教学计划还需要考虑评价和反馈的内容和方式,能够及时了解学生的学习情况并进行有效的反馈。下面是一些经过多次实践和验证的教学计划模板,供大家参考和借鉴。
高中美术人教版教学设计
教学目的:通过本课的教学,使学生对现代工业设计的内容、特点及其社会作用等,有所了解,有所认识,达到开阔眼界,增长知识、陶因情操,培养对现代工业设计的欣赏能力,提高艺术欣赏水平,树立正确的审美观点。
重点难点:重点掌握有关现代工业设计的一些基础知识,特别是工业设计与一般工业产品技术设计的主要区别,以及现代工业设计在现代社会中的主要作用。难点是本课内容涉及面广,学生在短时间内难以理解,因此,将本课的内容减少,降低难度,同时,可充分发挥学生的思维,由学生自己去设计,把自己审美的标准表现出来,并要求部分学生讲出为什么这样设计。
教学过程。
导入新课。
吃和喝是人类的最基本的要求。当遇到无法用嘴或手接触到水源时,动物会跑开去寻觅新的用嘴巴直接可以喝到的水源,但是人类会怎样?(动脑去创造可以延伸手或嘴的工具)。吃,可以充饥,然而人类却没有满足生吞活剥的充饥行为,而能钻木取火,以化腥躁。于是逐渐形成了食文化。但是人类有没有满足?(学生回答)。
教师小结:人类并没有满足加长手臂的工具获取现成的水源,则设计出各种各样的钻井工具,并将井设计的更加理想,以防污染和水的流失。喝水的工具也使其美观和使用相结合。有的还被设计成满足特定的场合使用,如祭祀或礼仪。人类为满足需要不断思考和不断实验,在这过程中,人们发现手工制作的局限,速度慢。人类是怎样去解决的?(机器化生产)。
讲授新课。
今天,我们就来了解一下现代工业设计。工业设计孕育于十八世纪六十年代英国工业革命之后。当时出现了大批机器生产的工业产品。由于只追求速度而忽略了外表艺术效果,使当时的产品外观丑陋,用材不合理,难以引起消费者的兴趣,当然也就难以适应商品竞争。从而引起有关人士的注意,开始注意工业产品的外观设计。因此,英国通过讲座或成立学校等办法做了一系列有效的工作。德国、奥地利等国家也受到影响。到了二十世纪二十年代,德国的“包豪斯”成为西方现代工业设计运动的摇篮。包豪斯在为“大众而设计”的知道思想下,以现代生产、现代材料、现代生活为主题,设计了许多优秀的工业产品。
如1928年马塞尔·布罗伊尔设计的钢管椅(学生欣赏讲出体会)教师小结:布罗伊尔是现代工业设计史上公认的家具设计大师。他从自行车的钢管得到启发,采用钢管、皮革和纺织品结合,设计出大量功能良好,造型现代化的新家具。包括椅子、桌子、茶几等家具,受到世界广泛的欢迎。他的第一张钢管椅子是在1925年产生的,为了纪念他与老师现代抽象绘画的创始者瓦西里*康定斯基的友谊,他将椅子命名为“瓦西里椅子”。这些产品用现在的眼光来看,似乎没有什么新奇,但是,这些金属与帆布结合的椅子、金属与玻璃结合的灯具,便于机器加工的简洁的造型,排除一切繁琐装饰的艺术手段,却为我们敲开了现代工业设计的大门。课本上的椅子是其1928年设计经过改造的钢管椅子,最大的特点是把椅子的四只脚换成两个s型的支架,减少了原来设计的许多接头,同时,坐上去的时候会有一点弹性。造型简洁单纯。
对于工业设计,各国的理解各不相同,但无论怎样,工业设计是现代机器大批量生产的产物,是一门艺术与现代科学技术密切结合的学科。它涉及的领域主要包括两个方面:一是工业产品设计;二是为产品竞争服务的视觉传达设计。尽管各国对工业设计的范围的理解不尽相同,但作为工业设计的主要任务--产品设计则都是一致肯定的。其实就是实用和美观两则的统一。比如,像电话,在开始造型和纹饰烦琐,拨号是转动的,反映当时的审美观。但是在使用过程中人们发现使用不方便,于是出现了现代的直接拨号的电话。(学生举例)所以工业设计人员和一般的工程设计人员是有区别的,工业设计师在设计产品时,着眼于产品的外观(造型、色彩、装饰等)所体现的审美特性与产品功能的统一,而一般工程设计人员设计产品主要考虑产品的功能,产品的外观是否符合审美要求,以及功能与审美能否统一,不是他追求的目标。正是这种对审美的追求界定了工业设计师与一般工程师的区别。工业设计师的任务绝不仅仅是工业产品表面的美化装饰问题,而是涉及到产品的功能要求和产品外观的艺术设计的统一。为了做到这种统一,他还需要充分考虑到产品使用的材料和技术,以及设计的独创性。凡是较好地体现了这些方面的和谐统一的产品,就是优秀的产品,其设计就是优秀的工业设计。
以汽车造型设计为例,它的造型具有科技和艺术的双重特征。常见的各种轿车,其造型极为简洁、流畅,使人感到它具有的高速、灵活的性能和鲜明的时代感。而常见的载重汽车和大客车则表现出一种坚挺、浑厚的造型,给人以力量、雄劲之感。这种不同的造型效果,是产品具有不同功能的反映。轿车以高速度、机动性强为主要特征,在造型设计中要以流体力学为依据,减少外裸部件,外观光滑平顺,降低车身高度,增强稳定性,使车身呈流线型,以此尽量减少空气阻力,提高行驶速度,表现出现代轿车共同的造型风格。载重汽车、大型客车是重载运输工具,具有功率大,越野性能好的特点,造型上表现出粗犷的气派,显示了力量感。
这说明工业设计所追求的产品造型与使用功能是紧密相连的,不是忽视产品的功能去片面地追求所谓造型的艺术性。生活中常见的一些不合理的.设计往往就是因为脱离了产品的功能去追求所谓造型的艺术性。例如我国城市街道上常见的一些小熊猫、青蛙、狮子等动物形象的废物箱造型,就是忽视功能单纯追求艺术效果的结果。它的设计缺乏起码的依据(如城市街道设施的特点、人流计算、容量计算等),也不能满足起码的设计要求(如便于投入,便于清理等),结果造成垃圾外溢,难于清理的污染源,同时又亵渎了可爱的动物,破坏了城市景观。
通过上述分析,可以认识到,工业设计乃是一种为满足人类自身不断增长的物质生活和精神生活双重需求而进行的创造性劳动。随着现代科学技术的迅速发展、技术与艺术的结合,不断地创造和发明了一系列新的工业产品。这些产品不仅解决了人类生产劳动和生活中的许多难题,大大地改善了人类的生活条件和生活质量,而且能够引导人们步入新的生活方式。
