教学工作计划的编制要符合教学大纲和相关教育政策，确保教学的合法性和规范性。接下来，让我们一起来看看一份完善的教学工作计划是如何制定的。
美术教师活动教案
教学目标：
1、培养学生热爱生活和表现生活中美好的景物。
2、培养学生热爱自然环境，爱护动植物的美好情感。
3、利用学习过的绘画表现形式，去表现有人和动物的风景。
教材分析：
本节课的教学重点是培养学生热爱生活和表现生活中美好的景物。培养学生热爱自然环境，爱护动植物的美好情感。教学难点是利用学习过的绘画表现形式，来表现有人和动物的风景。
教学准备：
绘画工具和材料。
教学过程：
一、组织教学。
检查学习用品，师生问好。
二、导入新课。
同学们，今天咱们和大家一起学习第二十四课《有人和动物的风景》。说到漂亮的风景和可爱的动物大家都喜欢，我们在生活中要爱护大自然，更要保护我们身边的动物。
三、讲授新课。
首先和大家复习一下前节课学习的内容：
同学们以前都学习过写生吧？那么什么叫写生？哪位学生说一说？（写生就是直接以实物为对象进行描绘的作画方式。）回答的很好，有的同学又要问了画什么呢？画风景写生。
城市和乡村都有美丽的景色。一块草地，一片树林，一道河湾，一条小径。都可以吸引敏感的眼睛。还有身边可爱的小动物也可以入画。
在画画的时候，分一分疏密，分一分主次，分一分近景、中景和远景。把纷繁的景物，提炼概括成一个整体，在有限的空间里，渲染出情调和气氛。
1、欣赏书中的例图，体会怎样从平凡景物中去发现美。
2、学习建议：可以用水粉颜料画一幅风景写生，注意画面的气氛和色彩相协调。可以用油画棒，彩色铅笔等工具材料结合水粉色进行作业。
3、教师讲解写生风景的步骤及方法。
(一)带领学生观察风景。
(二)用铅笔勾形，注意透视和比例关系。
(三)进行图色，注意色彩的搭配。
(四)学生进行创作，教师巡回指导。
四、作业展评。
将学生的作业进行展示，评出优秀作业。
五、总结谈话。
教师变体美术字教案
一、教材分析：
美术字，是有图案意味或装饰意味的字体。它自成一个门类，广泛应用于宣传、广告、商标、装潢等。具有美观和醒目等特性。变体美术字进行特殊艺术加工的新型字体。美术字经过变体后，千姿百态，变化万千，是一种艺术的创新。
二、教学目标：
1、能从汉字的义、形和结构特征动身，对汉字的笔画和结构作合理的变形，书写出美观形象的变体美术字。（了解）。
2、从设计变体美术字的过程中，发展同学的形象思维，培养同学的'再造想象力。（练习）。
三、教学的重点：
从字体、字义和字的结构入手，进行美化加工，发明出更美观、形象、活泼的新字体。
四、教学的难点：
对同学分析能力、应变能力和形象思维能力的培养。
五、教学的准备：
挂图、各种变形的字体。
六、教学过程：
一、组织教学，导入课题：
回忆黑体美术字的书写方法，请同学在黑板上书写”变“字，直接导入课题。
二、讲授新课：
1、讨论”花“的书写特点和规律，介绍笔画的变形。
几何体、圆形、椭圆形、方形、三角形、水滴形、扇形、曲面形……。
形象化处置，点变作花朵形、星光形、水珠形……。
（1）突破方形的框架结构：
a、其中一笔破框b、其中两笔破框c、改变框形：圆形、平行四边形、扇形。
（2）相连：平连、斜连、上下连。
（3）立体化：平行透视、成角透视……。
（4）形象化：
从字义动身，将本义作形象化处置：
冰天雪地：变成后绘成冰纹，画上积雪。
尖：变体成上部小下部大。
曲：变体成曲线状。
三、安排作业，提出弹性作业要求。
四、巡视辅导。
五、作业展评。
六、课堂小结。
七、板书设计(略)。
美术教师教案
1.知识与技能：了解泥塑浮雕的基本知识。并学会用泥塑表达自己的思想、意图。
2.过程与方法：通过动手操作掌握捏泥的基本技法。
3.情感、态度与价值观：开拓视野，陶冶情操，提高动手能力。
泥塑的.制作方法，泥塑浮雕手法的多样性。
表达意图的准确性与独创性，泥塑浮雕手法的多样性。
教学用具：泥塑雕塑工具、挂图。
(一)导入新课。
教师展示民间小泥人，引起大家的兴趣，导入新课。
提问学生这是如何制作而成的?
