1.心得体会是对所学知识、经历或感悟的总结与归纳，能够更好地反思与巩固学习成果。写心得体会可以通过反思自身经历和思考来提高自己的写作水平。
设计思维心得体会
第一段：引言（150字）。
在如今日益竞争激烈的社会中，设计思维成为一种越来越受到重视的能力。在设计思维的过程中，我们可以不断地改善自己的思考方式、提高创意和解决问题的能力，使自己更加开放、创新、富有想象力。本文将从我个人的实践经验和学习感悟出发，分享一些关于设计思维的心得与体会。
第二段：理论框架（250字）。
设计思维作为一种创新的方法论，其核心理念在于解决问题和创造价值。其基本架构包括五个阶段：了解用户需求，定义问题，开创思维空间，构思解决方案，迭代和测试。在实践中，我们需要不断地了解、倾听、观察与交流，从而创造出能够帮助或改善用户现状的解决方案。
第三段：实践经验（350字）。
在我的实践中，我发现了一些设计思维的实用经验。首先，需要通过各种方式来了解用户的需求，例如问卷调查、深度访谈、用户体验测试等。其次，问题定义不能过于模糊或主观。我们需要尽可能地准确描述问题，并把问题的根源分析清楚。然后，要拥有多元化的思考方式，包括绘画、思维导图、脑暴等，在思考的过程中体验灵活性，多次尝试揣摩用户需求和期待。接下来是对解决方案进行筛选和评估，如果可能，就需要采取迭代式的方法不断优化设计，然后进行测试和完善。
第四段：领导与团队建设（250字）。
领导与团队在设计思维过程中的作用很重要。首先，领导必须要充分了解创意与设计思维，创造环境和氛围，鼓励和支持创新思考。其次，设计思维需要有团队协作的支持，每个人的眼界和思考能力不一样，所以在团队中，要珍惜每一个人的看法与想法，激发团队的潜能，让整个团队发挥出最大的创造力。而主要任务就是帮助团队成员从不同方向拓宽思路，让他们分析问题时不依赖传统的思维模式，从而引导他们开拓新的思维方向。
第五段：结论（200字）。
总之，设计思维并不是仅仅一个设计师的领域，在多个领域都应用广泛。它需要不断地发展和改进，不断地学习、实践、调整、优化。设计思维并不是一个完美的方法，但是它有着很多值得我们借鉴的地方，它可以帮助我们不断提高自己的创新思维和解决问题的能力。通过实践和学习，我们可以不断提升自己的设计思维，更好地适应当下社会瞬息万变的要求。
思维设计课程心得体会
思维设计课程是一门重要的课程，旨在培养学生的创造力和解决问题的能力。在现代社会中，创新和创造力被视为推动社会发展和个人成功的关键。因此，思维设计课程被广泛引入各个教育阶段，帮助学生发展问题解决和创造性思维。本文将分享我在思维设计课程中的学习经历和心得体会。
第二段：思维设计课程的教学方法和内容（约200字）。
思维设计课程采用了一系列创新的教学方法和内容，以激发学生的思维和创造力。在课堂上，我们通常会通过小组合作、案例研究和角色扮演等活动，来应用所学的思维设计原理和工具。同时，课程还会引入一些实际的问题和挑战，例如设计一个可持续发展的城市或解决某个社会问题。这样的教学方法使我能够在实践中理解和运用所学的知识，更好地发展自己的创造力。
参加思维设计课程对我产生了深远的影响。首先，我开始意识到解决问题和创造的重要性。在过去，我常常只顾着回答问题，而没有思考更好的解决方案。然而，通过思维设计课程，我学到了如何从不同角度思考问题，并寻找创新的解决方法。其次，课程教会了我如何团队合作。在思维设计过程中，合作是非常重要的，因为每个团队成员都能带来不同的观点和思维方式。通过与团队合作，我学到了如何倾听和尊重他人的意见，并共同努力解决问题。最后，思维设计课程还激发了我的创造力。通过学习和实践，我发现创造力是可以培养和发展的，而不仅仅是天生的能力。我学会了如何跳出传统的思维模式，找到新的灵感和创意。思维设计不仅仅是一门课程，更是一种思维方式和生活态度。
第四段：思维设计课程对我的成长和发展的影响（约300字）。
思维设计课程对我个人的成长和发展产生了积极的影响。首先，我在解决问题和创造方面的能力得到了提升。我学会了如何更系统地分析和解决问题，并且敢于尝试新的想法和方法。其次，我的团队合作能力得到了锻炼和提高。通过与同学们的合作，我学会了与人沟通和合作的重要性，也学会了如何有效地组织和管理团队。最后，我发现自己的创造力得到了极大的激发。在思维设计课程中，我充分发挥了自己的想象力和创造力，创造出很多独特而有趣的解决方案。思维设计课程为我提供了一个全新的思维模式，让我能够在各个领域更加创新和有成效地工作。
第五段：总结思维设计课程的意义和重要性（约200字）。
综上所述，思维设计课程在培养学生的创造力和解决问题的能力方面起到了至关重要的作用。课程教会了我如何从不同的角度思考问题，如何与他人合作，以及如何发展自己的创造力。思维设计课程不仅仅为我提供了一种方法，更成为了一种思维方式和生活态度。我相信，通过思维设计课程的学习和实践，我将能够在未来的工作和生活中发挥更大的潜力，为社会做出更多的贡献。
设计思维心得体会
随着现代科技的迅猛发展，PPT已经成为人们日常沟通和展示工作的必备工具。如何设计一份吸引人的PPT，引起观众的注意和兴趣，成为了很多人共同面临的难题。在我多年的PPT设计经验中，我总结出一些设计思维的心得体会，希望能够帮助到初学者和有需要的人们。
首先，正确理解PPT的目的和使用环境是影响设计的关键因素。PPT的主要目的是传达信息，展示内容；而使用环境则可能是商务会议、学术报告、演讲比赛等。因此，在设计PPT时，我们首先要考虑到目标受众的需求和背景，选择合适的设计风格和模板。例如，对于商务会议来说，简洁明了、不过于花哨的设计比较合适；而对于学术报告来说，则需要更多的图表和数据分析。合理的设计目标和环境，则能够帮助我们更好地选择合适的设计元素和布局方式。
其次，注意PPT的整体视觉效果和流程逻辑，做到内容有序和层次分明。视觉效果的好坏直接影响到观众的欣赏体验和信息的传递效果。因此，在设计PPT时，我们应该关注整体的色彩搭配、字体选择、图像的处理等。色彩搭配应该尽量遵循色彩规律和色彩心理学，避免过于花哨或冲突的颜色。字体选择要注意可读性和一致性，避免使用过于花俏的字体和过小的字号。图像处理则需要注意清晰度和比例，避免拉伸变形和像素模糊。同时，在流程逻辑上，我们应该合理安排每个页面的内容，使得观众能够顺利理解和接收信息。可以采用标题-内容的方式，或是先导致后述，逐步递进的方式来组织内容。总之，一个具有良好整体视觉效果和流程逻辑的PPT能够赢得观众的青睐和认可。
再次，注重PPT中文字和图像的平衡，避免大面积的文字堆砌和纯粹的图像展示。PPT的特点之一就是可以同时展示文字和图像，因此在设计时要注意两者的平衡。文字作为传递信息的主要方式之一，应该尽量简明扼要，避免大篇幅的堆砌，以免让观众感到疲倦和无聊。同时，为了增加视觉的吸引力和表达能力，我们可以适当运用图像来辅助文字的表达。图像可以是照片、插图或是简单的图标，能够在视觉上吸引观众的注意力，同时帮助观众更好地理解和记忆信息。文字和图像的合理平衡，能够帮助我们更好地传达信息和引起观众的共鸣。
同时，注意PPT中的动画和效果运用，避免过度和纯粹的炫耀。动画和效果的运用可以增加PPT的活力和趣味性，吸引观众的注意力。但是，过度的动画和炫耀效果可能会分散观众的注意力，让他们无法集中在内容上。因此，在使用动画和效果时，我们应该注意节制和合理性。可以适当添加一些过渡动画和出现效果，帮助观众更好地过渡和理解内容；同时，可以选择一些简单、稳定的动画效果，来营造意境和增加观众的参与感。总结来说，适度地运用动画和效果可以使PPT更加生动有趣，但是过度的使用则可能会起到反效果。
最后，不断学习和反思，提升自己的设计能力。PPT设计思维是一个需要不断学习和实践的过程，只有不断地总结经验和反思不足，才能不断提升自己的设计能力。可以多关注优秀的设计案例和设计思想，学习他人的设计技巧和思维方式。同时，可以不断参加设计竞赛和展览，通过和其他设计师交流和比较，找到自己的不足和改进的方向。总之，持续学习和反思是不断提高PPT设计能力的关键。
以上是我对于PPT设计思维的心得体会。希望这些经验和观点能够对正在学习和使用PPT的人们有所帮助，提升他们的设计能力。在现代社会中，PPT已经成为了我们日常生活和工作的不可或缺的一部分，良好的设计能够帮助我们更好地传达信息和展示自己的观点。通过不断的学习和实践，相信每个人都能够设计出一份吸引人的PPT作品，赢得观众的认可和赞赏。
设计思维表达心得体会
第一段：引言（200字）。
设计思维作为一种创新的方法论，正在逐渐被广泛应用于各个领域。作为一名设计专业的学生，我深刻体会到设计思维的重要性。通过学习和实践，我意识到设计思维不仅仅是一种解决问题的方法，更是一种思维模式。在我的学习和实践中，我从中汲取了许多经验和教训，对设计思维有了更深刻的理解和体会。在本文中，我将分享一些关于设计思维表达的心得和体会。
第二段：畅想（200字）。
设计思维的本质是寻找和解决问题。在进行设计思维表达时，首先要有一个清晰的目标和创造力的思维。通过自由思考、头脑风暴，激发创造力的火花。在这个阶段，没有任何限制和约束，只有尽情畅想。我发现，在畅想中寻求灵感，可以帮助我扩展思维的边界，创造出更多独特的点子。因此，畅想是设计思维表达的重要第一步。
