热门摄影心得体会论文（通用17篇）

心得体会的写作可以让我们更加深入地理解所学知识或者经验的内涵，加深对事物的认识和理解。以下是小编为大家收集的心得体会范文，希望能给大家一些启发和思考。

生物摄影心得体会论文

摄影是一门艺术，在捕捉并记录下美丽瞬间的同时，也能让人们更加深入地了解和研究生物世界。在我过去几年的生物摄影实践中，我积累了一些心得和体会，今天我将分享给大家。

首先，选择适当的器材和角度是成功的关键。在生物摄影中，我们需要拍摄各种不同类型的生物，包括昆虫、鸟类、动物等等。不同的生物可能会有不同的特征和行为习性，而我们需要选择合适的器材来捕捉到它们的美。比如，拍摄小昆虫时，我们可以使用微距镜头来捕捉到它们微小且精细的特征；而拍摄大型动物时，我们则需要使用长焦镜头来保持一定的安全距离。此外，在选择拍摄角度时，我们也需要根据生物的习性和环境来进行调整。比如，对于栖息在树上的鸟类，我们可能需要选择一个较高的角度来捕捉它们飞行的瞬间。

其次，了解生物的习性和行为对于获得好的照片也是至关重要的。生物世界有着丰富的习性和行为，如果我们能了解并预测到它们的行为，那么我们就能更好地捕捉到它们美丽的瞬间。比如，对于水中的动物，我们可以尝试在它们游动的路径上设置相机，等待它们出现在我们希望的位置上，这样可以获得一个更加生动的画面。

第三，熟悉后期处理技巧可以提升照片的质量。后期处理是摄影创作的重要环节，它可以帮助我们进一步提升照片的质量和表现力。在生物摄影中，我们可能会遇到一些难以避免的问题，比如光线过暗或过亮、背景杂乱等等，而后期处理技巧可以帮助我们修复这些问题，获得一张更加清晰和专业的照片。不过，我们也要注意不要过度使用后期处理技巧，以免照片失去真实性和自然感。

第四，耐心和观察力是成功的基础。生物摄影需要耐心和观察力，因为我们需要等待生物的出现和捕捉瞬间，而这些都需要时间和耐心。在观察方面，我们需要仔细观察生物的行为和动作，以便更好地捕捉到它们的美。另外，耐心也可以帮助我们获得更好的拍摄机会。有时候，我们可能需要等待几个小时甚至几天才能拍摄到一只特定的动物，而耐心则是实现这一目标的关键。

最后，分享和交流是成长的途径。生物摄影是一个不断学习和成长的过程，每个人都有自己的独特视角和创作方法。因此，我认为分享和交流是取得进步的关键。通过分享自己的作品和经验，我们可以向他人展示生物世界的多样性和美丽，并且接受来自他人的反馈和建议，不断改进自己的摄影技巧。

总结起来，生物摄影是一门富有挑战性但又非常有意义的艺术形式。通过选择适当的器材和角度、了解生物的习性和行为、熟悉后期处理技巧、保持耐心和观察力，并且分享和交流自己的作品和经验，我们可以不断提高自己的摄影水平，记录并传递下生物世界的美丽和真实。让我们共同探索生物摄影的奥秘吧！

摄影心得体会

1、拍摄的不是被摄体，而是落在被摄体上的光，而阳光又不易控制。

2、采用“相对补光”，进行光的转变，来控制现场的自然光。

解释。

1、拍摄的不是被摄体，而是落在被摄体上的光，而阳光又不易控制。

拍摄的是光感，光是摄影中最重要的，同时也是最变化多端的东西。好的自然光比影室里仿制的强，但是不好找、不好用、不好控，即使是好天好景，但光的强度又是难题。当然有日出后和日落前的绝佳光线，但每天不能都等到那拍摄的瞬间。

2、采用“相对补光”，进行光的转变，来控制现场的自然光。

即使在强烈的日光下，也可通过“相对补光”进行光的转变，营造最好光线，控制现场的自然光，延长拍摄时间，而不必等一天中那段完美时刻。

手机摄影学习心得体会论文

手机摄影已经成为人们日常生活中不可或缺的一部分，手机成为了我们随身携带的摄影设备。因此，学习手机摄影技巧和提升手机摄影水平已经成为了许多人的追求。今天，我将分享我在学习手机摄影过程中的心得体会，以及一些我认为对于提升手机摄影技巧非常重要的要点。

首先，我认为学习手机摄影不同于学习专业相机摄影。尽管相机和手机都可以用来拍摄照片，但它们的操作方式和拍摄技巧却有很大的差异。在学习手机摄影的时候，我们需要更加注重手机的特点和拍摄场景的选择。手机摄影更加注重瞬间的抓拍和即时的反应，我们需要熟悉手机摄影的功能和设置，以便在关键时刻能够快速调整，捕捉到精彩的瞬间。

其次，我认为了解光线的重要性是学习手机摄影的关键。光线是摄影的灵魂，任何一个好的照片都需要合适的光线才能展现出鲜明的效果。在学习手机摄影的过程中，我们需要了解光线的来源和光线的方向，以选择适合的角度和光线条件。在拍摄室外照片时，我们可以利用自然光线或者阴天的柔和光线，来创造出柔美的效果。而在室内拍摄时，我们可以利用电灯或者其他光源来增加光线的亮度和效果。关于光线的运用，我们需要不断的实践和观察，来提高自己的光线把握能力。

接下来，我认为构图是学习手机摄影中需要重点关注的方面。构图是指在照片中布置物体和元素的方式。一个好的构图可以使照片更加吸引人，增强照片的表达力。在手机摄影中，我们可以运用一些构图技巧来提升照片的视觉效果。比如，我们可以运用对称构图、三分法构图或者金字塔构图等来增强照片的平衡感和美感。此外，我们还可以通过运用前景、背景和景深等概念，来创造出丰富的画面效果。对于构图的理解和运用技巧，我们可以通过学习摄影作品和实践中不断积累和提高。

最后，我认为后期处理在手机摄影中扮演着非常重要的角色。后期处理可以帮助我们进一步提高照片的效果和质量。手机上有许多专业的照片后期处理应用，我们可以利用这些应用来调整照片的亮度、对比度、饱和度和色调等。此外，我们还可以利用后期处理来去除照片中的瑕疵和不需要的元素，进一步提升照片的品质。在进行后期处理时，我们需要注意保持照片的自然和真实，不过度修饰和修改照片。通过适当的后期处理，我们可以使自己的手机摄影作品更加出众和精美。

总结而言，学习手机摄影需要熟悉手机的功能和操作方式，了解光线的重要性，注重构图和后期处理。除此之外，我还相信要提高手机摄影技巧的关键是实践和经验积累。只有通过不断的实践和摄影练习，我们才能够不断地发现和掌握新的技巧和方法，提高自己的手机摄影水平。希望我的心得体会能够对想要学习手机摄影的朋友们有所帮助。