(二)合作探究，讲授新知。
(1)作品欣赏：
讨论《老渔翁》泥塑浮雕的特点，所用的技法。
(2)基本技法：(教师和学生共同动手)。
1)手捏法。
2)泥条法。
3)泥板法。
4)挖空法。
5)借助它物法。
(3)制作过程：运用合作的方式制作。
1)准备材料。
2)组织骨架：
思考：扎骨架都有哪些材料、做法。
大型、小型雕塑分别用什么材料扎骨架。
3)捏出各个部位，在粘结起来。然后细部雕塑。
4)修整、上色，完成作品。
(三)艺术创作，巩固提高。
制作一个泥塑作品。
要求：作品新颖、独特、制作手法多样。
注意：生动、合理、速度、纪律。
(四)课后小结，布置作业。
1.回顾本节学习内容，展示部分学生优秀作品，学生之间利用超市购买法进行点评。
2.布置下节课所带学习用品。
小学美术教师教案
1、理解故事内容，培养幼儿看、听、说故事的兴趣。
2、知道绿色是青蛙赖以生存的保护色。
3、通过游戏了解青蛙的特征和生活习性。
1.图片-绿青蛙、蝴蝶、大灰狼。
2.红、黄标志，小红旗若干。
1.出示绿青蛙、蝴蝶、大灰狼，认识故事中的角色。
教师：老师给你们带来了几位小客人，来看看它们分别是谁?
教师：小青蛙觉得自己的衣服一点也不美，想换衣服，你们同意吗?为什么?(幼儿讨论)。
让我们来听听故事“青蛙的新衣服”就明白了!
1.小青蛙看见蝴蝶穿着漂亮的.衣服想干什么?
2.小青蛙给自己穿上了什么颜色的衣服?
3.小青蛙为什么捉不到害虫?
4.大灰狼想干什么?小青蛙它有什么反应?
5.那现在你们明白青蛙为什么穿绿衣服了吗?
6.小结：小青蛙穿着绿衣服，这样身体的颜色和草丛中青草的颜色一样，那么隐藏在草丛里捉害虫便会更容易些，还可以保护自己不被敌人发现，让敌人找不到它!
1.小青蛙有什么特征?平时喜欢生活在哪里?它还有什么本领你们知道吗?(幼儿答)。
2.教师：我们就来个知识竞赛，比一比你们谁对青蛙最了解，知道更多关于青蛙的知识，
我来出关于青蛙的问题，我们分红、黄两队进行比赛。
3.交代游戏规则。
答对一题加一面红旗，答错不加。
美术教师活动教案
教学目标：
1、知识与技能目标：
了解十二属相的文化知识以及邮票的一般常识;设计有趣的属相邮票。
2、过程与方法目标：
在创作设计邮票的过程中通过音乐、游戏、欣赏提高学生的设计能力，培养学生的探究精神和创新意识。
3、情感、态度与价值观目标：
了解属相知识时，引导学生了解祖国独特的民族艺术，增强民族自豪感。
教学重点：
1、引导学生关注中国民间艺术文化。
2、了解邮票的组合和表现形式，尝试在方寸之间表现、感受设计之美。
教学难点：
激发学生的想象力，创新能力，设计有趣味性的属相邮票。
教学准备：
教师：多媒体课件;网络教室。
学生：画纸、绘画工具。
教学过程：
一、创设情境、导入新课。
(一)组织教学，检查用具准备情况。
(二)导入新课。
1、利用歌曲激发学生的学习兴趣，营造气氛，师生共同欣赏《西游记》主题曲，在欢快的旋律下提问：“你们知道这首歌中的这几个动物叫什么名字吗?”
2、出示十二生肖图片，提问：“这十二种动物合起来叫什么”?学生猜谜语引入课题。
(三)教师板书：有趣的属相。
二、联系生活、知识探究。
(一)学生通过做动作的游戏相互展示自己的属相。活跃课堂气氛。
(二)课件展示十二属相的故事：通过视频播放“十二属相的故事”，学生们了解属相的相关知识。
(三)提问学生：“在现实生活中你们在哪里见过属相呢?”
(四)师生总结：春节、邮票、衣服、钥匙链、窗户、包装等。
三、作品欣赏、分析比较。
课件展示十二属相的邮票，学生通过图片欣赏，进一步感受属相邮票的特点，大量优秀作品的欣赏，只有凭借多媒体技术才可以做到，本环节拓展了学生的想象力，为后面的绘画做好铺垫。
(一)提问思考：“属相邮票设计主要有哪几部分组成的?”
(图案、文字、面值金额、国籍标志、发行地)。
(二)观察，邮票中的动物与我们现实生活中的动物有什么不同?
(小猪变形了，身上还添加上花纹了。老鼠的耳朵比现实中老鼠的夸张了。马简化了，小兔子变成拟人化了，它们比现实生活中的动物色彩鲜艳了、造型也夸张了。)。
(三)通过作品的对比，学生直观的感受生肖邮票的多种艺术表现形式。
1、观察课件比较生肖邮票鸡、虎都用了哪些表现手法?
2、思考：生肖邮票鼠、羊和你见过的鼠、羊有什么区别?
3、从形象、颜色、图案方面说说各自的特点?
(三)学生思考：邮票的制作方法。课件展示邮票的制作方法。
四、创作实践、巡回指导。
(一)教师提出作业要求：展开想象的翅膀伴着优美的音乐做一名小小的设计师，为亲人、朋友和自己设计一枚邮票。
注意：票面纹样的构图要生动、饱满。色彩鲜艳，富有装饰性。文字以艺术形式精心设计。画面干净、整洁，注意卫生。
(二)学生创作，教师巡视辅导，在学生绘画实践的过程中，教师继续在大屏幕中循环播放优秀学生作品，随时可以给学生以启发帮助，渲染课堂气氛，感染学生情绪，以饱满的激情去创作表现。
五、邮票展览，欣赏评价。
课件展示生肖邮票展的背景，渲染课堂氛围，鼓励学生继续以饱满的热情去欣赏评价作品。
(一)邮票参展的学生自我介绍。
(二)全班同学互相评价，说一说：“哪枚邮票最吸引你?为什么?”
