音乐老师工作心得体会(优质17篇)

时间:2023-11-23 21:48:06 作者:灵魂曲 音乐老师工作心得体会(优质17篇)

工作心得体会是在工作岗位上不断积累的宝贵经验和智慧的结晶,能够让我们更好地提升工作效率和质量。接下来,让我们一起来看看一些成功人士的工作心得体会分享。

音乐老师工作心得体会音乐老师工作心得

活泼开朗的玛利亚伴随着蓝天大山华丽丽的登场,仿佛把我也带上了郊外的世界,心情一下子骤然放松,一声清脆悦耳动听的歌声入耳,让我的眼睛和耳朵都离不开这部经典电影,1963年的《音乐之声》。

喜欢歌唱,无拘无束、热爱自然、活泼好动的玛利亚无疑是幸运的,得到了修道院院长的理解与庇护,在众多修女的声讨声下,院长让玛利亚离开修道院去当家庭教师,走出修道院的玛利亚,对未知世界也充满了惶恐与不安,玛利亚用歌声驱散了自己心中的小魔兽,开启了新的生活。

在规矩森严、冷酷严谨的特拉普上校家里有着7个年龄不同,性格迥异的小调皮,他们使出浑身解数来驱逐新的家庭教师玛利亚,玛利亚一次次的化解她遇到的麻烦,上校看穿竟不拆穿,我不禁为男主人公的睿智而拍手称好。玛利亚用自己的歌声和自己的善良感动了孩子,和孩子们打成一片,上校也渐渐在玛利亚的引导下改变了对孩子们的态度。

看到这部电影,大部分观影者感动于玛利亚的善良,对待爱情的坚贞,沉醉于电影里面的歌声。当然,毋庸置疑,电影里面的歌曲《哆来咪》《雪绒花》等至今耳熟能详。而最让我动容的则是影片音乐背后博大而深沉的爱。这部影片全面而深刻的诠释了爱。对子女的爱,对恋人的爱,上校对祖**亲的深深地爱。

影片中上校在度完蜜月回到家,看到家里竟然悬挂着带着纳粹标记的旗子,毫不犹豫的一把扯下撕掉;当上校的好友麦克斯说“与德国和平地合并也很好”时,上校立马翻脸,不念友情,怒斥中带着失望:“很好?!麦克斯,有时候我真不了解你”……在纳粹分子的严格监控下,带着全家人一起上台演出《雪绒花》,最后一次表达了对国家深深地爱。

音乐老师学期工作心得体会

音乐是人类文化的重要组成部分,是人们表达情感、交流思想的一种艺术形式。在学校中,音乐老师扮演着重要的角色,他们的工作不仅是教授学生音乐知识和技能,更是为学生提供了一个良好的艺术氛围,促进了学生的全面发展。在这个过程中,音乐老师也不断总结经验,不断提高自己的教学水平和教育素质。在这里,本人将结合自己的实际工作经验,谈一谈音乐老师在学期工作中的体会和心得。

第二段:工作的特点和要求。

作为音乐老师,我们的工作不仅仅是传授音乐知识和技能,更是让学生在学习音乐的过程中感受到音乐所传达的情感和思想。因此,我们需要具备扎实的音乐理论和演奏技能,并且需要不断更新课程内容和教学方法,以激发学生的学习兴趣。同时,我们也需要充分理解学生的心理和成长规律,给予他们足够的鼓励和支持,帮助他们全面发展。

在实际工作中,音乐老师需要注重课程设计和教学方法的更新。我们需要关注学生的实际需求和兴趣爱好,结合社会时代背景和文化发展趋势,及时更新课程内容和教学方法,以保证教学质量和教育效果。同时,我们需要充分了解学生的实际情况和心理需求,创设良好的学习环境和氛围,提高学生的学习兴趣和积极性。

第四段:提高教育素质和教学水平。

为了提高自己的教育素质和教学水平,音乐老师需要在平时的教学中不断总结经验,反思自己的教学方法和效果,积极参加教育培训和交流活动,与同行进行交流和合作,以拓展自己的教育视野和提高教学水平。同时,我们也需要不断学习新的音乐理论和演奏技能,以保证自己的教学内容和方法与时俱进。

第五段:展望未来。

对于音乐老师来说,教育工作是一项长期而持续的任务。我们需要不断总结经验,提高自己的教育素质和教学水平,以更好地服务学生和社会。同时,我们也需要关注音乐文化的发展和变革,以在教学中传承和创新音乐文化,为学生成为合格的音乐人才做出贡献。在未来的工作中,我们将继续努力,为学生提供更好的音乐教育服务。

音乐老师学期工作心得体会

作为一名音乐老师,每个学期的工作都是一个很大的挑战。在这个学期中,我遇到了很多挑战和困难,但同时,也学到了很多东西。在这篇文章中,我将分享我作为一名音乐老师的学期工作心得体会。

第二段:教学经验。

教学是每个音乐老师的最基本职责,而这个学期的教学经验让我深刻认识到,教学需要不断地去探索和创新。打破教学的常规,尝试不同的教学方法,达到理解和掌握的效果,能够让学生们更加活跃地参与到课堂中来。

第三段:个人成长。

每个学期都是一个个人成长的过程,这个学期也不例外。我认识到,作为音乐老师,不仅需要扎实的音乐功底,还需要具备与学生良好的交际能力,了解每个学生的特点和个性,为每个学生制定针对性的教学计划,这能够有效地提高学生的学习效果和教学水平。

第四段:团队合作。

一个好的团队能够提高工作效率和改善工作状态,而在教师队伍中也是如此。本学期,通过与同事的交流和协作,我认识到一起协作完成任务和互相学习能够帮助自己更好的实现个人目标并达到更高的教学质量。

第五段:总结及建议。

在这个学期中,我充分体验到了音乐教学的挑战性和乐趣。在以后的工作中,我将继续加强我个人的实力,不断提升自己的教育水平,为每个学生带来更优质的教学,同事之间不断交流学习,互相协作加强团队合作精神,共同打造教育事业的幸福和美好。

音乐老师双减心得体会

音乐教育作为培养学生综合素养的重要一环,不仅要求教师具备扎实的音乐功底,更需要他们尽最大努力去引导学生形成正确的音乐观念和兴趣爱好。在实践中,我采取了双减的教学方法,即减少讲解和演示的时间,增加学生的互动和实践机会。通过这种方式,不仅提高了学生的学习效果,也在不经意间培养了他们对音乐的兴趣和热爱。以下是我在音乐教学中的双减心得体会。

首先,我意识到减少讲解和演示的时间可以激发学生的学习热情。过多的言辞和长时间的讲解往往会让学生感到厌烦和疲倦,进而影响他们对音乐的兴趣。因此,我在教学过程中尽量减少自己的言辞,而将更多的时间用于引导学生进行实际操作。我会提前准备好相关教材和乐器,并将学生分组让他们自己去探索、发现和演奏。这样做的好处是学生能够通过亲身实践来理解音乐的要素和技巧,提高他们的自主学习能力,同时也增加了学习的乐趣。