日本著名工业设计家、世界工业设计联合会前主席荣久庵宪司先生在中国1991年国际工业设计研讨会上演讲时谈到什么是设计时指出:“设计就是解决如何将人们的某种需求、愿望、理想,通过创造某一物件而加以具体的实现。”“这里所指的人们的需求、理想和愿望的实现与满足,不仅包括一般的物质功能、使用功能方面的满足,同时包括人们精神上的满足,即产品在造型、色彩、宜人性方面给人以舒适和美的享受等。”由此可见,现代工业设计担负着推进人类文明发展的崇高使命,它的永不衰竭的推动力是人类的不断的发明与创造。
学生练习:设计生活中接触到的生活用品,没有调查就没有发言权嘛!对于其特点一定会比较熟悉,这当中肯定有不完美的地方,比如象现在同学们家的电视机架,非常笨重,上次我看到朋友家的电视机架是用铝合金做的,几十分钟就可以安装好,而起结构简洁美观,与现代的家具相结合,非常美观。现在我们就把他表现出来,来个异想天开大发明。(参考:电视机架、电话机、床、椅子:碰到墙、手机、台灯、茶几、皮带)。
要求:实用和美观相结合。如果有时间,选择优秀作业要求学生讲出构思。
总结:肯定学生的作业,给于鼓励。
高中美术人教版教学设计
通过欣赏中国古代陶器,让学生了解我国制陶工艺的悠久历史、艺术成就。学会运用正确的方法去观赏陶器,客观地评价古代艺术作品。培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。
1、不同文化类型陶器的造型特点。
2、彩陶纹饰的艺术特征。
主要是专业名词较多同时涉及到中国古代陶器工艺史,有关历史知识和历史背景,除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。
1课时。
教材、多媒体课件、录象带(l50)。
一。组织教学:(常规)。
二。引入新课:
第一讲—第四讲是中国工艺美术欣赏。
工艺美术通常是指美化生活用品和生活环境的造型艺术。它既是物质产品,又具有不同程度的审美属性。作为物质产品,它反映着一定时代、社会的物质生产水平;作为精神产品,它的视觉形象又体现了一定时代的审美时尚。
工艺美术分为实用工艺美术和观赏工艺美术两大类。实用的工艺美术是其主流。为什么实用物品也属于工艺美术品呢?因为人们除了要求满足生活的需要之外,还要求造型上的美观。当买手表时,不是要在同样价格的手表中挑选造型美观、颜色合意的那只吗?谁都希望穿一身既合体舒适,又美观大方的衣服,用漂亮的衣服打扮自己,以显示身份、性格、修养和向上的精神面貌。人们的这种审美要求,制约着生活用品的设计与制作,必须依照适用的尺度和美的规律设计生产,使其既有实用性、又具美观性。因此,工艺美术属于美术门类中既特殊又与人们生活息息相关的艺术,是美化生活用品和生活环境的美术。
这种实用与审美相统一的特点,正是工艺美术的本质特点。
中国传统工艺品大多是历代工匠艺人的手工制作。我们欣赏时,要结合实用功能领略其造型美、装饰纹样的韵律美、材料质地的肌理美和制作工艺的精致美,并通过这些美的感受去理解中华民族的文化精神和审美意蕴。
今天我们就来欣赏传统工艺中的陶器。(出示课题)。
1、陶器的产生:
陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。不论中国还是外国,都是先有陶器,后有瓷器。
人类制造陶器始于新石器时代,约有八九千年的历史。它是人类进化过程中具有划时代意义的伟大创造。
这是因为,这是人类第一次利用水和火,改变了黏土的形状,改变了黏土的性质,创造了一种新的物质产品,揭开了科学技术史上的第一页。人类从实践中认识到黏土掺水后具有可塑性,从而可能塑造一定的形状。同时,人类在长期用火的实践中,必然得到成型的黏土经火烧之后可变成硬块的认识,这些都是产生陶器的先决条件。至于陶器是怎样发明的,目前还缺乏确凿的证据。一般的说法,可能是由于沾有黏土的篮子经过火烧之后,形成不易透水的容器,从而得到了进一步的启发。不久之后,便开始出现了塑造成型并经烧制的陶器。特别是随着人类农业经济和定居生活的发展,饮水的搬运和谷物的储藏,都需要这种新兴的容器——陶器,于是它们就大量出现,成为新石器时代的重要特征,在人类生活史上开辟了新的纪元。
制陶技术有捏塑法、贴敷法和泥条盘筑法等。后来又发明了轮制成形的制陶技术,借助称为陶车的简单机械对陶胚进行修整,制造出造型优美的陶胚。
另外,陶器的烧制温度也有要求,早期陶器的烧制温度较低,一般在600—800c左右。
2、陶器的造型:
陶器的造型可分为以下几大类。
汲水器:如《漩涡纹尖底瓶》;
炊器:有罐、鼎、鬲等;
饮器:杯、角、觚(gu)、(gui)等;
食器:有碗、钵盘等;
盛贮器:有壶、罐、瓮、瓶、尊、盆、缸等。
工艺美术的实用与审美相统一的本质特征,在陶器中已得到了生动的体现。例如,当时的陶器中最常见的陶罐与陶钵,它们作为一种盛器,为了使其具有尽量大的容积,它们在造型上都具有鼓腹的特点。但是,陶罐与陶钵的用途不完全相同,陶罐一般用于储水和运水,陶钵主要用于炊煮。为了适应这种不同的使用要求,陶罐都是小口、有肩,有的还有较长的颈,目的是便于运水、储水、倒水;而陶钵则无肩、无颈、大口,这样便于炊煮和饮食。
3、彩陶艺术:
韵律等形式美法则。
中国的彩陶图案由最简单的点、线、面组成几何形纹样,来代表某种被描绘的对象,也就是说用最简洁的平面图案来造型或示意。例如有的鱼形只用一个圆点和两条方向相反的弧线来示意。这种具有简明的标志性的特点,反映出中国先民善于从复杂的事物现象中抓住本质作高度的概括,并用最简单而明确的艺术语言来表现出事物的特征及与周围事物的联系,从而提炼出标志性很强的纹样。中国的彩陶艺术不是单纯地模拟自然形象,而是充分发挥创造者的想象力,以意写形,使图案灵活多变。譬如先民们可以将天上的飞鸟、水中的游鱼和人面以意融合成象,表达出鲜明的意境,展现出气象万千的艺术风格。
(介绍《人面鱼纹盆》)。
彩陶的制造者很注意图案与器形、视角的关系,力求图案的造型和构成与器形相协调。也注意彩陶图案在不同视角所产生的不同视觉,从而设计出图案在器物上的部位。十分得体地显示出民族文化的风采。
(介绍《舞蹈纹盆》)。
三。本课小结。