第三段：筛选（200字）。
在畅想的基础上，我会进行合理的筛选和组织。这是为了将所有的创意点子整理出来，并找到最合适的解决方案。在筛选的过程中，我会调整我的思维，将问题和解决方案进行匹配。这个过程要求我保持清晰的头脑和系统性的思考能力。有时候，可能会遇到一些困难和挑战，但是通过不断的实践和努力，我逐渐掌握了如何进行有效的筛选和选择。如此一来，我的设计思维表达也日益精确和有力。
第四段：呈现（200字）。
一旦选择了最合适的解决方案，接下来就是将其进行有效的呈现。在呈现的过程中，我会运用各种工具和技巧，将我的想法和创意以最具有表达力的方式展示出来。这可以是通过绘画、三维建模、演讲等方式。在呈现的过程中，我会注重细节和效果，使人们能够清晰地了解我的设计思路和目的。通过不断的练习和反思，我成功提高了我的呈现能力，并能够更好地展示我的设计思维。
第五段：反思（200字）。
设计思维表达并不是一蹴而就的过程，需要不断地修正和改进。在每一次的实践和经验积累中，我都会进行反思，总结经验教训。我会问自己，我在这个过程中做得好的地方是什么？有哪些可以改进的地方？通过这种方式，我能够更好地发现自己的不足之处，并通过改进提高我的设计思维表达能力。同时，我也从中学会了与他人分享经验和知识的重要性，通过与他人交流，我可以拓宽我的思路，吸收更多的创意和想法。
结尾（200字）。
设计思维表达是设计思维的重要组成部分，它帮助我们将创意转化为真正的产品和解决方案。在我的学习和实践中，我已经逐渐掌握了设计思维表达的方法和技巧。通过畅想、筛选、呈现和反思，我能够更好地将自己的设计思维传达给他人，并得到更好的反馈和交流。我相信，在未来的学习和实践中，我会不断提高我的设计思维表达能力，并将其应用到实际项目中，为世界带来更多创意与改变。
设计思维心得体会模板
设计思维是一种解决问题、创造创新和提升效率的方法论，它已经在不同领域得到广泛应用。在个人实践中，我深深体会到了设计思维的价值和魅力。在这篇文章中，我将分享我的设计思维心得体会，并探索如何将设计思维应用于日常生活和工作中。
首先，设计思维以人为本。我曾经参与了一个小组项目，我们需要重新设计一个网站的用户界面。在项目的初期，我们展开了一系列的用户研究，通过面对面的访谈和用户调查，我们深入了解了用户的需求和痛点。这个过程让我意识到，设计思维的核心是将用户放在首位，因为只有真正了解用户的需求，才能创造出有价值的解决方案。
其次，设计思维强调多元思考。在项目的过程中，我们邀请了来自不同背景的团队成员参与到设计过程中。每个人都带来了独特的观点和想法，我们通过集思广益，找到了更多的创意和解决方案。这样的体验让我领悟到，设计思维需要开放的心态和多元的思维，只有这样才能创造出更好的设计。
此外，设计思维注重快速原型和迭代。在我们的项目中，我们采用了快速原型的方法，快速搭建出了多个设计方案的原型。通过与用户交互和测试，我们不断地进行修改和调整，最终找到了最适合用户需求的设计方案。这一过程让我感受到，迭代和持续改进是设计思维的核心要素，通过不断试错和反馈，才能逐渐完善和优化设计。
此外，设计思维鼓励跨界合作。在项目中，我们邀请了市场营销和技术团队的成员参与到设计过程中。他们的专业知识和技能与我们的设计思维相互融合，带来了更全面和具有商业价值的解决方案。这一经验让我明白到，设计思维需要与各个领域的专家进行跨界合作，才能真正发挥出最大的创新力和价值。
最后，设计思维强调反思和总结。在项目结束后，我们进行了一次全员的总结会议，回顾项目的整个过程和学到的经验。我们讨论了成功的因素和亟待改进的方面，并将这些经验教训记录下来，以备将来的项目参考。这个过程让我认识到，反思和总结是设计思维中非常重要的环节，通过不断地反思和总结，我们能够不断提升自己的设计能力，创造更好的设计。
综上所述，设计思维是一种高效解决问题和创造创新的方法，它以人为本、强调多元思考、注重快速原型和迭代、鼓励跨界合作，并强调反思和总结。通过我的实践经验，我深刻体会到了设计思维的价值和魅力，并将其应用到了我的日常生活和工作中。我相信，在未来的工作和学习中，设计思维将会继续发挥重要作用，帮助我们解决问题、创造价值。
思维导图的设计心得体会
思维导图是一种将思维信息以图形化方式呈现的工具，通过将各种观点、概念和思路以分支图的形式展示，帮助人们更好地组织、理解和记忆信息。在设计思维导图的过程中，我积累了一些心得体会，希望能与大家分享。
首先，思维导图的设计应该注重以中心主题为核心。中心主题是思维导图的中心思想所在，它占据中心位置，围绕它展开的分支图将信息和思路有机地组织起来。因此，在设计思维导图时，我们应该明确中心主题，并在图的中心位置准确地标注出来。同时，我们还需要保持中心主题的简洁和明确性，以便于信息的整理和理解。
其次，思维导图的分支要有层次感。分支是思维导图中用来展示各种观点、概念和思路的重要部分。我们在设计分支图时应该遵循自上而下、由外而内的原则，即重要的观点、概念和思路应该放在靠近中心主题的位置，而次要的内容则放在更远离中心的位置。这样一来，我们不仅能够更清晰地看出各个分支之间的层次关系，也能够更方便地向下延伸和展开思路。
第三，思维导图的图形要突出重点。思维导图的设计中，我们不仅可以使用文字来表达内容，还可以运用各种图形来突出重点。例如，在思维导图中用不同的颜色标示出不同的分支或子分支，以示区分；还可以使用加粗的线条或图形来强调某个观点或概念的重要性。这样的设计能够帮助读者更直观地抓住关键信息，从而更好地理解整个思维导图。
第四，思维导图要注意信息的呈现方式。思维导图的目的是为了更好地理解和记忆信息，因此在设计时我们要注意信息的呈现方式。首先，我们要尽量使用简洁的语言和简短的文字表达观点和概念，避免冗长和复杂的句子，以减少读者的认知负担。其次，我们可以通过使用关键词、关键短语或者关键图标来表达信息，以更直接、更简洁地传递主要观点。此外，我们还可以借助图表、图像和符号等丰富多样的方式来展示信息，以增加信息呈现的多样性与趣味性。
最后，思维导图的设计要兼顾整体美观和可读性。思维导图在展示信息的同时，也是一种视觉艺术的表达方式。因此，在设计思维导图时，我们要注意整体的美观度。我们可以选择适合的颜色搭配，或者选择美观的图形来增加思维导图的视觉效果。同时，我们还要确保信息的可读性，避免过于拥挤的分支或字体过小的情况，以确保读者能够清晰地看到并理解思维导图中的内容。
总之，设计思维导图是一项有趣且有挑战的任务。通过不断的实践和反思，我逐渐积累了一些心得体会。在设计思维导图时，我们应该注重中心主题，保持分支的层次感，突出重点信息，注意信息的呈现方式，并且兼顾整体美观和可读性。通过这些方法，我们能够更好地利用思维导图工具，帮助我们更高效地组织和理解信息。
设计思维心得体会
设计思维是近年来备受赞誉的一种思考模式，其能够带来巨大的价值和创新。作为一个从事设计相关工作的人，我深感设计思维的重要性。在我的工作中，我常常运用设计思维去解决复杂问题。下面是我对设计思维的心得体会。
设计思维是一种从用户角度出发、注重用户体验的思维方式。在应用设计思维的过程中，我们不仅会考虑如何解决问题，还会思考所面对问题背后的根本原因，并尝试找到更好的解决方案。设计思维是一种主动思考的过程，它鼓励人们从多个维度出发考虑问题，尽可能的提供用户的需求和解决方案间的更大的交集。
设计思维的流程通常包括五个阶段：理解、定义、探究、原型、测试。这些阶段紧密相连，互相影响，其目的是解决问题并达到最终目标。在理解阶段，我们需要通过问卷调查、用户访谈等方式了解用户需求。在定义阶段，我们需要将用户需求具体化，而后在探究阶段，我们需要尝试各种解决方案。在原型阶段，我们要制作出各种模型并进行测试。最后，在测试阶段，我们要将这些模型呈现出来，并且通过用户反馈来确定那个方案最优。
设计思维的优势在于其专注于用户的观点，同时也考虑了更广泛的问题。传统的方法往往限制在一个问题上，而设计思维能够帮助我们跨越多个问题域。此外，设计思维还可强调团队合作。在设计思维的流程当中，团队协作是非常重要的，不同的专业角色会提供不同的视角，并且有助于发掘更好的解决方案。
尽管设计思维有很多优势，但它也有其局限性。例如，当我们缺乏足够的时间或者自认为不能从问题中获取任何有用的信息时，我们可能会放弃使用设计思维方法，而早先做一个决策。此外，在创新方面，设计思维可能不够切合实际。虽然我们可以探索各种可能性，但有时最后的解决方案可能会过于复杂。在某些情况下，我们可能需要一个更实际的解决方案。
第五段：结论。
设计思维是一个非常有用的工具。它是解决复杂问题的一种方法，赋予我们独特的能力。然而，该方法也有其限制和缺点，应根据实际情况加以运用。在我的实践中，设计思维一直是我非常宝贵的资源，它帮助我更好地解决问题，创造更好的解决方案，满足用户的需求。
设计思维表达心得体会
设计思维是一种将创造力与实际问题解决能力相结合的方法。在我深入学习和实践设计思维的过程中，我收获颇多。设计思维不仅仅是一种思考方式，更是一种改善生活、解决问题、推动创新的心态和方法。通过设计思维的应用，我发现了许多不为人所注意的细节，更重要的是，我学会了倾听和同理，这些都对我的个人和职业生活产生了积极的影响。