其次,我发现增加学生的互动和实践机会可以促进他们的成长。在传统的音乐教学中,学生往往只是被动地接受老师的讲解和演示,很少有机会去实践和发挥自己的想象力。而通过给学生更多的实践机会,比如让他们在小组中进行合奏、即兴创作等,可以培养他们的团队合作精神和创造力。我还鼓励学生在演奏过程中展示自己的才华和特长,通过互动的方式来分享和学习。这种互动和实践的教学方式能够让学生更主动地参与到音乐学习中,增强他们的自信心和学习动力。

再次,减少讲解和演示的时间也能够激发学生的思考和创造力。音乐是一门艺术,它不仅需要学习者掌握一定的技巧,更需要他们发挥自己的创造力,用个人独特的方式去诠释音乐的内涵。因此,我鼓励学生在学习过程中多思考、多实践,并给他们提供一定程度的自由空间来表达自己的音乐感悟和创作想法。我会组织一些音乐创作比赛和表演活动,并邀请专业人士和同学们一起评审和欣赏。通过这样的活动,学生们不仅能够锻炼自己的表达能力和创造力,还能够从其他人的作品中获取启发和借鉴。

最后,双减的教学方法也让我成为了学生的引路人和指导者。通过减少自己的讲解和演示,我有更多的时间去观察学生的学习情况和掌握他们的学习特点,从而更有针对性地指导他们。我会定期与学生进行个别面谈,了解他们的学习进度和困惑,并根据他们的实际情况给予指导和建议。这种个性化的辅导方式能够让学生感受到我的关心和支持,激发他们继续努力学习音乐的动力。

总之,双减的音乐教学方法在实践中得到了有效的验证,它不仅提高了学生的学习效果,也增加了他们对音乐的兴趣和热爱。作为音乐教育工作者,我们要充分认识到培养学生的兴趣和爱好的重要性,以双减的教学方法为指导,为学生打开一扇通往美妙音乐世界的大门。我们相信,只有通过培养学生对音乐的热爱和追求,才能够让音乐教育真正发挥出其应有的价值和作用。

音乐老师双减心得体会

音乐是一门艺术,可以给人带来无尽的欢愉和心灵的净化。而作为音乐教育的重要一环,音乐老师的教学水平和心理状态对于学生的成长至关重要。本文将分别从理论知识的减少、实践经验的减少、身心健康的提升、沟通能力的增强和教学方法的创新五个方面,阐述了音乐老师双减心得体会。

首先,理论知识的减少是一种通过减少理论知识的学习来提升音乐教学效果的方法。在传统的音乐教育中,老师通常注重乐理和技巧的培养,而忽视了学生对音乐的感受和理解。然而,音乐是一门艺术,要理解音乐需要通过感受来体验。因此,音乐老师可以通过减少对乐理和技巧的强调,而增加对音乐欣赏和表演的培养,让学生更好地理解和表达音乐。

其次,实践经验的减少是一种通过减少学生的机械练习时间来提升音乐教学效果的方法。在传统的音乐教育中,老师通常要求学生反复练习同一曲目,以求达到一定的技巧水平。然而,这种机械的练习常常使学生失去对音乐的兴趣和热情。因此,音乐老师可以通过减少机械练习的时间,而增加学生与音乐的互动,让学生更加主动地探索和创造音乐。

第三,身心健康的提升是一种通过关注音乐教师自身的身心健康来提升音乐教学效果的方法。在现代社会的快节奏和高压力环境下,音乐教师常常承受着巨大的工作压力和精神负担。然而,压力和负面情绪会对音乐教学产生消极的影响。因此,音乐老师可以通过关注自身的身心健康,保持良好的心态和情绪,以提高教学效果和与学生的良好互动。

第四,沟通能力的增强是一种通过提升音乐教师与学生之间的沟通能力来提升音乐教学效果的方法。在传统的音乐教育中,老师常常以“授课”为主,而忽视了学生的主动参与和表达。然而,音乐教育应该是一种互动式的教学方式,要注重师生之间的交流和合作。因此,音乐老师可以通过增强自身的沟通能力,与学生建立起良好的信任和理解关系,提高教学效果和学生的参与度。

最后,教学方法的创新是一种通过尝试新的教学方法来提升音乐教学效果的方法。传统的音乐教育常常是呆板和固定的,缺乏创造性和灵感。然而,音乐是一门创造性的艺术,要能够激发学生的创造力和想象力。因此,音乐老师可以尝试新的教学方法,如利用多媒体技术进行教学、组织音乐会等,以激发学生的兴趣和创造力。

综上所述,音乐老师双减心得体会主要包括理论知识的减少、实践经验的减少、身心健康的提升、沟通能力的增强和教学方法的创新。这些方法不仅有助于提升音乐教学的效果,也能够激发学生对音乐的兴趣和热情,让他们能够更好地理解和表达音乐。希望通过音乐教育的双减心得体会,能够为音乐教育事业的发展贡献一份力量。

音乐老师工作心得体会

作为专职音乐教师已有一个学期了,现将这一学期的教学如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。

为了是音乐考试不流于老套、死板,使学生能更自然地表现音乐,表达自己对音乐的理解,也为了让我对每位学生有个基本的了解,这学期的音乐考试我采用了:(宝贤初一、附中初三)让学生选择一种表演方式,即唱、奏、舞等来表现。(附中高一)每人写一篇500字左右的文章,内容是关于音乐的,可以是鉴赏、评论,音乐功能的实验或等。

1、宝贤初一的建队仪式。

2、宝贤初一的音乐会。

我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。要是条件允许的话,还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外,我还很注意自身的学习。如:参加市里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少,使我失掉了很多直接学习的机会。

自觉做事还算细心,但考虑太多缺乏魄力。还有不太会运用学生会、校团委的力量开展活动。凡事都要有计划,重要的得做详细计划。还有一个较重要的是,在交际方面,还应多学习。处理事情要灵活。这些能力都有待提高。

学校音乐老师学期工作心得体会

一学年的工作即将结束了,在这一学年里,我觉得自己在思想、工作、学习以及个人素质能力等各方面都进步、提高了许多。在本年度,我能不断学习,努力进取,用自己的爱心和敬业精神,在自己的教学工作中努力突出艺术学科的特色,把美的享受带给学生,让学生在音乐中得到熏陶,审美能力得到提高,满足了学生的需求,也达到了领导的要求,是一名合格的音乐教师。现对自己的一学年工作总结如下:

本人始终如一地热爱祖国,拥护党的领导,热爱本职工作,坚持四项基本原则,拥护党的各项方针政策,教育目的明确,态度端正,专研业务,勤奋刻苦;努力工作认真负责,关心学生,爱护学生,做学生的良师益友。为人师表,有奉献精神。在业务上不断学习各种音乐教育理论,来充实自己,以便在工作中以坚实的理论为指导,更好的进行音乐教育教学。注重个人道德修养,为人师表,严于律己,加强团结,与同事相处融洽,合作愉快,心往一处想,劲往一处使,组成一个团结协作的大家庭。

