2023年上小学美术课的心得体会(模板12篇)

时间:2023-10-30 01:31:13 作者:念青松 2023年上小学美术课的心得体会(模板12篇)

心得体会可以帮助我们深入思考自己在学习或工作中的经验和教训。以下是小编为大家精心挑选的一些写心得体会的范文,希望能够给大家带来一些启示。

小学美术

小学美术是每位小学生都必须学习的一门课程。在小学美术课堂上,我们接触到了各种各样的美术知识、技能和艺术品。在这些知识和技能的不断积累中,每一个同学都能留下属于自己的心得体会。

第二段:学习美术让我更加爱美。

在我的小学美术课堂上,我接触到了很多美术作品,看到了各种各样的色彩、构图和表现手法。这些美术作品让我更加了解了美的概念,也更加爱美。在学习美术的过程中,我开始注重生活周围的美,也更加善于发现生活中的美。

第三段:学习美术让我更加自信。

在我的小学美术课堂上,我学习了很多美术知识和技能。例如,画圆、画方、画线条、画颜色等等。在这些技能的学习中,我也不断积累着经验,并且不断得到老师和同学的鼓励和赞赏。这让我更加自信,也更加有动力去尝试新的艺术创作。

第四段:学习美术让我更加细心。

在我的小学美术课堂上,我还学习了很多绘画技巧。例如用笔的姿势、调色的技巧、勾勒的技巧等等。这些技巧不但需要技巧的练习,还需要细致的观察和认真的实践。在这些练习中,我不断地纠正自己的错误,并且善于发现自己画作中的不足,这让我更加细心。

第五段:结语。

总之,学习美术让我受益匪浅,我更加爱美、自信、细心。学习美术不仅仅是学习美术本身的知识和技能,更是一种体验美的方式,是一种更好的生活方式。我相信继续学习美术,不仅可以让我更加热爱生活,更可以让我创造出更多的美。

小学美术

小学美术,是每个小学生学习课程的一部分,它不仅仅是一门学科,更是一种表达和思考的方式。在小学美术的学习过程中,我收获了许多,不仅仅是技能方面的提高,更重要的是,在表现自我和理解世界方面带给我的帮助。

第二段:美术课能赋予孩子创造力和思维能力。

美术在给小学生的教育带来了很多收益,包括提高创造力和思考能力。美术课让我从视觉上感受到各种色彩、形状和材质,这些帮助我想象、表达自己的感受和思想。美术课不断地提升着我的观察能力和思考能力,让我能将各种元素组合起来,创造出新的作品。

第三段:美术课能够让小学生发现自己的潜力。

小学美术课更重要的方面是,通过艺术的体验和创造,我学会了更好地了解自己,发现自己的潜力以及克服各种困难的方法。在美术的创作过程中,我明白了毅力、耐心和努力是取得成功必须的因素。只有这些,才能更好地创造和表达自己的想法和感受。美术课教会了我更好地掌握自己的情绪,对周围环境敏锐的观察及表达。

第四段:美术课能加强小学生的文化素养。

艺术作为文化的一部分,美术课教会了我尊重和欣赏不同文化的艺术表现形式。了解不同文化的艺术思想和技巧,可以让我在创作的时候更加充实、灵感丰富。同时,美术课还帮助我更好地理解世界,发现生活中的美好和精彩。它能帮助我发现非常规和独特的美。

第五段:小结。

总之,小学美术课程使我成长了很多。不仅仅是在技能方面,更重要的是在内心的成长方面。美术作品代表着学生创造性的表现,是学生才华和思维的展示。在美术的学习中,孩子可以更好地发文自己的主导性思维,充分展现出自己的个性和生动的创造性思维。因此,美术课程不仅仅是一门学科,更是艺术能力、创造力和审美能力的培养。

美术课的心得体会

开头:每当上美术课的时候,我总能感受到一股温暖而幸福的气息。这堂课给了我一个表达自己情感的平台,让我更好地观察、思考和创造。在这里,我能够尽情发挥自己的想象力和创造力,体验从无到有、从抽象到具象的过程。在美术课中,我不仅学到了绘画技巧,更重要的是获得了对艺术的热爱和理解。

第一段:作为一位学生,美术课对我来说并不仅仅是为了提高绘画技能,还是一种精神寄托。通过美术课,我学会了欣赏艺术品并从中汲取灵感。老师总是会带我们去画廊或博物馆参观名家作品,让我们从大师的作品中感受到他们奇妙的想象力和独特的艺术风格。这些名家的作品,如同一面镜子,能够让我发现自己的不足,同时也为我指明了进步的方向。此外,艺术作品中蕴藏着人类的智慧和情感,通过赏析,我能够更好地理解和感受到人类的情感世界,进一步丰富了我的内心世界。