摄影心得体会

选课的时候本来不想选摄影技艺这门课程的，主要因为我没有相机，连普通的数码相机都没有。但是由于我个人对摄影的喜爱与对拍出好照片的向往，最后我选择了这门课。幸运的是，这门课不但教会我许多拍摄的技巧，更让我知道不是只有高档的相机才能拍出好照片。

摄影的技巧就像万花筒里的星星，稍微调一下，意味无穷。上完这门课，我不敢妄谈摄影技巧了，有些拍出来的照片我用ps都做不出那种感觉。但在技巧方面有几个应该注意的小常识。如快门在不同天气下的不同调节，当出现快门不够快的时候，就要看一下现在的光线是否强，如果不够强请调下你的iso感光度，越高快门速度越快，当然也有他的弊端，那是什么了，这也就意味着图片的噪点越多，所以并不是什么都是最高的就好，根据你的需求来调节，天色有些暗用400左右，如果太黑就用800－1600，不过这样的照片就要后期降噪处下（我个人不愿将单反拍出的照片做后期）。还有光圈方面，这样来理解，大光圈进光量多，快门速度快，虚化的背景漂亮，多用与人物特写，小光圈进光量少，快门速度慢，拍摄时间长，适合夜间拍摄风景照片，一定要用三角架，如果你感觉你能拿着相机一分钟站在那不会动的话，可以不用，这样就意味着照片特别清楚，没有虚化的背景效果，色彩饱满，这样你就知道在什么时候使用什么样的光圈大小，根据你想要的效果来调节。记得课上一个同学讲他的照片，是关于芦苇的，调大光圈，虚化背景，拍出的芦苇真的很漂亮，而且他的光线用的也非常到位，真想有机会和他pk一下（等我有单反再说吧），不过他的构思才是让我最钦佩的地方，多种芦苇姿态，发人深思的解释，一个字，“牛”。

摄影心得体会

生物摄影心得体会论文

生物摄影作为一种特殊的摄影领域，要求摄影师在捕捉瞬间的同时，能够展示生物的美丽和奇妙。在进行生物摄影的过程中，我深刻地体会到了它的挑战和乐趣。在这篇文章中，我将分享我在生物摄影中的心得和体会，希望可以给对此感兴趣的同学提供一些参考。

首先，在生物摄影中，选择恰当的器材是至关重要的。一台品质优秀的相机和适当的镜头会让我们更容易捕捉到生物的细节和表情。对于拍摄远处的生物，我们可以选择长焦镜头，而对于拍摄细节丰富的生物，微距镜头是必不可少的工具。此外，合适的照明设备也是不可缺少的。有时，在野外拍摄时，我们需要利用闪光灯来提供额外的光线，以确保拍摄效果的清晰和明亮。

其次，理解生物习性和行为模式对于成功拍摄生物瞬间至关重要。生物摄影是一门需要耐心和细致的艺术，我们需要静心观察生物的行为和环境。例如，如果我们想要拍摄动物的奔跑瞬间，我们需要对动物的习性有所了解，提前设定好相机的参数，并在适当的位置等待。只有通过深入了解生物的行为，我们才能提前预判它们的动作，并准确地捕捉到精彩的瞬间。

此外，良好的构图和光线运用也是生物摄影中需要重视的因素。通过巧妙地构图，我们可以突出生物的主题和特点，使照片更具艺术感。例如，在拍摄花朵时，我们可以运用对角线构图原则来赋予照片更强的视觉冲击力。此外，灵活利用光线的变化，不同的光线可以给照片带来截然不同的效果。早晨和傍晚的柔和光线可以增加照片的温暖和柔和感，而阳光直射的中午光线则可以展现生物的细节和纹理。

再者，后期处理在生物摄影中也起到了不可忽视的作用。通过后期处理，我们可以提升照片的质量和表现力。例如，适当调整色彩平衡和曝光度，可以使照片更加饱满和明亮。另外，去除一些干扰元素和修饰一些细节，可以让照片更显精致和纯粹。然而，需要注意的是，在后期处理中，我们应该尽量保持真实和自然的效果，避免过度修图，以免失去摄影的初衷。

最后，在生物摄影中最重要的是保护生物和尊重自然。摄影师应该遵守道德准则，避免对生物的破坏和干扰。在拍摄野生动物时，我们应该尽量保持距离，不要打扰它们的生活和环境。对于拍摄植物和昆虫等生命，我们应当在不损害它们的前提下进行拍摄。同时，在后期处理中，我们也应该尊重拍摄对象的真实性，不要做出伪造或夸大的效果。生物摄影不仅仅是一种艺术创作，更是对自然的尊重和保护。

综上所述，生物摄影是一项富有挑战性的摄影领域，它要求摄影师有必要的知识和技术。通过选择合适的器材，理解生物的习性和行为模式，运用好构图和光线，以及适当的后期处理，我们可以拍摄到独特而精彩的生物瞬间。然而，保护生物和尊重自然始终是最重要的准则。希望我的心得体会能够给爱好生物摄影的同学一些启发和帮助。让我们一起用摄影的方法去记录和传播生物的美丽吧！

手机摄影学习心得体会论文

手机摄影已经成为人们生活中重要的一部分。随着科技的不断发展，手机摄影的功能也得到了极大的提升。无论是出行记录，美食分享，还是风景拍摄，手机摄影已经成为人们捕捉美好瞬间的理想工具。作为一个手机摄影爱好者，我深入研究了手机摄影，并通过实践不断提升自己的技术。在这里，我想分享一些关于手机摄影学习的心得体会。

第一段：了解摄影基础。

在学习手机摄影之前，了解摄影的基础知识是非常重要的。摄影的构图、光线和色彩等因素会直接影响照片的质量。因此，我首先学习了摄影的基本知识，包括构图规律和光线控制的技巧。例如，使用“三分法则”来调整照片的构图，让画面更加平衡；利用自然光和人工灯光来创造不同的效果，增强照片的表现力。对于手机摄影来说，这些基础知识可以帮助我更好地掌握手机摄影的技术，拍摄出更好的照片。

第二段：运用拍摄技巧。

除了了解摄影的基础知识，学习和运用一些拍摄技巧也是非常重要的。手机摄影的拍摄技巧与传统摄影有很多相似之处，例如遵循“准确快门”和“稳定拍摄”的原则。同时，手机摄影也有其独特之处，比如使用手机专用的拍摄模式和滤镜来增加照片的创意性，利用延时拍摄和长曝光来捕捉动态的效果。通过不断实践和摸索，我逐渐掌握了这些技巧，并在拍摄中得到了很好的应用。

第三段：关注细节和创意。

在手机摄影中，关注细节和创意是一种不可或缺的能力。细节可以让照片更加生动和真实，而创意则可以给照片带来不同的视觉效果。通过观察和思考，我逐渐培养起了关注细节和创意的能力。在拍摄中，我会注意画面中的每个细节，从构图到细节的处理，力求达到完美的效果。同时，我也不断尝试一些创意的拍摄方式，通过改变角度、使用特殊的滤镜和光线来创造独特的照片效果。关注细节和创意的能力使我在手机摄影中有了更大的发挥空间。

