纪录片拍摄策划书(实用13篇)

时间:2023-12-04 15:23:08 作者:灵魂曲

在撰写策划书之前,我们需要进行充分的调研和分析,了解所涉及领域的特点和需求。在实际工作中,策划书的质量和内容十分关键,我们一起来看看成功的策划书是如何写作的。

纪录片拍摄策划书[]

20xx届xx学院新生即将入学,而入学后他们的第一件大型活动就是军训,军训不仅能够锻炼他们的意志力,行为品质,还能使他们养成良好的习惯。记录他们的成长过程,不仅能够为下一届提供榜样,还能让他们对自己的锻炼得到足够的认识。

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沿着西昌顺城街东行,一座古铜色琉璃瓦覆盖的大屋顶中式阁楼,在秋意十足的榕树叶的掩映下跃入眼帘,它就是大通楼了。

这里没有闪烁的霓虹灯,没有拔地而起的高楼大厦,有的只是那具有悠远历史的古城墙。老式的红色漆染木门,将这座历经沧桑的城墙藏在这五百多平方米的城楼里。

“八百里河山风风雨雨依还看蓝天白云,两千年往事是是非非试问这红墙绿瓦。”大通门历经历史沧桑变迁,是西昌六百年历史的见证,大通楼由正厅、耳房、楼厅、檐廓、阳台等部分组成,为重檐歇山式仿明建筑。城楼上的对联、匾额、石刻、木雕、彩绘都具有较高的艺术品味。土红的墙体,朱红的楹柱,灰白的石刻,以及青灰的城垛,使这座古楼显得格外庄重古朴。迂回在走廊楹柱之间,仿佛回到了过去。

举目环顾,似乎在翻阅一页页积满尘土的史籍。墙上的诗文,柱上的楹联琳琅满目,无不诉说着西昌的历史,倾注着文人的一腔情怀。书者虽是今人,仍不乏名家大师。中国书协副主席何应辉便是其中的代表。隶书、魏碑、楷书、行草各领风骚,尽显书家的艺术才华。

大通楼高22米,重檐歇山式大屋顶中式建筑,红墙绿瓦、雕梁画栋,楹联诗词,石刻斗都拱,具有较高的文化艺术价值。作为四川省历史文化名城,西昌大通门成了这座历史名城的标志性建筑,大通门上的大通楼更是西昌历史文化的象征。它不仅仅象征着历史,更重要的是它具有强烈的文化特性和高超的艺术品味。

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大一新生即将入学,刚开始来的学生可能会由于大学的生活比较自由,会放纵他们任性,不会约束自己,放松自己的学习。为了避免他们走入歧途,军训会锻炼他们,使他们会克制自己,约束自己,从而能够使他们能够在大学的生活里。既能学到东西,又能学会做出色的大学生。

通过这次活动,不仅宣传机电系的学生的精神,还记录着他们的足迹。除此之外,还能帮助下一届新生了解军训的实况。另外,对学生会在学生们心中的形象也是一种培养,增加他们对学生会的认识。

军训还能让他们变得更加坚强更加的努力学习。

纪录片拍摄策划书

一、缘起:老子在中国历史上具有很大的'影响,有着满腹学问,他是中国古代伟大的哲学家,道家学派的创始人。他所创作的《道德经》在世界上至今也没几人能了解其中精髓,为后人留下了一个谜。

二、宗旨:该片主要是为了介绍老子及其他的《道德经》。展现老子在春秋战国期间的政治思想和他在道教的地位,并且介绍《道德经》一书的所表达的宇宙观。让当代人更加深入了解古人的思想并为之所用。

三、内容:该片主要从老子的出生、仕途、关于他的神话传说、他与道教的关系及其思想以及老子与气功,这几个方面着手来介绍老子和他的《道德经》。

四、主题:缘起老子,让世人能对这个为人有所更多了解。

五、目的人群:对此感兴趣的高中学生,大学生,老师以及中老年人。

六、表现手法:本片将以拍摄为主,介绍老子故居及其文献。采访大学对老子有所研究的教授和当地老子文化馆的馆长,并拍摄一些历史重现的篇章,来生动该纪录片。

七、思路:一环扣一环,力将纪录片与拍摄的故事片紧密结合。不是简单对记录片的堆砌,而是对该片的一个重新组合。该片将分为三个个部分:历史篇、道教神学篇、思想文化篇。历史篇作为前瞻篇,让观众对老子有一个大概了解,道教神学篇主要介绍老子生平成就,思想文化篇做为结尾篇告知观众老子思想及其著作,给你警醒。

八、时长:该片时长为40分钟。如果时间太短,会因为高度抽象而不得要领,使节目缺少质感,同时也让观众不够充分了解老子,如果时间太长久会使观众腻味,太过深层讲解会适得其反,因为老子的精髓太难理解。控制在40分钟,容易把握好每一章节、得当地调动观众的兴奋点,获得较理想的传播效果。这是一个能基本完整、全面地叙述老子的背景以及相关故事与刻划细节,充分展现的长度。这一时长也有利于段落划分的节目兴奋点的设置。比如可以把40分钟的节目内容大致划分成4小节,每小节均具备相对完整的表现内容,有自身的悬念点和高潮点和思考点。

九、总体要求:用制作电视、电影的表现手法对老子故居及其文化馆和对行馆人士的采访各个层面有重点、有针对、有秩序地进行拍摄、录音、剪辑制作成片,“声色并茂”地表现老子和《道德经》。

十、具体要求。

1、纪实拍摄:应拍摄具有情节性、故事性的段落,具体捕捉文化细节。

2、结构:注意完整统一的时空逻辑关系,同时,要注意节奏轻重缓急的处理,及悬念点、兴奋点的设置,剪辑时合理地设计这些点在全片的布局,以激发观众的观赏兴趣。

3、采访:设法将采访安排在特定的情景和状态之中,以保证不破坏全片的风格。

4.解说词:解说词要凝练,宁缺勿滥;语言尽量平实、直白、客观、理性。语言要针对画面,具有较强的指向性,通过画面较强的视觉冲击力,使片子充满思想激情。

5、倾向性:通过合理的选材、采访、剪辑,表现古代老子的思想以及当代对他的研究。

十一、结构阐述。

1、总时长:四十分钟。

2、结构及片长分配(具体以摄制定定稿为准):

片头:15秒钟,也是专题片中四个章节的过渡片花。

引子:由老子道家思想以及《道德经》的博大精深理念导入,1分钟;

正片:以《道德经》中“道”和“德”两个名词的涵义入手,进而指出老子的哲学思想。他对于“道”(包括“德”)的描述,从而对老子进行展开。

片尾:老子《道德经》前后呼应。2分钟。

3、风格:节奏动感的实景影象、如鱼穿游的动态镜头和激情昂扬的片头、片尾与引子背景音乐或优美舒缓的正片背景音乐以及浑厚有力的男性配音构成了影片的视听特色。

4、创意创新:不仅仅只是从我们对老子熟知的思想、道教和《道德经》出发,也介绍了他的出生、仕途和关于他的神话传说、气功。全面概括了老子。

5、结构说明。

(1)片头:以老子的塑像为开始,并且拍摄到老子馆大门前的几行大字,从而转成老子馆的部分建筑,营造出磅礴大度的气势,镜头一直往里进入,拍摄到馆中呈列的老子相关书籍,到《道德经》时加以特写,从而从书中展开对记录片的拍摄。

