音乐教师说课稿范文（17篇）

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小学音乐教师说课稿

尊敬的各位评委老师，你们好!我是x号，我说课的题目是《春雨蒙蒙地下》。

下面，我将从说教材、说学情、说教法、说学法、说教学过程等方面对本节课进行阐述。

歌曲《春雨蒙蒙地下》授课时间正安排在诗情画意、生机勃勃的春天。是一首歌词简洁优美、曲调抒情形象的童声合唱。使人由衷赞美春雨，热爱春天，对春天充满希望。

根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水平，我将本课的目标定为以下三个：

1、情感态度与价值观目标：学生由衷的赞美春雨，热爱春天，珍惜春天的大好时光。

2、过程与方法目标：通过积极参与各种不同的音乐活动，保持学生对音乐的兴趣，培养学生的综合能力。

3、知识与技能目标：学生用连贯，平稳的气息唱出优美舒展的旋律，注重二声部的合唱技巧，做到音准和谐、音量均衡、音色统一。

根据学生特点和学生的认知程度，我认为学生学习本课的重点是正确且有感情的表达歌曲并通过各种音乐活动培养学生的能力，使他们更加热爱春天。教学难点是歌曲的处理及二声部的合唱技巧。

五年级的学生生活范围和认知领域进一步扩展，体验感受与探索创造的活动能力增强。但由于一些学生的学习习惯、自控能力、注意力集中程度不同，个体间学习音乐的能力也存在着一定的差异。因此，我将以活泼生动的教学方式和音乐独特的魅力去吸引学生。同时，我会注意针对学生的能力进行分层教学，以满足学生不同的学习需要。

在这节课中，我会运用到一些教具，有钢琴，多媒体，以及一些装饰教室的东西辅助教学，以便更好的达到教学效果。而我所用到的教学方主要有：情景设置法——设置春天，春雨的情境，调动学生的学习兴趣;探究讨论法——通过自制乐器、处理歌曲、讨论表演等音乐活动培养学生探究能力;多媒体展示法——通过音乐展示，丰富学生的视野，获得多种体验。

学生是学习的主体，本课学法有体验法——让学生置身于音乐表演中，使他们获得愉悦的感受和体验;模仿法——用人声模仿大自然的声音，并配合表现出来，创造意境;创造法——自己制作乐器让学生动起来，更重要的是培养了他们的创造能力;合作法——分组讨论合作，让每个学生开动脑筋，团结协作。

我将本节课分为四个部分：激趣导入、新课讲授、音乐活动、课堂小结。

(一)激趣导入。

上课伊始我会这样引入：春天来了，她的使者——春雨也悄悄来了，我们一起去看雨吧。话落播放歌曲《小雨沙沙》，接着让学生自由律动，我边讲解在下春雨时尽可能发生的事情，让学生自己想象模仿出各种动物的声音和植物的千姿百态。学生充分的置身其中，感受和体验春雨的美，从而大大的调动学生的学习兴趣。

(二)新课讲授。

新授环节中我会先引导学生初听歌曲，思考相关简单的问题。然后伴奏,让学生用lu来哼唱,体会歌曲的韵律，学生既熟悉了旋律，又发现歌曲中的难点。新课标分析中高年级学生参与意识，合作探索的能力更强，我安排学生分组讨论，边实践体验怎样才能正确的表达歌曲，让歌曲更富有魅力。我来总结整首歌曲的处理如以下几点：

1、整首歌曲应用连贯平稳的气息唱出优美舒展的旋律，注意连音与非连音的对比。

2、注重二声部的歌唱技巧，做到音量均衡，音色统一，音准和谐。

3、在合唱部分加上mp-p-pp的力度记号，在“绿了河边的杨柳，红了村前的杏花”加上渐强再渐弱的记号。

4、注意弱起小节的演唱和首句中“下”字应唱三拍半，换气敏捷。

这样让学生自己体验总结，并在实践活动中感悟，不但增强了学生音乐表现的自信心而且培养了良好的合作意识，并把学生对音乐的感受和鉴赏放在了重要位置。

在这之后学生完整的演唱歌曲，让学生体验合作的愉快和激情，进一步启发生赞美春雨，热爱春天的感情和向往春天的情感。

新课标指出，表现是实践性很强的音乐学习领域，是培养学生音乐表现能力和审美能力的重要途径。本环节我让学生用自制的乐器，比如装沙的袋子、揉搓纸张等的声音来模仿雨的声音，为歌曲配上简易动听的节奏。部分学生穿上准备好的服装和头饰道具装扮花草、柳枝、燕子、小鸟等等表现被雨水滋润的万物。大家共同歌唱一段“春天的交响曲”。这一教学过程充分挖掘了学生的表演潜能及创造性潜能，使学生能用音乐的形成表达个人的情感，享受到美的愉悦。

(四)课堂小结。

课堂的最后我希望首尾呼应，结束本节课，学生唱着歌曲《春雨蒙蒙地下》，表演大自然中的千姿百态来结束本节课。

我的说课到此结束，感谢各位老师。

高中音乐教师说课稿

1、情感目标：让学生通过戏曲的语言、曲式特点以及角色行当、情境设计和创作来体会和感受淮剧的艺术特点，进而喜欢这种古老的戏曲形式，愿意继续了解相关音乐和文化。

2、能力目标：探索音乐欣赏课堂教学的延伸,利用网络使学生能独立获得所需的音乐知识。（运用现代化的手段充实教学内容，易于学生更方便更积极地学习知识。学生利用业余时间学习音乐，改变了传统的音乐教学方式，与时代接轨，使淮剧成为学生可以学习的一部分。）。

3、知识目标：通过层层深入和具体模仿实践相结合的方式，让学生了解和熟悉淮剧这一古老的地方戏曲。

[教学重点]。

如何科学的欣赏和学习地方戏曲。

[教学难点]。

1、淮剧所使用的地方方言的学习和了解。

2、根据特定的情境设计完成表演创作。

[教学准备]。

投影幕、投影机、电脑各一台，收集关于上课所需的视频以及图片和文字资料。

[教学过程]。

一、导入。

首先由老师依次播放三段不同戏曲的精彩片段（豫剧《谁说女子不如男》、黄梅戏《夫妻双双把家还》、淮剧《牙痕记》），每播放完一段视频就向学生提出同样的问题：“同学们知道这是什么剧种吗？”，由此引出淮剧。

二、教学主体。

（一）、收集关于淮剧的基本资料。

请两位同学来讲解或介绍，在课下收集有关淮剧的基本资料。（由学生亲自演示，老师做补充）。

（二）。

播放教学视频。

1、老师向同学播放一段京剧片段视频。

2、播放一段淮剧片段视频。

3、通过欣赏著名淮剧片段，并进行对比，让同学们对淮剧有进一步的了解和认识，在欣赏完这些片段之后，让同学们思考这样一个问题：淮剧和以往我们所熟知的京剧有何不同，最大的不同点在哪？（由此导出语言的不同）。

（三）、语言学习。

1、再次观看播放过的淮剧片段视频，并提醒同学们注意表演者的吐字特点和发声方法。

2、播放完视频之后，让同学们进行自由讨论淮剧中所使用的地方方言的特点以及吐字方法。

3、学习淮剧所使用的地方方言，首先先简要介绍淮剧所使用的地方方言的特点以及吐字方法（比如：我家住在健康路），并引导学生进行模仿和学习。

（四）、情境设置和即兴表演。

1、老师先简要介绍特定的情境设置（淮剧中的著名片段中的情境，包括人物及性格特点以及剧情发展）。

2、让同学们通过特定的情境设置，用现代的表演方式来演绎。

3、接着再播放同一情境下的淮剧中的演员表演方式，通过这一环节的亲身体验，让学生更加直观的体会和认识淮剧的表演艺术方式。

（五）。

知识拓展。

1、简单介绍淮剧的曲式、配乐和声调特点。

2、简要介绍淮剧的四大行当以及经典剧目和著名的淮剧表演艺术家。

（六）、教师寄语。

师：通过今天对京剧的体验和感受，我想同学们已经对淮剧这一古老的地方戏曲有了一定的了解，并且充分领略到了淮剧的独特的艺术魅力，我想请同学们无论到什么时候都要记住一句话，只有民族的才是世界的，我们还有很多优秀的传统文化等待着我们去继承和发扬，最后，让我们在淮剧的经典片段的欣赏中结束本次的课程。（播放经典淮剧片段）。

课后学习：同学们如果想欣赏到更多有关淮剧的知识，可以通过网络和书籍来更加深入的了解和学习这一古老的地方戏曲。

音乐教师说课稿

大家好！今天我说课的内容是：人音版小学音乐3年级5册第二课《草原上》。对于本节课我将从说教材、说教法和学法、说教学过程、说板书设计这四个大方面来对本课进行说明。

1、教材分析：《草原上》这首歌曲为4/4拍，羽调式，歌曲的音乐语言十分简练，基本素材只有一个包含两个乐句的8小节乐段。其节奏舒展，旋律优美，形象地勾勒出一幅风和日丽、绿草如茵的草原风光，使人置身于一望无边的辽阔草原情景之中。歌曲的第2至第3小节运用了七度大跳，抒发了牧民舒畅愉快的心情，刻画了他们爽朗豪放的性格，倾吐了牧民对家乡无比的热爱和赞美的情感。

2、教学目标。

2）欣赏《草原放牧》，深入感受内蒙古风土人情。

3）即兴编舞，表现对草原的赞美之情！

3、教学重点：根据三年级学生掌握知识的进度、能力、心理发展水平以及学生的特点，我认为本课的教学重点是：用稍快的速度、甜美的声音演唱《草原上》。

4、教学难点是：一字四拍处的拖音。

为了让学生得到生动活泼的发展，我遵循音乐教学的基本理念，精心组织开放而有活力的课堂教学模式，努力为学生感受音乐、表现音乐、享受音乐、创造音乐提供机会。教学方式方法的选择上以激发学生兴趣为主，采用教唱法，以唱为本，将情贯穿始终；运用闭目听赏法，让学生感受音乐，尊重学生独特的情感体验；利用多媒体课件演示法，将现代信息技术和学科教学有机的结合起来，激发学生学习兴趣；充分发挥评价的积极作用，努力使每个学生都具有自信心，都能享受到成功的快乐。

学生是教学活动的主体，为了突出学生的主体地位，我在教学中力求将学生对歌曲的感受和参与音乐活动的兴趣放在重要的位置，让学生在多听、多唱、多想、多做、多动的环境中学习这首歌曲，在课内运用学生自主探究，合作交流的学习方式，采用了舞蹈律动法、主题唱奏法、模仿表现法、综合活动法、自主活动法，以激发学生内心的主动参与，体现学生的自主学习和综合实践活动能力的提高。让所有的学生都能在生动活泼的教学环境中，在感兴趣、积极主动的思维和情感活动中感受和体验到音乐的美。

