美术室的教学计划(热门22篇)

时间:2023-12-04 21:07:47 作者:温柔雨

教学计划是教师根据学科要求和学生需求所设计的一份教育方案。让我们一起来欣赏一位老师制作的教学计划,看看她是如何做到因材施教的。

美术教学计划

本课属于“造型?表现”领域,是本套教材中线条系列的内容之一。这是在四年级《猜猜我是谁》之后的一个人物写生的内容,目的是通过对正面人物的写生,引导学生学习如何抓住正面人物的特征和神态,培养他们的观察习惯,进一步提高学生的观察能力和用线进行人物造型的能力。

1.能说出身边人物和艺术作品中典型人物的某些特征,对特征的社会属性有一定的了解。

2.了解表现人物特征的方法,能够大胆地运用某种造型方法表现同学的特征。

3.培养学生的分析能力,发展具有个性的表现能力。培养学生关爱他人,尊重他人的品质。

人物的脸型和表情。

人物肖像画的表现。

教学课时:1课时。

一、游戏导入:

1.出示图片:同学们,今天我们做一个游戏,游戏的名称是:猜猜“他”是谁。

二、新课。

1.每个人对自己都应该有一定的了解,谁能用较简洁的语言准确地说出自己的特征。(如脸型、五官、性格等)。

2.说说艺术作品中人物的某些特征:

(1)《蒙娜丽莎》:出示艺术作品——学生观察、讨论人物特征——教师简单介绍达芬奇、《蒙娜丽莎》——学生说说感受、特征,教师总结。

(2)看达芬奇的《最后的晚餐》并作简单的介绍。

(3)《凡高自画像》:出示艺术作品——学生观察、讨论、猜想人物特征——教师简单介绍凡高,增加学生对凡高及其作品的认识——学生说说特征,教师总结。

(4)毕加索的人物肖像画。

(5)现代版的《蒙娜丽萨》。

三、探索。

1.比较刚才所看的作品,想想:画人像为什么会有这么大的变化?这又与什么有关呢。

2.学生讨论、猜想。

3.教师总结:这主要跟摄影术的发明有关。在摄影术发明以前,像国王、王后、富商这样的重要人物都要通过雇佣画家来为他们画肖像。这些肖像充满了他们生活的线索,人们能从华丽的服装或是严谨的制服上看出被画者的身份。摄影术发明以后,画家们开始认为逼真地再现人物肖像是没有意义的,所以开始思考创作肖像画的新方法。他们开始探索用不同的色彩和不寻常的方式来表达人类的情感和思绪。

这就是肖像画的起源和最初的作用。

四、分析人物特征的表现手段。

1.同学们,刚才我们一起说了人物特征,那人物特征主要是通过人物的哪个方面表现出来呢?(人物头部)。

2.人物头部是反映人物特征最主要的地方,包括相貌,精神状态,还有性格特征。人物头部的特征主要是通过脸型、五官、和发式来表现出来的,而艺术作品又往往通过人物面部的刻画来揭示人的内心世界,突出表现某一主题。

3.脸型:你属于什么脸型?(如国字脸、瓜子脸等)。

教师出示几种常见的脸型请学生说说各种不同的脸型具有哪些特征?

小结:画人物头部时,我们应该先整体把握人物的脸型,再去刻划人物的五官。

(有过)请几名学生上台来表演“哭、笑、怒、乐、惊”的表情。

每组同学选取一种表情用简笔画的形式将它画下来,并派一名同学到黑板上画。

请学生逐个分析刚才所画的表情,画得如何?有没有将表情特征画下来?没有的,如何改?

教师总结:人物表情主要是通过人的眉毛、眼睛和嘴巴的变化来实现的。(出示各种表情图片,说规律)。

五、临摹练习:学生根据自己的喜好或擅长的表现方法来选择一幅肖像画(书上或学生自己准备的)进行临摹。

六、学生习作、教师进行辅导:

1.尝试观察和描绘你生活中的不同年龄、不同阶层的人物,看看他们有什么特征?

2.你认为还有哪些方面可以体现人物特征?

七、小结:展评学生作品,并请同学们到台前讲述人物都有哪些面部特点,作品表现出人物怎样的内心情感等等。

美术教学计划

新的学期又开始了,在现有的课程改革的基础上,美术学科的课程改革还将更加深入地进行。面对美术学科在社会发展、教育改革中的实际状况,结合生活中的艺术,我们将继续以课堂教学研究为基本点,狠抓40分钟的课堂教学效率,联系学生的日常生活,努力提高教育教学质量。为更好的完成本学期的教学目标、教学任务,现制定出本学期工作计划如下:

一、指导思想:

进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自己的日常教学工作,使美术教学工作有一个新的突破。

二、教学目标:

针对低、高年级学生的心理特点和学习情况,通过美术课教学,将欣赏、绘画、剪纸,工艺融合贯通在一起,以多种有趣的、吸引学生的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续接受基本技能和色彩的传统教学。设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大美术的知识面,更好地提高学生的审美能力和动手能力。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手能力的提高。让学生能够脱离书本教材,自己独立的、大胆的去完成学习任务。

三、具体工作:

1、继续加强美术新课程标准和业务培训,深化教学观念和理念。

本学期,我们将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,多学、多练、多找自身的不足,多以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自己的业务能力,使自己由认识新课程到走进新课程。

2、课堂教学活动。

加强课堂教学新理念、新模式及新教法的研究。在美术课堂教学中要开展把“美术作为一种文化学习,作为一种文化传承的教学研究。”同时发挥自己的创造精神,结合实际情况开发教材内容、运用新理念、尝试新教法,不断提高自己的教学水平。在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和角色扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一起,以调动学生积极性为主,使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

3、组织学生多出作品,参加各级各类的赛事。

四、教学要注意的问题:

1、注意课堂秩序,防止意外发生。因为美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能因此影响教学秩序,影响其他班级上课。

2、自调颜料比较难把握,应该注意课室卫生,用品的清洗。

总之,美术教学活动在遵循基础课程改革精神的前提下,以课程标准为准绳,以儿童兴趣、经验、知识的发展为目的,以培养学生良好的美术素养以及扎实的美术基础知识,学会简单的美术技能和美术创造意识为教学的目标,提高美术教学工作的质量。

美术教学计划

各种物体和图形都感到新奇,初入幼儿园还不习惯于有组织的活动,对绘画是怎么一回事也。

并不清楚。幼儿观察能力差,手的肌肉极其功能尚未发育完善,还不能有意识的用绘画表现。

事物,他们喜欢手拿笔在纸上涂鸦,他们喜欢的是画画的过程,对于画什么内容并不感兴趣。

做为一名美术教师应该着重引导和帮助幼儿由不习惯过渡到习惯,由不清楚过渡到清楚,让。

幼儿对绘画产生兴趣,本学期我计划从以下几方面入手:

(一)培养幼儿对。

绘画的兴趣:

1、运用看看、做做、

玩玩的方法,激发幼儿学画的兴趣。

(1)组织幼儿观看。

幼儿园墙壁上图画和一些手工制作,告诉他们这是老师画出来的,还可以带领幼儿看看中大。

班幼儿画画的情景和画的内容,让幼儿知道自己也能画,而且还能画得很美丽。

(2)鼓励幼儿放心。

大胆地自由涂抹,练习手指、手腕的动作,教师对幼儿绘画的内容、题材、形式及技巧等不。

能提过高的要求,而是鼓励幼儿大胆用笔,以轻松愉快的情绪和浓厚的兴趣去随意洽涂抹,

自由表现。

(3)经过一段时间。

的练习,可采用游戏的方法,如添画游戏、涂色游戏等,使幼儿逐渐有意识、有目的的画出。

一定的线条。

2、运用多种多样的。

材料,提高幼儿的学画兴趣。

可以让幼儿拿教师。

制作的印章或笔帽、蔬菜等,蘸色盖印在纸上;可以让幼儿用手指或手掌直接蘸无毒颜料。

在纸上印出不同色彩的指纹或掌印;也可以教幼儿将颜色滴在纸上。用嘴或小管吹出各种自。

然的纹理;还可教幼儿使用棉签进行简单的涂染。

(二)、训练幼儿画出基本线条和简单的形体技能。

1、线、形体的训练。

师要结合日常生活。

儿就会懂得斜线的含意。

圆是幼儿绘画中最。

早出现的图形,为了使幼儿较好地掌握画圆的方法可以教他们使用徒手做悬空练习的方法,

经过多次练习后再进入用笔在纸上直接作画的阶段。小班幼儿作画时,往往只看一看所要画。

所以教师要注意培养幼儿的观察力,绘画一些生动的熟悉的事物。

2、色彩的训练。

小班幼儿对色彩的。

感受力很强,但不能正确说出它们的名称,更不会把某些物体固有的颜色正确地表现出来,

在作画时,往往任意取用一枝笔不加选择的涂色,或是选取一种自己喜欢的颜色一直涂到底。

训练幼儿涂色的技能,不要涂到轮廓线的外边去。

(三)、进行必要的。

常规教育。

1、教会幼儿正确的。

画画姿势,包括坐的姿势,执笔的姿势和画画的姿势,手眼保持一定的距离,握笔自然。

2、教会幼儿认识和。

使用绘画工具和材料,培养幼儿绘画时的良好习惯。

以上是我针对小班。

幼儿特点制定的美术特色计划,在实施过程中我将根据实际情况灵活调整争取达到最佳的教。

学效果。

辅导幼儿绘画是一。

项艰难的工作,这一步训练虽说容易,但往往做起来是很困难的。这就要求我们教师要时刻。

注意调整自身所处的地位,细心地去了解每个幼儿的潜在能力,

大胆地做出新的尝试。科学地评价每位幼儿的作品,并做出随机记录。

通过在绘画活动中。

发挥孩子的创造离,使他们能够在游戏创造中找到绘画的乐趣,敢于用线条、色彩、形状来。

大胆表达自己的意愿,并通过绘画表达对美好世界的向往和追求。他们手中的稚笔将带着一。

颗颗纯真质朴的童心描绘出一个五彩缤纷的美丽世界,通向更加灿烂的明天。

美术教学计划

1、学习记忆画、想象画的画法,用这些形式表现自己熟悉的、喜爱的`事物,体会表现的喜悦。

2、用硬笔线描的方法,绘制简单动植物。

3、继续学习以平涂为主的硬笔着色方法。

(二)工艺

1、学习简单的纸工、泥工、拼贴、拓印等技法。

2、用撕、折、拼贴等方法,制作以纸工为主的简单图形。

3、用团、搓、压、捏、拉、接等方法,制作简单的泥工模型。

(三)欣赏

1、观赏有趣的动、植物。

2、欣赏富有童趣的儿童画。

3、欣赏儿童题材的美术作品。

(一)重点:

1、用水彩笔或蜡笔的形式进行平涂作画,描绘观摩、记忆、想象中的动植物,线条要求流畅,色彩丰富,构图饱满,造型大胆、夸张,生动活泼,富有一种童趣。

2、传授折纸的方法和步骤,并进行一系列练习。

3、学习用费材料进行简单纸工制作练习。

4、欣赏大自然中的动、植物及优秀儿童美术作品。

(二)难点:

1、在绘画训练中,要求达到线条流畅,色彩鲜艳丰富,构图饱满,造型大胆、生动,富有儿童情趣以及创造性。

2、在工艺制作中,培养学生的造型能力,识图能力,培养良好的动手习惯,以及动脑创新能力。

3、在欣赏过程中,提高欣赏表达能力,培养初步的鉴赏美的能力。

从学生在前一学期教学情况来看,这些学生学习接受能力较强,想象力丰富,有较强的表现*,同时对工艺制作大感兴趣。

1、学生在绘画上构图能力较差,色彩运用不够丰富,画面排放不够整齐,有零碎感,态度不够仔细。

2、工艺制作上精细度不够,意图能力较差。

3、优、差生差异太大。

2、要求在构图时饱满、大胆、略有夸张,富有童趣。

3、通过课堂讲评优秀作业与较差作业之间区别,让学生有互相学习的机会。

1、3、4月举行手工作品展。

2、5月底举行砂纸画(现场作画)比赛。

高三美术教学计划,美术教学计划,高中美术教学计划

美术学科是教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中,承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。美术学科的特点和功能决定了它具有激发和强化人的创造冲动,培养和发展人的审美直觉和想象力的独特作用。

本学期美术课本着教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性的原则,提供创造活动最适宜的环境。在美术教学活动中,提高学生对美术作品的鉴赏能力是作为本学期重要的内容和目标。

“学海无涯,教无止境”,只有不断充电,才能维持教学的青春和活力。所以,一直以来我都积极学习。本学期,结合第八次课程改革,确立的学习重点是新课程标准及相关理论。

利用书籍、网络认真学习美术新课程标准、艺术教育新课程标准,以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念,也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展,知识的更新,也催促着我不断学习。

(1)初步理解创新对人的发展及国家振兴的重大意义。理解美术的表现和创造是对客观的能动反映,创造是美术的生命。

(2)具有在美术活动中不墨守成规,敢于创新,通过探讨各种不同的艺术表现手法及创作方式,表现自己审美感受的意识。

(3)逐步提高独立思考能力,能够对学习中产生的疑问大胆质询并提出个人见解。具有初步的独立构思、表现主题与内容的能力。能初步有通过各种艺术形式展现自己的特质并能自我评析的能力。

(4)初步具有在美术活动中进行富有新意的构思与设计,并运用新媒材、新手法进行造型表现的能力。

(5)逐步养成形象思维能力,提高综合思维水平。

(1)初步掌握临摹、写生等基本造型技能和色彩、构图、透视等基础知识,以及绘制图案、进行平面和立体设计、工艺制作等美术学习的必要技能。

(2)初步将所学的美术知识和技能与其他学科综合,找到不同知识之间的关联。

(3)能初步将习得的美术知识及技能运用到社会生活实际之中,解决具体问题。

(4)初步养成欣赏各种美术作品和利用现代信息技术手段搜集视觉信息的习惯,以发展审美感知和获取视觉信息。

(5)积极参加美术课外活动,在活动中能运用积累的知识和经验完成任务。

:充分认识美术学科在培养学生创新精神和实践能力方面不可替代的作用,切实发挥其培养学生个体创造心理品质、形成和谐健全的个性人格方面具有的独到的教育功能,作为美术学科教学应达成的重要目标来实现。

(一)全面性原则。

(二)主体性原则。

(三)实践性原则。

(四)发展性原则。

(五)民主性原则。

(六)开放性原则。

高一:期中授完美术教科书美术鉴赏1单元,美术鉴赏2单元1——3课;。

期末授完美术教科书美术鉴赏第2单元4——7课;。

高二:期中授完美术基本知识透视和简单几何形体;。

期末授完美术基本几何形体组合及简单静物;。

高三:完成半身像和水粉教学任务。

美术学科是中小学必修课程,是学校实施美育的主要途径之一。美术学科在素质教育中的根本任务是通过美术教学进行审美教育,使学生获得美术基础知识和基本技能,促进学生的智力及身心和谐发展,培养学生美化社会生活的能力。

面对21世纪的教育,美术学科对于培养学生审美文化素质,提高审美能力,陶冶情操,启迪智慧,培养创新意识,形成和谐、健全的个性品质,具有重要的作用。

因此我在本学期本着积极探索求真务实的教学精神努力学习新的课程标准极大刚,深刻地认识学科创新教育的意义是现代美术教育的内涵。美术教学要由单纯的知识传授转变为实现多元教育功能,特别是创新精神和实践能力培养的学科目标;要由只重教学结果、只看课堂作业效果,转变为注重教学过程、及教学过程中思维的培养和非智力因素养成的全面体现。

要由单纯的临摹教学,转变为引导学生自己感受、独立表现与创造;要淡化美术科目的分类,要由单一的绘画教学转变为综合的大美术数学;要由狭隘的、单调的教学内容,转变为多种文化背景、开放性的美术文化内容等,以有益于学生的发展,为培养学生创新精神和实践能力创设适宜的环境。

美术教学计划

一、学情分析。

学生知识能力学习习惯分析:五年级学生美术基础知识掌握得较牢固。同学们会欣赏中外美术名作,建筑艺术,民间年画、传统纹样、木雕和中外面具艺术;培养了学生的审美能力,进一步对水性颜料、毛笔和宣纸等材料做多种尝试,开展趣味性造型活动,进行简单的创作;学习了原色、间色、冷暖色等色彩基本知识,体验色彩的表现力,并有目的的加以运用,初步学习了铅笔淡彩的画法;通过绘画、拼贴、堆积和组合等方法进行造型活动,积累视觉和触觉经验,能结合各种已学过的美术知识进行绘画创作和应用设计,能运用多种材料和方法制作玩具;围绕一定的主题,描绘生活中有意义的事,按自己的想法反映周围的事物,表达自己的兴趣与愿望;用日记画的形式,记录所见、所闻,表达自己的情感;能进行初步的写生练习,表现人物或物体的大体特征,用各种易于加工的雕刻、塑造材料,制作简单的立体或半立体造型。同学们普遍提高了对美的感受能力,形成了健康的审美情趣,大部分学生对美术学习有着浓厚的兴趣。

二、教学目标:

1、培养学生对美术学习的兴起和良好的学习习惯的养成。

2、提高学生的基础知识和基本技能掌握。

3、注意培养和发展学生的好奇心和想象力,在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。

4、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。

5、在美术活动中大胆的采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。

三、教学内容:

(一)造型与表现:

(1)运用形、色、肌理和空间等美术语言。

(2)以描绘和立体造型的方法选择适合于自己的工具材料。

(3)记录与表现所见所闻、所感所想的事物。

(4)发展美术构思与创作的能力。

(5)传递自己的思想和情感。

(二)设计与应用:运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。

(三)欣赏与评述:欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。

(四)综合与探索:结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。

四、教学要求:

以学习新的知识,进行实际操作为主,正确地引导学生学习各方面知识,了。

解并掌握各项技能,从而提高学生的观察力、动手操作能力和创造能力。

五、教学措施:

1、认真备课、上课。

2、做好课前的各项准备活动。贯彻启发原则,采用尝试、暗示等多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现的创造。

3、加强示范,并且充分利用图片、范画、及投影仪、录音机等现代化教学手段进行直观教学。

4、积极进行教改实验,培养学生的艺术素质。

5、拓展教学思路,做到以人为本,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。

课序课题课时。

1万绿丛中一点红2。

2色彩的和谐2。

3美丽的纹样2。

4礼物的外套2。

5趣味文字2。

6地球的心声2。

7古朴精美的华表2。

8鸟语花香2。

9陶泥世界2。

10诗情画意3。

11为解放军叔叔花香2。

12会跳的玩具2。

13电脑美术2。

15元宵节里挂彩灯2。

16珍爱国宝2。

美术教学计划

一年级小朋友第一次接触正规化的美术课,对一年级学生来说是新奇的、有趣的、好玩的。然而新生入学前所受的教育各有所不同,心理因素也不一样,在绘画上、工艺制作上一定有着学生自己的创造思维、想象能力、技法的个性,但这些会造成学习的不一致性、习惯不统一化,给美术课堂带来不必要的影响。

1.初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想象力与创造欲望。

2.学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。

3.观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。

(一)重点:

1.认识常用的色彩及形状,体验不同媒材工具的使用效果。采用撕、剪、贴、画的方法表达自己的想法。

2.探索感知泥性,归纳几种基本的玩泥方法,口头发表体验感受。

3.欣赏感受剪纸、撕纸、折纸艺术之美,学习剪纸、撕纸、折纸造型表现的方法。

(二)难点:

1.学生对感受物体的发表,并用口语来表达。

2.引导学生体会不同笔触、不同画材赋予画面的不同效果,引导学生表现自己的所见所闻。

3.培养学生的创造精神,发展个性,充分激发学生对卡通形象的感受,在学习活动中能举一反三进行探究。

1.教师联系各学科的课堂要求,根据美术课的自身特点,明确地向学生提出正确的学习态度,逐步培养学生良好的学习习惯。

2.利用课堂教学,充分发挥教师的直观演示,动作要规范化,给学生以楷模,学习正确作画方法,充分调动起学习气氛。

3.选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的游戏教学形式,在学生不知不觉游戏中,激发和培养学生学习美术的兴趣。

4.注意学生的情绪,语言要亲切,气氛要轻松,要积极鼓励学生动脑筋,大胆添画,来培养她们的想象能力和创造能力。

周次。

教学内容和课时安排。

备注。

2、3。

我的小画箱、涂涂画画。

3周中秋放假。

4、5、

图形变变变、我的名字牌。

5周国庆节放假。

6、7。

太阳、星星、月亮。

xb1.c。

8、9。

小餐桌、纸飞机。

10。

小花衣、下雨了。

11、

图形摆拼、小小钟表店。

12。

包糖果、小陀螺。

13。

开心小玩具。

14。

五彩连环。

15。

贴树叶。

16。

红星闪闪、搓搓揉揉。

17。

童谣童话。

总复习。

5

美术教学计划

06-07学年下学期美术教学工作已经展开,为做好本学期的教学工作特作如下计划。美术学科是基础教育阶段必修的艺术文化课程。它在实施以培养学生创新精神和实践能力为重点的素质教育中,承担着对学生进行审美教育和培养学生的美术知识及初步的美术技能的任务。美术学科的特点和功能决定了它具有激发和强化人的创造冲动,培养和发展人的审美直觉和想象力的独特作用。

进一步贯彻国家课程改革的重要精神,配合我校教育理念,以党的“十六大”精神为总的指导思想,提高美术学科的教学质量,以达到全面提高中学生的艺术素质和人文素养的目的。

(一)学生情况分析:

本校共有学生三百六十人左右,分为六个班。初二年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。根据上学年级执教时对他们的了解,优秀生约占5%,差生约占3%,其余学生均为一般水平。因此,教师要充分认识到教授本册教材所面临的困难性和重要性。

虽然初二年级学生已经有了美术学习生活的经验,但老师并不能因此对他们的日常常规及学习有所疏忽,在美术课上出现的常规问题仍然有:

1、带学具仍然是老师最为头痛的一件事。

2、铅笔屑、颜料等不能及时清理以致影响卫生情况,对于这些常规性问题,作为教师,尽量多提醒他们,慢慢带领他们走上正轨。

(二)教材情况分析:

本册教材共有二十课,通过美术教学以提高学生的审美素质为宗旨,培养学生的美术基本能力,促进学生的全面发展。课业类型主要分为造型表现课、设计应用课、欣赏评述课和综合探索课四大类。

1、欣赏优秀美术作品,能对自己喜爱的作品进行简单的评价。

2、通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。

3、学习简单立体物的表现方法,学习色彩表现方法,进行和自己生活切近的设计与制作。

4、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望。

从学生身边环境熟悉的事物中发现美,培养学生热爱生活的情感,通过观察、记忆、想象表现生活中有特色的环境,体验生活的情趣,提高绘画表现技能,学会装饰,美化生活,提高学生合作学习的能力和设计、想象、创造的能力。

要求:实际是基础,想象是延伸,教师要用正确、健康的审美观来引导和影响学生,培养文明、朴素的观念,让学生沿着一个健康、文明的审美轨道创新、开拓,从中体验生活的乐趣。

教学内容主要涉及四大领域:造型·表现领域,设计·应用领域,欣赏·评述领域,综合·探索领域。四类中仍以“造型·表现领域”为主要教学内容,约占总教学量的三分之二。

通过美术教学,引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现和美术创造的欲望,培养学生的创新与实践能力,培养健康的体魄和健康的心理,健康的审美情趣和丰富多彩的生活方式,从小培养学生的自主学习能力和人文素养,为适应终身学习与发展打下良好的基础。通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力,陶冶学生情操,发展学生的感知能力和形象思维能力。

造型·表现课:通过画、剪、撕、贴等方式,让学生尝试用不同的工具和材料,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。

设计·应用课:通过尝试各种不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通过想想.、看看、画画、做做等方法进行简单的组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。

欣赏·评述课:通过观赏自然和各类美术作品的形与色,用简单的话语大胆的表现自己的感受,并从中得到美的享受。

综合·探索课:采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。

课堂上努力给学生创设一个宽松开阔的空间,鼓励学生大胆发表自己的意见,改变课程评价过于强调甄别与选择的功能,推行发展性评价,倡导学生主动参与,积极探究,保护和发展学生的个性。课堂教学中注意挖掘学生的闪光点,尊重学生的自尊心,让学生在教师的关爱中学习,在玩中学,促进学生的个性形成和全面发展。

(一)、教师方面:

做学生发展的组织者、促进者,充分尊重学生的主体地位,放手让学生去实践、去思考、去探索、去讨论、去创作,鼓励学生通过自己的想象展示作品。

(1)、做好课前准备,精心制作教具。

(2)、运用各种教学手段,学生更多的创造空间,鼓励学生的探索精神与大胆创造,在情感体验中提高想象力和创造力,培养学生绘画兴趣。

(3)、在教学环节和活动方式布局上,注意开放性和立体性,真正做到以人为本。

(4)、灵活改进示范过程的传授方式,活跃课堂气氛。

(5)、教学内容的选择要少而精,并注意学科之间的联系。

(6)、拓展教学思路,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。

(二)、学生方面:

充分利用身边的各种材料及所学知识,动脑筋制做作品,学会合作,并妥善保存自己的设计作品。积极参加社会实践活动,开阔视野,增长社会经验。

作为美术教师,应利用业余时间加强对专业的学习和研究,多研究新的美术动向,阅读和学习美术教学的有关资料和先进的教学经验,大胆尝试,运用到自己的教育教学中。本学期的教改课题确定为“美术创新教育的试验与研究——让孩子插上想象的翅膀”,教育对象面向全体学生,旨在通过教学活动,让学生运用多种工具材料进行艺术表现和艺术创造,获得感知、欣赏和评价的能力,开拓学生的创新精神、技术意识和解决问题的能力。

另外,积极开展课外兴趣小组的活动,加强对学生特长的培养和训练(具体内容另见课外活动小组活动计划)。

美术教学计划

一、学生双基、潜力、学习方法和非智力因素的基本分析:

本年级学生对美术课兴趣浓厚,并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用潜力,其中对绘画材料的运用潜力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型,并能大胆地发挥想象,作品资料丰富,富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱,对一些废旧材料的综合运用潜力较差,有待进一步地提高。

二、对教材资料的分析。

(一)教学重点。

1.学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识,体验色彩的表现力,并能有目的地加以运用。

2.能用日记画的形式表现生活中的搞笑情境、有好处的事和自己喜欢的人物,表达自己的情感。

用各种瓶子及其它塑造材料,大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。

(二)教学难点。

1.利用多种媒体,如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。

2.欣赏情节性比较强的中外作品,认识该美术作品的艺术特点。

3.用水粉、水彩颜料表现周围的事物,表达自己的兴趣与愿望。

4.运用比较与和谐、对称与均衡等组合原理,透过植物籽粒,纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。

5.能运用紫沙泥等材料进行立体造型,并用水粉颜料加工、装饰。

三、教学任务、目标。

(一)总目标。

学生以个人或群众合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践潜力,构成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

(二)各学习领域目标。

1.造型表现学习领域。

初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒体的效果,透过看看、画画、做做等方法表现所见所闻,激发丰富的想象力与创造愿望。

2.设计应用学习领域。

学习比较与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创作意图和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其它美术活动的区别。

3.欣赏评述学习领域。

观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书南语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。

4.综合探索学习领域。

造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程资料,进行美术创作表演和展示,并发表自己的创作意图。

四、教学资源的开发。

1、充分利用教材资源。教材中设计了许多的插图,形象、直观,切合教材资料,能很好地帮忙学生理解课文资料,在教学中应当充分利用好。

2、合理利用网络资源。在教学中围绕教学资料,合理地设计安排,指导学生在网络上查找资料,帮忙学生理解课文,丰富知识,拓展视野。

3、用心调动社会资源。提示指导学生进行社会调查,有助于对知识的'理解。加强与家长的联系,在家长的指导和帮忙下,提高预习潜力,巩固知识。

五、提高教学质量的具体措施。

1.应将学习资料与生活经验紧密联系起来,强调知识和技能在帮忙学生美术生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

2.多种形式,组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独献。同时,培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重。

3.采用多种办法,使学生思维的流畅性、灵活性和独特性得以发展,最大限度地开发学生的创造潜能,并重视实践潜力的培养,使学生具有将创新意识转化为具体成果的潜力。透过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,培养学生的创新意识与解决问题的潜力。

4教师的评价要体现多维性和多级性,适应不同个性和潜力的学生的美术学习状况。

六、周教学进度安排:

1家乡美。

2逛大街。

3聪明的机器人。

4欢乐陶吧。

5欢乐陶吧。

6同一幅画。

9星光灿烂。

12大地彩虹。

15生命的甘露。

18我们去旅游。

七、教学总结及反思的要求:

1、加强自身学习,努力提升自己的专业文化知识水平,不断学习当今社会最新的教育理论和教学方法,转变教育观念,树立为学生的发展服务的思想,用心参与教科研活动,在实践中探索,在实践中积累经验。深入钻研教材,充分利用40分钟,让课堂事半功倍。

2、注重因材施教,进一步做好培优补差工作。抓好班级美术兴趣小组的辅导,让学优生和学困生结对,到达手拉手同进步的目的。

3、踏踏实实做好教学常规工作,以自己认真负责的工作态度,满腔热情的工作作风,虚心向同事学习,同时争取家长的配合,共同做好对学生的培养。

美术教学计划

浙美版第7册实验教科书的编写,以国家一系列有关教育改革的文件,特别是教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为指针,以教育部制定并颁发《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》为主要依据,打破过去以美术学科知识、技能为主要目标的教材体系结构,构建以促成美术素养的形成为核心,探究性美术实践活动为主线,人文性单元结构为基本特征的美术教材新体系。

本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养。强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合3年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有15课,分为6个隐性单元,内容涵盖造型、表现、设计、应用、欣赏、评述、综合、探索4个学习领域,其中造型、表现及设计、应用占有较大比重,欣赏、评述除了艺术瑰宝单元的内容外,其余大多随堂教学,分配在各课之中。

1、以国家一系列有关教育改革的文件,特别是以《中共中央国务院关于深化教育改革全面推进素质教育的决定》、《国务院关于基础教育改革与发展的决定》、教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》为教材编写的主要指导思想。

2、以教育部制定颁发的《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》为教材编写的主要依据。

3、根据教育部《基础教育课程改革纲要(试行)》中关于课程改革的总目标和六项具体目标,努力探索,构建具有中国特色,为素质教育服务的、新的全日制义务教育美术课程体系。

4、以新的教材观指导教材的编写工作。明确教材既不是知识体系的浓缩与再现,也不是学生被动接受的对象和内容,而是引导学生认知发展、生活学习、人格构建的一种范例,是教师与学生沟通的桥梁。教材应力求向学生提供美术学习的方法,展示丰富的具有审美价值的图象世界,提高他们的学习兴趣和欣赏水平。

1、注重审美能力的培养。

2、重视创新精神和实践能力的培养。

3、创设文化情境,涵养人文精神。

4、确立学生的主体地位。

5、鼓励学生进行综合性和探究性学习。

6、重视学生的自评和互评。

7、恰当运用多种教学手段。

8、广泛利用各种课程资源。

1、审美性原则

美术教育应把审美教育作为主线贯穿教学全过程,通过自然美、生活美、艺术美的感受和表现,陶冶学生的情操,培养学生的审美情趣。

2、思想性原则

教师要善于发掘教材内在的思想性,在教学内容与形式中有机地融进思想教育。

3、量力性原则

教学内容和方法应适应小学生的生理、心理发展特点,浅显易学、循序渐进、逐步提高学生的美术素养。

4、创造性原则

教学要充分发挥学生的想象力,启发、鼓励学生的创造性。

5、实践性原则

教学要联系学生的实际,充分调动学生的眼、手、脑协调并用。

6、趣味性原则

选择富有儿童情趣的内容、采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。

7、因材施教原则

根据学生的年龄特点和每个学生的个性差异,采用面向集体和个别指导相结合的方法。

美术教学计划

进一步贯彻和学习美术新课程标准,更新教学观念和理念,并运用新的理论来指导自我的日常教学工作,使我校的.美术教学工作有一个新的突破。

本学期我担任二、四、年级的美术教学工作,周课时每班两节课。我将根据以往的教学经验,针对于学生的心理特点和学习情景,经过美术课教学,将欣赏、绘画、工艺、手工融合贯通在一齐,以多种趣味的教学手段来开阔学生的美术视野,使学生掌握绘画技法,继续理解色彩的传统教学和画画的技法、方法、设计和手工继续深入学习。提高学生对美术的兴趣和爱好,扩大学生的知识面,更好地提高学生的审美本事和动手本事。并在教学当中注重培养学生的观察、记忆、思维、想象和动手本事的提高。让学生能够脱离开书本教材,自我独立的、大胆的去完成学习任务。

1、继续加强美术新课程标准和业务培训,深化教学观念和理念。

本学期,我将继续加强自身的业务培训,利用一切时间,自学、勤练、寻找自身的不足,要以课堂教学研讨为主要研究活动,加强自我对案例研究,使自我由认识新课程到走进新课程。

2、课堂教学活动。

针对于学生在心理上渐渐成熟的特点,针对于对知识高要求、学生对知识的探索、研究的心理,我在课堂上将讨论交流、分工合作、资料调查、情境模拟和主角扮演、欣赏等教学活动有机的结合在一齐,以调动学生进取性有主,使学生开阔眼界、扩展学习的兴趣和技能。

1、新课程改革中虽然不提倡教师板演,可是我觉得一年级能够适当的示范,也能促进课程的学习。

2、一些手工课需要涉及一些现成的实物,而课本中的平面实物图像不能满足教学的需要。为克服这一不足,我在教学将准备一些实物,使教学更直观,提高教学质量。

3、根据实际教学的需要,将有些课题进行删减或增加其它的资料,从而更利于学生的实际情景,突出本校美术课的特色教学。

1、注意课堂秩序,防止意外发生。美术课在操作过程中比较活跃是正常的。但不能所以影响教学秩序,影响其他班级上课。

2、自调颜料比较难把握,应当注意课室卫生,用品的清洗。

美术教学计划

一、学情分析:

本年级学生对美术课兴趣浓厚,并具有较好的绘画基础和对各种材料综合运用能力,其中对绘画材料的运用能力较强。大部分学生能较好地表现平面形象、立体造型,并能大胆地发挥想象,作品内容丰富,富有生活情趣;有较高的创新意识和较好的心理品质。但也有一部分学生空间感较弱,对一些废旧材料的综合运用能力较差,有待进一步地提高。

二、教材分析:

本册教材采用散点式的结构,注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以接近社会,贴近学生,学以致用为原则,选择符合四年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共20课,内容涵盖造型。表现,设计。应用,欣赏。评述,综合。探索四个学习领域,其中造型表现及设计应用占有较大的比重,欣赏评述大多随堂教学,均分配在各课中。

三、教学目标:

(一)总目标学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具、材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉、触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言和表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

(二)各学习领域目标。

1、造型表现学习领域初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒体的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻,激发丰富的想象力与创造愿望。

2、设计应用学习领域学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创作意图和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其它美术活动的区别。3、欣赏评述学习领域观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。

4、综合探索学习领域造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作表演和展示,并发表自己的创作意图。

四、教学重点、难点:

1、学习色彩的明度渐变和纯度渐变等色彩知识,体验色彩的表现力,并能有目的地加以运用。

2、能用日记画的形式表现生活中的有趣情境、有意义的事和自己喜欢的人物,表达自己的情感。用各种瓶子及其它塑造材料,大胆想象并设计制作简单的立体或半立体造型。

难点:

1、利用多种媒体,如蛋壳、废包装、稻草等材料制作作品。

2、欣赏情节性比较强的中外作品,认识该美术作品的艺术特点。

3、用水粉、水彩颜料表现周围的事物,表达自己的兴趣与愿望。

4、运用对比与和谐、对称与均衡等组合原理,通过植物籽粒,纤维线材、织物等材料的平面拼贴进行造型设计。

5、能运用紫沙泥等材料进行立体造型,并用水粉颜料加工、装饰。

五、教学措施:

1、应将学习内容与生活经验紧密联系起来,强调知识和技能在帮助学生美术生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。

2、多种形式,组织学生认识人的情感、态度、价值观的差异性,人类社会的丰富性,并在一种广泛的文化情境中,认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特的贡献。同时,培养学生对祖国优秀文化的热爱,对世界多元文化教育的宽容和尊重。

3、教师的评价要体现多维性和多级性,适应不同个性和能力的学生的美术学习状况。

美术教学计划

学生知识能力学习习惯分析:五年级学生对美术基础知识和基本技能掌握不是很好,学习习惯比较差,对美术的学习兴趣也一般。

二、教学目标:

1、培养学生对美术学习的兴起和良好的学习习惯的养成。

2、提高学生的基础知识和基本技能掌握。

3、注意培养和发展学生的好奇心和想象力,在教学环节和活动方式的布局上注意开放性和立体性。

4、通过启发联想训练学生的创造性思维能力。

5、在美术活动中大胆的采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。

三、学习内容:

1、造型与表现:

(一)运用形、色、肌理和空间等美术语言。

(二)以描绘和立体造型的方法选择适合于自己的工具材料。

(三)记录与表现所见所闻、所感所想的事物。

(四)发展美术构思与创作的能力。

(五)传递自己的思想和情感。

2、设计与应用:运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。

3、欣赏与评述:欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。

4、综合与探索:结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划、制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。

四、教学要求:

以学习新的知识,进行实际操作为主,正确地引导学生学习各方面知识,了解并掌握各项技能,从而提高学生的观察力、动手操作能力和创造能力。

五、教学措施:

1、认真备课、上课。

2、做好课前的各项准备活动。贯彻启发原则,采用尝试、暗示等多种教学形式,充分调动学生的学习积极性,使他们生动活泼地学习,大胆地进行艺术表现的创造。

3、加强示范,并且充分利用图片、范画、及投影仪、录音机等现代化教学手段进行直观教学。

4、积极进行教改实验,培养学生的艺术素质。

5、拓展教学思路,做到以人为本,因材施教,因地制宜,以求达到最佳教学效果。

美术教学计划

一、教材分析。

美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操,提高审美能力,增强学生对自然和生活的热爱及责任感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流,通过对美术课程的学习,有助于学生熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,更多地介入信息交流,共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力,提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识,有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质,这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。

