教学计划是课堂教学的重要组成部分,对于教学的整体安排和执行至关重要。寻找与教学计划相关的教学资源和教学案例,提供更多的教学参考和实践经验。
大班艺术教学设计
1.感受异域风情的舞曲,尝试用不同的手指动作表现阿拉丁买灯的故事情节。
2.迁移生活中买卖游戏经验,通过观察、比较、语言提示灯发放记忆动作。
3.体验买灯游戏中有趣动作交流并感受期待带来的快乐。
经验准备:了解阿拉灯神灯的故事。
物质准备:面纱、铃铛数量与幼儿人数相等,投影、电脑。
1.故事导入:
阿拉丁到集市去买灯,一开始他准备出2块钱,卖灯的人不同意,他想:“那就再加一块钱吧。”3块钱卖不卖?还是不行!那就5块钱吧。卖灯的人终于同意了,好开心啊,阿拉灯围着灯仔细的看了看,终于决定用擦的方法来试一试这盏灯是不是神灯。
2.感知音乐结构,尝试用动作表现不同的手部动作:
(1)教师随乐动作,幼儿初步感受音乐。
(2)教师随乐动作,引导幼儿进一步感受2、3、5块钱动作的不同。
师:2块钱怎么出的?3块钱怎么加的?5块钱又怎么出?
3.进一步感知动作,玩神灯游戏。
(1)教师带领幼儿随乐表演。
师:现在我们跟着音乐一起来试一试。
(2)创设买灯场景,教师带领幼儿随乐动作。
(3)教师带领幼儿起立动作。
(4)配班教师扮演卖灯的人,教师带领幼儿游戏。
(5)配班教师和个别幼儿一起扮演卖灯的人,教师带领幼儿游戏。
(6)个别幼儿扮演卖灯的人,教师带领幼儿游戏。
大班艺术教学设计
1、通过音乐、图形的刺激用形容词流利、完整地讲述梦境的内容。
2、能根据自己的讲述创作不同的梦境。
3、能大胆、自信地创造、体验梦境的美妙与绘画的愉悦。
范画、小熊小兔图片。
一、导入。
出示熊图片。
教师:这是小熊艾迪,它在干什么呢?(回家,背书包,旅行)。
在它身上发生了一件奇妙的事情,你们想不想听一听?
二、图形刺激。
1、讲述故事前半段(来到了一座森林里),边讲述边进行示范画大树。
问:猜猜看接下来会发生什么事?(幼儿自由猜一猜)。
2、继续讲述,边讲边听音乐(《拨弦波尔卡》)。
问:猜猜看,小熊艾迪会做一个什么样的梦?梦见了什么?(幼儿自由说)。
教师总结:原来它梦见自己正在参加一个盛大的生日舞会。真是一个热闹非凡的梦啊!
3、观察范图,说一说波波梦见了什么。
教师:谁能用好听的词语来说一说波波梦见了什么?你觉得这是一个什么样的梦?
4、继续讲故事听音乐(《梦幻曲》)。
教师:波波的朋友咪咪听了波波的经历,它也来到了梦幻森林,听,音乐又响起来了。
问:小兔咪咪会做一个什么梦呢?(幼儿自由讲述)。
三、讨论:如果你来到了梦幻森林,你会做一个什么样的梦?会梦见什么?
幼儿讨论后讲述。(奇怪、有趣、甜蜜、伤心、恐怖、快乐、难受、惊险)。
四、幼儿绘画,教师指导。
教师:听!音乐又响起来了,快快进入梦幻森林,做一个与众不同的梦吧!
五、作品赏析。
大班艺术教学设计
1欣赏青花瓷的色彩和花纹,感受白底青花的艺术美。
2.尝试运用典型图案花纹来绘制青花瓷瓶。(重点)。
3.能大胆动手装饰瓶子,并与同伴分享、交流自己的想法。
1.知识经验准备:接触过瓷器,对瓷器有初步的了解;有一定的线描画慕础。
2.物质材料准备:幼儿操作材料页(花瓶外轮廓图),蓝色水彩笔;背景音乐《青花瓷》。
一、欣赏青花瓷,感受青花瓷独特的艺术美。
1.出示挂图,引导幼儿欣赏。
2.教师小结:这是我们国家的青花瓷。古人用一种含有钴(gu)的材料来制作瓷器,因为钻经高温烧制后会变成蓝色,而在古代,人们把蓝色叫做青色,所以就叫它“青花瓷”青花瓷只有蓝、白两色,白底青花很有特点,给人感觉很高雅,非常美。
二、仔细观看青花瓷图片,感受青花瓷的纹样美。
1.引导幼儿观察挂图青花瓷瓶上的图案。
2.教师小结:青花瓷的花纹图案有的来自于大自然,如花瓣、枝条、叶子、云朵、鱼鳞等;也有的是人们创造和想象的,代表人们心中美好的愿望,如山水风景、花卉动物、传说故事等。
4出示操作材料页,鼓励幼儿设计青花瓷瓶的花纹和图察。
教师:如果你是名青花瓷的设计师,会选择什么样的花纹和图案来装饰这个花瓶?三、幼儿装饰青花瓷瓶,教师巡回指导(播放背景者乐)。
1.幼儿使用蓝色水彩笔在画纸上进行自由创作。
2.提示幼儿可以将自己觉得最美的、最喜欢的图案或花纹画在合适的位置;装饰图案的列要有疏密,花纹排列要有规律。
3.提配幼儿注重构图,线条要流畅,保持画面的整洁美观。
四、欣赏与展示。
1.鼓励幼儿向大家介绍自己的作品。
2.请幼儿分组进行作品分享。
收集幼儿的作品及青花瓷实物举办“青花瓷展”,请家长参观欣赏。
本次大班美工活动旨在让孩子欣赏中国古典之美及青花瓷独特的工艺性,了解一些常见的青花瓷纹样并能大胆动手操作。整个活动过程中我先以感知欣赏为先,让动儿通过多媒体、挂图多种形式对青花瓷这一艺术形式进行感知,慨纳出其展主要的艺术特征(蓝白两种颜色、运用各种花纹进行装饰)、接着对青花瓷几种典型纹样进行了介绍(云纹、水纹、回纹),并让幼儿自由尝试绘画。最后环节出示一个花瓶轮廓,讲请要求后,让动儿自主操作。整个过程环节清晰,幼儿参与度很高。
就幼儿最后呈现出的作品而言,都能大胆有想法地进行创作。画作中体现出幼儿的不同个性以及不同幼儿的绘画发展水平,个别幼儿对于画面元素点线面都有涉足,对于画面的构图疏密也设计得很合理。总体而言,本次的绘画活动还是很成功的。
没有一堂课是完美的。通过反思我们发现教师师过于要求幼儿对典型纹样的运用与绘画,对幼儿自我设计纹样的关注不够,未提供机会让幼儿自由地讲述还可以使用哪些花纹进行装饰。这样便于丰富幼儿的相关经验,开阔幼儿思路,这样创作的艺术形式会更多样!以后我们会多加强。
大班艺术教学设计
1.学习有计划、有目的地自制生日蛋糕,获得多元的生活经验。
2.在活动中能积极大胆地与同伴和成人交往。
3.有良好的操作习惯和卫生习惯。
围裙、头巾、消毒纸巾、餐具、一次性手套、面粉、白糖、鸡蛋、奶油、水果。
2.我们都吃过生日蛋糕,那你们知不知道生日蛋糕是由哪些东西做成的吗?(幼儿自由说,有的孩子说是奶油做的,有的孩子说是蛋做的,还有的孩子说是大米做的。老师小结:生日蛋糕由面粉、鸡蛋、白糖、奶油做成的)。
