刺杀骑士团长读后感大全(18篇)

时间:2023-11-28 19:11:58 作者:紫薇儿

读后感是读完一本书或一篇文章后,对其中的思想、情感、感悟进行总结和分享的一种表达形式。所有的读者都对这本书有着自己独特的阅读感受,接下来是其中一些读者写的读后感,供大家参考。

《刺杀骑士团长》读后感字

许久没正儿八经的看中文小说了,以为会很快看完,结果却高估了自己,或许是太久没看村上的书,竟忘了他一贯的写作风格,那是需要读者带着一份相对平和的心境,才能随着他的笔调进入另一个似现实又非现实的世界。阅读的过程会好奇,会疑惑,会纳闷,会不可思议,却独独不会有大起大伏的波动。

我以为村上先生是调皮的,他总是故意将项链剪断,让一颗颗珍珠散落在全书的各个角落,非得让读者耐心专注的看完,捡回所有的珍珠再重新串成项链,才能明白作者的深意,而这或许便是村上先生作品的魅力所在吧。

所以,这厚厚的两大本共768页的小说到底想分享我们一个什么样的经历呢?简言之,可如下图所现:

诚然小说的主线不过是作为主人公的“我”,以画肖像画谋生,年届三十六岁之时,某天早上,被结婚六年的妻子突然告知,“不能在一起生活了”。猝不及防的我简要询问几句未果,也就看似坦然的接受了婚姻的结束。一个人开车在外流浪了一个多月后,搬进了朋友父亲在小田原郊外山间的旧居兼画室,半替友看房,半暂住避世。这短暂不过半年的山居生活中,因着好友父亲雨田具彦一幅不曾面世的画作《刺杀骑士团长》而引起的一系列现实与虚幻交替出现的事件,环环相扣……逼着“我”不得不正视少年时期因妹妹死亡而至的创伤后遗症。

是的,这本书我读到的最大感受便是创伤与救赎。而书里的每个人在面对各自的受创时,反应不一,结果更是迥异。

雨田继彦,我好友的叔父,面对战争的创伤后遗症,选择了结束自己的生命。他当时二十岁,彼时东京音乐学校的在校生,按理在毕业前是免除兵役的,却阴差阳错被征兵派去中国参加南京攻城战(南京大屠杀),退伍返校后不久,因无法承受战争期间的血腥与无人性带来的沉重心灵创伤,神经分崩离析,最终在阁楼用剃刀割腕自杀。

雨田具彦,我好友的父亲,也是我此刻居住的山间旧居主人,经历维也纳暗杀未遂事件的创伤,以及弟弟雨田继彦的自杀悲痛,内心伤痕累累,选择了沉默以对,将满腔的愤怒和哀伤,以及无法对抗世界巨大潮流的无力感、绝望感和自己独自存活的内疚感,全化为笔下的安魂画《刺杀骑士团长》。

所谓安魂画,便是为了安顿灵魂,医治创伤的作品,而这幅作品画完就一直被深藏在阁楼上,不为人所知。雨田具彦在92岁高龄后,处于基本分不清“歌剧和平底锅有何区别的状态”,住进伊豆高原的护理机构,俨然成为“生物学上(也是社会学上)没有也无妨的存在”。

而我,作为小说的主人公,从头到尾一直若隐若现着我对妹妹的回忆与思念。

妹妹小径,小我三岁,天生心脏瓣膜有问题,是路易斯·卡罗尔《爱丽丝漫游奇境》的狂热粉丝。在一次富士山风洞游玩途中,发现一个类似兔子洞的狭小风洞,不听劝告要钻进去,及至很长时间后才又钻出来,直接把我给吓坏了。这件事之后两年,妹妹死了,当时她十二岁,我十五岁。

我一直无法释怀妹妹的死亡,一度怀疑当时从富士山风洞出来时妹妹便已不在了……而我也因此有了极度幽闭恐惧症,虽然是在妹妹去世三年后才表面化。大抵是因为亲眼目睹妹妹被塞入狭小的棺木,被封盖锁牢送去火葬炉的场景后,自此不敢进入狭小封闭的场所,连电梯都不敢坐。

这是我因妹妹死亡的创伤反应在身体上的表现,是看得见的,但此外还有看不见的更深层次的精神创伤:我三十岁遇见妻子柚,便让我想起死去的妹妹,“不是因为具体脸型相像,而是因为其表情的变化、尤其眼睛的转动和光闪给我的印象近乎神奇地像得一模一样”。这让人忍不住怀疑我爱上妻子的真正原因,似乎也能证明着何以妻子的父亲初次见面就不喜欢我,甚至预言“久长不了哟!顶多四五年吧”,这三言两语连同不快的回响一直留在我的耳底,或作为某种诅咒影响到后来的后来。

与妻子离婚后,因着免色的缘故,我为秋川真理惠画肖像画,这个沉默寡言的小个头十三岁少女,同样让我想到了妹妹:相似的韵味,年龄也大体和妹妹死时年龄一样。乃至于在小说发展的后半段,我会为了“拯救”真理惠,而听从化形为骑士团长的理念(idea)之语,重现画作《刺杀骑士团长》那一幕,用一把厨刀刺杀了骑士团长(理念的化形),将画里不协调的元素“长面人”拽到这个世界,并借由长面人进入寻找自我的隐喻通道,最终直面自己内心深处的创伤与黑暗…...

