实用林中小屋读后感范文(21篇)

时间:2023-10-30 15:28:15 作者:书香墨 实用林中小屋读后感范文(21篇)

读后感不仅能够传递我们的阅读体验,还可以激发其他读者的兴趣并促使他们去读这本书。对于不同类型的书籍,以下是一些读者的读后感摘要,他们通过深入的研究和思考,为我们呈现了一幅丰富多彩的阅读画卷。

格林童话林中小屋读后感

今天下午,我看完了《格林童话》这本书。里面有许多篇故事,比如有《白雪公主》,《睡美人》,《小红帽》和《一只眼,两只眼和三只眼》等许许多多的经典故事。

比如《白雪公主》中的白雪公主因善良得到了许多好心人的帮助,最终和自己心爱的王子幸福地生活在一起。坏心眼的皇后却在妒忌中死去。这篇故事告诉我们了一个道理:我们要做善良的人,不能因为嫉妒去陷害别人。

再如《一只眼,两只眼和三只眼》中一只眼因为两只眼和普通人长得没有什么区别,因此他的母亲和姐妹们都很讨厌她。是热心善良的女巫帮助了两只眼,可是一只眼和三只眼又来捣乱了,到了最后两只眼和王子过上了幸福的生活。这篇故事也告诉了我们一个道理:我们不能太自以为是,否则失败地是自己。

这本《格林童话》真是一本赞不绝口的好书啊,里面有很多或有趣的,或新奇的,或悲剧的故事,你也可以去看看这本《格林童话》呢,它会告诉我们很多做人的道理。

《林中小溪》读后感

读了林中小溪之后,作者想要表达的思想引起我的深思。作者名叫普里什文,曾与一个女大学生谈恋爱。然而只有两个星期他们就分手了。

自分手后,作者有感而发:一个女人伸手拨动了一下竖琴,琴弦发出声乐,我也曾如此:她拨动了一下,我就唱起来了。他表现出了对于自己似乎有些轻浮的痛苦,但是又无可奈何。然而林中小溪提出来的却是坚持不懈地脱离困境。他用文笔反映出了自己对于美好爱情的渴望,写出了自己失落低谷后又转变上升。他告诉自己,要像小溪一样奔流,坚持,有毅力!

他在鉴赏小溪美好品质的时候,自己也不知不觉走出了那份痛苦,最终释怀。他的背景,他的人生,他的文章。联系起来不是哪个人的人生?有高峰,有低谷,有欢乐,更有失落。想要一个人哭并不难,但是如何让自己在哭完后坚强地站起来,这才是一个真正的有毅力的人!

或许我们达不到作者为自然之美折服的高度,但我们可以抱着对于生活努力克服的精神,用自己的努力,告诉自己可以行,我能行。风雨之后,可能不会有彩虹,但是一定会有一天,太阳照样升起,地球依旧在转。

格林童话林中小屋读后感

又是一个多姿多彩的暑假。在这个暑假中,爸爸给我准备了许多有意义的书,我每天如饥似渴地读着它们。其中,我最感兴趣的还是《格林童话》。

《格林童话》是德国著名作家格林兄弟写的,是一本德国民间故事集。里面的'故事想象力丰富,情节曲折,我真是百读不厌。《灰姑娘》这则故事中的主人公灰姑娘,尽管受尽了继母与姐姐们的欺负与侮辱,但心地依旧善良,最终获得了幸福。

《小精灵和鞋匠》中的鞋匠,虽然不富裕,可他心地善良,把挣到的钱救济穷人,结果小精灵们为他创造了奇迹,他的生意越做越红火。这些故事都告诉我:善良的人终究会有好的结果的,所谓“善有善报”应该就是这个道理。

当然,故事中也不是所有的角色都是善良的。《白雪公主》中的王后就是一个恶毒的女人。她千方百计,不择手段地伤害白雪公主,结果却因为那颗妒忌心而被活活气死。还有大家都熟知的大灰狼,不但没有吃掉小山羊,反而白白搭上了性命,正是应验了那句“恶有恶报”。

读了这些有趣的故事,我不但增长了知识,还学会了许多做人的道理。我爱《格林童话》,它是我成长路上的好伙伴。

《林中小屋》读后感

在遥远的地方有一个偏僻的山谷,山谷中间是一片茂密的树林,树林中有一间破旧的小屋。小屋的门窗都快腐烂了,风一吹就开始吱吱作响。但这样的旧屋里,也竟然还有人在生活,虽然他经常不在家,只在夜晚,推开门,走进屋去。

在这个山谷里,阳光总是照耀着大地,那阳光就像母亲温柔的目光注视着自己的孩子,大地也变得暖洋洋的。

在山谷里生活着一些珍稀动物,可是不知为什么,这些动物渐渐变得越来越少。蓝天上的白云,还依旧在飘荡着,天空中古老的飞行动物却越来越少,就像水中的盐慢慢消失了一样,它们也变得仿佛不曾存在过。