第三方面说教学程序：根据我对教材的理解与把握，我将本节课的教学程序设计为五大环节：

（1）课前音乐律动、组织教学；

（2）创设氛围，激趣导入；

（3）学习歌曲，适度表现；

（4）艺术加工，培养自信；

（5）拓展延伸，情感升华。

（一）课前音乐律动，课前组织。

为了更好地组织教学，我采用让学生在《草原上》的旋律音乐伴奏下，律动进教室，这样做不仅能激发学生的学习热情，还可以先入为主地让学生对《草原上》旋律音乐有一个整体感知。

（二）创设氛围，激趣导入3分钟。

以兴趣爱好为动力是音乐课程标准的基本理念之一，俗话说：“好的开始是成功的一半”，因此，巧妙的导入是一堂成功的音乐课所不可缺少的，同时导入必须能激发学生的兴趣爱好，引起学生情感的共鸣。

本节课，我这样设计课题导入：“老师知道同学们都喜欢听故事，今天我给大家讲一个《草原英雄小姐妹》的故事。”……老师在新歌《草原上》的音乐伴奏下，告诉学生蒙古族孩子龙梅和玉荣小姐妹为了保护集体的羊群而与暴风雪搏斗的英雄事迹，动情地讲述故事，让学生从故事中得到启发，并激发歌曲学习兴趣。

（三）学习歌曲，适度表现15分钟。本环节我设计如下：

1、利用课件播放歌曲《草原上》，学生初步聆听歌曲，初听歌曲情绪，感受蒙古族歌曲风格。

2、再次聆听歌曲《草原上》，让学生说说蒙古大草原上都有什么？

3、教师出示歌曲《草原上》歌词卡片，学生跟老师进行节奏念白，提示：做到高位置、轻声。为正确演唱歌曲做准备。

4、教师跟伴奏范唱歌曲，大屏幕出示歌曲旋律及歌词。并让学生听出歌曲是几拍子的？（设计意图:让学生多次聆听音乐和学会静静的聆听是学唱歌曲最有效的学习方式！在此基础上，我利用多媒体及歌词卡片，出示问题，让学生带着问题倾听音乐，以防止学生漫无目的听和精力不集中！）。

（四）艺术加工，培养自信12分钟。

会唱一首歌很容易，但唱好一首歌却常常容易被我们忽视，如何达到音乐课程标准中：“使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践活动中使学生享受到美的愉悦，受到情感陶冶”呢？我将鼓励学生把自己独到见解说出来，并用自然的优美的声音表现出来，同时我还将运用评价的积极作用，利用小粘贴或小红星奖励和鼓励表现优秀的同学和进步大的同学，增强学生自信心，让学生敢于表现自我。本环节我这样设计：

1、让学生用“lu”跟录音模唱整首歌曲。教师指导学生进行旋律视唱。

2、师生接龙唱歌，教师唱前半句，学生接后半句。

3、教师弹琴，学生完整唱歌曲一遍，教师随时纠正学生唱错的地方，突破难点乐句。

4、放录音，指导学生戴头饰表演唱《草原上》。

（本环节设计意图，我根据胶南市双主”活板块唱歌课教学模式精心设计，通过让学生多次聆听音乐的基础上，采用听唱法、接龙法、模唱法、表演唱等多种教学形式，突破歌曲难点教学，让学生乐于学，乐于唱！并通过教学实践证明，本节课这种教学模式设计非常适合3年级小学生音乐课堂！）。

（五）拓展延伸，情感升华10分钟。

音乐是情感的艺术，教师必须紧紧抓住学生的情感，将课堂创设成一种具有音乐性，情感性的音乐情境，使音乐审美教学始终带有浓郁的情感色彩。因此，本环节我设计如下：

1、首先让学生回顾老师刚上课时讲的故事“草原英雄小姐妹”，然后教师简单讲解器乐曲《草原放牧》，是琵琶协奏曲《草原小姐妹》其中的一段。让学生对欣赏曲《草原放牧》产生听赏兴趣。

2、初次欣赏《草原放牧》，让学生感受草原放牧时的欢快情绪。

3、再次欣赏《草原放牧》，让学生自编动作，想像假如自己在大草原上和成群的牛羊在一起的心情，表现一下自己和小伙伴一起在大草原上欢歌跳舞的景象。

4、最后，边欣赏《草原放牧》边做自己创编的动作！

板书设计要最大限度的给学生传递音乐信息，并能辅助学生学会本节课所要达到的所有教学目标。因此，我本堂课根据教学需要，我的板书设计简洁明了，课题、难点节奏、歌片等大多以多媒体课件及自制卡片的形式呈现给学生。

总之，本节课，我力求体现“以学生为主体、以音乐为主线”的思想，并根据胶南市双主”活板块唱歌课教学模式及欣赏课教学模式精心设计，着眼于激发学生学习兴趣及学生的主动发展，运用现代化教学手段辅助教学，给学生创设一个轻松、愉快的学习氛围，培养学生自主学习，探究学习的意识，提高学生综合能力，陶冶学生的高尚情操。

我的说课到此结束，敬请各评委老师批评指正！

中学音乐教师说课稿

1、聆听《锦鸡出山》、《滚核桃》、《童谣》，感受、体验乐曲的音乐情绪，想象乐曲所表现的生活内容，了解乐曲的表现方法。

2、在感受、体验乐曲的音乐情绪，理解乐曲的音乐内容的基础上，学习掌握有关的音乐知识。

教学内容。

1、《锦鸡出山》、《滚核桃》、《童谣》。

2、打溜子、鼓吹乐、吹歌方面的音乐知识。

重点和难点。

《锦鸡出山》、《童谣》。理解作品的生活内容。

教学方法。

欣赏法、谈话法等。

相关准备。

多媒体设备、《鼓乐铿锵》课件等。

课时安排。

一课时。

教学过程。

一、大家来看这张图片，大家猜一猜这是哪个少数民族呢?

土家族。

二、了解土家族。

主要分布在湖北恩施、长阳和湖南湘西的土家族苗族自治州等地。奉道教、佛教为主，有着浓厚的“天人合一”的生命意识。接下来我们就来欣赏一首根据湖南土家族“打溜子”改编的器乐曲《锦鸡出山》。乐曲以锦鸡为描写对象，通过几种打击乐器特有的音色及多边的演奏技法，生动地刻画了锦鸡的各种生活动态。

三、作品鉴赏。

(一)《锦鸡出山》。

1、聆听乐曲，说说有哪些乐器?乐曲的情绪是如何的?

生：锣、鼓。

常用四种乐器：溜子鼓、头钹、二钹、马锣。

情绪如何呢?热烈、喜庆的。

2、全曲下设了五个小标题，借着小标题划分了全曲的段落。在一定的程度上，这些小标题提示了乐曲所要表现的形象内容。

3、复听，根据提示，形象音乐情景，完成表格问题。

师：接下来我们就根据小标题来分段欣赏。一边听一边完成下面表格，从速度、节奏、力度三个方面来鉴赏比较。(分段听后模唱)。

山间春色：表现山清水秀、春暖花开、美丽怡人的春天景色。乐曲采用上下句对偶及螺蛳结顶的手法陈述音乐内容。

结队出山：揭示锦鸡由少而多，由静而动的结队出山的情景。

溪间戏游：表现锦鸡嬉戏的欢乐情景。

众御顽敌：表现发现敌情、与敌对峙、向敌进攻、群起而攻、敌人退却逃跑等形象。

荣归：表现锦鸡胜利后昂首阔步、神气十足的形象。

4、会在怎样的生活情景中出现呢?表达了人们怎样的生活的感情?

多用于丰收、节日、喜庆活动。

乐曲表现了人们热爱生活的乐观情趣。

(二)《滚核桃》。

1、接下来我们来欣赏一首山西的打击乐《滚核桃》。根据山西绛州鼓乐改编的一首作品。

聆听乐曲，想一想，在鼓的哪些部位发音。

生：鼓面鼓梆鼓槌。

2、分段赏析。乐曲包括了头、身、尾三个组成部分。“头”为散板，带有引子的性质。

节奏有什么特点?慢起渐快。演奏时先用合奏，而后由十名鼓手轮流奏鼓梆，渲染出一种晒核桃的生活情景。

3、乐曲主题部分“身”。师：这段演奏有什么特点呢?

生：节拍非常明确。你都听出了哪些节拍?4/43/42/4。

音色很丰富。

师：这段演奏技法包括：桥击鼓梆、乔击鼓面、闷击鼓面、双手交叉桥击鼓梆、交替敲击鼓槌和鼓梆、单手滚奏、闷击向前推奏、闷击向后退奏等。由于演奏技法的差异，造成音响音色上的不同。

4、这段描写了怎样的情景?乐曲的情绪又是如何的呢?

生：表现了农民秋收时节在房顶晾晒核桃的情景。他们丰收时的喜悦心情。情绪热烈欢庆。

5、练习节奏。

6、教师介绍有关背景材料。

7、乐曲的“尾”。节奏有何特点呢?

快起减慢。节奏逐渐松弛下来。

师：描写了怎样的情景呢?生：表现人们休息下来后那种悠闲舒适的生活景象。

(三)《童谣》。

生：乐曲表现了一种欢快、活泼、诙谐的音乐情绪。充满了童趣。

2、其中模仿人声的乐器是什么呢?

管子。《打花巴掌》这首歌采用先数板后唱歌的形式。在《童谣》里担任着模仿儿童数板任务的就是管子。也叫口噙子，是一种含在嘴里的发声器。

3、以吹管乐器为主，辅以打击乐器，演奏曲目多采用民歌或戏曲唱腔的乐曲就叫吹歌。它是“鼓吹乐”的一个类别。

4、复听乐曲，表演“口噙子数板”

四、归纳概括。

1、请学生归纳本节课的音乐知识。

2、教师点评。

打溜子、鼓吹乐、吹歌。

五、课堂小结。

让一名学生谈本课主要收获。

六、课外拓展。

收集有关当地鼓吹乐的文字、音响资料，将其记录下来。

高中音乐教师说课稿

《飘逸的南国风》是高一音乐鉴赏必修教材第二单元“腔调情韵—多彩的民歌”的最后一节，根据《普通高中音乐课程标准》的基本理念之一“弘扬民族音乐，理解多元文化”。以及“应将我国各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识，培养爱国主义情感。”任何文化都是属于民族的，本民族音乐文化是音乐文化中的“母语”。而本节课中的南方地区民歌是母语音乐文化的重要组成部分，它婉转、细腻、抒情的旋律，含蓄的歌词都给我们以美的感受，美的传承。在前面几节课分别欣赏了西北民歌、少数民族民歌以及中原民歌，本节内容是本单元的收尾课，因而除了在感受体验南方民歌音乐情绪的基础上，认识南方民歌的风格特征;同时也要在小结“多彩的民歌”这个单元的基础上，探究民歌之民族风格、地方风格主要表现及形成的原因。

二、说学情。

学生音乐双基较薄弱，对民族音乐的了解比较片面，特别是对民歌知识了解甚少。大多数学生不喜欢民族音乐，但学生对音乐充满好奇与热情，喜欢唱歌并有一定的演唱能力，多数学生能够积极参与音乐活动。

