读后感可以帮助我们建立起对作品的深入理解和情感共鸣的纽带，从而开启更广阔的思想空间。让我们一起阅读下面这些读者的读后感，看看他们对作品的理解和感受有什么不同的见解。
月亮与六便士读后感心得
英国作家毛姆的小说《月亮与六便士》主要讲述了斯特里克兰德——一个40岁左右的中年男人，一家证券交易所的经纪人，家庭美满，有个贤惠的老婆与一双聪明可爱的儿女，他勤勤恳恳养家糊口，不爱说话，即使说话，也多半无趣无味——形象就如同一杯白开水，在任何一个社交场合都是角落里不大起眼的人。突然有一天他离家出走了，据说他去了巴黎，从零开始学画画。可以说是不顾一切，甚至不惜抛妻弃子被人误以为是出轨，令人匪夷所思，我觉得这件事情要是放到现实生活里，他没准儿就会被冠以疯子的称呼，事实上确实周围的人都认为他疯了，而且疯的不轻啊。
但是我觉得是生活中缺少这样的人，很少有人有这样的胆量与魄力做出这样大胆的选择，人们多半是害怕良心不安，害怕道德谴责，害怕失去所有的舒适与优越感，更害怕别人异样的眼光与闲言碎语地嘲笑与指责。
但是毛姆笔下的斯特里克兰德为了实现自己的艺术梦想，真的就放下了一切，远走他乡，过上了穷困潦倒的生活，开始潜心研究画画这门艺术。
他住在全巴黎最破旧的旅馆，甚至有时身无分文，好几天都饿着肚子，无论怎样贫困也阻挡不了他创作的热情。我想这个人对绘画大概已经到了痴狂的地步，尽管别人看不起他，看不懂他的画，那也无所谓，那得有多么超凡脱俗的意志力，才能抵制住物质享受的诱惑，才能挡住别人鄙视的眼光。我们的主人公好像对物质要求特别低，吃穿住无论多么差都不是问题，而且别人的评价意见丝毫影响不了他，简直就是冷血无情。他终竟是没有摆摊性的欲望，他的冷酷无情害死了朋友之妻，令人深恶痛绝，然而他却不为所动，真的很难理解这位艺术家的怪诞离奇的思维模式。在他人生最后阶段，在贫病交加的情况下，他以顽强毅力完成了毕生最得意的绝世佳作却被付之一炬，化为灰烬，真是令人惋惜的同时又一次被他无畏的超然物外的精神境界所震撼。他不在乎名利，名誉，不在乎别人的看法(他是不是个绘画天才)。仿佛他倾其一生心血只是为了完成自己心中的艺术理想，生命终结之前他终于完成了自己满意的作品，然而他眼睛瞎了，得了绝症，一切都无所畏……他为了追求艺术不惜一切的勇气令人钦佩，如果哪个普通人哪怕有他五十分之一的勇气与执着也能干成一件事了。
正像书名“月亮与六便士”，月亮代表着高高在上的理想，六便士深深陷在泥土里，象征世俗的生活。当所有人都在追名逐利，按部就班过着平庸乏味的生活时，他们眼中盯着地上的六便士，只有斯特里克兰德抬头看见了天上皎洁的月亮，他倾尽全力寻找真正有价值的生活。
什么样的人生算是真正的成功，什么样的人生更有价值与意义，我只想说:做自己想做的事，过自己想过的生活，本来无可厚非，但人生的真正价值究竟是什么，关键取决于你如何看待生活的意义。
月亮与六便士心得读后感
施特略夫虽然艺术才能极其平庸，他自己本身只能画些庸俗的题材，水平很一般。但是他能欣赏思特里克兰德的天才，感受到思画中蕴含的艺术之美，即使这种艺术之美还未能被当时的主流审美情趣接受。出于对美本能的向往，他无私地资助思，帮助他。他虽然是个平庸的画家，但是在为人上却有伟大之处。他自己无法创造美，但是他那种欣赏美的才能以及对人的热忱正直，让他变得伟大而不平庸。这是普通人而能伟大的典型例子。我很喜欢他，因为我觉得这是才智普通的人能做到的最高境界了。才能是天赋，不是由自己决定的，但是性情和品味确实可以通过后天的努力达到的。
施特略夫曾说过的一段话：“为什么你认为美——世界上最宝贵的财富——会同沙滩上的石头一样，一个漫不经心的过路人随随便便地就能够捡起来?美是一种美妙、奇异的东西，艺术家只有通过灵魂的痛苦折磨才能从宇宙的混沌中创造出来。在美被创造出以后，它也不是为了叫每个人都能认出来的。要想认识它，一个人必须重复艺术家经历过的一番冒险。”毛姆让施特略夫这样一个毫无才能的画家来讲这句话，表现出一种特别的张力。一个平凡普通的人，如何超越平庸呢?就是要有勇气去感受体会想象那些天才所经历的思想折磨啊!
