浅谈学习声乐心得体会(优秀17篇)

时间:2023-12-17 18:35:12 作者:MJ笔神

在日常的工作学习中,我们都应该有所思考和总结,尤其是对于一段时间的经历和体验。小编为大家整理了一些触动心灵的心得体会范文,希望对大家有所启发。

声乐学习心得体会

20xx年xx职业大学重阳联欢会是一场高水平的演出,她会给许多人留下一个美好的记忆。程扬老师评价说,这场演出的总体艺术水准不亚于xx大学的同类演出。

这里特别想说一下两个无伴奏合唱。这两个无伴奏合唱分别由xx职业大学离退休二组的xxx老师和xx老师担任指挥,由同样来自离退休二组的xx老师和xxx老师担任领唱。他们的团队合作精神、奉献精神、演唱水平、指挥技术,都给人留下了深刻的印象。

有人曾觉得我们选择无伴奏合唱是太高看自己了,能搞好有伴奏合唱就不错了。其实我们这是一种没有办法的选择。因为我们本来就没有乐队,如果选择伴奏,只能使用从网上下载的伴奏音乐。但是现在网上的伴奏音乐,一般的都是和声音乐,没有主旋律,除非你选择一些很老的歌曲。对于老年人来讲,这种没有主旋律的伴奏音乐更难以掌握,而且没有随意处理的自由。从演出现场效果看,无伴奏合唱效果还是比较好的。因为如果我们不采用无伴奏合唱的话,只能采用伴奏带。而目前我们演出现场的音响设备和调音人员的水平是非常有限的,伴奏带有时并不能起到一种好的效果,演出现场曾有领导让调音人员降低伴奏带的声音。同样原因,由于音响设备和调音人员的水平所限,现场演出时的领唱和合唱之间的和谐度,也不如在教室里排练的时候,因为排练时不用音响和调音人员。总而言之,在现有的条件下,选择无伴奏合唱的形式,还是一种合理的选择。

在选歌方面,我们选择的是流行歌曲。这些歌曲好听易唱,在社会上传唱度还是比较高的,只不过在老年人当中,可能有些歌知道的人不多,这次成功搬上舞台的《当你老了》就是这类歌曲。我们已经练唱过的《梨花又开放》、《贝加尔湖畔》、《只要平凡》、《玫瑰的芬芳》(中文原歌《把悲伤留给自己》)都属于同一类,接下来还准备继续按这种思路选歌。

有朋友认为,合唱必须选艺术歌曲,用美声唱法。这可以作为一家之言来听。我们不走这条路,是因为两个原因。一个是在我们活动的院子里面,已经有开放大学的三个声乐班,其中有用美声唱法教艺术歌曲的,也有偏重于教京剧唱段和京歌的,愿意选择这些唱法的朋友可以去这些班级。但是,并不是所有的人都适合这些唱法。我们选择的路线,就是用自然本色的声音去唱流行歌曲。从演出效果来说也并不比其他唱法差。还有一个原因就是许多人的嗓子并不一定适合美声唱法,假如再没有很好的老师精心指导,很可能越唱越难听。与其这样,还不如老老实实地用自己本色的声音唱好流行歌曲。邯郸学步的典故,想必大家都是知道的。老了。唱得愉快一点、好听一点就可以了,什么唱法,那是不重要的。

声乐学习心得体会模板

声乐和情感是歌唱中紧密联系的两个部分,歌唱技能和情感是歌唱的整体,二者密不可分。因此,对初中音乐特长生开展教学时,必须加强整体训练,促使演唱技巧与情感表达融为一体,锻炼学生养成心灵歌唱的好习惯。

(一)发声教学中融入情感表达。

多数声乐教学者在指导学生开展发声练习时,对气息、共鸣、咬字吐字等环节的训练过于机械化。因此,声乐教学中可使用以声带情的方法展开训练,从而满足声音技巧训练的要求。例如:开展连音训练时,多数学生会出现发生不连贯的情况,这时,教师采用恰当的语言进行阴道,将每个音节比喻为粒粒珍珠,声音犹如采用一条线将珍珠串起来,如果这条线断开,珍珠就会全部洒落。这种比喻极为简单且形象,学生能够快速掌握连音发生技巧,从而完美地表达出来。进行发声练习过程中,老师要指导学生一同插上想象的.翅膀,在脑海中想象自己想要表达的意境和画面,确保发声练习达到最佳的效果。

(二)歌曲教学中融入真实情感。

声乐教学中的歌曲作品有深、浅、难、易之分,歌唱教学效果几乎展现在歌曲曲目演唱中。日常教学时,声乐老师必须全面了解学生,依据学生不同的条件、特点选择恰当的歌曲。首先,不要挑选难度过大的曲目,导致歌曲演唱力不从心,无法驾驭或难以施展所学声乐教学技巧,更谈不上情感表达。其次,要准确认识一首歌曲演唱的效果不单单以歌曲大小难易判定,哪怕是一首非常简单的曲目,只要学生长的细腻、完整,能够让听者产生共鸣,就表明达到演唱的艺术要求。同时,要依据不同风格的作品挑选具有代表性的民族歌曲,让学生掌握各个民族不同的风格、技巧,提升学生的艺术表现能力。

(三)深入理解作品表达的感情。

开展声乐教学过程中,要让学生深入了解每一部作品的内涵,掌握作品的处理方法,理解创作者想要表达的感情,成为开展声乐教学必不可少的部门。一首歌曲的长短,均凝聚着作曲者强烈的情感,歌唱者要充分挖掘并体会所表达的情感。演唱者对作品的理解深度,对表达作品情感具有重要影响。因此,教师在实施声乐教学时,要指导学生正确分析作品、理解及处理作品,让自身的情感融入音乐作品中,采用放松且充满激情的状态进入演唱意境,从而完美表达作品的真实感情。

总之,声乐教学是一项难以阐述的复杂工程,声乐教学并无固定的教学模式,必须因人而异、对症下药。声乐教学要求老师在学习前人优秀经验基础上,针对不同的学生开展恰当的教学,让学生在学习声乐中放飞自身情感用心体会音乐的内涵,将每一次演唱音当作自身情感的表达。

声乐学习心得体会

目前,随着科学技术和信息时代的快速发展,大众物质水平不断提升,音乐特长的培养受到社会及多数家庭的重视和关注。对初中音乐特长生来说,学习声乐不单单是学唱几首歌曲而已,声乐老师承担着学生声乐启蒙的任务,为引导学生学习音乐的引路者。如何针对音乐特长生有针对性地开展声乐教学,培养学生的情感表达尤为重要。文中从开展声乐教学的方法入手,介绍培养声乐教学情感的方法。

现阶段,多数学生并未科学认识所学的声乐知识,时常出现一味追求声音高度的情况简单认为能唱高音即可达到相应的演唱水平,从而忽略情感表达对学习声乐发挥的作用。根据多年的教学实践,我总结一系列围绕情的方法,可以说是略有成效。

(一)激趣教学法。

兴趣是的老师,只有让学生保持持久的兴趣,有利于促进学生深入学习和研究,从而获得的学习效果。如果学生无法对声乐教学保持长久的兴趣,会面无表情、声音无力的演唱,且容易出现见异思迁的情况,声乐学习上难以长进。因此可知,引发学生长久的学习兴趣尤为重要。目前,多数学生均存在严重的追星热,对自己熟悉的、喜爱的歌唱家、歌手非常感兴趣,教学老师可借助媒体、电教等方法了解艺术家们追求艺术的艰辛及获取的快乐,从而激发学生的学习兴趣及愿望。

(二)点评教学法。

老师可以为学生播放歌唱家的作品及声乐教育家教学录像,指导学生从欣赏的角度分析、研究作用,从演唱技能、方法、情感等层面感染学生,提升学生对声乐演唱作品的鉴赏能力,激发学生的'学习欲望,为日后的学习指明方向。起初学习声乐时,老师可采用直观的电化教具让学生感受声乐课程,随之由老师开展恰当的点评,促使学生在头脑中形成初步印象,激发学生对声乐课的兴趣。针对学生学生声乐中存在的问题,让其观看某些教育家的教学录像,使用对比法找出自己存在的问题,随后教师开展点评和指导,让学生弄清楚自己演唱过程中出现的问题,如何有效进行解决。最后,教师指导学生如何借助手势、眼神等辅助手段表现自身的情感,确保演唱的内容更富有魅力。

声乐和情感是歌唱中紧密联系的两个部分,歌唱技能和情感是歌唱的整体,二者密不可分。因此,对初中音乐特长生开展教学时,必须加强整体训练,促使演唱技巧与情感表达融为一体,锻炼学生养成心灵歌唱的好习惯。

(一)发声教学中融入情感表达。

多数声乐教学者在指导学生开展发声练习时,对气息、共鸣、咬字吐字等环节的训练过于机械化。因此,声乐教学中可使用以声带情的方法展开训练,从而满足声音技巧训练的要求。例如:开展连音训练时,多数学生会出现发生不连贯的情况,这时,教师采用恰当的语言进行阴道,将每个音节比喻为粒粒珍珠,声音犹如采用一条线将珍珠串起来,如果这条线断开,珍珠就会全部洒落。这种比喻极为简单且形象,学生能够快速掌握连音发生技巧,从而完美地表达出来。进行发声练习过程中,老师要指导学生一同插上想象的翅膀,在脑海中想象自己想要表达的意境和画面,确保发声练习达到的效果。

