优秀作文在结构上合理巧妙,能够引导读者按部就班地阅读,领略作文的美妙之处。我们从大量的作文中挑选出了一些优秀的范文,希望能够给大家在写作方面提供一些启示和借鉴。
音乐考试心得体会
作为一门具有世界各地的广泛受众的艺术形式,音乐一直以来都是人们喜爱的艺术形式之一。而在音乐学习的过程中,参加音乐考试是不可避免的一部分。在我参加一系列音乐考试后,我深深地意识到了音乐考试的重要性,同时也从中获得了很多宝贵的经验。
首先,我学会了认真准备。作为一名参加音乐考试的人,我发现考试要求的知识点非常广泛,包括乐理、演奏技巧、音乐历史等。因此,我在备考期间不仅需要耐心和毅力,还需要认真准备每一个知识点。为此,我制定了一个详细的备考计划,按照计划进行系统的学习和复习。我不仅仔细阅读教材,还积极参加音乐班和讲座,以丰富自己的音乐知识。通过这样的努力,我对音乐的了解更加深入,也更有信心面对考试。
其次,我体会到了个人发展的重要性。在参加音乐考试之前,我对自己的音乐素养一直保持着自信。但在面对考试的时候,我意识到了与其他优秀的音乐学子相比,我仍然有一定的差距。这让我开始反思自己的不足之处,并努力弥补。我开始主动寻求老师的指导,参加更多的音乐活动,提高自己的演奏技巧和音乐感知能力。我发现,只有不断地学习和努力,才能在音乐考试中获得好成绩,并不断提升个人水平。
另外,我学到了在面对困难时要坚持不懈。音乐考试往往是一项具有挑战性的任务,需要我付出很多时间和精力。在备考期间,我遇到过难以理解的乐理知识、技巧不够熟练等问题,但我并没有气馁,而是选择坚持不懈。我主动与同学进行学习小组,进行互助学习,一起解决问题;我参加了一些音乐交流活动,与其他音乐学子一起分享心得和经验。这些经历让我明白,面对困难时,只有坚持不懈才能取得成功。
最后,我体会到了音乐考试带给我的自我提升。在备考中,我不仅学到了音乐知识,还提高了自己的组织能力、管理能力和团队合作能力。我学会了如何制定合理的学习计划,如何高效地学习和复习;我也学会了与他人进行有效沟通和合作。而在每次参加考试时,我都会感到一种满足和收获,这种收获来自于我自己的努力和付出,这种自信和自豪感是无法取代的。通过音乐考试,我不仅提升了音乐能力,也在其他方面得到了锻炼和提高。
通过一系列音乐考试的经历,我明白了在人生的道路上,任何一种考试都不仅仅是对知识点的考察,更是对我们整体素养和品质的检验。音乐考试是一种特别的考核形式,它要求我们既要有深厚的音乐基础和技能,又要有良好的情绪和精神状态。我们需要通过对音乐的理解和悟性,用独特的方式传达自己的想法和情感。只有在不断地努力和挑战中,我们才能真正领悟音乐的魅力,感受到音乐给我们带来的更多的快乐和满足感。
总之,音乐考试让我获得了很多宝贵的经验和体会。我学到了认真准备的重要性,明白了个人发展的意义,懂得了面对困难时的坚持不懈,也体会到了音乐考试带给我的自我提升。在以后的学习和生活中,我将始终保持积极乐观的态度,不断进步和提高自己的音乐能力。
音乐考试作文
我电子琴都考过七级了,说明我还是对音乐很感兴趣的嘛,可是,你知道吗,曾经的我在一次音乐考场上,还出过一次不小的洋相呢!
那是四年级的事情了!那一天……。
“下次音乐课考试。”卢老师郑重地宣布这个消息,我立刻变得垂头丧气、萎靡不振。那时,音乐是我的弱项,看到同学们信心十足的样子,我十分难过。
终于,倒霉的日子到了。音乐课上,卢老师走进教室,麻利地撕下十几张小纸条,写上曲目,让我们用抽签的方式决定歌曲。
大家一个一个地上去了,随意地抽了一张后,有的兴高采烈,仿佛抽到了适合自己唱的曲目;有的紧绷着脸,皱起了眉头,但随之又露出了自信满满的表情;还有的叹了口气,说:“真倒霉!”虽然大家各有各的表情,但最终还是圆满地唱完了歌,而且,大多数都是优。
“张林晨!”老师一声大喊,把我吓了一跳。我神色慌张地走上去,手心里全是汗!“《摇篮曲》也好,什么都好,千万千万不要是《青藏高原》。”我伸出手,随便抽出一张,打开,低头一看,立刻傻眼,竟然是——青!藏!高!原!我打了个哆嗦,面对全班同学期盼的眼神,我只好硬着头皮唱了起来。我边唱边哆嗦,不知道的人,还以为是神经病呢!我一路唱,一路磨蹭,一路跑调,眼看就要到高潮部分了。我脸红得发烫,一字一字地唱:“那……那就是——青……藏……咳!咳!正要唱高音,我突然觉得喉咙发痒,便咳了几声,没想到惹得全班同学哄堂大笑,唉!真丢脸!“青……青藏……高……高!阿嚏!”老天为什么要折磨我呢?咳了几下,还打喷嚏!同学们笑得更厉害了,有的人还笑得肩膀一耸一耸的。妈呀!救救我吧!在同学们的一片嘲笑声中,我红着脸下了台,强忍着眼泪。
哎——!说起这次考试我就觉得惨,那么高的音,也只有韩红唱得上去,我怎么行啊!