第二段:参与美术课的创作过程中,我逐渐体会到了表达自己的重要性。每当我开始一幅新的作品时,我会先思考我想要表达的情感、主题和意义。这个过程让我变得更加敏感和细致,可以把内心的情感和思想通过绘画表达出来。我可以通过颜色的运用、线条的描绘和构图的安排来传递自己的观点和情感,使作品更富有个性和深度。这种表达自己的方式,既满足了我对艺术的追求,也让我找到了一个宣泄情感和培养思考能力的方法。

第三段:美术课的学习也提高了我的观察力和注意力。在绘画过程中,我们需要仔细观察事物的细节,捕捉光影的变化,这让我变得更加注重细节和关注力集中。而且,在美术课的素描练习中,我学会了用更加专注的目光去观察,并且记录下所见所闻。这一点不仅仅在绘画中有用,对于我日常生活中的观察和分析都很有帮助。通过美术课的学习,我逐渐形成了细致入微的观察习惯,这对我的成长和发展都有着积极的影响。

第四段:美术课让我从创造中找到了乐趣和满足感。通过美术创作,我可以有意无意地进入一个独立而自在的世界,在这里我能够忘记一切烦恼和压力。我可以任意发挥创造力,创造出一个个动人的形象和故事。这给了我极大的满足感和成就感。每当我完成一幅作品时,我常常会感到欣喜和自豪。这种乐趣不仅仅来源于作品本身的美,更来自于创作的过程中所获得的成长和收获。

结尾:美术课给了我独特的体验和收获。通过赏析和创作,我学到了对艺术的理解和热爱,通过观察和表达,我培养了观察力和创造力。美术课给了我一个展示自己和表达情感的平台,让我感受到了美与和谐。它不仅仅是一门功课,更是我成长和发展的一部分。我希望未来我能够继续在美术课中不断探索和努力,不断提升自己的艺术水平,用美丽的作品为这个世界增添更多的色彩和温暖。

小学美术

小学美术是学习生活中不可或缺的一部分。在我成长的过程中,我一直对美术艺术充满着热情。在美术老师的指引下,我学到了很多东西。今天,我想和大家分享一下小学美术给我的心得体会。

第一段:学习小学美术,我发现画画并不只是一味的模仿。

小学美术不仅教我们画画,更是教我们如何用心去品味生活,如何捕捉身边的美。刚开始,我并不善于画画,老师逐渐地给我展示了如何凭借技巧和想象力来形塑属于自己的小世界。以前只能模仿别人,但是现在,我可以通过自己的思考来展露出自己的创造力。

第二段:学习小学美术,我学会了如何选取合适的画材和背景。

在小学美术课程中,我了解了各种颜料和画布,以及在不同画布上绘画的技巧。我学会了如何选择适合自己的画笔和颜料,以及如何根据自己的需求选择合适的画布。通过这些知识,我可以创造出属于自己美好的画作。

第三段:学习小学美术,我的审美能力也得到了提升。

小学美术并不仅仅是关于绘画的技术,它还涉及审美的方面。通过艺术欣赏课,我开始注意身边优美事物,如花草、树木、建筑等。我学会了如何在自己的画作中融合生活的感悟,如何捕捉生活的美好瞬间。

第四段:学习小学美术,我开始将创造力和想象力付诸于实践。

我的想象力没有被局限在文字、图书、电影、游戏等方面,它开始通过美术体现出来。我开始尝试不同的表现形式,如绘画,手工制作,特别是动画,它帮助我用自己的方式来展示生活中的点滴之美。

第五段:学习小学美术,我学会了如何以创作的方式表达自己。

我很感恩在小学美术中学到的技巧和知识,它们让我有了创作的勇气,自信和盼头。我认为,创作能够帮助我们更深入地了解自己,而美术就是一个非常好的媒介。画画真的很美妙,因为它可以帮助我们释放压力,涂鸦还能带来惊喜,掌握在心中的创造力无穷无尽,可以随心所欲地绘制画面,创作出属于自己的艺术品。

在小学美术的学习过程中,我们不仅学到了绘画技巧,更学会了如何审视世界和表达自己的想法。小学美术不仅是学习技巧,而更是培养我们的审美品味和创造力。我相信在未来的学习生活中,这些知识和技能会派上大用场。

美术听课的心得体会

美术课是让学生们发挥创造力和表现力的课程,也是培养艺术欣赏能力和审美价值的重要途径。我作为一名学生,每一次参加美术课听课,都能收获许多,体验到了美术的魅力。下面,我将分享一下我对美术听课的心得体会。

