在成长和发展的道路上，总结是必不可少的一步，它能够让我们更加明确自己的目标和方向。那么，现在就让我们一起来看看以下的心得体会样文，相信会对大家写作有所启发。
竹古诗心得体会
竹古诗是我们中华民族的传统文化瑰宝之一，流传至今已有千年历史。身为一名文学爱好者，我不仅对古代诗词情有独钟，还对竹古诗有着深深的迷恋。在阅读和研习竹古诗的过程中，我深深感受到了其独特魅力和文化内涵，也汲取了丰富的心得体会。
首先，在接触竹古诗的过程中，我被它们优美的语言所折服。竹古诗注重韵律和格律的运用，使得诗句流畅、和谐。比如在诗的韵律上，竹古诗多采用平仄韵或押韵来增强其音美。同时，在格律的运用上，古代诗人往往会运用七绝、五言、五言律诗等不同的格律，以使诗意贴切、文字紧凑。这些优美的语言使竹古诗在颂扬民族文化的同时，也赋予了诗词更高的艺术价值。
其次，在阅读竹古诗的过程中，我感受到了其中所包含的深邃的哲学思考。竹古诗以自然界为主要表现对象，通过对自然景物的描绘和情感的投射，传达出深刻的人生哲理。例如，王之涣的《登鹳雀楼》中“白日依山尽，黄河入海流”的描绘，既体现了自然景物的壮美，更抒发了对时光流转的感慨。这种对自然和人生的思考，使竹古诗不仅具有审美的价值，更蕴含了丰富的哲理思考，启发了人们对生活的思考和理解。
再次，竹古诗还通过表达境界的方式，给人一种美的享受。古人追求的是心境的升华，他们意识到通过与自然界的沟通与相互融合，可以达到一种境界上的超越。这在《竹里馆》这首诗中体现得尤为明显，诗人借助竹林的意境，表达出对个人心境的张扬。古代诗人在文学创作中的这种表达方式，既打破了常规的表达方式，又蕴含了极高的艺术境界。
此外，阅读竹古诗给我带来一种文化认同感和自身价值的认识。竹古诗是中国文化的重要组成部分，通过阅读竹古诗，我更加深刻地认识到自己是中华民族的一员，充满了自豪感。在我阅读《枫桥夜泊》时，我对中国传统文化的深厚底蕴产生了更多的兴趣，并对自身的文化拥有感有了更多的体会。因此，竹古诗不仅能够满足人们的审美需求，更能够加深人们对自身文化的认同感。
最后，竹古诗还对我个人的修养产生了深远的影响。竹古诗犹如一盏明灯，照亮了我内心深处对美的追求和对生活的热爱。在我困惑和迷茫的时候，阅读竹古诗成为了我理清思绪和寻找信心的良药。同时，竹古诗中的情感与思考也提醒着我，无论身处何时何地，都要保持内心的宁静和思考的深度，追求精神上的满足。
总结起来，竹古诗是一门博大精深的学问，通过阅读竹古诗，我汲取了其中的独特魅力和文化内涵。竹古诗的优美语言、深邃哲学思考、境界的表达形式、文化认同感和个人修养的塑造，都使我受益匪浅。竹古诗似乎是一扇神奇的门，无论走进多少次，总能有新的收获。从今以后，我将继续研习和欣赏竹古诗，感受它们给予我的启迪和灵感，让我更加得以欣赏和领悟这一古老而美丽的艺术形式。
写古诗心得体会
古诗是中华文化的瑰宝，它们以精炼、优美、含蓄的语言，传递了诗人对周围环境及内心情感的真实感受，成为了中华文化独特的艺术表达方式。写古诗不仅可以感受到诗歌的美，更可以提高我们的语文素养和审美情趣。在我的写诗过程中，我体会到了许多心得体会。
第一段：古诗学习是基础。
想要写好古诗必须先要懂古诗。对于初学者，了解古诗的意境和审美形式是必不可少的。我们需要了解古诗的构成部分及常用修辞手法。观察古诗的格律与韵律，吸收古诗的美，深入理解古人的心情。我们可以阅读一些著名的古代诗词，如《庐山谣》、《长恨歌》、《离骚》等等，通过学习和模仿，慢慢掌握古诗的写作方法。
第二段：情感发泄的工具。
对于我而言，写古诗是一种情感宣泄的方式。在写古诗的过程中，可以很好地释放内心情感，焕发创作灵感。有时我们会因为生活、工作等方面的压力而感到疲惫和焦虑，而写古诗就可以用来排解这些负面情绪。通过古诗，我们可以释放内心深处激荡的思绪，诉说自己的心声。
第三段：锻炼语言表达能力。
古诗以其精巧的语言，极富表现力和感染力。写古诗能够让我们掌握更多的语言表达方式，并能够提高自己的语言水平。我们可以从诗歌中学会如何精简表达和运用比喻、夸张、转换等修辞手法，提高自己的语言表达能力。同时，能更好的锻炼我们的想象力和创造力，使我们的语言能力得到更加深入的提高。
第四段：审美体验的提升。
古诗以其独特的韵味和句式，具有深沉的文化底蕴和厚重的历史意义。在写古诗的过程中，我们不仅能够锻炼自己的语言能力，更能够提高自己的审美口味。它会让我们更加懂得欣赏文学艺术和鉴别美丑，同时也能够丰富自己的文化知识。通过对古诗的研究和创作，我们可以获得一种美感和审美的趣味。
第五段：诗歌学习既有个性也有规律。
每个人的创作风格都是独特的，但是我们要注意诗歌创作规律。写好的诗歌必须具备美感和音律感。我们要注意字的音和节奏，保持整首诗的平衡和和谐。同时还应该注意韵律和修辞的运用，提高诗歌的艺术性和含蓄性。总之，写好古诗既要秉持自己的创作理念，也要遵守古诗的基本规律。
总之，写古诗既考验了思维的深度，也考核着语言的运用。对于我们每个人而言，写古诗既是一种锻炼，也意味着一种情感的表达，更是对古人智慧和情感的高度敬意。因此，我们应该学会欣赏古诗，学会通过古诗来表达自己的情感和语言，把古诗的优美精髓融入到日常生活中去。
讲古诗心得体会
讲古诗是一种文化传承的方式，通过学习古代文人墨客的诗歌，我们能够更好地了解他们的思想、情感和经历。同时，讲古诗也是一种审美的享受，能够欣赏到古人的优美语言和深奥的意境。另外，在讲古诗的过程中，我们还能够学习到很多古代文化和历史知识，这对我们的人文素养的提升有着不可忽视的作用。
