟大的画家的梦想，在四十多岁的时候辞掉了工作，抛弃了幸福美满的家庭，放弃了优裕的物质生活，从伦敦出走巴黎，开启了他的逐梦之旅。之后又奔赴南太平洋的塔希提岛。在这段时间，他过的穷困潦倒，从风光体面变得衣衫褴褛，过上了流浪汉的生活。他画了很多的作品，但都没有得到世人的认可，最终他病逝在了岛上。在他逝世之后，他的画作反而拍卖到了很高的价格，他的才华也得到了大家的认可。虽然他的后半生过的十分的艰苦，但是他却一点都不后悔当初的‘出走’。他对周围的一切事物包括人都十分的沉默甚至是冷漠，但是他周围的朋友们都很在他有困难时毫不犹豫的伸出援手，这或许是因为他身上的那股子劲感染了周围的人了吧。虽然他生前贫困交加，碌碌无名，但是他一直都在为自己的梦想而努力，他一直都肯定自己的才华和能力，最终成为了一个鼎鼎大名的画家。
一个人生活在这个世界上，多则一百多年，少的也有几十年，这日子说长不长，说短也没那么短。人生的价值到底体现在什么地方呢?是用之不竭的财富，还是幸福美满的家庭，还是为理想而奋斗的活力四射的模样。这个世界有那么多的人，有很多人都在工作，但是有多少人所干的事，所做的事都是自己有兴趣的呢?又有多少人为了生计奔波，在日复一日的劳累中丢失了曾经的梦想呢?筷子兄弟在《老男孩》里这样唱道：“当初的愿望实现了吗?事到如今只好祭奠吗?任岁月风干理想，再也找不回真的我。”是啊，岁月带走了那个‘真正的我们’，只留下了为生活奔波的‘木头人’。
但是，我也在思考一些问题。我在想他这样做是否值得?他为了曾经的梦想，抛下了一切，伤害了家人和朋友。我想假设一个‘如果’，如果他从二十几岁就坚定自己会成为一个伟大的画家的想法，然后立即着手去追逐自己的梦想的话，那结局会不会好很多。
人啊，一定要干自己喜欢的并且擅长的事，不要等到年华逝去，才去追求你那虚无缥缈的梦想。追求梦想，承担责任，关爱家人都很重要，不能够顾此失彼。
《月亮与六便士》读书笔记
《月亮和六便士》是英国小说家威廉·萨默赛特·毛姆创作的长篇小说，成书于1919年。
作品以法国印象派画家保罗·高更的生平为素材，描述了一个原本平凡的伦敦证券经纪人思特里克兰德，突然着了艺术的魔，抛妻弃子，绝弃了旁人看来优裕美满的生活，奔赴南太平洋的塔希提岛，用画笔谱写出自己光辉灿烂的生命，把生命的价值全部注入绚烂的绘画里的故事。
贫穷的纠缠，病魔的折磨他毫不在意，他只遵从内心对艺术的向往。这部作品表现了天才、个性与物质文明以及现代婚姻、家庭生活之间的矛盾，有着广阔的生命视角，用散发着消毒水味道的手术刀对皮囊包裹下的人性进行了犀利地解剖，混合着看客讪笑的幽默和残忍的目光。
本书作者毛姆虽然目睹了人在现实生活中的瘸苦，在创作时仍坚持客观、冷静的态度和超然的做法。毛姆将人性的复杂性描述得淋漓尽致，表达了对人性的关注和对社会的关心，强调了人性的复杂和矛盾，将善与恶、美与丑进行了惟妙惟肖的描写。有人认为毛姆的小说已超越了对善、恶、美、丑的鉴别，但其作品往往只是对不公正的社会现象进行具体、翔实的描写，尤其是对人性恶的一面进行无情的揭露与讥讽，却没有意识到罪恶的根源，没有对摧残、压迫人的社会进行淋漓尽致的批判。
月亮和六便士读书笔记
毛姆的《月亮与六便士》和《刀锋》给我的总体感觉相差无几，我个人目前对他也并说不上有多么的喜爱。他笔下显而易见的男女不等与物化女性是我最反感之处。但他的言语中透露的诚实幽默却会带来短暂快乐，以及他或说他笔下人物看待事物的超然会让我些许欣赏。
阅读的时候有些灵光一闪的想法又转瞬即逝，本来明明能够抓住却被错失的感觉。然而，我知道那感觉会再来的。
“月亮与六便士”究竟何意我不知，不过貌似提到了三次跟“我”有两便士关系啊，“如果你觉得一个人的观点和你两便士关系都没有，你怎么还会在乎一群人的看法呢？”，我也觉得我个人好像越来越不在乎别人的`看法了，而之前的我会说我不知这究竟好不好，但现在的我会毫不在意洒脱的说这样很好，我觉得很好。