首先，设计思维教会我关注细节。在现代社会，信息过载和忙碌的生活方式往往使人们忽略细节。然而，细节往往是问题的关键所在。通过运用设计思维的方法，我开始注意到周围的一些微小但重要的细节。例如，在设计产品时，我会留意创新的细节，以便提供更好的用户体验。在解决问题时，我会关注被忽视的细节，这些细节可能是问题被忽略的原因。通过关注细节，我在工作和生活中变得更加细致入微，不再匆忙而草率地应对问题。
其次，设计思维让我学会了倾听和同理。在解决问题的过程中，我们通常会遇到各种需求和意见。通过设计思维，我学会了仔细倾听他人的意见和需要，了解他们的问题和期望。这种倾听和同理心使我能够更好地理解他人的立场和困扰，并更好地帮助他们找到解决问题的方法。倾听和同理使我与他人建立起更好的沟通和合作关系，这对我个人和职业发展都非常有益。
其三，设计思维教会我思考解决问题的多样性。设计思维是一种跨学科的方法，它鼓励我们从不同的角度思考问题。以往，当我面对问题时，我往往采取传统的、固定的思维方式来解决。但通过设计思维，我学会了采用更多样化的方法来解决问题。例如，我会尝试逆向思维，反向思考问题，寻找不同的解决方案。这种多样性的思考方式使我能够开拓思路，发现更具创新性的解决方案，并有助于提升我的问题解决能力。
最后，通过设计思维，我发现创意和实际问题解决并不矛盾。以往，我常常认为创意和实际无法兼得。然而，设计思维告诉我，创意和实际是可以相得益彰的。通过设计思维的应用，我学会了将创意与实际问题结合起来，推动创新的同时实现实际需求。这种能力使我在工作中从一个执行者转化为一个创新者，为团队和组织带来更多的价值。
设计思维是一种强大的方法，可以使我们更好地解决问题、改善生活。通过设计思维，我学会了关注细节，倾听和同理，思考解决问题的多样性，以及将创意与实际结合。这使我成为一个更有创意和问题解决能力的人，也让我更加乐观地面对生活和工作中的挑战。设计思维不仅仅是一种方法，它更是一种心态，一种积极进取的态度。我相信，通过不断学习和实践设计思维，我们可以成为更好的设计师和领导者。
设计思维
符号学认为在旧的符号基础上构建新的所指，是意识形态参与符号和文本构建的一种形式。动画造型并不是简简单单对现实事物的再现，而是艺术家重新解构的，具有指向性的符号系统。艺术家和设计师要有一颗赤子之心，用诗意之情对这个世界产生反应。地球是我们人类的家园，是我们赖以生存的唯一环境，然而由于过度的开放和环境的污染，我们的生存环境变得越来越恶劣。在宫崎骏的动画作品中他用自己的独特的诗意的语言宣扬环保主义。
设计要求世界表象的真实，然后是宣传手段的真实，将思想转化为视觉的真实物象。动画片《平成狸合战》讲述了由于人类的过度开发，森林中的狸猫失去了生活的家园，于是开始争夺地盘，最后联合对抗人类的故事，但是由于工业时代的大机器化作业，只会变幻术的狸猫无法与人类对抗最终只能幻化成人性混入到人类的生活中去寻找一丝栖息之地。宫崎骏的内心充满了激烈的矛盾，一方面他对生态的破坏感到忧心另一方面仅凭他个人的力量又无法真正的改变什么。他把这种“物哀”“凄苦”和无可奈何的矛盾情怀放置在他的动画设计当中。动画中可以采用十分夸张的造型，把事件人物的冲突进行最大限度的因果压缩，将人们的潜在意识用戏剧化的方式表达出来。作品用较为委婉的表现方式表达出狸猫的“分裂人格”把狸猫的屈从和反抗的心理矛盾以自我意识的发放表现出来，寓意了宫崎骏自己对环保主意的想干预却力不从心的'挣扎心理状态。这是一种“造型心里暗示”以及“压意识形态”的表达方式，是“动画造型语言符号”的运用。采用符号带入的设计方式使受众在观看影片时只要有过相同或相似的经历很容易就产生一种共鸣和替代感。
在宫崎骏的动画设计中对于符号学的应用比比皆是。再比如说猫的动画形象在宫崎骏的动画设计中出现频率非常之高，“龙猫”中的龙猫一家，“魔女宅急便”中能够说人话的小黑猫以及“猫的报恩”中的猫男爵。猫在中西方神话中通常被描写成可以通灵或者会使用巫术的神物是带有宗教色彩的动物。在宫崎骏的动画造型群像中猫成了出现频率非常高的角色，他们常常作为“救世主”出现在故事矛盾冲突激烈的时候，并可是化干戈为玉帛即使解决矛盾，“猫”总是能够作为中介媒质化解敌我双方的冲突，以理性和善良正义的角色闪亮登场。为什么“猫”能够受到宫崎骏的青睐呢？这是因为，作为一个有着根深蒂固“神明”文化的国度，日本影视的传媒影视文化受宗教信仰的影响比较大，宫崎骏受日本传统宗教观念影响很深，他在动画中借助“猫”这一符号来表现他尊崇神明的宗教文化思想内容和思想内涵。
设计是为人创造一种生活方式，好的设计改变我们的生活。动画作为一种特殊的影视语言媒介，能够传达出很多在现实生活中无法表达的主题。他能够以夸张，戏谑的手法让人们在轻松观看后体会到主题的深刻。
作为一位把动画设计提高到人文关怀角度的动画设计师，宫崎骏时时刻刻在关注着社会的文化演变以及他觉得有所不公的文化。作为一个处于东方文化圈的国家，由于长时间受到封建落后的文化影响，相对于男性女性的地位一直比较低贱，女性一度作为男性的附属品而存在长时间的积累造成了女性的个性丧失，妇女经济，文化，社会地位上都受到不平等的待遇。随着人类文明的不断发展，女性的地位却没有得到相应的提高还是有许多对于女性不公的时间出现在我们的视野。
因此，针对这一现状宫崎骏在设计动画时大部分角色都是以女性为主，在他的作品中女性经常是善良，独立，刚毅，果敢的代表，相对于真实的社会男性的角色反而显得无足轻重。在他的设计中少女应该具有自己独立的人格，不附属于男性，象征着纯洁，神勇，和未来的希望。这是宫崎骏在设计自己作品时想要表达的对现实状况的不合理的诉求。
宫崎骏的动画造型与创作大部分取材于预言，神话故事，以及民间传说。大部分作品包含了魔幻色彩与宗教寓意，宫崎骏创作了一些以现代神话为特征的动画作品。“现代神话的理论将神话做为一种内容极其丰富结构和框架，它能够把人类思维规律，社会行为及艺术实践活动的最基本特征最大限度的体现出来。”
宫崎骏的作品中是不会有极端的恶人出现的，美丑善恶可以在他的设计中自由转换。他在设计时深刻的解释了人类的“双重人格”并把其夸张纺大。用自己独特的设计语言表达了对人，对自然以及对宇宙万物的独特的审美体验和审美趣味。他把人文思想和内涵融入动画设计当中，是观众观赏后，产生强烈的共鸣与情绪波动同时活的艺术上的审美美感和审美享受。
宫崎骏的动画之所以成功，是因为他笔下的人物性格都是鲜活的，都寄予着厚重的思想以及对于现实问题的深沉思考，并以它独特的方式向受众阐释着世界观，人生观，价值观。向受众展示着角色赋予的性格的同时附着他独到的设计思维与方法。（作者单位.武汉纺织大学传媒学院）。
设计思维
一是单层建筑物。这类建筑物主要用于重型机械制造施工、冶金施工、纺织施工等。二是多层建筑物。这类建筑物广泛用于食品施工、电子施工、化学施工、轻型机械制造施工、精密仪器施工等。三是混合层次建筑物。建筑物内既有单层跨，又有多层跨。
一是冷加工车间。这类车间主要是在正常的情况下就符合加工的标准，像是普通的工件加工都是这一类的，这类厂房建起来一般要求不是很高。二是热加工车间。这类车间在投入生产的过程后，机器设备运转起来后会有大量的产生，同时会带动空气中的尘埃等物质。三是恒温恒湿车间。这类车间大部分是供精密仪器设备使用的空间，对于室内的温度与湿度有明显的要求与标准，例如测量间对于机器的标准，温度二十到二十二摄氏度，湿度百分六十。大大的增加了施工的难度。四是洁净车间。这类车间对于湿度，粉尘都有明确的标准，进入车间内进行风吹除尘的，保持内部的卫生在标准之内，像是汽车行业的涂装车间就是，进门后必须吹风，换成连体服。
人们的物质文化改变的同时，思想观念以及审美观点也发生着改变。人们已经从传统的观念慢慢的发生转变，从只考虑其实用性经济性的观念中走出来。现在的更注重于新能源概念，环保的新想法，最大限度的满足当今的政策方向性。就拿我们当今的厂房的太阳能房顶为例，白天时充分的吸收阳光能量，到晚上的时候直接的转化为工厂的内部的`照明，很好的节约了能源，另个角度相应政府的号召，能够更好的推动企业在外界的形象。在一些工厂也充分的做到了资源的循环利用的原理，现代化的大型养殖基地的建造直接关系系着资源再利用，我们是知道的沼气的原理的，我们把猪圈进行改造很好的与沼气池相连接，这样能够把动物的粪便转化为沼气，避免了动物粪便运输的工序，是我们把资源再利用，这样的建筑风格需要我们在其他的领域不断的改革。建筑行业在我国现在的发展阶段的地位是不可动摇的，行业要在不断地适应现行的发展需求，最大限度的挖掘自身的潜力，在不同的情况下不断地构建新的想法与思路，与当前的形式相结合，做到施工理念与人文相结合。
据可靠调查，施工建筑在我国建筑工程中占绝大多数比例。当今社会提倡走可持续发展道路，对施工建筑而言就跟要注重节约成本减少投资，杜绝一切不必要的能源、资源的浪费。施工建筑设计有着一个最为基本的要求，即遵循“适用，经济，安全，美观”，在此基础上力求在建筑设计实现利益最大化，也就是以最小的投资去获得最大的经济效益。
对于内部空间环境首先须满足生产功能使用要求，在务需增加资金投入的前提下，尽量做到环境优美，明确区分功能，内部空间色彩明快，统一考虑功能、技术等。比如在车间地坪设计上，根据不同的区域，为了划分区域，可以考虑采用新型的地坪材料，从色彩方面入手。
