美术手工的教学设计(通用15篇)

时间:2023-12-25 18:55:35 作者:飞雪

教学计划是指为了达到教育教学目标,按照一定的课程体系和学生需求进行的系统安排和组织。教学计划范文中的教学目标和评价标准是根据学科的学习要求和学生的学习情况制定的。

幼儿小班美术手工课教学设计

活动目标:

1、会选用不同的材料制作花卉,并根据自己的意愿进行插花,萌发幼儿对美的感受力。

2、培养幼儿之间的合作能力。

3、培养幼儿的技巧和艺术气质。

4、感受作品的美感。

活动难重点:

会选用不同的材料制作花卉(餐巾纸)。

根据插花的方法,会修剪花枝。

活动准备:

吸管、糖纸、餐巾纸(新)、手工纸、剪刀、双面胶等。

活动过程:

一、展示插花艺术。

让幼儿观看多媒体了解插花,感受美的艺术。

1、你们看到的插花漂亮吗?什么地方漂亮?请幼儿自由讲述(各种颜色、形状样式)。

二、出示教师制作的插花。

1、说说这些花和我们刚才看到的插花有什么不同?(真花和假花)。

2、这些花是用什么材料制作的.?(糖纸、手工纸、皱纸)。

3、数一数花盆里有几支花,分别有哪些颜色?

4、这些花是如何插的(比较不同的插花方法):有中间高,四周低;有后面高,前面低。

三、幼儿制作花卉。

1、幼儿自己选择材料制作花卉(幼儿可以走出座位,挑选自己制作花时所需要的材料)。

2、要求幼儿多做几朵,并能用不同材料和不同样式制作花卉。

3、提醒幼儿选用能选用新材料(餐巾纸)制作花卉。

四、插花。

1、幼儿之间合作商量选择插花的方法。(可以采用教师提供的方案,也可以自己进行创造性的插花)。

2、重点提醒幼儿能根据插花的方法修剪花枝,摆放出不同的造型。

3、提醒幼儿插花时注意颜色的搭配,花朵的高低,前后的层次。

五、结束。

欣赏小朋友的插花,介绍自己的插花。

1、说说自己的插花是用哪些材料制作,分别用了什么方法制作的。

2、并能说说插了这盆花所用的花束数量。

教学反思:

这节课的设计符合幼儿的年龄特点,又比较贴近幼儿的生活,同时又是幼儿游戏活动中需要的材料,于是幼儿在制作过程中充满了兴趣。对于提供的新材料幼儿们也乐于动手操作,并能结合自己已掌握的技能进行再创造,充分发挥了幼儿的自主性和能动性。在材料的准备上也充分体现了层次性,满足每个幼儿的需要。在活动中幼儿能主动与其他幼儿互商互量彼此合作完成作品。

小百科:插花亦可称为插花艺术,就是把花插在瓶、盘、盆等容器里,而不是栽在这些容器中。所插的花材,或枝、或花、或叶,均不带根,只是植物体上的一部分,并且不是随便乱插的,而是根据一定的构思来选材,遵循一定的创作法则,插成一个优美的形体(造型),借此表达一种主题,传递一种感情和情趣,使人看后赏心悦目,获得精神上的美感和愉快。

幼儿小班美术手工课教学设计

活动目标:

1.尝试用蜡笔顺着一个方向涂画螺旋线,来表现棒棒糖;

2.在故事情境的帮助下,了解作画时要换色、图案有大和小的变化;

3.爱护画画工具,和它们做好朋友。

活动准备:

1.几个色彩不同的棒棒糖(圆状螺旋形样式的);

2.猩猩(可换其它动物)手偶1个、各色油画棒等人手1份;

3.棒棒糖图片或者实物棒棒糖若干。

活动过程:

一、出示猩猩和棒棒糖图片请幼儿欣赏,了解活动内容。

二、教师师范讲解绘画棒棒糖的方法。

1.教师出示木偶,以猩猩先生的口吻交代绘画任务。

2.教师:猩猩先生今天也来到我们班了,他想请小朋友帮个忙,你们愿意吗?

