摄影实训报告(优质22篇)

时间:2023-12-05 08:41:24 作者:琴心月

在工作中,我们经常需要写报告来汇报工作成果和问题,以便得到反馈和改进。以下是小编为大家搜集的各类报告范文,包括学术、工作、社会等多个领域,供大家参考。

摄影实训报告心得体会_摄影学习个人实习总结报告

拍摄出好的摄影作品需要有一定的器材,耐心,以及一些必要知识。

所谓“摄影”,就是对一些景物的局部或者全部进行拍摄,以被摄物体的独有特征之美来吸引观众。但在拍摄时近景时,通常由于相机离被摄物体很近,所以很容易因为相机的举握不稳定而影响像质。不过你可以通过购买一些适当的器材来克服这些问题。拍摄好的摄影作品需要掌握以下几个技巧:

一、使用三角架。

拍摄时必须将相机安装在一个三角架上以防止相机的晃动。尽量的将相机靠近被摄物体,并且注意不要引入不必要的阴影。

二、调焦轨。

虽然它不是拍摄时的必备品,但是调焦轨却是一个很好的辅助装置可以帮助你拍摄出好的特写镜头。调焦轨能够使相机以非常小的增距沿着x和y轴线移动,能够精确的控制相机的位置和画面的景深。如果用移动三角支架来达到理想的位置则是非常麻烦的。

三、使用快门线。

即使你已经将相机安装到了三角支架上,但是如果你在按快门的时候不小心,仍然有可能使相机产生晃动,所以为了避免这种情况的发生,我建议你最好还是使用快门线。

四、使用黑色或有色背景。

在拍摄时,当被摄物体的背景为黑色,那么就能够使拍摄出来的图象看起来最清楚。你也可以使用模糊的背景,特别是当被摄物体的色彩很浓的时候。

五、在必要的时候使用反光卡。

使用一个白色的卡片或是用一张铝箔包在卡片上,将光线反射在被摄物体上,以照亮物体上的阴影部分。需要注意的是不要让这张卡片出现在被拍摄范围内。

六、一定要有耐性。

有时候,即使是一阵微风也会使拍摄到的特写镜头出现模糊的情景。在这个时候,你就一定要有耐性了,最好是等到风过了之后再进行拍摄。同样的,在户外拍摄时,当天上的云将太阳遮住了,最好是等到太阳出来后再拍摄,这样拍摄出来的照片看起来会比多云时拍摄的照片的色彩更鲜艳、明亮一些。

七、运用好构图。

奥地利摄影家伊涅斯特·哈斯对于构图,他已达到手中无剑,剑在心中的境界,他认为:“构图在于平衡,每个人对平衡的处理都各有不同。”正如同武功达到最高境界时,已没有招式名称,只凭自己的功力去化解。关于相机在构图中的位置。他认为:“你越能忘记你的器材,越能集中你的题材和构图,那么相机只是你眼睛的延续,再没有其他意义。”

小雅各布斯还认为:“构图的最基本的因素是线条、形式、质感以及这些因素之间的空间。当然色彩同样也是不可忽略的因素。会聚的线条一般能说明透视关系,但并不是所有的照片都非要表现出透视的深度不可。许多杰出的作品都是平面图案。在取景器中的某个景物或人物的肖像,都是根据摄影者个人的感受进行安排的。因此,怎样构图,和怎样选择主体、光线、色彩一样,也能成为一个摄影家独特的个人风格的基础。“在大多数情况下,每幅照片中都有一个或一组形状或形式起主导作用,而照片中的色彩、体积、位置和其他形状等,都是为主导因素服务的。“构图中的对比,是指大与小、明与暗、近与远、主动与被动、平滑与粗糙、色彩的浓艳与轻淡等等的对比。要多利用这些相互对立的因素,通过它们使主体影响整个构图。例如,恰当地利用对比法则,照片就会具有强大的魅力。”有些人或许对构图有天赋。

当画面中被摄主体在画面中所占比例过小,或画面的空白空间比较单调时(例如拍摄夕阳下的高楼大厦时),可以创造性地运用欠曝形成剪影作为前景,通过黑色的剪影既可以压迫观众的视觉投向被摄主体,同时黑色剪影也不会分散观众的注意力。我们甚至可以运用以剪影作为主体的边框,形成方、圆或变异的各种形状,使平常的景物具有独特的画面形式感,增加画面的纵深感。

“宁过勿欠”与“宁欠勿过”的两种曝光原则。

关于摄影坛里“宁过勿欠”与“宁欠勿过”的两种曝光原则,各有各的观点,两者都有为数不少的支持者。顾名思义,“宁过勿欠”指的就是“宁可过曝也不可欠曝”,只要曝光直方图不超出右边界,就可以放心地过曝,这样反而能让画面最大限度地干净细腻,并且感光度越高,效果越明显;“宁欠勿过”指的是“宁可欠曝也不可过曝”,因为欠曝带来的图片不够亮的问题完全可以用后期ps补救回来,而一旦过曝、丢失细节,拿什么软件都难以解决了。

面部表情要自然真实,略带微笑。

拍照最忌表情僵硬,婚纱摄影时也不例外,如果新娘面相呆滞木讷,像是被人强制安上去的一般,拍出来的效果肯定不会好;虽然拍结婚照是非常甜蜜开心的事,新人也切忌笑的自然不要太过,微笑最好。

身姿端直,打起精神。

拍摄时身姿端直才有美感,切忌耷拉着脑袋,显得无精打采的,再好的摄影师也拍不出好照片来。

姿势张弛有度,优雅美观。

拍照时可以摆各种各样的姿势,或微微扬手,或稍微侧身,或低眉沉思,或翘首远盼……配合摄影师的建议,新娘可以摆出很多优美的姿势。这里应注意动作的幅度,张弛有度,优雅得体,动作切忌过于张显而流于夸张,也不能过于细微而显得忸怩作态。

巧用道具,增添美感。

新娘手持扇子会增添一种古典韵味;双手捧花会让新娘和花朵相得益彰;贴近自然会独得一份清新和宁静;而靠近新郎会让新娘看起来更加甜美幸福……凡有所依,必添美感。

保持妆容,完美结束。

婚纱摄影持续时间较长,有的甚至会持续一天,这时候我们就应该确保婚纱礼服的整洁干净、新娘妆容和发型的完好无缺。

创意婚纱摄影小技巧。

1、有时侯爱是不需要说出来的,一个微小的动作,无声的爱更能打动人心,“love”,手势、背影,此处无声胜有声。

2、镜子一向是摄影中运用最多的小道具,从镜子折射中拍出的照片效果总是出其不意,效果极佳。新娘借着镜子与伴娘站在了一起,相得益彰,妙然有趣,互动得非常到位。

3、除了新娘,孩子是婚礼上最容易捕捉精彩镜头的人,当他们站在一起,女人与小孩,美丽与童真,在这一瞬间,幸福的未来就在眼前,触手可及,记录永恒。

4、谁说婚纱照上的新郎必须中规中矩,偶尔的搞怪也是不错的创意,当然有伴郎的作伴更好,感情越深越二,这样的婚纱照记下的是新郎与哥们之间满满的基情之爱。

5、出嫁的女儿总是要哭的,感谢父母养育之恩,不用去拍流下眼泪的瞬间,或与父母或与祖母母亲新娘三代人一起手手相牵,温情默默足以打动所有来宾。

1.以长焦距镜头为主要拍摄镜头(120型相机的约250mm左右镜头,或135型相机的135mm左右镜头),取其短景深功能。

2.依人像公式构图法的原则,直接框取特写、半身、七分身或全身之构图,大约是距离被拍者5—8步左右,即可轻易拍得。

3.曝光时,需依人像摄影的特点,多开1~2档光圈补偿,以使脸部质感较为亮丽。人物脸部的光线柔和亮丽,是拍摄此类型照片的重点。

4.为了制造亮丽的眼神,最好在人像前方置一块反光板或白色板,以使眼睛反射雪亮光点。

5.冲印时,最好依后加工处理技巧加上冲印柔焦处理,全面性的柔化肤质后,即可达到整张照片柔美漂亮的效果。

6.应多变换主题人物的造型或道具,否则拍照张数多时,视觉重点会毫无变化,构图、景深以及拍摄技术类同的缺点就会暴露出来。

7.设计好主题人像的造型风格,选择适合整体表现的场景,做好先期的主题与场景设计作业。

8.平时应多培养美学构图的能力,并在拍摄时拟定好主题人像与场景之间的整体构图计划,不可落入人像公式构图的俗套,而拍成特写类型的照片。

9.解析并运用现场采光情形,用加减运作的方法融入所要拍摄的人像主题,在场景环境中,控制采光的突出表现,而不落入一般纪念照的平光通病。

10.控制景深的长短,制造动人与高层次的景深表现,不可落入一般生活照的杂乱模式。

11.选择最适当的拍照时机按下快门,掌握住人像的生动感与景象的艺术感,拍摄出完美的人像带景艺术作品。

12.拍摄此类型照片,最主要的是底片的选用,只要用黑白底片,即可冲印出此类照片的调子。

13.在拍摄的过程中,应注意背景与道具的色彩,以灰色系为佳,因为过黑与过白的背景、道具或服装会使照片冲印出来时产生全黑或全白的反应,这是拍摄黑白照片应有的常识。唯有在适当的灰色系时,经由彩色冲印所套印出来的单一色调,才会有丰富的层次表现。

14.在拍摄黑白照片时,正确控制曝光,可以得到漂亮的阶调。不可像一般人像常用的彩色负片拍摄法,经常以二档以上的曝光补偿。只有正确曝光,才可避免饱和的阶调流失。

15.市场上有ilford厂商生产的另一种底片,可以直接彩色冲印,不必经由黑白药水的手工显影过程,拍摄效果是一样的,是比较方便的底片。

16.经过拍摄、冲洗出来的底片,即可经由黑白冲印的洗相程序洗出纯黑白照片。或者是经由彩色冲印的印相套色程序,洗出单一色调的照片。

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4月毕业生摄影摄像实训实习报告

拍摄出好的摄影作品需要有一定的器材,耐心,以及一些必要知识。

所谓“摄影”,就是对一些景物的局部或者全部进行拍摄,以被摄物体的独有特征之美来吸引观众。但在拍摄时近景时,通常由于相机离被摄物体很近,所以很容易因为相机的举握不稳定而影响像质。不过你可以通过购买一些适当的器材来克服这些问题。拍摄好的摄影作品需要掌握以下几个技巧:

一、使用三角架。

拍摄时必须将相机安装在一个三角架上以防止相机的晃动。尽量的将相机靠近被摄物体,并且注意不要引入不必要的阴影。

二、调焦轨。

虽然它不是拍摄时的必备品,但是调焦轨却是一个很好的辅助装置可以帮助你拍摄出好的特写镜头。调焦轨能够使相机以非常小的增距沿着x和y轴线移动,能够精确的控制相机的位置和画面的景深。如果用移动三角支架来达到理想的位置则是非常麻烦的。

三、使用快门线。

即使你已经将相机安装到了三角支架上,但是如果你在按快门的时候不小心,仍然有可能使相机产生晃动,所以为了避免这种情况的发生,我建议你最好还是使用快门线。

四、使用黑色或有色背景。

在拍摄时,当被摄物体的背景为黑色,那么就能够使拍摄出来的图象看起来最清楚。你也可以使用模糊的背景,特别是当被摄物体的色彩很浓的时候。

五、在必要的时候使用反光卡。

使用一个白色的卡片或是用一张铝箔包在卡片上,将光线反射在被摄物体上,以照亮物体上的阴影部分。需要注意的是不要让这张卡片出现在被拍摄范围内。

六、一定要有耐性。

有时候,即使是一阵微风也会使拍摄到的特写镜头出现模糊的情景。在这个时候,你就一定要有耐性了,最好是等到风过了之后再进行拍摄。同样的,在户外拍摄时,当天上的云将太阳遮住了,最好是等到太阳出来后再拍摄,这样拍摄出来的照片看起来会比多云时拍摄的照片的色彩更鲜艳、明亮一些。