(2)正片:借用演员为辅来拍摄与老子相关的历史篇、道教神学篇、思想文化篇。

a、历史篇:切入点——以老子的出生以及他的仕途和为何道教奉为太上老君的老子是为祖的后裔;事件解析——解释了老子不是被人们奉为神的传说,他也是一般凡人,加强亲切感,让人更易来看这个纪录片,来了解老子;旁白词摘——老子在中国历史上具有很大的影响,有着满腹学问,被广纳贤才的周文王请到朝中,委以西伯之职,武王继位后,老子负责记录朝廷朝政议论,并且在当时那个等级制度严格的时期被特封为“柱下吏”,可依柱而坐,记录政事。成王执政的时候,曾派老子出使西极大秦、竺乾等国,他到处讲学,颂扬周德。由于这位仙风道骨的长者,学识渊博,今人钦敬,所以,各国的君主朝臣都尊称他为“古先生”。公神化气,老子寄胎于玄妙王之女理氏腹中。一天,理氏在村头的河边洗衣服,忽见上游飘下一个黄澄澄的李子。理氏忙用树枝将这个拳头大小的黄李子捞了上来。到了中午,理氏又热又渴,便将这个李子吃了下去。从此,理氏怀了身孕。理氏怀了81年的胎,生下一个男孩。这男孩一生下就白眉白发,白白的大络腮胡子。因此,理氏给他取的名子叫“老子”。老子生下来就会说话,他指着院子中的一棵李子树,说:“李就是我的姓”。(这里有一个倒叙的插入);在这里插入对相关学者采访的关于老子生平的研究;富有历史感的男音旁白、再加动态镜头和相关情景的背景音乐等来完成内容的展现。(演员表演居多)。

b、道教神学篇:切入点——老子在中国古代神话中是一个显赫的人物以及他与道教的更加深刻的渊源;事件解析——给人们一个与众不同的人物显示,吸引观众的眼球;旁白词摘——在《封神演义》中,洪均老祖亲传的三大弟子——原始天尊、老子、通天教主分别创立阐、道、截三教,老子为道教教主。在《西游记》中,老子又被称为太上老君,连玉皇大帝也让他三分,当初孙悟空大闹天宫时,太上老君掷出金圈,将孙悟空打晕。作为齐天大圣德孙悟空也奈何不了他。老子生平失传,当时流行着许多关于老子的传说,例如传说他因为修道,活了二百多岁,他的学问如何高深莫测,连孔子也要向他请教等等,所以,汉朝的时候,对老子就非常崇拜。后来,对老子的渲染越来越多,简直成了一位活神仙。道教成立后,为了吸引百姓的注意和信仰,就尊奉老子为祖师,称他为“太上老君”。他写下的《道德经》(即《老子》),也成为道教的最高经典,被千百万教徒所颂阅;在这里插入一些相关的神话视屏和一些当地百姓对老子的神话传说;重点是在这里突出老子在道家的地位。

c.思想文化篇:切入点——讲解老子博大精深思想(宇宙观和政治观)和老子之道用于人体内部就是他的修养之法;事件解析——科学技术极其发达的今天,仍有诸多的研究者不断地研究老子的思想,并将之应用到各个领域中,由此可见老子思想的深度和魅力。这里将老子的思想简单地加以概括。旁白词摘——《老子》一书以其独特的视角,为我们探究了宇宙的形成、万物的本源、国家的治理等一系列重大的哲学问题。概括起来,《老子》有三大内容,即谈宇宙、谈人生、谈政治。老子思想中,首要的是老子的宇宙观。老子的宇宙观是其政治观和人生观的基础。道”体现在自然界中,就是“天道”,也就是自然规律。大道无形,它“独立而不改,周行而不怠”,无所不在,不以任何意志为转移,也就是人们常说的“道法自然”。《老子》原文:“人法地,地法天,天法道,道法自然”。“法”是效法或效仿的意思。它告诉我们,道的最大特点是“生而不有,为而不恃,长而不宰”,老子称之为“玄德”(万物各自体现出的本性就是“德”)。老子又说:“天地不仁,以万物为刍狗”,这里的不仁,并非不讲仁义,而是“道”顺任自然,无所偏爱精神的体现,所以万物在它看来,来去生灭,都如刍狗一样。老子从他的认识论出发,认为治理国家应该“无为而治”。又说“无为而无不为”。无为并非什么都不干,而是要无所为而为,也就是凡事要顺乎自然。正如佛家提出的“所知障”一样,老子也认为知识多了就要妨碍“为道”,所谓“为学日增,为道日减”,为学多了只会使事情复杂,现代社会的发展似乎越来越证明这一点。正如佛家提出的“所知障”一样,老子也认为知识多了就要妨碍“为道”,所谓“为学日增,为道日减”,为学多了只会使事情复杂,现代社会的发展似乎越来越证明这一点。所以老子不重视为学,反而重视为道。老子指出:“绝圣弃智,民利百倍;绝仁弃义,民复孝慈;绝巧弃利,盗贼无有。”又说“绝学无忧”。所谓“为道”,就是通过冥想直接认识处于混沌状态的“道”,如此就可减少思虑、欲望和感觉经验,使之越少越好,即“损之又损,以至于无为”。老子的思想成为气功修炼的基本原则,这种情况并非偶然,老子研究天道,如果承认他的天道确实是对宇宙客观的真实描述,那么,按照“人法地,地法天,天法道,道法自然”的道理,人与天应该有相通之处。所以气功修炼的最高法门理所当是无为大法。纵观世间的各种气功修炼法门,事实确实如此;这插入采访馆长的采访,以及专家教授的采访和在公园太极拳的表演。富有感情的旁白是这一章的重点,加上富有动态美的镜头感。(旁白重要以及对相关人士的采访)。

(3)片尾——从公园太极人的镜头一直往上,切换到天空,又以天空回归到老子文化馆的老子像,最后演员饰演的老年老子结尾。

鉴于上述专题片的创意脚本、事件素材选择是不可忽略的重要环节,有待经过与相关部门方面深入沟通集体策划后进一步确定。

十二、成片产品:一部中文版的纪录片,适合大众观看,四十分钟足以满足人们。

十三、拟采访的拍摄人物:(排名不分先后)。

十四、专题片技术要求。

节目内容所有节目的字幕一律采用汉字简化字。

节目中的同期声字幕、被采访人物、记者姓名等字幕的字体均为黑体白色。

节目中不得出现各种压角标。

节目的开始与结束均为黑起黑落,黑起黑落的过程均为1秒半。

中文版:

第一声道混合声道,包括解说、同期声、音乐、效果。

第二声道为音效声道,包括同期声、音乐、效果(此声道的音效与第一声道同步)。

节目长度:

节目实长:40分整(从60秒彩条、30秒黑底之后算起至片尾字幕结束)。

片头:

片头彩条60秒(要求有零电平即振荡声)。黑底30秒,然后留出15秒黑底待插栏目片头用。

片尾:

片尾字幕结束后辅30秒黑底。

片尾字幕只上主创人员,每个工种人员不能超过2人,时长8秒钟以内。

纪录片拍摄策划书模板

电视纪录片发展至今已有50年的发展历程,但在今天,我们仍然无法对电视纪录片作出确切的定义。就电视纪录片而言,无论是电视纪录片的内涵、电视纪录片的内容,还是电视纪录片的意义,我们都没有办法用言语进行陈述和概括。虽然我们不能明确地表达出电视纪录片的确切概念,但是,这也从侧面证明了电视纪录片涵盖的内容之多,覆盖范围之广,以及电视纪录片的影响之深。电视纪录片的创作灵感不是凭空想象的,而是以现实生活为根基产生的灵感,电视纪录片的拍摄以对现实生活进行加工为主要方式,同时,这也是电视纪录片经久不衰的根本原因。

随着电视的大范围、深层次普及,电视纪录片也随之产生,至今为止,电视纪录片已经走过了半个世纪的光景。自我国实施改革开放基本国策以来,电视纪录片找到了发展的契机,收视率居高不下,并在发展过程中涌现了大量的优秀作品,如《回家》《春节》《藏北人家》等,以及近年来深受人们喜爱的《舌尖上的中国》《动物世界》等,这些优秀的电视纪录片不仅内容丰富,而且包含着深刻的意义,受到了人民群众的喜爱与好评。

(二)民生新闻的发展现状。

民生新闻是电视新闻的一种,电视新闻的发展经历过一段低潮时期,民生新闻的出现为电视新闻的发展带来了新的生机与活力,带动了电视新闻的再次发展。例如,诞生于1995年的民生新闻《点点工作室》,打破了当时电视新闻发展的僵局,自此,其他电视台的民生新闻节目相继产生,如《直播生活》《说实在的》等。与高大上的政治、经济新闻相比,民生新闻更加贴近百姓生活,深受百姓的喜爱和支持。较为典型的《说实在的》就是以发生在百姓身边的小事为主要题材,如邻里之间鸡毛蒜皮的小事、社区生活等与百姓息息相关的事情。随着时代的发展,经济的繁荣,民生新闻不断地调整和改革,新兴的民生新闻节目更具时代特色,向群众传递了正确的道德观念,起到了价值引导的作用,为社会的和谐稳定做出了重要贡献。

《高考》纪录片拍摄策划[]

(一)制作的缘起:

对于“高考”这个话题,它的热度和重要性,我想我不必做过多的阐述,每一个人,每一个过来人,每一个和它有着千丝万缕联系的人,都不敢小觑它的厉害。想去探讨这个话题,不仅仅是因为两年前我刚刚经历过,十几年的寒窗苦读到现在依旧记忆尤深;也是因为一些个人原因,在这个寒假,我重新回到了以前就读的高中,整整一周,我以一名大学生的身份,来重新认识这个,我曾经“不识庐山真面目,只缘身在此山中”的谜。

这个话题很大,牵涉的范围很广,有很多体制上的因素我无法去涉及。我只是力所能及的以一名曾经的体验者和如今的观察者的眼光来客观地记录下一群小县城里的孩子,如何在这个体制下打拼自己的一席之地,借他们的高中生活,融合我的思考,一起探讨“高考”这个话题。同时他们也是全国930万考生的代表,虽然因为一系列的外在条件使他们的求学生涯,求学压力不尽相同,但心中的那份期许、付出的那份努力,经历过的人都不会忘怀。

社会不变,制度不变;制度不变,学生生活无论怎么改革都只是换汤不换药,其实质并没有变。这样说并不是表达:我想改变社会。只是觉得在这个话题探讨到最后,所有的情感也许会只剩下“无奈”。一切都是无奈的,社会逼制度是无奈;制度逼学校是无奈;学校逼老师是无奈;老师逼学生是无奈;我们也只能这么无奈的等待着每一年高考后,一个又一个奇迹的诞生。

(二)可能的片名:《高考》。

该片主创人员:###。

该片的被摄对象:某县级中学师生和家长。

(三)该片的主干部分以及结构轮廓:

1、什么是高考:铺天盖地的各种高考的宣传横幅,宣传标语,宣传讲座,体现出一种“高考无处不在的氛围”。以及一些随机采访对高考的理解。

2、为什么要高考:查询资料,类比从古至今,国内国外类似高考这。

样的制度,推论出高考的作用——选拔人才的一种方式。

3、人才并非直接送入社会,而是转而进入高等学府进行有专业针对。

方向的培养。

4、到底需要通过高考检测出什么样的“人才”呢?我们又正在以怎。

样的方式来为高考培养和储备这些“准人才”?

5、主干:还原真实的高中生活,同时探讨4的问题。

(四)环境:小县城的高中生活向一个立方块,很简单,但是有规矩而且棱角分明。也可以用“苦”和“严”这两个来形容,就像一座监狱一样,对学生的身心都进行着高强度的控制。在那里上学的孩子,他们生活就像一张officeexcle,被安排好的一道道铃声切割成一样的小方块,在同样的时间里进行着同样的事情。但同时,那里也是最纯净的地方,身在其中,你就可以心无杂念的向着一个目标奋力冲刺。

(五)风格:拍摄:力求自然、真实,所以尽量不使用灯光;除了某些抓拍和偷拍的镜头,尽可能使用三脚架。需要后期解说。剪辑:传统剪辑风格,流畅。

(六)面临问题:学校方面同意拍摄,不过要求不能打扰学生正常上课和生活,这对于拍摄(尤其是拍摄学生学习的画面)来说,造成了一定的麻烦。而且学生在镜头前的表现非常不自然,容易激动,所以只能在窗外悄悄地拍。

(七)预算:路费+磁带=500。

纪录片拍摄心得

20xx年春节前《归途列车》在广州三元里的城中村开拍了。其实在此前我们已经拍摄了2个春运中的人物,后来那个2个人物和这一年老张夫妻回家的故事一起剪辑出了一部片子叫《开往春天的列车》,最后在央视播出了。拍摄制作《开往春天的列车》的真实目的是为《归途列车》提供一个demo。春节的拍摄过后,导演范立欣就带着提案和demo回到加拿大去寻找投资去了。第一年全部是标清拍摄。

《归途列车》在拍摄人员构成和设备选择上与《沿江而上》相同,《沿江而上》的经验给了我们不少帮助。前期拍摄人员由导演、摄影、录音、和技术助手四人组成。我们使用的是松下p2dvcprohd小型摄像机,独立的分离录音。摄影师和录音师每天把拍摄内容交给助手,助手要负责把素材整理归类,建立清晰完整的素材管理库,并且同步音频,这些对未来的后期工作是非常重要的。由于拍摄的素材量很多,整理工作经常要进行到后半夜很晚的时候。

《归途列车》是立欣导演的第一部长片,我以前过拍摄几年的纪录片,但这种长时间嵌入拍摄对象生活的片子也是第一次。刚开始的拍摄充满了挫折感,我们总是处处碰壁,制衣工厂的老板们坚决不允许进入厂房拍摄。每天我们都在工厂外面徘徊,立欣费尽口舌向工厂主解释拍摄对他们无害,但是毫无作用。老张夫妻是老实善良的农村人,别人的各种议论也会使他们经常冒出停止拍摄的念头。于是我们处理各种人际关系的时间要比拍摄所用的还多。在这样的压力下,立欣总能在关键时刻解除整个团队的焦虑情绪、树立信心。我们在女儿张琴的工厂和老板谈了4天心,吃了3次饭,立欣喝高了2次酒,终于得到了2个小时的拍摄许可。张琴在工厂的所有劳动镜头都是在那么点时间里拍摄的。