第二段：通过讲古诗学习古代文化和历史知识。
许多古诗涉及到的是古代社会的风俗习惯、人际关系、政治事件等，这让我们能够更加深入地了解古代文化和历史知识。比如《离骚》中提到的楚国王室内斗和对周王朝的仇视，《长恨歌》中反映了唐朝时期的社会风貌和女性地位，通过解读这些古诗，我们可以进一步了解那个时代的社会背景和文化内涵。
第三段：讲古诗对于语言修养和文学鉴赏的提升。
古人的诗歌语言表现手法非常独特，而且饱含着深刻的思想和哲理。通过讲古诗，我们可以从中学习到不同的表达方式，了解到不同语言形式下的韵律和音韵，提升我们的语言修养。同时，讲古诗还可以提升我们的文学鉴赏能力，让我们更好地欣赏到文学作品的深刻内涵和美学价值。
第四段：邀请更多人一起讲古诗。
讲古诗不仅仅是一种传承和学习，更是一种文化交流和沟通的方式。邀请更多的人一起讲古诗，既可以增进大家的交流和理解，还可以推广古代文学艺术，让更多的人接触到和了解到中华文化的魅力。同时，讲古诗也可以成为一种文艺活动，让大家通过诵读、解读等方式深入了解和感悟古人的心灵世界，提升心智境界。
第五段：结语和总结。
通过讲古诗，我们不仅能够学习到历史知识和文化内涵，还能够提升自己的语言修养和文学鉴赏能力。同时，讲古诗也是一种文化传承的方式，让我们更好地了解古代文人的思想、情感和文化背景。因此，我们应该尽可能地去讲古诗，邀请更多的人一起来感受古人的情感和文艺艺术的魅力。
古诗梅心得体会
梅花是中国传统文化中的一个重要意象，它常常被赋予高雅、坚韧、清雅等含义。梅花的形态和生境使它成为诗人们喜爱的创作题材，这也使得梅花成为了中国古诗中的一个重要题材。其中，《宋江南梅花》、《梅花三弄》、《闻王昌龄左迁龙标遥有此寄》等梅花诗篇不仅描绘了梅花的形态，同时也表达了诗人们对于梅花所赋予的各种含义的深刻理解。
第一段，梅花傲雪。宋代诗人王安石的《梅花》中写道：“瘦骨如松从削就，傲雪凌霜色转成。”这句诗句娓娓道来，所展现的梅花形态，不仅指涉到梅花内在的高洁性格，更是与王安石的这一生命境界相得益彰。梅花不畏严冬，从中得到积极向上的能量与生命力，并将这样的能量带给人们。加上王安石怀揣爱国情怀，所以王安石特别喜爱描写梅花。他在《梅花》里用艺术手法描写了此时此刻的梅花，不仅表达了诗人对于梅花的赞美，更凝结了诗人内心的情感与境界。
第二段，梅花幽香。唐代诗人白居易所写的《赋得古原草送别》中，对梅花的描写尤为生动细腻，其中有“远树带行客，孤城当落日。长亭连短亭，起舞弄清影。何况在人间，朝朝暮暮。惟愿当歌对酒时，能有几多愁。”一段描写，描述了梅花被送别时所萦绕的悲心。其中所蕴含的“孤城当落日”、“清影”、“几多愁”等意象，都表现出梅花内在的深情，展示了它独特的精神风骨。这样的精神风骨与悲凉情感在诗人笔下得到完美连接，更增加了它的深远意蕴。
码头设红旗。这句诗描写了梅花在极其寒冷的气候环境下能依旧绽放，与自然进行大对话。此外，杜甫的这首诗也表达了对于王昌龄的祈福和祝愿，间接地表达出了忠诚和高洁的情感。梅花作为高雅、坚韧的象征，在这里得到了完美的诠释。
第四段，梅花坚韧。元代郑板桥所写的《画梅》诗中提到“正是梅时节，愁肠欲断谁能度。一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。”郑板桥通过诗歌的手法描绘了梅花自成一派的风范与高傲姿态。梅花在傲霜斗雪中不倒，且每个细胞都有一种坚守不变的力量，令人敬爱。
第五段，雅俗共赏。在中国的传统文化中，雅与俗早已是有别的，但梅花却化俗为雅，体现出了一点点众生平等的味道。明代陈继儒的《五杂俎·义学》有“俗人雪上看梅花，有几人能识字画。”的语句，揭示了梅花的境界可以让大众尝到一些高雅情感的味道，在喧嚣的人世间得到一些宁静的体验，足以成为雅俗共赏的题材。
在中华民族的文化传承中，梅花一直被赋予高雅、坚韧、清雅等多种含义。梅花的形态、香气、以及生态所体现出的精神在作者的笔下得到了细腻的刻画，赋予了他们独特的内涵和意蕴，也使得读者不仅欣赏到了他们的艺术魅力和美感，也收获了一份注重人文情怀的文化收获。梅花的美与雅俗共赏，令人称道。
古诗词心得体会
1、吐字咬字的问题。比赛中把咬字正确、吐字清晰作为了一项评比的要求。确实，诵读中普通话的正确与否，会直接影响到诵读的成绩。十几个孩子比下来，发现或多或少都有这样的问题，收录几个典型的：《闻官军收河南河北》、《春夜喜雨》、《望天门山》是三首必背的古诗，其中共有这样一些读音欠准的：即都读成“既”，潜读成“浅”，风读成“fong”，帆读成“凡”等，其实有一些字并不是老师没有强调，而是学生潜意识里错误读音扎根较深了，如“即”字。
2、两诗混淆的问题。开始背的挺熟练的，可是背着背着，竟然跑到了另外一首诗去了。如《望天门山》一诗，变成了“天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”呵呵，学生背的还挺溜的，却不知已经串成两首诗了。估计是诗中的“两岸”一词，导致学生想到了李白的《早发白帝城》。
3、古诗诵读的感情。很明显，作为有评比项目中的一个标准，有感情的诵读古诗，更应体现在古诗的节奏上。可惜孩子们都把重点落在了是否背得熟练上，而忽略了这一点，这也是今后老师们在古诗诵读的指导上要注意的一个方面。
开垦出丰美的田园。我会背的第一首古诗是《咏柳》。"碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦"，我问爸爸"绿丝绦"是什么意思，爸爸说，"绿丝绦"是柳条垂下来像一条条丝带，就像妹妹头上扎的`绿色蝴碟结，这就是"绿丝绦"了，哦，懂了。