七、运用好构图。

奥地利摄影家伊涅斯特·哈斯对于构图,他已达到手中无剑,剑在心中的境界,他认为:“构图在于平衡,每个人对平衡的处理都各有不同。”正如同武功达到最高境界时,已没有招式名称,只凭自己的功力去化解。关于相机在构图中的位置。他认为:“你越能忘记你的器材,越能集中你的题材和构图,那么相机只是你眼睛的延续,再没有其他意义。”

小雅各布斯还认为:“构图的最基本的因素是线条、形式、质感以及这些因素之间的空间。当然色彩同样也是不可忽略的因素。会聚的线条一般能说明透视关系,但并不是所有的照片都非要表现出透视的深度不可。许多杰出的作品都是平面图案。在取景器中的某个景物或人物的肖像,都是根据摄影者个人的感受进行安排的。因此,怎样构图,和怎样选择主体、光线、色彩一样,也能成为一个摄影家独特的个人风格的基础。“在大多数情况下,每幅照片中都有一个或一组形状或形式起主导作用,而照片中的色彩、体积、位置和其他形状等,都是为主导因素服务的。“构图中的对比,是指大与小、明与暗、近与远、主动与被动、平滑与粗糙、色彩的浓艳与轻淡等等的对比。要多利用这些相互对立的因素,通过它们使主体影响整个构图。例如,恰当地利用对比法则,照片就会具有强大的魅力。”有些人或许对构图有天赋。

当画面中被摄主体在画面中所占比例过小,或画面的空白空间比较单调时(例如拍摄夕阳下的高楼大厦时),可以创造性地运用欠曝形成剪影作为前景,通过黑色的剪影既可以压迫观众的视觉投向被摄主体,同时黑色剪影也不会分散观众的注意力。我们甚至可以运用以剪影作为主体的边框,形成方、圆或变异的各种形状,使平常的景物具有独特的画面形式感,增加画面的纵深感。

“宁过勿欠”与“宁欠勿过”的两种曝光原则。

关于摄影坛里“宁过勿欠”与“宁欠勿过”的两种曝光原则,各有各的观点,两者都有为数不少的支持者。顾名思义,“宁过勿欠”指的就是“宁可过曝也不可欠曝”,只要曝光直方图不超出右边界,就可以放心地过曝,这样反而能让画面最大限度地干净细腻,并且感光度越高,效果越明显;“宁欠勿过”指的是“宁可欠曝也不可过曝”,因为欠曝带来的图片不够亮的问题完全可以用后期ps补救回来,而一旦过曝、丢失细节,拿什么软件都难以解决了。

摄影风景实训报告心得体会

摄影是一门艺术,无论是在拍摄人物还是景物时,都需要有着一定的技巧和感受力。近日,在实训课程中,我与同学们一同进行了摄影风景实训。在这个过程中,我学习到了很多有关于如何通过图片来表达情感的技巧,同时也懂得了在拍摄过程中克服各种不利因素的方法。今天,我想和大家分享一下我的实训心得体会。

第二段:实训内容及其意义。

本次实训我们主要是在天津海河教育园区进行的,这里还没有被商业化的开发,所以是一处具有自然风貌的好地方。在实训中,我们分别到了沁园、沈阳道、耳朵园等地方进行了风景摄影的拍摄,并通过自己的思考发掘出每个地方独特的景色特点。在拍摄的过程中,我们学会了如何根据光线以及作者自己的感知、情感去拍摄,制造出营造内涵和情感的照片。这对于我们提高技术、创造更具有个性的照片是非常有帮助的。

第三段:感悟和收获。

通过本次实训,我收获了很多关于摄影的技巧和知识。在实际拍摄过程中,由于感知的角度不同,人们所看到的风景事物也会发生改变,因此在拍摄时,我们必须先从自身的感受出发,在摆拍组合中,构建起能够充分展现自己感受的物体组合。而在光线方面,则是影响最大、最不可控制的因素之一,因此我们必须了解光线的性质与各种光线对风景图片的影响。而对于专业的摄影师来说,则会更加有能力整合拍摄现场,主导氛围、构建画面,创造出能够表现出历史沿革、文化层次、地域和氛围等个性鲜明的照片。

第四段:拍摄遇到的问题和解决方法。

在最初的实训中,我们遇到了很多的问题,比如说在大风天气拍摄时,如何能保持相机的稳定,或者进行远距离的拍摄,如何利用相机调焦和光圈控制等,这些问题对于我们初学者来说都是很困难的。但是,在老师的指导以及同学们的互帮互助下,我们解决了这些难题,也更深入了解了摄影的本质和意义。

第五段:总结和展望。

通过此次实训,我不仅学到了很多摄影的技巧和知识,同时也让我更加深入了解了风景摄影的本质和意义。我深刻认识到,摄影不仅是一种技术,还是一种文化和艺术,它能够把我们对自然、景物、人物的理解、情感和思考用照片表达出来,让更多的人了解美好的事物,感受到生活的美好之处。未来,我也会在摄影这条路上不断学习、实践,创造出更加具有个性化、内涵丰富、传统文化、科技和现代主义完美融合的照片,为自己和他人带去更多的美好。

4月毕业生摄影摄像实训实习报告

全息摄影是指一种记录被摄物体反射波的振幅和位相等全部信息的新型摄影技术。普通摄影是记录物体面上的光强分布,它不能记录物体反射光的位相信息,因而失去了立体感。全息摄影采用激光作为照明光源,并将光源发出的光分为两束,一束直接射向感光片,另一束经被摄物的反射后再射向感光片。人眼直接去看这种感光的底片,只能看到像指纹一样的干涉条纹,但如果用激光去照射它,人眼透过底片就能看到原来被拍摄物体完全相同的三维立体像。一张全息摄影图片即使只剩下一小部分,依然可以重现全部景物。全息摄影可应用于工业上进行无损探伤,超声全息,全息显微镜,全息摄影存储器,全息电影和电视等许多方面。

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摄影小组实训报告范文

摄影是一门用光的艺术,光影交织中体味摄影百味,少一点点遗憾,少一点点不足,摄影在一次次升华中进步。要想拍好东西,想欣赏美,就要学会发现美,创造美。本次实习原本是期待已久的,可我却因为特殊原因没能参加全班在云梦山的摄影实习而是自己单独在邢台市内进行的摄像实习。摄影实习则是与小组成员共同完成的。

实习目的及要求。

摄影采风实习的目的是通过亲自动手实践,结合课堂中老师所讲的理论知识,把理论和实践相结合,经过不断的练习和不停的尝试,从而提高学生的摄影技巧,力求做到技术与艺术的和谐统一,创作出优秀的风光、民俗摄影作品。

完成短剧的拍摄,构思公益广告创意,并完成拍摄。

实习内容。

摄影采风实习,首先要掌握数码相机的基本性能。运用课堂所学习的知识,理论与实践相结合,从而训练学生的构图能力和对光线的控制能力以及各种不同的拍摄方法和拍摄技巧。掌握摄像机的使用方法,小组成员共同完成短剧和公益广告的拍摄任务。时间安排:

13周周一至周三:云梦山拍摄风景、民俗摄影作品(我在邢台市内进行拍摄)周四至周五:修改拍摄的照片,并展示。

14周进行摄影实习,完成小组作业(本小组拍摄mv)。

4月毕业生摄影摄像实训实习报告

实习名称:摄影摄像实训实习地点:中原工学院信息商务学院实习时间:20xx年3月20—20xx年4月15日实习目的:学会并熟练运用摄影机拍摄动态,静态的画面并完成后期的制作。

实习内容:拍摄短剧《火花》,完成后期制作。

孩童的时候,看着电视和电影里精彩的节目和演员的表演,心中的疑惑油然而生,那么小的电视机怎么会有这么丰富精彩的场面呢?到底里面的人和物是真的还是假的?这个问题确实在我的脑海了盘踞了好长的一段时间。这究竟是什么回事呢?随着年龄的增长,自己也开始揭开它神秘的面纱……每次看电视看电影都会看到一些工作人员肩上扛着一个机器,我知道那是拍摄用的仪器。看着工作人员扛着它转一圈就后就把所需要的东西拍下来了。看的时候挺容易的,也挺羡慕的,什么时候我也有机会过一下瘾呢。这个机会终于来了。

原本计划的学期末的校外实习,因为甲流的流行,学校给我们安排了校内的实习的内容,就是我们这次的摄影摄像实训,在我们组所有成员的共同努力下,我们的工作也进入了后期的制作过程,很开心,很高兴,又一部属于我们自己的电影即将面世了,虽然它比不上那些大导演拍摄的,比不上那些获奖的校园短剧,但是我们还是很欣慰,因为里面是我们成员的心血,我们为之付出很多,所以我们对我们的创作还是很满意的,即完成了学校留给的实践任务,又创作了属于自己的电影,我们没有理由不高兴,下面就先简单谈谈我们电影的创作已经拍摄内容吧。

时间过得真快,转眼又到了学期末,每学期的实习还是正常进行,今年由一些特殊的原因,我们的实践要在学校完成,拍摄一部校园短剧,这对于我们不是什么难的事情,毕竟以前也拍摄过校园的短剧。但是老师要求说这次的拍摄不能再像以前那样,要求我们要比以前做的更好,做的更专业。有幸和我们组的其他几位同学分在一组,在大家的齐心协力下,我们的任务也完成的很顺利。

先说前期剧本的创作,老师要求我们要不落俗套,宣传积极向上的大学生活,由于以前拍摄的时候,大都是爱情的题材,所以这次我们几个决定宣扬一下大学友情,大家花了一个下午的时间,终于在网上找了一个关于友情的剧本,可是几都看着不行,于是,张冬和天骄把剧本给给的面目全非,可我们看来发现,她们改过的剧本才是我们正是生活的反应,所以我们的剧本也算是原创了。当把剧本发送个老师之后,老师说,我们的写的不符合要求,要有分镜头脚本,于是又一次大的'改动,这也让我们后期的拍摄和制作轻松了不少。

剧本终于定了,我们几个面临的第二个问题就来了,那就是演员怎么办,还好,大家一起都拍过,在我们这个剧组第一次聚餐的时候就把演员给定了,每个人都有自己的任务,最辛苦的还是张冬了,既要导演,又要摄像,还得客串。终于开始拍摄了,才发现每次拍东西都不是那么简单的事情,毕竟我们没有接受过专业的训练,一切都是凭着自己的感觉去摸索,去前进,每天上周早早的起来,还有几天中午饭都顾不上吃,在餐厅看着饭不能去吃,因为要拍摄画面,大冷的天,要穿着毛衣进行拍摄,一个个都冻的不行,可我们快乐着,总是自己的事情感觉成就会更大,伴随着我们的剧本,走遍了学校的餐厅,图书馆,自习室,走进了女生宿舍,同样也让我们的导演第一次进了男生宿舍,走出来学校,去国际城,去我们曾经经常去的后街,为了一个不到几分钟的镜头,我们组的人坐了三个小时的车,去郑州拍摄那不到三分钟的镜头。不管别人说我们敬业还好,说我们追求完美还好,我们自己是快乐的,为了那一点点小小的成就感,有时候付出再多的努力也是值得的。

拍摄的过程中,出现了很多意想不到了事情,有些是预料不到了,可是不管是什么困难,我们都能齐心协力的克服,总能顺利的进行下一步,在这个过程中,我们不但拍摄出来《火花》这个短剧,也让我们几个之间的友谊更进一步。

通过这次摄影摄像实训,让我们更多了解了关于摄影方面的知识,让我们知道我们所从事的职业并不是一项简单的职业,也让我们对未来有了更清晰的计划,很快就将进入大四了,进入我们大学的最后一年了,还庆幸我们还有机会在学校进行这样的实习,不但丰富了我们的知识,也让我们同学之间有了更深入的了解。

虽然只是短短20多分钟的短片,但其中也让我们明白了很多知识,下面简谈下我对摄像的一些心得体会,虽然我们组的主摄像师是张冬同学,但是我还是帮了不少忙呢,就简单的说点吧。第一:拍摄一个短剧首先要有的是一个鲜明的主题,那样才能吸引人,才能让我们的东西最后欣赏的不是我们自己,还有其他人会被我们拍摄的东西所吸引;第二:拍摄时画面的处理,由于前几次拍摄都是小dv,有时候用相机直接代替了,所以也没有考虑那么多,这次我们才意识到稳定的重要性,这就告诉我们无论何时,如果能用三角架的情况下,优先用三角架,这样才能保证我们所拍摄的画面稳定清晰;第三:拍摄的过程中不能总是用固定的镜头,要学会镜头的推拉摇移,这样才能使我们拍摄出更优秀的画面。

总之,通过这三个星期的实践,让我们对摄影这个行业,甚至对演员这个行业充满了敬意,因为我们知道其中的艰辛与付出,就像那些电影明星,那些著名导演一样,他们的背后也肯定付出了很多,才有今天的成就的,也许我们中间的很多人最后不会充实摄影这个专业,但是这样的实践机会所留下经历以及其中的经验将使我们终身受益,将令我们终身难忘。

最后,感谢和我一起走过这三个周的五位好朋友,使我们顺利完成了我们的工作,也感谢聂伟老师对我们的指导,使我们在迷惑的时候有根可寻,我相信只要我们努力,只要我们付出,那我们就会得到回报的,我们都会成功,成为社会中的佼佼者。加油,我的朋友们!!!