人教版高中美术欣赏课教学设计
普通高中开设美术欣赏课,是加强学校素质教育的一项重要措施。我在考察、观摩了一些高中美术欣赏课的课例之后,引起了一些思考。
美术教育之所以为其它学科无法替代,就在于发展了人的形象思维。艺术家创造的美术作品,都是靠形象来感染人,打动人的。因而欣赏教学必须紧紧围绕形象展开活动。光凭教者一支粉笔、一张嘴,是无法组织教学的。在欣赏活动中,欣赏者与美术作品发生着一种审美关系。通过感知与体验对美术作品作出评价。美术欣赏教学要达到欣赏者与艺术家创造的带有普遍性的审美经验的交融。任何成功的美术作品都有从个别到一般的象征意义,伦勃朗《带金盔的人》难道只是向我们展示金盔上那耀眼夺目的金属特征?欣赏教学的重点必须放在研究分析作品美的物化表现,研究分析作品美的魅力所在,艺术形象是通过审美体验而获得认知的欣赏教学就是通过对美术作品的赏析逐渐提高审美感悟能力的一种教学活动。因而两者必须互相联系作为美术欣赏课的两条主线贯穿始终。
三、要以活动为中心。
欣赏中涉及到的概念和原理、形式美的基本法则等理论问题的讲解,一定要在实例分析的基础上进行。防止在非常有限的课堂上,花太多的时间去集中讲授理论知识。美术欣赏是一种陶冶人的情操的活动,是一种美的享受,学生接受美的`教育也应是完全出于内心的自愿。按照教育学课程设计理论,中学美术教学,适宜活动课程模式,即重视从活动中进行教学。
在赏析美术作品的同时,能针对当地的一些文化现象或其它范例加以评论和阐述,这有利于学生对艺术的本质特征加深领悟。比如,我讲授雕塑与环境的关系时,就拿我县的两尊“马良”雕塑为例,作了一个鲜明的对照。马良是童话人物,把它放在儿童公园空旷的草地上,显得那么可亲可爱;而龙峰广场的马良雕塑,在高大的商业建筑群下,就显得那么小气。但是,如果教师在教学中为了追求课堂气氛,讲一些与作品欣赏无关的故事和笑话,则是不可取的。
文章来源:选自《美术报》第326期00/3/30出版。
高中美术人教版教学设计
2、过程与方法:通过体验、欣赏与分析,感受陶器之美。
3、情感态度价值观:提高对陶器的欣赏能力。
教学重点:认识并了解陶器中的彩陶,感受陶器之美。
教学难点:对彩陶纹饰的理解。
欣赏法、讨论法、讲授法等。
1、导入新课:图片导入。
同学们看老师上图的三张图片,大家能说一说这上面的三张图片是什么呀(看生活中的陶器,放三张图片,例如绘画写生时候的陶罐,博物馆中的人面鱼纹盆,生活中烧制中药材的陶罐,让同学们熟悉陶器)陶罐,陶盆总称为陶器(我们用一个词来概括陶器盆和陶罐,是什么呢?对就是陶器,今天我们就来学习陶器)。
2、讲授新课:
(二)彩陶(从纹样,构图,色彩,用笔技法讲授)图片展示。
(1)欣赏《人面鱼纹盆》(让同学们通过从纹饰,色彩观察)。
造型:结实敦厚作画地点:盆内壁。
色彩:红、黑色。
纹饰:人纹和鱼纹相结合了,产生了一种新的纹样,人面鱼纹。
用笔技法:简洁。
作画地点:瓶身上半部分。
色彩:红、黑色。
用笔技法:简洁,大胆。
总结:不管以什么造型呈现出的陶器,都反映出当时劳动人们的艺术想象力和艺术创造热情。
3.巩固提高:
对陶器有了初步的了解之后同学们看上图)观赏从彩陶的地点时大家发现了什么?(小组讨论:同桌)。
作画地点:大部分内壁和罐子的上部分(提问:为什么只在这些地方有画?)。
4、小结作业:去网上找些你喜欢的陶器上的`纹饰,下节课带过来和大家一起欣赏。
高中美术人教版教学设计案例分析
教学对象为高中一年级学生,他们的认知能力比初中阶段有了进一步的发展,渐渐形成用英语获取信息、处理信息、分析问题和解决问题的能力,因此需要特别注重提高学生用英语进行思维和表达的能力。他们学习英语方法由死记硬背转型向理解型并应用到交际上,他们有自己的学习技能和策略,学会把语言学习与现实生活和兴趣联系起来。通过任务型课堂活动和学习,学生的学习自主性得到加强,不再认为英语的课堂学习很枯燥,主动参与到活动中去,成为课堂的主体,同时也加强了与他人交流合作的能力。
二、教材分析。
这一课是本单元第一个课时。由于这课出现的生词比较多,在课前教他们读了一下。在备这一课时,发现它的有关宇宙的知识很专业,起初比较担心,但是得知高一的学生地理课上已经学习了相应的部分知识,有了一定的知识储备,这样在处理的时候就注意到详略的问题,我觉得在今后也必须对学生的知识结构有所把握,这样才会更好地抓住要点和难点。
三、教学目标。
本课为阅读课型,主要介绍有关太空知识和人类起源。通过阅读使学生了解宇宙的形成,和人类的形成。课文内容用不同的形式来让学生自己归纳,提高阅读技能。由于这课讲述有点抽象,需要足够的图片,方便理解并形成感性认识。本课目的要使学生了解宇宙形成和人类起源,培养环境保护意识。
教学内容大致分为以下几个方面:
1.看图片引入宇宙形成这一话题。
2.从网上下载一些宇宙空间图并展示给学生看,弄清楚星际空间的划分,给学生以感官上的刺激,而且有利于帮助学生对文章的理解。(一些生词用板书)。
3.学生阅读课文后完成精读练习。
4.两人围绕人类起源进行讨论。
5.语言学习:难句解释。
6.小结文章,一是找关键线索,二是写作手法。
7.小组讨论,包括复述课文,加深对文章的理解,以及学生总结自己通过本课学习学到了什么(达到教学目标--形成保护环境意识)。
四、教学策略。
环环相扣,设计紧凑。先利用录音和图片引起兴趣,然后带着问题有目的地阅读文章,通过回答问题掌握细节,知道宇宙形成的过程,再从整体上把握它的结构、特色,学习用英语归纳以及复述,最后自己去小结上完这节课的收获,使他们的掌握阅读技巧的同时也增加了见识。在小组讨论过程中,学会用英语口语判断别人给出的依据,并给出自己的观点。
采用多媒体教学,用一些有关宇宙的精美图片,引起学生对即将阅读的文章的兴趣,减少陌生感。
五、教学过程。
(一)warming-up引入。
教师用powerpoint分别展示宇宙空间,并不需要学生详细记录细节,因为不是听力课,只是了解宇宙的形成和分布。
然后问问题:
(二)reading使学生了解宇宙形成、人类起源。
1、让学生解释文章的title。