教案是教师课堂教学进行缜密设计的蓝图,直接关系到课堂的教学质量。因此,我在备课时考虑到教学的基本任务即:教学目的,突出本学科的特点,把握好每一课的重、难点,合理的深入浅出的进行备课。同时,我又依据各个年级不同的特点,激发学生的兴趣爱好,使绝大部分的学生能够掌握好浅显的音乐基础知识和简单的音乐基本技能,有利于更好的实现双基课堂教学。

在课堂上讲课时,我会尽量按照教案的设计去进行。但往往课堂教学的实际情况与预期设想有较大的出入。因此,我会及时从实际出发进行调理和修整,对于相同的教材相同的年级,在不同的班级上课时,我会根据此班的学习程度、接受能力等具体情况做一些调整和创新,力求在不变中求万变。

在教学手段上我推行愉快教学,使整个教学始终在愉快合作、多彩、友爱、融洽的气氛中进行。让学生得到生动、活泼、主动地全面发展,促进学生的智能限度的发挥,从内心深处激发学生的情感,再根据内容的不同实施德育渗透。

以上所做的一切只是踏入火马冲中心小学两年来积累的经验,将成为以后工作的起点。在今后的日子里,我要更加积极进取、加强学习、不断总结、努力提高自己的业务水平和工作能力,为学校的教育事业做出应有的力量。

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音乐老师学期工作心得体会

音乐是一门充满生命力和魔力的艺术。各种不同的乐器、风格和技巧,都需要一个有经验和热情的指导者。正如每位音乐学生需要一位好老师来指导他们,每位老师也需要从学生那里得到启示和反馈。在过去的学期里,我思考过我的工作方法和方式的效果,以下是我的一些心得体会。

第一段:与学生建立连接。

作为一名音乐老师,我相信与学生建立连接是最重要的。这意味着要了解他们的兴趣、学习方式和个性,以便为他们提供最优质的教育体验。我花时间与他们交流,问他们关于音乐的想法和兴趣,了解他们对音乐的动力和关注点。这些信息为我提供了有关他们如何学习的线索,并帮助我适应不同类型的学生和实现最佳教学结果。

第二段:制定计划和目标。

当我与学生建立联系后,接下来的步骤是制定计划和目标。这包括选择正确的曲目,适合学生学习的技能,以及实现目标的时间表。由此我才能够确保每个学生都得到他或她所需的支持和教育,以便在短时间内实现进步。我相信,提供一个明确的计划可以帮助学生更好地理解目标和期望,并增加他们的学习动力。

第三段:个性化教学。

音乐教育并不是固定的课程,而是需要快速适应不同学生需求的过程。为此,我也尝试个性化教学,根据学生的爱好和学习风格来量身定制每堂课。对于弹奏钢琴有困难的学生,我可能会设计一些更简单、有趣的技巧练习来巩固弹奏技能。对于那些有创作能力的学生,我会更多地关注他们的创作技巧,为他们提供更多创作素材和技巧实践。每个人学习的方式都是不同的,个性化教学方法可以有效满足这些差异。

第四段:探索不同的乐器和技巧。

作为一名音乐老师,我认为,学习不同类型的乐器和技巧是非常重要的。在我的课堂中,我提供更多的机会让学生探索不同类型的乐器和风格,从而对于音乐的了解更加全面。我也经常邀请专业音乐家来我的课堂上为学生讲解和演示一些复杂的技巧。这不仅可以帮助学生理解复杂的技术,还可以激发他们的学习兴趣和动力。

第五段:不断反思和改进。

随着学生和社会的变化,我的教学方法和思路也需要不断调整和改进。我定期反思自己的工作方式和方法的有效性,并尝试用新的方式去音乐教育中来探索新的领域。这一切来自于我对音乐的热爱,我希望我的学生能够和我一样热爱音乐,可以学到最好的技巧和知识,不断成长和进步。

总之,作为一名音乐老师,我的目标是为学生提供最优质的教育体验,帮助他们不断实现自己的目标和梦想。与学生建立联系,制定计划和目标,个性化教学,探索不同类型的乐器和技巧以及不断反思和改进,一切都是为实现这个目标而努力。我期待着在未来的学期中,继续探索和创新,帮助更多的学生发现音乐之美,共同学习和成长。

师徒心得体会音乐老师

音乐是一门宽泛而深奥的艺术,很多人在学习音乐的道路上都需要良师的指导。在我的学习过程中,遇到了很多优秀的音乐老师。通过与他们的交流和学习,我不仅掌握了音乐技巧,还深深感受到了他们的谆谆教诲和悉心培养。下面,我将和大家分享一些我在师徒交流中获得的心得体会。

首先,我要感谢我的第一位音乐老师。她是一位风趣幽默的老师,总是能够用生动的方式让我们感受到音乐的魅力。在她的指导下,我的音乐技巧得到了极大的提升。她教给我如何正确使用各种乐器,如何通过音乐表达自己的情感,还有很多课外的指导,如音乐历史和音乐理论等。她对我的教育不仅仅停留在音乐技能上,更重要的是培养了我对音乐的热爱和对艺术的追求。

其次,我要感谢我的第二位音乐老师。他是一位严厉而公正的老师,对音乐要求严格。在他的教导下,我深刻体会到了音乐慢慢磨砺的过程,通过不断的演奏和练习,我的演奏水平得到了极大的提高。他教会了我如何通过细微的乐器调整和技巧运用来表达音乐的情感,提高了我的音乐表达能力。他对我要求严格,但同时也非常关心我的发展,并为我提供了很多机会参与演出,锻炼了我的舞台表现能力。

在师徒交流中,我还受益于另外两位音乐老师的教导。他们分别在音乐理论和作曲方面给予了我很多指导和建议。音乐理论老师帮助我理解了音乐的结构和规律,让我能更好地分析和表达音乐作品。作曲老师则在创作过程中给予了我很多灵感和鼓励,帮助我找到自己的创作风格。他们的教导让我在音乐创作的道路上更加自信和坚定。

通过与这些优秀的音乐老师的交流和学习,我逐渐明白了作为一名音乐老师,应该具备的品质和追求。首先,音乐老师要对音乐有热爱,并愿意将自己的知识传授给学生。音乐是一门艺术,需要用心去感悟、去经历和去表达。只有热爱音乐的老师才能够准确地传达音乐的魅力,并引导学生深入探索。其次,音乐老师要善于激发学生的内在潜能。每个学生都有自己独特的音乐天赋和创造力,音乐老师应该引导学生发掘和发展自己的潜力,并在学习过程中鼓励他们不断尝试和探索。最后,音乐老师要注重培养学生的综合能力。音乐不仅仅是演奏技巧,还包括音乐理论、音乐欣赏和音乐创作等方面。音乐老师应该全面培养学生的音乐素养,使他们在音乐领域具备扎实的知识和能力。

在未来,我希望能将我在师徒交流中学到的知识和经验传递给更多的学生。作为一名音乐老师,我希望能够热爱音乐,用心去引导学生,让他们感受到音乐的魅力。我会耐心教导学生掌握各种乐器技能,同时注重培养他们的音乐表达能力和创造力。我会努力为学生创造更多的演出机会,锻炼他们的舞台表现能力。最重要的是,我会注重培养学生的综合能力,让他们在音乐领域成为全面发展的音乐人。

