小学美术教案设计方案教案(精选15篇)

时间:2023-12-12 17:36:48 作者:紫薇儿

教案的编写应当遵循教学大纲和学科标准的要求,确保教学内容的合理有序。这里有一些小学教案的实例,供大家参考和学习,希望能够对大家有所启发。

小学美术设计方案

2.让幼儿在折纸活动中体验其中的乐趣。

1.大小不同的各色正方形手工纸若干(每个幼儿两张)。

2.蓝色海底世界背景图一张。

一、开始部分:谈话引入课题。

二、基本部分:学习鱼的不同折法。

1.出示范例,教师示范,并讲解折法。

(1)将正方形纸对折成三角形。

(2)将长边上的两个角向上折(或折一个角)。

(3)添画上眼睛。

2.幼儿练习折大鱼小鱼,教师巡回指导。

(1)对于有疑问和有困难的幼儿及时指导。

(2)添画鱼儿头部眼睛时,注意在适当位置。

3.教师协助幼儿将折好的鱼儿粘贴到背景图上。

送“大鱼小鱼“回到自己的家——海底世界。

三、活动延伸:

教师带领幼儿在音乐的伴奏下,模仿鱼儿游来游去。

适合小学的美术教案创意设计方案

教学目的:

1通过简易的手工制作,学会运用简便的材料进行剪、折、画等技能。

2通过表现儿童喜爱的小动物,激发学生学习美术的兴趣。

教学重点:学会运用简便的材料进行剪、折、画等技能。

教学难点:提高儿童动手能力。

一,组织教学。

二,讲授新课。

1.启发谈话:青蛙属于两栖类动物。从小到大,青蛙的成长经过了有趣的演变阶段。它们刚出生时是一只小小的蝌蚪。小蝌蚪只能生活在水中,小圆点似的身体,拖着一条小尾巴,像鱼叉不像鱼,随着小蝌蚪一天天长大,它先后长出四肢,尾巴也逐渐消失,长成了小青蛙。青蛙喜欢在池塘,小溪里生活,它的游泳本领特强,据说人类的蛙泳的姿势动作就是模仿青蛙的。青蛙的后腿特别发达,弹跳能力很强,它靠捕食小飞虫为生,特别爱吃蚊子及其幼虫子孓,所以青蛙是一种对人类有益的生物,我们应该保护它,而不能捕杀它。(板书课题)。

2.读画:青蛙长得很"丑",其外型特点较突出,一双大眼睛长在头顶上,再配上一张大嘴巴,前肢较短,后肢较长,肌肉发达,大肚皮里白色,其他地方是绿色或暗绿色的,四肢和背部有些斑纹,制作采用剪、折、画相结合的方法,制法程序简单,形象概括,而且它的大嘴巴还能动起来呢。

3.制作步骤:制作时可先选一张卡纸,在纸上确定好青蛙的大小位置后,先对折,用剪刀在青蛙嘴巴处横剪一刀。剪后打开卡纸,按图示的虚线向内折即可,最后再用彩笔或油画棒画上青蛙的眼睛、身体和四肢,一只生动的大嘴青蛙就做成了,如果你把对折的卡纸一张一合,青蛙的大嘴也会随着一开一闭,十分有趣。学生可按教材中的图示进行制作。特别注意要按图示步骤折剪。剪、折后添画的部分需与剪折部分配合。

三,巡回辅导。鼓励学生创造性地完成本课作业。帮助一些有困难的学生。

四,进行小结。表扬画的好的学生,把他们的作品给全班同学欣赏。指出不足之处。

小学美术活动方案设计方案

教学目标:学习滚动玩具的制作方法,培养学生动手制作能力。

教学重、难点:

1、滚动玩具的制作方法。

2、设计动物的形状。

教具学具:卡纸、彩笔、剪刀、胶水、沙子,瓶子或罐子。

教学过程:

一、组织教学:按常规进行。

二、讲授新课:

1、引导阶段:

(1)出示范作进行滚动游戏,激发学生兴趣。

(2)说一说这些玩具是怎样制成的。(让学生自学书上的制作示意图)。

2、发展阶段:

学生制作滚动玩具。

(1)设计一只熊猫形象,并注意要突出其前肢的画法。

(2)把熊猫的形象剪下。

(3)把熊猫的形象贴在圆柱上。(腿部贴住,头部竖起)。

(4)往盒子里灌进一些沙子,滚动时可以听到"沙沙"的响声。(注意沙子不要灌满,否则听不到响声。

三、学生制作,教师辅导:

启发学生制作其它滚动玩具。

1、回顾滚动玩具的制作方法。

2、学生设计其它形象(人物或动物)制作滚动玩具。

四、作业评析。评析标准:滚动玩具的制作方法正确,形象设计生动。

五、收拾与整理。

六、课后拓展:回家后进一步提高“会滚动玩具”的设计创意。

小学美术活动方案设计方案

课时:l课时。

教学目的:

2.培养学生的集体协作精神。《大家都来做》教案。

教学重点:对现有材料的感受联想并进行造型表现。

教学难点。积极自主的发散性思维引导。《大家都来做》教案。

教学内容:

1.从抽象材料向自然形象的思维转化。

2.抽象思维组合。

3.平面的或立体的组合方法。

教学过程:

1.学生操场列队,围圈坐下,欣赏相关资料,教师做造型思维引导。

(1)呼啦圈(圆形)。

平面排列:花、雪人、气球、太阳、甲虫等,请同学说说还可排列成什么图形?请二位同学到中间选用现有材料各排列一种图形。

立体造型:用小绳子或电线头将呼啦圈作不同的捆扎组合,可成多种造型形式(图形略)。请二位学生到中间作组合尝试。

(2)羽毛球拍(长条形)。

可作多种平面图形排列(花瓣、飞机、昆虫翅膀等),用小绳子或电线头捆扎可做多种立体造型(图形略),学生可作不同形式的造型思考。

(3)方形塑料小凳子。

平面排列:在较小的图形中可作为面使用;在较大的图形中可作为点使用,随意排列各种图形。

立体造型:可作以正方形、y字、x字形为底座的多种塔形堆砌排列,并可配以彩带、小彩旗悬挂装饰(图形略)。

以上造型思维引导以现有材料中较大的器具为主,因较大的器具在图形中占主导地位,较小的材料则根据构思自选,视其自身形态可看作点或线,配合较大材料灵活使用,注意形象的色彩配置,立体造型可添加悬挂物,使造型具有动感。教学语言应改用儿童易懂的口语化语言。

2.学生分组活动(第4~6人为一组),各组选取自己喜欢的材料,对造型方法、内容进行讨论,并作尝试,作品以组为单位开展评比(自评、互评,优秀者得小红旗一面),相互观摩,鼓励发散性思维,对不同的创造性思维给以肯定。

3.各组再次选取另一种造型材料,对造型方法、内容进行讨论,再作尝试,作品再作评比,相互观摩,鼓励求异思维。

(教师在学生活动中适当对各组进行指导。)。

4.教师对造型活动进行总结,表扬同学的参与、互助协作和竞争精神。

5.各组将造型材料整理归位,下课。

课后总结:

由于一年级学生知识面较小,思维及动手能力较弱,一节课时间略紧,特别是立体造型难度较大,而学生对立体造型尤感兴趣,所以,如果将课时增至两课时,学习效果可能更好。

小学美术设计方案

第一课时。

一、说陶。

1.了解我国有关陶文化的知识。

2.学生讲述知道的陶文化。

二、赏陶(媒体展示陶文化。

1.欣赏彩陶文化:

(1)半坡型。

(2)庙底沟型。

(3)马家窑型。

(4)半山型、马厂型。

2.欣赏黑陶文化特点:黑、薄、光。

3.彩陶文化运用的艺术法则。

4.欣赏现当代陶文化。

媒体出示彩陶图片,介绍认识各时期彩陶的特点和风格。

媒体出示黑陶图片。

媒体展示各种式样的彩陶作品媒体展示现当代陶艺作品。

三、玩陶。

1.提问:这些作品分别运用了什么方法?

2.这一件作品运用了哪些方法?你感觉怎样。

3.a、手捏的作品是按什么步骤做的呢?

b、手捏的大泥团应注意什么?

c、盘条法又是怎样做呢?

4.搓泥条应该怎样才能搓得基本一致?

5.怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏?

6.拍泥板应该注意什么?

7.以下作品分别运用了哪些装饰的手法,你能说说吗?

8.欣赏学生作品。

媒体出示捏制法、盘条法、泥板拼接法制作的作品及相应文字。

四、用陶。

老师总结陶艺在生活中各个地方的应用。

第二课时。

一、对比导入。

1.出示陶艺作品,仔细观察比较,说说它们各是用什么方法做成的?

2.制作方法归纳:泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。

用各种方法做成的陶艺作品。

二、探究方法。

1.将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送,看一看,摸一摸,感知作品制作特点。

2.思考:泥板拼接法的制作步骤和方法是怎样的?

3.同桌或小组间交流。

用泥板拼接法做成的陶艺作品。

三、验证方法。

1.师生合作完成一件简单的泥板拼接作品。

2.归纳制作方法、步骤及注意事项:

(1)拍泥板——泥板厚度适宜;。

(2)粘接成形——粘接部位要捏牢固;。

(3)装饰——方法不限;。

(4)烧制。

制陶工具和泥巴。

四、教材赏析尝试制作。

1.观察教材步骤图例,进一步了解陶艺制作的整个流程。

2.欣赏教材范品,开阔思维,感知作品造型的多样性。

1.作业要求:运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。

2.教师巡回指导。

五、作业展评。

1.自评、互评、师评相结合。

2.教师小结全课。

小学美术教案设计方案创意教案

《巧巧手》:

授课年级:三年级。

学生分析:

美术课是孩子们是非常喜欢的,他们在课堂上总是喜欢动手操作,学生的求知欲和表现欲是很强烈的。本课中所用材料都是学生所熟悉的,使用单件材料进行拼贴、剪等学生基本能掌握。但是对于同时运用几种材料组合设计,及色彩、作品造型的搭配等方面还是会有一定困难的。这就需要教师在教学过程中巧妙的设计和引导。

教材分析:

树叶、草、豆类、石子等等都是孩子生活中容易找到的材料,孩子们虽然经常接触它们,但很少刻意去观察它们,甚至根本没有想过可以利用它们来制作精美的工艺品。在学生收集接触这些材料的基础上,渗透利用拼贴、剪等基本制作方法来制作成精美的装饰作品。通过这节课教学可以激发学生学习美术的兴趣,培养学生动手动脑能力和良好的学习习惯,并且使学生懂得变废为宝的道理。启发他们发现身边周围的美好事物,从中懂得体验生活和美术学习的乐趣。

教学目标:

1、知识目标:引导学生对身边事物的观察,确认哪些材料是可利用的'材料。

2、能力目标:收集可利用材料,用拼贴、剪、等方法制作成装饰作品,培养学生的创新能力。

3、情感目标:使学生懂得变废为宝的道理,培养学生之间的团结合作精神和体验设计制作作品获得成功的喜悦。

教学重点:指导学生合理运用各种材料进行组合和创作。

教学难点:多种材料制作作品。

教具学具:

1、各种可利用的材料,如树叶,豆类,铅笔屑等。

2、胶水、剪刀、纸。

3、各种贴画课件。

课时:一课时。

教学过程。

一、引导阶段。

1、谜语导入:一棵小树五个叉,不长树叶不开花,能写会算还会画,团结合作本领大。

根据学生学生猜出的谜底板书:手。

2、歌曲《巧巧手》。

二、欣赏阶段。

1、课件出示图片,通过让学生观察用植物叶子或植物籽粒等实物做成的贴画,引发学生对这些物体的兴趣,使学生初步认识植物籽粒的形状美、色彩美。

2、出示精美的实物种子粘贴画作品:

(引导学生近距离的观察种子粘贴画作品,进一步丰富学生的想像思维空间及触觉和审美经验。并且也及时的带领学生走出图片做进一步的观察,在用手触摸过程中给学生一个自由真实的自我体验。)。

3、观察这些贴画所用的材料,他们有什么不同?

(引导学生观察发现各种植物籽粒色彩、造型的不同,大小也有变化,越仔细看变化越多,使学生初步认识植物籽粒的形状美、色彩美)。

4、联系实际说说这些材料在什么地方可以找到。

5、说说这些精美的作品是用什么方法做成的。大家讨论、交流。

(让学生通过自主探究、观察、比较,使学生认识点、线、面造型的方式。从而引出设计制作的步骤,在师生讨论交流中总结方法和步骤。这一环节突出了以学生为学习活动的主体,教师为主导的教学理念。打破了常规的教学空间,使学生在师生互动中,平等、民主、快乐的接受知识、感悟知识。)。

6、你认为还有那些材料也可以拿来利用。(这一环节更实际的落实到制作的设想)。

(设计意图:通过这几个回合的比拼,让学生从本质上来认识原材料、了解原材料的来源,了解一些基本制作方法,才能更好地拓宽学生的思路和想象。为后面的设计制作做铺垫。)。

三、制作阶段。

1、教师示范阶段————教师为学生示范一作品。

在经过了长时间的感受美之后,学生也必然会产生强烈的表现美的欲望。但如何表现美呢?学生光有情感上的欲望可不行,还得有技术上教师的重点示范。学生通过刚才的讨论对贴画的制作过程已有了初步的了解,教师示范一幅画,使学生学习几种基本的制作方法,如剪,折,贴等,并使学生掌握点、线、面、的粘贴技巧。

2、奇思妙想阶段————学生根据实际材料动手制作。

教师提出要求:

(1)要知道做什么?用什么方法做?除了刚才几种方法以外,你还能用其他更好的方法来完成,希望你能用自己创造的方法来制作。

(2)可用各类材料单件或多种材料混合制作,鼓励学生利用混合材料来制作,这样作品的效果会更好。

(4)提醒:告诉学生在使用剪刀和小刀的时候一定要注意安全。

(5)学生制作开始——课件循环播放各种.种子粘贴画作品。

(课件播放作品为学生提供更多的创作思路和参考依据,并,启发学生学会基本制作方法的基础上,发挥想象能力,引导学生展开想像,进行有趣的创造。)。

四、作品展示评价阶段。

1、学生自评:学生说一说自己作品的创意和设想?并评价自己作品的优点和不足。

(这样的目的不但给学生创造了能够展示自己的机会,还使学生共享了他人艺术成果、共享了快乐、共享了经验。使学生获得对美术学习的持久兴趣,激发创新精神)。

五、本课小结:

同学们在这节课中表现得真棒,大家用自己的巧巧手创作了这么多幅优秀作品,只要我们在生活中认真观察,勇于实践,我相信大家在以后的生活中会创作出更多精美的作品,把我们的生活装扮得更加丰富多彩!

小学美术设计方案

美术课是孩子们是非常喜欢的,他们在课堂上总是喜欢动手操作,学生的求知欲和表现欲是很强烈的。本课中所用材料都是学生所熟悉的,使用单件材料进行拼贴、剪等学生基本能掌握。但是对于同时运用几种材料组合设计,及色彩、作品造型的搭配等方面还是会有一定困难的。这就需要教师在教学过程中巧妙的设计和引导。

树叶、草、豆类、石子等等都是孩子生活中容易找到的材料,孩子们虽然经常接触它们,但很少刻意去观察它们,甚至根本没有想过可以利用它们来制作精美的工艺品。在学生收集接触这些材料的基础上,渗透利用拼贴、剪等基本制作方法来制作成精美的装饰作品。通过这节课教学可以激发学生学习美术的兴趣,培养学生动手动脑能力和良好的学习习惯,并且使学生懂得变废为宝的道理。启发他们发现身边周围的美好事物,从中懂得体验生活和美术学习的乐趣。