后来,在林间只有一些可怕的小虫子飞来飞去,只要被它们咬一口,就会有生命危险,所以,这个山谷里没有一个人了,除了这间小屋里的人。

原来,这间屋里住着一个偷猎者,他白天都会出去打猎,所以屋里面一个人也没有,这个屋里晚上会发出开门的声音,是因为这个偷猎者回到了屋里。偷猎者打了很多猎物,后来被警察发现,抓走了。但是山谷却回不到从前了。所以,我们不能打猎,更不能偷猎,因为动物是我们的好朋友,我们不能伤害它们。我们要和它们一起,快乐地生活。

《林中小屋》读后感

我读了一篇故事《林中小屋》。

故事里面讲了爸爸在一个很远的地方干活,每天不能回家吃饭。一天大女儿去给爸爸送饭,走到路上迷路了,天快黑了看见了一栋房子,里面的老人收留了她,该做饭的时候,大女儿只做了自己吃的饭,没有给老人和里面的小动物做,睡觉的'时候,大女儿也只打扫了自己的床,不管老人和里面的小动物,老人很是生气,就把她沉到地窖里。第二天,小女儿去给爸爸送饭,也迷路了,到天黑时也走进了这栋房子,但是小女儿很勤快,不光是给老人和动物做饭,还给老人洗了衣服,打扫了房间,晚上睡得很香。第二天醒来后,小女儿惊呆了,她发现自己在一个宫殿里,金碧辉煌的宫殿,很多仆人忙着侍奉她,有很多漂亮的公主裙,她的爸爸也在宫殿里,正和王子说着话呢。原来是王子施的法术,老人原来就是王子扮的,小女儿和王子还有他的爸爸很快乐的在里面生活着。

这个故事告诉我们,人不能像大女儿一样自私,懒惰,要像小女儿一样善良勤劳,多关心他人!

《林中小屋》读后感

今天,我读了这个小故事。

这个故事讲述了一个樵夫家的三个女儿在给樵夫送午饭过程中遭遇和经历。因为三个姐妹的性格不同而导致了不同的结果和命运。大女儿、二女儿她们俩都是属于知恩不懂回报,凡事只考虑自己,没有集体主义观念,而聪明玲俐的三女儿却与两位姐姐截然不同,她在接受别人的帮助后一直悉心照顾着那位老人和那三只小动物,时刻先想到别人,最后才想到自己,她的善良和仁慈感动了佛主,让林中的那间小木屋变成了原来的王宫。最后,小女儿也就自然而然地成为了王子的美丽的'新娘。

读了这个小故事我受了很大的启发:它告诉我们做人一定要善良,做人一定要知恩图报,因为我觉得做好人、做好事一定会有好报的。

《林中小屋》读后感

《林中小屋》是一本由美国作家威廉·保罗·杨所著的小说。这本小说以真实的故事为基础,讲述了主人公在阿拉斯加野外建造小屋并度过孤独而自由的生活的经历。读完这本书后,我深受触动,产生了许多思考。

首先,这本书让我反思了现代社会的生活方式。主人公从繁华的城市生活中解脱出来,选择了远离尘嚣的野外生活。他在大自然中找到了内心的平静和自由,追求了真正的'生活意义。这让我想到了我们现代人常常陷入的追求物质和功利的生活方式,是否真的能够带来真正的幸福和满足。

其次,这本书也让我深刻体会到了大自然的力量和美妙。主人公在阿拉斯加野外生活,面临着严酷的自然环境和孤独的挑战。但他也从中感受到了大自然的壮丽和神奇,体验到了与自然融为一体的感觉。这让我意识到,我们身处的自然世界是如此宝贵而美丽,我们应该更加珍惜和保护它。

最后,这本书也给了我对于追求梦想和自由的启示。主人公放弃了传统的生活方式,勇敢地追求自己内心真正想要的生活。他克服了困难和孤独,实现了自己的梦想。这让我明白了只有勇敢追求内心真正的渴望,才能够找到真正的自由和满足。

总的来说,《林中小屋》是一本令人深思的书籍。它通过一个真实的故事,揭示了现代社会生活方式的问题,并向我们展示了大自然的力量和美丽,同时也给了我们对于追求梦想和自由的启示。我相信这本书会让每个读者都有不同的感悟和思考,我会将它推荐给身边的朋友,与他们分享其中的智慧和美好。

《林中小屋》读后感

课型:

新授课。

目的:

1、通过歌曲《哦,林中那间小屋》的教学,培养学生的环境保护意识,及对平凡而又高尚的造绿者的崇敬之情。

2、感受节奏重复和音程紧缩手法在这首歌曲中的运用。

3、学习用连贯圆润的声音演唱歌曲。

4、结合歌曲学习音符、附点音符。

教学重点、难点:

1、学会演唱歌曲,用连贯流畅的`声音来表达。

2、结合歌曲学习音符、附点音符且掌握。

教具:

钢琴、录音机、磁带。

教学过程:

一、组织上课。

二、发声练习。

1=c2/4。

12|3—|32|1—||。

mima。

连音练习,要唱得连贯、舒畅。

指导学生能正确的做发声练习。

喉咙打开,气息下沉,找到头部共鸣。

音乐知识。

一)音符的形状和各部分名字。

二)音符的名称、形状与时值比例。

全音符4拍。

二分音符2拍。

四分音符1拍。

八分音符1/2拍。

十六分音符1/4拍。

三)附点音符。

在符头右边加上一个小圆点—附点,表示把原来的时值增长一半。如:

附点音符的名称、形状与时值比例。

附点二分音符3拍。

附点四分音符3/2拍。

附点八分音符3/4拍。

四、学习歌曲。

一)导入新课。

地球是人类赖以生存的地方,保护环境,保持生态平衡,已成为人类迫切的要求和愿望,歌曲《哦,林中那间小屋》以优美的旋律、朴素的语言,真挚的情感,叙述了两代人前赴后继造绿护林的故事,歌颂了那些默默无闻、甘于奉献的护林工人,他们平凡的工作,崇高的精神境界,将被人们世代传扬。

二)学唱歌谱。

1)认识歌谱中的各音。

请会唱的同学作示范,注意找出附点音并唱准。

2)全曲旋律常以低音sol为基点,向上作四度、五度、六度、七度的大跳进行,练习唱准大跳音程,由于起点音不变,因而难度不大。

3)认识“b”—降记号,表示把某音降低半音,它对同小节右边相同音高的音起作用。

4)。

跟着钢琴的伴奏,唱准歌谱,以朴实无华的口吻,诉说般的演唱,力求气息连贯,二分音符的时值要唱足,高潮时力度有所加强,最后一音是高音,应用轻声唱,要指导学生高位置发声。

三)学唱歌词。

1)有感情的朗诵歌词。

2)跟钢琴一句句的演唱。

3)轻声和琴哼哼。

4)有感情的演唱。

五、表演唱。

六、小结下课。

板书设计:

《林中小溪》读后感

步入了初三,生活顿时不像之前的那么“惬意”。每天的紧张忙碌,不允许你有一丝的懈怠,并且有很多困难扑面而来,对于我来说最大的敌人便是跑操。

习惯了假期的懒散,每天早上艰巨的跑操任务不禁使我眉头紧促。起初,自己还能勉强应付,但随着时间的推移,自己的脚步越来越沉重,每当自己动了放弃的念头,耳边总会传来老师的声音,“拳头握紧,咬牙坚持”,老师的话如“及时雨”一般给我即使注入动力。再看看自己周围的人和自己一样累,他们都没有放弃,那我凭什么不能坚持呢。自己跑操的时候或许就是普里什文笔下的那一条小溪,小溪夜以继日地朝大洋这个一个目标坚持不懈的奔去,而我更不能放弃。正是这一信念,使汗流浃背的我成功的坚持到了最后。一阵微风袭来,旁边的高树也在用自己的方式为我坚持鼓掌,抬头望去,蓝天似乎变得更蓝,太阳也毫不吝啬用它的光芒为我庆祝胜利。

胜利之前的挫折是在所难免的,我们不能因为挫折而放弃了前进的脚步,只有克服困难,坚持不懈的努力,才能成为最好的自己。

格林童话林中小屋读后感

广阔的世界,浩瀚的海洋,我与书结伴,与书为友。谁都有自己最喜欢的书,今天我给大家介绍一本我最喜欢的书――《格林童话》。

第一次接触《格林童话》是我升入学前班下学期的时候,那时我在书店里无意中翻到了这本《格林童话》。看着看着,我就被书中的精彩故事吸引了,书中有美丽的白雪公主、勇敢无敌的小裁缝……他们是那样的善良,聪明善良,仿佛我就是书里的主人公,让我深深地陶醉在书的海洋里,无法自拔。

不同的童话故事里有不同的道理,选择自己喜爱的书,就可以学到自己想要的知识。这本书让我懂得了做人要善良,善良是中华民族传统美德,是心灵美的表现。是来自人们内心深处的东西。

我爱《格林童话》,它是我的良师益友,我会一直爱护它,品味它!