施工建筑造型设计作为艺术形象，表达施工企业抽象的思想内容。比如说营造一种简洁明快、轻松活泼的气氛等。建筑造型的处理，如视觉与视差、统一与变化、均衡与稳定等均根据专业构图规律而来。
实践是日后成功的基石，不错这句话很对，在经济发展的大形势大趋势下，我们面临着严峻的挑战，面临着竞争。如何的不断地完善自己，使自己提升水平是我们要研究的课题。我们现阶段在某个领域已经取得了一些初步的成果，但是还不够，我们应不断的探寻新思路新方法，在技术层面上不断地提升自己的科学含量，使人们认可我们的技术水平。在员工的个人素质方面积极地组织大型的培训活动，在关键的专业方面不断地提升团队的个人能力水平。我们在实践中一步步的成长起来，探索之路要一步步走下去，明天的道路会更宽广，未来建筑行业一定会有一个更高的定位。
设计思维
企业由部门与岗位组成，组织结构正是对组织使命、愿景和战略的分解。交易费用理论说明企业规模是交易成本和行政管理费用均衡的过程，而部门边界的问题尚无定论，因为部门的划分并非由直辖下属人员的管理幅度决定（其只能决定将会产生多少管理人员）；同时，由于只有可以兼任的岗位，而没有跨部门的岗位，因此，我们暂可将部门理解为具有相似工作性质岗位的有机组合，把部门设置与岗位设置视为一个课题。
部门与岗位是对组织使命、愿景与战略的分解，因此，岗位设置必要遵循战略导向的原则，这或许就是所谓的因事设岗原则，包括客户导向原则、岗位数量最少原则、规范化原则等等。而影响岗位设置的因素除了战略、盈利模式、管控模式，甚至包括信息技术、通讯手段。
根据科斯的交易费用理论，企业这种组织形式使得生产要素的交易内部化，其减少了交易成本，或者说因为提高了效率或专业化，企业才得以存在。而企业所有的经营活动都围绕着追求企业价值的最大化的目标。因此，岗位设置的首要目标便是提高效率。而这种提高效率是以专业化为手段的。
然而，公司规模的扩张止于行政管理费用的上升。我们可以将这种行政管理费用分解为两方面。其一，为提高工作效率而产生的内部协调费用；其二，为控制风险而产生管理费用。
因此，从提高效率与控制风险两个目标，我们可以提炼出岗位设计要遵循的三个原则：专业分工原则、协调费用最小原则和不相容职务分离原则。
专业分工原则追求深度知识与市场经验的积累，在此原则下的岗位设置是对组织细分的过程，岗位成为组织中工作内容自成体系、职责独立的最小业务单元。
关于组织细分，目前有流程优先与职能优先两种争论。笔者倾向于前者，因为一级流程可以定义为企业的盈利模式。在此基础上，可以将流程分解或模块化，部门是一级流程分解的结果，是企业内部价值链具有一定使命的独立环节，而岗位是对部门，即一级流程分解下某一个模块的再分解。
因此，在专业分工原则下，部门岗位设计的第一步骤为工作内容细分，其表现形式为岗位最小化。
协调费用最小原则是为减少不同职位间的协调，降低运作成本。其在岗位设计方面的应用通过工作关系分析和工作定量分析的步骤来实现。
工作关系分析是对最小业务活动之间的工作相关性进行分析，确定适用的优化组合方案。从而通过对工作岗位、部门的相关性分析，使组织发挥系统和平衡的功能，达到分工合理、简洁高效和工作畅顺。而随着公司各项工作的稳定开展，结合对各岗位工作的定量分析，可以对于工作量不足于80%的岗位，及时进行撤岗、并岗，保证每一个岗位的负荷，使所有工作尽可能集中，并降低人工成本。
基于不相容职务分离原则的岗位设置需要在岗位间进行明确的职责权限划分，确保不相容岗位相互分离、制约和监督。企业经营活动中的授权、签发、核准、执行和记录等工作步骤必须由相对独立的人员或部门分别实施或执行。
设计思维
论文摘要：在产品设计中设计师要借助情境思维，要把产品、使用者以及使用环境等各种要素放在一个情境空间中进行分析，将设计要素体现在产品与使用者及环境的交互中，从而发现和确定用户的需求及新产品的设计定位，获得产品概念设计方案，满足用户对产品的需求。
产品的存在，是产品系统与外部环境之间的交互过程;产品系统的要素和特征，正是产品与外部环境之间交互的需要而产生的。设计师需要将产品系统向产品之外进行扩展，将产品系统与系统之外的人、环境一起研究，从产品内外交互产生的产品特征需求出发设计产品。在设计过程中，将所要开发的产品置于人、产品、环境中进行观察、预测、想象和情境分析，为企业决策人寻找商机、判断概念产品能否进一步开发生产，提供更好的依据。
1.情境。
产品设计的出发点在于满足需求，包含人的需求、社会的需求、自然的需求。产品设计不仅是需求的物质转化，同时也是需求的关系转化。所以，不管是产品设计的目的还是影响产品设计的因素，都离不开人、物、社会、自然等组成的大环境系统，这个大系统就组成了广泛意义上的情境。通俗的理解，情境即情形、情况，指事物呈现的样子、所处的状况。本文中所指的情境(situation)，与产品联系起来，简单理解就是产品与使用对象、使用环境相联系时所呈现的样子和所处的状况，包括产品存在的大环境背景以及相互之间的动态交互。情境不仅仅是具体的自然环境或社会环境，它是与主体发生作用而构成的特殊的主体——客体的关系状态，是人、物、环境构成的系统中，要素及其要素之间互动而形成的交互情境，以此给设计者启发促成设计的进展。
情境思维(situatedthinking)，就是在人、物、环境系统中进行产品设计思考.而不只是如传统的单纯的只对产品对象的设计思考。从需求的提出、产品功能的要求、产品形态的设计都遵循人、物、环境的需求。情境思维下的产品设计，改变了以往“以物为主”的观点，成为“以活动为主”的情境观点，设计也由一个静态的过程变成一个动态的过程。因此设计的过程所考虑到的焦点也就不仅仅在物品上，而是在人、物、境的活动所构成交互作用下产生的情境。产品设计也从“造型随物品机能的理念”反省思考到“造型随使用者生活意义”的层面。
当今消费者购买产品，需要的不是产品本身，而是产品的使用价值，希望体验在使用产品时产生的某种情境。所以，工业设计的产品，除了基本的物质功能，然后是一定要包含“情”的。没有“情”的产品，不是好的产品。“情”灌注于设计.赋予了设计以灵魂。当一个产品被赋予了“情”，它就不再是一个简单的物质形态，它成为一个有思想的精神体，它可以和用户进行情感上的交流，它可以轻松的融入到人们的生活中间去，成为人的精神世界的有益组成部分。产品中的“境”是承载在产品物质形态上的虚拟场景，这个场景包括可以引起人们生活回忆的场合、环境、人物和事件等等，能够触动人们情怀，“情”也就随之产生。比如，苹果电脑的设计，其圆滑的造型、透明的眩彩外观就是通过经验丰富的果糖设计师，通过研究生活趣味十足的水果糖情景得到的具颠覆意义的设计。完全改变以往电脑刻板、毫无生机的形象，传递出一种生动活泼、生机勃勃的生活趣味。所以在产品设计过程中，设计师必须要有情境思维，把“境”当作手段，把“情”作为目的，从产品本体向产品之外进行扩展，将产品与产品之外的环境一起研究，达到以“境”传“情”获得个性化产品满足个性化需求。
产品、使用对象、使用环境、使用方式构成人——产品——环境系统及其交互情境，是不可分割的整体。特定用户群体在特定的环境中会产生特定的产品需求，特定的产品满足特定人群在特定环境中的需求，而特定环境促进或限制了特定人群的产品需求。因此设计师要把情境思维贯穿整个产品设计始终，做到以下几点:。
1.用户群体细分化。
不同的产品一般会针对不同的目标组群。不同群体有不同的生理特征(性别、年龄、健康状况、人体尺寸等)、性格特征和行为方式，从而产生特定群体社会角色.家庭结构和工作模式中的地位，进而演化出不同环境下的风俗习惯、法律法规。不同年龄段、不同性别、不同的病患特征乃至不同文化水平、不同性格特征等都可以成为划分不同类型组群的依据，将人的不同的物理特性、生理心理特性以及思想行为习惯等区分开来，其间注意理解人们的行为思想、信仰、价值观等，用于引导新产品的发展方向。
在“顾客细分”营销观念主宰的今天，这种划分越来越必不可少。因此对目标组群的特点研究是产品设计情境分析的前提，在这一部分我们可以采用设计人种志的方法，做特殊交互活动的描述说明，通过实地调查来观察群体并总结群体行为、信仰和生活方式，深入研究用户，进而分析用户与产品、环境之间的相互适应情况，从而来了解行为系统的演化形成。
2.产品使用方式情景化。
产品设计的本质是为人类创造合理的使用和生存的方式，产品作为融合了精神意义的物质载体其生命周期包含“从产品的形成到产品的消亡，再到产品的再生”的整个过程。使用方式规定了产品的功能文化意义的实现，“使用”是一个过程，其意义包括物的运动，人对物的作用关系和物的信息反馈，即由此产生的人、物、环境以及物质与非物质等多重内容相互协调的设计文化。“方式”不是指具体的某一使用动作，而是使用时一系列动作之连贯的系统以及由此所形成的思维和行为习惯，人的连续行为与各相对应的物与物或物与人组成的情景形成的一种特定的社会文化现象，称之为“方式”。