斯特里克兰德和施特略夫这两种人生，一个是伟大的不幸，另一个是平庸的幸福，如果一个人能够选择的话，我想大多数人会选择后者，却在选择的同时又都对遥远的伟大趋之若鹜，不断幻想非凡的莅临。但要知道，“伟大”实在是一条灵魂的不归路。如果狠不下心来伤人伤己，那还是施特略夫的路走得更容易些。但即使是施特略夫，因为理解了美，意识到了天才的可贵，也不得不忍受无穷的屈辱与折磨来完成他的理想主义。到最后，真正的理想与结果根本无关，就好象斯特里克兰德必须画画，哪怕失明;而他画画这件事却与画根本无关。
月亮与六便士读后感心得
毛姆的文字有太大的魅力，总是吸引着我不断的往下看，看到最后一页的时候，突然脑子里一个声音在说：“你应该再看一遍，认真、仔细、慢慢的看一遍。”
书的封皮上写着，“月亮是那崇高而不可企及的梦想，六便士是为了生存不得不赚取的卑微收入，多少人只是胆怯地抬头看一眼月亮，又继续低头追逐赖以温饱的六便士”。其实，当你看完整本书的时候发现，全书没有一处提到六便士，但又时时刻刻在透露着关于“六便士”的问题。我时时刻刻都怀揣着去远行的想法，然而总是被各种各样的“在乎”缠住脚，怎么也挪不动脚步。世界上肯定还有千千万万和我一样有诸多想法的人，绝大部分应该也是像我一样被各种各样的“在乎”缠身，无法动身。懦弱，大概就是我们冠于自己的代名词，家庭，朋友还有那每一份可怜的“六便士”无一不牵绊着我们。斯特里克兰果真就像毛姆所写的，他在决定画画之后，像灵魂出窍，像被强大的恶魔附身，像在全世界之外，又像全世界都是他一个人的。我们大概永远也做不到像斯特里克兰一样，全然不顾周遭的世界以及世人各色的眼光。所以在遇到像斯特里克兰一样的人时，我们有的不仅是羡慕还有佩服，他们有我们所没有的勇气，还有放弃全世界的决心。我都觉得文中的“我”在很多时候是对斯特里克兰充满了嫉妒，喜欢又嫉妒，正因为“我”做不到他那样不屑一顾的态度，所以才在很多时候被愤怒占据整个身心。前两天看了冈仁波齐，那时觉得没有信仰的人可怕，但有信仰的人更可怕，画画之于斯特里克兰就像朝圣之于那些藏民们，斯特里克兰在决定了要画画之后，就一直在朝着自己心里的神山前进。心中有且只有这么一个念头，他最终成功了。
而我们在这“六便士”的地域里越陷越深。
《月亮与六便士》读后感心得
来说说这本书吧——《月亮与六便士》。一本故事简单，花几个小时就可以了读完的书。大意是讲了一个普通人突然有一天离开老婆孩子远走他乡学画画，生活潦倒食不果腹。后来，他来到了一个小岛，画画然后死亡，故事完结。本以为作者会借小说主人公斯特里克兰德留下几句为梦想努力奋斗的励志名句，本以为还能有幸一睹伟大画家的作品，事实上什么都没有。斯特里克兰德的语言是那么的寥寥几句，“我对孩子们没什么特殊的感情”，“她死了与我有什么关系”……他是一个自私而无情的'人。他对人事都那么冷漠与不屑，他对画画又那么的热情与执着，这是一个两极的人。
作者塑造了一个在艺术的世界里忘记了现实世界的人。所有的食物只是充饥而已，大床与地板只是栖身而已，邋遢与干净对画画又什么影响呢，别人的否定与嘲讽与自己无关。斯特里克兰德在绘画的世界里仿佛铜墙铁壁一般，自己出不去，别人进不来。他说“他必须画画，就像溺水的人必须游泳一样”。这是一种受命运控制而无法自拔的力量，它会指引你发现真正的艺术光芒，但代价就是脱离原有的轨道，毁灭或者重生。
我相信，每个人心中都有着一个叫着梦想的东西。有的人在出生的时候忘在上帝那了，所以他连梦想的面都没见着，简单生活着。有的人把梦想带在身边，小时候还小不知道那玩意是什么，所以随手就给扔掉了。有的人左手拿着梦想，右手牵着现实，最后负荷过重放掉了那个小玩意。还有一些人，双手紧握梦想，披荆斩棘，终于完成了内心的指引。事实上，每个人都有成为斯特里克兰德的可能，只是成为这样的人毕竟是少数。我也并不认为如果每个人都成为斯特里克兰德，世界就是美好的，印象派与写实主义是可以同时共存与被需要的呀!