(三)教师评价。
六、课堂总结、课后拓展。
总结课程内容，领略中国特有的民俗文化，欣赏并亲手制作了生肖邮票。肯定学生本节课学生的客堂表现，希望课后认真观察生活，感受艺术的魅力，用手中的彩笔表现生活中美好事物。
美术教师教案
1、通过回忆暑假中有趣的经历，感受家乡和祖国的美好、生活的快乐。
2、运用游戏表演、绘画等多种方式表现丰富的暑假生活，提高艺术表现能力。
引导学生感受夏天，抓住自己难忘的细节，用美术材料大胆地表现自己对夏天的理解。
如何巧妙地安排构图和运用色彩等手段，生动地表现夏天的特点。
1.导入新课。
请学生思考:夏季中的大自然与其他季节一样吗?(不一样。)。
2.新课教学。
感受:我和学生一起走出教室,来到户外,让他们亲自感受一下夏日的炎热。引导学生观察夏天里的各种景象和人们的穿着打扮。
叙述:说一说看到了什么。夏天的大自然和生活与其他季节不一样在什么地方,有什么独特之处。
活动:分西瓜,吃西瓜,体验由炎热突然感觉凉爽的快乐舒适。
欣赏:通过图片欣赏,进一步了解人们在夏天里做些什么,夏天的画面有什么特征。理解和感悟美术作品的构思和创意。
技法:油画棒和水粉颜料结合使用的方法。色纸撕贴的方法。（材料和工具的选择应符合低年级的`特征,提示工具的使用安全。）。
构思:小组内交流,谈谈夏天里最让自己难忘的事情是什么。在炎热的夏季,自己通常通过什么样的方法让自己凉爽起来。说一说,然后构思一下自己的画面,选择一种自己喜爱的表现手法。
尝试:体验用画笔自由表达夏天的景象,刻画自己对夏天的感受。也可以用彩色纸和其他的制作手段来表现。简单介绍方法和制作特点。
评价:说一说自己的表现方法和表现内容,比一比谁表现的夏天最有趣,看一看谁的美术作品最吸引人。评出“小巧手”,发证书。
3.总结全课。
请学生课后查资料,拓展他们的视野。
美术教师教案设计：走进民间美术
教材分析:。
教学中美术作品的选择是以国内优秀艺术家作品为主，同时结合其他国家艺术家的优秀作品，促进学生对人类优秀美术文化传统的美好情感、积极态度的养成以及重视它们在人类文化传承中的价值，同时认识在广泛的文化情境中人的情感、态度、价值观的差异性和社会的丰富性。在重点了解祖国传统文化的同时，与广泛的文化情境联系在一起，才能拓展学生的人文视野，提高人文素养。中学生由于性格、文化修养方面的差异，会有不同的审美趣味和审美价值标准，审美意识也就逐渐形成。在教学中，要善于观察学生，了解学生，让每一个学生都能充分地按照自己的意愿进行欣赏活动。课前课后做一些相关文字、图片的收集，使学生通过自主参与学习活动，获得亲身体验，逐步形成一种在日常学习与生活中喜爱质疑、乐于探究、努力求知的心理倾向，激发探索和创新的积极欲望，同时培养发现问题的能力，提出解决问题的设想的能力，以及表述思想和交流成果的能力。
三维目标：
1、通过教学，使学生了解美术的主要种类及艺术特点。
2、逐步形成提高视觉感受和欣赏美术作品的能力。
3、培养学生健康的审美情趣和人文素养。
教学重点：了解美术不同种类的特点及区别。
教学难点：掌握美术的类别及不同角度的分类。
课前准备。
(学生)收集美术作品的图片和实物。
(教师)多媒体课件。
教学方法：欣赏、讨论。
教学过程：1.导入油画作品《父亲》，学生感受发言。
先用《父亲》导入是因为此作品的写实功力，激发学生的兴趣，自觉而积极地参与到欣赏和评述活动中，才会产生从艺术形式上分析、探讨美术作品的积极性，从自发的欣赏进入到自觉的欣赏，从而有意识地按照一定的欣赏程序，使欣赏从视觉的直观层面上升到理性分析的层面。
教师引导学生从作品的美术语言的角度，侧重于观察和分析作品的线条、色彩、构图、明暗、肌理等是怎样围绕着表达作者的思想感情，或者说作品的主题进行组织的。
在教学中有意识地培养学生多角度的欣赏意识，对一幅美术作品从美术语言的角度、从历史背景的角度、从文化的角度、从美术家的生平或创作心理的角度进行欣赏。
2.和中国画《粒粒皆辛苦》比较。
学生讨论、发言。用不同的`表现形式和手法创作的同一题材的美术作品放在一起欣赏，用比较的方法，让学生发现艺术作品有什么不同的特点。可以从题材、工具材料、技法等方面对中国画、油画进行比较分析。
3.出示一组不同题材的中国画、油画作品，进一步比较、区别，加以巩固。
4.其他画种：版画、水彩画。
侧重于介绍不同的材料、技法产生特殊的画面肌理效果。
5.雕塑。
启发学生回忆生活周围的雕塑，引导学生感受作品的体积和材质。
6.混合所有绘画和雕塑作品，让学生辨别、归纳，感受艺术家是如何发现、表现美的。