使用方式包含着物、人和环境及其动态过程等多重涵义，其“合理”性的观念是在对各因素相互作用所形成情景的协调过程中实现的。“使用方式”是在由物与物、物与人、人与人所组成的特定情景中各因素相互作用的系统过程。产品作为具有特定功能目标的人为符号系统，其功能的实现是通过使用者在借助特定的社会文化情境进行系统广泛的“符号联系”来完成的。符号的'意义解释对情景具有决定性的依存作用，随着情景的变化，使用者将对产品符号进行不同解释，用户的情感和行为都会发生变化，这将直接影响到产品功能的实现。也就是说新产品将在什么情景下使用，丰富的情景各具特色，产品必须与情景相适应，在一个地方受欢迎的产品，在另一种文化背景中可能会遭到抵制，就比如家庭用得成功的个人电脑未必适合办公室使用。所以抽空了情景的产品符号是空洞的、无意义的，只有将它们放到一定的使用情景中，产品才可能发挥其功能。
3.环境因素多重化。
这里的环境是指人以外的产品依赖存在的状态关系，是与产品密切相关的自然条件、空间环境、市场经济、技术发明、文化审美、制度伦理等综合起来的多重因素。一定的社会、生活环境如气候、地理、空间等自然环境和社会风俗、观念、习惯、规范以及经济、技术等会有一定的条件、一定的要求，人们也就会有一定类型的人的行为和心理，包括活动、行为、态度或情感、要求、愿望等，从而构成了一定的环境与人的文互，产生一定的产品需求。可见，环境与人与物的情境分析是将某种环境下的某一事件的过程分解成了细节，使设计师能够注意到使用者所没有留意的问题，从而发现产品的相关原则与机遇。
产品的成功不仅仅在于出色的使用功能、工程性能，尤其在今天，围绕着企业的生存与发展，产品系统必须要面对大量的周边环境要素带来的问题，目前的社会经济、社会潮流、文化规范、制度法规(如安全标准)、市场状况、技术条件限制、用户期待、品牌形象、美学价值、产品所在的微观环境要求等等，都对产品产生着深刻的影响.是产品系统必须考虑的内容。如克莱斯勒的airflow轿车是按照空气动力学设计的，具有极为出色的工程性能，它甚至能够经受住从山坡上滚下来的破坏力，然而它的销售却是20世纪的典型失败案例，充分说明了市场中产品不能单靠性能生存。如不全面的分析产品与多重环境的交互，而去片面地为一个设计特点争论不休.或者错误地增加功能、目标，不全面理解其他市场需求，那么就会导致失败的设计，造成企业的损失。
因此设计师在在设计过程中要全面的分析与人与产品密切相关的自然条件、空间环境、市场经济、技术发明、文化审美、制度伦理等综合起来的多重因素，从中确定产品存在的可能性与意义。
人们的行为和生活都具有自身的结构，具有特定的情景特征和意义，没有任何细节可以被认为是“混乱的”、“偶然的”或者与正在进行的互动“无关’。生活的意义就坐落在事物的情境之中，为意义提供情境的那些环境和社会本身就是有意义的，因此设计师应该在产品开发初期.将情境和人本身作为设计定位分析的基本内容，研究特定群体的文化属性、生活形态、行为特征和活动模式等.在日益复杂的人——物——环境系统之间寻求创造和谐关系的最优化设计方案，在复杂的文化环境下创造多元意义的产品，为人们创造多样化的生活方式。设计是一个互动的过程，设计的过程也不仅仅是设计师借助技术和发挥想象力的过程，还是设计师与使用者不断对话表达使用者愿望的过程。
设计思维
本课是黑龙江省教育学院初中教育教研部编写的《信息技术》第一册第八章《演示文稿的综合应用》的内容.在深入研究教材的基础上，依据本节课教学内容的特点及学生实际，我对教材进行了重组加工和再设计，并自拟题目为《让思维活起来，让图片动起来》。初中一年级学生已经掌握了一些演示文稿的初步知识，本课主要是对学生已有知识的进一步拓展、延伸，是对演示文稿的近一步完善，也是对学生的一次检验，让学生感觉到学有所乐、学有成果、学有所用。本课的学习对于培养学生的自信心和科学、严谨的学习态度，乃至对学生未来的发展都将起到积极的促进作用。
（二）教学目标。
1.知识与技能。
设置演示页的切换效果和对象动画，学会放映幻灯片。
2.过程与方法。
发展学生自主学习、感知理解、分析理解能力，应用知识探究创新知和语言表达评价能力。
3.情感态度与价值观。
使学生在学习新知中学会与人合作、交流，分享成果；发展学生敢于创新精神和审美情趣。加深热爱家乡的情感。
（三）重点与难点。
重点：学会设置对象动画和放映幻灯片。
难点：演示页的切换效果。
（四）课时安排：1课时。
本册教材的学习对象是八年级学生，已具有一定的逻辑思维能力、操作能力，并具备小组合作的意识，对认识事物有着强烈的渴望。教师应根据这种情况给学生更多的.空间，让学生自主学习和合作学习，使学生养成一种新式的学习方式。
（一）教材处理。
1．要充分借助学生现有的知识，把现有的知识当工具进行新知识的学习。
2．联系生活实际，组织、编制和挖掘教学内容。
3．以注重学科间的联系为出发点，设计活动，体现了计算机与其他学科的整合。
（二）教学方法。
1．学法：自主探究、合作学习。
2．教法：辅助、引导启发、讲解演示、情境教学。
（三）课堂活动。
观看演示、用学习、小组讨论交流等。
（四）教学评价。
采用学生自评、小组互评、教师点评等方式。
（五）教学资源。
多媒体网络教室、老师自制、自制网站、图文资料及互联网等。
设计思维
数学思维能力是数学学习能力、探究能力、创新能力的核心，初中数学作为一门基础性学科，可以增长学生的数学知识，开拓学习的思维视界。在初中数学教学过程中，结合初中学生特有的身心特征、知识结构和数学思维的发展特点，在课堂教学过程中应积极培养学生的数学思维能力。
数学知识是无穷无尽的，数学题目也浩瀚无边，而现实的课堂教学是受有限的45分钟时间限制的，现在有很多初中生要么围着教材和老师转，要么就是陷入题海之中，不会灵活地从多角度去思考和解决问题；或依葫芦画瓢，不能领会解题方法的实质，没有养成将所学知识归纳总结的习惯，久而久之，学生的思维得不到培养和发展，使学生的思维逐渐变得僵化。因此，在数学教学中，培养学生的数学思维是非常必要的。
1.培养学生的问题意识。
问题可以说是使学生能够进一步学习和探究的动力。当学生处于疑问、质疑的心理时，会发散思维，开动脑筋，从多方面思考解决问题的方法。在平时教学时，我们应尽量采用启发式教学，将要讲解的数学知识转化为实际的.问题情境，鼓励学生从多角度、多方法去实现，在解决问题的过程中帮助学生养成问题意识，积累数学经验。
2.引导学生学会反思。
反思和总结是提高学生思维能力的有效方式。通过反思，学生可以自己找到欠缺和不足，及时调整自己的学习方法。在教学中，我们要引导学生经常性地对自己的学习成果反思、归纳和总结。比如，自我提问和对话就是一种很好的方法，逐渐帮助学生养成自觉、独立反思的好习惯。
3.训练学生独立思考。
自主地学习和思考是思维能得到发展的前提条件。在教学中我们尤其应注重这一点，创造条件和机会，训练学生自主探究、独立思考。比如，在教学人教版八年级上册“11.2三角形全等判定（2）”时，让学生动手操作并思考：“用一张长方形纸任意剪下一个直角三角形，得到的三角形全等吗？”“如果重新利用这张长方形纸剪下一个直角三角形，要使全班同学剪下的都全等，你有什么办法？”学生自己动手操作，并验证结果，得出结论。这种引导学生自主学习和思考的学习方式要比直接告诉学生结论更能锻炼学生的思维。
“说说数学”是学生思维的外在表现。应训练学生借助自己的生活经验来理解和描述数学问题，在一定情境下条理清楚地“说数学”，提高学生的逻辑思维能力。比如，在教学上例三角形的全等条件判定时，在学生动手实践操作探究活动后，让学生说一说“你认为的三角形全等所需要的条件有哪些？”用语言进行叙述。以小组讨论的形式，每个小组再派代表面向全班同学说，各小组间相互补充，最后教师再进行总结补充。这样运用数学语言多讲多说，在说的过程中提高了学生的几何语言表达能力，使之对数学问题的理解从模糊走向清晰，从单一走向厚实，使直观的教学材料在学生头脑中形成表象，使抽象思维变得有形。
形象思维是指以一定的具体表象为材料进行思维和判断，具有一定的形象性和完整性，以此来帮助认识事物的本质和数学的原理。想象力和联想能力可以说是形象思维的核心，是科学研究中的实在因素。在初中数学课堂教学中，一方面可以借助多媒体的图象、声音等将抽象的数学知识形象化，唤起学生的已有生活经验，丰富学生的表象，触发学生的联想和想象。特别是关于立体几何知识内容的学习，如果直白地口述或者板演，既费时费力，又达不到很好的教学效果。这时就可运用多媒体创设逼真形象的环境，让学生形成立体思维，提高学生的空间立体分析能力。另一方面，我们要灵活地运用教具和学具，给学生提供充分的观察和操作机会，让学生用多种感官去感知事物和现象，培养学生的空间想象能力。学生观察客观事物和现象越全面、越深刻，获得的表象就越正确、丰富，直觉思维水平就越高。
直觉是每个人都有的，而直觉思维在学生做题过程中具有非常重要的意义，学生凭借直觉思维可以解决很多数学问题。它是指综合运用头脑中已存在的知识感觉来洞察数学知识的本质。在初中数学教学过程中，我们应当有意识地创造条件，激发学生运用灵感解决问题，实施激疑顿悟的启发教育，并要对灵感进行线形分析，训练学生的联想、猜想能力，开拓学生的数学直觉思维能力的空间。（1）稳抓数学基础知识，这是直觉产生的根本和源泉。加强整体思维意识培养，提高直觉判断能力。（2）通过类比建立数学模型，培养学生的联想能力，促进思维产生迁移，启发直觉。同时，适当进行猜想能力的训练，提高直觉推理能力。（3）教给学生运用数形结合，建立直觉观念。（4）在教学中注重渗透数学审美意识，培养学生对数学事物间存在着的和谐关系及秩序的直觉意识，促进学生数学直觉思维的形成。