2、为了让学生知道宇宙是什么样子,帮助理解文章,教师展示多张图片。
4、阅读后学生回答问题(大部分学生能找到答案)。
5、在了解细节的基础上,再次阅读(skimming)。全班分5个小组,分配任务给每一个组,文章共有5段,每组概括一个段落的大意,而且要求使用不超过3个单词来概括,既降低了难度又提高了学生归纳能力。
(三)difficultpoints。
因为只是阅读课,语言点不作详解,是为下个课时作准备,分别找出4句难句,让学生进行解释,一一说明属于什么从句(分别有宾从、状从、定从、主从)(从句是学生的薄弱环节),为学生扫除阅读障碍。
(四)summing-up(总结)。
学生掌握每段大意后,从总体上把握文章结构和特点。
1、找出宇宙形成的线索。
(五)group-work(task)4人小组。
学生此时已非常熟悉文章内容及结构,进入用英语进行交际环节。
1、复述课文,教师给出一段文字,中间有不少空格,学生根据课文内容填写空格。
fillintheblanks:。
2、谈谈自己从中的收获(whatcanyoulearnfromthetext?)。
学生都能说出要保护环境(完成本课教学目标)。
至于怎样保护,因时间关系留待下个课时再讨论。
(六)布置作业:复习课文及写一篇如何保护环境的文章。
高中美术教学设计心得体会
在我教授高中美术教学数年后,我不断探索和尝试各种教学方法以增强学生的学习兴趣和学习效果。在这个过程中,我不断总结经验和教训,逐渐形成了自己的高中美术教学设计心得体会。
第二段:培养学生的美术素养。
在高中美术教学中,我始终坚信素养是关键。一个优秀的美术生应该具有绘画技巧、美学素养、艺术欣赏等多种素质。因此,我尝试引导学生形成良好的美术修养,加强美术功底,帮助学生对艺术有更深刻的认识,提高其创作和欣赏能力。
第三段:注重实践教学。
我认为,纯理论教学难以激发学生的学习兴趣和潜力。因此,在教学实践中,我经常鼓励学生动手实践、做作品,加强对实用技巧和材料的掌握。通过生动的案例和实践操作,学生能够更好地理解和掌握所学知识、交流思想和创造性思维。
第四段:活用多媒体教学。
随着科技的进步,多媒体教学已成为一种重要的教学手段,而且在艺术教学中发挥着越来越重要的作用。为了更好地满足学生的学习需求,我在课堂上开始尝试使用多媒体技术,将艺术视觉形象和数字技术相结合,让学生参与其中。通过多媒体教学,学生能够更直观、更深入地学习到美术知识,而且更有趣味性,更容易被吸引。
第五段:总结和展望。
从一开始的不断探索和实践,到现在形成的教学设计心得,我深刻认识到艺术教育关乎文化素养和审美情趣,也涉及到人文精神、社会责任和个性发展等方面。我相信,随着社会的快速发展和教育体制的更新,未来会有更多教学新技术应用于高中美术教学中,让学生更好地享受到艺术的魅力和美好。我将一直坚持教学实践并不断改进自己的教学方法,为创造更好的美术教学体系贡献自己的力量。
高中美术人教版教学设计
教材分析:
1.使同学对中国园林艺术与民居建筑有基本的了解;
2.通过对园林与民居形式上的分析研究,总结出其精神内涵,提高欣赏的能力;
3.通过了解中国保守园林艺术的设计思想对现代环保意识的影响,提高民族自豪感,进行爱国主义教育。
教学重点:
1.了解园林与民居建筑艺术的思想内涵和实质;
2.初步掌握欣赏园林与民居的方法,通过直观的建筑实体,分析出象征的意义;
3.中国园林艺术对现代环保思想的影响。
教学过程:
导入:
让同学欣赏一组本地园林的图片,吸引注意力,常熟是唯一一座县级市园林城市。
进入课题“园林与民居”。我国园林有哪些主要类型?皇家园林、私家园林、风景园林。
我国的四大名园是什么?拙政园、留园、颐和园、避暑山庄。
对南方园林的代表——苏州园林拙政园的图片进行欣赏,以和北方园林的代表——北京颐和园的图片欣赏,在欣赏过程中交叉讲解。(或让去过园林的同学谈谈感受,并介绍游园的经历)。
新授:
中国园林最早见于史籍记载的是公元前十一世纪西周的灵囿(“囿”是中国古代供帝王贵族进行狩猎、游乐的一种园林形式。)至今已有三千年的历史。随着社会的进步,中国园林逐渐形成独特的民族形式,自成体系。它的主要特点是崇尚自然而又妙造自然,把人工美与自然美巧妙地结合起来,发明了独树一帜的自然山水式园林。由于文人参与园林的建设,中国古代的园林充溢了文人气息和诗情画意。
“诗情画意”是中国园林的精髓,也是造园艺术所追求的最高境界。为达到这一目的。造园艺术家常利用古人诗文与造景的结合。我们刚才欣赏的短片中的苏州园林就是典型的代表。我们再来看一些有关园林的图片。(中国园林艺术的最高境界是讲究自然天成,不露人工斧凿的痕迹。它的最大特点是一切要按自然美的规律来布置(尊重自然规律,屋内的柱子的朝向依照树木在自然界的状态)受道家思想的影响,如“人法地,地法天,天法道,道法自然”,要求人们要尊重自然规律的法则,不要横加干涉自然法则。园林主要是摹仿自然,即用人工的力量来建造自然的景色,中国古代园林,是把自然的和人造的山水、花木以和建筑等融为一体的游赏环境。
以自然与人工的关系来划分可分为风景园林和城市园林。风景园林是在较广阔的自然环境中点缀少量人工建筑,如,颐和园,而城市园林则是在人工建筑的环境中安排山池、花木等自然景观,如,苏州园林。分的细一点则,它主要有三种类型:一种是面积较大、气派宏伟的皇家园林,如清代的圆明园、现存的北京颐和园等;另一种是规模较小的私家园林,园林风格因园主的情趣而异,如苏州的拙政园、网师园等。还有一种是城郊风景区和山林名胜,如杭州西湖、昆明西山滇池等。这种园林规模也较大,多是把自然的和人造的景物融为一体。这三种类型的园林中以前一、二种艺术成绩最高,集中体现了中国古代园林艺术的特点和精华。但万变不离其中,都是模仿自然,建筑隐于自然山水环境中。)。
高中美术教学设计心得体会
高中美术教学是一项重要的任务,它不仅传授学生美术知识和技能,更重要的是培养学生的审美能力和艺术素养。一个好的高中美术教学设计能够激发学生的学习兴趣和创作潜力,培养学生的创新能力和艺术表达能力,进而提高学生的综合素质。
