景泰蓝工艺教案(通用13篇)

时间:2023-12-09 08:50:18 作者:FS文字使者

制定教学工作计划可以帮助教师合理分配教学资源,提高教学效率,促进学生成长与发展。赶紧来看看一份详尽的教学工作计划,它展示了教师如何将教学目标与学生需求相结合,提高教学效果。

景泰蓝工艺教案

游客朋友们,景泰蓝是我们中国重要的旅游文化元素之一。那我想请问大家,知道什么是景泰蓝吗?那就由我为大家介绍吧。

北京是中国景泰蓝的发祥地,也是最为重要的产地。北京景泰蓝以典雅雄浑的造型、繁富的花纹、清丽庄重的`色彩著称,成为驰名世界的传统手工艺品。

《景泰蓝的制作》教案

试题内容:

阅读下面一段文字,回答1—4题。

粘在铜胎上的图画全是线条画,而且一般是繁笔,没有(甲)只用(乙)的。这里头有道理可说(丙)景泰蓝要涂上色料,铜丝粘在上面,涂色料就有了界限。譬如柳条上的每片叶子由两条铜丝构成,绿色料就可以填在两条铜丝中间,不至于溢出来。其次,景泰蓝内里是铜胎,表面是涂上的色料,铜胎和色料,膨胀率不相同。要是色料的.面积占得宽,烧过以后冷却的时候就会裂。还有,一件器物的表面要经过几道打磨的手续,打磨的时候着力重,容易使色料(丁)。现在在表面粘上繁笔的铜丝图画,实际上就是把表面分成无数小块,小块面积小,无论热胀冷缩都较比细微,又较比禁得起外力,因而就不至于破裂、剥落。通常谈文艺有一句话,叫内容决定形式。咱们在这儿套用一下,是制作方法和物理决定了景泰蓝掐丝的形式。

1.空格(甲)和(乙)中恰当的词语是(2分)。

a密密麻麻、少数几笔。

b疏疏朗朗、少数几笔。

c疏疏朗朗、繁复笔画。

d密密麻麻、繁复笔画。

【答】[]。

2.空格(丙)中最恰当的标点是(2分)。

a.。b.:c——d.,

【答】[]。

3.空格(丁)恰当的词语是(2分)。

a磨损b剥蚀c剥落d绽裂。

【答】[]。

4.从全篇看,最后一句中的“制作方法”具体指的是(2分)。

a掐丝、涂料、烧制和打磨。

b点蓝、烧蓝和打磨。

d以上几项都概括得不对。

【答】[]。

试题答案:

1.(2分)b。

2.(2分)a。

3.(2分)c(“决定掐丝形式”的“制作方法”不应包括“掐丝”本身)。

4.(2分)b。

景泰蓝的制作语文教案

大家好!我今天说课的题目是叶圣陶《景泰蓝的制作》,下面我从四个方面说这堂课的设计:

地位作用。

《斑纹》是苏教版高中语文必修五第一专题科学之光的第五篇课文。本专题多为说明文,重在激发学生学科学用科学的兴趣和热情。让学生学生学会从文章中筛选提取信息。让学生进一步了解如何抓住特征说明事物,使学生体会到只有抓住特征,才有可能将事物说明白。体会作者对劳动人民的赞美之情。

教学目标和重难点。

1、结合单元教学要求和本课特点,依据新课标中“知、过、情”三个维度,我将本课的教学目标定为1、通过认真阅读,概括文章的内容要点。理清本文说明顺序和结构。

2、进一步加强筛选和提取相关信息的能力。学习如何抓住特征运用多种说明方法说明事物的能力。体会本课的语言特点。

3、进一步了解科学,激发学科学、用科学、的兴趣和热情。体会作者对劳动人民的赞美之情。

通过对教材分析结合高二学生学习说明文兴趣不浓的特点,有针对性的把本科教学重点定为理清本文说明顺序和结构。难点是进一步加强筛选和提取相关信息的能力。学习如何运用多种说明方法抓住特征说明事物的能力。

教法本着“因材施教”,“教学有法,但无定法”的原则,根据本课的教材特点及相应的教学目标,结合所教学生的基础实际,我采用以下方法教学:多媒体教学法,讲授法,点拨法,拓展延伸法。

学法上,为真正让学生成为课堂的主人,我贯彻的指导思想是把“学习的主动权还给学生”,倡导“自主、合作、探究”的学习方式,指导学生本课的学法是讨论交流,合作探究,勾画圈点法,练习法。

(一)课前准备布置学生先预习。准备图片。多媒体设备。

(二)导入本可导入可以通过让学生欣赏景泰蓝的图片,引起学生兴趣,激起探究制作过程的好奇心:大家是不是觉得景泰蓝很美,下面我们跟随叶圣陶先生来学习它的制作过程。

(三)初步感知疏通文意。

给学生三四分钟时间快速阅读课文,阅读过程中让学生独立理清说明顺序、结构(详略得当的特点)思考这样组织的好处?然后找不同程度的几个同学讲自己的分析结果,其余的`同学则认真听并结合自己的理解做出选择!根据学生的讨论和阐述,老师点拨并给予明确的答案,但不是标准答案,因为对于语文课而言本没有标准答案。