重回现实世界后的我,意识到和妻子之间的问题,也许在于我下意识地希求柚来替代死去的妹妹。我下决心要和妻子柚好好的深谈一次。

小说的结尾,我和妻子“破镜重圆”,创伤得到了救赎,因画作《刺杀骑士团长》而打开的环也终被闭合上了。

或许便是这样了吧,小说本不必太较真,一如生活。虚实之间,假作真时真亦假。

所有人都是永未完成的存在。对于有形之物,时间是伟大的。时间不会总有,但只要有,就会卓有成效。

解读村上春树《刺杀骑士团长》读后感

当我还在读初中的时候,村上春树就已经是很多人津津乐道的日本代表作家,但我天生对于大众热议的话题带有排斥感,所以一直对村上春树的作品提不起兴趣。直到上个周翻到kindle里《刺杀骑士团长》已经长住了一段时间,实在想把这位长期租客腾个位置,这才翻开村上春树的文字。

这本书带给我的阅读感受是很不错的,故事新奇,引人入胜,不得不说,作者讲故事的能力是真的很不错,但读完我却留下了超多疑惑。

“我刺杀骑士团长这个动作,到底代表着什么,为什么一定要我刺杀骑士团长,真理慧才能从免色家逃脱?”

“免色到底代表着什么?无面人到底代表着什么?”

“开头我给无面人画肖像画的事件结果到底如何?”

追根究底研究隐喻,并不是我看书的习惯,但《刺杀骑士团长》让我难以放下这些追究,因为“这只是一个故事,没有那么多隐喻”这样的说法无法说服我,可我又无法清晰的看出这些隐喻,这真的是一件憋屈而难过的事情。

刺杀骑士团长读后感

从预售的第一天起预定,到三月初拿到《刺杀骑士团长》,再到五一假期读完,因中间穿插着工作和考试的缘故,陆陆续续花了近两个月才读完。该书共两册,洋洋洒洒五十几万字,但读起来并不曾感觉无聊。当然,我个人不认为这是村上的集大成之作,正如译者林少华教授在讲座时所说的.那样,一个人不可能永远处于巅峰。以下为我个人对该书的读后感,诚然每个人认知都存在着局限性,加上一千个人眼中有一千个哈姆雷特,不敢说本文有多专业多学术,仅是个人茶余饭后的闲聊罢了。简单的归纳了下,就说说该书两个优点和两个不足吧。

优点一:文体的独特性。读过几本以上村上的读者都能感觉到,村上小说有着独特的文体结构,用译者林教授的话说就是文体的节奏感,即“用节奏好的文体创作抵达人的心灵的作品”。不同于《奇鸟形状录》中部分章节的“掉线”,该书情节进展得不紧不慢且环环相扣,这也是为什么该书虽篇幅较长但不会让人读起来感觉无聊的原因之一。

优点二:寓意的纵深性。不得不说村上有着独特的世界观,通过“理念”、“隐喻”等展现出深藏于社会内部及人性中的“恶”,由主人公经历“迷失自我”再到“重塑自我”,战胜或杀死本源“恶”,进而拯救自己,并改变现状。此外,作者还倡导了“宽容”与“爱”,即接受并深爱非自己生物学上的女儿,这已经不再仅仅局限于“眼见”,而是在于“心见”,即相信室(女孩姓名)是自己梦中与妻交合而诞生。然而该书寓意的纵深性之深,说实话我并未能全部领会,毕竟每个人认知不同且存在不同程度的局限性,加之阅历不同,上述可能说得不够全面。

缺点一:过多相似的原素。该书与《奇鸟形状录》中存在着太多相似的原素,故而总觉得缺了几分创意。如两书故事开头时主人公落魄的生活、老婆“跑了”、真理惠与笠原may、洞与井、本源恶、二战中屠杀等。

缺点二:女性角色缺乏性格。换而言之,该书女性角色缺乏魅力。村上曾成功塑造过很多女性角色,即便有些并非女主角且篇幅寥寥,但各自都有着鲜明的女性魅力,如《国境以南》之岛本、《多崎作》之沙原、《挪》之直子、绿子和初美等。但在《刺杀骑士团长》中,无论是柚、秋川笙子、人妻女友都缺乏女性魅力,并没有留下较深的印象,而真理惠又太小。

以上为个人的拙见。《刺杀骑士团长》虽然有不足之处,但仍不失为一本值得读的好书,相信可以冲刺诺贝尔。

《刺杀骑士团长》读后感

前几天刚看完《刺杀骑士团长》,中间一度欲罢不能,看第一本的时候,感觉还比较平淡,第二本的时候,每次拿起来看,就想一直看到最后结尾!

不符合常理的“比喻”,总让人有些似懂非懂的感觉,有些段落,甚至不敢看太快,以至于在第二本还剩五分之一的时候,用了整整一周才看完。

记名字,好像不是我的长项!以至于没过几天,我已经忘记了被免色认为是他女儿的那个小孩的名字!

作者在前期勾画免色这个人物的时候,是唯一一个让我印象很深刻的人物,(甚至于超过了里面一些香艳的画面,之前看新闻说,香港把这本小说列为h书,看怎么去定义了)也是比较喜欢的一个角色,一头另类的发色,永远表现的很绅士,当然事业也很成功,做事手法也是别具一格,让人想去模仿。

有好几个疑问,看完书我一直没有领悟!当然,在看的过程中,一度让我急不可耐的想看完全书,也是想知道这些答案的原因!

第一:真理惠到底是不是免色的女儿?

第三:真理惠躲在衣帽间的时候,站在外边的是谁?难道是免色的第二人格?

第四:长脸人为什么会知道他妹妹?

