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高中音乐教师小课题研究计划
（一）思想教育。
贯彻党的两思教育，在教学过程中渗透德育，健全德育、美育网络，加强教育科研，加快教育现代化，改革进取，全面提高学生的音乐素质，努力把教书育人提高到一个新阶段，使学生成为：“四有”新人，培养他们爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学的优秀品质。并透过各种题材歌曲的学唱，中外名曲、名歌的欣赏，让学生感受美的艺术和高尚的情操，培养他们的创新精神、合作精神、环境意识、心理条件等，努力进取，为中国的明天奋发向上。
（二）音乐知识和技能训练。
1、指导学生运用正确的姿势和呼吸方法来演唱歌曲；2、指导学生掌握正确的练声方法；
3、初步欣赏一些小型的器乐曲，掌握音乐欣赏知识，并能培养学生学习音乐的兴趣；
6、透过律动训练培养学生的乐感和节奏感；
7、透过群众舞教学，提高学生的综合素质。
二、教学资料。
本学期透过对学生坐姿、唱姿、合理呼吸的培养，为学生的学习打下基础；透过对综合课、唱歌课、欣赏课、器乐课以及歌舞唱游课的教学培养学生的学习兴趣，使学生能够灵活运用，融会贯通，提高他们的素质。本学期，我还加强了欣赏课、器乐课、歌舞唱游课的学习力度，注重音乐知识和技能、技巧训练，培养学生的学习潜力，并在教学过程中渗透德育，改革进取，加快教育现代化，使学生能在他们的薄弱环节上加强学习，透过综合训练，使学生的艺术修养、音乐素质大大提高。
三、主要措施。
3、在教学中指导学生了解歌曲的情绪，并能用正确的情绪来演唱不同的歌曲。
4、每节唱歌课给学生三分之一的时间练习，教师正确处理、引导；
6、透过律动以及群众舞的训练，培养学生的节奏感和乐感，加强学生的全面素质；
7、在综合课、唱歌课、欣赏课、器乐课、歌舞唱游课中渗透德育，深化教育改革；
8、利用多媒体开展教育活动，使学生参与耳、眼感官，提高学生的学习兴趣，丰富课堂生活，开拓音乐视野。
四、学生状况分析。
本级段执教班级为四（3）、四（4）两个班级，我从综合课入手，在教学中渗透德育、美育，在课上进行多媒体教学，加强教育科研，加快教育现代化，促进教育改革，努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展。在五种课型中，学生比较爱好歌舞唱游课，这种课型使学生在学习时用心性高，创新潜力自然发挥出来。执教的两个级部学生音乐水平这学期明显好转，我在视唱练耳、音乐知识、舞蹈等方面全面提高学生的素质，但还有一部分同学音乐基础知识欠佳。总的来说，在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练，进一步巩固、完善教学，为学生打下扎实的基础。还能够从以下几方面来制定：
（一）教学目标。
1、在欣赏、唱歌、节奏与音乐创作课型中开展综合性学习的研究。
2、综合性学习中评价体系的构成的研究。
3、综合性学习中和谐课堂的研究。
（二）本学期将开展的主要三月份：1、学习校课题方案、课题研究计划。
3、第一次调研组成员会议，布置本学期主要工作，理论学习五月份：1、参加校课题研究课听、评课。2、理论学习十二月份：1、参加校课题研究课听、评课。2、参加校课题理论学习心得。3、撰写个人子课题小结（三）期望学期末取得的成绩1、教师在学期末能够在课堂中摸索出综合性学习的新模式，并关注学生在课堂中的表现，完善课堂的评价机制，使音乐课堂和谐完美。2、学生能初步掌握综合性学习的一般潜力，能综合掌握本学科和跨学科的知识去解决问题，学习新知。3、初步从教师的“教”和学生的“学”两方面确立小学音乐“综合学习”潜力培养的评价体系。
高中音乐教师小课题研究计划
一、指导思想：
以新的课程观深音乐教学改革。根据音乐学科教育的具体特点，认真开展好《有效课堂教学的组织与实施的研究》课题研究活动，对当前的课堂教学状况进行改进，从而更好地深入地提高课堂教学效益，切实有效提高学生的音乐素养及综合运用能力。通过开展课题研究，培养一批具有教育智慧和研究能力的新型教师。
二、科研目标：
本学期，我们将在教科室的正确指导下，继续抓好课题研究工作。将本着科学的态度，遵循规律，循序渐进，着力抓好以下工作：
（1）紧密结合课程改革，进一步认真扎实开展课题组工作，追求务实精神，营造求真、科学严谨的教研氛围，抓好课题研究的现实性与效益性。
（2）加强全组教师之间的专业切磋、协调、交流与合作，共同分享经验，互相学习，共同成长。
（3）我们力图通过以上工作，做好课题的进一步研究工作，全面提高教师思想素质和业务素质，推动课题研究的深入化、实效化、有效化，全面推进课程改革。
三、本学期具体工作目标：
1、积极进行《有效课堂教学组织和实施》的进一步探索与研究，在课堂教学活动中真正做到“以学生为本”，切实提高课堂教学效率，追求务实精神，营造求真、科学严谨的教研氛围。
2、认真做好工作，定期开展集体备课，围绕教学目标的有效性、内容的有效性上好课题研讨课，积极利用好各种资源和集体的力量，共同成长。