(充分启发学生的积极思考,敢于质疑和发表不同意见,活跃课堂气氛,培养学生独立思考的能力和口头表达能力完成教学目标。)。

(四)精读课文文本探究。

1、整体把握文章结构之后,利用上几节课所学的筛选信息的方法,呈现几个问题,(比如文中用了哪些过渡句,用了什么说明方法?)让学生带着问题阅读每一节,并根据指导筛选出能概括每段主旨的中心句。最后由教师给学生分组进行讨论,组内解决问题,解决不了的由各组派代表向教师质疑,最后再由教师归纳总结问题答案。(这样既节省课堂时间,又可使学生积极思考,加强讨论交流,合作探究,筛选归纳的能力。)。

2、朗读课文,品味本课通俗平实自然有准确的语言,通过语言感受本文易懂的特色。

(五)拓展延伸。

通过拓展延伸可以让学生把学到的能力运用到时践中去。

在本课我要求学生抓住特征,用多种说明方法写一篇自己熟悉的事物的说明文。

从而提高提高学生写作能力和培养热爱美好事物之情。

景泰蓝工艺教案

景泰蓝又称为掐丝珐琅彩,因在我国明朝景泰年间兴盛,又称为景泰珐琅或是景泰琅。

景泰蓝作为一种美术工艺品,其制法即于铜器表面上以各色珐琅质涂成花纹,花纹的四周嵌以铜丝或金银丝,再用高火度烧即成。这项工艺始于明代景泰,而且初创时只有蓝色,所以叫景泰蓝。现在虽然各色具备,然而仍然使用以前的名字。

因为景泰蓝已变为一种工艺的名称,而不是颜色的名称,据说景泰为宣德之子,宣德重视铜器以及铸冶铜质,景泰在幼年期间耳濡目染,认识极详,且嗜之极深,只是对于铸炼方面,宣德已到达绝顶,没有能力再求突破,就在颜色方面另别辟蹊径,以图出奇制胜。终于有景泰蓝的创制。因为事先对颜色的筹谋极费苦心,所以在成功之后,也极端钟爱,所有御用陈饰无不用景泰蓝制作,种类之多不可屈数,凡瓷料所能制器无不尽有,成化时期继承遗业,未改遗风,仍努力烧制,所以景泰蓝的器物在景泰和成化两朝最为常见。其后经历弘治、正德、嘉靖、隆庆四朝,虽仍然烧制,可是都因循成规,虚应故事,在质量上都不能与景泰和成化年间媲美。万历以后,虽然偶然有烧制,并非象以前设官置厂视为例务,所以以后出品极少。终明代一世,都没能复兴。到清朝乾隆时期,又开始烧制,且品类多,成绩好,虽然不能和景泰、成化时期相比,但是比起弘正以后出品物绝不逊色。现今虽有康雍的器物出现,然而细细考究竟与乾隆所制器物没有什么不同,实际上是乾隆所制,刻康雍年款,却不是康雍制作的。

大体上说,明代的景泰蓝胎的铜质较好,多为紫铜胎,体略显厚重,故造型仿古的多,主要仿青铜所用的彩釉均为天然矿物质料,色彩深沉而逼真,红像宝石红,绿像松石绿。此时的丝掐得较粗,镀金部分金水厚。彩釉上大多有砂眼。款有“大明景泰年制”或“景泰年制”,底款,边款均有。

清代的景泰蓝工艺比明代有提高,胎薄,掐丝细,彩釉也比明代要鲜艳,并且无砂眼,花纹图案繁复多样,但不及明代的文饰生动,镀金部分金水较薄,但金色很漂亮。

民国时期景泰蓝总体水平不及前代,胎体薄,色彩鲜艳有浮感,做工较粗。这时只有“老天利”,“德兴成”,制作的景泰蓝工细,质量好。造型多仿古铜器,或仿乾隆时的精品,款,已都是刻款了。现在景泰蓝的陈设品多,不做实用品。

现在的景泰蓝工艺大有提高,造型多样,纹饰品种繁多,已成为我们与国际友人和亲朋好友互相往来的最佳礼品了。

景泰蓝是一种瓷铜结合的独特工艺品。制作景泰蓝先要用紫铜制胎,接着工艺师在上面作画,再用铜丝在铜胎上根据所画的粘出图案花纹,然后用色彩不同的珐琅釉料镶嵌在图案中,最后再经反复烧结,磨光镀金而成。景泰蓝的制作既运用了青铜和瓷器工艺、又溶入了传统手工绘画和雕刻技艺,堪称中国传统工艺的集大成者。

民间工艺美术欣赏教案

高一年级。

1、使学生了解民间美术的概念、种类及其特点,掌握欣赏民间美术作品的基本知识。

2、培养学生对民间美术作品的初步的欣赏能力。

3、激发学生对我国丰富多彩的民间美术的喜爱之情,从而使学生热爱祖国的传统文化,振奋民族。

1、使学生理解民间美术的基本特点、以及民间美术与人们生活之间的密切联系。

2、进行继承民间艺术传统,发扬民族,弘扬民族文化传统的引导,进行爱国主义教育。

1、师:多媒体课件、有民间美术特征的实物。

一、导入新课。

展示民间美术物品,引入课题——《民间美术》。

(本环节引入与民间美术有关的多元艺术形式,在增加课程信息量的同时,开拓学生的视野。)。

二、讲授新课:

由人民群众创作的、用以美化环境、丰富民间风俗活动和在日常生活中应用及流行的美术。

2、民间美术与民俗文化的关系。

民间美术是一种民俗现象,它包含丰富的`民俗文化价值。民俗文化观念决定了民间美术造型的面貌。同时,民间美术造型又服务于民俗活动,增添了民俗文化的内涵。它们互相依存,和谐发展,从而形成蔚为壮观的民俗文化艺术。所以说民间美术与民俗文化是密不可分,相辅相成的。

(本环节明确民间美术的概念及相关知识点。通过对民间美术与民俗文化关系的分析,懂得民间美术在生活中的重要性。)。

(二)、民间美术的种类。

学生观看民间美术短片,寻找、出民间美术的种类。

——年画、剪纸、刺绣、风筝、编织、民间玩具等。

(通过学生自己寻找民间美术,加深对民间美术种类的认识,巩固和完善已有的知识。)。

1、、引导学生欣赏不同种类的民间美术作品。

2、讨论四川有特色的民间美术作品。

(本环节在出示学生喜闻乐见的图片、文字资料的同时,不断创设问题情境,培养学生探究问题、分析问题、解决问题的能力。通过欣赏、研究、,进一步培养学生的鉴赏美能力,树立热爱民间美术的信心。)。

(四)民间美术的特点。

a、生活实用:实用简洁,因才施艺。

b、审美需求:质朴率真,乡土气息。

c、表达情感:热烈夸张,象征寓意。

(通过民间美术作品欣赏,组织学生分析讨论、出民间美术的特点。)。

三、拓展与延伸。

我们应该如何开展民间美术的继承与创新活动呢?结合攀枝花实际谈一谈。

(本环节课程内容在立足于教材的基础上进行拓展与延伸。结合现代生活和社会热点,培养学生热爱祖国民族文化观念和树立创新意识,把德育教育融入艺术教学中。)。

四、动动手。

请同学们实践剪窗花。

(本环节进一步培养学生热爱祖国传统民间文化的优良品德。感受剪纸的过程,乐在其中。)。

服装工艺教案模板

一、二、三、四、实习名称:《服装工艺实习》实习类别:专业实习实习周数:2周(60课时)。

实习目的和要求:服装工艺实习课程是市场营销(服装营销)专业的实践教学环节,学生们在掌握了服装基础工艺制作的基础上进行工艺实践,使学生巩固和深化所学的专业知识,掌握服装生产的实际情况,提高学生的女裙的设计与结构结合工艺缝制的操作技能,培养学生分析问题、解决问题的能力以及独立工作的能力。五、实习内容和时间分配:

4、锁钉及整烫5、讲评。

0.5天(3课时);

0.5天(3课时)。

六、实习报告与撰写具体要求。

1、用学校统一印制的封面进行装订;2、实习报告字数不少于3000字;

3、用小四号宋体、1.5倍行距、用a4纸打印。

七、女裙款式设计用a4纸画出女裙正、背款式图。

八、根据自行设计的女裙款式进行结构图制版。

1、用a4纸画出1:4的女裙结构图。

2、将女裙用样板纸1:1的画出结构工艺样板(面、里、衬)。

一、根据自行设计的女裙款式进行1:1的结构制图。

一、根据自行设计的女裙1:1的纸样进行放缝。

1、排料时注意面料的丝缕(经纬向)。

三、裁剪。

1、根据样板进行紧密的排料方法2、在该做标记的部位,需清晰的做好标记。

一、女裙缝制1、收省道和拼片。

a、收省道时,省尖不可有倒回针,需用手工打结b、收省道时,省尖需收尖。

2、群片锁边。

a、正面朝上。

b、根据图形进行锁边(裙片)。

3、辑合女裙的中缝。

4、熨烫。

a、省道熨烫倒回中心。

b、省道熨烫平顺,注意熨斗的进度。

c、自中缝分开缝熨烫。

5、装拉链。

a、在已定的位置上装隐形拉链。

b、装拉链时注意正面不露出,平顺,左右对称。

6、辑合里布。

7、辑合女裙面料侧缝。

a、将面料两边侧缝份熨烫。

b、底边根据自行设定的尺寸进行熨烫c、底边顺直平服。

9、装女裙腰。

a、将腰衬熨烫到腰头布上b、注意熨烫温度和压力c、注意面料不烫焦、烫坏。

一、女裙平工。

二、实习报告撰写要求。

1、款式图(正、背)2、女裙的1:4结构图。

3、排面料图a4纸,面料小样5cm*5cm4、实习报告(3000字,用学校统一印制的封面,具体格式字体与要求根据封面所制)。

三、交实习记录本、实习报告四、讲评成品质量、拍照存档。

除了以上的需要步骤和老师将给我们的之外还有一些我们自己的的要求:

a、群腰:腰头宽窄一致,裙腰平服无变形,腰口不松开,且里衬松紧适宜,缉线顺直。

b、省道:省道缉线顺直无变形,归拔适当,符合人体。

c、后中线:后中线缉线顺直,拉链不露齿,拉链两边松紧一致、平服。d、裙侧缝:缉合前后侧缝,吃势均匀,缉线顺直、平服、分开缝熨烫平整。e、卷底边:裙底边宽窄一致,缉线均匀平服,不起裂,不起吊。f、外观:女裙整条外观整洁,无烫黄,烫焦,无水迹污迹,腰平整,侧缝顺直,拉链平服,尺寸到位。