1、知识目标:引导学生对身边事物的观察,确认哪些材料是可利用的材料。

2、能力目标:收集可利用材料,用拼贴、剪、等方法制作成装饰作品,培养学生的创新能力。

3、情感目标:使学生懂得变废为宝的道理,培养学生之间的团结合作精神和体验设计制作作品获得成功的喜悦。

指导学生合理运用各种材料进行组合和创作。

多种材料制作作品。

1、各种可利用的材料,如树叶,豆类,铅笔屑等。

2、胶水、剪刀、纸。

3、各种贴画课件。

课时:一课时。

一、引导阶段。

1、谜语导入:一棵小树五个叉,不长树叶不开花,能写会算还会画,团结合作本领大。

根据学生学生猜出的谜底板书:手。

2、歌曲《巧巧手》。

二、欣赏阶段。

1、课件出示图片,通过让学生观察用植物叶子或植物籽粒等实物做成的贴画,引发学生对这些物体的兴趣,使学生初步认识植物籽粒的形状美、色彩美。

2、出示精美的实物种子粘贴画作品:

(引导学生近距离的观察种子粘贴画作品,进一步丰富学生的想像思维空间及触觉和审美经验。并且也及时的带领学生走出图片做进一步的观察,在用手触摸过程中给学生一个自由真实的自我体验。)。

3、观察这些贴画所用的材料,他们有什么不同?

(引导学生观察发现各种植物籽粒色彩、造型的不同,大小也有变化,越仔细看变化越多,使学生初步认识植物籽粒的形状美、色彩美)。

4、联系实际说说这些材料在什么地方可以找到。

5、说说这些精美的作品是用什么方法做成的。大家讨论、交流。

(让学生通过自主探究、观察、比较,使学生认识点、线、面造型的方式。从而引出设计制作的步骤,在师生讨论交流中总结方法和步骤。这一环节突出了以学生为学习活动的主体,教师为主导的教学理念。打破了常规的教学空间,使学生在师生互动中,平等、民主、快乐的接受知识、感悟知识。)。

6、你认为还有那些材料也可以拿来利用。(这一环节更实际的落实到制作的设想)。

(设计意图:通过这几个回合的比拼,让学生从本质上来认识原材料、了解原材料的来源,了解一些基本制作方法,才能更好地拓宽学生的思路和想象。为后面的设计制作做铺垫。)。

三、制作阶段。

1、教师示范阶段————教师为学生示范一作品。

在经过了长时间的感受美之后,学生也必然会产生强烈的表现美的欲望。但如何表现美呢?学生光有情感上的欲望可不行,还得有技术上教师的重点示范。学生通过刚才的讨论对贴画的制作过程已有了初步的了解,教师示范一幅画,使学生学习几种基本的制作方法,如剪,折,贴等,并使学生掌握点、线、面、的粘贴技巧。

2、奇思妙想阶段————学生根据实际材料动手制作。

教师提出要求:

(1)要知道做什么?用什么方法做?除了刚才几种方法以外,你还能用其他更好的方法来完成,希望你能用自己创造的方法来制作。

(2)可用各类材料单件或多种材料混合制作,鼓励学生利用混合材料来制作,这样作品的效果会更好。

(4)提醒:告诉学生在使用剪刀和小刀的时候一定要注意安全。

(5)学生制作开始——课件循环播放各种.种子粘贴画作品。

(课件播放作品为学生提供更多的创作思路和参考依据,并,启发学生学会基本制作方法的基础上,发挥想象能力,引导学生展开想像,进行有趣的创造。)。

四、作品展示评价阶段。

1、学生自评:学生说一说自己作品的创意和设想?并评价自己作品的优点和不足。

(这样的目的不但给学生创造了能够展示自己的机会,还使学生共享了他人艺术成果、共享了快乐、共享了经验。使学生获得对美术学习的持久兴趣,激发创新精神)。

五、本课小结:

同学们在这节课中表现得真棒,大家用自己的巧巧手创作了这么多幅优秀作品,只要我们在生活中认真观察,勇于实践,我相信大家在以后的生活中会创作出更多精美的作品,把我们的生活装扮得更加丰富多彩!

小学美术设计方案

1、发幼儿染纸的兴趣。

2、会用对角折、对边折的折叠方法折宣纸。

3、培养幼儿对美术活动的兴趣及对美的感受力和想象力。

1、米老鼠手偶一只,染好的花布若干。

2、宣纸若干、各色染色水、碟子、擦布各若干。

3、染纸欣赏区。

1、组织幼儿听音乐学小猫走进教室自由找位置。

3、讲解染纸的方法和步骤。

(1)、介绍宣纸,告诉幼儿宣纸很薄,吸水性强,碰到水后容易坏,使用时须小心。

(2)、教师示范宣纸的折叠方法,用对边折或对角折的方法把宣纸折成一个三角形或一个正方形,将折好的图形分各部分沾在色水中,先泡尖角,拿在手上倒立,待颜色稍渗透,在染别处,把未染色的部分折成尖角来染色,直到把整张指都染上颜色。

4、教师向幼儿提活动的要求:可自由选颜色,手脏可用搽布,宣纸要等稍干后才能打开。

5、幼儿动手操作。

(1)、教师启发幼儿可以用不同的方法折染。

(2)、请幼儿把染好的作品送到米老鼠的花布店,组成一幅美丽的大花布。

(3)、自由欣赏,互相说说自己染的是什么?象什么?