第二年的时候,我们带着前一年剪辑好的片子来到工厂,老板看后点点头,于是我们可以在工厂里面随意拍摄了。08年的'拍摄是《归途列车》最主要的内容。在开始拍摄的中,我们尽量和每个人交朋友,倾听他们,理解他们。即使没有可拍的内容,我和录音师也在现场待着,让他们能尽快适应摄像机的存在。到最后即使老板发放工钱也不避讳我们的镜头了。

分离的录音系统给我和录音师很大的空间,有时录音师发现精彩的对话,可以在摄影师来不及反应的情况下主动录制。在这个片子里,声音对故事情节的完整提供了不少帮助。

纪录片的拍摄脚本范文

甲方:女士、(身份证号码:)。

先生、(身份证号码:)。

地址:联系电话:

乙方:雪莉工作室。

经甲乙双方平等友好协商,甲方委托乙方拍摄婚纱艺术照,就该次拍摄达成如下协议条款,甲、乙双方共同遵守:

一、甲、乙双方的权利和义务。

2、甲乙双方一旦确认拍摄时间,乙方将向甲方收取的定金,如果甲方违约,定金不退。如果乙方违约,则双倍赔偿甲方定金。

10、乙方在此合同生效后按双方协议日期向甲方提供承诺服务项目,详见《附件》;

二、,

三、费用结算:(甲方在拍摄之前付清全部拍摄余款以及相关费用)。

1、前期拍摄总金额为2900元(rmb)x天=元。

2、定金元;

3、拍摄当天甲方向乙方交付余款元;

4、为了使拍摄过程愉快并顺利,乙方建议拍摄当天出行的相关费用由甲方交由乙方摄影组临时保管,拍摄结束后按照票据进行多退少补。

本协议一式两份,具有同等效力,甲乙双方各执一份,自甲方付定金日起生效。

甲方:(签章)。

乙方:(签章)。

签约时间:

纪录片拍摄心得

熊梅芳。

在我看来,拍摄是一场有预谋的战争。

未雨绸缪在摄像中的重要性是不言而喻的,就像一场战争,若没有充分准备,十有八九便是要输的。古语有云,兵马未动,粮草先行,说的便是这个道理。

所以,在摄像中,若没有事先充足的准备,一切都免谈,而这些准备必须包括以下三个方面,其中缺少任何一方面都会让一部好的作品频频“难产”,甚至“胎死腹中”。

这都是我的教训。

一、资料准备。

在我们小组确定要拍以吉庆街为主题的宣传纪录片之后,我查阅了大量的资料,既有新闻报道也有杂志专栏,随笔与游记以及齐追航拍摄过的与吉庆街有关的纪录片《江湖三姐胡幕萍》、《吉庆街四大天王》和齐追航为吉庆街的草根艺人录制的唱片等,在对吉庆街由一定了解之后,便敲定了这个选题,但因为时间紧促,所以这样的准备也不算十分充分,所以陈静雯便先写了拍摄方案,暂定下了分镜头脚本,后期主要是我在修改--按照王老师的提议,要充分体现出吉庆街的历史文化内涵,也会根据具体的拍摄进行修改。

其实,若是当时能预先到吉庆街进行实地走访,那么后面的那些突发状况也会少了许多,对于整个纪录片的拍摄进度也能有序把握,减少一些无用功。

在第一次实地走访了吉庆街之后,我们先与当地的老板—园园大排档老板胡幕萍的弟弟胡先生进行了闲谈,观察了吉庆街的游客与艺人,并与他们进行了交谈,对吉庆街的了解也不止于资料之上。在这次实地了解之后,我们对吉庆街的汉味文化有了一定的了解,对我们原先的拍摄方案与脚步也有了进一步的改动,不断完善。

每一次拍摄之后,我都会对拍摄方案与脚本进行修改,解说词也改了无数遍,力求精简,富有文化内涵。

《我在故宫修文物》的事先准备时间极其充分,导演花了近五年的时间做了十万字的调查报告,然后进行了几个月的拍摄,最终剪辑出了这部精致且受欢迎的纪录片,相比之下我们的准备便显得十分粗糙了。

在确定拍摄方案之后,我们先在园园大排档(园园大排档在吉庆街已经有二十多年的历史,是一家老字号大排档)品尝了吉庆街的几样特色美食,并拍摄了部分美食镜头。因为胡幕萍出差,所以我们便选择了胡幕萍的弟弟胡先生作为采访对象。因为我们在店消费,加上那天天气较冷,客人较少,所以胡先生接受了我们的采访。按照我事先了解的关于吉庆街的历史,我设计了采访提纲并选取了部分问题,主要涉及到吉庆街的历史发展问题,吉庆街与艺人的关系,艺人的管理问题等。

胡先生很配合地进行了回答,但在采访中遇到了语言障碍,我们听不太懂武汉话,所以由些时候不能根据他的回答进行下一步提问,基本上就是按照采访提纲来问的,显得有一些呆板,感觉没有问出吉庆街的历史韵味的问题。不过,因为这次与胡先生的沟通,他答应下一次还会接受采访。

后来,一行三人的艺人组合来到我们的餐桌旁进行演出,我们附加条件是他们要接受我们的采访,后来我们点了一首歌,但他们却演出了三首,而且按照一首二十元的标准来,关于费用问题我们产生了一些争议,最终和平解决,他们按照点两首送一首的标准进行收费。

他们唱完之后(其实他们唱的不怎么样,主要还是热闹),我进行了采访,但他们却回答地很敷衍,还没有说几句就走了,我们有些无可奈何。这一次吉庆街艺人给我们的印象并不好,我们在下面的采访中会提到艺人们收费管理问题。

那天因为天气冷,游客和艺人都十分稀少,各个大排档也很是冷清,对于我们想要的那些热闹的镜头,那天的场景并不适合表现,于是我们便结束了第一次拍摄,而这是我们第二次来到吉庆街。

在第三次来的时候,天气很暖和,又是星期五的晚上,游客极多,老板四处拉客,艺人们也到处都是,吹拉弹唱,吉庆街十分热闹,很适合拍摄。于是我们先拍摄了一部分远景与全景,以表现吉庆街的热闹,这一部分主要由单反进行拍摄,因为考虑到了夜景的效果用单反进行拍摄会更好。当时的拍摄主要由谭福洁与陈静雯为主,我则在吉庆街进行观察,看看哪些镜头比较适合拍摄,另外,我在还寻找采访对象,主要是游客,与他们进行沟通,看他们是否愿意接受采访,因为当时只有一台单反,所以在这方面的协调并不太好,因而那一次的拍摄主要以吉庆街的夜景全景、艺人与客人的全景,艺人表演的中景、近景还有特写为主,那一天的采访很少。

在采访艺人的时候,我遇到了一位很有故事的艺人,也就是我们在片子里提到的李文瀚,只是当时他忙着去演出,所以我们并没有采访到很多信息,我请他留下联系方式,但他却不太愿意,于是只能先多问了几个问题,后来我们一直没有怎么看到他。至于其他的艺人却是不接受采访,或者是采访的内容不合格(内容比较敷衍)。我们在拍摄艺人的时候,几位年轻的女艺人阻止我们拍摄她们,而我们就只能偷偷地拍摄了几个镜头,而且还不是特写镜头,而是一个全景。