音乐考试的心得体会
音乐考试是音乐学习中的一环,对于音乐爱好者来说,可以通过参加音乐考试来检验自己的水平与进步。在我参加音乐考试的过程中,我不仅加深了对音乐理论知识的理解和掌握,还提高了音乐表演的能力。在这篇文章中,我将分享我参加音乐考试的心得体会。
首先,在准备音乐考试的过程中,我深刻认识到了理论基础的重要性。音乐理论是音乐学习的基石,它涵盖了音乐的基本概念、乐谱的阅读和演奏技巧等。在自学的过程中,我认真学习了音乐的各个方面,例如音程、和弦、节奏等。掌握这些基础知识对于后期的练习和演奏至关重要。通过对每个知识点的深入学习,我对音乐的理解也更加深入,形成了更完整的音乐知识体系。
其次,我在参加音乐考试的过程中发现了自己的不足之处。在练习和准备过程中,我经常出现一些技巧上的错误或者不稳定的问题。为了解决这些问题,我请教了老师和同学的意见,进行了反复的练习和纠正。同时,我也深刻意识到了练习的重要性。只有通过不断地反复练习,我们才能够真正掌握音乐技巧和表演技巧,并在演奏中形成自己的风格。
此外,参加音乐考试的过程也是一种对自己自信心和表现能力的考验。在参加考试前,我常常会感到紧张和不安。然而,通过每次练习和排练的积累,我逐渐建立了对自己的信心。在考试中,我尽力展示了自己掌握的技巧,虽然有些细节处理不太完美,但整体表现还是得到了认可。这让我更加坚定了自己在音乐道路上前进的决心。
最后,参加音乐考试给了我展示自己的舞台,也认识到了音乐与艺术的力量。在每次演奏中,我可以将自己对音乐的热爱和情感表达出来,与观众建立起了一种心灵的连接。音乐不仅仅是一种艺术形式,更是一种沟通的语言。通过音乐,我能够与他人交流和分享,感受到音乐艺术带来的快乐和满足感。这让我更加坚定了追求音乐艺术的决心,也激发了我的创作灵感。
总之,音乐考试不仅仅是检验自己音乐水平的一环,更是一次对自己理论基础和表演能力的检验。通过参加音乐考试,我加深了对音乐理论知识的理解和掌握,提高了表演能力,并在舞台上展示了自己的才华和热情。音乐考试不仅仅是一次考试,更是一次全面发展自己的机会。我相信,通过不断的学习和努力,我会在音乐之路上不断进步,创造出更多美妙的音乐作品。
学期音乐课考试总结
高中的第一次考试已经基本结束,我们班在这次段考中,年级排名第四。其中全级前50名有8人,51名到100名有4人,101名到150名有3人,151名到200名有2人,400名以后的有16人,这次考试的成绩说明我们班的优生不不拔尖,中段生的人数较少,成绩差的学生的人数较多,段层情况比较严重。同时,也反映出我们班在学风和班风上的一些问题,有好的方面,例如:有部分学生下午放学后能够留在课室里面看书等;也有不好的方法,例如:晚修的纪律不理想,有部分学生总是喜欢说话等。
二、存在问题。
我归纳起来,我们班主要存在以下的一些问题:
2、学习、复习的时间分配不够科学,统筹能力不高;
3、学生的运算能力、综合分析问题的能力有待提高,主要是由于学生的练习量不够;
5、大部学生成绩不理想的主要原因是,有严重偏科现象。
三、后阶段的备考策略:
针对以上的问题,我制定了以下的一些措施:
1.整顿班风学风。对优秀生激励,对差生个别谈话,结合家长,转变学习态度,共同督促学生学习,提高学生成绩。
2.从平时开始,抓紧更多的学习时间,课前做好预习,上课认真听讲,及时做好笔记,课下认真复习,及时完成作业,纠正错题。让学生将错题完全弄懂后,还要多做题,直至灵活运用;认真对待每一字、每一词、每一题、每一概念,以免以后在考试中丢那些不该丢的分。
3.每人定出合理计划,确定奋斗目标,合理安排时间,提高学习效果。并且要抓紧零星的时间,如早晨起床后、晚上睡觉前这些黄金记忆时间段着重记忆,以免荒废。
4.开展人人超越自我,赶帮超活动,互相学习,互相提高。
5.提倡学生进行学习交流,介绍学习心得,推荐好的题目和解题方法,共同受益。我相信,通过这次的总结与反思,高一(1)班会更加努力,再接再厉,成功越来越近。
音乐考试作文音乐考试作文
“哎,周四就要考竖笛了!”我总是一遍遍地跟自己说。小小的一根竖笛,只有那么几个洞,只要轻轻地动几下手指就可以完成,但是对于我来说却是像登天那么难。
刚转学到这个学校的时候,我根本没有听说过竖笛,而且这学期音乐老师也没有再教过竖笛了,我都是自己慢慢琢磨出来的。考试前夕,我连简单的“哆”都吹不好,更别说什么曲子了。
既然不想自己考得很差,那么就只能苦练了。于是,每天吃完晚饭,我就专门开始制造噪音了。
刚开始时,我吹得断断续续,根本听不出来这是个曲子,如果别人听见了,一定认为我就是个专门制造噪音的淘气包。但是到后来,我渐渐吹得流畅了,可还是有很多结巴。但是也没有办法了,太晚了,明天就要考试了。看来,星期四只能硬着头皮考试了。
终于熬到了星期四的音乐课上,我心想:早点考完早点放心。
沈老师说:“吹起来只有一两个失误的是优+,有四五个失误的`是优……”认为自己可以是优+的同学开始站起来吹了,他们吹得每个音符都很清晰,音符就像流水一样从竖笛流出。
“认为自己可以得优的站起来。”刷——全班有二分之一的同学都站起来了,我一看,也只好站了起来。
开始吹时,我的手僵硬得像冻僵得蛇,总是不能让音符顺畅地“流”出来,不过没一会儿,我就不怕了,心想:反正有那么多人一起在吹,而且老师说过有一点失误也是没事得嘛!