6、教师小结,并代表米老鼠先生谢谢小朋友。

小学美术教案设计方案创意教案

随着幼儿美术教育的改革和发展,教师教育理念得到了进一步更新和提升,经过上次美术欣赏教研活动的磨练,无论是教师还是幼儿,都觉得受益匪浅。同时,在实践过程中,老师们对美术教学活动家的创新,也产生了很多的问题和困惑。如何突破传统教学模式,从而更好地实践新理念?怎样正确认识与对待激发幼儿想象力与提升幼儿美术技能之间的关系??针对教师在实践中的困惑,以教研的方式探讨幼儿园美术活动中“创意”之教学策略,对教师的实际操具有现实的`指导意义。

二、活动目标。

通过集体研讨、小组互动、模拟实践等,引发教师对幼儿美术创意教育的深度关注和思考,并在研讨中积极反思,提炼教师群体智慧,梳理教师实践经验,为今后的教学实践提供支持和帮助。

二、活动人员:

策划人:楼剑波老师。

教研组人员:楼剑波老师、方义平老师、柳芳芳老师。

参与人员:全体教师。

三、活动准备。

1、参研人员对美术创意活动进行理解与设计。

2、自定关于美术创意活动的教学设计。

四、活动过程。

1、全体教师编写教学设计。

2、教研组成员挑选优秀活动设计。

3、两节优秀课公开展示及研讨。

4、听课后,挑选一节比较优秀的实践教学活动,再次改进。

5、优秀活动方案再次进行第二次的公开展示及研讨。

五、活动资料。

(1)第一研活动设计共19份。

(2)第二研活动设计共2份——李霞《漂亮的小乌龟》,吕明珠《手型创意》。

(3)第三研活动设计共一份——吕明珠《手型创意》。

(4)活动照片。

小学美术课程设计方案

1、认知:学习色彩知识,了解邻近色的画面色彩效果。

2、智能:培养学生对色彩的审美感受力。

3、情感:感受色彩带来的美感,激发色彩创作的愿望。

了解邻近色的知识。

运用邻近色组织创作色彩和谐的美术作品。

色相环、水粉用具、学生优秀作品。

一、分析色彩。

介绍邻近色:邻近色就是色相接近的颜色。如红与橙、橙与黄、黄与绿、绿与青、青与紫、紫与红。

二、研究体会。

欣赏课本中的作品《红土地》、《顾盼》。

1、小组研究。

数一数,《红土地》用了几种颜色?

《顾盼》用了哪些邻近色?

不同的邻近色带给你哪些不同的感受?

2、小结:以邻近色为主的绘画作品,给人色彩和谐统一的感觉。要想画一幅色彩和谐的'作品,其方法之一可多用邻近色,不用或少用对比色。

三、欣赏感受。

1、欣赏优秀的学生色彩作品。

2、谈一谈自己的感受。

3、说说自己的创作思路。

四、艺术实践。

选取一组自己喜欢的邻近色,创作一幅色彩和谐的作品。

五、展示评价。

1、组织小组展示作业。给自己的作品起个名字。

2、组织评价作业。介绍自己的画中最得意之处。

六、课后拓展

和谐色彩在生活中的应用非常广泛。请同学们说一说,在什么地方,什么场合可以应用。

课后记:

选取一组自己喜欢的邻近色,创作一幅色彩和谐的作品。

小学美术设计方案

教学活动。

第一课时。

一、说陶。

1.了解我国有关陶文化的知识。

2.学生讲述知道的陶文化。

二、赏陶(媒体展示陶文化。

1.欣赏彩陶文化:

(1)半坡型。

(2)庙底沟型。

(3)马家窑型。

(4)半山型、马厂型。

2.欣赏黑陶文化特点:黑、薄、光。

3.彩陶文化运用的艺术法则。

4.欣赏现当代陶文化。

媒体出示彩陶图片,介绍认识各时期彩陶的特点和风格。

媒体出示黑陶图片。

媒体展示各种式样的彩陶作品媒体展示现当代陶艺作品。

三、玩陶。

1.提问:这些作品分别运用了什么方法?

2.这一件作品运用了哪些方法?你感觉怎样。

3.a、手捏的作品是按什么步骤做的呢?

b、手捏的大泥团应注意什么?

c、盘条法又是怎样做呢?

4.搓泥条应该怎样才能搓得基本一致?

5.怎样才能使泥板拼接的作品变得牢固而不会轻易损坏?

6.拍泥板应该注意什么?

7.以下作品分别运用了哪些装饰的手法,你能说说吗?

8.欣赏学生作品。

媒体出示捏制法、盘条法、泥板拼接法制作的作品及相应文字。

四、用陶。

老师总结陶艺在生活中各个地方的应用。

第二课时。

一、对比导入。

1.出示陶艺作品,仔细观察比较,说说它们各是用什么方法做成的?

2.制作方法归纳:泥条盘筑、随手捏制、泥板拼接法等。

用各种方法做成的陶艺作品。

二、探究方法。

1.将用泥板拼接法做成的陶艺作品在学生间传送,看一看,摸一摸,感知作品制作特点。

2.思考:泥板拼接法的制作步骤和方法是怎样的?

3.同桌或小组间交流。

用泥板拼接法做成的陶艺作品。

三、验证方法。

1.师生合作完成一件简单的泥板拼接作品。

2.归纳制作方法、步骤及注意事项:

(1)拍泥板——泥板厚度适宜;。

(2)粘接成形——粘接部位要捏牢固;。

(3)装饰——方法不限;。

(4)烧制。

制陶工具和泥巴。

四、教材赏析尝试制作。

1.观察教材步骤图例,进一步了解陶艺制作的整个流程。

2.欣赏教材范品,开阔思维,感知作品造型的多样性。

1.作业要求:运用多种方法个人独立制作或与同学合作完成一件自己喜欢的造型生动的陶艺作品。

2.教师巡回指导。

五、作业展评。

1.自评、互评、师评相结合。

2.教师小结全课。

小学美术设计方案

1.进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,认真备好每一节课,上好每一节课。

2.认真贯彻学校工作重点,强化美术兴趣小组,完善美术教室,为学生提供良好的学习环境。通过美术兴趣小组的活动,使学生的美术特长得到更好的发展,进一步了解美术的基本知识,培养学生的观察能力和创新思维能力,提高学生的审美观。