3、认真作好每一次活动记录，并定期交流，作好总结，形成论文的形式。
四、工作措施及方法：
1、课题组成员围绕课题积极开展集体备课。
2、定期组织教师进行知识学习、说课、评课、沙龙研讨。
3、在实践的基础上获得知识，定期交流，做好小结。
4、教师针对自己的不足，制定好努力的目标。
五、工作安排：
1、制定教研组制定本学期研究计划，明确研究思路、研究内容，在课题组会上进行交流、讨论。落实集体教研方案。
2、教师个人制定好新学期个人发展规划，对所教学科做出客观分析，拟好新学期工作计划。
1、加强学习，以学“有效课堂教学”、“说课、听课、评课”知识为主，围绕学校“有效课堂教学的组织与实施”这一大主题开展有效的小专题式教研活动。进一步推行集体备课、相互听课、评课等，让常规教研落到实处。
2、开展组内赛课活动，加强听课和评课的管理，突出实效性。
3、进行读书交流活动。
高中音乐教师小课题研究计划
一、研究的背景。
如何使学生对语文产生兴趣，这是我们每一位语文教师务必思考的问题。很多时候，一堂成功的语文课源于教师合理的导入，然后学生学习兴趣倍增，课堂所显现出的效果也出乎意料。因此，我将“情趣导入”作为语文课堂教学的问题研究。
二、研究的理念。
“良好的开端是成功的一半”，只有勾起了学生的好奇心，让学生有了学习的欲望，他们才能更用心地参与到课堂教学中来。
三、研究的目标。
1、本课题研究，旨在激发学生的学习兴趣，让学生用心参与课堂教学，喜欢语文，会运用语文。
2、本课题研究，旨在使教师树立新的教学理念，在指导学生探求新知时，能够因材施法、有章可循。
四、研究的主要资料。
（一）质疑导入。
教师在检查学生预习状况时，能够抓住学生的疑惑，围绕本课所要解决的主要问题质疑。便于分解学生的理解困难，易激起学生的求知欲，也有助教师对知识和课堂的驾驭。
（二）故事导入。
围绕课文资料选取或编写故事，绘声绘色地讲述，既能够激发学习兴趣，又可起到知识的传授。甚至能够和教学重难点结合起来，加强学生的理解与感悟潜力。
（三）图像导入。
五、研究的预期成果。
透过本次研究的教学实践，能提高自己的教学水平和学生的学习兴趣，预期成果如下：
1、问题导入新课，能够拉近文本与学生的距离。
2、小故事揭题，利于学生语言的积累。
3、用谜语揭示课题，利于学生思维的发展。
4、生活搬进课堂，学生乐于参与。
高中音乐教师小课题研究计划
实施小课题研究的四个基本环节是：学生分组；优等生示范；全班推广展示；小组评比．。
1学生分组。
2优等生师范。
3全足推广全班展示。
4小组评比。
四课题时间安排：整个课题研究需要一个学期时间．。
（4）第三个月做评比大赛（5）教师点评比赛结果对后期学习补充期望．。
五总结课题。
高中音乐教师小课题研究计划
1、在欣赏、唱歌、节奏与音乐创作课型中运用网络教学的研究。
2、运用网络教学体系的构成的研究。
本学期将开展的主要工作。
3、参加校课题研究课听、评课。
2、摸索网络化音乐教学。
4、参加校课题组研究随笔交流。
5、撰写个人子课题小结并参加校课题组小结交流。
6、整理个人子课题研究特色资料并参加校课题组研究特色材料展示。
期望学期末取得的成绩。
1、教师在学期末能够在课堂中摸索出综合性学习的新模式，并关注学生在课堂中的表现，使音乐课堂和谐完美。
2、学生能初步掌握网络化学习的一般潜力，能综合掌握本学科和跨学科的知识去解决问题，学习新知。
3、初步从教师的“教”和学生的“学”两方面确立小学音乐网络化教学体系。
4、透过音乐教学促进整个校园文化建设。
高中音乐教师小课题研究计划
一、课题的现实背景及好处：
现行的音乐识谱教学现状在经过多年来新课程改革的洗礼之后，虽然有必须改观，但仍然仍存在“老、大、难”的问题，“费时多、收效微、负担重”的困难，长久未得到根本解决。
现状一：在新一轮的音乐课改后，曾流行着这样一种提法：要改变过于注重知识技能传授的倾向，在人文性主题的统领下，要以审美体验为核心。这导致了老师们对识谱教学有了一个误解，认为有识谱的教学就是枯燥的技能训练，这就违背了新课程理念，于是老师在教学中随意降低识谱的要求，故意回避、淡化识谱教学，忽视对学生进行音乐基本技能的训练，导致乐理知识体系脱节，使得学生对识谱产生畏难情绪，甚至不敢、不愿去识谱。
现状二：部分教师在课堂中把超多时间和精力用于“读谱训练”，“视唱练习”，有时甚至整整一节课都在让学生练习识谱，搞所谓的“集中识谱法”，而我们小学的音乐课一周只有两节，这个间断的集中其实达不到所要的效果，反而造成了一种低效的现状。这样的教学违背了音乐教学的本质，它把教学的手段当成目的，把对音乐技能训练为音乐素养培养，它违反了学生的学习规律。
针对上述问题，我们提出《小学音乐识谱教学有效性策略的研究》的研究课题，透过研究我们旨在摆正识谱与学习音乐的关系：我们的识读乐谱是各种音乐表演活动——个性是歌唱、演奏活动中的工具性教学资料，对这些教学资料来说，识读乐谱具有重要的辅助作用；同时寻求适当的、有效的识读乐谱的教学策略，让识谱教学与演唱、演奏、创造、鉴赏等活动密切结合，促进学生音乐素养的发展。
二、概念界定：