第五次来到吉庆街主要是想采访老板,因为第一次采访素材丢失,后来胡先生以及其他老板又不接受采访,所以我们只能再来,这一次我们联系的是我们采访了园园大排档对面金满酒楼(同属于园园大排档)的大堂经理陈先生,他的武汉话还比较好懂,所以采访也还算顺利,但是在采访的过程一直受到另一人的干扰,他一直催促我们离开,甚至动手动脚很不礼貌,采访拍摄几次都中断,造成比较大的困扰。

听陈先生的语气,那个人似乎是精神有点不正常,我们在之前拍摄吉庆街艺人以及街景的时候,他也曾数次干扰,甚至还要求我们去拍他。

在最后一次来吉庆街的时候,我们主要是以游客采访为主,前几次都是在天黑之后吉庆街热闹的时候来到吉庆街,但要采访的时候我们都是在四五点的时候来到吉庆街,事先跟老板进行沟通,然后去和正在用餐的游客沟通,只是由于准备不充分、还有就是选取的采访对象不太合适的缘故,加之我又没有正确使用好录音笔,所以那次的采访也不太成功,多采了几个游客,选取比较合适的采访素材进行剪辑—当时录音设备出了些问题,单反又隔得太远(我与谭福洁事先没有沟通好),所以做了很多无用功。

后来我们去了吉庆街艺人管理中心(具体名称太长,这个在片子中会展现)采访,恰逢负责人出差,不知何时才能归来,而有工作人员才刚入职不太了解情况,所以也无法进行采访,这方面的采访也只能作罢。

吉庆街采访的随机性太大,不确定因素太多。这就更需要我们做足准备,包括与采访对象的良好沟通,以及分散采访对象,涵盖到各个年龄层的游客,还有各个年龄层以及不同性别的艺人,大排档的老板或者经理要需要具有充分代表性。

三、技术准备。

在拍摄过程之中出现了很多意外,第一次拍摄回来之后我们就遇到了一个极大的问题—拍摄素材丢失。

因为单反拍摄时间最长只能是十五分钟,而那一段采访拍摄近半个小时,从单反储存卡读不出那一段采访拍摄内容—显示格式错误,后来百度方法却把内容格式化,采访内容以及另一部分素材丢失。原先想过素材恢复,但技术难度大且成本高成功率低,于是只能作罢,那一次我们的努力就打水漂了,我们也不太好再次去采访胡先生,而后来胡先生一直因为有事而不接受采访,我们只能换过采访对象。

在进行游客采访拍摄时,由于单反距离拍摄对象太远,单反录音设备不及摄像机,所以采访游客的那一部分因为现场太过嘈杂,所以声音不太清楚,因而那段采访只能作废。后来我们在吉庆街采访时,都会准备好录音笔,较好保留声音信息。

在第三次去吉庆街的时候,我们采访了园园大排档对面金满酒楼(同属于园园大排档)的大堂经理陈先生,但当时的单反却没有调回格式,原先我们一直用的是高清的拍摄模式,但那一次却用到的是标清模式,而这个问题在我们进行后期编辑的时候才发现,对于画面的匹配与挑战也造成了一定的影响。而我在我编辑的那一段关于吉庆街历史的那一部分,用到的齐追航的素材是标清格式,陈先生采访的那一段主要是讲述吉庆街的发展历史,所以二者有一定的匹配关系,作为历史部分的衔接也还是说的过去的,片子的其他部分都是高清模式,所以二者之间也不会显得过于突兀。

在后期剪辑中,我们也遇到了很多技术问题,主要还是我们对剪辑等不太熟练所致,还有就是各自的时间调配问题,所以剪辑方面的配合出现了比较多的问题,整个片子大概有八九分钟,我负责的主要是中间部分的五六分钟包括吉庆街的历史,吉庆街现在所保留的汉味文化等,因为整个设计方案大多数是我改动的,有些部分我把握会比较好,加上我时间较多,所以负责的部分也较多,谭福洁主要负责开头部分的两段,陈静雯则负责片头的ai(下载了相关的模板)设计还有结尾部分,配音初步拟定为孙敦平。

在技术部分,主要是因为我们使用单反所以造成了很多失误,也有很多是因为准备不充分以及缺少经验等缘故,而随着拍摄的进行,我们的失误也逐渐减少,每个人都在积累着拍摄经验,对于拍摄也逐渐有了自己的领会。

至于拍摄的话,因为主要用的是单反(大多数时候是谭福洁在拍摄),所以我拍摄的机会和时间并不多,更多时候我都是在准备资料,进行采访,以及修改方案,有时候就在机房剪辑素材,实际的拍摄时间还是很少的。在后期剪辑的时候其实也发现很多都没有按照拍摄方案来进行,有很多重复的素材和无用的,似乎做了很多无用功。总体来说,我不是很喜欢这次的选题,对拍摄也很不满意,对于这部作品很不满意,但希望经过这次教训之后,自己能在下次可以做成更好的作品。

如果说拍摄是一场有“预谋”的战争的话,那其实我们的这场“预谋”糟糕透了,我们的准备更是差到极点,所以战争的失败是在预料之中的,作品的满意度也是极低的。这次权当是一次练手,是一场演习,这之后每一次拍摄,都是一场正式战争。

纪录片拍摄心得

纪录片是对某一政治、经济、文化、军队生活或历史事件做长篇整合、报道的电影或录像节目。电视纪录片脱胎于电影纪录片,而纪录片的发展使其逐渐表现得越来越专题化,即越来越力图于表现有深度的东西。所以纪录片又分为很多专题纪录片,如人物专题纪录片(比如《共和国元帅》),历史专题纪录片,生态地理专题纪录片等。本文着重于研究历史专题纪录片,力图于了解历史专题纪录片的拍摄特点及传播意义,而以大型历史专题纪录片《大国崛起》为实例进行研究。

电视专题纪录片往往不是简单的一个独立的片子,而是一个系列的纪录片,立足点往往在历史的高位,穿越一个比较长的历史时期,其主要功能是用形象的视觉效应传播历史真像,具有极强的教育功能。

这里我主要来说一说历史专题纪录片的拍摄表现手法。由于历史题材的纪录片多数都是讲述过去的事物,所以现实性的画面是无法满足的,那么历史数据及一些相关问题的专家的出镜显得很重要。

长镜头的运用会比较频繁,因为历史题材的纪录片不是在讲一个小故事,它要讲的是一个大的历史事实,真实才是其生命,往往在缺乏表现镜头时会用长镜头来拍摄一些风景,运用最普遍的是潮水或是夕阳。但是这些画面绝不仅仅是风景图片,它们都有其符号和语言意义,大海的澎湃往往表示剧烈变革的前夕,而夕阳往往表现希望。特别在提到某个著名的历史人物时往往会是该历史人物画像或是照片的长镜头,抑或某个历史事件的发生地,历史专题片都会用一个若干个长镜头或推或摇地展现这个地方的现状。这些片段在《大国崛起》里都有很好的表现。

同期声的表现比较弱小。电视是声画传播的完美结合,而同期声在人物专题纪录片是非常重要的表现手法。历史专题片的同期声很少,往往只是为了重现某个地方而录取一些同期声以增强现场感,如《大国崛起》之荷兰篇《小国大业》,一开始就是介绍荷兰国的简要历史,在解说辞的同时是荷兰国境内的一些画面,有海鸥的声音,有船鸣的汽笛声,这很好地表现了荷兰国的崛起宿命――海洋是其真正的舞台。