一个好的高中美术教学设计需要具备多方面的要素,包括学科知识、教学理论、教育心理学、课堂管理和教学方法等方面。其中,对学生的个性差异化和教学目标一致性的考虑尤为重要。在授课的过程中,我们需要关注学生对学科知识的掌握程度,了解他们在创作方面的能力和风格,因材施教,增强学生的自信心和创作动力。
在实际教学过程中,我们需要注重交流和互动,建立教师与学生之间的良好关系,创设课堂氛围,灌输美术素养和文化意识。同时,创造多样化的学习环境,让学生在不同的场景下发挥创造力,从实践中汲取营养。例如,在课堂中设置讨论环节和小组活动,可以让学生互相学习和借鉴,不断进步。
在高中美术教学过程中,我们需要不断对自己的教学设计进行评价,即时调整和改善。从学生的创作成果和表现中,可以看出教学的成果和效果。同时,我们要注意评价的公正性和可靠性,避免过度强调成绩而忽略学生的个性和潜力。
第五段:结论。
高中美术教学设计是一项长期而有挑战性的任务,需要教师们不断学习和创新。在课堂中,我们不仅应该传授知识,更需要引导学生成为独立思考和创作的艺术家,培养学生良好的美术素养和审美观念,增强他们创新和表达能力,使其在未来的职业和生活中能够成功发挥自己的才华和独特性。
美术教学设计
1.能够掌握绘画日记的表现方式,并能运用到生活中去。
2.逐渐养成细心观察和体会生活,认真表现生活的好习惯。
一、组织教学
二、授新课
1、引导学生欣赏优秀的绘画日记作品,引起学生学习的兴趣。让学生探究绘画日记与文字日记的异同。
2、让学生把生活中看到的、听到的、想到的、做过的一些有趣的、有意义的事情说一说、讲一讲;“绘画日记”不仅仅要求学生关心周围让他们记忆深刻的大事,更重要的是让学生养成关心包括小花、小草在内的小事,把自己感兴趣的人和事作为绘画日记的内容。同时,也会让学生明白平凡的事物只要通过细心观察,大胆表现,也可以绘制出优秀的作品。还可以让学生带来日记本,选感触最深、体会最真的日记在小组或全班进行交流。
3、学生作业,老师辅导
通过看教学光盘中小朋友的作品,体会学生作品中文字和绘画相映成趣,情趣盎然,自己做也时,用生动的形象表现出来,用简短、流畅的语言进行描述。
三、课后小结
利用班级壁报开辟“绘画日记”栏目,使之成为班级的亮点,让学生体会成功的快乐。
美术教学设计
知识目标: 认识卡通,初步学习卡通形象的设计方法。
能力目标: 能独立创造表现出心目中的卡通形象,初步具有合理美化
身边生活物品的能力以及再造想象的能力。
情意目标: 对学习卡通形象的设计表现出浓厚的兴趣,体验到创新的乐趣。
学生初步理解、掌握卡通形象设计方法
学生能综合、灵活地运用所学方法,设计新颖、独特的卡通形象
1、课件、白色卡纸(学生用)、pk展板、范画、油画棒 黑色水彩笔
2、学生课前重点准备:观察并收集a有卡通形象的物品;b没有卡通形象的物品,选择有代表性、易携的带进课堂。
1、创设情境
播放学生熟悉的卡通片头曲串联,老师带动学生一起唱,调动兴趣,创设情境。
2、师生问好,进入新课。
1、福娃卡通形象欣赏
a福娃形象分析
b走进生活的福娃
师:这五个卡通娃娃现在已经是世界有名的大明星了。你们有没有在什么地方见过它们?
2、找找生活中的卡通形象
a学生介绍自带物品
师:你们还看见过哪些卡通明星?在什么地方?
(小组长负责把组内的物品分类摆放)
师生谈话,总结卡通形象的特点。
b生活中的卡通形象欣赏
师:对,正是因为这样,卡通特别受到大家的喜爱,常常被用来装饰生活物品,卡通在我们的生活中,发挥着越来越大的作用.(板书课题:生活中的卡通)
(课件展示生活中的卡通,如卡通口罩、卡通袜子等) 普通的物品上有了卡通,就增添了一份幽默和轻松.
1、巧用卡通图案
(学生上台发现“秘密”:是把手绘的卡通形象剪贴在衣服上,遮住了上面的破洞)
你们心目中的卡通明星是什么样子的?说一个最特别的地方。
2、学生尝试设计
师:你们的想法太妙了,那还等什么?赶快来参加我们的挑战吧——大家一起说,这个挑战就是:我是卡通王。
请看游戏规则:比一比,音乐停止时哪一组最先完成一个卡通形象的头部设计。
学生用油画棒在16开白卡纸上尝试设计。(播放音乐。音乐停,学生停止作业)
3、教师总结方法
师:谁愿意当老师的小助手,选一张你最喜欢的出来?
(两个小助手推荐两件作品,老师张贴在黑板上。)
师生讨论分析,教师针对作业中的问题相机总结、课件演示。
a 夸张
师:(出示课件,展示两张图片)
它们给你什么感觉?有什么特点?
教师总结:卡通明星通常把身体的一些部位进行形状、大小的夸张和变化,突出自己的特点。这是卡通设计常用的一个方法。其中头部五官的变化最丰富。
师:(出示课件片:飞天小女警,再次强化学生对夸张手法的认识)
b 简化
师:(课件演示,真实的羊和卡通羊的图片)
学生分析:它们的区别在哪?(与真实的羊相比,卡通羊的造型简练干净,只保留了羊的基本特征,把多余的东西都舍弃了。)
小结:简练是卡通形象的重要特点。
c 拟人
师:(课件演示海绵宝宝和赛车总动员的卡通形象)许多卡通明星是动物、植物或其他物体,却有人类的表情或身体,这是他们最喜欢用的魔法,能让他们更加与众不同。
(出示米老鼠和唐老鸭的图片)它们是用什么方法设计出来的?
4、师生互动,合作修改
运用所学知识,请学生上台参与,师生共同构画一个有特色的新的卡通形象。然后出示范图,说明全部完成后的要求。
真正的挑战来了!(课件出示作业要求:从四件物品——书包、衣服、水壶、枕头里选一件,为它设计一个自己喜欢的卡通形象。)
出示“卡通王pk台”展板,营造竞赛氛围,激励学生。
播放音乐,教师巡视指导。
教师组织学生评价,“这件作品贴在这儿合适吗?说说你们的意见。”
得到掌声最多的作品可以贴上去,而相对不太合适的作品可以继续留在展板上展示,在教室里寻找,贴在适当的地方。
1、用一句话总结一下你这节课的感受、收获、心情…
2、老师也有一句话送给大家:
今天,大家亲手设计了这么多精彩的卡通形象,把原本不起眼的生活用品打扮得这么美丽,你们都是真正的卡通王!以后你们会学习更多的美术知识,一定能创造属于自己的美丽生活!现在,先让我们把教室里变得更整洁漂亮,看,这个漂亮的卡通垃圾桶正等着吃垃圾呢!