3.教师以猩猩先生的口吻说:小朋友们,你们好!你们都知道我开了一家棒棒糖专卖店,对吗?今天我想请小朋友们为我画一些小动物们喜欢吃的棒棒糖。这些棒棒糖最好是小动物喜欢的口味而且有大有小,这样大象伯伯和小蚂蚁才能买到自己喜欢的棒棒糖。

4.教师师范画法:下面我们就要来帮猩猩先生的忙拉,瞧,小白兔来了,小白兔喜欢什么口味的棒棒糖呢?(胡萝卜)那我们用什么颜色的油画棒呢?(橙色)棒棒糖什么样子的呢?怎么画?(画一圈圈的螺旋线,念儿歌“棒棒糖转转转”帮助幼儿画螺旋线)。给小白兔吃的棒棒糖不能太大,也不能太小,而且线和线不能碰在一起,不然这个棒棒糖就不好吃了。(教师边说边师范,还可以让幼儿徒手练习)。

5.教师:最后为棒棒糖插上小木棍(教师师范在螺旋线下方画一条直线,提醒幼儿要和棒棒糖连在一起,不然棒棒糖要掉的。)。

三、教师提示要求后幼儿操作。

1.教师:下面我们就要来帮猩猩先生制作棒棒糖了,在你制作之前先想好要画哪个小动物吃的棒棒糖,是什么口味的,选什么颜色。

2.幼儿操作,教师巡回指导,鼓励幼儿用不同颜色的油画棒画出不一样的棒棒糖,注意线和线之间不碰到,小棒和棒棒糖手拉手。教师给予能力相对较弱的幼儿帮助。

四、教师和幼儿共同评价作品。

1.在投影仪上展示幼儿的作品,体验成功帮助猩猩先生的快乐。

2.请幼儿介绍自己的`作品,教师引导幼儿从“是哪个小动物喜欢的,什么口味的”进行有针对性的评价。

美术手工的教学设计美术手工教学计划

1、培养幼儿对自然科学的兴趣。

2、启发幼儿在操作中发现美、创造美。

3、让幼儿学会装饰石子。

【活动准备】。

1、区角活动中的各种石子。

2、彩笔、录音机、故事磁带。

【活动过程】。

一、开始部分:。

组织幼儿,听故事《五彩石》,导入课题。

二、基本部分:。

1、与幼儿交谈:“小朋友,故事听完了,故事中有美丽的五彩石,你们愿不愿意拥有这样美丽的五彩石,”(愿意),引起幼儿兴趣“现在老师给你们画石子,自己做一个《五彩石》”,好不好?(好)。

2、现在先请小朋友们拿起你面前的`小石子,看一看,它们长什么样子?摸一摸有什么感觉?它们像什么?我们应该怎样来装饰这些小石子呢?好,请看老师这里。

3、老师教幼儿画石子的步骤:。

(1)选一颗石子,先观察外形,如:心形的可画桃子、草莓、胡萝卜等,椭圆形的可画小鸡头、小猫头、小孩头等,有角有棱的石子可画,小草、大树、小房子等。

(2)观察好之后,可作画,用左手拿好石子,右手拿彩笔开始作画,作画时,必须把石子的全身都画满,不要只画一画,这样不美观。

(3)画完后,要放在桌上晾干,不要把颜色给抹了。

4、幼儿独立作画,老师巡回指导,特别是能力差的幼儿,老师要重复指导。

5、老师设计一个主题,如,现在是夏天就以《美丽的夏天》为主题,分别让幼儿作画,分工有序,如,有画炎热的太阳的,有画夏天的水果的,有画水中的荷花的,有画大树、小草、小花的,有画小动物的等。

6、展示幼儿作品。

三、活动延伸:。

把幼儿的独立作品,放到区角中,用主题画来装饰自己的教室。

幼儿小班美术手工课教学设计

活动目标:

1.能用双手交替方式将彩色纸撕成长条、大小块,进行粘贴造型。

2.能较大胆合理的运用鲜艳的颜料进行点画、印画装饰。

3.体验美工活动的乐趣。

4.让幼儿体验自主、独立、创造的能力。

5.感受动物穿新衣的美感。

活动准备:

1.一组一张大的没涂色的小动物图片。

2.红、黄、蓝彩色纸和彩色颜料若干,浆糊、棉签、大花衣服的实物或图片。

活动过程:

1.欣赏"漂亮的衣服",感受服装上的条纹、色块图案之美。

师:这里有这么多漂亮的衣服,他们是什么样子的?你的衣服是什么样子的?请幼儿个别介绍或相互介绍。

2.出示空白小动物底图,交代活动内容及要求。

师:小动物们没有漂亮的衣服穿,请你们帮他们做一件漂亮的衣服好吗?。

(1)示范双手交替撕纸。鼓励幼儿撕出长条或小块。(幼儿徒手模仿撕纸动作).com。

(2)教师将撕好的长条和块状的纸片贴在小动物的身上。

(3)示范手指点画或纸球印画方法,并请个别幼儿尝试操作。

3.幼儿进行操作活动。

分成两组操作,一组撕贴画,一组手指点画。

(1)撕贴画组:桌子上放一个小筐,请幼儿将撕好的彩纸放在小筐里,不要随地乱扔。教师指导、鼓励幼儿将纸条按一定的顺序,如从上往下或从左至右粘贴,并注意颜色的搭配。(教师可将纸折成长条后再让幼儿撕,减轻难度)。

(2)手指点画组:指导幼儿蘸一种颜料点画后把手擦干净再蘸另一种颜料点画,并注意色彩的搭配。

4.展示作品,相互欣赏。

活动延伸:

美工区中可提供材料继续制作。

小百科:动物分类学家根据动物的各种特征(形态、细胞、遗传、生理、生态和地理分布等)进行分类。

美术教学设计

《乡土画家》是教科版教材六年级上册的一篇主体课文,文章从不同角度书写了我国著名画家齐白石作为乡土画家的艺术成就和他取得巨大艺术成就的原因。

能有感情地朗读课文。通过自主、合作、探究以及交流汇报等学习方式,解决两大问题:齐白石老人为什么被称为“乡土画家”?齐白石老人能够做到为“万虫写照、为百鸟传神”的原因。其间引导学生学习白石老人热爱家乡、热爱生活的艺术情感。

1.解决两大问题:齐白石老人为什么被称为“乡土画家”?齐白石老人能够做到为“万虫写照、为百鸟传神”的原因。

2.理解“自诩”“学我者生,似我者死”等含义深刻的词句。教学准备:

1.质疑课题导入:当你第一次读到这个课题的时候,你想到了什么?(什么是乡土画家,这篇课文中的乡土画家是谁?他为什么会被称为乡土画家)接下来就让我们带着这些问题走近这位乡土画家。

2.自诩激趣导入:我国有一位画家在《自传》中曾经这样自诩:为万虫写照,为百鸟传神,只有天上之龙,从未得见,吾不能画也。你们知道他是谁吗?他就是我国著名的乡土画家——齐白石(板书课题)

1.自由读课文,思考课文向我们介绍了有关齐白石的哪些内容。

学生汇报(有条件的学生查找相关资源进行汇报)

2.师简介齐白石其人其画。

幼儿小班美术手工课教学设计

教学目标:

1、能够画出气球。

2、培养幼儿的观察力。

3、体验绘画的乐趣。

4、增进参与环境布置的兴趣和能力,体验成功的快乐。

5、培养幼儿的观察、操作、表达能力,提高幼儿的审美情趣及创新意识。

准备材料:

1、绘画纸、彩笔、面签。

2、大小不同的圆盖若干。

3、不同颜色的气球。

活动过程:

1、观察气球。

教师出示各种不同颜色大小的气球,每组三个,请小朋友观察说出气球的颜色、形状、大小。

2、画气球。

教师向小朋友介绍工具和材料,提出要求:小朋友可以自己用彩笔或者棉签画气球,也可以借助大小不同的圆盖来画气球;画完气球的小朋友别忘了在气球尾部画出牵线;要注意画面的清洁,小朋友可以画出大小不同的气球。

幼儿分组选择自己喜欢的材料工具画气球,分二组进行(一组:用面签画气球二组:用彩笔画气球)。

引导幼儿边看边画气球,告诉小朋友在画气球时,要多观察实物,尝试用不同的材料和工具画出气球及牵线。

3、装饰气球。

小朋友画完气球后,可以给它装扮一下,让它更漂亮(教师启发幼儿在气球上画出一些简单的图案)。

活动延伸:

美工区(五彩气球城)。

幼儿小班美术手工课教学设计

活动目标:

1、尝试自由选择色彩用印章印画,体验印画的乐趣。

2、感受大大小小圆圈的泡泡,能用多种颜色的颜料印画。

活动准备:

瓶盖若干,幼儿操作材料。

活动重点:

尝试自由选择色彩用印章印画,体验印画的乐趣。

活动难点:感受大大小小圆圈的泡泡,能用多种颜色的颜料印画。

活动过程:

1、引出课题。

教师边吹泡泡边引导幼儿观察泡泡的形状、颜色。

幼儿讨论。

教师总结:泡泡啊,圆溜溜,一个个,一串串,有大的,有小的,红的、黄的、绿的、蓝的,真漂亮。

2、示范讲解。

教师边示范边讲解印章的用法:任选一个瓶盖,用手指捏着,任意蘸一种颜色的颜料,把他放在纸上按一下,一个有颜色的泡泡就出现了。

3、幼儿练习。

鼓励幼儿用不同大小的印章、多种颜色的颜料印满整张画面。

4、讲评。

大家一起来看一看,评一评,哪个小朋友吹的泡泡多,颜色又漂亮。

个案观察:

就在那看着自己的画笑个不停,还自言自语的说着什么。

活动反思:

我根据小班幼儿直觉行动思维的特点,通过有趣的印章印画形式建立良好的师幼关系,创造了相对自由、轻松的活动情境。印章印画正符合了趣味性的特点,活动着力发掘孩子乐于创新的精神,让孩子在简单的学画中,锻炼手指小肌肉、发展创造性。幼儿在动中体验,在玩中发展,充分体现了小班美术活动游戏化的特点。

幼儿小班美术手工课教学设计

活动目标:1.学习用各种玩具进行印画。

2.体验玩玩具印画的乐趣。

3.引导孩子们在活动结束后把自己的绘画材料分类摆放,养成良好习惯。

4.对方形、圆形,线条等涂鸦感兴趣,并尝试大胆添画,能大胆表述自己的想法。

活动准备:1.颜料、各种玩具、作业纸若干。

2.学习单《玩具印一印》。

活动过程:一、出示玩具,引起兴趣教师:你们玩过这些玩具吗?怎么玩呢?

2.教师示范印画的方法:先将玩具的一面浸在颜料中,然后将玩具拿起,等颜料不往下滴时,在大纸上印一下。

三、幼儿操作1.给幼儿准备好浓度的颜料水,再发下学习单《玩具印一印》,请幼儿先选好喜欢的玩具,印出自己想要的图画。

2.重点指导幼儿如何蘸颜料印。

四、评价作品幼儿共同欣赏自己的玩具印画,并相互交流。

教学反思:这堂课下来,让我最遗憾的是从玩具的选择上,我觉得没有让幼儿准备自己喜欢的玩具,这是一个缺陷最大的地方,幼儿应该有一个自主选择玩具的机会,这或许也会是这节课最大的亮点,我自己给幼儿提供了班级里平时经常玩的拼插玩具,拓印的时候感觉效果不是很明显。还有在幼儿一看到颜料的时候特别的兴奋,因为她们是第一次接触,觉得特别的新奇,兴趣特别高,恨不得马上就可以动手操作。可以在我开始示范的过程中,我发现我调的颜料太稀了,浓度不够,以至于在印画时,形状不是很明显,玩具的形没有凸显出来,由于幼儿还不太会用颜料,以至于在拓印的过程中出现了许多细节方面的问题,有些幼儿一直在重叠地印画,整张画纸都很凌乱,没有显出单个玩具印出来的模型,在操作过程中,桌子上和幼儿的袖子上也沾上了一些颜料,这是我忽略的地方,以后需要注意和加强。为了让幼儿的作品变得更加完整,我在幼儿拓印的基础上,画上了一件小t恤。在以后的课堂上,我会先操作,在操作中不断发现问题,减少课堂上细节问题的影响。

美术手工艺创意教学设计

1.使学生掌握花边剪纸设计和制作的基本方法和技能。

2.进一步提高对形式美的认识和感知美、创造美的能力。

3.通过本课的学习让学生体会到勤动脑、多动手可使生活更美。

折剪出花边纹样。

花边纹样的设计。

示范作品;各种规格白色与彩色纸;剪刀等。

长条形彩色纸每人三张;剪刀等。

一课时。

一、组织教学,检查学生所带用具情况。

二、欣赏,导入新课。

1.出示范图一(各种简单的对称花边)。

现在老师用一种巧妙的方法把这些图形变得更美了!