在吹得这几分钟里,我感觉“度分如年”,不过我也还是吹完了,而且也还是得到了一个“优”。
我明白了,书山有路勤为径,学海无涯苦作舟,只要肯付出,就会有收获。
反思音乐考试
星期五的时候,我们有一节音乐课。这节音乐课是口风琴考试,老师要我们弹奏的一首曲子是《娃哈哈》。虽然这首曲子,音乐老师早在几个星期前就教过我们的,而且也让我们在家好好练习的。
还没下课,老师就考完了。原因是我们班有很多人都是像我这样的,全部都是零分。老师非常的生气。不过,老师还是给了我们一个重新补考的机会。我得好好把握这次机会。
音乐考试的心得体会
音乐考试是每位音乐学习者的必经之路,无论是钢琴、小提琴还是声乐,音乐考试无疑是对音乐学习成果的一次全面检验。我曾参加过一次钢琴考级考试,经历了紧张、激动和期待,同时也收获了许多宝贵的体会和经验。在这次考试之后,我深深地认识到了音乐考试的重要性,并在此分享我自己的心得体会。
首先,音乐考试需要良好的准备。在考试前的准备期间,我深刻体会到了准备工作的重要性。首先,与老师进行充分的沟通和反复练习,针对我易错的乐段进行重点练习。我还充分利用课余时间整理归纳乐曲的乐理知识和背景知识,深入了解每首曲子的起源和演奏要求。此外,对于乐器的保养与调整也非常重要,保持钢琴的音色和准确度,使乐器成为我发挥自己才能的助手。仔细准备是成功的关键,这次考试我得以获得较好的成绩,正是因为在考前做了充分的准备。
其次,音乐考试需要良好的心态。音乐考试不仅仅是对音乐水平的一种检验,更是对自己心理素质的磨砺。考试之前的紧张和激动都是无法避免的,但我学会了调整自己的心态。首先,我会告诉自己要相信自己的能力和准备工作,不要过于紧张。其次,我会在考试前进行适当的放松和呼吸训练,让自己的身心状态保持在最佳状态。最后,我会告诉自己考试只是一次检验,无论结果如何,都是一种经验和成长。通过调整心态,我能够更好地应对考试中的挑战和压力,使自己在考场上皆大欢喜。
第三,音乐考试需要细致入微的技巧。在考试中,独奏和合奏是音乐考试的两个重要环节。独自在舞台上演奏,需要我全神贯注地展现自己的实力和才能。我会先在家里多次进行模拟演奏,力争将乐曲的每个细节都熟记于心。当然,在考场上,要充分利用自己的时间和空间,注重演奏的技巧和表现力,使自己的演奏更加动听。而在合奏环节中,与其他乐器的配合和默契尤为重要。我会与合奏伙伴密切配合,进行反复排练,确保演奏的整体效果和和谐感。
再次,音乐考试需要勇于挑战自我的勇气。音乐考试是锻炼个人才能和勇敢面对评委和观众的一次机会。虽然考试中的紧张和压力让我害怕,但我坚信只有通过克服恐惧,才能成为更好的音乐家。因此,我会积极申请参加其他更高级别的考级,为自己设定更高的目标,不断挑战和突破自己。这样的勇气和自信不仅仅使我在音乐考试中取得好成绩,也让我在日常的音乐学习和表演中更加从容。
综上所述,音乐考试是每位音乐学习者学习成果的一次全面检验。在这次考试中,我深刻体会到了准备工作、良好的心态、技巧和勇气对于考试的重要性。通过逐渐摸索和努力,我相信在未来的音乐考试中,我会愈发成熟和自信,取得更好的成绩。同时,音乐考试也是我对音乐热爱和追求的一种见证,希望可以一直坚持下去,为音乐添上更美妙的篇章。
学期音乐课考试总结
一、学习教学大纲,明确教学目的。
作为音乐教师,首先应该明确音乐教育以审美教育为核心,在整个音乐教学过程中要以音乐的美感来感染学生,要以音乐中丰富的情感来陶冶学生,进而使学生逐步形成健康的音乐审美能力。为了实现这一目标,在教学中,要引导学生对音乐的各种要素,各种手段作出整体性的反应,要积极引导学生感受,体验,表现音乐中丰富的情感内涵,还要坚决引导学生感受,体验,鉴赏音乐的美,从而使学生不仅做到现在受益,而且做到终身受益。因此在音乐课起始课上,我就从下列几个方面对学生进行教育,强调:
1、通过音乐教学,提高学生的音乐审美观念和审美情趣;
3、在音乐课堂上培养学生参与和实践能力。欣赏我国优秀的民间音乐(如民歌,民间乐器,民间歌舞音乐,戏曲曲艺音乐等),培养学生热爱祖国文化传统情感。
二、采用多种方法,努力提高学生的学习兴趣。
针对本校学生音乐基础差的特点,在使用音乐新教材的同时,想方设法,找资料,给学生补基础,激发学生兴趣,提高课堂效率,具体为:
1、教材程度深,在课堂上安排一定时间观看光碟,对各单元内容作介绍,学生以欣赏为主,达到开拓视野,提高审美能力的目的。