(二)歌曲教学中融入真实情感。

声乐教学中的歌曲作品有深、浅、难、易之分,歌唱教学效果几乎展现在歌曲曲目演唱中。日常教学时,声乐老师必须全面了解学生,依据学生不同的条件、特点选择恰当的歌曲。首先,不要挑选难度过大的曲目,导致歌曲演唱力不从心,无法驾驭或难以施展所学声乐教学技巧,更谈不上情感表达。其次,要准确认识一首歌曲演唱的效果不单单以歌曲大小难易判定,哪怕是一首非常简单的曲目,只要学生长的细腻、完整,能够让听者产生共鸣,就表明达到演唱的艺术要求。同时,要依据不同风格的作品挑选具有代表性的民族歌曲,让学生掌握各个民族不同的风格、技巧,提升学生的艺术表现能力。

浅谈财务学习心得体会

会计工作是一项与数字打交道的工作,工作涉及到每一项经济业务,牵涉每一个部门和每一个职工,需要会计人员在工作中既要坚持原则,依法办事,同时还要处理好与各方面的关系。本人从事基层会计工作多年,谈不上有什么工作经验,但是对财务会计工作,有所感,有所悟,与大家共勉。

一、单位领导重视是做好财务会计工作的前提。

财务会计工作是单位一项重要的管理工作,只有在单位领导的正确领导下,才能够充分发挥其应有的核算和监督职能。《中华人共和国会计法》明确规定的单位负责人对本单位会计工作应当负有的责任,就是对本单位会计资料的真实性、完整性负责。单位负责人要重视财务会计工作,保证会计资料的真实性和完整性。

建立健全会计机构是单位领导重视财务会计工作的具体表现。单位会计机构的设置应当依照单位实际业务工作需要,同时也要考虑不相容岗位的分工,不能够因为业务少,工作量小而把各项业一个人包揽,比如会计法规定出纳人员不得兼任稽核、会计档案保和收入、支出、费用、债权债务账目的登记工作,不得由一人办理货币资金业务的全过程。因此,设置会计机构要确保岗位分工明确,不相容职务分开。

配备合格的会计人员也是单位领导重视财务工作的具体表现,更是会计法的明确要求。会计法第五章规定从事会计工作的人员,必须取得会计从业资格证书,会计法第六章法律责任对任用会计人员不符合规定的情形有相应的处罚措施。但是实际工作中,有些单位领导人由于对会计法规不了解,任用不具备会计从业资格的人员从事会计工作,更有甚者,明明知道这一规定而任用不合格会计人员,违反了会计法有关规定,也是对会计工作不重视的表现。

要做好会计工作还要配备相应的办公设备,为会计人员创造一个良好的工作条件,此外还要支持和鼓励会计人员参加各项业务培训学习及后续教育,不断提高财会人员业务工作水平。

二、积极参与单位各项管理工作,当好领导。

参谋会计工作是单位各项工作的总体反映,同时也是对各项经济活动的监督过程,要充分发挥自身作用,会计人必须积极参与到单位各项业务工作中去。只有这样财务会计人员才能够根据工作需要合理安排资金,组织材料物资供应,正确进行会计核算。

有的会计人员特别是记账人员,由于对业务工作不了解,在同时进行两个以上项目进行核算时,经常把这个项目的成本记到那个项目账户中,而那个项目的费用又记到这个项目的账户中。这样就不能够准确反映各个项目的真实完整的成本费用,无法为单位领导提供决策依据,会计监督职能也不能得到充分发挥。

会计人员参与单位经济活动主要应当从以下几个方面进行:首先应当了解单位全年总体的工作计划,确定业务工作重点。这主要从单位的工作会议,有关文件等方面了解;其次关注单位重大经济合同的签订,经济合同是会计工作的起点,是会计核算和监督经济活动的主要依据;第三经常深入单位生产一线,观察了解生产工作流程,生产中使用的主设备及主要材料,能够直接参与的要积极参与;最后是积极参与经济活动的验收工作,每项业务工作完成后,需要财务人员参加验收的,财务人员要积极参与验收工作,对业务工作的完成情况有一个完整的了解。

此外,会计人员要充分发挥主观能动性,收集所掌握的财务信息,进行财务分析和预测,提出自己的意见和建议,为单位领导决策提供重要依据,不断提高单位管理水平和经济效益。

三、建立健全内部控制制度,严格按制度办事。

制订具有可操作性的内部控制制度,严格按制度办事,对于做好财务会计工作十分重要。制度是对人及人的行为的约束,对人的控制制度主要解决不相容职权的分离问题,比如出纳人员与会计记账人员分开,材料保管人员与材料采购人员分开,授权批准人员与执行人员分开等。对行为的控制主要是授权批准制度及办事程序。比如购买物品的审批及执行过程,一般要由需要部门人员提出申请,经有关领导批准后才能实施,购买后要由有关人员进行验收。验收时要核对所购物品的品种、数量、金额是否与所申请的项目一致,有无擅自改变品种、数量及超出审批金额现象。

实际工作中,制度办法都好制订,关键问题制度的有效执行。怎样确保内部控制度的有效执行,我认为应从以下几个方面进行。首先,制度制订前要广泛征求意见和建议,财务主管人员将草稿拟订出来后,单位要组织职工或职工代表进行讨论,然后以文件形式下发,增强制度的严肃性、可操作性;其次是要广泛宣传,要通过政务公开宣传栏、电子政务及集中学习时间向职工宣传,使制度深入人心;第三是严格把关,认真执行,财务会计人员在审核每笔经济事项的时候一定要严格把关,对不合规定的事项向经办人员讲明政策,取得经办人员的理解支持,久而久之,按制度办事就会成为每一个人共同的行为规范,我们的工作也就好作了。

四、要有吃苦精神,敬业精神。

财务会计工作是一项十分辛苦的工作,需要会计人员有吃苦精神,敬业精神。财务人员加班加点可以说是家常便饭,工作中别人的不理解等。

财务人员往往承受着多方面的压力,因此要有吃苦耐劳的思想准备,永无止境的敬业精神,不是要追求卓越的成绩,不是要追求完美的形式,而是要做到严守会计人员职业道德,要爱岗敬业,诚实守信,廉洁自律,客观公正,坚持准则,提高技能,参与管理,强化服务。

五、不断学习,提高自己充实自己。

近几年财政、会计、税收等方面相继出台了大量的制度、准则及规定,水利系统管理和养护体制改革不断得到深化,要求财务会计人员不断学习,更新知识,转变观念,完善自我,跟上时代发展的步伐。我们的知识就像会计核算中的无形资产,有时候突然发现已没有任何使用价值,必须及时更新。

以会计开拓视野,以会计维护正义,以会计丰富生活,以会计规范行为,以会计辅助专业,以会计成就人生。选择会计,会计就是我工作的全部,融入我的生活。

不知不觉我已经从事财务工作__年了,虽然一直在从事出纳工作,但是也感觉经历了很多很多,现在回过头想一想,有很多话想说。下面就谈一谈从事财务工作这些年的体会。

体会最大的一点就是“千万莫伸手,伸手必被捉”。刚开始干这一行的时候,心里还难免有点邪念:当了“财神爷”,内当家,可能有油水捞。但没过多久便发现,这种事情千万干不得。贪污、挪用、受贿都是违法行为,一旦违了法,将会面临无尽的苦果。不仅毁了自己,还会连累家人。只有心无邪念,为人正派,才能做到财务工作不偏不离。才能保持一颗平常的心。所以,这是一个财会人员首先应具备的道德品质。

其次,从事财务工作的人员应有奉献精神。财务、财会及后勤工作那是十分繁琐和复杂的,有时,千头万绪,很难理清,有时,工作量特别大,加班加点都是家常便饭,要干很久才能做完。没有奉献精神,没有心理准备和承受能力,都不可能把工作干好,要么就是工作干不到一两年就不愿意干了,这样的财务人员很多。所以,要干一行,爱一行,多讲奉献,尽量不提或少提条件,只有这样的心态,才能把财务工作持之以恒地干好。还记得__公司有个老会计说选择财务工作就是选择了一种生活方式,我觉她说得很对,我就对比我自己干财务工作前后的生活简直可以用天壤之别来形容,如果没有吃苦和奉献的精神,真实没法把财务工作坚持下去。

再次,要吃得苦,受得委屈。财务工作,大都和钱打交道,来不得半点马虎。为了确保不出差错,那就得踏踏实实的做事,做到细心点,再细心点。有时在造工资表时,算两遍还不放心,还要再算一两遍,就怕把别人的工资造错,因为如果算错了不但给别人带来麻烦,还影响到会计账务出错,同时还影响工资收入台账的正确,等等,好多都受影响所以,有时看似一项简单的工作,而实际上要付出多倍的精力。

有很多没干财务的人,包括领导就不能理解,说这么简单的工作你为啥干了这么长时间,当时就觉得特别委屈,其实我觉得财务工作正确才是硬标准,没有正确再快也没用。再者,职工对财务工作是比较敏感的,财务做好了,大家觉得是应该的,一旦搞错了,那个流言蜚语多的是。因为财务工作很多是不直接面对职工的,所以,你做了些什么,他们很多都不知道。所以说,要吃得苦,受得委屈。

另外,财务人员要当好项目经理的参谋和助手作用。项目要搞建设、要盈利,需要财务人员的出谋划策。哪些项目可以开支经费,开支多少,如何开源节流,如何发挥资金的最大使用效益,都应经常向项目经理汇报清楚。同时,有些单据不能报销;有些经费处理方式违背了会计法的规定;项目经理有时也难免出现偏差,等等。这就要求作为财务人员,要学好会计法,用好会计法,守好会计法,严格依法办事。不为领导所左右,做一个敢说真话的参谋和助手。

最后,财务人员要活到老,学到老,创造性地开展工作。项目财务工作十多年来,已发生了很大的变化。九十年代,是用手工记账,没有电脑,也没有财务软件,工作显得有些蛮笨,但相比而言,又觉得比较单纯和简单。进入新世纪,各种财务软件陆续推出,各种会计报表大都使用软件,财务人员基本都人手一台电脑,有的甚至两台。财务工作的事项越来越多,越来越细。所以,感觉工作压力特别大。

这就需要财务人员一是加强学习,认真领会文件精神,做到成竹在胸;二是认真思考工作方法,做到熟能生巧,巧能生精,逐渐形成一套比较完善的财务工作体系和方法;三是经常总结自己的工作,经常回头看,温故知新,推陈出新,创造性、创新性地开展工作。能够做到以上三点,一定能成为一个不错的财务工作人员!