师徒心得体会音乐老师,是我音乐学习过程中最宝贵的财富。他们的教导和悉心培养让我在音乐道路上坚定了信心,也让我体会到音乐的无限魅力。我将永远怀念他们,感激他们对我音乐道路上的支持与指引。同时,我也希望自己能够成为一位优秀的音乐老师,用自己的知识和才能来照亮更多学生的音乐之旅。

音乐老师心得体会

音乐老师心得体会要怎么写,才更标准规范?根据多年的文秘写作经验,参考优秀的音乐老师心得体会样本能让你事半功倍,下面分享【音乐老师心得体会(通用5篇)】,供你选择借鉴。

苏霍姆林斯基曾说:“真正的教育智慧在于教师保护学生的表现力和创造力,经常激发学生快乐的愿望。”读了《音乐教学》这本书,使我提高了音乐教学能力。

这本书系统的讲述了在音乐教学过程中,教育者创设良好的音乐艺术与教育氛围,尽可能地激发学生积极主动地、全身心全方位地参与音乐实践活动,在师生互动中寻找快乐。在音乐教学中,不亲身参与到音乐活动之中的学生,是不可能获得审美愉悦的体验的。这本书还让我认识到教师的备课就显得尤为重要,要求选择立意美、情景美、音韵美、曲调美、配器美、伴奏美的歌曲或乐曲进行教学。美的音乐就像磁石牢牢抓住了学生的心,让其感受到审美的愉悦。

我们要善于发现和挖掘音乐教材的什么因素,将自己的音乐审美体验积极地融入对教材的分析、处理中,形成强烈而浓郁的音乐审美动力和审美渴望,学生必然也会受到同化而主动去体验审美。《音乐教学》为我们提供了理论知识和实践教学相结合的指导方向。让我们用音乐这把金钥匙打开学生想象的闸门,给他们提供一个自由的创作空间,让他们张开想象的翅膀,尽情施展自己的才华。

我有幸阅读了《中小学音乐教育》这本杂志,整本书既有理论深度,又是能指导教改实践的教育刊物,对我在以后的教学实践中具有积极的指导作用。通过阅读《中小学音乐教育》,使我对新课程背景下音乐教学论的理论观点又有了新的认识,同时结合自己的教学实际也明白了许多,下面谈谈自己读后所想到的点滴感悟。

以学生为主体,让学生生动活泼地、主动地得到发展,是素质则其人教育的灵魂。兴趣是学习的情感因素,参与是学习的行动因素”。兴趣是参与的“向导”,参与是吹遍兴趣之花的春风。在音乐课堂教学中,把握好兴趣和参与这一对孪生的姐妹,其实质就是要确立好学生在课堂学习中的“主体”地位。

一、激发孩子们的学习兴趣,注重引导参与。

一节课的教学效果与孩子的心理状态有着密切的联系。生动有趣,引人入胜的教学,既能激发孩子们的学习热情和求知兴趣,也能促进学生深入思考,使学生自始至终以积极、主动的态度和旺盛的精力参与活动。兴趣能集中孩子的`注意力,能推动学生不懈地学习。在音乐教学中,激发兴趣的导入方法很多,故事法、游戏法、情境法、讨论法、投影法等等,但根据所教的内容做到新颖别致,丰富多彩,运用得好会使学生产生获取知识的兴奋状态,这样孩子们对音乐课就会产生浓厚的兴趣。

二、培养兴趣,调动参与。

从目前音乐教学现状看,大多数老师都已注意课堂上培养学生的自主能力。但个别还存在着“满堂灌”的现象,这样学生处与机械接受理解的地位,体会不到参与之乐,思维之趣,成功之悦。视唱教学一直是音乐教学的一个薄弱环节,在进行视唱练习时,以往的做法是:教学生认清唱名,视唱前就做一些辅助性的节奏练习等。如介绍歌谱的旋律特点,该注意的某些音乐符号,歌曲中重难点拎出来做预备视唱练习,反复练习直到“学会”。这样做的优点是学生对于歌谱的认识和音乐理论知识由陌生和困难逐步了解学会,弊端是学生由于预先知道了教学中的重点,课堂气氛很不活跃,甚至没有兴趣,建议教师在教学中尝试引导学生提高发现问题、解决问题的能力。

三、及时评价,积极参与。

音乐教学中重视对学生学习的评价是激励不同层次学生学习的催化剂。对素质好的学生,因为它们的成功率比较高、自信心比较强,评价他们的学习可以严格一点,有利于促进他们更加勤奋,对于素质较差的学要捕捉他们的闪光点,如个别五音不全的学生,他歌唱得不好,但吹口琴、吹竖笛、敲打击乐比较好,教师应及时的评价“很不错,以后还要多练。”激发了后进生的自信心,促进了后进生的参与意识。在教师的帮助下,使学生们在不同的起跑线上自我完善。

总之,《中小学音乐教育》以丰富的课堂教学形式表达出来,很好地帮助了我们音乐教师整理教学思想,提升了教育理念,并积极探索与实践的结合,特别注重把教学理论和研究成果运用于实际教学,指导教学工作,同时也注重将教学经验总结上升到理论层面。读了此杂志,让我感触很深,留给我思考的也很多。

在进行歌唱课的教学时,教唱环节的落实往往是最难把握的一点,也是许多公开课或比赛课中最容易出现问题的地方。在平时的教学实践中,落实好教唱环节也显得尤为重要。怎样更好地解决学生的音准问题、怎样让学生形成正确的声音概念、怎样有效地解决歌曲的难点乐句等都是我比较困惑和难以解决的地方。最近仔细阅读了《中小学音乐歌唱教学新策略》这本书,收获很大!下面谈谈关于“音准训练”方面的一些启发:

一.学生音高概念的形成需要一个比较漫长的过程和系统的训练。

在本书第一章第二节的音准训练中,介绍了音高概念建立的过程及音准的训练方法。在开始阐述这一节的内容前有一句话我觉得非常重要,书中说:“准确音高概念的建立必须通过耐心、细致、系统、科学而且较长时间才能完成。”在平时的课堂教学中,我们都容易犯一些错误,就是认为音高概念的形成是某一个阶段完成的教学目标,或者是进行一段时间的训练可以达成的教学目标。因此我们往往是没有长时间地对学生进行这方面的训练。书中介绍,音高概念的建立包括几个阶段:

(一)听辨音的高低。

这个阶段主要是通过多种游戏活动,帮助低年级的学生分辨、理解音的高低。其中有如下几个方法:1教师用高低不同的声调或音调讲故事,并用手臂的相对高低的位置伴随,帮助学生从听觉和视觉上感觉音高的区别。2.用钢琴或笛等乐器,演奏出相差八度、五度或三度的不同音高,要求学生用手臂的抬起或落下表示它们之间的音高差别。3.结合拍手跺脚等动作听辨音的高低。听到音高拍拍手,听到低音跺跺脚,拍手跺脚的节奏要与钢琴的高低音相配。