我就这样一首首背了下来，读了许多有关春天的诗，"迟日江山丽，春风花草香。泥融飞燕子，沙暖睡鸳鸯"。这首诗让我们看到了：春天阳光普照，江山秀丽，春风拂面，春风送来了花草香气，春回大地，泥土松软，燕子来飞飞去衔泥做巢，鸳鸯在暖和的沙地上睡着了，这一定是一幅非常甜美的春景图啊！"黄师塔前江水东，春光懒困倚微风"。这首诗仿若把我们带到了黄师塔前，望着滔滔江水向东流去，心中的烦忧也随之而去，春风吹来，顿觉又懒又困，我明白了人们常说的"春困秋乏"。
宋朝诗人王安石有一首《泊船瓜洲》中的"春风又绿江南岸，明月何时照我还"和南宋诗人朱熹《春日》中的"等闲识得东风面，万紫千红总是春"，同样是写春风，诗人一个喜，一个忧，两相对照，反映出两位诗人当时不同的际遇，不同的社会环境，感受到了诗人的爱国情怀，领悟了不同的写作手法。古诗不仅给我的生命田园抹上了绿色，而且让我的心灵腾飞，融入那千年唐风宋词中，遥望天外云卷云舒，聆听海天相接处渔歌唱晚，更让我这个北方少年感受到了塞外大漠孤烟壮阔。古诗，让我的生命丰富多彩！我爱古诗！
古诗词心得体会
今天三年级进行了古诗诵读比赛，作为其中一组的评委，我发现孩子们在古诗诵读中还存在着的一些情况，做一个简单的记录，如果对老师们的教学有帮助，那就荣幸之至了。
比赛中把咬字正确、吐字清晰作为了一项评比的要求。确实，诵读中普通话的正确与否，会直接影响到诵读的成绩。十几个孩子比下来，发现或多或少都有这样的问题，收录几个典型的：《闻官军收河南河北》、《春夜喜雨》、《望天门山》是三首必背的古诗，其中共有这样一些读音欠准的：即都读成“既”，潜读成“浅”，风读成“fong”，帆读成“凡”等，其实有一些字并不是老师没有强调，而是学生潜意识里错误读音扎根较深了，如“即”字。
开始背的挺熟练的，可是背着背着，竟然跑到了另外一首诗去了。如《望天门山》一诗，变成了“天门中断楚江开，碧水东流至此回。两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。”呵呵，学生背的还挺溜的，却不知已经串成两首诗了。估计是诗中的“两岸”一词，导致学生想到了李白的《早发白帝城》。
很明显，作为有评比项目中的一个标准，有感情的诵读古诗，更应体现在古诗的节奏上。可惜孩子们都把重点落在了是否背得熟练上，而忽略了这一点，这也是今后老师们在古诗诵读的指导上要注意的一个方面。
古诗的心得体会
古诗是中国文化的重要组成部分，它记录了历史、风土人情以及作者的心迹，也给读者带来了深度思考和感悟。在学习古诗的过程中，我受益匪浅，我认为古诗给我带来的心得体会主要有五个方面。
首先，古诗教会了我如何细致地观察物事。古诗大多写景，但不简单地是看到了景色就能写的。要写出一首好的古诗，作者需要细心观察，捕捉到景物的细节，想象出景物的情感内涵。比如《静夜思》中，“床前明月光，疑是地上霜”一句，通过对月亮的描绘，让我们想象出寂静的夜晚，更加突出了月色的明亮。这让我觉得，只有通过观察，我们才能真正地感受到事物的美，进而发现写诗的灵感。
其次，古诗教会了我如何表达情感。古诗往往有深层次的情感内涵，但又往往只是简短的几行。在这点上，古诗可以说是一种语言上的艺术品。古诗中的字词组合和节奏都是特别考究的，能够让读者在短短几句话中，就领略到作者所要表达的情感。就拿杜甫的《春望》为例，“国破山河在，城春草木深”，这个描写国家失落的情形中，对比上下两句突出了城市里独有的春天的心情和生机之美。从望向饱满的青山到观察硬挺的城市草木，我们感到杜甫在这里唤起了一个新生的希望。通过模仿古诗的语言风格和表现手法，我也能更好地表达自己的情感。
第三，古诗让我懂得了如何用意境之美来深化思考。对于一些哲理性的诗句，千篇一律的原因是每一个人的经历可变，因此请看下文。写作人，属于个体，每个人的想象力是不同的，每个人的感受也是不同的。抛开这些徒劳无功的议论，我个人更喜欢谈论在古诗中有着普遍情感和情感共识的内容。在写古诗中，那些大量运用意境的巨匠们，能够运用语言带着读书人的感官优美的旋律去表达一个意境，告诉人们的不光仅仅是文字，更可能是一种经历，一种感悟，一种自我提升。例如辛弃疾的《青玉案·元夕》，“硕果仅存争未让，故人西辞黄鹤楼。烟花三月下扬州”，抛开琐碎的物品检测以及幸福人生的音调，让人们的思想回到了最开始最重要的思考：把爱适逢机会，倍加珍惜。通过意境之美，古诗教会了我在平凡的生活中去发现和领悟更深刻的价值。
第四，古诗让我懂得了如何因循环使自己修身养性。古诗中有很多表达着至深至静思索的内涵——从莫笑人生要多欢乐到富贵不开口是情，透过古人碑记的目光，经验论的读书中，让我们体认到了“读书破万卷，下笔如有神”的内涵。通过古人的目光，让我们看似简单的内容，在容器之外发现了更丰富的意味。在一篇经过斟酌的古诗中，我们都可以捡起数百年前的冬日，感受到已经消逝的脚步声和放缓了的时间。让我们重拾那片纯净的智慧江山，记住过得里面的美好以及在这过去的时光里，知道我们自己的真实价值所在。
最后，在学习古诗的过程中，我认识到对于文艺作品，真正的意义是让人们在阅读和欣赏中去愉悦身心。古诗是文学中一种比较抽象的艺术形式，虽然在结构上比较简单，但内在却是非常复杂的。但是，当我们学习了一些古诗的知识之后，我们会发现，这些古诗其实是很美好的，它们可以让我们感受到很多快乐和光明。正像《清平乐·杨柳枝》中所说“万千心事纵横欲破愁，更不闻天上笑。低眉信手续续轻抚，不觉清欢满怀抱。”古诗是一种美好的艺术形式，它可以带给我们心灵的慰藉，让我们拥有一个更美好的内在和更美好的未来。