第四段：后期处理的重要性。

在手机摄影中，后期处理是提高照片质量的关键环节。通过后期处理，我可以调整照片的亮度、对比度、饱和度等参数，进一步优化照片的效果。此外，我还可以使用修饰工具来去除瑕疵、调整色彩平衡，使照片更加出色。手机中有很多后期处理的应用程序可以使用，例如Instagram、Snapseed和VSCO等。通过这些工具，我可以轻松实现对照片的后期处理。后期处理让我有机会更好地呈现自己的创意和个性，提高照片的质量和影响力。

第五段：分享和学习的重要性。

学习手机摄影是一个不断进步的过程，而分享和学习则是促进进步的关键。通过分享自己的作品和经验，我可以获得他人的反馈和建议，从中得到启发和提高。同时，我也积极参与一些手机摄影的社群和活动，与其他摄影爱好者交流和学习。在这个过程中，我结识了许多有才华的摄影师，他们的作品和经验对我的学习起到了很大的帮助。通过分享和学习，我不断提升自己的手机摄影技术，不断突破自己的创作极限。

总结：

通过学习手机摄影，我深入了解了摄影的基础知识，掌握了拍摄技巧，培养了关注细节和创意的能力，并意识到了后期处理和分享学习的重要性。手机摄影的技术与创意无限，而这只是一个开始。我相信，在不断的实践和学习中，我会变得更加擅长手机摄影，并通过照片将更多美好的瞬间留存下来。手机摄影已经成为我生活中不可或缺的一部分，它让我更加热爱生活，感受并分享生活中的美好瞬间。

手机摄影学习心得体会论文

手机摄影已经成为现代社会中普遍且重要的一项技能。随着手机摄影技术的不断进步，越来越多的人开始关注并探索这一领域。作为一名手机摄影爱好者，我也不断学习并总结经验。在这篇文章中，我将分享我在学习手机摄影过程中的心得和体会。

第一段：对摄影的热爱与价值。

摄影作为一种艺术形式，能够将人们的想法、情感和经验传达给观众。随着手机摄影的普及，每个人都有机会通过拍摄瞬间的美好来表达自己的创造力和独特的视觉观点。手机摄影之所以受到人们的喜爱，是因为它方便、易用且携带方便。手机摄影不仅仅是记录生活的方式，更是一种自我表达和艺术创作的方式。对于我来说，手机摄影是记录生活的方式，也是释放内心情感的平台。通过手机摄影，我可以记录下生活中的美好瞬间，并与他人分享。

学习手机摄影的意义并不仅仅是为了拍出好看的照片，更重要的是让自己的拍摄技术更加完善。手机摄影有着自身的特点和限制，掌握一些基本的摄影知识和技巧可以让我们更好地利用手机摄影的优势，并拍摄出令人满意的作品。学习手机摄影的方法有很多，可以通过参加线下或线上的摄影培训班、阅读相关的书籍和文章、观看视频教程、加入摄影社区等方式进行。对我而言，主要通过学习摄影书籍和观看视频教程来提高自己的摄影技能。这需要耐心和时间，但我相信只要付出足够的努力，我一定可以不断进步。

第三段：提高手机摄影技巧的经验与方法。

在学习手机摄影的过程中，我积累了一些提高技巧的经验和方法。首先，了解手机摄影的基本知识，如曝光、对焦、构图和光线等方面的知识是非常重要的。其次，多多练习，通过不断拍摄和分析自己的作品，找出不足和改进的地方。此外，学会使用各种摄影应用和编辑工具也是提高手机摄影技巧的不可或缺的一部分。最后，向他人请教和参与摄影社区是提高技术的有效途径。通过与他人的交流和分享，我得到了很多宝贵的意见和建议，这对我的提高有着非常大的帮助。

第四段：摄影带给我内心的满足和成长。

学习和实践手机摄影不仅仅是为了能够拍摄出好看的照片，它带给我的更多是内心的满足和成长。摄影是一种艺术，它让我更加敏锐地观察世界，发现美的细节和瞬间。通过摄影，我学会了尊重和欣赏自然、人文和社会。摄影也提供了一个表达自我的平台，我可以用自己的照片传达自己的想法和观点。通过不断学习和探索手机摄影，我在技术和创造力方面都有所提高，这对我的人生和职业发展都有着积极的影响。

第五段：持续学习的重要性和未来的规划。

在学习手机摄影的过程中，我深刻认识到持续学习的重要性。技术更新换代迅速，要保持在手机摄影领域的竞争力，需要不断学习和跟进新的技术和趋势。为了提高自己的摄影技巧和创作水平，我计划参加更多的摄影培训班、拍摄更多的作品，并且持续关注和学习手机摄影领域的动态。我相信通过持续学习和努力，我能够不断提高自己的摄影技巧和创作能力，成为一个更好的手机摄影师。

总结：

学习手机摄影需要耐心和坚持，但通过持续的学习和实践，我们能够提高自己的摄影技巧和创造力。手机摄影不仅仅是记录生活的方式，更是一种表达自我的方式和释放内心情感的途径。通过学习和实践，我们能够获得内心的满足和成长，并在这个数字化时代展示自己独特的视觉观点和创意。我相信只要坚持努力，我们都能成为优秀的手机摄影师。

摄影心得体会

我于xx月xx日参加了管理处党办室组织的摄影培训学习，为了提高大家的摄影水平，杨科长特地请来了省厅有名的摄影师李英军老师为这次的培训老师。这次学习让我受益非浅，基本了解了摄影的历史来源，照相机的基本构造和基本常识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。在李老师的精心指导下，使我对摄影有了深入的了解，同时也逐渐的提高了自己的审美意识，并让我意识到要想拍出好相片，拥有一部好的相机并非关键之处，更重要的是利用好自己手中的相机，提高自己摄影能力，当然提高个人的审美意识也是学好摄影的要点之一。对摄影有了深入的了解，并深深的体会到了摄影带给我的乐趣。

学摄影是一门需要理论和实践相结合的过程，上午老师讲了摄影的种类，对焦的方式，摄影画面的对比，清晰图像的自动获取，各种镜头的运用，曝光控制等许多理论知识。，通过上午老师对摄影知识的一些理论讲解之后，下午便对上午的理论知识进行实践操作，让我们学以致用，以便加深映像，这样更有助于我们的学习。

下午带我们去西柏坡纪念馆、水库周边等地实践学习。让我了解到光与影的合作，光圈与速度的配合，可以是千变万化的，同一个画面用不同的拍摄方法及角度，可以是完全不同风格的作品。要多拍多看，多积累经验，多提高自己的审美意识。李老师告诉我们："训练拍摄的时候尽量不要吝啬相机的快门，我们要多进行一些旁拍，抓取一些精彩的瞬间，往往效果会令你意想不到，平时要多去记录一些生活中无意间遇到的美好的画面"。摄影艺术是源于生活而高于生活，很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。我们平时尽量多看一些好的作品，多去分析、总结其作品的独特之处，从中获取一些启发。