调动其潜意识及思维的积极性,努力使横向、纵向所造成的差距缩短,提高每个学生对美术课的兴趣。

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

1.应将学习内容与生活经验紧密联系起来,强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

2.多种形式,组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独*献。同时,培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重。

生具有将创新意识转化为具体成果的能力。通过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,培养学生的创新意识与解决问题的能力。

4.教师的评价要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。

总之无论是中年级还是高年级,在课堂教学中都要大力提倡学生主动参与,放手给学生,充分调动学生的积极性,让学生自觉地去思维、质疑,能够学会发现问题、解决问题,发挥学生自由思维的空间。使教师真正的成为学生发展的助手,参谋与引导者,与学生共同参与教学过程,共同研究、探索、解决疑难。

作为一名教师还需不断的学习,加强自己自身建设,积极参与学校组织的公开研讨课和桥东教研室组织的连片教研活动,认真听课、评课,虚心向每位教师学习,专研教学方法,博采众长,提高教学水平。

四年级:

第一周——第七周第1课——第10课

第八周——第十四周第11课——第20课

五年级:

第一周——第七周第1课——第10课

第八周——第十四周第11课——第20课

六年级:

第一周——第七周第1课——第7课

第八周——第十四周

中学美术教案设计方案美术活动方案

新课程标准下的美术,以学生学习活动方式将美术学习分成四个领域,即“造型?表现”、“设计?应用”、“欣赏?评述”、“综合?探索”。而本课属于“造型?表现”这一学习领域。“造型?表现”领域是指运用多种材料和手段,体验造型乐趣,表达情感和思想的学习领域。

在本教学方案中,我主要采用四个有别于传统的教学内容和方式进行,使得美术教育的实际和所倡导的主导方向相协调:

1、建立融洽的师生、同学关系。

本课是本学期的第一课,也是学生进入初中后开始学习美术的第一课,所以建立非常重要。建立融洽的师生、同学关系,不仅是教师上好课的基本要求,也为以后更好地上好课打下良好的基础。在教学中,我要求学生更多地关注自己身边的新同学,多多发现身边同学的优点,尊重他人的品质。不随便给同学取外号,与同学交朋友,建立良好的同学关系。

2、以合作学习、自己学习为主。

合作学习方式,既区别于独立学习、独立作业,又离不开自主参与,因这种学习方式具有培养学生的互动学习,协作能力、集体主义精神,符合时代发展的需求,而成为一种全新的课堂组织形式。在本课教学中,我主要采用小组合作式、合作创作式、互动交流式、比赛评选式等几种组织形式。

为了使学生具有初步的自主学习能力,所以在本课教学中,我更多地把时间让给学生,使学生在教师的指导下,掌握自主学习的方法,如我鼓励学生课后去搜集与本课相关的资料,搜集罗中立父亲相关资料等。

3、以描绘为主,其他表现方式为辅。

在为同学画一张肖像画时,以描绘为主,同时鼓励学生采用其他表现方式。学生可以用铅笔画,可以是用国画、漫画来表现,也可以用纸版画、雕塑(橡皮泥)、剪贴画来表现。总之,学生可以根据自己的特长选择自己擅长的表现方式来表现,充分表现自己的个性。

4、重视学生的自我评价。

在美术教学评价过程中,评价是一个不可缺少的组成部分,在新的教学改革浪潮中被广大教育者重新审视,对其重新注入了新的意义,被赋予了新的含义。

美术教学中的评价,除了注重教师的评价外,我更加注重学习主体----学生的自我评价及学生之间的互相评价。自我评价是带有浓厚情感体验的自我认识活动,它使学生成为了评价和被评价的主体,这样可以培养学生在学习活动中通过自我分析、自我反思、自我评价、自我决策而形成的自我评价能力,以及自我评价能力对学生自我发展的促进作用。

学生的自我评价,我主要采用语言描述和建立学习档案袋等方式进行。学生通过自我评价,学习的积极性、主体性得到了极大的提高,对美术学习的兴趣也大大的提高,为今后的美术学习开了个好头。

课型:造型·表现。

教学目标:

能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征,对特征的社会属性有一定的了解。

了解表现人物特征的方法,能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。

培养学生的分析能力,发展具有个性的表现能力。

培养学生关爱他人,尊重他人的品质。

教学重点:人物的脸型和表情。

教学难点:人物肖像画的表现。

学具准备:绘画工具等。

课时:2课时。

教学过程:

第一课时。

一、游戏导入。

(教师事先把学生准备的自己的照片收集放在一个小箱子里)。

同学们,今天我们做一个游戏,游戏的名称是:猜猜“他”是谁。

学生每人从箱子里拿一张照片,猜猜照片中的人物是谁。

同学们,在刚才的游戏中,老师发现有些同学没有猜出照片中的人物是谁,这主要是什么原因呢(我们刚进初中,有些同学不熟悉)那我们这节课就来互相认识一下。

(板书:你、我、他)。

二、描述特征。

说说“他”的特征。

看自己手中照片的人物,说说“他”给你的第一印象是什么。

仔细观察,“他”有哪些比较明显的特征(如脸型、五官、发式等)。

说说“我”的特征。

每个人对自己都应该有一定的了解,谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。(如脸型、五官、性格等)。