文档为doc格式。

声乐学习心得体会

这学期我报了《声乐》课这门课程、在这三个多月里、学到了许多声乐知识、认识了好多新得朋友、最幸运得就是结识了这么漂亮又多才得老师。老师说声乐学习就是一个漫长得过程、在半年就是很难达到专业级得水平、确实如此、在我学习声乐得过程中有过困惑、也有过克服困惑得喜悦。在我瞧来、拥有与建立一个良好正确得思维方法就是学习好声乐得必然方法。接下来我将结合老师讲解与自己得课外拓展、对声乐学习得基本要素、演唱时存在得普遍问题等方面说说自己得认识。

声带就是发声体、就是发出基本音得地方、就是音源。无论就是男女高低声部、不管就是中国人还就是外国人、凡就是健康得嗓子都有两种机能、一种就是发真声得、真嗓子得机能、现在得说法叫"重机能”;一种就是发假声得、假嗓子得机能、现在又称”轻机能"、重机能就是整个声带振动(全振)、轻机能就是局部声带振动(边缘振动)、每一个正常得、没有毛病得嗓子都有这两种机能。所谓真假声就是我们搞专业得在声乐上得概念。在生活中说话也好、唱歌也好、用得好得声音都需要两种机能起作用、这两种机能互相配合运用、不能单用一种、任何单用一种机能得方法都会让嗓子出问题、除非一天只说一句话、或者只唱两三分钟、可以例外、如唱低音用真声多些、唱高音用假声多些、唱中间得声音则用真假声混合得比例差不多、好得说话声音也就是真假混合得声音、即重机能、轻机能结合得声音、从嗓子得使用来说、各种唱法真假声得比例大有不同、从音域得低音到高音、先就是以真声为主、中间真假声比例差不多、然后逐渐发展到以假声为主、以真假声得比例不同来决定唱法得不同、一般说来、用真假声得比例、男声、女声不同、唱高音、唱低音也不同。同样一个行当就有好与坏、”没有不科学得方法只有不科学得人、因为方法在人掌握与运用、”每个人得唱法就是好还就是坏、关键在于您用嗓子用得好不好、真假声混合比例程度好不好、这个好不好决定于您如何用声音、决定于您就是不就是充分地用了共鸣、如果您充分用了共鸣、也就就是您用最少得本钱"嗓子"得到最大得共鸣、这样得唱法不仅能使歌声传得远、而且歌唱生命持久、如有人完全用真嗓子唱、让嗓子使劲得话、听起来既不好听、且唱不了几年就不能唱了。

美声唱法绝对地要求真假声混合、不只就是嗓子就是混合得、共鸣状态也就是混合得、完全就是一个统一得现象。绝不要单机能出现、共鸣腔体预备好了、用嗓子就是对得、合理得、这就就是好得、从音高得角度瞧、从低音渐渐向高音走得时候、呼吸方面得变化就是压力由小渐大。嗓子方面则以重机能为主、轻机能为辅向以轻机能为主重机能为辅得方向转化。不管以什么为主、别管音高音低、都就是混合得、高音低音呼吸时、气得压力不一样;高音低音嗓子得用法不一样、高低音共鸣得适应性也不一样。这三个因素呼吸、发声、共鸣互相影响、一个音高在变、另两个因素同时也随之变化。我们练唱、练高阶、高高低低得练、要练得使每个音得到最好得平衡、适应最好得平衡就就是练半音、每个音在理论上都不就是绝对得一样得、我们要它在听觉上一样、也就就是我们常说得"声音得统一”、我们在练音阶时、不用说全音就就是半音之间、实际在理论上都不就是绝对一样得。音与音之间在唱法上就是有差距有区别得。不就是用一个感觉去唱所有得音。也许我们得声乐老师在讲课得过程中也曾说过"用一个感觉去唱所有得音”、其实这句话得意思就是要求在听觉上所有得音就是一样得圆润并有平衡感觉、我们在练习长短音阶或歌唱时、就要就是把过程得不统一变成结果得统一、音越高呼吸对抗得密度越大、再低得音也要有上边、即让声音立起来、再高得音也要有下边、即不脱离基音、也要有高泛音(c3以上得音除外)、好得声音就是混合得好。尤其就是往高低两边去得时候、平衡感容易失掉、随着音高嗓子得腔挤了、气也浅了、喉头也上去了、这就是用力不当得结果;如果高音得用力、就是用在呼吸得对抗上、越到高音对抗越大、就可以得到平衡。当然这得需要我们平时不断得练习。这些就是我们生活中不习惯得、但必须了解我们练得习惯就是适应歌唱得习惯。如深呼吸、打开口腔、下巴脖子身体放松等、歌唱就就是要练歌唱所需要得并要养成习惯。例如杂技演员一只手划圆、一只手划方、这种技巧平常人就是不会得。但杂技演员就要练这个。

在舞台上演唱时能让人感到您唱得就是那么轻松、舒畅、自如那么容易、不知怎么就唱出来了、这就是良好得歌唱发声得结果、掌握与运用歌唱方法本身就就是要达到这个目得。

歌声通过后边这条通道、把贴着后咽壁唱出得歌声反射到前面、形成靠前、而不就是往眉心处唱、眉心就是反射出共鸣得一部分、绝对不就是手段。而且歌唱出来得声音、共鸣不只就是眉心这一点、而就是从头顶到前额都有共鸣、打开腔体得第一步就是喉位放在什么地方、如果有很舒服得深呼吸、跟着喉器就会放下来得、下来得程度比日常生活中下来得低。低到什么程度就是很重要得、不就是越低越好、要保持着吸气时下来得程度、低到既能得到丰富得共鸣、又保持非常好得音色、并且声音运用自如。我们在练习中、会遇到某些同学压喉、这种现象在男同学身上多见些、千万不要压、压喉头得声音就是僵得、就是不正确得、如果歌唱中有压喉头得力量、那就就是歌唱中不该用得力量、没有共鸣或共鸣少得声音就是挤出来得、这样发声得呼吸不会就是深得、发出挤得声音大多就是由于喉头上升、气息变浅造成得。我们女生大多数犯这样得毛病、说起歌唱、一开始我把它想得大复杂了、老就是不自主得额外加力、我得声乐老师曾说过、歌唱其实就是件很自如得事情、平时说话用多大得力量、就用多大得气、张嘴歌唱时、只要呼吸正确、腔体打开、还有用同样得力量发出得声音就是松弛得、圆润得好听得。我们不要额外加力、如撑喉咙、下巴用力、我在练习中常犯这样得错误、大概就是以前口腔开得过大、连嗓子眼也打开了、这样出来得声音就是空得、漏气得、咬得满嘴都就是而且越唱越使劲、越使劲越使不上劲。把声音送出来当然该用得共鸣由于额外加力会变得少甚至会失去共鸣、关于共鸣腔体得用法、各种唱法共鸣腔用得不一样、根据歌唱得需要、有得唱法各部位共鸣腔体全都用;有得唱法只用某个局部;有得用这部分有得用那部分、不同剧种不同声区用得共鸣体也不一样、区别唱法就是很重要得一点、就是区别所有腔体得部位与腔体得用法。美声唱法就是根据音得高低偏重于某一部分共鸣多些、但所有得共鸣腔体全都要用、这样用共鸣发出得声音色彩与生活中用得声音就是有距离得、虽然课程结束了、但我会依然按照老师讲得要点、保养好自己得嗓子、科学开嗓、平稳呼吸、争取唱出不一样精彩、唱出不一样得青春。

曲得唱法与歌剧唱段得区别、艺术歌曲得情感一般比较含蓄、各个方面处理得都要非常仔细、特别就是强弱关系、快慢速度、当然也包括艺术歌曲得词曲内容。以及产生得时代背景等、对于我国歌唱事业、特别就是美声唱法在欧洲已有三百多年得历史、而在中国只有六七十年得时间。但自解放后我国美声唱法艺术得到了更大得发展、在短短数十年中、我国在声乐上取得了惊人得可喜得进步。在当今国际声乐舞台上到处可见我国选手们得飒爽雄姿。这也就是我国大批从事美声唱法得声乐艺术家们、声乐教育家们、用她们辛勤劳动使美声唱法在我国生根开花成为中国声乐艺术事业不可缺少得一部分得成果。例如、沈湘老师、周小燕老师等、相信我国得歌唱事业会更上一层楼、成为国际声乐舞台上得一支尽旅、使世人更加瞩目。