……。

《刺杀骑士团长》读后感字

我并不是一个擅长的阅读的人,到了人生中的第三个本命年才真正完整的读完一本春上春树的小说。之前这个名字之于我,也就是一个如雷贯耳的大名,以至于“诺奖欠村上春树一个文学奖”这种梗我是万万不敢玩的。

用两周的时间读完了本书,对于个人的阅读习惯而言已经尽可能抽出一切可阅读时间了,但和书评里那些用3天时间读完的疯魔而言还是差的太远。说实话初次“村上春树奇幻之旅”的体验并不是太好,怀着现实文学期待的我,很快就迷失在了意象的世界里,甚至一度阅读艰难。

给烟雾无脸男的画像,引出了主角的职业,以及神秘的“企鹅玩具护身符”,故事就在这种无厘头但古怪十足的氛围里开始了。作为一个精通”生意类”人像画的画家,主角刚经历了一场莫名其妙的离婚,并在一场晦涩的北方自驾游之后,在朋友雨田政严父亲,已经因为失忆而住进了疗养院的著名日本画家雨田具彦的小田原山中老宅里安顿了下来。随后因为一幅从未面世的日本画《刺杀骑士团长》被发现,相继引出了富裕而神秘的邻居免色君以及他的“疑似女儿”秋川真理惠、井中古铃、以及魔幻色彩初显的“理念”虚拟人物“骑士团长“,期间也逐渐揭开了雨田具彦及其兄弟在二战期间的残酷经历(对南京大屠杀片段有素描般的描写),最终在主角完成了一场意念世界的历险后找回了“本心”,和妻子与“疑似女儿”回归生活。

对于本书主旨的理解,随着阅读进度的前行,我也和主人公一样尽力了一场意识里的历险,从困惑到痛苦,再到克服困难直到释然。在这个长达11个月的时间段内主角的所有选择几乎都是被动的,从离婚旅行期间的艳遇而因此遇见的“白色斯巴鲁男子”,到接受免色的画像委托并打开了神秘古井,一切在现实中有迹可循的事件中主角都是顺势而为;而与妻子的梦中交媾、再到为了救出真理惠而产生的奇遇这两件主角自主推动的事件,其实对于现实并未产生任何实质上的影响。(无法在现实中论证主角妻子所怀孩子来自于那场梦交,而真理惠从被困场所逃离的方式也与主角并无任何实质关联)。

尽管全书都在反复强调历史、事件与人物的“关联性”,但自我意识的选择实际上并没有影响到现实。以至于我都在怀疑是否整个故事就是主角的一场梦,在这场梦中主角放弃了可以放弃的,坚持了应该坚持的,并与自己及周围的人和解,最后回归生活。所有的努力,都落在自我的突破与和解:找回因好奇而丢掉的主见,克服用以疗伤的孤傲,终结自暴自弃的自我放逐,并最终回归社会与家庭。作者表达很抽象,一切看似来源于真切可见的“理念”,却又止于模糊但能让人释怀的理念。

小说里并没有花太多的笔墨进行回溯。但战争对于背景人物的影响是深远的,雨田具彦被遣返,之后与世隔绝,甚至断绝了奋斗半生的西洋水彩画而转投日本画,创作《刺杀骑士团长》而引发了整个故事;而其弟弟的下场更加凄惨,在南京参与了残忍的屠杀,受到了巨大的心理创伤之后自杀。村上春树刻意隐藏的描写似乎在告诉我们,战争,哪怕离我们再久远,甚至远到语焉不详难以追溯,一旦曾经投射到某个个体上,无论是受害者抑或是施暴者,都会被刻下不可磨灭的伤痛。

第一次完整读完大师的作品,在故事之余也感探于大师对于语言的运用,世间万物真的可以用巨细无遗的文字营造出来。不仅是人物的衣着、神情,甚至空气氛围都在字里行间被具象化。但这具象化的背后,似乎又隐藏了太多读者捉摸不透的“触感”。一如小说里的日本画,虽然相较于中国画已经具象了太多,但对于写实的西洋水彩画而言,却又对作者表达进行了或夸张或虚化的艺术处理。观众和读者会觉得具象而美丽,却又不真实,让人着魔。

《刺杀骑士团长》读后感

本书分为上下两大本,又厚又长。上本叫显露的意意念,下本名为改变的隐喻,副标题涉及剧透。

村上春树名声在外,但他的作品我读的很少,印象中只有高中读过挪威森林,而当时不一定全看懂。本书由于揭露日本军国主义被右翼打压,但根据斑马跟日本友人的了解,并没有引起太大的反响,日本年轻人对当年的历史兴趣也没那么大。而书里涉及这方面内容的也就寥寥几笔,这多少是国内媒体宣传的时候带有一些商业或者政治的倾向,毕竟这书是要出中文版的。

作者的文字运用水平还是相当高的,文章文笔优美,虽然对我来说非母语,但也能看得出一些,但翻译过来能不能维持着水准也不好说。故事本身并不复杂,说是本格推理十分牵强,不如轻小说更合适一点,对纳粹的批判也没有深入,作为一个长篇来说这个结构稍显单调了。

最想吐槽的就是作者实在太啰嗦。不知道各位有没有看过一些动画片,比如高达。每一集的开头,就会把之前的剧情做一个简短的介绍,然后过个几集,会有一整集来对剧情做一个总的描述。没错,这书就是这样,每过一章,就会把前面的故事做一个简单的重复介绍,真是让人烦不胜烦。还有对美术方面的描写又太过专业,由于主人公是个画家,作者用大量的篇幅介绍了画画的专业知识,对我这种不懂画画的人简直是如同嚼蜡。

这部又臭又长的小说算是看完了,优缺点都一样明显的一本书,若非宣传的春秋笔法应该不会有那么多关注度的。现在上册有民翻的中文版了,有兴趣的朋友可以去读一下。

《刺杀骑士团长》读后感字

书本讲述了一个感情失意的画家来到深林孤独过着自由向往的生活,遇到隐退的生意家,感情受挫的人妻,对世界充满好奇的少女,在寄宿原屋主的骑士团长画的引领下走过了一场似梦非梦的黑暗之旅,最后回到现实会到妻子身边。