7.学生把自己收集的图片根据要求进行分类粘贴，或者根据自己收集的作品进行分类展示。
教师适当引导，学生相互评价。如果发现学生带有艺术设计类的图片，可以提示下一节的内容和课前准备的要求。
8.提示学生在课后按小组调查小区等公共场所的雕塑艺术情况。
第二课时。
课前准备。
(学生)收集与生活非常贴近的艺术设计作品。
(教师)多媒体课件。
教学过程。
课前进行小组发言，说说雕塑艺术的调查情况。
由贴近学生的广告导入(如播一则麦当劳的电视广告)，教师引导学生的思路：在上学路上、在商场购物时，不知不觉地可获得许多信息。
反思：
中学生由于性格、文化修养方面的差异，会有不同的审美趣味和审美价值标准，审美意识也就逐渐形成。
由学生归纳出标志、广告设计等艺术设计作品在生活中无处不在。
2.展示一组视觉传达设计的图片，通过识别，得出视觉传达设计的范围。
3.通过学生对学习用品的选择，引导学生认识工业设计以及范围(包括家具、服装、纺织品和交通工具等设计)。
设计是指对工业产品的功能、结构、造型、色彩、表面肌理和装饰等方面进行综合性的设计，从而创造出符合实用和审美需要的产品。
4.启发学生思考：除了以上介绍的艺术设计种类，还有哪些设计类别?
5.一组综合所有艺术设计的图片，让学生辨认分别属于哪类设计，以明确各自的特点，加深理解。
另外，让学生了解因艺术设计占据的空间状态不同，可分为平面、立体、空间等设计。
6.回到前面的电视广告，引出现代媒体设计。
7.复习两节课的内容，总结你认为美术应包括哪些种类。
美术：美术是以物质材料为载体，塑造可视的、静止的、占据一定平面或立体空间的艺术形式。
8.布置课后内容：调查某项艺术设计的情况，作简单的评价。
课后小结：
教后感:。
教师美术教案
1、知识与技能：
能用形的分解方法，发现和了解生活中的物象可以用不同形状概括，初步掌握观察和概括的基本方法。能用形的组合方法，学习运用剪、撕、卷的方法，利用各种各样的形状表现自己喜欢的物象。
2、能力目标：
培养学生的观察概括能力和造型表现能力。
3、情意目标：
通过学习过程初步树立关注生活、热爱生活的情感。
了解利用各种各样的形可以概括生活中的物象，学习用形的组合方法表现自己喜欢的事物，尝试利用不同的方法和多种形状完成一幅粘贴画。
剪、撕、卷方法的综合运用。
一、播放视频：《七巧板——变变变》。
师问：你看到什么形状？这些形状分别组成了什么？
二、游戏：
板书课题：各种各样的形。
三、讲授新课：
1、指导学生看美术课本，分析生活中各种物体的外观是什么形状组成的。
师：请你找一找，图片中的物体都由什么形状组合而成的？
2、组织交流、研究。
游戏活动：教师展示生活中物体图片，如书包、服装、电视机、台灯、手推车、房子……。
3、拼摆游戏：指导学生分组利用教具摆出一个生活中的物品或自然界中的形象。
教具：每小组一个学具盒，装有彩纸制作的各式各样的形状。
4、指导学生欣赏书中的学生优秀作品，并回答问题：
（1）、小朋友的作品利用了哪些基本形？表现的是什么？
（2）、你喜欢哪一幅？并说出理由。
四、教师演示：
任选一幅小组拼摆的作品继续进行演示：
1、摆形状。
2、粘贴。
3、加细节。
使用剪、撕、卷等不同的方法。
五、作业：
1、用剪、撕、卷的不同方法，将彩纸变成不同的基本形。
2、将不同的基本形进行有趣的组合，粘贴出自己喜欢的物象。
六、艺术实践：
1、所表现的物象要突出特点。
2、综合概括形状的组合有变化。
3、粘贴的方法。
4、鼓励有创意地大胆表现。
七、评价：
1、你学会了在生活中找出不同的形状吗？
2、你的作品都运用了哪些基本形？分别都表现了什么？
八、拓展：
观看课件，动画介绍七巧板游戏。
教师美术教案
学生了解/掌握____________，并能运用____________创作一幅作品/设计制作一件作品/赏析作品。
【过程与方法】
通过欣赏/创作/探索/合作/讨论的过程，提高学生的造型表现能力/创新能力/动手能力/美术鉴赏能力。
【情感态度与价值观目标】
体验造型/设计(提高对美术作品)的乐趣，培养学生对美术的兴趣，产生对美术的持久兴趣。
【重点】
学生了解/掌握____________，并能运用____________创作一幅作品/设计制作一件作品/赏析作品。
【难点】
(1)学生能够运用____________创作/制作一幅有创意/形式美感/实用/美观大方的作品。
(2)学生能够结合历史背景/从多角度赏析____________。
谈话法、讨论法、演示法/直观教学法。
环节一：导入