声乐学习心得体会

在李老师对我们教师声乐的培训中,我颇有心得,下面谈谈我的一点学习体会。

学习声乐懂得在唱歌中声乐技术的学习是最重要的。在培训期间我懂得了声音的艺术、正确的唱歌的姿势、歌曲乐器的三要素和歌唱的呼吸等等。

我深深的体会到声乐艺术很要时间来打磨。它不但要有兴趣、要有科学的发声方法、要有健康的身体、良好的心态,还要求你要有一定的文学修养、综合素质,甚至具备内敛和张扬的性格。我越发觉得,声乐就像是登山,登得越高越困难。这就要求我们必须具备百折不挠的毅力和巨大而持久的耐心。但到具体连声时或唱歌时,总会出现一些气息不知如何用,喉咙不知道如何打开,歌唱不自然等现象。对我这个初次接触声乐的学生来说,有一定的难度,虽然困难,但我一直在稳稳地迈着每一个脚步,并且依然享受着整个过程中的喜怒哀乐。这其中一定和李老师出色的教学是分不开的。

我个人认为,最重要的是歌唱时无论自己心情如何,在歌唱的那一刻也要努力做到“微笑”的心态,这是作为一个歌唱者始终应该做到的第一件事。另外,我们应不断提高自己的精神状态和内在修养。

还记得第一次站在讲台上对着那么多人演唱并且还得到熊老师赞扬时的狂喜,还记得第一次跟李老师上完课,回到家听到自己的声音竟然是那么的干涩难听时的落寞和失望;还记得第一次通过正确的方法找到共鸣和基音时的畅快和踌躇满志。

这次来进修学院进修给我带来的提高真是太大的,让我的专业技能和音乐素养都有了进步,更重要的是,我学会如何去学习了,我相信在我以后的教学中,在进修学院里学到的知识将使我和我的学生们受益匪浅.今后我会更加努力的学习,回到学校以后我会把我所学都用在培养下一代学习声乐孩子的身上,希望能为提高我们当地声乐教学水平尽到自己的一份力量.我会把我对进修学院的感谢之情化作我工作的强大动力!

最后要特别感谢李老师,是您让我触摸到了声乐,是您让我的生活变得比以前更加丰富多彩,是您让我找到了自信,是您让我明白自己只要努力就可以做好每一件事情。

有幸听了邹老师一个学期的声乐课,感觉受益匪浅。让我这个对音乐知识一窍不通的门外汉,也渐渐对音乐入迷了。

犹记得第一节声乐课,邹老师并没有循规蹈矩的给我们讲述乐理知识。而是别具匠心的给我们上了一节社会课学,他幽默风趣的讲风,让大家忍俊不禁,同时也深刻的认识到音乐在生活中的重要性不仅仅是陶冶情操这么简单,而是我们步入社会的敲门砖,更是我们抓住机遇的利器。还让我深刻的体会到没有艺术的存在世界将会像一张没有色彩的画纸一样豪无生气。

发声练习。

持,这样声带才会发挥出来,要不也是前功尽弃。

编舞练习。

唱怎么排队型,例如对称型,交错型,传统型,大合唱的队形要求,基本原则是中间高四周低的原则,合唱训练时合唱形式可以有按声部划分,轮唱,男女合唱,夹带朗诵等等。

舞蹈学习。

我们还学习了民族舞--藏族舞,藏民族是个信仰藏传佛教的民族,同时也是个能歌善舞的民族。在漫长民族历史孕育下的若干节日中,几乎找不到不以歌舞作为敬奉神灵和欢娱民众、借以把节日欢乐气氛推向最高潮的先例。

这使我对藏族舞产生了浓厚的兴趣,同时也进行了一些资料上的调查与研究:

藏族舞蹈热巴以铃鼓舞为主,是一种包括弦子、锅庄、踢踏、说唱和杂耍在内的带有综合表演性质的舞蹈艺术。相传为11世纪的流浪僧人米拉热巴所首创,距今已有900多年的历史。舞时,男执铜铃,女举手鼓,舞蹈由慢而快,常作“顶鼓翻身”、“躺身蹦子”、“单腿转”等特技表演。从事这种表演的艺人也称为“热巴”。

藏族踢踏舞——最初为宫庭舞。跳舞时,脚穿硬底皮鞋,通过踏出有变化的节奏表达内心的感情。踢踏舞由横笛、扬琴、六弦琴、铜铃,月琴等伴奏,节奏由慢而快,往往在达到最高潮时嘎然而止。弦子舞——藏族称“谐”。流行于四川、云南等省藏族地区及西藏自治区昌都一带。舞时围成圆圈,领舞者边歌边舞,拉着弦子(藏族一种拉弦乐器)伴奏,余者随之,时而向圈内聚拢,时而散开,双手甩动长袖,动作优美,曲调丰富,每个不同的曲调都配以不同的舞蹈。

歌词内容也很丰富。

勒谢——藏族劳动歌舞。在劳动的同时,口中的歌与手中的工具及腿脚有节奏的动作相配合,使劳动成为边歌边舞的形式。在进行铲土、打夯、垛麦等强体力劳动时,勒谢歌具有很强的劳动号子味道。民族舞泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约、即兴表演但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式,藏族舞让我们感受到丰收喜悦之情,藏民们憨厚热情的气度,让我们在舞蹈中和他们一同分享他们对生活的热爱之情,对生命的祝福。

通过这学期得声乐课学习,我受益匪浅,对声乐也有一定的了解,也知道了怎样运用所学来演唱歌曲,我最大的收获还是看见了感受到了学习一门艺术,要对这门艺术充满热情,有坚持不懈的韧劲,在这基础上再对它进行更深一步的学习与探究。

声乐学习心得体会

在李xx老师对我们教师声乐的培训中,我颇有心得,下面谈谈我的一点学习体会。

学习声乐懂得在唱歌中声乐技术的学习是最重要的。在培训期间我懂得了声音的艺术、正确的唱歌的姿势、歌曲乐器的三要素和歌唱的呼吸等等。

我深深的体会到声乐艺术很要时间来打磨。它不但要有兴趣、要有科学的发声方法、要有健康的身体、良好的心态,还要求你要有一定的文学修养、综合素质,甚至具备内敛和张扬的性格。我越发觉得,声乐就像是登山,登得越高越困难。这就要求我们必须具备百折不挠的毅力和巨大而持久的'耐心。但到具体连声时或唱歌时,总会出现一些气息不知如何用,喉咙不知道如何打开,歌唱不自然等现象。对我这个初次接触声乐的学生来说,有一定的难度,虽然困难,但我一直在稳稳地迈着每一个脚步,并且依然享受着整个过程中的喜怒哀乐。这其中一定和李老师出色的教学是分不开的。

我个人认为,最重要的是歌唱时无论自己心情如何,在歌唱的那一刻也要努力做到“微笑”的心态,这是作为一个歌唱者始终应该做到的第一件事。另外,我们应不断提高自己的精神状态和内在修养。还记得第一次站在讲台上对着那么多人演唱并且还得到熊老师赞扬时的狂喜,还记得第一次跟李老师上完课,回到家听到自己的声音竟然是那么的干涩难听时的落寞和失望;还记得第一次通过正确的方法找到共鸣和基音时的畅快和踌躇满志。

这次来进修学院进修给我带来的提高真是太大的,让我的专业技能和音乐素养都有了进步,更重要的是,我学会如何去学习了,我相信在我以后的教学中,在进修学院里学到的知识将使我和我的学生们受益匪浅。今后我会更加努力的学习,回到学校以后我会把我所学都用在培养下一代学习声乐孩子的身上,希望能为提高我们当地声乐教学水平尽到自己的一份力量。我会把我对进修学院的感谢之情化作我工作的强大动力!

最后要特别感谢李老师,是您让我触摸到了声乐,是您让我的生活变得比以前更加丰富多彩,是您让我找到了自信,是您让我明白自己只要努力就可以做好每一件事情。

浅谈儿童声乐学习

儿童时期是人生中最快乐、最幸福的时候,孩子们常用歌唱的方式来表达内心最直接、最真实的感受。很多父母会选择让孩子从小就接触声乐的学习,那么儿童学习声乐是怎样的呢?下面小编为大家讲解一下。

儿童时期是人生中最快乐、最幸福的时候,孩子们常用歌唱的方式来表达内心最直接、最真实的感受。成长发育期的孩子们,声带很稚嫩,如果在没有老师正确的指导下去唱歌,会导致声带受损,严重的还会影响到孩子们的身心健康。

幼儿期歌唱器官特征:四至六岁学习声乐的孩子,他们的喉头和声带是成人的一半或不到一半,胸腔很小,呼吸较浅,多用头腔共鸣,听起来声音响亮、甜美而透明,这么稚嫩的嗓音就如同一件精美的艺术品,此时如果家长急于求成、用声不当,就会直接影响到孩子们今后的歌唱生涯,最好能自然发展。幼儿园老师和家长,可以让孩子多欣赏音乐和学唱一些儿歌,让其对音乐产生兴趣,培养出一定的乐感,同时,也可用肢体语言表现音乐内容,来增强幼儿对音乐的感知力及表现力。

儿童期从七岁开始学习声乐最好,这个阶段的孩子,能独立学习声乐技巧,并能基本控制好歌唱器官,对声音有一定的辨别力,对歌曲也有一定的理解能力和表现力,这样在不断提高歌唱技能的同时,还可以培养儿童学习声乐的兴趣,有利于长时间地持续学习和发展声乐歌唱艺术。

很多家长都说过:我的孩子唱歌跑调,节奏不在点儿上,像他这样的,能唱歌吗?其实儿童在初级阶段唱歌时,就存在着音准及节奏不稳的现象,起因很多,如:歌曲速度较快或较慢、节奏较复杂、音域太高或太低、对歌曲的熟悉程度等,都会影响到音准和节奏。