三、说教学目标。

【情感态度价值观目标】。

通过对几首南方民歌的音乐情绪、音乐风格的感受与理解，激发学生对我国民族音乐的热爱之情，培养学生的民族精神和爱国主义情怀。

【过程与方法目标】。

聆听《弥渡山歌》、《对鸟》、《幸福歌》，感受、体验歌曲的音乐情绪并认识南方民歌婉转、抒情、细腻的风格特征，运用讨论、体验法、图象法等多种教学方法，引导学生在了解民歌的音乐特征同时自主参于各项学习活动，从而使学生能感知歌曲的情绪、表演形式及不同的音乐风格，加深对音乐的认识力和理解力。

【知识与技能目标】。

学唱过程中，深入体验南方民歌的风格特征。对比认识民歌的民族风格、地方风格形成的原因，对形成民歌的民族风格及地方风格的原因进行探究，形成较为完整而清晰的认识。

四、教学重难点。

【重点】聆听、演唱三首民歌，感受、体验南方民歌的风格特点。

【难点】对民歌的民族风格和地方风格形成较为清晰的认识。

五、说教学方法。

为了使学生更为主动的达到本节课的目标，我将使用图片展示法、小组合作法、体验法贯穿整个教学，倡导对音乐作品整体性的感知与体验，设计具有探究性和启发性的问题，采用集体讨论的方式，避免枯燥的说教方法，有利于学生理解和分析歌曲，使每个学生成为课堂的主人，让学生充分体验音乐的魅力。引导学生感受与理解音乐作品。

六、说学法。

学生是学习的主体，需让学生能主动的学习，根据教材的内容和学生的年龄特点，通过听、唱等要素，让学生去感知歌曲的情绪、思想感情，通过探究法、小组合作法等教学手段，使学生完成教学目标，课堂教学需要调动不同特性的学生学习的积极性，保证学生的情绪正常，在歌曲分类环节、分析歌曲调式的旋律、结构、演唱特点、伴奏特点等环节学生都能够主动参与，互动集中在学生自己演唱演奏的环节中，学生能顺利地完成作品，情绪得以调动。

七、说教学过程。

环节一：导入新课。

课件播放视频音乐作品三首南方民歌进行欣赏，请学生探究以下问题：

1、是我国的哪个省，知道哪些景点和民歌。

2、比较三首民歌的音乐风格谈谈南方民歌的风格特点是怎样的?

3、民歌的民族风格及地方风格主要表现在哪些音乐要素上?

云南：这里风景优美，气候宜人，少数民族云集。民歌特别丰富并有着独特的民族风格和地方风格。

(设计意图：直接提出问题，使学生明确学习任务，明确本节学习目标，带着问题学习。通过对云南民歌的聆听，加深学生对云南民歌风格的印象，为新课民歌的风格对比做好铺垫的作用，通过我声情并茂地示范演唱导入，拉近师生距离，激发学生的学习兴趣，并且从听辨引进新课)。

环节二：新课教学。

1、分析探究南方山歌的风格特征。

(1)首先播放《弥渡山歌》的音频，引导学生初步感受歌曲的音乐风格。

是一首赞美爱情的山歌。歌词用了比兴的手法，暗示着爱情的道路上的艰难曲折。旋律由三部分组成：起-平-落。起即引腔，这种长音在南方民歌中常见。

(2)介绍云南弥渡，欣赏云南风景图片。

弥渡地处滇西高原。北部有云岭和怒山，南部有哀牢山和无量山，加上相距不远的大理石林和洱海，可谓依山傍水、景色宜人。正因为这里山清水秀，所以也是蕴藏民歌的大好地方。

南诏铁柱置于弥渡县城西约6公里的铁柱庙内，欲称天尊柱，现存大殿建于清康熙四年(公元1665年)。悬挂“威镇昆弥”金匾。大殿达三阁五殿，建筑规模巨大，是弥渡县至今保存较好的古建筑群。

(3)播放配套课件中《脚夫调》的视频材料。

问题：南北方山歌的区别。

(4)再次播放《弥渡山歌》的音频，引导学生分析歌曲的结构特点：起—平—落。

(5)教师带领学生学唱《弥渡山歌》的引腔的主体部分，引导学生感受山歌节奏较自由的旋律和起伏较大的特点。

(6)在完整演唱《弥渡山歌》后，引导学生分析歌曲的调式特点，并与《脚夫调》进行对比，对比南、北方的生活环境的差异，使学生通过画面深入体会环境对民歌风格形成的影响。

(设计意图：此环节通过聆听、感受、演唱、分析、感受歌曲的音乐风格，通过比较，让学生了解地域环境对民歌风格的影响，在引导学生了解云南山歌的结构特点中，自主小结引腔在南方民歌中的特点，以认识南方民歌的风格特征和地域特征，最终主动探索形成民歌地方风格的原因。)。

2、欣赏浙江民歌《对鸟》。

(1)音频mp3播放课件中《对鸟》，引导学生感受其音乐风格和讨论提问。

问题：

作品《对鸟》运用那种民族调式和它的演唱形式是什么?

(2)引导学生分析歌词的特点，范唱并指导学生尝试用方言演唱几句，引导学生分析和感受其旋律与当地方言之间的关系，指导学生唱作品第一部分的谱子并分析旋律进行特点与当地地理环境的关系。

(设计意图：感受歌曲的风格特点并进一步探索民歌风格与地理环境的关系，同时探索民歌与方言之间的关系)。

3、欣赏湖北民歌《幸福歌》。

1、介绍歌曲的创作背景，引导学生感受其热烈欢快的情绪及歌曲的时代特点。

2、播放课件中在音乐会上演唱《幸福歌》的视频音乐，引导学生探索民歌的发展。

3、师生合作共同演唱《幸福歌》，进一步体验歌曲热烈欢快的情绪。

(设计意图：探索民歌发展的时代特点及民歌的发展与社会变革之间的关系，以进一步体验和表现南方民歌的风格特征。)。

环节三：拓展与探究。

因为地理环境、生活习俗、语言特点、文化传统、审美观念等因素的影响，一个民族或一个地区的民歌，在其内容、音调、结构、音乐特点、演唱形式等方面，会表现出相对稳定的特征，这种特征就是某个民族或某个地区的民歌的民族风格或地方风格。不同民族、不同地方的民歌会具有不同的民族风格或地方风格。

2、我进行点评。

(1)民歌的民族风格、地方风格，主要表现在歌词内容、节奏、旋律、调式、结构、演唱形式、伴奏乐器等因素上。

(2)影响民歌民族风格、地方风格的`主要原因，多为人们生活的地域环境、经济发展、生活条件、风俗习惯、语言特点、文化传统、文化交流、审美观念等因素。

(3)同一民族的民歌，由于分布地区的不同，在音乐风格上也会有明显的差异。因为该民族的民歌会受到当地音乐文化的影响，民族风格和地方风格相交融，最终造成音乐风格发生变化的结果。

八、小结与作业。

本节课我们通过对三首南方民歌的欣赏，了解了南方民歌的音乐风格特征。并对民族风格和地方风格形成的原因做了初步的探究。我国民歌浩如烟海，是中国传统文化中重要精神财富，是世界优秀音乐文化中的绚丽瑰宝，是人类文明的智慧结晶，所以，课后请同学们找几首同类型的音乐作品欣赏一下。

九、板书设计。

高中音乐教师说课稿

尊敬的评委老师：

大家好！今天我说课的内容是：人音版小学音乐3年级5册第二课《草原上》。对于本节课我将从说教材、说教法和学法、说教学过程、说板书设计这四个大方面来对本课进行说明。

第一方面说教材：

1、教材分析：《草原上》这首歌曲为4/4拍，羽调式，歌曲的音乐语言十分简练，基本素材只有一个包含两个乐句的8小节乐段。其节奏舒展，旋律优美，形象地勾勒出一幅风和日丽、绿草如茵的草原风光，使人置身于一望无边的辽阔草原情景之中。歌曲的第2至第3小节运用了七度大跳，抒发了牧民舒畅愉快的心情，刻画了他们爽朗豪放的性格，倾吐了牧民对家乡无比的热爱和赞美的情感。

2、教学目标。

2）欣赏《草原放牧》，深入感受内蒙古风土人情。3）即兴编舞，表现对草原的赞美之情！

3、教学重点：根据三年级学生掌握知识的进度、能力、心理发展水平以及学生的特点，我认为本课的教学重点是：用稍快的速度、甜美的声音演唱《草原上》。

4、教学难点是：一字四拍处的拖音。

第二方面说教法和学法：

为了让学生得到生动活泼的发展，我遵循音乐教学的基本理念，精心组织开放而有活力的课堂教学模式，努力为学生感受音乐、表现音乐、享受音乐、创造音乐提供机会。教学方式方法的选择上以激发学生兴趣为主，采用教唱法，以唱为本，将情贯穿始终；运用闭目听赏法，让学生感受音乐，尊重学生独特的情感体验；利用多媒体课件演示法，将现代信息技术和学科教学有机的结合起来，激发学生学习兴趣；充分发挥评价的积极作用，努力使每个学生都具有自信心，都能享受到成功的快乐。

学生是教学活动的主体，为了突出学生的主体地位，我在教学中力求将学生对歌曲的感受和参与音乐活动的兴趣放在重要的位置，让学生在多听、多唱、多想、多做、多动的环境中学习这首歌曲，在课内运用学生自主探究，合作交流的学习方式，采用了舞蹈律动法、主题唱奏法、模仿表现法、综合活动法、自主活动法，以激发学生内心的主动参与，体现学生的自主学习和综合实践活动能力的提高。让所有的学生都能在生动活泼的教学环境中，在感兴趣、积极主动的思维和情感活动中感受和体验到音乐的美。

（4）艺术加工，培养自信；（5）拓展延伸，情感升华。

（一）课前音乐律动，课前组织。

为了更好地组织教学，我采用让学生在《草原上》的旋律音乐伴奏下，律动进教室，这样做不仅能激发学生的学习热情，还可以先入为主地让学生对《草原上》旋律音乐有一个整体感知。

（二）创设氛围，激趣导入3分钟。

以兴趣爱好为动力是音乐课程标准的基本理念之一，俗话说：“好的开始是成功的一半”，因此，巧妙的导入是一堂成功的音乐课所不可缺少的，同时导入必须能激发学生的兴趣爱好，引起学生情感的共鸣。

本节课，我这样设计课题导入：“老师知道同学们都喜欢听故事，今天我给大家讲一个《草原英雄小姐妹》的故事。”……老师在新歌《草原上》的音乐伴奏下，告诉学生蒙古族孩子龙梅和玉荣小姐妹为了保护集体的羊群而与暴风雪搏斗的英雄事迹，动情地讲述故事，让学生从故事中得到启发，并激发歌曲学习兴趣。