2、对乐理知识的教学,从基础抓起,每堂课选几节乐谱视唱。让学生学会划拍,打节奏,哼曲调,逐步提高学生的识谱能力。虽然大部分同学有困难,但从一个学期教下来,学生的进步还是较快的。
3、利用多媒体,电视,音响等设备,向学生介绍一些民歌,名曲,作为补充教学内容。指导学生边听音乐,边哼歌谱,反复练习,学生识谱能力有明显提高。由于强调了”响“(声音响亮),”准“(唱准音调),”美“(优美动听)三个字,学生积极响应,从实践看,收效较大。
4、课内让学生上台演唱,培养他们的参与,实践能力,学生情绪高涨,使音乐课上得更加生动活跃。
当然,如何调动每一个学生的学习积极性,今后还须努力。孩子们需要美,追求美,那么我希望音乐课能给他们提供一个空间,让他们踏上寻找美,感受美的道路。在我的课堂教学中,孩子们是开心的!快乐的!只要我们多花些心思,我相信孩子们就会从中得到快乐的体验!从而感悟他们纯真的心灵。
音乐考试改革的尝试
今天下午又要迎接音乐期末考试了,我伤心地想:怎么办,有可能有些歌没学,又要唱谱子,但是我的谱子还没练习呢!我们上音乐课了,我的心里从伤心变成了激动,好像在说:“你要唱哪首歌?”过了一会儿,老师说:“这次抽签来决定唱哪首歌,另外抽到第四首不唱谱子,但还得抽一首。抽到第六首又得唱谱子,又得再抽一首,因为这首歌太简单了。”我们开始抽签了,虽然我是14号,但是很快就轮到我抽了,我心急如焚地抽了一签,竟然是第三首,太棒了,这首歌还简单一些。老师等我们抽完了,就让我们排成一组一组的,同样的歌就是一组。就让我们先练习着,下一节课再考试,我心里的大石头落了下来。我在家里会再练习一下的。
幼儿园音乐考试方案
1、能随音乐合拍、有表情地演唱3——4首歌曲,学习创编歌词。
2、尝试用肢体语言表达、表现音乐、歌曲内容,能随音乐做扭秧歌、鱼游、猫跳、龟爬等动作。
(1)、《我来自中国》、《快下雨了》:有感情的演唱。
(2)《扭秧歌》:边唱边做动作。
(3)《猜一猜,什么花》:唱出歌曲中的附点和切分音。
(4)《王老先生有块地》:唱出歌曲欢快的情趣,创编歌词进行演唱。
(5)《小乌龟上山坡》:尝试用身体动作表现不同的节奏。
(1)《小飞机上蓝天》:幼儿熟悉游戏规则,根据音乐旋律和内容愉快地边唱边做开飞机游戏。
(2)《小老鼠上楼梯》:能用不同速度的声音、肢体动作进行游戏。
在音乐伴奏下边唱歌边舞蹈。重点做出猫跳步、扭尾巴、摸胡须等动作表现小猫咪的神气。
测试方法与措施:
1、随音乐演唱
2、听音乐做动作
3、歌表演
1、中班幼儿经过两年的幼儿园音乐方面的系统学习,在节奏、韵律方面已初步有了一定的基础,对音乐的表达、表现也变得更为积极、主动,许多孩子都能大声地演唱,无拘无束地做动作。
在音乐活动中表现了天真、可爱与稚气,特别是舞蹈《小猫咪》,通过孩子们做猫步、扭尾巴、摸胡须等动作的稚气表演,小猫咪的神气表现得活泼、可爱而又滑稽。
2、在本次测试活动中,幼儿歌曲的创编活动表现比较好。《王老先生有块地》孩子能唱出养小鸭、养小狗、养小猪等比较多的创编内容,生活经验还是比较丰富的。
3、在对歌曲的节奏掌握方面,幼儿对常用的.节奏型掌握比较好,对附点和切分音的掌握有少数还需在今后的学习中予以加强,如歌曲《扭秧歌》。
4、孩子对音乐是非常敏感的,他们会不由自主地用歌声来表达自己的情感,所以音乐基础教育尤为重要。通过本次测试活动,我发现孩子对上行音阶掌握非常好,但对下行音阶就没那么顺利了。如在《小老鼠上楼梯》音乐游戏中孩子表现欲非常强,但下行音阶却有好些孩子唱错,他们会发生跳过一个音、漏音或重复音。这里,我提一个小小的建议:可以在今后的日常生活中以游戏的形式进行训练、进行强化,孩子们会攻克这一难关的。
学期音乐课考试总结
初中生既不象小学生那样对自己的主观情感体验不深,遇事经常会破涕为笑,也不象高中生那般老练,遇事有自己的主张,他们往往是既懂得一些事理,又不能彻底了解,缺少一种情感意志上的自主调控能力,较多地受外界因素的影响和支配,表现出情感和意志的相对脆弱。面对挫折,容易产生厌学情绪、甚至还会产生破罐子破摔的逆反心理。
学习了音乐课后,我觉得以下几点对我启发很大:
1、营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。
在课堂上应时刻关注学生学习的情绪变化,用亲切、幽默、诙谐、委婉的言语或技巧营造和谐、轻松、有序的课堂气氛。使学生在积极的情绪下,最大限度的获取知识。
2、正确看待学生的闹,鼓励学生的创造。