首先,美术课让我懂得了观察的重要性。在课堂上,老师会带领我们观察各种不同的艺术作品,从绘画到雕塑,从水墨画到油画,每一次观察都是一次学习。通过仔细观察,我学会了注重细节,发现画作中的线条、色彩和形状的变化以及画家所要表达的情感。这让我在日常生活中,也开始更加关注周围的细节,从而提高了我的观察力。

其次,美术课提高了我的艺术创造力。在每一堂课上,老师都会给我们布置一些作业,让我们发挥创造力进行绘画或者手工制作。这让我不断地思考和尝试,尝试不同的表现方式和创作方法。通过反复尝试和实践,我的艺术创造力逐渐得到提高,我也越来越勇敢地尝试新的艺术形式和表达方式,这不仅在美术上给我带来了乐趣,同时也培养了我的创新思维。

再次,美术课让我感受到了艺术的美与力量。在课堂上,我们学习了许多优秀艺术家的作品,了解了不同艺术流派和风格。这些作品不仅给我带来了欣赏的乐趣,更让我体会到了艺术的力量和深度。有时候,我看到一幅油画或者雕塑顿时被其所表达的思想和情感打动,感受到艺术的独特魅力。这些作品让我明白,艺术可以超越语言和文化的界限,直触人心,产生深刻的共鸣。

此外,美术课也教会了我欣赏艺术的方法和技巧。我学习了一些基本的艺术语言和表现手法,通过对作品的分析和评价,我开始学会理解和欣赏艺术家们的艺术思考和感悟。我开始懂得用更专业的眼光来观察作品,看到其中的构图、色彩运用和绘画技巧等等。这使我在欣赏艺术作品时,能够更加全面地体会到作者所要表达的意境和内涵,也提高了我的审美水平。

美术听课的过程对我来说是一次美的旅程,是一次从观察到创造,从欣赏到理解的过程。每一次的课堂都让我受益良多,在美术中找到了属于自己的快乐。通过美术课,我不仅学到了专业的知识和技巧,也培养了审美能力和艺术修养。我相信这些在美术课上所学到的,将会对我的学习和生活产生深远的影响。美术,不仅是一门学科,更是一种生活的态度和追求。感谢美术课,让我在现实生活中感受到了艺术的美好。

美术课的心得体会

开头:回想起美术课的点点滴滴,仿佛时间又回到了那个充满艺术氛围的教室。美术课,是我最喜欢的一门课程,它不仅让我掌握了绘画的技巧,更教会了我如何欣赏和理解艺术作品。通过美术课的学习,我对自己的绘画能力有了更深的认识,也体会到了艺术的独特魅力。

第一段:美术课让我学会了观察。在美术课上,老师经常会带我们去户外写生,让我们观察大自然的美景。我记得一次写生活动,我们去了一座青山,站在山顶,我看到了群山连绵起伏、树木葱茏,还有一条弯弯曲曲的小溪。我拿出画笔和画纸,细细观察着景物的轮廓、颜色和纹理。我发现每一片叶子都有不同的形状和色彩,每一朵小花都有着独特的细腻。通过观察,我学会了用艺术的眼光去感受和表达自然的美。

第二段:美术课让我了解了色彩的魅力。在美术课上,我们练习了不同的色彩搭配和调和技巧。通过混合红、黄、蓝等基本颜色,我们可以调出各种各样的中间色。我喜欢将不同的颜色混合在一起,创造出属于自己的调子。比如,我曾经尝试将红色和蓝色混合在一起,画出一朵唯美的紫色花朵。这让我对色彩的多样性和变化性有了更加深刻的认识。我也明白了不同的颜色背后蕴含着不同的情感和意义,通过巧妙的色彩运用,可以让作品更加富有魅力和表达力。

第三段:美术课让我感受到了创作的快乐。在美术课上,我们有很多自由创作的机会。老师总是鼓励我们大胆表达自己的想法和感受。我曾经画过一张关于童年回忆的作品,画中有我喜欢的玩具、和朋友一起玩耍的场景,还有父母为我准备的美食。画完这幅作品后,我不禁回忆起了那段快乐的时光,内心充满了温暖和感动。通过创作,我能够将思绪和情感表达出来,体会到了艺术所带来的独特的快乐和满足感。