三、说说艺术作品中典型人物的某些特征。

1、《蒙娜·丽萨》。

出示艺术作品。

学生观察、体验、讨论人物特征。

教师简单介绍达·芬奇、《蒙娜·丽萨》。

学生说说感受、特征,教师总结。

看达·芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。

2、《凡·高自画像》。

出示艺术作品。

学生观察、体验、讨论、猜想人物特征。

教师简单介绍凡高,增加学生对凡高及其作品的认识。

学生说说特征,教师总结。

3、毕加索的人物肖像画。

4、现代版的《蒙娜·丽萨》。

5、探索。

比较刚才所看的作品,想想:为什么会有这么大的变化这又与什么有关呢。

学生讨论、猜想。

教师总结:这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前,像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索,人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后,画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的,所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。这就是肖像画的起源和最初的作用。

四、分析人物特征的表现手段。

同学们,刚才我们一起说了人物特征,那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢?(人物头部)。

人物头部是反映人物特征最主要的地方,包括相貌,精神状态,还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的,而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界,突出表现某一主题。

脸型。

你属于什么脸型(如国字脸、瓜子脸等)。

教师出示几种常见的脸型。

请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征。

小结:画人物头部时,我们应该先整体把握人物的脸型,再去刻划人物的五官。

表情。

同学们,你们“哭过”、“笑过”、“怒过”、“乐过”、“惊喜过”吗?(有过)。

请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。

每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来,并派一名同学到黑板上画。

教师总结:人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。(出示各种表情图片,说清每种表情的变化规律)。

感知人体比例、结构。

探索:头部比例——三停五眼。

a、在教师的指导下,小组内成员之间互相“测量”“三停五眼”,并记下大体的结果。

b、请学生说一说刚才测量的结果。

c、教师出示图片,并进行总结。

感知人体比例、结构(教师出示图片,并进行简介)。

a、人体比例——立七、坐五、蹲三半。

b、人体结构——学生用手摸摸自己的脸,感觉一下自己的肌肉和骨骼。

出示人体肌肉和骨骼图。

过渡:刚才,我们重点学习了人物的脸型与表情,现在我们来尝试一下为自己或同学画一张肖像。在画肖像之前,我们感受一下画家们是如何捕捉和表现人物特征的。

五、临摹练习。

学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画(可以是书上,也可以是学生自己准备的)进行临摹。

仔细观察你所选的肖像画,把人物特征用简洁的言语写在作业上。

六、引导评价。

你能根据自己的理解临摹出画中人物的神情吗。

你所临摹的画是否得到老师或同学的认可。

(精选几张有代表性的作品在实物投影仪上展示)。

请填写好评价表,并存入学习档案袋。

七、课后延伸。

请大家课后去搜集与本课有关的资料(如图片、文字等),存入学习档案袋,并与同学交流感受。

搜集罗中立《父亲》相关资料。

第二课时。

一、组织教学。

二、交流导入。

1、展示学生搜集的资料。

2、请个别学生说说自己的搜集过程和感受。

3、欣赏罗中立《父亲》。

三、授新。

1、看“图”写“话”

出示赵延年的版画《鲁迅像》《阿q像》。

学生仔细观察、体验。

各小组任选其一,写100个字左右的肖像描写。

小组派代表读一下,其他小组学生进行评说。

2、看“话”画“图”

教师出示一段人物肖像描写,学生根据自己的理解、想象,画一幅人物肖像画。(3分钟左右)。

肖像描写:紫色的圆脸,头戴一顶小毡帽,颈上套一个明晃晃的银项圈。

在实物投影仪上展示学生创作的肖像画,学生教师进行点评。

3、表现方法。

结合图例,简单介绍一下油画、版画、国画、素描等表现方法及其优势。(如有学生了解的,请学生向其他学生作介绍)。

4、漫画在人物特征表现中的特殊作用。

出示漫画作品。

学生自己体验、讨论。

说说漫画的特点(夸张)。

5、特征的把握。

通过对人物形象整体特征的把握,并恰当地强化细部特征,能生动地表现出人物的性格、情绪、年龄和职业等。

四、创作表现——尝试为同学画一幅肖像画。

仔细观察人物特征。

选择任何一种表现方法创作肖像画。

可以画正面,也可以画侧面。

鼓励适当运用夸张和变形的手法来表现对象特征。

在所画的肖像画旁写上所画对象的姓名和你表现他的哪些特征。

五、引导评价。

能否通过学习活动加强与同学的交流,并和同学建立友好的关系。

和同学一起讨论他们的作业,询问他们对这样的学习活动的感受,并鼓励他们提出自己的不同看法。

同学和老师如何评价你的作品。

请填写好评价表,并存入学习档案袋。

小学美术设计方案

2、在三原色的相互流动中,观察色彩的变化。

3、训练学生的调色、用色的能力。美术教案-魔幻的颜色。

1、引导学生观察三原色在相互流动中的色彩变化。

2、引导学生进行色彩的调和、搭配。

3、培养学生爱色彩、善于动手、善于观察、善于动脑的能力。

1、组织学生动手实践。

2、在实践中引导学生观察色彩的变化。

3、水粉、水彩的调色技巧。

1、水粉、水彩颜料。

2、调色盘、笔。

3、装水的杯子。

4、教学挂图。

一、组织教学,导入新课。

1、教师从生活中入手,引导学生谈谈自己所认识的色彩。激发学生的学习积极性,并在学生中进行交流、探讨、加深学生对颜色的印象。为教师讲解色彩知识做好准备。

2、从学生的发言、交流中,教师进行补充、归纳讲解,并出示课题——“魔幻的颜色”。

二、实践授新。

1、老师用透明的杯子,分别装进调好的三原色的色水,然后现场分别进行混合实验:“红+兰=?”“红+黄=?”“黄+兰=?”,并引导学生进行观察,发现色彩有何变化?鼓励学生发言、交流,加深学生对色彩变化的实践过程印象。