所有觉得这样不好的，又和我有两便士关系啊。不来往就是了。不强求非要欣赏，如果欣赏是基于他人的欣赏而驱之而来的欣赏，那其实根本不懂得欣赏。
毛姆在书中说，作家要做的是发现，而非评判。我觉得这么做是睿智的，不光光是作家需要这样。
月亮总只有一个，美到泛滥也就不美了。想重复一下我最喜欢的那段话：你怎么会认为美，世界上最宝贵的东西，就像沙滩上的石头，随便哪个满不在乎的过路人都能捡起来呢？美是一种玄妙而奇异的东西，只有灵魂饱受折磨的艺术家才能从混乱的世界中将其提炼出来。当艺术家把美提炼出来之后，这种美也不是所有人都能认识的。要认识它，你必须重复艺术家的痛苦历程。美是艺术家唱给你听的音乐，要在你的心里再次听到它，你需要知识、敏感和想象力。
好像一部分人们觉得快乐就是终极的追求，而快乐也分很多种快乐，痛苦好像也并非就属于不快乐。
《月亮和六便士》读书笔记
首先，看这本书是被书名所吸引的，刚开始的内容完全没有看懂，但是后来坚持看下去，发现后面的故事真的很精彩，看来，任何一本书不读到最后面，就无法判定谁是谁非，但遗憾的是，至今仍然无法参悟书名的意思。（但是百度了一下，发现书名很有韵味——六便士是当时英国货币的最小单位，有个朋友跟毛姆开玩笑说，人们在仰望月亮时常常忘了脚下的六便士，毛姆觉得这说法挺有意思，就起了这个书名，甚是开玩笑的语气。月亮代表高高在上的理想，六便士则是现实的代表。——感觉这指的就是斯特里特兰德）。
后来，过了几年，作者觉得不想再过如此重复、如此循规蹈矩的生活，辞去了在英国的工作，去了巴黎（我觉得此时的他就如同当时离开英国的斯特里特兰德，都是为了自己的理想，愿意为了心中所想，自私的抛弃一切，为了响应心中的召唤，不同的是，作者无组建家庭，所以也无所牵挂）。作者去找了他在巴黎的一位从事于绘画的好朋友a，a是一位非常善良、矮矮的有着一双圆圆眼睛的胖子，后来，与朋友的交谈中，发现朋友也认识斯特里特兰德，而且，a赞赏斯特里特兰德是一位伟大的画家，经常向朋友推荐他，但是当时周围的人却不这么认为（插一句，虽然我不喜欢斯特里特兰德的为人，觉得他不谙世故、自私，但是确实不得不承认，优异的作品往往一开始并得不到人们的认可）。
有一次因为有好多天没有见到斯特里特兰德，a显得很担心，后来打听到他生病了，a很担心，决心要找到他在哪里然后去看看他，a和作者在一家便利店打听到斯特里特兰德可能的住址，进屋发现他正瘫在床上，斯特里特兰德的嘴巴一直很坏，但是a还是下楼买了一些他需要的东西，包括斯特里特兰德要求的牛奶，还有他没要求的蜡烛等等，后来，a要求作者跟他一起回自己的家，一开始作者不知道为什么一定要陪他回家，后来他发现他要作者一同劝说a的妻子同意a将斯特里特兰德接回家料理（真心觉得a的心地太善良，太过于单纯，但也许是因为他觉得a是难得的绘画天才，对他很欣赏吧）。后来，也就发生了大家不愿意看到的一幕，a的妻子爱上了斯特里特兰德，要和他一起走，a为了让她过的舒服一点，却把房子让给他们住，天呐，这是多么善良的人啊！但是斯特里特兰德却将a的妻子视为暂时的满足他性欲的工具，画完她的裸体画也就不再需要她了，因为斯特里特兰德就是这样一个为了自己的所谓崇高的画画理想，会刻意不需要满足自己的天性，但有时候却也不得不需要满足自己。后来a的妻子自杀了，a也就回到了自己的家乡—荷兰的阿姆斯特丹。
后来，作者了解到斯特里特兰德去了塔希提岛，他是很适合那里，并于当地的土著居民结了婚，创作了很多名画，但是，随着斯特里特兰德的逝世，按他的遗言，他的妻子焚烧了他的画。后来，他的画在他逝世之后的若干年，价值连城，他因为画法新颖，填补空白而名声躁起（也许伟人的一生都是与普通百姓不同，也许为了天上的月亮，也无法看着脚下的六便士）。