实习心得总结。

这学期有60课时的服装结构与工艺实习课,对于很少接触过缝纫机的我们来讲。对这门课程还是满期待的,作为市场营销(服装营销)专业的学生,对服装到是接触的到不少,但是对于制作服装到是一窍不通,对服装的制作也是很好奇的,说到做服装当然就不能不提缝纫工艺。看到服装工程的学生,做的服的服装我们都很期待和羡慕。终于通过工艺课,我们可以实现这个愿望,将自己设计的服装制版,并制作出来。

初来到缝纫机房,大家都很好奇和兴奋,对那些一排排的缝纫机都冲动的想去踩一踩,做出一件衣服来,老师给我们讲解了平缝机的使用方法和注意事项,才发现自己竟然一点都不了解。平缝机的线非常复杂,老师告诉了我们穿线的顺序及机针的正确安装方法等等。基础工作做好后,大家都迫不及待的按下开关,开始使用平缝机,伴随着强烈的噪音,大家都吓了一跳,问题也随之而来。有的同学的线断了,有的同学的针断了,有的同学直接把布踩飞了。完全没有老师给我们示范的感觉。特别是那些针断了的同学,更是对平缝机产生了些许的恐惧,当然我也自其中行列,从刚接触的喜悦变成了恐惧。我们都纷纷向老师请教。老师告诉我们刚接触平缝机都这样,只要大家勤奋多练习,自然就能熟练使用。结构与工艺实习就这样开始了。之后的时间里我们几乎每天都在缝纫机房渡过。首先我们从练习走直线开始,老师教了我们各种缝的缝合方法,我们开始了每天的反复练习。一踩就飞的现象反复出现,断针的现象也经常出现。但是我们也明显感觉到越来越好了。我们慢慢地掌握踩动缝纫机的节奏感。老师告诉我们不要怕拆线。来开始学踩的号的线远远没有拆的线多。我们抱定信心,一定要掌握好平缝机的操作。

通过练习我们的速度渐渐的能慢下来了,平稳了。老给我们教了前门襟拉链的缝合工艺,这样我们就能做裤子了。老师一步步的演示后我们开始了自己的制作。从裁剪到缝合,看似简单的工艺,在我们这些初学者手里却成了难事。缝了又拆,拆了又缝仍然是歪歪斜斜的,特别是0.1厘米的明线对我们来说特别的困难。老师说练得多了自然就熟练了,没有捷径,只有练习。第一个部件做好了,虽然不是特别的精致,但却是一个好的开始,让我们对以后的学习充满了信心。

实习最后要完成一件裙子的制作,老师从打板到制作给我们演示了裙子的制作工艺。在制版和裁剪过程中,给我们讲了许多要注意的地方。比如要留缝头,放松量等等。在贴衬的时候,老师细心的告诉我们腰头不要先剪下来,贴好衬再剪,在贴衬的过程中容易产生变形,等一些实际的问题。裙子的制作要先收省,再上隐形拉链,隐形拉链是一个比较复杂的工序,要用到单排压脚,老师认真的给我们讲解那边和那边缝合,那条线要走在什么地方让我们都能一目了然的在自己的制作过程就能很好的把握工序。特别是一些清剪缝头打刀眼一些边边角角的地方,我们都明白拉该怎么去做。老师用很短的时间内作出了裙子,接下来就是我们自己去完成裙子。虽然工序要点都清楚了,可就是制作过程中才能发现问题。隐形拉链的线走的不到位,裙片缝合的长短不一等等。这些问题都出现在我们面前。拉链认认真真的一遍遍的缝,终于相对好点,裙子一点点的走终于前后片对齐。

最后的时候我们把裙子的隐形纽扣用手工针缝制好,就算是完成了这一件a字裙,最后的时候我们把裙子放在模特身上还留了名字和学号,拍照存档,留着做实习报告。

短短60个课时的实习让我学到了许多知识技能,使我受益匪浅。相信通过这次实习,我相信以后能更好的做好我们的市场营销,因为我们更了解服装的结构制作过程以及服装的制作工艺,对我们以后适应社会的能力也有了一个提升。

民间工艺美术欣赏教案

教育部国家美术课程标准将美术教育作为九年义务教育阶段规定为必修的艺术课程,体现了美术教育在社会发展和人类思想意识提高的进程中具有积极地、不可替代的作用。随着我国加入联合国教科文组织通过的《保护非物质文化遗产公约》的具体实施,民间美术教育已经成为中学美术教育中不可或缺的重要组成部分,体现民族特点,发扬民族、民间优秀的艺术传统,增强学生的民族自豪感是民间美术教育的宗旨和目的。传统的美术教授课模式难以适应现代教学的需要。因此,利用本地、本民族的特有民间文化结合主流文化的教育,使中学美术教育的教学过程得以优化,从而诱发学生对本民族民间美术的热爱,激活他们的生命意识和审美能力。