展示/播放____________图片/视频，提问学生：____________，教师引导：____________，引出课题。
环节二：新授
活动一初步感知
(1)教师引导：在日常生活中你们见到过____________?引导学生从日常生活中寻找，学生回答，其他同学补充。教师小结____________。
(2)教师ppt展示____________图片，提出问题：____________?学生回答，其他同学补充。教师小结____________。
活动二小组讨论
教师ppt展示____________，请同学们分成____一小组讨论：____________?引导学生从______、______等角度进行思考。学生回答后教师进行总结：____________。
活动三教师示范/直观教学法
(1)教师示范讲解____________绘画方法/设计制作方法，首先____________，其次____________，再次____________，最后____________。
(2)教师ppt播放____________作品，提出问题你最喜欢哪一幅/件作品?为什么喜欢?引导学生从_____、_______角度进行欣赏，拓宽学生思路。
环节三：课堂小结
(1)自由选择自己喜欢的形式，创作一幅____________作品。
(2)选择合适的媒材设计制作一件____________作品。
(3)借助教师提供的资料袋赏析____________作品。
要求：
(1)构图美观、具有一定的美感。
(2)运用合适的媒材，具有一定的创意。
(3)能够从多角度进行赏析。
环节四：展示评价
请同学们分成_____人一小组，从_______、_______等角度进行自评和互评，学生评价后教师进行点评和总结。
环节五：小结拓展
请同学们跟着老师一起回顾本课内容，课后借助互联网等查阅_______资料。
五、板书设计
标题
一、知识点一_______
二、知识点二_______
三、知识点三_______
美术教师教案设计：走进民间美术
通过这短短几周对民间美术的学习，使我认识了民艺，使我了解了民间艺术的无穷魅力，也使我对民间艺术产生了浓厚的兴趣。
民间美术是中华民族艺术的重要组成部分，是中国人民群众创作的，以美化环境、丰富民间风俗活动为目的，再人们日常生活中运用、流行的美术。它也是组成各民族美术传统的重要因素，是一切美术形式的源泉。其主流多带有实用性，再实用的基础上逐渐发展了审美，既满足物质实用性，也满足精神享受。
民间美术的品种极多，且目的、用途各不相同，如有供玩赏的造型艺术，也有以实用为主的工艺品。总的来说，可分为：一、绘画。其中包括版画、年画、建筑彩画、壁画、灯笼画、扇面画等。二、雕塑。有彩塑（奇观彩塑、小型泥人）、建筑石雕、金属铸雕、木雕、砖刻、面塑、琉璃建筑饰件等。三、玩具。包括泥玩具、陶瓷玩具、布玩具、竹制玩具、铁制玩具、纸玩具、蜡玩具等。四、刺绣染织。包括蜡染、印花布、土布、织锦、刺绣、挑花、补花等。五、服饰。包括民族服装、儿童服装、嫁衣、绣花荷包、鞋垫、首饰、绒花绢花等。六、家具器皿。包括日用陶器、日用瓷器、木器、竹器、漆器、铜器及革制品、车马具等带有装饰及艺术价值者等。七、戏具。包括木偶、皮影、面具、花会造型等。八、剪纸。包括窗花、礼花、刺绣、刺绣花样、挂笺等。九、纸扎灯纸。包括各种花灯、各种纸扎。十、编织。包括草编、竹编、柳条编、秫秸编、麦秆编、棕编、纸编等。十一、食品。糕点模、面花面点造型、糖果造型等。民间美术贯穿于人民生活和精神世界的各个领域，直接反映了劳动人民的思想感情和审美趣味，显示出他们的聪明智慧和艺术才能。
民间美术是相对于宫廷美术、文人美术等美术形式而存在的，具有原发性，直接来源于人民大众的.美术形式。千百年来形成的将艺术强分尊卑，将民间美术视为粗俗简陋东西的观念使民间艺术的活力受到损害，许多优秀的民间美术成果不能保留下来，特别是工业革命之后，民间美术被视为落后的手工业而遭到抛弃。其实，民间美术作为中国民俗文化的组成部分，其艺术价值远远超过了民间美术本身，具有极为丰富的哲学、美学、考古学、历史学、社会学和人类文化学内涵，是中华民族文化的凝聚和结晶。