本案例中,该同学表面上随意“瞎唱”,其实是他内心真情的自然流出,表现了他本能的创作兴趣。我们不能随意地将本能的创作兴趣扼杀在摇篮之中。
3、创新教学应从学生音乐创造天性和实际经验出发,循序渐进。
音乐可以不依赖谱而存在,音乐才是生来就有的。对于他们来说,哼唱比写谱容易得多。如果要求缺乏感性经验的创作,势必会扼杀他们的创作兴趣,影响教学的实效性。本案例中,从学生出发,根据学生实际的识谱经验,从感性到理性,先让学生哼唱,再引向对比学习,较好的落实了“双基”教学。从整个教学过程来看,从一个学生到每个成功的创作,我们不难看出孩子们的音乐创作能力、音乐感受能力、音乐表现能力的特殊性。
4、开放教学过程,实施生成教学。
课堂教学永远都不是一成不变的,每位教师在课前都不可能完全预测课堂上所要发生的一些突发事件。这就需要我们教师们有迅速捕捉到学生输出的各种信息,随时反思,随机应变,这种能力。传统教学以教学过程的“程序化”。课改倡导“开放教学”,倡导实施“生成教学”。本案例把定位转变为“以生成为本位”,不只是忠实的实施课前所制定的计划,而是根据实际需要,随时对教学目标、教学内容及教学策略进行调整,使教学过程有明显的变化,有所提高。
5、教师要学会宽容、学会欣赏学生。
成长中的学生难免会犯这样或那样的错误,但是只要不是原则性的错误,宽容、谅解、用巧妙的方法加以化解与引导,用鼓励的方式激励学生发现错误,案例中委婉地指出了他的错误,因此,他能非常乐意的接受。同时,教师把他的闪光点放大,引导其他学生像他一样来进行编唱,从而使他获得了自信,欣赏换成了指责、批评,我想我们都将会看到另一种情景:他肯定会有逆反,对课失去兴趣。
因此作为一名教师来讲,需要不断地掌握新知识,才能不断提升自身的能力,我有信心我能够成为一名称职的人民教师。
七年级音乐考试试题
一、不定向选择题。(每题3分,共24分)。
1.下面青春期的变化中,属于心理变化的是()。
a.身体长高b.变声期的声音变化c.思维活跃d.起青春痘。
2.不是热情开朗的性格的积极影响的是()。
a.容易被人接纳b.营造融洽气氛c.有利于完善自我d.得到快乐。
3.下面各项中不是与同学友好相处的“金钥匙”的是()。
a.尊重朋友意愿b.无论什么场合,朋友有错误都要提出来。
c.发生矛盾时互相宽容d.坦率地敞开自己的感悟。
4.良好的班级对我们的成长有着许多积极影响,有助于我们形成()。
a.义务感b.责任感c.集体主义精神d.良好的组织纪律性。
5.面对中学生活新变化,我们积极适应新生活,应该做到()。
a.增强班集体凝聚力b.自觉遵守规章制度。
c.尽快建立新的人际关系d.主动适应新的学习生活。
6.社会自我的认识,对我们中学生而言,主要指()。
a.自己在班级、年级、学校中的位置和作用。
b.对自己的智力、能力、性格、兴趣、爱好、特长等方面的观察的认识。
c.在公共生活中的举止表现。
d.社会适应能力。
7.父母在我们一生中起着无与伦比的作用,表现在()。
a.赋予我们生命。
b.给我们衣食和爱抚。
c.在这个世界上为我们付出最多的就是父母。
d.父母的期望伴随着我们一天天成长。
8.班集体是我们成长的园地,对我们来说()。
a.班集体具有很大稳定性。
b.班级可以满足我们的心理需要。
c.班级可以使我们获得知识。
d.良好的班集体有助于我们形成良好的组织纪律性。
二、填空题。(每空2分,共30分)。
1.生理自我是指自己的()和(),包括外貌、体能、健康状况。
2.青春期是指青少年()和()急剧变化的.时期,是童年向成年过渡的时期,也是人生观和世界观逐步形成的关键时期。
3.班集体荣誉感是指()与()、()与()之间的关系在同学们头脑中的反映。
4.人际关系是双向的,如果我们想获得理解,就要袒露自己的();如果我们渴望人际交往中的温暖,就要献出自己的()。
5.班集体的凝聚力表现在班集体成员为了()团结在一起,心往一处想,劲往一处使。
6.()是指对人生的根本观点和根本看法。()是指对整个世界以及人和世界关系的根本观点和根本看法。
7.男生女生之间天然存在的(),在正常交往的过程中可以互补,从而使班集体更加团结。
8.()指我们应该勇敢地接受自己的缺点、不足和缺陷。
三、简答题。(共32分)。
1.在认识自我、悦纳自我的同时,我们还应该有完善自我的意识和行动。怎样才能完善自我呢?(10分)。
2.男女同学的交往与同性同学的交往有所不同,什么是男生女生交往的恰当方式呢?(6分)。