演唱歌曲的先决条件是音准和节奏,因此训练音准和节奏是非常重要的,同时也要重视视唱练耳。耳朵听不准音,就谈不上唱准音;演唱时跟不上音乐节奏,就谈不到表现音乐。因此,基础视唱训练和声乐训练要一同抓起,对音准、节奏有了准确的认识之后,在演唱歌曲时,才有可能表达出歌曲的内容。唱歌跑调还受其它方面的影响,如:歌唱气息支持不够、歌唱位置不够、换声点没有充分的准备等等,通过不断加强歌唱技巧的训练,才能正常地发挥出演唱技巧及演唱风格。

儿童理解事物能力较差,没有概念性,但模仿能力较强,一味的模仿教师的范唱,必然会模仿出成人唱歌时的声音,模仿音色宽的容易压喉,失去童声的音色;模仿音色甜美的容易挤、压喉头,都会形成不规范的发声习惯。儿童对身体上的歌唱器官大多没有感觉,如对呼吸器官、发声器官、共鸣器管、以及唇、齿、舌、牙、喉等,基本上是模糊的,对控制身体各歌唱器官的能力更是比较差。

针对儿童声乐技巧的训练,只能以生活中的感觉和丰富的想象力,来训练歌唱器官的协调及配合。运用单项练习来进行声乐训练,可以使学生在很短的时间内掌握声乐技巧。例:歌唱呼吸练习、放松喉部练习,咬字吐字练习、歌唱时面部自然放松练习以及歌唱时的表现能力练习等,分别进行单项练习,学生会有更深刻的概念性,同时也能记住和保持住歌唱的正确状态,并在大脑中确定正确的信息记忆,在歌唱时可以有效地使歌唱器官协调配合,保留住儿童自然、明亮、甜美的音色,在高、低声区上达到声音统一、位置统一的目的。

呼吸练习:最初接触声乐的儿童,不知道歌唱呼吸是怎么回事,开口就唱,把声音全部挤压在喉咙里,胸腹式联合呼吸法更体会不到。如何运用气息呢?我们可以把日常生活中常遇到的亲身体验,让学生回忆感受一下 引导学生做一些表演,如快速爬楼梯或跑步后,气喘吁吁时的样子,模仿的基本像时,问他:现在你能说出身体的感受吗?你的腰部有什么样的感觉呢?你能边表演边发出声音吗?你能在唱不同音高时,同样使用上这些感觉吗?你的声音和腰部是如何配合的呢?儿童能把这些感受记得非常牢固,这样既提高了学生学习声乐技巧的兴趣,又达到了学习声乐的目的。

咬字吐字练习:唱歌和说话一样,要求咬字吐字清晰,在唱歌时必需运用歌唱语言的方式来咬字吐字。歌唱语言的拼音是建立在生活语言拼音的基础之上,通过艺术加工(语言夸张的创造),而形成的歌唱语言的拼音规律。在儿童歌曲中,基本上分为两大类型歌曲,即欢快的和抒情的。在表现欢快歌曲时,要把声母和韵母作为两个独立的结构单位互相拼合,在这样咬字吐字方法的基础上,才能把快节奏中的字和旋律唱清楚。如:《有这么一位好朋友》歌中“有这么一位好朋友,啦啦啦啦啦……”这个歌曲特点就是“快”,如何唱得既能跟上节奏,又能咬字清楚呢?对于歌曲中的每个字,声母咬的要准确、快速,声母咬完之后,马上与韵母迅速结合,立刻唱出每个字的韵母。在交代韵母的运腔过程中,无论是单韵母的拖腔,还是复韵母的拼合运腔,以及字尾的归韵、收声,唇、齿、舌、牙、喉、腭的配合动作都要非常轻巧、灵活、敏捷,这就需要嘴、口腔与意识的功夫了。在咬字、吐词、拖腔、归韵、收声的过程中,都不能大意,必须要用“心”念字,在这个基础上演唱快速歌曲,就能达到“字正腔圆”的目的;表现抒情类的歌曲时,如在《大海的故事》这首歌曲中:曲调慢而有序,咬字时把韵头、韵腹、韵尾要交代得非常清楚,这就要在拖腔过程中,不急于归韵,过早的归韵就会出现沉重的鼻音,当在快唱完这个字的韵尾处时,再快速归韵,这样有利于歌唱声音的连贯和感情的充分表达,从而提高整部歌曲的完整性。

打开喉部练习:在训练中要求学生喉部打开时,有的学生并不知道“喉”在哪里,只能疑惑地摸着自己的脖子。如何进行喉部打开并放松呢?可以给他们讲个生活小常识,例:当你口中含着水想说话时,你的'喉咙有什么样的感觉?学生会很好奇的试一试、想一想,然后你告诉他,这就是喉部放松的感觉。

面部自然放松练习:在歌唱时要注意面部的自然放松,如果面部器官有歪、咧现象,同样会影响歌唱的声音及形象。一般来说,当面部保持微笑状态时,面部器官便会处在比较理想的位置,微笑时,笑肌被抬了起来。当笑肌随着微笑抬起后,口腔内部的硬颚和软腭也会同时抬起,喉咙在这种状态下也就自然打开,这是一种最理想的歌唱状态。学唱过程中,特别是初学期,要经常对着镜子练习,检查是否有面部紧张状态,同时分辨声音是否松弛、歌唱器官是否协调,当出现不正常的状态时,要及时加以纠正,一旦形成不良的习惯,就很难改掉,这样会直接影响学习歌唱的进度。

学习声乐课的心得体会声乐课的心得体会

作为一名大一新生,第一次接触选修课,而且是声乐欣赏这门人人都喜欢的课程,我本人的内心是极为期待的。

在没有接触声乐这门课之前,我所认识到的音乐差不多只有通俗的流行歌曲,对民族和美声唱法都根本上没有关注过,心理上也比较排斥。现在,接触声乐基础这门艺术课也有半年多时间了,我才了解了:声乐是指用人声演唱的音乐形式。声乐包括:美声唱法民族唱法和通俗唱法,现在中国又出现了原生态唱法。而通常声乐指美声唱法。

我们班级的人虽然不是很多,但是听课还是比较认真的,特别是老师让把自己喜欢的音乐展现给他人欣赏时,那种感觉是多么美妙:不仅是声色的交流,而且有神的交流。

上课期间我们也有不认真的时候,那时就玩玩手机。但是,当听到精彩的声乐作品时,我们还是不由得竖起耳朵陶冶其中!

时间匆匆流过,声乐课程的学习已经接近尾声,回想起来,要学习声乐基础这门课,带给我的首先是惊喜,因为我会习惯性的听一些自己喜欢的歌曲,并且会很享受于听音乐的时光。上了声乐课才发现,学习声乐对于我来说真的是一个不小的挑战,因为此声乐真的不同于我所听的彼歌曲。

尽管只是了解了一些声乐方面很基本的知识,但我对声乐,对歌唱的艺术方面的认识已从心底发生了变化。当那些热情优美的旋律和歌词流动在我耳边的时候,总觉得音乐是是另一种语言,一种让人足以感受生活的'美好,一种让人体味革命年代的艰辛与滂湃的热情,一种感动于青春的飞扬,一种充满童真童趣的语言。

浅谈学习英语的心得体会

英语作为全球通用语言,在人们的生活、学习、工作和旅行中起着越来越重要的作用。因此,不仅职场人士需要精通英语,学生们更需要遵循这个趋势,提高听、说、读、写的英语水平,来增强自己的高端竞争力。在这篇文章中我想分享我在学习英语时的心得体会,希望能给想学习英语的各位读者提供一些参考,帮助大家更加高效、丰富地学习英语。

学好英语最重要的就是刻苦学习,不论是学习语法、词汇或是文化,都需要坚持不懈地努力。阅读英语书籍是提高词汇量最好的方法,同时学习单词、短语和句子也能帮助我们改善英语能力。听英语广播、看英语电视节目、听英语广告也是很好的英语学习途径。同时,在语言交流中不要害羞,可以和外国朋友进行口语交流,加强语法和语音训练。

要提高学习英语的能力最重要的是强化听说,因为交流是学习英语的主要目的。在学习英语的过程中,要注意去听英语广播,看英语电影来增强自己的听力水平。在口语方面,可以通过参加英语口语比赛、与英语角交流、记录自己的英语讲话并及时纠错来提高自己的英语口语经验。

要想提高英语口语和听力的能力,就必须学好英语语法规则,并提高自己的语音水平。语法是英语学习的基础,我们可以通过较量及时纠错来巩固自己的语法技能。而语音训练可以通过在口音正确的情况下不停的朗读句子并与外教进行连读交流来提高语音水平。

第五段:Conclusion。

以上是我在学英语过程中的心得体会,希望能提供一些有用的经验和帮助给初学者们。学习英语并没有捷径,只有认真学习和刻苦努力,去强化听说、加强语法练习、提高语音水平和扩展词汇量才能不断提高自己的英语水平。在众多学习素材中,每个人都应该根据自己的需求和实际情况,选择适合自己的学习方法,这样才能在学习英语的路上走得更远。

浅谈师德师风学习心得体会

教师素质的重要组成部分是师德师风,教师的劳动表达了知识性、专业性、艺术性、长期性、示范性与创造性的特点,这就决定了教师素质构成的特殊性。教师素质的上下就决定了教学任务完成的水平。

师德师风,不是空,它是一种精神的表达,教师的素质直接影响着学校的校风,教师的形象直接关系着学生素质的培养。每位教师都应该自觉提高自身的素质,用自身的人格魅力,让学生佩服,从而仿效。