3.我们知道了做生日蛋糕需要哪些东西,那你们知道怎么做的吗?我知道有的小朋友和爸爸妈妈一起去看过,那谁来说说,生日蛋糕是怎么做的?小朋友七嘴八舌说了很多,有的说是把所有东西放在一起,然后放在锅里煎,有的说是放在微波炉里烤。(老师小结:先把鸡蛋搅拌,加入白糖,搅拌成纯泡沫型,然后加入面粉,搅拌成没有颗粒状的蛋面糊,然后倒入烤盘,把面糊铺均匀,进行烤制),同时出示示意图。本环节通过谈话的方式引起幼儿的活动欲望,幼儿的发言很积极,就连平时不爱发言的孩子也很积极,同时我准备了制作蛋糕的示意图,很形象直观的给幼儿展现了制作蛋糕的步骤。
1.看这里准备了这么多东西(出示面粉、白糖、鸡蛋、筷子、碗)我们将在这里来进行制作蛋糕,我们做的蛋糕是用来吃的,在做的时候要特别需要注意什么问题?小朋友回答:要先洗手,不要弄得到处都是,注意卫生。老师给小朋友准备了头巾、围裙、袖套、还有擦手的消毒纸巾,大家准备好了;就可以动手做了(在戴头巾和系围裙的时候,如幼儿有困难,老师可以鼓励幼儿互相帮忙或请周围的老师帮忙)并且告知幼儿他们在做的同时,蛋糕师傅也在做,到时比比看谁做的蛋糕最好吃。本环节幼儿通过观察、动手进行准备工作,让他们感觉到学习就是一件很好玩的事儿,也让他们有主动参与的欲望。丰富的活动材料也让幼儿有很高的学习欲望。
2.老师与幼儿一起制作蛋糕,并对幼儿的活动情况进行关注,及时进行指导。在这个过程中幼儿是花样百出,有的孩子鸡蛋不会搅拌,更有的孩子鸡蛋不知怎样打碎,在搅拌鸡蛋的时候没有力度,搅拌不均匀,还有的弄得到处都是,但孩子们很聪明,慢慢的知道怎样搅拌才不会把鸡蛋弄出来,最后加面粉搅拌的时候更是没有力气了,但是孩子们的兴趣很高,都想亲手做出蛋糕来请*老师吃。本环节非常热闹,孩子们很兴奋,但闹而不乱,孩子们的习惯很好,能及时的弥补自己的不足,不断地总结,都想做得更好。
3.将幼儿搅拌好的面糊送入烤箱,制成蛋糕。(孩子们在等待的时候就自己把桌子收拾干净)。
4.将幼儿制作的和师傅做的比较,为什么我们做的没有师傅做的好?小朋友做的蛋糕很硬,不松软,而蛋糕师傅做的颜色好看,又很松软,(因为我们搅拌的力度不够,没有把面粉搅拌均匀,所以做的蛋糕就不好,说明要做好一件事不容易。同时也要尊重别人的劳动成果)。
5.你们觉得这个蛋糕漂亮吗?那我们来把它打扮漂亮一点。小朋友想一想,怎样才能把蛋糕打扮得很漂亮?小朋友回答:把蛋糕切成好看的形状,圆形,心形,三角形,宝塔形,半圆形,星星型……在蛋糕上面用奶油做小动物、小朋友、小花、小草、用水果来装饰四周……)幼儿开始制作、打扮。在这个过程中,孩子们兴趣也很高,因为让他们亲自象蛋糕师傅一样用纸袋装上奶油做装饰,只是在运用的过程中由于力度掌握的不好,奶油一下多,一下少,做出来的东西不是很成型。本环节充分的展现了孩子们的创造力,想象力,给足了孩子们充足的空间,让他们自由的展示自己的才能,体验到学习的快乐。
6.展示劳动成果,分享劳动的感受。
(1)你们的生日蛋糕做好了吗?闻一闻,啊,真香呀!
(2)你给你的生日蛋糕起个名字?(小兔请客、美丽的鲜花、金孔雀、六角亭、小猪噜噜……)。
(3)你们亲手做了生日蛋糕,有什么感受?(高兴、愉快、觉得好好玩,还想再做一次,觉得自己很能干,同时也觉得蛋糕店的师傅很了不起,也很辛苦,能做出这么多好看的生日蛋糕……)。
(4)那现在我们一起和*老师来分享我们自制的生日蛋糕好吗?
今天大家的表现真棒,代老师觉得你们真的变能干了,回到家也亲手做一个蛋糕来送给爸爸妈妈,好吗?他们肯定会很高兴的。
代老师能根据幼儿的兴趣设计这次活动,让我们感觉很新颖,让幼儿在轻松愉快的活动过程中获得了多元的生活经验,他们在亲自操作的过程中发现问题,解决问题,老师没有硬性的给孩子灌输知识,而是通过他们的说(自由发言),看(操作示意图)让他们获得知识,这点代老师设计得很好,在整个过程中孩子们的兴趣都很高,师幼互动方面也做得很好,老师每次抛出去的“球”小朋友都能接住,还有就是小朋友能在等待蛋糕成熟的过程中能自己收拾好桌面,这一点设计得很好,培养了幼儿做力所能及的事,还有就是在后面装饰蛋糕这个环节好像小朋友的兴趣还要高涨一些,同时也通过这个环节可以看出这个班的小朋友对于装饰画有很好的基础,每个孩子的图案都不一样,总之觉得代老师这次很成功。
这次活动虽说有这样那样的优点,但也存在不足,幼儿的合作意识还不是很强,我在这方面强调的不够,特别是在制作面糊这个环节,完全可以两人一组来完成,说不定搅拌出来的面糊会更好一些,孩子们看示意图的能力还待加强,在以后的活动中应多让幼儿看图,理解其意思。
本次活动我觉得最大的亮点是孩子们后来的装饰蛋糕,这个环节充分展示了幼儿想象力、创造力和的动手能力,孩子们运用以前从来没有接触过的奶油装在纸袋里进行操作,那种兴奋劲别说了,就连我自己都觉得好玩儿,虽然才接触有点不熟练,但孩子们能在操作过程总结经验,使之运用自如,就像***小朋友说:老师我知道怎样做了,把纸袋想成是一支水彩笔,需要细的线条就要轻一点握纸袋,粗的就要握重一点……孩子们装饰好了生日蛋糕那种自豪感非常明显,就连平时不爱动手、动手能力很差的***小朋友都有自己的作品,增强了他的自信心,这点我非常高兴,看来组织活动还是要从幼儿的兴趣出发,以幼儿为本,这样才能充分的调动幼儿积极性。通过这次活动,我深切的感受到新教学法对教师的工作和教学都提出了更高的要求,同时也感受到了自己教学上的不足,以后要更加严格要求自己,积极进取,博采众长,提高自己的素质和教学水平。
大班艺术教学设计
1.学会歌曲旋律,并根据图画创编歌词。
2.能够体会和同伴画地球的乐趣,萌生喜爱地球的情感。
1.课件准备:《画地球》歌曲及伴奏;画地球图谱。
2.纸面教具:《地球》(幼儿每组一份)。
3.材料准备:彩笔若干、白色小纸张(幼儿每人一张)。
一、教师清唱歌曲《画地球》,边唱边画,请幼儿边听歌边看教师作画,并说说教师画的是什么。
1.教师唱到“……白云、蓝天。”时停住,引导幼儿说说教师画的是什么。
——老师画了哪些东西?