总之，古诗是中国文化遗产中不可分割的一部分，它给我们带来了很多的心得体会。通过细心观察，表达情感，意境之美，循环参透和享受快乐，我深深地爱上了古诗。我希望将来我能够更深入地学习古诗，向那些古老的先贤学习他们的精神和智慧，继承和传承这个丰富多彩的文化遗产。
古诗课心得体会
第一段：引入——说明学习古诗的背景和意义（200字）。
古诗课是中文学科中的重要部分，也是我们学生必须学习的内容之一。对于我个人来说，学习古诗，不仅有助于增长知识，还能帮助我们从中汲取一些人生道理，对我们成长起着积极的影响。此外，学习古诗更能提高我们的语文能力，使我们的文学素质得到显著提高。
第二段：感受——学习古诗给我带来的启示（300字）。
从学习古诗开始，我们可以深度解析古代诗人们的思想内涵，通过这些充满哲理的句子，我们能够更好地理解生活中的许多问题。比如“人间四月芳菲尽，山寺桃花始盛开”，《枫桥夜泊》的诗句，这是唐代诗人张继所作，他通过这句话告诉我们，面对不同的人生经历，我们需要有不同的心态去面对，保持积极心态，才能更好地接受生活的种种变化。这些话语都为我们融通生活提供了一把钥匙，使我们在日常生活中能够保持积极向上的状态。
第三段：思考——学习古诗让我反思了什么（300字）。
学习古诗时，我也深认识到人生的荒谬与孤独，并开始思考我参与社会的意义与价值所在。在深入研读唐诗时，我发现很多诗人都有一种深沉的忧虑和内疚，他们在见证了国家内外不同历史时期的冷血、残忍和腐败后，写下了许多充满深意的诗作。作为一个时代的见证者，他们时常流露着对世事的担忧和忧伤，无不反映出一个个人对世界的愿望。因此，古诗让我们感受到了历史的沧桑和文化的厚重，坚定了我的责任感和使命感。
第四段：成长——学习古诗对我自身的影响（200字）。
学习古诗不仅在知识上增长了我的见识，更重要的是在修养上有所提升，对我个人的领悟和修炼产生了一定的影响。前人留下的经典诗行中，自有深刻的人生哲理。通过思索和体味其中的古韵和意境，可以让我更好地品味经典，理解世界的运行规律。同时，古诗也让我从不同角度思考问题，提升了我的创造力和想象力，增强了我的思维能力和表达能力。
第五段：总结——学习古诗是我成长的一个重要阶段（200字）。
总的来说，学习古诗是我们语文学习的一个重要组成部分，也可以让我们体验到一种古朴而深刻的生活魅力。在学习古诗的过程中，我受到了很多诗人的启发，认识到许多感性、人生问题的答案，并且更深刻地认识到了人文、历史、博物多个维度的美学和智慧。总之，学习古诗是我们成长过程中的一个重要阶段，对我们的人生产生了积极且深远的影响。
讲古诗心得体会
古诗是中国文化的瑰宝，其中蕴含着深刻的哲理和精美的语言。而讲古诗，则是一种让人们更深入地了解古代文化的艺术形式，也是传承中华文化的一种方式。我有幸参加了一次讲古诗的活动，并从中受益匪浅。在这篇文章中，我将分享我对讲古诗的一些心得和体会。
第二段：讲古诗需要的素养。
讲古诗并不是简单的朗读，也不只是解释诗歌的意思。讲古诗需要有一些特定的素养。第一是必须了解古时候的文化背景、历史背景和社会背景，这样可以帮助更好地读懂古诗，并发掘其更深层次的含义。第二是要能够运用适当的语言和表情，让听众更容易听懂、理解，也更容易被打动。第三是与诗歌产生共鸣，并能从中体会到其意义。如此，才能让观众更好地理解这些诗歌，并在心灵上得到滋润。
第三段：讲古诗的技巧。
讲古诗有一些技巧，这些技巧可以帮助讲者更好地向听众传递诗歌的情感。首先，讲者需要先在心里有个清晰的画面或故事情节，以便更好地描述和表现出诗歌中的内容。其次，在讲述时，可以利用适当的节奏和声音变化来表达诗歌中的低潮和高潮，让听众更容易被打动。在介绍诗歌的作者和历史背景时，也需要有细致入微的解读，这些细节才能帮助听众更好地理解诗歌的含义。
第四段：讲古诗的意义。
讲古诗的意义远不止于向别人展示自己的文学素养。通过讲古诗，不仅可以加深对古诗的理解和欣赏，还可以了解古代社会的历史、文化和价值观。同时，通过讲古诗，还可以让人们保持对文学艺术的敏感度和鉴别力，更好地欣赏和理解当代文学作品。
第五段：个人感悟。
在讲古诗的过程中，我深深感受到古诗中的真正意义，也更加深入地理解了中国传统文化的精髓。我意识到，讲古诗并不仅仅是一项技能和业余爱好，而是一种研究中国传统文化和历史的方式，也是我们应该珍惜的宝贵遗产。同时，我也发现，在讲古诗的过程中，我能够更好地沉淀自己的情感，感受到更多的快乐和幸福。或许，这就是古诗传承与文化传承最大的魅力。
结尾：
总的来说，讲古诗可以帮助人们更好地理解中国传统文化的精髓，并在人们心灵深处留下深刻的烙印。同时，讲古诗也是一种非常有趣的活动，它需要讲者深入地了解并体会诗歌中的情感，并能够用动人的语言和表情来讲述。在以后的日子里，我将继续努力学习和传承中国传统文化，也希望更多的人能够加入到传承中国文化的行列中来。
古诗词心得体会
有幸参加了在诸暨市教师进修学校和城东实验小学举行的小学语文古诗词教学培训活动，听了5位老师的精彩课堂，以及4位特级教师的讲座，我感受颇深。
每一位授课老师以配乐、吟唱、朗诵等丰富多彩的形式展示了一场精彩纷呈的中华古诗文诵读成果汇报演出，这几堂课让我眼前一亮，心头一震。唐宋、明清的历史脉络，尽显古今诗文的博大精深、醇厚芳香，散发出浓郁的书香气息，荡气回肠，令全体老师如沐春风，如饮甘露。总而言之，从这样一堂集古典与现代、文学与艺术之美于一体的课堂中传递出了中华文化的神韵和不朽魅力，并足见各位老师的功底之深厚!