3.父母赋予我们生命,含辛茹苦地把我们养大成人,我们作子女的必须用爱和孝敬去回报父母,那么在生活中我们该如何孝敬父母?(8分)。
4.在成长的过程中,我们会遇到很多障碍,我们应该如何克服,弹奏好自己的青春协奏曲呢?(8分)。
四、辨析题。(共7分)。
在生活中男生女生各有优势,所以男生女生正常交往是没有必要的。
五、材料分析。(共7分)。
大科学家爱因斯坦小时候在课堂上做手工,老师要求每个学生做一只鸭子。全班学生纷纷把做出来的鸭子交给老师并得到老师的夸奖。唯有爱因斯坦迟迟才交他的手工活,老师看过之后高高举起,用嘲笑的口气对全班同学说:“谁见过世界上比这更丑的鸭子吗?”全班同学哄堂大笑。爱因斯坦站起来大声说:“有,同学们。”他从抽屉里拿出一只更丑的小鸭子高高举起:“这就是我第一次做的鸭子。”
根据材料请回答:
1.从爱因斯坦的做法中你能得到什么启示?(3分)。
2.面对自己的不足、缺陷,我们应该怎么做?(4分)。
音乐考试作文音乐考试作文
最近几堂音乐课,我们都在考试,别看我们组是最后一组考,也很快就到了。
糟了!我正在想心事,音乐老师突然说:“王佑诚准备。”那时我才想起来,我们组已经开始了。在陆奕凝优美地舞蹈中,孙老师一边看着记录纸一边抬头说:“张宁准备。”这时,我的心像装了弹簧似的“怦怦”直跳。不到一分钟,陆奕凝的舞蹈结束了。我走上了教室的中心,双手紧紧地握住话筒,说道:“张宁,12号,演唱的曲目是《柳树姑娘》。”当音乐想起时,我大声勇敢地唱了出来:“柳树姑娘,辫子长长,风儿一吹,甩进池塘,洗洗干净,多么漂亮,洗洗干净,多么漂亮,洗洗干净,多么漂亮!”我一边唱一边想象春天吹拂着柳树的景象,一阵微风吹过,柳树梳洗着自己的'长发,多么漂亮啊!我在春天生机勃勃的景象中结束了我的歌声。
这次音乐考试既紧张害怕又快乐自由。你知道吗?其实我下台后才发现我紧张得手心全是汗,腿都软啦!
音乐考试改革的尝试
《中国教育改革和发展纲要》指出,“中小学要由‘应试教育’转向全面提高国民素质的轨道”上来。为了把学生培养成为跨世纪的优秀人才,我校重视学生整体素质的培养,积极改革考试评价制度。从1990年开始,将原来的学生成绩报告单更改为学生素质汇报单,注重学生素质和全面评价。我在音乐考试改革上进行了积极探索,努力打破以往音乐考试形式单一、内容片面,测试模式僵化的状况,力求使测评学生素质的过程成为培养提高学生素质的过程。
在以往的小学音乐测试中,教师往往采用让学生唱一首课本上的歌曲来给学生评分,有的教师甚至凭自己的主观臆断和对中国学习联盟体的印象给学生打分。殊不知这样做是不科学也是不全面的。其一,很容易让学生产生错误的印象,认为音乐课就是学唱几首歌,不必学习其它知识。其二,教师不能得到正确的教学效果反馈,对学生掌握知识的多少、好坏不能正确评估,从而对改进教学方法,提高教学质量起不到积极作用。其三,不能使学生充分发挥各自的特长,让那些平时课上表现欠佳,老师印象中的“差生”产生不满,认为老师偏心眼,不公正。为了克服这些弊端,适应新时期新要求,我校在音乐考试方面进行了以下的改革:评估一个学生的音乐成绩从声乐、器乐、乐理、表演四个方面来衡量;声乐:声乐是一门综合的表演艺术学科,它以语言、声音为主要手段来表现作品内容,塑造人物形象。声乐考试时我要求学生选一首课本上或其它地方学到的自己最喜欢、唱得最好的歌曲进行演唱,将教室里的讲台作为舞台,学生自己上台报幕,在老师风(钢)琴伴奏下演唱。其他同学既当观众又当评委,从音色、音准、吐字、演唱技巧及表演等方面进行评分。学生打分与老师打分相结合,用百分制,当场公布考生成绩。
器乐:器乐是学生学习音乐的重要艺术实践活动。近几年来,器乐教学正以不同形式不同程度走进了各地的音乐教学课堂。器乐进课堂不但丰富了学习内容,而且增强了课堂学习气氛,大大提高了学生对音乐课的学习兴趣。我校早在1986年就将口琴教学引进了课堂,故我们也就有了器乐考试。我让学生从一学期里学会的吹奏曲中选出自己最拿手的一曲登台演奏,可以独奏,也可多人齐奏,形式不限,人数也不限,同学间自由组合,根据吹奏乐曲的音准、节奏、难度及对乐曲的艺术处理,给予评判,仍然采用学生评分和老师评分相结合原则当场打分。
乐理:乐理知识教学是提高学生的音乐基础知识,使学生逐步掌握音乐语言的要素,能增强学生对音乐的感受力、理解力。由于乐理知识比较抽象,有些是靠学生记忆的,故乐理考试我采用口试和笔试相结合的形式来进行。口试的内容有视唱、练耳、节奏训练,笔试则将所学的各种记号的表示法和用法,以及旋律填空、节奏创作等出成试卷让学生笔答,然后将口试和笔试的成绩总和平均,作为学生的乐理分数。