2.出示范图二(用范图一的花纹剪出的花边)。

原来老师把这些花边变成了剪纸花边,也就是我们今天要学的剪花边。

板书课题:剪花边。

3.出示范图三:

小结:经过装饰的物品更美。

4.示范制作步骤。

教师边讲解边示范,(先剪出一条横的花边,再剪出一条竖的花边)。

(1)设计单位纹样,注意要对称;。

(2)将长条型纸对折几次,每次一定要对整齐;。

(3)将设计出的一半画好在对折的纸上,剪去部分涂成灰色;。

(4)剪纸,剪的时候要胆大心细,将边剪整齐;注意不要把连续的地方剪断。展开既成。

提示:我们还可以设计一些什么样的花边呢?我们可以把花边设计成:动物花边,植物花边,人物花边。(请学生欣赏花边作品)。

现在你们可以想象出比范图更美丽的花边来吗?

三、学生作业,分大组竞赛。

每人剪出2-----3条不同的花边,将优秀作业展示在黑板上。

(放音乐,教师巡回指导)。

四、总结、评议。

师总结:今天,我们剪出了这么多美丽的花边,事实证明,只要我们肯动脑筋勤动手,我们就能够剪出更多美丽的东西,把我们的生活变得更美。

附:板书设计。

(范画)。

剪花边(作业展区)。

1、设计花边。

2、折纸。

3、画花边。

4、剪纸。

5、完成。

美术教学设计

课时:40分钟。

知识与技能:了解时钟的基本结构,能够独立为时钟进行设计与装饰。

过程与方法:通过图片进行直观观察,发散思维,进行个人自由的独立创作。

情感、态度价值观:培养热爱生活、美化生活的人文情感,激发学生学生学习美术的兴趣,并养成细致认真的观察习惯。

教学重点:通过欣赏不同的时钟图片,学会设计漂亮的时钟。

教学难点:学会运用不同的材料,设计出特别的、有创意的时钟。

一、导入激趣。

1.提问:同学们,谁能告诉我现在几点啦?大家是怎么知道时间的呢?(展示实物:时钟)。

2.大家还见过哪些不一样的时钟?

3.同学们想设计一个属于自己的`时钟吗?

二、讲授新课。

环节一:

1.提问:时钟是由哪几部分组成的?

2.提问:那表盘是由哪几部分组成的呢?

环节二:

1.提问:我们来到了什么地方?(钟表店)。

2.介绍古典、现代、卡通时钟以及三种时钟的不同。同学们在欣赏后有什么感受?

环节三:

1.大家现在肯定也想制作一个属于自己的时钟了对吧?

2.展示“时钟”道具。

三、课堂实践。

学生独立绘画出一个有创意的时钟。

四、分享与交流。

将完成的作品交给老师,老师进行简单点评。

美术教学设计

调查与了解:

观察认识身边的树,查找了解树与人类的关系。

通过观察、回忆、大胆的想象,运用绘画的形式设计表现绿色家园中的树。

述课前收集到的树的资料,并能对自己和他人共同合作的树进行欣赏与合理的评述。

隐性渗透:培养学生观察的自觉性,以及主动调查收集资料的良好习惯。树立环保意识,培养学生爱护树木、保护好生态环境的思想,以及树立创建绿色家园的远大理想。

了解认识身边的树,以及树与人类的关系,并尝试运用绘画的形式设计表现绿色家园中的树。

共同合作完成的画面的构图美的处理。

观察认识身边的书收集树的资料。

课件剪刀彩笔蜡笔。

一、了解——身边的树。

1、观察认识身边的树,查找了解树与人类的关系。

2、认识身边的树。(课件展示)。

3、树的分类知识。(课件展示)。

通过课前的观察、了解认识身边的树,从而培养学生从身边熟悉的事物入手进行观察习惯的培养,以及培养学生收集信息、整理信息的能力。

二、认识——树的作用。

1、通过课前的观察、了解、收集,汇报树对人类都有那些作用。

2、思考:如果没有树,人类会怎样?(课件展示)。

树是人类的朋友,使学生认识到树以其特有的功能保护和改善着我们的环境……课堂上,师生通过各种方式的汇报展示,真正达到了资源共享的目的,极大的丰富了学生的知识以及视觉形象。

三、畅想——我们来植树。

1、怎样保护我们的家园?

2、你想怎样来做?