其实不光是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是一样，只有多做多总结才能把事情做好。

俗话说细节决定成败，摄影也是如此。往往一副好的摄影作品是来自于各种细节的把握。在自己拍摄的时候通常会忽略一些小的细节，导致画面的不完美。所以我们在学习摄影阶段，也要多注重对细节的把握。比如在人像拍摄的时候，我们要多去观察被摄者的妆面是否到位，服装是否平整，整体环境是否搭调，拍摄过程中被摄者的姿态、表情等等等等，都会影响到你整个画面的完整性。总之要拍好摄影作品，我们一定要从小的细节抓起，谨慎构图，合理布光，力求使画面达到完美状态，使事物永远停留在最美的一瞬间。

以上便是我对这次学习的一个总结。我非常感谢处党办室给我的这次学习机会，给了大家一个很好的一个交流平台，通过这次学习使我更加热爱自己的生活，我要用手中的相机去留住生活中最美的时刻。平时注意培养广泛的兴趣爱好，要不断的提高自己的人文素养和艺术修养，要做一个生活有心人。

摄影心得体会

喜欢摄影，很简单的是因为它能记录下动人的瞬间，能在以后的日子久久回味当时按下快门的情景。心境。但是摄影并不等于照相，摄影是倾注你的情感于照片上，每按一下快门都应该思考为什么要拍下这张照片，它的意义，如何运用手中仅有的工具去表达你心中想表现的东西。我佩服一名摄影师会有洞察事物实质的观察能力，纯属的技巧与不断累积的经验等。所以我想向这个一位摄影师的能力靠近，上完这个摄影基础选修的时候，学到的并只是快门。光圈。感光度等名称及意义，学到不只是操作相机的技巧。经典构图方法，而是学习培养一颗习惯观察的心，把自己比作一部相机，用静止的眼光留意这个大千世界的美丽，宏观。微观。从选修课中了解到相机的发展历史，过去摄影的成本不是普通人能够承受得起，只有贵族或者富豪才能探索它的魅力，初期摄影更多的只是担当纪实的功能，器材的笨重，甚至比作画需要更久的曝光时间等都使它的艺术功能得以削弱。再后来光学胶卷相机便携性大大增强，光学相机摄影要用胶卷，当场没法知道拍得满意不满意，要洗出来才知道。必然要浪费大量胶卷，成本高，所以光学摄影往往是惜〝镜〞如金，轻易不按一下快门的，乃至精思细量地抓住镜头拍上一张，回去冲洗后才能知道结果，如果不够满意那就难了，时过境迁想补救已来不及了，所以老摄影家常常感叹光学摄影是充满遗憾的艺术。到现在数码相机时代，技术发展，相机越做越小，相机随处都是，如果手机都属于相机的话，那么基本每人都会有一部，每个人都有记录有趣事物的能力，单反相机配合长焦镜头能把很远的风光。人像都摄进储存卡内，一切都变得简单而方便。科技以人为本，技术使我们按下快门的`成本下降，其实我们拿起手中设备的时候更应该把握摄影的本质，用更精良的设备去捕捉感动人。美丽的瞬间，而不只是照相。我们有了更多练习的机会，照下可以马上回放观察，不满意消去重来，可以围绕想拍的东西选定若干个场景，每个场景先围着它转几圈，拟出不同角度。不同光线条件例如：逆光。顺光。测光等下的拍摄方案，记录各组曝光组合数据，积累经验，使以后更得心应手。

在课上欣赏各大师的作品，一边了解作品里的精妙之处，一边模仿学习。在解决了曝光。清晰度等问题后，这个时候，构思更多的不仅仅限于技术层面，更多的是意境的表达。摄影构思分为三个阶段：前期构思。即时构思和后期构思。前期构思是在拍摄摄影作品前，构思观察，思考如何运用摄影语言及其表现手段来表现作品的意境，如使用什么光线。什么色彩，如何定标题。如何构图等；即时构思是在拍摄一幅作品的之时即运用摄影语言及表现手法来表现摄影作品意境的整个思维过程。摄影艺术的瞬间性决定了即时构思成为摄影构思中的一个极其重要环节；而后期构思则是在拍摄后的暗室后期进行制作完成，并通过电脑进行修复，也是摄影构思的最后环节。一张照片看似简单看似按下快门几千分之一秒很快完成的事，其背后需要很长准备时间，有时等待一个场景，一个机会，少不了耐心的等候，孤独的坚持与不断的自我交流。做好任何一件事情的前提是执着，摄影也是。一份执着的热情，不断观察练习积累，我在这条路上收获喜悦，付出更多精神。

摄影心得体会摄影曝光

摄影是一门艺术，通过镜头捕捉瞬间，记录生活，传递信息和情感。而曝光则是摄影中至关重要的一环，它决定了作品的明暗程度和光影效果。在我多年的摄影实践中，我逐渐体会到曝光的重要性，掌握了一些技巧和心得，下面我将与大家分享。

首先，理解曝光的基本概念是非常重要的。曝光是指镜头接受光线的时间和光线强度的综合，通过快门速度、光圈和ISO来进行调节。正确的曝光能够保证图像的明暗分布均匀，细节清晰可见。因此，了解光线和曝光之间的关系是学习摄影曝光的第一步。

其次，了解光线条件对曝光的影响。在不同光线条件下，拍摄到的效果会有很大的差异。例如，在强光照射下，曝光过度会导致图片过于明亮，丢失细节；而在暗光环境下，曝光不足则会导致图片过于黑暗。因此，我们需要根据具体的光线条件调整曝光参数，以保持图像的细节和表现力。在强光条件下，可以选择较快的快门速度和较小的光圈来控制曝光；在暗光条件下，可以使用较慢的快门速度或调高ISO来增加灵敏度。

另外，考虑到主题的曝光需求也是非常重要的。不同的主题有着不同的曝光需求。例如，拍摄夜景时，我们希望能够突出建筑的灯光效果，同时保持黑夜的氛围，这时可以选择较长的快门速度和较小的光圈来捕捉到光线的细节；而在拍摄人像时，我们希望能够突出人脸的细节，这时可以选择较快的快门速度和较大的光圈来保持良好的焦点和曝光。因此，根据主题的特点和要表达的意境，灵活调整曝光参数，可以得到更好的拍摄效果。

此外，利用曝光补偿功能可以帮助我们更好地掌控曝光。在一些特殊情况下，镜头的曝光判断可能会有误差，导致拍摄出来的图片过曝或者欠曝。这时候我们可以通过曝光补偿功能来进行微调。如果拍摄的场景过度明亮，则可以进行负曝光补偿；如果场景过于暗淡，则可以进行正曝光补偿。通过合理使用曝光补偿功能，可以使图片的明暗分布更加均匀，并准确表达摄影师的意图。