通过这一系列的训练,学生可以比较明确地分辨出生活中不同高低的声音,这种模糊的音高概念虽然初级但很重要,因为他是准确音高概念形成的感受阶段。

(二)初步音高概念的建立。

1.模唱音高。当学生对音的高低有了一定的感受以后,就可以要求学生对所听到得音进行模唱,用”lu"模仿听到的音高,从跨度大的音过度到邻近音的模唱。

2.背唱曲调。像背歌词一样背唱曲调,能很好地帮助学生在认识音符唱名钱积累音高概念。

(三)认识掌握音级唱名。

如果能按照书中介绍的这三个步骤进行,我想学生一定会建立起良好而稳固的音高概念。先对音高形成了较好的感知,再进入音级唱名的认识学习才能水到渠成。

二.音准的训练方法。

以往我在进行音准训练时,都是学生哪里唱不准了,我再用琴一句一句纠正。这本书,我才明白,要解决学生的音准问题,要先分析一下产生音唱不准的种.种原因,再对症下药。

第一,内部因素一起的音不准现象。

因未建立起正确的音高概念引起的音不准或歌唱方法引起的音不准现象。这些都需要通过使用科学的教学方法加上持之以恒的训练来逐个解决。

第二,外界因素引起的音不准现象。

音乐教育心理学是专门研究在音乐学习过程中,师生相互作用的各种心理现象以及教与学的心理规律的。在学习的过程中,认知、情感和意志三方面的心理活动都在发生、发展和终止。所以了解学生在学习时心理上可能会有的变化及时采取有效的教学手段是有效教学的最佳方法,而音乐教师在教育过程中更需要扮演好各种不同的角色才能在现在的音乐教学中得以胜任。

一、学生美好心灵的塑造者:用一定的世界观和道德行为规范塑造学生的良好的审美心灵,教师必须清楚,音乐只是手段,育人才是目的。

二、音乐知识技能的传授者:向学生传授音乐基础知识和技能,并在此基础上促进学生音乐才能的发展和身心的健康。

三、学生身心健康的保健者:让学生能真正成为全面发展的人,音乐教师要对学生的身心健康特别是心理健康予以足够的关注,能通过音乐的学习引导学生用健康的人生观生活。

四、学生集体的组织者:音乐教学不光涉及课堂教学还涉及到学生的课余生活中,音乐教师要将这两个方面放到同等重要的位置,要成为学校音乐生活的组织者和倡导者,注意培养音乐积极分子和骨干,更要发挥好大部分学生的音乐学习积极性,让学生在活动的过程中养成组织观和集体观。

五、孜孜不倦的学习者:音乐教师要想把音乐知识和技能传授给学生,自己就必须要具备扎实的音乐专业知识和技能,而且更要有强烈的再学习的意识,在现代这个知识更新速度加快的时代,音乐教师的知识的容量和质量都是要进一步得到提高的,这样学生在听课时才能获得源源不断的知识体系。

本书还非常系统地在音乐的很多方面都作了详尽的阐述,是一本音乐教师不可不读的书。

闲暇之余,我有幸阅读了《中小学音乐教育》这本杂志,整本书既有理论深度,又是能指导教改实践的教育刊物,对我在以后的教学实践中具有积极的指导作用。通过阅读《中小学音乐教育》,使我对新课程背景下音乐教学论的理论观点又有了新的认识,同时结合自己的教学实际也明白了许多,下面谈谈自己读后所想到的点滴感悟。

以学生为主体,让学生生动活泼地、主动地得到发展,是素质则其人教育的灵魂。兴趣是学习的情感因素,参与是学习的行动因素”。兴趣是参与的“向导”,参与是吹遍兴趣之花的春风。在音乐课堂教学中,把握好兴趣和参与这一对孪生的姐妹,其实质就是要确立好学生在课堂学习中的“主体”地位。

一、激发孩子们的学习兴趣,注重引导参与。

一节课的教学效果与孩子的心理状态有着密切的联系。生动有趣,引人入胜的教学,既能激发孩子们的学习热情和求知兴趣,也能促进学生深入思考,使学生自始至终以积极、主动的态度和旺盛的精力参与活动。兴趣能集中孩子的注意力,能推动学生不懈地学习。在音乐教学中,激发兴趣的导入方法很多,故事法、游戏法、情境法、讨论法、投影法等等,但根据所教的内容做到新颖别致,丰富多彩,运用得好会使学生产生获取知识的兴奋状态,这样孩子们对音乐课就会产生浓厚的兴趣。

二、培养兴趣,调动参与。

从目前音乐教学现状看,大多数老师都已注意课堂上培养学生的自主能力。但个别还存在着“满堂灌”的现象,这样学生处与机械接受理解的地位,体会不到参与之乐,思维之趣,成功之悦。视唱教学一直是音乐教学的一个薄弱环节,在进行视唱练习时,以往的做法是:教学生认清唱名,视唱前就做一些辅助性的节奏练习等。如介绍歌谱的旋律特点,该注意的某些音乐符号,歌曲中重难点拎出来做预备视唱练习,反复练习直到“学会”。这样做的优点是学生对于歌谱的认识和音乐理论知识由陌生和困难逐步了解学会,弊端是学生由于预先知道了教学中的重点,课堂气氛很不活跃,甚至没有兴趣,建议教师在教学中尝试引导学生提高发现问题、解决问题的能力。

三、及时评价,积极参与。

音乐教学中重视对学生学习的评价是激励不同层次学生学习的催化剂。对素质好的学生,因为它们的成功率比较高、自信心比较强,评价他们的学习可以严格一点,有利于促进他们更加勤奋,对于素质较差的学要捕捉他们的闪光点,如个别五音不全的学生,他歌唱得不好,但吹口琴、吹竖笛、敲打击乐比较好,教师应及时的评价“很不错,以后还要多练。”激发了后进生的自信心,促进了后进生的参与意识。在教师的帮助下,使学生们在不同的起跑线上自我完善。

总之,《中小学音乐教育》以丰富的课堂教学形式表达出来,很好地帮助了我们音乐教师整理教学思想,提升了教育理念,并积极探索与实践的结合,特别注重把教学理论和研究成果运用于实际教学,指导教学工作,同时也注重将教学经验总结上升到理论层面。读了此杂志,让我感触很深,留给我思考的也很多。

音乐老师实习心得体会

教案反复修改,再拿给张老师过目,他马上会指出一堆大大小小的问题来,像这里导入语言太罗嗦,那里要求不明确,这里没讲透彻,那里不连贯等等。改改改,直至老师说可以了,就准备试讲,上新课。他的一个年级都是我上,各个班的学生的接受程度大致相同,但我的教学效果还是有一点点差异,因为上完一个班级的课后马上评课,指出不足让你改正,接着上另外一个班的课。这样的好处是,你会更有目的的改善教学过程,因而会很快的进步,通过教学对比让你惊喜的发现自己真的在不断成长。

做了班主任的我体会到,班主任实在是不好当的。不但要有学问,还要有耐心,还得要掌握学生心理。很多知识是辅导员这一行所特有的,没有经验是干不好的。要想成为一名专职的优秀辅导员,恐怕需要个三、五年功夫才可以入门啊。