第四段:美术课让我学会了欣赏艺术作品。在美术课上,老师经常会给我们展示各种各样的艺术作品,从古代名画到现代流行艺术,每一幅作品都有其独特的风格和内涵。通过欣赏这些作品,我了解到不同艺术家所追求的美与哲学,以及他们的独特创作手法。例如,我看到了梵高的《向日葵》系列,通过他独特的笔触和色彩运用,我感受到了他对自然的热爱和执着。通过欣赏作品,我可以更好地理解艺术家的创作意图,同时也能够培养自己的审美能力。

结尾:美术课让我在艺术的世界中找到了自己的位置。通过观察、创作和欣赏,我对绘画的兴趣和热爱不断增长。美术课教会了我如何用艺术的眼光去观察世界,理解并表达自己的情感。它不仅丰富了我的艺术素养,更成为我展示自我和放松心情的重要途径。在美术课上,我不仅学到了技巧,更找到了属于自己的艺术之道。

小学美术教师心得体会

我有幸参加了xx县20xx年爱心包裹项目美术教师培训。作为新教师,在这短暂的两天培训中,我收获满满。

上午,首先由xx职业技术学校校长讲话,介绍了学校的基本情况,以及最近这几年学校取得的傲人成绩。接着,由中国扶贫基金会xx先生主持了开班仪式,介绍了中国扶贫基金会基本情况和爱心包裹的类别,让我对爱心包裹项目有了基本认识。最后,由县美术教研员xx老师给我们详细地讲解了美术教育。她认真细致地从美术教育的途径,美术教育课程设置,主要课型等多个方面让我对美术这门课程有了更深层次的认识。经过短暂的休息,一堂生动的美术示范课《圆圆的世界》让我对美术课程大开眼界,让我知道了美术原来还可以这么教学。老师从图片导入,实物呈现,探索发现,亲身示范,任务布置,学生作品展示等多个环节让我领略到美术这门课程的魅力,也让我对美术的学习兴趣更加浓厚了。

精品学习文档

中呈现,虽然不够美观,但是也让我对动漫,卡通人物有了更多的了解。

休息一晚上后,12日一早我们又满怀激情投入到新的学习中了。首先由xx老师给我们讲解了拓印艺术,她细心的给我们亲身示范了拓印的几种方法,接着我们用提前准备好的树叶经过上色拓印,敲打树叶的方式,把树叶的叶脉清晰的印在了白纸上,两人一组也完成了一幅拓印作品,这其中也有过失败的尝试,不过还好,在我们的共同努力之下,一幅作品最后也呈现出来了。接着周锐老师给我们讲解了油画棒技法,主要是通过不同颜色搭配产生渐变色来做出好的作品,大胆的撞色也能呈现出不一样的艺术风格,最后由我们自己动手,一幅大胆撞色的作品《妈妈》也从我手中完成,虽然不够美观,但是也让我对色彩的搭配有了一些基本的认识。最后,xx老师给我们讲解了微课的制作技巧,让我对微课的认识又增加了几分,让我以后也想尝试。

虽然培训时间短暂,但过程是难忘的,收获是满满的。作为一名新教师,这样的培训对我来说来之不易,这次培训不仅让我大开眼界,也让我对美术这门课程产生了更浓厚的兴趣。希望在以后的教学过程中,我能够将这几天的所学知识运用到日常教学中,让孩子们也用美的眼光欣赏这个世界,用更多色彩描绘他们眼中的美好。

观看美术课的心得体会

自从疫情爆发以来,大多数人都不得不在家中度过漫长的时间。在无数天的家居生活中,有一项活动成为了许多人的选择,那就是观看美术课程。对于我个人而言,也深深地被这个活动吸引了,下面,我就来谈谈我的心得体会。

在观看美术课之前,我对于美术的了解只是停留在基础的层次。而在学习美术课程的时候,我渐渐发现,美术不仅仅是画画而已,它更是一种生活态度和思维方式。美术的创作过程可以激发人们的想象力,训练他们的耐心和专注力,更重要的是,它能够帮助人们找到自我,表达情感和思想。正是这种思维方式和生活态度,启示了我对于美术的理解。

第三段:提高审美能力。

通过观看美术课程,我逐渐培养了自己的审美能力。以前我只是看到一些画面,只能够简单地评价它好看或不好看。而现在,我可以更加细致地观察细节,体会作品中的意境和情感,感受到画家的创造思路和艺术感悟。观看美术课程可以拓宽我们的艺术视野,帮助我们更好地欣赏艺术,从而提高我们的审美能力。

第四段:感悟生活。

美术不仅仅是一种创作方式,更是一种对生活的感悟。在美术中,我们可以看到许多画面都是被艺术家们从日常生活中汲取灵感和创作素材,通过艺术的手法,将生活中看似平凡的事物转化成情感和思想的表达。这使我对于生活有了不同的看法。我们不仅可以把生活当做艺术的创作过程,更能够从中汲取灵感和思考,让自己的生活充满创造力与艺术性。