树立环保意识,培养学生爱护树木、保护好生态环境的思想;启发学生大胆地想象,树立创建绿色家园的远大理想。

四、设计——绿化校园。

1、我们共同设计完成绿化我们校园的任务。

2、运用绘画的方法,每人至少设计一棵树。

3、树的造型要美,树的排列要体现出秩序美。

集体合作完成设计绿化校园的任务,感受集体力量的`强大;培养学生热爱自己的校园,美化自己身边的环境,以及热爱校园生活的情感。

五、升华——保护树木。

1、欣赏绿色的校园。

2、共同探讨,合理安排构图美的处理。

3、谈谈怎样保护我们身边的树?

面对全体学生共同设计创作绿色校园,他们是多么的兴奋,同时感受到集体力量的强大!共同调整画面的组合,又培养了学生的构图的组织能力,并树立了保护树木要从身边的小事做起的思想意识。

美术教学设计

2.揭示课题,板书课题。(盘泥条)泥条盘筑是我国古老的制陶技法之一。早在新石器时期就开始使用这种方法来制作陶器,由于这种方法技术简单操作方便非常实用,所以一直延用到今天。

瞧,用泥条盘筑的人物、动物、器皿……多可爱!你也来试试。(欣赏图片)。

1.制作泥条的方法。(看视频)。

(1)将和熟的泥料取一小块,揉成泥团。

(2)用手掌将泥团搓成粗泥条。

(3)将初步搓好的短而粗的泥条继续在桌上搓成细而均匀的泥条。

学生动手尝试制作:强调在桌上搓泥条时,桌面要垫布,以免泥料粘在桌上;搓泥条时是从中间往两边均匀用力,而且是用双手手掌搓而不是用手指。还可以将用手掌均匀搓出的'泥条与用手指搓出的泥条进行对比。

2.泥条盘筑的方法。(看视频)。

教师播放录像:泥条盘筑的方法及技法要领。强调泥条与泥条之间要粘牢。

3、教师示范手形器皿的制作步骤。

(1)制作器皿底面。(压一块泥板,切割成手形。)。

(2)盘筑器皿坯体。(将搓好的数根泥条,沿着底面的边缘进行盘筑,按顺序粘接好每一根泥条。)。

(3)装饰整理作品。

运用泥条盘筑的方法,制作一个有趣的手形或异形器皿。

学生练习,教师个别指导。

评议学生作业,学生对自己的作品谈感受;根据学生要求,收集作品烧制。

美术教学设计

3、初步知道美术形象类型的区别以及形象的多样性。

理论的概括和对其本质内涵的分析。

多媒体课件。

欣赏美术作品《格尔尼卡》,学生回答体会?这是世界艺术大师毕加索的作品《格尔尼卡》,在第二次世界大战期间,为抗议1937年4月26日德国法西斯野蛮轰炸西班牙的一个小城格尔尼卡的暴行而创作的巨作。他在这一作品当中,运用了立体主义的变形、任意组合和超现实主义的夸张、象征等造型手法,极力表现人民的苦难和法西斯的暴行。据说,当时有位法西斯军官看到这幅作品,问毕加索:"这是你的杰作?"毕加索当即回答说:"no,这是你们造出来的杰作"。从这里可以看出,欣赏美术作品不能只看其像不像,美术作品源自生活,而高于生活,是人们精神创造的产物。画家以鲜明的个性来表现生活本质和典型,这种典型不禁表现在人物画里,也表现在其他题材中。山水画、花鸟画、风景和静物等作品中也有。例如中国画《溪山行旅图》所表现的就是高度概括的秦陇以至中国北方山峰峻挺浑厚、雄伟壮观的共性而创造出的成功的山水画中的典型形象。这节课我们就来了解一下美术作品的艺术形象。

各种艺术作品都是通过艺术形象表现一定的构思内容来体现作者的思想感情和审美感受、审美理想,并且通过艺术形象来感染和影响人们对现实世界的认识与审美能力的,马克思说"艺术地掌握世界",的确如此。不过,美术作品的艺术形象和文学形象、音乐形象等又有不同的特点,它是一种鲜明、具体、生动的视觉艺术形象,美术形象在空间上有着确定的(平面的、立体的、组合的)静态存在形式,是完全直观、明晰的,可以直接为欣赏者的视觉感受和审美心理所把握的艺术形象。

1、从美术创作方法的角度来了解美术形象有再现和表现

(2)而有一些美术家则更强调主观世界的真实性,所创造的美术形象偏重内心感情、情绪的发泄和主观意念的表现而不拘泥视觉特征的如实描绘,可以叫作表现性的形象。蒙克的《呐喊》。