突然记起了在美术馆看到的一幅画，忘了告诉大家美术馆就在博物馆的旁边。那是一幅油画，画的是一颗大白菜，多么真实的白菜呀，我忍不住想要去用手触摸白菜的叶子。我想起了小时候妈妈从菜园子里弄回一颗白菜煮火锅日子。想起了那些寒冷的冬天，地里的大白菜与池塘里的莲藕组成的生活。站在这个富有艺术气息的美术馆中，我对这幅画的作者充满着感激。也许他是一位拥有很多头衔的现代画家，也许他因为这幅画的展出收获颇丰，这又有什么关系呢?一个人在追逐自己心中月亮的时候，为什么就一定要舍弃自己劳动所得的六便士呢?无法成为世界瞩目的艺术家，成为一个给一些人带来感动的小人物也很不错。
博物馆的金粉巨作让人惊叹，而美术馆的大白菜却触动了我真实的生活。如果说作者书中的斯特里克兰德是一名用生命练成的纯粹的艺术家，我更希望的是能在月亮的指引下不知不觉的遇见六便士。突然想起了一部电影里的台词：“当你追求卓越的时候，成功也会不请自来”。
月亮与六便士读后感心得
上帝的磨盘转动得很慢，但却磨得很细的意思：
通俗地说，善有善报，恶有恶报，不是不报，时候未到。
“上帝的磨盘转动得很慢，但却磨得很细。”的出处：
释义:。
六便士是英国价值最低的银币，代表现实与卑微。月亮是在此世上遥不可及的形体，你可以赞美却无法亵玩它，代表了崇高。它们都是圆形的，闪闪发光，却被赋予了南辕北辙蕴意。
思特里克兰德太太出身不凡，喜欢在自己的幽闺里设宴招待各式文人，以待提高自己的文学素质。姐夫是一位上校，丈夫本来也在银行工作，他们之间的相处互相敬爱，极少摩擦。
也就宛如大多数女性渴望的那样，思特里克兰德太太过上月亮般的生活，养尊处优，人人都可看到它的井然有序的幸福，每日只需流连在灯红酒绿的宴会上，思考自己是否是宴会的主角，能够再用文学的气质为自己添染上更高的光环。但是这种安详宁静的快乐常常隐匿着一股惊惧不安的势流。在不留神处往往让人万劫不复。脆弱得如履薄冰。
为了使灵魂安宁，一个人每天要做两件他不喜欢的事。但思特里克兰德先生的灵魂早已被恶魔吞噬，所以他从来不屑于做讨好别人的事。他很穷，穷得只能够住在一座破烂的小楼，多年没有粉刷过的，龌龌龊龊，连他穿的也没有一件东西不是肮脏、破烂的。很难想象，在不久之前，他曾经住在一栋别墅里消暑。
六便士般的生活把他折磨得不成人形，乱蓬蓬的胡须底下，他的头发也非常长;但是最令人吃惊的变化还是他的极度削瘦，穿的仍然是五年前作者所见到的那身衣服，只不过已经破破烂烂，油迹斑斑，而且穿在身上晃晃荡荡，仿佛原来是给别人做的似的。虽然这种生活被许多人所不齿，也没有太多人记住他，只是在偶尔需要画人像的时候，让他接几个钱，但是他只是置身于这个社会于以外，没有人能够打探到他灵魂的行踪，而且他对于这个社会有机体的不屑一顾，多少给人一些虚幻的好奇。
施特略夫是一个蹩脚的画家，但并不代表他缺乏艺术的嗅觉，他一直敬重思特里克兰德先生的天赋异禀，即便在所有人不理解的情况下，即便在思特里克兰德先生多番冷嘲热讽下，他亦然如此。思特里克兰德先生害病甚危，他二话不说，把先生接往自己家里，不但把自己的工作全部撂下，整天服侍病人，大夫开了药，他总是连哄带骗地劝病人按时服用，尽管他的收入一向只够维持夫妻两人的生活，从来就不宽裕，现在他却大手大脚，购买时令已过、价钱昂贵的美味，想方设法叫思特里克兰德先生多吃一点东西，与其说故纵欲擒，还不如说他是一个傻子，习惯对别人好的傻子，总是把别人的事情揽成自己的事情，天底下有那么多舒心的工作，他偏不要，倒捡起了一个无心的怪物。施特略夫实在是个大好人，好到连自己的妻子也双手奉上，只是那个无心的怪物只是一个艺术的伟人，没有良心，没有灵魂。在事情发生以后，他只是以旁观者的角度去静观，不动声，不作为，一切皆认为是施特略夫咎由自取。
《月亮与六便士》读后感及心得感悟
刚开始读这本书的时候感觉毛姆对女性存在着偏见，但是仔细想想就大部分女性，写的还是一针见血。早期不明白为什么斯特里克兰非要抛弃家庭才能追求理想，严格意义上这两者并不冲突。