1．有效：是指有效果，有效率，有效益。主要是指透过教学过程的实施，使学的识谱潜力获得进步和发展，使教师的教学行为得到转变，教育观念得到更新，教学过程得到优化，教学质量得到提高。有效性体此刻以下几个方面：
（1）科学性：策略的制定和实施要贴合本年级段学生已有的识谱水平和认知规律，要能促进教师的教和学生的学。
（2）可操作性：制定的策略便于操作，利于评价，贴合教育教学规律。
2．教学策略：李晓文、王莹在著作《教学策略》中对教学策略的定义是：教学策略是为了达成教学目的，完成教学任务，而在对教学活动清晰认识的基础上对教学活动进行调节和控制的一系列执行过程。
1.《音乐课程标准》理念：
它指出：“乐谱是记载音乐的符号，是学习音乐的基本工具，要求学生有必须程度的识谱潜力”。教会孩子们识谱的方法，运用各种策略让孩子能不机械地识谱，并能在实践中加以表现，才能使他们的音乐兴趣更好的得以持续与发展，为他们进一步感受和学习音乐打下坚实的基础。
2.多元智能理论：
教学策略指在教学过程中，首先应在合理分析每个学生的语言、逻辑、运觉、节奏、交际、自省等多元智能的基础上充分备课，构成有效识谱教学的准备策略。其次应在以创新为目标，以问题为中心，以自主探究为基调，合理整合教学资料，科学设计教学过程，构成有效识谱教学的实施策略。最后应围绕学生的多元智能的发展进行多元化教学评价，构成有效教学的评价策略，事实上有效教学就是学生多元智能得到有效发展的教学。
3.有效教学理论：
有效教学理论指出教学是一门艺术，也是一门科学，它的核心问题就是教学的效益，即什么样的教学是有效的，是高效的，还是无效的具体包括以下三个方面的资料：
（1）有效教学关注学生的学习和发展，关注学生识读乐谱潜力的提高。
（2）有效教学关注教学效益，要求教师有时间与效益的观念。明白什么样的识谱教学是有效的，什么样的是低效的，甚至是无效的。
（3）有效教学需要教师具备一种反思意识，要求每个教师不断的反思自己的教学行为，持续地追问“什么样的教学才是有效的我的教学有效吗有没有比我的教学更有效的教学”。
1.摆正识谱与学习音乐的关系，改变以往教学中低效的识谱现状，透过对各年级段学生的识谱现状、知识结构的研究分析，能在小学各年级段构成行之有效的.识谱教学策略。
2.提高识谱教学的有效性，学生能在教师教学行为影响下，在具体的教学情境中主动地建构知识，发展自己识读乐谱的潜力以及运用这些知识解决其他音乐活动中的实际问题的潜力。同时能培养学生学习音乐的兴趣，提高学生学习音乐的自信，促进学生音乐素养的发展。
3.在实践过程中，提高教师开发、利用、整合课程资源的意识和潜力，促进教师的专业成长。
2．小学音乐识谱教学各年级段的有效性策略的研究：针对各年级段学生的特点设计相应的有效的策略，如在低年级重点在训练“唱名音程感”、“节奏感”的策略研究，在中年级能借助熟悉的歌曲、多变的教学手段识谱的策略研究，在高年级重点在巩固、提高识读和运用乐谱潜力的策略研究上。
3．在音乐实践中培养识谱潜力的有效策略的研究：如研究在唱歌教学中如何培养学生的识谱潜力;如何以生动的音乐为载体，在学生感性积累和认知音乐的基础上进行识谱教学;研究在如何在欣赏、器乐教学中结合音乐实践活动进行识谱教学。
5.对小学生识谱潜力评价的研究：主要研究如何建立有效的识读乐谱的评价体系，同时又能促进教师的教与学生识读乐谱的潜力。
1．科学性原则：课题研究贴合教师师和学生实际；研究的资料、过程、方法、手段及过程中的资料收集整理都有科学性。
2．理论与实践相结合原则：在现有的学生识谱潜力的基础上，学习已有的相关理论，借鉴他人好的方法和经验，然后用之于实践、修正教学行为，在实践发现问题，解决问题、不停反思，总结经验，补充和完善相关理论，再将其应用于教学实践中，再总结、再提升，如此往复。
3．实效性原则：课题研究要重实效。主要是解决学生识读乐谱的过程中出现的主要问题，解决教学过程面临的普遍问题。
4．发展性原则：一是课题研究过程是一个发展变化的过程，研究中要根据实际状况的变化不断调整研究研究方案；二是课题研究的目的是促进教师更好的教和学生更有效的学。
5.现实性原则：围绕当前学生的实际音乐状况，依据教师的实际教育潜力、学生发展的实际水平和需要，有针对性地选取、确定适宜的教育资料。
1.文献资料法：及时把握相关课题的研究动态，跟踪识谱教学改革的热点问题。
2.调查研究法：及时了解学生的识谱现状，调查分析其中的原因，以便研究相应的对策。包含问卷、访谈。
3.行动研究法：在实际的课堂教学中，不断地完善识谱教学的方法，发现问题及时纠正。
4.案例研究法：对典型的识谱课堂教学案例进行分析研究，归纳整理出相应有效的教学行为方式。
5.经验总结法：在课题的理论研究和成果反映中，将用心鼓励教师总结研究成果。
八、课题研究成果的表现形式：
1、书面文字呈现：课题研究报告、优秀论文、优秀教案和案例、教学心得与反思。
2、图片展板：课题研究过程中的各种活动图片及展板。
3、视频影像资料：课题开题、结题活动，课题研讨、课堂教学、培训交流等方面影像资料。
5、实物展示：教师制作的教具、学生制作的有关作品。