这次活动有省内特级教师设计全新的观摩课，各位老师虽然授课的风格、运用的教学艺术各有特色，但每位老师都展示出深刻的文化内涵，丰富的教学经验和富有魅力的语言艺术，将我们带到经典诗文教学的神圣殿堂，让我们回味无穷。每一场报告都呈现出老师们精湛独到的教学艺术，一个个教学案例让我们感到真情荡漾，自然流畅，活泼生动，受益匪浅。其中让我深感眼前一亮、受益匪浅的是黄吉鸿老师上午讲座，他深厚的文化底蕴，对小学语文教材的熟悉让我们深深折服。整场报告中他旁征博引，妙语如珠，他对古诗词文本独到的理解与深刻的解读，是我在过去的教学中所不曾用心关注过的，这一点让我们望尘莫及，带给大家的震憾是无穷的。张英老师教《黄鹤楼送孟浩然之广陵》让听课的人如同走进了一个诗意的天地，整堂课中，张老师始终是如此的沉稳，一字一句，细细推敲，优美的视频，生动并带有回味的声音将学生们慢慢地带入诗境中，学生也在学习过程中领略到了古诗文的经典魅力，同时用朗读、吟诵、想象、小练笔等教学手段更是将诗文教学发挥得淋漓尽致。这四个部分有机组合互为支撑，融为一体，看似简单，却把孩子们学习古诗的积极性极大的调动起来，让他们在形式多样、充满情趣的反复诵读与想象中，既弄懂诗句意思，又充分感受到诗的意境，从而获得审美的愉悦。
看到各位名师的风采，使我有一种醍醐灌顶的感觉，我的心中对小学语文古诗教学有了一种新的感受和认识，多了一层深刻的理解。再反思自己的工作，还缺乏更多的思考与钻研，以及厚重的文化积淀，因此要想在教学中不断推陈出新，就必须要注重充分挖掘文本，提高自己的文化素养，脚踏实地，不断总结，不断反思，也只有这样，我们方能点燃和引发教学的火花，不断提高教学的境界，谱写美丽的教育人生。
古诗画心得体会
古诗画是中华民族汉字文化的瑰宝，是我国传统文化的重要组成部分。这些古代文学与艺术作品不仅具有千余年的历史，更是诗意与画意的结合，蕴含着中国古人的智慧和情感。穿越时空，欣赏古诗与古画给我带来了许多启迪与感悟，让我深刻体会到了中华民族深厚的文化底蕴。
首先，古诗画带给我视觉上的享受。古画以其独特的艺术魅力，为观者营造出一种独具个性的审美感受。例如，晋代画家顾恺之的《女史箴图》，画中的女性形象端庄美丽，令人陶醉其中。这幅画通过精湛的画技和对细节的雕琢，将传统美与现代审美相结合，给人一种美的享受。而古诗则通过其独特的辞章与意境，以文字的形式呈现给观者。如唐代诗人杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中写道：“天淡星稀宿雾香，麦陇鸣蝉二贤庄。桥冷残灯衣老湿，街空初月金风凉。”这幅诗画般的场景和美妙的词语，给人带来了一种纯美的视觉享受。
其次，古诗画唤起了我对中国传统文化的兴趣。由于长期受到西方文化的影响，现代社会对中国传统文化的认知逐渐淡化。然而，古诗画作为文化的重要载体，为我提供了一个重新认识和了解传统文化的窗口。通过学习古诗与古画，我了解到早期中国人民的生活，感受到古人们对自然与人生的思考和理解。比如，唐代画家韩干的《卧龙图》以一种写意的手法，表现了古人对山水的领悟。而唐代诗人王之涣的《登鹳雀楼》通过描绘境界高远的山河景色，让我意识到诗人身临其境的感受与感悟。这些作品使我对古代文化和历史产生了更浓厚的兴趣，让我乐于深入了解和研究。
古诗画也使我感受到了古人们的智慧与情感。从古代的文学作品中，我可以感受到作者对于生活和人性的深入思考。唐代诗人杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中描绘了一个简单而富有哲理的场景，让我深刻体会到了生活中的真实与情感。古画则通过艺术家对图像的塑造和色彩的运用，表达出了深刻的内涵和丰富的情感。北宋画家李唐的《五柳先生传》以妙笔生花的手法，描绘了五柳先生洗耳的情景。这幅画通过对细节的精心描绘，体现了对人性的洞察和对人生的思考。这些作品让我想到了生活中的许多细节，使我能够更好地理解自己和他人。
最后，古诗画激发了我对艺术创作的热爱与追求。在欣赏古代文学与艺术作品的过程中，我意识到了艺术的魅力和独特之处。这不仅让我对古人的创作才华和艺术技巧赞叹不已，更激发了我对艺术创作的渴望。我开始模仿诗人和画家的作品，尝试自己创作。虽然刚开始的作品简单粗糙，但是通过学习和实践，我相信我能够越来越好地表现自己的创作才能，并在艺术领域有所成就。
总之，通过欣赏古诗画，我不仅获得了视觉上的享受，而且对中国传统文化产生了更加浓厚的兴趣。古诗画还让我感受到了古人们的智慧与情感，并激发了我对艺术创作的热爱与追求。我相信，在今后的学习和生活中，我会继续努力，深入研究中国传统文化，不断提升自己的艺术修养。
古诗写心得体会
古诗是中华文化的瑰宝，它不仅代表了古代文人的智慧，更传承了深厚的国民感情。作为传统文学的重要组成部分，古诗的写作对于我们当代人来说也是有着深远意义的。在学习和写作古诗的过程中，我深深体会到古诗所蕴含的哲理和美感，收获了诸多心得体会。
首先，古诗教会我感受生活的真诚与简单。古人善于观察自然和人生，他们以朴素的字句描绘出了丰富多彩、充满哲理的生活画卷。他们用最简短的文字，道出了人们最内心的渴望和向往。例如杜甫的《登高》：“风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”这篇诗表达了人们对大自然的热爱和对人生道路的思考，让人回归到最本真的生活。
其次，古诗启迪了我的审美情趣和艺术追求。古人笔下的景色如画，把人们带入一个美好而遥远的世界。他们通过比喻、拟人、夸张等手法，描绘出了生动的意象，使人感叹于自然的鬼斧神工。如唐代王之涣的《登鹳雀楼》：“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”这首诗用简洁的文字，描绘出了壮丽的自然景色，同时启发了人们对于追求卓越的精神，使我对美的追求和欣赏更加深入。
再次，古诗让我学会了独立思考和表达。古人写诗往往是表达自己情感和思想的一种方式。当我学习和模仿古诗的时候，我不禁思考自己的情感和思想，开始审视自己身边的世界，并试图用诗歌来表达内心的感受。这样的表达让我更加自信和独立，同时也能够更清晰地理解所学的知识和经历。