最可怜的是德克，但是最富有的也是德克。他的善良、热情、仁慈、富有同情心…，他对布兰琪说，不是因为斯特里克兰是个天才画家才把他接到家里照顾，而因为他是一个人。超感动，他是本书的超级大好人。
斯特里克兰不善言辞，不遵照社会规则行事的怪人艺术家。我个人觉得爱上了一个不爱你的人是可悲的，强行介入他的生活是不值得同情的。我不喜欢斯特里克兰但是敬佩他，如船长说的追求美，他为了追求心中的那份美可以抛弃一切、放弃一切、摒弃周围一切。
《月亮与六便士》读后感心得
一个英国证券交易所的经纪人，本已有牢靠的职业与地位、美满的家庭，但却迷恋上绘画，像“被魔鬼附了体”，突然弃家出走，到巴黎去追求绘画的理想。他的行径没有人能够理解。在异国不仅肉体受着贫穷与饥饿煎熬，而且为了寻找表现手法，精神亦在忍受痛苦折磨。经过一番离奇的遭遇后，主人公最后离开文明世界，远遁到与世隔绝的塔希提岛上。最终找到了灵魂的宁静与适合自己艺术气质的氛围。
他同一个土著女子结婚同居，创作出一幅又一幅使后世震惊的杰作。在他染上病双目失明之前，曾在自己住房四壁画了一幅表现伊甸园的伟大作品。但在逝世之前，他却命令妻子在他死后把这幅画作付之一炬。通过这样一个一心追求艺术、不通人性世故的怪才，毛姆探索了艺术的产生与本质、个性与天才的关系、艺术家与社会的矛盾等等引人深思的问题。同时这本书也引发了人们对摆脱世俗束缚逃离世俗社会寻找心灵家园这一话题的思考，而关于南太平洋小岛的自然民风的描写也引人向往。
《月亮与六便士》问世后，就以情节入胜、文字深刻在文坛轰动一时，人们争相传看。在小说中，毛姆用第一人称的叙述手法，借“我”之口，叙述整个故事。这篇小说的原型是法国印象派画家保罗·高更(paulgauguin，1848—1903)，这更增加了它的传奇色彩，受到了全世界读者的关注。
何为美，我觉得小说对思特里克兰德在塔希提岛上的茅棚里完成的那副画作的描述就是终极的美。讲述者对画作以及思特里克兰德精神状态的细致描述，让我激动的浑身颤抖，我仿佛与作者、主角一样，触摸到了美的终极奥义一般。这种激动甚至在读完全书后依然存在，挥之不去。当然，一如最完美的美永远是不完美，这种触摸到美之终极奥义的画作被了无遗憾的思特里克兰德一把火烧掉了。直到这个时候，我才明白书名——《月亮与六便士》的含义。毛姆用月亮与六便士两种象征诠释了主角——思特里克兰德的一生。便士是英国价值最低的银币，代表现实与卑微，象征着思特里克兰德之前平淡无奇的人生。而月亮代表着崇高，象征着他抛弃自己之前的一切跑到原始的塔希提岛上只为追求终极之美的短暂后半生。一正一反两个意象，充满现实的张力，却凸显了思特里克兰德的伟大——他用一生巨大的代价完成了梦想，用画作解构了“美”这个极其抽象的概念。
现在看来，思特里克兰德的故事在现实的语境下更多了励志的意义。现实中，很少有人能像他一样为了追求心中的梦想可以彻底放弃之前的一切。他用极端的敢想敢做诠释了梦想在他心目中的重量。毛姆塑造的这个人，平凡的外表下永远燃烧着一颗赤子之心，时刻准备着为了追逐终极之美而放弃一切。所以，他走的那么突然却又彻底，因为梦想在他心中比什么都重要。当然，最后看来，他的梦想实现了，是伟大的，虽然代价是那么大。他甚至为了他的梦想耗尽了一生，如燃尽的蜡烛一样，在梦想实现之后迅速地黯淡，熄灭。或许，他可以像一个普通人一样过着平平淡淡的人生，安享晚年的天伦之乐。可他却选择了梦想，也就选择了悲壮。
当然，很多人都知道的是，思特里克兰德这个虚构的名字背后是一位现实中著名的画家——高更，而他的名作《我们从哪里来?我们是谁?我们到哪里去?》正是这段逐梦之旅的最好注脚。
《月亮与六便士》心得感悟
阅读就像是一服药，有些人只会煎药的步骤，有些人懂得煎药的技巧，有些人知道这服药的配方，有些人明白这服药的功效。药的味道是苦涩的，有些人甚至在煎药的过程中便受不了它奇特的味道。
我一般不太刻意地非要选择哪一类书籍去阅读，并且我认为经典名著实在枯燥无味。可自从我将这本耳熟能详的著作。——《月亮与六便士》真正读下来时，我对“经典名著”这四个字的看法才有所转变。