6、汇报课：教师上课题研究汇报课，实际展示研究取得的成果。
本课题实施计划用时三年，具体分三个阶段进行。
1．准备阶段（4月—206月）。
主要任务：
（1）制定研究实施方案。
（2）成立课题研究小组。
（3）组建课题组，做好研究成员分工。制定实施计划。
（4）邀请有关专家作理论讲座，对相关理论进行阐释，对实施方法的进行指导。
（5）进行理论资料的准备，调查分析，收集资料。
（6）初步确定研究专题。
2．研究阶段（年7月—6月）。
主要任务：
（1）根据实施计划进行调查分析研究。
（2）开展学科教学开放日活动。
（3）参加全市教学优质课、论文、教育故事、教学案例等系列评比活动。
（4）课题研究实施状况和存在的问题调研，制定改善措施。
（5）开展专题观摩研讨，收集第一手资料，并进行整理分析，撰写阶段性研究报告。
3．总结阶段（207月—年12月）。
主要任务：
（1）对本课题研究的过程及资料进行系统分析，构成研究报告和课题总结报告。
（2）将专题、论文汇编成集，为做好推广工作和开展进一步研究奠定基础。
（3）实验研究成果展览。
（4）实验研究总结表彰。
（5）开展结题工作。
十、课题主要成员分工。
组长：唐燕。
负责课题方案、课题成果主体报告的撰写和课题的具体指导与实施工作；
副组长：徐泳、顾刚琴。
负责学习研究活动记录、学习心得；各种活动方案的设计、过程记录和活动的总结；各类原始数据资料的搜集。
组员：唐佩娟、胡燕、张华、韩婧、吴晔、顾丽华、吴云霞。
围绕课题研究目标，深入开展课题研究，切实开展小学音乐识谱教学有效性策略的研究，不断整理和完善课题研究过程性材料，为课题研究带给网络支撑。
十一、课题研究保障措施。
1.人员保证：本课题成员有市小学音乐学科的兼职教研员，有学校音乐教研组的组长，课题组核心成员唐燕老师曾被评为常州市优秀教育工作者，获金坛市嘉奖，在常州市音乐教师基本功比赛中获一等奖。课题组成员大都是来自于教学一线的音乐学科教师，他们对音乐学科的专业成长有着切身的体会，同时他们都在教学、科研等各方面努力打造自己，探寻着一条适合自身专业的成长道路。
2．制度保障：我校经过多年的积累，已逐步构成了比较规范的课题管理与评价机制，个性是课题月考核和学期考核制度，能有效地保障本课题的顺利实施。
3．经费保障：能争取上级研究部门和学校在资源、信息、财力等方面的大力支持，保证研究活动有序、高效进行。
高中音乐教学
随着社会教育水平的提高，人们越来越注重学生在学习方面的全面发展，而音乐的鉴赏能力对于学生的人文素质水平的高低是个重要的标志。本文分析了音乐鉴赏能力对于高中生的重要性，同时提出了提高学生鉴赏能力的培养策略。
音乐是世界上所有美妙声音孕育出来的美好事物，音乐是沟通自然与人们心灵的一种工具。对于一名高中生来说，音乐有利于放松他们在紧张学习生活下紧绷的神经，有利于开发他们的智慧，更有利于提高他们的人格魅力和文化修养。在高中的音乐教育课上老师往往没有目的性，不会启发学生的兴趣，更没有通过教学来提高学生对音乐的鉴赏水平。学生拥有正确的鉴赏能力才能真正的去欣赏音乐，因此在高中的音乐教学中提高学生的音乐鉴赏能力成为了重中之重。根据多年的经验，下面是我个人对于提高学生音乐鉴赏能力的一些看法。
兴趣在高中音乐教学中是个重要的因素，想要提高学生的音乐鉴赏能力，第一步就要提高学生对音乐的兴趣。对于学习兴趣是最好的老师，一旦学生对音乐学习产生里浓厚的兴趣，那么接下来音乐课堂上的教学质量也会有效提高。想要摸清学生的音乐兴趣，一定需要一次对学生的全方位的调查。通过调查的结果我们可以发现，学生比较喜欢欣赏通俗音乐和流行音乐，但是在对这些音乐的`鉴赏过程中却缺乏必要的基础知识。就例如在学生听到著名音乐时，虽然会感觉很熟悉，但是很少有人能说出音乐的名字以及音乐的作者。根据调查的情况，通俗音乐和流行歌曲对于高中学生具有特殊的魅力。因此教师在音乐教学上，要学会因势利导，让学生在你的引导下可以欣赏到好的通俗音乐。对此我建议，教师可以在每节音乐课快要结束的时候，播放自己挑选好的流行音乐作品，在陪同学生欣赏的同时，教师可以对挑选的作品进行简单地讲解，主要给学生讲解一下作品的风格以及作品流行的原因。欣赏完这首流行音乐之后，立即把听到的作品与音乐书上选取的名曲进行比较，通过比较来凸显出名曲的魅力所在，同时悄无声息的提高了学生的音乐鉴赏水平。
对于音乐作品的鉴赏中也有难易之分，由于高中生的音乐鉴赏水平普遍很低，因此在教学的初期要从易于欣赏的声乐开始。声乐一般结构较为简单，含有歌词，并且声乐的歌词所要表达的人物情感与旋律要表达的比较相符。因此教学中先让学生熟悉声乐的鉴赏方式，随后再逐渐的引导学生鉴赏器乐作品。在声乐的鉴赏教学中，引导学生首先做到对作品背景和歌词内涵全面了解。为了避免学生后期对器乐鉴赏中出现懵懵懂懂、茫然失措的情况，教师应该教导学生对音乐旋律特征熟练掌握，并且经常锻炼学生在没有歌词的情况下对声乐作品进行正确鉴赏。相较于声乐，器乐独奏曲目的主题较为单一化，曲式也不复杂。教师在教授器乐鉴赏的时候，相较于声乐具有更佳的把握度。教师可以根据学生对曲目形成的初步印象情况，来确定是否要进入下一步，如果学生整体情况较好的话，教师便可以对曲目的内部结构，进行细致讲解。随时学生的鉴赏水平不断的提高，鉴赏器乐独奏曲可以逐步的变为鉴赏交响乐曲，当学生掌握这些时，学生个人便可以对音乐鉴赏的方式和规律特点熟练掌握，音乐鉴赏能力也会提升到较高水平。