发散思维是相对于单一刻板、封闭的思维方式而言的，是指训练学生从不同的角度和侧面去解决问题。在数学课堂教学中，一方面我们可以运用变式教学，引导学生进行发散思考，扩展思维。另一方面，我们可通过提供错误的反例方式，让学生学会分析事物本质上的变化。
初中生的思维正逐渐走向成熟，训练学生的数学思维对于发展学生的数学能力，以及之后解决日常学习生活中遇到的实际问题都具有非常重要的意义。教师在日常数学教学中，应结合学生的实际情况，运用多种方式，训练学生的思维，要善于启发、引导、点拨、解疑，使学生变学为思。
［1］豆留娜。探究数学教学中，训练学生思维的重要性［j］。祖国，20xx（03）。
［2］高游云。初中数学思维多元化教学的实施［j］。都市家教，20xx（05）。
设计思维
对于工业设计活动的整体优化来说，其中所需要的不仅仅是设计元素的丰富，同时也需要选择合适的文化理念和艺术思维融入其中，通过整体优化和全面创新，从而适应当前工业产业转型发展的整体诉求。本文拟从工业设计活动的内涵认知入手，结合工业设计思维的全新诉求理念认知，通过分析茶文化体系的具体内涵认知，从而探究工业设计思维中茶文化的具体体现及应用机制。
结合茶文化体系的价值内涵看，其中所表达的绿色生态理念，不仅仅是一种成熟的生态元素展现，更是基于大众认知前提下的整体认同。所以，将茶文化应用到工业设计活动之中，其不仅仅能够丰富设计理念，同时也能优化工业设计机制，丰富设计思维。
工业设计活动主要是指通过充分合理的应用相关设计资源，从而优化工业产品表现机制的重要形式。在实施具体的工业设计活动时，其需要注重将文化理念与具体的工业设计要求相结合。尤其实施我们需要认识到在传统的工业设计活动开展时，我们更多关注的是高效和批量化生产，过多关注工业生产活动的效率与品质，忽略了文化内涵的必要诠释，而在当前时代影响下，整个设计活动之中又倾向于科技理念这另外一个极端，从而影响了工业设计活动的价值传递。因此如何通过选择合适的文化元素融入到整个具体的设计活动之中，就成为发展当前整个工业设计活动开展过程中的关键所在。
事实上，我们应该系统化的认识到，对于任何一项设计活动的具体开展来说，其中并没有好坏或者明显的评判或者衡量上的标准，在具体开展设计活动时，其不仅仅是对设计创意的集中展现和表达，更重要的是要通过利用设计活动的开发特性，从而展现具体的设计创意。所以，我们能够从融合的角度来理解和看待整个设计。
对于工业设计活动的具体呈现来说，其中所需要的不仅仅是展现合理的设计内涵与外在表现，同时也需要注重展现必要的设计文化和理念内涵。客观的看，工业设计活动是一种设计理念的`创意表达和内涵呈现，良好的设计活动，其需要的是完善的创意表达与创意思维，同时也需要在了解工业设计活动整体诉求的前提下，感知相关的思维和情感内涵，并且探究合适的工业设计技巧与方法。
在开展工艺设计活动时，其需要注重探究极具创造力和创新性的工业设计方法和思维理念。就传统的工业设计活动状况看，其在具体实施过程中，整个设计活动中，缺乏必要的文化内涵和精神理念，加上整体创新意识的明显不足，从而影响了工业设计活动的实施价值。所以，如何选择合适的元素内容为整个工业设计活动的全面创新和整体优化奠定基础，就值得我们深入探究。
随着当前人们生活品质不断提升，如今整个工业产品在设计过程中，无论是具体的实施诉求，还是文化内涵的诠释与表达，都在当前时代背景下，得以全面丰富。当然，工业设计活动作为一项层次化的设计活动。其中有着极强的逻辑特色和设计诉求，因此想要实现最佳设计效果，就必须注重构建完善而系统化的设计体系，具体而言，其流程主要表现为：
其一，要注重前期的工业设计调研活动，通过完善而系统化的调研活动，从而对整个工业产品的具体设计，寻找到合理的设计定位。其二，在确定设计需要和设计定位之后，进而为工业设计实现最佳效果奠定理想基础。最后，在完成整个工业设计方案之后，以具体的工业设计成品展示，从而引发社会大众的广泛认知。
结合当前整个设计活动的实施趋势和特点看，软件和计算机设备已经成为优化设计活动的关键所在，当然相对于软件设备应用而言，设计思维和设计理念，乃至合适的设计文化将成为优化设计内涵，创新工业设计思维的关键所在。
我国有着浓厚的茶文化，茶文化不仅是我国文化体系的精髓所在，同时也是社会大众长期生活中所具体形成的综合文化机制。正是大众对茶和茶文化的认知与理解不断完善，出现了一系列描述和反映大众采茶生活、展现茶文化的重要艺术形式，在这些综合化的艺术表现中，我们所能感知到的不仅仅是生动形象的文化素材，同时更重要的是其中真实再现了大众对茶文化的本质化理解。
对于我国当前文化发展来说，其实际上是文化传递与交流所推动下的结果，所以，在整个文化交流过程中，各种文化元素通过不断交流与传播，从而实现了文化体系之间的深度融入与合理诠释。当然，我国作为传统茶叶大国，在大众饮茶的日益成熟的时代发展进程中，形成了体系化的茶文化内容。
茶文化展现过程中，其实现应用价值的关键在于其中所包含和展现的精神理念和人文思维，因此融入和应用茶文化，也将让整个茶文化机制，实现应用价值的最大化。当我们层次化分析茶文化体系时，我们看到：其中包含不仅是具体的艺术体系，同时也是合理的文化元素。随着我们对传统文化的内涵及价值认知，不断成熟与完善，如今我们应已经从全面而具体的视角来理解该文化机制。
因此，成熟而完善的认知视角，实际上就为当前整个茶元素体系的应用提供了实质性支撑。所以在发挥和诠释茶文化价值特性的同时，不仅需要我们从物质元素应用角度出发，同时，也需要从文化和精神思维等诸多视角融入。精神本质上也是一种深层次的内涵，更是基于成熟文化驱动下的发展结果。所以，茶文化的融合特性，客观上看，也实现了整个文化体系的全面创新和应用价值的最大化。
工业设计活动的具体开展，实际上是现代工业成熟发展到一定阶段之后的重要产物。所以工业设计思维的诠释与表达，应该将现代工业的整体趋势和价值诉求融入其中，通过探究合适的文化内涵，从而全面提升工业设计活动的具体水平。
茶文化理念的客观存在，尤其是其中所诠释和表达的设计思维，其让整个工业设计活动得以全面优化，尤其是该思维理念中所表达的人文色彩和生态特性，都使得该设计活动得以生态呈现。结合当前工业产业发展的整体诉求看，如果更好的展现和表达茶文化理念内涵，同时将层次、系统化的茶文化应用到工业设计活动之中，其将为工业产品的内涵呈现奠定实质性支撑。结合茶文化元素的整体内涵看，合理使用茶文化元素，将为工业设计活动的具体实施，乃至具体的设计美学表达，提供本质化诉求。
对于工业设计活动来说，无论是工业设计产品中所需要具体展现的功能价值，或者是工业设计自身的风格理念和特点等等，都需要在融入合适设计元素的前提下，通过将大众自身的具体诉求匹配其中，加上具体文化元素的诠释与展现，从而实现工业设计活动的理想效果。因此，在当前工业产业发展日益成熟、智能化的今天，只有综合、系统化分析茶文化元素的具体内涵，并且细化该元素内容的具体融入机制，通过茶文化内涵的综合诠释，从而为工业设计活动的最佳实施，奠定本质性基础。
在工业发展已经进入4、0时代这一整体特点看，其对当前我们开展工业设计活动有着更好要求。特别是对于当前整个工业发展来说，如何才能将文化诠释与工业设计活动相结合，并且诠释合理的设计内涵和设计思想、文化思维，就至关重要。同时也要从茶文化传承发展的整体视角出发，继承传统茶文化。就工业设计活动本身而言，其中所包含的不仅仅是设计上的理念内涵，同时也诠释了系统化的设计语言和表达方式，尤其是对于工业设计活动的整体开展来说，整个设计活动的实施状况，直接关系和影响到工业产品的品质内涵和本质特色。
结合当前工业设计活动开展过程中，所存在的诸多问题，如今我们在创新和优化整个工业设计活动时，我们应该认识到茶文化的应用价值，并且适当探究合适的茶文化融入内涵。尤其是对于现代工业设计开展来说，茶文化融入有着极其深厚的重要性，探究茶文化体系的价值色彩，并且结合工业设计活动的整体诉求，从而实现该设计活动的深度发展。
[1]卢兆麟，汤文成；薛澄岐。工业设计专业多元创新型人才培养模式研究——江南大学工业设计教学模式自主创新改革实践[j]。西北工业大学学报（社会科学版），20xx（16）：125—127。
[2]王勇，阚凤岩，付雁平。中国设计产业与工业的互动关系研究——基于独立设计机构专利数据的相关前沿理论验证[j]。长春工程学院学报（自然科学版），20xx（3）：112—125。
[3]李佳奕，边晓芳。继承·融合·创新——对在现代工业设计中融入中国传统文化元素的一些看法[j]。南京艺术学院学报（美术与设计版），20xx（15）：232—233。
设计思维
在高等教育中，高职教育占有突出地位。它的学科特点与本科阶段并不相同，它致力于为市场经济服务，强调知识的实用性。艺术设计专业在高职教育中具有独特作用，作为艺术的分支，这门专业的主观性很强，审美标准也在随着时代的变化而不断更新。想要学好这门专业，学生必须具备多方面的素质能力。因此，高职学校必须重视设计思维在高职艺术设计专业上的应用。