解说辞无疑是专题纪录片的灵魂所在。解说词是纪录片重要组成部分。它是以画面内容为基础,根据画面内容的发展而编写的。解说词的作用是对画面进行补充、提高,而不是画面的简单的重复。对于历史专题纪录片来说,因为几乎所有的史实都发生在过去的历史时期,很少有历史录像可供使用,所以解说辞变得尤其重要,而解说辞也是最难组织语言的,它要求语言精练,有概括性,客观而又不带任何个人的感情色彩。让我们来看看《大国崛起》系列专题纪录片开篇的解说辞:

公元1500年前后的地理大发现,拉开了不同国家相互对话和相互竞争的历史大幕,由此,大国崛起的道路有了全球坐标。

五百年来,在人类现代化进程的大舞台上,相继出现了九个世界性大国,它们是葡萄牙,西班牙,荷兰,英国,法国,德国,日本,俄罗斯和美国。

大国兴衰更替的故事,留下了各具特色的发展道路和经验教训,启迪着今天,也影响着未来。

在亚欧大陆北部的这片广袤的土地上,有一个世界上国土面积最大的国家,几个世纪以来,生活在这片土地上的民族在世界舞台上扮演了特殊的角色。一方面,为了追赶欧洲强国的现代化步伐,它的一代君主曾以学生身份四处寻师问道;另一方面,他又凭借传统的君主统制和强大的军事力量扩张成为地跨欧亚美三大洲的大帝国,并成为欧洲事物仲裁者的身份逞强一时。从18世纪初开始,由沙皇主导的改革使俄罗斯的大国之路变得起起伏伏,常常在灾难之后变强大,随后又在强大的'巅峰遭遇挫折。在寻找自己发展道路的两个世纪里,这片广袤的土地上曾经发生过怎样的故事呢。

第一篇《大国崛起》开篇都有这么一篇解说辞,让观众对于这个国家的历史有一个起码的了解,这是非常必要的,给一些历史底蕴浅的人观看的机会。而节目中解说辞也成了主要的传播手段,解说辞成为观众获取历史专题片相关历史事实的主要手段。第至一个伟大历史事件的的展开,解说辞便显得尤其关键,它要引导人们思想,要传播历史知道,要清晰地表达传统历史观点。

历史专家等相关人士的采访也是历史专题纪录片的精髓。历史往往由于各种各样的原因丢失了很多重要的资料,为此研究历史成为历史学者主要的工作,另外很多重要历史事件的发生都会有导火索或者一系列深层次上的复杂历史事件,而这些都不是一般观众所拥有的知识。因此,一般来说,历史专题纪录片若是没有采访一些历史研究人员那将是很失败的。就采访对象来说,主要会是一些大学里的教授、研究机构的学者以及一些博物馆里的负责人员。专题片对于相关专家学者的采访往往会增强节目的学术思想以及权威性,这一点是节目质量的重要保证。在《大国崛起》系列专题纪录片中,专题片中所提到的九个国家的讲述中都会有这样的访问,如对于德国俾斯麦纪念馆馆长安德莉娅、美国伯克努大学教授钱颖一等人的采访,这使得《大国崛起》更具说服力。

计算机制图的使用成为必要。历史无法重现,这是表现古代历史的专题片面临的共同问题,难耐,随着数字技术的成熟,人们可以通过计算机特技表现历史上的画面。运用计算机特技是人物专题纪录片所坚决禁止的,然而对于历史专题纪录片这是弥补历史事件的好方法。通过计算机特技历史重现只是为了让人在视角效果上得到一种最直接的获取方式,可以节省费劲的猜想。《大国崛起》之德国篇《帝国命运》中,在解释德国历史上一直是欧洲各大强国的战场时,在解说辞的解说下,节目画面显示的是计算机制作的欧洲形势图,德国是一片象征鲜血喷洒的战场的红色,而四周国家的势力用箭头表示在德国领土上纵横交错。这一表现手法非常形象地表达出了当时的德国的苍桑历史。

最后一点是配乐的功能。背景音乐的运用决然不是一个细节上的问题。历史专题纪录片的音乐其实也很好把握,主要是为了表现历史的厚重,因此配乐往往是非常沉重的。音乐是一种很深奥的语言,对于历史题材的纪录片它能传达苍桑、沉重、雄浑、惨烈、豪迈等一系列感情。《大国崛起》音乐苍桑而凝重,每至历史大变革时又变得短促紧张,实在做到恰到好处。

以上是我对于历史题材专题纪录片的摄制手法的一些总结,综上,要做好一个历史专题纪录片要把握好两个层面的东西。一是技术层面上的长镜头、同期声、特效制图,二是思想层面上的解说辞、专家学者访问、音乐,全面把握好这些因素,才能做出好的历史纪录片,而思想层次上的东西更决定了其质量,亦即其作为历史专题纪录片所具有的传播教育功能得到彰显。

纪录片拍摄方案AND脚本

文案:

这位挑担子的老大爷叫覃成玉,年轻时曾是一位担盐的挑夫,已经无数次踏过这条古老的街道。在青龙村,有很多上了年岁的老人都有背盐的经历,这种经历一直持续到70年代国家供应碘盐为止。虽然在生活保障越来越完善的今天,人们再也不用历尽艰辛去挑盐,但在老挑夫的记忆里,这条青龙老街,仍旧是古盐道上最为重要的交通驿站之一。

位于利川市文斗乡的青龙村是湖北最西的行政村,三面环山一面临水,以这条清澈见底的黄鹤河为界,西岸就是重庆地界,素有“一脚踏两省(市)”之称。河湾处埋着的鄂渝两地界碑,岁月已斑驳了它的容颜,锈渍已将它浸润,它的毫不起眼也正好印证了鄂渝居民之间的亲密无间。

从地图上看,青龙村呈马蹄形嵌入重庆,东与重庆彭水县三义乡五峰村接壤,西面和西南面与重庆石柱县黄鹤镇鱼龙村、汪龙村隔河相望,北与石柱县洗新乡、新乐乡毗邻,三面均被重庆地界包围。因此,很多从未去过利川城区的青龙村村民,却常去黄鹤集镇大坝场老集即“鄂渝街”赶集,两地村民交换商品、互通有无、频繁往来,已有100多年的历史。

年轻的人们去往更广阔的天空追寻梦想,昔日热闹辉煌的青龙老街也在时代的进步发展之中沉寂下来,只有这些守着故事,守着乡愁,守着希望的老人和老街一起守候在这里,静候你的佳音,等待你的归来。

结构构想:

1、从老挑夫入镜,跟着老人的脚步,展开一幅田园耕种的桃源画卷;

2、以老街的现状入画,讲述青龙老街的历史,展示老街的古朴美,展望老街的未来介。

1、画面:一位老大爷抗着锄头,唱着《挑二哥》走在老街上+老街街景60″。

背景音乐:现场录唱《挑二哥》+同期声。

叠加字幕:“挑二哥来挑二哥,上磨肩膀下磨脚,脚板磨得象锅铲,肩膀磨得象乌龟壳。”