对于结局我还是蛮失望的,没有展开我们关注的战争话题,里面的题材只是一个隐喻,包括南京屠杀的历史事件,作为日本人能够直面确实难得可贵但是只是略带一过,未免有点戏耍读者的成分。

而故事在现实与非现实的穿梭中,于意念和隐喻中寻找着自由的真正自我。村上了不起的地方是年过60开始写的故事并非完全虚构,带着对世界的个人见解,书中主角坚持为自己而创作而去绘画的精神,几次拒绝经纪人提出的重新绘画的意见。这便是现实中村上坚持创作的精神所在,以及了解村上的读者可以联想他的坚持跑步的岁月。而屋主的一幅画让主角带入梦幻的角色,看见屋主岁月老去即将逝世,这个时候村上是否也看见了自己人生的尽头,思考着孩子对自己的一生有何价值,是否失落,是否渴望,这些是我的读后感受。

村上在这个年纪写的书或多或少映射着对自己人生走过来的或遗憾或赞美,对女性胸部的喜好,对性爱的热爱,对妻子的爱慕,对孩子的渴望,每一个话题都跟村上息息相关,村上写的最好的是寂寞,也只有这种寂寞与世间喧嚣让我得以暂时疏离,像是紧抱在眼前的温暖,也如身处旷野中的田园,深入骨髓。

只是对于事物的描写,好像差了一点点睛之笔。

《刺杀骑士团长》读后感

早在看(挪威的森林)的时候就打算看本书,阴错阳差错过了好几年,要看这本书就不要进入误区了,可以先注意几件有意思的事情楚。

1.这是一本超现实小说,这种作品的风格就是利用,幻觉和错觉来完成作品,说白了就是写到哪里是哪里,坑先挖着,想填就填,不想填就拉倒。被骂的风险很大,所以用这种风格的不怎么多,就像这本书,到头来,也没有说明白,免色君是干啥工作的,柚的孩子是不男主的,真理惠是不是免色的孩子。那个60公分的骑士团长到底是啥玩意。老画家雨田是不是真的回来过。长面人,无面人,白色斯巴鲁男子以及雨田具彦的生灵。

2.这也是一本充满隐喻的小说,唐璜,刺杀骑士团长的画,妹妹掉进去的树洞,白色斯巴鲁男子等等都充满着隐喻。甚至长面人就承认自己就是隐喻本身的一部分,从艺术世界穿越而来的“骑士团长”自称为“理念”,与现实世界的主人公“我”,将三个世界连成了一个有趣的闭合的环。这部小说中充满着这种隐喻的思维方式。所以我们在看这种书的时候,不要想那么多乱七八糟的,尽可能先把它当成简单的玄幻或者鬼怪故事好了。等看完过后,再回味,咀嚼,逆推剧情的时候,你可能会一边翻书一边发现很多有意思的事。

3.在这里发现一个村上春树的风格特征,大部分文学作者对于“开车内容”的描写,不管是犹抱琵笆半遮面还是妖娆露骨,无不有一种刺激读者荷尔蒙的意愿。而他的这方面描写感觉不到这样的恶意,看到这里只是感觉他描写这些,没有调情的成分,只是为了叙事的过程中保持故事完整性的而已。仅此而已。

4.书里还提到一个有意思的,把女人的脸正面照片,左右一分为二,在把左脸镜像成一张完整的脸,右脸镜像出一张完整的脸,然后你会发现这两张脸完全不一样,女人原来女人的脸左右是不对称的。

《刺杀骑士团长》读后感

最近一段时间,沉浸在日本著名作家村上春树的《刺杀骑士团长》的故事里。

有时候长时间阅读,由于眼睛老化的缘故,抬起头来再看东西就是模糊的,特别是看电视,平时比较清晰的影像,特别感觉浑浊。

故事的主人公,“我”是一个中年的画家,六年的婚姻生活平淡而幸福。可是在突然之间,妻子说有了外遇,希望分手。于是“我”在短暂惊讶之后,带着仅有的随身物品,开着一辆破车,在百思不得其解的困惑中,踏上了漫无目的的旅途。尽管自己很大度,可是,在在内心依然觉得自己是个受害者。

经过百无聊赖的漫游,最后住进了好友父亲而且是知名画家的山顶之家,从而引发了一连串不可思议的奇怪事件。

“我”在画家的家里开始莫名的活着,后来莫名其妙的有人出非常离谱的价格要求画肖像画,从而认识了满头白发、风度翩翩、生活一丝不苟、充满悬念的绅士——免色涉。不久在阁楼里发现一幅奇怪的画——《刺杀骑士团长》,再后来由听到屋后的树林里半夜传来奇怪的铃声,并有免色涉协助,打开一个放着古铃的树洞,从此带来了幽灵一样的人物——骑士团长,并引发一连串不可思议的事件。

《刺杀骑士团长》取材于莫扎特的两幕歌剧《唐璜》。在这部歌剧中,浪荡公子唐璜欲对美貌女子非礼,女子的父亲骑士团长赶来相救而被唐璜当场刺杀。这也是骑士团长的原型。而在这部小说中,骑士团长成了画中的人物,成了那个带领主人公走出地下迷宫的引路人。读后感.小说也明白表示:“骑士团长”其实就是“理念”的化身。“理念”本无好坏,也本就无形。思考本来只存在于思考者之中,他人固然不知。而在这幅画中,还有一个怎么也想象不明白的“长面人”从地下偷窥着整个事件的发生,正如小说后面所解释的,“长面人”代表是隐喻——也许所有的事件背后,都有自己没有明白的结果或真相。

小说有时候基于很长的篇幅,用于描写人物的内心彷徨,通过自己反复思考和无休止地困惑,来反馈生活中种种难以表述的纠结。

人总是有两面性,既有善的一面,也有本原的“恶”。刺杀骑士团长,也许就是要表达只有清除自己的本原“恶”,阳光的一面才能得到重生。“我”在妻子背叛后,虽然痛苦和迷茫,但是并没有生恨,相反,在经历种种遭遇之后,反而从容接受妻子,并最终言归于好!