1、探究项目。

本教案的探究项目是《中国民间美术——蜡染》。

选择这一内容的原因是:蜡染,是我们生活在湘西大地上的苗族、土家族等少数民族文化生活中最具代表性的民间美术形式,与人们的生活息息相关。尤其是苗族蜡染、土家族蜡染,历史悠久,技艺精湛,是我国古代三大印花技艺之一,在国际上享有极高的赞誉。学生通过学习和亲身体验能更加体会我们民间美术的内在含义及其丰富的人文魅力。

2、实施过程。

(1)设疑。

(2)搜索。

学生为了分析、思考这些问题,要收集有关书面材料并进行社会调查,教师提供相关的信息或网站(民间美术、凤凰旅游等),让学生通过走访一些本地的民间艺人和德高望重的长辈了解我们民族的发展历史以及蜡染的基本知识,增强学生的社会实践能力,诱发他们学习民间美术的`内心动力。

(3)讨论。

在课堂上,从教师收集来的和学生带来的一些印染织品(蜡染、扎然、苗绣、工艺织景等),选出其中几件有代表性的作品让学生根据已收集掌握的知识进行交流,发表意见,提出见解。学生们主动性很高,课堂气氛活跃,学生们可以直接与美术作品进行交流,充分展示自己对民间美术的理解和观念。由此可以看出,学生对出现在身边的民间美术的学习兴趣被充分的调动起来,能主动地去思考、研究民间美术的知识,不断提出新的问题,然后去努力寻找解决问题的思路和答案。

(4)引导。

在教学过程中,教师要耐心地聆听学生的发言,及时指出和纠正学生中的错误思路,解答学生提出的疑难问题。如苗族蜡染所用的染料并非市场上所销售的化工染料,所需染色的布料也不是一般市场所卖的精纺布,而是用本地的棉、麻通过加工纺织而成,染料是用蓼蓝、红花、栀子、五倍子等多味纯草药,以加热溶化的蜂蜡为图案的线条放入染料中浸染,经过一定时期的自然渗透与着色,再将蜂蜡溶化自然晾干,就会出现民间常见的青底白花的蜡染图案。这时教师就可拿出我们本地几个被联合国授予“民间工艺美术大师”的蜡染大师的作品对学生进行详细的介绍,首先介绍蜡染的基本原理及简单的工艺流程,然后再讲蜡染在我们少数民族地区人们平时的服饰、佩饰以及婚嫁喜庆等特殊时间中的代表意义。同时注意向学生介绍古代蜡染因技艺和制作设备的缺陷,原始的蜡染作品只能加工出蓝底白花的花布,而不能染出红底白花、黄底白花和绿底白花的蜡染花布,这是因为靛蓝色染色属于氧化还原反应,只需在普通的冷水中就可进行,而红花素和栀子黄素等植物染料只能在较高温度的热水中才能上染棉布,否则就很容易掉色。而在这种高温下蜂蜡已经融化,无法保持防止染色的花形,因而古代是很难做出除蓝底白花以外的其它颜色的蜡染花布。不过现代的染色技术已经克服了这一困扰蜡染技艺进一步提高的技术性难题,可以染出多种底纹和不同花色的蜡染花布。蜡染是民间美术文化中最具特色,最形象、最生动的一种载体,色彩艳丽、图纹丰富,使学生通过学习能获得思想意识的升华,感悟我们民族的勤劳、智慧和伟大,更加热爱我们伟大的祖国,热爱家乡和家乡的父老乡亲,热爱我们民族的历史文化,从而达到教育的目的。

(5)应用。

布置学生利用节假日或休息时间,自己动手制作一到两幅蜡染作品,可以向有蜡染经验的人请教或到商店观看蜡染图案的设计,但必须是亲自动手制作,作品应附说明其中的含义和表达的思想意识。

两周后,一幅幅制作精美的学生蜡染作品呈现在教师的面前,有动物的、花鸟的、风景和民居的,作品充满了童趣、充满了现实的生活气息。使学生在学习文化知识的同时又增加了对社会、对民间生活的了解,丰富了他(她)们在课本上难以接触的社会知识。

3、教学效果。

本教案的实施,改变了以往离开现实环境,老师强行灌输、学生死记硬背的灌输式教学方式。使学生在真实、生动、贴近生活的环境中既获得了知识的积累,又得到了思想的升华。

第一、以前教学,教师只是根据课本和教学参考进行讲学,机械式的完成教学大纲规定的教学任务,学生对学习内容也只是在似懂非懂得状态下,在超越年龄的想象中去被动地接受课本规定的学习内容。而本教案的内容完全是在真实的环境中向学生传授与他们的生活环境息息相关的学习内容,他(她)们的亲人、朋友、同学或许就是蜡染工艺的传人,他(她)们身上的服装、头饰、睡觉的卧具或许就是蜡染产品。这样的教学内容能够让学生接受。