第五段:总结。

观看美术课程这一活动,不仅仅能够让我们更好理解美术,更能够从中受益匪浅,提高我们的艺术素养和生活质量。美术课程带给我们的不仅仅只有知识和技能,更是一种对于生活的感悟和启示。希望在未来的生活中,我们能够不断地观看美术课程,拓展自己的视野,享受创造的快乐。

小学美术心得体会

本次培训内容丰富,形式多样,组织了学员与专家沟通互动,美术课堂教学观摩等活动。我感到,此次培训预备充分,教学理念新颖,对老师教学实际有很大援济。我们不仅有幸体味了美术教育领域专家的风采,开阔了眼界,受益匪浅,更重要的是明确了培训的目的和意义,在倾听中感悟在观摩中学习。对我们思想上有很大的冲击,我们都上心的一一记录着,用我们的头脑吸取养分并专注思考。培训期间,每一次面授的学习感觉很充盈,由于面对不同风格的讲师,能听到不同类型的讲座并能感受到思想火花的冲击。

通过骨干老师培训的学习,让我更进一步了解和掌控了新课改的进展方向和目标,我反思了以往工作中的不足,重新端详我的职业立场。本次培训还为我们与同行之间进行沟通提供了有效平台。在与优秀同行们起学习沟通相互探讨之余,我们交换了各自的教学阅历,共享了各自的教育心得,为自己今后的教学积累了更丰厚的应用资源。

二十一世纪是一个充斥挑战对话的时代,拥有知识才能抢占先机,不断更新知识,更新观念,才能紧跟社会进展潮流。在今后的`教同学涯中,我将努力把本次所学的理论知识,专注贯穿到自己的教学实践中去。并树立终生学习的决心,不断坚持学习与探究,不断丰厚自己的教学技能,竭力使自己的教学设想和教学策略稀奇致胜,敏捷多样。通过培训,让我能以更宽敞的视野去看待我们的教育工作,让我学到了更多提高自身素养和教育教学水平的方法和捷径。

相信在今后的工作中我会带着收获,带着感悟,带着新的教学理念,不断前行,开拓出自己的一片新天地。

美术课的感想心得体会

美术课是我在学校中最喜欢的一门课程,通过学习美术,我对艺术的理解日渐加深,对审美的品味也有了提高。美术课不仅让我感受到绘画的乐趣,还培养了我耐心和观察能力。在这门课上,我真切地体验到了艺术创造的快乐和成就感。

在美术课上,我喜欢画画,特别是素描。在画画的过程中,我可以将自己的想法通过笔尖表达出来,那种发挥自我、展现个性的感觉真是太棒了。我常常沉浸在创作中,全身心地投入其中。我可以用笔和画笔捕捉到自然的美景,将雨后的街景、盛开的花朵或者远处的山川都表达出来。通过这种方式,我能够更深入地欣赏自然的美丽,更好地懂得感受生活。

美术课也使我对艺术有了更深刻的理解。通过学习绘画技巧和欣赏名家作品,我明白了艺术作品背后的深刻内涵和艺术家的用心。每一副优秀的作品都是艺术家用心灵的笔触创造而成,其中蕴含着艺术家对美的独特见解和审美表达。我学到了图案、色彩、线条的运用之道,更明白了作品的构图、透视等基本原理。这些技巧使我在创作时更有信心和能力,也为我的审美能力提供了较为可靠的支持。

美术课不仅培养了我的艺术才华,还在另一个方面锻炼着我的耐心和观察能力。绘画过程中,一幅作品的完成需要耐心和细致的表达。艺术不是一蹴而就的,而是需要勇于坚持和追求的。我常常需要反复地修改和润饰一副作品,不断地寻找不足并完善细节。这个过程并不容易,需要我孜孜不倦地投入时间和精力。同时,在欣赏名家作品时,我也需要耐心的品味和领悟。一幅优秀的作品中往往有着深深的内涵,我需要敏锐的观察力和敏感的感受力去理解艺术家所要传达的思想情感。

通过美术课,我更加了解了自己,并对将来的职业规划也有了初步的想法。以前,我只是觉得画画是一种纯粹的兴趣爱好,但随着对艺术的了解和热爱的加深,我开始认识到艺术是可以成为自己职业的一部分。我希望能够将来成为一名优秀的艺术家,用自己的作品传达美好和温暖。通过创作,我希望能够给人们带来积极的能量和欣赏艺术的机会。