（三）学习歌曲，适度表现15分钟。本环节我设计如下：

1、利用课件播放歌曲《草原上》，学生初步聆听歌曲，初听歌曲情绪，感受蒙古族歌曲风格。

2、再次聆听歌曲《草原上》，让学生说说蒙古大草原上都有什么？

3、教师出示歌曲《草原上》歌词卡片，学生跟老师进行节奏念白，提示：做到高位置、轻声。为正确演唱歌曲做准备。

4、教师跟伴奏范唱歌曲，大屏幕出示歌曲旋律及歌词。并让学生听出歌曲是几拍子的？（设计意图:让学生多次聆听音乐和学会静静的聆听是学唱歌曲最有效的学习方式！在此基础上，我利用多媒体及歌词卡片，出示问题，让学生带着问题倾听音乐，以防止学生漫无目的听和精力不集中！）。

（四）艺术加工，培养自信12分钟。

会唱一首歌很容易，但唱好一首歌却常常容易被我们忽视，如何达到音乐课程标准中：“使学生能用音乐的形式表达个人的情感并与他人沟通、融洽感情，在音乐实践活动中使学生享受到美的愉悦，受到情感陶冶”呢？我将鼓励学生把自己独到见解说出来，并用自然的优美的声音表现出来，同时我还将运用评价的积极作用，利用小粘贴或小红星奖励和鼓励表现优秀的同学和进步大的同学，增强学生自信心，让学生敢于表现自我。本环节我这样设计：

1、让学生用“lu”跟录音模唱整首歌曲。教师指导学生进行旋律视唱。

2、师生接龙唱歌，教师唱前半句，学生接后半句。

3、教师弹琴，学生完整唱歌曲一遍，教师随时纠正学生唱错的地方，突破难点乐句。

4、放录音，指导学生戴头饰表演唱《草原上》。

（本环节设计意图，我根据胶南市双主”活板块唱歌课教学模式精心设计，通过让学生多次聆听音乐的基础上，采用听唱法、接龙法、模唱法、表演唱等多种教学形式，突破歌曲难点教学，让学生乐于学，乐于唱！并通过教学实践证明，本节课这种教学模式设计非常适合3年级小学生音乐课堂！）。

（五）拓展延伸，情感升华10分钟。

音乐是情感的艺术，教师必须紧紧抓住学生的情感，将课堂创设成一种具有音乐性，情感性的音乐情境，使音乐审美教学始终带有浓郁的情感色彩。因此，本环节我设计如下：

1、首先让学生回顾老师刚上课时讲的故事“草原英雄小姐妹”，然后教师简单讲解器乐曲《草原放牧》，是琵琶协奏曲《草原小姐妹》其中的一段。让学生对欣赏曲《草原放牧》产生听赏兴趣。

2、初次欣赏《草原放牧》，让学生感受草原放牧时的欢快情绪。

3、再次欣赏《草原放牧》，让学生自编动作，想像假如自己在大草原上和成群的牛羊在一起的心情，表现一下自己和小伙伴一起在大草原上欢歌跳舞的景象。

4、最后，边欣赏《草原放牧》边做自己创编的动作！

四、最后说说我的板书设计。

板书设计要最大限度的给学生传递音乐信息，并能辅助学生学会本节课所要达到的所有教学目标。因此，我本堂课根据教学需要，我的板书设计简洁明了，课题、难点节奏、歌片等大多以多媒体课件及自制卡片的形式呈现给学生。

总之，本节课，我力求体现“以学生为主体、以音乐为主线”的思想，并根据胶南市双主”活板块唱歌课教学模式及欣赏课教学模式精心设计，着眼于激发学生学习兴趣及学生的主动发展，运用现代化教学手段辅助教学，给学生创设一个轻松、愉快的学习氛围，培养学生自主学习，探究学习的意识，提高学生综合能力，陶冶学生的高尚情操。

我的说课到此结束，敬请各评委老师批评指正！

高中音乐教师说课稿

各位评委好，我是应聘高中音乐教师的1号，我的题目是《鳟鱼》，我将从说教材、学情、教法、学法、教学过程、板书6个方面进行我的说课。

说教材。

这一课选自于人音版高中音乐鉴赏第九单元。《鳟鱼》是舒伯特1817年夏天写成的一首艺术歌曲，音乐形象鲜明生动，整体气氛轻松活泼。这一节课的学习为学生了解浪漫主义时期艺术歌曲乃至整个浪漫主义音乐风格打下基础。

我将教学目标设计如下：

情感态度与价值观目标：通过这节课的学习，学生对音乐的兴趣得到提升。

过程与方法目标：聆听《鳟鱼》，感受歌曲情绪，能够随音乐哼唱，理解记忆音乐主题。

知识与技能目标：初步了解舒伯特的生平及他对音乐的贡献，知道“艺术歌曲”、“声乐套曲”的音乐知识。

依据教学目标的分析，本课的教学重难点如下：

教学重点：聆听舒伯特艺术歌曲，感受其风格特征。

教学难点：体验三首歌曲的音乐情绪和审美价值。

说学情。

高中阶段的学生的抽象逻辑思维占主导地位，他们的自我意识和自我调控能力较强，在初中阶段，他们已经具备了一定的音乐鉴赏能力，并有了大量的音乐素材积累，但是对音乐本体的组织形态以及音乐与相关文化的联系还不够了解。这些都将成为我组织教学考虑的因素。

说教法。

针对教学目标和学生的实际情况，在教学中主要采用以下几种教学方法：欣赏法、评价教学法等。

说学法。

从本课的教学目标出发，根据学生的学习情况，确定如下学法：合作探究法、实践练习法等。

说教学过程。

我将我的课堂顺序设计为4个步骤：

1.导入。

以舒伯特的一些趣闻轶事作为导入，激发学生兴趣，并让他们对舒伯特有一个初步印象。

2.新授。

（1）学生初听《鳟鱼》，感受音乐基本情绪，之后我会讲述艺术歌曲的特点以及该曲的背景知识。

（2）引导学生结合之前学习的浪漫主义时期的音乐，尝试归纳该流派风格特点。

（3）分段聆听乐曲，并对乐曲的曲式结构、配器以及旋法进行讲解，引导学生更加理性的感受乐曲。

3.巩固练习。

（1）聆听《鳟鱼》的钢琴五重奏版，应到学生跟随乐曲哼唱旋律。之后让学生谈一下聆听不同版本的感受。

（2）把学生分为几个小组，讨论贝多芬和舒伯特的音乐风格的同异。

4.小结。

（1）每个小组派代表上台展示讨论成果，之后以师生共评的方式进行探讨。

（2）师生共同总结本节课学习内容，并介绍一些其他优秀的舒伯特作品供学生课后欣赏。

说板书设计。

为了使课堂的气氛更加的适合学生学习，我将我的板书设计如下：我的板书主要分为主板书和副板书，主板书内容以谱例为主，谱子写在黑板上方便学生了解音乐的旋律组织形式，副板书的内容以知识点为主，方便学生了解本节课的重难点知识。

以上是我的说课内容，谢谢各位考官。

小学音乐教师说课稿

尊敬的各位评委老师，你们好!我是x号，我说课的题目是《小鸟小鸟》。

下面，我将从说教材、说学情、说教法、说学法、说教学过程等方面对本节课进行阐述。

《小鸟，小鸟》是人民音乐出版社小学音乐第十册第一课的教学内容。这是一首优秀的儿童歌曲，6/8拍，短小的乐句使歌曲很有生气，它以小鸟为题，抒发了少年儿童“爱春天，爱阳光、爱树木、爱花香”的心情。

根据新课标和我对教材的理解，结合学生的实际水平，我将本课的目标定为以下三个：

1、情感态度与价值观目标：学生感受歌曲中小鸟雀跃和展翅高飞的形象，激发学生乐观向上的生活态度。

2、过程与方法目标：通过聆听、小组合作的形式，提升音乐审美能力。

3、知识与技能目标：学生用富有弹性的、优美舒展的歌声唱好这首歌。

根据学生特点和学生的认知程度，我认为学生学习本课的重点是学生能较熟练、有感情的演唱歌曲。教学难点是6/8拍弱起小节的节奏练习及旋律演唱。

五年级的学生已经具有初步的音乐审美感知能力，对音乐的学习大多建立在兴趣的基础上。

在这节课中，我会运用到一些教具，有钢琴，多媒体，以及一些装饰教室的东西辅助教学，以便更好的达到教学效果。而我所用到的教学方主要有创设情境法、欣赏教学法、讨论教学法、视听结合法等。我使用这些教学方法，让学生更加形象直观地感受气氛，激发学生的学习兴趣，尽可能使课堂更加生动有趣，让他们自主的参与到学习中来，同时可以使教师与学生以及学生与学生之间都有好的交流。

学生是学习的主体，本节课我会引导学生用“欣赏、感受、讨论、表演、合作”等多种方式学习，让学生去感知，去演唱，去表现，使他们在爱学、乐意学的基础上获得知识。

我将本节课分为四个部分：激趣导入、新课讲授、音乐活动、课堂小结。

(一)激趣导入。

苏霍姆林基说过：“儿童是用色彩、形象、声音来思维的。”针对这一特点，我创设“大自然”这一情景，给学生提供具体生动可联想的环境，因此，我首先在教室里进行场景布置，将能代表大自然的各种景观，如树、小草、小花等等贴在教室四周的墙面上，地面上，让学生一走进教室就被这种气氛所吸引，让学生有身临其境的感觉，充分调动学生的学习兴趣，吸引学生的注意力，让学生自主参与其中，也使这个课堂的气氛更加活跃。上课开始时，我会声情并茂地说：“同学们，我想，大家都猜到了，今天啊，老师要带你们去野外走走，你们看，草地多漂亮啊，朵朵鲜花也在竞相开放，还有小树，这一切是多么美啊，但是，老师总觉得好象少了点什么，一下子又想不出来，请同学们帮帮我好吗?”学生互相讨论，提出大自然中该有的一些东西，然后我会说：“恩，同学们说的都很好，老师终于知道了少了点什么了，没有小鸟的大自然，是不是好象少了点生气呢?大家快看，他们唱着歌来了。”这样学生帮老师解决了问题，学习的积极性肯定就更高了，在这个时候就可以自然的过度到下一个教唱环节了。

(二)新课讲授。

用多媒体播放《小鸟，小鸟》的课件，课件中的景色是根据歌词来制作的，里面包括美丽的大自然以及自由飞翔的小鸟，以动画的形式来向学生展示，并在旁边配上歌词，这种视听结合的手段，使歌曲内容更加直观并且生动形象的展示在学生面前，使学生的学习兴趣更加高涨，也使课堂气氛更加活跃。这时我会说，“同学们，小鸟邀请大家跟它们一起唱歌呢，让我们一起来学习这首愉快的歌曲吧。”