在人生旅程中，一个人会有丰富的人生经历和生活感受。一名高中生相对而言已经拥有一定的生活经历了，学生在欣赏音乐作品时，虽然体会不到作者要表达的真正深度感受，但是学生已经可以感知到音乐作品要表达的表面情感。面对这样情况，教学过程就会对老师有更高的要求，教师要正确引导学生欣赏音乐作品。意境是一个音乐作品的灵魂所在，教师在教授之前要对所讲授的音乐作品意境熟练掌握，教师在让学生欣赏名曲之前，一定要把名曲的创作背景介绍给学生，让学生在欣赏音乐的同时，也要体会音乐包含的意境。生活是诞生真正艺术作品的源泉，真正的艺术都是源自生活的，教师应该教导学生明白这一道理。每一个经典作品的诞生，但是作者生活体验和情感的真实流露。在欣赏作品的时候，学生的感情应该得到高度升华和凝结。高中生正处于一个感情丰富，思想敏锐的青春期阶段。在音乐鉴赏教学中，教师要引导学生结合自身生活经历，自身情感，以及自身思想感受等多个方面，对音乐作品进行个人鉴赏。如果学生能够更优秀一步，带着感情去欣赏音乐作品，那么学生就能更好的掌握音乐欣赏的方式和方法。同时教师的教学质量也会得到大幅提高，教师可以轻松的完成教学任务。
培养学生对音乐的兴趣和爱好是音乐鉴赏课的主要目的，通过教师的教导学生能够成为具有一定音乐鉴赏能力的人才。但是音乐知识的讲授，并不是音乐鉴赏课的唯一目的，学生通过音乐鉴赏课得到了个体全面发展才是最后的目的。鼓励学生积极参与对音乐作品的评论，让学生对音乐逐步形成自己的见解和看法。教师只要把音乐教育做到更好，学生得到全面发展，音乐的鉴赏水平肯定会得到提高。作为一个抽象的艺术，主观性很强是音乐的特点，所以在教学过程中，教师要通过正确的方法来引导学生学习，以此来提高学生的鉴赏能力。
音乐鉴赏是高中生不可缺少的一个技能素养，其对高中生有很重要的意义，音乐可以陶冶人的情操，音乐可以改变人的气质，音乐可以启迪人的心灵。因此改变教学手段培养学生的鉴赏能力，可以让学生得到全面的发展，对学生的未来具有深远的意义。
高中音乐教案
本课选自花城版高中音乐鉴赏教科书第二单元《音乐与民族》，第一节《多彩的华夏之音》之《戏曲篇》第一课时。我国的戏曲博大精深、种类繁多，本课将以南音作为主要学习的内容，通过南音欣赏、老师传唱学唱、并用亲身体验的方式尝试南音小乐器演奏，让学生开心的了解身边的戏曲，进而了解我国更多的戏曲文化，弘扬民族音乐、乡土文化，传承戏曲、曲艺文化。
现在的高中生，由于受流行歌曲的影响较深，对教材上的歌曲不是很感兴趣，特别是戏曲部分更难接受。大部分学生对戏曲了解很少，有的甚至很难接受，所以学习难度很大。希望通过身边熟悉的戏曲引导学生喜爱戏曲音乐，把南音引进课堂降低学习欣赏戏曲音乐的难度。激发学生学习的欲望。
我对南音了解较多，擅长南音演唱、演奏，多次获得南音比赛金奖，而且我校以南音为办学特色，大家对南音也相对比较不会陌生，所以对本课我将以南音为主，通过学校南音教学成果展示，老师参加演出、比赛视频，亲身体验有趣的南音演唱、小乐器演奏等，通过自主、合作、探究的学习方式，引导学生进一步了解戏曲文化，让学生充分感受戏曲、曲艺的艺术魅力，使学生更加热爱民族音乐、热爱戏曲，弘扬乡土文化。
1知识与技能：
能初步了解南音基本知识：流传地、伴奏乐器、构成等。能够用方言（闽南语）演唱简单的南曲《直入花园》片段，并能亲身体验用南音打击乐器进行伴奏，加深对南音的了解并感受和体验。
2过程与方法：
a通过欣赏学生南音获奖比赛照片，及电视台报道，配上音乐（南音《三千两金》）及文字资料切入主题，吸引学生了解南音的意愿。激发学生的学习的欲望。
b初步认识南音的基础知识，并通过欣赏老师参加演出、比赛视频，让学生充分感受南音的魅力。
d通过南音小乐器亲身体验，自主、合作表演，让学生喜欢上戏曲艺术。在快乐的学习中期待下一节课。
3情感态度与价值观：
通过方言演唱了解南音的咬字、吐字等发生方法的特别之处、演奏南音小乐器，让学生在快乐的学习中热爱民族音乐、热爱戏曲文化。通过这节课的学习，让学生能喜爱戏曲艺术，喜欢民族音乐，并愿意参与戏曲鉴赏中的评论与评价活动。能对不同地方特色的戏曲做出评价，进一步继承弘扬、传承民族音乐。
教学重点：让学生愿意并喜欢聆听和观看、学习戏曲音乐，并参与创造性实践活动。
教学难点：能用闽南方言南音演唱、并能用南音小乐器演奏《直入花园》，师生互动，让学生在快乐和谐的唱奏中感悟南音魅力、戏曲艺术。培养学生自主、合作、探究的学习方式。
（略）。
南音是我比较擅长熟悉的戏曲剧种，我曾开过市级南音公开课，反思本课，我觉得本课是较为成功的，其成功之处在于：戏曲本来是比较难上的一个课题，我充分发挥自身特点教唱南音，并通过快乐、趣味学唱南音反被动学习为主动学习，课的最后会让学生舍不得离开教室，他们还会想要学习更多的演唱、演奏等，让学生不但喜欢音乐鉴赏课，还喜欢戏曲艺术，充分发挥学生的主体作用，让他们在课堂上能快乐自主的学习，热爱民族音乐。