进入新世纪以来，选择高职艺术专业的学生越来越多。但学生的选择并不都是基于热爱。部分学生由于对专业不够了解，在盲目选择之后浪费了名额资源。有学生对艺术的本质没有真正理解，导致专业走向下坡路，发展趋势不容乐观。另一方面，高职院校有一部分建立在经济并不发达的地区，有相当一部分学生来自山区，生源质量的不平均造成教学的极大困难。［1］教师在此大背景下，只得向学生传授较为初级的知识，学生重视技能，轻视艺术思维的培养，使得社会上优秀设计师的数量不断减少。
想要设计一个好的艺术作品，设计思维是重中之重。如果设计作品缺乏思维的巧妙组合，就会使其内涵匮乏，失去吸引力。艺术作品的创作目的是吸引观众，激起观者情感的共鸣，因此设计思维非常重要。高职艺术设计由于其专业的特殊性，不能像其他学科一样，片面要求掌握机械式的`技能方法。艺术设计需要神来之笔，需要一个人的创新思维，也就是设计思维能力。只有学生具备了设计思维，萌发设计灵感，才能诞生出优秀的艺术作品。因此培养学生的设计思维是艺术设计专业教学成功的关键。
3.1确立人才培养目标。
当今社会需要的是应用型人才。想要在社会上拥有一席之地，这些人才必须具备高素质和高技能，设计人员也不例外。一个优秀的设计师必须要做到艺术和技术的结合，既有丰富的设计思维，又掌握较强的实践能力。高职学校应该根据当今实际确立人才培养目标。在人才培养中，高职艺术设计专业必须要充分挖掘学生的创新思维，使学生的审美情趣趋向市场，对艺术进行独特化和大众化结合的处理。此外，专业知识必不可少。艺术设计专业由于其自身的特殊性，要求学生必须具备社会科学、自然科学和人文科学知识，形成完善的逻辑知识结构体系，形成较为成熟的设计理念，和感性与理性相结合的表达方式。［2］只有这样，学生才能够加强自己的思想文化底蕴，从而提高艺术设计作品的审美内涵。
3.2注重专业素质训练。
专业的设计素养决定了一个人是否能成为优秀的设计师。高职艺术设计专业应当注重专业素质训练，让学生在潜移默化中形成自己的创作风格和设计概念。专业技能包括的内容很多，如实际操作水平和观察能力等等，这是对设计师能力直接的考量。我国中职学校必须对艺术设计课程进行整合，采用新的教学方法，如案例教学等，提升学生的专业素质，培养学生的设计思维。教师在具体的教学中要让学生自主发挥想象力，进行艺术设计，着重考查学生的动手能力和思维创新能力，并针对具体情况进行相关指导。
3.3提供良好教学环境。
3.4进行专业教师培训。
教师作为学生的引导者，必须要定期更新观念，使自己的知识与时俱进。学校应当对教师进行专业培训，让教师的知识储备进一步得到丰富，从而提高课堂效率。教师在培训过程中，应当探索新的教学方式，打破传统灌输式教学的桎梏，运用互动式教学、启发式教学等方式和创设情境等方法，激发学生的学习热情。教师还必须利用现代的教学手段，将理论与实践相结合，在课堂上引导学生进行创新，为艺术设计思维的培养奠定良好基础。
高职艺术设计专业的教学并不容易，想要实现教学的目标，需要学校、教师和学生的共同努力。设计思维在高职学校艺术设计专业中具有重要作用，它直接关系着学科的发展。因此，必须更加注重设计思维的作用，寻找新的方式方法，让高职艺术设计专业符合当今的时代需求，为社会储备一批具有创新设计思维的优秀设计师。
［2］陈煜龙.论高职院校艺术设计专业学生创意思维的培养［j］.时代教育，20xx（13）：19.
［3］梁亚茹.高职艺术设计教学中如何培养学生的设计思维［j］.现代职业教育，20xx（18）：25.
设计思维
随着现代医学的快速发展，对护生素质的全新要求冲击着传统单向运输的课程教学模式，急需研制出与时俱进的先进医学教育教学模式。护理学专业更是兼具了技术性和人性两大特质的实践性学科，而临床实习是护生学习的最后阶段，也是护理理论知识在临床应用的延伸阶段，如何调动教与学双方积极性、达到实习最佳效果，是临床教学的重要课题。
评判性思维是指个体在复杂的情景中，能灵活地运用已有的知识经验，对问题及解决方法进行选择，识别假设，在反思的基础上进行分析、推理，从而做出合理的判断和正确取舍的高级思维方法形式。微课是以教学视频为主要载体，以新课程为标准，按照教学实践要求，在课堂教学环节、开展教学活动时各种教学资源的有机结合。
微课程带教模式培训，培训成员由护理部及各科护士长开会商议，由科教科护理总带教老师作为总指导老师，各科推选一位具有较高的业务能力、良好的教学能力和组织沟通能力的护理骨干(即总带教)组成培养护生评判性思维能力的微课程设计研究顾问团，培训成员负责对本病区带教老师有关微课和护生评判性思维能力的培养等培训项目进行策划和实施。培训内容包括护生中使用以培养护生评判性思维能力的微课程设计研究报告模型等。培训方式以讲课、案例分析、情景模拟训练为主。
制作教学视频，教学视频包含护生在临床实习中遇到的不能解决的问题和不能理解的理论知识、实践操作、教学反思、练习测试及护生反馈。它们是以一定的组织关系和呈现方式共同营造了一个半结构化、主题式的资源单元应用的小环境，视频时间控制在3～5min。方案的`实施时间定于每月第1周和第3周周五晚上在神经外科示教室举办。内容由护理部、各科护士长及推选的护理骨干共同开会商议，以往年传统带教过程中护生理论、操作薄弱的科室作为重点。
每次主题确定后，由总指导老师为43名护生布置任务。按照主题相关的科室要求推选出的对应科室的护理骨干做总顾问，对应实习的小分队的小队长做主持，小组其他护生要合作共同承担确定1个临床病例作为视频分析报告，其他3个小分队的成员都要认真预习相关内容并积极提问和回答问题。
实习生每次都需将准备的授课或探讨的内容事先交由所在科室护长和总带教老师审阅，并在她们的指导下对部分内容进行修改充实。先由主持人阐明此次以培养护生评判性思维能力为主的微课程设计研究方案的目的，再由小分队成员利用多媒体形式将准备好的专题进行讲解，然后大家一起展开讨论，讨论内容结合临床，以便于理解。然后对护生所在科室的一个病例进行讨论，由主持人引导大家展开深入分析和讨论，旨在让护生学会观察、分析和处理问题。
以培养护生评判性思维能力为主的微课程设计研究是从培养护生的评判性思维能力出发，结合实际带教中与之紧密相关的重点内容，打破了传统带教法的束缚，做成了可直接指导护生实践操作的微课程，为新时代护生带教模式探索出一条可行之路。每节微课都是根据护生在实践工作中遇到的问题、提过反思无法解决的问题，采用微课程展开教学活动，让护生积极发言展开讨论，最大程度地提高教学的效率，有效解决了教学与实践脱节的问题。
小结，把以培养护生评判性思维能力为主的微课程设计研究用于带教中，是将护理中的重点和难点的内容作为专题，共同探讨、深入了解，并从特殊到一般，寻找规律，便于护生了解更多的知识点。不仅能提高护生的自主学习积极性和评判性思维能力，还能提高护生的临床实践能力和对本职工作的喜爱，既有教学作用，又有师生互动，达到事半功倍的效果，值得推广运用。
设计思维
：工艺美术通常指的是手工艺品的艺术，它反映着社会的物质和文化水平，同时体现了一定时代的审美。传统工艺美术是人类智慧的结晶，是民族文化的表现，是无数能人巧匠积淀下来的五彩斑斓又形态各异的宝贵文化遗产。工艺美术是一门特殊的专业学科，其一般分为日用工艺和陈设工艺，这类作品能够最大程度上满足当今人们的物质和精神需求，说明了工艺美术具有重要的研究意义和实用价值。但是，工艺美术的发展存在一定的瓶颈期，诸多现实因素影响着工艺美术的创新发展。因此，对于工艺美术的现实状况进行分析总结，找到问题和不足，并科学探索加以改进是非常有意义的。
随着社会的进步和经济的发展，人们越来越注重精神生活的提高，工艺美术品也随之得到了更为广泛的应用。目前，我国市场经济竞争极为激烈，工艺美术要想取得长远发展，就必须充分展示出自身的独特艺术性，而这种艺术性主要通过创新思维来体现。因此，加强工艺美术设计的创新思维研究具有重要的意义。
作为一件优秀的工艺美术作品，需要去掉传统手工艺品的单板和俗套，需要艺术创新才能展现出独特的艺术魅力。设计者只有以传统艺术为基础，同时打破传统思维的局限，加入自身的艺术创想，使作品不再单单只是一种形式，更多的展现出艺术的感染力，进而创造出兼具功能性和审美性的艺术作品。由此可见，艺术创想极大的影响着工艺美术作品。富有艺术创想的设计作品能够更多的满足人们精神层面的`需求。除此之外，设计者的专业水平和艺术修养各不相同，个人世界观、价值观也千差万别，这些因素会使设计者拥有独特的艺术创想。因此，设计者应该将自己的情感、修养、观念等人文思想恰当的融入进艺术创想之中，使最终出炉的艺术作品成为富有人文情怀的佳作。另外，设计者还需要结合社会的发展，顺应时代的需要，在兼具专业性、感染性和艺术性的同时，设计出更贴合人们生产生活需求的工艺美术作品。
随着人们生活水平的提高，其对工艺美术作品的要求也越来越高。例如彩陶品，是人们常见的博物馆工艺美术作品之一，其形态优雅，花样细腻，不仅具有较高的欣赏和收藏价值，还有效激发了人们对彩陶品的研究兴趣，吸引人们去深入探究古代人类的独具匠心和无限智慧，深切体会工艺美术作品独特的韵律美、气势美和严谨美。兴趣是最好的老师，兴趣是促进人们深入了解和学习工艺美术设计最强劲的动力，兴趣还可以有效提升工艺美术设计学习的质量和效果。最重要的是，兴趣是工艺美术设计创新思维的源泉，没有兴趣就没有创新。因此，在工艺美术课程开展过程中，教师应该激发学生的学习兴趣，创建自由、和谐、自主的课堂氛围，引导学生积极思考，善于提问，合作交流，独立证明，自行探索，带动学生学习工艺美术课程的积极性和创造性，从而为培养工艺美术优秀设计者提供有利支持。