我们都知道，“月亮”，代表着心中崇高无尚的理想，而“六便士”，指的便是金钱、地位，代表着世俗所重视的东西。
“满地都是六便士，他却抬头看见了月亮。”六便士满地都有，可月亮只有那么一个。在这本书中，主人公查尔斯·斯特里克兰，就是一位为了心中的那唯一的月亮而放弃了满地的六便士的人，即使他并没有经过权衡，心中的月亮成了他的'一切追求。
查尔斯·斯特里克兰，一个普通魁梧的中年人，突然间放弃了体面的工作和温馨舒适的家庭生活，踏上了艰辛的学画作画之路。从此，衣冠楚楚的证券经纪人开始流浪。
他对家人、朋友和一心爱他的情人都非常冷酷，对世俗的一切表现得冷嘲热讽、傲慢不屑，但他却对艺术有着一种无法抵抗的追求。
最终，他厌倦了文明世界，来到一座与世隔绝的岛屿，创作出了改写现代艺术史的不朽之作，临终前又嘱咐妻子将小屋付之一炬。他临终前是安详的，正是因为他追逐到了心中的月亮，他的生命也就充满了意义。
希望大家都能在满是六便士的路上追寻属于自己的月亮!
月亮与六便士读后感心得体会
《月亮与六便士》讲述了一个英国的证券经纪人，放弃了稳定的工作，和谐的家庭，抛妻弃子去追寻自己梦想，最终在南太平洋的小岛上用自己的画笔创作出自己杰出的作品但付之一炬的故事。这本书名气这么大，引起许多人思考自己的生活，但我还是刚刚才第一次读了这本名作，读完有这么几点想法记录下来。
第一，我们要月亮还是六便士?对于整个社会来说这个问题不用讨论，肯定大部分人去选择“六便士”对社会才是一个好消息，正是普罗万众们对物质的欲望才造就了当今社会物质的丰富和经济的发展;也肯定得有少部分人去追求“月亮”才能让我们的社会除了铜臭还有美的存在。那对于我们个人呢?尤其是对于我呢?我觉得我的想法与书中的布鲁诺船长不谋而合，布鲁诺船长说自己从某种意义上来讲也是一个艺术家，查尔斯是用画笔描绘自己的梦想，而他是用生活来阐释自己的理想。我觉得我骨子里是一个文艺青年，虽然我文笔也不好，也没有任何作品，我觉得别人是用文章和诗词表达自己的观点，而我则用我的生活来书写。所以我不是去追逐梦想，而是在生活中表达我的梦想。
第三，我们如何看待别人对待我们的态度?不去受别人的影响，能够坚持自己的道路也是被大众接受的“政治”正确的处理方法。书中的查尔斯已经够不理睬众人的态度了，他能抛妻弃子，能忘恩负义，能漠视任何传统，能无视贫穷的折磨和病魔的纠缠，但他离开了英国，去了巴黎，又离开巴黎，去了马赛，塔希提，最终与土著人生活在南太平洋的小岛上最偏僻的小屋里。书中说他在那里找到了自己心中的家，书中没说他为什么觉得那里是他的家，但我想最大的原因是他在那里感到了接受而不是排除。即使是查尔斯这种完全无视传统与社会规则的人依然能跨越半个地球去生活在有人认同的地方，那我们又有什么自信说我们不理别人目光，专心做自己呢?我们无法选择父母和亲戚，但是我们能选择自己的人生伴侣，我们能选择谁做我们的朋友和同事，跟查尔斯学吧，如果不想改变自己，那就找理解和尊重自己的人一起生活和共事吧。
莎士比亚说过，“一千个人眼中有一千个汉姆雷特”，我想我对于《月亮与六便士》中人物的看法也不会与别人完全相同，估计也不会与之后再看的感想完全一样，只是记录下来，因为它们存在过。
月亮与六便士读后感心得体会
看到它的名字，我脑中已经浮现了关于这本书种种猜想。理想与现实，高尚与卑鄙，精神家园与世俗纷争……不过这些半身落入俗套的冲突对决依然深深吸引我前往探寻。后来，我倒吸一口凉气，想再翻一遍却拿不动它。
我一开始对斯特里克兰抱有着这样的看法：我不喜欢这个人，厌恶他冷漠戏谑的神情。他本是一个不严格意义上的成功人士，生活被形容：“虽然平凡但也不恩惠”、“一条缓缓流过的小溪，蜿蜒过绿草如茵的牧场”，岁月静好的模样，我们许多人向往并所最后归属的那样。但他抛弃社会，偏离轨迹。他平静地、突然地、简洁地反转，老到如一个经验丰富、细致的杀手，更像熟练的医生，为过往的生活打个结，再见!天，他到底藏得多深!