作为一名教师,我应当为人师表,以身作那么,不断提高自身的职业道德修养,正确认识和对待自己应履行的职责。

社会在开展,时代在进步,不学习,就跟不上时代的步伐。只有不断加强教育教学的理论知识学习,吸收新的教育理念、教育模式、教育方法。才能在业务上有新思路、新突破,再上新台阶。只有在平凡的岗位中踏踏实实的工作,默默无闻的付出,最后才能得到自己想要的`成果。

关心、热爱学生是教师最根本的天职。在每次的教学活动中,我都要以尊重学生为出发点,对学生严格要求,耐心教诲,不挖苦。我们要把学生平等看待,不能把学生当下级随便呵斥。只有我们把学生看重了,学生得到老师的尊重了,他们才会尊重老师。

教育无小事,教师的一言一行都是学生关注的方面,往往起着一种潜移默化的影响作用。这些作用又往往是通过那些看似不起眼的细节实现的,因为教师是学生的典范。所以,我要时刻铭记-——从我做起,从小事做起,从今天做起!始终以良好的形象影响学生。

家长是我们搞好工作的有力后盾,在工作中,我要用平和、委婉、真诚及时与家长沟通,认真听取家长意见和建议,取得支持和配合,不指责、责备家长。

总之,这次的自查活动让我受益匪浅,让我对自己刚刚开始的职业生涯有了一个严谨而周密的规划。我会时时刻刻地严格要求自己,学会区分精华与糟粕,对于好的我会积极、努力学习,对于,我会坚决抵抗。

浅谈儿童学习声乐

今天来讲讲儿童学声乐的的那些事,觉得本文对你有帮助的话就快快收藏起来吧。

儿童时期是人生中最快乐、最幸福的时候,孩子们常用歌唱的方式来表达内心最直接、最真实的感受。成长发育期的孩子们,声带很稚嫩,如果在没有老师正确的指导下去唱歌,会导致声带受损,严重的还会影响到孩子们的身心健康。

幼儿期歌唱器官特征:四至六岁学习声乐的孩子,他们的喉头和声带是成人的一半或不到一半,胸腔很小,呼吸较浅,多用头腔共鸣,听起来声音响亮、甜美而透明,这么稚嫩的嗓音就如同一件精美的艺术品,此时如果家长急于求成、用声不当,就会直接影响到孩子们今后的歌唱生涯,最好能自然发展。幼儿园老师和家长,可以让孩子多欣赏音乐和学唱一些儿歌,让其对音乐产生兴趣,培养出一定的乐感,同时,也可用肢体语言表现音乐内容,来增强幼儿对音乐的感知力及表现力。

儿童期从七岁开始学习声乐最好,这个阶段的孩子,能独立学习声乐技巧,并能基本控制好歌唱器官,对声音有一定的辨别力,对歌曲也有一定的理解能力和表现力,这样在不断提高歌唱技能的同时,还可以培养儿童学习声乐的兴趣,有利于长时间地持续学习和发展声乐歌唱艺术。

很多家长都说过:我的孩子唱歌跑调,节奏不在点儿上,像他这样的,能唱歌吗?其实儿童在初级阶段唱歌时,就存在着音准及节奏不稳的现象,起因很多,如:歌曲速度较快或较慢、节奏较复杂、音域太高或太低、对歌曲的熟悉程度等,都会影响到音准和节奏。

演唱歌曲的先决条件是音准和节奏,因此训练音准和节奏是非常重要的,同时也要重视视唱练耳。耳朵听不准音,就谈不上唱准音;演唱时跟不上音乐节奏,就谈不到表现音乐。因此,基础视唱训练和声乐训练要一同抓起,对音准、节奏有了准确的认识之后,在演唱歌曲时,才有可能表达出歌曲的内容。唱歌跑调还受其它方面的影响,如:歌唱气息支持不够、歌唱位置不够、换声点没有充分的准备等等,通过不断加强歌唱技巧的训练,才能正常地发挥出演唱技巧及演唱风格。

儿童理解事物能力较差,没有概念性,但模仿能力较强,一味的模仿教师的范唱,必然会模仿出成人唱歌时的声音,模仿音色宽的容易压喉,失去童声的音色;模仿音色甜美的容易挤、压喉头,都会形成不规范的发声习惯。儿童对身体上的歌唱器官大多没有感觉,如对呼吸器官、发声器官、共鸣器管、以及唇、齿、舌、牙、喉等,基本上是模糊的,对控制身体各歌唱器官的能力更是比较差。

针对儿童声乐技巧的训练,只能以生活中的感觉和丰富的想象力,来训练歌唱器官的协调及配合。运用单项练习来进行声乐训练,可以使学生在很短的时间内掌握声乐技巧。例:歌唱呼吸练习、放松喉部练习,咬字吐字练习、歌唱时面部自然放松练习以及歌唱时的表现能力练习等,分别进行单项练习,学生会有更深刻的概念性,同时也能记住和保持住歌唱的正确状态,并在大脑中确定正确的信息记忆,在歌唱时可以有效地使歌唱器官协调配合,保留住儿童自然、明亮、甜美的音色,在高、低声区上达到声音统一、位置统一的目的。

呼吸练习:最初接触声乐的儿童,不知道歌唱呼吸是怎么回事,开口就唱,把声音全部挤压在喉咙里,胸腹式联合呼吸法更体会不到。如何运用气息呢?我们可以把日常生活中常遇到的亲身体验,让学生回忆感受一下 引导学生做一些表演,如快速爬楼梯或跑步后,气喘吁吁时的样子,模仿的基本像时,问他:现在你能说出身体的感受吗?你的腰部有什么样的感觉呢?你能边表演边发出声音吗?你能在唱不同音高时,同样使用上这些感觉吗?你的声音和腰部是如何配合的呢?儿童能把这些感受记得非常牢固,这样既提高了学生学习声乐技巧的兴趣,又达到了学习声乐的目的。

咬字吐字练习:唱歌和说话一样,要求咬字吐字清晰,在唱歌时必需运用歌唱语言的方式来咬字吐字。歌唱语言的拼音是建立在生活语言拼音的基础之上,通过艺术加工(语言夸张的创造),而形成的歌唱语言的拼音规律。在儿童歌曲中,基本上分为两大类型歌曲,即欢快的和抒情的。在表现欢快歌曲时,要把声母和韵母作为两个独立的结构单位互相拼合,在这样咬字吐字方法的基础上,才能把快节奏中的字和旋律唱清楚。如:《有这么一位好朋友》歌中“有这么一位好朋友,啦啦啦啦啦……”这个歌曲特点就是“快”,如何唱得既能跟上节奏,又能咬字清楚呢?对于歌曲中的每个字,声母咬的要准确、快速,声母咬完之后,马上与韵母迅速结合,立刻唱出每个字的韵母。在交代韵母的运腔过程中,无论是单韵母的拖腔,还是复韵母的拼合运腔,以及字尾的归韵、收声,唇、齿、舌、牙、喉、腭的配合动作都要非常轻巧、灵活、敏捷,这就需要嘴、口腔与意识的.功夫了。在咬字、吐词、拖腔、归韵、收声的过程中,都不能大意,必须要用“心”念字,在这个基础上演唱快速歌曲,就能达到“字正腔圆”的目的;表现抒情类的歌曲时,如在《大海的故事》这首歌曲中:曲调慢而有序,咬字时把韵头、韵腹、韵尾要交代得非常清楚,这就要在拖腔过程中,不急于归韵,过早的归韵就会出现沉重的鼻音,当在快唱完这个字的韵尾处时,再快速归韵,这样有利于歌唱声音的连贯和感情的充分表达,从而提高整部歌曲的完整性。

打开喉部练习:在训练中要求学生喉部打开时,有的学生并不知道“喉”在哪里,只能疑惑地摸着自己的脖子。如何进行喉部打开并放松呢?可以给他们讲个生活小常识,例:当你口中含着水想说话时,你的喉咙有什么样的感觉?学生会很好奇的试一试、想一想,然后你告诉他,这就是喉部放松的感觉。

面部自然放松练习:在歌唱时要注意面部的自然放松,如果面部器官有歪、咧现象,同样会影响歌唱的声音及形象。一般来说,当面部保持微笑状态时,面部器官便会处在比较理想的位置,微笑时,笑肌被抬了起来。当笑肌随着微笑抬起后,口腔内部的硬颚和软腭也会同时抬起,喉咙在这种状态下也就自然打开,这是一种最理想的歌唱状态。学唱过程中,特别是初学期,要经常对着镜子练习,检查是否有面部紧张状态,同时分辨声音是否松弛、歌唱器官是否协调,当出现不正常的状态时,要及时加以纠正,一旦形成不良的习惯,就很难改掉,这样会直接影响学习歌唱的进度。

浅谈学习英语的心得体会

自从学习英语以来,我发现它并不是一门轻易掌握的语言。尽管随着时间的推移我不断地增加了我的词汇量和语法知识,但如何让这些知识融合在一起并轻松地运用在日常交际中,对我来说仍是一个困惑。然而,不断摸索和反思让我开启了一些新的学习方式和技巧,这些经验我将在本文中与大家分享。

第二段:创造语言环境。

我认为创造一个良好的语言环境对于提高英语水平至关重要。学习英语就像学习任何一种语言一样,需要不断地、真实地接触该语言。为此,我们可以看看那些以英语为主题的杂志、电影、电视节目和学习网站,并尝试借鉴或模仿那些触感好的英语句子、习惯用语以及表达方式。此外,我也喜欢和外语教师进行对话交流,这样不仅可以不时地还真提高英语口语水平,还可以获得更多关于英语背后的文化知识。