学生收拾物品,下课。
美术教学设计
本课属于“综合·探索”领域,通过对机器人的观察欣赏,分析探讨,造型设计,绘画表现,展示评述等过程,使学生初步了解机器人的简单知识以及人与机器人的关系。使他们的好奇心和求知欲得到较充分的满足,培养学生对美术创造活动的兴趣。在学习过程中,启发学生对人类科学技术发展的关注,激发学生热爱科学的热情。
学情分析
机器人虽然在我们日常的生活中不常见到,但正因为这样,学生们对它才更加的好奇,有了好奇心,他们的学习就会娆有兴致。三年级的学生求知欲旺盛,喜欢欣赏和探索的活动,但对事物的认知还较肤浅,需要教师在学生分析、设计、表现、评述的过程前正确的启发和引导,但对他们的要求不宜过高。
教学目标
知识技能
能用绘画的方法画一个机器人,或者用多种材料制作机器人。
过程方法
启发学生对科学技术发展的关注,激发学生热爱科学的热情,培养学生的创新精神。
情感态度
价值观
激发学生热爱祖国、热爱科学的感情。
教学重点
利用多种绘画用具进行绘画创作,或利用废旧材料设计制作。
教学难点
生动的表现机器人的功能和作用。
教具准备
机器人资料、绘画工具、多种制作材料。
多媒体课件。
板书设计
机器人
1、什么是机器人2、机器人种类
3、机器人用途4、制作方法
作业设计
用绘画的`方法画一个机器人,或者用各种材料做一个机器人.
学习过程
设问内容
教学过程
分目标
课堂调控
导入
今日,老师给大家带来一些非常特别的朋友,现在,让我们看看——它是谁?它在干什么?
在讲课之前,老师请大家猜一个谜语:一人真奇怪,穿着特殊衣,进步不用学,全靠人编程。
板书课题:机器人。
创设情景,激趣导人
使他们的好奇心和求知欲得到较充分的满足,培养学生对美术创造活动的兴趣。
第一环节
1、什么是机器人?
小结:机器人是从事有用活动的机器并具有自主行为能力。
2、机器人的种类:
机器人系统可分为三种:
智慧型遥控系统、管理者系统、自动型机器人系统。
3、机器人的用途:
1)微型机器人
2)军用机器人
3)民用机器人
4)空间机器人
师生探讨,表现创新.
让学生充分了解机器人的功能,合理的构造,以此激发学生想象,创作出更富有童趣的机器人。
第二环节
1)机器人必须是人的样子吗?
2)机器人能帮助人做什么?
如帮农民种地的机器人;给人做家务的清洁机器人;火中救人“英雄”机器人等。。然后教师再进一步延伸知识,进行恰当爱国主义教育,现在美国在空间和军事上、日本在民用上的机器人世界领先,我们中国未来的科学家们,有没有信心赶超“美、日”,学生回答)
学生交流
让学生知道机器人并不是只是动画片里那种供人娱乐,帮人类战斗的,其实在现实生活中,机器人无处不在起着重要作用。
第三环节
你们准备做个什么样的机器人?它会干什么?怎样巧妙运用各种材料?
机器人图片。机器人基本制作方法:
展示学生作品,分析生活中有哪些废旧物品可以再利用?
3)、书中作品使用了哪些材料?
小组讨论
欣赏
向学生展示一些基本型,并让学生通过组合变出一个有趣的机器人形象。锻炼他们的造型能力。
第四环节
用绘画的方法画一个机器人,或者用各种材料做一个机器人.
想(首先,我要动脑筋想:我要画一个怎样的机器人?——(2)画机器人
(3)添背景
(4)上色(最后涂上鲜艳的颜色,一幅《厨师机器人》就画好了。
我要画一个本领高强,神气的机器人。并且它是我自己动脑筋发明出来的,和别人的都不一样。
机器人所处的环境。)
创作表现
启发学生根据机器人的功能特点进行创新设计。
第五环节
比一比谁的机器人本领大、外形美观、色彩鲜艳。
展示学生作品。
组织学生评价。
机器人是怎样帮助人类工作的?
展示作品,让学生介绍自己的机器人,比比看谁的机器人本领大、谁的最神奇、谁的最实用,能为人们做好多的事情。
展示交流,多元评价.
在展示中提高学生的综合评述能力
教具范画草图
课后小记
资料收集
美术教学设计
吉祥物设计是一门综合的课程,它不仅是某一门艺术学科的设计与知识,其中包含了创作技能、文化背景、风格流派等内容的综合,同时涉及到各种创意、设计、制作、表达、交流以及多视角的连接和转换。为同学们提供创造性解决问题和发挥其艺术潜能的机会,赋予他们表达自我和发挥想像力的空间,吉祥物设计课程是一门具有创造性的课程。
不论是中国还是外国一些大型的活动(体育运动会,节日,纪念活动等)都经常可以看到各种各样的吉祥物的出现。例如教科书中出现的1980年莫斯科吉祥物“米沙”、1988年汉城奥运会吉祥物“贺多利”、1990年北京亚运会吉祥物“盼盼”以及1996年亚特兰大奥运会吉祥物“艺奇”和1998年长野冬季奥运会吉祥物“小雪”,它们都是为组织运动会而设计的标志性的形象,象征欢乐吉祥,内含企盼成功愿望,为使其健康活泼,充满灵气,它们以卡通化的拟人的艺术形象出现。
要想设计出活泼可爱又与众不同的新颖别致的吉祥物,首先要确定一个主题:读书会、劳动周、音乐会、和平日、运动会、爱鸟周等。再选定一个合适的原形:动物或某样东西(笤帚、大布袋子、各种造型的瓶子等)。其次是根据原形进行大胆的拟人化的夸张概括变形,包括:形体、动作、表情、服饰、手持的有代表性的道具等。另外是色彩的设计:色彩对比要鲜明、亮丽、边缘要整齐,要有视觉冲击力。
1、本课充分利用多媒体提供大量优秀作品,以学生直观感性为主,教师进行引导,充当“导演”。
2、在教学中,教师要富于激情,注意眼神交流,寻探语气的应用,激发学生的积极性,创设轻松愉快的课堂气氛。
3、鼓励学生自己设计作品,并展示作品,谈思路,充分培养学生创新能力,发挥学生个性。
应知:知道部分著名吉祥物,了解他们的造型、色彩和年代、国度、代表哪个重要活动。
应会:能自选媒体,自定手段设计制作一个自己喜欢的吉祥物。
通过以上知识和技能的学习,培养学生关心社会、热爱生活、健康向上的情感与态度,以及个人审美取向的形象表达能力和创新能力。
学生:课前用多种方法查阅有关吉祥物的资料,收集自己喜欢的各种吉祥物的图片。
教师:查阅吉祥物的有关资料,并收集一些吉祥物图片,制作相应的辅助课件。
一、由欣赏北京奥运会的吉祥物导入本课。
课件播放(北京申奥成功的片断)。
师:这是什么日子?大家为什么这么激动?