抽象思维是指利用抽象概念对客观世界的本质进行分析概括，从而获得人的感官感知以外的知识。抽象思维是一种非常重要的思维类型，能够探析事物的本质，深刻地反映客观现象，使人们在认识客观规律的基础上合理的预见事物的未来发展。因此，充分发挥抽象思维的优势并融入到工艺美术设计之中，能够使作品呈现出更打动人心的艺术效果。
对于工艺美术方面的形象思维而言，主要指设计者在创作过程中借助于直观形象来塑造艺术作品。形象思维的关键点是直观形象和表象。在工艺美术作品设计过程中，设计者首先应该具备作品直观形象构思，否则作品便会缺少思维和形象的展现，导致毫无感染力和艺术性。因此，充分运用抽象思维，对于艺术作品创作具有重要意义。
（三）逆向思维。
逆向思维也可以说是求异思维，它是对司空见惯的事物反过来思考的一种思维方式。一般来说，逆向思维是和正常思维刚好相反的，人们大多善于对事物发展的正方向进行思考和探究，而逆向思维则会从结论往回想，有时更能使问题清晰化，从而更好的加以解决。逆向思维可以说是一种创新思维，对比于抽象思维和形象思维，其更具批判性和新颖性。例如，对于某一问题，大多数人都会采用大众化思维，正方向进行思考，而拥有逆向思维的人则会反其道而思之，表面看这种想法会被批判或不合常理，但是却往往得到意想不到的效果。因此，在进行工艺美术设计时，通过逆向思维能够打开思路，创新设计理念，使作品呈现出一种崭新的艺术魅力。
（一）艺术构思的创新。
工艺美术设计不同于其它行业，它需要与时俱进，并富有创造性。因此，设计者需要不断革新艺术构思，融入个人思想，观念和情感，从而完成具有审美思维和艺术创新的艺术作品。首先，创新思维。通常，工艺美术设计中用到的创新思维可以分为形象、抽象、发散和逆向四种思维模式。将创新思维运用到工艺美术设计之中，不仅可以拓宽设计者的思维模式，还能给作品欣赏者带来不同的视觉感受。所以，工艺美术设计者需要重视对创新思维的深入探索及合理运用，不断提高艺术作品的创新魅力，达到更加完美的呈现效果。其次，丰富内涵。任何一件成功的艺术作品都不能只注重形式和外观，还必须具有丰富的内涵，如作品的实用性、科学性、呈现出的审美和艺术感染力，表达出的思想情感及价值观念等。工艺美术设计者应该与时俱进，跟随大时代下社会思想文化的新内容，进而使创作达到崭新的境界，实现更好的艺术创新。再次，融入观念。工艺美术作品要想独具一格，新颖别致，就必须融入设计者的个人价值观念和思想情感。因此，设计者应该注重自身设计水平和艺术修养的提升，不断丰富个人经验和生活阅历，增加知识储备，树立正确的价值观和世界观，从而使作品能散发出艺术感染力，给人以美的享受，润泽人的心灵。由此看来，丰富内涵，融入观念可以在一定程度上提高作品的艺术魅力。工艺美术设计者应该加以正确运用，通过艺术构思和创作，充分表现自己的艺术修养和情操，通过各种专业手法提高作品的艺术表现力，进而提高艺术作品的综合价值。最后，重视积累。任何一门学问都需要大量的时间和经验积累才能发展壮大，达到极致，工艺美术创作也是一样。设计者在作品的创作初始，应该全方位调研和思考，收集整理足够的资料，在头脑中详细构思出作品模型。只有不断积累这些规律和经验，才能促使自身的工艺美术设计理念和艺术修养不断提高，进而创作出更精湛细腻，感染人心的艺术作品。
（二）图形与配色创新。
工艺美术设计是一门繁琐复杂又类别多样的艺术功课，其创新的过程主要是把设计者想要表达的内容、情感、价值和观念等内涵因素通过具体的作品形态展现出来。而作品配色便是展现内涵的一项重要手段。通过新颖别致又富有意义的配色，可以对作品有效的进行渲染，从而达到更好的视觉感受和效果。另外，工艺美术设计的图形创新也是一项重要举措。总之，艺术作品需要不断创新，各种因素都应顺应时代的发展，有机组合，充分展现出艺术设计之美。
（三）产品外型设计创新。
工艺美术作品的外观造型是整个作品创作最关键的因素。外型的产生，需要设计者完全掌握作品的功能和原理，并把创新性的思维和先进的制作技术有机结合，打造出具有艺术魅力的优秀作品。因此，不同的产品设计创新方法，就会产生不同的作品，常用的方法可以分为以下几种：1.极限法：将作品现有的内容和外型加以分析，运用创新性思维，考虑作品可以达到的极致效果。2.去繁法：保留作品的主功能，去掉多余的或不实用的附属品。3.巧添法：在作品现状的基础上，添加具有实际意义的元素。4.组合法：科学组合作品中的关联功能和环节，实现多功能需求。5.模仿法：结合自身作品的情况，学习优秀作品精华，创作模仿型作品。6.置换法：为了满足实际需求，置换作品的内容或其它部分。7.产品分析法：全方位分析现有的作品，摒弃不适合的思维模式，实现艺术创新。综上所述，艺术创新思维对于工艺美术设计具有十分重要的意义，只有运用创新思维，才能创作出具有内涵和感染力的作品，才能满足人们的审美要求和实际需要，进而在工艺美术领域得到长远立足和持续发展。
[1]王敬忠.工艺美术设计的创新性[j].传播力研究,20xx,1(12):207+239.
设计思维
萝卜青菜，各有所爱。由于现代高中生的成长环境、兴趣、爱好以及个人发展需求不同，因此，他们需要发展的美术能力也不同。为了让高中学生在美术学习过程中有更多的选择机会，高中美术课程设置了五大学习模块，即“美术鉴赏”、“绘画雕塑”、“设计工艺”、“书法篆刻”、“现代媒体艺术”。显而易见“设计工艺”是由“设计”和“工艺”两部分组成的。“设计”是指对一些或实用、或用于观赏的人工制品进行设计的一系列活动。“工艺”则是指制作一些或实用、或用于观赏的人工制品的技艺。在高中美术课程中设置“设计工艺”旨在让学生认识功能和形式之间的关系，发展学生的动手操作能力，培养学生的创意思维和创新意识。下面笔者将在借鉴相关理论研究成果的基础上，结合自身教学实际，浅显论述高中美术设计模块学生创意思维创新意识的培养策略。
课堂活动是课堂教学的重要组成部分，是达成课堂教学目标的重要载体。异彩纷呈、富有成效的课堂教学活动是教师在紧紧围绕课堂教学目标以及遵循知识生成规律的基础上精心设计的。在高中美术“设计工艺”板块教学过程中，教师首先要对教材教学内容进行深入地挖掘，并准确无误地制定清晰明确的课堂教学目标。然后，教师要紧紧围绕课堂教学目标，结合学生的实际学情以及兴趣爱好等，精心设计形形色色的课堂教学活动。例如在教学“美在民间永不朽———中国民间美术”这部分内容的时候，笔者将“十字绣”的内容融入到了课堂教学之中。教师设计了一项课堂教学活动，即让学生在初步学习“十字绣”技法的基础上，自主创作一幅“十字绣”作品。在教师的步步引领下，学生兴致勃勃地参与了异彩纷呈的课堂教学活动，顺利达成了课堂教学目标，不知不觉地培养了自身的创意思维创新意识。由此可见，教师聚焦课堂教学活动可以为培养学生的创意思维创新意识搭建平台。
时下，教育信息化时代不期而至。各种各样的信息技术教学辅助手段如雨后春笋般疯长。这些信息技术教学手段的运用，不仅为课堂教学带来了翻天覆地的变化，还着实促进了课堂教学效率的稳步提升。为了适应教育信息技术的发展，高中美术“设计工艺”板块教学也要与时俱进。换言之，在高中美术“设计工艺”板块教学过程中，教师要巧妙地借助信息技术教学辅助手段，富有成效的培养学生的创意思维和创新意识。信息技术教学辅助手段在高中美术课堂“设计工艺”板块教学过程中的巧妙运用，不仅大幅提升了高中美术课堂的教学效率，还为培养学生的创意思维创新意识开辟了新的途径。
评价是课堂教学中不可或缺的一个环节。通过评价，学生良好的学习效果得到了及时肯定，他们的自信心也会瞬间提升。通过评价，学生的学习方向也会更加明确，各种偏离学习方向的行为都会得到及时的纠正。基于此，在高中美术“设计工艺”板块教学过程中，教师要密切关注学生的课堂实际表现，善于使用评价策略，切实发挥评价在课堂教学中的重要作用。再以教学“美在民间永不朽———中国民间美术”这部分内容为例，笔者对学生的“十字绣”作品进行了有效的评价。特别是对一些比较富有创意的作品，教师更是采取多种形式进行评价，如教师评价、学生自评以及互评等。各种有效的评价不仅让学生获得了满满的自信心，还为培养学生的创意思维和创新意识注重了活力。综上所述，在高中美术“设计工艺”模块教学过程中，教师要引领学生聚焦课堂教学活动，乐此不彼地参与课堂教学活动，让异彩纷呈的课堂教学活动成为培养学生创意思维创新意识的舞台；教师要巧妙借助信息技术教学辅助手段，卓有成效地优化课堂教学方法，让日新月异的信息技术教学手段成为培养学生创意思维创新意识的新径；教师要善于运用课堂教学评价策略，及时有效地给予学生合理的评价，让丰富多元的课堂教学评价策略成为培养学生创意思维创新意识的推手，促进学生的审美素养与创新能力和实践能力。教学课堂上如何培养学生的创新思维意识，应是每位教师都要思考、探索、研究的问题。总而言之，教师要多措并举让高中美术“设计工艺”模块成为培养高中学生创意思维创新意识的一片广阔天地，为创新型人才的培养添砖加瓦。