最后，古诗让我收获了对语言的敬畏和品味。古诗以其独特的语言和形式，成为了独立于现实的精神艺术。古人那种把情感真切而简洁地表达出来的能力，令我深感敬佩和向往。通过学习古诗，我开始更加注重用词的准确和表达的精确，逐渐领悟到每一个词语背后的意蕴，真正品味到了语言的美妙之处。
综上所述，古诗写作给我带来了很多的收获和启发。它让我学会了真诚面对生活，感受生活的美好与简单；它开拓了我的艺术追求和审美情趣，让我从中体味到美的力量和诗意的触动；它让我学会了独立思考和表达，培养了我独立的个性和自信的语言；它让我敬畏和品味语言的美丽和力量，让我对语言的使用和理解有了更深层次的体验。古诗写作是一门修炼心灵的艺术，通过不断的学习和实践，我们不仅能够体验到古时文人的智慧和风采，更能够在现代社会中找到自己内心的平衡，以及对一切美好事物的感悟与赞美。
古诗画心得体会
古诗画是中国文化的瑰宝，它们不仅展现了我国悠久的历史和独特的艺术风格，更是一扇窥探古代人文风貌的窗口。在欣赏和研究古诗画的过程中，我深刻体会到了它们所蕴含的哲理、感悟和审美价值。在此，我将分享我对古诗画的心得体会。
首先，古诗画给予我极大的心灵享受。诗中的文字犹如墨点般洒在纸上，画中的色彩恰到好处地点缀其中。读一首古诗，犹如在山水之间穿梭，亲临其中；观一幅古画，就像沉浸在它所描绘的世界里。例如，苏轼的《赤壁赋》描绘了一幅战场恢弘壮观的画卷，读诗之际仿佛能听到船只碰撞的声音，看到火光冲天。这种感受令人沉醉，使人不禁陶醉其中，感受到文字和画面带来的美妙享受。
其次，古诗画让我体会到了人生的哲理和智慧。古人以极其简练的语言和画面，将复杂而深刻的哲理娓娓道来。在古诗中，人们对人生、自然和世界的思考和领悟常常令人叹为观止。例如，杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》以几句简单的诗句，表达了对人生短暂和无常的思考，使我深感人生的可贵和珍惜。而古画中，艺术家常通过运用构图、色彩和笔墨等手法，将自然风光和人文情感糅合在一起，给人以启迪和警示。这些作品不仅令我品味到古人的智慧，也引发了我对人生本质的深深思索。
古诗画还通过构图、色彩等艺术手法，呈现出独特的审美价值。艺术是人类创造的重要领域，诗画作为艺术的一种表现形式，不仅包含了艺术家的才情和情感，还表达了文化的审美理念。古代的诗人和画家常常通过不同的构图和手法，表达出不同的情感和主题，创造出独具风格的作品。例如，元代画家郑板桥的《溪山行旅图》以独特的构图和色调，展现了一幅世外桃源般的画面，令人陶醉其中。这些作品的审美价值不仅在于艺术技法，还在于它们传达出的情感和意境。
此外，古诗画也能让我感知到古代社会的风貌和人文情怀。古人的生活方式、价值观念和思维方式在诗画中得到了展现，让我能够更好地了解古代的社会文化和人文氛围。在诗中，诗人们描绘了古代的山水风光、人物形象和社会风情，使我能够通过文字感受到历史的厚重和人民的智慧。画中，绘画家们用笔墨勾勒出古代社会的街巷场景、日常生活和宫廷氛围，让我仿佛跨越时空，亲临古人生活的脚步。这些作品在传达美的同时，也让我更好地了解了古代社会的风貌和人们的情感。
综上所述，古诗画是中国文化的瑰宝，它们不仅给予我精神上的享受和启迪，还让我了解了人生的哲理和智慧，感受到了艺术的审美价值和古代社会的风貌。在未来的学习和生活中，我将继续关注古诗画的研究和欣赏，通过它们的映衬，更好地领略和品味中国文化的博大精深。
古诗画心得体会
古诗画是中华文化的瑰宝，具有深厚的历史底蕴和卓越的艺术价值。诗画以其独特的形式表达了作者的情感和对自然、人生、社会的思考，给人以美的享受和思考。通过欣赏和研究古诗画，我深深地感受到了古诗画的魅力和艺术的卓越性，也对古人的智慧和情感有了更深的理解。以下是我对古诗画的一些心得体会。
第一段：诗画的形式美。
古诗画作为一种艺术形式，有其独特的美，这种美体现在其形式上。古诗画的形式精妙绝伦，画家以精致的线条勾勒出山水、花鸟、人物等形象，字家则用朴实无华的文字描绘出宏大壮丽的景象，使人感受到美的震撼力。例如，《静夜思》中的“床前明月光，疑是地上霜”，通过简洁而准确的描写，使读者能够立即感受到作者静夜中的孤寂和对月亮的向往之情。这种形式美不仅使人眼前一亮,更加深了我对古诗画的喜爱。
第二段：诗画的情感美。
古诗画是作者对世界的感悟和情感的表达，其中蕴含着丰富的情感，这种情感美是我深深被吸引的地方。古人在面对自然景物时，通过文字和笔触传达自己内心的情感，让我们读者能够与作者情感相通。例如，苏轼的《水调歌头·明月几时有》中的“把酒问青天，不知天上宫阙，今夕是何年”，表达了对自身命运的感叹和对宇宙的思考。通过这样的表达，我们更加能够体会到作者的痛苦和无奈，也让我对古人的智慧和情感有了更深的理解。
第三段：诗画的审美美。
古诗画作为艺术形式，具有独特的审美价值。它们不仅仅是传递情感和思想的手段，更是给人以美的享受。古诗画的审美美主要体现在其独特的构图、鲜明的色彩和卓越的技艺上。例如，李白的《静夜思》读几句，便能让人如痴如醉,那是由于这首诗构图精致，字字珠玑。而山水画则以其独特的笔触和线条，以及鲜明的色彩让人陶醉其中。通过欣赏古诗画，我们既能够感受到作者情感的表达，也能够享受到其中的美的魅力。
第四段：诗画对人生的启迪。
古诗画是古人对人生、社会和世界的思考和感悟，这使得古诗画对我们的人生有着积极的启迪作用。通过欣赏古诗画，我们能够进一步了解到古人的智慧和思想，从而对我们的人生有所启发。例如，杜牧的《秋夜将晓出篱门迎凉有感》中的“人固有一死，或重于泰山，或轻于鸿毛”，给了我们以对生死的冷静思考和对生活的珍惜。这种思想启迪是我们日常生活中所需要拥有的，让我在面对困难和挫折时能够更加冷静和坚强。
第五段：诗画为灵魂带来的满足感。
古诗画给人带来的是心灵的满足感。通过欣赏古诗画，我们能够得到艺术的享受和情感的沟通。这种满足感从内心深处涌动，使人陶醉其中。古诗画所传达的审美情感和智慧，可以让我们的心灵找到寄托和安慰。通过欣赏古诗画，我更加明白艺术的力量和价值，也更加愿意去追寻、欣赏和创作优秀的古诗画。