4月毕业生摄影摄像实训实习报告

人像摄影与一般的人物摄影不同:人像摄影以刻画与表现被摄者的具体相貌和神态为自身的首要创作任务,虽然有些人像摄影作品也包含一定的情节,但它仍以表现被照者的相貌为主,而且,相当一部分人像摄影作品只交待被摄者的形象,并没有具体的情节。而人物摄影是以表现有被摄者参与的事件与活动为主,它以表现具体的情节为主要任务,而不在于以鲜明的形象去表现被摄者的相貌和神态。这二者之间的重要区别,在于是否具体描绘人物的相貌。不管是单人的或是多人的,不管是在现场中抓拍的还是在照相室里摆拍的,不管是否带有情节,只要是以表现被摄者具体的外貌和精神状态为主的照片,都属于人像摄影的范畴。那些主要表现人物的活动与情节,反映的是一定的生活主题,被摄者的相貌并不很突出的摄影作品,不管它是近景也好,全身也好,只能属于人物摄影的范畴。当然,从广义上来说,人像摄影拍的是人,它也属于人物摄影。人像摄影以刻画和描绘被摄者的外貌与神态为自己的表现任务,应人物相貌鲜明。它分作照相室人像、室内特定环境人像和户外人像三大类。人像摄影的要求是“形神兼备”。

4月毕业生摄影摄像实训实习报告

实习时间:4月1日至4月15日,实习地点:四教机房。

二、实验目的与要求。

1、掌握点、线、区输入方法和相应参数的设置。

2、掌握点、线的常用编辑方法。

3、掌握自动矢量化、交互式矢量化、封闭式矢量化和高程自动赋值等方法。

三、实验步骤与内容。

1、新建工程。

在进行数据输入之前,首先需要新建工程文件,新建工程文件的目的是对文件进行管理。选择新建工程功能后,系统会弹出对话框,这是系统要求在新建工程时,先设置好一个图幅的地图参数(实际上它只对地图进行描述,并没有对图形进行控制),它做为以后在添加文件时的比较标准。如果要添加文件的地图参数与先设置好的不一样时,系统要求进行投影变换或修改地图参数,以保证工程中所有文件的地图参数一致。

2、新建工程图例。

工程图例在编辑好系统库基础上进行的。进行图形输入前,最好先根据图幅的内容,建立完备的工程图例。在工程视图中点击右键,在弹出的菜单中选择“新建工程图例”。

(1)选择图例类型,不同类型的图元对应不同类型的图例。

(2)输入图例的名称和描述信息的分类码。通过设置分类码,可以将图例与文件建立起对应关系。在图例文件设置好后,还需对工程中的文件进行设置分类码,只需在工程视图中选中一个文件,当它为兰条高亮显示时,点击右键,菜单中选择“修改项目”,修改其分类码,使其与图例相对应。这样,在图例板中提取一个图例,系统会自动将与其对应的文件设为“当前编辑”状态。

(3)设置图例参数:首先选择图元类型,然后输入图元的各种参数。

(4)属性结构和属性内容:在这里的属性结构和属性内容与点、线、区菜单下的有所不同,当您对图例的属性结构和属性内容进行修改时,并不影响在文件中的属性结构及属性内容。

(5)按添加按钮,将图例添加到右边的列表框中。

(6)如果您要修改某图例,先用光标激活图例,再按编辑按钮,或者用光标双击列表框中的图例,这样系统马上切换到图例的编辑状态,于是就可以对图例参数及属性结构、内容进行修改了。修改后,按确定按钮,由于此时在图例编辑状态,确定按钮只是对所修改的内容进行确认。当输入了其它类型的图例后,再次按确定按钮,此时系统要求保存图例文件。

3、矢量化参数设置。

(1)对栅格图形的操作。

装入光栅:栅格数据可通过扫描仪扫描原图获得,并以图像文件形式存储。

保存光栅:将工作区中的光栅数据存成mapgis系统的内部格式(rbm)文件。

清除光栅:清除工作区中的光栅文件。

光栅求反:将工作区中的二值或灰度图象进行反转。

(2)矢量化。

矢量化是把读入的栅格数据通过矢量跟踪,转换成矢量数据。

非细化无条件全自动矢量化。

先用[设置矢量化范围]设置要处理的区域,再使用全自动矢量化就只对所设置的范围内的图形进行矢量化。

交互式矢量化。

开始矢量跟踪,移动光标,选择需要追踪矢量化的线,跟踪完毕后,按鼠标的右键终止一条线,按ctrl+右键可以自动的封闭选定的一条线。

4月毕业生摄影摄像实训实习报告

录摄影的区别在于艺术性的多少与高低,而无绝对的界限。例如:我们去照张像作身份证或留个纪念,一般照相馆拍摄的照片,最多有点资料或记录价值。可是,郑景康先生给齐白石先生拍的人像,50年过去了,至今仍是世界二十幅最优秀的人像作品之一。其中的差别完全在于艺术性的高低。艺术摄影拍出来的效果更唯美,因为这不仅需要技术,还要找准拍摄的时间、地点和角度。

摄影广告实训报告心得体会

摄影广告实训是广告专业学生进行实践教学的重要环节,通过实际操作拍摄广告照片,不仅提高学生的摄影技能,更锻炼了学生的团队合作意识和专业素养。在这次实训中,我深受启发并领悟到了很多有关摄影广告的实践经验,下面将从策划、拍摄、后期制作、团队合作和专业素养五个方面来总结报告心得体会。

首先,对于一次成功的摄影广告实验,完善的策划是重中之重。在实训过程中,我们首先针对广告主题进行了深入的市场调研,了解了相关的消费群体和竞争对手的广告形式。其次,我们进行了详细的预先拍摄计划,包括拍摄地点、时间、服装和道具等等。通过合理的策划,我们不仅能够最大程度地发挥摄影师的才华,还能够避免拍摄过程中的不必要的麻烦和失误。

其次,拍摄环节是实训中最为关键的一环。在拍摄前,我们先拜访了广告主并进行了深入的讨论和交流,了解了他们的需求和要求。然后,我们精心安排了拍摄地点和场景,选择合适的灯光和背景,并用不同构图和拍摄角度来体现主题。拍摄过程中,我们要时刻保持良好的沟通,和模特、化妆师以及其他团队成员保持默契配合,做到有条不紊地完成拍摄任务。

第三,后期制作是实训中一个非常重要的环节。在这个阶段,我们使用了各种图像处理软件来进行图片的剪裁、修饰和调色,以达到广告效果最佳化的目标。同时,我们还利用技术手段对照片进行美化处理,提高广告的视觉效果和吸引力。在后期制作中,我们注重细节,力求使每一张照片都符合广告主的要求,并具有较高的专业水准。

第四,团队合作是实训中至关重要的一环。在团队中,每个成员都发挥了自己的专业优势,互相协作,共同完成了这次实训。团队成员之间的密切配合和高度的团结意识,使我们能够在有限的时间内完成拍摄任务,并且取得了不错的成果。同时,团队合作也培养了我们的团队合作意识和沟通能力,为将来的职业储备奠定了良好的基础。

最后,专业素养是摄影广告实训中不可或缺的一部分。首先,我们要时刻保持良好的职业道德,严守保密原则,对拍摄现场进行慎重处理,保护广告主的商业利益。其次,我们要不断学习,积极探索创新的摄影方式和手法,以应对快速变化的市场需求。再次,我们要不断提高自己的摄影技术水平,学习如何更好地运用摄影器材和软件来拍摄和处理广告照片。最后,我们还要保持对广告行业的热情和对工作的责任心,时刻以客户满意为导向,为客户创造最大的商业价值。

总之,摄影广告实训报告心得体会中,我学到了很多有关摄影广告的实践经验和技巧。通过认真的策划、高效的拍摄、精细的后期制作、良好的团队合作和专业的素养,我们取得了一定的成绩,并且在实训中得到了很多启发和感悟。在今后的学习和工作中,我将继续努力学习和提高自己的摄影技术水平,做好每一次摄影广告实训,为广告行业的发展做出自己的贡献。

摄影

摄影是一门充满艺术性和技巧性的学科,而摄影实训则是提升摄影技能和拓宽摄影视野的重要方式。在我参加摄影实训的这段时间里,我深深感受到了摄影的魅力以及实训带来的益处。通过这次实训的学习和实践,我逐渐明白了摄影的本质和意义,并且对摄影技巧有了更深入的理解。下面我将从摄影的视角,结合个人经历,谈谈我的实训心得体会。

第一段:探索摄影的奥秘。

摄影实训的第一天,老师带我们深入了解了摄影的起源和发展历程,使我们对摄影有了更加全面的了解。摄影不仅仅是简单的点按快门,它是一种艺术表达,通过摄影,可以展现出摄影师的艺术视角和个人情感。在实训中,我学到了曝光、构图、光线运用等基本摄影技巧,并且通过实践才真正体会到它们的重要性和运用方法。摄影的奥秘正是在于它能够通过光影和构图来传达摄影师对事物的感知和理解。

第二段:观察力与细节。

在实训中,我发现摄影需要有敏锐的观察力和细致入微的注意力。摄影师需要时刻留意周围的环境和细节,通过观察来发现独特的视角和拍摄对象。在实地实训中,我深刻体会到了这一点。有一次,我在拍摄植物时,注意到一片树叶上的露珠,它在太阳光的照射下闪烁着美丽的光芒。这个细节让我惊叹,我立刻拿起相机,调整焦距和光圈进行拍摄。最终的照片让我对细节的重要性有了更深刻的理解。

第三段:创造力与想象力。

摄影实训中,老师鼓励我们发挥创造力,通过构思和拍摄独特的照片。这使得我对摄影的认识发生了转变。我意识到摄影并不仅仅是对客观现实的记录,而是可以通过创造力和想象力来创造出更具艺术性的作品。在实践中,我开始思考怎样才能拍摄出具有感染力的照片。例如,我曾在拍摄街头照片时,故意调整光圈和快门速度,让行人的移动留下一道炫丽的光轨,这样的照片不仅仅是一张记录,还包含了我对都市生活的理解和表达。

第四段:与他人的交流和学习。

摄影实训提供了与他人交流和学习的机会。在实训中,我结识了一些对摄影有着浓厚兴趣的同学,我们经常互相交流和分享关于摄影的心得和技巧。通过与他人的交流,我不仅扩宽了摄影视野和知识面,还学到了一些实用的拍摄技巧和后期处理技巧。同时,与他人的交流也加深了我对摄影的热爱和对摄影艺术性的追求。