——猜一猜,老师画的是什么?(地球)。
2.教师继续唱完最后的歌词,并做总结。
——地球上有这么多不同的景物。我们都住在地球这个美丽的家园里。
二、播放歌曲《画地球》,引导幼儿欣赏并模拟作画。
1.完整播放歌曲第一遍,引导幼儿欣赏。
2.再次播放歌曲,引导幼儿边听歌边徒手作画。
——地球就像一幅美丽的画,让我们举起小手在空中把它画出来吧。
三、引导幼儿说说画地球的事情,根据幼儿的回答逐一出示图谱内容,再带领幼儿根据完整图谱唱出歌曲。
1.引导幼儿回顾画地球的事情,并根据幼儿回答逐一出示图谱内容。
——刚才听歌时你们是怎么画地球的?先画了什么?又画了什么?
2.播放歌曲伴奏,请幼儿根据图谱唱一唱,待幼儿熟悉后图谱内容后再按竖的顺序?
唱一唱。
——我们的地球真美丽。让我们看着图谱唱一唱吧。
——刚才我们唱这些景物时,是怎么看图谱的?(横着看)。
——那你能不能竖着看图谱,按照竖的顺序再唱一唱呢?试试吧。
四、出示纸面教具《地球》,引导幼儿画地球,再根据画的内容创编歌词。
1.出示纸面教具《地球》,引导幼儿想象地球上还有哪些景物。
——除了歌曲里面唱的,地球上还有什么呢?
2.出示白色小纸张,引导幼儿在纸张上画出地球上的一样东西。幼儿创作完毕,教师再每组分发一张纸面教具《地球》,请幼儿将画好的图贴在上面。
——我们一起来画地球吧,每个小朋友在小纸张上画出地球上的一样东西。
——你们都画好了吗?画好的小朋友,把图画贴到地球上吧。
3.请幼儿根据创作的地球图画创编歌词,说一说再唱一唱。
——我们请一组小朋友来说说他们画的地球吧。
——你们能把这幅画唱出来吗?试试吧。
大班艺术教学设计
1、尝试报纸的多种玩法,发展想像创造力和合作能力。
2、学会废旧物品利用,培养幼儿的环保意识。
1、足够数量的报纸。
2、小奶瓶、包装纸、瓶盖、蜡笔、剪刀、透明胶、字卡、
湿巾。
3、轻音乐、ppt。
一、找一找:教师出示汉字卡片,看看谁能快快在报纸上找到,调动起幼儿和报纸玩的兴趣。
教师:我们可以用报纸玩认字的游戏,还可以用报纸玩什么呢?
二、玩一玩:讨论、尝试报纸的各种玩法。
折报纸:幼儿可根据已有的折纸经验折出喜欢的作品。
撕报纸:可按自己的意图撕出不同的图案。
重点:激发幼儿的想象创造力,锻炼幼儿的动手能力。
团报纸:把报纸团成球,可互相扔或滚动或放在头上顶。
踩报纸:两个幼儿踩不断折叠变小的报纸。
重点:增强幼儿的合作能力,体验合作带来的乐趣。
三、做一做:创意设计、创意表演。
1、自由组合,分组设计报纸服饰,教师个性指导。
教师了解幼儿的构思,并帮助有困难的小朋友,解决幼儿制作过程中的技术问题,做鞋子时可以采用折的方法,也可以采用剪贴方法,服装设计时,报纸不够大可以将几张报纸用双面胶粘贴起来做。
2、幼儿穿戴好报纸服饰,伴随音乐自由个性表演。
同伴间互相帮忙穿好服饰,也可自愿组合进行表扬。
四、看一看:通过观看ppt,
了解其他班级小朋友用报纸都做什么,拓展幼儿的经验,为下一次的活动开展做铺垫。
环境问题已变成全球性问题,每个人都在关心着我们赖以生存的地球。对于即将进入小学的大班孩子来说,培养他们关注周围环境质量,萌发初步的环保意识,有着非常重要的意义。艺术领域《好玩的报纸》它是主题活动《报纸的再利用》环保系列活动的内容之一,活动充分挖掘幼儿的已有经验,将探索尝试报纸的多种玩法和创意的制作作为教学的载体,帮助幼儿获得新的经验,拓展幼儿的认知外延。活动开始,通过幼儿在报纸上找教师出示的一个个汉字游戏,充分调动了幼儿参与活动的积极性。在探索报纸的玩法中,让幼儿充分体会到废旧报纸的价值,在创意设计、创意表演中牢牢把握孩子的生活经验,真正让孩子体味自由创造美。为了能让幼儿积极动脑,大胆想象思维,在活动中我为孩子们提供了宽松、愉快的学习氛围。本次活动的难点是引导幼儿发挥想象,利用旧报纸玩出花样。为了能实现目标,我先通过让幼儿自由讨论,在讨论的基础上进行尝试,只要是幼儿尝试操作的、创造的,我及时给予肯定,并注重幼儿的合作,培养他们的合作能力,倡导自主的、探究的合作的现代化儿童学习方式。
盆景艺术心得体会
第一段:引言(200字)。
盆景艺术是一门古老而精妙的艺术形式,结合植物和景观设计,以小小的容器塑造出大自然的美丽。最初接触盆景艺术时,我被它的独特美感深深吸引。经过多年的实践和学习,我对盆景艺术有了更深刻的理解和体会。在这篇文章中,我将分享我对盆景艺术的心得体会,以及它给我带来的启示。
第二段:精神修养(200字)。
盆景艺术需要耐心和坚持,这对于现代人来说是一种非常宝贵的修养。在栽培盆景的过程中,我们需要耐心地观察和照料植物,随着时间的推移,他们逐渐成长和变化。这个过程教会了我如何静下心来,抚平内心的焦虑和浮躁。同时,盆景艺术还需要坚持不懈的努力和持之以恒的态度。通过持续地修剪和整理植物,我们可以让盆景保持美丽和健康。对我而言,这种坚持不懈的精神也成为了我在生活和工作中战胜困难的动力。
第三段:与大自然的联系(200字)。
盆景艺术是与大自然密不可分的,它通过独特的景观设计和植物的选择来模拟大自然的景象。在欣赏和照料盆景的过程中,我不仅感受到了大自然的美丽,也更加深入地认识了大自然。通过观察植物的生长和变化,我了解到它们对于光线、湿度和温度都有着不同的要求。这促使我不断学习和探索,从而更加深入地了解大自然的奥秘。同时,在接触大自然的同时,我也体会到了人类与自然和谐共处的重要性,这启示我要更加珍惜和保护我们的环境。
第四段:审美意境(200字)。
盆景艺术给我带来了审美上的享受和启示。每一盆精心设计的盆景都有独特而美丽的意境,从小小的容器中可以感受到大自然的无穷魅力。它让我意识到,美并不一定需要宏伟的规模,而是可以通过细微之处来感受和欣赏。在忙碌的现代生活中,盆景艺术提醒着我去发现身边的美,不要忽视那些微小、平凡的景象。此外,盆景艺术还教会了我如何将自己的情感和经历融入作品中,从而让作品有更深刻的内涵和感染力。
第五段:个人成长(200字)。
通过与盆景艺术的接触和学习,我不仅仅成为了一名植物艺术家,更重要的是个人成长和发展。盆景艺术需要我们有耐心、坚持和创新,这潜移默化地培养了我的耐心、毅力和创造力。与此同时,盆景艺术还培养了我对大自然的热爱和对更美好生活的向往。在繁忙的生活中,我可以通过与盆景的接触来放松和净化心灵,感受到大自然的宁静和纯净。这种成长是我无法用言语来形容的,它让我在生活和工作中更加充实和满足。
总结(100字)。
盆景艺术是一门古老而独特的艺术形式,在修身、与大自然的联系、审美意境和个人成长等方面给我带来了很多启示。通过参与和欣赏盆景艺术,我学会了静心与修身,理解了与大自然和谐共处的重要性,感受到了小景物中蕴含的大美,并在不断的探索和实践中个人成长和发展。我相信盆景艺术会继续给我带来更多的启示和美好,我将继续努力学习并用心呵护自己的盆景作品。
艺术教学设计
[德育目标]:通过学习,让学生了解中国的瓷器是传统艺术中的瑰宝,它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平,是中国伟大的发明之一。使学生了解我国不同历史时期的制瓷工艺、造型、装饰及不同窑场产品的艺术特征,学会运用正确的方法去观赏陶瓷艺术。
[智育目标]:培养学生热爱中华民族传统文化的情趣。
[素质发展目标]:培养学生造型欣赏能了。
[教学重点]:中国瓷器的生产和发展,瓷器与陶器的区别。
[教学难点]:瓷器的造型、装饰、色彩及艺术特色、特点。
课本,图片。
主要名窑的产品特征。
主要是有关历史知识和历史背景,除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识。
一、组织教学:
二、讲授新课:
(一)导入:
提问:
(1)什么是陶器?什么是彩陶?