本课为高中音乐鉴赏课，我突破常规教学，选用了教材之外的内容，把身边的音乐引进课堂，让学生更容易接受，并把鉴赏课与演唱演奏相结合，让学生亲身体验了戏曲艺术的魅力，产生学习了解戏曲的欲望，改变了原本较为枯燥的单一鉴赏课。让学生有了继续聆听和关注戏曲音乐的愿望。结合课外预习使本单元《音乐与民族》的学习进一步拓展回归主题。
不足之处的设计主要是在时间控制上，南音演唱、演奏学习是难点，时间不好控制，可多设计一课时，让学生进一步学习南音。
总之，通过这节课的学习，希望学生能喜爱戏曲艺术，喜欢民族音乐，下节课能愿意参与戏曲鉴赏中的评论与评价活动。能对不同地方特色的戏曲做出评价，进一步继承弘扬、传承民族音乐，那这节课就是成功的一堂好课了。
高中音乐教案
(一)聆听《问》及《渔阳鼙鼓动地来》，感受、体验其音乐情绪，理解其所反映的社会现实内容，并在此基础上认识、了解萧友梅与黄自的生平及主要贡献。
(二)在认识、了解清唱剧《长恨歌》的基础上，初步掌握有关清唱剧的基础知识。
(三)初步了解在“五四”新文化运动的影响下，我国专业音乐事业兴起的情况。
重点：《问》及《渔阳鼙鼓动地来》的艺术表现力的发掘，音乐旋律、情绪、声部层次等方面的特点。
难点：指导读谱，聆听音乐，作品的艺术性体现及黄自在中国音乐史的地位及影响。
(一)本节以聆听、鉴赏《问》及《渔阳鼙鼓动地来》为重点曲目，《玫瑰三愿》《山在虚无缥渺间》《花非花》为拓展曲目。
(二)以赏析《渔阳鼙鼓动地来》为重点，向学生介绍本课的重要知识点“清唱剧”。
(一)充分利用课本教材、教参、课件资料，教师组织好要精讲、聆听、观赏的教学资料。
(二)布置学生查阅有关黄自、萧友梅的资料，查阅其主要作品的资料及贡献。
(三)学生注意听赏mp3资料《问》及《渔阳鼙鼓动地来》,体会作品的基本情绪，并阅读课本相应介绍。
(一)教学方法：(针对教师)。
1.在聆听的基础上，引导学生比较，从作品内容、音乐要素等方面探究作品艺术表现力。
2、鼓励学生提出问题，师生共同探讨。充分利用对比法、归纳法与前一课作品进行比照。
3、指导学生去梳理近代音乐发展脉络，体会作品的艺术价值和思想性。
(二)学生学习指导策略建议。
1.努力通过赏析，去归纳、梳理近代音乐发展脉络，体会作品的艺术价值和思想性。
2.学会提问，学会思考。充分利用课本资源、音像资源，在感知、理解得基础上，努力提出有深刻思考性的问题。
3、努力用演唱、读谱、分析作品深刻体会作品的音乐表现。
略
1.学生能够相对独立完成本节“拓展与研究”相应内容。
2.能够有一定表现地歌唱《问》，初步学会读合唱谱欣赏合唱。
高中音乐教案
聆听《金蛇狂舞》，感受、体验其热闹、活泼的音乐情绪，体会江南人民赛龙船的热烈场景和欢腾的情绪。
【过程与方法】。
在感受、体验以及小组合作学习，在理解音乐作品的基础上认识聂耳及其创作特点，掌握这位革命音乐家的伟大贡献。
【知识与技能】。
带感情哼唱作品，认识作品的创作手法，体会作品情感。
【重点】。
反复听赏音乐作品，体会作者表达的音乐情感，认识了解聂耳及其音乐创作。
【难点】。
理解并掌握螺蛳结顶的传统作曲技法。
多媒体、钢琴。
（一）情景导入。
1、教师为学生播放2008年奥运会开幕式的剪辑视频，并请同学们仔细留意：“视频中出现的曲子的名字是什么，你在哪里听过？”
学生自由回答。（《金蛇狂舞》）。
2、教师总结并追问：“这样的乐曲作为背景音乐给现场营造了什么样的效果呢？”由此，顺势导入本课。
（二）初步感知。
1、初听乐曲，乐曲表达了什么情绪？听此乐曲可以想象一幅什么样的场景？（欢腾的情绪；营造了节日氛围，表现了江南人民在节日的夜晚赛龙舟的热烈场景）。
2、请同学们通过以往的历史常识结合课前的预习，简单介绍聂耳生平，教师做适当总结。（聂耳，是我国30年代的作曲家，一生虽然短暂，但是他把毕生的精力都投入到了抗日救亡歌咏运动的创作之中，也被称为是“人民音乐家”。它的创作领域包括群众歌曲、抒情歌曲、若干电影音乐作品以及民间器乐合奏曲，代表作品《码头工人》、《铁蹄下的歌女》、《翠湖春晓》等等。）。
3、乐曲的体裁形式是什么？（民乐合奏曲）。
（三）探究学习。
1、再次聆听《金蛇狂舞》，通过欣赏和观察乐谱，学生划分乐段，教师做总结。（乐曲分为几个部分？乐曲演奏主要由哪些乐器组成？全曲由三部分反复交替组成循环结构，乐谱上已经标注了分段记号。以锣、鼓等打击乐器为主，渲染了热烈欢腾的气氛，也使乐曲民族特色更加鲜明。）。
2、分段听赏音乐作品。
（1）分析第一段。
聆听第一段，这段音乐描述了什么场景？（比赛开始时整装待发，人声鼎沸的场面。）。
带领学生哼唱旋律。
（2）分析第二段。
聆听第二段，并思考：这一段在情绪上与第一段相比有什么不同？作者是如何来表现的？（情绪更加热烈，节奏更加紧凑、力度加强、速度变快。）。
带领学生哼唱旋律。
（3）分析第三段。
听赏第三段音乐，并思考：金蛇和狂舞分别指的是什么？（金蛇——江面上比赛的龙舟，狂舞——龙舟队争先恐后竞赛的场面。）。
3、探寻音乐的创作手法。