生:这是2001年7月13日,北京申奥终于取得成功。
生:福娃。
(屏幕上出示图片)。
生回答。
师小结:福娃是五个可爱的亲密小伙伴,他们的造型融入了鱼、大熊猫、藏羚羊、燕子以及奥林匹克圣火的形象。每个娃娃都有一个琅琅上口的名字:“贝贝”、“晶晶”、“欢欢”、“迎迎”和“妮妮”,当把五个娃娃的名字连在一起,你会读出北京对世界的盛情邀请“北京欢迎您”。
贝贝传递的祝福是繁荣。在中国传统文化艺术中,“鱼”和“水”的图案是繁荣与收获的象征,人们用“鲤鱼跳龙门”寓意事业有成和梦想的实现,“鱼”还有吉庆有余、年年有余的蕴涵。
晶晶是一只憨态可掬的大熊猫,无论走到哪里都会带给人们欢乐。作为中国国宝,大熊猫深得世界人民的喜爱。
欢欢是福娃中的大哥哥。他是一个火娃娃,象征奥林匹克圣火。欢欢是运动激情的化身,他将激情散播世界,传递更快、更高、更强的奥林匹克精神。欢欢所到之处,洋溢着北京2008对世界的热情。
妮妮来自天空,是一只展翅飞翔的燕子,其造型创意来自北京传统的沙燕风筝。“燕”还代表燕京(古代北京的称谓)。妮妮把春天和喜悦带给人们,飞过之处播撒“祝您好运”的美好祝福。
像这样可爱、美丽的吉祥物到底是怎样设计的呢?引出课题:设计吉祥物。
二、提出问题(什么是吉祥物)。
(学生之间相互讨论,发表意见)。
教师小结:吉祥物是人们为组织主题活动而设计的标志性的形象,象征欢乐吉祥,内含企盼成功的愿望。
三、研讨吉祥物的造型特点。
师:同学们已经知道了什么是吉祥物,那接下来我们大家一起来看几幅比较有名的吉祥物作品。不过在看之间还是先来欣赏一段音乐。
(多媒体播放音乐)。
师:这段音乐是属于哪一届奥运会的主题曲?这届奥运会的吉祥物是什么?生:1988年汉城奥运会。吉祥物是“贺多利”。
师:回答得非常正确。
屏幕出示图片。大家来共同分析这个吉祥物有什么特点,接着逐一对1990年北京亚运会、1980年莫斯科奥运会、1996年亚特兰大奥运会吉祥物的特点有什么共同之处进行讨论,总结。
(学生找自己比较喜欢的一个吉祥物进行小组讨论,教师参与其中,最后学生来总结研讨成果)。
师:我们刚才欣赏了一些有名的范作,那同学们对吉祥物的知识到底了解多少了,这时候就请同学们把自己在课外通过各种手段准备的吉祥物资料拿出来,四人一小组相互学习,不过学习的时候要带着屏幕上的问题:
1、吉祥物一般是以什么样的形象出现?
2、吉祥物在造型和色彩上有什么样的共同之处呢?
3、设计一个完整的吉祥物主要分为哪几步?
(生讨论)。
师:每组选出代表,说出你们讨论的结果,大家踊跃发言!
师总结:(课件显示)形象:可爱、夸张、活泼、幽默、憨厚。
色彩:对比鲜明、色彩亮丽。
四、吉祥物的设计思路。
(生讨论回答)。
师:设计吉祥物首先要有一个主题,你是为哪种活动而设计的,比如我们的主题班会、爱鸟日、校运动会、艺术节等。
师出示课件吉祥物的设计思路。
[课件显示](1)确定一个主题。
(2)选定一个原形。
(3)对原形进行大胆的拟人化的夸张变形。
(4)色彩的设计:要求大胆、鲜亮、明快、有特点。
师:主题确定后,就是原形的选择,比如爱鸟日,同学会选择什么样的形象呢?
(生自由回答,各种鸟的.形象都有)。
作、表情、服饰、手持的有代表性的道具等,同学们可以借鉴一些著名的吉祥物的设计。
(师举例,课件显示)。
师:关于吉祥物色彩的设计,老师要求你们做到大胆、鲜亮、明快、有特点。以上就是吉祥物的设计思路。
师:通过前面的学习同学们对吉祥物的知识有了初步了解,也知道了怎样来设计一个自己喜欢的吉祥物。我看同学们的手都痒痒了,也想自己动手来尝试一下了,那下面的时间就交给你们,充分发挥你们的想像力,尽情展示你们的才艺吧。
师:为了更好的体现你们的合作意识,更好地表现团队力量,我们采用分组制作,最后我们大家评选一下哪组做的又快又好。
作业:
1、为你身边有意义的活动,如艺术节、运动会、“科技月”、“节水周”、“植树节”等,设计制作一个吉祥物。
2、结合你设计的吉祥物,谈谈自己的创意,并用一句话概括这个活动的主题或你对它的祝愿。
[课件显示作业要求]。
1、用绘画的手段将设计表现出来,注意线条的清晰、色彩的鲜明。
2、干后用剪刀剪下所画形象,注意留白边,衬托效果,亦可将作品裱在黑板上。
3、在背后加支撑,使其能够在桌面上稳定摆放。
五、学生讨论确定主题,分组制作,教师巡视。
六、成果展示,作业评比。
师:同学们的作品都已经完成了,那我们就请每组的代表上台展示你们的作品,并对设计的吉祥物谈创意,谈思路。然后贴到老师指定的位置。
(每小组的代表上台展示作品)。
师:同学们之间相互评价,你喜欢其中那一幅作品,说说为什么?
小结:
这节课我们知道了什么是吉祥物,了解了吉祥物造型特点,学习了如何来设计一个吉祥物。老师相信大家已经初步具备了设计师的技能了。学校马上要组织运动会了,同学们能否给我们的校运动会设计一个漂亮可爱的吉祥物,为我们的校运动会献上自己的一份心,献上自己的独特的创意呢!请同学们下课好好准备吧,下课!