最后，总结经验，不断实践是提高曝光技巧的关键。在摄影中，只有不断实践和总结经验，才能不断提高自己的技术水平。利用曝光作为一种表现手段，我们可以通过不同的曝光参数来创造出多种不同的效果，展现出我们想要表达的主题和情感。同时，也要多与他人交流，学习他们的经验和技巧，吸取他们的优点，不断完善自己的摄影技能。

综上所述，掌握曝光是摄影技术中至关重要的一环。通过了解曝光的基本概念，了解光线条件对曝光的影响，考虑主题的曝光需求，灵活运用曝光补偿功能，并不断实践和总结经验，我们可以提高自己的曝光技巧，创造出更具表现力和艺术性的摄影作品。摄影曝光是一门细致、技术性和创造性相结合的艺术，希望每一个摄影爱好者都能够通过不断学习和实践来完善自己的曝光技巧，创作出更好的作品。

摄影心得体会

说到艺术，在摄影上一直有一个分歧已久的观念：摄影算不算艺术？我听到更多的回答是：“摄影不属于艺术”这样回答也是出自我现在的前辈和老师们。在我看来，之所以这么说并不是没有道理的，尤其在数字摄影时代走进平民百姓的生活后，摄影这种看似艺术的行为被更多人都在运用。什么是艺术？艺术是文化的精髓！什么是精髓？这个就不用在更多解释了。很多人在搞摄影、在玩摄影，那么有谁创作出了代表文化的精髓呢？你是否能做到像海顿、贝多芬或是莫扎特等等那样可以通过自己创作的艺术能达到让你流芳千古的境界呢？如果不能，那么你创作的不属于艺术，如果在这个文化形式从事的人中能创作出文化精髓的比重是如此之小，那么也就不奇怪称这种文化形式是非艺术的了。但，这些并不能代表我个人对摄影真正的看法，如果有人问我：“摄影算不算艺术？”我会说：“摄影是一种介于艺术和非艺术之间的文化形式。

摄影心得体会

从小就对摄影有一种好奇，但仅仅只是好奇一直没有进行系统的学习实践。终于在大一这一学期学校开设了新闻摄影这门科目让我第一次有系统的接触到了摄影这门科目。说摄影是一门科目其实也是一种技术更可以说是一种艺术，让很多人都热爱都为他奋斗的一种艺术。新闻摄影做为一种视觉新闻，是新闻形象的现场摄影纪实，是以图文结合的方式，传递新闻信息的摄影种类。新闻摄影只是摄影的一个小部分但是他有很多值得学习需要我们掌握的东西。

通过这一个学期的学习，我初步掌握了新闻摄影方面的基础知识，只能说是悄悄的入了门。了解了如何在摄影的基础上找到新闻的价值，知道了形象和意象的区别，知道了新闻摄影在大众传播中的现实意义，知道了什么样的作品才能称得上是新闻摄影作品，知道了新闻摄影作品和艺术摄影作品的异同点。通过不停的出去拍照也摸索到了一定的经验，在多少次被拒之门外和赶出会场的委屈和无奈中更体会到了新闻摄影的艰辛。

但是这些并没有吓倒我反而更加让我对摄影这个人类有史以来最伟大的发明之一愈发的着迷，摄影对于光影技术的运用;照相机的各种镜头的应用;照片的表现手法;独幅照片组照系列照片的分别与特点;新闻摄影对于主题形象和构图原则的追求;新闻摄影对于情感表达的独特手法;新闻摄影给予新闻活力让现场直击呈现在受众的眼前;新闻摄影让今天的新闻变成历史永驻;新闻摄影作品的标题拟定;为自己的新闻摄影作品加入说明。这些都让我迷失让我有了进一步探索学习的动力。

这个学期在剡老师的带领教导下，我们逐渐从一个新闻摄影的门外汉变成了有缘人，从一个只会文字表达的落后新闻人变成了一个能拍能写能文能武的全能新闻人，从一个只会拿着卡片机到处乱转的浮躁年轻人变成了一个懂得运用光影技术懂得运用不同的镜头来塑造不同的形象的摄影初学者。我相信只要今后继续在新闻摄影和摄影方面发展下去我们就一定能从一个初学者变成一个老手变成一个专业人士，让我们完全掌握摄影这门技术并进一步弘扬摄影这门艺术。

虽然在拍摄中我遇到了很多问题，但同时也学到了很多实际拍摄的经验，技巧与方法。

由于准备工夫比较充足，所以在拍摄的过程中我很快就熟悉了摄影的一些简单技术，并且逐渐地得到提升，也正因为如此，我渐渐地对摄影活动产生了兴趣。在拍摄过程中，我通过景深的调节、镜头的焦距变换、取景的范围与曝光系统的使用等一些比较简单的摄影技术按时完成了我的作品。

经过摄影活动，我有些感触，人生的百态都可以通过镜头表现出来，为人们所知。

在镜头中，我看到了农民工工作的辛劳和对待生活的心酸与无奈，夕阳西下，是该和家人团聚回家的时候，自己却漂泊在外，用汗水和健康来换取孩子的学费，家庭的日常生活费用。看到了小摊主人辛苦的劳作，不管风雨飘摇，依然专注于自己的工作，而赚取微薄的钱财，来支撑全家人的生计。

在生活中有许多微妙的细节，我们要抓住时机，尽量去捕获。与此同时，还要在拍摄的同时，尽量增加对其他作品的观摩学习，有的时候就是一个很好的启发，再结合自己的体会和感受，会拍出好的作品来只是早晚的事情。

感谢摄影感谢新闻摄影感谢教导了我们一学期的剡老师感谢那些配合我们实践的可爱的人是你们让这个学期的课生动是你们让摄影不仅仅是摄影也感谢那些不配合我们实践的人们，是你们让我们得到的不只是新闻摄影知识让我们了解工作的艰苦社会的残酷，是你们让我们一直保持着奋斗的精神和继续下去的动力。

摄影心得体会

在用光上颇有建树的摄影大师托尼科贝尔谈用光之道的译文，为了让大家更易理解掌握，我又将译文加工整理翻译成白话文，编个顺口溜。虽然话有点俗，但如果俗话更易记忆，我认为也是不错的选择。

1、拍摄的不是被摄体，而是落在被摄体上的光，而阳光又不易控制。

2、采用“相对补光”，进行光的转变，来控制现场的自然光。

解释。

1、拍摄的不是被摄体，而是落在被摄体上的光，而阳光又不易控制。

拍摄的是光感，光是摄影中最重要的，同时也是最变化多端的东西。好的自然光比影室里仿制的强，但是不好找、不好用、不好控，即使是好天好景，但光的强度又是难题。当然有日出后和日落前的绝佳光线，但每天不能都等到那拍摄的瞬间。