各民族的艺术都属于世界艺术集体中的一部分。只有保持了本民族的独特艺术特色，才能在世界艺术史上占有重要的历史地位。民间美术作为具有原发性与地域性的美术形态，是我国本民族艺术的最佳代言人。民间美术在当代社会的发展成为我国艺术界与文化界所要面临的首要问题。我们既不能放弃民间艺术形式，也不能违背社会规律，试图以民间美术来代替大工业时代的产品。要使作品更具民族特色和时代精神，非常重要的一点是必须站在现代文化的角度对传统作更深入的研究，寻找工业文明与民间美术之间的互补点。工业文明带来了商品的大量生产与简单复制，而这种简单枯燥的文化形态已经不能满足人们日益丰富的精神文化需求，工业文明所带来的不应该只是一种带有实用主义色彩的产品形式，它同时应该代表一种带有审美色彩的人文精神。民间美术以其丰富的审美形态与人文精神，而成为工业文明的有效补充，工业文明以其时代感与社会性而引导着民间美术的发展。两者的互补使人类文化最终向着一个更加健全、完美的方向延续。
我虽然不是学民艺专业的，但通过这段时间的学习，也使我认识到，我们学设计不能脱离历史、社会背景，也不能只是一副区壳，没有真正的内涵与实质，这样的设计一点意义也没有，我们应把中国元素，本民族元素容入到设计中去。
美术教师教案设计：走进民间美术
在上民间美术作品欣赏这门课之前，我对民间美术的理解就是：一个研习独具民间特色美术作品的学科，例如绘画。深层次接触民间美术之后才知道，其实民间美术作品不仅仅只是绘画，还有剪纸，陶艺，皮影等等。另外，所谓的绘画也不都是属于民间美术范畴。在刘老师的课上，我学到了很多，收获了很多。下面通过分析几幅画来讲讲我在民间美术作品欣赏这门课上的心得体会。
圆在民间就有着一种很祥和的寓意，中间一男一女载歌载舞，呈现了一个很是欢快祥和的场景，其中，龙凤戏珠的珠改为了一个“祥”，更是很明确地表达出作者要表达的感受。这幅作品表面上是反映我们中国最具古典意蕴的主题——龙凤呈祥，但其实作者要表达的远远不止是男女之间的“祥和”，更多的是指当时社会的祥和。
其次，我们来讲讲陶艺。瓷器是中国古代的一项伟大发明，中国的英文名称叫china，意思是陶瓷。从这一点就可以看出陶艺在世界民间艺术界的地位。陶瓷形态的基本材料是土、水、火。人只有掌握了水土揉合的可塑性，流变性，以及成型方法和烧结规律，才能促成陶艺形态的产生和演化，使陶瓷器物产生美的形式。这也是老师的一幅作品。课上老师也让我们参观了陶艺工作室，真想亲自试试。
再次，我们讲讲皮影戏。对于身处发达年代的我们，肯定很难以想象以前的孩子没有电脑，没手机，甚至没有电视机，是靠什么来娱乐的，这种处境又该是多么枯燥。其实不然，他们有皮影戏，有戏剧，还有他们那充满各种奇怪玩乐想法的大脑。很多时候，我们总在夸耀着说我们的祖先是多么的智慧，多么的伟大，可是却在回避现在怎么没有那么多这么优秀的人这个话题。我个人觉得其实很大一部分是因为条件太过优越，使得很多孩子丧失了自主思考创作的能力。发达国家都很重视自主创新，我们这一代已经是这样了，可是我们是不是也应该呼吁一下社会对创新的关注呢？抱歉，说偏了，我们继续回归到皮影戏的内容上来，皮影戏又称灯影，以在灯光照射下用兽皮刻制的人物隔亮布演戏而得名，是我国民间广为流传的傀儡戏之一。两千多年前，汉武帝爱妃李夫人染疾故去了，武帝的思念心切神情恍惚，终日不理朝政。大臣李少翁一日出门，路遇孩童手拿布娃娃玩耍，影子倒映于地栩栩如生。李少翁心中一动，用棉帛裁成李夫人影像，涂上色彩，并在手脚处装上木杆。入夜围方帷，张灯烛，恭请皇帝端坐帐中观看。武帝看罢龙颜大悦，就此爱不释手。这个载入《汉书》的爱情故事，被认为是皮影戏最早的渊源。
最后，我们来讲讲年画。年画是中国画的一种，始于古代的“门神画”。清光绪年间，正式称为年画，是中国特有的一种绘画体裁，也是中国农村老百姓喜闻乐见的艺术形式。大都用于新年时张贴，装饰环境，含有祝福新年吉祥喜庆之意，故名。传统民间年画多用木板水印制作。旧年画因画幅大小和加工多少而有不同称谓。
下面这幅也是老师的一幅作品，作品名称是：《书为珍宝也》。作者以年画的方式传达书本的重要性。现在这个年代，人们对书本的重视已经慢慢变淡了，这是我们应该引起重视的。古话书得好：书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。
教师美术教案
1、体验给老师画像的乐趣，能通过给老师布置画展的方式向老师表达爱。
2、能认真观察自己喜欢的老师，初步表现老师的面部以及发型的突出特点。
3、能与同伴合作给老师布置简单的画展。
1、与幼儿人数相等的画纸、画笔、蜡笔，心形、星星形等各种形状彩色卡纸，固体胶、剪刀等。
2、本班老师生活照片和老师带幼儿在幼儿园活动的照片。
1、请小朋友夸夸自己的老师，引出活动内容。
2、欣赏老师的照片，引导幼儿说说老师在做什么？哪里长得最漂亮？了解老师的脸型、五官、发型等主要基本特征。
3、通过“我给老师办画展”，鼓励幼儿大胆为老师作画。