总结：通过对古诗画的欣赏和研究，我深深地感受到了其形式美、情感美、审美美、启迪作用和心灵满足感。古诗画作为艺术的瑰宝，对人们传达出深度的思考和情感，给人以美的享受和启迪。它们不仅仅是艺术作品，更是中华文化的瑰宝，值得我们去珍视和学习。
被古诗心得体会
古诗是中华文化的瑰宝，也是古人智慧的结晶。这些古诗凭借着深入人心的情感和精湛的艺术，承载着中国人的情怀。作为当代的我们，从古诗中能够感悟到很多精神和情感的力量，这对我们的成长和思考具有重要的指导意义。在我读了很多古诗后，我从中体会到了诗人们对生活、对美的追求以及对人生的独特思考，下面我将从这三个方面来谈一下我对古诗的心得体会。
第一部分：生活的真实感悟。
古诗在古代承载了人们的生活感受和真实情感，表达了一种对现实的思考与认知。比如苏轼的《水调歌头》中写到：“明月几时有？把酒问青天。”这种对生活的真实感悟流露出了苏轼对人生的思考。古诗家的人生经历和智慧在作品中得到了充分的展现，使我感受到生活中的真实与美。
第二部分：美的感受和体验。
古诗的美不仅仅体现在语言的美丽描写上，更多的是折射了诗人对美的独特感受和理解。比如杜甫的《月夜忆舍弟》中写道：“去年今日此门中，人面桃花相映红。”这里的诗句凭借着对花景、人情的巧妙描绘，使我能够感受到美的真谛和诗人的情感。古诗通过鲜明的形象、优美的语言，让读者能够赏析到一种深思熟虑后的美，也让我认识到美对生活的重要性。
第三部分：人生的独特思考。
古诗家往往用世事为背景，表达着对人生的独特思考。比如白居易的《长恨歌》中写到：“既替余以蕙纕兮，又申之以揽茞。”这里的诗句意味着对愿望的追求和对人生的宽容。古诗家对人生的思考往往在一首诗中体现，使我懂得了人生的旅程中，要保持一种宽容和追求，不断的努力和奋斗。
第四部分：对古诗独特的感悟。
古诗让我明白生活的真谛，感受到美的存在，了解到人生的思考，并且我还从中体悟到古诗的独特魅力。古诗以其简练、深思熟虑的语言方式，不仅仅让我思考了生活的本质，也提供了一种心灵的安慰和力量。每当我阅读古诗时，总能感受到一种超越岁月的思考，这些对于当代的我来说是非常有意义的。
第五部分：对自己的启示和思考。
古诗让我认识到了生活的趣味和人生的美好，也让我明白了自己应该如何面对困难和追求梦想。通过阅读古诗，我从一首首诗中领悟到了一些道理，更重要的是，它激发起了我对文学的热爱和对人生的独立思考。所以，我会继续阅读古诗，尽可能地了解古诗中更多的精髓，坚持自己的文学兴趣，以及对生活和人生的思索。
通过这篇文章，我表达了个人对于古诗的体会和感悟。古诗在中国文化中的地位和影响是不可忽视的，它让我们认识到了生活的真实、美的存在以及人生的深刻思考。通过阅读古诗，我们能够找到对于现实的解读和对于人生的独立思考，这对于我们的成长和思考有着重要的启示和指导意义。希望我们能够继续阅读和体会古诗，通过古诗的力量，让我们的人生更加丰满和明晰。
竹古诗心得体会
竹古诗是一种独特的诗歌形式，它起源于中国古代文化中对竹所持的特殊喜爱。正如其名，“竹古诗”传承了古代的诗歌艺术，以竹为主题创作出优美的诗歌作品。参加竹古诗社的活动让我深深感受到了古代文人雅士们对竹的倾慕之情，也让我对于古人的才情和文化修养有了更深入的了解。在这段时间的参与中，我获得了许多启发和体会。
第二段：竹古诗与古人的交流。
参加竹古诗社的活动让我有了与古人交流的机会，进一步了解了他们对竹的情感表达和创作方法。在听取其他成员的分享中，我发现，竹古诗表达了诗人们对竹的赞美、爱戴和感悟。古人通过写竹古诗来抒发心中的感受和思考，让我深深感受到了他们对自然的敬畏之情。同时，在这个过程中，我也发现了一些与古人的相似之处。我们都对竹的生命力和潇洒不羁的形象产生共鸣，这让我感到与古人心灵上的契合。
在竹古诗活动中，我学到了许多写作技巧和方法，同时也提升了自己的写作能力。例如，在写作时，我学会了通过观察、感悟和表达，化繁为简，以言简意赅的方式表达自己对竹的理解和情感。我也学会了运用比喻和修辞手法，使作品更有诗意和想象力。此外，竹古诗活动也鼓励我借鉴古人的创作方式和经验，学习他们的审美观和思维方式。通过不断地练习和探索，我逐渐找到了适合自己的创作风格，并提高了写作的自信心。
第四段：竹古诗的启示与感悟。
竹古诗不仅教会了我写作技巧，更让我对生活有了更多的思考。在这个快节奏的社会中，我们常常追求名利和物质的满足，但我们往往忽视了精神层面的需求。竹古诗通过对竹的描绘和赞美，启示我们要保持一颗平常心、清净心，与自然相融，并关注生活中的美和让心灵得到滋养。
参加竹古诗社的活动对我个人影响深远。通过参与创作和交流，我更加深入地了解了古代文人的文化修养和情感表达。同时，我也通过竹古诗的创作，进一步提升了自己的写作能力和文学素养。竹古诗让我认识到诗歌的力量和魅力，它可以化腐朽为神奇，唤起人们心中的感动和美好。通过这段时间的参加，我对于古代文人的智慧和才情有了更深刻的理解，并学会了用诗歌去感悟和表达自己的情感和思考。
总结：竹古诗是一种独特的诗歌形式，它不仅是对竹的赞美，更是一种与古人交流和思考生活的方式。通过参与竹古诗社的活动，我不仅学到了写作技巧和方法，更对自然和生活有了深入的思考和感悟。竹古诗社让我体会到了古人的智慧和才情，也提升了我的写作能力和文学素养。通过与古人的对话和交流，我更好地了解了自己，也更加坚定了用诗歌去感悟和表达的信念。
古诗词心得体会
新版初中语文课本的一个明显的改进，就是课文中的古诗文的比例大大增加了，这实质上也是对语言的.工具性的深层次的理解和对文言古诗文中丰富的人文因素的的高度重视的结果，并且课程标准对古诗文教学也提出了明确的学习要求：即“诵读古代诗词，有意识地在积累、感悟和运用中提高自己的欣赏品位和审美情趣；浅易文言文，能借助注释和工具书理解基本内容；背诵优秀诗文。
很多学生认为当今社会是科技发达的社会，文化领域、科技领域大多使用的是白话文，对古文学习无须努力去死记硬背。他们的这种想法是错误的。“鉴前世之兴衰，考当今之得失。”其实古代文化中有许多作品是值得我们去深刻研究、领会的。有的告诉我们为人处世之道，有的文章告诉我们学习文化知识的方法或见解，有的文章可以让我们认识政治上的利与弊等等。所以，学习古诗文既可以了解中国悠久的政治、经济、文化的历史，也可以把历史当成今天或者是明天我们的人生道路的照明灯。为此，在古诗文的教学中有必要注意以下几点：