直到我出了一身冷汗。因为实际上，我嫉妒他找到热爱至极的追求。
他的才华——说不上是——毕竟学习画图基本笔法都十分笨拙——不是天赋。我惊叹他明知自己不是艺术天才(也许他清楚)，后来的道路凶险异常、必然(对，我认为是必然)招致死亡。他的想法一落地，你就明白什么也阻止不了他。他这样说：“我必须画画，就像溺水的人必须挣扎。”他贫穷，他不需要别人赞美，他孤独，他不需要朋友——诗人有时还需要朋友呢。但，请让我用“爱着”去形容他吧。这样的“爱”是烈火啊，不安的烈火，孤独的烈火，烧毁一切的烈火!他知道自己为什么活着，为烈火烧亮的道路活着!啊，多让人着迷。借用原书的一句话描述他，必将是“斯特里克兰是个可憎的人，可我一直觉得他这个可憎的人很伟大。”。
首先，平庸的我不愿意。并不是我把自己看得太重要，但我身上着实有他人的牵挂。我此时不是为自己而活，将来也必定有更多牵丝线。但即使与像父母这样最亲近的人，大概也不会理解我的想法。他们会哭泣，悲伤。我没有理由去做这样过分的事情。但是，我又在平静中隐隐感到不安。我能听到在心底一个微弱低沉的声音悄悄说：“我愿意。”这种感觉就像航行于暴风雨前夜的蓝得让人窒息的深邃大海中。当我确定这声音真实又正不断放大，我知道了，我一直在期许这一天的到来。我很想找到自己存在的理由，自己本身的意义。那一天就是我找到答案的时候。或许这一天不会选中我的灵魂，但我仍然热切盼望。这并不矛盾，因为“渺小和伟大，恶毒和善良，仇恨和爱意是可以在同一颗心里并不悖的。”
这样好像有点“命运论”，不够清醒。不过，现在的我连便士都捡不到，却在这里大谈见到月亮后该怎么办，到是十分羞愧了。
打开又合上蓝色封皮，不由得叹一口气，拿了搁置一旁的作业写起来。
《月亮与六便士》读后感心得体会
灵感源自哪里?大部分人都同意这样一个观点，就是灵感源自潜意识，而潜意识来源于人经历的积累，所以这也是一种经验主义的说法，每个人都且只从现实取材。艺术家将零零碎碎的概念重新排列组合，用特定的形式表达情感。那么形式又来源于哪里呢?也许它是现实中就有的，也许它是根据一定的顺序一个一个实验、对比出来的。
艺术是什么。
最有概括性的说法是，艺术是带有观念的形式，按照这个说法，纯粹写实的绘画、随意的照片似乎都算不上艺术，而文字到可以算是艺术了。
理想从哪里来。
这个似乎更难回答，可以看看克里斯特兰德，他的理想似乎是凭空冒出来的，他在四十多岁，上了半年夜校之后就突然迷上了绘画，并且对其它任何事物都极其冷漠，后来去了塔西提岛，再次结婚生子，十分享受那里的生活，并且创作出了很多不朽的名作。所以理想似乎是凭空冒出来的。但是仔细回味小说，我发现另一个可能性，克里斯特兰德的理想来源于他的特质，他不怎么喜欢说话，不怎么喜欢证券公司的工作，他本身也显得特别无趣，然而突然有一天，他打破了现在的生活......可以发现，他以前的生活并不如意，并不符合自己，在到了岛上之后，他感到十分满意，所以他适合塔西提岛，适合绘画。
看完《月亮与六便士》之后，在很多人的评论中，很鄙视追名逐利的人，向往平静的生活与崇高的理想，然而在我看来，这是曲解了小说的本意，正如前面所说，理想来源于一个人的特质，追求理想的前提是认识自己，正如高更的画作《我是谁，我来自哪里，我要去何地》，在去何地之前，一定要弄清楚我是谁，而克里斯特兰德在这个问题上花了四十年。所以不是要你去追逐月亮，而是让你去认识自己，然后再选择是月亮还是六便士，如果选择月亮，又是什么样的月亮。
月亮与六便士读后感心得体会