知道真相有时候未必是件好事,书中也曾反复表述这样的思想,况且,有时候,所谓的真相也未必就是真相。真相也仅仅是个人的认知而已。在“理念”、“隐喻”甚至“双重隐喻”的世界,什么是真实?什么是虚幻?往往又是模糊不清的。

当然,日本作家的作品总是有一些情爱描写,因此不建议推荐给未成年的少年儿童去阅读,而且小说的思考深度比较深奥一些,因此,个人觉得也不适合孩子们去思考和品味。

安逸也是一种罪过,经过心灵的洗涤,才能发现真正的自我!

《刺杀骑士团长》读后感字

这本村上春树新出的小说从一开始就知道了,正好群里有人分享,于是就拿来看了。村上春树的作品看的不多,除了《1q84》和《当我跑步时我谈些什么》还有《挪威的森林》,就不再了解了。其中《挪威的森林》是非常早期看的,在我心中属于认识他的第一本书。然而当时太小,感觉和看韩寒的《三重门》时一样,雁过无痕。

印象深刻的是《1q84》,有三部,非常长,我好像至今没看完,但是看的时候还是觉得很想继续看下去的。大概下本就继续看完它吧。说回这本小说。

我知道有超级多村上春树粉,我一直都不是很能理解。抱着这样的心情去看他的作品,得到的也无非是,大概是他的文笔独一无二吧。可他的文笔,无非也是译文译出来的,不是还有两大译文的簇拥粉么。

这本小说从情节上来说,也是挺简单的。别看这么长,啰啰嗦嗦一大堆,讲来讲去其实几句话也就能概括了。看很多豆瓣评论说对这部小说很失望,可能是因为自己长大了。我也这么认为,非常没有烟火气,全程飘在天上,和现实差距很大。不过这不就是小说的一种嘛。跟网文爽文也差不多吧。我觉得村上春树最厉害的是能渲染勾勒出一种气氛,他那事无巨细的文笔让你很容易进入主人公的内心世界,从而非常地有代入感。这个才是村上春树的秘密吧。

刺杀骑士团长读后感

“我”偶然间(也许是命中注定亦未可知)住进著名日本画画家雨田具彦的山间房屋,从发现藏在阁楼里的名为《刺杀骑士团长》的画作开始,继而经历午夜铃声、林间圆洞、骑士团长现身等一系列离奇事件,从而对生死、时间、有无等问题进行了深刻思考。

三月到四月间,每天午睡前或睡前读上一两章,如此共用19个小时在世界读书日将此书读完。整体来讲,比较有吸引力,诸多细节和人物也给人留下深刻的印象。然而对于书中所要表达的东西,似有所悟却又恍惚不可琢磨。

主人公“我”是一个36岁的肖像画画家,是一个有所特长的普通人,生活自在随性又非常自律,每日作画、做家务、散步,挣钱不多,但善于观察,有时甚至是躲在窗帘后面偷偷窥视他人,具有很强的视觉记忆力和抓住外表之下类似于个人特质或者说本质的东西,并能将其生动地再现于二维画布之中,因而在肖像画领域获得了一定的认可。

男二号免色涩,50出头,一头丰厚的白发,富有的“成功人士”,其周遭的一切尽在其近乎绝对的掌握之中。独居山间别墅的神秘男子,即使在互联网上也难觅其蛛丝马迹。读书笔记。米兰·昆德拉曾在其小说中塑造出两位统一而对立的角色,一个要在世间热烈地展现与昭示自我,一个却愿意悄无声息的隐匿自我。免色无疑属于后者,免除色彩,即白、即无、即空。

人物描写方面,对于主要人物的衣着和座驾,作者进行了不厌其烦反复多次的细致描写。人物出场时,仿佛一架带有感情和思考能力的隐藏摄影机随即自动出现,鲜活的细节与人物性格特点浑然一体。引擎声粗重狂野的银色捷豹——神秘而富有魅力的银发男子免色;安静的蓝色丰田普锐斯——知性优雅的美丽姑母秋川笙子;红色迷你库柏——热情洋溢的人妻女友;白色斯巴鲁森林人——清冷凶狠而又似幻似真的白色斯巴鲁男子;质朴强悍的旧版黑色沃尔沃——著名日本画画家之子雨田政彦;颇有年代的红色标致205(先)、风尘仆仆低眉垂眼的浅灰蓝色二手卡罗拉旅行车(后)——妻提出离婚后经历各种离奇事件且思考不休的“我”。

《刺杀骑士团长》读后感

但是反过来说,我更想把免色跟男主的性格结合起来,该争取的争取,该放下的放下。那样便不至于后悔亦不至于煎熬。另外,里面本身有很多拉丁词汇被翻译成日语,现在又被翻译成中文,特别是一些名词,看得有些晦涩,可能是我功力不够深厚。体验度稍差。

作者的描写一如既往地细腻、甚至铺陈的有些缓慢。但这就是村上村树吧!人都是在不断地“否定”与“肯定”中成长的,接受过去的“否定”,接受不完美的自己,接受不完美的他人与世界,便能真正地逍遥豁达。

那么,你心中的“骑士团长”又是什么呢?