教学古诗文，应和现代语体文一样，引导学生自己阅读、自己思考、自己讲解，以使他们真正理解，并激起阅读的兴趣。现在有的教师逐字逐句地串讲，一字不漏，表面上看起来似乎很彻底，实际上由于是灌注式的教学，可可说是教师强加给学生的，反而是不彻底的。在教师指导下自读自思自讲，虽可能有误读和曲解的地方，但一经教师指出，既可得到纠正。再者，也是更为重要的，只有指导学生自读、自思，他们才能以自己之力，了解自己生疏的文言，以至进入文言所反映的历史生活中去。为此，就有必要提出思考题，让学生回答讨论。这对古文的学习来说是必不可少的方法。思考讨论题可以兼及内容和语言两方面。一般的应侧重在内容的一面，可就人物、事件、情景、气氛、环境、背景和作者等各个方面，提出思考课题，让学生思索，发表看法。
古诗文学习中，可能争论的问题比学习现代文多，而且有极不相同的看法。教师要各抒己见，让学生不受拘束的发表见解。这里，教师不要固执先入为主的某些传统看法，而要留意当代语言学和文艺理论的新学说，随时吸收科学的新成果，以做出更科学的解说。当然，这种解说要严格限制在课文及其直接相关的范围内。
这句话强调了读的重要。诵读是语文教学的不可缺少的环节，古诗文教学诵读就更为重要。要通过诵读促进学生读准、读畅，进而增强语感、理解内容、提升品位。对读的要求可由低到高。如开始要求读准，古诗文中生僻字较多，古今不同音的字也较多，还有些文言句子不顺口，很容易断错句。教师可采用示范朗读对学生进行读的指导。以此为基础，注意节奏、重音，在发展到读出韵味、读出感情，具有古人的味道。这样以读感染，激发兴趣。读的方式应多种多样，如：范读、自由读、个人读、小组读、全班齐读等。有条件的可配乐朗读，活跃气氛，激发兴趣。当然诵读要根据课文长短、难易程度及学生的读的情况而掌握好读的时间、遍数，以保证课堂的高效。
现在的大部分学生朗读能力差，口头表达能力差，这不能不说是与教师忽视朗读训练有关。因此在教一些名篇的时候，都要求熟读和背诵课文，因为熟读和背诵可帮助学生理解词句。课文中的古诗文大都是一些浅易的文章，一些较困难的词句文中的注解都有，而另一些稍难的词句，学生可在多读中理解掌握。熟读和背诵还可以帮助学生理解文章内容。作者的思想感情表达意图，常常体现在段落及句式上，通过多读可以加深理解。在读的过程中，我引导学生能够和作者产生共鸣，能真切感受作者所要表达的思想感情，从而理解文章的内容。另外，熟读和背诵可以使学生领会写作上的特点及语言特点。只要能反复多读，学生就能更好的掌握语言的妙处，这是教师满堂讲授所不能代替的。
在既有课文注释，又有教师指导的情况下，让学生自己口译和笔译不仅是可能的，而且是有效的。口译必不可少，笔译则看课文的长短和时间的多少或译或不译，或全译或译一部分。口译尤其是笔译中的错误或不完全的地方是自然的，不能期望完善的语译。重要的是，只有学生自己译，他们才能深切地体验到古诗文的特点和妙处，才更有利于真正掌握阅读它的能力。
指导语译时，一要提出较具体的要求，比如哪里是重点译部分，哪些词语句必须明确译出之类。二是只要求译出词语句中直接反应出的意思，不要求深入思想内容。
在学完必修课文中的古诗文后，我们可以要求学生写读书心得和评论，一方面加强了课文的理解，另一方面也提高了思想素质；我们还可以建议学生用自己的眼光去分析历史人物和事件，提高分析问题的能力。这样，学生在学习古文的过程中，不仅能深入把握与了解课文所涉及的人物、历史事件以及思想情感，写作能力也得到了提高。
竹古诗心得体会
竹古诗是中国古代文学宝库中的一颗璀璨明珠，具有浓厚的文化底蕴和独特的艺术魅力。在研读、欣赏和吟咏竹古诗过程中，我深受启发和感动。竹古诗的意境、修养和艺术感染力给我留下了深刻的印象，使我对古代文人诗人的襟怀和才情有了更加深入的理解。下面我将从竹古诗的主题、形式、意境、艺术特点和实际意义五个方面，对竹古诗的体会进行探讨。
首先，竹古诗的主题非常丰富多样，从竹子的自然特性和风采魅力，到人们对竹子的赞美和吟咏；从诗人以竹喻情、以竹寄托哲理的表达，到诗人借竹发表政治、哲学和宇宙观念等多方面的思考和感悟。这些主题正如孔子所言：“君子以后言为之辩，以前言为之顺。”竹古诗通过对自然界万物和人生百态的运用，丰富了诗歌主题，体现了古代诗人对生活的独特领悟和思考。
其次，竹古诗的形式多样，既有绘声绘色的形象描写，又有抒发情感的抒怀抒写；既有书法的艺术特色，又有音乐的韵律感染。无论是绮丽而典雅的诗句，还是简练而洗炼的表达，都给人以美的享受和文化的熏陶。古人常说：“诗中有画，画中有诗。”竹古诗正是将诗画融为一体的最好的体现。
再次，竹古诗的意境深远广博，特别是运用竹子的特有美学价值传达情感和思想，表现了诗人的独特情感和丰富想象力。我曾读到《竹石》一诗中，诗人通过竹子和石头的对比，表达了人生在历经风雨后能坚持不懈的品质和追求，使我产生了对竹古诗深入而持久的兴趣和关注。竹古诗的意境是丰富多彩的，既能表现神秘而超脱的雅意，又能传达人世间的痛苦和希冀。这种意境的传达能力是竹古诗的独特魅力所在。
另外，竹古诗的艺术特点也颇为突出，其主题的内涵与形式的表现形成了独立而完整的艺术体系。竹古诗通过以竹喻情，以竹表达人生哲理的方式，赋予了诗歌独特的艺术魅力。这种魅力不仅体现在诗歌形式的完美，更体现在语言形象的美妙和构思的独特之中。竹古诗不仅具有诗的外在形式美，更具有引发读者情感共鸣和思考的内在力量。
最后，竹古诗的实际意义不仅仅体现在文化上的传承和发扬，更体现在人们生活中的指导意义。竹古诗所传递的才情和境界，是人们追求自由、追求品质和追求真理的重要精神支撑。无论是投身社会、踏实做事，还是在自由诗意的世界中嬉戏玩耍，人们都应该加以关注和引导。这种实际意义是竹古诗得以走入人们生活的最根本原因。
总的来说，竹古诗是一种极具艺术魅力和人文底蕴的文体形式，它通过对竹子的吟咏和赞美，为世人献上了一道美的盛宴。在探究竹古诗的主题、形式、意境、艺术特点和实际意义的过程中，我对古代文人的才情和智慧有了更深入的认识和理解。竹古诗的独特魅力使我深受感动并得到了心灵上的净化和陶冶。我深信，竹古诗将在历史长河中永葆灿烂，成为中国文化的象征之一。