根据大纲要求，5年级学生要求识谱，所以我先带领学生一起学习歌谱，在学唱前帮助学生在谱子上标上换气记号，在唱的时候，要求学生按照换气记号来换气，中间的休止符要做到“声断气不断”，这样就可以避免学生在唱第一、三句的时候将乐句唱的支离破碎，丧失美感了，同时也解决了本节课的难点，在学会乐谱后，接着代入歌词，要注意的是最后的“啦”字很多，很密，学生唱歌谱时，因为每个相邻的音符是不一样的，所以不会出先不清楚的情况，而这时就不一样了，我会先带领学生跟着琴把速度放慢了唱，等唱清楚后，再回到原来的速度。

在学生学会歌曲后，便让学生自己讨论，这首歌曲分几个乐段，我们又该用什么样的感觉去唱，学生会说，分两个乐段，我们该用轻快地，活泼地，愉快的，等等，让学生自己去寻找歌曲的感觉，然后我在中间加以引导和提示，如“前面小鸟在草地上欢快的跳跃，所以我们唱的时候声音也要富有弹性，后面的“啦”抒发了愉快的心情，所以要优美舒畅”等，帮助他们正确地分析出歌曲的感觉，充分体现新课标中以学生为主体的理念。这样也就解决了本节课的重点。接着我会说：“同学们，让我们和小鸟一起歌唱吧。”播放多媒体课件，让学生巩固歌曲，并在重复中不觉得枯燥。接着，以一句话过度到下一个环节：“同学们，小鸟今天太高兴了，他们不但想跟大家一起唱歌，还想邀请大家一起跳舞呢。”

请同学们几个人一组来创编动作，然后伴着《小鸟，小鸟》的音乐向全班同学展示，再由同学们来说说，哪组编好，为什么好，也可以向别人提出自己的意见。这个过程可以锻炼学生的创新能力，表演能力，欣赏和评价的能力以及同学之间的协作能力。

(四)课堂小结。

课堂的最后我会问：“同学们，我想请大家来说说，这节课我们学到了什么?”学生各抒己见，我再加以总结，“同学们说的很好，老师还想再补充一点，小花，小草，大树，小鸟，这一切美好的东西都是需要我们大家一起来保护的，大自然给了我们这么美的享受，这么愉快的心情，我们能给他们的，也就只有好好保护他们了，让我们拿出实际行动，维护我们美好的大自然吧。请大家回去都想想，我们到底应该怎么做，下节课来和大家一起讨论。”这样做不但让学生回忆了今天多学的内容，还强调了德育方面的内容，充分体现了新课标准中学学科整和的特点，也将内容延伸到了下节课。

我的说课到此结束，感谢各位老师。

高中音乐教师说课稿

根据大纲要求，本单元旨在引导学生认识以下三个问题.即：音乐要素的基本内容及艺术作用;怎样鉴赏音乐;音乐与人生的关系.这三个问题，不仅对学生学习音乐鉴赏具有基础性，指导性的意义，而且对学生形成健康向上的音乐审美观，形成终身喜爱音乐，学习音乐，用音乐来提高生活质量等，都具有十分重要的意义.

二.说教材。

教材分析;本课教材是高中音乐鉴赏第一单元《学会聆听》的第一节《音乐与人生》.本课的教学内容主要包括这一课的导言和琵琶曲《草原放牧》以及交响乐《第六悲怆交响曲》和《长江之歌》，还有的就是要讲授音乐的基本要素.因为内容比较多，我用两个课时来完成教学.由于学生普遍对理论知识兴趣不浓，我在分析基本要素的时候会结合音乐作品来分析.这两节课我都会应用计算机多媒体教学手段，贯彻思考，体验，表现的原则，使学生充分体验和感受音乐.

三，说教法。

根据教材特点和配合学生的特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松愉快的氛围中学习，在教学过程中，创设和谐而愉快的情感氛围，发挥学生的学习主体性和教师的指导作用，让学生在轻松愉快的氛围中体验和感受音乐.

四.说学法。

学生是学习的主体，要让学生能积极主动的学习，选择方法是很重要的.在讲授音乐理论知识的时候，我会尽量的结合作品，而不是生搬硬套的讲授.两节课我会充分做好跟学生的互动，在第一课时的.导入中，我用一个开放性的问题引起讨论，最后总结，从而达成与学生的互动.总之，在这一单元的教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从乐趣中学习到一些音乐知识.

五，说重难点。

本单元的重点是在音乐作品中体会音乐要素的形式以及作用，难点是能对比聆听出在不同的饿音乐作品中音乐要素所发挥的作用.

小学教师招聘面试音乐说课稿

音乐说课稿

《夏》选自北京市义务教育课程改革实验教材第六册第四单元“夏天”中的第1课时，是一首希腊儿童歌曲，2/4拍，一段体结构，共四个乐句，其中一、三乐句旋律完全重复，二、四乐句节奏相同，句末的四分休止节奏使歌曲更具朝气和活力，跳音唱法的运用充分表达了歌曲欢快、愉悦的情绪，生动地展现了希腊儿童在海边沙滩尽情玩耍，享受温暖夏天的情景。对于地处农村的三年级学生来说，大海、沙滩似乎有些遥远，真正去过的很少，因此，在理解和表现歌曲时需要老师创设情境，适当加以引导。休止节奏和跳音唱法对于学生已不再陌生，但要在歌曲中准确地运用还需要教师的重点指导，所以也就成了本节课的难点。

教学目标：

1．在“希腊之旅”的情境中，使学生了解希腊风情，运用对比法进一步巩固四分休止节奏和跳音唱法。

2．用听唱法学会以欢快、愉悦的情绪演唱歌曲《夏》，并尝试用乐器、动作表现歌曲，通过小组合作形式进行歌词创编。

3．启发学生对大海、夏日生活展开想象，使他们在音乐实践活动中体验夏日的无限乐趣。

教学重点：

用欢快、愉悦的情绪表现歌曲《夏》。

教学难点：

准确地运用休止节奏和跳音唱法演唱歌曲。

教学准备：

钢琴、课件、小歌片。

在教学方法上，我结合歌曲内容及学生以形象思维为主和好动的特点采用了情景教学法，结合听唱法、对比法、小组合作等方法进行教学。创设了“希腊之旅”的情境，使学生在这一情境中了解了希腊，开阔了视野，在感受希腊夏日之美、和希腊小朋友一起唱歌的过程中轻松愉快的学会了歌曲。教学中我主要采用了听唱法，让学生听录音范唱、听老师范唱、选择自己喜欢的方式进行律动听唱，使学生在音乐实践活动中感受音乐、理解音乐，激发了他们表现音乐的愿望。在歌曲情感的处理上，我采用了对比法进行教学，通过老师范唱引导学生进行连音和跳音，休止和非休止的对比让学生选择更能表现歌曲情绪的方法进行演唱，潜移默化的培养了学生运用音乐知识理解表现音乐作品的能力。最后根据学生兴趣，引导他们运用小组合作的方式通过演唱、乐器伴奏、舞蹈的形式表现歌曲，并结合生活实际为歌曲创编新歌词。

（一）创设情境引情激趣。

（二）初步感知熟悉歌曲。

（三）律动参与学唱歌曲。

（四）小组合作表现歌曲。

（五）结合实际创编歌词。

（六）总结内化课后延伸。

（一）创设情境引情激趣。

首先，我请学生闭上眼睛想象大海是什么样子的？让他们充分想象后尽情地用语言描述大海的美，从而激发了他们想去海边玩儿的欲望。接着问：“什么季节去最合适？为什么？”学生会立即回答：夏天，因为可以游泳、划船、打水仗、光脚在沙滩上跑等，自然的引出了夏日生活的无限乐趣，为接下来的学习作了铺垫。“夏天能做这么多有趣的事，希腊小朋友们也特别喜欢夏天、喜欢大海，还邀请我们到他们那儿旅游呢！可希腊是个怎样的地方呢？”我利用多媒体课件展示图片并简单介绍希腊的历史文化和著名景观，（如：美丽的圣托里尼岛、令人神往的爱琴海、世界闻名的雅典卫城、希腊首都雅典是奥林匹克运动会的发源地，奥运圣火就是从这里燃起的。）使学生在希腊之旅的情境中了解了希腊，开阔了视野，不仅充分体现了理解多元文化的基本理念，而且也进一步激发了学习兴趣。

（二）初步感知熟悉歌曲。

这一环节我主要通过：希腊小朋友用歌声欢迎我们；分享夏日快乐给歌曲起名字；律动体验、感受歌曲节拍速度三个步骤使学生用不同方式反复聆听歌曲范唱，学生很自然的听辨出歌曲欢快、愉悦的情绪，2/4的节拍，进行曲的速度等，体现了在情感体验和音乐实践中培养学生感受音乐、鉴赏音乐的能力。

（三）律动参与学唱歌曲。

1、熟悉旋律。

在熟悉歌曲的基础上，我从歌曲情绪入手，用la以连音和跳音的不同唱法模唱旋律，引导学生进行对比、选择，学生会毫不犹豫的选择跳音唱法，接着指导他们用小鸡啄米和拍皮球的感觉进行模唱，并引导观察、对比找到歌曲旋律的特点（即：1、3句完全重复，2、4句节奏相同），用水彩笔在代表四个乐句的方格内涂上合适的颜色。使音乐基本知识的学习自然流畅，有机的融合在情感教学中，学生易学、乐学。

2、律动学唱。

学唱过程往往是一遍遍反复的过程，为了必免学生情绪下降，我将决策权交给了学生，请学生说出自己想用什么方式学唱歌曲，这时学生会非常积极的表达自己的想法，有的学生会说想拍着手唱，那好，我们就拍手唱，并请他到前边带领全班同学跟着范唱录音拍手练唱，随后踏步唱、拍肩唱等各种律动唱依次出现，学生们在不同的律动中听唱歌曲不仅兴趣高涨，而且提高了课堂效率。体现了兴趣是学习音乐的基本动力的原则。但在听唱过程中，四分休止节奏处容易唱长，我按休止和非休止方法分别演唱歌曲，让学生对比感受，进行选择，学生们异口同声地选择了休止唱法。“为什么？”为了照顾大多数学生，我没急于找学生回答，而是选择了小组讨论的方法，使他们在合作中得出休止节奏更能表现欢快、愉悦的情绪。此时再跟琴齐唱歌曲，不仅休止节奏唱准了，情绪也有了一点。

3、情感处理。

歌唱是音乐的二度创作过程，唱歌教学不能仅仅停留在唱会歌曲上，而应用已掌握的技能，将歌曲情绪充分的表达出来。为此我创设了“与希腊小朋友赛歌”的情境，激发学生获胜的欲望，并提出“要想唱得更好还须在哪些方面改进”的问题，学生很快说出要用跳音唱、注意休止节奏。随后我进一步引导学生“哪一句最能表达你快乐的心情？怎样唱？”学生通过小组交流、练唱，大部分认为是最后一句，唱时力度稍强、情绪饱满，并通过指名示范、教师示范、师生接唱、跟伴奏音乐唱等形式使学生更准确地用歌声表达欢快、愉悦的情绪。

（四）小组合作表现歌曲。

在学生能够准确地用声音表现歌曲的基础上，我根据学生爱好、特长鼓励他们自由组合成演唱组、乐器伴奏组、舞蹈组分别练习并展示，用不同方式表现歌曲情绪，不仅培养了参与合作的意识和能力，而且为学生提供了发展个性、展示特长的机会。