“书到用时方恨少,事非经过不知难”,如今要毕业了,几斤几两,尽亮在这群可爱的学生面前。有人说“要给学生一滴水,自己要有一桶水”。的确,要做好学生的思想工作,指导学生树立正确的人生方向和坚定的政治方向,不是十分简单的事情。初为人师的这段日子里,每个学生都是一本书,这是最现实的书,是最好的教案。我想只有读得懂他们,才能成为一名好的教师。我面对的是求知欲望强烈。而我是他们的班主任老师,那句“为人师表”着实让我感觉自己的肩上沉甸甸的责任。我曾期盼自己的师长即是良师又是益友,那么我是否也能成为自己学生的良师和益友呢?时间会去检验,学生会去评判。

回顾这两个月,我在不断的向前辈老师们学习他们的教学经验和班主任工作的管理艺术,从中体会到教师的喜悦和烦恼,体会到我未来工作的快乐,也有了新的追求。

实习生活是辛苦的,也是很有意义的。在附小校领导、老师及带队教师的支持和指导下,我的教育实习工作了得了比较圆满的成功。回顾这两个月,我在不断的向前辈老师们学习他们的教学经验和班主任工作的管理艺术,从中体会到教师的喜悦和烦恼,体会到我未来工作的快乐,也有了新的追求。

后来我特意请教了杨老师(原班主任),她的秘诀是:给班干部树立威信,让他们协助班主任管理班级,当然这些班干部是要接受全班的'监督的,一旦有人弹劾,情况证实后就必须接受批评和必要的惩罚。对于表现好的孩子,也有机会上来当两天的实习班干部,和原先的班干部一起管理纪律等等。班主任的工作是琐碎的,既有烦恼更有快乐,因为这里是最接近儿童纯真心灵的工作。在班级活动方面:学校组织里国庆合唱比赛。开展这样活动,学生是主体,因此开展的活动就应该迎合学生的兴趣。在一开始,问他们喜欢开展什合唱歌曲。通过收集学生的意见,我选择了一首《社会主义好》。我想通过这个比赛能够增强班级的凝聚力,为了更好的准备这场比赛,我还让学生展开了一些训练,这些训练非常有效果,最终以绝对优势赢得了很好的成绩。这次的比赛的运用到了在学校里所学的很多知识,比如合唱与指挥等等。在比赛过程中,同学们可谓表现积极,能够很好的配合我的工作并且很好的体现了班级的凝聚力。

在上音乐课的时候我用了很多的伴奏方法,这些和我们在学校里学习的息息相关,上好一节音乐课把学生的学习积极性发挥出来时至关重要的,课堂上做一些小游戏让学生们愿意学愿意唱,然而初中生大多在青春期都市比较活跃,把握好上课的气氛好是一大重点。

总之,学生工作灵活多变。要不断深入到课堂、宿舍,和学生交流,在实践中总结经验和教训,以应对日益复杂的学生工作。我所要做的就是以更加饱满的热忱,脚踏实地的精神去工作,以真诚的心去对待学生。我相信,只要自己坚持不懈地努力,一定能把学生工作做好。

在为人师的这条路上,我迈出了第一步,接下来还有第二步、第三步……但不管怎样,我都会以人为本,把实习中学到的一切加以融会带到今后的事业中去,我会以我的真心去呵护学生,因为我面对的是一颗颗纯真的心。总之,教育是一个互动的过程,老师只要认真投入教学,孩子就会积极配合。这种过程是很开心的!实习,就像进了社会大熔炉一般,千淘万漉虽辛苦,就算被磨练得遍体鳞伤,也要摩拳擦掌,做好又一次投身熔炉的准备。变得“勇敢”。虽然开始也会有顾忌,怕“主动出击”会招惹“不知天高地厚”的蔑视。但事实告诉我,应该对自己有信心,应有勇气去尝试。即便在尝试中失败,也能让自己成长,没有锻炼的机会,谈何积累和成长?而这一切,只能靠自己去争取。等待,只能让你在沉默中消亡才能为自己创造良机。实习,陪伴我经受了挫折,也经受了欢乐!实习的经历虽已经过去,可我还会回头去看一下我在那里留下的脚印,我相信那不会是我旅途的归宿,而是我充满挑战和希望的开始!

再次我也要真诚的感谢我的指导老师和同学生们,关心和支持我的的学校领导才能使我的这次实习任务得以顺利的完成,并且让我学到了如何作好一名人民教师。

音乐老师家访心得体会

作为一名音乐老师,我经常会进行家访,与家长们交流学生的学习情况和进展。这不仅是了解学生的学习状况,还能更好地与家长合作共同促进学生的发展。通过这些家访过程,我收获了很多,也深深体会到了家访对于学生发展的重要性。

首先,家访能够加深师生之间的关系。在学校里,学生只能看到老师的一面,而通过家访,我有机会更全面地了解到学生的家庭环境和成长背景。这使我能够更加准确地把握学生的学习状况,针对学生的特点制定有针对性的教学计划。而且,家访也能增进师生之间的沟通和理解,建立起良好的师生关系,这对于学生的学习和发展非常有利。

其次,家访能够了解学生在家中的学习环境。每个学生的家庭环境都不尽相同,学习条件和资源也存在差异。通过家访,我能够更好地了解学生的学习环境和资源,帮助他们解决在学习上可能遇到的问题。在家长的配合下,我可以提供更具针对性的辅导方案,让学生在更优越的学习环境中得以提高。

此外,家访还能够向学生传达正能量。在现代社会中,家庭教育越来越重要,而家庭教育的基础是父母的引导和榜样作用。通过家访,我能够向父母传递学习的重要性和音乐的价值,帮助家长更好地理解和支持孩子的学习。同时,我也能够向学生传达积极向上的价值观和人生态度,鼓励他们在学习和生活中充满激情和自信。

再者,家访有助于发现和解决学生学习的问题。在学校的课堂上,老师有时难以发现每个学生的学习问题,而通过家访,我能够更全面地观察和了解学生的学习情况。有时,学生可能存在学习障碍或者特殊需求,只有通过家访才能及时发现,并提供相应的帮助和解决方案。此外,家访还可以及时了解学生在家中遇到的困难和压力,给予他们必要的情绪支持和安慰。

最后,家访能够促进家校合作,形成教育共识。家长是孩子最亲近的人,他们是孩子教育的第一责任人。通过家访,我能够更好地了解家长对孩子教育的期望和要求,与他们进行深入交流,共同制定教育目标和方案。这样做不仅能够形成家校合作的共识,也能够加强家长对学生学习的监督与支持,从而为学生的学习和发展提供有力的保障。

总之,家访是一项非常重要的教育工作,通过家访,我深深体会到了家访对于学生学习和发展的重要性。家访不仅加深了师生之间的关系,了解学生的学习环境,传递正能量,发现和解决学生学习问题,还促进了家校合作和教育共识的形成。作为一名音乐老师,我将继续努力,通过家访这一有效的教育手段,更好地促进学生的发展和进步。