(2)中国古代陶器的造型特征是什么?
提问:这是陶器吗?应是什么器物?
(二)讲授新课:(出示课题)。
我国是瓷器的.故乡和原生地,瓷器是我国传统的工艺美术,其工艺水平在世界上享有盛誉。
1、瓷器与陶器的关系。
陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称。陶器和瓷器有下列区别。
(1)烧制的原材料不同;
(2)烧制的温度不同;
(3)陶器质地疏松有一定吸水性,瓷器质地密实不透水。
2、瓷器的发展。
商代出现原始瓷,东汉至三国是我国瓷器发展史上极为重要的时期,三国以后到南北朝,瓷器进入了一个辉煌的发展时期,南方有青釉瓷,北方有青瓷。隋唐时期是我国瓷器的一个重要的成长时期,这时瓷器普遍用较高的火候烧成,胎质较硬。瓷器在社会生活中日渐受到重视。唐代开始有了“窑”的专称,它象征着瓷器产量的增长。宋代瓷器产量高且质量好,为明清瓷业的发展奠定了基础。元代,我国瓷器大批量行销海外。明清是我国制瓷业的鼎盛时期,造瓷技术有了很大的进步,胎釉细腻,色泽鲜明移植珐琅彩和创造粉彩是当时杰出的成就。
3、我国瓷器在造型和装饰艺术上的特色。
从东汉到南北朝,我国青瓷逐步成熟起来,但这一时期的瓷器无论是造型还是纹饰都与青铜器有联系,这时瓷器的造型特征是清秀挺拔,与当时人们的审美爱好相一致。
隋代瓷器造型有以下特征:
(1)胎体的可塑性和耐火性能加强,显得秀气。
(2)罐类器形一般为短颈、直口、圆腹。
(3)器物为小平底,底下有圆饼状实足。
隋代瓷器的纹饰常见的有几何纹、花卉纹、动物纹、人物纹,色彩也比较丰富。
唐代烧制瓷器的地域扩大,产品增多,青瓷、白瓷、三彩陶代表了唐代陶器工艺的最高水平。唐代瓷器作为商品广泛流传的海外,瓷器“自唐代始而有窑名”,这种传统习惯一直沿用的现代。唐代瓷器造型繁多,装饰更加丰富,采用手法有绘画、刻花、印花、捏塑等,内容包括日月、花草、树木、动物、人物、建筑等。五代时期继承了唐代的制瓷风格并有所发展,其中密色瓷为当时瓷器的最上品。五代时期一些重要的瓷窑体系基本形成,如定窑、耀州窑、磁州窑等。
宋代制瓷业比唐代规模更大,名窑众多,工艺水平超越前代,达到繁荣的新阶段。它的主要标志是全国已形成了有代表性的瓷窑体系。影响最大的是被后世称为五大名窑的“汝窑”、“官窑”、“哥窑”、“钧窑”和“定窑”。
“汝窑”的窑址在今河南省临汝,宋代属汝州,故称汝窑。
“官窑”一般指官方办的窑厂。
“哥窑”是因相传南宋时有兄弟二人均在今浙江省龙泉烧制瓷器,各有特色,兄所烧制的瓷器称“哥窑”弟所烧制的瓷器则称“弟窑”。
“钧窑”的窑址在今河南省禹县,古代属钧州,因而得名。
“定窑”的窑址在今河北省曲阳,古代属定州,故称“定窑”。
宋代的瓷器不仅创造了许多优美的造型,而且在釉色的运用上,为陶瓷美学开辟了一种新的境界。
元、明、清三代,中国的瓷器仍不断有所发展。白地蓝花的青花瓷器,始于元代,成熟于明代,并成为明、清两代瓷器生产的主流。
三、播放幻灯片。
四、本课小结:我们为我国有这么悠久的陶瓷历史,这么好的工艺,感到自豪。
设计意图。
欣赏感受中国陶器和瓷器作品,尝试运用记号笔和彩纸进行彩陶作品的绘制,和尝试运用铅笔、纸、剪刀等材料,使用剪贴法作出一张瓷器立体图片作业。感受陶器和瓷器的纹样美。
情感、态度与价值观:激发对我国优秀陶瓷文化的学习兴趣,体验和感受陶瓷绘制创作的乐趣。
大班艺术教学设计
3、培养幼儿动手操作的能力。
太空泥制作工具。
一、开始部分。
1、师幼问好。
二、基础部分。
1准备好蛋糕的底部,用工具刻出一圈凹槽。
2、把皮泥用手掌揉成圆球,再用手掌按压成厚饼状,放置在蛋糕的底部之上。
3、选出自己喜欢的颜色揉圆按压成薄饼状贴在上面做奶油层。
4、进行小猪蛋糕的主题制作“小猪”选择位置将做好的'小猪放置在上面。
5、下来进行最后的装饰部分:用圆球、长条和喜欢的水果(草莓)装饰剩余的部分,让你的蛋糕看上去更丰富、更精美。
1、相互欣赏做好的蛋糕。
2、教师总结。
1、在以后的活动中可以采用多名幼儿合作完成的方法,作品效果会更好。
2、思考的时间,这样做出来的东西会更精美。
3、列在桌子上,同伴之间相互介绍自己的作品,这样更容易提高幼儿的审美能力。
学习指导:
通过课件的展示,结合讲解与示范,为学生在学习歌曲《梨园英秀》的第二部分内容提供一定的帮助,克服节奏上存在的难题。
配套资料:
课件、小猪蛋糕。
制作技术介绍:
首先本人对制作《小猪蛋糕》教学环节采用了直观的教学方法,根据这一设计流程,利用powerpoint软件制定了相应的ppt教学课件。由于教学配套cd中的音乐不能直接插入到ppt中,所以我采用了手机录音cd音乐的方式,再通过格式工厂将录音转换为mp3格式,最终插入到ppt课件中。最后打开网络下载的“超级录屏”软件,播放之前做好的ppt课件,并加以个人解说,通过“全屏录制”的方式,将课件内容和解说词很好地结合到一起,录制成此视屏。
艺术教学设计
了解中国画的概念及相关知识,感受画家在自然美中表达内心的审美情趣。
通过赏析、讨论和分析,了解中国画的艺术特点及独特的民族文化内涵,提高学生的美术鉴赏能力。
激发学生对祖国优秀传统艺术的热爱之情。