二、教学目标。

1、尝试不同工具,用纸以及身边容易找到的各种媒材,通过看看、画画、做做等方法大胆、自由地把所见所闻、所感所想的事物表现出来,体验造型活动的乐趣。(造型、表现)。

2、尝试不同工具,用身边容易找到的各种媒材,通过看看、想想、画画、做做等方法进行简单组合和装饰,体验设计制作活动的乐趣。(设计、应用)。

3、观赏自然和各类美术作品的形与色,能用简短的话语大胆表达自己的感受。(欣赏、评述)。

4、采用造型游戏的方式进行无主题或有主题的想象、创作、表演和展示。(综合、探索)。

三、

[造型、表现]学习领域:

1、在美术游戏中体验各种绘画工具和不同材料的使用效果,认识常用颜色。

2、在美术表现活动中,大胆地采用各种造型方式,并借助语言表达自己的想法。

3、尝试使用各种线条、形状和色彩进行绘画表现活动。

4、通过各种方式的实物拓印,产生肌理,获得视觉和触角的感受。

5、用黏土等可塑性材料,通过揉、搓、压、捏、切挖和堆塑等方法进行简单器皿和动物形象的造型。

6、用单色、彩色纸以及废旧画报、挂历,采用折、剪、撕、拼贴等方法进行平面造型,表现生活中观察到的事物或想象中的事物。

[设计、应用]学习领域:

1、以游戏的方式,观察或触摸各种实物,进行感官体验,并作简单的组合造型。

2、用自然硬质媒材或人工硬质媒材,通过拼摆、粘接、堆积、组合等技法进行造型游戏。

3、以游戏的方式,用单色或彩色纸,采用折、剪、撕等方法进行平面造型为主的练习。

4、安全地使用材料和工具。

[欣赏、评述]学习领域:

1、走出教室,观赏校园和所在地的景色。

2、欣赏自己和同学创作的美术作品。

3、了解、欣赏我国民间美术作品,感受造型和色彩的特点。

4、通过观摩录像、画册,对中外优秀的卡通艺术形象进行欣赏和讨论。

5、到阅览室翻阅画册,观看学生美术作品,找出最喜爱的一件作品,并说明理由。

6、欣赏木偶戏和皮影戏的人物造型,通过录像或实地观看木偶或皮影戏的表演片段。

7、欣赏中外画家描绘儿童生活的美术作品。

[综合、探索]学习领域:

1、利用各种材料特点,采用造型游戏的方式表现出自己的想象,创作出艺术作品,并发表自己的感受。

2、结合语文、音乐等学科内容进行美术创作,共同设计、布置学生美术作业展览或美化教室。

3、根据儿歌、童话设计和制作头饰或面具等,并表演舞蹈、童话剧等。

4、用各种材料制作小型商品,并布置成小小超市,模拟商品交易过程。

四、教师在教学中应遵循以下教学原则:

1、审美性原则。

把审美教育作为主线贯串教学全过程,通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现,陶冶学生的情操;培养学生的审美情趣。

2、思想性原则。

发掘教材内在的思想性,在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。

3、量力性原则。

教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点,浅显易学,循序渐进,逐步提高学生的美术素质。

4、创造性原则。

充分发挥学生的想象力,启发、鼓励学生的创造性。

5、实践性原则。

联系学生的实际,理论讲述与操作训练相结合,充分使学生眼、手、脑协调并用。

6、趣味性原则。

选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。

7、因材施教原则。

根据学生年龄特点和学生间个性的差异,在教学中注意面向全体学生的同时,要考虑个别超常学生与后进学生的情况,采取一般教育与个别知道相结合的方法。

美术教学计划

一、本学期具体目标:

1、欣赏·评述。

通过欣赏,提高学生对美术作品的审美能力和分析作品的能力,以及用口头或文字表达自已对美术作品的感受能力,体会美术作品的造型要素及其运用方式成为作者进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流的艺术语言,引导学生逐步养成关注生活中的设计习惯,学会从不同的审美角度欣赏、分析、评述视觉传达设计作品,认识实用与美观有机结合的原则。

2、造型·表现。

通过美术可以再现生活真实,可以表现主观情感的欣赏体验。对绘画作品的选择的对象不同,采用的媒介不同和表现的方式不同,也就会有多种多样的表现形式。培养学生敏锐的观察力,并了解绘画作品形象的造型要素、表现手段。

3、设计·应用。

通过学会认识环境设计、产品设计、室内装饰品的设计与制作,设计产品的鉴别与选择,培养学生面对生活需要的设计意识,体验设计对人们生活品质提高及社会进步所产生的积极作用。

4、综合·探索。

通过参观美术展览馆,体会美术的分类以及表现方法,启发学生积极策划与搜集班级美术作品展览,并给予装裱,使美术作品更加漂亮,激发学生热爱生活、热爱学校的情感,以及发现美、创造美的愿望,同时在活动中提高综合运用多领域知识、技能的能力。

二、教材分析:

这套教材根据美术学习活动方式分成了四个学习领域,即“造型·表现”“设计·应用”“欣赏·评述”和“综合·探索”安排了五个单元。

第一单元(欣赏·评述)艺术与科学。

欣赏石窟艺术的宝库敦煌莫高库和著名画家的绘画作品,体会这些创作都是运用一定的物质材料和造型艺术表现手段,来进行表现的这些美术作品的造型要素及其运用方式,便成为作者进行艺术表现或与他人进行艺术信息交流的艺术语言。

第二单元(造型·表现)中国画的意境和表现形式。

多种多样的表现这个单元有两个课题:中国山水画的意境,中国画的形式美。分别从欣赏与评述、研究与讨论、实践与体验、评价与总结安排内容的。

第三单元(设计·应用)明暗与立体的表现。

这个单元向学生介绍设计艺术的内容,分别介绍了明暗与立体的表现,视觉传达的色彩搭配,现代产品设计的色彩搭配,人文奥运四个方面的知识。学生着重要掌握的是现代产品的设计与制作。

第四单元(综合·探索)体育题材美术作品与纪念品。

教材是着重讲解体育与艺术的关系,体育馆藏设计,我们身边的体育活动,艺术品的收藏和拍卖。

三、具体措施:

1、新课程教学对教师各方面的要求更高了,教师应不断学习,满足学生学习的需要。

2、教师应重视对学生学习方法的研究,引导学生的感受,观察、体验、表现以及收集资料等学习方法,进行自主学习与合作交流。

3、加强教学中师生的双边关系,要确立学生的主体地位,改变教师则课堂教学的唯一主角的现象,应提倡师生间的情感交流和平等关系。

4、教师应鼓励学生进行综合性与探索性学习,加强美术与其他学科的联系,与学生生活经验的联系。

5、教师应以各种生动有趣的教学手段,激发学生学习美术的兴趣。

四、教学进度安排:

课题课时。

第一单元:石窟艺术的宝库——敦煌莫高库1课时。

艺术与科学1课时。

第二单元:中国山水画的意境2课时。

中国画的形式美2课时。

用电脑画“山水画”1课时。

第三单元:陶艺创作1课时。

明暗与立体的表现1课时。

视觉传达的色彩搭配1课时。

现代产品设计的色彩搭配2课时。

人文奥运1课时。

第四单元:体育题材美术作品与纪念品1课时。

体育场馆设计1课时。

我们身边的体育活动1课时。

艺术品的收藏和拍卖1课时。

美术教学计划

六年级的学生即将升入中学,他们对美术这一学科了解的相对较多,有的学生对美术有着相当的兴趣,动手的能力较强。本学期进一步培养学生认识美术这一学科的特点,了解更多的美术知识,尝试使用不同的工具,运用不同的表现方式,体验形、色的变化与魅力。感受美术所带来的乐趣。

二、教学要求。

学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动,尝试各种工具材料和制作过程,学习美术欣赏和评述的方法,丰富视觉触觉和审美经验,体验美术活动的乐趣,获得对美术学习的持久兴趣;了解基本美术语言的表达方式和方法,表达自己的情感和思想,美化环境与生活。在美术学习过程中,激发创造精神,发展美术实践能力,形成基本的美术素养,陶冶高尚的审美情操,完善人格。

三、教材分析。

本册教材的教学理念在于:运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于看看自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作能力,传递自己的思想和情感。运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和媒材的加工方法、进行设计和装饰,美化身边的环境。欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。

四、教学重点及难点:

(一)重点。

了解现代设计的特点。学习色彩基础知识,掌握色彩的明度与色相对比。学习设计基础知识,了解设计要素,能设计出精美的火花、贺卡和书籍作品。学习习近平面构成渐变知识,抓住形或色有有规律变化,掌握渐变原理,画出形或色的作品。

(二)难点。

掌握色彩的明度、色相对比基础知识,并能应用与绘画中。学习掌握设计基础知识,了解设计要素能设计贺卡或其它作品。掌握渐变原理,抓住形或色的有规律变化,画出渐变作品。了解中国建筑历史成就,了解中国历史画,提高欣赏能力,激发爱国热情。

五、具体措施。

首先要用好教材。“吃透”教材,在理解教材意图的基础上,整合、开发教学资源,实现教材“为我所用”;其次要上好课。加强课前的准备工作,根据教学需要准备必须的课件、板画、学生参考资料等;充分利用多媒体,提高教学效果。再次要注重美术课堂常规的培养。良好的美术课堂常规是实现高质量美术教学的保证,所以,在上个学期的基础上,进一步规范美术课堂教学常规:充分发挥美术课堂负责人的作用,鼓励学生积极争当负责人,提高美术课堂负责人的责任意识,在始业课开展民主评议负责人的活动,保留或换负责人;开展“我们怎样做得更好”的大讨论,明确应该保持、发扬哪些好习惯,需要改进的又有哪些。教师加强监督和管理,确保良好习惯的养成。