第五段:继续追求和提升。

摄影实训的结束并不代表摄影学习的终点,相反,它是一个新的起点。通过这次实训,我明白了自己在摄影方面的喜好和不足,并且也掌握了一些摄影技巧和经验。我将努力保持对摄影的热情和创造力,不断学习和实践,通过拍摄更多的作品来提升自己的摄影水平。摄影是一门需要不断追求和提升的学科,只有不断努力和学习,才能拍摄出更好的作品,传达更深层次的情感和理解。

总结:

通过摄影实训,我深入了解到摄影的奥秘和魅力,学习到了摄影的基本技巧和注意事项。同时,我也通过实践体验了观察力、细节、创造力和与他人的交流和学习在摄影中的重要性。这次实训对我来说不仅仅是一次学习,更是一次摄影艺术之旅。我相信,通过不断的学习和实践,我会在摄影的道路上越走越远。

摄影调查报告

根据市场调查问卷分析,关于婚纱摄影,相信是很多青年男女们所关心的事情,婚姻是多么美好的事情,而婚纱摄影无疑是为婚姻添上最美的一笔。也因为婚纱摄影的良好前景,所以目前做该行业的人也在逐渐的增多。无可否认的是,婚纱摄影行业无论都不会萧条。

武汉婚纱摄影市场分析报告,如何分析武汉婚纱摄影市场?婚纱摄影前景怎样?下面武汉品摄影将对婚纱摄影进行详细的解读。

婚纱摄影企业文化定位的风格介乎在韩式唯美、欧式奢华、自然外拍旅行式等拍摄理念的概述和对市场文化潮流的追索,面对市场趋势,小型的婚纱摄影工作室对时尚的婚纱摄影潮流显然更具有转型的短平快优势。

整体而言,婚纱摄影市场在从早期的模式照搬,到现在的百家争鸣以及产品的创新和品质的把握上更加体现行业的整体发展水平和成熟度!

婚纱摄影行业有着它独特的经营方式,或者说是在如此多的竞争行业中它是必胜的,因为市场需求量不会因为经济的萧条或者其他原因而有所减少。就如在婚纱摄影刚进入大陆,婚纱摄影行业就已经以它绝对的优势走在了市场的前列。目前,更是以惊人的速度在增长着,无论是婚纱摄影的中小型企业还是婚纱摄影的总体收入金额。这也是可喜的现象,一个行业的发展必定是意味着什么。

那么,婚纱摄影行业的发展意味着什么呢?这是个显而易见的答案。

1、随着潮流的发展

婚纱摄影是从1992年开始出现在大陆,94年开始就出现了大量的婚纱摄影店,婚纱摄影行业发展迅速,至20xx年,才短短的10几年时间,已经由一件奢侈品成为结婚的必需品,类似早期办结婚的三大件,一些婚纱摄影品牌名称也非常有艺术感、时尚、气势,这一阶段是影楼为主。像"金夫人”“丽质龙摄影”“玄色时尚摄影”“玛雅摄影”“韩式婚纱摄影”“武汉婚纱摄影”等。然而由于影楼是流水线的拍摄方式,导致大部份新人的姿势、场影、服装等方面的雷同。所以在20xx年第一批摄影工作室应运而生,它们主张个性的婚纱摄影,每个新人的摄影风格各异,受到新人们的欢迎。

2、随着器材的发展

婚纱摄影也随着摄影器材的不断发展,经过了几轮的更新换代,从最早的普通胶片,到120胶片机、到现在千万像素的高端数码相机,相册,相框也随着新花样的出现,逐渐丰富了结婚礼堂、新房里的结婚纪念品。20世纪后,又出现了电子相册,通过视频软件的编辑,把二维的相片放入已经设计好的模板,生成可在vcd、dvd播放的光盘。而近两年,有一家数码设备公司又推出数码相框,又再此丰富了婚纱摄影的内容。婚纱摄影在风格上也经历了几个阶段的变化:最早生硬的记录,再到时尚唯美、再贴近生活的写实、个性的情节故事拍摄、场景拍摄、画意风格、等等,厦门倾国倾城婚纱摄影有限公司20xx年又推出了漫画婚纱摄影。根据情节拍好相片,再进行漫画创作,又为婚摄摄影行业推进了一个新的里程碑。

3、随着文化艺术为底蕴的`特色的发展

目前遍布全国的摄影店数十万家,但绝大多数摄影店(特别是婚纱摄影)都是以欧美西洋文化为背景,明显与中华民族的的文化毕竟不相符。随着中国在全球的崛起,随着中华文化的复兴,以中国文化为背景和内涵的“中国式摄影”,必然兴盛于全中国乃至全世界。现阶段,“摄影技术”正向“摄影艺术”的过渡,摄影早已超过技术层面,更多追求文化层面的内涵,而中国五千年的传统文化,有着取之不尽的摄影艺术题材。

以富图视觉婚纱摄影为代表的“中国式摄影”正是以中华传统文化为底蕴,从艺术理念到创作手法,从服饰道具、化妆造型到场景布置,从服务模式到照片等产品设计,均以中国五千年文化为依托,萃取中国文化元素精华,完全有别于目前市场以西洋文化为背景的摄影。这种文化性加艺术性的“中国式摄影”,很符合目前及未来的华人市场,将与风靡一时的“西洋摄影”两分天下,并且将随着中国文化的伟大复兴而引领中国摄影服务市场,并在全球摄影流派和摄影服务市场占据重要地位。

1.经营连锁化

随着行业竞争日趋激烈,婚纱摄影及扩印服务企业将逐步由价格竞争转向服务、品牌竞争,婚纱摄影业品牌影响力逐步增强,连锁经营将成为摄影扩印服务行业的一个重要的发展方向。

2.处理高科技化

婚纱摄影扩印服务业是一个技术性、专业性很强的行业,其发展需要较高的技术支撑。随着消费者对摄影要求越来越高,数码技术、多媒体技术等高新科技将更多更快地向摄影扩印服务行业渗透,并呈现出摄影后期处理的高科技化趋势。

3.市场多元化

随着人们的欣赏水平、审美观点不断趋于多元化和个性化,以及照相机、摄像机在日常生活中的普及,进入影楼的消费者对影像质量和影楼服务抱有更高的期望和要求,将会进一步促进行业市场的细分和综合性服务的发展,如婚纱摄影民俗化,艺术人像时尚化、儿童摄影个性化等等。

4.职业化

目前,摄影师国家职业资格证书已经像很多职业资格一样被被社会逐步认可。摄影师按照国家职业标准分为五个等级,即初级(国家职业资格五级),中级(国家职业资格四级),高级(国家职业资格三级),技师(国家职业资格二级),高级技师(国家职业资格一级)。,摄影师职业资格鉴定分为知识和技能两部分。采用百分制,两项成绩皆达60分及以上者为合格。摄影师鉴定合格者可获得《中华人民共和国职业资格证书》,参加鉴定合格者颁发摄影师国家职业资格等级证书。随着行业准入制度的建立健全,摄影行业从业人员将会更加职业化,行业技术水平将得到提高。

5.规范化

随着对人像摄影业重视程度的提高,规范人像摄影业的相关法律法规体系正在逐步建立。20xx年,商务部会同有关部门出台了《摄影服务规范》。同时,一些地方政府及行业协会也根据本地摄影业发展情况,加紧制定行业标准规范体系。如江苏省制定了《摄影行业经营管理规范》,哈尔滨市出台了《婚纱摄影业明码标价实施办法》,济南市摄影协会制定了《摄影业等级评定及服务质量标准》和《济南市摄影行业服务质量和消费者权益争议解决办法》,出台了《照相机维修准入制度》,通过实行职业资格证制度大力规范从业者队伍。这些标准和规范的实施,必将促进人像摄影业走上规范化、法制化的轨道。

随着人们消费观念和小分能力以及社会思潮的不断进步和变革,新人们在结婚前夕都会毫不犹豫的选择拍摄一套婚纱照,既能保留一份爱情的影像记录见证,又可以和父母家人分享此刻的喜悦心情,带动并联络了全家人的感情,因此这样的一个婚前集体活动已经成为新人必尝的甜点,各路商家疯抢也就不足为奇了,更多的竞争也促进了这块市场的繁荣。

对于婚纱摄影行业未来的发展,一些不利的因素还是客观存在的,同时也有不少好消息。比如在金融危机时,人们都不敢大肆消费,但是在结婚这个问题上,还是很乐意花个钱买热闹,那这个时候顾客就会想的更多,在这样的情况下,各个摄影企业就要出台相应的策略,不是跟顾客去抬价,而是想如何在有的资金条件下做好让顾客满意,这样才是为自己企业打的最好的广告。

不过境外婚纱摄影还是具有好的前景的。近期一些人可能会不愿去太远消费太高的国家,那我们就可以投其所好推荐一些近的地方,比如尚秀映像摄影工作室最近推出的希腊婚礼婚纱6日行就创意十足,首先去希腊的行程不会花费太多但是希腊卫城等等诸多闻名全球的景点却很有吸引力,去这样历史悠久的古城遗迹拍摄一套婚纱照是非常有纪念意义的,再者不光是拍婚纱照,还可以在希腊举行一场别开生面的婚礼,重点是这场婚礼将会由当地市长亲自主持,这多难得多有意义啊。还有一个也是尚秀映像推出的出国拍摄服务,冯小刚的《非诚勿扰》大火了一把,尚秀映像要带新人去哪里呢,就是片中最浪漫的地方日本北海道,新人可以根据原片剧情重走北海道,包括小教堂的景点都将是拍摄婚纱照的地方,这样的特别安排对喜欢浪漫的新人来说是非常有吸引力的,看到可以到舒淇去过的恋爱胜地拍婚纱照。

随着婚纱摄影的不断发展和摄影行业风格打不断转变,总的说来,婚纱摄影行业前景还是非常客观的,因为人生那么一次重要的婚礼,相信没人愿意那么马马虎虎的打发,那么让我们,对婚纱摄影行业的前景拭目以待。

消费者在选择婚纱摄影商家时,对于价格也一定要彻彻底底地考察清楚。因为,大多数年轻人仅靠自己的杯水车薪都不能达到实力雄厚的地步,每逢婚博会,各商家都会基于消费者的这种情况,纷纷打出低价促销的牌来,林林总总的商品让人眼花缭乱,还未等算清,在售前小姐的巧舌如簧下,消费者也就是糊里糊涂地下单了。

通常,婚纱摄影企业都会将网络营销策略唤作“产品策略、价格策略”或者是“价格促销策略”、“客户服务策略”,类似这种称谓是根据营销的角度制定的,对于企业在实战应用上毫无意义。当婚纱摄影商家真的要投入到实战之中,我觉得最有利的途径还是为广大消费者经常使用的各类网络工具。

1、社区:

当web2.0逐渐地成为多媒体的主流,论坛、社区、贴吧、sns集群都是商家大行其道的区域。为我们所熟知的。像这些地方都非常有利于商家找准客户所在地,通过时间和具体实施的工作来尽可能地吸引客户眼球、搏取客户信赖,以便最后的精准营销。

2、集群:

qq群、旺旺群、阿里巴巴群、微吧、博客群、微信群都是当前的时髦聚集地,其中最富影响力的还是qq群,人手一个的qq,对于中国13亿人口来讲,这笔后续的资源实在是不可限量。于今而言,专门针对qq群来营销的公司也在逐年增长,可见,其市场前景和发展路径真的尤为可观。此外,整合qq群主也是一种不可言说的方法,毕竟人家是山头老大,要想在人家的地界上混,先要拜拜这些“山大王”。

3、博客、微博:

在我们看来,博客与微博是一体的,只不过微博更便利,所以才会令那么多人为之倾心。现在网上的几大博客里,属新浪最火,当然这也和新浪的运营路数有关,很多商家都借着新浪的宝地宣传自己,这对于树立企业形象很重要。不过近年来,随着商业化的加剧,博客、微博因一些推广手段的滥用而逐渐降低了其本身的意义,进而消费者对于这两个平台的信赖度和忠诚度也大幅锐减。