第三段:建立学习计划。

一个合理的学习计划可以帮助我们更好地掌握英语。首先,在茫茫英语空间中,我们需要明确学习的目标,制定学习计划,避免盲目地投入时间和精力。其次,我认为,划分学习阶段可以让我们更容易地跟上步伐。例如,在开始的几个星期,重点学习发音、单词拼写、基本语法和句型。然后,在未来的几周内,我们将学习更深入的语言知识,例如更多的时态以及复杂的语法结构。在这种方式下,我们将逐渐摆脱英语迷雾,甚至更加享受这种语言。

第四段:培养英语思维。

英语思维是指我们能够以英语为逻辑思考的语言表达出我们所思考的内容。这种思路已高于单纯的翻译思维,而是将英语融入到我们的大脑系统中。构建英语思维的最佳方式是尝试用英语来描述你的生活,特别是在大脑快速运转和沉浸在英语环境中的时候。此外,我们还可以参加英语口语课程和英语写作课程,通过语言输入和输出来提高语言思维水平。

第五段:享受学习过程。

最后,我认为学习英语应该是一个积极而愉快的过程。当我们能够充分利用我们所拥有的资源并建立良好的学习计划时,我们将更自信地面对英语语言难题,并愉快地初始化解决它们。对我而言,这个过程是从一开始的好奇,到现在的确立目标,并不断尝试新的方式来学习这门语言。

总之,英语学习之路,并非一条平坦之路,甚至有时会遇到许多挑战。但是,只要我们能够以积极和有条理的方式着手,如根据英语思维来培养自己的思考方式,建立学习计划和进一步加强英语语言接触等,我们就一定会在这条不平坦的道路上获得巨大的成就感和自我肯定。

浅谈学习儿科学心得体会

作为一名医学专业的学生,我在大学的学习中接触了很多不同的医学领域,其中儿科学给我留下了深刻的印象。作为儿科学的初学者,我一方面感受到了儿科学的可爱和善良,另一方面也深刻认识到儿科医师的责任和义务。在这篇文章中,我将分享我在学习儿科学时的心得体会。

第二段:儿科医师的职业特点。

儿科医生是一个非常特殊的职业,主要是因为他们需要治疗的对象是孩子——这些象征着未来的小生命。因此,儿科医师的职业责任也显得十分重大。当孩子们在医院接受治疗时,儿科医师不仅需要扮演医疗者的角色,还需要成为孩子们的朋友和监护人。他们需要在孩子们的不安、害怕和疼痛中给予安慰和照顾,这样才能够建立起值得信任的关系。

除了医学知识,学习儿科学还需要具备很多其他素质。

首先,儿科医师需要耐心和关爱。孩子们需要被不断地安抚和照顾,掌握如何与他们建立友好的关系是学习儿科学的必要条件之一。

其次,儿科医师需要具备协作能力。在孩子们的治疗过程中,他们需要与家长、其他医生和医护人员紧密合作,确保孩子们获得最佳的治疗。

第三,儿科医生还需要具备责任感。他们需要对孩子们的健康状况负责,并尽一切可能确保他们得到及时和恰当的治疗。

第四段:学习资源和方法。

学习儿科学的资源和方法很有限。除了传统的文本教材和课堂教学外,学生们还可以从临床实习中获得许多宝贵的经验。许多大学和医院会为学生提供实习机会,让他们有机会了解儿科学的实际应用。

此外,学生们还可以通过参加会议、研讨会和讨论小组等活动来增强自己的知识和技能。这些活动不仅有助于知识的深入掌握,也能够为学生们提供机会,与其他同行交流经验和想法。

第五段:总结。

在学习儿科学的过程中,我们需要不断地与孩子们互动,聆听他们的需求和要求。我们还需要通晓医学和管理技能,以保证孩子们得到最优质的治疗和照顾。学习儿科学很有意义,但同时也非常具有挑战性。我相信,随着时间和经验的积累,我将能够发挥自己的技能和经验,为孩子们提供最好的医疗服务。

浅谈学习的重要性心得体会

学习是人类进步的阶梯,它不仅能够帮助我们获得知识,还能够提升我们的技能和能力。随着社会不断发展,学习的重要性愈发凸显。通过学习,我们可以不断成长,实现自身的价值。在我多年的学习生涯中,我深刻认识到学习的重要性,下面我将从知识获取、培养创新意识、提升综合素养、实现个人价值和适应社会发展等方面谈谈我对学习的重要性的体会。

首先,学习是获取知识的途径。我们生活在一个信息爆炸的时代,知识不断涌现,更新迅速。只有通过不断学习,才能跟上时代的步伐,不被淘汰。知识的获取不仅仅能够帮助我们对世界有更深入的理解,还能够带来更多机遇。在求职过程中,优秀的知识储备会让我们更具竞争力,同时也能够帮助我们更好地解决问题。知识是我们的财富,通过学习,我们能够不断充实自己,提升自己。

其次,学习培养创新意识。在一个竞争激烈的社会中,要想脱颖而出,创新意识是必不可少的。学习不仅仅是传授知识,更要教会我们思考和解决问题的能力。通过学习,我们能够拓展思维,培养创新思维,提高解决问题的能力。创新意识能够帮助我们在面对复杂的情况下找到创新的解决方案,让我们能够更加灵活地应对挑战。因此,学习能够激发和培养创新意识,成为我们在社会中生存和发展的优势。

再次,学习可以提升综合素养。综合素养是一个人具备的知识、能力和素质的总和,是一个人全面发展和成熟的表现。在学习的过程中,我们可以接触到多种学科和知识领域,从中不断汲取养分,提升自身的综合素养。学习语文可以提高我们的语言表达能力,学习数学可以锻炼我们的逻辑思维,学习艺术可以陶冶我们的情操。不同学科的学习相互促进,让我们的综合素养达到一个更高的水平。综合素养的提升不仅能够让我们在学习中点燃激情,在生活中也会发挥巨大的作用。

同时,学习可以帮助我们实现个人价值。每个人都有自己的梦想和追求,在学习的道路上,我们不断完善自己,实现自己的理想。通过学习,我们可以发现自己的兴趣和特长,为自己的未来铺路。学习是一种投资,只有通过不断努力和学习,我们才能在职业发展道路上取得更好的成就,实现自己的人生价值。同时,学习也能够让我们更加自信,让我们相信自己能够创造更好的未来。

最后,学习能够帮助我们适应社会发展。社会在不断变化,学习帮助我们跟上这个快速发展的节奏。通过学习,我们能够更好地了解社会的变化和需求,从而更好地适应社会发展。不断学习,使我们能够紧跟时代的步伐,把握机遇,应对挑战。正如杰出的教育家迪斯劳利所说:“学习不在于积累知识,而在于学会思考。”只有通过学习,我们才能够保持活力和竞争力,适应社会的发展和变化。

总之,学习的重要性无法忽视。它不仅是知识获取的途径,更是实现个人价值和适应社会发展的关键。通过学习,我们能够不断完善自我,拓展眼界,提升综合素养。学习是一种持续不断的过程,它既是一种自我修炼,也是一种不断追求进步的动力。让我们珍惜学习的机会,不断努力,成为更好的自己。

声乐学习心得体会

唱歌是人的一种本能活动,越自然越好,我感觉最好的声音是在自然中歌唱,歌唱的方法与习惯,也应当依赖于身体的自然动作,歌唱也应该是全身的歌唱,并不是某个部位的歌唱。

一、好的声音需要有正确的呼吸来支持。

很多歌唱者总感觉吸不进去气或者吸得太满,或者一吸把整个身体都吸僵了,造成气息不流动。我感觉吸气没有那么困难?,每一个身体正常的人都会有良好的呼吸。如果,你观察婴儿或者当你躺在床上睡觉时那种自然的呼吸,你会觉得那是最好的呼吸方式。把这种呼吸加上强有力的腹部肌肉加以帮助,就得到了深而富有弹性呼吸。婴儿本能和躺在床上自然的呼吸,到后来会出现不自然的改变,主要是我们人为的各种因素所导致,变成了不那么深而满的上胸来呼吸。不要把气息当成一个很难的问题,当你唱歌时感觉气不够用了,由于本能的反应,一放松就吸进气了。

依靠气息是对的,用气吸是不准确的,我认为要与自然呼吸相一致而且唱歌时不需要用太多的气息,一定要寻找一种用极小的气息置放声音的方法。所有气短的人都是用气过多的人,而且唱歌时看起来还很累,声音出来也是苍白无力的。凡是懂得唱歌的人,都只会用少量的气息,但却能获得很好的声音。

二、打开喉咙的关键。

喉咙是声音发出的必经之路,如果开的不够大还企图发出一个丰满又圆晕的声音是不可能的.。同时,喉咙又是气息呼出呼进之处,如果紧闭着,声音就会去寻找另外的出路,要不就会闷在里面。我们不应该认为嘴张大了喉咙也会同样打开,有时候看起来你外口张得很大,其实内口没打开,你把它张僵了,而且下巴也被弄僵了。歌唱时要感觉好像别人一拳把你的下巴打脱臼一样或者感觉唱歌时没了下巴。一位优秀的歌唱家,只需依靠呼吸的一点力度,而不需要人察觉到张大着嘴,喉咙就很自然的打开了。打开喉咙的同时面部表情必须松弛,嘴的两边也必须松开,同时使下巴自然的放松。我认为喉咙的打开很简单,就是一吸气就张开了,然后就顺着开始唱,一直保持着这种状态,它就一直张开着,用了这种方法,你说话也可以,唱歌从头唱到尾都行,只要你里面的状态保持不动。