2、采用“相对补光”，进行光的转变，来控制现场的自然光。

即使在强烈的日光下，也可通过“相对补光”进行光的转变，营造最好光线，控制现场的自然光，延长拍摄时间，而不必等一天中那段完美时刻。

【三字经】。

1、背景亮，闪光灯。

2、主体明，挡板用。

3、反光板，位置清。

4、光束少，塑料顶。

解释。

1、背景亮，闪光灯。

加：背景过于明亮而主体过暗时，使用闪光作补偿，闪光灯照亮主体，就要相应地提高快门速度，而在闪光灯照明范围以外的所有区域就自然而言被压暗。快门速度越高，背景中能被相机感应器感应的光越少，因此背景就有效地压暗，从而产生一幅整体曝光平衡的作品。

重点：为有效加光，一是不要让衬托人物的景物看起来太亮，二是要使用正确的曝光参数。

2、主体明，挡板用。

减：背景较暗，主体日光直照较亮，你就可让别人用黑板或不透明的伞什么的在主体头上挡光，提亮背景。但有人说那不是在阴影中吗?只要调整光圈和速度就会得到来自被压暗的主体更多的光，同时就自然而然地提亮背景，如果身边没有工具，可以让主体站到门廊下，树下或能遮挡直射光的物体下方。

重点：这一技术是用来提亮主体和背景在内的整个场景，简单调整曝光量，就能使画面明亮。

3、反光板，位置清。

乘：如果你希望通过反光板把自然光反射到构图中较暗的区域，反光板的位置是离主体不远的地面阴影处，在这里补主体背光，光的方向最合适。如果给脸部补光。要使用白色的织物，白色的t恤衫也是很好的选择;而给头发或胳膊边缘补光用银色金属类。

重点：不想用闪光灯时，掌握利用反光采光的方向和材料。

4、光束少，塑料顶。

除：通过半透明的材料过滤照在主体上的阳光，改变光的质量(强度和色彩)。如你拍摄的'画面很完美就有一束光躲不过去，你就可用半透明的挡光板或伞甚至塑料布改变光束强度。

重点：如果你用长焦拍肖像，用这个方法在一天中不用愁了。

1、数码相机拍摄时，让画面光比小些，反差不要太强。

2、不要认为没有好景遗憾，不要让背景束缚，背景不能喧宾夺主。

解释。

1、数码相机拍摄时，让画面光比小些，反差不要太强。

如果曝光过度，相机传感器会认为画面很多区域没有图像信息，这样用ps也p不回来，争取得到画面光照范围均匀的照片。

2、不要花大把时间去寻找完美的拍摄点，不要让背景束缚，背景不能喧宾夺主。

通过使用长焦稍微改变手段，你家房后可能就是绝妙的地点，只要把它虚化掉，处处都是形形色色不可言的背景。在某些场景拍摄时不要不舍得扔掉一些背景，应清楚拍摄的主体是什么。

【三字经】。

1、光照脸，再选景。

2、交界光，见佳境。

3、反射区，影鲜明。

4、曝光准，光干净。

5、寻机会，稳操控。

6、光线佳，转选景。

7、轮廓清，方向正。

解释。

1、光照脸，再选景。

2、交界光，见佳境。

学会使用阳光和阴影之间的“边界光”能拍出精彩的照片。原因一是虽然在纯阴影中拍摄不会遇到顶着光的问题，但阴影中的光阴冷平淡，没有方向感，不能照亮人物的眼睛而无法表现个性。二是在阳光阴影交界出容易得到照亮人物的头发和轮廓光，有景深加大的感觉，使人物更有立体感，更有活力。

3、反射区，影鲜明。

户外人像摄影时，寻找有反光的区域如墙壁反射的阳光作主光源，能给被摄者提供漂亮的光。获得反射光的方法：一是白天到被照射的建筑物周围去找，那里是巨大的柔光箱，反射光有鲜明的属性：非常饱满、醇厚。二是一条真理，所有物体都反光，就看自己能否发挥创意。

4、曝光准，光干净。

要严谨用光，杂乱光线不可用，确保脸部用光的干净，正确曝光，控制脸部的同一色温。

5、寻机会，稳操控。

不是仅仅寻找用光地点，更重要的是寻找用光机会。不反对到窗户边、树枝下、屋檐下，或一天中自然光线最可人的时段，我们也要到更多的地方用光机会去拍摄。这些不同的地点将会扩展你户外摄影的范围。如停车场地面反光可照到脸上你就在那拍，马路对面的大楼能反射很棒的光，你就可以立即创作。

6、光线佳，转选景。

如果你正处在一天最好的光线中时，原地旋转360度，寻找周围最合适的拍人像的位置，然后再下手。这样拍出来的人像才能多种多样。

7、轮廓清，方向正。

寻找拍摄地点时，除了有光能照到人物的脸部之外，最好能有光照到人物的头发、背景和画面的边缘，不要只满足人物脸部的不错的光感。要找到一个能为你被摄主体提供优美的轮廓光、背光的地方，让这道光为你的pp漂亮的绘上一笔。

【总结陈词】。

如果此翻译真的对你有所裨益，不用言谢，因整理胡编的过程也是我加深学习的过程。

好啦，哥们姐们，在这春风荡漾的季节，你就往草地、花丛、树荫、房前、屋后冲啊……。

越俗越好记。再整几句，喜欢哪个看哪个。

基本控制：

1、加：背景明亮主体暗，使用闪光作补偿。

2、减：主体明亮背景暗，找个东西挡住光。

3、乘：反光板要巧使用，摆放位置要妥当。

4、除：光束单一照脸上，塑料口袋派用场。

具体控制：

1、先寻光照后选景，脸部美化最为重。

2、阳光阴影交汇处，边界光中见佳境。

3、反射区域要常用，光感漂亮影鲜明。

4、光照不能只顾脸，头发背景轮廓清。

5、杂乱光线不可用，脸部光照要干净。

6、采光地点虽重要，用光机会需掌控。

7、所处最佳光线中，原地转圈选美景。

8、错误出现你未觉，光线方向没选正。

摄影心得体会

春之娇娆，人们都喜欢到大自然中沐浴阳光，此时正是我们摄迷们大显身手的机会为家人、朋友、还有你身边的mm。我们要努力创造更好的效果来显示我们玩儿的是摄影，不是日常生活照，所以就要掌握更多的方法进行户外人像摄影。户外自然光下人像摄影有别于影棚，光线不能随意控制，但仍有方法解决。今天我就整理一下学习笔记，供大家参考。以下内容整理自，在用光上颇有建树的摄影大师托尼科贝尔谈用光之道的译文，为了让大家更易理解掌握，我又将译文加工整理翻译成白话文，编个顺口溜。虽然话有点俗，但如果俗话更易记忆，我认为也是不错的选择。