（五）结合实际创编歌词。

结合学生实际和教学时间，我以请希腊小朋友分享中国小朋友的快乐为激发点，启发学生说出自己有哪些快乐的夏日生活，同时播放多媒体课件，为创编歌词积累了素材。这时我出示小歌片，引导学生结合自己的生活实际两人一组为歌曲创编第三句歌词，鼓励学生以小组为单位充满自信的展示中国小朋友的歌曲《夏》，培养了创新意识和能力。

（六）总结内化课后延伸。

今天我们和希腊小朋友共同度过了夏日的一天，你有什么感受和收获？学生畅所欲言的同时也是知识、技能和情感内化的过程。

由于本单元还有三首关于夏天的歌曲，于是我以“夏日之旅”的下一站去哪儿？为下节课埋下伏笔，并激发学生课下主动搜集资料，为下节课作准备。

音乐说课稿

为适应知识经济时代的发展要求，全面实施素质教育，20xx年7月教育部公布了《全日制教育音乐课程规范（实验稿）》。新《规范》从音乐学习的角度入手，将课程内容划分为四个领域，即感受与鉴赏、表示、发明、音乐与相关文化。从音乐新《课程规范》的理念来看，由于3-6年级的同学生活范围和认知领域不时扩展，感受体验与探索发明的能力不时增强，其音乐学习领域有必要进行拓宽。接触的音乐曲目需要更加丰富多彩，音乐体裁、音乐扮演形式、音乐常识也需要增加内容。所以我将了解和体验进行曲这一体裁进行了拓展教学。将《感受进行曲》这一教学内容带进了教学课堂。

课时布置为一课时。

本课是在义务教育九年一贯制音乐教材第8册第7单元的编创与活动的基础上开展拓展教学。本单元通过聆听舞曲、进行曲、摇篮曲，让同学了解和体验这三种体裁的最基本风格特征。进行曲这种体裁在生活中运用的较为广泛。如升国旗时演奏《义勇军进行曲》，迎接嘉宾演奏《欢迎进行曲》，开展运动会时播放《运动员进行曲》等。为了让同学进一步去体会“生活中处处都有音乐”，“音乐随同我们的终生”的道理，所以我将《感受进行曲》定为了教学内容。

音乐是一门听觉艺术，音乐艺术的一切实践都须依赖于听觉。“遵循听觉艺术的感知规律，突出音乐学科特点”，这是音乐教育重要的指导思想。我这堂课就遵循了“以听为中心”的原则。把全部教学活动都围绕“听”这个中心来进行的。

进行曲是一首以步伐节奏写成的音乐，主要指军队中用以弘扬军威、鼓舞士气、整齐步伐的音乐。进行曲通常由简单而鲜明有力的节奏和整齐规律的乐句构成。听起来雄壮有力而有行进感。为了配合行进时步伐一致的要求，常以偶数拍作周期性反复。进行曲按内容可分为军队进行曲、凯旋进行曲、典礼进行曲、婚礼和葬礼进行曲等。为行进作伴奏的一般为二拍子。

根据对新教材和音乐新大纲的学习，为了指导同学体验进行曲这种体裁，在实践活动中不时的加深感受和了解，我制定了如下教学目标：

（一）、通过对多首进行曲的欣赏，学唱和队列表示歌曲《红星歌》,使同学感受和了解进行曲这种体裁的主要特点。

（二）、认识到进行曲在不同场所的作用并提高同学的欣赏素质。

（三）、通过欣赏“半个世纪以来第十三次大阅兵”的录像，使同学树立民族自豪感，增强自信心。

教学重点：感受和了解进行曲体裁的主要特点。

教学难点：培养同学的发明性思维和团队协作意识。

学具准备：多媒体展示平台、课件、录音机、磁带、实物（一束黄花、小皮球、小三角旗、队旗、彩色的小指挥棒）

合理的教学程序设计，能充沛地调动同学参与到教学过程之中，去探索，去实践。

（一） 组织教学

同学按三个半圆形坐好。半圆形座位的设计，突破了常规的教学模式，便于教师与同学，同学与同学的互动交流合作。

（二） 对比欣赏，引入新课

播放《摇篮曲》、《军队进行曲》两首乐曲，引导同学用形体动作表示出对乐曲风格的理解，并进行对比，找出其特点。然后点题。

（三） 实验体会，加深感受

音乐是实践性很强的学科，音乐教学的所有内容都具有体验性和操作性，不只包括音乐知识传授等外显的方式，尤为重要的是体现在音乐与同学生理、心理相互作用而发生内在的音乐感受上。为了突破本课教学的重点，进一步让同学去感受进行曲的体裁特点，我通过三步实践操作来完成。1、随歌曲的伴奏录音边听边拍打节奏，感受进行曲的节奏特点——鲜明有力。2、有感情的演唱歌曲，感受进行曲一般的情绪特点——雄壮有力。3、队列行进的创编和展示，感受进行曲的基本特点——步伐节奏。使同学在多种形式的反复体验中获得对进行曲体裁特点的感受和了解，较好地防止了体验形式单一的单调性和感受的不深刻性。从而去突破本课的教学重点。

（四） 类比欣赏，拓展延伸

是不是所有的进行曲表示的都是类似这样的情绪呢？带着这样的质疑，把同学再度领进丰富多彩的进行曲中，播放《葬礼进行曲》、《玩具兵进行曲》、《婚礼进行曲》让同学聆听，并能体会其情绪，做出相应的律动。通过同一体裁的不同乐曲进行互比，开阔同学的听域，使同学对进行曲体裁有更多地了解，认识到进行曲在不同场所的作用，在比较之中无形加深了印象，提高了同学的欣赏素质。通过欣赏“半个世纪以来第十三次大阅兵”的录像片段，使同学树立民族自豪感，增强自信心。

我的这堂课具有创新性，根据新《音乐课程规范》的理念来看，音乐体裁与形式这一教学领域所留的教学空间是很大的，有利于音乐教师设计与组合多种形式的教学。因此，我将了解和体验进行曲这一体裁进行了拓展教学。

在本节课中，我以探索为突破口，以听为中心，以实践为手段，以体验为重点，让同学在大量的音乐活动中学会学习，学会发明。

具体做法有：

（一）体验性音乐教学法

1、演示法：利用多媒体进行直观演示，激发同学兴趣。

2、欣赏法与律动教学法：乐曲的欣赏，使同学对乐曲的感受立刻形成一个强烈的对比和反差，从而牢牢吸引了同学的注意力，激发了同学的学习欲望。通过说（交流感受）和动（形体表示）。初步感受进行曲的体裁特点，也直接感知了进行曲与摇篮曲不同的体裁风格。

（二）实践性音乐教学法

创作教学法：充沛发挥同学的主体作用。充沛发挥同学的想象力和发明力，培养同学的扮演欲望。留给同学自主体验的大量空间，让同学自由组合成小队进行列队行进的创编、展示。这样就更好地培养了同学团结协作精神，给予同学想象和发明的空间，充沛调动了同学创作的积极性，并逐步培养同学发明性的思维。

对同学的队列扮演，老师要充沛加以肯定，肯定其成果，充沛地尊重了同学的发明效果，树立同学的自信心，使同学在扮演中不时地探索和总结，并使自身学会在集体中约束自我，融“小”我于“大”我，发生情感上的沟通和联系，体验与他人合作的愉悦，进而培养他们的团队意识。也进一步激发了他们的扮演欲望。

（三）探究性音乐教学法

请同学下课后回去找一找进行曲或是具有进行曲风格的歌曲，下一节课带来，再继续交流。通过课后延伸，再次启发和调动同学继续求知的欲望，提高同学的探究学习的能力，也使得有限的课堂教学时间得到了无限的延伸。

本节课，充沛发挥了同学的主体作用，通过对比欣赏、考虑与交流、创作与展示、拓展与延伸几个教学环节，使同学充沛的感受和了解了进行曲体裁的主要特点，很好地培养了同学的发明性思维和团队意识。所以，我认为我这是一堂胜利而优秀的优质课。

音乐说课稿

1、教材分析依据普通高中音乐课标要求，在第二单元领略了我国东西南北中多彩民歌的腔调情韵后，就进入了我国丰富的民间器乐单元。所以在第三单元中，教材安排了鼓吹乐和丝竹乐两部分内容，在《丝竹相和》这节中，教材以我国最具影响力和代表性的两个民间器乐乐种：江南丝竹和广东音乐为切入口，选择了各自的代表性曲目《中花六板》和《娱乐升平》为主要教学素材。教材设计目的：引导学生对代表性的民间器乐种类有所了解，并对这些乐种的音乐特点和文化特征有所体验与感悟。增进学生对祖国音乐艺术的热爱，增强民族意识，培养爱国主义情感，为理解世界多元文化打下重要基础。

2、教学目标具体的教学目标有三点：一是感受、体验江南丝竹的艺术魅力（放慢加花和支声复调），体会其和谐、谦让的社会文化内涵。二是了解江南丝竹和广东音乐的主奏乐器，体验其音色特点。三是能听辨、区分有代表性的江南丝竹和广东音乐。

3、教学重难点一是江南丝竹《中花六板》的学习体悟，对江南丝竹：小细轻雅特点的把握。二是对《娱乐升平》和《平湖秋月》感受高胡丰富的表现力和不同的情绪基调。

对于江南丝竹和广东音乐高中学生在小学和初中阶段都接触过，对演奏乐器、基本情绪、风格有一定的了解。由于他们的知识储备、生活经验、思维能力都有了一定的发展和提高，因此，本课的教学需要根据高中课标的新要求，充分考虑高中生的具体实际，在教学内容、要求和方式上体现出有别于小学、初中的新发展。

所以学法以体验比较、参与感悟为主。在本课中学生的学习活动也以“体验”和“比较”为主。“体验”：身体性参与（用自己的耳朵听、用自己的嘴说、用自己的脑思考）。“比较”：音色、情绪、风格等方面的比较，以利于学生形成对音乐深刻的印象。

考虑到本课教材内容特点、教学目标和学情，我选用的教法以引导体感悟式为主，适当的环节采用研究点拨探讨教法。

考虑到学生全部生活在西北地区，对江南丝竹不很熟悉，我将听音乐感受体验定为本课教学的主要途径，同时江南丝竹和广东音乐自具特点，充分调动学生欣赏音乐，以学生比较容易产生共鸣、容易参与的丝竹乐器音色的感受、体验为主要切入点，在对两个乐种的欣赏比较中，进一步丰富对丝竹乐的感受和理解，保证必要的理解和感悟。，突出“丝竹相和”这一主题，一方面引导学生关注乐器间的呼应与合作，另一方面更深层次的领略作品中所蕴含着的和谐、谦让的人文内涵。