1.认真学习美术新课标、认真备课,处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。

2.改进学习、教学方法,从小学生的年龄心理特征出发,根据不。

同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用视觉形象,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

3.坚持进阅览室学习,做到深入钻研教材,抓基础,制作好范画,手工范品及放映幻灯、影片、录象片等教学手段和现代教育即使进行直观教学。

4.加强个别辅导,抓好课堂巡回辅导的环节,认真的帮助学生解决练习中的具体问题。对于成绩不理想的几位学生,找出学习不好的原因,有的放矢地帮助解决。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动,使他们得到更大的提高。

5.关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

美术教学计划

一、教材分析。

主要内容:本册教材是以丰富多彩的美术活动为主线,以由浅入深的基础知识和基本技能内容为副线,主、副线密切关联,穿插并行。主要内容包括:色彩冷暖知识、线条、节奏、工艺制作、玩具、实用设计、电脑美术、欣赏等。

教材重点:在循序渐进的传授基础知识、基本技能的基础上始终贯穿审美性和情意性的教学要求,兼顾学生个性的发展和知识技能的学习的两方面的需要。

教材难点:强调趣味性的美术学习,设计内容要贴近学生的生活经验,强化学生美术学习的兴趣;在继承中华民族悠久历史和美术文化传统的基础上引导学生充分体会社会的进步与多元化的美术发展方向。

二、教学目标。

通过观赏和各类美术作品的形与色,能用简单的话语大胆的表达自己的感受;启发学生感受并表现生活中的美好事物,从中体验生活的乐趣;帮助学生认识和使用常用色和点、线、面;了解基本美术语言的表达方式和方法;培养学生表达自己感受或意愿的能力,发展学生的空间知觉能力、形象记忆能力、形象记忆能力和创造能力。

三、教学主要措施。

1、教学应与学生实际生活紧密相结合。

2、教学要充分重视学生的个性差异和不同倾向性,尊重学生的选择。

3、努力营造平等、民主、融洽、和谐的学习氛围,注重学生学习过程的情感体验。

4、重视现代信息技术的运用,丰富教学内容,提高教学效果。

四、全册教学进度。

周次内容周次内容。

第一周聚聚散散第二周小圆点的魅力黑与白。

第三周主体与背景第四周冰川与晚霞。

第五周画嗅觉第六周卡通画。

第七周双胞胎第八周藏书票。

美术教学计划

1、学习水彩平涂着色方法。

2、临摹简单的硬笔线描作品。

3、用硬笔线描、蜡笔水彩笔形式把观察、记忆、想象中的事物表现出来。

(二)工艺。

1、绘制简单的单独纹样及二方连续纹样。

2、制作命题纸版拓印画。

3、用布片彩纸等材料拼贴图形。

4、制作造型生动的泥工模型。

(三)欣赏。

1、欣赏优美的自然物。

2、欣赏漫画、版画作品。

3、欣赏我国民间优秀美术作品。

(一)重点:

1、掌握简单的图案的设计方法,能根据自然形象进行团的设计。

2、能用丰富的表现手段,表现形式来表现自然景象,生活情境及自己的情感体验。

3、学习漫画的创作方法,能画出简单的漫画形象。

4、进行泥塑教学,培养造型能力。

5、进行自然美和艺术美的欣赏,提高欣赏应用能力。

(二)难点:

1、图案的设计(适度的夸张和概括),图案具有美感。

2、绘画及工艺作品具有较强的可看性及艺术感染力。

3、造型能力、动手能力,空间想象力的进一步培养和提高。

该年级学生思维活泼,想象丰富,接受能力强,对美术课有较浓厚的兴趣,具有一定的美术知识和技能,动手能力较强,上课气氛活泼,接受能力特强。

存在问题:

1、上课部分学生纪律不够严谨,上美术课有迟到现象,没有做到静、齐、快。

2、部分学生作业完成较差,男生比较突出,绘画水平差距太大。

1、跟班主任联系配合,端正学生对美术课的态度和认识。

2、多对学生进行表现技法渗透,鼓励其能善于表现、最大胆表现,将自己的优点运用到自己不擅长的绘画中。

3、多进行班级、班际间作品展评,激烈兴趣、鼓励信心。

4、尽量精缩讲授时间,增加作业时间,并辅以必要措施,以杜绝作业拖拉现象。

本学期新授教学36时,其中补充教学内容6-10课时,机动2课时,总结、考核1时。

课题。

课时。

教学重难点。

教具准备。

一、春天的花。

1课时。

1、通过教学使学生掌握用蜡笔水彩画的形式描绘春天的花。

2、从描绘“春天的花”中表现自然美,抒发生活和展现艺术美;陶冶学生的情操,培养学生的审美情趣和创造美的能力。

重点:掌握蜡笔勾描辅以水彩平涂的技法,描绘春天的花。

难点:绘画的技能和技巧的培养。

师:各种春天的花图片。

生:绘画工具。

二、树叶图案。

1课时。

1、掌握树叶图案的简单设计方法,能对同意树叶的自然形象创造出几种不同艺术效果的叶形图案。

2、从树叶写生、变形、概括、提炼绘成叶形图案的过程中培养学生发散性思维和审美情趣。

重点:对树叶进行夸张、抽象、添加、去繁等手法设计属于图案。

难点:掌握图案设计的三大要素,画出装饰、美观的作品。

师:多种树叶图案。

生:绘画工具与各种树叶。

三、花朵图案。

2课时。

1、通过观察抓住花的特征、特性,描绘花的结构、姿态,初步学习通过想象、提炼、变化、创造性地将花朵的自然形态变化为图案画的方法。

2、从花朵图案的描绘过程中,培养学生发散性思维和创造美的能力。

重点:对花朵进行适当的省略与夸张、添加与变形,分解与组合的图案设计。

难点:抓住对象的基本面目,概括地表现他的基本特征,让学生掌握变形、概括、提炼的能力和本领。

师:花朵的变形的图案。

生:绘画工具,选择适当的花。

四、蝴蝶图案。

1课时。

1、学习蝴蝶图案的设计知识,能描绘出美观、大方、色彩鲜艳的蝴蝶图案。

2、从蝴蝶物图案的设计描绘中,培养学生的观察力,想象力,提炼和概括的能力。

重点:培养学生的丰富的想象力和对蝴蝶形象的夸张概括力,使绘画的图案更加具有典型和富裕装饰性。

难点:对客观物体能力的培养和发挥抓住蝴蝶的特征和特性进行设计。

师:蝴蝶标本及蝴蝶图案。

生:绘画工具和蝴蝶图案。

五、用复写纸画图案。

2课时。

1、通过教学掌握用复写纸图案的方法和技能,描绘出一幅立意新颖,富有装饰美的图案。

2、探索不同的折叠方法,描绘不同视觉效果的图案,培养创新精神。

重点:用复写纸编排画图案的技法。桌子、椅子。

难点:从不同折叠和画出不同的纹样所不同的组合效果的图案中体会构成规律,培养创新和爱美的情操。

师:各种复写纸效果的优秀作业。

生:常规绘画用品,复写纸。

课题。

课时。

教学重难点。

教具准备。

六、美丽的花边。

1课时。

2、从花边的图案中,培养学生发散性思维和创造能力、树立认真细心的学风。

重点:掌握花边图案技能,能独立描绘出较美观大方的花边纹样,培养创美能力。

难点:在花边纹样中学生对连续重复的描绘往往缺少耐心,要培养学生认真细致的工作作风。

师:多种花边图案作品和多个同样的单独纹样。

生:彩纸、剪刀。

七、千变万化的线。

1课时。

1、通过教学掌握直线、折线、曲线、交叉线等不同线形,及长短、粗细、疏密等不同线形的变化,理解线的美感特征。

1、能用千变万化的线描绘值日们和生活美,创造线的艺术。

重点:教学生直线、折线、曲线、交叉线等不同线形,掌握线形的长短、粗细、疏密等不同变化,能用各线画物象。

难点:灵活用运各种线描绘自然美、生活美。

师:选择代表性的图片或线描作品。

生:彩色水笔或蜡笔。

八、高大的楼群。

1课时。

1、能用各种线描绘群众不同的楼群,培养线的造型能力。

2、描绘高大的楼群,培养想象力和创造力。

3、培养学生热爱生活,爱祖国,爱家乡的思想感情。

重点:培养学生用线造型能力,从线的应用中理解线的美感特征。

难点:培养空间想象能力和线造型能力,在描绘中处理好楼群的整体美和个体美,真正画出楼群的千姿百态。

师:收集高楼突破及范画。

生:绘画工具。

九、我心中的少年宫。

1课时。

1、通过记忆和想象用线描方法画“我心中的少年宫”的创作画。

2、丰富学生的创造想象,描绘出心目中最理想,最完美的少年宫,培养发散思维和创义能力。

3、热爱少年宫、热爱少先队组织思想的培养。

难点:丰富学生的创造想象。

师:少年宫图片。

生:常规绘画工具。

十、画座宝塔高有高。

1课时。

1、能用流畅的线描绘出古塔的雄姿,较准确地描绘塔基、塔身、塔顶等结构及塔周的环境,显示出古塔的自然美和艺术美。

2、懂得塔是中国古代文化的象征,是两代劳动人民智慧的结晶。

重点:能用线描的方法,描绘出古塔。

难点:能用运流畅的线条较准确地描绘塔的外形特征的层次结构,画出塔的雄姿。

师:塔的图片。

生:常规绘画用品。

课题。

课时。

教学重难点。

教具准备。

十一、泥塑宝塔。

1课时。

1、能用泥塑出立体的宝塔,培养学生的空间想象力。

2、在塑造过程中培养学生的空间想象力及创造精神。

重点:培养学生的立体造型能力,能用灵巧的双手塑出精巧的宝塔。

难点:培养学生的创造能力。

师:泥塑宝塔范作、工具。

生:彩泥,小木片、小刀,铅丝或牙签。

十二、纸塑动物。

1课时。

1、学习纸塑的制作技能,能巧用棉絮为胚,废纸作膜,粘贴出可爱的小动物,制作成玩耍的纸塑工艺品。

2、通过扎、帖绘等工序制作纸塑工艺品,培养学生动手制作的能力。

重点:培养立体造型能力和对立体造型的兴趣,能用废纸塑小动物,做成既能观赏有能玩的小动物。

难点:用棉絮扎成既结实又形似可爱的动物的外形。

师:范作、旧棉絮线、废报等。

生:旧棉絮线、废报等。

十三、运动着的人。

1课时。

1、通过教学使学生能用彩泥塑出一个运动着人。。

2、抓住人在运动中特有姿势,塑出运动中动态,从中培养他们的理解和表现力。

3、培养学生爱运动的思想。

重点:要求学生初步掌握人体运动规律,并能用泥塑出自己熟悉的人的几种运动姿势,抒发自己对该运动的喜爱之心。

难点:抓住运动时特有姿势,培养理解,表现力。

师:泥塑“运动着的人”的范作。

生:彩泥工具。

十四、布贴风景。

2课时。

1、能巧妙利用不同纹理,不同花色的各种碎布,经过构思设计,剪裁、组合、拼贴、制作出一幅具有当地特色的布贴风景画,提高工艺制作技术。

2、培养艺术创造力,及家乡的热爱之情。

重点:学习布贴技艺,能用各种布制作出具有地方特色的小布贴风景画,培养学生热爱祖国的思想感情。

难点:画补贴设计中突出本土特色,选取家乡最美的景色,巧妙利用碎布进行艺术创作。

师:布贴风景范作作品。

生:各种碎布、剪刀、胶水等。

十五、动物挂画。

1课时。

1、学习动物挂画的制作出特征明显,神态可爱的动物挂画。

2、从动物挂画的制作中,培养学生概括、提炼、夸张的能力,使作品更加典型精美。

重点:培养学生工业制作的技能、技巧,提高学生动手制作的本领。。

难点:对动物造型的概括、提炼、夸张能力的培养。

师:挂画、范作。

生:布、棉絮、绳、纸、胶水。

课题。

课时。

教学重难点。

教具准备。

十六、有趣的漫画头像。

3课时。

1、临摹课中自己喜爱的一个漫画头像,以自己的聪明机智,使头像相似更加意趣盎然。

2、通过临摹学习漫画的表现方法,理解幽默漫画的灵魂,从欣赏和临摹中掌握技能。

重点:通过临摹能用简练的线条描绘人物头部的特征,表现出漫画,头像的幽默,懂得和理解、漫画的表现手法。

难点:头部轮廓和面部表情的描绘。

师:范画。

生:绘画工具。

十七、自画漫画像。

1课时。

1、能根据自己的面部特征,给自己画一张有趣的漫画像。

2、能对自己的脸形、五官、表情进行大胆的夸张,培养想象力、训练画头像的技能。

3、画出自己的个性和情感。

重点:能根据自己的面部特征,给自己画一张漫画像,从中培养学生画人物头像的技能。

难点:根据自己的面部特征能对自己的脸形、五官、表情进行夸张变化。

师:自画像。

生:小镜子。

十八、漫画欣赏(一)(二)。

1课时。

1、通过书中的漫画欣赏,懂得漫画的艺术特色,了解幽默与讽刺在漫画中的作用,培养审美情趣,提高审美素质。

2、从漫画的欣赏中,讴歌“真、善、美”辨别“假、恶、丑”

重点:通过欣赏,了解漫画的艺术特色,了解幽默和讽刺在漫画中的作用,培养审美情趣。

难点:(同重点)。

师:漫画范作。

十九、儿童漫画。

1课时。

1、能将学到的漫画知识在实际中应用,即能从周围的人与事中寻找,创作素材,并给以艺术的夸张画有趣的漫画。

2、从创作过程中,培养想象力、表现力和审美情趣。

难点:立意选材。

师:漫画创作。

生:绘画工具。

二十、精巧的民间面塑。

2课时。

1、让学生通过欣赏民间面塑作品,了解我国优秀民间艺术传统。

2、学习简单的面塑方法,学习制作一个面塑作品。

重点:民间面塑欣赏与技能了解,能做出一个简单的面塑。

难点:(同重点)。

师:面塑作品,彩泥及工具。

生:彩泥及工具。

课题。

课时。

教学重难点。

教具准备。

二十一、中外儿童美术作品欣赏。

3课时。

1、欣赏中外儿童优秀美术作品,提高审美能力。

2、通过欣赏了解一些美术技能与知识。

重点:欣赏中外儿童美术作品,提高审美能力。

难点:(同重点)。

师:学生美术作品。

二十二、纸版画制作(补充)。

6-10课时。

1、了解纸版画制作原理。

2、学习吹塑纸,版画的制作方法,能用吹塑纸进行纸版画创作。

3、丰富学生的表现手段。

重点:能用吹塑纸进行版画创作。

难点:能用吹塑纸创作出有意思的作品。

师:纸版画作品。

生:卡纸、吹塑纸、颜料等。

二十三、机动。

2课时。

二十四、考核。

1课时。

教师姓名。

制表日期

美术教学计划

一、教材分析。

美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径。美术可以陶冶学生的情操,提高审美能力,增强学生对自然和生活的热爱及责任感,并培养他们尊重和保护自然环境的态度以及创造美好生活的愿望与能力。美术可以引导学生参与文化的传承和交流,通过对美术课程的学习,有助于学生熟悉美术的媒材和形式,理解和运用视觉语言,更多地介入信息交流,共享人类社会的文化资源。美术可以发展学生的感知能力和形象思维能力,提高学生的综合思维能力。美术可以形成学生的创新精神和技术意识,有助于培养学生勇于实践和善于实践的心理品质,这样将会对他们未来的工作和生活产生积极的影响。美术还可以促进学生的个性形成和全面发展。

二、教学目标。

1、运用形、色、肌理和空间等美术语言,以描绘和立体造型的方法,选择适合于自己的工具、材料,记录与表现所见所闻、所感所想的事物,发展美术构思与创作的能力,传递自己的思想和情感。(造型、表现)。

2、运用对比与和谐、对称与均衡、节奏与韵律等组合原理,了解一些简单的创意、设计方法和材料的加工方法,进行设计和装饰,美化身边的环境。(设计、应用)。

3、欣赏、认识自然美和美术作品的材料、形式与内容等特征,通过描述、分析与讨论等方式,了解美术表现的多样性,能用一些简单的美术术语表达自己对美术作品的感受。(欣赏、评述)。

4、结合学校和社区的活动,以美术与科学课程和其他课程的知识、技能相结合的方式,进行策划制作、表演与展示,体会美术与环境及传统文化的关系。(综合、探索)。

三、教学内容。

[造型、表现]学习领域。

1、用自然物或人造物的不同肌理,通过拓印或剪贴,制作各种图形。

2、学习简单的中国传统绘画方法,体验笔墨趣味。

3、学习简单的绘画构图方法、简单的透视知识和结构比例知识。

4、结合传统艺术中的色彩运用方法,学习对比、调和等色彩知识。

5、学习漫画和卡通的表现方法,进行绘画实践。

6、学习泥塑、纸雕等方法,制作作品。

7、初步学习计算机辅助绘画的方法。

[设计、应用]学习领域。

1、学习简单的图案基础知识,并进行装饰应用。

2、用塑料瓶、废旧材料等进行玩偶、生活实用品、交通工具模型等的设计制作。

3、与同学合作,进行风筝的扎、糊、绘全过程的制作,并进行放飞活动。

4、用计算机或其他手段进行书籍封面、文体活动海报的设计。

5、学习陶艺的制作方法。

[欣赏、评述]学习领域。

1、以讨论、比较等方式欣赏中外优秀美术作品,领略不同的艺术风格。

2、介绍一件优秀美术作品的创作过程,体验美术与生活的关系。

3、鼓励学生从课本中选一件最喜欢的作品,通过查阅资料,向同学介绍欣赏作品的心得。

4、通过观看录像、图片等,欣赏雕塑和现代工业产品,感受不同材质的美。

5、介绍一位画家及其代表作品。

6、欣赏我国的石窟艺术。

[综合、探索]学习领域。

1、结合传统节日及学校的班队会等活动,设计、制作、展示平面或立体的美术作品。

2、编写自己喜爱的剧本,设计、制作相应的布景或道具,进行表演。

3、运用平衡、运动、光、电等科学常识,用生活中的废旧材料,设计、制作出简单而有创意的立体造型或生活用品。

四、在教学中应遵循以下教学原则:

1、审美性原则。

把审美教育作为主线贯串教学全过程,通过对自然美、生活美、艺术美的感受和表现,陶冶学生的情操;培养学生的审美情趣。

2、思想性原则。

发掘教材内在的思想性,在教学的内容与形式中有机地融进思想品德教育。

3、量力性原则。

教学内容和方法应适合小学生的生理、心理发展特点,浅显易学,循序渐进,逐步提高学生的美术素质。

4、创造性原则。

充分发挥学生的想象力,启发、鼓励学生的创造性。

5、实践性原则。

联系学生的实际,理论讲述与操作训练相结合,充分使学生眼、手、脑协调并用。

6、趣味性原则。

选择富有儿童情趣的教学内容,采用生动活泼的教学形式,激发和培养学生学习美术的兴趣。

7、因材施教原则。

根据学生年龄特点和学生间个性的差异,在教学中注意面向全体学生的同时,要考虑个别超常学生与后进学生的情况,采取一般教育与个别知道相结合的方法。

周次。

课时。

课题。

重难点。

画画自己的手。

提高写生造型的能力。

人物速写。

绘画技能训练。

劳动中的人物动态。

动态表现。

我熟悉的人。

刻画人物的体形特征。

桌子、椅子设计。

动手能力培养。

泥塑彩罐。

培养学生的创美能力。

彩塑鸟。

塑出具有浮雕效果的鸟类图。

彩色纸筒人。

人物脸部的刻画。

邮票设计。

设计一枚纪念邮票。

古诗配画。

培养再造想象。

美好的童年。

主题确定。

板报设计。

学习板报设计知识,六年级第十二册美术课程教学计划-美术计划。

对电脑美术设计作品的认识。

实用美术作品欣赏。

认识实用美术。

中国雕塑作品欣赏。

认识雕塑作品。

外国雕塑作品欣赏。

认识雕塑作品。

测试。

测试。

美术教学计划

一、学情分析。

三年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,能通过看看、画画、做做等方法表现,有一定的色彩基础,对美术也有着浓厚的兴趣,但还缺乏想象力和创造精神。

二、教材分析。

本教材的编写注重学生审美感受和视觉经验的培养,强调学生创新意识和实践能力的协调发展,以“接近社会,贴近学生,学以致用”为原则,选择符合三年级小学生身心特点的教学内容设计课题。全册共有20课,内容涵盖造型表现、设计应用、欣赏评述、综合探索等多个学习领域。

本教材注重教学方法的改革,努力转变学生的学习方式,调动学生主动学习的积极性,从而提高教学质量。

三、教学目标。

1、初步认识形、色与肌理等美术语言,学习使用各种工具,体验不同媒材的效果,通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物,激发丰富的想像力和创造愿望。

2、学习对比与和谐、对称与均衡等组合原理,了解一些简易的创意和手工制作的方法,进行简单的设计和装饰,感受设计制作与其他美术活动的区别。

3、观赏自然和各种美术作品的形、色与质感,能用口头或书面语言对欣赏对象进行描述,说出其特色,表达自己的感受。

4、采用造型游戏的方式,结合语文、音乐等课程内容,进行美术创作、表演和展示,并发表自己的创作意图。

5、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现。

四、教材重点难点。

教学重点:引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感,激发学生美术表现。

教学难点:通过启发联想训练学生的创造性思维能力,培养良好的观察习惯和观察能力。

五、教学措施。

改革美术教学方式的途径之一是采用开放式的教学方法使学生在动手,动脑,动眼,动口中学会创新,学生不是一张白纸,更不是被动的产品,学生更象是一条小溪,有着自己生机勃勃的创造力,教师则象一名善良的水利工作者。一方面要帮助小溪改善自身的水质,扩大流域面积。另一方面要引导与调节它们行进的方向,使每一条小溪都逐渐壮大为一片海洋。

1、走出课堂,走进大自然。多点写生课,培养学生观察能力。

美术课堂让学生走出室外,呼吸大自然的气息寻找灵感,效果更佳。美术教学中,组织学生写生,参观等活动。学生开阔了眼界。让一切事物尽收眼底,激发了它们创作的灵感,使同学们的观察能力有了进一步提高,也从而增加了他们学习美术的兴趣。

2、采用多种教学方法,为学生提供学习舞台。

《学记》中早已指出:“独学而无友,则孤陋而寡闻。”在学习中,同学们通过相互讨论,可以互相加深理解。另外,教师可以采用幻灯片,录音机,电视,多媒体等现代化教学,使同学们更直观的感知客观事物,这样会达到事半功倍,身临其境的效果。

3、作品展示,树立榜样。

展示是作品评价的另一种形式,也可以细分为短时间展示与长时间展示。展示是为解决儿童的困惑,激发儿童的创造才智,表彰儿童通过努力所取的超越自我的成绩而举办的。学生喜欢看同龄人的作品,当然对所展示的自己作品尤为感兴趣。因此,多提供机会让学生观察塑造优秀榜样,他们一定会向榜样看齐,也能绘画出不少精美的杰作。这样发现了人才也使更多的小画家得以涌现。

4、培养团结合作的精神,使班级同学共同努力。

在教学中,采用“小组学习式”的学习方式。变师生单向交流为同学之间多向交流,让学生在智力上互相激荡,情感上相互感染,操作上互相合作,评价上互相配合。

美术教学计划

本学期我担任八年级的美术教学,8个班,每周8节课。作为艺术范畴的美术是初中阶段的必修课,是素质教育中必不可少的部分。美术教材以提高学生的艺术修养、弘扬和培育民族精神为宗旨,以培养学生的探究精神和实践能力为着眼点,把欣赏、评述与绘画、手工制作、生活实践结合起来,从而达到开启心智、提升志趣、陶冶情操,培养爱国情感和审美意识的目的。本学期在去年基础上强化实践,积极创造条件加强我校的艺术氛围。根据新课标结合我们8学校实际特制定本计划。

1,指导思想。

以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据,重视学生情感、态度、价值观的培育养成,满足学生不断发展的需要,体现人文关怀,关注学生长期的健康成长。

2,基本情况分析。

八年级学生学习美术的积极性很高,积极参与活动的主动性较好,但是学生年龄小、对美术的认识还远远不够,学生的审美意识较浅,没有一个系统的知识技能结构,甚至对美术兴趣减退。因此必须因地制宜。

1、提高学生的美术素养,培养学生的美术兴趣,陶冶高尚的审美情操。

2、通过教学提高学生的审美修养,促进学生的智力和才能的发展,培养学生的观察习惯,发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。

3、了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,激发学生的创造精神,发展美术实践能力,渗透人文。

1.认真学习美术新课标、认真备课,要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。

2.改进学习、教学方法,从学生的年龄心理特征出发,根据不同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用视觉形象,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

3.坚持学习,做到深入钻研教材,抓基础,制作好范画,手工范品及多媒体等教学手段和现代教育即使进行直观教学。

4.加强个别辅导,抓好课堂巡回辅导的环节,认真的帮助学生解决练习中的具体问题。

5.学生工具要做到充足专业。

八年级下。

第一单元(欣赏·评述)1课时。

艺术表现的深层意蕴和审美价值。

第二单元(造型·表现)5课时。

装点我的居室。

第三单元(设计·应用)5课时。

怎一份活泼,添一份情趣。

第四单元(综合·探索)4课时。

和谐温馨的生活空间。

第五单元(欣赏·评述)3课时。

美术教学计划

一、教材分析。

教材的课目编制以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据,重视学生情感、、价值观的培育养成,满足学生不断发展的需要,体现人文关怀,关注学生长期的健康成长。

本教材的选择组织方面,注重学生年龄阶段的心理特征和成长的需要,描述视觉审美的丰富含意,注意学习过程中对美术活动的多角度的体验和尝试,注重学习内容的知识综合,利用不同类别、不同层面的知识综合,使学科内、学科间的综合效应得到加强,教学目标和评价标准也做了一些控制,专业要求力求降低,综合能力则相对具体。

本册教材的课目是单元设课,每一课目即为一个单元。教材分为11个单元,各单元后设置了“学生作业”“学习屋”等栏目,既保证了课堂教学主体内容的完整性,又提供了学习的完善和迁移途径,还可根据学校当地实际和学生的兴趣爱好,开发相关的课程,满足学生深入学习的愿望和要求,鼓励学生在课外通过不同的方法、途径开展相关的美术学习活动。

二、学情分析。

六年级的学生即将升入中学,他们对美术这一学科了解的相对较多,有的学生对美术有着相当的兴趣,动手的能力较强。但据了解这个班的学生学习不够好,因此在课堂上免不了用新颖的手法,自身过硬的基本功来吸引学生、感染学生,让学生对美术活动一定的兴趣,从而感受美术所带来的乐趣。这样才能了解更多的美术知识,提高他们的美术素养。

三、教学目标。

1、提高学生的美术素养,培养学生的美术兴趣,激发创造精神、陶冶高尚的审美情操。

2、通过教学提高学生的审美修养,促进学生的智力和才能的发展,培养学生的观察习惯,发展学生的形象记忆力、想象力、手工制作能力。

3、了解美术语言的表达方式和方法,灵活的掌握对造型、色彩的运用,激发学生的创造精神,发展美术实践能力,渗透人文。

四、教学措施。

1.认真学习美术新课标、认真备课,处理好思想品德教育、审美教育、能力教育、能力培养和双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中,加强思想品德教育。要充分发挥美术教学情感陶冶的功能,努力培养学生健康的审美情趣,提高学生的审美能力。

2.改进学习、教学方法,从小学生的年龄心理特征出发,根据不同的教学内容,研究“教”和“学”的方法,充分运用视觉形象,讲清重点、难点,使学生巩固地掌握知识和技能,并逐步有效地提高学生的审美能力和促进学生的智力发展。

3.坚持学习,做到深入钻研教材,抓基础,制作好范画,手工范品及多媒体等教学手段和现代教育即使进行直观教学。

4.加强个别辅导,抓好课堂巡回辅导的环节,认真的帮助学生解决练习中的具体问题。推荐成绩优秀的学生参加课外美术兴趣小组活动,使他们得到更大的提高。

5.关心美术教学的改革和发展,积极进行教学改革实验,努力提高教学质量。

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