最近刚刚读完一本书，是毛姆的《月亮与六便士》。故事很好，总让我有所明白。
首先，我对毛姆，有了很大的好感，因为我是真正喜欢了这本书。除开其他，我最喜欢的，就是主人公对艺术的奉献。艺术是无价的，对于现实，我们都屈于安稳。有多少人，在热爱艺术的道路上，最终败给了现实。那些熠熠生辉的人们，有多少人在最初面临生存和坚持艺术中，选择了生存。艺术好像离我们遥远，似乎是有钱人的娱乐。
有多少人，儿时有着一个充满期望的艺术梦啊。我在学素描的时候，经常感到累觉不爱。记得有一次，在画的时候，旁边看剧的姐姐，随手拿走一张纸，慢慢的画起来。她画得很好，也是素描，对于我来说，级别也是老师级的了。可是姐姐是一名护士。中学时期，想过走艺术生，因为爸妈的不支持，和自己的一种不确信，放弃了这条路。其实艺术生，也不是那么好走的，竞争力也很大，也不算一条完美的捷径。
而姐姐有时候会觉得，如果当时自己坚持内心所想要的，会不会以后都会少一点遗憾?
当我们失去的时候，我们都会面临这一个问题——“如果当初”。可事实是，没有如果，也回不到当初。
《月亮与六便士》的主人公，在眼前看似美满家庭和稳定的工作中，最终选择了艺术。这个疯狂的举动，无论小说，当时或是现在，都让觉得不可思议。所以，如果你是为艺术而生，你真的'热爱艺术，请别放弃，我们都需要这种勇气。
如果觉得为艺术献身是一件无悔的事情，做一件无悔的事情，为什么要有所犹豫呢?
《月亮与六便士》读后感心得体会
第一部分讲述了主人公查尔斯。朱斯兰的家庭情况，他是一个无趣但是富有的证券交易员，但他的太太是一个热衷于社交活动并且聪明漂亮的人，她通过请客到她们家吃饭等等等方式认识了不少作家，他们有一儿一女，生活过的稳定且富足。
生活没有这么一直继续下去，有一天朱斯兰突然离开了他老婆，但是他并非是出轨或者移情别恋，而是要去画画，离开他的家，离开他的老婆去学习画画，在块40岁开始学习画画，并且没有和他老婆商量独自离去。
离开他老婆他先去了巴黎学习画画，他的日子过的也不好，几乎是吃一顿要饿上好几天，最后饿的非常瘦，住的地方也不好。在巴黎有一个很欣赏他才华的朋友经常接待他，借钱给他用并把自己的画室给他用，最后朱斯兰把他老婆给勾引走了，并且表现的毫无内疚的意思，他的这个勾引来的'老婆死后，他去了一个小岛上，并和当地的一个小女生结婚了，最后他自己生病死了，他吩咐他老婆把他的画作都付诸一炬。
不是天才依然可以自由勇敢不负此身，并且绝大多数情况下，如果做不喜欢的事情做不到伟大，只有做喜欢的事情，忘我的沉醉于自己的事业，将事业与生命融为一体，才会取得好的，杰出的成绩，当然作者可能要表达的是职业自由，而不是去讨论理想与事业成功的线性关系。
每天叫醒你的是梦还是闹钟，是对美好的前方的吸引还是黑暗的背后的恐惧？书中的原型是著名画家高更，如果是我们，能放弃富足的职业，去画画吗，很少有人能做到，理由有一大堆，反正就是做不到。
《月亮与六便士》读后感心得体会
不间断的读完英国作家毛姆的《月亮和六便士》，意犹未尽。
书的主人公斯特里克兰德原本生活殷实，有两个可爱的孩子，妻子爱好文学与艺术，是个女文青，她喜欢与体面的人物交际，所以家中经常高朋满座，熙熙攘攘。在妻子亲友圈中，斯特里克兰德并不出众，作为证券经纪人，虽然他挣钱养家，但因为缺乏艺术感显得平淡无奇。不料，就是这样一个平淡正常的人，却在中年后迷恋上绘画，并且“像被魔鬼附了体”，弃家出走，先是在巴黎的一个破旧旅馆，后来干脆到了南太平洋一个与世隔绝的小岛。后半生病魔缠身，穷困至极，死后名声大噪。