《竹林中》读后感

芥川龙之介的小说都很有深意,例如:《罗生门》和《竹林中》。相对而言,我比较喜欢《竹林中》,一篇类似于侦探小说的短篇小说。它是基于一个案件的七个人的供词。很奇怪的是,他们的供词之间有着难以理喻的矛盾和不协调。尤其突出的是,多襄丸、武士和女人这三个人的说辞。咋看之下,似乎很不可理解,但从中我们不难看出,两个男人的言辞中无一不露出对女人的鄙夷,对自己的肯定。

多襄丸的言辞里,似乎还暗示着他这么做,完全是那个美丽女人引诱他的,而且还无耻地吹嘘自己的武艺高强——“他是唯一一个和我交手到二十合以上的人”。

而武士的言语里则处处透露着对女人的鄙视,就好像这所有的罪都是女人一个人的,整个说辞将自己表现为一个有羞耻心的自刎的英勇武士。

而那个去清水寺忏悔的女人,看起来似乎在她的供词里,她完全是无力抵抗的,她杀死她的丈夫是因为丈夫的要求,而她是唯一一个敢于承认自己的失败的人——因为她的软弱,杀死了丈夫却没有勇气自杀。这一点是那些男人们所做不到的,因为他们要保存自己的尊严。但这个女人却也有推脱责任之嫌疑,她把发生在她身上的都归结于敌强我弱。

文章看到这里,是谁杀了武士,似乎已经不再重要了。但从众人话语中的矛盾却反映了不少东西。这里的每一个人都为自己找了一个借口,来逃脱世人的指责,企图在世人面前塑造出一个无辜的自我形象,因此才会有如此不同说法。

形象,是每一个人呈献给世人的感觉和形态,而不同的阶级、职业、身份也需要不同的形象。就像这里的武士的形象需要是英勇无畏、武艺高强。人们总是想要为自己塑造一个完美的、受人敬仰的形象。为了维护这个形象,人们会无所不用,无所不至,那他们就什么都干的出来了,撒谎、杀人……无恶不作。不同的形象会带来不同的影响,即社会效应,也就是地位,有人会因为承受不了这种落差,也选择死亡或是患上精神病。

同一个人在不同的人心中的.形象是不一样的。孔子曾经说过“乡原,德之贼也”,这也侧面反映了一个人不可能在所有人心中形象都是好的,否则就是其中混有伪装成分。之所以伪装,正是因为好的形象可以带来更好的待遇。举个例子来说,一个老师有一个形象好的学生,一个形象差的学生,由这位老师来批改一次考试的试卷,如果他们两个同样是59分,那么形象好的就会被批为60分,而差的那一个就很有可能不及格。这就是形象所带来的差异。这也就是为什么人们要千方百计地塑造一个良好的形象。

一个好的形象虽然可以带来无限的好处,但是保持一颗纯真的心更为重要,人无完人。而真实往往才是我们最最需要的。

竹林中读后感

最近反复读了小说《竹林中》,竟有种百读不厌的感觉。好小说应该就是这样的吧,让读者爱不释手。

其实最初知道芥川龙之介是在大学,记得有一次上课外国文学老师给我们放了一部电影《罗生门》,电影就改编自芥川的《竹林中》。其实真正找到他的小说来读应该是工作以后了。这次再读,依然喜欢,依然觉得经典。

《竹林中》是日本短篇小说家芥川龙之介的名作之一,也有人译作《密林中》或《莽丛中》的。芥川龙之介说其小说素材“大抵得之于旧书”,像《罗生门》、《鼻子》、《竹林中》等都是取材于日本十二世纪的一部短篇故事集《今昔物语》,借用旧小说的素材进行内容和艺术上的再创造,这是他一些小说具有的特点。其实鲁迅的《故事新编》的写法也是如此,鲁迅也是最先将芥川的《罗生门》翻译到中国来的。

这篇小说情节其实很简单。一个樵夫在竹林中发现了武士的尸体。武士年轻貌美的妻子和凌辱她的强盗都分别供认自己是凶手。而武士亡灵却借巫婆之口,说自己是愤而自杀的。樵夫、行脚僧、捕役和武士的岳母各站在自己的立场上为案件提供线索。

每个人讲得都能自圆其说,但把七个人的说的话相互对照,就会发现案件变得扑朔迷离:三个核心人物大盗、武士妻子、武士亡灵到底谁说得是真话谁说的是假话?整个事件的真相到底是什么?武士是自杀还是他杀?小说就这样结束了,情节简单却给读者留下无限的思考空间。

读过之后,觉得小说精彩之处很多,这里略说一点自己的看法。

一、七人述说是一种独特的叙述方式,材料的剪裁安排颇具匠心。

小说故事情节简单,多人叙述,将七个人的述说连缀成篇。七人述说让一件看似简单的事变得复杂莫测,也正是这种叙述方式丰富了故事内容,增强了故事的张力和感染力。

小说由七部分(七人的述说)组成,而且这七部分的排列也颇能体现作者在创作技巧上的匠心。依次是发现尸体的樵夫答典史问、在行路中遇到过武士夫妇的行脚僧答典史问、抓获多襄丸的捕役答典史问、武士的岳母答典史问、多襄丸的供词、到清水寺的女人的忏悔、亡灵借巫婆之口说的话。