请同学们仔细聆听作品，并结合第三段的乐谱，教师弹琴，学生通过分组对唱、接龙的方式仔细展开思考：在这段旋律中你能否发现什么规律呢？这是一种什么创作手法？（乐句之间上下呼应、呈现出逐渐紧缩的形式，最终以简洁的单音结束全曲。这是我国传统音乐创作中经常使用的一种作曲手法，叫做“螺蛳（si）结顶”。）。
4、思考为什么运用“螺蛳结顶”这种创作手法？怎样演奏才能更准确的表达音乐情感？（“螺蛳结顶”可以很形象呈现问答句式；演奏时，一问一答要体现出一强一弱的演奏效果，形成鲜明的力度对比。整体速度稍快些，这样基本上就能把作品的整体情感准确的表现出来。）。
5、通过本节课的学习，你学到了哪些知识，得到了哪些启发？
（三）拓展延伸。
学生讨论，并自由发言。
2、师生共同总结。（两位作曲家生活于完全不同点历史时期——解放前和解放后，因此，艺术家的创作与他所处的时代环境有着密不可分的关系。）。
（四）小结作业。
1、师生用问答的形式，共同总结本课主旨。（结合时代背景欣赏音乐作品，弘扬民族音乐、理解多元音乐文化）。
2、下节课我们以“人民革命音乐家”为主题召开一次音乐赏听会，同学们在课下整理文本及音响资料，下节课分享。
音乐课题总结
随着社会的发展，音乐教育在培养个人综合素质和创造力方面的重要性日益凸显。为了更好地推动音乐教育的发展，我们团队在过去的两年中，致力于开展一系列音乐课题研究，旨在提升音乐教育的质量，满足社会对人才培养的需求。
1.音乐教育中的创新教学方法研究。
2.音乐教育中的人工智能技术应用。
3.音乐教育对学生心理健康的影响。
4.音乐教育的未来发展趋势及其影响。
三、方法。
我们采用了文献研究、实证研究、个案研究等多种方法。其中，文献研究帮助我们了解音乐教育的历史、现状和发展趋势；实证研究通过数据分析和实验验证，为教学方法和人工智能技术的应用提供科学依据；个案研究则是对特定对象进行深入、系统的研究。
四、成果与发现。
1.音乐教育中的创新教学方法研究：我们发现，互动式学习、项目制学习等方法能有效地提高学生的音乐技能和创造力。同时，个性化教学、分层教学等也是提高教育质量的关键。
2.音乐教育中的人工智能技术应用：通过实验，我们发现人工智能技术可以辅助教师进行教学决策、过程监控和效果评估，提高了教学效率。
3.音乐教育对学生心理健康的影响：我们发现，音乐教育对学生的心理健康有积极影响，能缓解压力，提高情绪智力，促进心理发展。
4.音乐教育的未来发展趋势及其影响：我们认为，未来音乐教育将更加注重跨学科学习，结合多种艺术形式，提高艺术教育的地位，培养学生的综合素质。
五、结论与建议。
本研究揭示了音乐教育在创新教学、人工智能应用、心理健康和未来发展趋势等方面的巨大潜力。我们建议，应将音乐教育纳入国民教育体系，提高其在学校教育中的地位，为学生提供更丰富的学习机会。同时，教育部门应关注音乐教育师资的培养，提高教师的专业素质，以满足未来音乐教育的需求。
我们希望通过本研究的成果，为音乐教育的改革和发展提供有益的参考，推动音乐教育在培养全面发展的创新型人才方面发挥更大的作用。在未来的研究中，我们将继续关注音乐教育的实际应用，以便更好地服务于音乐教育的实践者和教育工作者。
高中音乐教案
一、聆听《c小调练习曲》及《爱之梦》，感受、体验其音乐情绪，进一步认识浪漫主义音乐的风格特征。
二、在聆听、感受、体验、理解音乐作品的过程中，认识、了解肖邦和李斯特。
三、初步懂得有关“练习曲”的基础知识。
通过分段欣赏和完整聆听《c小调练习曲》，深入理解作品的意境和内涵。
一、导入
1、课前播放《c小调练习曲》。
2、提问：“同学们知道这首钢琴曲的作者和名称吗？（肖邦《c小调练习曲》）
二、《c小调练习曲》
1、简介作者：肖邦
a、请学生谈谈对肖邦的认识。
b、老师补充。
2、分部欣赏乐曲。
a、聆听乐曲的第一部分，初步感受音乐的情绪特点。
b、简介创作背景（学生自习书本p121）
1813年9月，肖邦在离开波兰赴法国途中，得知祖国争取民族独立的华沙起义失败，悲愤之余，奋笔疾书写下了这首著名的《c小调练习曲》。
c、复听乐曲第一部分，进一步体验音乐的情绪特点，熟悉第一主题。（大屏幕上出示第一主题）
（1）请学生谈谈听了这段音乐有什么感受，它让你联想到些什么？（老师补充：乐曲的第一部分是一个刚毅的、带有英雄性格的主题，左手采用了上下翻腾的琶音的伴奏音型，令人联想到华沙起义的英雄们是怎样与敌人浴血奋战的，也让人感受到作曲家那时的心情是怎样的慷慨激昂和起伏难平。）
（2）跟琴学唱第一主题。
d、聆听乐曲的第二部分。（大屏幕出示第二主题）
（1）听音乐，感受这一部分音乐的情绪与第一部分有何不同？
（2）学唱主题，从旋律和节奏等音乐要素方面与第一主题进行比较。
（3）再听第二部分，联想音乐表现了什么内容。（老师补充：这一部分的旋律沉痛悲伤，它好象是人们对为国捐躯的烈士们的哀悼。）
e、聆听乐曲的第三乐段。
思考：这一部再现了哪一个主题？它象征了什么？（乐曲的第三部分再现了第一部分英雄性的主题，它象征着人民的斗争仍在继续，抗击侵略的火焰并未熄灭。）
3、完整地欣赏《c小调练习曲》
4、音乐知识：练习曲