美术课对我而言不仅是一门课程,更是我心灵的安放之地。在课堂上,我可以尽情地发挥想象力,自由地创造。我可以和老师和同学一起交流、讨论,共同进步。我面对的每一次挑战和困难是一次成长和进步的机会。美术课的感想心得体会是如此深入而丰富,它不仅让我知道我可以用艺术来表达自己,还让我从中品味生活的美好。我相信,在美术课这片广袤的海洋中,我会不断拓展我的视野,用笔尖和创作描绘出更加精彩的人生之画。

美术课听课的心得体会

xx年3月19日上午,在上孔小学听了董金励执教的三年级美术《会动的线条》和李晶晶老师执教的四年级音乐《拍手拍手》,两位老师的课堂教学风格各有千秋,每一位老师都以自己的特色展示了课堂教学风采,我收获颇多,下面就谈谈我的一些心得体会:

1、新旧知识紧密联系。董金励老师的美术课,首先让学生回顾已经学过的线条,例如:直线、曲线、螺旋线和折线等,为后面新的知识做了铺垫。

2、培养了学生良好的习惯。让学生欣赏图画,仔细观察,体会线条创造的美。在这个过程中学生不仅体验了审美的过程,而且还培养了他们仔细观察的良好习惯。

3、董老师用问题引导知识来探究什么样的场面用什么样的线条来表达。这样不仅能让学生产生探究的欲望,而且也能能充分发挥学生的想象力。

4、董老师的教太大方自然、语言精练,结合生活实际的精心设计使得学生的学习积极性特别的高涨。让学生脸上呈现出久违的笑容,这是我们应该追求的一种教育。

5、美术源自生活,又美化着生活,所以在美术中需要构建生活化的美术教学情境,使教学内容更贴近学生的生活经验,让学生学会将美术知识运用到生活中,体会到美术就在身边。

听了两位老师的课,我反思自己在教学中的不足。在今后的教学中,我一定要努力学习,不断提升自身素质,让孩子们在快乐中学习,在学习中体会快乐。

小学美术教学心得体会

小学美术教学心得体会篇1学生在课堂活动中的状态,包括他们的学习兴趣、积极性、注意力和思维方式,言行能力与质量,发表的意见、建议、观点,提出的问题与争论,乃至错误的回答等等,无论是以言语还是以行为、情感方式的表达,都是教学过程中的生成性资源。由此可见,教学可利用资源的范围是非常广阔的。在时刻运动变化着的课堂中,教师应尊重每一个学生在对话过程中的独特体验,抓住转瞬即逝的生成性资源,为学生开辟课堂上的“动感地带”,使学生的课堂焕发出夺目的光彩,让学生真正成为课堂的主人。

文章来源网络整理,仅供参考学习灯机上表演手影游戏,同学们觉得很新奇、很好玩,都争着上来演示。通过游戏,一只只可爱的小动物、一个个有趣的头像魔术般地展现在我们的面前,整个教室沸腾了。沸腾的场面让学生更深刻地感受到了手的神奇、艺术的魅力,以及演示的美。

文章来源网络整理,仅供参考学习从而逐渐丧失了自信心。学生喜欢上美术课,却不敢表现、展示自己的才能。针对这一现象,我特别注意帮助学生树立起自信心。课堂教学评价要关注学生学习的自信心,尊重他们与众不同的感受。有些学生天生聪明,但有些学生可能在学习上没有那么幸运,反应显得迟缓些,作为教师就不能心急,也要在课堂上给这些孩子一些意想不到的表扬性评价,也会给这些需要自信的孩子增加勇气和信心。孩子天生就是表现家,他们会通过唱歌、跳舞、绘画等来表现自己对生活的感受,每表现一次就成长一些,当他们得到赞美时就会信心大增,也就会更喜欢这项活动,表现的更好。我认为适当的赞美对于孩子来说是推动其进步的风帆。

文章来源网络整理,仅供参考学习的画时,他也勇敢的上来了,我当众表扬了他,我看到了他自信的笑脸。

孩子能够根据自己对生活的观察和记忆创造出许多图式表现自我感受,作品中的形象虽然不是很像,有时很不像,但象征性十分明显,它表现了孩子眼中的世界。对于这种创造性、表现能力,我们应给予及时的评价,加以肯定和赞美。如果教师对于这些自认为的不合适严厉的让孩子纠正,那么将很大的伤害到孩子的自信心,以至于他们失去学习的兴趣,但也不是不改而是要给他讲明错在什么地方,怎样改正可以使自己的作品更优秀。

正确的引导孩子学习,认识孩子作品的特点进行有益的评价,适当的给孩子以赞美的评价,对于孩子树立自信心,有效的学习,大胆的表现自我有很大的作用。就让我们多给孩子一点赞美的评价,使他们多一份自信。