4、电子邮件:

群发电子邮件,这已然令我们熟视无睹。不过,还没有多少商家能够将电子邮件做到引得客户反馈的地步,很多时候,客户都会视商业邮件为垃圾。一月下来,除了银行的电子对账单能引起观看外,其它商业邮件都被屏蔽了。

摄影调查报告

随着我国经济的快速增长,居民生活水平的不断提高,婚纱摄影也越来越得到广大青年的普遍关注和热忱参与蒙自婚纱摄影因为蒙自庞大的外来和人口基数为出发点,以及独特的人文景观和优越的自然环境为辅助,为蒙自地区的人口提供婚纱摄影服务,主要收取道具租金和拍摄佣金为主要盈利手段。蒙自婚纱摄影开业多家,由于婚纱摄影开业数量少,取景困难,造成了蒙自婚纱摄影成本高,服务人数少,容易被垄断等问题造成了蒙自地区的婚纱摄影服务质量和服务价格层次不齐。摄影套餐单一,摄影技术难以展现,自然景观因为天气原因很难取景,对摄影师的技术要求比较严格,另外客户的需求也比较高。

蒙自地区的旅游业十分发达,配套设施比较完整,在各大景区,形成了给游客拍照纪念的旅游摄影,此类产业依靠收取游客服务费来盈利。旅游摄影成为蒙自地区摄影的主流,不管是游客自由摄影,还是摄影师专业摄影,都对蒙自地区的摄影业带来了蓬勃发展,摄影技术交流更加频繁,对外交流和内部发展的促进作用下,蒙自的旅游摄影也在各大景区和旅游专线上成为了蒙自地区的摄影业的支柱产业。

蒙自地区因为多山和多水,旅游者和服务者众多,形成了旅游者自己拍摄,服务者协助拍摄的户外摄影产业,此类产业主要提供摄影设备和配件,以及清洗照片来盈利,促进了蒙自地区摄影硬件设备的市场的形成,主要的设备和设施的提供促进了蒙自摄影产业的发展,保证蒙自摄影产业的硬件需求。

蒙自地区作为红河州的经济、政治、文化、科技、交通中心,对于人口素质和新事物的发展起到了促进作用,新兴的艺术写真摄影也在蒙自地区的摄影产业中占有重要的地位。艺术写真是展现个人的艺术魅力而形成的摄影要求,主要分为韩式风格,中式风格和欧美风格。人口素质的提高和经济文化的进步极大地促进了写真摄影的发展,独特的风景和构造技法,形成了不同风格下的艺术写真照片,极大的促进了蒙自摄影产业的`发展。但是由于人口意识和思想文化的落差,导致艺术写真并不太流行于蒙自的摄影产业,很多摄影师都当做副业来发展,导致了蒙自的艺术写真摄影技术和经验上的缺乏。

蒙自地区人口庞大,旅游业发达,因此很多广告商家都特意拍摄一些独特景色来衬托商品和公司,因此发展起来的广告摄影,需求量大,从业人数多,对应的图片处理技术也很成熟,旅游业的发展和大规模的开发,促进了商品经济的繁荣,蒙自当地特产急需销售,外来产品急需打开市场,于是广告摄影成为了一种趋势和大规模发展的热门,对于广告摄影,摄影技术要求低,图片处理技术要求高。这就造成摄影技术的冲击。

蒙自的摄影市场层次不齐,各有特点和各有发展前景,对摄影技术和技巧要求也是不一而同。而摄影市场还未饱和,摄影技术还需要加强,发展潜力和空间有待提升,影楼刚盛起时,一片盛况。但影楼模式固定的场地、背景、风格,就像已经设计好的模板,渐渐让客人失望。甚至连选择哪个摄影师自己都无从决定。而且因为影楼运作成本高,必然要将成本转嫁给消费者。这种被动接受服务的拍摄模式渐渐在丢失市场。于是后来渐渐有摄影师脱离出影楼,出现了个人工作室模式。工作室以每个客人的需求为重心,让客人自由选择拍摄风格,在近两年赢取了一大片较为追求创意独特的新人的青睐。但这种模式对摄影师个人来说风险较大。

网络技术的发展和潜力给所有传统行业带来了冲击和挑战,经济消费能力的下降导致了市场的丢失,在不断革新和变化的新时代,摄影技术和服务模式也在不断改变,因此也更加需要我们努力学习摄影技术来发展蒙自这座新城,带动带活蒙自的传统摄影行业。

摄影实习报告

实习内容:拍摄短剧《火花》,完成后期制作。

孩童的时候,看着电视和电影里精彩的节目和演员的表演,心中的疑惑油然而生,那么小的电视机怎么会有这么丰富精彩的场面呢?到底里面的人和物是真的还是假的?这个问题确实在我的脑海了盘踞了好长的一段时间。这究竟是什么回事呢?随着年龄的增长,自己也开始揭开它神秘的面纱。每次看电视看电影都会看到一些工作人员肩上扛着一个机器,我知道那是拍摄用的仪器。看着工作人员扛着它转一圈就后就把所需要的东西拍下来了。看的时候挺容易的,也挺羡慕的,什么时候我也有机会过一下瘾呢。这个机会终于来了。

原本计划的学期末的校外实习,因为甲流的流行,学校给我们安排了校内的实习的内容,就是我们这次的摄影摄像实训,在我们组所有成员的共同努力下,我们的工作也进入了后期的制作过程,很开心,很高兴,又一部属于我们自己的电影即将面世了,虽然它比不上那些大导演拍摄的,比不上那些获奖的校园短剧,但是我们还是很欣慰,因为里面是我们成员的心血,我们为之付出很多,所以我们对我们的创作还是很满意的,即完成了学校留给的实践任务,又创作了属于自己的电影,我们没有理由不高兴,下面就先简单谈谈我们电影的创作已经拍摄内容吧。

时间过得真快,转眼又到了学期末,每学期的实习还是正常进行,今年由一些特殊的原因,我们的实践要在学校完成,拍摄一部校园短剧,这对于我们不是什么难的事情,毕竟以前也拍摄过校园的短剧。但是老师要求说这次的拍摄不能再像以前那样,要求我们要比以前做的更好,做的更专业。有幸和我们组的其他几位同学分在一组,在大家的齐心协力下,我们的任务也完成的很顺利。

先说前期剧本的创作,老师要求我们要不落俗套,宣传积极向上的大学生活,由于以前拍摄的时候,大都是爱情的题材,所以这次我们几个决定宣扬一下大学友情,大家花了一个下午的时间,终于在网上找了一个关于友情的剧本,可是几都看着不行,于是,张冬和天骄把剧本给给的面目全非,可我们看来发现,她们改过的剧本才是我们正是生活的反应,所以我们的剧本也算是原创了。当把剧本发送个老师之后,老师说,我们的写的不符合要求,要有分镜头脚本,于是又一次大的改动,这也让我们后期的拍摄和制作轻松了不少。

剧本终于定了,我们几个面临的第二个问题就来了,那就是演员怎么办,还好,大家一起都拍过,在我们这个剧组第一次聚餐的时候就把演员给定了,每个人都有自己的任务,最辛苦的还是张冬了,既要导演,又要摄像,还得客串。终于开始拍摄了,才发现每次拍东西都不是那么简单的事情,毕竟我们没有接受过专业的训练,一切都是凭着自己的感觉去摸索,去前进,每天上周早早的起来,还有几天中午饭都顾不上吃,在餐厅看着饭不能去吃,因为要拍摄画面,大冷的天,要穿着毛衣进行拍摄,一个个都冻的不行,可我们快乐着,总是自己的事情感觉成就会更大,伴随着我们的剧本,走遍了学校的餐厅,图书馆,自习室,走进了女生宿舍,同样也让我们的导演第一次进了男生宿舍,走出来学校,去国际城,去我们曾经经常去的后街,为了一个不到几分钟的镜头,我们组的人坐了三个小时的车,去郑州拍摄那不到三分钟的镜头。不管别人说我们敬业还好,说我们追求完美还好,我们自己是快乐的,为了那一点点小小的成就感,有时候付出再多的努力也是值得的。

拍摄的过程中,出现了很多意想不到了事情,有些是预料不到了,可是不管是什么困难,我们都能齐心协力的克服,总能顺利的进行下一步,在这个过程中,我们不但拍摄出来《火花》这个短剧,也让我们几个之间的友谊更进一步。

通过这次摄影摄像实训,让我们更多了解了关于摄影方面的知识,让我们知道我们所从事的职业并不是一项简单的职业,也让我们对未来有了更清晰的计划,很快就将进入大四了,进入我们大学的最后一年了,还庆幸我们还有机会在学校进行这样的实习,不但丰富了我们的知识,也让我们同学之间有了更深入的了解。

摄影实习报告

转眼间,三个月的专业媒体实习就过去了,如我所愿,我来到了位于祖国南端的海南岛,并且在海南日报的摄影部度过了这三个月的时光。相比于其他大部分同学来说,我在摄影部的实习相对来说更加的有挑战性,因为以前的师兄师姐到摄影部实习的并不多,没有一些可以遵循的道路或者经验,即使是有的在新华社的摄影部,也是作为图片编辑,更多情况下是单纯和照片与文字打交道,而直接与人进行交流,参与到一线的摄影采访的机会比较少。

三个月的实习只能是管中窥豹,并不能完全的融入到报社当中,但是这次“涉‘摄’未深”的实习经历,已经让我受益匪浅。在实习过程中,我觉得对我来说记忆深刻,或者说让我对摄影、摄影记者以及图片与报纸的理解有着重大的影响的,有几个事件,也许这些东西对别人看来是非常浅显的,但是这是我在实习中切实体会到的,而这些东西也是实实在在值得总结的。

一、我们要选择什么样的照片?这个思考源于一次摄影部与总编室的讨论会,众所周知,总编室的编辑们是决定最后上版的文章和图片的“老板”,与文字的可修改性不同,照片只能替换而不能在原有的基础上进行修补,而这就牵涉到了一个很重要的问题:我们选择什么样的照片上版?我们选择什么样的照片印在我们的报纸上?这样的讨论其实经历了许许多多的媒体从业人士的讨论,即使是在我们清新的实践中也存在着这样的疑问,近些年来,“读图时代”被众多媒体宣称到来,许多的报刊杂志也突出了新闻照片在各自的媒体当中的比重,但是照片多了,选择照片又成了一个问题。

在我实习期间的这次讨论可以说也是围绕着这个问题展开的。讨论会上,摄影记者选择了一些自己传回报社的稿件,将自己觉得应该见报的照片和实际见报的照片放到一起,让大家一起品评。其中很多照片的选择不仅仅是摄影记者与编辑产生了很大的分歧,而且在编辑中间对于照片的选择也有很大的分歧。

在这次讨论中,我虽然没有能够发言,但是,学到了很多的东西,我知道了大部分的编辑在选择照片的时候是关注什么的,而且我感觉到随着摄影记者水平的提高,新闻照片质量的提高,编辑对于照片的认知和评价标准也在上升,以前觉得编辑对于照片是门外汉,其实他们可以说“阅片无数”,对于新闻照片的选择都有着自己独到的标准。

“新闻性第一”与“画面性第一”是这次讨论争论比较激烈的一对冲突,许多编辑认为作为一张新闻照片要有涵盖整个新闻事件的能力,要做到“一图胜千言”;而认为应该将“画面”作为第一位的摄影记者和一些编辑则认为,既然已经有文字来说明新闻事件,新闻照片为什么不能采用一些视觉冲击力强的,特写性质的照片,因为这些照片更能够体现出摄影记者的摄影技术和水平。

其实我觉得这种讨论的根本还是在于对于新闻图片的理解上,不仅仅是摄影记者需要提高,编辑也应该转换思路。作为摄影记者,我们要在尽可能的利用自己的技术,将画面的美观与新闻相结合,而作为编辑,应该大胆的采用一些新颖的新闻图片,让画面好的照片上版,利用文字加以补充,甚至尝试着去用文字配合新闻照片,这样不仅仅有助于提高摄影记者拍摄好的新闻照片的积极性,而且能够为新闻照片与文字、版面的配合提供一个新的解决方案。