第二、教师和学生由以前的单向的教和学转变为互动式的学习。在学习过程中,教师和学生相互提出问题,然后各自寻找解决问题的最佳答案,这样一来就从根本上促进了学生的求知欲望,极大地提高了学生的学习积极性,丰富了学生的社会经验和社会实践能力。

第三、组织学生实地拜访民间工艺大师传授蜡染的理论知识和实际操作经验,参观大师们制作蜡染制品的工作流程及蜡染成品图案的上色技巧,放手让学生亲自动手练习制作蜡染作品,然后在学生间展开竞赛和讨论,总结经验找出不足,多角度、多渠道地调动学生的学习积极性,培养学生对民间美术的学习兴趣。

第四、组织学生参与讨论中学美术教育与民间传统美术的融合方式,探讨出既适合现代条件下中学美术教育的发展方向,又能促进学生热爱本土本民族的传统美术文化的学习热情,升华学生的思想境界。

(2)民间美术的传承只是在宣传上强调,尚未形成系统地有组织、有规模的抢救和挖掘,在真正的民间难以形成气候。

青铜工艺的杰出成就教案

一、知识与能力目标:通过学习,使学生掌握青铜器的主要成分和最主要的青铜器(司母戊大方鼎、四羊方尊),理解“青铜时代”的含义几历史地位。

二、过程与方法目标:指导学生对教材内容进行阅读、探究和分析,使学生理解青铜文明的实质,培养和提高审美能力,培养学生的历史思维能力。

三、情感、态度与价值观目标:通过学习,使学生感悟中国历史文化的悠久,增强民族自尊心和自信心,了解青铜珍品的价值。

重点:青铜器的'高超工艺,司母戊鼎、四羊方尊、三星堆青铜器。

难点:青铜的含义、成分及铸造工艺。

布置学生搜集家中的香炉;重读小学语文第十二册的《世纪宝鼎》一文。

一、导入新课:

教师出示中国人民送给联合国成立50周年的生日礼物巨型青铜器“世纪宝鼎”图片,由学生介绍其特点[三足双耳,腹略鼓,四周有商周纹饰,浮雕兽面,云纹填底]。教师和学生一起找出与鼎有关的成语:三足鼎立、钟鸣鼎食、人声鼎沸、一言九鼎等。

教师点明:鼎已有4000多年的历史,发展到今天已变成烧香的工具[看搜集到的香炉]。最早的鼎是什么样子?有什么用途?它是怎样制造的?让我们一起去解开那神秘的一页。板书课题。

二、巧夺天工的青铜冶铸技术:

教师出示问题组,布置学生阅读“巧夺天工的青铜冶铸技术”一目,点明青铜是一种铜锡铅合金,学生思考后回答教师提出的问题。

1、什么叫青铜器?可讨论、合作回答。——教师板书。

3、如果我们现在要按照商周时期的工艺来做青铜器,应该怎样做?课堂讨论回答。

4、展示人教版图片“制造青铜器”,说明商周时期大型青铜器的生产情况。

三、青铜器物和青铜艺术:

1、青铜器的造型表现了很高的艺术价值,器型各式各样,令人赏心悦目,是难得的艺术珍品。

2、教师分别展示司母戊大方鼎、四羊方尊、三星堆青铜器的图片,让学生欣赏、点评。教师归纳:母戊大方鼎——雄伟端庄、气势凛然、代表商代青铜器的典型风格;四羊方尊——结构巧妙、制作精细、堪称青铜器中的精品;三星堆青铜器——风格独特造型奇异,具有无穷的魅力。

3、青铜艺术的价值还表现在青铜器的纹饰上,青铜纹饰线条丰富,图案优美,给人以艺术的享受。教师指导学生观看教材中的几幅青铜器图片。

4、教师简单指出,青铜器不仅具有艺术观赏价值,也具有当时社会的适用价值。请同学们根据教材提示给青铜器按用途分类。

四、小结:

教师指点:我们把人类使用青铜器的发展阶段称为青铜时代,在这个时代人们所创造的物质文明便被称做“青铜文明”。提问:这一灿烂的青铜文明是谁创造的?讨论的基础上教师指出:奴隶,他们用劳动创造了青铜文明。