表演:表演是充分体现学生音乐素质的一项考试,是学生将学到的音乐知识融汇贯通的实践过程。具体考试内容有律动、歌表演、配乐诗朗诵、相声、小品、重话剧等,要求学生自己找材料,自行组织排练,考试的课堂就是文艺演出的会场,节目形式多样。表演的同学认真投入,观看的同学聚精会神;课堂气氛活泼而有序,笑声喝彩声此起彼伏。同学者师共同评议,给每位参演的同学公正打分。
通过这样的音乐考试,学生的.乐理知识、演唱技巧、创作表演及欣赏鉴别等方面的能力有了明显的提高,大大激发了学生学习音乐的积极性和主动性。这种考试方法有如下好处:
1、学生根据自己的爱好、音色特点来选择演唱曲目,使歌曲的艺术感染力更加丰富。
2、在轻松愉悦的气氛中复习巩固已学到的音乐知识,并将这些知识运用到实践中去。
3、让在某一方面具有一技之长的学生有充分发挥的场合,激发学习的兴趣。
4、培养学生思维的独立性和创造性,变被动学习为主动学习。
5、养成仔细观看,聆听他人演唱、演奏的好习惯,同时学会了鉴赏他人演唱的方法,提高了学生的欣赏能力。
6、采用同学老师共同打分的方法,既保证了评分的准确公正,又使学生体会到自己是学习的主人。
7、给每位学生提供了登台表演的机会,既锻炼了学生的胆量,又有利于教师发现和培养音乐人才。
实践证明,这样的改革是可行的,效果也是好的。能比较客观公正地反映一个学生的音乐素质水准。衡量一个学生的音乐素质,不能从单方面去定论,如一个学生天生声带闭合不全,那他发出的音不可能很准,尽管作了努力,但还是力不从心。难道就能因此说他音乐成绩很差吗?否!在我所教的学生中就有这样一位,他声带闭合不好且沙哑,让他唱歌许多同学就会情不自禁地捂耳朵,但他扬琴演奏却很出色,每次不论什么演出或比赛,只要听到他的演奏就会掌声雷动。
再如有的所谓的差生,让他视唱练耳,老师费了好大的劲,他还是给你个抓耳挠腮,但让他进行表演,他会将影星、歌星的动作、语言和演唱方式模仿得维妙维肖。因此我认为要衡量一个学生的音乐素质,首先应给学生多方面表现的机会,让他们各自施展自己的才能,取长补短,提高他们的学习积极性,激发他们的学习兴趣。让他们在自己的爱好中学到其它的知识,提高他们音乐的全面素质。
国民教育的根本是为了提高全民素质,要把面向全体放在首位,小学音乐教育不是为了培养音乐专业人才,更不是培养音乐家,其宗旨是为了育人,要在统一培养的基础上发展个人专长,使每个学生都能得到美的享受,美的陶冶,美的滋润。
学期音乐课考试总结
临近新课结束时,我又向同学们做起了宣传,最后俩节课是“考试时间”,请大家要认真对待,很多同学纷纷打听,是否有和以前一样的免试名额,当得到肯定的答案后,大家有些兴奋和惊喜,纷纷猜测这次的“幸运儿”又会是谁呢?也有同学在下课前的空余时间里认真的翻阅音乐教材,和同学交流本学期学习心得,似乎想从那里多找出一些免考的机会(哈哈,考试,考试还是有一定促进作用的)。
一、平时表现。
这项分数有同学们评议完成,有同学们选出你心目中音乐课中表现较好的(标准一开学就已经制定了,如:遵守纪律,积极参与音乐活动,发言精彩,大胆表现等方面),通过同学们举手表决,没班选出了表现他别好的五名同学,因此拿到了满分60分,同样,表现最差的同学也是由大家筛出来的(原以为小家伙们会像大人一样碍于面子,不好意思选,结果却相反,这一点上孩子们比我们做得好),最后大家还是以发展的眼光为他们打了45分。
二、笔试。
倒数第二节课前半节课,我进行了笔试测试,试题选自综合练习音乐湖,内容牵涉到本学期所学的歌曲、聆听的经典作品、掌握的音乐知识以及乐器音色听辨、乐曲结构划分等等,看似有些难度,却又是对本学期的一个小结,随着考试的进行,很多同学皱起了眉头“这首歌的曲名是什么?”“它是哪个国家的?”“这是什么乐器的声音?”“乐曲是两段还是三段?”……但是也有一少部分同学在默默的答题,还不住的点头或者对着天花板思索着……(考试真是老师的法宝,真是难为了不少人呢,但是那些平时偷空复习的.同学心里一定高兴坏了)。
后半节课,全班进行了互换批改,看着他们分分计较,争得面红耳赤,有的还专门跑到我面前来理论,寻求一个最标准的答案,我很高兴(其实,考试不是目的,让他们多学一遍,多记住一点知识才是重要的,争辩不是坏事,这样他们会记得更多,我偷笑着)。