只要变动一下这七部分的先后顺序,小说的艺术效果就会收到很大影响。特别是让亡灵借巫女之口说话这一设置,简直是神来之笔啊。如果去掉这个部分,小说也就没那么好看了。这种写法体现了作者高超的写作技巧。

二、通过人物语言(各人自述)成功塑造丰满人物形象。小说通过各人自述(人物语言)成功地同时塑造了好几个人物,特别是三个核心人物:大盗多襄丸、武士、武士妻子。小说尤其精彩的部分就是后三部分,在多襄丸、真砂子、武士对竹林里发生的事同中有异的叙述里,让这三个人物形象丰满而耐人寻味。

我们一起来共读关于“武士之死”三个人的自述:

大盗多襄丸。

不过,即使动了杀机,我也不愿用那些下三烂的手段。我给他松绑,让他拿刀来战(杉树下的绳子,就是那时随手扔在那里的)。他面无血色,拔出长刀,怒气冲冲向我劈来。结果自不必说,在第二十三个回合,我一刀刺穿了他的前胸。第二十三个回合,请不要忘了。这一点,让我对他很是佩服,因为和我交手的,能打到二十回合的,普天之下也只有他一人了。(畅快地微笑)。

武士妻子。

夫君不能出声,……有的只是对奴家的鄙视,这令奴家如坠冰窟。奴家挨那畜生一脚不算什么,可夫君的目光令奴家无地自容。奴家万念俱灰,惨叫一声,昏死过去。

……夫君的眼神和刚才一样,没有丝毫的改变,依旧是冷若冰霜,鄙夷中还带有厌恶。羞愧、悲凉、愤怒——奴家当时的心情,简直无法形容。……。

“官人!既然事已至此,奴家也没脸陪官人活在这个世上了,还是死了干净。但是……但是,官人也别想活,亲眼看到奴家被侮辱,奴家也绝不会留你在这世上。”

……奴家梦游一般,朝着他浅蓝色的前胸,猛地扎了一刀。

武士亡灵。

尽管我现在在阴曹地府里,可是一想到她的那一番话,心头怒火实是难忍。她竟然说:“那好吧,带我到哪里都可以。”(长时间地沉默)。

她的罪孽还不止这些,……突然脸色大变,指着杉树下的我说:“杀了他。只要他活着,我就不能和你在一起。”她发疯似的不停叫嚷着“杀了他,杀了他”。这话就像一股狂风,即使现在也能把我刮到无底深渊。……。

……原来这哭啼之声竟是我自己发出的。(第三次长久沉默)。

我拖着疲惫的身体,挣扎着从杉树下站起身来。在我面前,妻子落下的短刀还闪闪发光。我拾起刀,一刀刺进自己的胸膛。

在三个人的自述中,都说这一刀是自己刺的,愣是把一个看似简单的死人案件,变得扑朔迷离、变幻莫测,然而却并不让人觉得毛骨悚然。相反,通过各人不同的自述,让我们感觉到人心的微妙,这三个人物形象更加丰满鲜活了。

三、小说深刻的思想性:关注人性。每个人看到的都是自己想看到,每个人都不自觉地站在自己的立场上出发来看,来做,来说。每个人都是利己的。

离奇的故事,真实的人性。好的故事大多都是关注人最本质最普遍的东西的。所以才能经得起时间的考验。即使在现在,现实中是不是也常常会出现“公说公有理,婆说婆有理”的情况呢?横看成岭侧成峰,每个人都站在自己的角度看问题是一种本能,人是利己的也是不争的事实。

当然,如果能深入了解了芥川龙之介人生经历的话,就更加能理解他创作这篇小说的意图了。

小屋读后感

一百四十年前,你曾怎样在那场罪孽的火海中呻吟?一百四十年前,你又怎会从火里血里重新站了起来?人民在问,民族在问,历史在问……1861年,在美国的土地上留下了一道深深的血迹。《汤姆大伯的小屋》记述的就是当时的故事。作者是美国的斯陀夫人,后经黄继忠译,由上海译文出版社93年在中国出版发行。这本书无情地揭露了南方奴隶制度的残暴面目,重新激起了北方人民对它的极度义愤,从而南北矛盾尖锐,直至1864年美国国内战争爆发,因此它被认为是美国南北战争的导火线之一。此书问世之初,斯陀夫人便遭到美国南方大地主们的攻击,说她的描绘完全不符合实际。

后斯陀夫人用大量事实和资料证明了情节的真实性。《汤》一书之所以能闻名于世,之所以能得到广大读者的赞赏,最重要的就是其对这样一段血泪史深刻细致的描绘。它不仅是一个宣传品,它同样有其文学价值。此书先后译成三十三种语言,影响深远,在美国及世界各地都激起无数正直的人们对奴隶制度的无比义愤,赢得了亿万人民的眼泪。在中国也一样。事实说明了此书的强大感染力,也证实了它的成功。小说以穿插轮叙的方式,描绘了两个黑奴不同的遭遇,对奴役的不同态度及不同结局。这是斯陀夫人独具匠心的地方。肯塔基州的一个庄园主谢尔贝因负债累累,受人钳制,被迫卖掉庄园上最得力、最忠实可靠的黑奴汤姆和谢尔贝太太宠爱的使女伊丽莎的爱子小哈利来抵债。伊丽莎偷听到消息,携子连夜逃走。途中夫妻不期而遇,在废奴派人士帮助下,逃到加拿大,取得了自由。后乔治决心到非洲为建设一个非洲人的国家而努力奋斗。