一、基本控制。

1、拍摄的不是被摄体，而是落在被摄体上的光，而阳光又不易控制。

2、采用“相对补光”，进行光的转变，来控制现场的自然光。

解释。

1、拍摄的不是被摄体，而是落在被摄体上的光，而阳光又不易控制。

拍摄的是光感，光是摄影中最重要的，同时也是最变化多端的东西。好的自然光比影室里仿制的强，但是不好找、不好用、不好控，即使是好天好景，但光的强度又是难题。当然有日出后和日落前的绝佳光线，但每天不能都等到那拍摄的瞬间。

2、采用“相对补光”，进行光的转变，来控制现场的自然光。

即使在强烈的日光下，也可通过“相对补光”进行光的转变，营造最好光线，控制现场的自然光，延长拍摄时间，而不必等一天中那段完美时刻。

1、背景亮，闪光灯。

2、主体明，挡板用。

3、反光板，位置清。

4、光束少，塑料顶。

解释。

1、背景亮，闪光灯。

加：背景过于明亮而主体过暗时，使用闪光作补偿，闪光灯照亮主体，就要相应地提高快门速度，而在闪光灯照明范围以外的所有区域就自然而言被压暗。快门速度越高，背景中能被相机感应器感应的光越少，因此背景就有效地压暗，从而产生一幅整体曝光平衡的作品。

重点：为有效加光，一是不要让衬托人物的景物看起来太亮，二是要使用正确的曝光参数。

2、主体明，挡板用。

减：背景较暗，主体日光直照较亮，你就可让别人用黑板或不透明的伞什么的在主体头上挡光，提亮背景。但有人说那不是在阴影中吗?只要调整光圈和速度就会得到来自被压暗的主体更多的光，同时就自然而然地提亮背景，如果身边没有工具，可以让主体站到门廊下，树下或能遮挡直射光的物体下方。

重点：这一技术是用来提亮主体和背景在内的整个场景，简单调整曝光量，就能使画面明亮。

3、反光板，位置清。

乘：如果你希望通过反光板把自然光反射到构图中较暗的区域，反光板的位置是离主体不远的地面阴影处，在这里补主体背光，光的方向最合适。如果给脸部补光。要使用白色的织物，白色的t恤衫也是很好的选择;而给头发或胳膊边缘补光用银色金属类。

重点：不想用闪光灯时，掌握利用反光采光的方向和材料。

4、光束少，塑料顶。

除：通过半透明的材料过滤照在主体上的阳光，改变光的质量(强度和色彩)。如你拍摄的画面很完美就有一束光躲不过去，你就可用半透明的挡光板或伞甚至塑料布改变光束强度。

重点：如果你用长焦拍肖像，用这个方法在一天中不用愁了。

二、具体控制。

1、数码相机拍摄时，让画面光比小些，反差不要太强。

2、不要认为没有好景遗憾，不要让背景束缚，背景不能喧宾夺主。

解释。

1、数码相机拍摄时，让画面光比小些，反差不要太强。

如果曝光过度，相机传感器会认为画面很多区域没有图像信息，这样用ps也p不回来，争取得到画面光照范围均匀的照片。

2、不要花大把时间去寻找完美的拍摄点，不要让背景束缚，背景不能喧宾夺主。

通过使用长焦稍微改变手段，你家房后可能就是绝妙的地点，只要把它虚化掉，处处都是形形色色不可言的背景。在某些场景拍摄时不要不舍得扔掉一些背景，应清楚拍摄的主体是什么。

1、光照脸，再选景。

2、交界光，见佳境。

3、反射区，影鲜明。

4、曝光准，光干净。

5、寻机会，稳操控。

6、光线佳，转选景。

7、轮廓清，方向正。

解释。

1、光照脸，再选景。

2、交界光，见佳境。

学会使用阳光和阴影之间的“边界光”能拍出精彩的照片。原因一是虽然在纯阴影中拍摄不会遇到顶着光的问题，但阴影中的光阴冷平淡，没有方向感，不能照亮人物的眼睛而无法表现个性。二是在阳光阴影交界出容易得到照亮人物的头发和轮廓光，有景深加大的感觉，使人物更有立体感，更有活力。

3、反射区，影鲜明。

户外人像摄影时，寻找有反光的区域如墙壁反射的阳光作主光源，能给被摄者提供漂亮的光。获得反射光的方法：一是白天到被照射的建筑物周围去找，那里是巨大的柔光箱，反射光有鲜明的属性：非常饱满、醇厚。二是一条真理，所有物体都反光，就看自己能否发挥创意。

4、曝光准，光干净。

要严谨用光，杂乱光线不可用，确保脸部用光的干净，正确曝光，控制脸部的同一色温。

5、寻机会，稳操控。

不是仅仅寻找用光地点，更重要的是寻找用光机会。不反对到窗户边、树枝下、屋檐下，或一天中自然光线最可人的时段，我们也要到更多的地方用光机会去拍摄。这些不同的地点将会扩展你户外摄影的范围。如停车场地面反光可照到脸上你就在那拍，马路对面的大楼能反射很棒的光，你就可以立即创作。

6、光线佳，转选景。

如果你正处在一天最好的光线中时，原地旋转360度，寻找周围最合适的拍人像的位置，然后再下手。这样拍出来的人像才能多种多样。

7、轮廓清，方向正。

寻找拍摄地点时，除了有光能照到人物的脸部之外，最好能有光照到人物的头发、背景和画面的边缘，不要只满足人物脸部的不错的光感。要找到一个能为你被摄主体提供优美的轮廓光、背光的地方，让这道光为你的pp漂亮的绘上一笔。

如果此翻译真的对你有所裨益，不用言谢，因整理胡编的过程也是我加深学习的过程。

好啦，哥们姐们，在这春风荡漾的季节，你就往草地、花丛、树荫、房前、屋后冲啊……。

越俗越好记。再整几句，喜欢哪个看哪个。

基本控制：

1、加：背景明亮主体暗，使用闪光作补偿。

2、减：主体明亮背景暗，找个东西挡住光。

3、乘：反光板要巧使用，摆放位置要妥当。

4、除：光束单一照脸上，塑料口袋派用场。

具体控制：

1、先寻光照后选景，脸部美化最为重。

2、阳光阴影交汇处，边界光中见佳境。

3、反射区域要常用，光感漂亮影鲜明。

4、光照不能只顾脸，头发背景轮廓清。

5、杂乱光线不可用，脸部光照要干净。

6、采光地点虽重要，用光机会需掌控。

7、所处最佳光线中，原地转圈选美景。

8、错误出现你未觉，光线方向没选正。

摄影心得体会

不知不觉，大学第一年就结束了。暑假也来了，大家都很兴奋，因为要回家了。在外的孩子都想家啊!亲人，老友，家乡的各种美食都是大家迫不及待回去的理由!而我，却决定留下来!这不是一时心血来潮，而是“早有预谋”了，哈哈!在寒假结束后，重返学校时，我就已经和家里人商量好，今年暑假不回家了，找份工作，赚点小钱，养活自己!我最初的想法是：不回家就可以省下一千块钱左右的路费，如果打工赚的钱除去生活费有剩余，我就可以去旅游了，继续到外面的世界看看，欣赏大自然的山山水水，领略各地的风情!想法总是那么的美好，那么单纯。但现实却是不适人意。