了解中国画的特点以及作品中所传达出的主观情感。
体会中国画中的形神兼备和气韵生动之美。
环节一:图片展示,导入新课。
课件出示一幅中国山水画和一幅西方风景油画对比欣赏,体会不同。结合资料卡介绍相关中国画的特点,从而导入课题《中国画的艺术境界和艺术语言》。
环节二:新课讲授,探究新知。
1.认识中国画。
课件展示多幅国画作品,并提问:结合相关资料,谈谈对于中国画的理解?学生总结回答:中国画源远流长,历史悠久,是中华民族数千年精神文明创造结晶之一。画家有着自己特有的观察、感受、认识、体验和评价客观世界以及表现自己主观思想感情的独特的.方式和方法。他们使用中国特有的笔、墨、纸、绢、砚等工具材料,有着不同于西方绘画的艺术创作理念、艺术创作方法和艺术表现语言体系。
2.形神兼备。
结合画面,理解一下“形、神”分别是什么?根据学生回答,师生共同总结得出:“形”是指表现对象的外部形态特征,“神”是指表现对象的内在精神本质,这两者互为表里,相互依存。古籍中有“存形莫善于画”的说法,又有“形具而神生”之说,因此自东晋顾恺之以后,“以形写神”或者“形神兼备”便一直作为重要的指导理论应用于人物画领域,之后又逐渐扩大到山水画和花鸟画领域。
3.气韵生动。
出示作品《韩熙载夜宴图》,以同桌俩人为一小组,讨论画家在作品中是如何凸显人物性格特征的,使画面具有生命力?师生共同讨论得出:遵循绘画的最高标准“气韵生动”的绘画理论。气韵,就是宇宙中鼓动万物的“气”的节奏。绘画有气韵,就能给欣赏者一种音乐感。六朝山水画家宗炳,对作品弹琴,欲令众山皆响,这说明画里有音乐的韵律。
环节三:总结归纳,体会气韵。
提问:如何理解绘画中体现的气韵生动?师生共同总结归纳得出:南齐谢赫进一步发展了“形神兼备”理论,把“气韵生动”列为绘画“六法”之首。气韵原是品藻人物从姿态、表情中所显示出的精神气质、情味和韵致时的用语。
在绘画中“气韵生动”是指作品及其所刻画的形象要具有一种生动的气度韵致,显得富有生命力。到后来,气韵的概念渐渐涵容更多的主体表现的因素,气韵指的是作为主客体融合的艺术形式的总的内在特质,能够表现物我为一的生动气韵,至今也是绘画艺术的最高目标之一。
环节四:学生实践,自主欣赏。
前后四人为一小组,5分钟时间,结合今天所学,赏析顾恺之《洛神赋》,教师巡视指导,给予意见。小组代表发言总结:
顾恺之是中国绘画史上第一个提出“以形写神”的人,对中国绘画产生了巨大的影响。画面以长卷的形式,非常出色地表现出一种现实世界所不可能有的综合审美意象和神话意境,具有鲜活的生命力。
画面充满浪漫色彩,天上是风神屏翳在“收风”,水面是水神川后在“静波”水中文鱼戏水,空中水禽飞翔。洛神云髻高耸,衣袂飘飘,手执羽扇,凌波而行。而周围山峦重叠,流水潺潺,青松黄菊,垂柳芙蓉,构成一幅非常美丽的画面。
环节五:课堂总结,开放作业。
1.总结重点知识,并升华情感,引导学生通过视听参照,闭眼联想,然后互相交谈,感悟中国画的艺术特点,提高学生的审美能力,评价能力,感受成功的喜悦。
2.课后了解本节课后续内容,搜集相关资料,下节课分享探讨。
家乡的艺术教学设计
依据教育部《关于加强高职高专教育人才培养工作的意见》和《插花员的职业技能标准》的精神,结合我校教学和学生的实际情况,制订《插花技艺与盆景制作教学大纲》(以下简称《大纲》)。
一、课程性质。
《插花技艺与盆景制作》是高等职业教育园林专业学生的一门专业基础课程。本课程以刘海金主编的《插花技艺与盆景制作》为教学的重要指导,以适应我国经济社会发展需要为出发点,以我校高职高专的教学特色为依据,结合我校学生的实际情况,为培养高素质、高技能的应用型人才服务。
二、课程目标。
本课程旨在使学生掌握插花与盆景创作的基本理论、基本知识和基本技能,提高学生对花卉艺术品的创作和应用能力,在提高学生的专业素养的同时,培养学生对花卉艺术品的欣赏能力,加强学生的艺术修养。
三、课程要求。
《插花技艺与盆景制作》已经列入学校的教学计划,成绩记入学生档案,按照《大纲》组织实施本课程的教学,严格考勤考核制度。
本课程教学时数为60学时,在完成理论教学的基础上,多设置实训课,培养学生的专业素质和实际动手能力。在教学过程中,掌握好深度和广度,不断改进教学方法,积极采用多媒体教学和操作示范教学,以确保教学质量。
四、课程内容。
(一)插花艺术概述1.插花艺术的发展。
插花艺术的概念及特点;插花艺术的起源与发展2.插花艺术的分类。
按用途、艺术风格、艺术表现手法、插花容器、花材性质分类3.插花的基本步骤。
立意构思、选材、造型、命名。
(二)插花基本技艺1.插花器具。
插花工具;插花容器2.花材。
花材类型;花材保养技术;花材整理技术;花材的固定技术。
(三)插花造型的基本理论1.插花造型的基本原理。
插花造型的五大原则;插花造型的六法;插花作品与环境的关系2.插花色彩及配置。
插花色彩的基本知识;色彩配置。
(四)插花造型技艺1.东方式插花造型技艺。
东方式插花的艺术风格;东方式插花基本花型的插作技艺2.西方式插花造型技艺。
西方式插花的艺术风格;东方式插花基本花型的插作技艺3.现代自由式插花造型技艺。