另外在美术作业评价中我打破了原来的等级制,采用在作业上粘贴小标志和评语的方式。如评价作业,我会贴上一朵小花表示有进步,贴上一颗红星表示有创新,后面再加上各种评语,如你的想象力很丰富,你的设计非常独特,你的色彩感觉很棒,遇到一些比较难认的字我会再加上一些拼音使学生更清楚地看到老师师认真地对待他们的作业的同时使学生更有自信心。

二、重视形成性评价,提高学生的美术能力。

文章来源网络整理,仅供参考学习并不能简单地等同于教学过程,因为相似的教学结果可能来自于不同的教学过程,而教学过程中细微的差异又将导致教学结果发生巨大差异。所以,仅仅静态的评价教学结果不能反映教学的价值。《美术课程标准》指出:美术教学评价既要通过作业评价学生美术学习的结果,更要通过学生在美术学习过程中的表现对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展予以评价。美术学科是一门实践性很强的学科,学生的美术能力与水平只有在美术活动中才能全面体现,根据小学生的年龄和心理特点,特别适合在实践活动中对学生进行评价。在教学中,我采用了多种活动评价方式:个人或小组的方式。对学生在美术学习中的参与意识、合作精神、操作技术、探究能力、认知水平以及交流表达的能力等进行了全方位的综合评价。对二年级以上的学生我也会让学生在作业后边写上自己这样画的设想,这样,就可以更好地了解他的作业,了解他的想法及创作过程,将作业结果与这些联系起来进行评价,正确地、全面地评价每一个学生,能使他们感受到成功感、提高自信心,对提高学生的美术能力起到了更好的作用。

三、

关注个体差异,评价注重引导学生的发展。

文章来源网络整理,仅供参考学习美术的感悟也不同。因此教师在评价时要承认和维护学生在美术方面的个性差异,允许学生用自己独特的方式来学习美术,为学生的学习和自由发展创造宽松的时空环境。

记得曾教过一个学生,上课不爱发言,老师问他也不回答,每次的作业不是空白,就是乱涂。我也很想拉他一把,所以经常在旁边指导,我在时,作业还好些,我一走,他就又开始不画或乱涂。一次偶然的机会,我发现他在自己本子上画各种恐龙,非常漂亮。当时就想:他还是喜欢画画的,只是对美术的其他内容兴趣不高,兴趣比较单一。接下来一节美术课,一上课我给学生展示了许多恐龙的图片,学生在赞叹之后就告诉他们:这些都是老师从动画片里给大家找来的恐龙图片,我们班也有一个画恐龙的高手。接着就把他介绍给全班同学,面对全班同学他的脸红了,在鼓励下他在黑板上画了一幅恐龙的图画,这张画让同学们震惊,大家对他的画发出惊叫得声音,那时我看到他眼角闪过的自豪。下课后我找他单独谈话,告诉他:光光画好恐龙是不行的,美术中还有许多内容等着你去学习,老师相信你一定能够学得很好,还能在美术比赛中得奖呢。在以后的教学中,我经常注意鼓励和表扬他,他也逐渐的喜欢上了美术课,也更爱动脑,更爱动手了,在区里的科幻画比赛中,他还得了奖呢。

文章来源网络整理,仅供参考学习更好的促进学生的发展。

四、加强自评与互评,使学生逐步成为评价的主体。

《美术课程标准》评价建议的第一条就是“重视学生的自我评价”,从中反映出“以学生发展为本”的教育观和评价观。在美术教学中,我改变教师是评价权威的现象,把评价的主动权还给学生,积极引导学生开展自评与互评。在教学中,我经常让学生先在自己的作业背面写上自己对作业的评价,然后再到讲台前展示,并说说为什么这样评价,觉得自己哪儿画得很好,哪儿还有些不足,需要怎样改才好。同时,也让其他同学帮他出出主意。通过自评,促使学生对自己的学习进行反思,了解自己的长处、存在的问题,从而针对性地进行学习。有时还会采用互相评论的方式,在二年级的《假如我是巨人》一课中,先将全班的作业展示出来,接着给每个学生发了一张小矮人的贴纸,让学生将贴画贴在自己认为最好的作业上。然后问他们:你将贴纸贴在哪张作业上了,为什么贴在那儿?还有哪些地方不够好?学生积极性非常高,在轻松氛围中通过互评,能正视自己、尊重他人,同时提高了他们的鉴别能力、分析和表达能力。我发现,加强了自评与互评以后,课堂气氛和谐了,师生、生生之间的关系更加融洽了。学生增强了主人翁的责任感、集体荣誉感,学会了宽容,理解,增强了学习美术的信心和兴趣。