这是一个敢于斗争的黑人青年,从而走上了光明的道路。汤姆则被卖给了奴隶贩子海利,在船上救了一个落水的伊娃,那小女孩的父亲圣?克莱亚就买他作家奴,待他宽厚。但老人不久死于非命,汤姆又落到了残暴的庄园主雷格里的手中。期间雷格里要汤姆鞭打女人,被他当面拒绝,后凯茜和爱弥琳设计逃走,他宁死也没有说出其二人下落,被活活打死。作者塑造了许多人物,汤姆是最主要的一个。他的忠厚和老实让我喜欢,他的正义感及助人为乐的精神更是令人敬佩。

林中小溪读后感

对水来说没有不同的.道路,所有道路早晚都一定会把它带到大洋。这和我们的生活有很大的相似之处,人生有很多路口,不同的人会有不同的选择,不同的结果,就好比你的两个同学,一个喜欢写文章,另一个喜欢画画,其中一个可能会当作家,一个是画家或是动漫制作者,但这些都是未知的,并且,听说有很大一部分人都走上了自己并不喜欢的道路,是迫不得已,亦或是社会需求。

最重要的是专心把一件事做好,做到极致,也就不枉努力一回,那么终有一天,你就会找到属于你自己的世界。

《竹林中》读后感

看了各位大神们对凶杀案的追根溯源,分析案情的文章也很多,各家众说纷纭各人都有自己的观点,有时候没有真相也许就是作者的写作意图,没有真相就是最好的真相,也正好映射了作者的写作主题,人都是利己主义者,在阐释证词的时候往往向自己有利的方向叙说,面对对自己利益有冲突时,往往会矫饰,甚至是事情的真相,甚至是以自己的生命为代价也在所不惜。

我就说说强盗多襄丸的证词当中一段关于对社会现实的影射,这段看似和案情毫无关系但却是对社会赤裸裸的暗示和内涵。

多襄丸;只是我杀时用的是腰刀,你们则不用刀,用的是权力,是金钱,有时甚至只随便用个漂亮的借口便取了人命。血固然不流,人也活得神气活现,但同样是杀。从罪孽轻重来看,真说不清是你们严重还是我严重,彼此彼此(面露讥笑)。

这段话辛辣又讽刺的话语从一个无恶不作杀人越货的强盗的口中说出充满着黑色幽默的色彩。或许就是世道的黑暗,残酷的社会现实把他们逼上了强盗的不归路,就是我们现在也还是有着极具参考价值的。

《林中路》读后感

现代的根本现象:科学,机械技术;艺术进入美学的视界之内的过程;人类活动被当作文化来理解和贯彻;弃神。

我们沉思现代就是在追问现代世界的图像。世界是表示存在者整体的名称。不局限于宇宙和自然,历史也属于世界。世界图像就是关于存在者整体的一幅图画。从本质上看,世界并非意指一幅关于世界的图像,而是指世界被把握为图像了。

这时存在者整体便以下述方式被看待了:唯就存在者被具有表象和制造作用的人摆置而言,存在者才是存在着的。在出现世界图像的地方实现着一种关于存在者整体的本质性决断。存在者的存在是在存在者之被表象状态中被寻求和发现的。

只要存在者没有没有在上述意义上得到解释,那么世界也就不能进入图像中,也就不可能有世界图像。世界成为图像,标志着现代之本质。

现代的基本进程乃是对作为图像的世界的征服过程。

《林中路》读后感

艺术家是作品的本源。作品是艺术家的本源。它们都是通过一个第三者——艺术而存在的。

作品是什么以及如何是?所有作品都具有一种物因素。建筑作品中有石质的东西,绘画中有色彩的东西,语言作品中有话音,音乐作品中有声响。然而艺术作品除了物因素之外还是某种别的东西。

其中这种别的东西构成艺术因素。作品不同于纯然的物本身。作品还把别的东西公之于世,他把这个别的东西敞开出来。所以作品就是比喻;制作物与这别的东西结合在一起。作品乃是符号。

比喻和符号给出一个概念框架,长期以来人们都是在这一视角中去描绘艺术作品的。但在作品中唯一的使这别的东西敞开出来,并把这别的东西结合起来的东西,仍然是艺术作品的物因素。看起来,艺术作品中的这种物因素仿佛是一个屋基,那别的东西和本真的东西就筑居于其上。