近些年来《新京报》、《新民晚报》、《新快报》等一些媒体在图片使用上给国内的媒体树立了一面旗帜,他们都有自己的图片总监,对上版图片进行把关和建议,可以说极大的促进了自己媒体上图片使用美观性与新闻性的程度的融合。

新华社的老社长穆青同志曾经这样评价我们报刊的发展,尤其是在对待新闻图片的使用的时候说,图片和文字一样都处在一个非常重要的位置,我们的报刊和报道要做到“图文并茂,两翼齐飞”,我想这也应该是我们做到的,而且要为两者寻找结合点,实现的“效益”。

二、什么样的条件决定你要做、能做出什么样的新闻照片。

这个道理大家都知道,但是作为刚刚从高等学校里面毕业出来的学生或者是说实习生来说,做起来比说起来要难得多,这也是为什么所有的实习生来到报社之后都会在报社的资料室里面翻阅一周的报纸的缘故。

最初来到摄影部,老师让我到报社资料室看报纸,让我去看到底什么样的照片适合我们的报纸刊载,然而就从这最开始,我就犯了一个错误,我并没有将自己置身其中,而是单纯的置身事外的评价一张片子,用学校里面拍摄“糖水”的眼光来评判。结果一周下来,我记在自己的采访本上的仅仅是某年某月某日哪张照片感觉不错,而不是将照片放到一个新闻事件中。

后来摄影部的王军主任跟我聊天的时候跟我说,其实新闻记者并非不能拍到好照片,而是在新闻事件发生的时候,你需要考虑的东西太多,比如报纸的定位,比如编辑的眼光,还有更重要的现场的条件。“为什么我们说一张看上去并没有什么出彩的东西的片子拍得好,就是因为在新闻事件发生的时候,我们只能在有限的条件下拍摄出这种适合各种条条框框的照片的时候,摄影记者用摄影的语言把所有能够表达。

摄影实习报告

主要是为了锻炼自己的独立能力,学习一些新的技术,在艺术上获得一些认识。

1、认真按时完成实习指导教师布置的摄影实习和采风调研工作。

2、每天写好实习日记,记录摄影技术状况和心得体会。

3、对组织的风光采风光线情况和内容、实习报告都要详细记录并加以整理。

4、实习结束前写好实习报告,对政治思想和业务收获进行全面总结。

5、对实习指导教师布置的摄影作业要及时完成并写出报告。

皇氏婚纱摄影。

20xx.1.12-----20xx.1.16。

摄影采风实习,首先要掌握数码相机的基本性能,训练构图能力和对光线的控制能力以及各种不同的拍摄方法和拍摄技巧。特别是明确主题。

1、相机:分辨各种镜头,能熟练拆装各种镜头。

2、摄影辅助器材:灯架、背景架、摄影灯、反光板、背景布、独脚架等。

(二)摄影技巧1、室内摄影。

2、户外摄影。

(三)后期处理。

1、后期处理器材:电脑(配置不能太低)、软件(photoshop就可以了)。

2、处理技巧。

a、照片处理。

b、相册编。

一、改变相对注重婚纱摄影,而忽视个人写真。

通过实际参与和以及翻阅以前婚纱相册和写真相册,总体上看,婚纱摄影每个细节都做了完善的处理,而个人写真就显得粗略。

二、改变形象设计和摄影比较程式化,不敢大胆创新。化妆的时候比较单一,大多采用烟熏妆。虽然摄影师技术比较好,但指导造型比较少,动作变化相似。

三、清洗、增加和更新道具七、对实习的感悟。

实习是我们接触社会、了解社会、服务社会,运用所学知识实践自我的最好途径。亲身实践,而不是闭门造车,让我们实现了从理论到时间再到理论的飞跃。增强了认识问题,分析问题,解决问题的能力,为认识社会,了解社会,步入社会打下了基础。

摄影实习报告

实习是每一个中专毕业生必须拥有的一段经历,它使我们在实践中了解社会、在实践中巩固知识;实习又是对每一位大学毕业生专业知识的一种检验,它让我们学到了很多在课堂上根本就学不到的知识,既开阔了视野,又增长了见识,为我们以后进一步走向社会打下坚实的基础,也是我们走向工作岗位的第一步。在实习中,我参与了整个两个月的新闻采访与制作任务工作,需要掌握的一些基本作为一个新闻工作者的素质与要求。

一、新闻记者要具备一定的法律素质。

为了能够在激烈的新闻竞争中取胜,新闻媒体在反映舆论、引导舆论时,适当注意自身的经济利益是无可厚非的。但是如果为扩大发行量和招揽广告的需要,为了获得最大化的经济利益而采取不正当甚至违法的手段,在反映和引导社会舆论的时候忽视了客观性、公正性和社会责任,长此以往,媒体的信誉和威信就会在受众心中大大降低,从而影响整个新闻业、传媒业的发展,同时对新闻记者个人的发展也将产生极其不良的影响。

目前,要解决这个问题,最有效的途径就是提高广大新闻记者的法律素质,不仅要树立法制观念,还要掌握应知应会应懂的法律知识,善于在宪法和一切法律法规规定的范畴内搞好新闻报道和舆论监督,一旦违法违规就要承担相应的法律责任。

二、新闻记者要具有较强的获取信息能力。

在记者的工作中,最有意义同时也是最富挑战性的就要算获取新闻线索了。以往的新闻传播教育虽然也提供了不少发现新闻线索的方法,但在知识经济迅猛发展的今天,仅靠这些传统方式已经远不能适应社会发展的要求,要找到好的新闻线索,还必须具备较强的获取和处理信息的能力,因此,记者有必要掌握一些情报学和信息学等方面的知识。

就拿情报学来说吧,它是研究情报的产生、传递、利用规律和使用现代化信息的技术与手段,目的是提高情报产生、加工、贮存、流通、利用的效率。随着人类社会向信息化社会的演进,情报学的社会重要性日益增加,其作用和研究成果已经被认为是信息化社会的强大支柱之一。笔者认为,新闻记者从获取新闻线索,到采访,再到写成新闻这一过程正与情报学有着异曲同工之妙。而信息科学是研究信息的一门综合性学科,其基础是信息论。按照新闻界最新的观点,记者已经被定义为是“专业的信息传播者”,这就赋予了记者这一职业新的内涵和外延。

三、新闻记者的人文素质也亟待提高。

斯坦福大学传播学教授泰德·格拉舍指出,应将新闻学教育回归到人性教育。在注重新闻采访技能训练的同时,培养新闻记者的人文素养、开启他们的良知、增强他们的社会责任感,也是十分重要的一项工作。《中国青年报》副总编辑陈小川在《中国新闻教育的最大挑战是什么?》一文中认为,“记者,应该有一种人文追求,有一种理想,才去做记者。在全球化时代,优秀的记者应该具备这种素质,他能够理解不同文化的内涵,有文化沟通和文化理解的能力,包括对宗教,有对各种文化包容的能力。这将使我们的报道能更接近客观真实。”

当然,提高新闻记者的人文素质不是一朝一夕就能实现的。唯一的办法就是新闻事业单位在对记者进行再培训、业务“充电”的过程中,借鉴外国大学的成功经验,优化新闻课程设置和教学模式,减少教授写作、编辑技能的课程,增加社会科学和人文科学,如经济学、政治学、法律、历史和语言文字学等内容,目标是使新闻记者拥有更多的可以利用的能力,并向更广阔的空间发展。

在工作中仅靠我们课堂上学习到的知识远远不够,因此我们要在其他时间多给自己充电,在扎实本专业的基础上也要拓宽学习领域。同时在实际的工作中遇到问题时要多向他人请教。人际沟通也是非常重要的一点,会计实习报告如何与人打交道是一门艺术,也是一种本领,在今后的工作中也是不能忽视的。马上就要进入社会的我们也要面临正式的实习了,我想每一次的经历都是一种积累,而这种积累正是日后的财富。在工作上,在学习上,我们要让这些宝贵的财富发挥它的作用,从而达到事半功倍的效果。实习真的是一种经历,只有亲身体验才知其中滋味。

摄影实习报告

在实训过程中,有苦有甜。甜的是又认识了很多朋友,经过进一步探讨,聊天,从中了解了很多有关摄影方面的知识,这些都是书本上所没有的东西,也对今后玩摄影这一专业有了很大的帮助。苦的是每天都在不停地徒步中,面对的并不是平坦的道路,而是曲折的山区甚至山脚、山腰、山顶。我们在15天的实践学习中,曾获得的心得总是少不了一个字“累”。不过累中总是有一份甘甜存在。

还记得第一天我们从学校兴奋而又期待的坐上去往安阳林州实训大巴车,一路歌唱,对大山生活以及风景颇有期待。在路上我们不停地狂谈着林州的神奇之处,也聆听着老师曾经的经历、经验。听起来都是那么的美。

当车接近林州山景时,我们彻底惊讶了,或许我们没有见过真正的大山美景,或许我们见过的只是不堪雄伟的山景。我们不敢再妄谈,而是一声声中吐露出惊讶的赞美之语。有的伙伴儿却已经情不自禁的拿起相机沉入拍摄大山美景之中。一次次的逼近,一步步的深入,我们终归在惊讶的话语中到达了目的地。

我们卸下了自己携带大山生活所需的包袱,走进山中农家小院,对小院住处多了好多的疑问以及顾虑,并不像自己想象的那么华丽弹簧,而是简陋又简洁的山中素雅间。

实训在近半月的生活中,落下尾声。我们一个个依依不舍的眼神最终还是远离了大山,十五天对我们来说并不仅仅是十五天,而是我们从未经历的短途艰辛实践生活。俗话说:越让我们做难以启齿的事我们记得越深刻。或许就是这样,但这并不难以启齿而是我们人生中最宝贵转折财富。我们从中不仅得到了锻炼,学习了我们从未学到过的一样东西———毅力、坚持。

回到学校后,再回过头看看自己一路的收获,拍摄的成果。我们深深感叹。并对我们的成果感到惋惜。出色的照片少之甚少,张张照片打开后并不是丧失自信,并不是摧毁我们在摄影道路上的意志,而是再一次激励了我们。这一次实训让我们真正了解了自己,见证了自己的能力,找到了自身的不足。对于我们来说这是最大的收获,最为成功的地方。就在假期中,自己为自己制定了真正而且较为实际的奋斗目标,之前富有奶气的我已经变成了心有准备的自己了,并不一天天虚度光阴,这一点或许也让老师以及家长最欣慰的地方。

安静的再想一想,在校时间约不到六个月,就要面临毕业,也就将意味着人生中第一次的自由,这个自由更意味着我们将要远离学校,其实毕业的滋味想想都那么让自己揪心,每个人心中都会有一些迷茫,迷茫中带有一丝丝担忧,这时的我们不再说大话,不再妄谈将来,而是现在很实际的面对现实。

因此,要树立正确的目标,在实现目标的过程中一定要多看别人怎么做,多听别人怎么说,多想自己应该怎么做,然后自己亲自动手多做。只有这样我们才能把事情做好。

实训已经结束,我又要开始学习生活了,在两年的大学生活里,我还需要做很多事情,大学里的点点滴滴,必定是我人生的一笔财富在今后的学习和生活中,我将继续学习,深入实践,不断提升自我,努力创造更多的价值!