文章来源网络整理,仅供参考学习评价促进学生发展的功能。通过教师的评价帮助学生树立自信心,积极开展自评与互评相结合的多种评价方式,在丰富多彩的实践活动中检测评价学生,将会把美术课堂教学带入一个崭新的天地,使学生得到全面的发展。

小学美术教学心得体会篇3中小学美术教育可以为国家培养艺术人才和建设人才,可以对人进行心理、思想、情操和人格的陶冶,培养品质,塑造人格,净化心灵,美化人生的教育,是发展人的教育。并且可以从小培养学生树立正确的审美观、人生观、价值观、世界观,从而获得人文精神的浸染,提高自身的人文、道德修养。

希腊亚里士多德说过美术教育有三种功能:一是教育,二是净化,三是精神享受。

文章来源网络整理,仅供参考学习人进行心理、思想、情操和人格的陶冶,培养品质,塑造人格,净化心灵,美化人生的教育,是发展人的教育。学生参加美术活动时:可以平衡身心,保持稳定;认识自我,表现自我;培养人格,完善自我;也可以提高智力,即观察力、记忆力、想象力、创造力、审美能力和实践能力;还可以培养非智力因素,如:扩大知识面、提高语言能力和思维能力。尤其对现在的中小学生来说,他们往往会出现一下这种情况:注意力无法集中;学习压力过大、考试焦虑、漫无目标:苦学无功、厌学、逃学、辍学;浮躁不安、神经衰弱、焦虑、失眠、记忆力差;网瘾、怪僻及早恋等青春期问题。

这个时候,学生容易犯错,如果在艺术教育方面多做努力,让学生多听音乐,多欣赏名作名画,或者让他自己徒手画画,做一些简单易学的手工作品,把自己心里的不快和压抑用画笔宣泄出来;缓解学生的压力,教师多鼓励他的作品,还可以让他有一些成就感。其实每个人天生都有表现欲,何况对学生来说更是如此,尤其是老师眼中的“落后生”,他们学习成绩差,得不到老师和其他人的重视,但是他们有强烈的自尊心和表现欲,为了彰显自己,为了掩饰自己的自卑,就故意犯错,引起别人的注意,如果老师发现了他的亮点,及时让他表现出来,他也就安分守己了。因此我认为学校应该多成立一些兴趣小组,鼓励那些学习成绩差的学生参加,不单是高考艺考生,每学期可以举办两期书画展,让他们闪亮登场,彰显自己的特色,满足他们的虚荣心。这样也可以挖掘更多的艺术人才,提高人文素养,达到教育的目的。

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文章来源网络整理,仅供参考学习三从精神享受上讲:通过美术的学习,能使学生更多、更快、更直接地倾诉自己的理想、愿望、价值取向等,从小树立正确的审美观、人生观、价值观、世界观,从而获得人文精神的浸染,提高自身的人文、道德修养。美术作为人文学科的核心之一,它凝聚着浓郁的人文精神,不同历史、不同国度的艺术家都是通过美术作品来表现人的理想、愿望、情感、意志、价值、道德、尊严、个性、教养、生存状态、智慧、美、爱、自由等,曾试验上过这样一堂美术课:在学生的绘画过程中,让悠扬的乐音回荡在教室里,学生们正在创作自己的作品,耳边荡漾着美妙的音乐。在这样的氛围中,学生们的心境不由自主地变得平和、宁静。

文章来源网络整理,仅供参考学习科学的精神,以求真、务实、严谨、创新的态度去探索与发现未知的世界。

综上所谈到的,对于美术教师来说责任就比较重大,在授课过程中,不再是以前的娱乐课和放松课,我们需要做很多事。课前准备非常重要,为了给学生上一节有意义的美术课,我们不仅要在多媒体课件上多下功夫,如:课件里应该有动画效果,会更吸引学生;还应该有原创的作品、图片和内容,不要在网上再去搜、拼、剪辑了,那些东西对学生很陌生,很空洞,很虚无缥缈。就做一些学生能够触摸得到的,能感知的到的,这样更真实,更确切。除了这些,美术教师还要会其他很多技能,如:剪纸、手工制作、泥塑、纸贴画、布贴画等。所以我们美术教师课后要多做功课了,在学生面前你就得十八般武艺样样精通,就像魔术师一样会变很多戏法,只有这样学生才觉得老师有魅力、有能力,他们才会崇拜你,喜欢你,就会喜欢你的课。最终我们教育的效果就达到了。

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