我们的意图是找到艺术作品的直接的和全部的现实性;因为只有这样,我们才能在其中找到真实的艺术。所以我们首先必须弄清作品的物因素。为此,我们必须相当清晰地认识物究竟是什么。只有这样,我们才能说,艺术作品是否是一件物,别的东西正是附着于这物之上的。

林中小溪读后感

我是个怕麻烦的人,所以并不喜欢障碍,尽管在扫除它后会很有成就感,我想,大概许多人同我一样吧!其实这样的内心是很矛盾的,一方面享受着胜利的喜悦,一方面又不愿直面困难。可那天,一场梦,唤醒了我。

站在悬崖边,向前一步就是万丈深渊,我的心忍不住轻颤着,回头吧,回去吧,可我刚踏出一步,地动山摇,我所处的那块地面,开始猛然坠落,那一瞬间,我听到了生命的流逝,狂风的吼叫,以及内心不甘的怨悔,耳边忽传一阵人声,“这,是你自己选择的路,你不愿面对困难,一心只想逃避,难道你没有发现,你前面的从不是深渊,而是座云雾缭绕的木桥吗?你的身后,才是真正害你失足的年久失修的残破阶梯。”

他话音刚落,我陡然惊醒,原来我眼中的“障碍”只要跨过,便会出现奇迹,可我一直在逃避,并不能同这无数条小溪样毫不畏惧,才使我无法通达我的大洋。

“有障碍,才有生活”,而今,我终于领悟到了这句话。作者:郭宜宁。

《林中路》读后感字

从海德格尔起,历史中个人生存开始成为哲学关注的焦点。“存在”是海德格尔提出的重要概念,人如何在现实中确立自身的存在?如何确定知识的来源?我理解的海德格尔,继承了胡塞尔、又打破了胡塞尔现象学的二元论。现象学强调知识的确定性来源,以科学的方式解释人类意志,通过“存在悬置”与“历史悬置”直面事物本身,借以揭示意识自身的结构、揭示现象本身。

现象学要做的事情是,将外在世界还原,将一切实际事物按其呈现于我们心中的面貌而作为“纯”的现象来对待。胡塞尔看起来抽象、玄虚,实际上是回到具体、回到坚固的基础。但海德格尔不承认主客二体,不是先有一个主体、一个客体,再有主体对客体的认识,相反,是先有了主体与客体的存在关系,才有了认识,因此,人是通过感觉去把握事物的,人是被抛入世界的存在,在世界之中存在的,世界本身就是此在的存在本身。这是建立在《艺术作品的本源》之前,海氏关于存在主义的建构,即认为存在是一种有意义的生存,充满诗意趋向崇高的生存。关于艺术作品本源的追思,亦为海德格尔探讨“存在”之理论体系中的重要的一环,是海氏基于存在主义给出的一条理解艺术、艺术作品与艺术创作过程的路径。

海氏在《本源》中对物提出了三种解释:物是若干特征的集合、物是感官上被给予多样性的统一体、物是具有形式的质料。着重讲一下海德格尔关于第三点——物是具有形式的质料的探讨的理解。

海氏首先提出,形式是理性的,质料是非理性的,对于形式与质料二者的变式,即所有艺术理论和美学的概念图式。除此之外,形式-质料结构规定了器具的所在。而器具是处于物与艺术作品的中间样态,器具的出现,同时引出了一个重要的概念:有用性。一旦“有用性”的概念出现,人的因素便不可避免的混杂在了物的因素中,是人之所需才确定了物之所是,由此,排除了有用性和制作特性的“纯然物”便受到了遮蔽。

回到对物的第一重理解,物是若干特征的集合。海追溯了古希腊语言传统,物的内核(基体、基底)在语言的更新化过程中被翻译混淆了经验,是为主体(主语);物的特征是为属性(谓语)。由什么定义和衡量属性?必然是以人的认知为尺度。因此,理性再次压倒了物,是为遮蔽。

在此,海氏提出,我们无法确定感官上被给予的是物本身的现身在场,因为物与我们之间往往有所混杂,即遮蔽。但我们习惯根据这种思维方式去思考一切存在者,这种先入之见始终如有色眼镜一般影响着对本源与世界的探究过程。他对物的本质的重视、对“去蔽”的强烈需求,正说明他以哲学家的身份对现实作出的切实关怀。在马尔库塞提出的单向度社会中,即使是科技水平远不如当下的二十世纪,哲学家锐利的目光已经发觉技术理性对纯然物的强暴。在原始社会中,器具与有用性的概念联结在一起,而工业时代和资本文明介入以后,科技与理性成为有用性这一概念的合理外延。海德格尔由对物的概念的溯源,警觉地指出了这一点,物与存在相关,只需使用和制造,无需追问存在,也就丧失了精神层面的思索的动力,生活便走向干瘪与匮乏。在人把一切物作为器具的倾向(亦为科技的倾向时),物成为人所执行的客体,人也有将自己作为器具的倾向,在此,我们需要艺术的存在,人需要从日常走入艺术的创作性世界,重新找回与纯然的物打交道的方式,在“悲剧性”的人生体验(“他人即地狱”)中寻求交流和对话。