总结反思:
初中的学生已经形成较为独立的个性,有自已的主张,教师要把主角的位置让给学生。要以学生为中心,教师应该把自己当做学生中的一分子,和学生一起参与作品的完成和讨论,拉近自己和学生之间的距离,营造愉快的学习气氛,让学生以轻松的心情去体验学习过程中的乐趣,享受自己的劳动成果。以一份真诚的心与学生交流思想,把他们的艺术表现热情培养起来,并留一个空间,让学生的艺术个性体现出来。作为一名美术教师要相信每一位学生,尊重学生,关爱学生,要让学生接受我,自然而然就接受了我的教学,并能主动的参与。
通过这堂课,我发现原来一些学生有这么多的潜力可挖,连我这个做老师的都有点自叹不如。的确,每个人的创意是无穷的,也许,新一代的学生对于卡通形象的理解是远远超过他们的老师的。当然创意无穷,并非作品就是十全十美,但通过本课的学习,学生已基本掌握了吉祥物的设计方法。也许以后,他们不是专门的设计师,但他们可以从自己的创意中获得生活的乐趣。在整个活动中他们学得轻松、玩得愉快,并创作了一幅又一幅生动、有趣的作品,课堂成为了同学们的乐园,我想这才是最重要的。
美术教学设计
2.体验装饰的乐趣,锻炼小手的灵活性。
1.兔子舞音乐。
2.各种颜色的皱纹纸。
3.在一张蓝色背景的长方形纸上均匀画上各种各样的“帽子”活动过程:。
教师小结:冬天戴上帽子可以保暖。”
变得很好看呢?你打算怎样装饰呢?现在,我来变一变,看看能不能变出更好看的帽子来?我变!我变!我变变变!看看,好看吗?”
展示范例,引导幼儿欣赏、观察、比较、讨论。
1.欣赏范例帽子:师:“这个帽子和刚才的帽子有什么不一样?帽子上这些小圆点都是怎么做的?”
2.尝试用皱纹纸装饰“帽子”,体验装饰的乐趣。
师:“今天有很多帽子要参加聚会,可是想请大家帮忙做一件漂亮的衣服,咱们一起去帮帮它们吧!”
师:“小帽子真漂亮,它可高兴了,谁来告诉大家你是用什么颜色的皱纹纸来装饰的帽子?小帽子要去参加聚会了,咱们一起跟它说再见吧!”
美术教学设计
一、学生现状分析:
六年级的学生经过了五年的美术学习,他们对美术了解的也相对较多,大多已经积累了比较丰富的知识和经验,其抽象思维、知识的综合运用能力和动手制作能力也相对有所提高。本学期继续一方面进一步培养学生认识美术这一学科的特点,了解更多的美术知识,尝试使用不同的工具,运用不同的表现方式,体验形、色的变化与魅力。另一方面则更加侧重对美术文化的学习和渗透,加强学生对知识的综合运用能力,感受美术所带来的乐趣。
二、教学总目标:
学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,运用各种工具材料进行制作。运用美术欣赏和评述的方法,了解书作品的特征,了解美术表现的多样性,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣。熟悉美术语言的基本表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。
三、教材分析:
该教材贴近学生的心理,符合学生的年龄特点,每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。六年级美术教材一共分为23课。每一课都侧重于“造型·表现”、“设计·应用”、“欣赏·评述”、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面,同时也有不少系列的课,教学内容前后联系比较紧密,非常适合学生较深入地做一个专题。并且有些教学内容还设计成了案例学习、问题学习和项目学习,这就要求我们老师应多引导学生进行主动的探究学习,增加学生集体合作的机会。其次本册教材继续体现了人美版教材的可操作性强、贴近生活、关注美术文化的渗透和注重学生学习兴趣的培养等特点。
四、教学目的和教学重点、教学难点:
“造型·表现”:在教学中,让学生运用形、色与肌理等美术语言,选择合适自己的各种工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术创作能力,传递自己的思想和情感。
“设计·应用”:运用对比和和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。
“欣赏·评述”:欣赏认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。
“综合·探索”:结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。
重点:在学习中逐步体会美术的学习特征,激发和保持学生的学习兴趣,培养学生的.审美能力和创新能力。了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,发展美术实践能力,渗透人文精神。
难点:发展学生的艺术感知能力和造型表现能力,培养审美情操,提高审美能力,同时渗透德育教育。并且继续加强对学生创新能力和合作能力的培养。
五、教学措施:
1、教师本人积极学习提高自身素质,多看、多读、多思新课改的教学理念和教学案例。在深入透彻地钻研教材、吃透教材的基础上,根据学生具体情况灵活多样的实施教学。
2、在教学中,多遵循审美的规律,多给学生感悟艺术作品的机会,引导学生展开想象,进行比较。多通过比较、讨论等方法,引导学生体验、思考、鉴别、判断,努力提高他们的审美情趣。
鼓励学生在欣赏活动中,开展探究性的学习,发表自己独特的见解。
4、创设一定的文化情境,增加文化含量,使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识,加深对艺术的社会作用的认识,树立正确的文化价值观,涵养人文精神。
5、注重教学评价,使评价能真正地促进学生健康和谐地发展。
6、重视对学生学习方法的研究,引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。
7、以各种生动有趣的教学手段,如电影、电视、录像、范画、故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力,激发学生学习美术的兴趣。尽可能尝试计算机和网络美术教学,鼓励学生利用互联网资源开阔视野,进行自学。
六.教学进度安排:
课时安排。
1、第一课《追寻文明的足迹》2课时。
2、第二课《探访自然的奇观》2课时。
3、第三课《我的书包2课时。
4、第四课《画故事》2课时。
5、第五课《装饰画》2课时。
6、第六课《装饰色彩》2课时。
7、第七课《彩球的设计》2课时。
8、第八课《奇思妙想》2课时。
9、第九课《添画人像》2课时。
10、第十课《用各种材料来制版》1课时。
11、第十一课《装饰柱》1课时。
12、第十二课《动画片的今昔》1课时。
13、第十三课《拟人化的卡通》1课时。
14、第十四课《发现老房子的美》1课时。
15、第十五课《留给母校的纪念》1课时。
16、第十六课《我的成长记录》1课时。
17、第十七课《剪纸中的古老技艺》1课时。
18、第十八课《绣在服装上的故事》1课时。
19、第十九课《复制与传播》1课时。
20、第二十课《青花瓷》1课时。
21、第二十一课《四川皮影》1课时。
22、第二十二课《水墨藏乡情》1课时。
23、第二十三课《自贡扎染》1课时。
美术教学设计
课堂类型:
欣赏探索。
1、引导学生认识图形标志,懂得一些图形标志的含义。
2、学会理解和应用图形标志,并在生活中加以应用。
读懂并理解图形标志的含义。
各种图形标志、绘画工具。
一、组织教学:
二、讲授新课:
1、导入:我们在一些公共场合里应该做什么,不应该做什么呢,下面请大家跟着老师,一起来迎接它们……(出示一些简单的图形,询问学生它的意思是什么?)。
小结:不允许吸烟和水不能饮用的.结论。
2、新授:
(2)作品赏析。
三、学生汇报自己收集到的图形标志,对课本中的图形标志进行补充说明。通过小组评比的方法,对图形标志进一步的了解。