同期声:这位唱歌的老大爷叫xxx,每次经过这条古老的街道都忍不住要唱起这首《挑二哥》,在青龙村,有很多上了年岁的老人都有背盐的经历,这种经历一直持续到70年代国家供应碘盐为止。虽然在生活保障越来越完善的今天,人们再也不用历尽艰辛去挑盐,但在老挑夫的记忆里,这条青龙老街,仍旧是古盐道上最为重要的交通驿站之一。

2、画面:老人来到河边磨锄头+河流景观+界碑+往来群众30″。

背景音乐:同期声。

叠加字幕:无。

同期声:位于利川市文斗乡的青龙村是湖北最西的行政村,三面环山一面临水,以这条清澈见底的黄鹤河为界,西岸就是重庆地界,素有“一脚踏两省(市)”之称。河湾处埋着的鄂渝两地界碑,岁月已斑驳了它的容颜,锈渍已将它浸润,它的毫不起眼也正好印证了鄂渝居民之间的亲密无间。

3、画面:老人到地里耕种+田园风光+对岸风光60″。

背景音乐:同期声。

叠加字幕:无。

同期声:从地图上看,青龙村呈马蹄形嵌入重庆,东与重庆彭水县三义乡五峰村接壤,西面和西南面与重庆石柱县黄鹤镇鱼龙村、汪龙村隔河相望,北与石柱县洗新乡、新乐乡毗邻,三面均被重庆地界包围。因此,很多从未去过利川城区的青龙村村民,却常去黄鹤集镇大坝场老集即“鄂渝街”赶集,两地村民交换商品、互通有无、频繁往来,已有100多年的历史。

3、画面:老人回到老街,回到家,屋顶袅袅的炊烟、落日。

30″。

背景音乐:同期声。

叠加字幕:无。

同期声:年轻的人们去往更广阔的天空追寻梦想,昔日热闹辉煌的青龙老街也在时代的进步发展之中沉寂下来,只有这些守着故事,守着乡愁,守着希望的老人和老街一起守候在这里,静候你的佳音,等待你的归来。

片尾:老街老人们慈祥的笑容、和街角象征新生的(翠绿的青草/青苔/小花)。

背景音乐:舒缓的轻音乐。

叠加字幕:湖北龙船调策划出品。

同期声:无。

纪录片拍摄心得

甲方:

乙方:

现就甲方与乙方合作拍摄《xxxx》四集电视文献片一事达成如下协议:

《xxxx》(以下简称“该片”)生动展示1932年发生在xx大地上一段波澜壮阔的历史画卷,谨以此片告慰那些在靖远起义中献身的英烈们,并作为双方向中国共产党建党90周年的献礼片。《xxxx》是国内第一次以陇中土地革命时期我党的武装斗争为题材而拍摄的文献纪录片,具有很高的人文价值和社会意义。该片共x集,片长xx分钟,每集xx分钟。甲、乙双方必须本着认真负责的态度,全力以赴完成制片方的要求。

(一)、甲方责任:

1、提供该片制作所用的的历史资料素材及拍摄脚本。

2、参与该片的全部拍摄及制作过程。

3、与乙方共同承担该片拍摄的全部风险。

4、全面负责该片的编导。

(二)、甲方权利:

1、甲方拥有该片拍摄脚本的文字版权。

2、与乙方共同分享该片产生的全部利润。

(总制作费用中减去成本支出,剩余利润部分xx%平分。成本支出双方共同监督产生,主要为汽油、车损、食宿、劳务、道具、社交等。)。

(三)、乙方责任:

1、全程参与本片的拍摄过程,提供拍摄及后期制作。

所需的全部设备,负责拍摄制作质量。2、3、4、5、全权负责本片的后期制作及包装。全权负责本片的光盘制作及包装。全权负责本片的宣传册的制作及印刷。与甲方共同承担该片的全部拍摄风险。

乙方权利:

一、乙方拥有该片拍摄的影像版权。

二、与甲方共同分享该片的拍摄过程中所产生的利润。(总制作费用中减去成本支出,剩余利润部分50%平分。)。

甲方:

甲方代表:

乙方:

乙方代表:

xxxx年xx月xx日。

纪录片的拍摄脚本范文

在我看来,拍摄是一场有预谋的战争。

未雨绸缪在摄像中的重要性是不言而喻的,就像一场战争,若没有充分准备,十有八九便是要输的。古语有云,兵马未动,粮草先行,说的便是这个道理。

所以,在摄像中,若没有事先充足的准备,一切都免谈,而这些准备必须包括以下三个方面,其中缺少任何一方面都会让一部好的作品频频“难产”,甚至“胎死腹中”。

这都是我的教训。

一、资料准备。

在我们小组确定要拍以吉庆街为主题的宣传纪录片之后,我查阅了大量的资料,既有新闻报道也有杂志专栏,随笔与游记以及齐追航拍摄过的与吉庆街有关的纪录片《江湖三姐胡幕萍》、《吉庆街四大天王》和齐追航为吉庆街的草根艺人录制的唱片等,在对吉庆街由一定了解之后,便敲定了这个选题,但因为时间紧促,所以这样的准备也不算十分充分,所以陈静雯便先写了拍摄方案,暂定下了分镜头脚本,后期主要是我在修改――按照王老师的提议,要充分体现出吉庆街的历史文化内涵,也会根据具体的拍摄进行修改。

其实,若是当时能预先到吉庆街进行实地走访,那么后面的那些突发状况也会少了许多,对于整个纪录片的拍摄进度也能有序把握,减少一些无用功。

在第一次实地走访了吉庆街之后,我们先与当地的老板―园园大排档老板胡幕萍的弟弟胡先生进行了闲谈,观察了吉庆街的游客与艺人,并与他们进行了交谈,对吉庆街的了解也不止于资料之上。在这次实地了解之后,我们对吉庆街的汉味文化有了一定的了解,对我们原先的拍摄方案与脚步也有了进一步的改动,不断完善。

每一次拍摄之后,我都会对拍摄方案与脚本进行修改,解说词也改了无数遍,力求精简,富有文化内涵。

《我在故宫修文物》的事先准备时间极其充分,导演花了近五年的时间做了十万字的调查报告,然后进行了几个月的拍摄,最终剪辑出了这部精致且受欢迎的纪录片,相比之下我们的准备便显得十分粗糙了。

二、拍摄准备。

在确定拍摄方案之后,我们先在园园大排档(园园大排档在吉庆街已经有二十多年的历史,是一家老字号大排档)品尝了吉庆街的几样特色美食,并拍摄了部分美食镜头。因为胡幕萍出差,所以我们便选择了胡幕萍的弟弟胡先生作为采访对象。因为我们在店消费,加上那天天气较冷,客人较少,所以胡先生接受了我们的采访。按照我事先了解的关于吉庆街的历史,我设计了采访提纲并选取了部分问题,主要涉及到吉庆街的历史发展问题,吉庆街与艺人的关系,艺人的管理问题等。

胡先生很配合地进行了回答,但在采访中遇到了语言障碍,我们听不太懂武汉话,所以由些时候不能根据他的回答进行下一步提问,基本上就是按照采访提纲来问的,显得有一些呆板,感觉没有问出吉庆街的历史韵味的问题。不过,因为这次与胡先生的沟通,他答应下一次还会接受采访。