小结:许多美术形象都是再现与表现相结合、相统一的形象。再现具有平易近人、真实写照、形神兼备等特点。一般为观众所喜闻乐见,其作品具有独特的审美魅力。"表现"一般指艺术家运用艺术手段直接表达自己的情感体验和审美理想,理性的、情感的因素比较显著,在创作手法上偏重于理想地表现对象或抛弃具体的物象,追求超感觉的内容和观念,采取象征、寓意、夸张、变形以至抽象等艺术语言;艺术中的表现具有震撼人心、高度概括、不求形似等特点,对于现代艺术的发展有很大影响。然而,主观和客观是对立和统一的关系,所以,在美术创作中,再现与表现是不能截然分开的。例如同是反映与战争题材有关的作品,具有再现特色的《流民图》,也表现出作者主观上对日军侵华战争的控诉与批判态度。而属于表现性作品的《格尔尼卡》,固然表现了画家对德国法西斯战争罪行的强烈忿慨,然而他的创作构思仍然是由德军对这座文化名城所进行的毁灭性轰炸这一客观事件所引起的。因此,许多美术形象都是再现与表现相结合、相统一的形象。

2、从美术创作的艺术手法来了解美术形象,还可区分为具象、意象和抽象

(1)具象性形象注重于对象视觉特征的具体而精确的再现;霍达的《静物》、中国画《玉兰黄鹂》,作者运用玉兰、黄鹂和蓝天的完美配合,并赋予它们特有的典雅、华贵的形式美感,从而创造出一种生机蓬勃、春光明媚的动人的艺术形象。

(2)意象性形象是作者依靠直觉、想象乃至幻觉等所构成的表象而创作的;夏加尔的《我和我的故乡》着重表现的是形象的某种寓意,其形象往往具有虚幻和不合生活实际与思维逻辑的特点。

(3)抽象是指视觉形态的抽象,它只是对自然形象的外观进行程度不等的省略与舍弃,在抽象形象中,有的并没有完全脱离自然形象,只是从中抽取出某种适合的表现模式。在抽象形象中,有的并没有完全脱离自然对象,只是从其中抽取出某种适合的表现模式,如克利的《奔流》就属于这一类。另一类则是完全舍弃物象,去进行纯粹的形式构成,如完全受作者主观情绪支配任意挥洒而成的波洛克的《魔鬼》就是这一类的作品。抽象艺术运动兴起于20世纪初的欧美,大部分现代主义美术流派都受到了这一运动的影响,如抽象表现主义、立体主义、塔希主义、行动绘画等。

小结:抽象艺术和具象艺术是从作品形象与自然对象的相似程度上去划分作品风格的概念。抽象艺术指艺术形象大幅度偏离或完全抛弃自然对象外观的艺术;具象艺术指艺术形象与自然对象基本相似或极为相似的艺术。

3、课堂总结

今天我们了解了美术的艺术形象,这些艺术形象的源泉来自于现实生活,他们大多是现实生活的形象的反映。然而,美术形象并不等同于客观世界存在的一切自然物象,它是经过美术家对现实生活进行选择、提炼、概括乃至改造等艺术加工,融入作者对事物的认识和审美评价,注入美术家的思想感情,按照自己的和时代的审美理想创造出来的。像中国古代美术刻画人物,就是运用以形写神的手法而使形象形神兼备、生动感人,如《山东长清灵岩寺罗汉像》就体现出作者的这种精诣匠心。进而,中国画家又深入追求表现气韵,它既是对审美对象本质美的把握,又是美术家思想感情与创作心态的显示和升华,情缘景而发,景以情而活,并借助富有感情色彩的艺术语言,结构出形与神、情与理、物与我高度和谐统一的审美境界。像石涛的《翠壁长松图》不仅生动表现出庐山地区云雾迷漫的自然景观,而且在笔墨、意境中流露出浓郁的感情色彩,就是一幅气韵生动的山水画。因此,美术创作是对现实生活的能动的反映,它是源于生活而又高于生活,是不同于生活原型的"第二自然"。总起来说,美术形象是主观和客观相统一而创造出的成果,各种美术形象,不仅以审美功能为主的绘画和雕塑形象,还包括具有审美和实用双重功能的工艺美术与建筑艺术形象,都是美术家的审美认识和按照美的规律进行审美创造的结果,都是人类意识和精神创造的产物。