现代自由式插花造型的特点;现代自由式插花的表现手法4.其他插花装饰品制作。
花篮;花束与新娘捧花;胸花;小品花;婚礼花车;干花及人造花插花;丝带节制作。
5.插花的应用居室插花;公共场所插花;礼仪插花;花语。
(五)插花作品的鉴赏与评比1.插花作品的鉴赏。
评判插花作品的依据;插花作品的评比标准。
(六)盆景概述1.盆景的发展。
盆景的概念;盆景的发展;盆景的艺术特点;盆景的效益2.盆景的艺术流派。
盆景艺术流派的形成;流派形成原因及分析3.盆景分类。
5、树枝的形态及造型。
6、配置创作技艺。
统一;比例;均衡;呼应;对比;夸张;藏露;穿插;聚散,节奏。
(八)山水、水旱盆景的制作1.山水盆景的材料松质石料;硬质石料2.山水盆景的制作。
山水盆景石料的选择;山水盆景的造型与风格3.水石盆景的制作。
江河式;湖海式;岛屿式;水畔式;综合式6.山水盆景的点缀。
散点石布局;山水盆景植物与配置;山水盆景配件的安置。
山水盆景的绿化;山水盆景的养护。
(十)盆景陈设与鉴赏1.盆景的陈设。
盆钵;配件;命名;几架;陈设2.盆景的鉴赏。
盆景鉴赏的条件;盆景鉴赏的特点;盆景鉴赏的标准;盆景鉴赏的方法;盆景的评价。
五、课程建设。
本课程具有很强的实践性、艺术性与趣味性。基本理论的讲授注重理论联系实际。1.利用多媒体进行教学,通过图片进行深入浅出的讲解,增加课堂的趣味性,加强学生的学习兴趣。
2.以进行课堂现场演示,学生练习,老师在练习中指导,在练习后进行评价,学生总结的方式,使学生掌握要点,加强对理论知识的理解和应用能力。
六、课程考核。
1.考试成绩:平时成绩占30%;结课作品成绩占70%。
2、平时成绩:包括听课状态、课前提问、平时作品。
3、结课作品:由任课老师对学生结课作品给予成绩。
交往讲艺术教学设计
【教学目标】:。
1.情感、态度、价值观目标:善于与人交往,交往中学会倾听、学会表达、学会赞美他人,努力建立和谐融洽的人际关系。
2.能力目标:初步掌握人际交往的基本交往技能,提高人际交往的能力。
3.知识目标:了解基本的交往技能,初步掌握人际交往和沟通的技巧。
教学重点:学会倾听、学会赞美他人。
教学难点:交往的技巧。
教学方法:案例教学法、讨论法、问题驱动法。
教学流程:
一、导入新课:。
播放歌曲《最近有点烦》和一封中学生来信导入新课《交往讲艺术》。
二、合作学习,合作探究:
1.学会倾听。
故事感悟。
(1)故事片段1。
最后,有一位退隐的老臣说他有办法。老臣胸有成竹地拿着三根稻草,插入第一个金人的耳朵里,这稻草从第一个金人的另一边耳朵出来了。第二个金人的稻草从金人的嘴巴里直接掉了出来,而第三个金人,稻草进去后掉进了肚子,什么响动也没有。老臣说:第三个金人最有价值!使者默默无语每年都按时向中国进贡表示臣服。
出示问题:这个故事告诉我们一个什么道理?(学生根据自己的理解畅所欲言)。
(2)故事片段2。
美国知名主持人林克莱特一天访问一名小朋友,问他说:“你长大后想要当什么呀?”小朋友天真的回答:“嗯……我要当飞机的驾驶员!”
林克莱特接着问:“如果有一天,你的飞机飞到太平洋上空所有引擎都熄火了,你会怎么办?”
小朋友想了想:“我会先告诉坐在飞机上的人绑好安全带,然后我挂上我的降落伞跳出去。”听罢,在场的观众笑得东倒西歪。
林克莱特继续注视这孩子,想看他是不是自作聪明的家伙。没想到,接着孩子的两行热泪夺眶而出,这才使得林克莱特发觉这孩子的悲悯之情远非笔墨所能形容。
于是林克莱特问他说:“为什么要这么做?”小孩的答案透露出一个孩子真挚的想法:“我要去拿燃料,我还要回来!!”“我还要回来!”。
出示问题:你认为认真倾听会给我们的生活学习带来哪些帮助?(倾听的重要性)(小组交流讨论)。
(3)故事片段3。
在倾听的过程中,甲听众睡着了,乙听众说:“你讲的还不如我讲的好”,丙听众左顾右盼,丁听众注意力集中、认真倾听,不断与讲话者进行目光交流,偶尔点一下头,还不时做一些记录。
出示问题:请评析四位听众的表现。(如何倾听?)。
2.学会表达。
(1)看视频:《晏子使楚》出示问题:这个视频说明了什么?表达的重要性?
(2)看材料:《快乐女声—曾轶可》。
出示问题:将心比心:如果你是曾轶可,会接受什么样的点评呢?为什么?(表达的技巧?)。
3.学会赞美。
(1)故事片段4《春天后母心》。
出示问题:这个故事说明了什么?赞美的重要性?
(2)看生活体验后思考问题:赞美的技巧有哪些?
4.交往是门艺术,除了学会倾听、学会表达、学会赞美他人,还要学会什么呢?请用具体事例说明。
三.学海拾贝:
通过本课的学习,我的收获是:
【练习】。
1.下列做法中,令人欣赏的是()。
a、张浩说话语速很快,别人对他提意见,他不在乎,还声称这样才“酷”
b、开会或上课,小明总爱嘀嘀咕咕,窃窃私语。
c、梅梅在课余为炫耀自己知识渊博,爱说一些令人恐怖的故事。
d、当自己与别人的意见有分歧时,杰杰总是说“你的想法不错,但我这样认为……”
2.今天是星期六,小明在家做作业时,电话铃响了,小明赶紧跑过去接听电话。你认为懂礼仪的小明选的言行是()。
a、烦死了!星期天也不让休息,打什么电话。
b、喂!你是谁。
c、您好,请问您找谁?