摄影实习报告

婚纱***摄影隶属于婚纱摄影有限公司,旗下拥有晋江***摄影实体店面、独家千平米3d塞纳影城以及8大摄影外景婚纱摄影基地,是晋江地区专业的婚纱摄影内景、外景、室内温棚为一体的综合婚纱摄影公司,福建婚纱地区摄影工作室排名中的行业先驱者,晋江首家实体门面婚纱摄影公司。晋江婚纱摄影对幸福婚纱照定制有着自己独特的理解和表现形式,在晋江婚纱摄影市场竞争激烈的今天始终保持着高速的发展,100%全身心投入于幸福摄像定制,相信有广大客户的支持,我们将继续朝着真实、简单、幸福、自然的影像定制方向努力前进。

刚到***婚纱摄影公司实习期间,我从同事和前辈那里了解到公司的企业文化,认识到这是一个态度严谨,认真负责的团队。因此,我就在心中对这份工作有了一个明确的定位,告诉自己工作要严谨认真,不能有丝毫松懈。

一开始,我首先是先熟悉公司的工作流程,以及作为摄影助理需要负责的工作。原本以为,婚纱摄影是一项非常好玩的工作,但接触了才发现,婚纱摄影是非常需要具有耐心和细心的工作。每天到公司的第一件事就是检查相机电池,sd卡,外置闪光灯,电池等等摄影器材,以及反光板、鲜花、灯等辅助拍摄的道具。虽然这些东西不多,但是却是拍摄过程中的必备品,不可或缺。然后就要到化妆部找到当天拍摄的客人以及化妆师,主要是了解客人的身高,和所搭配的服装,以此考虑需不需带上垫板或其他道具。之后还要到礼服部打包客人当天所要穿的服装,并及时和摄影师沟通,以好安排拍摄地点和具体位置。这样下来,准备工作才算完整的结束。到一天拍摄结束回来之后要将照片拷进电脑,并且填写拍摄客户资料,同时还要给当天的使用过相机电池,闪灯电池进行充电,相机包的整理,道具箱的整理。总而言之,做什么事情都要准备的非常到位。

经过了大概一个星期的磨合,我渐渐适应公司的氛围。刚开始的几天,因为流程不熟练,在工作过程中遇到了很多阻碍,比如不知道海边拍摄需要注意些什么、拍摄期间什么时候需要利用反光板反光、反什么样的光、穿什么样的服装应该搭什么样的道具、拍摄过程中被摄者摆什么样的姿势等等。也是因为这些原因在外出拍摄期间出了很大的问题,拖慢了拍摄的进度。最初的时候,很是没自信做下去,因为基础不夯实,自信心不足,曾经心情很低落,看到同部门的对于工作得心应手,很是羡慕,这个时候的我更是没有自信。这个时候,刘sir,也就是我的校外指导老师,经常鼓励我,在外出跟拍时,教我如何摆美姿,不同身材的人要摆什么样不同的姿势,教我如何构图,将人物拍摄到尽善尽美。工作结束之后,还经常和同事,摄影师一起看图片,讨论图片,同时还要每天记5到10种人体美姿,创意动作。经过了多月的磨合,我已经能完全胜任这个工作,能熟记不同类型的服装美姿,也能独自进行室内场的布置,以及灯光布置,同时能进行简单的拍摄。实习的内容其实就是按照流水线走,但是最重要的就是在实习的过程中学到东西。

从12月开始,我真正的开启了我实习的大门,也是步入社会的一个门槛。我选择了婚纱摄影,因为我觉得在这里我可以学到很多东西。我一直都知道,学校让我们参加实习,是为了以后可以更好的工作,有更好的前途。大学虽然是个微型社会,可是只有真正接触到社会才能学到更多的东西。通过将近四个月的实习,我深深的体会到摄影这个行业的优势和劣势。这段学习的时间过得飞快,学到了东西充实了自己,也提高了自己。刚来公司的时候我什么都不懂,感觉对所有事物都很迷茫,毕竟第一次参加实习,感觉工作的时候很紧张。带我的摄影师还有一些同事都很照顾我,我有不懂的地方他们也会一一教会我,遇到这么热情的团队是我的幸运。

还是比较生涩的,后来在同事与前辈的悉心教导之下,我已经慢慢的上手了。在这次实习中我体会到在工作中我们必须勤于动手慢慢琢磨,不断学习不断积累。实习的这几个月,我获得了专业知识,收获了技能,认识了朋友,也提高了自己。首先是锻炼了我的意志力,123婚纱摄影早晨8点就要到公司,因为住的比较远,6点多就要起来梳洗,因为这个还真有放弃的打算。后来有一个同事告诉我,她人在泉州,每天都要6点多上车才能赶上,只有这样才能不迟到。我就以此激励自己,别人都能做到,我为什么不能。慢慢的坚持了下来,现在也习惯了早起。其次是我对专业知识有了更深入的理解,理论往往是枯燥的,以前老师将新闻摄影告诉我们的一些技巧,经过实践我也了解的更深刻了。最后就是对我的个人成长和职业规划有了重大的帮助。在公司,前辈和指导老师总是教导我要先学会做人再做事。他们都是言传身教,我们的摄影师为了找到更好的角度在一天的拍摄过程中有一半的时间都是跪着的。三人行,必有我师焉。在公司同事的身上我也学到了很多,包括他们对知识孜孜以求的精神,拍摄过程的激情和敬业。因为他们,让我的实习生涯有了很好的环境,可以让我从中获得快乐,也收获了友谊。我的理想是做一名自由摄影人。我很高兴在这不到四个月的时间里我找到了我内心深处所渴望追求的东西。这四个月的时间里所收获的所有东西都为未来的我从事摄影这个行业打了基础,这是一笔宝贵的财富,让我充满的战斗力,可以让我在未来的道路上越走越远。希望未来的我能够始终记得这段时间所带给我的震撼,努力前行,不知疲倦。

所以,不管我的目标有多大,要努力的向前看,面对困难不低头,面对难题不放过。坚持走自己的路,诚诚恳恳,兢兢业业。

人际交往是我最大的弊端,不善与陌生人搭话让我时常感觉到孤独。但是通过实习,我已经慢慢克服这种心理障碍。作为婚纱摄影这方面的新人,欠缺专业知识;因为第一次接触实习,缺少实战经验。表情比较容易被情绪带动,不懂得隐藏自己的情绪。

人际交往是一门深奥的学问,而且需要永久学习。今后我会努力让自己融入到社会这个大氛围,努力去学习怎么好好的与人相处。因为现在不论是何种职业,都需要有好的人际关系,并且有良好的沟通能力。心理障碍是可以克服的,因为我有心,所以我一定可以办到。而专业知识我会通过实践和理论相结合,从实践中获得经验,从理论里获得知识。有了这一次的实习经验,让我获得了很多,也有了实战经验。我相信在这条道路上我可以走的很远。情绪容易写在脸上是我最大的一个问题,我会努力让自己的不受情绪的支配。

今后,我待人接物都会友好且真切,做事细心认真不偷懒,做人诚诚恳恳不马虎。今后的路不管我选择的到底是哪一条,我都要坚持且为之努力奋斗。

时光犹如白驹过隙那般飞快,实习的日子也已告别多日。感谢我的校外导师刘项飞,他给了我很多的建议,也让我学到了许多的知识和技能。感谢摄影部的所有同事和前辈,正因为他们的包容和理解,让我在这个陌生的地方有坚持下去的勇气和信心。希望这么美好的他们在以后的日子里可以越来越幸福。也希望在这里收获的知识与满足可以让我在未来的道路上越走越好,也越走越远。

摄影实习报告

主要是为了锻炼自己的独立能力,学习一些新的技术,在艺术上获得一些认识。

二、实习要求。

1、认真按时完成实习指导教师布置的摄影实习和采风调研工作。

2、每天写好实习日记,记录摄影技术状况和心得体会。

3、对组织的`风光采风光线情况和内容、实习报告都要详细记录并加以整理。

4、实习结束前写好实习报告,对政治思想和业务收获进行全面总结。

5、对实习指导教师布置的摄影作业要及时完成并写出报告。

三、实习地点。

皇氏婚纱摄影。

20xx.1.12-----20xx.1.16。

五、实习内容。

摄影采风实习,首先要掌握数码相机的基本性能,训练构图能力和对光线的控制能力以及各种不同的拍摄方法和拍摄技巧。特别是明确主题。

1、相机:分辨各种镜头,能熟练拆装各种镜头。

2、摄影辅助器材:灯架、背景架、摄影灯、反光板、背景布、独脚架等。

(二)摄影技巧1、室内摄影。

2、户外摄影。

(三)后期处理。

1、后期处理器材:电脑(配置不能太低)、软件(photoshop就可以了)。

2、处理技巧。

a、照片处理。

b、相册编。

六、自己的认识和建议。

一、改变相对注重婚纱摄影,而忽视个人写真。

通过实际参与和以及翻阅以前婚纱相册和写真相册,总体上看,婚纱摄影每个细节都做了完善的处理,而个人写真就显得粗略。

二、改变形象设计和摄影比较程式化,不敢大胆创新。化妆的时候比较单一,大多采用烟熏妆。虽然摄影师技术比较好,但指导造型比较少,动作变化相似。

三、清洗、增加和更新道具七、对实习的感悟。

实习是我们接触社会、了解社会、服务社会,运用所学知识实践自我的最好途径。亲身实践,而不是闭门造车,让我们实现了从理论到时间再到理论的飞跃。增强了认识问题,分析问题,解决问题的能力,为认识社会,了解社会,步入社会打下了基础。

摄影实习报告

摄影摄像实训实习地点:中原工学院信息商务学院实习时间:20xx年3月20—20xx年4月15日实习目的:学会并熟练运用摄影机拍摄动态,静态的画面并完成后期的制作。

拍摄短剧《火花》,完成后期制作。

孩童的时候,看着电视和电影里精彩的节目和演员的表演,心中的疑惑油然而生,那么小的电视机怎么会有这么丰富精彩的场面呢?到底里面的人和物是真的还是假的?这个问题确实在我的脑海了盘踞了好长的一段时间。这究竟是什么回事呢?随着年龄的增长,自己也开始揭开它神秘的面纱……每次看电视看电影都会看到一些工作人员肩上扛着一个机器,我知道那是拍摄用的仪器。看着工作人员扛着它转一圈就后就把所需要的东西拍下来了。看的时候挺容易的,也挺羡慕的,什么时候我也有机会过一下瘾呢。这个机会终于来了。

原本计划的学期末的校外实习,因为甲流的流行,学校给我们安排了校内的实习的内容,就是我们这次的摄影摄像实训,在我们组所有成员的共同努力下,我们的工作也进入了后期的制作过程,很开心,很高兴,又一部属于我们自己的电影即将面世了,虽然它比不上那些大导演拍摄的,比不上那些获奖的校园短剧,但是我们还是很欣慰,因为里面是我们成员的心血,我们为之付出很多,所以我们对我们的创作还是很满意的,即完成了学校留给的实践任务,又创作了属于自己的电影,我们没有理由不高兴,下面就先简单谈谈我们电影的创作已经拍摄内容吧。

时间过得真快,转眼又到了学期末,每学期的实习还是正常进行,今年由一些特殊的原因,我们的实践要在学校完成,拍摄一部校园短剧,这对于我们不是什么难的事情,毕竟以前也拍摄过校园的短剧。但是老师要求说这次的拍摄不能再像以前那样,要求我们要比以前做的更好,做的更专业。有幸和我们组的其他几位同学分在一组,在大家的齐心协力下,我们的任务也完成的很顺利。

先说前期剧本的创作,老师要求我们要不落俗套,宣传积极向上的大学生活,由于以前拍摄的时候,大都是爱情的题材,所以这次我们几个决定宣扬一下大学友情,大家花了一个下午的时间,终于在网上找了一个关于友情的剧本,可是几都看着不行,于是,张冬和天骄把剧本给给的面目全非,可我们看来发现,她们改过的剧本才是我们正是生活的反应,所以我们的剧本也算是原创了。当把剧本发送个老师之后,老师说,我们的写的不符合要求,要有分镜头脚本,于是又一次大的改动,这也让我们后期的拍摄和制作轻松了不少。