美术教学设计

1、认知目标:了解美术的分类,培养学生对美术作品的感受能力和欣赏能力。

2、技能目标:通过欣赏、讨论、探究、联想等过程和方法,掌握相关美术基础知识。

3、情感目标:培养学生对美术学习的兴趣,培养审美情趣。

重点:欣赏美术作品,认识美术各个类别的艺术特征。

难点:引导学生认识美术与人类生活密切相关,能够提升人类生活品质。

教师准备:教学课件、相关图片、文字资料等。

学生准备:作业纸。

1、导入。

(1)欣赏图片。首先,你认为生活中的.或者你知道的那些事物是美术作品?

(2)欣赏后提出问题,让学生加以总结(如:什么事美术?美术的分类是什么?)。

2、展示。

(1)展示《出水芙蓉图》,让学生们加以思考。

(2)请同学们谈谈这幅工笔画是怎样表现形象的?(可以从色彩、线条来回答)。

3、欣赏油画。

(1)教师讲解油画的产生背景,展示几幅油画作品。

(2)向学生提问:油画和国画之间的差别在哪里?

(3)展示课件,教师总结原因,原因就在于它们使用不同的绘画材料。

4、讨论。

(1)欣赏罗中立的油画《父亲》,提出问题:画家为什么把这幅画取名为《父亲》?他真的是画家的父亲吗?组织学生分组讨论。

(2)讨论后让学生积极回答。

(3)讨论结束后,教师对学生的回答进行总结。

5、作业。

(1)搜集一张你熟悉或喜爱的艺术作品,可以是摄影、油画、雕塑等,任选其一,对作品进行赏析。

(2)学习建议:课后收集资料,了解对不同种类绘画作品的赏析方法。

美术教学设计

1、以欣赏的形式,让学生初步了解彩色玻璃窗镶嵌画的艺术特点。

2、掌握利用套色剪纸制作窗花的方法,锻炼动手动脑的能力及创作能力。

3、引导学生运用不同的颜色、材料来设计玻璃窗,在设计中,捕捉创作的灵感。

重点:掌握套色剪纸的方法,并学会运用套色剪纸来制作窗花。

难点:玻璃窗造型的设计及镂空的技法运用。

1、教师准备:搜集彩色玻璃窗图片、做好的玻璃窗教具、彩色手工纸(卡纸、蜡光纸、彩色玻璃纸、包装纸)剪刀、胶水。

2、学生准备:彩色手工纸(卡纸、蜡光纸、彩色玻璃纸、包装纸)剪刀、胶水、彩色水笔。

一、导入新知

1、欣赏彩色玻璃窗镶嵌画图片。

2、朋友说说这些图片的特点及给你的感觉。(从纹样、色彩上进行欣赏)

3、师对彩色玻璃窗做简单的介绍:彩色玻璃窗镶嵌画,早在罗马式时期就开始使用,一般使用于教堂,公元13—14世纪又得到长足的发展。教堂装饰中采用彩色镶嵌画和窗玻璃画,这种透光的画面在白天的阳光和夜晚的烛光下摇曳,闪耀不定,画上的圣像和五彩装饰图案,在光的照射下令人目眩神迷,非常吸引人。

4、揭示课题:彩色玻璃窗

二、探索新知

1、欣赏书本图片,并请小朋友思考:如何用我们自己的方法来制作彩色玻璃窗?

2、与学生交流讨论,从而引出镂空这种表现方法,师在投影仪下示范几种镂空的技法。

3、学生通过观察思考:老师设计的这些镂空的图案都有一个什么共同的特点?(对称,造型奇特)

4、通过师的示范引导学生也来设计不同的镂空技法,并到展台上进行演示。

6、学生和老师一起交流,得出结论:在镂空的基础上,老师使用了不同颜色及纹样的手工纸来进行套色,从而做出了颜色鲜艳的彩色玻璃窗。

7、欣赏一组窗户造型设计的图片(师课前手绘的作品),对学生在窗户的造型上做进一步引导。

三、综合实践

1、作业:用彩色的手工纸拼帖玻璃窗。

2、要求:造型奇特、色彩鲜艳。

四、巡视指导

五、总结汇报

1、在小组中选出较好的作品贴于黑板展示,并和老师一起来说说,这些作品的优点,及你最想学习的地方。

2、督促学生做好教室卫生保洁工作。

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