教学程序的设计上，我将本课分为四个部分：第一部分导入，第二部分丝竹乐器听辨，第三部分丝竹乐曲赏析，第四部分丝竹风格辨别。

具体步骤是：

（一）课前音乐《江南好》，配合风情图片导入。

（意图：营造氛围，作好进入音乐课堂的心理准备。）。

（二）丝竹乐器听辨。

运用多媒体视听结合，纯听觉辨别竹笛、二胡、扬琴、高胡这几种乐器，让学生体会不同地区的丝竹乐风格各具特色。把握其中主要乐器的音色是分辨不同地区丝竹乐的基础。

（三）丝竹乐曲赏析。

1、欣赏《中花六板》片段，老师点拨引导：这段乐曲中主要有哪些乐器？点出曲名，简介江南丝竹。结合作品分析江南丝竹艺术特色。

观察曲谱，找每小节第一拍、第三拍的第一个音的特点。

对比演唱骨干音旋律和二胡声部旋律。发现旋律特色。

2、拓展欣赏江南丝竹《欢乐歌》主题（乐队演奏视频）。

3、广东音乐《娱乐升平》（教学步骤同丝竹乐曲）。

4、对比聆听《娱乐升平》和《平湖秋月》感受高胡丰富的表现力和不同的情绪基调。

（四）丝竹风格区分。

听辨江南丝竹和广东音乐。

三首作品片段：《旱天雷》《丝竹调》《彩云追月》。

1、师生互动的充分性和从容性可能不够。

2、对“和”—作品技术背后的文化内涵的引导方式还可再改进。

3、学生参与方式还可进一步丰富，参与的机会可进一步增加。

音乐说课稿

教学目标：指导学生欣赏《玩具兵进行曲》，感受音乐的情绪和节奏特点。在交流与表演中，学习用简单明白的语言表达自己的想法，体验集体游戏的快乐。

确定教学重难点：引导学生用简单明白的语言表达自己的想法，体验集体游戏的快乐。

我的总设计思路是激趣导入法，引导学生通过模仿练习赛来分段欣赏、感受乐曲，通过表演、游戏等艺术活动欣赏、感受全曲，整堂课充分调动学生去自主参与、自主探索、掌握新知，重在培养学生的感知能力，提高学生的艺术感受与表现能力。具体操作如下：

(一)激趣导入：在新课程标准中提出了以兴趣爱好为动力的新理念，所以我一开始的过渡语设计如下：很高兴又能和同学们一起来学习，所以呀我今天带来了一份特殊的礼物，这个礼物是老师的一个外国朋友送的，我还来不及打开呢，你们想不想和老师一起来分享?然后请一位学生来点击课件打开礼物(即一套精美的玩具兵)。

(二)节奏练习：在新课程标准中提出了艺术教学要重视活动性、实践性的新理念。因此我在这个教学环节的设计是：通过谈话引导学生思考玩具兵行走的神、形，并让学生尝试着表现一下，体会行进的步伐。

1、请个别学生模仿着走一走。然后选择一段乐曲(a或b)配合着操练一下。

2、请两小组比一比，哪组走得最神气?要求配合着乐曲进行。

3、再请个别学生模仿骑兵行军的神、形。然后选择一段乐曲(a或b)配合着操练一下。

4、也请两小组比一比，哪组模仿得最像?也要求配合着乐曲进行。

5、指导学生分析二段音乐，比较适合配哪一种玩具兵行走?为什么?然后配合着乐段演一演。

(三)欣赏练习：首先，向学生介绍乐曲：过渡语：你知道这位外国友人为什么送我们这份礼物?原来是让我们来分享他的一个甜美的梦。这个外国友人是德国的作曲家：莱昂·耶塞尔，这套精美的玩具是他小时候的钟爱。有一天他做了一个非常有趣的梦，是这样的：晚上，主人睡觉了，玩具兵们一个个从玩具箱里偷偷爬了出来。他们先排列成整齐的队伍游行，后来又打闹嬉耍。正当天刚蒙亮的时候，小主人醒了，玩具兵们惊慌的逃回玩具箱子里。小主人起床，打开箱子一看，玩具们东倒西歪地躺在里面。呵!原来刚才是一场美丽的梦。根据这个梦这位作曲家就写了一首有名的乐曲《玩具兵进行曲》，今天我们就来欣赏这首乐曲。然后，引导学生分析乐曲：这首乐曲与以往的乐曲有个不同的特点，那就是作曲家创作了引子与尾声。我们先来分别听一听。接着，引导学生完整地欣赏乐曲《玩具兵进行曲》一遍，听到自己喜欢的乐段可以站起来演一演。

(四)实践创作：新课程标准提出了艺术教学要重视实践性，鼓励音乐创造的新理念。因此，我在这个教学环节的设计是：游戏《超级变变变》首先多媒体展示四个玩具兵，让小组选择点击一个变成另一种学生喜欢的玩具，然后小组讨论设计表演动作。(四个主题：动物玩具兵、瓜果玩具兵、水族玩具兵、卡通玩具兵)然后组织学生上台展示表演，自选音乐伴奏(乐曲主题音乐a、b段)。

(五)拓展感受：指导学生感受《解放军进行曲》领略我国解放军的雄姿。进一步让学生感受进行曲的风格。最后课堂小结，组织学生扮演自己喜欢的玩具兵走出音乐室。

音乐说课稿

我今天说课的题目是唱歌综合课《我给月儿唱个歌》，本课选自西南师范大学出版社义务教育课程标准实验教科书一年级第二册、第四单元《月亮星星我来啦》，本单元的内容主要是让学生通过聆听。演唱有关月亮、星星的歌曲，从而了解有关的科学知识，激发学生探索宇宙空间的求知欲。本单元用第三课时完成，我今天说的是第一课时《我给月儿唱个歌》。

本节课的教学内容我是这样安排的，能用x x x i x — x i的节奏型朗读儿歌，通过唱歌曲《小小的船》初步感受三拍子的韵律。

歌曲《小小的船》中的歌词原是一首小诗，是叶圣陶专门为儿童写的，整首歌曲优美抒情，富有儿童情趣，深受小朋友喜爱。

为这节课我拟定的目标有三点：首先情感目标，通过感受夜空的美丽，培养学生欣赏大自然美景的情趣和热爱大自然的感情，培养学生独特的艺术想象力。知识目标：能用x x x i x —x i的节奏读儿歌。能力目标：学生能用打击乐器和身势动作为儿歌伴奏，初步培养学生的想象力，并学会用优美的声音演唱歌曲《小小的船》。

本节课的教学重点是通过学习让学生感受和表现三拍子的韵律感，教学难点是让孩子通过一系列的音乐艺术活动感受美，体现美、表现美。

对于这节课我是这样想的，学生在幼儿时对星星。月亮就充满了好奇和神秘感，也唱过有关的童谣，听过有关的故事，那么我抓住孩子这一特点展开教学，所以在课堂上我准备结合本课的教学特点展开教学，采用生动的情景启发。引导，自主的练习巩固基础，形象的演示。点拨。指导，自编的游戏相结合，从而创设生动。愉快的课堂氛围，使学生轻松的接受知识、培养能力、发展智力。

一年级的学生年龄小，注意方式，思维方式和学习兴趣与高年级不同，因此在学生的学习过程中，应重视对学生音乐活动的培养，坚持以学生主动练习。主动模仿。自己创编的学习方式，以“教师为主导，学生为主体”的原则，从而展开学习。本课以音乐教学为主，同时结合了语文，科学、美术等多方面综合素质的培养。

这节课的教学过程分为三个步骤进行学习，第一步创设情景，激发兴趣，第二步在朗读中感知美。创造美，第三步在歌声中感受美。表现美。 首先第一步是创设情景，激发兴趣 。一开始老师提问，”孩子们，你们喜欢迷人的夜晚吗？那么老师和你们一同走进这迷人的夜晚。”这时我会播放课件，关上灯，让孩子欣赏夜晚的画面，并配上优美抒情的音乐，制造一个夜晚的氛围，让他们去感受，然后让孩子们说说自己的感受，夜晚美在哪些地方？从中引出要学习的儿歌。本节课的教学内容是围绕夜晚展开的，那么为孩子们创设一个与课本主题相似的情景，让美的画面，美的音乐一下子抓住孩子们的心。孩子在生动形象的画面中，在优美动听的音乐中激发对美好夜晚的向往，引起他们对夜晚的无限遐想。

第二步在朗读中感知美，创造美，先让孩子自由的有感情地朗读儿歌，接着老师用x x x i x — x i节奏加上身势动作朗读儿歌，让孩子体会并且进行模仿，模仿后我会请能力较强的三个孩子分别充当小老师这一任务分教授三组的学生，在分组学习的同时老师视各组的学习情况，及时给予纠正和指点，然后分组展示学习成果，最后开展儿歌接龙游。一年级下期的学生在以前接触过三拍子的歌曲，有了初步的感知，但是没有真正的掌握，那么我采用让学生自己模仿。自己学习。自己教授的方式来调动学生的积极性，从而产生浓厚的学习兴趣，在加上老师进行巡视及时的纠正和鼓励，这样就会使学生把学习变得轻松，掌握得更好。

第三步是在歌声中感受美、表观美。首先老师激趣引入“月亮仙子”看孩子们那么能干那么棒，它说要给你们表演一个魔术，想看吗？这时出示课件，并播放歌曲《小小的船》的音乐，让学生一边观看一边欣赏；接着再次欣赏歌曲，并且随着音乐轻轻摆动让孩子想象我们就坐在月亮船里了，帮助孩子们继续感受和表现三拍子的韵律感，再经过多次的感受和欣赏，学生已经熟悉歌曲了，并且演唱歌曲，最后学生表演唱歌曲和用打击乐器为歌曲进行伴奏。在学习歌曲这一环节中，通过老师绘声绘色地描述，把学生带入特定的情景中，让学生对歌曲充满想象，并随着悠扬的乐曲声，去想像月亮的美，学生们边听边想像，进入美妙的境界。

以上是我对这节课的简单设计，其中有很多不足之处，还请各位老师批评指导。

音乐说课稿

一、说课程标准，即三位一体的课程目标。

主要讲音乐要素的基本内容及艺术作用；怎样鉴赏音乐；音乐与人生的关系。这三个问题，不仅对学生学习音乐鉴赏具有基础性，指导性的意义，而且对学生形成健康向上的音乐审美观，形成终身喜爱音乐，学习音乐，用音乐来提高生活质量等等。

二、说教材，即介绍课本教学内容。

本课教材是高中音乐鉴赏第一单元《音乐的欣赏》的第一节《音乐能告诉我们什么》。本课的教学内容主要包括这一课的导言和钢琴曲《少女的祈祷》以及交响乐《第一交响曲》，还有的就是要讲授音乐的基本要素。因为内容比较多，我用两个课时来完成教学。由于学生普遍对理论知识兴趣不浓，我在分析基本要素的时候会结合音乐作品来分析。这两节课我都会应用计算机多媒体教学手段，贯彻思考，体验，表现的原则，使学生充分体验和感受音乐。