斯特里克兰德是被魔鬼付了体的，所以他的所作所为超出了我们常人的理解框架，在他的世界里没有我们熟知的爱恨、责任、感恩、因果、窘迫和灾难，所以他轻巧的离开了没有收入来源的妻子、孩子，没有一丝愧疚。更让人不解的是，在他贫病交加快死的时候，荷兰画家施特略夫好心相助，把他搬到自己的家里悉心照顾，不仅挽救了他的性命，还腾出自己的画室给他作画。斯特里克兰德竟然和荷兰画家的妻子私通，并导致荷兰画家家破人亡。造成如此恶果，他本人也没产生愧疚之意，表现的极度自私。另一方面，他自己生活穷困，饿的吃了这顿没下顿时，他也没有后悔当初离开舒适的家，从来没有想回到过去，他没有肉体上的痛苦感，反而愿意在与世隔绝的小岛到生命的终结，在最后惨淡而终的时候仍然很平和。
因为他不合世俗逻辑，所以即便做了看来极度自私的事，我们仍然无法对他痛恨。他就是个外星生物，上帝或者魔鬼派他来就是通过他的手画出不一样的作品，为神灵发声。上帝或者魔鬼只在他的脑子里装置了对绘画的痴迷和独到见解，至于人类社会的公序良俗在他离家出走时就一键删除了。
所以对这样一个怪胎，我完全不理解。也许这正是大师的境界。
但是，这本书让我更动容的是里面的各个配角。
首先是荷兰画家施特略夫，他那么善良，愿意毫不保留的帮助别人，尽管画技不高，长得肥肥圆圆一点也不帅，常常成为别人的笑料。他的妻子原本是一个贵族的家庭教师，与贵族家的少爷有染，在临产之时被这家人一脚踢出门。在落难之时，施特略夫发现了她，并同她结婚。婚后更是把妻子捧在手心，百看不厌。然而，他的妻子却出轨斯特里克兰德!荷兰画家和妻子的爱情可能只是他一厢情愿的，妻子对他更多的是感激，在女人没有工作，无法谋生的年代，找到一个能提供稳定生活的男人是多难得，更何况这个男人还爱她，对她好!然而，施特略夫看到过妻子最不堪的一面，两个人在心理上是不平等的。所以，妻子会爱上一无所有脾气差的斯特里克兰德，并最终饮鸩止渴。
还有一个犹太人姓阿伯拉罕，作者提及这个人是为了表达某种价值观。这个犹太人是个不折不扣的学霸，年纪轻轻被选进医院的领导机构，前程似锦。然而，在一次度假时，犹太人递交了辞呈，带着行李去了亚历山大港。他形容当时的感觉“好像回到了老家，取得了无限自由”。尽管之后的生活收入很低，老婆也不漂亮，但是阿伯拉罕非常知足，从未后悔过自己的选择。
联想起来最近一期的《奇葩说》，在非洲拍摄野生动物的青山，放弃了外交官的工作，到野生动物保护区工作，薪水只有原来的十分之一。他说自己的生活草原化了，如果在城市里看到青山，那一定不是他本人。
“在出生的地方好像是过客，这种人在自己的亲友中可能终生落落寡合，在他们唯一熟悉的环境中也始终孑身独处。也许正是在本乡的陌生感逼迫他们远游异乡，寻找一处永恒居住的寓所。所不定在他们内心深处仍然潜伏着多少世代前祖先的习性和偏好，叫这些彷徨者再回到他们祖先在远古就已离开的土地”。有时候一个人偶然到了一个地方，会觉得这是他们精神上的家园。
由于阿伯拉罕的辞职，之后接替他工作的幸运儿取得了世俗眼中的成功，收入颇丰，加官封爵，有一个美丽的妻子。但是，究竟谁是成功者，也许难以下结论。叩问内心，知道自己想要什么，不随波逐流，才是真正值得羡慕的人吧。
最后，说一下这个书名，尽管在序言中，译者也解释了这个书名。但是我愿意相信，月亮代表梦想，六便士代表现实的说法。我们有太多牵挂与束缚，做不到像斯特里克兰德那样洒脱与决绝，但是在平凡生活中仍然可以有一份英雄梦想，在关心蔬菜与水果的时候，不忘畅想面朝大海，春暖花开。