（1）请幼儿说说你想怎样向别人介绍自己的老师，引出为老师办画展的创意。
（2）想一想：你准备给哪位老师画像？说说她长得怎么样？有什么特点？鼓励幼儿大胆为自己喜欢的老师画像。
4、幼儿作画，教师巡回指导，重点指导幼儿画出老师的主要特征，构图适宜，注意五官的比例，启发幼儿创造性打扮老师。
6、请幼儿向老师说一句有爱意的话，教师对幼儿表达谢意，师幼相互表达爱的情感。
教师美术教案
1、理解故事内容，培养幼儿看、听、说故事的兴趣。
2、知道绿色是青蛙赖以生存的保护色。
3、通过游戏了解青蛙的特征和生活习性。
1、图片—绿青蛙、蝴蝶、大灰狼。
2、红、黄标志，小红旗若干。
1、出示绿青蛙、蝴蝶、大灰狼，认识故事中的角色。
教师：老师给你们带来了几位小客人，来看看它们分别是谁？
教师：小青蛙觉得自己的衣服一点也不美，想换衣服，你们同意吗？为什么？（幼儿讨论）。
让我们来听听故事“青蛙的新衣服”就明白了！
1、小青蛙看见蝴蝶穿着漂亮的衣服想干什么？
2、小青蛙给自己穿上了什么颜色的衣服？
3、小青蛙为什么捉不到害虫？
4、大灰狼想干什么？小青蛙它有什么反应？
5、那现在你们明白青蛙为什么穿绿衣服了吗？
捉害虫便会更容易些，还可以保护自己不被敌人发现，让敌人找不到它！
1、小青蛙有什么特征？平时喜欢生活在哪里？它还有什么本领你们知道吗？（幼儿答）。
2、教师：我们就来个知识竞赛，比一比你们谁对青蛙最了解，知道更多关于青蛙的知识，我来出关于青蛙的问题，我们分红、黄两队进行比赛。
3、交代游戏规则。
当老师读完问题，喊“开始”的时候，每对小朋友方可举手回答，速度快的那一队取得答题资格，答对一题加一面红旗，答错不加。
4、问题如下：
（1）青蛙小时候叫什么名字？
（2）青蛙有几条腿？
（3）青蛙用什么声音唱歌？
（4）青蛙的衣服是什么颜色？
（5）青蛙的肚皮又是什么颜色？
（6）青蛙生活在哪里？（稻田、池塘或河流沿岸的草丛里）。
（7）青蛙爱吃什么？（蚊蝇等害虫）。
（8）青蛙用什么捕捉食物？……。
教师美术教案
1、引导学生回忆分蛋糕与吃蛋糕时的喜悦。
2、激发学生的想象，并描绘出造型各异的蛋糕。
3、引导学生采用多种分割方法，把蛋糕分割后重新组合成新的画面。
1、是否能大胆想象，并描绘出新颖的蛋糕。
2、能否采用与众不同的构图。
1、教师准备蛋糕的范画、各种颜色的纸。
2、学生准备油画棒、剪刀、胶水、水彩笔。
一、组织教学。
让学生安静，整顿课堂秩序，开始上课。
二、导入。
三、讲授新课。
生：心型的、圆形的，三角形的……。
师：那么你觉的.为什么会有这些形状的蛋糕呢?它代表了人们美好的祝愿。
你吃蛋糕时，带着怎样的心情?
教师出示各种造型的蛋糕范画，介绍蛋糕的种类和作用。
师：你记得爸爸妈妈的生日吗?请你来为他们设计一块蛋糕，你想怎样来设计?蛋糕上可以画些什么?（小动物、花、还可以写上给爸爸妈妈祝福的话……）。
四、布置作业。
师：小朋友刚才说的真是太棒了，老师也忍不住想来画一画了，你想用什么方法来画呢?可以用水彩笔、油画棒，可以用线条和色块来表现。形状可以你自己来设计。现在请同学们开始设计吧！
五、学生制作、教师巡回辅导。
生日的小主人，可别性急，要吃蛋糕时，先得考考你，大胆切开它，还能变个啥?
六、讲评。
教授点评学生作品。
七、小结。
学生参与度高，课堂气氛积极主动，学生画的蛋糕很漂亮而且每个人都不一样，但对于剪裁和摆放需要多多辅导。
八、课后拓展。
启发学生利用废旧材料设计制作立体的蛋糕。
教师美术教案
学会欣赏中国山水画作品，能感受山水画的意境之美，初步掌握山石、树木的画法，学习画山水画的方法步骤。
【过程与方法目标】
通过欣赏、讨论等途径，学习欣赏中国山水画作品，感受历代画家是如何借山川之景抒发情感、表现意境的，通过动手实践，学习和体验山水画的基础画法。
【情感态度价值观目标】
感受传统绘画的魅力，乐于学习与传承传统绘画，从而更加热爱中国传统文化。体会艺术与自然的关系，学习用艺术和自然愉悦心灵、丰富情感、陶冶高尚的情操。
【重点】
学习山水画勾、皴、擦、染、点的表现技法。学画一幅简单的山水画的小品。
【难点】
使所画山水画小品能体现笔墨和情趣。
教具：多媒体设备，山水画所需用具。
学具：风景照片、山水画、纸、墨、笔等中国画的必需用品。
环节一：设置情境，导入新课
教师播放《高山流水》引导学生思考：这段音乐你想到了什么?呈现了什么画面?从而引出课题。
环节二：作品赏析，直观感知
学生回答，教师总结：《沁园春长沙》，给人以雄壮豪迈壮阔的景观。
继续提问画面中描绘了哪些景物是怎么描绘的?传达了怎样的情感?