三、说教法，即讲解主要教学方法。

根据教材特点和配合学生的特点，应用多媒体手段创设生动的情境，使学生在轻松愉快的氛围中学习，在教学过程中，创设和谐而愉快的情感氛围，发挥学生的学习主体性和教师的指导作用，让学生在轻松愉快的氛围中体验和感受音乐。

四、说学法，即讲解学生如何在教师的引导下进行学习。

学生是学习的主体，要让学生能积极主动的学习，选择方法是很重要的。在讲授音乐理论知识的时候，我会尽量的结合作品，而不是生搬硬套的讲授。两节课我会充分做好跟学生的互动，在第一课时的导入中，我用一个开放性的问题引起讨论，最后总结，从而达成与学生的互动。总之，在这一单元的教学中，我会让学生感到学习音乐的乐趣，也能从乐趣中学习到一些音乐知识。

五、说重难点，即讲解该课程中的教学重点和难点。

本单元的重点是在音乐作品中体会音乐要素的形式以及作用，难点是能对比聆听出在不同的饿音乐作品中音乐要素所发挥的作用。

六、说教学过程，即讲解教学过程和具体教学步骤。

本单元主要是通过几首音乐作品来说明音乐要素的形式和作用，下面我主要讲第一课时的教学过程，在这一课中我主要采用对比聆听法，讲授法，谈话法，练习法等。

１）导入：谈话导入：音乐与人生有什么关系？设计意图是引起学生的思考，在这有环节中我用的是谈话法。

２）认识音乐鉴赏的相关知识，这一部分总共分为两个部分，首先是学习导言，格言和散文。

通过集体读导言来开始这一部分，下面请语言课代表来解释：＂兴于诗，立于礼，成于乐。＂最后教师做总结，这里应用了课堂提问法。接下来请全班同学来朗诵散文，并提出一个问题：怎样把自己培养成为一个能听懂音乐的人，这里也应用了课堂提问法。整个部分的设计意图是激发学习音乐鉴赏的兴趣，提高学习鉴赏音乐的能力。学完导言之后便是初步学习音乐要素及音乐语言。首先请学生来朗读所要学的知识，并先提问学生让学生回忆已学过的音乐知识，并从学生的饿回答中总结出知识，最后把节奏，速度，力度这三个最常见的音乐要素作重点讲解。这部分应用的是课堂提问法。这部分的饿设计意图是为今后学习鉴赏打好基础。

３）鉴赏《少女的祈祷》。

这一环节也分为两个部分，先完整聆听，再对比聆听。第一部分由教师提出一个问题进行讨论开始，问题是在这首音乐作品中有哪些音乐要素在发生作用，这里应用的是谈话法，接下来就是完整聆听。这一部分应用的都是谈话法，下面的提问：独奏乐器是什么？由学生回答后教师总结着重讲琵琶协奏曲是什么等等。接下来的提问分别是从音乐中你联想到什么场景和音乐要素各发挥了什么作用，又学生回答后教师做总结。这一部分的设计意图是指导学生参与鉴赏实践活动。第二部分是对比聆听这首曲子。教师分别打出两个不同主题的饿节奏，并请学生配上不同音高的乐音，并让学生体验哪位同学的配音最美。然后对比听，唱两个主题音乐。最后是最能引起学生兴趣的部分，介绍几个蒙古族舞蹈动作，播放《第一交响曲》第一主题，请学生在音乐的配合下跳舞。这部分应用的主要的教学方法是练习法，设计意图是加深音乐记忆，培养和激发持久兴趣。

４）拓展。再次完整聆听《第一交响曲》，完成拓展与探究第一，二，五题。完整播放音乐后，学生思考后提问回答，教师做补充。这部分主要应用的是谈话法，设计意图是让学生通过做题，认识到自己的饿进步，从而提高学习音乐鉴赏的兴趣。

七、总结。

总的来说，这是一堂充分发挥学生的学习自主性的一堂课，教师主要通过课堂提问法与练习法来加深学生的学习内容，从而让学生对音乐鉴赏产生兴趣。

音乐说课稿

1．因为这次是自组教材，所以具有很大的灵活性。同时一定要结合新课程标准，起点要高、内容要新、方法要活，也就意味着取材是非常之难。

2．一开始我构思了很多题目，挖空心思想。如：“20xx——音乐感想”“感悟‘对歌’” “《彩色的中国》” “变拍子”“模拟‘宋祖英’”“山谷钟声”“黄土魂”“ 旋律与伴奏 ”“土风舞” “音乐与诗歌 ”“非洲的灵感”。好，这个题目不错，于是，我就定了“非洲的灵感”这个题目，这下选择的范围缩小了，但后来想想还是不对劲，究竟搞什么内容好呢，于是又开始想了：感受音乐、感受爵士音乐、感受黑人音乐、感受非洲音乐，好，就定了吧！

3．题材定了，那具体内容呢，总要有个教学平台吧，接着想。非洲音乐的节奏很有特点，于是就开始想这方面的内容：打、听、 想——一起打模拟再创打。非洲音乐的声音很有特点，于是就想了唱的方面的内容，光唱可不行，得有个声部：分声部想、练合声部唱、表现。非洲音乐的舞很有特点，于是稍微点缀一下，让学生来感受。

1．抓住特色节奏，组成二部训练，突出非洲（爵士）特色。（举例典型节奏）

2．用韵母模拟非洲的原始歌唱，用合唱表现特se情景。（举例）

3．模拟特色律动，与合唱一起表现、感受非洲音乐。

1．自组教材，灵活运用。

2．取材新颖，富有特色。

3．层次分明，训练到位。

1．先让学生感受音乐，看第一幅图（好不容易找到的），听特色音乐，师生一起打拍，营造氛围。

2．猜一猜：今天老师要让大家猜一样东西，让生猜。敲敲声音，再猜。让学生敲敲。再猜。给出答案。听教师打，引出非洲打击乐：接下去请你闭上眼睛，你听，听到了什么，想到了什么？看谁想象力最丰富。（非洲黑人在打鼓，桶当鼓）。打节奏：感受、让生来打、一起拍手、拍凳。还会怎么打——请你来试试看——一起打打看。这里的特色节奏是什么？（切分、前十六分）。分声部打——合打——力度变化打（模拟情景）。欣赏非洲黑人打节奏的演出——点图片和音乐、再点课题。

3．练。分声部听，请学生想：请听老师弹的这段旋律，你觉得非洲黑人在干什么？或者想到了什么？分声部模唱（用气、及声音控制、模拟情景的辅导）。合唱，力度变化的训练。点出谱（小组研究）。再唱谱、唱韵母。给学生训练吧！

4．唱、动结合。非洲黑人在一起还会做那些与音乐有关的情景？（请生随意讲，取典型、可做的动作，一起简单地动）。点非洲舞蹈和音乐，感受。

5、总结下课。非洲人能歌善舞、热情奔放。现代的爵士音乐最早也是起源于非洲音乐。点图片和音乐，感受，下课，师生再见，打拍出室。

1．考虑到“三情”

情景。创设音乐教学情境，培养学生良好的审美心境，唤起学生的音乐审美注意，当学生进入一中特殊环境面对特定的审美对象，耳闻目睹全是美的形象及充满新异性的事物，新鲜感便会油然而生,这就是堂课需要一个特殊的教学情景，有了这样的教学情景，学生的注意力肯定很集中，注意力全部集中这对我这堂课的效应起着一个重要的铺垫，烘托和促进作用。

情趣。我们一定要做到变单调为丰富多彩，变刻板为生动活泼，变机械为愉快灵活。在教学中体现形象性，趣味性，愉快性等一系列原则。音乐教学方法的情趣化，不仅给学生带来极大的快乐，而且会使他们对音乐发生浓厚的兴趣，愉快而有益的音乐教学活动，不仅使学生的精神世界得到愉悦，同时也唤起了学生对音乐的更大兴趣和强烈的喜爱，这正是我们所应追求的理想教学效果。

情感。即音乐教学“情感化”，音乐是情感的艺术。音乐能更直接更有力进入人的情感世界，情感在音乐教学过程中是最为活跃的心理因素，既是音乐审美感受的动力，又是音乐教育目标之一。音乐教育应牢牢地把握住情感性原则。不时点燃学生的情感火花，激发对音乐的学习兴趣，培养学生对艺术美的感受，表现和创造，提高他们的审美能力。

2． 考虑到“创造性”

谈到创造性，首先要谈创造性思维？有了创造性的思维，才有创造性的举动。堂课中每个教学内容都是自己挖空心思创作出来的，很难的。然后通过音乐的创造性思维活动去启动学生的创造意识，发展学生的创造性思维能力，发掘学生的聪明才智。

3．考虑到“参与、愉悦”

首先，提供给学生感受音乐、表现音乐、创造音乐的开放的空间，使学生主动参与到音乐实践活动之中，从而获得音乐审美的体验和享受成功的欢愉。这中间第一要做到：人人参与，且有动有静、动静结合；第二要做到：有张有弛，且有主动有促动、主动与促动相结合。

然后，愉悦的音乐课堂，就是要营造一个轻松愉悦的环境，确保学生有一个好心情、好情绪，从而使学生精神饱满、兴趣浓厚，把自主探索和体验生命本体的最佳状态激发出来。才能永远保持好奇心、求知欲、敏锐的观察力和丰富想象力，敢说、敢唱、敢演、敢想，解放被束缚的思维，无所拘束地在音乐天地中进行畅想与联想。

4． 考虑到“活”起来

要让学生喜欢上音乐课，就必须打破死气沉沉的局面，让音乐课“活”起来，做到歌活、心活、情活、动作灵活、人更活。让“活”字贯穿于教学的每个环节中。我们要会让简单的一首歌曲教学变得形式多样、生动活泼、节奏紧凑。让课堂的信息容量比较充实。充实的容量有利于创造热烈活泼的课堂气氛。让每个学生的注意力、思维、记忆保持高度的积极性，让学生有得唱、有得动、有得听、有得看、有得创意、有情感的发泄等，课堂才能真正“活”起来。让歌唱激活心灵的窗口、让律动促活课堂气氛、让多媒体激活感官、让情感唤起心弦、产生共振。

同时注意活而不乱，收放自如。音乐课堂并非一味追求活，求活不求质。假如一节课都让学生蹦蹦跳跳，敲敲打打，老师的调控和指导又不到位，课堂就会乱哄哄的，没什么章法。学生则会感觉乏味、烦躁。调皮的学生就会乘机捣乱，进而影响到教学。我们要注意动静结合，有张有弛。放得开，收得回。蹦蹦跳跳这种活动要，但不能太多。师生间的问答、交流、思考、互动是中层次的活。这种活动能充分调动起学生身体的多种感官参与，动中有静，静中有动，能使学生的注意力和学习保持着积极的状态。这种方法要常用。最好的活就是通过教师的语言、情景创设、情感体验等引发学生心潮澎湃、浮想联翩的心动。心动是创造力最好的源泉和动力。这三种层次的活动如能在课堂上结合起来，运用得当，教学就会如鱼得水，收放自如。