暑假结束前，就和同学一起出去附近商圈找暑假工。信心满满，本以为不难找的。结果一问，人家不是不要暑假工，就是已经招满了。稍微有点落寞，回到学校继续准备考试。但同时自己也在网上一些网站开始huntingjob。网上的招聘信息很多，而且暑假工貌似很抢手，工资待遇也不错，信心又一下满起来了。但是，原来这些信息都是中介公司在网上发布的，而且“特意”为大学生“量身定做”的。我去过一家公司面试，有很多和我一样的学生也去面试。听其一番介绍，可以这样说，你交钱，你有时间，你就有工作可以做!!!被告知要至少交四百左右的钱，我果断地拒绝了。这下我心灰意冷地回到学校，找个工作还这么难啊!!但上天似乎还有一丝“可怜”我的意思哈，回到学校后，一同学就告诉我学校的带薪实习还需要两名男生去一家摄像馆，我立马抓住此机会了。之前有去报名带薪实习的项目，但没被选上。这样，心中的石头就卸下了!!就只等待去上班了!

在去单位实习之前，学校给大家组织了一个动员大会，在会上，老师给大家打“预防针”，教大家做好心理准备，因为我们不是去享受的，而且外面的世界也不像学校一样平静，外面的人也不会像同学们单纯。确实，大家一直都说外面的世界很美好，也很复杂，很残酷!究竟是怎么回事，估计只有等我们进去了才知道!虽然在薪水方面，这份工作不咋地，但一想到这是一份正当的，不用担心被骗的工作，而且顺便也是一个积累社会经验的好机会,我就满足了!!!这样总比暑假回到家里当“饭桶”好!好好珍惜机会吧!!!

七月十三号，我们开始到单位实习了。早上一直下着小雨。工作单位离学校有一个小时的车程，虽然是九点去报到，但我们还是决定七点左右就出发，提前到那等待单位的安排。结果我们的决定是对的——雨天路上大塞车!虽然还有一个小时才会报道，但突如其来的堵车还是让我们几个紧张起来!幸好车堵得不是很厉害，我们还是提前到那了!下雨，堵车，第一天上班就有小小的考研了，呵呵。。。

到达单位后，我们先是等了差不多一小时后，单位才正式给我们分配工作!我们五个人一起去，其中一女同学去前台，另一女同学去管理服装，一男同学会ps技术被派去电脑部了，我和潇潇就去了摄影部当摄影助理。

摄影助理，听起来不错的，其实就是给摄影师打打下手，给客人传一下道具，整理一下衣服，打一下灯光。。。工作，说实在的，不会很累，但一干起来就很少停下休息，因为客人都在楼下等着。有一次，我从九点上班开始就接单，一直到下午六点半才结束，中间只休息了半个小时，因为我吃饭了!刚开始真的很不习惯中午没睡觉，就去干活，犯困得很厉害。在大学里面真的是太宠自己了，生活过得那么滋润，一出学校，才知道原来中午小憩一会不是每个人都可以享受的。但是，我的摄影师都没休息，也还在尽职，比我还累，一想到这些，我就尽量让自己打起精神，集中精神，好好做好自己的工作!!!一般周末是我们最忙的时候，大家放假才有时间来拍照。当然有时候也有很清闲的时候，记得第一天上班的时候，下午三点多就结束了拍摄的工作，做完每个人负责的清洁区域后，还有一个多小时才下班。我们就一直等到五点半才回家。

当时我们都很累了，第一次走进不是学校的单位去干活，才知赚钱的不容易啊，才体会父母养家的艰辛啊，确实我们是该好好珍惜我们父母给我们的一切!!

摄影心得体会

上午老师讲了摄影的种类，对焦的方式，摄影画面的比照，清晰图像的自动获取，各种镜头的运用，曝光控制等许多理论知识。，通过上午老师对摄影知识的一些理论讲解之后，下午便对上午的理论知识进展实践操作，让我们学以致用，以便加深映像，这样更有助于我们的学习。

下午带我们去西柏坡纪念馆、水库周边等地实践学习。让我了解到光与影的合作，光圈与速度的配合，可以是千变万化的，同一个画面用不同的拍摄方法及角度，可以是完全不同风格的作品。要多拍多看，多积累经历，多提高自己的审美意识。李老师告诉我们：“训练拍摄的时候尽量不要吝啬相机的快门，我们要多进展一些旁拍，抓取一些精彩的瞬间，往往效果会令你意想不到，平时要多去记录一些生活中无意间遇到的美好的画面”。摄影艺术是源于生活而高于生活，很多精彩的画面都是从生活中提取出来的。我们平时尽量多看一些好的作品，多去分析、总结其作品的独特之处，从中获取一些启发。

其实不光是摄影，对待我们工作的任何一件事情，都是一样，只有多做多总结才能把事情做好。

俗话说细节决定成败，摄影也是如此。往往一副好的摄影作品是于各种细节的把握。在自己拍摄的时候通常会忽略一些小的细节，导致画面的不完美。所以我们在学习摄影阶段，也要多注重对细节的把握。比方在人像拍摄的时候，我们要多去观察被摄者的妆面是否到位，服装是否平整，整体环境是否搭调，拍摄过程中被摄者的姿态、表情等等等等，都会影响到你整个画面的完整性。总之要拍好摄影作品，我们一定要从小的细节抓起，慎重构图，合理布光，力求使画面到达完美状态，使事物永远停留在最美的一瞬间。以上便是我对这次学习的一个总结。我非常感谢处党办室给我的这次学习时机，给了大家一个很好的一个交流平台，通过这次学习使我更加热爱自己的生活，我要用手中的相机去留住生活中最美的时刻。平时注意培养广泛的兴趣爱好，要不断的提高自己的人文素养和艺术修养，要做一个生活有心人。

4月14日参加了三公司组织的摄影培训班学习。这次学习受益匪浅，了解了摄影的'历史、。照相机的根本构造和根本常识、以及在今后摄影中需要注意的小的细节。武汉三中著名老师许瑶卿为我们理论授课。对新闻摄影，通讯员如何抓图片新闻，数码相机的使用等内容做了详细的讲解。通过这次学习使我对摄影有了深入的了解。我在数码摄影方面还是个新兵，经历不多，拍得满意点的相片往往百不得一，在工地拍摄的照片总觉得不则满意。通过学习我知道了要想拍出更多一点好相片，除了需要一部好的照相机之外更重要的是利用好自己手中的照相机，提高自己摄影能力，能做到扬其长而避其短，还需要有点摄影根底知识和美学修养，更重要的是还需要有经历的长期积累，功到自然成，所以并非唾手可得的易事。