学生思考回答，教师总结：画面描绘了万千山峰的红色，一层层树林好像染过颜色一样。画面物象经营布局具形式感，笔墨韵味也得到加强，既有严谨的刻意经营，又不失情感的自然流露。此画以墨作底，红为主调，强调“遍”字。以朱砂色铺陈整个画面，可谓大胆创新之举，使画面滋润明亮富有层次变化，传达出作者对这里的喜爱之情。体现了画中有诗、诗中有画。
环节三：比较欣赏，形式分析
教师展示《富春山居图》，你能从这件作品中感受到什么?又能想到什么?
学生观察回答。教师总结：《富春山居图》着重把握山水的整体风貌，有过多细微描绘物象表面。而《万山红遍・层林尽染》这幅作品讲究经营布局，注重笔墨韵味，使画面滋润明亮富有层次变化。
教师继续引导学生赏析《富春山居图》，并提问这幅作品在笔墨上有什么特点?
学生思考回答。教师总结：画面以水墨或浅绛作画，淡墨干皴，富于变化。
教师继续提问：画家体现了什么意境?
学生回答，教师总结：黄公望在《富春山居图》中运用绘画布局和笔法创新来营造空灵隐遁的意境。
环节四：示范讲解，学生创作
教师出示黄山照片与张家界照片，引导学生观察，并提问山石与树木有什么特点?
学生观察回答。教师总结：由于地质条件的不同，山石形态也有所不同。其中黄山的纹理是长线短线结合，张家界的山石方正，纹理是横折线。
教师示范山石的步骤。
山石：勾形状-皴结构-擦质感-点苔
教师提出作业要求：尝试联系用中国画工具画一组山石;注意体现体积与质感;而后选择一首古诗，根据诗词描绘一幅中国山水画。学生创作，教师巡视指导。
环节五：实践展评，小结作业
师生进行作品的展示与评价，主要从作品的构思、笔墨以及意境等方面进行评价。
师生总结课堂主要内容，并布置作业：把山水画装裱起来，挂在墙上，让更多的人来欣赏作品，也请更多的人来感受山水画的意境之美。
教师美术教案
1、学生明白民间美术的基本概念，了解民间美术的发展。
2、学生能对民间美术作品进行赏析，说出自己家乡的一些特色作品。
3、培养学生热爱民间美术、热爱民族文化的情感，感受中华民族传统文化的博大精深。教学的重点和难点：
讲清并使学生了解民间美术的特点及主要种类的艺术特点。
学生对民间美术的有关特点的掌握及对作品能进行正确的赏析。
教学辅助课件制作，播放设备及幻灯机、录象机等。
4—5课时。
第一课时。
（课件展示课题和教学目标）。
学生活动：通过观察图片，感受民间美术的魅力。
明确本课学习内容和教学目标。
（1）民间美术的基本定义：
展示不同类型民间美术幻灯作品数幅，让学生区别，发表见解，再作归纳，得出民间美术的基本定义：民间美术是广大劳动人民为满足自身精神生活需要而创作，并在民间广泛流传和应用的美术作品。它以民间传说为为素材，从古至今，时代传承，是劳动人民情感智慧的结晶，并成为中华传统文化的重要组成部分。（民间美术在古代是相对于宫廷美术、士大夫文人美术，在现代是相对于专业美术而言的美术种类。）。
学生活动：通过不同类型的作品比较和区别，发表见解，理解民间美术的基本定义。
（2）民间美术的特点：
a、展示图片数幅。
提问：从以上图片中，是否能感受民间美术的特点？
学生回答。
归纳：1、自发性。（课件展示）。
b、展示图片数幅启发学生思考特点之二。
学生回答。
归纳：2、实用性。（课件展示）。
c．展示图片数幅（课件展示）。
提问：从以上图片中不同的民间玩具风格，是否知道民间美术还有什么特点？
学生回答。
归纳：3地方性。（课件展示）。
d．再展示图片数幅（课件展示）。
提问：从图片中说明民间美术还具有什么特点？
学生思考回答。
归纳：4、就地取材，因材施艺。（课件展示）。
试让学生对作品《万象更新》（年画）、《布老虎》（玩具）等作品进行赏析。
（3）民间美术的主要种类：
播放一段有关民间美术介绍的图片后（课件展示）。
提问：民间美术主要有哪些种类？
板书：民间美术的主要种类：
学生活动：观后思考，讨论并回答。
归纳：年画、剪纸、风筝、玩具、刺绣、编织等。板书）。
学生代表对作品赏析评论同伴作适当补充、归纳。
本课对民间美术进行了欣赏学习。中国民间美术内容十分丰富，我们应以本课学习为起点，对民间美术作进一步的研究学习，并可对我们常州地区的民间美术进行探究，树立热爱家乡、热爱中华民族的精神。