2、接着老师出示教学挂图,并进行讲解——什么是三原色?为什么叫三原色以及三原色调色的色彩变化规律等原色的知识。

三、示范,并布置作业。

1、老师在黑板上的白纸上面用大排笔涂上相互重叠的三原色。引导学生观察色彩的变化,以及老师在用、调、涂色的一般规律。引导学生注意水粉、水彩不同性能。不同的调色方法,并注意好环境卫生。

2、要求学生用水粉或水彩画或用色水流动的方法完成一幅魔幻的颜_。

四、老师巡回指导。

1、鼓励学生大胆用色。

2、鼓励学生大胆尝试不同的表现手法。

3、注意卫生。

五、作业展示。

1、学生自评。

2、老师归纳讲解,巩固三原色的知识。

中学美术教案设计方案美术活动方案

1、教材分析:。

《静物构图》是选取湖南美术出版社、现代美术教育研究所出版的《普通高中课程标准实验教科书》(选修)《绘画雕塑》系列中的《绘画》模块第二课《形的视觉印象》的延伸内容。这一课包括客观物象在平面上呈现的形体、特征及我们怎样梳理客观物象给我们的印象,我从中选取怎样梳理客观物象给我们的印象这一节加以扩展——静物该怎样构图,作为本节课的内容。本课从首先请同学们把自己最喜欢的照片或图片进行描绘,然后通过活动,让同学们给与意见,结合教师所说的理论知识进行修改再创造。采用学生上台手绘、师生交流的形式教学,既加强了课堂的交互能力,又调动了学生探讨学习的积极性,还可以对他们进行艺术再创作。

2、教学目标:。

美术绘画课教学的目的是通过美术绘画基础知识的传授,使学生学会运用绘画的理论,进而培养学生动手绘画创作的能力。根据高中学生心理、智力发展水平以及当前美术教学的实际情况,我确定本节课的教学目标为:。

(1)知识目标:。

掌握有关静物构图的基础知识。

(2)能力目标:。

a.提高学生的观察静物取舍的能力。

b.培养学生对静物素描动手绘画能力。

(3)发展目标:。

a.培养学生的创造性思维。

b.培养学生自主学习的能力。

c.培养学生开拓新思维的能力。

(4)情感目标:。

a.培养学生认真学习的态度和探索新知识的兴趣。

b.培养学生以审美之心来感受生活,创造生活。

3、教学重点和难点:。

教学重点:。

(1)静物构图的基本形式。

(2)静物构图的基本原则。

教学难点:静物构图的基本形式,如何取景。

4、教师准备:。

静物作品图片、知识。

5、学生准备:。

简单的静物:本子,书籍,笔,橡皮擦,文具盒等一些学习用品。

二、说教法学法:。

本课的教学过程主要强调师生的互动,在整个教学过程中,教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者,而不是知识的传授者、灌输者。因此本节课的基本设计思路就是教学过程中学生的自主探究知识能力的培养,让学生保持高度的探索欲、尝试欲,并通过与实际生活的联系,更多地体验一种成就感,进一步激发他们强烈的创造欲望,绘画欲望。本课的基本教学程序如下图:。

生体会生活——总结体会——讨论探究——知识扩展——再创生活。

互动。

师引导体会——说出问题——启发点拨——汇总。

归纳。

在本节课的教学中,设计了两个活动,让学生通过活动来自主建构自己的知识体系。首先是回忆自己生活里的美丽图片,自己是怎么把这些情景拍摄下来的,自己有过什么样的想法没有,也可请学生上台来大概绘画一下自己有过的好的设想或作品,并阐述一下自己的构思,之后师生一起进行点评,说出优点和存在的一些问题,并请同学提出一些修改的意见,之后教师结合构图的基本知识点进行讲解构图的要素进而讲到生活中随处可见的静物,并讲解静物构图的基本形式和基本原则,结合我所画的静物构图进行分析和阐述。然后要同学们结合静物构图理论,自己用眼前书桌上的东西摆设一组静物并进行取舍描绘,之后再请同学上台绘一次,并说明自己的想法,怎样和静物构图理论知识结合,我们给与一定的意见,进行完善,并最后总结。在教学中,教师应分强化自己的角色意识,始终以学生的朋友身份出现,让学生时刻感受到与教师处于平等的地位,相互交流。在设计活动时要注意活动的趣味性,以活跃课堂的气氛。

三、说过程:。

学生回答。

4、教师结合自己的静物作品讲解静物构图的基本要素和基本原则,并分析作品是如何进行的,另外注意存在的一些常见的构图错误,分析错误。

6、总结内容,并发动学生课后去室外取景,并描绘下来。

四、说注意事项。

4、本课的内容紧密联系生活,加上活动式的教学法,课堂的气氛非常活跃,教师应注意调控课堂纪律,把握好课堂的活跃程度。

五、小结。

本节课以活动驱动为主线,以学生的自主探究学习为中心,充分调动了学生学习的积极性,学生勤于动手、敢于创新,课堂气氛活跃;从教学效果看,知识目标完全达到,能力、发展和情感目标基本实现。

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