《刺杀骑士团长》读后感

生命终会结束,就像唐璜的菜刀刺死骑士团长,画家雨田聚言年老到再没有意识,曾经创作的意念一般的东西如今也要上演早已写好的脚本,而写脚本的人也已经古稀之年。

世间上演的,书里上演的,莫如说村上春树特有的故事里,因为太过细腻,太过真实,而使我相信还有意念的世界真实存在,这确实给我带来了更多困惑,我的意念盲目的在世间冲撞。眼前的当然还算不上难熬,只是也许因为故事看多了越发病态,从而产生强烈的不适。

盯着裂开的屏幕不觉困意袭来,书里的世界给我带来更多变数,我感到不安。阳台淡淡的led灯,不管不顾,蜷缩在被子里。约四十分钟后醒来,大脑好不清醒,有被梦魇住了的感觉,但我什么都没做,我还是不能挣脱,要好一会才能清醒,我不知道我是真正醒来还是就人存在意义上的醒来,然而显而易见我无事可做,我一直虚伪的表达自己的愧疚,然而我却是一种病态的存在,作为寄生而存在。

时间这东西永远在意念争执不休的时候大尺度的跨进,就像骑士团长说的:意念这东西本就无有时间的概念。

我还自然做不到那种无所畏惧,我喜欢村上春树书中纠结放不下的细节,很是佩服这样的文笔,我单纯只是猜他非常重视思想或类似意念的东西,尊重意念。花大力气去长篇描述,以达到问心无愧,当然这全都是我的猜想。

有时用很长时间去看一本书,结果带来了无穷的困惑,迷茫的更加深了。如果用恣意的心态说人们所著的书,只是不知所云。哪一本书可以真正解决我的困惑。即使这样认为还是期待看完它,看最后的结局,或者哪一天把故事再从来看一遍。这样想也许受惑于浪漫的流行音乐,现实的残酷我们终将经受,就像所有生灵终将会死去。

《刺杀骑士团长》观后感

在观看完一部作品以后,从中我们可以吸收新的思想,这时我们很有必要写一篇观后感了。那么观后感到底应该怎么写呢?以下是小编收集整理的《刺杀骑士团长》观后感,仅供参考,欢迎大家阅读。

夜深人静,摒弃一天脑海里堆积的杂念,给思维留点空间,用文字记录《刺杀骑士团长》些许感悟。最早拜读村上春树的著作,是那本经典的《挪威的森林》,当时还处于到懵懂的学生时期,青春萌动、荷尔蒙迸发,只观注于书中的情爱描写,就像当年看过的.《廊桥遗梦》,完全看不懂主人公的内心活动,也无从去探究作品的真谛。

当自己过了而立之年,读完村上春树的《刺杀骑士团长》,恍然发现主人公的心理描写远比情色情节有趣且丰富的多。书中以画家为主线,从突如其来的婚变徐徐展开,手足情深而又早年离去的妹妹,看似波澜不惊的婚姻其实早已危机四伏,前期缓慢而又细腻的铺垫,主人公平静的内心其实充斥着剧烈的矛盾和挣扎。风流一生的免色,早已被恋人的隐忍和付出而感动,精心、巧妙的布局,利用画家为了接近与恋人”疑似“的女儿,环环紧扣、层层深入,直到最后才拨云见日。雨田具彦的画紧密契合着作品主旨,从中引出对战争的反思以及对恋人的追忆,画里画外都是复杂人性的真实写照,无时无刻地追问着人生的意义。

复杂的人性、复杂的人生,人生的意义何在?我们每天都会在心里这样问自己,每一个人都会有不同的解读,每一部文学作品带给我们不同的视角,答案永远在自己心里。没有人比自己更了解自己,人生就是自己与自己对话的过程,内心深处各种情感和思维的碰撞与搏弈,每一次抉择都代表着一种态度和方向。

《刺杀骑士团长》读后感

《刺杀骑士团长》的故事很简单,写的是一个中年(意识到自己也是中年好像有点沮丧,笑)男子,经历妻子提出离婚的请求后独身自驾去异地旅行,后又住在同学父亲(名画家)的旧宅,遇到的或现实或离奇的故事。书中村上一如之前的风格,孤僻却又颇有女人缘的主人公,老唱机,不同的是,音乐由之前的爵士乐替换成了歌剧和钢琴曲,而《唐璜》在书中占了颇大的比重。从捷豹到丰田,到沃尔沃,即使不开车的人也能感受到各种不同车的特性。

书中感触颇深的主要是两点:一是村上对绘画及艺术理解的独到之处,二是对人性的洞察,主人公对自己的和解。

先说绘画:作为《刺杀骑士团长》小说本身出现的主要线索,名画家创作的一幅被藏起但却具有强烈震撼感的代表日本画。而作者作为屈从商业肖像画多年的画家,最终在书中只画了4幅画:《免色的肖像》、《白色斯巴鲁男子》、《秋川真理惠的肖像》、《杂木林中的洞》(唯一的风景画)。随着一步一步接近真相,我逐渐明白,《刺杀骑士团长》是雨田具彦为了安顿灵魂、医治创伤的作品。《白色斯巴鲁男子》是我身上的"双重隐喻",是吞噬我正确情思的东西,即我的黑暗面。"你小子在哪里干了什么,我可是一清二楚",这是我的黑暗面最常跟我说的一句话。我们每个人身上都有"双重隐喻"存在,我们必须克服自己内心最恐惧的东西,才会获得自己最希求的东西,即只有直面自己的黑暗面,才有可能打败它。《刺杀骑士团长》是雨田具彦的救赎;《白色斯巴鲁男子》则是我的救赎。书中绘画的技法自不必说,村上肯定有仔细研究过油画的步骤:从了解对象,想好构图,到炭笔描线,上色,再层层叠加,这些都是画画基本的技法。

而个人觉得上升到艺术高度的有两点:

1以无形胜有形。书中作为画家的我,在画对象前不是让对象在面前坐着写生,而是先进行交谈,了解研究透人物本身,通过形体研究其神韵,了解其内心世界,抓住其最有代表性的神韵,然后再进行下笔,才能达到形神兼备的最高境界。这应该和作家描写人物一样,不求完全形似,但必须取其精髓,攻其一点,描写其神韵,才能让对象跃然纸上。

2作品知道什么时候是完成的,什么时候是不可完成的。书中的两幅作品《白色斯巴鲁男子》应该是刚起头的半成品,只是颜色的堆砌,其中只能隐约看出人的轮廓,但里面的主角仿佛要从黑暗中走出,具有强烈的生命力。而另一幅《秋川真理惠的肖像》也介于完成和未完成之间,但我却没法再画下去,同时也给了画更多的生命力,象征着秋川真理惠渐渐由少女长成一个成熟女性的过程。而画作把1岁的她永远的记录下。

其次是关于人性的洞察,更多的是书中人物对自己和这个世界的和解。一个是作为废材画家的中年男,在少年时便经受了最亲的妹妹的去世(这点和《挪威的森林》男主的好友也是在男主少年时去世惊人相识),男主一直带着对妹妹的回忆和自己没有做点什么就让妹妹死去的愧疚生活,知道结识了妻子,而追求妻子并与之结婚的理由竟然是因为妻子眼神深处闪烁着和妹妹类似的光芒。在生活6年后,妻子提出离婚,而主角没有一句追问和情绪化,只是默默的收拾好随身物品,开始长达几个月的单身旅行。其实主角一直生活在妹妹的阴影和愧疚中,而在后面刺死骑士团长并由此救出真理惠后,这种愧疚才得到了解放,主角才正式和自己进行和解,才有了后续和前妻复合并一起生活下去的情景。

而黑暗的洞穴又代表什么呢?原始的本我。"一个人被关在又黑又窄的地方,最可怕的不是死,而是开始考虑自己可能永远在这里活下去,那比什么都可怕,那么一想,就吓得喘不过气,就好像周围墙壁挤压过直接把自己压瘪挤死——便是这样汹涌的错觉,而要在那里活下去,人就必须想方设法跨越那种恐惧,即克服自己,为此就需要无限接近死亡"只有剥夺了你任何的感官,直面黑暗的恐惧,在那一刻你感觉到自己的渺小和无助,才能真正面对自己,克服自己,获得新生,而这时出现的光才是真正的涅槃。

主人公借助黑暗的洞穴,完成了对自我的救赎和和解之路,最终像书中说的,不管怎样,我们要把时间拉到自己这边。

《刺杀骑士团长》读后感

3月8日看到《刺杀骑士团长》在微信读书和网易蜗牛读书上上线,3月10日开始读,3月11日读完,为此我还在网易蜗牛读书app上购买了时长,以前每天一小时我绝对够用了,经常还用不完,而那几天我等不及要读完它。

果然还是喜欢村上的作品,到目前为止,能让我一口气读完的实在还不多,我好像从最开始,就对他的作品没有抵抗力,《1q84》那部长篇小说我也几乎是一口气读完的,那时的我还没那么热爱阅读,但这并不影响我喜欢村上春树,很多人不喜欢他絮絮叨叨的讲述方式,可我偏偏喜欢。

从阅读数量上来看,我读的并不多,但就我读过的有限的几部作品来看,他的作品个人特色还是挺明显的,作品之间千丝万缕的联系和作品与作者自身之间的联系,看得让人回味无穷。

与其他作品的关联:

如果看过村上的其他作品,那就很容易注意到他作品中的特点,以及与其他作品之间的联系,《刺杀骑士团长》里面很多桥段和情节跟《1q84》很像,比如:

谜一样的少女。《刺杀骑士团长》里的秋山真理惠和《1q84》里的深绘里很像,她们与众不同,且总能看到别人看不到的东西,也总能知道别人不知道的事情,仿佛横跨两个世界,并能够随意穿梭。性格总是那么孤僻乖戾,跟人交流总有隔阂,但她们从不在意,或者说那不是属于她的世界的事情,无需理会。她们超然其他一切人之上,不知为何村上对十几岁的少女如此偏爱,并把她们放在如此高的位置上。

谜一样的事物。《1q84》中无缘无故的两个月亮,《刺杀骑士团长》中莫名其妙的一个摇铃。他们都没有缘由地出现,又不知不觉间消失,你琢磨不透它出现的意义,但是没有它,这作品便不能存在,是像空气一样重要的东西。

毫无成就的中年男人。若用一个字形容那就是“颓”,离婚后自绝后路,把工作也辞了,搬到另一个地方去住,靠微薄的收入勉强度日,这样低欲望的生活倒是令人羡慕,但长久来看,实在让人焦虑。现实中这样的生活,我们通常维持不了不多久,对毫无成就的中年男人的偏爱,也是村上作品的特点之一。

情人及其突然的消失。村上的作品基本上都离不开情人,他笔下的主人公总是会跟比自己大几岁且有家室有孩子的女性维持着不错的情人关系,而这位情人又会在某一天突然离开他,有时候会留下一言半语,有时候则悄无声息。不知是不是因为自己的婚姻生活太过美满,所以在作品中总想给予主人公一些不一样的体验。

本书中另一个主要人物——免色,让我想起了村上的另一部作品《没有色彩的多崎作和他的巡礼之年》,在这部作品中除了主人公多崎作的朋友的名字里全都含有带颜色的字,唯独他没有,这让他耿耿于怀,而《刺杀骑士团长》这本书中直接出现了“免色”这样的名字。让人感觉:嗯,有意思,村上喜欢这样玩。

与作者生活的关联:

村上的作品中也有不少他自己的影子,他没上过班,还没正式毕业就跟妻子两人经营起了一家小店,白天供应咖啡,晚上改酒吧,经营了三年左右,29岁那年他突然下定决心以写作为生。在《当我谈跑步时我谈些什么》中,他这样描述那个时刻:

那是一九七八年四月一日下午一点半左右,那一天,在神宫球场的外场观众席上,我一个人一边喝着啤酒,一边观看棒球比赛。

就是在这样的情形下,他决定写小说。一切都很随意,很突然,甚至到开始写的时候才发现自己连像样的笔都没有,于是去文具店买了一沓稿纸和一支笔。《刺杀骑士团长》这本书中,发生在主人公身上的变化也很突然,突然被妻子告知要离婚,立刻他就搬出去,并辞掉了之前的工作,还把手机扔了,好让编辑找不到他,然后开车四处游荡,最后借住在朋友父亲的旧宅子里。前后转换之大,之突然,谁之前不曾预料到的,就像他自己的经历一样。

书中主人公既不聪明,又不机灵,还有点木讷,是那种事业上没成就也没赚到钱,还被妻子抛弃的中年男人,靠着那一点兴趣爱好和技能——画画,颓废惨淡生活着。

虽然不一样,但总是感觉跟村上有点像呢,他在《当我谈跑步时我谈些什么》中曾写到:

老实说,连自己读不觉得自己有经营才干,只不过觉得一旦失败了便是穷途末路,才不顾一切拼命努力。勤勉、耐劳、不惜体力......倘若比作马匹,我恐怕不是专事比赛的赛马,而更接近于从事杂役的驽马。

所以,我常常在想,他是不是在想象写作失败之后的生活,毕竟从概率上讲,那样生活的可能性更大一些。

很有可能这匹驽马做出的新选择,让他的整个人生发生了巨大负面变化,往后的生活并没有比之前更好,相反,是更糟糕,就像他作品中的主人公,颓废惨淡生活着,说不定也会被妻子抛弃。

我觉得这是他对自己另一种人生的想象,毕竟他书中的主人公跟他有一样的爱好,什么音响啦,音乐啦,黑胶唱片啦,cd啦,总少不了,他把他的爱好都放进了作品中,我在读的时候总是不自觉地给主人公安上村上本人的脸。

读完之后的小感想:

1、长篇小说真的很长,我看到后面无脸男让主人公给他画肖像画的时候,感觉自己在哪儿看过,但总想不起来,直到看完后从头翻起,才发现就在本书开头的引言中,作者写到无脸男来找他画肖像画,整本书是以回忆的方式书写而成的,这长篇小说真是长到让我忘记是如何开始的。

2、有些部分的翻译有些怪怪的,不过并不多。

3、村上春树新作必看——这已成为我的习惯,只是不知道将近70岁的村上还能写多久这样的长篇小说,上一步《1q84》耗时7年,这部也一样,写长篇小说太费神了,对体能也是一大消耗。不过或许他早就料到如此,所以早早就开始锻炼,现在看来马拉松和铁人三项也不是白练的。

《刺杀骑士团长》读后感

前几天刚看完《刺杀骑士团长》,中间一度欲罢不能,看第一本的时候,感觉还比较平淡,第二本的时候,每次拿起来看,就想一直看到最后结尾!

不符合常理的“比喻”,总让人有些似懂非懂的感觉,有些段落,甚至不敢看太快,以至于在第二本还剩五分之一的时候,用了整整一周才看完。

记名字,好像不是我的长项!以至于没过几天,我已经忘记了被免色认为是他女儿的那个小孩的名字!

作者在前期勾画免色这个人物的时候,是唯一一个让我印象很深刻的人物,(甚至于超过了里面一些香艳的画面,之前看新闻说,香港把这本小说列为h书,看怎么去定义了)也是比较喜欢的一个角色,一头另类的发色,永远表现的很绅士,当然事业也很成功,做事手法也是别具一格,让人想去模仿。

有好几个疑问,看完书我一直没有领悟!当然,在看的过程中,一度让我急不可耐的想看完全书,也是想知道这些答案的原因!

第一:真理惠到底是不是免色的女儿?

第二:雨田具彦在年轻的时候经历了什么,以至于画出了惊世骇俗的《刺杀骑士团长》?

第三:真理惠躲在衣帽间的时候,站在外边的是谁?难道是免色的第二人格?

第四:长脸人为什么会知道他妹妹?

……。

《刺杀骑士团长》读书笔记

好久不读村上,并不是不喜欢而是心中有些许害怕,害怕把村上的书都读了后面的日子该如何是好。似乎已经习惯甚至迷恋他的文字,无法自拔。这样说也许有点夸张和荒唐,但是在我这里确实是内心真实的感受。

很长一段时间只是单一的读村上,或许准确的是村上的书陪我度过了一段漫长且艰难的日子。还记得第一本是海边的卡夫卡,突然有一种被温暖的感觉,似乎有一个声音从遥远的地方传来,不要害怕,至少还有我。就像游离在城市生活边缘的孩子突然找到了组织,它让我某一刻不再孤单。从此一发不可收拾,寻羊冒险记,舞舞舞,挪威,1q84,拧发条的鸟。。。可以说读了他百分之九十的书,每一本都抱着读一本少一本的惆怅且幸福的心情,像一个小孩看着糖果盒里日渐变少的'果糖,不知道该如何是好。

今天,春风,细雨,微凉。打着充人数的幌子在某某会议大厅培训,百无聊赖的我,不喜欢电子书的我,再次偶遇村上,幸福的感觉莫过于此。

因为自己读书的偏好,前两章还以为深爱的村上慢慢就要远去,一直在疑问自己变了,翻译变了,还是文字变了。殊不知平淡无奇的文字,杂乱无章的叙述正如我此刻的状态。初入职场的我似乎正在慢慢的失去自己,慢慢变成了无脸人。。。(会议结束,去买书)。

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