五、最后,学生看书熟悉课文内容,加深印象,在思考讨论的基础上提出学习本课后认识到的问题。教师引导指点学生自己去寻找答案。

六、基础知识巩固:[略]。

布置作业:参照课本,查找资料,写一篇小作文:介绍司母戊鼎四羊方尊、三星堆青铜器。

布贴画工艺课教案设计

像极了。

趴在对面墙的。

那张布贴画。

美丽,诱人。

谁能想到完成它的痛苦。

剪取时光留存的诗意。

缝缝成词,补补成句。

拨弄想象,勾勒幻境幅幅。

再把哭笑恼怒嗔痴。

内心的.感受,美好的追求。

一片片拼合,搓软满天星斗。

剪块、缝补、镶嵌、粘接。

最后贴上生活的标签,补花。

那种缤纷的美,呼之欲出。

就像此刻,我的文字穿过夜色。

钻进针脚、跳上布面。

七彩的图案,一花一叶。

写满我的思,我的恋。

浸染着我的心血。

我的汗珠。

不同的季节,不同的心境。

就像不同形状、不同质地的布。

凸显出的是一样的心。

布贴画的浮雕感,很美很美。

一定是被现实,剪得很碎很碎。

一条一条缝纹,挤挤挨挨。

这才是布贴画的特性。

一如我的爱情、我的宿命。

呼唤着人们走近,伫立。

细心品读。

《青铜工艺的杰出成就》教案

知识与能力:通过学习,使学生掌握青铜器的主要成分和最主要的青铜器(司母戊大方鼎、四羊方尊),理解“青铜时代”的含义几历史地位。

过程与方法:指导学生对教材内容进行阅读、探究和分析,使学生理解青铜文明的实质,培养和提高审美能力,培养学生的历史思维能力。

情感、态度与价值观:通过学习,使学生感悟中国历史文化的悠久,增强民族自尊心和自信心,了解青铜珍品的价值。

重点:青铜器的高超工艺,司母戊鼎、四羊方尊、三星堆青铜器。

难点:青铜的含义、成分及铸造工艺。

一、导入新课:

1。学生读课文引言。

2。教师出示中国人民送给联合国成立50周年的生日礼物巨型青铜器“世纪宝鼎”图片,由学生介绍其特点[三足双耳,腹略鼓,四周有商周纹饰,浮雕兽面,云纹填底]。教师和学生一起找出与鼎有关的成语:三足鼎立、钟鸣鼎食、人声鼎沸、一言九鼎等。

教师点明:鼎已有4000多年的历史,发展到今天已变成烧香的工具[看搜集到的香炉]。最早的鼎是什么样子?有什么用途?它是怎样制造的?让我们一起去解开那神秘的一页。板书课题。

二、新课讲授。

(一)巧夺天工的青铜冶铸技术:

教师出示问题组,布置学生阅读“巧夺天工的青铜冶铸技术”一目,点明青铜是一种铜锡铅合金,学生思考后回答教师提出的问题。

1、什么叫青铜器?可讨论、合作回答。——教师板书。

3、如果我们现在要按照商周时期的工艺来做青铜器,应该怎样做?课堂讨论回答。

4、展示人教版图片“制造青铜器”,说明商周时期大型青铜器的生产情况。

(二)种类繁多的青铜器物。

教师布置学生阅读“种类繁多的青铜器物”一目的内容,让学生了解青铜器种类,并按一定标准加以归类。

(三)精湛绝伦的`青铜艺术。

1、青铜器的造型表现了很高的艺术价值,器型各式各样,令人赏心悦目,是难得的艺术珍品。

2、教师分别展示司母戊大方鼎、四羊方尊、三星堆青铜器的图片,让学生欣赏、点评。教师归纳:母戊大方鼎——雄伟端庄、气势凛然、代表商代青铜器的典型风格;四羊方尊——结构巧妙、制作精细、堪称青铜器中的精品;三星堆青铜器——风格独特造型奇异,具有无穷的魅力。

3、青铜艺术的价值还表现在青铜器的纹饰上,青铜纹饰线条丰富,图案优美,给人以艺术的享受。教师指导学生观看教材中的几幅青铜器图片。

(四)课堂小结:

教师指点:我们把人类使用青铜器的发展阶段称为青铜时代,在这个时代人们所创造的物质文明便被称做“青铜文明”。提问:这一灿烂的青铜文明是谁创造的?讨论的基础上教师指出:奴隶,他们用劳动创造了青铜文明。

(五)学习测评。

完成课后学习测评题。

布贴画工艺课教案设计

星期六,我要爷爷教我做布贴画,爷爷说他也不会。爷爷还真有办法,他居然上网查到了制作布贴画的方法,并要我抄写下来。

我决定做一幅米老鼠的布贴画。首先是准备制作材料,然后按布贴画的制作方法一步一步做了起来:

一、爷爷找了一幅米老鼠的画,我把它描了下来并把它贴在硬纸板上。

二、按硬纸板上画的轮廓把米老鼠的头、眼、身、胳膊、手、腿、脚各部位剪成形状各异的硬纸板片。

三、在纸板片的正面涂上乳胶,粘上不同颜色的布片。稍干后,再按硬纸板片的`形状把多余的布剪下来。(注意:米老鼠外形周边的布要留下2-3毫并用乳胶包边)。

四、把没有布的一面涂上乳胶对照原画一片一片组合粘贴。最后,待乳胶干后再用玻璃板把米老鼠布贴画压平。这样一幅米老鼠的布贴画就做成了。

咳!说起来容易做起来可难了。不是纸板片剪错了,就是胶涂反了,手上、脸上、衣服上、桌子上到处都是胶水,纸板片、布片、剪子、铅笔……一片狼籍。

从这件事我体会到动手做事的重要性。那怕是件小事,要想做好也是不容易的,得有细心、耐心才行。星期天,我独自又做了一幅米老鼠的布贴画,这次就好多了。

《青铜工艺的杰出成就》教案

知识与能力:

1、识记青铜的主要成分和最证明的青铜器。

2、理解“青铜时代”的主要含义及其历史地位。

3、提高学生的审美能力,学习对事实进行分类的方法。

1、由展示司母戊大方鼎挂图,讲解其来历,激发学生的兴趣,导入新课。

2、通过多媒体展示,让学生认识到我国古代青铜器繁多的特点。

3、在讲解青铜器的冶铸过程时,让学生会议并对比分析其与钢筋混凝制品过程的异同。

1、了解我国古代人民创造的灿烂的青铜文化,培养民族自豪感和自信心。

2、通过欣赏青铜器培养学生健康的审美情趣。

重点:

1、青铜时代。

2、司母戊大方鼎、四羊方尊和三星堆青铜器。

难点:青铜的含义、成分及铸造工艺。

教学突破:本课教学,教师充分利用教学辅助手段,给学生展示一个活的“青铜时代”。

教师准备:

1、全国各地出土的青铜器物图片制成的课件。

2、司母戊大方鼎挂图。

3、纯音乐的vcd。

4、简介三星堆博物馆的课件。

学生准备:

1、观摩了解钢筋混凝土铸模流程。

2、收集有关三星堆文物的资料。

1、展示司母戊大方鼎图片的挂图,设疑讲解:不知道同学们是否认识这幅图上的物体?这就是文明世界的.我国商朝时期的祭祀器物——司母戊大方鼎,传说是商代的一位君王为祭祀自己的母亲而特制的一樽青铜器。

2、以青铜器为线索,引导学生回顾夏、商、西周、春秋和战国的历史。(通过回忆知道青铜器在这一时期的生产、生活和军事中的地位十分重要。

1、请学生说说自己在课前观察到的钢筋混凝土铸模技术的流程。

2、鼓励学生认真观察、积极回答。设问:那么你想知道古代青铜是怎么冶铸的吗?现在阅读教材内容,等一会儿,老师要请同学们归纳概括。

3、请学生代表归纳青铜的冶铸技术,适当的时候提示、引导并鼓励。

1、谈话过渡:刚才我们一起了解了青铜的冶铸技术,那么同学们想不想知道在我国古代社会,到底都制造了那些青铜器物,它们都有哪些种类呢?今天老师就把这些青铜制品请进了教室,请同学们认真观察。

2、播放课件。

3、设问:这么多的青铜器,用课本上的一个词概括那就是?

学生回答:种类繁多。

4、承接:是啊,这么多的青铜器,如按照用途划分,有食器、酒器、乐器、车马器、兵器、工具等,像司母戊大方鼎、像四羊方尊,像三星堆出土的青铜树。那么,这些青铜器有什么价值呢?请同学们带着这个问题阅读教材最后一部分,一定要联系教材上的图。

5、组织学生讨论青铜器的价值,进入学生讨论的行列中,适当的时候提示引导。

6、补充、评价,重点指出其艺术价值即欣赏价值。

(四川、广汉)。

2、播放课件和音乐,向学生详细介绍三星堆的位置、出土文物以及三星堆博物馆。

服装工艺实验课

根据学校决定,为了学生更好地适应将来的工作,增强学生的动手能力,在每届都开展了成衣实习。其目的是使学生了解和掌握服装设计与制作的基本实际知识,培养学生理论联系实际的能力,为毕业后的工作打下良好的基础。这次我们的实习主要有三个任务:男装,女装,童装。

在成衣工艺实习短暂的一个多星期时间里,经过仔细观察、认真学习、专心投入、不断攫取知识、不断锻炼自我的过程中不断提高和成熟.尤其是在此期间认真观察和学习的男士休闲裤子工艺有利于培养我更好的制作出高质量的产品的技能水平,而这些往往从课堂中难以既准确性又争对性地去获取.磨练的同时,获取了知识又启发了我的创作思维.通过教学和实践,我掌握了休闲裤的结构制图,裁剪的基础知识和技能,进一步掌握了裤子的变化规律,款式变化的制图方法,学会了男士休闲裤的制图方法和计算公式,男休闲裤的放缝,排料与用料计算。掌握了裤子的缝制流程,质量要求,成品质量标准,整烫工艺要求。

做完男装.女装和童装后,我真正了解到服装基础工艺制造过程的基础手段和方法,主要分为三部分:手鏠工艺.机鏠工艺和熨烫工艺。手鏠工艺有着灵活。针法多变的特点,它是服装缝制过程中一项重要的基础工艺。机鏠工艺是指服装加工过程中,依靠机械来完成的缝制加工手法。它是现代服装工业生产的主要手段。这段实习期间,我们对机鏠的熟练度进一步提高。我们可以画出自己喜欢想要衣服的纸样,学会用缝纫机和包缝机把衣服做好。熨烫工艺是服装加工中的一项热处理工艺。它是采用专用工具或设备,对缝制衣物通过加温,加压等手段,使之变形或定型的一种工艺。熨烫的方法主要有平烫,起烫,扣烫和推.归.拔。

通过成衣实习,我觉得促使了我们了解社会、了解生产实际、了解服装市场的需求与消费者心理及流行趋势,增强学生的商品意识、竞争意识、效率意识、信誉意识,形成良好的职业道德和工作作风。培养和训练学生综合运用所学知识进行设计和动手制作的技能与工程。

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