分数全部评完后,我进行了统计,并且告诉大家,凡是成绩较好的前10名同学都能获得免试的机会(即技能也可以不考了),考得好的同学乐开了花,考得不好的同学,有的无所谓,有的也开始后悔自己没有好好复习(期待明年有更多的同学免考)。
三、技能考试。
总结。
1、很多表现很差的同学音准节奏都非常好,反之,有一些同学唱歌不成调。
2、多数同学忽略歌谱,有个别同学竟然直接说“不认识”或“不会唱”
3、……4、……5、……。
通过这次考试,反映出我自己本身存在的问题,如平时歌谱教学忽紧忽松,教学过程中引导不够,导致有些学生感受力偏差很大,对部分音乐作品印象不深甚至没有痕迹等。
但是这种考试方法我认为还是比较合理的,通过学生们的验证,不是很难,而且大家也乐于接受,今后还要在考试形式上多做思考,相信只有通过正确的考试形式才能不断增强孩子们的学习兴趣,不断从学习中学到知识,得到快乐。
音乐教学的现状分析及策略思考。
音乐考试改革的尝试
《中国教育改革和发展纲要》指出,“中小学要由‘应试教育’转向全面提高国民素质的轨道”上来。为了把学生培养成为跨世纪的优秀人才,我校重视学生整体素质的培养,积极改革考试评价制度。从1990年开始,将原来的学生成绩报告单更改为学生素质汇报单,注重学生素质和全面评价。我在音乐考试改革上进行了积极探索,努力打破以往音乐考试形式单一、内容片面,测试模式僵化的状况,力求使测评学生素质的过程成为培养提高学生素质的过程。
在以往的小学音乐测试中,教师往往采用让学生唱一首课本上的歌曲来给学生评分,有的教师甚至凭自己的主观臆断和对学生大体的印象给学生打分。殊不知这样做是不科学也是不全面的。其一,很容易让学生产生错误的印象,认为音乐课就是学唱几首歌,不必学习其它知识。其二,教师不能得到正确的教学效果反馈,对学生掌握知识的多少、好坏不能正确评估,从而对改进教学方法,提高教学质量起不到积极作用。其三,不能使学生充分发挥各自的特长,让那些平时课上表现欠佳,老师印象中的“差生”产生不满,认为老师偏心眼,不公正。为了克服这些弊端,适应新时期新要求,我校在音乐考试方面进行了以下的改革:评估一个学生的音乐成绩从声乐、器乐、乐理、表演四个方面来衡量;声乐:声乐是一门综合的`表演艺术学科,它以语言、声音为主要手段来表现作品内容,塑造人物形象。声乐考试时我要求学生选一首课本上或其它地方学到的自己最喜欢、唱得最好的歌曲进行演唱,将教室里的讲台作为舞台,学生自己上台报幕,在老师风(钢)琴伴奏下演唱。其他同学既当观众又当评委,从音色、音准、吐字、演唱技巧及表演等方面进行评分。学生打分与老师打分相结合,用百分制,当场公布考生成绩。
器乐:器乐是学生学习音乐的重要艺术实践活动。近几年来,器乐教学正以不同形式不同程度走进了各地的音乐教学课堂。器乐进课堂不但丰富了学习内容,而且增强了课堂学习气氛,大大提高了学生对音乐课的学习兴趣。我校早在1986年就将口琴教学引进了课堂,故我们也就有了器乐考试。我让学生从一学期里学会的吹奏曲中选出自己最拿手的一曲登台演奏,可以独奏,也可多人齐奏,形式不限,人数也不限,同学间自由组合,根据吹奏乐曲的音准、节奏、难度及对乐曲的艺术处理,给予评判,仍然采用学生评分和老师评分相结合原则当场打分。
乐理:乐理知识教学是提高学生的音乐基础知识,使学生逐步掌握音乐语言的要素,能增强学生对音乐的感受力、理解力。由于乐理知识比较抽象,有些是靠学生记忆的,故乐理考试我采用口试和笔试相结合的形式来进行。口试的内容有视唱、练耳、节奏训练,笔试则将所学的各种记号的表示法和用法,以及旋律填空、节奏创作等出成试卷让学生笔答,然后将口试和笔试的成绩总和平均,作为学生的乐理分数。
表演:表演是充分体现学生音乐素质的一项考试,是学生将学到的音乐知识融汇贯通的实践过程。具体考试内容有律动、歌表演、配乐诗朗诵、相声、小品、重话剧等,要求学生自己找材料,自行组织排练,考试的课堂就是文艺演出的会场,节目形式多样。表演的同学认真投入,观看的同学聚精会神;课堂气氛活泼而有序,笑声喝彩声此起彼伏。同学者师共同评议,给每位参演的同学公正打分。
通过这样的音乐考试,学生的乐理知识、演唱技巧、创作表演及欣赏鉴别等方面的能力有了明显的提高,大大激发了学生学习音乐的积极性和主动性。这种考试方法有如下好处:
1、学生根据自己的爱好、音色特点来选择演唱曲目,使歌曲的艺术感染力更加丰富。
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