剧本终于定了,我们几个面临的第二个问题就来了,那就是演员怎么办,还好,大家一起都拍过,在我们这个剧组第一次聚餐的时候就把演员给定了,每个人都有自己的任务,最辛苦的还是张冬了,既要导演,又要摄像,还得客串。终于开始拍摄了,才发现每次拍东西都不是那么简单的事情,毕竟我们没有接受过专业的训练,一切都是凭着自己的感觉去摸索,去前进,每天上周早早的起来,还有几天中午饭都顾不上吃,在餐厅看着饭不能去吃,因为要拍摄画面,大冷的天,要穿着毛衣进行拍摄,一个个都冻的不行,可我们快乐着,总是自己的事情感觉成就会更大,伴随着我们的剧本,走遍了学校的餐厅,图书馆,自习室,走进了女生宿舍,同样也让我们的导演第一次进了男生宿舍,走出来学校,去国际城,去我们曾经经常去的后街,为了一个不到几分钟的镜头,我们组的人坐了三个小时的车,去郑州拍摄那不到三分钟的镜头。不管别人说我们敬业还好,说我们追求完美还好,我们自己是快乐的,为了那一点点小小的成就感,有时候付出再多的努力也是值得的。

拍摄的过程中,出现了很多意想不到了事情,有些是预料不到了,可是不管是什么困难,我们都能齐心协力的克服,总能顺利的进行下一步,在这个过程中,我们不但拍摄出来《火花》这个短剧,也让我们几个之间的友谊更进一步。

通过这次摄影摄像实训,让我们更多了解了关于摄影方面的知识,让我们知道我们所从事的职业并不是一项简单的职业,也让我们对未来有了更清晰的计划,很快就将进入大四了,进入我们大学的最后一年了,还庆幸我们还有机会在学校进行这样的实习,不但丰富了我们的知识,也让我们同学之间有了更深入的了解。

虽然只是短短20多分钟的短片,但其中也让我们明白了很多知识,下面简谈下我对摄像的一些心得体会,虽然我们组的主摄像师是张冬同学,但是我还是帮了不少忙呢,就简单的说点吧。第一:拍摄一个短剧首先要有的是一个鲜明的主题,那样才能吸引人,才能让我们的东西最后欣赏的不是我们自己,还有其他人会被我们拍摄的东西所吸引;第二:拍摄时画面的处理,由于前几次拍摄都是小dv,有时候用相机直接代替了,所以也没有考虑那么多,这次我们才意识到稳定的重要性,这就告诉我们无论何时,如果能用三角架的情况下,优先用三角架,这样才能保证我们所拍摄的画面稳定清晰;第三:拍摄的过程中不能总是用固定的镜头,要学会镜头的推拉摇移,这样才能使我们拍摄出更优秀的画面。

总之,通过这三个星期的实践,让我们对摄影这个行业,甚至对演员这个行业充满了敬意,因为我们知道其中的艰辛与付出,就像那些电影明星,那些著名导演一样,他们的背后也肯定付出了很多,才有今天的成就的,也许我们中间的很多人最后不会充实摄影这个专业,但是这样的实践机会所留下经历以及其中的经验将使我们终身受益,将令我们终身难忘。

最后,感谢和我一起走过这三个周的五位好朋友,使我们顺利完成了我们的工作,也感谢聂伟老师对我们的指导,使我们在迷惑的时候有根可寻,我相信只要我们努力,只要我们付出,那我们就会得到回报的,我们都会成功,成为社会中的佼佼者。加油,我的朋友们!!!

摄影实训心得

摄影实训心得要怎么写,才更标准规范?根据多年的文秘写作经验,参考优秀的摄影实训心得样本能让你事半功倍,下面分享【摄影实训心得通用3篇】,供你选择借鉴。

摄影实习已经接近尾声,对于这么多天来一直陪伴我们的佳能300d我已有了很深的感情了。原本对画面中出现虚化很是不满,曾以为是操作不当所致,但细心观察之后发现问题不是出现在摄影者身上而是镜头时,我们为学校对教育技术学专业的不重视感到很愤慨。偌大的一个学校,竟不能给我们一个良好的学习条件?我们这届学生,不外出实习就已是满腹委屈,而相机也过来凑热闹,影响情绪。

但是今天,就在这个上午,我放下相机那刻,仿佛跟要好的朋友永远别离一般不舍。

20__年推出的佳能300d,至今已经7年有余,我不知道它的年龄是否有那么大,但我想它在我们专业的这几年里,一定为我们的学生付出了汗马功劳,即便是镜头的破旧影响了我们的拍摄,但这也丝毫不减它作为名牌相机的威严与气势。相片的细腻度/分辨率相当高的。

在短短的四天实习中(周一为五一假期),我们使用的这架相机总共拍摄的照片有1500~2000张,而其中能够选出来的理想照片并不多。对于同我一样在摄影课之前从未使用过相机的学生来说,拍出理想的照片是有很大难度的,而镜头有损更增加了难度。另外,我们是有的相机不能调节白平衡与测光,这是一件很遗憾的事。但总体来说,即便是有缺憾,我对于实习的结果还是比较满意的。

实习,是我们进一步了解相机/感知摄影的必要途径。要想得到满意的。与众不同的相片,需要我们大胆地发挥想象,并付与行动。看到同学拍摄的照片,我们开玩笑说已经接近了颠覆,但仔细想想,正是因为缺少这份创造与胆量,我们的拍摄才难有更大的突破。

最后,通过这次实习,我更深刻地体验到这句话的内涵:不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。作为摄影者,如何快速地感知美好/捕捉瞬间是极其重要的。很多时候我们找不到理想的画面,但找到的却又表达不了自己的拍摄意图,而无意间的巧合,让我们发现美好的事物已在不经意间错失。这同样适用于现实的生活,发现爱,感知爱,在细微之处寻求,我们会发现这个世界不再那么得复杂与黑暗。

世上不是缺少美,而是缺少发现美的眼睛。--------罗丹。

这学期的摄影课程,真的是受益匪浅。而近段时间的摄影实习,更是给我的生活图上一片色彩。这次的摄影实习,我真的学到很多,从理论结合实践,让我的摄影水平不断提高;从观赏升级享受,让我的摄影品味不断升华。让我在平凡的事物中,感悟到不平凡的美。

从老师上课开始教我们光线角度拍摄,摄影构图,室外景物拍摄,室内布置拍摄等,经过一段时间的摄影锻炼,我们的水平真的有很大的提高,从作品就可以看出,这些都是大家有目共睹的。也许开始我们都抱怨摄影课花费大,相机不够,作业多等等一系列的牢骚。但是现在我们都理解专业,理解学校,理解老师等,这些问题大家都都做了反省。如今的摄影实习,大家都各展才华,无论是照片作品,影视广告作品,还是短剧拍摄,大家都很积极和努力去做好,现在不管怎样,都不妨碍我们大家发自内心的喜欢并爱着摄影。

“十步之内,必有芳草”。我们可以通过一些无生命的物体有机地安排和组合在一起,在静态中加入个人意图和技法来表达一定的含义,赋予一定的形式感和艺术气息的摄影。摄影注重的是艺术性,好的摄影作品必须要高雅的艺术情趣做铺垫,这样才会得到摄影爱好者的共鸣。接下来我说一下我从摄影中体会到的事:1.欣赏自己所拍的作品;2.留心在摄影时所思所想;3.摄影要有自己独到的风格;4.打破固有的摄影方法与技巧;5.限制数量,追求质量;6.摄影是另一种精神的体现。

这次摄影实习真的要结束了,也许结束就是新的开始,在今后的生活中,美好的画面时刻都是在定格在心里。

这次去的主要目的是实习,当然就要有收获。

在摄影技术上的收获是我知道了在一些情况下减少一至两档的曝光会使画面颜色更鲜艳一些。这好像是众所周知的事,不过,只有亲身实践过我才能真正明白其意义。

有一件事使我的感触特别深。那天我的相机拍的没电了,可偏偏这时天空放晴,很适合拍摄。正好同学的相机不用,被我借了过来。我自己转来转去来到瀑布下,正好也有几个同学在那里休息。看到我拿了一个装有18-200mm镜头的相机,有一个同学拿去试了试。然后他们对那个镜头“狠狠”的评价了一番,主要是针对成像质量方面。我也承认大变焦镜头的成像质量在一定程度上是没有小变焦或定焦镜头的成像质量好,更何况是第三方厂家生产的镜头。可是我们却不该因此而否定大变焦镜头给我们带来的便捷,不然就没有它们存在的意义了。回去后,我将用大变焦镜头拍摄的照片和自己的镜头拍摄的照片做了对比,用肉眼我分辨不出有什么区别,只是有许多我走了很多路才拍到的照片,用大变焦镜头我只是站在一个地方就拍到了,而且表现出了一些用普通镜头很难表现的效果,如山顶上一座铁塔的凌空感。对设备的争论总是没完没了,设备好的说设备好才是出好照片的关键,设别差的说技术才是出好照片的关键。与其争论不休,为何不以行动来证明呢?通过这件事我也有了教训——外拍一定要带足电池!

从山里回来,我对阿尔卑斯山上的那句“慢慢走,欣赏啊!”也有了体会。离开的前一天,我自己一人沿着大路走了很远,来到了英谈村,但我并没有进去。然后我便开始往回走,一路上有许多值得推敲的风景。虽不能说是什么绝世美景,但看在眼里,却美在心里,那是大自然与人类和谐相处的见证……说远了,现在回到摄影上。有几次我叫同学一起出去拍东西,同学总是一句“没得拍”坦然拒绝。这次的经历也使我明白了,在摄影的世界里,没有不值得拍的,只有没被发现的美。回来以后我也用自己的照片证明了石家庄也是有蓝天白云的,只是没有去看它们的眼睛。

回来后我总是有一个感觉,这一趟回来,如果相机会说话,我肯定会被骂上一千遍!平均每天一百多次的快门,时不时的再来个半分钟以上的长时间曝光,简直就是在考验相机的质量。同学也都开玩笑说我是“量产户”。我接触摄影的时间还不是很长,不可能在拍摄时就把各方面都考虑得十分完美,只有不断的尝试、探索才能不断提高。就像在拍摄夜景时,谁也不知道该用什么样的曝光组合才能拍摄出来,而且不同的相机,设置也不相同。而这些都是在所谓的“量产”中知道的。

世界上不会有绝对相同的事物,当然也就不会有绝对相同的两张照片。我相信不管是“万人拍”还是“没得拍”,只要肯去发现,去钻研,肯定会在其中有所发现。就像在有薄雾的傍晚拍摄那样,虽然都知道这样的天气不会出什么好照片,但究竟会出什么样的照片使我们感到好奇。我们在拍摄时考虑到这种照片可能会需要较多的后期调整,所以使用了raw格式储存照片,事实证明我们是正确的。虽然拍了那么多只出了一张像样的照片,但我们从中学到了很多,像雾天的曝光组合、raw的后期制作等。

山里的生活虽然苦了一点,但却可以使人忘记尘世的烦恼。我不知道别人做何感想,但我在那里心情是轻松的。在一个山坡上我拍到了一棵顶着千钧巨石的小树。这不是一副好照片,画面的构图等都还需要再推敲一下,但是它的内容却值得去琢磨一下。现在的我们就像是那棵小树,而那块巨石则是生活学习中来自各方面的压力。当我们别无选择时,只有正面去顶住它,这样的生活真的很累。在山里我们可以暂时的忘记那一切,集中精力去做自己该做的事。

都说摄影是在发现生活的美,但生活是我们自己创造的,最美的应该是我们自己。几位同学在临走前的夜晚,放开了一切,带着自己的相机做起了童年的游戏,手里的相机仿佛成了儿时的玩具。他们的笑容也变得自由。有时,美好的东西就在眼前,我们不应总是因为别人的一句“浪费快门”或别的什么看法而放弃捕捉那一瞬间的美。或许你来不及构图,来不及想各方面问题,但你拍到了,这就是成功。

这一次的实习使我更加了解自己的相机,也更加了解自己所追求的东西。说得再多,讲得再好,不如用行动去证明。追求吧,用藏身镜头之后的眼睛,发现镜头之中的美!

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