并讨论了作品之作品的存在——作品的建立是一种奉献着、赞美着的树立。作品之为作品所建立的,就是开启出一个世界,并在运作中永远守持这个世界。《周易》有言:“观物取象。”中国古代的艺术反映论思想也认为,人们用“象”反映世界,如乡饮酒礼中的“礼”,以宾主坐序象征宇宙秩序,而这个“观”和“取”的过程,即作品的建立过程。关于海氏提出的“世界”,我的理解是与中国古典诗词中的“意境”有所相似,境生于象外,创造主体与欣赏主体,他们的有限存在,都向着无限展开,从而使自己得以融入一种超验的形而上境界,甚至获得具有生命本体意义的真正超越。

海德格尔说,世界与大地是一种争执关系。由于作品建立一个世界并制造大地,作品就是这种争执的诱因。我的理解是,所有的人类文明,包括艺术作品,都是从大地上生发,其质料也源于大地。大地作为人类世界的基础,具有吞噬世界的倾向,让世界回归大地,而作品经久地在不同时代触发新的意义,就使得世界从大地中将自己挣脱出来。

而在艺术与大地的关系中,海德格尔谈到了真理的获得方式:去蔽。艺术作品呈现自身的方式,就是通过去掉来自大地的质料中多余的部分。去蔽的过程就像剪纸,剪纸的生成就是在一张纸上减去多余的部分,而真理,在剪纸的过程亦艺术创作的过程中的作用,是决定哪些部分分离,哪些部分留下。例如,雕塑产生于石或木,诗产生于无数的词,绘画产生于各种颜色,音乐产生于无数的音符。最后,他总结道,艺术是对作品中真理的创作性保存,艺术就是真理的生成和发生。

关于艺术本源的探寻,是海氏基于存在主义给出的一条理解艺术、艺术作品与艺术创作过程的路径。

林中小溪读后感

读了林中小溪之后,作者想要表达的思想引起我的深思。作者名叫普里什文,曾与一个女大学生谈恋爱。然而只有两个星期他们就分手了。

自分手后,作者有感而发:一个女人伸手拨动了一下竖琴,琴弦发出声乐,我也曾如此:她拨动了一下,我就唱起来了。他表现出了对于自己似乎有些轻浮的痛苦,但是又无可奈何。然而林中小溪提出来的却是坚持不懈地脱离困境。他用文笔反映出了自己对于美好爱情的渴望,写出了自己失落低谷后又转变上升。他告诉自己,要像小溪一样奔流,坚持,有毅力!

他在鉴赏小溪美好品质的时候,自己也不知不觉走出了那份痛苦,最终释怀。他的背景,他的人生,他的文章。联系起来不是哪个人的人生?有高峰,有低谷,有欢乐,更有失落。想要一个人哭并不难,但是如何让自己在哭完后坚强地站起来,这才是一个真正的有毅力的人!

或许我们达不到作者为自然之美折服的高度,但我们可以抱着对于生活努力克服的精神,用自己的努力,告诉自己可以行,我能行。风雨之后,可能不会有彩虹,但是一定会有一天,太阳照样升起,地球依旧在转。

这个世界不会因为一点小事就崩塌沦陷,我们要有更远的眼界,莫鼠目寸光。最终到达属于自己的幸福的彼岸。

《小屋》读后感

年轻时会比较自由地表达心声,这种言谈多半是一种掩饰伤痛的生存机制,最后常常会把自己的痛苦发泄在周遭的人身上。竟然总结出一种,指出别人错误并加以羞辱,同时又维持自己虚假的权利感与控制感的方法。

当你开始下沉,让我来救你。似乎是个简单的要求。但当惯了救生员,而非溺水的人。不确定知道怎么呼救。

感悟不依赖苦难存在,但在有苦难的地方,容易发现感知。

只要牵涉到人类幻想中的独立这份宝藏,人就会变得很顽强。他们紧紧藏好,抓着自己的病状,在破碎中找到自己的身份和价值,再用仅有的每一分力气去捍卫。从那个意义来说,你是一直努力从里面把自己的心门锁住。最后把自己锁在一个非常小的地方,和一只终究会背叛他们的怪兽同在,他们以为这只怪兽会填满或带来他们想要的东西,但事实却不然。他们以往信任的珍宝,也将成为摧毁他们的原因。

不能以同样的爱来爱两个人。爱每个人的方式不尽相同,因为他们不同的本质,以及他们的特质所引发你的独特反应。你越认识一个人,那段关系的色彩越丰富。

相关范文推荐

猜您喜欢
热门推荐