d、讲电话拿起来放在一边,又去做他的作业。
3.在下列家庭交往的实例中,对聆听艺术运用正确的是()。
b、从网吧回家,爸爸“你还回家干什么?”——爸爸不要我了。
d、家长会后,爸爸:“考这点分,还有什么脸见人?!”——我不知羞耻。
板书设计:
学会倾听。
学会赞美。
盆景艺术心得体会
盆景艺术是一门独特的艺术形式,它通过精心设计和培养小型景观来展示大自然的魅力。我对盆景艺术产生了浓厚的兴趣,并在实践中体会到了这门艺术给我带来的乐趣和收获。在此,我将分享我个人的盆景艺术心得体会。
第二段:精心设计,诠释自然。
盆景艺术强调的是对自然的模拟和再创造,它要求艺术家通过精心设计和调整植物的位置和形态,诠释自然界的美妙。我发现,在设计盆景的过程中,我需要仔细观察植物的习性和生长方式,并根据其特点来选择适合的盆土和盆器。在摆放植物时,我努力追求对称和平衡,以展现出自然界的和谐与美。
第三段:耐心培养,感悟生命。
盆景艺术不仅仅是一种设计和摆放的艺术,更是一种耐心和细心的培养过程。通过经年累月的呵护和维护,观赏者可以看到那些源自于自然界的生命在小小的盆景之中展现出来。我发现,每天细心地浇水、修剪和施肥,让我对生命的细微变化和生长的过程有了更深的感悟。在和盆景的共同成长中,我也培养了自己的耐心和毅力。
第四段:观赏与审美。
盆景艺术之所以受人欢迎,是因为它给人带来美的享受和审美的愉悦。通过观赏盆景,人们可以感受到植物与石头的巧妙搭配和和谐的比例感。我发现,在欣赏盆景时,我会慢慢地沉浸在其中,忘却一切烦恼,感受到大自然的静谧和美丽。盆景的审美价值不仅体现在外形上,更表现在其所传达的情感和意境之中。
通过与盆景艺术的接触和实践,我逐渐领悟到了一些人生的道理。盆景艺术教会了我耐心和细致,让我学会了真正欣赏生命中的细节和变化。在生活中,我们常常被繁忙和压力所迷失,而盆景艺术可以帮助我们慢下脚步,与大自然和谐共处。同时,盆景艺术也教会了我坚持不懈的品质,只有经过不懈的努力和细心的照顾,才能看到盆景的成长与变化。
总结:
通过盆景艺术的实践和体验,我更加深入地理解了自然的魅力和生命的奇妙。盆景不仅是一种艺术形式,更是一个与大自然和谐共处的过程。通过设计和培养盆景,我不仅仅培养了自己的审美能力和耐心,更加珍视和感悟生命的美好。盆景艺术带给我乐趣和启示的同时,也成为了我生活中的一道亮丽风景。
大班艺术教学设计
1.了解各类树叶叶脉的走向。
2.能够通过搓、揉、按、压的方式并运用轻彩泥工具雕刻制作树叶。
3.培养幼儿热爱艺术,热爱大自然的情怀。
能够通过搓、揉、按、压的方式并运用轻彩泥工具雕刻制作树叶。
1.导入:以故事《冬天到了》引入,激发幼儿的兴趣。
故事:冬爷爷来了,他把树妈妈的树叶宝宝都带走了,树妈妈不舍得孩子们离开她。于是秋娃娃决定带着七彩画笔来帮助树妈妈留住树叶宝宝,让树妈妈再一次变漂亮。它飞呀飞呀,看见枫树妈妈,它拿出了红花笔,围着枫树妈妈转呀转呀,枫叶变红了,枫树妈妈换上了红衣裳(出示红枫叶)。他看见了银杏树妈妈,就拿出黄画笔,围着银杏树妈妈转呀转,银杏树叶变黄了,银杏树妈妈换上了黄衣裳(出示银杏叶)。绿衣服送给松树妈妈(出示松树叶)。秋娃娃飞呀飞呀,大树妈妈都换上了新衣裳。
(一)出示教师范例和树叶,引导幼儿观察。
1.鼓励幼儿想象创造:如果你是秋娃娃你想送什么样的叶子给树妈妈?
(二)重点讲解不同树叶的做法及其叶脉的走向和作用。
2.制作要求:
(1)引导幼儿可以尝试着给做好的树叶画好叶脉。
(2)制作时要专心认真,保持安静,如遇困难可举手向老师或小朋友请教。
3.幼儿操作,教师巡回指导。
(1)重点指导能力差的幼儿制作叶子的'形状等。
(2)鼓励幼儿运用多种颜色进行装饰。
1.幼儿作品欣赏。
2.延伸:
师小结:今天老师将捡来的枯树枝让我们的宝贝进行了装饰,我们一起为树妈妈送了很多件漂亮的衣服,这也是对她的一种热爱,在日常生活中,小朋友也要热爱树妈妈,不随便伤害她哦。
艺术教学设计
1、通过古代石器、玉器的发展,了解人类审美意识的萌生与发展。
2、了解玉器的丰富内涵和对中国文化的深远影响,由此对工艺美术获得初步了解。
玉在古代社会中的特殊地位和具体的应用。重点介绍“君子比德于玉”的特殊历史意义。
玉是珍贵的工艺品,学生不易直接接触到,教学中需要对古代的礼制作一些初步的介绍,从而了解玉的特殊历史含义。
一、导入。
二、新授。
1、玉的定义:是石之美者。“美”字不止外在美,还带内在之美,给人感受之美。
玉器在人们心目中有两种不同的审美追求:一是突出玉的天然美。如课文的“大圭不琢”,圭:是古代帝王或诸侯朝聘或祭祀时所执的丁字形玉器。它没有经过繁琐的磨制,保持着玉石本身的那种天然美。所以有“大圭不琢,美其质也”的这种说法。另一种是追求华丽之美。就是将玉石经过加工磨制,使之更加华丽秀美。
2、玉的历史及其重要意义。
中国是世界上用玉最早的,有“玉石之国”的美誉。可见玉在中国很早以前就已经诞生。
旧石器时代,是以使用打制石器为标志的人类物质文化发展阶段,玉就是旧石器时代先民们在磨制石器的过程中发现有些石头质地坚硬,色彩与光泽漂亮,让人看了有一种愉悦的感觉,然后就把这些石头区分开来,把“石之美者”称为“玉”,起先是把玉作为装饰品或祭祀神灵的`礼器,后来在磨制过程中,对于玉的审美逐渐超出实用目的,使玉成为“财富、权威和精神”的象征,甚至把对于玉的审美比附于社会道德规范。如:东周、西汉时期提出的“君子比德于玉”。
孔子曰:“昔者君子比德于玉焉。温润而泽,仁也。慎密以栗,知也。廉而不刿,义也。垂之如坠,礼也。叩之其声,清越以长,其终诎然,乐也。瑕不掩瑜,瑜不掩瑕,忠也。孚尹旁达,信也。气如白虹,天也。精神见于山川,地也。圭璋特达,德也。天下莫不贵者,道也。”
许慎(《说文解字》)中有:“玉乃石之美者,有五德:润泽以温,仁也。鲤理自外,可以知中,义也。其声舒扬远闻,智也,不挠而折,勇也。廉而不技,洁也。”
解释:“润泽以温,仁之方也”——温和滋润具有光泽,表明玉善施恩泽,富有仁爱之心;
“不挠而折,勇之方也”——具有极高的韧性和硬度,表明玉具有超人的勇气;
“锐廉而不忮,洁之方也”——有断口但边缘却不锋利,表明玉自身廉洁、自我约束却并不伤害他人。
春秋齐国国相管仲曰玉有“九德”:温润以泽,仁也;邻以理者,智也;坚而不蹙,义也;廉而不刿,行也;鲜而不垢,洁也;折而不挠,勇也;瑕适皆见,精也;藏华光泽并能而不相陵,容也;叩之,其声清团彻远,纯而不杀,辞也。
从上面这些文字可以看出,不管是九德、十一德还是五德,主要的精神内涵是“仁、义、礼、智、信”。
解释:三纲五常,三从四德的意义。