音乐老师家访心得体会

作为一名音乐老师,我一直相信家访是实施个性化、因材施教的重要环节之一。家访不仅可以促进家校沟通,了解学生的家庭背景和情况,还可以建立师生之间的良好关系,为教学打下坚实的基础。最近,我进行了一次家访,给我留下了深刻的印象,并让我体会到了家访的重要性。

首先,家访使我更深入地了解了学生的个性和兴趣。在学校里,每天和学生只能待上几个小时,有很多东西是无法了解的。而通过家访,我有机会接触学生的家庭环境,亲眼目睹他们的日常生活,从而更全面地了解他们的个性特点和兴趣爱好。比如,我有一个学生在学校内表现得比较内向,但在家庭中却展现出了非常活跃和外向的一面。这让我意识到,我在教学中应该更加注重培养学生的自信心,引导他们尽情发挥个人特长。

其次,家访加深了我与学生家长的交流和合作。传统的家校联系一般是通过家长会或者电话沟通,信息传达不够及时和准确。而家访可以使我直接与学生的家人面对面交流,共同探讨学生的学习问题和发展方向。在这次家访中,我与学生家长进行了深入的交流,了解了他们对孩子的期望和需求,并向他们提供了一些具体的学习建议。这种合作和交流的模式,有助于家长更好地了解孩子在学校的表现,也能够让我更好地了解家庭的教育环境和期望,为学生制定更合理的学习计划。

再次,家访帮助我更好地了解班级整体情况和特殊学生需求。每个学生都有自己的特点和需求,而在班级中,有些学生往往会被忽视或者掉队。通过家访,我可以更好地观察学生在家庭环境中的表现,发现他们的优点和不足,并针对性地给予帮助。这次家访中,我发现了一个学生在家庭环境中学习时间过少、兴趣爱好缺乏的问题,并及时与家长进行了交流,帮助他们更好地调整孩子的学习和生活习惯。

最后,家访对我的教学工作起到了积极的促进作用。在家访中,我不仅了解了学生的情况,还向家长宣传了音乐教育的重要性,让他们更加重视孩子在音乐方面的发展。同时,通过与家长的交流和合作,我得到了许多有益的教学建议和反馈,这让我更加明确教学目标和路径,使我的教学更加有针对性和个性化。此外,家访还加深了我与学生之间的信任和理解,使我们的关系更加紧密,学生更有动力和信心在音乐学习中取得进步。

综上所述,音乐老师的家访经历让我深刻地体会到了家访的重要性和价值。通过家访,我更深入地了解了学生的个性和兴趣,加深了与学生家长的交流和合作,更好地了解了班级整体情况和特殊学生需求,对我的教学工作产生了积极的促进作用。我相信,在今后的教学工作中,我将更加重视与家庭的沟通和合作,更好地引导学生的发展。

音乐老师讲座心得体会

近日,本校邀请到来自著名音乐学院的一位资深音乐教授来校举行音乐讲座。该教授以其卓越的音乐造诣和教学经验备受业界的推崇,此次讲座给学生带来了非常深刻的感悟和启发。在讲座中,他带领我们进入了音乐的无尽世界,深度解析了音乐的内在逻辑和艺术创作的要素,让我们受益匪浅。

首先,讲座带来了我们对音乐的更深层次的理解和感悟。音乐是一门美丽而神秘的艺术,它能够借助声音或乐器的表达力,将人的情感和意识内涵传递给他人。而这位音乐教授的精彩讲解让我们知道了音乐不仅仅只是一种表达感情的工具,它还是一门深厚的学问。在讲座中,教授详细解析了音乐的乐理和构造原理,他告诉我们一个优秀的音乐家必须掌握音符、节奏、旋律、和声等各个方面的知识。只有把这些基本元素融会贯通,才能真正发挥出音乐的魅力和情感表达的力量。

其次,讲座还教会了我们如何掌握艺术创作的方法与技巧。在讲座中,教授通过丰富的实例给我们阐述了音乐创作的过程。他强调了音乐创作时需要树立正确的创作思维,必须充分发挥自己的想象力和创造力,同时要在这个过程中注重艺术的感悟与实践。他还指导我们如何进行音乐创作的训练,帮助我们激发自己内心的情感体验和表达欲望,从而在创作中释放自己的潜力。

此外,讲座还分享了关于音乐教育的经验和感悟。教授告诉我们,音乐教育是培养学生艺术素养和音乐能力的重要途径。他强调了音乐教育的目标是培养学生的情感和审美意识,引导他们形成自己的音乐情感和风格。他认为,音乐教育应该注重培养学生的音乐感知能力和艺术创造力,通过音乐教育可以帮助学生提高自我情感的追求,同时也能提高学生在艺术方面的综合素质。

最后,通过这次讲座,我们不仅仅得到了音乐知识的拓展和理论的指导,更重要的是收获了对音乐这门艺术的热爱和追求。讲座中,教授的言传身教以及他对音乐的独特见解让我们深受启发和感动。我们意识到音乐的力量是无穷的,它能够让我们找到自己内心的安宁和快乐。正如教授所说,音乐是一种语言,它能够跨越国界和语言的限制,传递人类共同的情感和理解。因此,我们要用音乐去感受生活,用音乐去表达自我,在这个充满音乐色彩的世界中寻找自己的位置和使命。

总之,这次音乐老师讲座不仅让我们深入了解了音乐的内在世界和艺术创作的精髓,更使我们对音乐产生了更深层次的理解和感悟。我们将用所学知识和经验去探索更广阔的音乐领域,努力提升自己的音乐能力和艺术修养。相信在音乐的海洋中,我们一定会收获更多的美好和成长。

音乐老师实习心得体会

即将开始为期两个月的教育实习,为了让整个实习工作更加顺利地、目标明确地进行,我已经有计划地完成一些准备工作,现将这些工作心得如下。

大三我们音乐教育专业的老师和学院安排了我们到广雅中学,华师附中,五羊小学,奥尔夫教育法培训班等见习,让我们提前了解老师这个教育平台的工作。广雅中学的学生音乐素质比较高,接受能力也强,所以老师所教的内容会适当加深一点。而且每节课都很精彩。华师附中的听课,又让我了解一些初中这一环节的情况。初中生和高中生之间是衔接的关系,但毕竟是不同的两阶段,年龄不同,还有思想的转变。相对高中生来说,这些初中生要活跃一些,课堂气氛也活跃,没有高中生那么沉闷。对偶像的崇拜也热衷,明显一些,高中生就内敛多了。

知识接受程度而言:初中生简单一些,普通学生(非专业的学生)没有什么音乐基础,只要点到为止,讲一些基本的音乐知识就够了,讲得太深,太复杂,学生不懂,很容易让学生失去了兴趣,导致课堂气氛沉闷,或学生在课堂上干些与音乐无关的,那音乐课就失去它的意义了。高中生相对来说,有了初中音乐知识作为基础,更注重创作,老师只是引导作用,但初中生就要老师的带领,而且老师的领导也比较重要。五羊小学也是另一阶段的学生,小学生一般都比较天真活泼,什么都敢尝试,求知欲很强,主要就是引起他们的好奇心。奥尔夫教学法就是比以上三个阶段更早的一个阶段,这个阶段历也会分几个小阶段,整个来说就根据孩子情况拟定教法,让孩子在轻松的情况下学习,不会是一种很硬的教与学的方式,即是玩中学。无论是那个阶段的学生,都要以生为本,从学生出发,让学生在学到课本知识之余,主要是感受音乐。