三、拥有好的说话方式是学好声乐必不可缺少的条件。

我们应该把说话作为歌唱的基本前提,拥有一种好的说话方式,我感觉也是学好声乐必可缺少的条件。我去上海学习时,老师就说我的说话方式不好,方言太重,直接影响到我的唱歌。在那时,我才意识到说话方式也会影响到歌唱,我劝大家一定要改掉不好的说话习惯,好的说话方式是学好声乐的前提。

说话和歌唱是两种形式的声音,它们虽然不一样,但两个的感觉却一样,它们是紧密相连的,如果忽略其中之一就意味着废去了另一个正确的发声和优点。语言的纯正,是正确歌唱的必不可少的条件。歌唱总是保持着说话语言的特点,不论它是悦耳的还是刺耳的。要建立用一种语言作为训练嗓子的方法,“意大利语言是最有旋律性和最适合歌唱的,由于意大利文具有丰富的元音,他是最好唱的语言,或者说对初学者更为有利。意大利文由于具有丰富的元音,无疑要比富于辅音的德文,或别国语言好唱得多,发生结构和发声器官在意大利语中,很少有大的变动。”无数的元音保证歌唱者方便的连接到声音上去。所以,我建议大家首先要把五个元音发纯正,这是最基本的,辅音只是一带而过,元音是最最重要的。

四、自然音区的音在整个歌唱中的作用。

自然音区的学习是非常重要的,它的每个音都是有声带用最低限的张力和最少量的呼吸产生的。它是最容易而且不费力气轻松能唱出来的。

大部分学生高音唱不好,我感觉都是自然声区没有唱好、没有唱对,在自然声区唱歌就用很大的力气,以至到高声区用更大的力气,“造成发声器官越拉紧、越收缩,他们的腔体空间就越小,从而发出的音量也就更小;越是用大量过分压缩的气息;音高就越不准确,而且原来的音质也会越少、越不自然。”大家如果细心听卡鲁索的唱片了,你就根本听不出有什么音区的变化,他唱的高音我们听起来一点也不觉得它像高音,好像和自然声区一样而且一点也不费力,很轻松;其实就是和自然声区的感觉一样,前提是自然声区必须非常轻松的唱对。大家也可能练过,当你唱高音不舒服的时候,老师会让你先唱一个低八度的音,然后用这个音的感觉再唱高音,这样就能唱好。可见自然声区是多么的重要,我希望大家都能对自然声区有个新的认识,多唱自然声区,多想自然声区,不要急着唱高音,自然声区唱好高音随之就有了,这也就是水到渠成。

浅谈小组合作学习心得体会

“小组合作学习”这一教学模式的应用给课堂教学注入了活力,它不仅充分发挥了师生间、生生间的相互交流,协作功能;而且还可以培养学生的合作意识、团队精神,让学生由被动变为主动,把个人自学、小组交流、全班讨论、教师指点等有机地结合起来,进而促使小组之间合作、竞争,激发了学习热情,挖掘了个体学习潜能,增大了信息量,使学生在互补促进中共同提高。下面是我在具体实践过程中的几点收获:

小组合作学习不仅将学生个体间的学习竞争关系改变为“组内合作”、“组间竞争”的关系,还将传统教学中的师生之间单向或双向交流改变为师生、生生之间的多向交流,学生有更多的机会发表自己的看法,为他们提供一个较为轻松、自主的学习环境,提高了学生创造思维的能力,而且还将学生课内学习延伸到课外,使他们在参与学习的活动中得到愉悦的情感体验。

二、小组合作学习更能体现出学生的主体地位,培养主动参与的。

意识,激发学生的求知欲。

小组合作学习要求学生向组内成员阐述自己的看法,这不但可以增加学生学以致用的机会,还可以增强他们对学习的爱好,提高他们的学习能力,还可以使他们接受不同的观点,扩展他们的视野,促进思维的发展。三、小组合作学习有利于提高学习效率。

在合作学习过程中,强调小组中每个成员都要积极参与到学习活动中,并且每个成员都带有极大的热情,学习任务由大家共同分担,集思广益,各抒己见,人人都尽其所能,这样问题就变得较容易解决了。它为每位学生参与学习提供良好的教学氛围,为发展学生的合作品质、提高学生的综合素质以及终身学习的能力打下坚实的基础。小组合作学习是同学之间互帮互学,彼此交流知识的过程,也是互爱互助,相互沟通感情的过程。它使每一成员都溶入集体中,增强了集体意识。

合作学习把学生由旁观者变为参与者。它要求那些已经掌握某种知识和技能的学生把知识和技能教给其它成员。作为讲授者的学生,为了能够教得更清楚、透彻,必须对所学的材料进行认真的阅读和分析。其它学生也希望在课堂上表现出色,因此他们就要做好充分的预习工作。学生的学习积极性提高了,自学能力自然就提高了。

总之,在教学中采用小组合作学习的方式,形成了师生、生生之间的全方位、多层次、多角度的交流模式,使小组中每个人都有机会发表自己的观点与看法,也乐于倾听他人的意见,使学生感受到学习是一种愉快的事情,从而满足了学生的心理需要,促进学生智力因素和非智力因素的和谐发展,最终达到使学生爱学、会学、乐学的目标,进而有效地提高了教学质量。

在我区课程改革不断推进中,就是要求教师的教学方法和学生学习方式的改变,是对传统教学方法的一次革命,学生要建立学习小组,小组合作学习就是以合作学习小组为基本形式,系统利用教学中动态因素之间的互动,促进学生的学习,以团体的成绩为评价标准,共同达成教学目标的教学活动。

小组合作学习这一教学模式的应用给课堂教学注入了活力,它不仅充分发挥了师生间、生生间的相互交流,协作功能;而且还可以培养学生的合作意识、团队精神,进而促使小组之间合作、竞争,激发了学习热情,挖掘了个体学习潜能,增大了信息量,使学生在互补促进中共同提高。

在互助、合作的学习中,增进了彼此之间的感情交流,会使学生相互之间能够取长补短,这有利班级管理,营造和谐的班级气氛,每个同学都融入集体中,增强集体意识,培养了学生的集体主义精神。

建立小组合作学习,让课堂活起来,通过学生动脑、动口、动手,使课堂气氛充满激情和自由,在小组合作学习讨论争辩过程中,学生的思维呈开放状态,不同程度的思维相互碰撞,往往会引发创造的火花,从而开阔学生思路,同时产生不同的见解,不同的思路也可以进行广泛的交流,正确的、错误的、全面的、片面的、简单的、复杂的各种认识差异都展现在这个过程中。这不仅符合教育的宗旨,更能激发学生求知、向善、爱美的潜能,使他们积极主动,合理有效地参与到教学过程中来。在这样的教学观念影响下,课堂上学生同伴群体的资源得到了充分重视。学生在小组合作的具体实践活动中,用心去体验合作的无穷魅力,用心去感悟集体的伟大力量,使他们体验到合作成功的快乐,激发学习兴趣。

问题是教学的核心,是学生学习的出发点,学习中学生总是以“问题中心”的心理参与探究的过程。没有问题就不能为学生探究知识提供自主参与的目标,难以激起学生的探究欲望。教学中应营造合适的问题情境,这要求教师要根据教材特点、认知对象的不同,创设适宜学生探究的问题情境。从而使问题蕴含在情境中,让学生感到新颖、困惑,以便最大限度地调动学生探究知识的热情,从而使学生产生出期盼解决问题的强烈动机,为学生自主构建新知识注入活力。

新课程改革要求在学习的过程中培养学生主动探究的精神,所以教师在课堂中应注意创设必要的问题情境,营造一种探究的氛围,鼓励学生独立思考、合作讨论、共同探究,尝试合作学习知识的乐趣。问题情境的设置要求我们在教学中,应有意识地创设一种民主的、宽松的、和谐的课堂气氛。学生在心情愉快,精神振奋,没有压力的状态下容易打开思维的闸门,萌发创造力。

小组合作学习的关键是:教师提供的合作学习的内容必须明确,必须适合每位学生参与,使学生能围绕实质性的内容有一定的探索性。合作学习不仅使学生自己找出问题的解决方法,而且在探求知识的过程加深了他们对知识的理解、对知识保持的强度,使他们的思维得到相互启发和训练,提高了语言表达能力、自学能力、分析问题、解决问题能力和团结协作能力。

在个人独立学习思考的基础上进行的合作学习才是有价值的合作学习,合作动机与个人责任是合作学习产生良好教学效果的关键。老师应明确规定一些基本的合作学习的任务,养成良好的小组合作学习的习惯,在合作学习的过程中,每个成员都带着极大的热情,学习任务由大家共同分担,集思广益,各抒己见,人人各尽其能,这样的问题就迎刃而解,这样为每个同学提供了学习机会,为发展学生合作品质,提高学生综合素质以及终身学习能力打下坚实的基础。

合作学习有利于更好地发挥教师的主导作用和学生的主体作用;在学习新知识时,首先学生通过自学,如有疑问,然后在学习小组里面进行互学,有利于调动中差生的积极性;有利于培养学生的自主性和独立性;有利于学生的动手操作能力增强。这样这种小组合作学习,学生得到的不仅仅是知识本身,而是学习兴趣的养成,知识形成的过程。有人通过研究表明,学生通过自学,然后通过小组合作学习,学生学到的知识印象极为深刻,长时间内不会忘记。

总之,建立小组合作学习,能够调动学生的学习积极性,提高教学质量。学生通过合作学习学会合作,这个过程能培养学生合作精神,集体主义精神,有助于培养学生的探究和创造精神。有助于培养学生的竞争意识和竞争能力,适应社会的发展需求。

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