通常练习曲有两类。一类为练习器乐、声乐技巧的专业练习曲；另一类为音乐会练习曲。前一种练习曲多有技能、技巧上的训练目标，音乐会练习曲是由前者派生而来的。它已演变为一种炫技性的、在音乐会上可以演出的艺术作品。肖邦的《c小调练习曲》就属于音乐会练习曲。
三、《爱之梦》
1、简介作者：李斯特
2、简介作品
1850年李斯特把自己创作的三首歌曲改编成三首钢琴“夜曲”。原来的三首歌曲分别是《崇高的爱》《幸福地死》《爱吧》。改编后的三首夜曲被汇集成册，曲集统称为《爱之梦》。在这三首曲子中，以第三首为最好，流传也最广。因此，人们通常所称之为《爱之梦》的曲子，实际上是《爱之梦》这部曲集中的第三首曲子。
3、欣赏《爱之梦》（大屏幕显示主题旋律）
a、听音乐，思考：作品描绘了什么样的意境？
b、配乐诗朗诵，通过诗歌与音乐的结合，更好地理解音乐的内涵。
四、总结
本课的两首钢琴曲，表现了极不相同的两种情感。《c小调练习曲》悲愤激昂的气势令人热血沸腾，《爱之梦》中的柔美、梦幻般的诗意令人陶醉，尽情表达了人们内心的丰富情感，这正是浪漫主义艺术的本质。
音乐课题总结
音乐教育是教育体系中不可或缺的一部分，它不仅帮助学生发展音乐技能，而且还能提高他们的审美水平、创造力和合作精神。近年来，随着教育改革的推进，音乐教育也面临着新的挑战和机遇。在此背景下，我们选择了一个重要的音乐课题，以期推动音乐教育的创新和发展。
二、课题目标和内容。
本课题的目标是探索音乐教学的新路径，通过引入现代化的教育理念和手段，提高学生的音乐素养和音乐技能。具体内容包括：研究不同类型音乐的教育价值，探索数字音乐技术在教学中的应用，分析音乐教育中的性别平等问题，以及如何将音乐教育融入社区生活等。
本研究采用了多种研究方法，包括文献研究、实证研究、案例分析等。通过深入调查和研究，我们发现：
1.不同类型的音乐对学生的学习有不同的影响。例如，古典音乐可以提高学生对音乐理论的理解，流行音乐则可以激发学生的创造力和表现力。
2.数字音乐技术在教学中的应用，如音乐制作软件和虚拟乐器，可以激发学生的学习兴趣，提高他们的实践操作能力。
3.在音乐教育中关注性别平等问题，可以促进学生的全面发展，提高学生的参与度和满意度。
4.将音乐教育融入社区生活，可以增强学生的社会责任感和团队协作精神。
四、课题贡献和创新点。
本课题的贡献主要有以下几点：
1.深入研究了不同类型的音乐对学生的学习影响，为音乐教育提供了更全面的视角。
2.探讨了数字音乐技术在教学中的应用，为音乐教育的现代化提供了新的思路。
3.关注音乐教育中的性别平等问题，为音乐教育的均衡发展提供了借鉴。
4.提出了将音乐教育融入社区生活的建议，为音乐教育的未来发展提供了新的方向。
五、课题反思和展望。
本课题的反思和展望如下：
1.对于不同类型的音乐教育价值，需要进一步研究和实践，以更好地满足不同学生的需求。
2.数字音乐技术在教学中的应用，需要不断探索和创新，以提高音乐教学的效果和学生的音乐技能。
3.在音乐教育中的性别平等问题，需要关注教育环境的改善，以促进学生的全面发展。
4.将音乐教育融入社区生活，需要进一步探讨和实践，以增强学生的社会责任感和团队协作精神。
六、结论。
本课题通过对音乐教学的新路径进行了深入研究，发现不同类型的音乐、数字音乐技术、性别平等问题以及社区生活与音乐教育之间的关系，为音乐教育的创新和发展提供了有益的启示。我们相信，通过不断探索和实践，音乐教育将为学生的全面发展做出更大的贡献。
音乐课题总结
背景和目的：
音乐教育作为一种艺术形式，一直以来都在培养学生全面发展的道路上扮演着重要角色。近年来，随着教育改革的推进，音乐教育也面临着新的挑战和机遇。本研究旨在通过课题研究，探索音乐教育的有效教学方法，提高音乐教学质量。
研究方法：
本研究采用文献资料法和实证研究法。文献资料法用于梳理和分析国内外音乐教育的研究成果和实践经验；实证研究法则用于对研究对象进行实验和观察，以验证研究假设。
研究结果：
经过文献资料法和实证研究法的梳理和分析，我们得出以下研究结果：
1.音乐教育教学方法的分类：根据音乐教育的教学目标，我们将教学方法分为传统教学方法、现代教学方法和创新教学方法。
2.不同教学方法的特点：每种教学方法都有其特定的优缺点，需要根据教学需求和教学目标选择合适的教学方法。
3.教学效果的评价：教学效果的评价需要从多个方面进行，包括学生的音乐技能、音乐欣赏能力、创造力等。
结论：
本研究表明，有效的音乐教学方法可以提高音乐教学质量，达到更好的教学效果。教师需要根据教学需求和教学目标选择合适的教学方法，同时注重教学效果的评价。
建议：
1.推广有效的音乐教学方法：教师和学校应加强对音乐教学方法的研究和实践，提高教学效果。
2.更新教学设备：学校应更新落后的教学设备，提高音乐教学的质量。
3.增加师资培训：教育部门应增加对音乐教师的培训，提高教师的专业素养和教学能力。
总结：
本研究通过文献资料法和实证研究法，对音乐教育进行了深入研究，得出了一系列有益的结论和建议。未来，我们可以继续深入研究音乐教育的其他方面，为音乐教育的改革和发展做出更大的贡献。