后来,一行三人的艺人组合来到我们的餐桌旁进行演出,我们附加条件是他们要接受我们的采访,后来我们点了一首歌,但他们却演出了三首,而且按照一首二十元的标准来,关于费用问题我们产生了一些争议,最终和平解决,他们按照点两首送一首的标准进行收费。

他们唱完之后(其实他们唱的不怎么样,主要还是热闹),我进行了采访,但他们却回答地很敷衍,还没有说几句就走了,我们有些无可奈何。这一次吉庆街艺人给我们的印象并不好,我们在下面的采访中会提到艺人们收费管理问题。

那天因为天气冷,游客和艺人都十分稀少,各个大排档也很是冷清,对于我们想要的那些热闹的镜头,那天的场景并不适合表现,于是我们便结束了第一次拍摄,而这是我们第二次来到吉庆街。

在第三次来的时候,天气很暖和,又是星期五的晚上,游客极多,老板四处拉客,艺人们也到处都是,吹拉弹唱,吉庆街十分热闹,很适合拍摄。于是我们先拍摄了一部分远景与全景,以表现吉庆街的热闹,这一部分主要由单反进行拍摄,因为考虑到了夜景的效果用单反进行拍摄会更好。当时的拍摄主要由谭福洁与陈静雯为主,我则在吉庆街进行观察,看看哪些镜头比较适合拍摄,另外,我在还寻找采访对象,主要是游客,与他们进行沟通,看他们是否愿意接受采访,因为当时只有一台单反,所以在这方面的协调并不太好,因而那一次的拍摄主要以吉庆街的夜景全景、艺人与客人的全景,艺人表演的中景、近景还有特写为主,那一天的采访很少。

在采访艺人的时候,我遇到了一位很有故事的艺人,也就是我们在片子里提到的李文瀚,只是当时他忙着去演出,所以我们并没有采访到很多信息,我请他留下联系方式,但他却不太愿意,于是只能先多问了几个问题,后来我们一直没有怎么看到他。至于其他的艺人却是不接受采访,或者是采访的内容不合格(内容比较敷衍)。我们在拍摄艺人的时候,几位年轻的女艺人阻止我们拍摄她们,而我们就只能偷偷地拍摄了几个镜头,而且还不是特写镜头,而是一个全景。

第五次来到吉庆街主要是想采访老板,因为第一次采访素材丢失,后来胡先生以及其他老板又不接受采访,所以我们只能再来,这一次我们联系的是我们采访了园园大排档对面金满酒楼(同属于园园大排档)的大堂经理陈先生,他的武汉话还比较好懂,所以采访也还算顺利,但是在采访的过程一直受到另一人的干扰,他一直催促我们离开,甚至动手动脚很不礼貌,采访拍摄几次都中断,造成比较大的困扰。

听陈先生的语气,那个人似乎是精神有点不正常,我们在之前拍摄吉庆街艺人以及街景的时候,他也曾数次干扰,甚至还要求我们去拍他。

在最后一次来吉庆街的时候,我们主要是以游客采访为主,前几次都是在天黑之后吉庆街热闹的时候来到吉庆街,但要采访的时候我们都是在四五点的时候来到吉庆街,事先跟老板进行沟通,然后去和正在用餐的游客沟通,只是由于准备不充分、还有就是选取的采访对象不太合适的缘故,加之我又没有正确使用好录音笔,所以那次的采访也不太成功,多采了几个游客,选取比较合适的采访素材进行剪辑―当时录音设备出了些问题,单反又隔得太远(我与谭福洁事先没有沟通好),所以做了很多无用功。

后来我们去了吉庆街艺人管理中心(具体名称太长,这个在片子中会展现)采访,恰逢负责人出差,不知何时才能归来,而有工作人员才刚入职不太了解情况,所以也无法进行采访,这方面的采访也只能作罢。

吉庆街采访的随机性太大,不确定因素太多。这就更需要我们做足准备,包括与采访对象的良好沟通,以及分散采访对象,涵盖到各个年龄层的游客,还有各个年龄层以及不同性别的艺人,大排档的老板或者经理要需要具有充分代表性。

三、技术准备。

在拍摄过程之中出现了很多意外,第一次拍摄回来之后我们就遇到了一个极大的问题―拍摄素材丢失。

因为单反拍摄时间最长只能是十五分钟,而那一段采访拍摄近半个小时,从单反储存卡读不出那一段采访拍摄内容―显示格式错误,后来百度方法却把内容格式化,采访内容以及另一部分素材丢失。原先想过素材恢复,但技术难度大且成本高成功率低,于是只能作罢,那一次我们的努力就打水漂了,我们也不太好再次去采访胡先生,而后来胡先生一直因为有事而不接受采访,我们只能换过采访对象。

在进行游客采访拍摄时,由于单反距离拍摄对象太远,单反录音设备不及摄像机,所以采访游客的那一部分因为现场太过嘈杂,所以声音不太清楚,因而那段采访只能作废。后来我们在吉庆街采访时,都会准备好录音笔,较好保留声音信息。

在第三次去吉庆街的时候,我们采访了园园大排档对面金满酒楼(同属于园园大排档)的大堂经理陈先生,但当时的单反却没有调回格式,原先我们一直用的是高清的拍摄模式,但那一次却用到的是标清模式,而这个问题在我们进行后期编辑的时候才发现,对于画面的匹配与挑战也造成了一定的影响。而我在我编辑的那一段关于吉庆街历史的那一部分,用到的齐追航的素材是标清格式,陈先生采访的那一段主要是讲述吉庆街的发展历史,所以二者有一定的匹配关系,作为历史部分的衔接也还是说的过去的,片子的其他部分都是高清模式,所以二者之间也不会显得过于突兀。

在后期剪辑中,我们也遇到了很多技术问题,主要还是我们对剪辑等不太熟练所致,还有就是各自的时间调配问题,所以剪辑方面的配合出现了比较多的问题,整个片子大概有八九分钟,我负责的主要是中间部分的五六分钟包括吉庆街的历史,吉庆街现在所保留的汉味文化等,因为整个设计方案大多数是我改动的.,有些部分我把握会比较好,加上我时间较多,所以负责的部分也较多,谭福洁主要负责开头部分的两段,陈静雯则负责片头的ai(下载了相关的模板)设计还有结尾部分,配音初步拟定为孙敦平。

在技术部分,主要是因为我们使用单反所以造成了很多失误,也有很多是因为准备不充分以及缺少经验等缘故,而随着拍摄的进行,我们的失误也逐渐减少,每个人都在积累着拍摄经验,对于拍摄也逐渐有了自己的领会。

至于拍摄的话,因为主要用的是单反(大多数时候是谭福洁在拍摄),所以我拍摄的机会和时间并不多,更多时候我都是在准备资料,进行采访,以及修改方案,有时候就在机房剪辑素材,实际的拍摄时间还是很少的。在后期剪辑的时候其实也发现很多都没有按照拍摄方案来进行,有很多重复的素材和无用的,似乎做了很多无用功。总体来说,我不是很喜欢这次的选题,对拍摄也很不满意,对于这部作品很不满意,但希望经过这次教训之后,自己能在下次可以做成更好的作品。

如果说拍摄是一场有“预谋”的战争的话,那其实我们的这场“预谋”糟糕透了,我们的准备更是差到极点,所以战争的失败是在预料之中的,作品的满意度也是极低的。这次权当是一次练手,是一场演习,这之后每一次拍摄,都是一场正式战争。

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