“三纲”是指“君为臣纲,父为子纲,夫为妻纲”,要求为臣、为子、为妻的必须绝对服从于君、父、夫,同时也要求君、父、夫为臣、子、妻作出表率。它反映了封建社会中君臣、父子、夫妇之间的一种特殊的道德关系。
“五常”即仁、义、礼、智、信,是用以调整、规范君臣、父子、兄弟、夫妇、朋友等人伦关系的行为准则。
“三从”是指:女子未嫁从父,既嫁从夫,夫死从子。
“四德”是指:德、容、言、工,就是说做女子的,第一要紧是品德,能正身立本;然后是相貌(指出入要端庄稳重持礼,不要轻浮随便,)、言语(指与人交谈要会随意附义,能理解别人所言,并知道自己该言与不该言的语句)和治家之道(治家之道包括相夫教子、尊老爱幼、勤俭节约等生活方面的细节)。
虽说三纲五常三从四德是封建社会的一套,但对于规范当代社会人伦道德仍然有着重要。
的作用。玉在古代就赋予这样的一种重要意义,所以说“君子比德于玉”。
3、玉的种类。
玉分为硬玉(硅酸钠铝):专指翡翠和软玉(硅酸钙锰):透闪石和阳起石组成的材料。
4、总结:先民们把玉从石头中区分开来,是人类审美认识上的一个重要发展,同时也是人类对物质材料的体形、质感、色彩,以及对称、秩序感等造型规律的认识与掌握。玉在旧石器时代已经产生,新石器时代推上第一个高峰时期,夏商周时期与青铜器一样成为权利和神权的象征。
大班艺术教学设计
:新疆属于少数民族聚居地区,各民族共同团结是发展的前提,11月26日是一年一度的古尔邦节,班上有很多少数民族小朋友,我与汉族小朋友们一起走进他们盛大节日,了解他们的风俗,体验一大家人过节的乐趣。于是我将我园的园本课程《古尔邦节》做了一些调整,设计了本次活动。
1、通过活动使幼儿感受古尔邦节节日的快乐气氛。
2、引导幼儿初步了解回族人民是怎样过古尔邦节的。
3、指导幼儿自主选择多种材料制作过节的食品和服装,提高幼儿的动手能力和想象力。
教学难点:引导幼儿初步了解回族人是怎样过古尔邦节的。
教学重点:引导幼儿制作回族服饰和食品。活动准备:
1、布置回族家庭的场景。请来一位回族老师和回族小朋友。
2、《花儿与少年》音乐,回族小帽20只。
3、准备一些馓子、油香、等食物。
4、有关回族过古尔邦节的录像片。宰羊、做粉汤、油香、馓子、烤肉、拜年、唱歌跳舞等。
5、分组活动的材料:玩具羊、玩具刀、彩笔、小纸盘、毛线、皱纹纸、橡皮泥等。
一、以回族老师过节请客的形式引出课题。
1、教师带领幼儿听《花儿与少年》音乐跳回族舞蹈入场。
2、师:“小朋友,刚才你们跳的是什么民族的舞蹈呢?”
师:“今天还有一些回族朋友请你们到她们家来作客,我们来看看她们是谁?”
回族老师:“小朋友,你们好,我是马老师,这是我的女儿迪娜,今天是古尔邦节,我和我的女儿请你们来我家作客,一起来庆祝我们的古尔邦节,好吗?”师:“今天是古尔邦节,是回族的节日,让我们先为马老师送上节日的祝福吧。”(指导幼儿学说问候语和学习简单的回族礼节)马老师:“小朋友们请坐吧。”让幼儿知道古尔邦节是回族的'传统节日,类似于汉族人的春节。)。
二、了解回族在古尔邦节时都做些什么。
1、通过询问主人了解节庆内容。
师:“我们请马老师的女儿说说他们是怎么过古尔邦节的。”
2、教师播放录像片段,引导幼儿观察画面,说说古尔邦节的节日内容。
师:“马老师的家里还有他们过古尔邦节的录像,让我们一起来看看他们在过古尔邦节时都做些什么。”如:宰羊、做油香、馓子、穿漂亮的衣服、唱歌跳舞等。
请幼儿互相讨论。
师:“请小朋友们说一说回族在古尔邦节时都做些什么呢?”
三、教师提议请大家帮助回族老师家准备过节的食品和服装。(以教师与回族教师互动的形式引出这一环节。)。
师:“哎,马老师,刚才我们从录像里看到你们过古尔邦节时要做许多食物,一定会很忙吧。”马老师:“是的,我和我的女儿都快忙不过来了,”师:“小朋友,我们一起来帮帮她们吧。”
1、以一问一答形式向大家介绍材料。(将材料分成两组。制作食品和服装)。
2、幼儿自由选择材料进行制作。将制作好的食物摆在餐桌上,请制作服装的小朋友将做好的服装给几位回族小朋友穿在身上。
四、师生共同品尝美食,欢庆节日。
1、回族老师招待大家品尝美食:“小朋友们,请来品尝美食吧。”
2、播放花儿与少年音乐,带领大家一起跳舞,感受古尔邦节的快乐氛围,结束。
盆景插花艺术心得体会
插花艺术要求设计师通过简单的手法来展现栩栩如生的美感,为人们所喜爱和追求。盆景插花艺术又是插花艺术的一种,是在盆景与花草之间进行长盛不衰的美好融合过程。本文将从学习心得、创作演绎等多方面阐述盆景插花艺术带给我的体会。
一、学习心得。
作为一个刚刚接触盆景插花艺术的新手,我最初是感觉到盆景和花草之间的天然融合带来的惊艳感,随后才逐步了解到盆景插花艺术的精髓所在。一个成功的盆景插花作品,既要展现出盆景的生动、活泼,又要保持花草的自然、柔美,还要在细节、材料上不断提升。而要做到这些,学习成为了关键。我经常去参加各种学习、交流活动,并不断阅读有关盆景插花艺术的资料,感受大师们的精湛技艺和技巧,从中学习理解,提升自己。
二、创作演绎。
借鉴他人作品是提升技巧的不二法门。盆景插花艺术大师的作品对我这种初学者来说一度令人望而生畏。但与此同时,各种优美的作品也为我在创作方面提供了许多灵感和启示。我喜欢运用自己的创意来打造独特的作品,同时,不断思考盆景和花草搭配的技巧和方法,并试图在中西文化的碰撞中寻找到合适的创作主题。
三、植物材料的选择。
盆景插花艺术是对植物达到极致的展现。植物作为盆景插花艺术的重要素材,材料的选择显得非常重要。在选择时要考虑盆景和植物形态、色彩的搭配。植物愈发成为盆景插花各种花式中必不可缺的部分。那么,在选择植物材料的同时,就需要细致地询问、考察植物的性质以及生长习性。
四、审美水平的提高。
观赏盆景插花艺术首要的是要有审美素养,懂得鉴赏、欣赏,才能创作出杰出的作品。艺术审美的培养需要不断地观察、欣赏、学习和反思。而在日常生活中,通过关注自然环境中的风景、感受音乐、欣赏艺术,从而提高自己的审美水平,回归到自然与美的基本关系,发现生活的美好与价值。
五、心态的调整。
盆景插花艺术做的好,需要始终保持良好的心态,保持冷静灵活、开放稳重,逐渐培养出一种平常心。在创作的过程中,不要想着达到完美,要敢于尝试不同的方式和组合,从失败中汲取经验,并挑战自我,达到更高的艺术境界。
总之,盆景插花艺术是一门多层次、多元化的综合性艺术。通过不断的学习、创作和鉴赏、不断地摸索、尝试和积累,我们可以感受到盆景插花艺术所体现的博大精深。从中我们可以看到天然和人造之间的完美融合、艺术和自然之间的和谐关系,让我们敬畏自然、热爱生活,同时也感受到来自艺术的纯美和清新。