每次见习下来每个同学都要写见习心得,提醒我们今天学到了什么,有什么的感想,从而有什么启发,为接下来的实习做好准备。

还有教师师范技能方面的`努力。粉笔字和普通话的训练。在上个学期末,我们学院以每个班级的学习小组为单位,组织进行微格试讲,从研读教材到编写教案,最后是课堂试讲,由小组成员进行点评,老师个别指导。整个微格试讲训练穿插在专业课的学习过程中,我们的微格教学能力有了一定的提高,试讲训练结束后,每人上交一份试讲视频作为评分作业。上个学期实习选校结束后,我们随即投入到实习队的准备工作中去,与实习学校取得联系,确定实习教材,明确整个实习流程,拟定实习前准备工作的计划。

暑假期间我到母校进行了见习工作。带了音乐主修生,声乐,视唱,乐理等专业课。让学生巩固知识的方式方法。此外,还向老师们请教了教学问题,要求我扣紧新课标的教学理念并根据学生的实际情况进行教学设计,整个见习过程让我受益匪浅,为接下来的具体实习工作打下了良好的基础。

教材、教案上的准备。针对实习踩点反馈的实际情况,对实习学校的初中高中的音乐教材做了一些了解,初步进行了相关的教学设计以及活动方案设计等准备。由于反馈回来的信息太少以及不确定,只能准备一小点。

以上是我在大三和暑假期间针对教育实习做的准备工作,自己收获了很多,能力得到了很大的提高,为实习打下了良好的基础。但通过这些准备工作的进行,也发现了自己在好些方面的欠缺,所以计划在实习之前的冲刺阶段做更大的努力,查缺补漏,以最好的状态迎接实习的到来。

老师音乐集训心得体会

段1:引言(200字)。

音乐是一门艺术,发展出了许多分支,其中教育音乐是非常重要的一部分。作为一名音乐老师,我曾参加过一次集训课程,目的是提高自己的教学水平和技能。这次集训经历让我深刻领悟到了音乐教育的重要性,并收获了很多宝贵的心得体会。

段2:提高技能和知识(300字)。

在集训过程中,我学到了许多有关音乐教学的新理念和方法。我们接触了各种不同的教学工具和资源,了解了如何更有效地运用它们来培养学生的音乐能力。此外,我还学到了一些钢琴和指挥技巧,这些技巧能够帮助我更精确地传达音乐的情感和意图。这些新的技能和知识使我能够更好地向学生传授音乐的美妙和魅力。

段3:增强沟通和合作能力(300字)。

与其他老师和音乐教育专家的交流是这次集训的重要部分。通过与他们的讨论和互动,我深刻理解到音乐教育的核心是与学生建立良好的关系,并且通过有效的沟通和合作来激发他们的潜力。我学会了更加耐心地倾听学生的想法和意见,并尊重他们的个性和独特的艺术表达方式。这种增强的沟通和合作能力不仅使我对学生的了解更加深入,还促进了他们的音乐学习和成长。

段4:培养自信和领导才能(300字)。

在集训中,我还有机会担任小组负责人的角色。这要求我展现出领导才能和良好的组织能力。通过组织讨论和分工,我帮助小组成员更好地理解和掌握教学知识,并激发他们的积极性和创造力。同时,这也增强了我的自信心,使我能够在教学中更加自如地应对各种挑战和变化。

段5:反思与展望(200字)。

这次集训让我有机会不断反思自己的音乐教学方式和方法,并思考如何提高教学效果。我发现,只有不断学习和自我反省,才能不断提高自己的教学水平。未来,我将继续参加各种培训和集训,不断追求专业发展,为学生提供更好的音乐教育。我相信,通过持续学习和努力,我能够成为一位更出色的音乐教育者,为更多学生带来音乐的快乐和启发。

总结:

通过这次集训,我不仅学到了许多有关音乐教育的新知识和技巧,还发展了自己的沟通、合作能力和领导才能。这次经历让我深感音乐教育的重要性,并激发了我继续追求专业发展的动力。我相信,作为一名音乐老师,我可以通过持续的学习和努力,为更多学生带去音乐的美好体验,并帮助他们发掘和培养自己的音乐潜能。

音乐老师实习心得体会

20xx年10月8日—11月12日,我与其他6位同学在xxx中学了40多天的时间。在这短暂的日子里,作为初一(3)班的班主任兼音乐老师,不仅积累了初步的班级管理和音乐教学经验,还深刻地体会到初一(3)班强烈的班级凝聚力和素质教育在具体实施过程中的困难性。下面,我将介绍一下本人关于这次的一些经验和心得。在班主任工作方面:

俗话说:“身教重于言教。”老师的外在行为表现对学生具有一种榜样和示范的作用,会对学生产生潜移默化的影响。初中学生的生理、心理及综合素质趋于成熟,思维活跃,情感丰富,对身边发生的事情具有了自己一定的判断能力,也有了自己一定的看法。在初一(3)班班主任的帮助带领下,我在班中教好自己音乐课的同时,无论是在穿着打扮方面,还是在言行方面,无论是在教学能力方面,还是在个人修养方面都非常注重自己在班中的表现,时时以一名正式班主任的身份要求自己,在班中得到了学生的认可与支持。只有尊重自己、为人师表的老师,才能从学生那里得到爱戴与尊重,在班中建立起学生对自己的`威信,这是班主任工作的基础。

在担任初一(3)班班主任期间,我利用青年教师这一年龄优势,在自己在同学中建立威信的基础上,与他们平等相处,建立起了和谐的师生关系。我把学生当作一个平等的主体来对待,尊重学生的人格尊严,彼此无高低、尊卑之分。在出现问题时,我从为采用强制手段,高压政策来解决问题,而要通过讲事实、摆道理,使学生心悦诚服的接受。当学生提出批评意见时,我虚心地接受,没有因为“我是老师,我接受学生的批评,这多丢面子”而拒绝接受。作为班主任更要有一种大度的气量,宽阔的胸怀,不要斤斤计较,要允许学生出现这样的差错,平等地对待学生,这样才能赢得越来越多的学生的信任。

影响班主任和学生之间关系的另一个重要因素是班主任对待好学生和差生的态度。有的老师认为,偏爱好学生是人之常情,在学校教育中,我们所面对的是几十个孩子,你的一举一动,将对其他孩子产生深刻的影响。在担任班主任期间,我也试着解决一些在我课上及课余班内出现的问题,在处理这些问题时,我努力做到一视同仁,就事说事,从不歧视后进学生,让他同其他学生在公平、和解的气氛下解决问题。当好学生和差生犯同样的错误时,我不因为他是差生而严加指责,或他是好学生而装做没看见。

我在对待好学生和差生的时候,坚持平等原则,在某些场合,可对好学生从严要求,对差生宽容些。这样后进生会重新燃起他们的自尊心、自信心,积极地去发展他们自己。

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